La memoria del corazón

Harris, Tomás / La memoria del corazón

Santiago de Chile: Ediciones Universidad Diego Portales, 2021, 1ª edición, p. 212, 18,5 x 26,5 cm.

Dewey: Ch861.4

Cutter: H2401

Colección Poesía

Prólogo de Pedro Gandolfo

Materias:

Poesía Chilena. Siglo XX.

Harris, Tomás, 1956. Crítica e interpretación.

Poetas chilenos.

Escritores chilenos.

LA MEMORIA DEL CORAZÓN

TOMÁS HARRIS

© Tomás Harris, 2021

© Ediciones Universidad Diego Portales, 2021

Primera edición: abril de 2021

Inscripción n.° 2021-A-2543 en el Departamento de Derechos Intelectuales

ISBN: 978-956-314-487-1

ISBN Digital: 978-956-314-559-5

Universidad Diego Portales

Dirección de Publicaciones

Avenida Manuel Rodríguez sur 451

Teléfono (56) 226 762 136

Santiago – Chile

www.ediciones.udp.cl

Diseño y diagramación: Carlos Altamirano

Edición: Sebastián Astorga / Felipe Gana

Fotografía de portada: ©Aune Ainson

Diagramación digital: ebooks Patagonia

www.ebookspatagonia.com

info@ebookspatagonia.com

ÍNDICE

La belleza es un abrazo entre los contrarios

por Pedro Gandolfo

Vergüenza (introito)

I. EL ARTE Y LA VIDA

Ars poetica

Para escribir un poema

Pequeña misiva a mi mamá, porque anoche, en el sueño, me preguntó, como cuando me llamaba por teléfono de madrugada, ¿cómo estás Tomás?

Mi último encuentro con el poeta del 32

Cóndores

Nos fuimos quedando sin olfato

Caminos de ida y muerte

Ladridos y gemidos

Escuché el monólogo del poeta del 32 sin saber qué decirle ni qué opinar, unos días antes de su muerte

Los perros ladran en el condominio

Paseo por los jardines del condominio como si fuera hoy, pero la ausencia del poeta del 32 me lleva hacia un tiempo que murió como su cuerpo estragado por la peste

El domino de la memoria

Elige un recuerdo ahora

Colón 666, La Serena

¿Qué quieres borrar de tu memoria? (Edita tu vida)

Ícaro

Una borrachera como un orgasmo que no llega

Miedo

Alguna vez fuimos jóvenes

Higos

A tu sensibilidad

Y llegó la muerte

Una canción para ti, Sofía

Monedas al aire

Elegía para un poeta que quería ser la sombra en la fotografía pero que está en un primer plano de la luz del sol

Tiemblas, a veces

Cosas mínimas que me dio y arrebató la poesía

Un poema perdido

Un poema extraviado

Moras

Cuervos

Sueños

A propósito de un poema de Sylvia Plath citado por Matías Rivas en Facebook

Objetos

Tarde de perros

Yo y tú

Soplo al corazón

Badlands

Blade Runner, Cine Romano, Concepción, 1982

El ejemplo de Béla Tarr

Sobre la música y la muerte

Hoy no ha sucedido nada nuevo

Rutinas

II. ALGUNOS POEMAS DE AMOR

Se aprende del amor con el amor y que lo nombra

Tú

Sueños

Teresa

En tanto que un soneto fueras esta noche

Reseña

Happy end

Inventemos, amor

¿A quién se le escribe un poema de amor?

Si una luciérnaga se apaga

Nada

Solo el perro en la noche

En la lluvia y el deseo y el humus

De sangre

El amor y la guerra

Más allá del tiempo, en el sueño

A últimas horas de la noche

Como en un cuento de Chéjov

Canción de amor

Epigrama de la inexactitud lingüística (Agamben)

Maquis

XXX

Gruta

La educación sentimental

Bolero

Tanto, demasiado, te amé

III. EL TIEMPO Y LAS HORAS

Mejor el olvido

El tiempo y las horas

Si acaso

La vertiente del cerro

Floración

La última fiesta del Liceo 5

Margot, Lota, 1984

El miedo

Navidad, 1974

Bulnes

IV. LA CASA DE LOS TULIPANES

La casa de los tulipanes

En el jardín de Thomas, al oscurecer, hay muchas luciérnagas.

En la casa de Thomas Jefferson

De camas y de tumbas

Tiempo recobrado

Amatista

Pétalos

Había una vez

Salvación

La borrachera del mundo (Lowry)

Un poema pornográfico

Tiresias

El espantapájaros

Hormigas

La higuera

Los cigarrillos son fotogénicos

La belleza

Diálogo

Gritos y susurros

Mariposas en la noche

Contra Bataille

Cuando empezó el viento

Epílogo

LA BELLEZA ES UN ABRAZO ENTRE LOS CONTRARIOS

Hay en este poemario de Tomás Harris una suerte de revisión respecto a una cierta forma de su poetizar; esa mirada retrospectiva de su poesía está permeada de una poderosa incomodidad que resulta de un contraste entre lo dicho por el poeta y lo vivido por el autor, una disconformidad, una sensación de error, de mudez autoimpuesta, de la que emerge la percepción de una mutilación o, al menos, de una distorsión por la cual una parte de lo vivido, una esencial, habría sido omitida o encubierta por su propio decir. Este sentimiento poético –que Harris llama vergüenza– es un eje tonal, un sentimiento cuya verdad el lector no se encuentra en condiciones de juzgar –porque una parte de este se arraiga en la intimidad inescrutable de su autor–, pero, sí, de considerar, ya que anida hondamente en estos textos bajo la figura tutelar del proemio, fachada o frontón: el introito.

No sin reproches, el que habla en estos poemas asume que hay un ethos que reclama, en el verso, el aparecer de acontecimientos que atañen a su vida –ineludibles– y, que ese aparecer, relumbre en ellos con claridad. Harris tiene plena conciencia de que en una poesía visceral y supuestamente confesional, caída en la expresión desmadrada del maldito yo, es fácil el extravío, pero, a la vez, de la concurrencia de ese yo en el poema es inesquivable, porque nunca puede el poeta permanecer afuera del poema y, si ha de estar adentro, debe estarlo de manera íntegra. Es, pues, en ese borde estrecho y filudo donde Harris yergue La memoria del corazón.

Lo que el lector enfrentará aquí nace, entonces, de un coraje que gana al ánimo del poeta con el propósito de derrotar esa vergüenza. Es muy notable señalar que este impulso –que podría llamarse reclamo de profunda veracidad– surge en un momento vital, al cual se alude insistentemente a lo largo del libro, en que su autor se percibe en el umbral de la vejez. Es en ese pasaje –tránsito el cual se halla, además, delicadamente meditado en los versos del libro– donde la mirada retrospectiva acusa, reclama y propulsa. El inicio de la vejez y la consiguiente inminencia de la muerte es concomitante con una suerte de salto poético, un arrojarse sobre territorios algunas veces soslayados o que su propia visión eludió o no pergeñó las formas que los hicieran brillar plenamente. Este salto en el que se arroja hacia adelante plantea grandes riesgos de los cuales Harris –un poeta ilustrado– esta consciente: son los riesgos de la trivialidad, del sentimentalismo, del lugar común, de la autocomplacencia. Estos peligros no lo arredran, al revés –lo que se advierte a medida que se avanza en la lectura–, se enfrenta a ellos. Es que ese salto no es que se dé de una vez, sino que es preciso renovar de modo incesante porque todo, a fin de cuentas, en el lenguaje son eufemismos como la misma palabra eufemismo. 

Es en el plano de las emociones compartidas –aquellas comunes a la condición humana, tan comunes que su presencia reiterada y cotidiana, puede tornarlas invisibles, dotarlas de un aire de insignificancia, incluso de esa inexistencia que es el olvido–, el ámbito donde el trabajo poético de Harris se concentra y navega. Es inevitable, entonces, darles cabida, pero, a la vez, dárselas de una manera que concurran con la extrema singularidad que las define y, en un decir, que sea como un puente hacia la experiencia del otro. La objetividad de la poesía no puede consistir, en ningún caso, en dejarlas de lado o velarlas con una serie de deslizamientos y figuras retoricas hasta el punto de ofuscarlas, de tornarlas irreconocibles, como si el buen poeta tuviera que buscar refugio en el centro de un témpano apenas transparente o de una compleja red de referencias que mediatizan aquellos sentires. Harris, a través de alusiones metapoéticas y en el ejercicio mismo que aquí realiza, arriesga la convicción de que una obra auténtica reclama poner en verso, de modo nítido y vigoroso, el nudo de emociones que constituyen su estar en el mundo. Sin embargo, esa presencia del yo en el poema puede darse de distintos modos. De hecho, la tradición poética puede ser interpretada como una historia del trato que mantiene el poeta con su subjetividad.

Así, en cuanto Harris pone en acción su oficio resulta que la vida propia, incluso en lo que tiene de más íntimo y próximo, no puede ser dicha como si fuese el rollo de una imprenta que va, hecho a hecho, emoción a emoción, calcando sus huellas en los versos, sino que entre el rollo (la vida) y el papel (que es el poema) está el poeta, su memoria y el lenguaje. Es en este punto en que surge ante mis ojos el aporte extraordinario de La memoria del corazón.

Los poemas no aparecen, en efecto, solo como registros de un pasado o de un ahora, sino que ponen en escena el acto de