Reflexiones

Es común que los estudios sobre políticas culturales hablen de «escuela francesa» al nombrar aquellas iniciativas que desarrollan, a partir de un Estado presente, procesos de democratización cultural. Esta conceptualización tiene su raíz en la creación del Ministerio de Asuntos Culturales en Francia en 1959, nombrando en su comando a Andre Marlaux, quien propone un modelo de descentralización y acceso a la cultura inédito hasta ese momento. A pesar de su relevancia en el campo, no existía ningún trabajo en español que diera cuenta de los resultados de la política francesa sino a través de citas de terceras personas.   La invención de la política cultural aborda la trayectoria del Ministerio de Asuntos Culturales francés y sus principales agentes –como André Malraux, Jacques Duhamel y Jack Lang–, permitiéndonos conocer de primera mano los impactos de las políticas culturales desplegadas por el Gobierno francés en la segunda mitad del siglo XX. Publicado originalmente en francés de la década de 1990, el libro es una referencia ineludible para la comprensión y el análisis de las políticas culturales de hoy.

Cinco reflexiones sobre la problemática de trabajar en proyectos culturales, con una carga del contexto temporal y espacial actual. Incluye opiniones de diversos autores con sus convergencias y divergencias. Aborda conceptos teóricos y expone una serie de propuestas para hacer frente a las dificultades de trabajar sobre este campo en el contexto de una ciudad latinoamericana.

Cultura Viva Comunitaria. Políticas Culturales en Brasil y América Latina de Alexandre Santini, con la presentación de Juca Ferreira (ex Ministro de Cultura de Brasil), cuenta, define y sistematiza el desarrollo y los hitos más importantes dentro del campo de la política cultural en Brasil y Latinoamérica en las primeras décadas del siglo XXI. En paralelo con una minuciosa reconstrucción de las características y el alcance del programa Cultura Viva y de los Puntos de Cultura, el autor ensaya una aguda reflexión sobre la democracia, la horizontalidad, la participación, la comunicación comunitaria y el diálogo de la sociedad civil con el Estado para la implementación de políticas públicas. Y también señala, con claridad, cuáles fueron los logros de los gobiernos de corte progresista que irrumpieron en América Latina tras la experiencia neoliberal de los años noventa, así como las limitaciones que estos encontraron para llevar adelante reformas políticas, económicas, sociales y culturales profundas, estructurales y permanentes.

En Política cultural y desacuerdo, Alexandre Barbalho propone salir del terreno conocido, e incluso autocomplaciente, para experimentar la cultura como desacuerdo. La incomodidad que genera la propuesta es acorde al tamaño del desafío que debemos enfrentar en la actualidad: construir nuevas maneras de vincularnos y estar juntos/as pospandemia Covid-19. Es cierto que la cuestión relativa a la necesidad de "sacudir" el campo cultural es anterior a la situación de crisis que transitamos. Sin embargo, la coyuntura crítica actual no hace más que reforzar el mensaje: no es tiempo para una cultura "conveniente", ni práctica ni cómoda. La pregunta gira entonces –y así lo entiende el autor de esta obra– en torno al futuro y a la potencia de la cultura y las políticas culturales en la construcción de ese futuro. Porque se trata de un tiempo que aún está en disputa.

Frente a los valores con los que el neoliberalismo tiñe la época, la precariedad del sector cultural, los vaivenes institucionales y las consecuencias del COVID-19, Guillermo Valdizán Guerrero se pregunta sobre las condiciones de las formas de producción cultural en América Latina en el actual contexto de la globalización. A partir de una serie de ensayos sobre procesos históricos sociales, políticos y culturales en el Perú del Siglo XXI, el libro propone algunos caminos posibles para pensar el desarrollo social desde una perspectiva emancipatoria y decolonialista. Con una mirada propositiva, el autor coloca a las experiencias culturales comunitarias como el centro desde el cual construir la organización política necesaria para lograr una verdadera democracia cultural. Creación heroica es un libro situado en un momento y tiempo histórico que nos propone un camino posible para que el "buen vivir" guíe el futuro del desarrollo de Nuestra América.

Los escritos que agrupa La comunidad futura forman un arco que se abre con el brevísimo auge y la dilatada decadencia de un hotel en Villa Ventana, con gusto a metáfora sobre el país y que parece darle la razón a Lévi-Strauss en eso de que en América se desconoce lo antiguo, porque se pasa de lo lozano a lo decrépito sin transición, un tremendo matiz que acerca el asunto de esta historia a la del hotel de El resplandor de Stephen King y Kubrick, el Overlook. Desde ahí a una exploración sobre los significados abiertos y en pelea del patrimonio cultural en relación con las activaciones sociales que le dan un tratamiento u otro. En el medio, entre varias otras cosas, la militancia de los ochenta, la figura de la víctima que se desliza y se vuelve omnipresente, Los Rubios e Influencia interpretada por Charly García, la Plaza de Mayo, unos días –luminosos parecen– de agosto de 2006 en Mar del Plata cuando ocurre el Primer Congreso Argentino de Cultura, una secretaría y un ministerio. Cultura. En las ideas, en la perspectiva de Lerman, se deja ver una continuidad, como si una misma preocupación, que apenas oscila, se alimentara y creciera para ampliarse sin salir de andarivel.

"Este es el libro que muchos estábamos esperando. Este es el libro que necesitamos. Durante varias décadas, y con una gran claridad expositiva. Rubens Bayardo ha venido escribiendo ensayos fundamentales destinados a cartografiar el campo de las políticas culturales en América Latina. Pasados de una mano a otra, fotocopiados hasta el cansancio, enviados en pdf de unos a otros, las ideas de estos trabajos son decisivas para la implementación de políticas públicas que no quieran pecar de ingenuidad, para las y los gestores culturales que busquen asumir el activismo críticamente y para todas las personas dedicadas a la investigación en busca de debates y nuevas perspectivas. Este era un libro urgente. Su publicación nos enriquece a todos" (Victor Vich).

El profesor Antonio Albino Canelas Rubim es un intelectual con una extensa y rica trayectoria académica, un comprometido militante político y cultural, y fundamentalmente un generoso maestro de varias generaciones que nos hemos dedicado al estudio de la comunicación y de las políticas culturales. Comunicación, cultura y políticas culturales reúne textos de la producción de los últimos veinte años del trabajo de Canelas Rubim en torno a los ejes que dan nombre al libro. El rol del Estado en las políticas de comunicación y cultura, los estudios culturales, las políticas culturales y la conformación de un campo de estudios en la región latinoamericana, la formación y profesionalización de los agentes que intervienen en la organización de la cultura, y la historia y presente de las políticas culturales brasileñas, son algunos de los temas que se presentan en este libro y que sin dudas serán un aporte fundamental para abonar las discusiones del campo de las políticas culturales en Iberoamérica.

El nuevo libro de Pablo Mendes Calado ofrece una mirada perspicaz a la intersección de la cultura y las políticas públicas. A lo largo de sus ensayos, desafía las concepciones tradicionales sobre cómo las políticas culturales pueden abordar problemas globales desde una perspectiva local en una amplia gama de cuestiones clave de nuestra época, desde la economía, el desarrollo y la ciudadanía hasta el medioambiente y la diversidad.   Este libro es esencial para aquellos que buscan una comprensión profunda de cómo la cultura puede moldear nuestro futuro. Nos invita a explorar cómo la cultura puede ser un vehículo para la emancipación social y el cambio hacia un mundo más justo, equitativo y sostenible. Su perspectiva crítica alienta la reflexión sobre la relación entre la teoría y la práctica en la gestión cultural, evitando caer en enfoques automáticos y falaces.   Cultura, desarrollo y maldesarrollo es el resultado de casi una década de profunda investigación y reflexión. Nos insta a pensar de manera crítica y a explorar nuevas perspectivas, considerando a la cultura como un motor para las transformaciones que necesitamos para un mundo en constante cambio.

Ecosistema cultural. Escritos de Gonzalo Carámbula sobre cultura y política es una obra que busca recuperar su pensamiento y obra desde diferentes facetas que vinculan la política, la comunicación, la economía, el derecho y la cultura. Con edición a cargo de Danilo Urbanavicius, el libro busca transmitir ideas de Gonzalo Carámbula a las nuevas generaciones que comienzan a transitar el campo de las políticas culturales, pero también para abonar a debates contemporáneos a través de reflexiones que tienen un largo proceso de maduración, y que esperamos que puedan contribuir para reposicionar a la gestión cultural crítica como espacio de impulso y desarrollo cultural para nuestra región.

Este libro clásico y fundamental sobre las políticas culturales ha sido una referencia central en los estudios e investigaciones sobre esta temática en América Latina durante los últimos 20 años. Agotado desde hace más de una década y ausente en muchas bibliotecas especializadas, su reedición busca acercar las reflexiones y aportes de uno de los teóricos más influyentes de los estudios culturales en la región a un público renovado.

Genealogías para una gestión cultural crítica se adentra en los orígenes y contradicciones de la gestión cultural en Iberoamérica. La autora aborda sus raíces en la Barcelona de los años ochenta y su expansión hacia América Latina, analizando cómo un campo que surgió para administrar y profesionalizar la cultura, terminó transformándose en un instrumento de poder con implicaciones económicas y políticas que, en muchos casos, perpetúa desigualdades. Con una mirada crítica, este libro revela la trama colonial y neoliberal que sostiene la disciplina en el sur global, proponiendo alternativas para desmantelar esas estructuras de dominación.

La pregunta que organiza El lugar de la cultura es: «¿Es posible pensar un proyecto de transformación social sin incorporar lo cultural?», como lo señala desde el comienzo. Es decir, si las políticas culturales pueden ser un instrumento de cambio social y un modo de eliminar la desigualdad.   El desafío no es menor, no solamente para aquellos que investigan lo cultural y las políticas culturales en nuestras sociedades latinoamericanas, sino también para quienes intervienen en la administración político-cultural, tanto a nivel de la gestión como de la actividad en el quehacer político.   Este desafío también se extiende a quienes trabajan día tras día, tratando de alcanzar un horizonte en el que los derechos culturales y el ejercicio de la ciudadanía cultural no sean el privilegio de unos pocos, sino un derecho de todos los que integran las comunidades y las sociedades en las que viven.