Movimiento Arts and Crafts
Movimiento Arts and Crafts
Movimiento Arts and Crafts
- Investiga sobre los principales representantes del movimiento Arts & Crafts, elige a uno de ellos y presenta un escrito que incluya,
Breve biografía y la descripción da una de sus obras Arquitectónicas incluyendo imágenes.
El movimiento Arts and Crafts surgió en las últimas décadas del siglo XIX como reacción contra el primer estilo industrial, que se había
desarrollado en Inglaterra a lo largo de esa centuria el llamado estilo victoriano.
Se dice que cuando los visitantes de la Feria Universal de 1851 llegaban al Crystal Palace de Londres, además de asombrarse por los
avances técnicos, se sorprendían por el mal gusto de todo lo que se fabricaba en masa. De manera que la idea de progreso industrial
comenzó a mezclarse con la intuición de que era necesaria una reacción que devolviera a los objetos de la vida cotidiana una cierta
dimensión estética, que acompañase a las funciones naturales para las que eran fabricados, esa reacción se denominó Arts and Crafts,
“Artes y Oficios”
En Inglaterra, retomando la antigua idea de colaboración, William Morris (escritor, poeta, pintor y diseñador, apasionado por la Edad
Media), en 1861 abrió un almacén en Londres donde vendía (por primera vez en la historia) todo lo que puede formar parte de la
decoración en una casa, muebles, cerámicas, cristal, tapicerías, objetos de arte, etc. Burne-Jones y Rossetti entre otros, trabajan con el,
entusiasmados con la pintura decorativa, motivados por el ideal de aliar lo bello y lo útil. Pese a que los beneficios fueron escasos,
Morris obtuvo uno de los objetivos que buscaba, ya que logró reinstaurar la dignidad del artesano. Posteriormente fundó la Sociedad de
Artes y Oficios en 1886, tratando de crear todo tipo de objetos de la vida cotidiana que produjesen deleite, además de ser funcionales.
REPRESENTANTES.
SEGUIDORES
OBJETIVO
Pretende que cada objeto deberia tener o retomar algo del pasado pero dandole un sentido elegante. Promoviendo los ideales de la
producción artesanal tradicional entre los escritores, diseñadores y artesanos, unidos por su creencia de que los objetos hechos a mano
eran superiores a los de las maquinas. Este movimiento también contemplaba la producción mecanizada como algo degradante tanto
para el creador como para el consumidor.
“las clases populares deben liberarse de la esclavitud de la fabrica y rodearse en su vida cotidiana de franqueza y pureza, de objetos que
le reporten felicidad”.
CARACTERISTICAS
Se trató de un movimiento estético reformista que tuvo gran influencia en la arquitectura, las artes decorativas y las artesanías
británicas y norteamericanas, e incluso en el diseño de jardines.
Se caracteriza por el uso de líneas serpentadas asimétricas constituyendo sobre todo un arte decorativo.
Entre las ideas más características del Arts and Crafts se encuentran principios filosóficos, éticos y políticos, tanto como
estéticos.
Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. El diseño de los objetos utiles es considerado una necesidad funcional y
moral.
Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al trabajador de la obra que realiza, fragmentando sus tareas.
Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura (con el neogotico) como en las artes aplicadas.
Propuesta de la arquitectura como como centro de todas las actividades de diseño, una idea seria recogida por el racionalismo
de principios del siglo XX
Propuesta de agrupacion delos artesanos en guildas y talleres, siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.
Propuesta de trabajo bien hecho, bien acabado y sactifactorio para el artista y para el cliente.
El movimiento Arts and Crafts surgió en torno a 1880 y se convirtió en la corriente dominante en la artesanía y el diseño británicos hasta
aproximadamente 1914
En esta Sociedad se anunciaron algunos de los principios del funcionalismo del siglo XX, como el que “la forma viene determinada por la
función”, o “la decoración debe adecuarse a la estructura”. Uno de los aspectos destacados, por la buena aceptación que encontró entre
el público fueron los tejidos de tapicería conocidos como “chintz”, cuya decoración de flores y hojas ejerció durante mucho tiempo un
gran poder de fascinación, sobre todo entre los ingleses, que gustaban de los estilizados motivos vegetales que les recordaban a sus
famosos jardines.
Tomando como principio que “todo ornamento debe basarse sobre una construcción geométrica” (según había expuesto Owen Jones
en su libro “Gramática del ornamento”), los motivos de inspiración vegetal se inscribían en líneas curvas. Así no traducen la apariencia
de un tallo, de una flor o de una hoja, sino suesencia, su estructura, su geometría, organizando los elementos en composiciones
decorativas, creando con ello un estilo propio.