GUÍA DE ESTUDIO: NOCIONES BÁSICAS DEL GÉNERO LÍRICO

Objetivos: Comprender y aplicar los componentes básicos del género lírico.

Reconocer los subgéneros e identificar sus características.

NOMBRE

CURSO FECHA

Los géneros literarios son las más amplias formas

orgánicas o modelos de realización de las obras
literarias. Se pueden dividir en tres categorías
genéricas: la lírica, la épica o narrativa y la
dramática.

La lírica:
Los textos líricos se caracterizan por presentar la realidad desde el punto de vista
del sujeto. Muestran la visión íntima y personal del ser humano. En ellos el poeta
habitualmente expresa sus sentimientos, pensamientos, estados de ánimo o vivencias,
aunque también las puede atribuir a otro sujeto diferente. Predomina el empleo de la
primera persona y la actitud subjetiva del creador. En la lírica la modalidad de
expresión por excelencia es el verso.

Se denomina género lírico a las manifestaciones artísticas cantadas que en la

antigüedad se acompañaban con la lira (instrumento musical).

La lírica en la actualidad se manifiesta en las obras poéticas de carácter subjetivo,

representan la actitud, los sentimientos, las emociones y estados anímicos de un
hablante que escribe en verso, por esta razón la lírica esta relacionada con la función
expresiva del lenguaje.

Cuando hablamos del concepto “lírica”, estamos aludiendo a todo lo que desciende de la
“lira”, es decir, de un instrumento musical que acompañaba – antiguamente - a la poesía
cantada; de allí nace esta palabra, que a medida que avanzan los tiempos, ha adquirido
otros modos de manifestación, ya no centradas en el canto propiamente tal.
 1. El hablante y su actitud Lírica.

El hablante lírico es un ser que no existe, es decir, es un ser ficcional creado por el
autor de poema. Este hablante expresa su interioridad por medio del poema. Las
actitudes se clasifican en:

1.1 Actitud Enunciativa: En esta actitud el hablante expresa sus sentimientos de

modo narrativo (describe o cuenta hechos) para darle subjetividad a lo expresado.
Por este medio manifestar su interior describiendo paisajes, personas, etc. Se utiliza
la tercera persona gramatical (él, ella, lo, ellas, ellos, se) y se asocia a la función
referencial o representativa del lenguaje.

Ejemplo:

“El río Guadalquivir

va entre naranjos y olivos.
Los dos ríos de Granada
bajan de la nieve al trigo”.

1.2 Actitud Apostrófica: En la actitud apostrófica el hablante expresa su discurso

hacia otro e interpela de manera directa al lector (con fuerza e intensidad), por esta
razón responde a la función apelativa del lenguaje. Utiliza la segunda persona
gramatical (sea tú, vosotros, ustedes, os, te)

Ejemplo:

“Si vas para Chile,

te pido que pases por donde vive mi amada:
es una casita, muy linda y chiquita,
que está en la falda de un cerro enclavada.
La adornan las parras, la cruza un estero
y al frente hay un sauce, que llora y que llora
porque yo la quiero.
Si vas para Chile, te ruego viajero,
Le digas a ella que de amor me muero”

1.3 La Actitud Carmínica: Esta actitud tiene relación con el canto (elemento
fundamental del la poesía). El hablante lírico expresa sus sentimientos y su ánimo por
medio del ritmo de sus versos. La actitud del hablante es netamente subjetiva utiliza
la primera persona gramatical (yo, me, mi, nosotros, nos) y está relacionado con la
función emotiva o expresiva del lenguaje.
Ejemplo: “Tengo hambre de ti,
de tu presencia, de tu fragancia,
de tu poder;
hambre que duele, que debilita,
que desespera, por ti”.

2. El Motivo Lírico

Se refiere al tema que se expresa en el poema y que guarda relación con el “objeto
lírico”, que es lo que nutre de inspiración al poeta, le motiva e impulsa a crear. El
motivo lírico es el resultado de poner al “objeto lírico” por escrito y que se transmita
por medio del hablante.

3. Temple de Ánimo del Hablante

Corresponde al estado anímico del hablante, lo que logra transmitir con sus palabras
por medio del poema. Quedan de manifiesto los sentimientos de temor que tenga el
emisor o de inseguridad, dicha, regocijo, pesimismo, pesadumbre, rabia, incertidumbre
u otros, a través de las líneas que componen el texto. Por ejemplo, en el siguiente
trozo el temple del hablante lírico es el amor:

“Por amarte robaría una estrella y te la regalaría,

por amarte cruzaría los mares sólo por abrazarte;
por amarte juntaría la lluvia con el fuego,
por amarte daría mi vida sólo por un besarte”

4. Elementos de la lírica.

4.1. Estrofa: Conjunto de varios versos, los cuales comparten alguna característica
de ritmo, medida o rima. Puede ser un número fijo o variable de versos. Las estrofas
se clasifican en: pareado (dos versos); terceto (tres versos); cuarteto (cuatro
versos); quinteto (cinco versos); sextina (seis versos); séptima (siete versos); octava
(ocho versos), décima (diez versos) y soneto (catorce versos), entre otras formas de
combinación.

4.2. Versos: significa “par de surcos” (haciendo referencia al movimiento de ida y

vuelta). Son conjuntos de palabras sujetas a una medida, cadencia o ritmo
(distribución de sonidos y acentos agradables oído). Según el número de sílabas
métricas (diferentes de las sílabas gramaticales) los versos se llaman: tetrasílabos
(cuatro sílabas); pentasílabos (cinco sílabas); hexasílabos (seis sílabas); heptasílabos
(siete sílabas); octosílabos (ocho sílabas); eneasílabos (nueve sílabas); decasílabos
(diez sílabas); endecasílabos (once sílabas) y dodecasílabos (doce sílabas).
4.3. Ritmo: Se produce por la disposición y repetición del acento a intervalos
regulares.

4.4. Rima: Igualdad o repetición de sonidos a partir de la última vocal acentuada en

dos o más versos. Se divide en consonante o perfecta y en asonante:

 Rima Consonante: se produce cuando las terminaciones de los versos son

exactamente iguales, tanto en sus vocales como en sus consonantes.
 Rima Asonante: se produce cuando en las terminaciones de los versos coinciden
sólo las vocales, y no las consonantes

 También existen los versos sueltos, que no tienen rima, y los versos libres, los cuales
no se ajustan a ninguna medida

Destacan dentro del género lírico los siguientes subgéneros:

5. Géneros mayores:

 la canción : poema admirativo y emocionado, generalmente de tema amoroso

aunque también puede versar sobre otros temas como la belleza, la naturaleza,
la amistad, Dios,.
 el himno : canción muy exaltada: religiosa, nacional o patriótica; también:
poemas que celebran la unión y amistad de determinados grupos humanos

 la oda : es similar a la canción, aunque menos exaltada; se trata de un poema

más reflexivo y meditativo en el que el autor expone su pensamiento con mayor
seguridad y ateniéndose más a la observación de la realidad; los sentimientos
del autor y su emoción expresados racionalmente, refrenados y contenidos por
un lenguaje menos exclamativo y desbordado,

 la elegía: (gr.: llanto funeral) expresa dolor por la muerte, pérdida, separación o
ausencia de un ser querido o por una desgracia nacional o colectiva; poema
meditativo y melancólico, habitualmente moralizante

 la égloga: exposición de sentimientos amorosos y de exaltación de la naturaleza

puesta en boca de pastores; se presenta en un ambiente bucólico o pastoril,
frecuentemente en forma dialogada

 la sátira: crítica burlesca y ridiculizadora de aspectos censurables, tanto

individuales como colectivos

5. Géneros menores:
 el madrigal: breve poema amoroso, dulce y amable, como un piropo en verso
 el epigrama: poema muy breve de tipo satírico - burlesco

 la letrilla: poema estrófico con estribillo habitualmente de metro corto

compuesto para ser cantado

LA ODA

Considerada en la antigüedad el tipo de composición lírica por excelencia, se

caracteriza por expresar alabanza, entusiasmo, adhesión, admiración. Oda en
griego significa canto, y en ella el hablante lírico eleva su voz para cantar a un
tú ( persona cosa o idea). La imaginación y la pasión son poderosos instrumentos
en este tipo de creación, pues se trata de un verdadero arrebato poético que
da paso un bello desorden o saltos lírico donde el poeta producto de su pasión
va de un concepto a otro. La oda ha sido utilizada para una gran variedad de
temas: religiosos, heroicos, filosóficos, amorosos, etc.

ODA AL AMOR ( Pablo Neruda , Chileno, 1904-1973)

Amor, hagamos cuentas.

A mi edad
no es posible
engañar o engañarnos.
Fui ladrón de caminos,
tal vez,
no me arrepiento.
Un minuto profundo,
una magnolia rota
por mis dientes
y la luz de la luna
celestina.
Muy bien, pero, el balance?
La soledad mantuvo
su red entretejida
de fríos jazmineros
y entonces
la que llegó a mis brazos
fue la reina rosada
de las islas.
Amor,
con una gota,
aunque caiga
durante toda y toda
la nocturna
primavera
no se forma el océano
y me quedé desnudo,
solitario, esperando.

Pero, he aquí que aquella

que pasó por mis brazos
como una ola
aquella
que sólo fue un sabor
de fruta vespertina,
de pronto
parpadeó como estrella,
ardió como paloma
y la encontré en mi piel
desenlazándose
como la cabellera de una hoguera.
Amor, desde aquel día
todo fue más sencillo.
Obedecí las órdenes
que mi olvidado corazón me daba
y apreté su cintura
y reclamé su boca
con todo el poderío
de mis besos,
como un rey que arrebata
con un ejército desesperado
una pequeña torre donde crece
la azucena salvaje de su infancia.
Por eso, Amor, yo creo
que enmarañado y duro
puede ser tu camino,
pero que vuelves
de tu cacería
y cuando enciendes
otra vez el fuego,
como el pan en la mesa,
así, con sencillez,
debe estar lo que amamos.
 Amor, eso me diste.
Cuando por vez primera
ella llegó a mis brazos
pasó como las aguas
en una despeñada primavera.
Hoy
la recojo.
Son angostas mis manos pequeñas
las cuencas de mis ojos
para que ellas reciban
su tesoro,
la cascada
de interminable luz, el hilo de oro,
el pan de su fragancia
que son sencillamente, Amor, mi vida.

LA ÉGLOGA

Composición poética pastoril caracterizada por una idealización de la

naturaleza y la vida en ambientes bucólicos( es decir, ambientes campestres,
naturales, idílicos, pastoriles). En sus comienzos, la égloga aparece vinculada
con obras de teatro protagonizadas por pastores rústicos, de allí que conserve
algo de lenguaje dramático y contenga personajes que encarnan pericias
amatorias. En España el gran cultor de la Égloga es Garcilaso de la Vega.

ÉGLOGA PRIMERA (Garcilaso de la Vega, Español, 1503-1536)

FRAGMENTO

Personas: SALICIO, NEMOROSO

1.

     El dulce lamentar de dos pastores,

Salicio juntamente y Nemoroso,
he de cantar, sus quejas imitando;
cuyas ovejas al cantar sabroso
estaban muy atentas, los amores,
de pacer olvidadas, escuchando.
     Tú, que ganaste obrando
     un nombre en todo el mundo
     y un grado sin segundo,
agora estés atento sólo y dado
al ínclito gobierno del estado
albano, agora vuelto a la otra parte,
     resplandeciente, armado,
representando en tierra el fiero Marte;

SALICIO

     ¡Oh más dura que mármol a mis quejas

y al encendido fuego en que me quemo
más helada que nieve, Galatea!
Estoy muriendo, y aun la vida temo;
témola con razón, pues tú me dejas,
que no hay sin ti el vivir para qué sea.
     Vergüenza he que me vea
     ninguno en tal estado,
     de ti desamparado,
y de mí mismo yo me corro agora.
¿D’un alma te desdeñas ser señora
donde siempre moraste, no pudiendo
     della salir un hora?
Salid sin duelo, lágrimas, corriendo.

Nemoroso

¿Quién me dijera, Elisa, vida mía,

cuando en aqueste valle al fresco viento
andábamos cogiendo tiernas flores,
que había de ver, con largo apartamiento,
venir el triste y solitario día
que diese amargo fin a mis amores?
     El cielo en mis dolores
     cargó la mano tanto
     que a sempiterno llanto
y a triste soledad me ha condenado;
y lo que siento más es verme atado
a la pesada vida y enojosa,
     solo, desamparado,
ciego, sin lumbre en cárcel tenebrosa.

LA ELEGÍA

Poema de tono nostálgico, cuyo sentimiento es el más fecundo de l poesía

universal. El contenido del poema elegíaco se impregna de melancolía ya sea por
la simple evocación dolorosa de un bien perdido o la muerte o por la pérdida
de un ser amado. Entre los motivos más recurrentes de la elegías podemos
mencionar: el desconsuelo, la amargura, la evocación de la felicidad o un amor
perdido, la infancia, los sueños perdidos, etc.

Un ejemplo:

LLANTO POR IGNACIO SÁNCHEZ MEJÍA (Federico García Lorca, Español,

FRAGMENTO

LA COGIDA Y LA MUERTE prevenida 

a las cinco de la tarde.
A las cinco de la tarde  Lo demás era muerte y sólo
Eran las cinco en punto de la muerte 
tarde.  a las cinco de la tarde.
Un niño trajo la blanca sábana 
a las cinco de la tarde.  2 
Una espuerta de cal ya
LA SANGRE DERRAMADA La luna de par en par. 
Caballo de nubes quietas, 
¡Que no quiero verla! y la plaza gris del sueño 
con sauces en las barreras. 
Dile a la luna que venga,  ¡Que no quiero verla! 
que no quiero ver la sangre  Que mi recuerdo se quema. 
de Ignacio sobre la arena. ¡Avisad a los jazmines 
¡Que no quiero verla! con su blancura pequeña!

EL HIMNO

Canto de alabanza y homenaje. Tiene un tono solemne y elevado. Su estilo es

apostrófico y posee carácter colectivo, pues involucra a una comunidad. Entre
sus motivos más importantes tenemos: la paz, la alegría , la patria, la libertad,
una institución determinada, etc.

Ejemplo HIMNO AL ÁRBOL (Gabriela Mistral, Chilena, 1889-1957)

Fragmento

Árbol hermano, que clavado

por garfios pardos en el suelo,
la clara frente has elevado
en una intensa sed de cielo;

hazme piadoso hacia la escoria

de cuyos limos me mantengo,
sin que se duerma la memoria
del país azul de donde vengo.

Árbol que anuncias al viandante

la suavidad de tu presencia
con tu amplia sombra refrescante
y con el nimbo de tu esencia:

haz que revele mi presencia,

en las praderas de la vida,
mi suave y cálida influencia
de criatura bendecida.
 LA CANCIÓN

Poema que presenta una variedad de formas métricas. La inspiran diversos

temas que van desde lo popular a lo culto. La canción popular emerge en una
forma espontánea, anónima y breve como reflejo del alma del pueblo.. Así
tenemos canciones relacionadas con las estaciones, la siembra, el nacimiento, la
muerte, etc.

La canción culta la han cultivado, sin excepción, la gran mayoría de los poetas.
El tema más recurrente es el amor y el desamor.

El Madrigal

Es un canto al amor puro, un poema breve en su extensión, que manifiesta los

sentimientos de amor del hablante lírico. Uno de los poemas de este tipo es el
siguiente:

(Gutierre de Cetina ,Español,1520 – 1557)

“Ojos claros, serenos

si de un dulce mirar sois alabados,
¿por qué, si me miráis, miráis airados?
Si cuanto más piadosos
más bellos parecéis a aquel que os mira,
no me miréis con ira,
porque no parezcáis menos hermosos.
¡Ay, tormentos rabiosos!
ojos claros, serenos,
ya que así me miráis, miradme al menos”.

Epigrama

Es un poema mucho más breve que el madrigal, pudiendo ser – por ejemplo -  de sólo
dos versos, en el que el hablante va exponiendo un sentimiento de alegría o, mejor
dicho, de festividad, con toques de ironía, de sarcasmo y atisbos burlescos. Ejemplo
de un epigrama:
 Al perderte yo a ti (Ernesto Cardenal Nicaragüense, 1925 - )

Al perderte yo a ti, tú y yo hemos perdido:

yo, porque tú eras lo que yo más amaba,
y tú, porque yo era el que te amaba más.

Pero de nosotros dos, tú pierdes más que yo:

porque yo podré amar a otras como te amaba a ti,
pero a ti no te amarán como te amaba yo.

Actividades: Trabaja en tu cuaderno.

 Selecciona una de las formas poéticas

 Crea una composición poética imitando la forma seleccionada.
 No olvides que lo quieres expresar es tan importante como el lenguaje
que utilizas ( Forma / contenido)
 Una vez que ya esté listo tu trabajo, revísalo y corrígelo.
 Busca un título apropiado
 Lee tu trabajo en voz alta, frente a tus compañeros.