El-Bandoneon (Matías Gobbo) - Compressed (1) - Compressed
El-Bandoneon (Matías Gobbo) - Compressed (1) - Compressed
El-Bandoneon (Matías Gobbo) - Compressed (1) - Compressed
El Bandoneón
Escritura idiomática
Laberinto musical
MATERIAL DE DISTRIBUCION GRATUITA - BUENOS AIRES 2020
Introducción
Esta breve guía aspira a que lxs musicxs interesados en escribir para bandoneón conozcan aspectos
como su tesitura, timbre, posibilidades texturales y limitaciones. También las formas más
habituales de ejecución en su rol como instrumento solista y como parte de un ensamble.
Los pasajes musicales que ejemplifican cada una de sus características son de bandoneonistas
referentes de la música argentina que es donde el instrumento tuvo su más amplio desarrollo.
Otra razón por la que incluí esos ejemplos es porque pueden escucharse online, ya que debajo de
cada ejemplo hay un link directo al audio.
Es importante señalar que esta guía es un compendio de la práctica común vinculada al
instrumento con el objetivo de que sirva para escribir de forma apropiada en su sonoridad
característica pero también para incentivar la creatividad y ampliar sus horizontes estéticos.
Espero que esta breve síntesis pueda ser de utilidad para conocer mejor al bandoneón y
aprovechar su potencial.
Junio de 2020
3
EL BANDONEÓN
El bandoneón es un aerófono portátil de forma rectangular, accionado mediante un fueye y con la
posibilidad de ejecutarse en ambas manos simultáneamente. Su sonido se produce por acción del aire a
presión sobre un sistema de lengüetas metálicas y cuenta con una botonera en cada uno de sus lados.
El bandoneón diatónico es el de mayor difusión en la música argentina. En la lado izquierdo (registro grave)
cuenta con 33 botones y en la lado derecho (registro agudo) con 38 botones. De estos 71 botones, 11
conservan su altura al abrir o cerrar el fueye, mientras que 60 de esos botones cambian su altura al abrir o
cerrar el instrumento.
Registro
B6
Registro completo
C2
C2 A3
La nota B4 en algunos bandoneones existe y en otros no. La nota A#6 no existe en el bandoneón
Una particularidad del bandoneón es que comparte una octava al unísono entre ambos teclados
La parte izquierda del bandoneón tiene una tapa hueca que funciona como una caja resonadora
generando un sonido más atenuado y suave en el registro grave. Esta tapa suele usarse a veces de
manera percusiva con la mano izquierda.
Teclado izquierdo
Tapa
Medio
Grave
Registro grave: Sonido profundo y de gran sonoridad. Usado para ejecutar líneas de bajo, armado de acordes
y también como nota pedal. Por lo general, tiene más protagonismo en obras para bandoneón solo. No es
recomendable la escritura de líneas melódicas o pasajes ágiles en este registro, ya que la posición distante de
cada una de estas notas lo dificulta.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/Y0E6I2OXtLA?t=77
Registro medio: Al igual que el registro grave suele usarse en el armado de acordes y en líneas de bajo, pero
al mismo tiempo nos ofrece la posibilidad de ejecutar pasajes y melodías con agilidad.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=CVVVJhxKW7Q (comienzo)
Registro agudo: De gran calidez sonora, con un timbre dulce y atenueado, este registro es el ideal para
líneas melódicas expresivas y pasajes ágiles. También nos brinda la posibilidad de generar acordes en
posición cerrada de gran sonoridad y proyección. Los ejemplos de bellos solos de bandoneón en este
registro abundan, usado con frecuencia por Anibal Troilo.
Ejemplo 3: " Quejas de bandoneón´ " (J. D. Filiberto) - Version de Anibal Troilo
Este ejemplo puede escucharse interpretado por Anibal Troilo en el siguiente link: https://youtu.be/tuI54xiPXcM?t=70
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://youtu.be/XFNdsODQ-Gw?t=78
Este ejemplo puede escucharse interpretado por N. Marconi en el siguiente link: https://youtu.be/ta5hfbd_2BE?t=24
La tapa derecha tiene un calado en la madera que permite que el sonido, a diferencia del teclado
izquierdo, se caracterice por un timbre más brillante y con gran proyección de sonido.
Tapa calada
Teclado derecho
Agudo
Medio
Grave
Registro grave: Se caracteriza por un sonido profundo y de gran rango dinámico, usado frecuentemente
para ejecutar acordes envolventes y pasajes melódicos de gran agilidad.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por Anibal Troilo en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=9sSSHRDZYps (comienzo)
Ejemplo 7: " La camorra III " (A. Piazzolla) - Arreglo de Astor Piazzolla
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/tpT8FhqnvEI?t=325
Registro medio: Se caracteriza por un sonido brillante y de gran proyección. Es el registro más transitado
del instrumento para cantar melodías, ejecutar pasajes vertiginosos, tocar armonizaciones a voces y ejecutar
acordes.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Troilo en el siguiente link: https://youtu.be/CSdlK94rnhI?t=5
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=H6CSXlyxYtg (comienzo)
Registro agudo: Sonido penetrante y brillante. No es un registro muy frecuente para el armado de acordes
ya que ya que suele tener un sonido estridente, es más habitual para líneas melódicas, voces o pasajes
ágiles.
Ejemplo 10: "Mala Junta" (J. De Caro - P. Laurenz) Versión Orquesta de Osvaldo Pugliese
Este ejemplo puede escucharse interpretado por O. Pugliese en el siguiente link: https://youtu.be/C2uufJxo_y4?t=18
Este ejemplo puede escucharse interpretado por D. Saluzzi en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=EHKDVeIm6Kw (comienzo)
Registro sobreagudo: Sonoridad débil y con poco cuerpo, por lo general los pasajes en este registro suelen
tener acompañamientos ligeros para no enmascarar el sonido. Debido a la disposición de la botonera es
preferible los cromatismos y los pasajes por grado conjunto.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por la Orquesta de A. Troilo en el siguiente link: https://youtu.be/gQdQnEcc09s?t=216
En este fragmento el acompañamiento de la orquesta es casi inexistente, dejando que el registro sobreagudo se escuche. Si
se escucha un poco más del ejemplo , la variación pasa al registro agudo de la mano izquierda y la orquesta acompaña a tutti,
ya que el sonido se proyecta con más fuerza.
Ejemplo 13: "A Evaristo Carriego" (E. Rovira) - Versión Orquesta de Osvaldo Pugliese
Este ejemplo puede escucharse interpretado por la Orquesta de O. Pugliese en el siguiente link: https://youtu.be/XyeKElkwLQ0?t=203
Las variaciones o "verduras" de bandoneón se ejecutan frecuentemente en el teclado derecho del bandoneón, son pasajes
virtuosos donde se pueden llegar a recorrer distintos registros del teclado como en este ejemplo.
Dinámica
El bandoneón es un instrumento con un rango dinámico bastante amplio, puede tocar desde un a
un sin ningún problema. Pero, a diferencia del piano, no tiene independencia de dinámica entre sus
teclados. Con lo cual es imposible tocar un en mano derecha y un en la izquierda en forma
simultánea. Esto no es algo negativo en si mismo ya que es parte de su sonoridad característica.
Sin embargo, las diferencias tímbricas de ambas manos sumado al tipo de articulación y diseño rítmico
puede destacar un registro por sobre otro.
Rol Solista
Los siguientes ejemplos intentan mostrar algunas texturas y sonoridades del bandoneon en su rol como
instrumento solista:
La mano izquierda ejecuta los acordes de manera aislada dándole espacio a la melodía en mano
derecha
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=9uO6XJ525HQ (comienzo)
En este ejemplo casi no hay simultaneidad entre ambas manos, la mano izquierda va marcando sutilmente y de manera
aislada diferentes regiones armónicas mientras la mano derecha ejecuta la melodía.
La mano izquierda ejecuta acordes en valores largos mientras la mano derecha ejecuta
una linea melódica
Ejemplo 15: "Buenas noches, che bandoneón" (J. J. Mosalini) Arreglo de Juan José Mosalini
Este ejemplo puede escucharse interpretado por J. Mosalini en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=FqPmuUxNz0w (comienzo)
Ejemplo 16: "Mi fueye querido" (L. Federico) Arreglo de Leopoldo Federico
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=X5PgqTCRoWY (comienzo)
Es interesante señalar que en los dos primeros compases el registro más grave del instrumento está ausente. Quizás con
la intención de poder escuchar claramente el motivo melódico que luego se ira repitiendo en diferentes transposiciones
y con el agregado del bajo.
La mano derecha ejecuta los acordes de manera aislada dándole espacio a la melodía en mano
izquierda
Este ejemplo puede escucharse interpretado por Roberto Di Filippo en el siguiente link: https://youtu.be/Pqh3G8Do15I?t=16
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/Y0E6I2OXtLA?t=115
La armonización a dos voces en mano derecha evita invadir la melodía en mano izquierda la cual logra destacarse,
además, por su diseño melódico.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por J. Pane en el siguiente link: https://youtu.be/zQBcOvr8sjg?t=33
En este caso los acordes en mano izquierda están quebrados. Esta disposición de acordes, donde la nota más
grave está a una distancia interválica amplia con respecto al resto de las notas es muy frecuente en el
instrumento.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://youtu.be/BMwRGXRRfNQ?t=42
Los acordes cerrados en el registro agudo de la mano izquierda no son invasivos y permiten que las melodías en mano
derecha se destaquen, sobretodo en este ejemplo donde las diferentes articulaciones y acentos generan una
polirrítmia entre ambas manos.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://youtu.be/XFNdsODQ-Gw?t=68
La nota pedal es útil cuando se quieren lograr texturas polifonicas. Un detalle importante en este ejemplo es que el
primer grupo de semicorcheas en mano izquierda estan por encima en su registro a las semicorcheas de mano
derecha.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://youtu.be/VcXY7V9GU6I?t=158
En este caso, las notas pedales se dan en mano izquierda y derecha en simultáneo generando un contorno para el
diseño rítmico-armónico que se da en su interior.
Ejemplo 23: "Chacarera del santiagueño" (M. Trejo) - Arreglo de Dino Saluzzi
Este ejemplo puede escucharse interpretado por D. Saluzzi en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=_Hw10Tp2zy8 (comienzo)
En este ejemplo la nota pedal en mano izquierda funciona como un ostinato que en simultaneidad con la mano
derecha genera un juego birrítimico (3/4 + 6/8) propio de la chacarera. Saluzzi aprovecha el registro compartido entre
mano derecha e izquierda ejecutando en ambas manos la nota E4.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por L. Federico en el siguiente link: https://youtu.be/86mMbAkN7e4?t=97
Una sonoridad muy usual en bandoneón. La melodía en mano derecha se duplica a una 8va inferior en mano izquierda,
el relleno armónico dentro de ese contorno es en bloque y se repite en cada nota de la melodía.
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=7XdaFR6mIC4 (comienzo)
Este ejemplo puede escucharse interpretado por Anibal Troilo en el siguiente link: https://youtu.be/vERw3pUrr04?t=188
Este ejemplo puede escucharse interpretado por D. Saluzzi en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=W0jgE_Tg3bw (comienzo)
Este ejemplo puede escucharse interpretado por D. Saluzzi en el siguiente link: https://youtu.be/W0jgE_Tg3bw?t=114
Este ejemplo puede escucharse interpretado por D. Saluzzi en el siguiente link: https://youtu.be/kTcdKdrWWSA?t=9
Cuando se armoniza a dos manos hay que evitar el extremo grave (en mano izquierda) y el extremo agudo (en mano
derecha), ya que la dinamica queda desbalanceada
Ejemplo 30: "Milonga del ángel" (A. Piazzolla) - Arreglo Astor Piazzolla
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/V1HAoS4QnaM?t=144
Octavas de adorno
Ejemplo 31: "Tristezas de un doble A" (A. Piazzolla) - Arreglo Astor Piazzolla
Este ejemplo puede escucharse interpretado porA. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/UXQzAQi4554?t=364
Los posibilidades que nos brinda el bandoneón para armar acordes son mútiples, y no es el propósito de esta
guía enumerar todas esas opciones.
Antes de ver las disposiciones más comunes es necesario aclarar que las cuatríadas en un solo teclado
(derecho o izquierdo) son posibles siempre y cuando la disposición de las notas en el teclado lo permitan, es
por eso que ese tipo de acordes no seran ejemplificados.
*
Conducción de voces en registro agudo
Ejemplo 32: "La casita de mis viejos" (J. C. Cobián) - Arreglo de Astor Piazzolla
Este ejemplo puede escucharse interpretado por A. Piazzolla en el siguiente link: https://youtu.be/wCs8v_72Res?t=56
Este ejemplo puede escucharse interpretado por Julio Pane en el siguiente link: https://youtu.be/e3Rb5qs2ucY?t=37
Distribución de voces
Opción 2
Algunos ejemplos de acordes usuales en C7 (con la misma logica pueden trasladarse a otras tonalidades)
Técnicas extendidas
Usar la salida del aire de la válvula (efecto de respiración, es más efectivo cerca un micrófono)