Ensayo de Orquesta Tipica

Instituto Tecnológico Superior de Calkiní en el
Estado de Campeche
ITESCAM
2do Semestre
2do Parcial
Orquesta Típica
ING. Mecatrónica
Actividad. Ensayo
Docente: Leandro Isael Cach Te

Alumno: Jesús Alberto Cab Chi
Matricula: 7886
Ciclo Escolar
2021-2022P
índice
Introducción………………………………………………………………………………. 3
Resumen ………………………………………………………………………………….. 3
Abtract ……………………………………………………………………………………. 3
Pentagrama ……………………………………………………………………………….. 4
1.1 El Pentagrama y sus Partes …………………….…………………………………….. 4
1.2 Las Figuras y sus Silencios …………………….…………………………………….. 5
1.3 Los Diferentes Tipos de Compases …………….…………………………………….. 6
Mi Instrumento …………………………..………………………………………………. 8
2.1 Breve Resenña Histórica del Instrumento que Practico ……………………………… 8
2.2 ¿Cómo creo que la Música Ayude a mi Formación Profesional? ……………………. 8
Conclusión ……………..…………………………………………………………………. 9
Referencias Bibliográficas …..…………………………………………………………… 9
2
Introducción
La música es en si una de las mejores experiencias que hay y mas si se trata de aprenderla a
fondo, aunque al igual que todo no es tarea fácil, sin embargo, las mayorías de las veces
puede ser utilizada como una carrera profesional, manteniendo una armonía dentro de sí
mismo y alrededor de él.
Se presentará unas de las partes mas importantes de la música, la escritura, o bueno, su forma
de donde se escribe, al igual de las diferentes maneras que hay para leerlo y tocarlo, también
se añadieron otros apartados en los que el lector pueda comprender el estado de la música y
mantenga un entendimiento simple y certero.
Resumen
El siguiente documento presenta un ensayo de la música, o bueno, partes más específicas de
ella, como es el pentagrama, sus partes, sus figuras, entre otras cosas. Mostrando un pequeño
detalle literal a lo que son dichas partes de la música y en ella las diferentes funciones que
contraen.
Abstract
The following document presents an essay on the music, or well, more specific parts of it,
such as the staff, its parts, its figures, among other things. Showing a small literal detail to
what these parts of the music are and in it the different functions that they contract.
3
Pentagrama
1.1El Pentagrama y sus Partes.

El pentagrama es indispensable en la teoría musical. Todo lo que conocemos, la melodía que
se construye a partir de escalas y acordes e incluso las mismas notas musicales dependen en
gran medida del pentagrama.
El pentagrama hace referencia a aquel conjunto de líneas horizontales ubicadas

paralelamente. Se trata de 5 líneas donde se plasman las notas musicales y todo tipo de signos
de notación musical.
En el pentagrama hay unos signos específicos que suelen ser ubicados entre sus líneas, los
cuales son los siguientes: las notas musicales, el tempo, la armadura, los silencios, la
clave, el carácter y el compás.
Partes.
1. LAS NOTAS MUSICALES
A diferencia de los signos musicales estas no se leen, sino que se escuchan. Se trata del sonido
que desprende cierta vibración con una frecuencia normalmente constante. Es decir, se trata
del sonido que tiene una determinada frecuencia. Estos son Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si.
2. EL TEMPO
En palabras sencillas el tempo se utiliza para determinar la velocidad con la que debe ir una
pieza musical. En términos musicales también suele ser llamado como movimiento o aire. El
tempo suele ubicarse en la parte superior del pentagrama, justo al comienzo de la partitura y
se representa con un número.
3. LA ARMADURA
En la terminología musical también se le denomina armadura de clave. Se trata del grupo de

notas alteradas que desde el inicio del pentagrama indican la frase musical sobre la cual
primará la tonalidad de la pieza. Es decir, puede tratarse de una nota sostenida o de una nota
bemol.
La diferencia consiste en que la nota alterada sostenida busca afectar la altura de la nota
aumentándole su semitono. Mientras que la nota alterada bemol en lugar de aumentar la
altura, busca reducirla a un semitono.
4
4. LOS SILENCIOS
El silencio se refiere a la misma pausa que se toma antes de continuar con la siguiente nota.
En palabras sencillas, es el tiempo en que debe durar una pausa en la pieza musical.
5. LA CLAVE
La clave hace referencia al signo que indica la altura en la cual se encuentra la nota
encontrada en el pentagrama. Este signo busca asignar una nota a la línea del pentagrama
correspondiente y nombrar las demás respecto de esta.
6. EL CARÁCTER
Se refiere a un sentido más subjetivo, mediante el cual busca manifestarse los sentimientos
que expresa la pieza musical. Como sucede por ejemplo con los caracteres de maestoso
(majestuoso), giocoso (con gracia), agitato (excitado), animato (animado), lacrimoso (con
tristeza), piacévole (placentero), entre otros.
7. COMPÁS
El compás se refiere a la entidad métrica musical que se encuentra compuesto por variadas
unidades de tiempo, especialmente representado por la negra o la corchea. Estas unidades de
tiempo son organizadas en grupos para darse una contraposición entre las partes que son
acentuadas y átonas.
Así las cosas, el compás se representa en el pentagrama con un numerador y un denominador.

El primero indica el número de tiempos que componen el compás. Mientras que el
denominador le da valor a estos tiempos respecto de la unidad, como sucede por ejemplo con
la redonda.
1.2Las figuras y sus Silencios.

Las figuras son aquellos signos que representan la duración del sonido de las notas
dependiendo su valor. El silencio forma parte de las figuras y se define como aquel signo que
posee una ausencia de sonido, pero si se conforma de un valor de tiempo. En obras musicales
o canciones con más instrumentos, los silencios son importantes para indicarle a los músicos
cuando deben de tocar y cuando deben permanecer callados.
Es este orden lo que nos deja escuchar a cada músico y lo que dirige nuestra atención a
algunos sonidos específicos. De lo contrario, si no existiera el silencio y todos los músicos
tocaran a la vez, probablemente no seríamos capaces de distinguir ninguna idea musical
concreta. A cada figura musical le corresponde un silencio con su misma duración.
5
Los cuales se representan en la siguiente figura. Dentro de los tipos de silencios musicales
también tenemos el “puntillo”, que es un punto que se coloca a la derecha de la figura de nota
o silencio para indicar que dura su totalidad más la mitad de su duración. Se añade la mitad
de lo que valga esa figura o silencio, no medio tiempo por norma
1.3 Los Diferentes Tipos de Compases.

La música se divide en compases y cada compás contiene un número determinado de
tiempos. A su vez cada tiempo se puede dividir en dos o tres partes, dando como resultado
diversos tipos de compases:
- Compases simples o compuestos
- Compases binarios, ternarios o cuaternarios.
- Compases de subdivisión binaria o ternaria.
Compases simples o compuestos
En los compases simples, cada unidad de tiempo se puede subdividir en mitades, por ejemplo,
una negra se puede subdividir en dos corcheas o una corchea se puede subdividir en dos
semicorcheas.
Se representan gráficamente por los números 2, 3 y 4 como numeradores (en la parte
superior) que indican claramente cuantos tiempos contiene el compás.
Otra característica de los compases simples es que cada unidad de tiempo está representada
por un tipo de figura que no tiene puntillo.
En los compases compuestos, en cambio, cada tiempo se subdivide en tres partes y se

representan gráficamente por los números 6, 9 y 12 como numeradores (en la parte superior).
En los compases compuestos, cada unidad de tiempo está representado por un tipo de figura
que tiene puntillo.
Cuando tenemos un compás compuesto, podemos identificar a cuál compás simple

corresponde dividiendo el numerador por 3 y el denominador por 2.
Igualmente podemos identificar a cuál compás compuesto corresponde un compás simple
haciendo la operación inversa.
6
Compases binarios, ternarios y cuaternarios
Los compases binarios se dividen en dos tiempos. A su vez, cada uno de estos pulsos se
puede subdividir en dos o en tres corcheas.
Los compases ternarios son los que se dividen en tres tiempos. A su vez, cada uno de estos
pulsos se puede subdividir en dos o en tres corcheas.
Los compases cuaternarios se dividen en cuatro tiempos. A su vez, cada uno de estos pulsos
se puede subdividir en dos o en tres corcheas.
Compases de subdivisión binaria o ternaria.
Los compases se clasifican también en subdivisión binaria, ternaria y cuaternaria

dependiendo en cuantas partes se puede dividir cada unidad de tiempo que los conforman.
Todos los compases simples son de subdivisión binaria, porque cada unidad de tiempo que
los conforman puede dividirse en dos partes iguales y se representan por figuras simples que
no tienen puntillo.
En cambio, todos los compases compuestos se denominan de subdivisión ternaria porque

cada unidad de tiempo que los conforman se puede dividir en tres partes iguales y se
representan por figuras compuestas, es decir que tienen un puntillo y puede dividirse en tres
partes iguales.
7
Mi Instrumento
2.1 Breve Reseña Histórica del Instrumento que Practico.

El clarinete es un instrumento de viento madera de relativa nueva creación que se conoce
desde principios del siglo XVIII. Su inventor es Johann Christoph Denner, un constructor de
Nuremberg (Alemania). Está íntimamente relacionado con otro instrumento de la época: el
chalumeau, que era muy similar. Eso sí, éste último se desenvolvía mejor en registros graves,
mientras que el clarinete se concibió para mejorar también los registros agudos que el
chalumeau no podía ejecutar.
Aun así, el clarinete en el momento de su origen tenía muchas variantes que también han
llegado a nuestros días, aunque han evolucionado durante estos años. Dos ejemplos son el
clarinete bajo, el clarinete contrabajo y el requinto. No obstante, como es de esperar, nació
algo más simple respecto a como lo conocemos actualmente. Esencialmente, con menos
llaves. Entre 1800 y 1850 fue cuando se empezaron a añadir más llaves con el fin de mejorar
la ejecución de ciertas notas.
En su desarrollo hasta el clarinete actual intervinieron diversos reconocidos constructores de

instrumentos, como Eugène Albert, Iwan Müller, o Hyacinthe E. Klosé –que patenta el
sistema Boehm (tan extendido en los instrumentos de viento en general), o incluso Adolphe
Sax, que contribuye en la campana del clarinete contrabajo.
2.2 ¿Cómo creo que la Música ayude en Mi Formación Profesional?

Durante mis estudios en la institución, la música no recalca mucho en mi formación de la
carrera que llevo, sin embargo, la música puede ser llevada a un nuevo estudio que llega a
convertirse en un ámbito profesional la cual es dedicada simple y únicamente a la parte
musical, historia, tradición, trabajos, entre otras cosas.
La música es una forma de expresión de emociones y de este mismo pueden desarrollarse
distintos métodos y sentimiento que alegren el día a una persona, de esta forma busca la
manera de seguir mis estudios con una enseñanza a parte de la materia de la música como un
método sustituto o primordial en la formación de mi vida.
8
Conclusión
Se he dicho muchas veces que la música constituye como el sonido del alma de un pueblo.
El escritor Carlos Vega, al respecto señala que "La música está aquí todos los días, entre
nosotros, pero tardamos en abarcarla y comprenderla. No hablemos de la historia
tradicional, que hasta hoy es una historia fragmentaria de la música superior; no hablemos
de una filosofía de la música, ni de realizar especulaciones acústicas, ni de métodos
pedagógicos, ni de la sociología de la interrelación, ni de las técnicas... Conviene que demos
otras vueltas a la música; muchas vueltas, a ver si mirando bien hallamos algo que merezca
consideración en la música misma"
Referencias Bibliográficas
- C. (2021, 24 agosto). Tipos de compás musical. Cursos de Composición y Arreglo
Musical. https://composicionmusical.es/tipos-de-compas-musical/
- del Siglo, E. (2021, 13 febrero). El pentagrama y sus partes. Estudiantes del Siglo.
https://estudiantesdelsiglo.com/el-pentagrama-y-sus-partes/
- López, D. W. (2021, 21 abril). El origen del clarinete: el chalumeau. Blog La Musa

Instrumentos. https://lamusainstrumentos.es/blog/el-origen-del-clarinete-el-
chalumeau/#:%7E:text=El%20clarinete%20es%20un%20instrumento,chalumeau%
2C%20que%20era%20muy%20similar.

Ensayo de Orquesta Tipica

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Ensayo de Orquesta Tipica

Cargado por

Información del documento

Descripción original:

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Ensayo de Orquesta Tipica

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Instituto Tecnológico Superior de Calkiní en el

Docente: Leandro Isael Cach Te

1.1El Pentagrama y sus Partes.

El pentagrama hace referencia a aquel conjunto de líneas horizontales ubicadas

En la terminología musical también se le denomina armadura de clave. Se trata del grupo de

Así las cosas, el compás se representa en el pentagrama con un numerador y un denominador.

1.2Las figuras y sus Silencios.

1.3 Los Diferentes Tipos de Compases.

Compases simples o compuestos

En los compases compuestos, en cambio, cada tiempo se subdivide en tres partes y se

Cuando tenemos un compás compuesto, podemos identificar a cuál compás simple

Compases de subdivisión binaria o ternaria.

Los compases se clasifican también en subdivisión binaria, ternaria y cuaternaria

En cambio, todos los compases compuestos se denominan de subdivisión ternaria porque

2.1 Breve Reseña Histórica del Instrumento que Practico.

En su desarrollo hasta el clarinete actual intervinieron diversos reconocidos constructores de

2.2 ¿Cómo creo que la Música ayude en Mi Formación Profesional?

- López, D. W. (2021, 21 abril). El origen del clarinete: el chalumeau. Blog La Musa

También podría gustarte