E-Book Lectura Musical

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CHART Y PARTITURAS

INDICE

EL PENTAGRAMA

- Pentagrama
- Líneas adicionales
- Barra divisoria
- Doble barra divisoria
- Barra divisoria punteada
- Acolada o llaves
- Clave sol
- Clave do
- Clave fa
- Clave neutral
- Clave de octavas
- Tabla de las figuras musicales
- Notas con uniones
- El puntillo
- Compás de espera
- Símbolo de respiro
EL COMPAS
- Tiempo específico o indicadores de compas
- Compasillo
- Compasillo binario
SIMBOLOS DE ALTERACION
- Sostenido, Bemol, Becuadro
- Doble sostenido
- Doble bemol
- Armadura de clave
- Armadura de bemoles
- Armadura de sostenidos
- Marca de metrónomo
TEMPO Y DURACION
- Ligadura
- Ligadura de expresión
- Legato
- Glissando
- Marca de frase
- Tresillo
- Acorde
- Arpegio
LA DINAMICA
- Crescendo
- Diminuendo
LAS ARTICULACIONES
- Picado o staccato
- Staccatissimo
- Tenuto
- Acento
- Marcato
- Calderón
LOS ADORNOS
- Trino
- Mordente
- Grupeto
- Apoyatura
- Acciaccatura
- Octava alta y bassa
- Quindécima alta y bassa
SIGNOS DE REPETICION
- Ritornelo
- Repetición de compas
- Paréntesis
- Da capo
- Dal segno
- Segno
- Coda
CHART DE MUSICA CRISTIANA
CHARD Y PARTITURAS E-BOOK

PENTAGRAMA

El entramado fundamentalmente de una partitura sobre el cual se


ubican los demás símbolos. Cada una de las cinco líneas y sus
espacios intermedios corresponden a los siete tonos repetitivos de la
escala diatónica, de acuerdo con la clave en uso. Por ejemplo, en un
pentagrama con la clave sol, la primera línea inferior corresponde a la nota MI (E) correspondiente
al DO (C) central; el espacio inmediatamente superior es FA (F) y así sucesivamente.

LINEAS ADICIONALES

Se utilizan para extender el pentagrama cuando se quieren


representar notas por encima o debajo de este. Estas líneas se
extienden brevemente a los dos lados de la nota. El límite es de
cuatro líneas adicionales.

BARRA DIVISORIA
Utilizada para separar dos compases ver información de compas
abajo). En ocasiones, las líneas divisorias se extienden para unir un
pentagrama superior y uno inferiores.

DOBLE BARRA DIVISORIA

Utilizada para separar dos secciones o frases musicales. Igualmente se


emplean cuando hay un cambio de armadura de clave, de compas o
cambios sustanciales de estilo o tempo. También conocidas como el
símbolo que empieza y termina una pieza musical.

BARRA PUNTEADA

Subdivide los compases largos de ritmo complicado en segmentos más


pequeños para facilitar la lectura de la partitura.

ACOLADAS O LLVAES

Conecta dos o más pentagramas para ser interpretados simultáneamente.


Normalmente la encontramos en las partituras para piano.

Rubén Álvarez
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Las claves definen el rango tonal o tesitura del pentagrama. La clave es normalmente el símbolo
que se representa más a la izquierda del pentagrama. Puede haber claves adicionales en medio
para indicar un cambio de registro para instrumentos con rango amplio.

CLAVE SOL
El centro de la espiral define la línea o espacio sobre el cual descansa la
nota sol sobre el do central. Se asigna a la segunda línea del pentagrama
contada desde la parte inferior y se conoce como la “clave de agudos”. Esta
es la clave más común en notación musical y se usa para la mayor parte de
la música vocal moderna.

CLAVE DO

Esta clave indica la línea (o espacio, rara vez) que representa el DO (C)
central. Hace que la línea central del pentagrama corresponda al DO
central. Mientras otras claves pueden situarse en cualquier lugar del pentagrama para indicar
varias tesituras, la clave de DO es considerada comúnmente una clave “movible” frecuentemente
se sitúa en la cuarta línea. Esta clave es utilizada comúnmente en música escrita para Viola, Fagot,
Violonchelo y Trombón. Reemplaza la clave de FA (F) impide una fácil lectura.

CLAVE DE FA

La línea o espacio entre los puntos en esta clave indica FA bajo el do


central, hace que la segunda línea del pentagrama contada desde la parte
superior corresponda a FA bajo el DO central.

CLAVE NEUTRAL

Utilizada para instrumentos de percusión. Cada línea puede representar un


instrumento de percusión dentro de un conjunto, como una Batería. Dos
estilos diferentes de clave neutral aparecen en la imagen. También puede
ser representada con una sola línea para cada instrumento de percusión.

Rubén Álvarez
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Los valores de las figuras y silencios no son absolutos sino proporcionales en duración a las otras
notas y silencios. Para propósitos de la definición, la duración de un cuarto de nota (negra)
corresponde a un tiempo o “duración de referencia”.

Rubén Álvarez
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NOTAS CON UNIONES

Conectan valores de notas breves

PUNTILLO

Colocando un puntillo a la derecha añadimos a la nota la mitad de la duración


que tenía. Se pueden añadir más puntillos, y cada uno añadirá a la nota la mitad
de duración que le añade el puntillo precedente. Los silencios también pueden
tener puntillos, en la misma manera que las notas.

COMPAS DE ESPERA

Indica el número de compas que se deben esperar en silencio.

RESPIRO

En una partitura, este símbolo indica al intérprete que debe tomar un breve
aliento (o hacer una ligera pausa para instrumentos que no son de vientos).
Esta pausa no afecta el tiempo entero por lo general. Para instrumentos de cuerda indica levantar
el arco y tocar la siguiente nota hacia abajo.

TIMEPO ESPECIFICO O INDICADOR DE COMPAS


El numerador de abajo o denominador indica el valor
de la nota del pulso básico de la música. El número de
arriba o numerador indica cuantas de estas figuras
aparecen en cada compas.

COMPASILLO

Este símbolo proviene de la notación rítmica del siglo XVI, en aquella época
significaba 2/4 pero ahora es el equivalente a 4/4.

COMPASILLO BINARIO
Indica un tiempo de 2/2, quieren decir 2 pulsos de blanca, también llamado “alla
breve”.

Rubén Álvarez
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Las alteraciones modifican la altura de las notas que les siguen en la misma posición del
pentagrama dentro de una medida, a no ser que sea cancelada por una nueva alteración.

SOSTENIDO, BEMOL, BECUADRO

- Sostenido. Aumenta el tono de la nota por un semitono.


- Bemol. Disminuye el tono de la nota por un semitono.
- Becuadro. Cancela un accidente previo, o modifica el tono de un
sostenido o bemol según la clave que figura al principio del
pentagrama (Como por ejemplo: un FA-SOSTENIDO en una clave de sol mayor.

DOBLE SOSTENIDO

Aumenta el tono de la nota por dos semitonos cromáticos

DOBLE BEMOL

Disminuye el tono de la nota por dos semitonos cromáticos

ARMADURA DE CLAVE

Las armaduras de claves definen las alteraciones que tendrán las notas en esa línea o espacio
indicado en el pentagrama, evitando el uso de símbolos de alteración para cada nota escrita. Si no
figura ninguna armadura, la tonalidad asociada se supone que es DO MAYOR/ LA MENOR; pero
también puede significar una armadura neutral, empleando las alteraciones individuales que sean
necesarias para cada nota. Las armaduras empleadas en el siguiente ejemplo, son descritas como
podrían aparecer en un pentagrama.

ARMADURA DE BEMOLES

Disminuye un semitono la nota de la línea o espacio correspondiente,


determinando si la tonalidad es mayor o menor. Las diversas tonalidades se
caracterizan por el número de alteraciones que tienen. Estos bemoles aparecen siempre siguiendo
un orden determinado: Si b – Mi b – La b – Re b – Sol b – Do b – Fa b. Ejemplo, si se utiliza
solamente los dos primeros bemoles, la tonalidad es Si b / Sol menor y todas las notas Si y Mi son
disminuidas a Si b y Mi b.

ARMADURA DE SOSTENIDOS

Aumenta un semitono la nota de la línea o espacio correspondiente,


determinando si la tonalidad es mayor o menor. Las diversas tonalidades se
caracterizan por el número de alteraciones que tienen. Estos sostenidos aparecen siempre
siguiendo un orden determinado: Fa# - Do# - Sol# - Re# - La# - Mi# - Si#. Por ejemplo, si se utilizan
únicamente los primeros cuatro sostenidos, la tonalidad es Mi mayor / Do sostenido menor y las
notas correspondientes son elevadas un semitono.

Rubén Álvarez
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MARCA DEL METRONOMO

Escrita al principio de una partitura y en el momento de cualquier cambio


significativo del tiempo, este símbolo precisamente determina el tempo de la
pieza musical asignando la duración absoluta de todas las notas en la
partitura. En este ejemplo en particular, se le dice al intérprete que 120 negras caben en un
minuto de tempo.

LIGADURA

Indica que las dos notas unidas entre sí, es tocada como una sola nota. Esto
también puede indicar una nota sostenida más de dos o más valores.

LIGADURA DE EXPRESION

Indican que las dos notas deben tocarse de manera ininterrumpida; en un


solo soplo (en el caso de los instrumentos de viento); o (en el caso de los
instrumentos que no son de viento, ni aquellos que se tocan con arco),
indica que las notas deben conectarse en una misma frase. Las ligaduras y las ligaduras de
expresión son similares en apariencia. Una ligadura une siempre dos notas adyacentes del mismo
tono, mientras que una ligadura de expresión puede unirse a cualquier número de notas de
diferentes tonos.

LEGATO

Notas cubiertas por este signo son tocadas sin articular una separación a través
dela interrupción del sonido.

GLISSANDO

Un continuo, ininterrumpido deslizamiento de una nota a la otra, que incluye un


vibrato.

MARCA DE FRASE

Usualmente aparece en música para instrumentos de cuerdas.

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TRESILLO

Condensa tres notas en la duración normal de dos notas (en este caso, un tresillo
de negras equivale al tiempo de dos negras). Si las notas que envuelve, están
unidas (ya sean corcheas, semicorcheas. Etc.), estas se omiten y se unen entre sí.
Esto puede ser generalizado a un triplete, cuando un cierto número de notas se condensan en la
duración normal de la mayor potencia de dos notas inferior a ese número, por ejemplo, seis notas
desempeñada en la duración normal de cuatro notas.

ACORDE

Tres o más notas son tocadas simultáneamente. Si solo


dos notas son tocadas, se le llama intervalo. Los acordes
de tres notas son llamados triadas.

ARPEGIO

O acorde “roto”. Como un acorde, excepto que las notas son tocadas de manera
secuencial, generalmente en orden ascendente.

DINAMICA. La dinámica indica la intensidad relativa o el volumen de una línea musical.

CRESCENDO

Un incremento gradual del volumen, puede ser extendido por debajo de muchas
notas para indicar que el volumen incrementa lentamente durante el pasaje.

DIMINUENDO (Disminuyendo) o DECRESCENDO

Una disminución gradual en el volumen. Puede ser extendido de la misma forma


que el crescendo.

Rubén Álvarez
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ARTICULACIONES. Las articulaciones o “acentos” especifican la forma en que las notas individuales
se interpretan dentro de una frase o pasaje. Se pueden perfeccionar mediante la combinación de
más de un símbolo por encima o por debajo de una nota. También pueden aparecer en relación
con marcas de fraseo mencionas anteriormente.

PICADO O STACCATO

Estos indican que la nota es tocada de manera más corta que la anotada, por lo
general la mitad de su valor, el resto del valor es un silencio. La marca del staccato
puede aparecer en las notas de cualquier valor, acortando su duración real sin
acelerar la música en sí.

STACCATISSIMO

Indica un silencio más prolongado después de la nota, haciendo de la nota, muy


corta. Por lo general, es aplicado en corcheas o valores más cortos. En el pasado,
este significado del marcado era más ambigua: a veces se utilizan indistintamente
con staccato. Estas utilizaciones hoy en día han caído prácticamente en desuso, aunque todavía
aparecen en algunas partituras.

TENUTO
Este símbolo tiene dos significados. Por lo general indica que debe ser tocado por
su valor total, sin ningún tipo de silencio entre esta y la siguiente nota, pero con un
ataque (no legato). También puede dirigir al intérprete o ejecutante a dar la nota
un ligero acento.

ACENTO

La nota se ejecuta más fuerte o con un ataque más intenso que cualquier nota sin
acentuar. Puede aparecer en notas de cualquier duración.

MARCATO

La nota se ejecuta mucho más fuerte o con un ataque mucho más intenso que
cualquier nota sin acentuar. Puede aparecer en notas de cualquier duración.

CALDERON O FERMATA

Una nota, acorde, silencio o barra de compas cuya duración se prolonga a voluntad
del intérprete. Por lo general, aparece sobre todas las voces que se encuentran en
la misma ubicación métrica de una pieza, para señalar para un alto en el tiempo.
Puede ser colocado por encima o por debajo de la figura musical.

Rubén Álvarez
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TRINO

Una rápida alternación entre la nota específica y el siguiente tono o semitono


más alto dentro de su duración. Cuando es seguida por una línea horizontal
ondulada, este símbolo indica un largo trino.

MORDENTE

Una inserción de un semitono por debajo de la nota que se especifica en el


marco de su valor (este caso particular se puede llamar “mordente inferior”).

Sin la línea vertical, el semitono insertado está por encima de la nota específica, y el adorno se
llama “mordente superior”.

GRUPETO

Combina un mordente mayor y menor, en ese orden, se especifica en la nota


del valor. Si el símbolo se invierte, el mordente menor se toca primero.

APOYATURA

En italiano “appoggiatura” esto significa que la primera mitad que dura la nota
principal, tiene el tono de la nota de gracia (los dos primeros tercios si la nota
principal es un puntillo). La mayoría de las veces no afecta al tiempo.

ACCIACCATURA
Esto significa que la duración de la nota principal, comienza con el tono de la
nota de gracia para solo una pequeña parte del valor de la nota principal. Al
igual que la apoyatura, no influye en el tiempo.

OCTAVA ALTA. Notas por debajo de la línea discontinua se toca una octava
superior a la simbolizada.

OCTAVA BASSA. Notas por debajo de la línea discontinua se toca una octava
inferior a la simbolizada.

QUINDECIMA ALTA. Notas por debajo de la línea discontinua se toca dos


octavas superior a la simbolizada

QUINDECIMA BASSA. Notas por debajo de la línea discontinua se tocan dos


octavas inferior a la simbolizada.

Rubén Álvarez
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RITORNELO

Indica que la sección de la partitura que se encuentra entre las dos barras,
debe repetirse. Si no hay una barra que indique donde comienza la
repetición, deberá repetirse desde el inicio, o donde se indique “al capo”.

REPETICION DE COMPAS

El primer signo indica que se debe repetir el compás anterior. En cambio, el


segundo signo indica que se debe repetir los dos compas anteriores consecutivamente.

PARENTESIS VOLTA (primer y segundo final)

Indica que un pasaje debe interpretarse de manera diferente durante la


repetición. En la primera ejecución, el final corresponde a la sección
marcada con “1”. En la repetición, el final corresponderá a la sección
marcada con el número “2” y así sucesivamente.

DA CAPO

Le dice al intérprete que debe repetir la melodía desde el inicio. Esto es seguido
por “al fine”, lo que significa repetir hasta la palabra fine y parada, o al coda, lo
que significa repetir hasta la coda y luego saltar hasta el otro símbolo de coda
que indica que, de esa parte se debe continuar con la melodía.

DAL SEGNO

Le dice al intérprete que debe repetir la canción a partir del signo más cercano.
Esto es seguido por “al fine” o “al coda” al igual que con “da capo”.

SEGNO

Marca utilizada con “Dal segno”.

CODA

Indica un salto adelante en la canción para poner fin a su paso, marcado con el
mismo signo. Solo se usa después de un “D.S. al coda” o “D. C. al coda”.

Rubén Álvarez
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QUE ES UN CHART O GUIA

Un “chart” es un mapa que orienta y da pautas generales del tema musical. Los “chart”
básicamente omiten algunos detalles de una partitura en cuestión, dándole libertad al músico de
elegir como tocar en base a una pauta. Los elementos que lo compones son: estructura de la
canción. Símbolos musicales. Ejemplo.

Rubén Álvarez
YAHWEH
Christine D´Clario
Ruben Alvarez
 = 137

                 
DRUMS


INTRO

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5 C Am Em F

VERSO

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13  Am7 Cadd2 Fadd9
X 4

PRECORO

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16 Am7 Em7 Fadd9

CORO

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22 Cadd2 Am7

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26 Em7 Fadd9 

INTERLUDIO

   
      
30 C Am Em F

D.S. al Coda
2
INSTRUMENTAL

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38  Fadd9 Gadd2

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42 Am7 G//B

PUENTE

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46 Fadd9 Gadd2

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Am7 Em7 Fadd9
50
en la 3 vuelta X 3

CORO (Drums)

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54 Cadd2 Em7

cresc.

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59 Fadd9

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62 Caad2 Am7

                
66 Em7 Fadd9

  
INTRO FINAL


        
70 C Am Em F

          
DRUMS

       
78
VAMOS A CANTAR
En Espiritu y En Verdad (Live)
Ruben Alvarez

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 = 150

              
E E

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CORO

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5 E C♯m7

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11 B A

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SOLO GUITAR

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17
E

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19 A E

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ESTROFA

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23 E C♯m7

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29 B A 

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GTR

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35
E E

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D.S. al Coda

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39
E
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2
ESTROFA


41 E C♯m7

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47 B A

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53

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56 A /C♯ E

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INSTRUMENTAL PAUSA

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60 E

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CORO SUAVE

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64 E C♯m7

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70 B A

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76
E

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DRUMS


78


TODA LA BANDA

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82 C♯m7 B

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88 A
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3

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90
E D

         E         
               
            
94 A /C♯

       
CONOCERTE MÁS
Living
Ruben Alvarez
 = 77

                             
INTRO B♭add9 C F C /E Dm7

     

CORO

                   
5 B♭add2 Cadd2 F C /E Dm7

            
9 B♭add2 Cadd2 Fadd2

VERSO

                
12  Fadd2 C /E Dm7 C B♭add2 F/A Dm7 Cadd2

PRECORO
1. 2.

                       
16 Gm7 F/A B♭add2 Dm7 Cadd2 C

CORO

                           
21 B♭add2 Cadd2 F C /E Dm7  B♭add2 Cadd2

PRELUDIO GTR

          
27 Fadd2 C /E Dm7 Cadd2

D.S. al Coda
2
CORO

                           
29  B♭add2 Cadd2 F C /E Dm7 B♭add2 Cadd2

INSTRUMENTAL

                   
35 B♭add2 Cadd2 Dm7 C /E

PUENTE

                   
39 B♭add2 Cadd2 Dm7 C /E

DRUMS SOLO

                    
43

TODA LA BANDA

                
48 B♭add2 Cadd2 Dm7 C /E

CORO FINAL

                           
52 B♭add2 Cadd2 F C /E Dm7 B♭add2 Cadd2

       
Fadd2


     
rit molto
58
HERMOSO NOMBRE
Hillsong
Ruben Alvarez
D


 = 70

                  
STRING

 
    
VERSO

             
5

D Aadd2 Bm7 A G


CORO

       
2

       


9

D /F♯ Aadd2 Bm7 Aadd2 G


       
2

            
13

D G Bm7 Aadd2


VERSO 2

             
2

   
18

Bm7 Aadd2 D G Bm7 Aadd2


2

           
2

    
22

D.S. al Coda
Bm7 Aadd2 G


 2

        
26

INSTRUMENTAL PIANO
D /F♯

     
G Aadd2 Bm7

           
2

 
28
X 4
2
INTERLUDIO
G Aadd2 Bm7 D /F♯

             
2

    
32 X 4

CORO
D Aadd2 Bm7 Aadd2 G



       
2

        
36

D /F♯ Aadd2 Bm7 Aadd2 G


       
2

        
40 

INTERLUDIO 2
G Aadd2 Bm7 D /F♯

 
              
2

   
44

D.S. al Coda

FINAL Bm7 Aadd2 G


               
 2

   
48 X 3
Espiritu Santo Bienvenido
Miel San Marcos Ruben Alvarez
 = 100

                 
      
INTRO Cadd9 Fadd9

            
     
5 Am7 Cadd9 Fadd9

VERSO

      


9  Cadd9 Fadd9 G

                
15 Fadd9 Cadd9 G Cadd9 C /E

                
19 Fadd9 G 

INTERLUDIO

            
     
23 Cadd9 Fadd9

VERSO 2

                         
27 Cadd9 C /E Fadd9 G

1. 2.

                 
33 Fadd9 Cadd9 G Cadd9
2
CORO

                 
37 Cadd9 Am7

                 
41 G Dm7 G

SOLO GTR

           
45 C /E F G Am D.S. al Coda

 
CORO

     
49 Cadd9 Cadd9 Am7

      


54 G Dm7 G Fadd9

      


60 C C /E Am7 Cadd9 G Dm7

FINAL

            
                      
66 G Cadd9 Fadd9 Am7

         
   
Cadd9 Fadd9 C /E Fadd9


72

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