Liceo Pablo Neruda

de Temuco

ARTES VISUALES 2021

Primero Medio

GUÍA N°3:
“ARTE DIGITAL”

1°C
Nombre:
Profesor: Wilson Müller
 El arte digital: innovación
tecnológica y cultural

Arte digital, la evolución tecnológica de la era actual, avanza a un ritmo interesantísimo y también vertiginoso. El
presente está lleno de innovación tecnológica y esta invade prácticamente cada campo existente.

Una de las evidencias más presentes de este hecho es el surgimiento, el desarrollo y el éxito exponencial que ha tenido el
Arte Digital. Controversial para algunos, modernización de herramientas para otros… este concepto relativamente novedoso
implica la unión entre el arte tradicional y la tecnología.

De una manera simplificada, consiste en la aplicación de programas graficadores y vectoriales, además de tonalidades de
color digitales, para crear una imagen ficticia. Se puede decir que la imagen es ficticia, porque lo que observa el espectador
no es un cuadro real, sino la representación gráfica de un código informático, que no es visible.

Te presentamos todo lo que se necesita saber para comprender en qué consiste esta nueva forma de arte, así como los
distintos tipos de arte digital que existen actualmente.
¿Qué es?
El arte digital es un novedoso movimiento que, fundamentalmente, implica el uso de programas digitales para la
creación de códigos y expresiones matemáticas, que se traducen en imágenes totalmente diferentes a la base
existente. Es decir, que arte y computación van de la mano. En algunos casos, pueden realizarse dichas imágenes
virtuales sin partir de una imagen base.

¿Cuál es su importancia?
Esta disciplina es una evidencia de que la modernización no se puede desvincular de nuestras vidas. En este
caso, se trata de la aplicación de la informática en el arte. Estas artes visuales posibilitan la creación de
mundos alternativos fabulosos. Permiten crear, con un nivel elevado de realismo, mundos de fantasía que se
alejan de la representación clásica de la realidad. Además de contemplar un desarrollo complejo de la
expresión artística, la animación y arte digital son muy usados para la publicidad, las industrias
cinematográficas, y los creadores de videojuegos.
Por otra parte, el creador de arte digital puede transformar una imagen realista en una obra totalmente
distinta, modificando su composición con las herramientas que le proporciona su computador. Para poder
llevar a cabo el proceso creativo del diseño y arte digital, requiere tener creatividad e imaginación, además
de haber desarrollado conocimientos y destrezas para aprovechar sus recursos informáticos exitosamente.

Las obras de arte digital son una completa aplicación de técnicas para conferir formas, colores, efectos, luces,
sombras y muchos otros elementos que son imprescindibles para que los artistas digitales generen un
trabajo digital completo y apreciablemente artístico.
 Clasificación del Arte Digital:
Dentro de ese tipo de arte, se han establecido varias categorías, especialmente con base en el soporte que se usa y
las técnicas de arte digital aplicadas. A continuación, se presentan las más importantes:

Plots: Dibujos que se crean empleando algoritmos computacionales.

Arte Vectorial: emplea gráficas vectoriales para crear imágenes. El uso de estos planos facilita la ubicación y
manipulación de los puntos o líneas.

Aerografía digital: este tipo de arte se utiliza para perfeccionar imágenes preexistentes como, por ejemplo,
dar o cambiar color, ocultar imperfecciones y agregar ciertos detalles.

Pixel art: se podría definir como una categoría de arte gráfico que se fundamenta en modificar las imágenes a
partir de la manipulación y cambio de su composición pixelar.

Net Art: Este tipo de arte digital se vincula estrechamente con el uso del Internet, pues el observador accede a las
obras de arte tecnológicas desde su equipo computador o dispositivo inteligente, pero no tiene información sobre
los servidores que almacenan las obras que observa.
Arte interactivo digital: permite que el destinatario de la obra pueda interactuar con el diseño grafico,
obteniendo respuestas por parte de la misma.

Arte tipográfico: como su nombre lo indica, se refiere a la vinculación del arte con las letras.

Arte Generativo: consiste en el arte creado a partir de lenguaje informático (algoritmos), en el cual el artista se
vale de programas de arte digital especiales, con parámetros configurables por el manipulador., que gozan de cierto
nivel de autonomía.

Fotografía e imagen digital: son imágenes creadas o modificadas desde un computador, con el uso de
técnicas digitales, algoritmos y programas que apliquen sus vectores y colores sobre el objeto digital.

Modelado tridimensional o arte digital 3D: en este tipo de arte, las obras gráficas se realizan con
programas especiales, para producir imágenes aisladas que se muestran rápidamente para crear una percepción de
movimiento por el espectador.

Escultura digital: este tipo de arte y diseño digital parte de espacios digitales como lugar de creación, para
plasmar objetos tridimensionales novedosos.
ARTE DIGITAL SURREALISTA
COMO ACTIVIDAD PRINCIPAL EN ESTA GUÍA DEBES REALIZAR, TRES CREACIONES
VISUALES EN ARTE DIGITAL, PARA ELLO DEBES USAR TRES FORMAS DE ORDENAR
TUS IMÁGENES, AL TENER UNOS SEIS O SIETE ARCHIVOS DE FOTOGRAFÍAS,
¿COMO PODEMOS UNIRLAS?, A TRAVÉS DEL :
- FOTOMONTAJE
- COLLAGE
- FOTOS COMPARATIVAS

CONCEPTOS DE FOTOMONTAJE, COLLAGE Y FOTOS COMPARATIVAS

(CONTRASTE DE REALIDADES)
Que es el fotomontaje y su importancia en el diseño gráfico:
Fue el fotógrafo inglés Henry Peach Robinson el primero en utilizar la
técnica llamada fotomontaje en los años 50 ‘s.
El fotomontaje es la técnica que consiste en combinar dos o más
fotografías con el objetivo de crear una nueva, por el proceso que se
realiza podríamos decir que es muy parecido a un collage, sin embargo la
diferencia entre estos es que el collage solo corta y pega para obtener una
pieza final mientras que en un fotomontaje el trabajo se fotografía para
convertirlo en lo que será la obra definitiva. Ambos son procesos que
implican selección de imágenes, reubicación y retoques de estas técnicas
que prácticamente siempre concluyen en una pieza que distorsiona las
imágenes originales.
En sus comienzos, el fotomontaje fue una de las caras del arte moderno,
ya que resultó ser una forma de expresión artística utilizada justamente
por diferentes artistas que a través de él generaban críticas hacia el arte,
la cultura, entre otros. Diferentes situaciones eran combinadas en una
fotografía con la misión de crear un nuevo modelo y de expresar algún
orden diferente al establecido de acuerdo a la época.
 FOTOMONTAJE
Actualmente y gracias a las bondades que nos
regalan las nuevas tecnologías, el fotomontaje es
una técnica muy fácil de realizar y de lograr en tan
solo unos minutos de trabajo. Muchos programas
tales como el Adobe Photoshop Adobe Ilustrator y
el Pixel Image Editor hacen la tarea mucho más
sencilla que antaño, además de ofrecernos una
precisión realmente asombrosa en las fotografías.

El trabajo del fotomontaje incluye diversos tipos de

edición de imágenes en los que múltiples
fotografías se cortan y combinan para formar una
sola imagen nueva. ... Cuando estas operaciones se
llevan a cabo digitalmente, el fotomontaje también
puede denominarse composición.
 Collage Digital / Collage Tradicional:

La técnica que hoy en día llamamos collage digital,

consiste en la elaboración de una imagen fotográfica a
partir de la manipulación de una o varias fotografías con
intensión artística o publicitaria.

La principal diferencia que podemos encontrar con

el collage tradicional, es que este se trabaja con tijeras y
pegamentos y en el collage digital con computadora y
software. El collage digital se centra en mezclar
fotografías con diferentes técnicas de la pintura y del
arte digital.

Collage Manual: soporte: se puede trabajar

sobre papel, cartón, lienzo, etc. ...

Collage Digital: soporte:

Imagen digital (gif, videos, etc).
FOTOS COMPARATIVAS DE DOS REALIDADES DISTINTAS

En este ejercicio de Fotografías comparativas,

de dos realidades distintas, debes buscar
imágenes digitales, que muestren dos
situaciones distintas de la vida real, pero que a
la vez se unan por la imagen mostrada. En este
ejemplo se relaciona el tronco y el follaje del
árbol, con el hongo atómico de una explosión.
Colocando en mundos opuestos la naturaleza
en todo su esplendor y la destrucción más
grande inventada por el ser humano.
Debes incorporar en tu presentación, en tu
power point, de uno a tres ejemplos.
FOTOMONTAJE
La ilustración digital de Aykut Aydoğdu.
Surrealismo y píxeles
CAPTURA DE PANTALLA
EN EL TECLADO DE TU
COMPUTADOR
(IMPR PANT)
COLLAGE DE
IMÁGENES
COLLAGE A MANO O TRADICIONAL

COLLAGE REALIZADO A MANO

EN FORMA TRADICIONAL, CON
IMÁGENES DE REVISTAS,
DIARIOS, IMPRESIONES, ETC.
 COLLAGE REALIZADO A MANO
EN FORMA TRADICIONAL,
DIBUJADO Y PINTADO, CON LÁPIZ
DE COLOR, SCRIPTO, TEMPERAS,
ETC.
POSIBILIDAD DE
INTERVENIR TU
CREACIÓN CON
EFECTOS, DE
COLOR Y
ARTÍSTICOS.

COMO ESTE
EJEMPLO DEL
EFECTO ESPEJO.
TRABAJO DE EXPERIMENTACIÓN CON LA IMAGEN DIGITAL
(PREPARACIÓN DE IMÁGENES)
EJEMPLO DE CREACIÓN CON ARCHIVOS DE
IMÁGENES DIGITALES.
(IMÁGENES EN JPG, PNG, GIF)
 EJEMPLO DE
RECORTE DE
IMAGEN, EN LA
HERRAMIENTA
“QUITAR
FONDO”

EN “FORMATO”
PRESENTACIÓN GUÍA N°3 / ARTE DIGITAL:

• PRESENTACIÓN DEL TEMA/ ARTE DIGITAL.

• CONCEPTOS DE FOTOMONTAJE, COLLAGE Y FOTOS COMPARATIVAS
(CONTRASTE DE REALIDADES)
• DISEÑO Y CREACIÓN DE UN TRABAJO POR TEMA, DE ESTILOS EN LA MEZCLA DE
IMÁGENES:
- FOTOMONTAJE (Una creación, de forma digital, o manual tradicional. Al menos 06
elementos)
- COLLAGE (Una creación, de forma digital, o manual tradicional. Al menos 06
elementos)
- COMPARACIÓN DE IMÁGENES. (de uno a tres ejemplos)

FECHA DE ENTREGA GUÍA 3:

SEMANA DEL 06 AL 10 DE SEPTIEMBRE
ORGANIZACIÓN DEL POWER POINT, GUÍA N°3:

- PRESENTACIÓN DEL TEMA ARTE DIGITAL, EJEMPLOS Y

CONCEPTOS.
- PROCESO DE TRABAJO EN LA CREACIÓN
(ARCHIVOS UTILIZADOS)
- RESULTADO FINAL DE CADA TEMA.
- INTERVENCIÓN DE EFECTOS EN EL POWER POINT.
LUEGO DE QUE TIENES LISTO TU POWER POINT, DEBES
GUARDARLO Y ENVIARLO AL CORREO:

audiovisualpabloneruda@gmail.com
 ¡ATENCIÓN!

Esta guía contempla información sobre “la Creación visual del Arte
Digital”, tema que estaremos trabajando en esta primera fase y te
presentamos:
TRES ACTIVIDADES, MÁS EL PROCESO DE CREACIÓN CON IMÁGENES
Y RESULTADO FINAL.
Para que cada un@ de ustedes realice en este primer trabajo, del
Segundo Semestre.
Te sugerimos guardar cada ejercicio realizado, como evidencia de
tu trabajo realizado.
Además les pedimos a todos enviarnos un Power Point, de cada
trabajo realizado, al correo audiovisualpabloneruda@gmail.com
Con tu nombre y curso, para tener un registro y poder enviarte
retroalimentación de tus resultados.
Nuestros saludos a cada uno de ustedes, que se encuentren muy bien junto a
su familia,
que es lo más importante en estos momentos.
Distribuyan bien su tiempo, un poco cada día, para trabajar en las diferentes
asignaturas,
con tranquilidad, lo relevante es no perder el ritmo de estudio.
Participa de los procesos de cada trabajo, para que sirvan en una posterior
evaluación

Pronto ARTES VISUALES 2021

Profesora Ximena Muñoz Betta
agregaremos Profesor Wilson Müller Prado
la Guía N°4