Literatura Del Siglo XV

La literatura del
siglo XV
Índice
01 02 03
LA POESÍA LÍRICA: LA POESÍA
CONTEXTO
POESÍA CORTESANA. NARRATIVA: LOS
COPLAS A LA MUERTE DE ROMANCES
SU PADRE
04 05
LA PROSA: LAS EL TEATRO : LA
PRIMERAS NOVELAS CELESTINA
1. CONTEXTO
Durante el siglo XV se producen una serie de cambios en la
sociedad medieval que originarán la transición al Renacimiento:
Los Reues Católicos lograrán la unidad nacional y forjarán el

concepto de estado moderno. Acaparan el poder y arrebatan los
privilegios a la nobleza. El ascenso de la burguesía evidencia
la transformación de la sociedad medieval y sus valores.
Para conseguir la unión de España, los Reyes Católicos se

valen del factor religioso que culminará con la toma de
Granada en 1492, año en que también se expulsa a los
judíos.
Desde el punto de vista cultural, surge la figura del

humanista, personaje preocupado por el estudio y el
conocimiento. Además de lo clásico y lo religioso, los
humanistas centran su atención den las manifestaciones
artísticas del pueblo, que a partir de ahora serán valoradas en
su justa medida.
Uno de los acontecimientos más relevantes para la cultura en la historia de la
humanidad será la invención de la imprenta por Guttemberg en 1455, que
permitió la difusión y la democratización de la cultura, que se abre a otros
estratos de la sociedad.
En cuanto a la literatura, son cuatro los influjos más importantes en

este siglo:
1. El provenzal, que perdura en la poesía de cancionero y sigue

desarrollando los tópicos del amor cortés.
2. El italiano, con el dolce stil nuovo, cuyos máximos exponentes
fueron Dante Alighieri y Francesco Petrarca.
3. El clásico, a través de Italia y de los humanistas, interesados en la
lengua, la literatura y los escritores de la Antigüedad clásica, hecho
que anticipa su importancia en el Renacimiento.
4. El popular, con la valoración de las manifestaciones de la literatura
oral, que serán adaptadas e imitadas por autores cultos, lo que
llevará, incluso, a manifestaciones como el romancero nuevo.
2. LA POESÍA LÍRICA: POESÍA CORTESANA.
Coplas a la muerte de su padre
Los nobles, ahora cortesanos con inquietudes culturales, se convierten en
hombres de armas y de letras, que componen poemas refinados y cultos que se
agrupan en cancioneros, antologías de poemas de tipo doctrinal, narrativo o
alegorico, aunque lo más característicos son las canciones que siguen los códigos
del amor cortés.
Las características de esta poesía son la complejidad métrica, el uso de latinismos

y de hipérbatos que imitan la sintaxis latina, las referencias a los clásicos, los juegos
de palabras, etc.
Cancioneros representativos son el Cancionero de Baena y el Cancionero de

Estúñiga (antológicos). De un solo autor son el Cancionero del Marqués de
Santillana o el Cancionero de Gómez Manrique. En la poesía alegórica destaca Juan
de Mena, autor del Laberinto de fortuna.
POESÍA CORTESANA. EJEMPLOS
JUAN DE MENA
Jorge Manrique
Ideal de hombre de la época, que domina la pluma y
la espada, es un poeta clave en la transición del
pensamiento medieval del siglo XV.
Perteneció a una familia de poetas entre los que

destacan el Marqués de Santillana y Gómez Manrique.
Escribió unas cincuenta composiciones, pero la obra

por la que ha pasado a la historia de nuestra literatura
son las Coplas a la muerte de su padre. Esta obra fue
escrita entre la muerte de Rodrigo Manrique en 1476 y
la muerte del propio poeta, en 1479.
Coplas a la muerte de su padre
Métrica
La métrica de las Coplas consta

de cuarenta estrofas formadas por
dos sextillas octosilábicas de rima
consonante independiente y
correlativa con terminación
quebrada. Esta estrofa recibe el
nombre de copla manriqueña o
copla de pie quebrado.
Temas
Como temas aparecen el juicio del mundo, la fugacidad de la vida, la

fortuna, el poder igualatorio de la muerte, etc., junto a un homenaje
póstumo a la figura de su padre, protagonista de la elegía.
Estructura
PRIMERA PARTE. De las coplas I a la XIII, es una meditación filosófica sobre
la fugacidad de lo terreno y la certeza de la muerte. El poeta exhorta al
hombrea que despierte y medite sobre la brevedad de la vida. Se tratan los
tópicos tempus fugit, fortuna variable, memento mori, vida como un río o la
muerte igualadora.
SEGUNDA PARTE. De las estrofas IV a la XXIV, los temas del tiempo y la

fortuna se ejemplifican con casos particulares, de personas conocidas a los
que se aplica el tópico del ubi sunt? (¿dónde están?).
TERCERA PARTE. De las coplas XXV a la XL, están dedicadas a la figura de

Rodrigo Manrique. Se establece un diálogo entre la Muerte y don Rodrigo,
quien acepta este “trago fuerte” rodeado de los suyos.
Originalidad Estilo
Una de las virtudes de las En cuanto al estilo, las Coplas
Coplas es la originalidad con la destacan por su sencillez y
que Jorge Manrique trata el tema naturalidad, frente al estilo
de la muerte a través de las retórico y latinizante de su época.
llamadas “tres vidas”:
Emplea recursos sencillos:

a. La terrenal, perecedera, en la
interrogaciones retóricas,
que moran todos los pecados
personificación de la muerte y la
infernales.
b. La eterna, verdadera, junto a fortuna, figuras de repetición como
Dios si se ha obrado enumeraciones, paralelismos, y
correctamente. comparaciones y metáforas.
c. La de la fama, la vida en el
recuerdo de los demás.
3. LA POESÍA NARRATIVA: LOS ROMANCES
ORIGEN. Surgen a partir de los cantares de gesta que, demasiados largos ya,
dejaron de interesar al público. Por eso los juglares centraron su atención en los
momentos más interesantes y entretenidos, dando lugar a poemas más breves: los
romances.
MÉTRICA. Es un poema no estrófico compuesto por un número indeterminado de

versos octosílabos que riman en asonante los versos pares y quedan libres los
impares. Pero podemos encontrar romances de seis sílabas (romancillos) o de siete
(endecha).
ROMANCEROS. Un romancero es una recopilación, antología, de romances. Son dos

los tipos de romaceros: el Romancero viejo, recopilado en el siglo XV, que está
formado por romances de carácter oral y anónimo; y el Romancero nuevo, escrito
por autores cultos, a partir del siglo XVI, que imitan las formas populares.
ESTILO
Dado su carácter oral, muchos romances han sufrido transformaciones y se

conservan en distintas versiones.
Son poemas sencillos y sin adornos.
Predominan las figuras de repetición (anáforas, paralelismos,
enumeraciones, antítesis...).
Suelen tener carácter truncado o fragmentario.
Son frecuentes las fórmulas para introducir la acción o el diálogo (“bien
oiréis lo que dirá”, “allí habló”).
Incluyen diálogos y descripciones.
CLASIFICACIÓN
ROMANCES ÉPICOS. Proceden de los cantares de gesta. Dependiendo del

ciclo épico del que desciendan, estos romances se clasifican en históricos
(proceden de la historia y la épica española: el Cid, don Rodrigo...);
carolingios (relacionados con Carlomagno, Roncesvalles o Roldán), y
bretones, (relacionados con las leyendas sobre el rey Arturo, Tristán o
Lanzarote).
ROMANCES FRONTERIZOS Y MORISCOS: de sucesos ocurridos en la
frontera con los reinos moros.
ROMANCES NOVELESCOS Y LÍRICOS: inventados, pueden enlazarse con
los anteriores, pero centrándose en historias de amor y aventuras.
4. LA PROSA: LAS PRIMERAS NOVELAS
LAS NOVELAS DE CABALLERÍA

Los libros de caballerías son libros de aventuras protagonizadas por caballeros cuya misión es
restablecer el orden y proteger a los indefensos. Estos héroes y la imagen del mundo que transmiten
están muy idealizados y sujetos a unas convenciones formales muy estrictas, como corresponde a los
nuevos gustos de la nobleza.
Literariamente, los personajes de los libros de caballerías son meros tipos, sin apenas evolución ni
desarrollo psicológicos, el amor es el tema central de las obras y lo que determina el comportamiento de
los personajes dividido en buenos y malos; los escenarios son imaginarios y, a menudo, maravillosos.
La primera muestra estrictamente peninsular es el Libro del Caballero Zifar, escrito hacia 1300. De
finales del siglo XV es el Tirant lo Blanch, en lengua catalana, pronto traducido al castellano.
El libro de caballerías más importantes es, sin embargo, Amadís de Gaula, del que debieron de circular
diversas versiones ya desde el siglo XIV, pero del que solo conocemos la versión de 1508 publicada por
Garci Rodríguez de Montalvo.
El Amadís se inicia con los amores furtivos del rey Perión de
Gaula con la infanta Elisena de Bretaña, cuyo hijo, Amadís, es
abandonado en una barca. Este, rescatado y criado por el
caballero Gandales, va después en busca de sus verdaderos
orígenes, lo que le lleva a participar en fantásticas aventuras,
protegido por la hechicera Urganda, perseguido por el mago
Arcalaus y enamorado siempre de la princesa Oriana, hija del rey
Lisuarte de Gran Bretaña. Al parecer, en su forma original la
historia acababa con la muerte de Amadís en lucha con
Esplandián, hijo suyo al que no conoce, y el suicidio de Oriana. En
la versión de Montalvo, en cambio, Lisuarte y Amadís hacen las
paces y reconocen la identidad de Esplandián. Después, Amadís
sucede a Lisuarte en el trono.
LA NOVELA SENTIMENTAL
La novela sentimental trata sobre los amores generalmente desgraciados entre una doncella o
princesa y un caballero. El caballero queda enamorado al ver a la joven y solicitasus amores.
Suele apareer un intermediario que pasa a convertirse en narrador del relato, el autor, y que
mediante cartas permite la comunicación entre los amantes. Casi siempre es una relación
imposible.
Destacan autores como Juan Rodríguez del Padrón (Siervo de amor) y Diego de San Pedro
(Cárcel de amor).
Un caballero que ama a una
princesa es llevado a la cárcel de
amor por el deseo, donde todo
aquel que ama y no es
correspondido es apresado. El
caballero busca un mediador para
que vaya a la princesa a pedirle
piedad, pero ella se muestra fría e
impenetrable. El caballero se
consume poco a poco de amor.
5. LA CELESTINA
EDICIONES Y AUTORÍA
GÉNERO
Para algunos estudiosos se trata de una obra
dramática, mientras que para otros es una novela
dialogada.
Los primeros argumentan el título de Comedia, que la

obra es totalmente dialogada, que utiliza apartes y no
hay narrador. Pero sería una obra no destinada a la
representación escénica, sino a ser leída en ambientes
cultos, lo que se denominaba comedia humanística.
Para los segundos, la extensión de la obra, el
tratamiento de los espacios y dell tiempo, y otras
razones como la profundización psicológica de los
personajes, la hacen irrepresentable y les lleva a
denominarla novela dramática o novela dialogada
ARGUMENTO
TEMAS DE LA OBRA
EL AMOR. Es el principio que mueve toda la obra, que ofrece toda una amplia gama de
matices: parodia del amor cortés, enfermedad amorosa, amor carnal.
LA CRISIS DE VALORES SOCIALES Y MORALES de finales del siglo XV. La obra refleja la
constatación de que el dinero es el motor de estos cambios.
LA FORTUNA. Tanto en su acepción pagana, arbitraria y hostil, como sujeta a los bienes
terrenales y a la divina providencia en su versión medieval.
EL PASO DEL TIEMPO Y LA PRESENCIA DE LA MUERTE. La muerte aparece como castigo al

camino emprendido por cada uno de los personajes, puesto que en ningún caso es natural.
LA VISIÓN DE LA MUJER. Va de la misoginia, frecuente en la Baja Edad Media, hasta la

muestra de la libertad con que viven algunas de las protagonistas.
LA MAGIA. Para algunos críticos es la causante del sometimiento de Melibea a Calisto.

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Los Reues Católicos lograrán la unidad nacional y forjarán el

Para conseguir la unión de España, los Reyes Católicos se

Desde el punto de vista cultural, surge la figura del

En cuanto a la literatura, son cuatro los influjos más importantes en

1. El provenzal, que perdura en la poesía de cancionero y sigue

Las características de esta poesía son la complejidad métrica, el uso de latinismos

Cancioneros representativos son el Cancionero de Baena y el Cancionero de

Perteneció a una familia de poetas entre los que

Escribió unas cincuenta composiciones, pero la obra

La métrica de las Coplas consta

Como temas aparecen el juicio del mundo, la fugacidad de la vida, la

SEGUNDA PARTE. De las estrofas IV a la XXIV, los temas del tiempo y la

TERCERA PARTE. De las coplas XXV a la XL, están dedicadas a la figura de

Emplea recursos sencillos:

MÉTRICA. Es un poema no estrófico compuesto por un número indeterminado de

ROMANCEROS. Un romancero es una recopilación, antología, de romances. Son dos

Dado su carácter oral, muchos romances han sufrido transformaciones y se

ROMANCES ÉPICOS. Proceden de los cantares de gesta. Dependiendo del

LAS NOVELAS DE CABALLERÍA

Los primeros argumentan el título de Comedia, que la

EL PASO DEL TIEMPO Y LA PRESENCIA DE LA MUERTE. La muerte aparece como castigo al

LA VISIÓN DE LA MUJER. Va de la misoginia, frecuente en la Baja Edad Media, hasta la

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