Habla sobre los elementos.

 Coreografía: palabra técnica para designar el arte de la

composició n o creació n de una danza es decir la sucesió n
de pasos y movimientos que hacen el total del baile.
 Ubicación: los bailarines se ubican en una superficie
cuadrada dentro de la cual se desarrolla la danza las
dimensiones dicho superficie varían de acuerdo con el
baile del nú mero de participantes.
 Base: ese lugar o línea donde se hallan ubicados los
bailarines para comenzar la danza.
 Pie de iniciación: la iniciació n de la mayoría de las
figuras de nuestras danzas se realiza con el pie derecho
avancé para saludo cadena molinete zapateo de palomita
etcétera solamente cuando es la danza es en pareja
enlazada como es natural ambos comienzan con pie
diferente en fin hay que coincidían los movimientos la
mujer inicia con derecho pá sese adelante y el varó n con
pie izquierdo con pasó el retroceso luego pueden
desplazarse hacia cualquier direcció n.
 Paso natural: es el desplazamiento que naturalmente
se da al efectuar un paso en el andar los pasos naturales
haya generalmente al comienzo y al final de nuestra
danza cuando se avanza retrocede caminando para
hacerlo saludos pasa naturales también forman parte de
otras figuras.

Nombra las danzas antiguas no

vigentes de los siglos XVIII y XIX
a) Zamarrita
b) El Tonto
c) El Chico
d) La Navecilla
e) Pericó n
f) Sombrero
g) Seguidillas
Cuadrilla
Clasificació n
Danzas de parejas sueltas, interdependiente, del grupo Señ orial grave-
vivo

Antecedentes
De origen europeo, descendiente directamente de la contradanza; así
nos lo confirma Ayestará n al decir que el principio del siglo XIX la
contradanza da origen a dos formas coreográ ficas de enorme
dispersió n: La Cuadrilla y Los Lanceros.
´´Heredera directa de la gran contradanza, las cuadrillas se convierten
en el Uruguay en la mas extendida de las series de danzas corales en
todo el siglo XIX… La cuadrilla esta presenta, alrededor de 1830, en los
salones y en el teatro´´

Denominació n
Se considera que el nombre de las cuadrillas se originó de la posició n
adoptada por los participantes al bailar esta danza, es decir, de la
formació n cuadrada. ´´la cuadrilla, que quiere decir ´´cuadrada´´
(proviene de la palabra italiana ´´squadra´´) por disposició n en
cuadrado de los bailarines, ya se que se baila en baile de 4 formando
dos parejas vis a vis, tiene su consagració n oficial en 1815 cuando lo
impone Napoleó n I´´

Vestimenta
Como originalmente fue danza de saló n en el siglo pasado, se bailaban
con elegantes trajes de época; largos y con miriñ aques. Se completaba
con alhajas, abanicos y otros detalles propios de ese tiempo.
Luego, al pasar al nivel del pueblo se danzo con trajes tradicionales á ra
las presentaciones teatrales se puede usar cualquiera de las dos
formas.

Mú sica
Las cuadrillas, originalmente europea, así como acabamos de
comentar, adquirió con el correr de los añ os ciertas características
locales. Partituras de esas versiones europeas, son fá ciles de hallar en
las colecciones musicales antiguas.
La 1ª, 2ª y 3ª se ejecutan en el tiempo de 2/4. La mú sica se anima en
1ª, 4ª y 5ª partes y adquieren un ritmo polqueado de 6/8.

Coreografía
La danza consta de 5 partes e interviene 6 parejas para facilitar la
explicació n, dividimos el cuadro en que se desarrolla en varios sectores
imaginarios.

1ª parte
Las parejas se hallan colocadas como lo indica el grafico de posició n
inicial. Con el acorde de iniciació n se saludan las parejas 1-2 y 3-4 con
una breve inclinació n de cabeza avanzan y luego estas dos parejas,
hacia el sector opuesto caminando con pasos cortos, cadenciosos.
La dama 1 pasa por el medio de 3 y 4. Después de pasar el sector B
(Centro), los caballeros se cruzan con sus respectivas damas para
ubicarse cada uno al otro lado de su pareja. De esta forma llegan hasta
el sector opuesto(G1), quedando 1-2 el sector C, Y 3-4 en el sector A,
donde se realizan nuevamente un breve saludo. Todo esto se realiza
con 4 compases.
Seguidamente vuelven a cruzarse en las mismas formas, pero en la
direcció n contraria hasta llegar a sus lugares primitivos(G2). Se
saludan entre si nuevamente esto se realiza con cuatro compases (3
compases para el cruce y 1 para el saludo).
Luego, en la posició n de parejas enlazadas con cuerpos un tanto
desplazados hacia los lados, es decir, no muy de frente, describe un
pequeñ o un giro en sus mismos sectores (G3). Al finalizar se saludan.
Estas figuras se realizan con 4 compases, 3 para el giro y 1 para el
saludo.
Ambas parejas avanzan hacia el centro (sector B) (G4), tomadas con las
manos de adentro al encontrarse ambas en el dicho sector, en el
segundo compa, los caballeros intercambias sus damas; regresan ellos
a sus respectivas bases con sus respectivas compañ eras. En efecto, el
caballero segundo sigue con la dama 4 hacia el sector A, y el caballero 3
con la dama 1 hacia el sector C, con dos compases (G5). En estos
sectores con sus brazos izquierdos en alto, cada caballero hace girar a
su dama sobre si misma en el ú ltimo compa(G6), a cuyo termino se
saludan. Todas estas figuras se realizan con cuatro compases.
Vuelve cruzarse en la misma forma descripta en el (G4), pero esta vez,
cada caballero retoma a su dama ordinaria, en el sector B, y regresan a
sus bases, es decir, 2 va con 1 al sector A y 3 con el 4 al sector C, donde
cada uno hace girar sobre si misma a su respectiva dama luego se
saluda. Esta figura se realiza con 4 compases. El saludo se ejecuta con
las ultimas notas del cuarto compas.
Posteriormente, tomados de la mano de adentro, avanzan cada pareja
hacia el sector opuesto; 1 y2 pasan a ocupar el sector C y 3 y 4 el sector
A (G7), donde se saludan brevemente. Esto se realiza con 4 compases.
Se ejecutan después de un desplazamiento en sentido opuesto a fin de
regresar a su sitio, con el mismo recorrido que muestra la (G2) y con 4
compases.
En posició n de parejas tomadas, relazan la figura indicada en el G3, es
decir, describiendo con 4 compases un pequeñ o giro en sus sectores,
para terminar con un leve saludo con la cabeza y breve movimiento de
torso hacia adelante.
En total la primera parte se realiza con 32 compases.
Seguidamente se repite toda la primera parte musical, ó sea los 32
compases. Las parejas 5-6 y 9-10 realizan ahora las mismas figuras
geográ ficas recién explicadas; simultá neamente hacen lo propio las
parejas 7-8 y 11-12.
Permanecen inmó viles las parejas 1-2 y 3-4.

2ª parte
Se realizan un desplazamiento hacia las direcciones que marcan las
flechas del G8. Se saludan primeramente 1 con 2, 3 con 4 mientras 2 y
4 quedan en sus sitios, avanzan 1 y 3 caminando graciosamente con
tres compases hacia las direcciones marcadas con letras (A) se
detienen brevemente al tiempo en que se saludan entre si, en el 40.
Compas. Hasta aquí se utilizan 4 compases.
Prosiguen ambos hacia los sitios marcados con letras (b), donde se
saludan, (4 compases).
Siguen hacia los lugares marcas dos con (c) donde se saludan (4
compases). De allí cada uno, siempre con los pasos naturales, va hacia
sus lugares original se enlazan cada uno en su base con sus respectivas
parejas para realizar un giro, igual al marcado en el G3, pero ejecutado
rá pidamente. Este ú ltimo desplazamiento hacia sus lugares má s el giro
se realiza con 4 compases.
En total todas las figuras se realizan con 16 compases.
Siguen otros 16 compases y esta vez corresponden danzar con
idénticas figuras a los participantes 2 y 4 (G9), mientras 1 y 3 quedan
en sus lugares.
Realizan 2 y 4 sus desplazamientos hacia (A), (B) y (c); van luego a sus
lugares originales con los compases 15 y 16 ejecutan ambas parejas el
giro igual al G3. Hasta aquí danzan las dos primeras parejas con 32
compases.

Seguidamente se repiten los 32 compases para danzar los

participantes restantes. Realizan al mismo tiempo las parejas 9-5 y 11-
7 las figuras del, con desplazamientos en sus respectivas direcciones y
con sus 16 compases.
Siguen las parejas 10-11 y 12-8 con 16 compases igual al, pero
realizados en sus planos.
Las dos primeras parejas permanecen en sus lugares.

3ª parte
Se saludan 1 y 2, y 3 con 4 con el primer acorde. Avanzan 1 y 3 en
direcció n diagonal abierta caminando con soltura y elegancia hasta los
laterales del centro, marcados con letras (A), con 4 compases.
Manteniendo los brazos levantados a la altura del hombro. Los brazos
izquierdos también permanecen levantados al otro costado. En esa
posició n y en ese mismo sitio, hacen un giro completo de molinete. Este
avance hacia (B) y el giro se realiza con 4 compases. Al mismo tiempo
que le primero y el tercero realizan este giro, 2 y 4 parten de sus
lugares y se dirigen hacia el sector B para ir al encuentro de sus
respectivas parejas
Tomados de la mano izquierdas, ambas parejas se dirigen hacia los
sectores opuestos, es decir, 1 y 2 al sector C, y 3 y 4 al sector A, con tres
compases. Al llegar a dichos lugares los caballeros hacen girar a sus
damas sobre si mismas con un compá s, como lo indica el G6. Se
realizan así, compases.
Se saludan ahora las parejas entre si y luego saludan a las parejas de
enfrente. Ambos cumplimientos se realizan lentamente con 4
compases. Posteriormente en posició n de baile enlazados, se ubican
como para avanzar de costado hacia sus lugares de origen las damas
Flanco derechos e inician con el pie derecho y los caballeros los flancos
izquierdos e inician con pie izquierdo. El paso que se realiza es el
siguiente: se adelantan el primer pie de costado dando los flancos ya
descriptos; luego se les aproxima el otro pie. Siempre es el mismo pie
el que va adelante; el otro da un paso breve y se quedan en segundo
plano.
Repetimos que todos los avances se efectú an de costado, como marcan,
con 4 compases y un total de 8 pasos, hasta llegar a sus lugares.
Cada caballero hace girar a su dama sobre sí misma una vez hacia la
derecha y otra hacia la izquierda, con 3 compases y luego se saludan
con 1 compas en total, para todas las figuras se utilizan 24 compases.

Seguidamente, se vuelven a repetir las figuras marcas desde el, pero

ahora la dama 4 y el varó n 2 realizan el desplazamiento en diagonal
abierta hacia las marcas (A) y luego se encuentran en el centro
marcados con (B). allí realizan el giro mientras 1 y 3 parten de sus
lugares para ir al sector centro, al encuentro de sus parejas en figuras
similar al. Continua con las figuras correspondientes en la forma ya
explicada hasta finalizar el termina, por su puesto con el giro que cada
caballero hace ejecutara su dama sobre si misma y luego el saludo. Este
se realiza con 24 compases.
Hasta aquí las dos primeras parejas con 48 compases.
Se repite el motivo musical completo para que dancen las mismas
figuras, las 4 parejas laterales; 24 compases para las parejas 9-5 y 11-7
y 24 compases para 10-6 y 12-8. se desplazan en sus respectivos
planos.
4ª parte
La mú sica se torna mas animada, y los desplazamientos en vez de
hacerse con pasos naturales, se realizan con suaves pasos de polca
valseada.
En el primer acorde se saludan 1 con 4, y 3 con 4. Se toman las parejas
lateralmente con las manos de adentro y se desplazan hacia el sector
opuesto con cuatro compases; con la ú ltima nota se saludan. Luego se
toman con posició n de baile enlazado, describen así un circulo con un
leve pasa valseado. Dan una vuelta y media hasta llegar a sus lugares
originales, con 12 compases.
La pareja 1-2 permanece en su sitio al mismo tiempo que 3 y 4 avanzan
hacia el sector A, en posició n enlazada. Al encontrarse los cuatro
participantes en el sector A, hacen una pequeñ a y muy rá pida cadena,
que se inicia con la mano izquierda.
Este avance y cadena se ejecutan con 4 compases.
Al finalizar la cadena, 3 y 1 se toman con las manos derechas; hacen lo
propio 2 y 4.
Los caballeros se sitú an en un plano posterior, levemente hacia la
derecha; las damas quedan mas adelante y un poco hacia izquierda.
Manteniendo esta posició n realizan ambas parejas un giro pequeñ o en
sus respectivos sitios, con cuatro compases.
El varó n 3 se ubica después, dando la espalda al sector C; Toma la
mano izquierda de la dama 1 y con la derecha a la 4; ambas miran en el
sentido contrario al caballero 3. El otro caballero 2, se sitú a solo, frente
a 3 con ambos brazos extendidos lateralmente a la altura de la cintura.
Con esta formació n avanzan los 4 hacia el sector C con 3 compases en
dicho sector cada dama gira sobre si misma impulsad por el 3, con 1
compas.
Al finalizar la vuelta 3 entrega las damas al caballero 2 y realiza la
misma figura anterior en sentido opuesto, es decir, 2 va de espalda
llevando de la mano a 1 y 4, estas van mirando al frente al mismo que 3
avanza solo, de frente. Se dirigen todos al sector A con 3 compases;
luego 2 hace girar sobre si mismas a 1 y 4 con 1 compas.
En ese mismo sector A, los hombres se ubican frente a frente, se
saludan y torean individualmente durante 4 compases, mientras las
damas se dirigen al sector opuesto.
En esa posició n, frente a frente, mujeres con mujeres, en el sector C, y
varones con varones en el sector A realizan Toreos con suaves pasos
bá sicos, acompañ ando por movimientos leves de brazos se desplazan
cada uno muy brevemente derecha e izquierda dentro de su mismo
sitio con 4 compases
La dama 1 se dirige hacia su lugar, sector A y el hombre 3 al suyo C y
queda cada uno con sus respectivas parejas. Se realiza con 4 compases.
Cada pareja se enlaza para realizar la ya conocida figura indicada en el
G3, con 4 compases todas las figuras indican hasta aquí se ejecutan con
48 compases.
Se repiten la mú sica y estas mismas parejas 1-2 y 3-4, vuelven a
realizar las mismas figuras que parten del G15, es decir, desde el
valseado en ronda de las parejas. Al llegar al G16, se invierten el avance
de las parejas ya que estas son 1y2 los que avanzan hacia el sector
opuesto (con los pasos indicados en el FG14). Se suceden las demá s
figuras: G17 al 23 con el consiguiente cambio de direcció n.
Termina esta parte con la figura del G3 y saludo (48 compases).
Posteriormente se repten los 96 compases para realizar las 4 parejas
laterales todas las figuras de la 4ª parte.
Las parejas 1-2 y 3-4 permanecen en su sitio respectivos.

5ª Parte
Danza las seis parejas al mismo tiempo. La mú sica es vivaz y animada.
Cada participante se saluda con su pareja en el primer acorde. Se
toman luego de las manos los doce danzarines, formando un círculo
grande.
Con esta posició n avanzan hacia el centro con dos suaves pasos bá sicos
de polca (G24) con dos compases. Con las ultimas notas de este
segundo compa se saludan rá pidamente con la cabeza y sin parar el
baile.
Luego retroceden G25 con el mismo paso bá sico y con dos compases
hasta sus lugares primitivos, donde se saludan rá pidamente. Siempre
se mantiene la formació n de circulo y las manos enlazadas.
Se repite el avance, saludo, retroceso y saludo de cuatro compases.
Se continua con una figura de cadena. Las parejas inician dá ndose las
manos izquierdas.
Los hombres avanzan hacia el lado derecho y las mujeres hacia el
izquierdo G26. En mitad de la cadena se encuentra en la rueda por
primera vez cada mujer con su compañ ero, este la hace girar sobre si
misma, manteniendo las manos en alto G27. Esta figura, por supuesto,
realizan todas las parejas al mismo tiempo. Hasta ahí ocho compases
siete para la media cadena y no para el giro.
Luego todos efectú an en sus sitios un toreo en parejas con ocho
compases; con la ú ltima nota se saludan.
Continua la cadena con ocho, hasta el pró ximo encuentro con sus
compañ eros; hecho que ocurre en sus lugares originales, donde cada
caballero hace girar sobre si misma a su dama G27.
Posteriormente se dirigen al centro del circulo las parejas 1-2 y 3-4
para realizar un toreo de siete compases G28. Las demá s parejas hacen
paloteo, sin desplazarse de sus lugares, manteniendo siempre la
formació n en círculo. Finalizando el toreo, regresan a sus lugares y
luego, en el octavo y ú ltimo compas cada participante se enlaza con su
pareja para hacer la figura G3 en sus respectivos sitios.
En total hasta ahí son 40 compases.
Se repite la mú sica y todas las figuras indicadas desde el G24, es decir,
avance, saludo, retroceso, saludo, avance, saludo, retroceso, saludo,
media cadena, toreo, media cadena hasta sus sitios respectivos donde
las damas giran; concluye con el saludo. Seguidamente, se dirigen al
centro las parejas 9-10 y 8-7 para realizar el toreo en medio circulo,
con siete compase; vuelven a sus lugares y hacen giro de G3, con un
compá s. Los demá s participantes hacen paloteos desde sus sitios. Todo
esto se realiza con 40 compases.
Nuevamente se repiten mú sica y figuras desde el G24, pero esta vez las
parejas centrales para el toreo son 5-6 y 11-12. Regresan luego a sus
sitios y en el ú ltimo compá s todas las parejas giran en la forma como
indica el G3. Esto se realiza con 40 compases.
Desde el Principio de 5ª parte, hasta aquí, se utilizan 120 compases.
Para finalizar la danza se repiten 8 compases para el avance, saludo,
retroceso, saludo, avance, saludo, retroceso, saludo. Siguen 7 compases
de toreo que todas las parejas realizan al mismo tiempo en sus
respectivos sitios. Con el 8ª y el ultimo compas cada caballero hace
girar a la dama sobre si misma, luego saludan todos adentro del circulo
y termina de este modo la danza. El saludo se efectú a con una
inclinació n de torso y cabeza hacia delante. Los brazos y piernas
permanecen en posició n natural. Esta ultima parte se realiza con 16
compases.
 Cuadrilla boliviana
Clasificacion
Pertenece al grupo le danza de pareja suelta interdependiente, del
grupo señ orial grave vivo.

Antecedentes
Es una cuadrilla y, por lo tanto, es descendiente de la contradanza.

Vestimenta
En la antigü edad se danzaba con trajes de época; posteriormente con
trajes tradicionales.

Música
Posee mú sica propia; consta de 5 partes. la primera segunda y tercera
parte tienen un compá s de 2/4; La cuarta y la quinta van en compases
de 6/8. En el archivo de don Manuel Mosqueira logramos una versió n
musical de esta cuadrilla.

Coreografía
Se vienen ella solo cuatro parejas.
acordé se saludan 1 y dos y 3 con cuatro.
las Damas 1 y cuatro avanzan con cuatro pasos naturales hacia el
sector B, qué es el centro del cuadro con dos compases. en ese lugar se
toman con las manos derecha los brazos izquierdos permanecen
levantados al costado, a la altura de la cintura. en esta posició n
describen un giro de molinete hacia la derecha, con dos compases, y
luego se sueltan las manos y dan un palmoteo en el dos del cuarto
compá s. rá pidamente efectú a una breve media vuelta en sus sitios, Solo
para cambiar de flanco, hasta tomarse de las manos izquierdas. en esta
posició n y en el mismo lugar realizan un giro de molinete sobre este
flanco izquierdo, con cuatro compases. los brazos derechos se levantan
hacia el costado derecho. Al terminar el giro, cada Mo se dirige hacia el
lado opuesto de su sector: 1 va hacia el Caballero 3, mientras que el
cuatro va hacia el Caballero dos, con cuatro compases.
 cada dama llega hasta su pareja que la hace girar sobre sí misma dos
veces, con cuatro compases. alternan una vuelta hacia la derecha y otro
a la izquierda. durante dicha vuelta los caballeros mantienen los brazos
derechos en el alto sosteniendo las manos derechas de las Damas.
hasta aquí se utilizan 16 compases.
avanza nuevamente 1 y cuatro hacia el centro; allí realizan las mismas
figuras explicadas anteriormente; se dan las manos para realizar el
giro hacia la derecha se suelta para el palmoteo haciendo al mismo
tiempo el medio giro se toman con las manos izquierdas para seguir
juntas en el molinete. regresan luego a sus lugares originales. allí se
toman las parejas para realizar la figura de la cuadrilla paraguaya, con
cuatro compases.
Esta figura ú ltima se realiza con 16 compases.
En total hasta aquí la primera parte se realizan con 32 compases.
se repiten estos 32 compases para que bailen las otras dos parejas
laterales, es decir 7 -8 y 5-6. realiza las mismas figuras explicadas, pero
en sus planos respectivos.

2ª parte
Es parecida a la segunda parte de la cuadrilla paraguaya. la diferencia
que existe es que aquella se realiza 3 paradas para los saludos. en esta
cuadrilla boliviana se realizan cuatro paradas. la forma de realizació n
es igual al anterior se desplazan con pasos naturales desde sus lugares
y la dama 1 y el Caballero 3 hasta los sitios marcados con 3 compases y
en el cuarto con pases saluda siguen a los sitios marcados con 3
compases y en el cuarto se saludan continú an hacia los sitios marcados
con 3 compases y en el cuarto se saludan luego van hacia los sitios
marcados con 3 compases y se saludan en el cuarto.
siguen hacia sus lugares originales con 3 compases en el cuarto de
salud y realizan ahora la figura de la cuadrilla paraguaya cuatro
compases.
Hasta aquí se realizan 24 compases realizan luego las mismas figuras
las parejas 2-4 en total 48 compases.
se repiten los 48 compases para que bailen las parejas 8-5 y 6-7 en sus
respectivos planos.
 3ª parte
Es exactamente igual a la segunda parte de la cuadrilla paraguaya sin
ninguna modificació n.
primeramente 1,3 se desplazan con pasos naturales hacia los puntos
marcados, haciendo los saludos en dichos lugares para volver a sus
sitios respectivos con 16 compases posteriormente la pareja 2-4 se
desplaza para hacer las mismas figuras con 16 compases hasta aquí
con 32 compases.
se repite la mú sica y realizan las mismas figuras las parejas laterales
16 compases para la pareja formada por 8-5 y 16 compases para la
pareja 6-7.

4ª parte
Se saludan las parejas entre sí; luego, sigue una sucesió n de figuras que
van girando las parejas ya que en esta cuarta parte intervienen las
cuatro parejas al mismo tiempo.
inician 1 y dos que en posició n de parejas enlazadas se dirigen hacia el
sector 7 y 8 con dos compases al llegar este sector D, se toman de la
mano derecha 1,7 haciendo lo propio 2,8; realiza cada pareja un
pequeñ o giro, del tipo molinete, con dos compases.
Luego los participantes 1,7,2 y 8 formar un molinete en el mismo
sector con pastos naturales en el molinete hacia la derecha con cuatro
compases luego se enlazan brevemente para dar un palmoteo y con un
rá pido giro individual miran en sentido contrario y se dan la mano
izquierda, para hacer el molinete hacia ese lado con cuatro compases.
se realiza una vuelta en cada direcció n con un total de 8 compases, así
como expresamos cuatro para cada lado.
hasta aquí con 12 compases
al terminar el molinete la dama 1 que en lugar de 8 haciendo pareja
con 7 el Caballero dos se enlaza con 8 y van juntos hacia el sector se
con dos compases en ese sector hacen el giro dos y cuatro tomados de
la mano derecha al mismo tiempo que hacen lo propio 3 y 8 con dos
compases luego se unen para el molinete los realizan hacia la derecha
con cuatro compases dan el palmoteo para seguir con el molinete hacia
la izquierda con cuatro compases.
la dama 8 queda haciendo pareja con 3 mientras que dos le lleva cuatro
y siguen juntos hacia el sector y con dos compases.
repiten el giro de parejas con dos compases luego el monte con cuatro
compases a la derecha y cuatro compases a la izquierda en la misma
forma anterior
seguidamente cuatro que haciendo pareja con 5 dos le lleva 6 esta
pareja sigue bailando hacia el sector a en este momento ya no se
realiza molinete.
hasta aquí se utilizan 40 compases.
en este lugar termina la primera Rueda con el cambio de ubicació n de
todas las Damas.
seguidamente comienza una nueva rotació n de parejas y para ello se
repite la mú sica inició esta vez 7,1 bailando el sector se allí describen
las mismas figuras explicadas anteriormente con el consiguiente
cambio de participantes en cada sector hacen un giro de parejas y
luego molinete después del primer molinete del sector se 7 le lleva a la
dama 8 luego del segundo molinete del sector E 7 le lleva a la dama
cuatro luego del tercer molinete del sector a 7 les lleva la dama 6
termina esta rotació n al llegar a su sector d.
Hasta aquí se utilizan 40 compases.
en total desde el comienzo de la cuarta parte se utilizan 80 compases.
se repite la mú sica para la siguiente vuelta inicia la dama 3,1
dirigiéndose al sector y luego de cada molinete en los diferentes
sectores 3 va cambiando de pareja al terminar la Rueda quedando en la
posició n marcada.
finalmente, la pareja 5 con 1 Como en las anteriores oportunidades
hacia la derecha cambiando el Caballero 5 de pareja luego de cada
molinete.
Eliminar esta ronda vuelven a quedar en sus lugares originales todos
los participantes.
el nú mero de compases utilizados para los cambios de lugar giros y
molinetes es igual a explicado anteriormente.
al terminar esta rotació n completa de parejas se bailaron en total 160
compases.
 5ª parte
eso es ciertamente igual a la quinta parte de la cuadrilla paraguaya
como esta cuadrilla boliviana se danza solo con cuatro parejas las
repeticiones son menores.
resumiendo, esta parte tenemos:
Avance saludos retroceso saludo
avances saludos retroceso saludo
media cadena sin giro
toreo
media cadena
toreo de parejas 1-2 y 3-4 en el centro
cada Caballero hace girar a la dama sobre sí misma
hasta aquí se utilizan 32 compases.
se repiten otra vez estos 32 compases; pero en esta oportunidad
danzan en el centro las parejas 5-6 y 7-8.
pero al finalizar la danza se vuelven a realizar los avances saludos
retrocesos y saludos con 8 compases se repite la mú sica para el toreo
de todas las parejas en sus respectivos sitios con 7 compases y luego
con un compá s final cada Caballero hace girar a su dama sobre sí
misma y termina con un saludo de todos los participantes al Hacia el
centro del círculo.
En total en esta quinta parte se utilizan 80 compases.
En total en todo el baile se utilizan 464 compases.

Chotis
Clasificación
Integra el grupo de danza de pareja enlazada interdependiente.

Música
Hemos tomado una versió n musical de la ejecució n del violinista
Higinio Franco y del artista Gligerio Insfran la mú sica va en un compá s
de 2/4.

Coreografía
Probable que se haya conocido varias versiones de grá ficas debido al
hecho de que ya explicado de cada regió n inclusive cada grupo social
introducía innovaciones en las coreografías originales.
anotamos la coreografía bailada en 1963 por 1 grupo de bailarines
tradicionales de Arecaya.
Como se trata de una danza de pareja enlazada el nú mero de
participantes es limitado y no tienen ningú n contacto entre sí las
diferentes parejas.
el paso bá sico es una figura que consta de varios movimientos que se
repiten durante toda la danza las parejas forman un círculo grande y
en posició n enlaza a mirar la direcció n del círculo así el
desplazamiento se realiza de costado las Damas dan el flanco derecho
de los caballeros el izquierdo ambos siguen juntos la direcció n derecha
del círculo.
El primer movimiento en un desplazamiento de pie derecho marcado
para las Damas y el izquierdo para los caballeros como paso natural de
costado le sigue un paso breve con otro pie siempre en forma lateral
arrastrando hacia el primero es decir acercá ndose sin sobrepasarlo
quedando en posició n parada con ambos pies juntos se vuelve a repetir
el paso largo de costado como la primera vez las Damas con el derecho
y los caballeros con el izquierdo si a este el paso breve arrastrado del
otro pie.
en total son cuatro movimientos de pies cuyo orden marcamos con
nú meros y se realizan con un compá s.
Continú a el mismo paso realizado en sentido contrario como DC dando
el camino siempre costado las Damas comienza con el pie izquierdo y
los caballeros con el derecho sigue el paso breve arrastrado con el otro
pie hasta alcanzar el primero se repite el paso largo hacia la misma
direcció n seguido con el paso corto.
se realizan estos movimientos con un compá s.
se realiza a continuació n un giro completo sobre el flanco derecho de la
dama siempre en posició n enlazada que se ejecuta así pasó con medio
giro con pie derecho de la dama izquierdo del Caballero si el otro pie
siempre girando izquierdo de la dama y derecho del Caballero.
este giro de 2 pasos se realiza con un compá s.
se continú a con un balance del cuerpo realizando en los sitios
respectivos pasando el peso del cuerpo de un pie a otro las Damas lo
realizan primero con el derecho y los caballeros a la inversa se ejecuta
un solo balanceo es decir cambiando una sola vez de pie a otro
utilizando un compá s.
se completa esta forma un paso bá sico con cuatro compases.
los movimientos que forman el paso bá sico se repiten indefinidamente
durante la danza.

La galopa
Pertenece al grupo de danza de pareja enlazada interdependiente.
La galopa al igual que la polca paraguaya es poli rítmica. Generalmente
la línea meló dica en la primera parte Está compuesta por notas
movedizas y saltarinas; en cambio la segunda parte por lo general se
nota prolongadas siendo así má s meló dica su estilo es bien definido y
es notable su contextura rítmica.
La ejecució n no tiene duració n definida y es el director de la banda, que
también es 1 de los ejecutantes, quien con una señ a de la terminó a la
interpretació n.
En cuanto a sus creadores, hay indicios de que fueron los franciscanos,
ya que todos los conventos tenían banda.

Coreografía
La galopa bailada en pareja, al igual que la polca se realiza con la
posició n corriente de enlace; constituye en este caso una danza
popular. El paso bá sico es el ya explicado de 3 movimientos con
acentuació n, de acuerdo con la mú sica. esta situació n es bien marcada
en los diferentes movimientos, de este modo, adquiere má s vivacidad.
se combinan improvisadamente todas las direcciones: adelante, atrá s y
girando hacia cualquiera de los lados.

Raída poti
Nombre guaraní. Raida significa pobre, humilde. Poti Significa limpia;
de ahí que Raida Poti es la mujer limpia aseada en la clase humilde.
Vestimenta
Pollera larga de carambay de un color o
estampado que llevó un volante con
pestañ as. Enaguas almidonadas con
adornos de encaje ju. Completa este
atavío la mantilla de espumilla con
flecos, anudada a un costado y pies
descalzos.
Baile Folcló rico
El estilo de danza que se debe emplear para estas creaciones
ló gicamente queda elecció n del creador-coreó grafo.
existen claro estos ciertos estilos má s convenientes que otros la danza
moderna, Con su riquísima variedad de expresió n y amplio campo de
trabajo derivadas de su peculiar sensibilidad conceptiva se presta
especialmente la interpretació n estilizada de temas folcló ricos”
Pueden ser individuales en dú o, de conjuntos, de mujeres, de varones,
o de ambos segú n sea el caso o hecho a representar.
El argumento la idea a la concepció n coreográ fica pueden ser libres
como también la elecció n del estilo de danza no por eso debe olvidarse
lo má s importante el exacto conocimiento del hecho folkló rico sobre el
cual se trabaja en esta forma la creació n tendrá un cimiento verdadero
cubierto con el bello ropaje de lo académico.
No se puede hablar de una coreografía bá sica para estas danzas de
proyecció n estética del Folklore, ya que tratá ndose de una forma
estudiada son exclusivas de cada coreó grafo. Lo ú nico que se puede
generalizar es que la base de este trabajo debe realizarse sobre un
conocimiento real del hecho a representarse las técnicas son
académicas pero la inspiració n temá tica debe ser bien cuidada sobre la
base del hecho folkló rico o popular.
Voces de mando
No son primordiales en nuestras danzas, aunque en oportunidades y
las utiliza. Se trata de una orden dada por 1 de los bailarines para
indicar la pró xima figura realizarse, por ejemplo: la danza chop y en
ocasiones se le da aviso de cadena o toreo, etc.
También en el pericó n se da el alto, de viva voz para indicar el cese de
la mú sica y baile, como también los cambios de figuras.
Lo folcló rico y lo
Popular
Estos dos términos de significació n diferente son generalmente usados
como sinó nimos lo que originó la gran confusió n de conceptos.
La determinació n de las características de la mú sica popular y la
mú sica folcló rica ha de ser un trabajo difícil a pesar de que sus formas
externan presenta elementos claramente distintos. Suponemos que
este tema ha sido considerado ademá s por la gran confusió n que se
bulbo existe acerca de ambas denominaciones especialmente en
Latinoamérica. La radiodifusió n qué tanta importancia tiene en la
formació n de la mentalidad del pueblo emplea indistintamente el
término popular y folcló rico Para denominar una misma expresió n
musical.
Muchos de los ambientes cultos luego de un tiempo dejan de
pertenecer a ese estrato y se vuelven populares aquí comienza el
traspaso hasta que má s adelante estos mismos hechos populares
pueden Folklorizarse De ahí que lo popular consistió en muchas veces
un punto intermedio entre lo culto y el folklore.
por falta de un real conocimiento del alcance de cada 1 de ellos aú n hoy
persiste dicho problema este problema de significació n de ambos
jugadores es preocupació n de los estudios desde añ os atrá s.
Panorama actual de la danza
paraguaya
-tango -galopa -montonero
-pericon -polka -malaueñ o
-sombrero -mazurca -seguidillas
siglo -cuadrilla -habanera -el terere
18,19 y -cuadrilla boliviana -mainunmby
20 (no -lancero -cielo tacuara -entre otros
vigente
s)

polka -palomita -pericon con relaciones

siglos galopa -golondriana -solito
18, 19 valsea -lodon karape -cazador
y 20 cielito chopi o santa fe
(conser danzas de la galopera
vadas danza de la botella
tradicio
nalmen
te)

danzas de origen negro

chopi guycuru
danzas indigenas
Region
ales