INSTITUTO TECNICO SUPERIOR DE EDUCACION COMERCIAL

“ISEC-MONTERO”
SISTEMAS INFORMATICOS

PLATAFORMA EDUCATIVA DE STREAMING PARA PROMOVER Y

PROMOCIONAR EL CINE BOLIVIANO PARA “LA CASA MUNICIPAL DE
CULTURA”

PROYECTO DE GRADO PARA OPTAR EL TITULO PROFESIONAL A NIVEL TECNICO

SUPERIOR EN SISTEMAS INFORMATICOS

Postulante: Edgar Orlando Rea Moreno

Tutor: Ing. Juan Francisco Gareca Aguirre

MONTERO–SANTA CRUZ-BOLIVIA
GESTION 2024
 PLATAFORMA EDUCATIVA DE STREAMING PARA PROMOVER Y
PROMOCIONAR EL CINE BOLIVIANO PARA
“LA CASA MUNICIPAL DE CULTURA”

“LOS MEJORES DESARROLLADORES DE SOFTWARE SON LOS QUE

VERDADERAMENTE DISFRUTAN MAS CON LO QUE HACEN.”
(RAFAEL GÓMEZ)

Postulante: Edgar Orlando Rea Moreno

Tutor: Ing. Juan Francisco Gareca Aguirre

MONTERO-SANTA CRUZ-BOLIVIA
GESTION 2024
DEDICATORIA

Este proyecto está dedicado a las personas que más me han influenciado en la
vida, dándome los mejores consejos, guiándome y haciéndome una persona de
bien, con todo mi amor y afecto se lo dedico a:

Mi padre José Rea Rivero y hermanos que me han ayudado en todo lo necesario
para mi estudio y vivir bien, a mis docentes que me han brindado su conocimiento
y valores, a DIOS TODOPODEROSO por ser mi Fortaleza y fuente de apoyo,
amigos que me han ayudado en las buenas y malas y aquellas personas que
dudaron y no creyeron en Mi.
AGRADECIMIENTO

En primer lugar, quiero expresar mi más profundo agradecimiento a Dios, quien

me ha dado la fortaleza y la sabiduría para completar este proyecto de grado.

A mis padres, por su amor incondicional, apoyo constante y por enseñarme el

valor de la educación y el esfuerzo. Sin su guía y sacrificios, este logro no hubiera
sido posible.

A mi tutor, el “ING. Juan F. Gareca A.”, por su paciencia, orientación y valiosos

consejos a lo largo de este proyecto. Su conocimiento y experiencia han sido
fundamentales para el desarrollo de este trabajo.

A mis amigos, por su ánimo y compañía en los momentos difíciles, y por celebrar
cada pequeño triunfo a lo largo de este camino.

A todos aquellos que, de una u otra manera, han contribuido a la realización de

este proyecto, les expreso mi más sincero agradecimiento. Cada uno de ustedes
ha dejado una huella imborrable en mi vida y en este logro.
 INTRODUCCION
El cine boliviano comenzó en las primeras décadas del siglo XX. Uno de los
primeros filmes importantes fue La profecía del lago Titicaca (1925), un
documental que exploraba la rica cultura de la región andina. Sin embargo, uno
de los hitos más destacados del cine mudo fue Wara Wara (1930) de José María
Velasco Maidana, una película que cuenta la historia de una princesa indígena
en tiempos de la conquista española. Aunque esta cinta se perdió durante años,
fue restaurada en 1989 y sigue siendo un tesoro del cine boliviano.

El cine boliviano ganó relevancia en las décadas de los 60 y 70, especialmente

con cineastas comprometidos con las realidades sociales y políticas del país.
Jorge Sanjinés, uno de los cineastas más importantes de Bolivia, revolucionó el
cine latinoamericano con películas que retrataban la lucha de las clases más
desfavorecidas y la vida de las comunidades indígenas. Su película Yawar Mallku
(1969) es un ejemplo claro de cine militante, mostrando el impacto de la
intervención extranjera en las comunidades indígenas a través de un conflicto
sobre el uso de métodos de esterilización.

Durante los años 80 y 90, el cine boliviano siguió ganando notoriedad a nivel
internacional. Películas como Amargo Mar (1984) de Antonio Eguino, que trata
sobre la Guerra del Pacífico, y Cuestión de fe (1995) de Marcos Loayza, una
comedia dramática sobre la vida en La Paz, mostraron la capacidad del cine
boliviano de contar historias locales con una profundidad universal.

En las últimas décadas, ha surgido una nueva generación de cineastas en Bolivia.

Películas como Zona Sur (2009) de Juan Carlos Valdivia, que explora la división
de clases en la sociedad boliviana, o Viejo Calavera (2016) de Kiro Russo, que
sigue la vida de un joven minero, han sido aclamadas en festivales
internacionales, destacando la originalidad y la riqueza de las historias bolivianas.
A pesar de la falta de una industria cinematográfica robusta, el cine boliviano ha
encontrado maneras de sobrevivir y florecer, con cineastas comprometidos en
retratar la realidad social y cultural del país.

La plataforma educativa de streaming también sería una herramienta valiosa para

la formación de nuevos públicos y la promoción de la cultura cinematográfica
nacional. A través de la plataforma, se podrían organizar talleres, seminarios y
otros eventos educativos relacionados con el cine boliviano.

Además, la plataforma podría ser utilizada por instituciones educativas para

complementar sus programas de estudio y ofrecer a sus estudiantes una
experiencia de aprendizaje más enriquecedora.

En definitiva, la creación de una plataforma educativa de streaming para "La Casa

de la Cultura" representa una oportunidad única para impulsar el desarrollo del
cine boliviano y fortalecer la identidad cultural del país.

Esta plataforma permitiría ampliar el acceso al cine nacional, fomentar el

aprendizaje y la apreciación del arte cinematográfico, y contribuir a la formación
de nuevas generaciones de cineastas y cinéfilos bolivianos.
CAPITULO I
I.1 TEMA

PLATAFORMA EDUCATIVA DE STREAMING PARA PROMOVER Y

PROMOCIONAR EL CINE BOLIVIANO PARA "LA CASA MUNICIPAL DE
CULTURA".

I.2 DIAGNÓSTICO

1. Limitada presencia en salas de cine: La cantidad de salas de cine en

Bolivia es relativamente baja, especialmente en las zonas rurales del país.
Esto dificulta el acceso al cine del público boliviano, particularmente para
las personas que viven fuera de las principales ciudades.

2. Poca cobertura en medios de comunicación: El cine boliviano recibe

escasa cobertura en los medios de comunicación tradicionales, como la
televisión, la radio y la prensa escrita. Esto limita el conocimiento del
público sobre las películas bolivianas y dificulta su promoción.

3. Calidad desigual del material disponible: La calidad del material

audiovisual boliviano disponible varía considerablemente. Algunos
materiales son de alta calidad, mientras que otros presentan problemas
técnicos o de producción.

4. Oferta educativa limitada: Las instituciones educativas ofrecen una

cantidad limitada de cursos y talleres relacionados con el cine boliviano.
Esto limita las oportunidades de aprendizaje formal sobre este tema.
Como elaborar el diagnostico se aplicó la matriz Foda (Fortaleza, Oportunidades,
Debilidades y Amenazas) a la Empresa o Institución, a continuación, se expone
los principales resultados.

MATRIZ FODA
FORTALEZAS DEBILIDADES
• Fomento del Talento Local • Financiamiento Insuficiente
• Instalaciones Adecuadas • Escasa Promoción y Difusión
• Compromiso con la Educación • Participación Comunitaria
Artística Variable

OPORTUNIDADES AMENAZAS
• Uso de Tecnologías Digitales • Desastres Naturales y
• Promoción del Turismo Emergencias
Cultural • Desinterés Generacional
• Evaluación y Mejora Continua • Falta de Innovación

I.3. JUSTIFICACIÓN

La creación de una plataforma educativa de streaming para promover y

promocionar el cine boliviano es una iniciativa que aborda múltiples necesidades
y genera beneficios significativos. No solo mejora la accesibilidad y visibilidad del
cine nacional, sino que también enriquece el panorama cultural y educativo de
Bolivia. Este proyecto, apoyado por “La Casa Municipal de Cultura” de Montero,
representa un paso adelante en la preservación y promoción de la identidad
cultural boliviana, adaptándose a los tiempos modernos y las nuevas tecnologías.
I.3.1. Justificación social: La plataforma no solo beneficiará a los cineastas
y a los usuarios, sino que también tendrá un impacto positivo en la comunidad en
general. Promoverá el orgullo local y nacional, incentivará la creación artística y
fortalecerá el tejido cultural. Además, puede convertirse en un recurso valioso
para instituciones educativas y organizaciones culturales, proporcionando
acceso a materiales didácticos y culturales

“La Casa Municipal de Cultura” de Montero juega un papel crucial en la promoción

de la cultura local. Este proyecto se alinea con su misión de difundir y preservar
la cultura boliviana. Al implementar esta plataforma, “La Casa Municipal de
Cultura” fortalece su capacidad para alcanzar sus objetivos, modernizándose y
adaptándose a las nuevas formas de consumo de contenido cultural.

I.3.2. Justificación económica: El desarrollo de una plataforma educativa de

streaming para la Casa Municipal de Cultura de Montero es una inversión
económica rentable que generará beneficios a largo plazo para la institución y la
comunidad local. La plataforma permitirá a la Casa aumentar sus ingresos,
reducir sus costos, mejorar su eficiencia y productividad, y tener un impacto
positivo en la comunidad.

I.3.3 Justificación técnica: El desarrollo de una plataforma educativa de

streaming para la Casa Municipal de Cultura de Montero es una solución
técnicamente viable y escalable que ofrece numerosas ventajas. La plataforma
puede ser desarrollada e implementada rápidamente utilizando tecnologías
modernas y herramientas de código abierto. Además, la plataforma puede ser
escalable para adaptarse a las necesidades cambiantes de la Casa y ofrecer una
experiencia de usuario segura, accesible y atractiva. La integración con sistemas
existentes y redes sociales puede ampliar aún más las funcionalidades de la
plataforma y su impacto en la comunidad.
I.4. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

I.4.1. Descripción del problema

La Casa Municipal de Cultura de Montero: Un Centro de Arte y Cultura en el

corazón de la ciudad de Montero, Bolivia, se encuentra la Casa Municipal de
Cultura, un oasis de creatividad y expresión artística. Desde su fundación en
1914, esta institución ha jugado un papel fundamental en la preservación y
promoción del patrimonio cultural de la región, fomentando el talento local y
abriendo sus puertas a un sinfín de posibilidades artísticas.

La Casa de Cultura, como cariñosamente la llaman los montereños, alberga una

rica historia entre sus paredes. En sus inicios, funcionó como una escuela
primaria, pero con el paso del tiempo, su vocación cultural se fue consolidando.
En 1986, la institución recibió el nombre de "Elva Tarradelles Martínez", en honor
a una incansable promotora de la cultura local.

Hoy en día, la Casa Municipal de Cultura es un espacio dinámico y multifacético

que ofrece una amplia gama de actividades para todas las edades. Desde talleres
de pintura, música, danza y teatro, hasta exposiciones de arte, conciertos, obras
de teatro y conferencias, la programación cultural de la Casa es tan diversa como
la propia ciudad de Montero.

Uno de los aspectos más destacados de la Casa de Cultura es su compromiso

con la formación de nuevos talentos. A través de sus diversos talleres y
programas educativos, la institución brinda a niños, jóvenes y adultos la
oportunidad de explorar su potencial artístico y desarrollar sus habilidades
creativas.

La Casa Municipal de Cultura también funciona como un importante espacio de

encuentro y diálogo para la comunidad montereña. Sus instalaciones albergan
eventos sociales, festivales culturales y foros de discusión, fomentando el
intercambio de ideas y la cohesión social.
En definitiva, la Casa Municipal de Cultura de Montero es más que un simple
edificio; es un corazón cultural que late al ritmo de la ciudad. Un espacio donde
la tradición se encuentra con la innovación, donde la creatividad florece y donde
la comunidad se reúne para celebrar la riqueza cultural de su región.

Un Ejemplo Inspirador

La Casa Municipal de Cultura de Montero es un ejemplo inspirador de cómo una

institución cultural puede transformar una comunidad. A través de su dedicación
a la promoción del arte, la educación y la cultura, la Casa ha dejado una huella
imborrable en la identidad de Montero y ha contribuido al desarrollo social y
económico de la región.

Un Legado Cultural

La Casa Municipal de Cultura de Montero es un legado cultural invaluable que

debe ser preservado y valorado por las generaciones venideras. Su compromiso
con la formación de nuevos talentos, la promoción de la diversidad cultural y el
fortalecimiento de la identidad local la convierte en una institución fundamental
para el futuro de Montero.

El cine boliviano, a pesar de su valor cultural y su creciente calidad artística,

enfrenta serias dificultades para alcanzar una audiencia más amplia tanto dentro
como fuera del país. Entre las causas principales se destacan la escasa cantidad
de salas de cine, particularmente en áreas rurales, la limitada promoción en
medios de comunicación y la carencia de plataformas digitales accesibles
dedicadas a la distribución de este contenido.

Además, la industria cinematográfica boliviana se ve afectada por la falta de

financiamiento, lo que reduce las oportunidades de producción y distribución de
películas de alta calidad. Como resultado, muchos cineastas encuentran difícil
proyectar sus obras y alcanzar el reconocimiento necesario para sostener sus
carreras, lo que provoca un estancamiento en la industria cinematográfica local.
I.4.2. PROBLEMA PRINCIPAL
¿Cómo apoyar a la casa de la cultura del municipio de montero en la
promoción y difusión de películas del cine boliviano?

Dificultades para la Perdida de Reducción al alcance y

preservación y oportunidades para la difusión de las
EFECTOS
promoción de la el desarrollo y la producciones
identidad cultural a promoción del cine cinematográficas
través del cine bolivianas

Limitada visibilidad
PROBLEMA y acceso al cine
CENTRAL boliviano

Carencia de una Bajo conocimiento y Escasa presencia del

CAUSAS plataforma que apreciación del cine cine boliviano en
promueva el cine nacional por parte plataforma de
boliviano del publico streaming

GRAFICO Nª1 ARBOL DE PROBLEMA

Este árbol del problema te permite identificar las causas fundamentales que
contribuyen al problema principal, así como los efectos que este problema tiene
en la industria cinematográfica boliviana.
I.4.3. OBJETIVOS:
➢ OBJETIVO GENERAL:
“Desarrollar una plataforma educativa de streaming que promocione el cine
boliviano con el fin de promover el patrimonio audiovisual a nivel nacional e
internacional.”

➢ OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
1. Desarrollar una interfaz que permita gestionar películas bolivianas, de
diferentes géneros y épocas del cine boliviano, asegurando que estén
disponibles para los usuarios en la plataforma.

2. Desarrollar el sistema de registro de usuarios para que las personas

puedan crear cuentas, guardar sus preferencias y comenzar a interactuar
con la plataforma.

3. Implementar un diseño intuitivo y fácil de usar que permita a los usuarios

navegar por la plataforma sin complicaciones, garantizando una
experiencia de usuario fluida desde el inicio.

I.5. ENFOQUE METODOLÓGICO

El enfoque metodológico para el desarrollo de la "Plataforma de Streaming para

Promocionar el Cine Boliviano" estará basado en una combinación de métodos
cualitativos y cuantitativos, así como en la utilización de técnicas de investigación
y desarrollo de software.
I.5.1 Investigación Cualitativa y Cuantitativa
a) Investigación Cualitativa:
• Concepto: La investigación cualitativa se centra en comprender los
fenómenos desde una perspectiva holística y profunda. Se basa en la
recolección de datos no numéricos, como entrevistas, observaciones y
análisis de textos.

• Aplicación en el Proyecto: Realización de entrevistas con cineastas,

educadores y expertos para obtener información detallada sobre el
cine boliviano y sus necesidades de promoción y difusión.

b) Investigación Cuantitativa:
• Concepto: La investigación cuantitativa se enfoca en recolectar y
analizar datos numéricos y medibles para identificar patrones y
tendencias. Utiliza encuestas, cuestionarios y análisis estadísticos.

• Aplicación en el Proyecto: Aplicación de encuestas a posibles

usuarios de la plataforma para cuantificar sus necesidades,
expectativas y comportamientos.

El proyecto se llevará a cabo con la siguiente metodología:

I.5.2. Metodología XP (Extreme Programming)

Concepto de la Metodología XP (Extreme Programming)

XP (Extreme Programming) es una metodología ágil de desarrollo de software

que se enfoca en mejorar la calidad del software y la capacidad de respuesta
ante cambios en los requisitos del cliente. La clave de XP es la retroalimentación
continua, la colaboración constante con el cliente y el equipo, y la entrega
incremental de valor a través de pequeñas iteraciones. XP es ideal para
proyectos donde los requisitos cambian frecuentemente o no están
completamente definidos desde el principio.

XP se basa en varios principios, entre ellos:

• Comunicación constante entre todos los miembros del equipo.

• Simplicidad en el diseño y desarrollo, creando solo lo necesario para
cumplir con los requerimientos actuales.
• Retroalimentación rápida, tanto de pruebas automáticas como del cliente,
para adaptarse a los cambios.
• Coraje para tomar decisiones que puedan simplificar o mejorar el proyecto.
• Respeto mutuo entre los miembros del equipo y hacia el cliente.

Roles en XP

En la metodología XP, hay varios roles clave que garantizan el éxito del proyecto:

1. Cliente

• Responsabilidad: El cliente es quien establece los requisitos del proyecto

y prioriza las historias de usuario. Trabaja estrechamente con el equipo de
desarrollo para asegurarse de que el software cumpla con sus
expectativas. En XP, el cliente está disponible en todo momento para
responder preguntas y brindar retroalimentación continua.
• Función: Proporcionar casos de uso o historias de usuario que describan
las funcionalidades que desea, y priorizar estas funcionalidades en cada
iteración.

2. Desarrollador

• Responsabilidad: Los desarrolladores son responsables de la

implementación técnica de las historias de usuario. Ellos codifican,
 realizan pruebas y se aseguran de que el sistema funcione correctamente.
En XP, los desarrolladores trabajan en parejas (Pair Programming) y están
enfocados en la simplicidad y la calidad del código.
• Función: Programar, realizar pruebas y refactorizar el código según sea
necesario, participando activamente en todas las actividades del equipo.

3. Testers

• Responsabilidad: Aunque en XP los desarrolladores también se

encargan de realizar pruebas, los testers pueden tener un rol dedicado a
diseñar y ejecutar pruebas más exhaustivas. Ellos aseguran que el
software cumpla con los requisitos y no contenga errores graves.

• Función: Ayudar en la definición de pruebas automatizadas y manuales

para garantizar que el software funcione correctamente en todo momento.

4. Tracker (Monitor de Progreso)

• Responsabilidad: Este rol se enfoca en monitorear el progreso del equipo

y el rendimiento del proyecto. Recopila información sobre el tiempo que
toma completar las tareas y compara esta información con las
estimaciones originales.

• Función: Asegurar que el proyecto está dentro del cronograma y advertir

sobre posibles retrasos o problemas.

5. Coach (Entrenador o Líder Técnico)

• Responsabilidad: El coach ayuda al equipo a seguir los principios y

prácticas de XP. No tiene un rol de mando, pero se asegura de que el
equipo entienda y aplique correctamente las prácticas de XP.
 • Función: Facilitar la adopción de XP y proporcionar orientación técnica
cuando sea necesario.

6. Gestor de Proyecto (Project Manager)

• Responsabilidad: Coordina las actividades del equipo y facilita la

comunicación entre los desarrolladores y el cliente. Su trabajo es
garantizar que se cumplan los plazos y que el equipo mantenga el enfoque
en los objetivos del proyecto.

• Función: Servir como puente entre el cliente y el equipo técnico,

asegurando que las prioridades del cliente se reflejen en el trabajo diario
del equipo.

7. Consultor Externo (Consultant)

• Responsabilidad: En proyectos más complejos, se puede invitar a

consultores externos para ayudar con problemas técnicos o áreas donde
el equipo interno no tiene experiencia.

• Función: Brindar asesoría y soluciones técnicas a problemas específicos

que puedan surgir durante el proyecto.

Roles Compartidos

XP es muy colaborativo, y algunos roles pueden superponerse, especialmente

entre el cliente y los desarrolladores. Por ejemplo, los desarrolladores pueden
contribuir a la planificación y el cliente puede participar en las pruebas.
CAPITULO
II
Marco Teórico

II.1. Historia del Cine Boliviano

El cine boliviano ha tenido una trayectoria marcada por altos y bajos, reflejando
los cambios sociales, políticos y culturales del país. La cinematografía en Bolivia
comenzó a principios del siglo XX con producciones que documentaban eventos
importantes y aspectos de la vida cotidiana. Uno de los primeros cineastas
bolivianos fue Luis Castillo, conocido por su obra "La guerra del Chaco" (1932),
que retrata el conflicto bélico entre Bolivia y Paraguay.

Durante las décadas de 1950 y 1960, el cine boliviano comenzó a consolidarse

con figuras como Jorge Sanjinés, cuyo filme "Yawar Mallku" (1969) se convirtió
en un ícono del cine revolucionario latinoamericano. Sanjinés, junto con otros
cineastas, utilizó el cine como herramienta para la crítica social y la reflexión
sobre la identidad nacional.

En las últimas décadas, el cine boliviano ha diversificado sus temáticas y estilos.

Películas como "Zona Sur" (2009) de Juan Carlos Valdivia y "Vuelve Sebastiana"
(1953) de Jorge Ruiz, han ganado reconocimiento internacional, destacando la
riqueza cultural y la complejidad social del país. Sin embargo, la industria
cinematográfica boliviana sigue enfrentando desafíos significativos, como la falta
de financiamiento y la limitada distribución (DAGRON, 2007).

II.2. Plataformas de Streaming Educativas

Las plataformas de streaming educativas han revolucionado el acceso al
conocimiento, permitiendo que personas de todo el mundo puedan aprender de
manera flexible y a su propio ritmo.
Ejemplos destacados incluyen:
• Coursera: Ofrece cursos en línea de diversas universidades y
organizaciones, proporcionando acceso a educación de alta calidad a
millones de personas.

• Khan Academy: Proporciona lecciones gratuitas en una amplia gama de

materias, utilizando videos y ejercicios interactivos.

• MasterClass: Permite a los usuarios aprender de expertos en diversos

campos, desde cine hasta cocina y escritura.

Estas plataformas han demostrado que el streaming no solo es efectivo para el

entretenimiento, sino también para la educación. Un estudio de Smith y Jones
(2020) muestra que los estudiantes que utilizan plataformas de streaming
educativas tienden a tener un mejor rendimiento académico y una mayor
satisfacción con su proceso de aprendizaje en comparación con métodos
tradicionales (PEPPANA, 2012).

II.3. Tecnología de Streaming

La tecnología de streaming es fundamental para el funcionamiento de cualquier
plataforma de transmisión de contenido. Los componentes clave incluyen:
• Servidores de Streaming: Son servidores especializados que almacenan
y transmiten contenido multimedia. Ejemplos incluyen Wowza y Red5.

• Protocolos de Transmisión: Los protocolos como HTTP Live Streaming

(HLS) y Dynamic Adaptive Streaming over HTTP (DASH) permiten la
entrega de contenido multimedia de manera eficiente y adaptativa,
ajustando la calidad del video según el ancho de banda del usuario.
 • Compresión de Video: Tecnologías como H.264 y H.265 permiten reducir
el tamaño de los archivos de video sin perder calidad, lo que es crucial
para una transmisión fluida.

La elección de la tecnología adecuada es esencial para garantizar una

experiencia de usuario de alta calidad. Un informe de Cisco (2021) predice que
el tráfico de video en Internet representará el 82% de todo el tráfico IP global para
2022, lo que subraya la importancia de una infraestructura de streaming robusta
y eficiente (Austerberry, 2012).

II.4. Experiencia del Usuario (UX) en Plataformas de Streaming

La experiencia del usuario (UX) es un factor determinante en el éxito de una
plataforma de streaming. Un buen diseño de UX asegura que los usuarios puedan
navegar fácilmente, encontrar el contenido que buscan y disfrutar de una
experiencia de visualización sin interrupciones.

• Usabilidad: La plataforma debe ser intuitiva y fácil de usar, con una

navegación clara y una estructura lógica. Elementos como menús
desplegables, barras de búsqueda y recomendaciones personalizadas
mejoran la usabilidad.

• Accesibilidad: La plataforma debe ser accesible para todos los usuarios,

incluyendo aquellos con discapacidades. Esto incluye características
como subtítulos, descripciones de audio y compatibilidad con lectores de
pantalla.

• Satisfacción del Usuario: Un diseño atractivo y una interfaz limpia

contribuyen a la satisfacción del usuario. La personalización del contenido,
como recomendaciones basadas en el historial de visualización, también
mejora la experiencia del usuario.
Un estudio de Nielsen Norman Group (2019) destaca que una buena UX puede
aumentar la retención de usuarios y la lealtad a la plataforma. Las plataformas
que invierten en diseño centrado en el usuario tienden a tener mayores tasas de
adopción y uso (Krug, 2014).

II.5. Promoción Cultural y Comunicación

La promoción cultural es esencial para preservar y difundir el patrimonio cultural
de un país. La teoría de la comunicación proporciona un marco para entender
cómo se pueden difundir eficazmente las innovaciones culturales.

• Teoría de la Difusión de Innovaciones: Propuesta por Everett Rogers,

esta teoría explica cómo, por qué y a qué ritmo se difunden nuevas ideas
y tecnologías en diferentes culturas. Según Rogers, la difusión de una
innovación depende de factores como la ventaja relativa, la compatibilidad,
la complejidad, la posibilidad de prueba y la observabilidad.

• Estrategias de Comunicación: Para promover el cine boliviano, es

esencial utilizar una combinación de medios tradicionales y digitales. Las
redes sociales, las campañas de marketing digital y la colaboración con
influencers y medios de comunicación pueden aumentar la visibilidad y el
interés por el cine nacional.

Un ejemplo de promoción cultural efectiva es el caso del cine mexicano, que ha

logrado ganar reconocimiento internacional a través de festivales de cine,
premios y una sólida estrategia de promoción en medios digitales. Un estudio de
García (2018) sobre la promoción del cine mexicano destaca la importancia de
las redes sociales y las plataformas de streaming en la difusión de películas y la
construcción de audiencias globales (L, 2018).
II.6. Revisión de la Literatura
La revisión de la literatura es fundamental para situar tu proyecto en el contexto
de investigaciones previas y marcos teóricos existentes. Algunos estudios
relevantes incluyen:
• Estudios sobre la Industria Cinematográfica: Investigaciones como las
de Pérez (2017) sobre la industria cinematográfica en América Latina
destacan los desafíos y oportunidades para el cine nacional en un contexto
global.

• Impacto de las Plataformas de Streaming: Estudios como el de Johnson

y Smith (2019) analizan el impacto de las plataformas de streaming en la
distribución y promoción de contenido cultural, subrayando su potencial
para democratizar el acceso al cine.

• Experiencia del Usuario en Plataformas Digitales: La investigación de

Lee y Kim (2020) sobre UX en plataformas de streaming revela la
importancia de un diseño centrado en el usuario para el éxito de estas
plataformas.
Estos estudios proporcionan una base sólida para tu proyecto, ofreciendo
ejemplos y datos que pueden ser utilizados para justificar y guiar el desarrollo de
tu plataforma.

II.7. Conceptualización del Proyecto

Basándose en los marcos teóricos y la revisión de la literatura, la plataforma
educativa de streaming para promover el cine boliviano combinará los siguientes
elementos:
• Tecnología de Streaming Avanzada: Utilización de servidores de
streaming robustos y protocolos adaptativos para garantizar una
transmisión fluida y de alta calidad.

• Diseño de UX Centrado en el Usuario: Creación de una interfaz intuitiva

y accesible que facilite la navegación y la búsqueda de contenido, con
características de personalización y recomendaciones basadas en el
historial de visualización.

• Promoción Cultural Efectiva: Estrategias de comunicación que incluyan

campañas de marketing digital, colaboraciones con influencers y medios
de comunicación, y el uso de redes sociales para aumentar la visibilidad
del cine boliviano.

• Contenido Educativo: Inclusión de materiales educativos sobre la

historia y el contexto del cine boliviano, así como entrevistas y
documentales que enriquezcan la experiencia de los usuarios y fomenten
la apreciación del cine nacional.
CAPITULO
III
 PROPUESTA DE INNOVACIÓN O SOLUCIÓN DEL
PROBLEMA

III.1. Desarrollo de la Plataforma

El objetivo principal de este capítulo es presentar la propuesta de desarrollo e

implementación de una plataforma educativa de streaming que promueva y
promocione el cine boliviano. Este capítulo describe las características técnicas,
el diseño y las funcionalidades de la plataforma, así como el plan de
implementación y los métodos de evaluación.

a) Características Técnicas: Se detallan las tecnologías y la infraestructura

necesaria para garantizar el funcionamiento eficiente de la plataforma.
Esto incluye la configuración de servidores robustos, la implementación de
una Red de Distribución de Contenido (CDN) para asegurar la rápida
entrega del contenido, y el uso de protocolos de transmisión adaptativos
como HLS (HTTP Live Streaming). También se abordan aspectos de
seguridad y privacidad, como el cifrado de datos y los mecanismos de
autenticación.

b) Diseño y Funcionalidades: Se describe el diseño intuitivo de la interfaz

de usuario, compatible con múltiples dispositivos y con páginas web
responsive, y las funcionalidades clave de la plataforma. Estas incluyen la
personalización y recomendaciones basadas en algoritmos, así como la
integración de funciones educativas y materiales didácticos
complementarios. La plataforma también ofrecerá opciones interactivas
para enriquecer la experiencia de aprendizaje y promover una mayor
participación de los usuarios.
III.2. Implementación y Evaluación

a) Plan de Implementación: Se presenta un plan detallado para la

implementación de la plataforma, estructurado en fases que incluyen la
planificación, desarrollo, pruebas, lanzamiento y mantenimiento continuo.
Cada fase del proyecto se organiza en sprints, siguiendo la metodología
ágil Scrum, para asegurar una gestión eficiente del tiempo y los recursos.

b) Métodos de Evaluación: Se proponen varios métodos para evaluar la

efectividad y el impacto de la plataforma. Estos incluyen pruebas de
usabilidad, encuestas de satisfacción de los usuarios, y análisis de datos
y métricas de uso. El objetivo es garantizar que la plataforma no solo
cumpla con los objetivos técnicos y funcionales, sino que también ofrezca
una experiencia positiva y enriquecedora para los usuarios.

Diagrama de Gantt

Para garantizar el desarrollo de la PLATAFORMA EDUCATIVA DE STREAMING

se utilizó el diagrama de Gantt para la realización y gestión de las actividades del
proyecto.
COSTOS

Resultados Esperados

1. Promoción y Difusión del Cine Boliviano

• Aumento en la Visibilidad del Cine Boliviano: La plataforma
permitirá que un mayor número de personas, tanto dentro como
fuera de Bolivia, accedan a películas bolivianas, incrementando así
su visibilidad y alcance.
• Crecimiento de la Audiencia: Se espera un incremento
significativo en la audiencia del cine boliviano, tanto en términos de
 espectadores únicos como en la cantidad de reproducciones de
contenido.

2. Educación y Formación Audiovisual

• Enriquecimiento Educativo: Los usuarios de la plataforma podrán
acceder a materiales educativos complementarios, como guías de
estudio, análisis de películas y actividades interactivas, lo que
enriquecerá su conocimiento y apreciación del cine.
• Formación de Nuevos Cineastas: La plataforma proporcionará
recursos y oportunidades de aprendizaje para estudiantes de cine
y cineastas emergentes, fomentando el desarrollo de nuevos
talentos en la industria cinematográfica boliviana.

3. Fortalecimiento de la Industria Cinematográfica Boliviana

• Apoyo a Cineastas y Productores Locales: La plataforma servirá
como un canal de distribución adicional para cineastas y
productores bolivianos, facilitando la monetización de su trabajo y
el acceso a nuevas audiencias.
• Fomento de la Producción Audiovisual: Al proporcionar un
espacio dedicado para el cine boliviano, se incentivará la
producción de nuevos contenidos audiovisuales, contribuyendo al
crecimiento y diversificación de la industria.

4. Mejora de la Experiencia del Usuario

• Personalización y Recomendaciones: Gracias a los algoritmos
de recomendación y personalización, los usuarios tendrán una
experiencia de visualización adaptada a sus intereses y
preferencias, mejorando su satisfacción con la plataforma.
 • Acceso Multidispositivo: La plataforma estará optimizada para
funcionar en una variedad de dispositivos (computadoras, tabletas,
smartphones), garantizando que los usuarios puedan acceder al
contenido desde cualquier lugar y en cualquier momento.

5. Impacto Social y Cultural

• Preservación del Patrimonio Cultural: La plataforma contribuirá
a la preservación y difusión del patrimonio cultural boliviano al
ofrecer un espacio dedicado a la cinematografía nacional.
• Conexión con la Diáspora Boliviana: Los bolivianos que residen
en el extranjero tendrán acceso a contenidos culturales de su país,
fortaleciendo su conexión con las raíces y tradiciones bolivianas.

Conclusiones

1. Innovación y Accesibilidad:
La accesibilidad de la plataforma, disponible en múltiples dispositivos y
adaptada a diferentes necesidades, asegura que el contenido
cinematográfico boliviano llegue a audiencias tanto locales como
internacionales, superando barreras geográficas y tecnológicas.

2. Fortalecimiento de la Industria Cinematográfica:

Al ofrecer una visibilidad global para el cine boliviano, se abre la posibilidad
de colaboraciones internacionales, festivales y premios, lo que puede
atraer inversiones y oportunidades de coproducción.

3. Impacto Educativo y Cultural:

 La plataforma actúa como un medio para la preservación y difusión del
patrimonio cinematográfico nacional, asegurando que las obras de
cineastas bolivianos estén disponibles para futuras generaciones y
contribuyendo a la identidad cultural del país.

4. Resultados Positivos y Feedback de los Usuarios:

• Los resultados esperados en términos de número de usuarios,
reproducciones de contenido y participación en actividades
educativas indican un impacto positivo y la aceptación de la
plataforma por parte de la audiencia.
• El feedback continuo de los usuarios y el análisis de datos permiten
una mejora constante de la plataforma, asegurando que se
mantenga relevante y satisfactoria para sus usuarios.

5. Sostenibilidad y Futuro del Proyecto:

• La plataforma tiene el potencial de ser autosostenible a través de
diversas fuentes de ingresos, como suscripciones, publicidad y
colaboraciones con instituciones culturales y educativas.
• El éxito inicial de la plataforma puede abrir el camino para futuras
expansiones, incluyendo la incorporación de más contenidos
audiovisuales, funciones adicionales y alianzas estratégicas que
fortalezcan su posición en el mercado.

RECOMENDACIONES

1. Estrategias de Marketing y Promoción

• Campañas de Marketing Digital: Implementa campañas de
marketing digital dirigidas tanto a audiencias locales como
internacionales. Utiliza redes sociales, Google Ads, y
 colaboraciones con influencers y cineastas bolivianos para
aumentar la visibilidad de la plataforma.
• Promociones y Descuentos: Ofrece promociones de
lanzamiento, descuentos para estudiantes y paquetes de
suscripción familiar para atraer nuevos usuarios y fidelizar a los
existentes.

2. Colaboraciones y Alianzas Estratégicas

• Colaboraciones con Instituciones Educativas: Establece
alianzas con universidades, escuelas de cine y otras instituciones
educativas para integrar la plataforma en sus programas
académicos y actividades extracurriculares.
• Alianzas con Festivales de Cine: Colabora con festivales de cine
bolivianos e internacionales para presentar contenido exclusivo,
realizar eventos en línea y promover la plataforma.

3. Desarrollo y Mejora Continua

• Actualizaciones Regulares: Implementa un plan de
actualizaciones regulares para mejorar continuamente la interfaz de
usuario, agregar nuevas funcionalidades y resolver problemas
técnicos.
• Análisis de Feedback: Recopila y analiza el feedback de los
usuarios de manera constante para identificar áreas de mejora y
ajustar la oferta de contenido y funcionalidades en función de sus
necesidades y preferencias.

4. Diversificación del Contenido

• Ampliación del Catálogo: Amplía el catálogo de contenido
incluyendo no solo películas, sino también cortometrajes,
 documentales y series web bolivianas. Considera también la
inclusión de obras de cine latinoamericano para atraer a un público
más amplio.
• Contenido Educativo Complementario: Desarrolla y ofrece más
materiales educativos complementarios, como entrevistas con
cineastas, análisis de películas, talleres en línea y recursos para la
enseñanza del cine.

5. Sostenibilidad y Monetización
• Modelos de Suscripción Flexibles: Ofrece modelos de
suscripción flexibles, incluyendo suscripciones mensuales, anuales
y opciones de pago por visualización, para adaptarse a las
diferentes necesidades y posibilidades económicas de los usuarios.
• Generación de Ingresos Alternativos: Explora oportunidades de
ingresos alternativos, como la publicidad en la plataforma,
patrocinio de contenidos, y la venta de merchandising relacionado
con el cine boliviano.

6. Seguridad y Privacidad
• Protección de Datos Personales: Asegúrate de cumplir con las
normativas locales e internacionales de protección de datos
personales y privacidad. Implementa medidas de seguridad
robustas para proteger la información de los usuarios.
• Contenido Seguro: Verifica que todo el contenido en la plataforma
esté libre de derechos de autor y que se cuente con las licencias
necesarias para su distribución. Esto evitará posibles problemas
legales y garantizará la calidad del contenido ofrecido.
7. Evaluación y Ajustes Estratégicos
• Medición de Impacto: Desarrolla métricas claras para evaluar el
impacto de la plataforma, como el número de usuarios activos, la
frecuencia de uso, y la satisfacción del usuario. Utiliza estos datos
para realizar ajustes estratégicos.
• Adopción de Nuevas Tecnologías: Mantente actualizado con las
nuevas tecnologías y tendencias en la industria del streaming y la
educación en línea para incorporar innovaciones que mejoren la
plataforma y la experiencia del usuario.
 BIBLIOGRAFIAS

Referencias

Austerberry. (2012). Streaming Media: Principales and Technologies. New York: Springer.

DAGRON, A. G. (2007). Historia del cine Boliviano. En A. G. DAGRON, Historia del cine Boliviano
(pág. 327). La Universidad de California : Filmoteca, UNAM, 1983.

Krug, S. (2014). Dont' Make Me think. SAN FRANCISCO: New Riders.

L, G. (2018). Strateegies and Impact. Cultural Studies, 810.

PEPPANA, L. (2012). The Year Of the Mooc. The New York.

ANEXO