Ir al contenido

Diferencia entre revisiones de «Mario (franquicia)»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Contenido eliminado Contenido añadido
Etiquetas: Edición desde móvil Edición vía web móvil
Etiquetas: Edición desde móvil Edición vía web móvil
Línea 86: Línea 86:
==== Game & Watch ====
==== Game & Watch ====
{{AP|Anexo:Videojuegos LCD de Mario}}
{{AP|Anexo:Videojuegos LCD de Mario}}
[[Nintendo]] ha lanzado varios videojuegos LCD de ''Mario'' y ''[[Donkey Kong (serie)|Donkey Kong]]'' para la consola [[Game & Watch]]. 11 videojuegos fueron lanzados entre 1982 y 1994. Nintendo también obtuvo la licencia para el lanzamiento de seis videojuegos LCD para la línea Game Watch de [[Nelsonic Industries|Nelsonic]] entre 1989 y 1994.<ref>{{cita web|apellidos1=Crecente|nombre1=Brian|título=Time killers: The strange history of wrist gaming - Page 3 of 7|url=https://www.polygon.com/a/smartwatch-history-guide-evolution/watch-timeline|obra=[[Polygon]]|idioma=en|fecha=7 de diciembre de 2015|fechaacceso=29 de octubre de 2018}}</ref> Muchas versiones de los videojuegos Game & Watch han cambiado al protagonista de un personaje genérico de [[Mr. Game & Watch]] a Mario. Se realizó una secuela cercana para el [[Super Mario Bros. 35th Anniversary|35º aniversario]] de '''Mario''', titulada "Game & Watch: Super Mario Bros." en 2020.
[[Nintendo]] ha lanzado varios videojuegos LCD de ''Mario'' y ''[[Donkey Kong (serie)|Donkey Kong]]'' para la consola [[Game & Watch]]. 11 videojuegos fueron lanzados entre 1982 y 1994. Nintendo también obtuvo la licencia para el lanzamiento de seis videojuegos LCD para la línea Game Watch de [[Nelsonic Industries|Nelsonic]] entre 1989 y 1994.<ref>{{cita web|apellidos1=Crecente|nombre1=Brian|título=Time killers: The strange history of wrist gaming - Page 3 of 7|url=https://www.polygon.com/a/smartwatch-history-guide-evolution/watch-timeline|obra=[[Polygon]]|idioma=en|fecha=7 de diciembre de 2015|fechaacceso=29 de octubre de 2018}}</ref> Muchas versiones de los videojuegos Game & Watch han cambiado al protagonista de un personaje genérico de [[Mr. Game & Watch]] a Mario. Se realizó una secuela cercana para el [[35.° aniversario de Super Mario Bros.|35° aniversario]] de '''Mario''', titulada "Game & Watch: Super Mario Bros." en 2020.


=== Videojuegos de plataformas ===
=== Videojuegos de plataformas ===

Revisión del 19:56 30 sep 2023

Mario

El emblema del gorro de Mario usado comúnmente en la franquicia
Información general
Creador Shigeru Miyamoto
Desarrollador Nintendo
Distribuidor Nintendo
Diseñador Shigeru Miyamoto Ver y modificar los datos en Wikidata
Datos del juego
Género
Primer videojuego Donkey Kong (9 de julio de 1981)
Ultimo videojuego Mario + Rabbids Sparks of Hope (20 de octubre de 2022)
Datos del software
Plataformas
Desarrollo
Lanzamiento
  • WW9 de julio de 1981
Enlaces

La franquicia Mario (マリオ Mario?) es una franquicia de videojuegos publicada y producida por Nintendo, protagonizada por el personaje ficticio de nombre homónimo. La franquicia también incorpora otras formas de medios de comunicación incluyendo series de televisión y tres películas. Esta fue originalmente creada por el diseñador de juegos Shigeru Miyamoto con el arcade Donkey Kong, lanzado el 9 de julio de 1981. Estos juegos han sido desarrollados por una variedad de compañías incluyendo Nintendo, Hudson Soft y AlphaDream. La mayoría de juegos de Mario han sido lanzados para el arcade o para consolas de Nintendo desde la Nintendo Entertainment System hasta la generación actual de videoconsolas.

La serie principal en la franquicia es la serie de videojuegos de plataformas Super Mario, en las que sigue las aventuras de Mario en el mundo ficticio del Reino Champiñón. Estos videojuegos recaen típicamente en la habilidad de saltar de este para permitirle progresar a través de los niveles. La franquicia ha generado más de 200 videojuegos de varios géneros y varias subseries, incluidos Mario Golf, Mario Kart, Mario Party, Mario Tennis, Mario vs. Donkey Kong, y Paper Mario; varios personajes introducidos en la franquicia de Mario, como Donkey Kong, Wario, Yoshi y Luigi, generó sus propias franquicias exitosas.

Para 2011, los videojuegos principales de Super Mario habían recaudado aproximadamente 12 mil millones de dólares en ventas.[1]​ Se han vendido más de 500 millones de copias de los videojuegos de la franquicia Mario, lo que la convierte en la franquicia de videojuegos más vendida de todos los tiempos. También es la franquicia de medios con mayor recaudación de todos los tiempos, con un ingreso estimado de más de 37 mil millones de dólares a partir de 2018.[2]

Personajes

Videojuegos

Orígenes

Donkey Kong

Una réplica de la cabina arcade de Donkey Kong.

Tras el fracaso comercial de Radar Scope en Estados Unidos, el presidente de Nintendo sugirió a Shigeru Miyamoto crear un videojuego de arcade para salvar la empresa. Miyamoto llegó con la idea de un videojuego en el cual el personaje principal tiene que hacer su camino por una pista de obstáculos que consisten en plataformas inclinadas, escaleras y barriles rodantes. Miyamoto llamó al videojuego Donkey Kong, y a su protagonista principal Jumpman. Donkey Kong es uno de los primeros videojuegos del género de plataformas. Además de presentar el objetivo de salvar a Pauline, el videojuego también le da un puntaje al jugador. Se le otorgan puntos por terminar niveles; saltar sobre obstáculos; destruir objetos con un potenciador de martillo; coleccionar objetos como sombreros, sombrillas y monederos y completar otras misiones. El videojuego fue sorprendentemente exitoso.[3]​ Jumpman fue llamado "Mario" en ciertos materiales promocionales del lanzamiento del videojuego en el extranjero;[4][5]​ dicho nombre provenía de Mario Segale, el propietario de las oficinas de Nintendo of America, quien irrumpió en una reunión para exigir el pago atrasado del alquiler.[6]​ Finalmente el nombre de Jumpman se cambió internacionalmente y permanentemente a Mario. El éxito del videojuego dio lugar a ser llevado a varias consolas y a una secuela, Donkey Kong Jr., que es la única aparición de Mario como antagonista. Sin embargo, Donkey Kong 3 no agregó a Mario como personaje. Donkey Kong ha establecido su propia franquicia única fuera del universo Mario, comenzando con Donkey Kong Country y ha generado muchas secuelas y series derivadas.

Mario Bros.

La marca Mario se usó por primera vez en un videojuego arcade posterior, Mario Bros., que introdujo al hermano de Mario, Luigi. El objetivo de este videojuego es derrotar a todos los enemigos en cada nivel. Cada nivel es una serie de plataformas con cuatro tuberías en cada esquina de la pantalla y en el centro se ubica un bloque llamado "POW".[7][8]​ La mecánica de Mario Bros. involucra solo correr y saltar. A diferencia de títulos posteriores de Mario, los jugadores no pueden saltar sobre los enemigos hasta que sean volteados; esto se realiza saltando bajo la plataforma donde estos están o usando el bloque "POW". Ambos lados de cada nivel cuentan con un mecanismo que permite que el jugador salga de la pantalla a la izquierda y aparezca a la derecha y viceversa.[8]​ El videojuego ha reaparecido en varias formas, incluyendo un minijuego en Super Mario Bros. 3 y en la serie de videojuegos de Super Mario Advance, y reimaginado como Mario Clash.

Game & Watch

Nintendo ha lanzado varios videojuegos LCD de Mario y Donkey Kong para la consola Game & Watch. 11 videojuegos fueron lanzados entre 1982 y 1994. Nintendo también obtuvo la licencia para el lanzamiento de seis videojuegos LCD para la línea Game Watch de Nelsonic entre 1989 y 1994.[9]​ Muchas versiones de los videojuegos Game & Watch han cambiado al protagonista de un personaje genérico de Mr. Game & Watch a Mario. Se realizó una secuela cercana para el 35° aniversario de Mario, titulada "Game & Watch: Super Mario Bros." en 2020.

Videojuegos de plataformas

Super Mario

Logo de la serie Super Mario.

Mario se convirtió en el protagonista de su propio videojuego de plataformas de desplazamiento lateral en 1985, titulado Super Mario Bros., el cual fue incluido como paquete junto a la consola Nintendo Entertainment System. También fue vendido como paquete junto a Duck Hunt. En Japón, en el año 1986, fue lanzado un videojuego titulado Super Mario Bros. 2, pero un videojuego diferente con el mismo nombre fue lanzado internacionalmente en 1986, seguido de Super Mario Bros. 3 más tarde ese mismo año. La versión japonesa sería lanzada en Estados Unidos en 1993 bajo el nombre Super Mario Bros.: The Lost Levels, como parte del videojuego Super Mario All-Stars para la consola Super Nintendo Entertainment System, una consola que también tuvo una continuación de la serie conocida como Super Mario World. Si bien Super Mario Land y sus dos secuelas fueron las entregas de Game Boy en la serie, Game Boy Advance no recibió ningún videojuego original, solo nuevas versiones. Super Mario 64 debutó como título de lanzamiento de la consola Nintendo 64 en 1996. Super Mario Sunshine fue el título para Nintendo GameCube y Super Mario Galaxy y su secuela fueron la continuación de la franquicia para la Wii. Super Mario 3D Land fue el título estrella de la serie para Nintendo 3DS. La Wii U tuvo el lanzamiento de Super Mario 3D World. En 2017, Super Mario Odyssey fue la entrega de la serie para la consola Nintendo Switch.[10]

En 2006, se inauguró una sub-serie estilo retro llamada New Super Mario Bros. para la consola Nintendo DS, con la mecánica de los videojuegos de Super Mario Bros.. Continuó en la Wii como New Super Mario Bros. Wii, en la 3DS como New Super Mario Bros. 2 y en la Wii U como New Super Mario Bros. U y New Super Luigi U. Esta jugabilidad se ofreció más adelante con el creador de niveles Super Mario Maker, lanzado en 2015 para la Wii U que recibió una secuela en 2019, Super Mario Maker 2, para la Nintendo Switch.

En 2016, el equipo detrás de New Super Mario Bros. lanzó Super Mario Run, que se convirtió en el primer videojuego para teléfonos inteligentes de Nintendo y uno de los pocos casos en que se desarrolló un videojuego de Mario para hardware que no es de Nintendo.[11]

Videojuegos de lógica

Serie Dr. Mario

Logo de la serie Dr. Mario.

Dr. Mario (estilizado como D℞. Mario) es una serie de videojuegos de lógica de estilo arcade originalmente desarrollados por Nintendo Research & Development 1 y más tarde desarrollados por Arika y producidos por Nintendo Software Planning & Development. El primer videojuego de la serie, Dr. Mario, se lanzó en 1990 en la Nintendo Entertainment System y Game Boy, logrando un éxito crítico y comercial.[12][13]​ En la serie Dr. Mario, el personaje Mario, que asume el papel de médico, tiene la tarea de erradicar virus mortales. El objetivo del jugador es destruir los virus que pueblan el campo de juego en pantalla mediante el uso de cápsulas de colores que caen al campo, de manera similar a Tetris. El jugador manipula las cápsulas a medida que caen para alinearse con virus de colores coincidentes, lo que los elimina del campo de juego. El jugador avanza en el juego eliminando todos los virus en la pantalla en cada nivel.[14]

Se han lanzado 4 videojuegos de Dr. Mario para consolas domésticas y dos videojuegos portátiles, para un total de seis títulos originales. A medida que la serie ha progresado, cada nuevo videojuego ha introducido nuevos elementos para mantener la jugabilidad fresca, como los nuevos modos de juego. En 2001, Dr. Mario 64 para Nintendo 64 introdujo nuevos modos de juego como el modo Historia, Score Attack y Marathon, Wario como un personaje jugable y un multijugador para cuatro jugadores.[15]​ Después de una pausa de siete años, en 2008, Dr. Mario Express para el servicio DSiWare de Nintendo DSi reintrodujo la serie en el mercado de los videojuegos portátiles.[16]​ También en 2008, Dr. Mario & Bactericida para el servicio WiiWare de Wii presentó el multijugador en línea a la serie.[17]​ En 2013, Dr. Luigi para Nintendo eShop de Wii U presentó a Luigi como personaje jugable, así como un modo de juego "L de Luigi" en el que todas las cápsulas asumen la forma de la letra "L".[18]​ En 2015, Dr. Mario: Miracle Cure introduce un modo llamado "Laboratorio Experimental", donde se le presentan al jugador 50 desafíos para superar.[19]

Mario's Picross

Esta serie de videojuegos es una colección de rompecabezas lógicos -nonogramas- que implican una cuadrícula con números para cada fila y columna, que se refieren a la cantidad de cuadrados marcados dentro de la misma.[20]​ Los videojuegos muestran a Mario como un arqueólogo quien hace cincelados para formar imágenes sobre la rejilla.[21]​ Los videojuegos de esta serie son Mario's Picross y Picross 2 para Game Boy y Mario's Super Picross para la Super Famicom.

Serie Mario vs. Donkey Kong

Mario vs. Donkey Kong es una subserie de videojuegos de la series de Mario y Donkey Kong, basada en videojuegos de rompecabezas, que vuelve a presentar a Pauline, así como la antigua rivalidad entre Mario y DK. En 2004 fue lanzado Mario vs. Donkey Kong para Game Boy Advance. El concepto del juego gira en torno a una combinación de elementos de plataformas y rompecabezas, que desafían a Mario a encontrar las llaves, alcanzar una puerta cerrada y rescatar a los Mini-Marios secuestrados por Donkey Kong.[22]​ Dos años después, se lanzó Mario vs. Donkey Kong 2: La marcha de los minis para Nintendo DS, cuya trama gira alrededor del secuestro de Pauline por parte de Donkey Kong al rechazar un Mini DK. En este videojuego, el jugador ya no controla a Mario, sino a los Mini Marios a través de la pantalla táctil de la consola.[23]​ Para la misma plataforma se lanzó Mario vs. Donkey Kong: Minis March Again! en 2009 a través de DSiWare, que mantiene el elemento del secuestro de Pauline y la misma jugabilidad que su predecesor, exceptuando que ya no se pueden controlar a los Minis una vez que se mueven, por lo que el jugador debe evitar que los Minis se caigan (o se lastimen) en el camino a la puerta de salida.[24]​ La cuarta entrada de la serie, Mario vs. Donkey Kong: ¡Megalío en Minilandia!, fue estrenada en 2010 para Nintendo DS. En este videojuego, en vez de rellenar cuadros de una grilla, el jugador debe colocar objetos que ayuden a los Minis en su camino a la salida.[25]​ En 2013 fue lanzado Mario and Donkey Kong: Minis on the Move para Nintendo 3DS, que cambió la vista lateral a una tridimensional, donde el jugador debe construir el camino a seguir por el Mini hasta llegar al final.[26]​ En Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars, lanzado en 2015 para Wii U y 3DS, se volvió a la vista en dos dimensiones de las anteriores entregas, además de permitir el cross-buy entre ambas plataformas.[27]Mini Mario & Friends: Amiibo Challenge es la séptima entrega de la serie. Fue lanzado de forma gratuita para Wii U y 3DS en 2016 y para jugarlo es necesario contar con alguno de los amiibos de personajes de la franquicia.[28]

Videojuegos de carreras

Serie Mario Kart

Logo de la serie Mario Kart.

Mario Kart es una serie de videojuegos de carreras de estilo karting desarrollados principalmente por Nintendo Entertainment Analysis & Development. El primer videojuego de la serie, Super Mario Kart, fue lanzado en 1992 para la Super Nintendo logrando un éxito crítico y comercial.[29]​ En la serie Mario Kart, los jugadores compiten en carreras de karts, controlando un personaje perteneciente a la franquicia de Mario. Una de las características de la serie es el uso de varios elementos potenciadores que se obtienen al pasar o chocar contra las cajas de objetos puestas en la pista. Estos potenciadores incluyen a los Super Champiñónes para darles a los jugadores un impulso de velocidad, Caparazones Koopa para ser lanzados a los oponentes y pieles de plátano que pueden colocarse en la pista como obstáculos.[30]

Se han lanzado 5 videojuegos de Mario Kart para consolas domésticas, 3 videojuegos portátiles y 3 videojuegos derivados para arcade desarrollados por Namco, para un total de 11. A medida que la serie ha progresado, cada nuevo videojuego ha introducido nuevos elementos para mantener el videojuego actualizado, como nuevas pistas, nuevos objetos y nuevos personajes jugables.[30]​ En 1996 y 1997, Mario Kart 64 para Nintendo 64 introdujo carreras de 4 jugadores y gráficos en 3D.[30]​ En 2001, Mario Kart: Super Circuit para Game Boy Advance introdujo la capacidad de desbloquear pistas retro de entregas anteriores. En 2003, Mario Kart: Double Dash!! para GameCube introdujo carreras multijugador LAN cooperativas y karts para dos jugadores.[30]​ En 2005, Mario Kart DS para Nintendo DS presentó la jugabilidad en pantalla dual y el modo multijugador en línea a través de Wi-Fi. En 2008, Mario Kart Wii introdujo controles de movimiento, carreras de 12 jugadores, motocicletas y personajes Mii jugables.[31]​ En 2011, Mario Kart 7 para Nintendo 3DS presentó gráficos estereoscópicos opcionales, introdujo karts con alas deltas y sumergibles, una perspectiva alternativa en primera persona y personalización de karts.[30]​ En 2014, Mario Kart 8 para Wii U introdujo carreras antigravitacionales, vehículos todo terreno, subir momentos destacados a YouTube a través de Mario Kart TV, carreras Grand Prix de hasta 4 jugadores locales, contenido descargable y es el primer videojuego en la serie en ofrecer gráficos de alta definición.[32][33][34]​ En 2017, Mario Kart 8 Deluxe, una adaptación de la anterior entrega para Nintendo Switch, introdujo la posibilidad de mantener 2 potenciadores al mismo tiempo, un modo batalla, todo el contenido descargable desbloqueado desde el inicio, nuevos personajes y características que facilitan la conducción a jugadores más inexpertos como la auto aceleración y el smart steering.[35]

La serie Mario Kart es considerada la serie de carreras de karts más exitosa y de más larga trayectoria, ya que ha vendido más de 100 millones de copias en todo el mundo.[36]

Videojuegos de rol

El primer videojuego de rol de la franquicia Mario fue Super Mario RPG desarrollado por Square. Cuenta con elementos extraídos de franquicias RPG de Square como Final Fantasy y una historia y jugabilidad derivadas de la serie Super Mario.[37]​ Desde entonces, han aparecido las series Paper Mario y Mario & Luigi.

Serie Paper Mario

Una Nintendo 64 con un cartucho insertado de Paper Mario.

Paper Mario es una serie de videojuegos de rol desarrollados por Intelligent Systems y producidos por Nintendo Software Planning & Development. El primer videojuego de la serie, Paper Mario, se lanzó en 2000 para Nintendo 64, logrando un éxito crítico y comercial.[38][39]​ En la serie Paper Mario, el jugador controla a Paper Mario en una mezcla de entornos 3D y personajes 2D que parecen estar hechos de papel. Paper Mario puede saltar y usar su martillo para superar los obstáculos físicos colocados en el mundo del videojuego. Además, el jugador reúne compañeros a medida que avanza en diferentes ubicaciones, cada uno con una habilidad especializada requerida para la progresión en el juego.[40]​ Estos personajes ayudan a Paper Mario en las batallas por turnos del juego. El daño infligido al jugador reduce la cantidad de puntos de salud (HP).[41]​ Los ataques en el juego son similares a los de los videojuegos de rol tradicionales, aunque el jugador puede influir en el poder de un movimiento cuando ataca o defiende cronometrando un botón presionando con precisión o ejecutando algún otro comando de acción según sea necesario.[38]​ Paper Mario posee estadísticas que se pueden aumentar al ganar puntos de experiencia en el combate para subir de nivel.[41][42][43]​ La progresión a través de Paper Mario depende de la interacción con los personajes no jugadores (PNJ o NPC) del juego, quienes a menudo ofrecen pistas o detallan el próximo evento en la historia. Al igual que en otros videojuegos de rol, el jugador puede encontrar o comprar objetos de PNJ que le ayuden dentro y fuera del combate.[42]

Se han lanzado 5 videojuegos de Paper Mario para consolas domésticas y un videojuego portátil. A medida que la serie ha progresado, cada nuevo videojuego ha introducido nuevos elementos para mantener una jugabilidad fresca, como una nueva historia, nuevos compañeros y nuevas mecánicas de juego. En 2004, Paper Mario: The Thousand-Year Door para GameCube introdujo la capacidad de Paper Mario de convertirse en un avión de papel o en un barco de papel para interactuar con el mundo.[44]​ En 2007, Super Paper Mario se desvió al género de RPG de acción 2D e introdujo la capacidad de "cambiar" a una perspectiva 3D en la que el nivel gira para revelar un eje z oculto, colocando a Paper Mario en un entorno 3D.[45]​ En 2012, Paper Mario: Sticker Star para Nintendo 3DS introdujo el uso de pegatinas tanto en el entorno como en las batallas por turnos. Se pueden encontrar y separar de varias áreas en el mundo de juego y se pueden comprar o recibir de personajes no jugables.[46]​ En 2016, se lanzó Paper Mario: Color Splash para Wii U que introdujo el uso de colores tanto en el entorno como en las batallas por turnos, como en Sticker Star. Más tarde en 2020, se lanzó Paper Mario: The Origami King para Nintendo Switch, siendo un juego de exploración y puzles con una buena dificultad.[47]

Serie Mario & Luigi

Logo de la serie Mario & Luigi.

La serie Mario & Luigi es una serie de videojuegos de rol desarrollados por AlphaDream. La serie comparte elementos similares con otros videojuegos de rol de la franquicia y cuenta con la adición de Luigi como personaje jugable. Un añadido a la jugabilidad tradicional es la forma en que Mario y Luigi interactúan, ya sea a través de ataques en conjunto en los combates o como movimientos especiales fuera de combate que permiten la progresión en el mundo de juego.[48]​ La serie comenzó con el lanzamiento de Mario & Luigi: Superstar Saga para Game Boy Advance en 2003, logrando una buena aceptación.[49]​ En 2017, Mario & Luigi: Superstar Saga + Bowser's Minions para Nintendo 3DS presentó una nueva versión del videojuego original con gráficos adicionales, un mapa mejorado que permite a los jugadores ubicar puntos de referencia y un modo adicional llamado "Historia de un secuaz: En busca de Bowser", que proporciona una historia que le permite al jugador tomar el control de los subordinados de Bowser para buscar a su líder.[50]​ En 2005, Mario & Luigi: Partners in Time para Nintendo DS presentó a los personajes en sus formas infantes: Baby Mario, Baby Luigi, Baby Toadsworth, Baby Peach y Baby Bowser y una invasión alienígena a manos de los Shroob.[51]​ En 2009, Mario & Luigi: Bowser's Inside Story, también para DS, presentó a Mario, Luigi y los demás dentro del cuerpo de Bowser. Fawful retoma su papel como el principal antagonista y Bowser es un personaje jugable y progresa junto a Mario y Luigi.[52]​ En 2019, Mario & Luigi: Bowser's Inside Story + Bowser Jr.'s Journey presentó una nueva versión del videojuego original con gráficos añadidos y un nuevo modo centrado en Bowser Jr., al igual que la anterior remasterización.[53]​ En 2013, Mario & Luigi: Dream Team para 3DS presentó a Dreamy Luigi, donde Luigi duerme en el "Mundo de los sueños" para celebrar el Año de Luigi.[54][48]​ En 2015, Mario & Luigi: Paper Jam, también para 3DS, presentó un crossover entre las series de Mario & Luigi y Paper Mario, donde Luigi golpea un libro y libera a los personajes de papel del mundo de Paper Mario.[55]

Videojuegos de socialización/Party

Serie Mario Party

Logo de la serie Mario Party.

La serie Mario Party es una serie de videojuegos de socialización o party con personajes de la franquicia Mario en la que hasta cuatro jugadores locales o personajes controlados por computadora (llamados "CPU") compiten en un tablero intercalados con minijuegos. Los videojuegos son desarrollados por NDcube y publicados por Nintendo, previamente desarrollados por Hudson Soft.[56]​ La serie es conocida por sus elementos de juegos de socialización, incluidos los modos multijugador a menudo impredecibles que permiten jugar con hasta cuatro y en ocasiones, ocho jugadores humanos o CPU. La última entrega de la serie, Mario Party Superstars, se lanzó el 29 de octubre de 2021 para Nintendo Switch.

La serie tiene el récord de ser la serie de minijuegos de más larga duración.[57]​ A diciembre de 2014, Nintendo reportó ventas mundiales acumuladas de 39,6 millones de copias de videojuegos en la franquicia de Mario Party.[58]

Videojuegos de deportes

Ha habido numerosos videojuegos de deportes en la franquicia Mario.

Videojuegos de tenis

Las primeras apariciones de Mario en videojuegos de tenis fueron como árbitro en Tennis para la NES y Game Boy. Estos videojuegos no usaron la marca "Mario" y solo presentaron a este personaje como un cameo.[59]​ Luego apareció en Mario's Tennis para la Virtual Boy, junto a otros personajes de la franquicia.[60]​ Después de esto, Camelot Software comenzaría a desarrollar lo que sería la serie Mario Tennis, lanzando el primer videojuego, Mario Tennis, para Nintendo 64.[61]​ Más tarde lanzarían una versión para Game Boy Color del mismo nombre, pero que incorporaba una historia y personajes originales, no presentes en la versión de sobremesa y que contaba con algunos elementos de los videojuegos de rol.[61]​ Para la generación del GameCube, se lanzó Mario Power Tennis en 2004, que incorporaba un nuevo elemento a la jugabilidad: los "Power Shots", movimientos especiales que devuelven la pelota con tremenda fuerza después de una corta cinemática. En 2009, el título se reeditó para su lanzamiento en Wii, incorporando la característica de New Play Control! como otros títulos similares de GameCube.[62][61]​ En 2005 se lanzó Mario Tennis: Power Tour para Game Boy Advance, que incorporaba los "Power Shots" de la anterior entrega, además de una nueva historia y nuevos personajes, como se vio en la entrega de Game Boy Color.[61]​ Después de varios años, en 2012 Camelot lanzó Mario Tennis Open para Nintendo 3DS. El título incorporó un nuevo elemento a la jugabilidad llamado "Chance Shots", que permitían al jugador devolver con más potencia si se ejecutaba un tiro específico desde un lugar en la cancha. Este videojuego no incorporaría los elementos RPG vistos en las entregas anteriores de las consolas portátiles.[61]​ La consola Wii U tuvo el lanzamiento de Mario Tennis: Ultra Smash en 2015. Incorporó el uso de los Mega Champiñones vistos en New Super Mario Bros., que permitían al personaje tener un aumento de tamaño, velocidad y poder.[61]​ En 2018, se lanzó Mario Tennis Aces para Nintendo Switch, que incorporaría variados añadidos a la jugabilidad: los "Trick Shots", que le permiten al jugador devolver la pelota con una trayectoria errante; los "Zone Shots" que le permiten al jugador lanzar un poderoso tiro capaz de dañar la raqueta del rival; el "Zone Speed", que permite al jugador al jugador ralentizar el tiempo para devolver más fácilmente un tiro; una barra de energía que se tiene que llenar para poder realizar los tiros descritos; y la incorporación de una barra de salud a la raqueta, que si recibe más daño del que pueda soportar, se romperá y dará la victoria al jugador rival. Además de estos cambios a la jugabilidad, incorpora un modo realista y un modo aventura para un jugador, no visto desde la entrega para GBA.[61][62]

Videojuegos de golf

El primer uso de la imagen de Mario en un videojuego de golf fue que el golfista en Golf para NES y Game Boy representaba a un hombre con bigote que se parecía a Mario.[61]​ En la adaptación de este videojuego para Game Boy se puede observar a Mario en la carátula, aunque no se muestre dentro del videojuego.[63]​ Mario tendría una aparición principal en el videojuego NES Open Tournament Golf de 1991. Junto a Mario, también se incorporó a Luigi como los golfistas principales, mientras que la Princesa Toadstool y la Princesa Daisy eran sus caddies.[61][64]​ En 1998, Nintendo adquirió Camelot Software, quienes serían los encargados de desarrollar varios videojuegos de deportes. Su primer título fue Mario Golf, lanzado para la N64 en 1999.[61]​ Incorporó varias mejoras gráficas y de jugabilidad acordes a la potencia de la consola, así como más personajes de la franquicia.[65]​ Más tarde lanzarían una versión para Game Boy Color del mismo nombre, pero que incorporaba una historia y personajes originales, no presentes en la versión de sobremesa y que contaba con algunos elementos de los videojuegos de rol.[61][66]​ Además, se podían intercambiar datos entre ambas versiones mediante el Transfer Pak.[67]​ En 2001 se lanzaría el videojuego Mobile Golf para Game Boy Color, una versión mejorada de Mario Golf que permitía la conexión en línea con otros jugadores a través del Mobile Game Boy Adapter.[61]​ Dos años más tarde se lanzó Mario Golf: Toadstool Tour para GameCube. Esta nueva entrega incorpora algunos cambios en la jugabilidad, así como variados modos multijugador y además, los campos de juego se situaban en el mundo de Mario, adornados con elementos de los videojuegos de la franquicia.[61][68]​ En 2004, se lanzó Mario Golf: Advance Tour para Game Boy Advance. Al igual que la entrega de Game Boy Color, incorporaba varios elementos RPG.[61][69]​ También se podían transferir datos con Mario Golf: Toadstool Tour y desbloquear contenido mediante el Nintendo GameCube Game Boy Advance Cable. En 2014, 10 años después de la anterior entrega, se lanzó Mario Golf: World Tour para Nintendo 3DS. Incorpora nuevos modos multijugador, desafíos y competencias en línea y contenido descargable a través de un Pase de Temporada.[70]​ En 2021, se lanzó Mario Golf: Super Rush para Nintendo Switch.

Videojuegos de béisbol

La primera incursión de Mario en los videojuegos de béisbol fue con Mario Superstar Baseball para GameCube, lanzado en 2005 y desarrollado por Namco. Incorpora controles sencillos para la jugabilidad del deporte, un modo historia, un modo exhibición y varios minijuegos multijugador.[71]​ En 2008 se lanzó Mario Super Sluggers para Wii, siendo desarrollado por Bandai Namco Games. Incorpora el añadido de los controles de movimiento del Wiimote a la jugabilidad y nuevos modos multijugador, como el modo "Toy Field", una mezcla entre béisbol y paintball.[72]

Videojuegos de fútbol

El fútbol llegó al mundo de Mario a través de uno de los minijuegos de Mario Party 4 como "GOOOOOOOAL!!". El primer título de la serie Mario Strikers (Mario Football en Europa), Super Mario Strikers, se lanzó en 2005 para GameCube, desarrollado por Next Level Games. La jugabilidad del videojuego consta de partidos de 5 contra 5, con un capitán (que puede ser algún personaje principal de la franquicia) y 3 "sidekicks" (personajes secundarios) más el arquero que es un Kritter (perteneciente a los videojuegos de Donkey Kong). La ambientación de los partidos es muy distinta a otros títulos similares, siendo algo más violento y rápido.[73]​ En 2007, se lanzó Mario Strikers Charged para la Wii. Posee una jugabilidad similar al título anterior, pero añade nuevos escenarios, objetos y la posibilidad de ejecutar "supertiros". Además, incorpora los controles de movimiento característicos del Wiimote y soporte para juego en línea.[74]​ En 2022, se lanzó Mario Strikers: Battle League para Nintendo Switch.

Serie Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos

La serie Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos es una colección de videojuegos que se llevan a cabo durante los Juegos Olímpicos en verano e invierno, y que cruzan a los personajes de la serie de Mario con los de la franquicia Sonic the Hedgehog.[75]​ Son desarrollados por Sega y publicados por Sega y Nintendo, gracias a un acuerdo con la división de entretenimiento del Comité Olímpico Internacional.[76][61]​ La serie debutó en 2007 con Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos para Wii, mientras que una versión para Nintendo DS fue lanzada en 2008. El videojuego cuenta con 24 eventos de los JJ.OO. con reglas similares a los que se usan en los eventos reales, además de los modos "Dream Events" donde los personajes podían usar habilidades especiales y se incorporaban cambios notables a la jugabilidad de algún evento. La versión de Wii requería el uso de los controles de movimiento, mientras que en DS era necesario usar la pantalla táctil.[77]​ En 2009, se lanzó Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno para las mismas plataformas. En esta ocasión, los eventos estaban adecuados para los JJ.OO. de Invierno. Un añadido para la versión de Wii fue el uso del Balance Board, aunque no era requerimiento.[78]​ La versión de DS incorporaba un modo Aventura, donde los personajes debían enfrentar a Bowser y el Dr. Eggman quienes habían secuestrado a los Espíritus de la Nieve. En el modo, se presentaban desafíos especiales sobre cada uno de los eventos.[79]​ En 2011 se lanzó Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos London 2012 para Wii), mientras que en 2012 se lanzó una versión del videojuego para Nintendo 3DS. La versión de Wii incluye los mismos eventos que la entrega de 2009, pero con mejoras a la jugabilidad e incorpora nuevos eventos como fútbol, bádminton y equitación. También incorpora un modo Party multijugador.[80]​ La versión de 3DS cuenta con un modo Historia, donde Bowser y Eggman buscan cancelar la realización de los JJ.OO. al esparcir un humo fantasmagórico en la ciudad.[81]​ Para la conmemoración de los siguientes Juegos Olímpicos de Invierno, se lanzó Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno Sochi 2014 para Wii U en 2013. Incorpora el uso del Wii U Gamepad en la jugabilidad, además de nuevos eventos como el bobsleigh de cuatro, el curling y el patinaje artístico en parejas. También introduce un modo llamado "Juega y Responde" donde se realiza un concurso de preguntas y respuestas en medio de los eventos.[82]​ En 2016 se lanzó Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016 para Wii U, 3DS y arcade.[83]​ La versión de Wii U presenta hasta 40 eventos olímpicos y la adición del modo "Duel Events" (que reemplazan a los Dream Events de anteriores entregas).[84]​ La versión de 3DS presenta un modo historia donde el Mii del jugador debe unirse al Equipo Mario o Equipo Sonic y llevarlos a la victoria.[85]​ Sega perdió la licencia para los videojuegos ambientados en Pieonchang 2018,[86]​ pero en 2016 anunció que llegó a un acuerdo con el COI para la realización de los videojuegos ambientados en Tokio 2020.[87]

Otros videojuegos de deportes

Mario Hoops 3-on-3 es un videojuego de deportes lanzado en 2006 para la Nintendo DS. Fue desarrollado por Square Enix. El videojuego presenta una serie de torneos de baloncesto de tres contra tres en diferentes canchas, cada uno de tres juegos.[88]​ El videojuego utiliza ampliamente la pantalla táctil de Nintendo DS, y presenta objetos y monedas de la franquicia de Mario.[88]​ Es el primer videojuego en el que personajes de la franquicia de Mario y de Final Fantasy aparecen juntos como personajes jugables.[89]

Mario Sports Mix es un videojuego de deportes lanzado en 2011 para la Wii. Fue desarrollado por Square Enix. El videojuego consta de 4 deportes: vóleibol, hockey, dodgeball y baloncesto. La jugabilidad es algo similar a lo visto en los anteriores videojuegos de deportes de Mario, con características tales como poderosos movimientos especiales y una jugabilidad al estilo arcade exagerada.[90]​ El videojuego presenta en su mayoría personajes y lugares de la serie Mario con algunas apariciones especiales de personajes de Final Fantasy y Dragon Quest.[91][92]​ Los jugadores también pueden optar por jugar como uno de sus personajes Mii.[93]

Mario Sports Superstars es un videojuego de deportes lanzado en 2017 para la Nintendo 3DS. Fue desarrollado por Bandai Namco Studios y Camelot Software Planning. El videojuego consta de cinco deportes: fútbol, béisbol, tenis, golf y carreras de caballos.[94]​ A pesar de la cantidad de deportes contenidos, no son minijuegos, sino recreaciones a gran escala de cada deporte.[95]​ Por ejemplo, la parte de fútbol del videojuego contiene una jugabilidad de once contra once, lo mismo que es estándar en el deporte.[96]​ Cada deporte individual contiene torneos para un jugador, multijugador local y modos de juego multijugador en línea.[96]

Videojuegos educativos

A principios de la década de 1990, se lanzaron muchos videojuegos educativos en la serie de Mario. Pocos de estos videojuegos eran de plataformas; en su lugar servían para enseñar habilidades como la mecanografía, las matemáticas o historia. Tienen licencia oficial, pero Nintendo no los reconoce oficialmente. Los videojuegos fueron desarrollados independientemente por The Software Toolworks, Interplay y Brainstorm. Nueve videojuegos educativos fueron lanzados desde 1991 hasta 1996.

Videojuegos no publicados por Nintendo

Hudson

Hudson Soft lanzó dos videojuegos basados en Mario Bros. y otro similar a Super Mario Bros.

Mario Bros. Special es un videojuego lanzado en 1984 para las computadoras japonesas NEC PC-6001MKII, NEC PC-6601, NEC PC-8801, FM-7 y Sharp X1.[97]​ Es una nueva versión del Mario Bros. original, con nuevas etapas, mecánica y jugabilidad.[98]

Punch Ball Mario Bros. es un videojuego lanzado en 1984 para las computadoras japonesas NEC PC-6001MKII, NEC PC-6601, NEC PC-8801, FM-7 y Sharp X1.[97]​ Es similar al Mario Bros. original, pero presentaba una nueva jugabilidad de "bolas perforadas", pequeñas bolas que Mario y Luigi pueden patear a los enemigos para aturdirlos, en lugar de golpearlos desde abajo, como en el original.[98]

Super Mario Bros. Special es un videojuego lanzado en 1986 para las computadoras personales NEC PC-8801 y Sharp X1.[97]​ A pesar de contar con controles y gráficos similares, el videojuego tiene diferentes diseños de niveles y nuevos elementos, así como nuevos enemigos basados en enemigos de Mario Bros. y Donkey Kong.[99]

Hudson Soft fue originalmente el responsable de la serie Mario Party, pero a partir de marzo de 2012, NDcube se ha hecho cargo desde que Hudson se ha convertido en parte de Konami.[100]​ Muchos de los empleados de Hudson ahora trabajan para NDcube.[56]

Phillips

Philips Interactive Media planificó el desarrollo de tres videojuegos para su máquina CD-i: Super Mario's Wacky Worlds, Hotel Mario y Mario Takes America. Solo Hotel Mario fue lanzado al mercado; Super Mario's Wacky Worlds y Mario Takes America fueron finalmente cancelados. Philips recibió permiso para usar los personajes de Nintendo en los videojuegos de CD-i debido a su participación en el desarrollo de un accesorio inédito para la Super Nintendo.[101]Hotel Mario no obtuvo mucho éxito, y Nintendo rara vez lo reconoció como parte de la franquicia de Mario.[102][103]

Super Mario's Wacky Worlds fue un videojuego cancelado planeado para el CD-i, desarrollado por NovaLogic, que intentó duplicar la jugabilidad de Super Mario World.[104]​ Aunque los sprites del videojuego se basaban en los de Super Mario World, el diseño de niveles se basaba en ubicaciones de la Tierra en lugar de Dinosaur Land.[104]​ Debido a las limitaciones del CD-i, no se pudieron incluir varias características en el videojuego, como un gran número de sprites en la pantalla y muchos efectos visuales.[105]​ La naturaleza del controlador del dispositivo señalador proporcionaba controles difíciles para Mario, ya que el videojuego tenía los controles predeterminados de correr y saltar.[105]

Mario Takes America fue un videojuego cancelado planeado para el CD-i. Estaba siendo desarrollado por Cigam Entertainment.[106]​ El argumento trataba sobre Mario, que llega a Nueva York, viaja a través de Estados Unidos y finalmente llega a Hollywood, donde protagoniza su propia película interactiva. Viaja en camión, tren, automóvil, avión, helicóptero e incluso una moto.[107]​ El concepto del videojuego inicialmente impresionó a Philips, pero se canceló debido a que la compañía no estaba satisfecha con el progreso de desarrollo del videojuego y el fracaso del CD-i.[106]

Hotel Mario es un videojuego de lógica desarrollado por Fantasy Factory y publicado por Philips Interactive Media para el CD-i en 1994. Los personajes principales del videojuego son Mario y Luigi, quienes deben rescatar a la Princesa Peach yendo a los siete hoteles Koopa en el Reino Champiñón. Cada hotel está dividido en varias etapas, y el objetivo es cerrar todas las puertas en cada etapa. El videojuego ha sido criticado como uno de los peores videojuegos centrados en Mario, principalmente por sus cinemáticas y su jugabilidad simple.[108][109]

Ubisoft

En el E3 2017, Ubisoft anunció oficialmente que estaban creando un juego basado en las franquicias de Mario y Rabbids. Mario + Rabbids Kingdom Battle es un videojuego de rol táctico por turnos desarrollado por Ubisoft Milan para Nintendo Switch.[110]​ El videojuego es un crossover con la franquicia Raving Rabbids de Ubisoft, y presenta una jugabilidad para un solo jugador y para multijugador cooperativo.[111]​ La historia del videojuego muestra a jugadores que controlan a Mario, a sus amigos, y a un grupo de Rabbids vestidos como ellos, lidiando con las consecuencias de una repentina invasión por parte de un grupo de Rabbids, quienes accidentalmente han usado una poderosa invención que ha traído el caos al Reino Champiñón.[111]Shigeru Miyamoto quedó inicialmente impresionado por el prototipo del videojuego, que le presentó el director creativo Davide Soliani en 2014, lo que más tarde hizo que Nintendo diera luz verde al juego para su lanzamiento en Nintendo Switch.[112]​ Fue lanzado en Europa y América del Norte el 29 de agosto de 2017[111]​ y recibió una recepción generalmente favorable de los críticos, que elogiaron su jugabilidad, profundidad y gráficos.[113]

Una secuela, Mario + Rabbids Sparks of Hope, se lanzó el 20 de octubre de 2022 para Nintendo Switch.

Otros videojuegos

Dance Dance Revolution Mario Mix es un videojuego de música lanzado en 2005 para la GameCube. Fue desarrollado por Konami.[114]Dance Dance Revolution Mario Mix presenta predominantemente personajes, música y lugares de la franquicia de Mario. El videojuego fue incluido junto a una plataforma de baile.[114]

Electronic Arts desarrolló y lanzó NBA Street V3 y SSX on Tour en 2005, que incluyó a Mario, Luigi y Peach como personajes jugables en las versiones de GameCube.[61]

Otros medios

La franquicia Mario se extiende fuera de los videojuegos a otros medios. Mario y temas relacionados con la franquicia han aparecido en programas de televisión, anime, películas, cómics y manga, variados productos y actuaciones musicales.

Televisión

Imagen externa
Pantalla de inicio de The Adventures of Super Mario Bros. 3.
Atención: este archivo está alojado en un sitio bajo el control de la Fundación Wikimedia, pero independiente a Wikimedia Commons.

Saturday Supercade fue una serie animada de televisión emitida los sábados por la mañana. Fue producida por Ruby-Spears Productions. Fue emitida durante dos temporadas en CBS, del 17 de septiembre de 1983 al 1 de diciembre de 1984. Cada episodio comprendió varios segmentos cortos con personajes de videojuegos de la edad de oro de los videojuegos arcade. Donkey Kong, Mario y Pauline (del videojuego de arcade Donkey Kong) se presentaron en el espectáculo.[115]

The Super Mario Bros. Super Show! es la primera serie animada basada en la franquicia de Mario. Está basada en los videojuegos Super Mario Bros. y Super Mario Bros. 2 de NES. Fue transmitido en redifusión desde el 4 de septiembre hasta el 1 de diciembre de 1989. El programa fue producido por DIC Entertainment y fue distribuido para la televisión sindicada por Viacom Enterprises.[116]

King Koopa's Kool Kartoons fue un programa de televisión infantil de acción en vivo que se transmitió en el Sur de California durante la temporadas festivas de 1989 y 1990. El espectáculo fue protagonizado por King Koopa (también conocido como Bowser), el principal antagonista de la franquicia de Mario.[117]​ El programa de 30 minutos se transmitió originalmente en el canal de televisión KTTV Fox 11 de Los Ángeles.[118]

The Adventures of Super Mario Bros. 3 es la segunda serie animada basada en la franquicia de Mario. Está basada en el videojuego Super Mario Bros. 3 de NES. Se transmitió en NBC del 8 de septiembre al 1 de diciembre de 1990. La caricatura muestra a Mario, Luigi, la Princesa Toadstool y Toad luchando contra Bowser y sus Koopalings, quienes recibieron diferentes nombres en el programa.[119]

Super Mario Challenge fue un programa que se emitió en The Children's Channel. Estuvo al aire de 1990 a 1991. El presentador, John Lenahan, se parecía a Mario y estaba vestido con su ropa. Dos jugadores invitados tenían que realizar desafíos, todas las cuales involucraban jugar a los videojuegos Super Mario Bros., Super Mario Bros. 2 y, después de su lanzamiento en 1991, Super Mario Bros. 3. Las rondas incluían desafíos para ver qué jugador podía completar un nivel en el menor tiempo posible y quién podría recolectar la mayoría de las monedas de oro en un determinado nivel.[120]

Super Mario World es la tercera y última serie animada basada en la franquicia de Mario. Está basada en el videojuego Super Mario World de SNES. El programa se emitió originalmente los sábados por la mañana en NBC del 14 de septiembre al 7 de diciembre de 1991. Apareció en un espacio de media hora junto a una versión reducida de Captain N: The Game Master.[121]

Mario Ice Capades fue un especial de televisión con un programa de patinaje sobre hielo de Ice Capades con temática de Mario. Fue emitido por ABC el 28 de diciembre de 1989.[122]​ Fue protagonizada por Christopher Hewett como Bowser.[123][124][125]Jason Bateman y Alyssa Milano también aparecieron en el especial.[123]

Anime

Super Mario Bros.: Peach-Hime Kyushutsu Dai Sakusen! es una película de anime japonesa estrenada el 20 de julio de 1986. Está basada en el videojuego Super Mario Bros. Dirigida por Masami Hata y producida por Masakatsu Suzuki y Tsunemasa Hatano, la trama se centra en Mario y Luigi, que emprenden una búsqueda para salvar a la Princesa Peach de Bowser.[126]​ Una adaptación de manga de la película se publicó en Japón casi al mismo tiempo que el estreno de la película.[127]

Imagen externa
Carátula de una de las OVAs de Amada Anime Series: Super Mario Bros..
Atención: este archivo está alojado en un sitio bajo el control de la Fundación Wikimedia, pero independiente a Wikimedia Commons.

El 3 de agosto de 1989 se lanzó una serie de tres OVAs titulada Amada Anime Series: Super Mario Bros. (アマダアニメシリーズ スーパーマリオブラザーズ Amada Anime Shirīzu: Sūpā Mario Burazāzu?), cuyas historias están basadas en los cuentos de Momotarō, Issun-bōshi y Blancanieves. Estas OVAs generalmente incluían a Mario como el héroe, Peach como la damisela y Bowser como el villano, con otros personajes de la franquicia representando papeles secundarios.[128]

Mario Kirby Masterpiece Video (マリオ・カービィ 名作ビデオ Mario Kirby Meisaku Video?) es un vídeo educativo de 18 minutos publicado por HAL Laboratory en 1995 en VHS exclusivamente en Japón. El propósito del vídeo es enseñar kanji a los niños presentando dos aventuras protagonizadas por Mario y Kirby por separado, con imágenes fijas narradas por Mayumi Tanaka y transcripciones de kanji.[129][130]

Super Mario's Fire Brigade (スーパーマリオの消防隊 Super Mario no Shōbōtai?) es un cortometraje de un anuncio de seguridad pública sobre seguridad contra incendios animado por Toei y J.C.Staff. Fue dirigido por Tatsuyuki Nagai y contó con las actuaciones de voz de Toru Furuya como Mario y Yu Mizushima como Luigi.[131]​ También se produjo otro vídeo sobre seguridad vial titulado Super Mario Traffic Safety (スーパー マリオ の 交通 安全 Super Mario no Koutsuuanzen?).[132]

Películas

Super Mario Bros. es una película de comedia familiar y aventuras estadounidense estrenada el 28 de mayo de 1993. Está basada en el videojuego del mismo nombre. Dirigida por Anabel Jankel y Rocky Morton, la película sigue las hazañas de Mario (Bob Hoskins) y Luigi (John Leguizamo) en una distopía gobernada por Bowser (Dennis Hopper). Fue la primera película importante de acción en vivo basada en un videojuego.[133]​ La película recaudó 21 millones de dólares con un presupuesto de 48 millones de dólares. Fue considerada como un fracaso de taquilla.[134]

Bowser y el Super Champiñón aparecieron en la película animada Wreck-It Ralph de Disney en 2012; Felix menciona a Mario, pero no se lo ve en la película.[135]​ La aparición original de Mario en el juego de arcade Donkey Kong hace un cameo en la película de comedia de acción y ciencia ficción Pixels en 2015.[136]

Película animada

Logotipo de Super Mario Bros.: La película.

En diciembre de 2014, se filtró información de que Sony Pictures había hecho un trato con Nintendo para crear una película completamente animada basada en la franquicia de Mario.[137]​ Según se informa, este acuerdo no se concretó, ya que en noviembre de 2017, se informó que Nintendo se uniría a Universal Pictures e Illumination para realizar la película animada de Mario, así como una nueva versión de la película de 1993.[138][139][140]​ Sin embargo, en enero de 2018, el presidente de Nintendo, Tatsumi Kimishima, declaró que no se había concretado un acuerdo, pero que pronto realizaría un anuncio. Kimishima esperaba que si el acuerdo tenía éxito, sería posible una fecha de lanzamiento en 2020.[141]​ A finales de ese mes, Nintendo anunció que la película se realizará con la coproducción de Shigeru Miyamoto y Chris Meledandri.[142]​ Según Miyamoto, sabía que el proceso de hacer una película era muy diferente al de hacer un videojuego, y quería que un experto en películas liderara la producción. A través del trabajo de Nintendo con Universal Parks & Resorts para crear Super Nintendo World, Miyamoto había conocido a Meledandri, y tuvieron varias discusiones. Miyamoto descubrió que el proceso creativo de Meledandri era similar al suyo y decidió que sería el líder adecuado para una película de Mario. Habían iniciado discusiones más serias sobre la película desde 2016, sabiendo que si se dieran cuenta de que no estaba funcionando, podrían alejarse fácilmente. Sin embargo, en el momento del anuncio oficial, Miyamoto dijo que tienen buenas discusiones sobre el guion y siente un buen progreso hacia una película adecuada.[143]​ Meledandri afirmó que la película era una "prioridad" para Illumination y que lo más probable es que se estrene en 2022. Añadió que Miyamoto estará "al frente en el centro" al crear la película.[144]

En un Nintendo Direct del 23 de septiembre de 2021, se anunció que la película estaba programada para estrenarse mundialmente el 21 de diciembre de 2022.[145]​ En el Direct, se anunció el elenco de voces: Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como la Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser, Keegan-Michael Key como Toad, Seth Rogen como Donkey Kong, Fred Armisen como Cranky Kong, Sebastian Maniscalco como Foreman Spike y Kevin Michael Richardson como Kamek, mientras que Charles Martinet aparecerá en cameos.

El 25 de abril de 2022, una publicación en la cuenta de Twitter de Nintendo of America anunció que el estreno de la película se retrasaría hasta la primavera de 2023 y reveló las fechas de estreno en Norteamérica y Japón. El 4 de octubre de 2022, se reveló un póster teaser de la película, que muestra la parte trasera de Mario, los Toads y el Castillo de la Princesa Peach. El 6 de octubre de 2022, salió el primer tráiler de la película por medio de un Nintendo Direct. El 29 de noviembre de 2022, salió el segundo tráiler de la película por medio de un Nintendo Direct. El 8 de diciembre de 2022, salió el primer clip de la película en The Game Awards 2022, donde se muestra a Mario y Toad atravesando el Reino Champiñón y llegando al Castillo de la Princesa Peach. El 29 de enero de 2023, salió otro clip donde se muestra la transformación de Mario en Cat Mario y luego, Donkey Kong se ríe en su cara y le da un golpe al final. El 12 de febrero de 2023, en el Super Bowl LVII, se mostró un comercial de plomería con el tema de The Super Mario Bros. Super Show!, y al final se muestra una página con un número de teléfono llamada Super Mario Bros. Plumbing. El 28 de febrero de 2023, se anunció que la película adelantaría su estreno para el 5 de abril de 2023 para Latinoamérica, Norteamérica y casi todo el resto del mundo. El 9 de marzo de 2023, se mostró el tráiler final de la película por medio de un Nintendo Direct. La película se estrenó el 5 de abril de 2023 en Norteamérica y Oceanía. La película hasta ahora ha recaudado $1 360 millones de dólares, lo que la convierte en la película más taquillera basada en un videojuego.

Cómics y manga

Super Mario-kun (スーパーマリオくん Sūpā Mario-kun?) es un manga kodomo japonés escrito e ilustrado por Yukio Sawada y serializado en CoroCoro Comic. Los capítulos individuales son recopilados en volúmenes tankōbon por Shogakukan, quien lanzó el primer volumen el 27 de julio de 1991.[146]​ La serie solo ha sido autorizada en Japón y Francia, donde es publicada por Soleil Manga.[147]​ El manga sigue a Mario y sus amigos a través de la trama de muchos videojuegos de la franquicia, comenzando en Super Mario World y llegando hasta Super Mario 3D World.[148]​ Hay otra serie de manga que se publicó en cinco volúmenes con exactamente el mismo título, escrito y dibujado por Hiroshi Takase, también publicado por Shogakukan pero serializado en Pikkapika Comics.[149]

Nintendo Comics System fue una serie de cómics publicados por Valiant Comics en 1990 y 1991. Era parte de un acuerdo de licencia con Nintendo, con personajes de sus videojuegos y las caricaturas basadas en ellos.[150]​ Los cómics de Super Mario Bros. de Valiant se basaron en los tres videojuegos principales de Mario en la Nintendo Entertainment System, así como en The Super Mario Bros. Super Show. Los cómics de la franquicia se renovaron para 1991 con dos libros diferentes: Super Mario Bros. y Adventures of the Super Mario Bros.[151]

Los librojuegos de Nintendo fueron librojuegos publicados entre 1991 y 1992. Constan de dos series, Nintendo Adventure Books y You Decide on the Adventure. Diez de los libros de Nintendo Adventure Books tratan sobre las aventuras de Mario y Luigi en el Reino Champiñón y se basan principalmente en los cómics de Valiant publicados para el sello de Nintendo Comics System.[152]​ Dos de los libros de You Decide on the Adventure fueron dedicados a la franquicia: Super Mario Advance y Wario Land 4, escritos por Craig Wessel.[153][154]

Super Mario Adventures es una antología de cómics que se publicó en Nintendo Power a lo largo de 1992, presentando a los personajes de la franquicia de Mario y basándose en el videojuego Super Mario World. La serie también se serializó en CoroCoro Comic en 1993.[155]​ Fue ilustrado por Charlie Nozawa mientras que Kentaro Takekuma fue el responsable de la historia, que sigue a Mario y Luigi cuando intentan rescatar a la Princesa Peach luego de que Bowser la secuestrara con la intención de casarse con ella.[156]​ Fue reimpreso el 12 de octubre de 2016.[157]​ Inmediatamente después del final de Super Mario Adventures, Nintendo Power concluyó la antología con una historia de diez páginas basada en Super Mario Land 2: 6 Golden Coins titulada Mario VS Wario, que apareció en su edición de enero de 1993 y luego fue reimpresa en la novela gráfica.[158]

En un momento, Archie Comics hizo una propuesta a Nintendo para un nuevo cómic de Mario similar a su serie de Sonic the Hedgehog, pero fue rechazada.[159]

Una enciclopedia basada en Super Mario Bros. se publicó en Japón en octubre de 2015.[160]​ En febrero de 2017, Nintendo anunció que la enciclopedia se lanzaría en Norteamérica y Europa en junio de 2017.[161]​ Otra enciclopedia basada en la serie hasta Super Mario Maker fue publicada por Dark Horse Publishing el 23 de octubre de 2018.[162]

Productos

Una Nintendo DS Lite con temática de Mario.

Mario ha aparecido en loncheras, camisetas, revistas, comerciales (en particular, en un comercial de Got Milk?),[163]​ en forma de caramelo, en botellas de champú, cereales,[164]​ insignias y como un juguete de peluche.[165]​ En 1992, Gottlieb creó una máquina de pinball con temática de Super Mario.[166]​ USAopoly ha lanzado múltiples versiones de juegos populares de tablero y de cartas con temáticas de Mario, incluyendo Monopoly,[167]​ TacDex,[168]​ y Conecta 4.[169]​ Nintendo también lanzó en 2017 un rompecabezas de Mario.[170]

Eventos

El "National Mario Day" es un día festivo anual para conmemorar a Mario. Se celebra el 10 de marzo de cada año.[171]​ Esta fecha se elige porque "MAR10" (según el formato de fecha estadounidense) se parece al nombre "MARIO".[172]​ Los jugadores pueden conmemorar la ocasión jugando videojuegos de la serie, o con eventos temáticos de Mario, y coordinando en las redes sociales con el hashtag #NationalMarioDay.[173]​ En 2016, Nintendo creó un video sobre el evento, donde Mario causó el caos en sus oficinas en Estados Unidos y «trajo un poco de alegría a la monótona jornada laboral de maneras que solo Mario podía».[174]

El 14 de febrero de 2013, Nintendo comenzó el Año de Luigi. Esto incluyó un año de videojuegos con temática de Luigi como Dr. Luigi, Mario & Luigi: Dream Team, New Super Luigi U y Luigi's Mansion: Dark Moon. También en el juego de Super Mario 3D World se añadió como cameo a varios sprites de Luigi de 8 bits en muchos niveles del juego. Así mismo se lanzó como DLC el juego de Mario Bros. solo protagonizado por Luigi con el título "Luigi Bros.", y también se lanzó una versión alterna de Super Mario Bros. con el título "Super Luigi Bros." que es el juego de NES original protagonizado por Luigi pero la jugabilidad espejo (Que los escenarios están al revés a comparación del original). Una estatua de Luigi's Mansion fue lanzada a través del Club Nintendo. El 18 de marzo de 2014, finalizó el Año de Luigi.[175]

Desde 2005, Nintendo celebra el día del lanzamiento de Super Mario Bros. en 1985 (En este caso, siendo el 20º aniversario cuando inició) y lo celebra lanzando ediciones especiales de consolas, accesorios o juegos conmemorativos, todo con relación a la serie de Super Mario.

  • 20º aniversario: Celebrado en 2005, Nintendo lanzó una Game Boy Micro con la carcasa del diseño de la Famicom en Japón, y la Game Boy Advance SP con las carcasas al estilo de la NES americana para América, Europa y Australia.
  • 25º aniversario: Celebrado en 2010, Nintendo lanzó ediciones especiales de la familia Nintendo DS con diseños de Mario y generalmente recibiendo junto con ello el juego New Super Mario Bros., mientras que para la consola Wii además de una edición especial que incluía el juego de New Super Mario Bros. Wii y también el soundtrack de Super Mario Galaxy en CD, también hubo un relanzamiento ahora para el Wii del juego Super Mario All-Stars de SNES, que incluía además del juego, un CD con varias canciones de los juegos de la línea principal de Super Mario, y un libro con ilustraciones y entrevistas a los desarrolladores de Super Mario Bros. contando algunas anécdotas de su creación y mostrando imágenes del desarrollo. También para celebrar el aniversario, se lanzó Super Mario Galaxy 2.
  • 30.º aniversario: Celebrado en 2015, Nintendo publicó para la consola Wii U el creador de niveles Super Mario Maker lanzándolo junto con una figura de Amiibo de Mario pixelado de 8 bits. Mientras que para la Nintendo 3DS, únicamente se lanzó internacionalmente los modelos "New Nintendo 3DS" que además incluía algunas ediciones especiales de Mario.
  • 35º aniversario: Celebrado en 2020, a pesar de la contingencia de la enfermedad COVID-19, Nintendo se quiso asegurar de que se celebrara el 35 aniversario de Super Mario Bros. a lo grande, primero se lanzó Paper Mario: The Origami King en julio de ese año, y luego el 3 de septiembre, hicieron un Nintendo Direct enfocado en Super Mario, donde anunciaron el relanzamiento de una edición especial de la Game & Watch que incluiría con sigo el juego de Super Mario Bros. y también Super Mario Bros.: The Lost Levels, así como un remake del juego de Malabares de la Game & Watch con sprites actualizados de Mario, se lanzó en noviembre de ese año y fue descontinuado el 31 de marzo de 2021. También se anunció que Nintendo lanzaría un port del juego Super Mario 3D World para Nintendo Switch que incluiría un nuevo modo de juego llamado "Bowser's Fury". Con la moda de los videojuegos Battle royale, se anunció que para todos los suscriptores de Nintendo Switch Online se haría un battle royale llamado Super Mario Bros. 35, en el que 35 jugadores de cualquier parte del mundo competirían en los niveles de Super Mario Bros. y ganaría el que más tiempo siga en pie con los niveles, pero el servicio del juego estuvo disponible hasta el 31 de marzo de 2021. El lanzamiento de un juego interactivo de realidad aumentada llamado Mario Kart Live: Home Circuit en el cual se usa un Go Kart de Mario o Luigi de juguete con el cual se pueden crear pistas de carreras desde el Nintendo Switch, además de que el Go Kart se moverá en cualquier lugar de la casa del usuario corriendo la carrera. También se anunció algunos eventos especiales en algunos juegos como Super Smash Bros. Ultimate, Animal Crossing: New Horizons y Splatoon 2 con temáticas de Super Mario, también Nintendo anunció una colaboración con Puma para la creación de zapatos deportivos con el estilo de Super Mario, y también algunas camisetas con imágenes y bordes de Super Mario. Finalmente y como un anuncio grande, se anunció el lanzamiento de Super Mario 3D All-Stars que incluye los 3 primeros juegos de plataformas en 3D de la saga de Mario (Super Mario 64 de Nintendo 64, Super Mario Sunshine de Nintendo GameCube y Super Mario Galaxy de Wii) siendo remasterizados en Alta definición, controles estandarizados para la nueva generación, en el caso de Super Mario Sunshine se añadió el juego con Pantalla panorámica, y los soundtracks de los 3 juegos completos, sin embargo, al igual que Super Mario Bros. 35 y la Game & Watch: Super Mario Bros., la versión física y digital del juego estuvo disponible hasta el 31 de marzo de 2021.

Recepción

La franquicia de Mario ha recibido críticas positivas de críticos y jugadores y es considerada una de las mejores franquicias de videojuegos de la historia. Un artículo de 1996 en Next Generation declaró que «La evolución de la serie de Mario lideró el resto del mundo de los videojuegos de la mano, abriendo un camino y enseñando lecciones sobre mecánica de juegos, estructura y facilidad de juego para cualquiera que estudiara sus secretos».[176]Super Mario Bros. tiene un puntaje de reseñas de 85 para NES,[177]​ 80 en GBA,[178]​ y 92 en Game Boy Color,[179]​ según GameRankings.

Impacto y legado

Mario ha aparecido en más de 256 videojuegos de varios géneros (incluidos los géneros de deportes, lógica, social, carreras e incluso videojuegos de acción en primera persona), y la franquicia de Mario es la franquicia de videojuegos más vendida de todos los tiempos.[180]​ Al menos 31 videojuegos diferentes de Mario han vendido más de un millón de copias cada uno desde 1995. Esto incluye la serie principal de Super Mario, que ha vendido más de 370 millones de unidades en todo el mundo,[181]​ así como la serie Mario Kart que vendió 154.26 millones de unidades,[182]​ la serie Mario Party que vendió más de 56 millones de unidades,[183]​ el videojuego Donkey Kong que vendió más de 125 mil máquinas arcade[184]​ y seis millones de cartuchos Coleco,[185]​ y Mario Bros. que vendió 1.72 millones de cartuchos Famicom.[186]​ En 2002, la serie Super Mario había recaudado más de $7000 millones en ventas de software.

Referencias

  1. Ryan, Jeff (2011). Super Mario: How Nintendo Conquered America (en inglés). Penguin Books. p. 8. ISBN 9781101517635. 
  2. «Pokemon Is The Largest Media Franchise In The World». NintendoSoup (en inglés). 28 de agosto de 2018. Consultado el 27 de octubre de 2018. 
  3. «Donkey Kong - Barrels Ol Game Boy Fun». Nintendo Power (61) (Nintendo). Junio de 1994. 
  4. «Video Game Flyers: Donkey Kong, Nintendo». The Arcade Flyer Archive (en inglés). Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  5. «Video Game Flyers: Donkey Kong, Karateco». The Arcade Flyer Archive (en inglés). Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  6. «10 Mario Fun Facts!». Neatorama (en inglés). 22 de septiembre de 2007. Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  7. Nintendo (1983). «p. 5». Manual de Mario Bros. Nintendo Entertainment System. 
  8. a b Nintendo (1983). «p. 8». Manual de Mario Bros. Nintendo Entertainment System. 
  9. Crecente, Brian (7 de diciembre de 2015). «Time killers: The strange history of wrist gaming - Page 3 of 7». Polygon (en inglés). Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  10. Parish, Jeremy (8 de noviembre de 2017). «Ranking the core Super Mario games». Polygon (en inglés). Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  11. Ingraham, Nathan (8 de diciembre de 2016). «'Super Mario Run' is just as much fun as we'd hoped». Engadget (en inglés). Consultado el 29 de octubre de 2018. 
  12. «NP Top 200». Nintendo Power 200. Febrero de 2006. pp. 58-66. 
  13. GamesRadar Staff (28 de julio de 2016). «The best NES games of all time». Gamesradar (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  14. Dr. Mario Instruction Booklet. Nintendo. 1990. NES-VU-USA. 
    «Dr. Mario instructions». 
  15. IGN Staff (14 de marzo de 2001). «Dr. Mario 64». IGN (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  16. Dillard, Corbie (22 de abril de 2009). «Dr. Mario Express review». Nintendolife (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  17. IGN Staff (27 de mayo de 2008). «Dr. Mario Online Rx review». IGN (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  18. Bella, Jesús (17 de enero de 2014). «Análisis Dr. Luigi - Wii U». 3DJuegos. Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  19. Martín, Sergio (23 de junio de 2015). «Análisis Dr. Mario Miracle Cure - 3DS». 3DJuegos. Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  20. Fletcher, JC (30 de abril de 2007). «Learn to play Picross in five easy steps». Engadget (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  21. Thomas, Lucas M. (4 de agosto de 2011). «Mario's Picross review». IGN (en inglés). Consultado el 30 de octubre de 2018. 
  22. Harris, Craig (24 de mayo de 2004). «Mario vs. Donkey Kong». IGN (en inglés). Consultado el 2 de noviembre de 2018. 
  23. Piñeiro, Carlos (17 de marzo de 2007). «Análisis de Mario vs. Donkey Kong 2: March of the Minis». Vandal. Consultado el 2 de noviembre de 2018. 
  24. Barnholt, Ray (9 de junio de 2009). «Mario vs. Donkey Kong: Minis March Again! Review». 1UP.com (en inglés). Archivado desde el original el 1 de junio de 2016. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  25. Meunier, Nathan (12 de noviembre de 2010). «Mario vs. Donkey Kong: Mini-Land Mayhem Review». Gamespot (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  26. Ponce, Tony (8 de mayo de 2013). «Review: Mario and Donkey Kong: Minis on the Move». Destructoid (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  27. López, Luis (22 de marzo de 2015). «Análisis de Mario vs Donkey Kong Tipping Stars». Hobbyconsolas. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  28. Whitehead, Thomas (8 de junio de 2016). «Mini Mario & Friends: amiibo Challenge Review (3DS eShop)». nintendolife (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  29. Crecente, Brian (26 de febrero de 2009). «Super Mario Kart: Most Influential Video Game in History». Kotaku (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  30. a b c d e «Mario Kart Franchise Retrospective». WatchMojo.com (en inglés). Archivado desde Kart Franchise Retrospective/ el original el 20 de diciembre de 2016. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  31. Sato, Yoshi (6 de febrero de 2008). «Mario Kart Wii Detailed». 1UP.com (en inglés). Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  32. Otero, Jose (15 de mayo de 2014). «Mario Kart 8 review». IGN (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  33. «Mario Kart 8 Features Four-Player Grand Prix Mode?». My Nintendo News (en inglés). 1 de abril de 2014. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  34. Bringas, José Manuel (27 de agosto de 2014). «Nintendo y los DLC». IGN España. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  35. Webster, Andrew (21 de abril de 2017). «The 7 best things about Mario Kart 8 Deluxe». The Verge (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  36. Passary, Anu (4 de junio de 2014). «'Mario Kart 8' revs up to 1.2 million units in sales, becomes fastest-selling Wii U game». Tech Times (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  37. Scott Pelland; Kent Miller; Terry Munson; Paul Shinoda (Octubre de 1996). «Epic Center». Nintendo Power (M. Arakawa, Nintendo of America, Inc.) (89): 60. 
  38. a b Casamassina, Matt (5 de febrero de 2001). «Paper Mario review». IGN UK (en inglés). Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2009. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  39. IGN Staff (18 de agosto de 2000). «Nintendo dominate japanese charts». IGN (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  40. Tidwell, Mikel. «Paper Mario - Review (archived)». RPGamer (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  41. a b «RPGFan reviews - Paper Mario». RPGFan (en inglés). Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2008. Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  42. a b Stahl, Ben (5 de febrero de 2001). «Paper Mario Review». GameSpot (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  43. Bramwell, Tom (18 de octubre de 2001). «Paper Mario». Eurogamer (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  44. Kasavin, Greg (11 de octubre de 2004). «Paper Mario: The Thousand-Year Door review - GameSpot». GameSpot (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  45. Wong, Erick (10 de abril de 2007). «Gamers get a different perspective in Super Paper Mario for Wii». SFGate (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  46. Schille, Jeff (2012). «3DS Trailers: ‘New Super Mario Bros. 2,’ ‘Luigi’s Mansion’ & ‘Paper Mario’». GameRant (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  47. Parish, Jeremy (5 de septiembre de 2016). «A Conversation With Paper Mario: Color Splash Producer Risa Tabata». US Gamer (en inglés). Consultado el 3 de noviembre de 2018. 
  48. a b Schreier, Jason (11 de agosto de 2013). «Mario & Luigi: Dream Team: The Kotaku Review». Kotaku (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  49. Torres, Ricardo (18 de noviembre de 2003). «Mario & Luigi: Superstar Saga Review». GameSpot (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  50. Melero, Sergio (4 de octubre de 2017). «Análisis de Mario & Luigi: Superstar Saga + Secuaces de Bowser». MeriStation. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  51. Mauro, Daniel (1 de abril de 2006). «Análisis de Mario & Luigi: Compañeros en el tiempo». 3DJuegos. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  52. Sempere, Josep María (12 de diciembre de 2009). «Mario & Luigi: Viaje al Centro de Bowser». Eurogamer.es. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  53. López, Rubén (8 de marzo de 2018). «Mario & Luigi: Viaje al centro de Bowser + Las peripecias de Bowsy llegará a Nintendo 3DS en 2019». JuegosADN. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  54. Caballero, David (14 de febrero de 2013). «Dentro de los sueños de Luigi». Gamereactor.es. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  55. Hawkins, Janine (22 de enero de 2016). «Mario & Luigi: Paper Jam review». Polygon (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  56. a b Ronaghan, Neal (22 de octubre de 2013). «Hudson's Ashes: A Tale of Nd Cube's Party Past». NintendoWorldReport (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  57. Guinness World Records 2011 – Gamer's Edition. Guinness World Records Ltd. 2010. p. 86. ISBN 978-1-4053-6546-8. 
  58. «Bring along your amiibo as your party plus-one from 20th March in Mario Party 10». Nintendo UK (en inglés). 19 de febrero de 2015. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  59. Nintendo Life Staff (19 de diciembre de 2006). «Tennis Review (NES)». nintendolife (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  60. Marriott, Scott Alan. «Mario's Tennis - Overview». AllGame (en inglés). Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2014. Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  61. a b c d e f g h i j k l m n ñ o Bertoli, Ben (22 de junio de 2018). «The Ups And Downs Of Mario Sports Games». Kotaku (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  62. a b Walker, Ian (6 de junio de 2018). «The New Mario Tennis Is Definitely A Fighting Game». Kotaku (en inglés). Consultado el 4 de noviembre de 2018. 
  63. «Golf (Game Boy) cover art». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  64. Thomas, Aaron (5 de julio de 2007). «NES Open Tournament Golf Review». GameSpot (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  65. Boulding, Aaron (28 de julio de 1999). «Mario Golf». IGN (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  66. Reed, Philip J. (15 de octubre de 2012). «Mario Golf review». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  67. IGN Staff (3 de marzo de 2000). «Mario Golf Transfer Pak». IGN (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  68. Szerlip, Joel (2 de agosto de 2003). «Mario Golf: Toadstool Tour». DarkStation (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  69. Davis, Ryan (21 de junio de 2004). «Mario Golf: Advance Tour Review». GameSpot (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  70. Fernández, Salva (28 de abril de 2014). «Mario Golf: World Tour». MeriStation. Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  71. Alonso, Jesús (1 de julio de 2017). «El béisbol según Nintendo». MeriStation. Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  72. Davis, Ryan (26 de septiembre de 2008). «Mario Super Sluggers Review». Giant Bomb (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  73. Casamassina, Matt (2 de diciembre de 2005). «Super Mario Strikers». IGN (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  74. «Análisis de Mario Strikers Charged». 3DJuegos. 25 de mayo de 2007. Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  75. Vogel, Mitch (29 de septiembre de 2016). «Sonic Developers Discuss How Mario & Sonic at the Olympic Games Came About». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 5 de noviembre de 2018. 
  76. IGN Staff (5 de marzo de 2008). «Mario & Sonic at the Olympic Games hit 5 million in global sales». IGN (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  77. Fitch, Andrew (30 de enero de 2008). «Mario & Sonic At The Olympic Games». 1UP.com (en inglés). Archivado desde el original el 1 de junio de 2016. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  78. Hatfield, Daemon (3 de abril de 2009). «Mario & Sonic at the Olympic Winter Games Hands-on». IGN (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  79. Bozon, Mark (19 de octubre de 2009). «Mario & Sonic at the Olympic Winter Games DS review». IGN (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  80. Davison, Pete (16 de mayo de 2011). «Mario and Sonic at the London 2012 Olympic Games Preview». GamePro (en inglés). Archivado desde el original el 17 de agosto de 2011. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  81. Reece, Mark (15 de febrero de 2012). «Mario & Sonic at the London 2012 Olympic Games Review». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  82. Andrés, Javi (13 de noviembre de 2013). «Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno - Sochi 2014». MeriStation. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  83. «MARIO & SONIC AT THE RIO 2016 OLYMPIC GAMES™ ARCADE EDITION». Sega (en inglés). 17 de noviembre de 2015. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2020. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  84. Koopman, Daan (22 de junio de 2016). «Mario & Sonic at the Rio 2016 Olympic Games (Wii U) Review». Nintendo World Report (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  85. Acosta, Jose (8 de abril de 2016). «Mario & Sonic at the Rio 2016 Olympic Games Review (3DS)». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  86. «INTEL BRINGS ESPORTS TO PYEONGCHANG AHEAD OF THE OLYMPIC WINTER GAMES». Olympic.org (en inglés). 3 de noviembre de 2017. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  87. Eddie, Makuch (27 de octubre de 2016). «Sega Making Video Games for 2020 Summer Olympics». GameSpot (en inglés). Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  88. a b Gerstmann, Jeff (12 de septiembre de 2006). «Mario Hoops 3 on 3 Review». GameSpot (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  89. Wired Staff (17 de julio de 2006). «Final Fantasy Characters in Mario Hoops». Wired (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  90. Calvert, Justin (15 de junio de 2010). «Mario Sports Mix First Look». GameSpot (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  91. Fahey, Mike (11 de noviembre de 2010). «There's A Little Final Fantasy In Mario Sports Mix». Kotaku. Consultado el 28 de noviembre de 2010. 
  92. Yip, Spencer (15 de noviembre de 2010). «The Dragon Quest Character In Mario Sports Mix Is...». Siliconera. Consultado el 28 de noviembre de 2010. 
  93. «Mario Sports Mix». MeriStation. 12 de diciembre de 2011. Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  94. Makuch, Eddie (1 de septiembre de 2016). «New 3DS Mario Sports Game Announced, Looks Pretty Fun». GameSpot (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  95. Sarkar, Samit (1 de septiembre de 2016). «Mario Sports Superstars coming to 3DS next spring». Polygon (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  96. a b Marchiafava, Jeff (1 de septiembre de 2016). «Mario Sports Superstars Combines Five Sports In One Handheld Package». Gameinformer (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  97. a b c Eisenbeis, Richard (26 de mayo de 2015). «The Times Mario Wasn’t a Nintendo Exclusive». Kotaku (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2018. 
  98. a b Fletcher, JC (11 de septiembre de 2008). «Virtually Overlooked: Punch Ball Mario Bros./Mario Bros. Special». Engadget (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2018. 
  99. Orland, Kyle (14 de septiembre de 2015). «30 years, 30 memorable facts about Super Mario Bros.». Ars Technica (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2018. 
  100. GameSpot Staff (20 de enero de 2011). «Konami acquiring Hudson». GameSpot (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2018. 
  101. «SNES-CD Profile». N-Sider. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2008. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  102. Cowan, Danny (25 de abril de 2006). «CD-i Games: Nintendo». 1UP.com. Archivado desde el original el 20 de julio de 2012. Consultado el 21 de junio de 2008. 
  103. Workman, Robert (12 de diciembre de 2007). «Mascots Gone Wild: Nintendo Characters' Worst Moments (Hotel Mario)». GameDaily. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2008. Consultado el 21 de junio de 2008. 
  104. a b Rubio, Juan (19 de agosto de 2012). «Super Mario’s Wacky Worlds - Lo que pudo ser». Vandal. Consultado el 13 de noviembre de 2018. 
  105. a b «Sharknecdote #1 - Super Mario's Wacky Worlds». nintendo-master.com (en francés). 29 de diciembre de 2014. Consultado el 13 de noviembre de 2018. 
  106. a b «Mario Takes America [CDI – Cancelled]». Unseen64 (en inglés). 15 de septiembre de 2014. Consultado el 13 de noviembre de 2018. 
  107. Clough, Andy, ed. (1993). «Super Mario prepares CDi debut». CD-i Magazine (en inglés) 3: 4. Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  108. Hotel Mario instruction book. Philips Interactive Media. 1994. p. 3. PP0260 GA. 
  109. Whitehead, Dan (9 de marzo de 2007). «The History of Mario - Page 3». Eurogamer. Consultado el 21 de junio de 2008. 
  110. Alexander, Jem (11 de diciembre de 2017). «Ubisoft Milan and Playing With IP». MCV (en inglés). Consultado el 15 de noviembre de 2018. 
  111. a b c Watters, Chris (12 de junio de 2017). «Mario + Rabbids: Kingom Battle Coming to Nintendo Switch on August 29 - E3 2017». Ubiblog. Ubisoft. Archivado desde el original el 10 de julio de 2017. Consultado el 13 de junio de 2017. 
  112. Dring, Christopher (12 de junio de 2017). «"I wanted to ask for his autograph" - when Ubisoft's Davide Soliani met Shigeru Miyamoto». GamesIndustry.biz. Gamer Network. Consultado el 12 de junio de 2017. 
  113. «Mario + Rabbids: Kingdom Battle for Switch Reviews». Metacritic. CBS Interactive. Consultado el 28 de agosto de 2017. 
  114. a b Casamassina, Matt (26 de octubre de 2005). «Dance Dance Revolution Mario Mix». IGN (en inglés). Consultado el 17 de noviembre de 2018. 
  115. Lambert, David (10 de diciembre de 2010). «Saturday Supercade - Could the '80s Coin-Op-Based Cartoons be Coming Home? Warner Says...». TV Shows on DVD (en inglés). Archivado desde el original el 3 de enero de 2014. Consultado el 17 de noviembre de 2018. 
  116. Chavez, Aldo (4 de septiembre de 2018). «¡The Super Mario Bros. Super Show cumple 29 años!». Revista Club Nintendo. Consultado el 17 de noviembre de 2018. 
  117. Jones, Darran, ed. (2010). «Mr. Videogame: The Complete History of Mario». Retro Gamer (en inglés) (Imagine Publishing Ltd.) 82: 34. ISSN 1742-3155. Consultado el 22 de noviembre de 2018. 
  118. Bernstein, Sharon (20 de abril de 1990). «Channel 2 Leads Pack in Emmy Nominations». Los Angeles Times (en inglés). Consultado el 22 de noviembre de 2018. 
  119. «On the Air: SMB3». Nintendo Power 16: 89. Septiembre/octubre de 1990. Consultado el 23 de noviembre de 2018. 
  120. Allcock, Chris (23 de julio de 2018). «Remembering the weird and wonderful world of TCC». Den of Geek (en en-uk). Consultado el 23 de noviembre de 2018. 
  121. Dembrow, Dylan (21 de noviembre de 2017). «15 Things You Never Knew About Super Mario World». ScreenRant (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  122. «Update». Los Angeles Times (en inglés). 3 de diciembre de 1989. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  123. a b Aziz, Hamza CTZ (21 de junio de 2008). «Weekend Destructainment: Mario at the Ice Capades». Destructoid (en inglés). Consultado el 21 de junio de 2017. 
  124. Reeves, Ben (29 de diciembre de 2011). «Fondly Remembering The Super Mario Bros. Ice Capades». Game Informer (en inglés). Consultado el 21 de junio de 2017. 
  125. Orland, Kyle (14 de septiembre de 2015). «30 years, 30 memorable facts about Super Mario Bros.». Ars Technica (en inglés estadounidense). Consultado el 21 de junio de 2017. 
  126. Estévez, Ana (23 de julio de 2015). «Reseña: Super Mario Bros.: Peach-hime Kyūshutsu Dai Sakusen!». Tallon4. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  127. «Le premier anime Mario». Puissance Nintendo (en francés). 12 de julio de 2011. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  128. Plunkett, Luke (30 de agosto de 2011). «There Were Worse Mario Cartoons Than the American One». Kotaku (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  129. «マリオ・カービィ 名作ビデオ». A-suma (en japonés). Archivado desde el original el 26 de marzo de 2012. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  130. «Mario Kirby Meisaku VHS Video». Gamesniped (en inglés). 5 de junio de 2011. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  131. スーパーマリオ 映画 TV アニメ ゲーム ファミコン パブリックドメイン. 2016. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  132. Plunkett, Luke (31 de mayo de 2017). «Watch (Part Of) A Mario Anime That's Been Lost For Almost 20 Years». Kotaku (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  133. Russell, Jamie (10 de noviembre de 2011). «Super Mario Bros: the Heaven's Gate of video game movies». The Guardian (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  134. «Super Mario Bros. (1993)». Boxofficemojo.com. 29 de junio de 1993. Consultado el 11 de septiembre de 2012. 
  135. Plunkett, Luke (17 de septiembre de 2012). «Why Bowser is in Disney's New Movie, But Mario Isn't». Kotaku (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  136. Smith, Dave (25 de julio de 2015). «It's baffling that Nintendo let its treasured characters appear in Adam Sandler's new movie». Business Insider (en inglés). Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  137. Vary, Adam (11 de diciembre de 2014). «Sony Pictures Lands "Mario Bros." Movie Rights From Nintendo, Leaked Emails Show». BuzzFeed. Consultado el 11 de diciembre de 2014. 
  138. Pallotta, Frank (14 de noviembre de 2017). «'Super Mario Bros.' animated movie in the works at Illumination Entertainment». CNNMoney. Consultado el 14 de noviembre de 2017. 
  139. «'Super Mario Bros.' Movie in the Works at Illumination Entertainment». Collider. 14 de noviembre de 2017. Consultado el 14 de noviembre de 2017. 
  140. «Super Mario Movie in the Works From Despicable Me Studio». Slashfilm. 14 de noviembre de 2017. Consultado el 14 de noviembre de 2017. 
  141. Medina, Joseph Jammer (9 de enero de 2018). «Super Mario Bros. Movie Deal Not Finalized, Movie Could Come In 2020». Screen Rant. Consultado el 9 de enero de 2018. 
  142. Blair, Gavin J. (31 de enero de 2018). «'Mario' Movie to Be Produced by Nintendo and Illumination». The Hollywood Reporter. Consultado el 31 de enero de 2018. 
  143. Minotti, Mike (9 de enero de 2018). «Nintendo’s Miyamoto explains how Illumination won Mario movie rights». VentureBeat. Consultado el 9 de eberi de 2018. 
  144. Schaefer, Sandy (6 de noviembre de 2018). «Super Mario Bros. Animated Movie Is A Priority; May Arrive In 2022». Screen Rant. Consultado el 6 de noviembre de 2018. 
  145. D'Alessandro, Anthony (23 de septiembre de 2021). «Super Mario Bros. Animated Pic Sets Cast: Chris Pratt As Mario, Charlie Day As Luigi, Anya Taylor-Joy As Princess Peach & More». Deadline (en inglés estadounidense). Consultado el 23 de septiembre de 2021. 
  146. «スーパーマリオくん 1» (en japonés). Shogakukan. Consultado el 31 de marzo de 2017. 
  147. «Les aventures de Mario en manga !». Puissance Nintendo (en francés). 11 de junio de 2014. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  148. Valdivia, Thais (21 de septiembre de 2014). «Los videojuegos de Nintendo también tienen manga». Hobby Consolas. Consultado el 25 de noviembre de 2018. 
  149. «Super Mario-Kun». Comic Vine (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  150. Thompson, Michael (25 de noviembre de 2008). «Drawn together: the love affair between comics and games». Ars Technica (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  151. «Remembering The Nintendo Comics System». Press the Buttons (en inglés). 29 de mayo de 2005. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  152. «Nintendo Adventure Books: probably not due a revival». Gamesasylum (en inglés). 22 de octubre de 2013. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  153. Poff, Tracy (15 de febrero de 2016). «Super Mario Advance». Too Much Free Time (en inglés). Archivado desde el original el 11 de agosto de 2020. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  154. «Wario Land 4». Google Books (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  155. «Super Mario Adventures». Nautiljon (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  156. «Nintendo Power’s “Super Mario Adventures” Comic To Be Reprinted By VIZ Media Read more at http://www.siliconera.com/2016/08/04/nintendo-powers-super-mario-adventures-comic-reprinted-viz-media/#iUyXIzuhMPrRiGw0.99». Siliconera (en inglés). 4 de agosto de 2016. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  157. Vogel, Mitch (3 de agosto de 2016). «Super Mario Adventures is Being Reprinted as a Graphic Novel». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  158. Barder, Ollie (13 de octubre de 2016). «'Super Mario Adventures' Book Review: A Wonderful Blast From The Past». Forbes (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  159. «Archie pitched Nintendo a Super Mario comic, but it was shot down». Go Nintendo (en inglés). 2 de noviembre de 2015. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  160. «Nintendo releasing 256-page Mario encyclopedia in Japan next month». Nintendoeverything (en inglés). 9 de septiembre de 2015. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  161. «Super Mario Bros. Encyclopedia coming to North America and Europe in June». Nintendoeverything (en inglés). 18 de febrero de 2017. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  162. Reseigh-Lincoln, Dom (20 de febrero de 2018). «Mario's Very Own Encylopedia Will Leap Onto Book Shelves This October». Nintendo Life (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  163. Jodi Weiss; Russell Kahn (2004). 145 Things to Be When You Grow Up (en inglés). The Princeton Review. p. 25. ISBN 9780375763694. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  164. Urrutia, Cristina (30 de noviembre de 2017). «Licencian de forma oficial el cereal de Super Mario». IGN Latam. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  165. «Nintendo's Shining Star: The History of Mario». Gamecubicle (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  166. «Gottlieb's Super Mario Bros. Pin». Cash Box 55 (39): 25. 25 de mayo de 1992. Consultado el 20 de agosto de 2017. 
  167. USAopoly. «MONOPOLY®: Super Mario Bros.™ Collector's Edition». USAopoly. Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2017. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  168. Kalajian, Rob (24 de febrero de 2015). «Toy Fair 2015—USAopoly». Purple Pawn (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  169. Bell, Alan (4 de marzo de 2014). «Zelda, Pokemon, Mario, Blizzard, and Halo Board Games Coming». NZGamer (en inglés). Archivado desde el original el 18 de octubre de 2017. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  170. Jackson, Gita (13 de julio de 2017). «Look At This Bad Mario Puzzle». Kotaku (en inglés). Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  171. Dievendorf, Schuyler J. (10 de marzo de 2014). «8 Best Ways To Celebrate National Mario Day». The Escapist (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  172. Star Tribune staff (7 de marzo de 2016). «Jump-start your week with some items of interest». Star Tribune (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  173. Baillache, Earl (10 de marzo de 2018). «Saturday, 10 March is National Mario Day». South Coast Sun (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  174. Whritenour, Jacob (9 de marzo de 2016). «Mario Wreaks Fun Mischief at Nintendo to Celebrate Mario Day». Hardcore Gamer (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  175. Gaston, Martin (18 de febrero de 2014). «Miyamoto puts an official end to the Year of Luigi». GameSpot (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  176. «Super Mario 64». Next Generation 14: 48. Febrero de 1996. Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  177. «Super Mario Bros. for NES - GameRankings». GameRankings. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  178. «Classic NES Series: Super Mario Bros. for Game Boy Advance - GameRankings». GameRankings. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  179. «Super Mario Bros. Deluxe for Game Boy Color - GameRankings». GameRankings. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 
  180. «Italian Plumber More Memorable Than Harper, Dion». CNW Group. 13 de diciembre de 2007. Archivado desde el original el 4 de abril de 2010. Consultado el 4 de abril de 2010. 
  181. Redmond, Wash (31 de mayo de 2011). «Nintendo DS Lite Suggested Retail Price Drops to $99.99 and Mario Games Go Red». Business Wire (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  182. D'Angelo, William (24 de mayo de 2012). «Mario Kart: A Sales History - News». VGChartz (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  183. Sirani, Jordan (20 de febrero de 2015). «Mario Party series has sold almost 40 million copies». IGN (en inglés). Consultado el 27 de noviembre de 2018. 
  184. *Japón: 65000 (Ashcraft, Brian; Snow, Jean (2008). "sixty-five+thousand" Arcade Mania: The Turbo-charged World of Japan's Game Centers (1ra edición). Tokyo: Kodansha International. ISBN 4-7700-3078-9. Consultado el 12 de febrero de 2012. «Jumpman hopped over barrels, climbed ladders, and jumped from suspended platform to suspended platform as he tried to rescue a damsel from his pissed-off pet gorilla. The game was a smash, and sixty-five thousand cabinets were sold in Japan, propping up the then-struggling Nintendo and laying the groundwork for Nintendo and Donkey Kong creator Shigeru Miyamoto to dominate gaming throughout the 1980s and beyond.» )
  185. Sheff, David (1999). Game Over: Press Start to Continue: The Maturing of Mario. Wilton, Connecticut: GamePress. p. 121. «And we received from Coleco an agreement that they would pay us three percent of the net sales price [of all the "Donkey Kong" cartridges Coleco sold]. It turned out to be an impressive number of cartridges, 6 million, which translated into $4.6 million.» 
  186. «Charts : Les ventes de Nintendo au Japon» (en francés). Nintendojo Fr. 26 de septiembre de 2006. Archivado desde el original el 30 de julio de 2008. Consultado el 9 de octubre de 2008. 

Enlaces externos