Objet d’étude :Théâtre

Le théâtre apparaît en Grec pendant l’Antiquité,il est inspiré par la mythologie.Le premier genre
théâtrale est la tragédie .Les auteurs de pièces de théâtre sont des dramaturges. Sophocles est
par exemple un dramaturge grecque qui a écrit Oedipe-roi.La tragédie mais en évidence les
tabou(l’inscesse).Lethéatre grec dit donc au gens de ne pas faire les mauvaises chose
(catharsis=la “purgation des passions”).

Dans La Poétique Aristote le philosophe grec définit les règles que la tragédie grecque
doit suivre lors de sa création , la tragédie doit :
- créer un effet de catharsis,c'est-à-dire la purgation de la passion .
-un effet de terreur et pitié
TERREUR : Le spectateur doit être effrayé des actions du personnages pour ne pas refaire les
mêmes erreurs .
PITIE:
- le personnage doit s'identifier
- avoir de l’empathie
- éprouve des sentiments doit être terrifié par le fait qu’on lui fasse la même chose .

Le théâtre grec dont la tragédie est inspirée par la mythologie et la religion (en l’honneur de
dionysos “dieu de la fête “.Il est utilisé pour avoir du pouvoir politique .

Acte:1:exposition
2:début de l’intrigue
3:apogée/acmé(moment où la tension est le plus fort)
4:début de la résolution du problème
5:dénouement
Comédie
La comédie est en Grec il est développé pendant l’antiquité romaine .Elle va inspirée Molière
qui prendra comme exemple Plaute qui lui est un auteur latin de comédie très connue .Le but
de la comédie est de tourner en dérision la société et les défauts humains.

Moyen -Age
Un nouveau genre apparaît au moyen âge c’est la farce qui est une comédie courte à l’intrigue
très simple elle doit faire rire .Les personnages présent un l’intérieur sont stéréotypée il
représentent un comportement ou un défaut humain .Molière s’en est aussi inspirée.

La comédie au 16ème siècle

La comédie apparaît en Italie, elle est nommée la commedia dell'arte ,elle est construite sur un
intrigue minimal (avec beaucoup d’improvisation)et sur des personnages stéréotypés(comme
Scapin,Sganarelle,Pierrot,Colombine ou encore Arlequin .

Le théâtre classique au 17 ème

Auteur de théâtre classique:Pierre Corneille et Jean Racine
Pièce écrite par Pierre Corneille: (Le Cid /Horace) (Phèdre /Britannicus/Andromaque)
Et Jean Racine
Le classicisme
Le classicisme est inspirée par les personnages mythologique dans le but d’éduquer,émouvoir
et plaire(docere,movere et placere)
Molière crée la grande comédie .La pièce est écrite sous des règles strictes qui sont écrites par
Nicola Boileau qui reprennent celle d’Aristote et Horace dans l’Antiquité dont les trois unités (de
temps,de lieu et d'action) vraisemblance et de bienséance.

Le temps => L’intrigue ne doit pas se dérouler sur plus de 24h

Le lieu =>on doit utiliser un seul lieu et décors
L’action => une seul intrigue principal
La bienséance => ne pas choquer les spectateurs ( pas de violence et de sang sur les
scènes)cela correspond au règle de la société
La vraisemblance => ce qui correspond à ce qu’on attend des personnages ou de l’intrigue

Mais Corneille ne va pas suivre ces règles est on va donc créé un nouveau genre du théâtre
pour ses pièces qui s’appellera Tragédie comédie car il ne va pas suivre la Tragédie de le Cid .
Cette pièce met en scène la rivalité politique et amoureuse de deux personnages Néron.
On le voit dans la pièce de britannicus en 1669 avec le nouvel empereur et Britannicus avec
même mère qui est Agrippine.Les deux personnages sont amoureux de Junie qui elle est
amoureuse de Britannicus .Il vont se battre sur leur place et la personnes qui s’aime

Extrait de Britannicus de Racine

Britannicus:Acte I scène 1 = scène d’exposition

● Présentation du conflit entre Britannicus et Néron (v.10) par l’utilisation de “contre”(préposition)
et “ se déclarait”.Le contre montre en premier le conflit ensuite le verbe se déclare introduit le
champ lexical de la guerre .
● On trouve la présence de la mort (v.14) pour Britannicus et Agrippine .La relation entre Néron et
Agrippine et mis en évidence ,mais surtout l’amour d’Agrippine pour son fils Néron
● Enfin Albine déclare que Néron doit de l’amour à sa mère qui elle réplique qu’il lui donne pas
AMOUR VS INGRATITUDE

Britannicus:Acte II scène
● Néron est ambiguë il y a un double sens
 -on trouve un amour passionné(v.2):Néron est toxique ,malsain et sadique(plaisir de voir
les autres souffrir )
Exemple :(v.10 à 12) il aime lorsque Junie est triste et contente on a deux champ lexical
opposé (farouche ,terreur,fière)(aimable ,douceur)

● On voit quand même qu’il est amoureux par l’hyperbole il fait de l’idolisation et il est impressionné
par cette personne (v.14)

Néron est donc ambiguë car il est près à faire du mal à Junie,mais il n'ose pas lui parler, c'est en
contradiction.

Britannicus:Acte II scène 6
Ce qui est cruel est que Junie ne peut pas dire la vérité directement ,elle est obligé de faire des sous
entendu ,et métaphore .Donc Britannicus comprend que Néron est puissant par rapport à lui parce que il
ne comprend pas ces sous entendue (v.21)
Britannicus va donc remettre en question leur amour.En déclarant leur amour réciproque devant Néron il
déclare donc sa mort.

Britannicus:Acte V scène 6
Utilisation de l'anaphore avec “poursuis”qui est conjugué à l’impératif ,on peut donc penser que Agrippine
donne un ordre ,mais en faite c’est de l’ironie pour lui dire qu’il court à sa perte.Le mot est plus percutant
car il est isolée par la ponctuation.
Utilisation de dans la globalité du texte du futur de l’indicatif qui exprime une certitude .Agrippine est sûre
car sa fonction dans la logique car elle dit les conséquences des actes de Néron .C’est plus percutant elle
veut le faire changer et lui faire peur [champ lexical de la mort](sang,barbarie,cruauté).L’avenir de Néron
peut être que cruelle,donc le personnage ne peut pas échapper à son destin ou encore dit la fatalité
(puissant divine qui prévoit ce qui va se passer)Néron va etre rattrapper par son destin donc il court à sa
perte .

Le théâtre du XVIIIe siècle

Ce théâtre apparaît durant le siècle des lumière ,il devient une passions populaire .Il est
joué dans l’Opéra ou encore la Comédie Française qui accueil les dramaturge tel que
Voltaire .Il vont aussi être présent dans les foires pour éviter la censure .Des nouveau
théâtre vont naître comme le théâtre moral :le drame bourgeois.Écrit par Diderot ou
Marivaux il vont mettre en scène la société et la politique.
La tragédie de poursuis avec Voltaire qui écrit Zaïre dans laquelle il développe de la
comédie sociale,sentimentale et psychologique .
Comédie sociale = rapport de force de la société
EXEMPLE:L'îles des esclaves (MARIVAUX)
Le mariage de Figaro(BEAUMARCHAIS)
La colonie(MARIVAUX)
Les voeux forces(OLYMPE DE GOUGES)
Comédie de sentiment=jeu amoureux développement de l’analyse du caractère des
personnages
EXEMPLE:Le jeu de l’amour et du hasard(MARIVAUX)

Création du langage raffiné MARIVAUDAGE

Le vocabulaire du théâtre

Spectacle Texte
(représentation)
Metteur en scène=personne qui adapte Didascalie:indication scénique
un texte théâtrale. Réplique:Prise de parole 1 personne
comédien=personne qui joue le rôle d’un
personnage(fiction) tirade=longue réplique
décor/décoration=élément concrets monologue=réplique d'1
représentent un lieu fictif personne quel sur scèn
éclairage/son/gradins/balcons dialogue=échange de réplique
scène=lieu où se joue le spectacle aparté=réplique dit à
théâtre=bâtiment où se jouent les pièces part(adressé au public sauf
rideau=séparation entre la fiction(intrigue) que les autres personnages
et la réalité(spectateur) n’entende pas )
gendarme=le bâton qui frappe les trois stichomythie=successions de
coups réplique brève
Théatre =>monde d’illusion
monde de convention STRUCTURE D’UNE PIÈCE
acte= découpage selon les étapes de
l’intrigues
convention=règles scène=partie d’un acte selon les entrées
tacites=>(ce qui n’est pas explicite,pas dit) et sorties d’un personnage
|->entre le spectateur et le jeu théâtrale
/!\Ces divisions de la pièces ne sont pas
on accepte au théâtre ce qu’on accepte toujours utilisées dans le théâtre du XXe
pas dans la réalité) intrigue=histoire raconté
|->coup de théâtre(retournement
Monde de dualités/doubles de situation )
=bouleversement de l’intrigue
Double énonciation=adresse à un pers dramaturge=auteur de pièces de théâtre
Adresse au public Types d’oeuvres théâtrales:
Double spatialisation=lieu de tragédie/comédie/tragi-comédie/drame
l’intrigue(fiction)
Lieu réel(la scène)
Double temporalité=époque de la pièce
Date du spectacle
 Durée de l’intrigue
|De la
|représentation

La Colonie
(Marivaux)

Le choix d’une iles permet de créer une utopies.Ce qui permet de partir sur des bases
saines.Créez un monde parfait ,idéal…

Scène 1:En quoi a-t-on une scène d’exposition?

On trouve:
■ -la présentation des personnages principals
■ -Annoncer le début de l’intrigue
■ -le cadre spatio-temporel
■ -type ou genre de texte(tragédie,comédie…)

1. Présentation des personnages avec Arthénice qui est femme noble (“les
femmes nobles m'ont revêtue “)donc indication sur leur classe social comme pour
Madame Sorbin (“Ah çà, Madame Sorbin,”).Information sur leur cituation (marié
,célibataire).On nous montre ausii leur aspect psychologique (sentiment +
opinion)[Arthénice est déterminer (hyperbole”sacrifice””Histoire”),optimisme(futur
de l’indicatif=pour dire qu’elles sont sure “mode de la certitude”)]

2. Information sur l’intrigue :Les deux femmes on été désignée de porte

parole(revêtir du même pouvoir)[1 er réplique]
-leur but :défendre leurs droits contre les hommes [3eme réplique]/séparer
les femmes des hommes [réplique 18]
-circonstances:elles ont était exilé sur une île
-moyen de lutte: -créer des lois (utilisation du champ lexical du
“gouvernement/droit de la lois ” )
- Officialiser leur démarche pour que tout le monde soit au
courant,elle utilise grâce le bruit des instrument ou de l’affichage pour que
ils le voient
 -nous sommes en présence d'une pièce comédie car on
utilise un langage soutenue/absence de fatalité
Les informations peuvent être donner par un dialogue entre deux personnages
comme ici ou avec un personnage tout seul qui explique la situation .

3. Cadre spatio-temporel:Le moment où se déroule l’intrigue/pendant l’Antiquité?/

/mais “Madame Sorbin”
nom de bourgeoisie
/époque indéterminée/
Lieu utopique utiliser “l’ile”

4. Genre du texte:Le texte est une comédie il contraire à la tragédie car il n’y a pas
de fatalité.Mais il y a un contexte social sur la vie quotidienne,l’écriture du texte
en prose typique de la comédie,le type de personnage n'étant pas composé que
de noble comme dans la tragédie cela rentre dans la comédie ,qui est dit ici
comédie social .Le langage est différent de la tragédie il est familier à l’inverse de
la tragédie qui est soutenue.

Marivaux,La Colonie,scène 13

1)Qualifier l’attitude des hommes dans la scène?

2) Analyser le caractère d’Arthénice et Mme Sorbin?
Quelles sont les revendications des femmes ,leurs arguments?
 Idée Procédé Analyse des effets produits

Mépris L.3 Habitude=”comme à Volonté de ne pas changer

l'ordinaire” |->comparaison
Phrase courte non-verbale
“Rien”=pronom indéfini

L.8 “plaisanterie”+question= ne prennent pas au

étonnement sérieux les femmes
cette…là=>langage
familier/péjoratif

“Des femmes Choqués que les femmes

L.23/4 avocates?”=question brève veulent travailler.Pour eux
perplexité+incompréhension
une revendication hors du
commun
L.38 “Criailleries”][parler insistance sur le manque de
Radical:cri sérieux
suffixe:aille

L.27 “Gravité” Pense que les femmes ne

“Décence” sont pas intelligente
“Ne s’accorderaient Les hommes on une notion
pas=utilisation d’une d’impossibilité/incohérence:i
négation ncompatibilité
Insiste sur l'apparence
des femmes qui peut
être trompeuse
Les hommes considèrent que les femmes ont un rôle pré-définie ne peuvent évoluer
des sont conditionnées(”votre lot”)=(destin)
=Généralisation->pluriel ”filles””femmes”
3 proposition=>rythme ternaire( formule d'insistance)
Mariage travail
Obéissance exclusion du indépendance
Femme au foyer pouvoir dans la société

=>vision traditionnaliste de la société

Réactionnaire
Timagène à un rôle d’interlocuteur il pose des question et s'intéresse au réponse

L.35 Utilisation d’une blague Volonté de discréditer

sans humour la parole des femmes

Attitude des hommes

1) Mépris des femmes pas les hommes

a) Manque de prise de sérieux des hommes envers les femmes
(étonnement “criaillerie”l.38
b) Infériorité “gravité décente l.27
2) La définition de la femme par l’homme
a) Ne peuvent pas évoluer = ligne 4 et 5
b) La femmes ne peut pas trop réfléchir = ligne 27

II. L’attitude des femmes

1. Le caractère des deux femmes

● Mme Sorbin

● s’impose : l.17 « je veux que » ; est autoritaire = impératifs l.37 « lisez »

● Langage moins soutenu l.24 « tenez donc, c’est que… » = pronom

démonstratif, alors qu’il ne remplace pas de nom + « langue bien pendue » =
expression familière = être bavarde
● Ton ironique, moqueur
● agressivité
○ Arthénice
● Sérieuse :l.1 question rhétorique : sait manier le langage
● Langage + soutenu « je pense qu’on ne nous disputera pas le don de la
parole » : « don de la parole » périphrase = éloquence. Utilisation d’une
litote (dire peu pour suggérer beaucoup)
 2. Leurs revendications + arguments

● Veulent être égales, voire supérieures aux hommes : l.17 affirmation +

comparatif de supériorité + futur de l’indicatif, mode de la certitude « nous
serons plus méchantes que vous »

● Se considèrent comme supérieures en intelligence l.43 « vous n’employez

jamais que la vôtre, qui est la plus faible » = « la plus » = superlatif de
supériorité = hyperbole + « ne…(jamais) que » : négation restrictive (=
seulement)

● Revendiquent le droit de travailler : l.21 voir accumulations de métiers :lien

avec la justice + métiers prestigieux

● Argumentation solide, rigoureuse : s’appuie sur les compétences (alors que

les hommes ne voient que le physique) et sur le manque d’éducation l.15-16
= la société patriarcale est responsable

Exemple de transition pour le travaille du 28/01

Nous venons de découvrir le comportement méprisant des hommes
envers les femmes mais celles-ci ne se laissent pas faire .

Notre seconde partie sera donc consacrée à l’analyse de l’attitude des

personnages féminins.

Exemple de paragraphe de commentaire pour le travaille du 28/01

Tout d’abord(dans un premier temps) nous nous attacherons au

caractère des deux femmes ,Mme Sorbin semble dominé la conversation
.En effet elle uitlise un verbe de volonté “je veuxque”(l 17) ainsi que des
impératif (l37).Elle parait donc très autoritaire.De plus comme elle est
femme d’artisant elle emploit un langage famillier comme l’expression
“langue bien pendue” et commet meme une faute de français où le
pronom n’a pas d’antécédant “c’est que …”(l24).enfin elle s’exprime avec
un ton ironique et agessive en s’adressant aux hommes l’exclamation
“Mort de ma vie” ressemble à un juron.

Le théâtre XIXe siècle

Le drame romantique(page 123 et 124)

● Le drame romantique s’oppose aux règles du théâtre classique du XVIIe siècle.

● S’inspire de Shakespeare et d’un mélange de tragédie et de comédie
● S’inspire de l’histoire contemporaine(proche du moment de l’écriture)

AUTEUR DE REFERENCE:
Victor Hugo: Cromwell=Préface=définition des intentions des romantiques
Musset:
Vigny:
Stendahl:

Lorenzaccio est une pièce de A.Musset datant de 1834 c’est un drame

romantique de Musset qui pour genre le drame.Elle rencontre des difficulté à être
mise en scène due au non respect des 3 unités de la tragédie:trop de
personnage et décors
Intrigue qui se passe à Florence au XVI e siècle mais on trouve à chaque fois
une portée politique car reflet de la société du XIX e siècle

Nous sommes dans la scène d’exposition:

-Deux personnage important le Duc et Lorenzo
-Musset faite entrer le spectateur dans une intrigue où ils ne
connaissent pas le comportement des personnages (ni la cause ni
les conséquence)
-Le spectateur a une image malsaine de Lorenzo il est vicieux et
fourbe.
-exposition ”in medias res”=(au milieu de l’histoire)
Opposition à la vraisemblance la bienséance et au 3 unités
-commence avec deux personnages immorale