MAI 2018

N°187

MENSUEL - BELGIQUE 9,50 € - SUISSE 13,50 FS - CANADA 14,00 $ - LUX. 10,00 €

P.04 LE SAMPLER RUN FOR COVER
P.06 COURRIER DES LECTEURS
P.08 LES DIX COMMANDEMENTS :
Le vendredi 13 avril, un ami me propose de venir avec lui à une
soirée de concerts Tribute. D’abord rétif, je regarde le programme,

JARED JAMES NICHOLS

et constate qu’il s’agit d’un tribute à U2 (sans moi, merci, j’aime

P.10 LE PURGATOIRE : DEEP PURPLE

déjà pas les vrais), suivi d’un tribute à Trust et d’un autre à
Megadeth. Tout ça, dans une salle des fêtes de village au sud des

P.12 TELEX : L’actu métallique

Cévennes. D’un naturel méfiant, je me dis « Mouais ». Par acquis

P.16 DOWNLOAD
de conscience, je vais tout de même consulter l’événement
Facebook histoire de prendre la température, et constate que

P.18 DE + EN + NET
le nombre de participants est conséquent. Je décide donc

DR
P.20 TOUTE PREMIERE FOIS :
d’accompagner mon pote parce que (je me cite de mémoire),
« après tout, on est dans les Cévennes, si les groupes sont pourris, au moins, le rosé sera

BOBBY BLITZ (OVERKILL)

frais ! ». Arrivés sur place, nous constatons que la salle est de belle dimension et que le

P.22 I LIKE TO MOVIE, MOVIE :

tribute à U2, déjà sur scène, bénéficie d’un son excellent (quiconque fréquente les
concerts en salle des fêtes sait à quel point c’est rarement le cas). Seul petit souci : la

TONY DOLAN (VENOM INC.)

salle est vide, ou presque. Dix personnes boivent un coup à l’extérieur, et une grosse

P.24 CALENDRIER DES FESTIVALS

vingtaine s’intéresse aux musiciens. Il est encore tôt, tout le monde va sûrement arriver.
L’Elite, groupe de reprises de Trust, monte sur scène, et c’est le choc. Les gars ont un

LES INTERVIEWS :
son énorme, d’une propreté absolue, ça joue et ça chante « comme sur les disques ».

P.26 GHOST
En fermant les yeux, on s’y croirait. La setlist est parfaite (« Les Templiers », « Passe »,
« Certitude… Solitude », en plus de tous les incontournables… What else ?), et à l’aune

P.32 AMORPHIS
de cette belle déculottée interprétée avec maestria par des musiciens humbles et

P.34 AT THE GATES

amateurs (au sens noble du terme), le souvenir du Trust actuel sur scène laisse un goût
amer. Megamort, le tribute à Megadeth, prend le relais, et seconde claque ! Dieu sait

P.37 PSYCHOID
qu’il faut avoir un slip bien garni pour oser s’attaquer à « Holy Wars » et ses amis.

P.38 ANGELUS APATRIDA

Même constat : son puissant et propre, musiciens au top (et tout sourire), setlist aux
petits oignons et niveau technique à faire pâlir plus d’un pro. Dans la même soirée,

P.40 DIMMU BORGIR

pour 10€, nous venons de voir deux concerts de très haute tenue, écouté deux

P.46 MOS GENERATOR

douzaines de hits joués au rasoir, et pris un panard de taille 47, au bas mot. Mon pote
et moi sommes bluffés.

P.48 PARKWAY DRIVE

P.50 ROSE TATTOO
Question : vous, les gens qui aviez cliqué sur « Participe » dans l’événement Facebook,
où étiez-vous ? Parce que j’ai bien regardé, je ne vous ai pas vus. C’est bien gentil de

P.54 SPOCK’S BEARD

passer sa vie sur les réseaux sociaux (je ne vais pas critiquer, je suis le premier à y être

P.56 FREITOT
accro), mais il faudrait voir à ne pas oublier la vraie vie. Certes, il est plaisant de
partager à longueur d’année « Tes 10 albums préférés, sans explication » (clin d’œil

P.58 VOICES
complice à Phil Lageat qui saura pourquoi), mais par pitié, certains soirs, lavez votre

P.60 SUIVEZ LE GUIDE !

fesse, peignez votre cheveu, et sortez un peu voir dehors les gens qui jouent dans des
petites salles près de chez vous avec des vraies guitares en bois. Sans quoi, un jour

YES
viendra où cette option n’existera plus. Nous nous entasserons tous une fois par an
dans une AccorHotels Arena (ou un autre hangar surdimensionné du même genre) pour

P.62 GUS G.
aller y voir de loin le plus gros groupe du moment. On ne trinquera plus avec les

P.64 STONE TEMPLE

musiciens après le concert en piochant dans la même barquette de frites. Et les tribute
bands seront tous produits par Chrystel Camus (rires gras).

PILOTS
P.66 STUDIO-REPORT
Ce discours peut paraître mille fois rabâché, mais la scène musicale a grand besoin
qu’on le rabâche. Alors, la prochaine fois que votre pote Jean-Machin vous propose de

IMMORTAL
venir à la MJC Pauline Carton voir le tribute band Decimator qui reprend tous les hits

P.68 LAZULI
de Desecrator (votre groupe préféré), allez-y avec lui. Vous n’êtes pas à l’abri de passer
un très bon moment. Ne lui répondez pas : « Vendredi soir, je peux pas, j’ai Facebook ! ».

P.70 SCORPIONS
CHARLELIE ARNAUD

P.73 CLOUD CUCKOO

LAND
P.74 SKINDRED
39, rue Santos Dumont - 75015 Paris

P.76 MERCHANDISING
Tél : 01.40.28.43.41 - Fax : 01.40.43.02.98

P.78 GIGS YOUR ASS !

Directeur de la publication : Marc Villalonga (marc@rockhard.fr)
Rédacteur en chef : Philippe Lageat (phil@rockhard.fr)

Primordial + Greta Van

Rédacteur en chef adjoint : Morgan Rivalin (morgan@rockhard.fr)
Rédaction : Charlélie Arnaud, Benji, François Blanc, Emmanuel Hennequin, Julien Monsenego,

Fleet + Toto + Angra +

Guillaume Fleury - Photographes : Marc Villalonga, Nidhal Marzouk

Phil Campbell + Trivium

Directrice artistique : Vanessa Girth (vanessa.rhmag@gmail.com)
Publicité « musique » : Vanessa Girth / e-mail : vanessa.rhmag@gmail.com

+ Sepultura + Machine
Courrier : redaction@rockhard.fr

Head + G3
Rock Hard est une publication de : GRANDS MALADES EDITIONS SARL de presse au capital de 320
Euros (Ça en fait du pèze, ça !) RCS : Paris B 435 205 364 (2001B05771) - SIRET : 435 205 364 00019

P.90 KRONIKS CDs

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P.102 ABONNEMENT CDS

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Commission paritaire : 0921 K 81345 - N° ISSN : 1630 - 8204

P.109 MUSÉE DE CIRE

Ce numéro contient un CD qui ne peut être vendu.

P.110 AGENDA :
La rédaction n’est pas responsable des textes, illustrations, dessins et photos publiés qui engagent la seule responsabilité de leurs
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Calendrier des concerts

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CONCERTS
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• Vous ne savez pas où trouver Rock Hard près de chez vous ? Jetez un œil sur :
www.trouverlapresse.com qui vous indiquera l’adresse des revendeurs les plus proches.
 Sur chaque sampler figure un morceau extrait de la démo d’un groupe francophone non signé.
Espérons que ce petit « coup de pouce » attire l’attention des labels et autres maisons de disques
et débouche sur des signatures. Jeunes combos, n’hésitez donc pas à nous envoyer vos démos
(CDs uniquement) agrémentées d’une bio complète et d’une photo à l’adresse suivante :
Rock Hard/Strass - Démos Sampler - 60, rue Brancion - 75015 Paris. Bonne chance !

1 - AT THE GATES 9 - BURN THE PRIEST

« A Stare Bound In Stone » « Inherit The Earth » (The Accüsed)
Bonne nouvelle : la scène de Göteborg et ses pionniers En 1998, Lamb Of God répondait encore au doux nom de
sont toujours fidèles au poste. To Drink From The Burn The Priest. Pour fêter ce vingtième anniversaire,
Night Itself, sixième album studio publié par At The l’Agneau de Dieu réunit, sur Legion : XX (sortie le 18/05),
Gates en presque trente ans de carrière, a été dix reprises de formations qui l’ont influencé comme
concocté en compagnie du producteur anglais Russ S.O.D., Ministry ou encore The Accüsed, groupe de chevet

2 - CANDLEMASS 10 - ZEAL & ARDOR

Russell (Napalm Death, The Haunted). Sortie le 18/05. du chanteur Randy Blythe.

« House Of Doom » (Edit) « Gravedigger’s Chant »

Le bassiste/compositeur Leif Edling est la preuve vivante C’est le 08/06, soit seulement deux semaines avant que
qu’on peut avoir un impact majeur en ne composant nous ne retrouvions Zeal & Ardor sur les planches du
qu’en mode mineur. Les adorateurs de Candlemass Hellfest, que Stranger Fruit sera prêt à être dévoré. Le
seront heureux d’apprendre qu’un nouvel EP du mixeur/extracteur de jus Kurt Ballou (Converge,
groupe, enregistré en compagnie du chanteur Mats Kvelertak) s’est penché sur ce deuxième melting-pot

3 - GODSMACK 11 - MADBALL
Levén, sortira le 25/05. Son titre ? House Of Doom. musical annoncé « varié, mais cohérent ».

« When Legends Rise » « Old Fashioned »

Poids lourd de la scène metal/alternative US, Cette rubrique pointe du doigt les groupes qui, en
Godsmack célèbre les vingt ans de son premier album, matière de produits dérivés, partent à la dérive. Ce mois-
non pas en succombant au sempiternel « retour aux ci, nous pouvons révéler l’arrivée prochaine d’une
sources », mais en faisant évoluer son son vers des relecture hardcore du célèbre jeu de société Docteur
contrées plus (hard) rock et globalement plus variées. Maboul intitulée… Docteur Madball ! Accessoirement, For

4 TREMONTI 12 - KATAKLYSM
When Legends Rise est d’ores et déjà disponible. The Cause sortira le 15/06.

« Take You With Me » « Guillotine »

Attention : homme agaçant en approche ! Qu’il s’agisse Message codé à destination de nos amis garagistes
de Tremonti, de Creed ou encore d’Alter Bridge, tout québécois : « Attention, y’a la strap de fan qu’est
sourit au talentueux Mark Tremonti qui, en plus d’être loose ! ». Nous sommes d’accord : ça n’a absolument rien
un excellent gratteux, possède une voix faisant un à voir avec Meditations, treizième album des chantres
paquet d’envieux. Agaçant, on vous dit ! Le conceptuel montréalais du death mélodique de Kataklysm attendu

5 - IHSAHN 13 - EQUINOX
A Dying Machine sortira le 08/06. dès le 01/06 chez tous les bons disquaires.

« Wake » « The Cry Of Gaïa »

A la vie, à l’Ámr ! Que ce soit avec l’incontournable Outre son guitariste Inophis, on retrouve dans Equinox le
Emperor ou en solo, le destin de Vegard Sverre Tveitan bassiste Pascal Mulot (Satan Jokers, Patrick Rondat), Aurel
est intimement lié à la création musicale. Ámr, le Ouzoulias (Satan Jokers, Mörglbl) à la batterie et le
septième album du musicien norvégien publié sous le chanteur Emmanuel Creis (Shadyon) qui a tapé dans l’œil
nom « Ihsahn », nous offre notamment une apparition de Garou ET de Lara Fabian dans La Voix (The Voice), au

6 - GRAVEYARD 14 - LORDI
du guitariste d’Opeth, Fredrik Akesson. Québec. Total respect !

« Please Don’t » « Your Tongue’s Got The Cat »

Le split de Graveyard n’aura duré que… quatre mois. Nous nous demandions depuis longtemps comment Mr.
Appelez le Guinness Book ! Les Suédois (moins le batteur Lordi travaillait cette voix rugueuse donnant l’impression
Axel Sjölberg, qui se consacre à son nouveau projet) d’avoir constamment un chat dans la gorge… L’explication
célèbrent leur grand retour avec Peace, nouveau ne ravira pas les défenseurs des animaux ! Lordi n’attend
méfait de hard rock psyché aux airs de calumet de la pas : son Sexorcism aux airs monstrueusement hard FM

7 - GUS G. DECOUVERTE DU MOIS : 15 - VOORHEES

paix fumé à souhait. Arrivée dans les bacs le 25/05. sortira dès le 25/05.

« Letting Go » « Voorhees »
Avec ce nouvel album solo, le virtuose ès guitare Les patches Death, Obituary, Morbid Angel et Asphyx trônent en bonne
qu’est Gus G. (Firewind, ex-Ozzy Osbourne) tente le place sur ta veste ? Tu es fait pour bien t’entendre avec Voorhees, formation
power trio. Fearless voit en effet le Grec pris en où l’on retrouve Chris et Stef de Metal Militia, Jean-Marc de N.D.E. et Fred
sandwich entre le batteur Will Hunt (Evanescence, ex- de Dehumanize. Oui, que du Noble : que des « de » ! Voorhees, c’est encore
Black Label Society) et le bassiste/chanteur/producteur le groupe qui en parle le mieux : « Voorhees n’a comme prétention que de

8 - ROSE TATTOO
Dennis Ward (Pink Cream 69, Unisonic). jouer du death metal old-school. Il ne révolutionne rien et n’innove en rien ».
Et c’est ça qu’est bien. Extrait de l’album Chapter One
Web : www.voorhees.eu
« Black Eyed Bruiser » (Live) Bandcamp : voorhees.bandcamp.com
Les compères Lageat et Villalonga ont tellement hâte

éro de
Le prochain num juin 2018
de revoir Rose Tattoo en France (Cf. Agenda) que la

du 10
rédaction leur a concocté une sorte de calendrier de

ue aux alentours
l’Avent afin de passer le temps. Aujourd’hui, ils ont

sera en kiosq
droit à un live inédit de « Black Eyed Bruiser » tiré de
la réédition de Blood Brothers (2007).
4
 Faites couiner vos souris en nous e-mailant directement
vos messages à : redaction@rockhard.fr

Bonjour, JE N’AIME PAS, TU ME DIRAS QUE JE LÂCHE – ramener quelques petits souvenirs (flous ou limite de la haine ? Vous vous déplacez pour
Un grand – et même immense – merci pour LE GROUPE COMME UNE MERDE !!! » Hé oui, pas, en fonction du talent de chacun) de leurs couvrir des concerts dans le monde entier, sauf
l’article sur The Damned (et plus précisément fallait faire attention, je crie fort car je suis concerts, mais des spectateurs impolis qui ne chez nous, vous vous intéressez à des groupes
les « Premières Fois » du chanteur du groupe, sourd… Alors, à toi qui, sûrement, n’étais pas font QUE ça à longueur de shows, gâchant le venant du monde entier, sauf de chez nous. A ce
M. Dave Vanian). Voir The Damned dans Rock au Stade Vélodrome en 2016, je me permets de plaisir des groupes et des spectateurs installés niveau-là, c’est carrément psychologique et
Hard, c’est tout bonnement fou ! J’aime et dire que, oui, j’ai aimé ce concert, Axl Rose à côté d’eux. Tu écris : « Après tout, celui qui a personnel, vous vous êtes fait refouler en voulant
écoute ce groupe depuis que j’ai quinze ans, ayant fait un boulot impeccable. JE VAIS payé sa place ne peut-il pas faire ce qu’il veut auditionner pour un groupe tourangeau dans
j’en ai quarante-cinq aujourd’hui ! The Damned QUAND MÊME PAS DIRE QUE J’AI PAS AIMÉ de son temps ? ». Non, effectivement, il ne votre jeunesse, vous avez voulu voir un concert
fut aussi mon tout premier concert, en 1987. JUSTE POUR TE FAIRE PLAISIR ! (merde, mon peut pas forcément faire « ce qu’il veut » car, orléanais et ça s’est mal terminé, ou alors, je sais
J’habite Clisson et étais heureuse de les trouver sonotone est tombé !). Ce qui ne veut pas dire comme le dit la maxime, « la liberté des uns pas, mais ce désir de considérer cette région
dans la prog’ du Hellfest l’an passé. Et of que je n’aurais pas préféré voir le groupe s’arrête là où commence celle des autres ». comme inexistante (à de rares exceptions près,
course, je serai au Petit Bain pour leur concert à poursuivre l’aventure avec Brian. Allez, viens C’est une simple question de savoir-vivre et de comme Wild Dawn (qui a récemment raccroché
la fin du mois de mai. En tout cas, encore merci sur mes genoux que je te donne la fessée que correction, ce qui nous remet en tête ce festi- les gants après dix ans d’existence) ou le retour
car ça fait super plaisir ! Belle et bonne fin de tu mérites. Ça te fera le plus grand bien, petit valier en train de déféquer à la vue de tous en de Komintern Sect à Clisson l’an dernier doit
semaine ! sacripant ! Après, papounet ira prendre ses plein milieu d’un chapiteau. Lui, visiblement, avoir une grave et sérieuse explication.
Stephanie gouttes. « faisait ce qu’il voulait de son temps ». Respectueusement malgré tout.
Papounet Lageat Probablement parce qu’il pensait que le fait Aziz.
Chère Stéphanie, d’avoir acheté un billet lui conférait tous les P.S : juste, ne sous-estimez pas les groupes de
Qu’il fait bon, parfois, sortir des sentiers battus Bonjour Philippe, droits. Y compris celui de se comporter comme répètes qui ne vont jamais au-delà : certes, c’est
et rebattus ! Un personnage aussi haut en Je souhaite réagir à ton édito du dernier un porc. Enfin, plus nombreux sont les groupes malheureux (j’en sais quelque chose), mais toutes
couleurs que Dave Vanian a toute sa place dans numéro au sujet des téléphones portables. Il est qui ont le plus grand respect pour leur public les légendes que vous interviewez chaque mois
ce magazine. Nous sommes positivement ravis vrai que les téléphones prennent de plus en plus que le contraire. Il est vrai néanmoins qu’il ont commencé comme ça. On ne fait pas le Stade
que ça t’ait plu ! de place lors des concerts. Mais peut-on en existe de vraies belles exceptions. De France ou l’Olympia dès ses débuts. Avant
vouloir aux spectateurs de vouloir immortaliser de sortir une première démo ou de donner sa
Hello, quelques moments ? Moi-même, j’ai pris une Hello RH, première Fête de la Musique, un groupe démar-
Je disais justement le mois dernier qu’Andy trentaine de photos lors du concert de Metallica Dans le numéro précédent, vous vous inquiétiez rant actuellement passe obligatoirement, de
Sneap avait sûrement enregistré les parties de que tu cites. Pas pour me faire mousser, juste de savoir si, à l’Eurovision, AWS brancheraient nos jours, par une phase de répètes durant
Glenn Tipton sur Firepower ! Si Judas Priest pour garder des souvenirs. Et à chaque concert, leurs instruments ; eh bien mauvaise nouvelle, laquelle rares sont les line-ups à durer. Un jour
embauche deux producteurs pour la première je me permets de prendre une vingtaine de non, ils ne joueront pas branchés. Et pour ou l’autre, vous serez sans doute amenés à en
fois, ce n’est pas pour faire cuire des raclettes… photos dans le même but. Alors, où se trouve la cause : si, depuis 1956, le règlement du parler dans vos pages, voire à faire tout un dossier
Et l’information est confirmée par KK Downing, limite ? Bien entendu, si on passe son temps à concours impose un chant en direct, ce même là-dessus.
qui n’est pas du genre à faire des histoires pour « tweeter » ou envoyer des messages alors que règlement impose, depuis 1999, une musique
rien. Par ailleurs, il semblerait que notre cher le spectacle se déroule, on perd le fil du concert en play-back. Ainsi, tous les représentants du Cher Aziz,
ami Axl « le roi de l’égo » Rose enregistre un et, en même temps, on manque de respect aux rock’n’roll à guitares qui y ont participé (Wig Merci pour ces éclaircissements très pertinents
album d’AC/DC alors que ce type est l’opposé artistes. Mais après tout, celui qui a payé sa Wam, Lordi, Hanna Pakarinen, The Ark, Les quant à cette belle et noble institution qu’est le
de Brian Johnson qui, lui, s’est fait virer du place ne peut-il pas faire ce qu’il veut de son Fatals Picards, Mor Ve Ötesi, Teräsbetonii, Concours Eurovision De La Chanson. Mais d’où
groupe comme un ouvrier d’une usine après temps ? Cette introduction était pour donner mAnga, Pollaponk, Emma Marrone, Softengine, tiens-tu tout ça ?!? On sent le spécialiste ! Par
trente ans de service (dure la vie de rockstar mon point de vue. Mais là où je me dois de Voltaj), et même ceux qui ont participé aux ailleurs, bien sûr que nous évitons le plus possible
de nos jours !). On n’est même plus dans la m’élever contre le contenu de ton édito, c’est sélections internes sans réussir à se qualifier le Centre-Val de Loire, comme tout le monde
quatrième dimension là, on est dans la farce ! lorsque tu écris : « et pour cela, quoi de mieux (Nightwish, PKN) ont été contraints et forcés de d’ailleurs ! Les gens y sont bêtes et méchants,
Sûrement le plus grand foutage de gueule de qu’une belle photo bien naze… ». En effet, faire semblant de jouer sur des instruments ont les pieds qui puent et une haleine fétide, et
l’Histoire du hard rock pour les fans… Je me nous, le petit peuple, n’avons pas le droit d’entrer débranchés et insonorisés, seules les voix étant les filles y sont moins jolies qu’ailleurs… Et nous
demande ce que va dire mon papounet Lageat dans une salle de concert avec un appareil en direct. Ce qui explique aussi, du coup, pourquoi, parlons d’expérience : tous nos reportages
si c’est vrai. Il a déjà avalé le poisson pourri sans photo ! Cela est réservé aux photographes en 62 ans, l’Eurovision n’a accueilli que si peu de dans cette région nous l’ont prouvé, et pas
trop broncher la première fois (tout au plus a-t- de presse. Alors, il est facile pour vous, les rockers : d’abord sans doute enthousiastes quand qu’un peu !!! Mais bon, notre but dans la vie
il grogné mollement). Bon, mon papounet journalistes, de stigmatiser le commun des le projet leur est présenté, les groupes et étant de ne pas te faire de peine, nous allons
devient vieux et il perd la mémoire. Nos mortels qui n’a que son téléphone, qu’on ne artistes changent d’avis quand le règlement leur tenter de faire un petit effort… Encore faudrait-
Australiens étaient incorruptibles, mais ça, peut pas interdire, pour prendre des photos. est expliqué car, quoi qu’on en dise, le il qu’il se passe des choses intéressantes dans
c’était avant (comme dirait la pub). Fan est Nous n’avons pas notre place devant la scène rock’n’roll se base avant tout sur l’authenticité ton bled paumé. En playback ou pas ! ;-)
l’abréviation de « fanatique ». L’amour rendrait- pour pouvoir utiliser un superbe appareil photo (voilà pourquoi toutes ces nouvelles vagues de
il aveugle, ou bien sourd, voire amnésique ? qui fera de belles photos pas nazes. Ton point hip-hop et d’électro soi-disant rock’n’rollisantes, Bonjour,
Papounet va nous annoncer un nouvel album, de vue est donc biaisé, sauf à ne pas savoir que mais sans vraies guitares, n’ont rien à faire, ni J’ai beaucoup apprécié le Suivez Le Guide spécial
une nouvelle tournée… Angus Young disait que les appareils photos sont interdits. Il suffit juste dans vos pages, ni au Hellfest), « what you hear Mötley Crüe dans le dernier numéro. En revanche,
Foreigner était un groupe de music-hall, mais d’aller sur les site internet des salles pour le lire. is what you get », et de vrais keupons et metal- j’ai été très étonné de voir que leur album avec
c’est ce que son groupe est devenu, et sur une Mais comme vous, les journalistes, pouvez heads qui se respectent et respectent leurs fans John Corabi n’était mentionné nulle part, alors
plus grande scène ! Mon papounet va-t-il nous entrer avec, vous ne le savez probablement pas. un minimum ne se voient pas tricher sur leur qu’il s’agit, pour moi, de leur disque le plus
faire un grand écart, tel un Robert Hue passant Et ainsi, vous pouvez faire la leçon au public. musique juste pour ne pas se faire disqualifier abouti sur le plan musical. Mais bon, c’est
du communisme au macronisme ? La vieillesse C’est comme le bobo qui a horreur des haies d’un télé-crochet vieux de 62 ans. Cela dit, cette comme ça ! Dans le même ordre d’idée, l’interview
rend les hommes sages, mais là je crois que séparatrices de propriété, mais qui habite un règle, toute stupide qu’elle soit, s’explique de John Corabi est très chouette, mais c’est
papounet s’est perdu (il paraît que le rock est bel appartement terrasse pour ne pas être vu parfaitement : avant 1999, il y avait un vrai dommage de ne pas en avoir profité pour lui
mort… Mon rédacteur aussi ?) La route est des autres. Et que dire de ces mêmes artistes orchestre à l’Eurovision, mais l’émergence des poser au moins une question sur son récent
droite, mais la pente est raide ! Je t’aime qui alimentent leur Facebook avec des photos musiques synthétiques, électroniques et artificielles (excellent) album live, One Night In Nashville,
quand même mon papounet, je te lis depuis si prises à d’autres concerts que le leur... Pour dans les années 80 et 90 a vu ledit orchestre sur lequel il reprend l’intégralité de cet album
longtemps et je suis si triste de voir cela… Et toi terminer, je souhaite revenir vers le respect être de plus en plus souvent payé à ne rien foutre, de Mötley. (…) Voilà pour ces remarques, que
aussi, j’en suis sûr ! La suite dans les prochains demandé par les artistes, et notamment Bernie. trois candidats sur quatre s’amenant avec leurs j’espère constructives. Je reste un fidèle lecteur
mois… Pour avoir vu le groupe au dernier Hellfest, on samples et leurs boîtes à rythmes. Et de nos de Rock Hard depuis le premier numéro, et vous
Eric ne peut pas dire que ce monsieur traite son jours, vu le nombre de candidats et tout ce faites toujours du super boulot.
public avec respect, se cachant derrière ses qu’ils ont à faire dans la ville où se déroule See ya!
Mon Eric chéri, lunettes et son bob (certes il y avait du soleil), l’émission (soirées dans leurs ambassades Stéphane
C’est ton grand-père préféré te répond. Tu sais, ou passant le plus clair de son temps derrière les respectives, meet & greets avec leurs fans,
à mon âge canonique, j’ai appris à ne pas tirer retours pour lire les paroles sur des feuilles, ou conférences de presse, vrais concerts dans des Cher Stéphane,
de conclusions hâtives. Mais toi, petit garnement, bidonnant le rappel. Qui manque le plus de clubs et salles quelques jours avant l’émission, Tu as tout à fait raison de le signaler : l’album
tu sembles tout savoir mieux que tout le respect à l’autre dès lors ? Ou encore lorsqu’un interviews, etc.), ils n’ont que deux après-midis éponyme que Mötley Crüe a enregistré avec
monde. Désolé, mais je n’étais pas en studio set ne dure qu’une petite heure, qu’un artiste pour, chacun leur tour, régler sonos, micros, John Corabi en 1994 est excellent, même si
avec Priest pour pouvoir affirmer comme tu le fait attendre ses fans deux heures, ou bien chorégraphies, décors scéniques, et autres. Alors peu connu en dehors du cercle des initiés. Il
fais, sacré chenapan, que Sneap a enregistré arrive complètement saoul. Etonnant, cette si, en plus, fallait régler des amplis de guitares aurait tout à fait mérité sa place dans ce
les pistes créditées Tipton. Et puis, ton papy, mode que de demander du respect à son public et de basses et sonoriser des batteries, tout ça « Suivez Le Guide » consacré au groupe. Hélas,
même s’il connaît bien AC/DC, n’a pas la alors qu’on en a pas pour lui. Cordialement, juste pour une chanson chacun... Autre chose : ainsi que nous le signalons en préambule de
science infuse comme toi, et ignore donc ce qui Didier dans vos chroniques de concerts, vos annonces cette rubrique, la sélection que nous vous
a conduit le groupe à se séparer de Brian PS : Je pense que le système anti téléphone ne de concerts en fin de mag’, vos chroniques soumettons chaque mois n’est « que le reflet
Johnson. Et si les torts étaient partagés ? Ça te sera pas encore installé au 1er avril 2019... d’albums, vos interviews, vous mettez systéma- de nos goûts douteux » et ne peut donc faire
la couperait, pas vrai ? Grand-père va te dire un tiquement de côté la région Centre-Val-De- l’unanimité. Reste que – ce n’est que notre
truc à l’oreille : « GAMIN, QUOI QUE JE DISE A Cher Didier, Loire. Non pas que vous soyez particulièrement avis –, en dépit de la qualité intrinsèque du
PROPOS D’UN EVENTUEL ALBUM D’AXL A l’évidence, tu n’as pas compris que notre parisianistes, loin de là, non, c’est pire que ça : « cru Corabi », les cinq albums que nous avons
ROSE ET D’AC/DC, JE SERAI NIQUÉ. PARCE rédacteur en chef forçait volontairement le vous vous intéressez aux scènes metal et punk retenus nous semblent supérieurs. Ce qui
QUE, SI J’AIME BIEN, TU ME DIRAS QUE JE trait. Notre édito ne parlait pas des passionnés de tout l’Hexagone, sauf de ma région. n’enlève rien à ses qualités.
SUIS AVEUGLÉ PAR MON FANATISME. ET SI qui, comme toi, souhaitent – et c’est bien légitime Pourquoi ? Et à quoi est dû un tel mépris, à la

6
 Propos recueillis : Morgan Rivalin
Photo : DR
Interview réalisée le 16 mars 2018 à Paris Pantera. Cowboys From Hell m’a fait
succomber au heavy/groove metal du
Chaque mois, un musicien évoque groupe, mais aussi au jeu incroyable
les dix albums qui ont changé sa de Dimebag Darrell : tout sauf un
vie, ses « Dix Commandements ». shredder de base. Quand j’ai entendu le
Avant de le retrouver au Download riff de « Cowboys From Hell », je me
Festival en juin, Jared James suis écrié : « Damn !!! That’s the
Nichols parle de ses albums des shit !!! ». Je pense que Dime y aurait vu
Backstreet Boys et de Britney Spears un beau compliment ! (sourire)
préférés en exclu pour Rock Hard.
6. BLACK SABBATH – Master Of Reality (1971)
Ça fait toujours du bien de se faire botter le cul par
1. MOUNTAIN – Climbing! les anciens. Ça te remet les idées en
(1970) place ! (sourire) En découvrant Master
Quand j’ai découvert ce cocktail Of Reality, j’ai eu l’impression de me
de blues et de hard rock, j’ai tout faire percuter par un semi-remorque
de suite su que c’était la musique dévalant une colline à toute berzingue.
que je voudrai jouer. Etant né à la C’est encore l’effet que me procurent
fin des 80’s, je n’ai bien sûr pas des monuments comme « Into The
connu Mountain à l’époque de la Void » et « Lord Of This World ». Plus
sortie de Climbing!, mais je n’ai jamais trouvé heavy, tu meurs ! En CM2, je me suis fait virer à cause
que ce premier album sonnait « daté », bien d’un t-shirt Black Sabbath. C’est l’une des choses
au contraire. « Mississippi Queen », que j’ai dont je suis le plus fier ! (rires)
souvent repris sur scène, est un classique, mais
on trouve ici de nombreuses autres pépites 7. CREAM – Wheels Of Fire (1968)
magnifiées par le talent du regretté guitariste Cet album m’a montré qu’on peut partir d’une base
Leslie West. Incontournable ! de morceau pour construire un édifice
autrement plus imposant car il existe
2. STEVIE RAY VAUGHAN de sacrées différences entre les
AND DOUBLE TROUBLE – versions studio de Wheels Of Fire et ce
Texas Flood (1983) que jouait Cream sur les planches.
Voir Stevie Ray Vaughan jouer de Certaines de ces versions live devaient
la guitare donne l’impression avoisiner les 25 minutes. Les inter-
qu’il y mettait tout son cœur. Il y prétations live au Fillmore de
avait là une implication totale, « Spoonful » et de « Crossroads » par Clapton & Co.
comparable à celle d’un boxeur sont complètement dingues !
sur le ring. Quand j’ai commencé la guitare, je
me suis donné cet objectif à mon tour en me 8. FREE – Fire And Water (1970)
disant qu’il ne devrait jamais y avoir de demi- La rencontre du blues rock et du hard
mesure. Texas Flood est un disque majeur du rock. Fire And Water est doté d’une
« texas blues » que je connais absolument par production qui fera date, cosignée par
cœur. Roy Thomas Baker, futur producteur
de Queen, Journey, etc. Tout le monde
3. PRIDE AND GLORY – Pride ou presque connaît le hit « All Right
And Glory (1994) Now », mais je conseille à ceux qui
Je n’avais aucune idée de qui était n’auraient jamais écouté cet album de s’y intéresser
Zakk Wylde quand j’ai déniché de toute urgence. Essentiel !
cet album en occase. Ce sont
surtout les vaches de la pochette 9. LYNYRD SKYNYRD –
qui m’ont donné envie de dépenser (Pronounced ‘L h-’nérd ‘Skin-’nérd)
ces quatre dollars ! (rires) Cet (1973)
album sur lequel chaque amoureux de southern J’ai grandi aux USA, dans la cambrousse,
rock doit poser une oreille m’a obsédé pendant et j’attachais un lecteur cassettes à
des années, au point de me faire tatouer les mots mon vélo pour écouter Lynyrd Skynyrd
« Pride And Glory » sur un bras. En tournant dans les champs… Je suis un vrai cliché
avec Zakk Wylde en 2016, j’ai eu l’impression ambulant ! (rires) Le premier Lynyrd
de boucler la boucle… Skynyrd est un monument du rock sudiste, mais
j’aurais aussi pu citer Street Survivors (1977). Ces
4. ALICE IN CHAINS – Dirt disques m’ont appris énormément. Je n’avais jamais
(1992) joué dans une si grande salle avant d’ouvrir pour
On s’éloigne du blues et des Lynyrd Skynyrd au Palais des Sports, à Paris, en 2015.
contrées sudistes, mais ce clas- Un grand souvenir !
sique incarnant la facette la plus
« heavy » du grunge a également 10. THE JIMI HENDRIX EXPERI-
eu un énorme impact sur moi. Je ENCE – Electric Ladyland (1968)
suis particulièrement fan de La première fois que tu entends
« Hate To Feel », « Angry Chair », « Would? », « Voodoo Chile », tu te demandes forcé-
« Rooster » ou encore « God Smack », mais ment : « Mais comment fait-il ça ? ».
l’album entier est excellent. Ce n’est pas par C’est une expérience commune à
hasard si un groupe est allé jusqu’à s’appeler d’innombrables guitaristes aux quatre
« Godsmack ». J’aurais dû appeler le mien coins du monde. Hendrix fait partie du
« Angrychair » ! (rires) patrimoine. Il te rappelle que la base, ce qui compte,
c’est ta voix et ta guitare. Point barre ! Hendrix, c’est
5. PANTERA – Cowboys From Hell (1990) un autodidacte qui a cherché à jouer la musique qui
Je n’étais pas fan de metal avant de découvrir bouillonnait à l’intérieur de ses tripes en se moquant
des règles en vigueur. Un superbe exemple ! Y

8
 Ponctuellement, nous revenons sur un sur Come Taste The Band reste très limité. de Hughes !), « I Need Love », « Love Child » (doté
album « décrié », un peu à part dans la Glenn Hughes : Il n’a pas eu d’influence sur les d’un surprenant solo de synthétiseurs de Jon Lord)
discographie d’un groupe. Un « mal aimé », morceaux de ce disque. Martin est un excellent et l’émouvant « This Time Around » couplé à
en quelque sorte. Par certains critiques, ingénieur du son, et il est devenu un incroyable l’instrumental « Owed To « G » » (une composition
certains fans, et, parfois, par ses producteur, ça ne fait aucun doute. Mais ces chansons signée Bolin) ont de quoi désorienter les fans de
géniteurs eux-mêmes. Un album qui, n’étaient que le fruit de la volonté et des idées du l’époque la plus brute du gang anglais. Mais avec le
groupe qui, d’ailleurs, produisait lui-même ses albums. recul, difficile de rester insensible à ces compositions
pourtant, vaut le détour et mérite Certains avec l’aide de Martin. Je dirais que pour abouties et originales. Et que dire du magnifique
qu’on le réhabilite sans plus attendre. Come Taste The Band, nous avons vraiment pris la bouquet final qu’est « You Keep On Moving »,
L’autopsie d’un « échec » qui n’en est main, même si nous pouvions nous reposer sur les splendide collaboration entre Hughes et Coverdale
pas vraiment un, l’idée étant de faire connaissances de Martin. En tout cas, l’ambiance était sur laquelle ces chanteurs d’exception se livrent à un
parler les musiciens « à froid », très bonne lors de ces sessions, il y avait vraiment spectaculaire duel. Du grand art ! Alors, malgré les
plusieurs années après la sortie de ce de bonnes vibrations entre nous, de la camaraderie. critiques, Glenn et son gang semblent demeurer
disque, afin de mieux comprendre ce Une fois lancés, nous avons été très rapides. Vraiment, imperméables à toutes les attaques.
qui, à l’époque, n’a pas collé. Pourquoi j’insiste, il y avait une vraie synergie entre nous durant
les étoiles n’étaient pas alignées. Ce cette période à Munich. D’autant qu’à quelques Glenn Hughes : Cela ne m’a pas affecté, tout comme
mois-ci, Benji revient sur le Come Taste jours d’intervalle, nous avons fêté l’anniversaire les autres membres du groupe. Nous ne faisions pas
The Band de Deep Purple paru en 1975. de Tommy et le mien. Alors, forcément, nous avons attention aux critiques. Je pensais, et je le pense
vécu quelques épisodes très fun ! Je me souviens toujours, que Come Taste The Band est un disque
notamment de cette session nocturne avec Jon Lord, excellent, même si, des trois albums que j’ai
Le 07 avril 1975, au Palais des Sports de Paris, vers trois heures du matin, durant laquelle nous avons enregistrés avec Deep Purple, mon favori reste
Deep Purple Mark III donne son dernier concert avec écrit les bases du morceau « This Time Around ». Stormbringer (1974). J’aime le rock qui groove, mon
le guitariste Ritchie Blackmore. Ce départ, jeu de basse est fait pour ça. Ritchie était
couplé aux démissions de Roger Glover et en panne d’idées pour Stormbringer :
Ian Gillan durant l’été 1973, laisse à penser exceptés le titre éponyme et « Soldier
que les jours du Pourpre Profond sont Of Fortune », qu’il a écrit de son côté,
comptés. Mais Jon Lord (claviers) et Ian la majorité de ce disque fut le fruit d’une
Paice (batterie), les deux derniers membres collaboration entre Jon, David et moi.
originaux, poussés par l’enthousiasme de Ceci étant dit, je ne pense pas que le
David Coverdale (chant) et Glenn Hughes Deep Purple Mark IV aurait pu aller plus
(basse, chant), décident de poursuivre loin sous ce nom. Je dois dire que je
l’aventure. Après une tentative avortée n’étais pas au top de ma forme lorsque
avec Clem Clempson (Humble Pie), nous nous sommes séparés et qu’il était
ils recrutent Tommy Bolin, un guitariste temps que j’aille enregistrer mon premier
issu d’une sphère bien différente de celle album solo Play Me Out (1977). En 1975,
dans laquelle évolue alors le groupe. David Bowie a aussi vécu quelque temps
Glenn Hughes, que nous avons joint chez moi, à Los Angeles, et je reconnais
par téléphone le 15 février dernier, que, personnellement, cela a contribué à
se remémore son incorporation. m’ouvrir à des musiques bien différentes
de celle de Deep Purple. Je voyais ça
Glenn Hughes : Clairement, Tommy n’était comme une nécessité pour agrandir mon
pas un clone de Blackmore car il venait champ d’action et évoluer. Je suis ce genre
d’un univers plutôt porté vers le jazz, le de personne. Il n’aurait pas été possible
funk, la soul, mais aussi le rock. Alors, d’enregistrer un Burn Part II. Je pense
évidemment, le disque que nous avons que le groupe était vraiment arrivé à la fin
enregistré avec lui ne sonne comme aucun d’un cycle après la tournée Come Taste
autre de Deep Purple. Pour cela, il aurait The Band, qui avait été particulièrement
fallu que nous engagions un clone de éprouvante, et que c’était le bon moment
Ritchie, ce qui était la dernière chose que pour nous arrêter. Depuis, ce disque a en
nous voulions. C’eut été une erreur. J’étais quelque sorte été réhabilité, tant par les
fan de la prestation de Tommy sur l’album fans que la presse. J’en suis très fier.
Spectrum (1973) de Billy Cobham, et j’étais Particulièrement pour Tommy. Car comme
intrigué par le personnage. Nous nous sommes Come Taste The Band sort le 10 octobre 1975, et si la nous le savons, ce dernier est décédé d’une overdose
rencontré pour la première fois aux Pirate Sound presse se montre assez partagée (contrairement aux peu de temps après que nous nous soyons séparés
Studios de Los Angeles, un grand ensemble dans idées reçues, certaines chroniques d’époque s’avèrent (Ndlr : le dernier concert de Deep Purple Mark IV
lequel nous avons commencé, aux alentours de début tout de même plutôt positives), ce sont les fans du a eu lieu le 15 mars 1976 à l’Empire Theatre de
juin 1975, à travailler sur ce qui allait devenir Come groupe qui semblent avoir le plus de mal à digérer Liverpool. Tommy est décédé le 04 décembre).
Taste The Band. Tommy vivait chez moi durant cette cet album. Un rejet semblant plus lié au départ de Mais il faut se souvenir de ses talents de guitariste
période. Nous ne disposions pas de beaucoup d’idées Blackmore (que beaucoup vont préférer suivre avec et de compositeur, mais aussi de chanteur, ce qui
en amont. C’est vraiment un disque qui est né en son nouveau-né Rainbow et son chanteur encore peu est plus méconnu. Y
studio. « Gettin Tighter » a été composé chez moi par connu, Ronnie James Dio, plutôt que de soutenir
Tommy et moi. En fait, on ne peut pas vraiment parler cette nouvelle version de Deep Purple) qu’à la qualité
de répétitions aux Pirate Sound Studios, mais plutôt intrinsèque de Come Taste The Band. Car si ce dernier Track-listing de l’album original :
de jams et d’idées qui se bousculaient. « Lady Luck » continue de surfer sur la vague funk et soul qu’ont 1/ Comin' Home - 2/ Lady Luck - 3/ Gettin' Tighter -
a été conçu lors de ces premiers jours. C’était un titre initiée David Coverdale et surtout Glenn Hughes, et 4/ Dealer - 5/ I Need Love - 6/ Drifter - 7/ Love Child -
qui traînait dans les cartons de Tommy. « Drifter » qu’a renforcée un Tommy Bolin nourri aux mêmes 8/ This Time Around/Owed To « G » - 9/ You Keep On
également. Mais nous n’avons pas bouclé la totalité influences, il ne faut pas pour autant occulter le côté Moving
de l’album à Los Angeles, loin s’en faut. hard rock de ce disque tout en contrastes. En effet,
qu’il s’agisse du nerveux « Comin’ Home », qui ouvre Producteur :
Lorsque, début août 1975, Deep Purple rejoint les les hostilités, de « Dealer » ou de « Drifter », il y a Deep Purple & Martin Birch
Musicland Studios de Munich, il y retrouve un certain tout de même de quoi faire ici question riffs saignants,
Martin Birch qui a déjà fait ses preuves en tant même s’il faut bien admettre que nous sommes très Line-up d’époque :
qu’ingénieur du son et producteur, tant pour Deep loin de l’agressivité de « Highway Star », « Speed David Coverdale (chant) - Tommy Bolin (guitare) -
Purple que pour d’autres formations (Fleetwood King » ou même d’un « Burn ». Aux côtés de ces Glenn Hughes (basse, chant) - Jon Lord (claviers) -
Mac, Wishbone Ash). Les prémisses d’une carrière titres directs, les foncièrement groovy « Lady Luck », Ian Paice (batterie)
fructueuse… Mais à l’époque, l’impact de Birch « Gettin’ Tighter » (quel riff, quel rythme, quel chant

10
 Le Monde… du Metal
LE CHIFFRE ROCK HARD PARTENAIRE PRIVILÉGIÉ
18ème ANNÉE - N°188 100% INDÉPENDANT PHOTOS : M.VILLALONGA

500
C’est le nombre d’exemplaires du
DES MEILLEURS FESTIVALS DE L’ÉTÉ !
premier single vinyle de Mass De juillet à octobre, Rock Hard sera le le festival belge qui, chaque année,
Hysteria que le label du groupe, partenaire privilégié de plusieurs propose une affiche de plus en plus
Verycords, a pressé festivals à ne pas rater : Le Outch!, relevée et où vous pourrez voir, entre
à l’occasion du tout d’abord, qui se tiendra cette année autres, Helloween, Dimmu Borgir, In
récent Disquaire sur deux journées (les 26 et 27 mai) à Flames, Kamelot, Status Quo, Dee
Day. Si la face A de Langres et propose une affiche casse- Snider, Mr Big et Ministry. Quelques
ce 45 Tours est le béton rassemblant notamment Igorrr, jours plus tard, du 15 au 18 août, c’est
titre « Vae Soli ! », Unleashed, Rotting Christ, Nostromo, vers Dinkelsbuhl (à vous souhaits !),
c’est sa face B qui Benighted et Carcariass. Préparez les en Allemagne, et le Summer Breeze
en fait un collector boules Quies et les cachets d’aspirine ! que se tournera la planète metal avant
indispensable à tout fan du combo, De nouveau partenaire du Download de « bang that head that doesn’t
puisqu’il s’agit de « Le Fumier Des Paris, Rock Hard sera présent à bang » devant Arch Enemy, At The
Siècles », un inédit datant des sessions Brétigny-sur-Orge du 15 au 18 juin Gates, Bloodbath, Dirkschneider,
d’enregistrement de l’album Matière pour assister, parmi tant d’autres, aux Wasp, Paradise Lost, Danko Jones et
Noire (2015) que nous vous avions concerts d’Ozzy Osbourne, Foo Alcest, pour ne citer qu’eux. Du côté
offert en exclusivité et en avant- Fighters, Ghost, Mass Hysteria, de Saint Nolff et du Motocultor,
première sur le CD sampler de notre Marilyn Manson et Guns N’Roses rendez-vous est pris du 17 au 19 août
numéro 159 (décembre 2015). Le (Voir interview de l’organisation en pour vibrer à la grâce d’une affiche
voici enfin gravé dans la cire ! pages 16 et 17). Poursuivons avec le pour le moins éclectique réunissant,
Graspop Metal Meeting de Dessel par exemple, Abbath, Alestorm,
(Belgique) qui, du 21 au 24 juin, se Cannibal Corpse, Nashville Pussy,

LA PHRASE DU MOIS
tiendra lui aussi sur quatre jours, Shining, Toxic Holocaust, Ultra Vomit
histoire d’accueillir des pointures et… Trisomie 21 (si, si !). Pour achever
comme Guns N’Roses, Iron Maiden, août en beauté, passez faire un tour au
• « Regarder Keith Richards et Volbeat, Megadeth, Ozzy Osbourne, Silliusfest d’Autun les 24, 25 et 26.
Ronnie Wood essayer de jouer de la Body Count, Judas Priest et Avenged Dark Tranquillity, Evergrey, Rhapsody
guitare, c’est comme être dans un Sevenfold, mais pas que… Le même Of Fire, Vanden Plas, The Charm And
tour-bus conduit par José Feliciano week-end, mais sur trois jours (du 22 The Fury et bien d’autres vous y
et Ray Charles, sans GPS : une au 24 juin), vous pourrez croiser notre accuilleront avec les égards dûs à votre
expérience terrifiante ! Si les Stones équipe au grand complet au Hellfest passion. Les amateurs de « classic hard
étaient intelligents, ils recruteraient de Clisson qui affiche complet depuis rock » se rendront pour leur part au
deux gamins de 25 ans originaires belle lurette et où l’on croisera, parmi Raismesfest de Raismes les 15 et 16
de Nashville sachant comment jouer 160 groupes, Iron Maiden, Avenged septembre afin de célébrer en beauté le
ces morceaux et laisseraient les Sevenfold, Judas Priest, Hollywood vingtième anniversaire de ce chouette
deux autres cadavres se promener Vampires, Deftones, Nightwish, festival à taille humaine où l’on croisera
sur scène façon Johnny Depp dans Marilyn Manson et Alice In Chains. notamment Sons Of Apollo, Rose
Pirates Des Caraïbes ! » Passez nous dire un petit bonjour et Tattoo, The Chris Slade Timeline,
(Jay Jay French, guitariste de saluer vos artistes préférés au stand de Praying Mantis, L.A. Guns et Stocks.
Twisted Sister, lors d’une récente dédicaces que nous tiendrons à sur la Enfin, les 5 et 6 octobre, le Rising Fest
conférence presse à Orlando). droite des scènes principales. Nous de Dijon annonce rien moins que
vous y attendons nombreux ! C’est le Freedom Call, Tribute To Sortilege,
5 août que se tiendra la Hard Rock Angelus Apatrida, Wizard et de nom-
Session au cœur de la Foire Aux Vins breuses autres friandises. Intéressés ?
de Colmar. Ghost y présentera son Pour plus d’infos, jetez un œil ou deux
nouveau show en donnant l’un de ses sur notre Calendrier des Festivals en
deux concerts français de 2018 et sera, pages 24 et 25, et sachez que si vous
pour l’occasion, accompagné de vous abonnez à Rock Hard, il est
Powerwolf, Doro et H.E.A.T. Cinq encore possible, en page 114, de rafler
jours plus tard, du 10 au 12 août, allez des places pour les festivals ici indiqués
faire un tour à l’Alcatraz de Courtrai, en rouge. A vos sacs à dos !

NOUVELLES DU FRONT
voir le jour cette année. Il a également précisé 6 Jamais fatigués, les vété- Blu-ray. 6 Le 29 juin, Inside Out publiera Live
qu’une reprise du « Gimme Some Truth » de rans d’Uriah Heep revien- Over Europe, nouveau disque « en concert »
John Lennon était déjà en boîte. 6 Book Of dront sur le devant de la de Fates Warning. Ce dernier, mis en boîte en
C’est en juillet et chez Bad Decisions est le titre du scène en septembre avec un janvier 2018, renfermera 23 morceaux pour
Napalm Records que Dee nouvel opus de Clutch. nouvel opus intitulé Living 138 minutes de musique. 6
Snider, chanteur de Twisted Produit par l’expert Vance The Dream. 6 Le 22 juin, Entre le 31 août et le 14
Sister, publiera son nouvel Powell (The White Stripes, Free Spirit – Celebrating septembre, Scorpions don-
album intitulé For The Love Red Fang), il est attendu The Music Of Free retracera, nera cinq concerts aux
Of Metal produit par pour septembre. 6 C’est via 16 chansons, le concert Etats-Unis en compagnie de
Jamey Jasta (Hatebreed) et le 8 juin que sortira Road exceptionnel donné par le Queensrÿche (qui vient de
sur lequel apparaîtront To Hell, le cinquième album chanteur Paul Rodgers au mettre en boîte son nouvel
divers invités (Howard de Sunstorm. Les fans de Royal Albert Hall de Londres album studio avec Zeuss) à
Jones, Mark Morton, Alissa White-Gluz, etc.). Joe Lynn Turner, ex-Rainbow, seront ravis le 28 mai 2017 afin de l’occasion du Crazy World Tour. 6 C’est le
6 Robin Zander, le chanteur de Cheap Trick, d’apprendre que l’état de santé du chanteur, célébrer les cinquante ans de 20 avril, à la surprise générale puisqu’il n’a
a annoncé que le groupe travaillait actuelle- opéré d’un infarctus du myocarde le 12 avril Free. Il sera disponible aux jugé bon de faire aucune annonce préliminaire,
ment sur un nouvel album studio qui devrait dernier en Biélorussie, est désormais stabilisé. formats CD/DVD, vinyle et que le groupe canadien Cancer Bats a sorti

12
METAL DAYS INTERVIEW DE L’ORGA !
FESTIVAL

C’est du 22 au 28 juillet pro-

chain que se tiendra la quin-
zième édition du MetalDays,
(Cf. calendrier des festivals),
merveilleux festival perdu en
pleine nature slovène, entre
rivière glacée et montagnes
verdoyantes. Nous avons
profité du passage des organi-
sateurs à Paris pour nous
enquérir des nouveautés de
ce cru 2018 à ne rater sous
aucun prétexte !

Rock Hard : Peux-tu dresser

un rapide bilan de l’édition
2017 ?
Boban Milunovic : A l’exception
© François Blanc

d’un problème technique survenu

le premier jour – un orage a
détruit la plus petite des trois
scènes, qu’il a fallu reconstruire en urgence – tout s’est très bien déroulé.
Cela n’a pas été facile, mais nous sommes parvenus à reprogrammer tous les
groupes dont les prestations avaient été annulées pour cause d’intempérie !
Par ailleurs, le festival a affiché sold-out avec 12.000 tickets vendus,
nous avions une excellente programmation, l’ambiance était parfaite et
personne ne s’est blessé. Pas même Abbath dont la chute, filmée et largement
relayée sur le net, a permis de générer beaucoup d’attention autour du
festival ! (rires)

Quelles sont les nouveautés attendues cette

année ?
Les concerts sur les deux petites scènes commenceront
dès 14h. Nous avons reçu plus de 110 groupes en
2017 et en avons 134 à l’affiche cette année. En
revanche, la configuration du site sera la même
qu’avant : nous avons la chance de disposer d’un
lieu extraordinaire, mais qui n’est pas facile à
aménager. Pour nous, le principal attrait de cette
édition demeure la venue de Judas Priest, notre
plus grosse tête d’affiche à ce jour. C’est un
immense honneur pour nous que de recevoir ce
groupe légendaire. En termes de production, nous
ne pourrions pas viser plus haut !

Le festival n’a donc pas vocation à s’agrandir ?

Non, nous tenons à ce qu’il reste à échelle humaine. Le MetalDays,
c’est « les vacances du métalleux ». C’est ce qui fait son identité et son
charme ! Si certains fans ne viennent que pour la musique, d’autres sont très
satisfaits que la grande scène ne s’anime qu’à partir de 16h car ils veulent
pouvoir se baigner, partir en randonnée ou se détendre avant d’aller voir les
concerts. D’ailleurs, nos visiteurs viennent de plus en plus loin : en 2017,
notre public était constitué de 63 nationalités différentes.

Quels sont les groupes que vous rêveriez de faire jouer ?

Cela fait des années que nous les invitons, mais nous ne sommes pas encore
parvenus à décrocher Gojira. Tool serait également l’un de nos rêves. Peut-
être tout cela se concrétisera-t-il en 2019 ?

The Spark That Moves. 6 Media. Interview dans notre prochain

Scream For Me Sarajevo numéro. 6 Oomph!, qui
est le titre d’un documen- vient de signer avec
taire que Bruce Dickinson Napalm Records, prévoit
publiera le 29 juin chez de publier son prochain
Eagle Vision en DVD et Blu- opus studio en 2019. 6
ray. Il retracera l’histoire Les fans ont du mal à y
d’un concert donné par le croire : le 15 juin, Lizzy
chanteur d’Iron Maiden en Borden dévoilera, via
1994 à Sarajevo durant la Metal Blade, My Midnight
Guerre de Bosnie. La bande- Things, son premier album en l’espace de
son, sur CD ou double LP, onze ans ! 6 Ah, ces Ricains ! La chaîne
sera quant à elle disponible Walmart a décidé de ne pas distribuer le
via BMG. 6 Viktoria, la nou- nouvel album de Stryper à cause de… son
velle déflagration de Marduk, titre : God Damn Evil. Une décision
sortira en juin chez Century d’autant plus ridicule que, comme chacun
 LA PLAYLIST DES PROS
GUS G.
1. BILLY IDOL – Whiplash Smile
2. DEF LEPPARD – Hysteria
ROCK HARD IL Y A 10 ANS...
Il est pas beau, le lévrier afghan en une de ce
(par Philippe Lageat)
et exclusif avec Phil Anselmo d’autant plus
numéro 77 ? Oh, excusez-moi, on me dit dans remarquable que le chanteur de Down n’a
3. JIMI HENDRIX – Both Sides Of The Sky

l’oreillette qu’il s’agit du chanteur/guitariste pas parlé à un média français depuis…

4. PAUL MCCARTNEY – Kisses On The Bottom

Mikael Akerfeldt présentant, en avant-première, 2000 ! Laurent Reymond en profite pour

5. JESPER BINZER – Dying Is Easy

le nouvel album d’Opeth, Watershed ! C’est suivre le groupe sur quatre dates, en France
pourtant à s’y méprendre… Pour la première évidemment, mais aussi en Belgique et en
WINSTON MCCALL
(PARKWAY DRIVE)
fois – ça va devenir une tradition – nos Hollande. Un coup d’œil sur les pages de
1. NICK CAVE AND THE BAD SEEDS – Abattoir

lecteurs ont droit, en guise de bonus, au publicité permet de noter que Ministry entame
Blues/The Lyre Of Orpheus

guide officiel du Hellfest : 48 pages qui, sa tournée d’adieu (rires). Profitant du retour
2. CODE ORANGE – Forever

couplées à une interview de Ben Barbaud, en grâce de Blaspheme, Benji a pris la

3. MASTODON – Emperor Of Sand

organisateur du festival, prouvent qu’après une machine à remonter le temps afin de raconter,
4. NINE INCH NAILS – Add Violence (EP)
5. CREEPER – Eternity, In Your Arms

édition « humide », l’événement clissonnais aidé par les musiciens, la carrière du groupe
est en train de se professionnaliser : « Le français désormais rejoint par le jeune batteur
JEFF LING
Hellfest s’apprête à passer un cap, et nous Aldrick Guadagnino, fils du bassiste
(PARKWAY DRIVE)
espérons vraiment que le public va suivre. Philippe qui, l’air de ne pas y toucher, nous
1. METALLICA – Kill 'Em All

Sans cela, ce sera malheureusement la fin livre la Phrase du Mois sur un plateau d’or
2. METALLICA – Ride The Lightning

de l’aventure » prévient Ben à la veille fin : « Quand mon père m’a appelé un soir
3. METALLICA – Master Of Puppets
4. METALLICA – ...And Justice For All

d’un cru 2008 épatant qui tiendra toutes ses pour me proposer de jouer avec Blaspheme,
5. METALLICA – Metallica

promesses. Ouf, l’Histoire est en marche ! je me suis dit : tiens, l’apéro a dû être
L’Histoire, nous la retraçons également sévère !!! ». Santé, motherfuckers !
ESA HOLOPAINEN
dans le 22ème volet de La Metalthèque Idéale
(AMORPHIS)

consacré aux albums live mythiques des Top Albums de la Rédaction RH77 :
1. CMX – Alkuteos

années 70. Déluge de pierres angulaires au Venomous Concept, Whitesnake (un • ADX – Division Blindée (Benji)
2. BLACK MOUNTAIN – IV
3. BARONESS – Purple

programme ! Outre Opeth, notre équipe a entretien avec Doug Aldrich après celui du • DEMIANS – Building An Empire (M. Rivalin)
4. ELDER – Reflections Of A Floating World

cuisiné les groupes suivants : Demians, mois précédent consacré à David Coverdale), • IHSAHN – angL (I. Le Maguet)
5. KARNIVOOL – Sound Awake

Kataklysm, Sahg, The Black Crowes (« Je Jon Oliva’s Pain, Kiss (deux interviews avec • KING’S X – XV (L. Reymond)
pense que les religions organisées sont Tommy Thayer et Paul Stanley), ADX, • MOONSPELL – Night Eternal (P. Lageat)
TOMI JOUTSEN (AMORPHIS)

probablement la cause principale de tous Glenn Hughes, King’s X (dont les vingt ans • STEVE VON TILL – A Grave Is A Grim
1. THE BLACK ANGELS – Death Song

de carrière sont ici retracés par Doug Horse (B. Bages)

2. QUEENS OF THE STONE AGE – Villains

les malheurs et souffrances qu’a connus

3. PARADISE LOST – Medusa

l’humanité » nous confie le chanteur Chris Pinnick) et Communic. Parmi les moments • KIP WINGER – From The Moon To The
4. LASTEN HAUTAUSMAA – III

Robinson), Koritni, Dezperadoz, Arsis, forts de ce numéro, un face à face touchant Sun (S. Auzilleau)
5. AMESOEURS – Amesoeurs

LES INSOLITES DU WEB

BOBBY BLITZ (OVERKILL)
1. JOHN PIZZARELLI – Dear Mister Sinatra
2. SLAYER – Reign In Blood INTERNET
3. JOHNNY CASH – American Recordings III

Envoyez-nous vos liens à l’adresse insolites@rockhard.fr !

4. JOHNNY CASH – American Recordings IV
5. THIN LIZZY – Live & Dangerous

• En faisant monter sur scène un fan maquillé en Gene Simmons brandissant un

panneau « laissez-moi jouer ‘Monkeywrench’ ! » à un show de Foo Fighters, Dave Grohl
TONY REED
(MOS GENERATOR)

ne pensait pas avoir affaire à une rock star en herbe ! « Kiss Guy » est en réalité Yayo
1. BLACK SABBATH – Sabbath Bloody Sabbath

Sanchez, étoile montante de la guitare bien connue à Austin. http://bit.ly/kissguy

2. RUSH – Permanent Waves

• De passage à Londres pour promouvoir leur

3. KING CRIMSON – Red
4. STEELY DAN – Aja

nouvel album Family Tree, les membres de

5. JONI MITCHELL – Hejira

Black Stone Cherry ont répondu à l’invitation

du site Guitar Interactive et ont joué « Tired Of
GUILLAUME BERNARD
(CLOUD CUCKOO LAND)

The Rain » et « Bad Habit » en acoustique dans

01. TORTOISE – Beacons And Ancestorship

un lieu atypique : l’ancien appart’ londonien de

02. JAMES BLAKE – Overgrown

Jimi Hendrix converti en musée.

03. ULVER – The Assasination Of Julius Caesar
04. BON IVER – Bon Iver

http://bit.ly/bschendrix
05. RADIOHEAD – A Moon Shaped Pool

• Pour le clip de « Bulletproof », single de When Legends Rise, le nouveau

Godsmack, le groupe américain et son manager, l’ex-Extreme Paul Geary, ont
JOEY JORDISON (VIMIC)
1. KISS – Alive!

envisagé de travailler avec Sebastian Bach ou encore Billy Ray Cyrus. Mais ça,
2. THE ROLLING STONES – Tattoo You

c’était avant que le cousin sicilien de Sully Erna n’emporte le morceau !

3. FLEETWOOD MAC – Rumours

http://bit.ly/clipgodsmack
4. SLAYER – Reign In Blood
5. VENOM – Black Metal

• A l’occasion du 1000ème concert de sa carrière, donné le 14 avril dernier à Tilburg,

aux Pays-Bas, Epica et sa chanteuse Simone Simons ont invité une bonne
HANNO KLÄNHARDT

connaissance à eux à monter sur scène, le temps

(MANTAR)
1. SUMMONING – Minas Morgul

d’un joli duo sur le morceau « Storm The

2. ELFFOR – Tout

Sorrow » : Cristina Scabbia, la chanteuse de

3. BLUT+EISEN – Schrei Doch!

Lacuna Coil. http://bit.ly/epicalacuna

4. AC/DC – Blow Up Your Video
5. FLAKE – Der Taschenficker

• Localisé 3132 Carlson Boulevard à El Cerrito,

en Californie, l’ancien garage des fameux « Garage Days » de Metallica trouve
MAT MCNERNEY

une seconde vie sous la forme d’une guitare de James Hetfield ! Ecoutez le
(GRAVE PLEASURES)
1. HENRIK PALM – Many Days

frontman vous narrer l’histoire de Carl, construite à partir de planches de ce

2. ALDOUS HARDING – Party

garage qui n’existe plus aujourd’hui. http://bit.ly/carlhetfield

3. CHELSEA WOLFE – Hiss Spun
4. MAGGOT HEART – City Girls
5. GODFLESH – Post-Self

sait, nous avons ici affaire à l’été, voire au début de l’automne, ceci afin guitariste Matt Tuck vous dira Hard ! 6 Sometimes The
un combo de white metal. que l’ex-chanteur de Pantera, récemment tout, dans les pages de Rock World Ain’t Enough,
6 Le 18 mai, Doug Pinnick, opéré du dos (pour la deuxième fois), ait Hard, à propos de Gravity, nouvelle galette de The
le chanteur/bassiste de récupéré à 100%. 6 Refuge sixième album studio de Bullet Night Flight Orchestra,
King’s X, rendra hommage est un projet qui réunit le For My Valentine sera disponible via
à Jimi Hendrix line-up de l’âge d’or annoncé le 29 Nuclear Blast dès le
en publiant de Rage composé de juin. 6 Le sep- 29 juin. Comme son
Tribute To Jimi Peavy Wagner, Manni tième opus de prédécesseur Amber
(Often Imitated But Never Schmidt et Christos Powerwolf, The Sacrament Of Galactic, ce nouvel
Duplicated), un disque composé Efthimiadis. Solitary Sin, verra le jour chez Napalm opus bénéficiera de
de huit reprises du Maître. 6 Men, qui verra le jour Records à la fin juillet. Il a été deux pochettes dif-
Philip H. Anselmo & The Illegals a le 8 juin, est le titre produit par Jens Bogren férentes. Avis aux
décidé de repousser sa tournée de leur premier album sous l’étiquette (Paradise Lost, Kreator). Plus collectionneurs ! 6
américaine printanière à la fin de Refuge. 6 Le mois prochain, le chanteur/ d’infos dans le prochain Rock

14
 L’OEIL DE VERRE
Billy Gibbons (ZZ Top), Pavillon Baltard,
Nogent-sur-Marne, le 25 octobre 1981.
Un an et demi après son premier concert en
France, ZZ Top est de retour avec Rose Tattoo
en première partie. Les Australiens ont enflammé
la salle grâce à un Angry Anderson en pleine
forme. Ce dernier ayant déchiré son jeans à
l’entrejambe et ne portant visiblement pas de
sous-vêtements, je vous laisse deviner le
panorama qui a été le nôtre au premier rang !
Plus tard, alors que je prends cette photo de
Billy Gibbons depuis la foule, je m’aperçois
qu’Angry immortalise lui aussi l’instant en
photographiant les Texans depuis les coulisses.
ZZ Top, sur cette tournée, promouvait l’excellent
album El Loco. Un très grand souvenir que ce
concert !

Tous les mois, une photo « plein pot » extraite des archives de Marc Villalonga et commentée par le photographe himself…
 Propos recueillis par Philippe Lageat & Morgan Rivalin. Interview réalisée le 13 avril 2018 à Paris

Le Download se tiendra en France du 15 au 18 juin 2018 sur la

Base Aérienne 217 du Plessis-Pâté. Il s’agira de sa troisième
édition (Cf. affiche 2018 en pages « festivals », p.24/25). Rock
Hard étant partenaire de l’événement, nous avons tenu à faire le
point avec Armel Campana (directeur des festivals) et Damien
Chamard-Boudet (responsable programmation) de Live Nation, à
qui nous laissons la parole.
notre marque de fabrique, y compris du samedi. Idem pour Foo Fighters,
sur d’autres esthétiques : proposer une par exemple. Par ailleurs, disons qu’être
sorte de best of de différents ADN, le promoteur habituel de tel ou tel
de différentes typologies musicales, groupe nous donne des contacts. Nous
et les regrouper dans un événement sommes trois, avec des sensibilités
qui marche, où le mélange se fait différentes, à faire la programmation.
bien, où l’expérience est cool. C’est Il y a Jonathan qui travaille chez nous à
pourquoi nous optons pour des l’année, mais qui doit faire 80% des
affiches assez larges, en mettant par gros concerts metal en France : Arch
exemple Linkin Park ou Foo Fighters Enemy, Trivium, Amon Amarth,
Damien Chamard-Boudet en tête d’affiche, aux côtés des Powerwolf, Ghost… Alors, bien sûr,
incontournables que sont Rammstein nous avons une relation de confiance Armel Campana
et Iron Maiden, pour ne citer qu’eux. avec ces artistes et leurs managements,
POURQUOI UN relation qui te sert quand tu crées un nous avons vu que quelque chose se
festival et que tu les invites à y participer. passait. Les commerçants du Metal
DOWNLOAD EN FRANCE ? LE POSITIONNEMENT PAR Market se font faits dévaliser, notre
Ghost, par exemple, ne devait pas
Armel Campana : Ça faisait quatre, cinq, RAPPORT AU HELLFEST tourner à ce moment-là. stand de merch également. Les artistes
six ans que nous parlions de monter Damien Chamard-Boudet : L’offre que aussi étaient contents car nous les
Armel Campana : Ghost fait aussi la
éventuellement un Download à Paris. nous proposons n’est pas forcément recevions bien. Beaucoup de festivaliers
Foire aux Vins de Colmar, mais Tobias
Nous sommes bien conscients de différente de celle du Hellfest. Je dirais nous ont dit qu’ils trouvaient ça cool
Forge s’est souvenu que nous l’avions
l’impact du Hellfest, de la part qu’il a plutôt « complémentaire » car nous qu’il y ait une deuxième offre en France,
placé en première partie d’Iron Maiden
prise en France et de ce qu’il a réussi à sommes, je crois, plus ouverts en termes même si nombreux étaient ceux qui
au Main Square (2014), mais aussi après
créer – et bravo à eux –, mais nous de rock. Vouloir « remplacer » le Hellfest disaient aller au Hellfest la semaine
Maiden sur le premier Download, à
sommes aussi promoteurs d’une grande n’aurait pas de sens : c’est clairement le suivante. Sans, d’ailleurs, vouloir à tout
Longchamp (2016). Alors, ces groupes
partie des concerts de rock qui ont maître du genre. Maintenant nous prix opposer les festivals. Je reprends
ne sont pas à notre « merci », mais
lieu en France et nous avons toujours pouvons programmer des groupes plus l’idée du Main Square que nous avons
nous avons des relations plutôt directes
observé qu’arrivée cette fameuse rock, voire pop rock, car je ne suis pas lancée il y a 14 ans sur le même week-
et franches avec leurs agents qui savent
période de tournées, cette petite fenêtre sûr que nous irons aussi loin que le end historique que les Eurockéennes, à
que nous essayons de bien faire notre
de mai/juin/juillet, tout le monde tourne Hellfest en matière de musiques 400 bornes : au début, la presse a
boulot. Ce n’est donc pas parce que tu
au même moment en indoor comme en extrêmes. En 2018, 40% de l’affiche ne présenté cela comme une attaque
es promoteur d’un groupe depuis
festival car c’est à ce moment-là qu’ont sera visible qu’au Download en 2018 : frontale : « Ils viennent là pour buter les
vingt ans que tu vas tout faire pour
lieu les Graspop, Hellfest, Sweden Rock, Ozzy Osbourne, Hollywood Undead, Mass Eurocks ! ». Ce qui n’était pas du tout le
l’empêcher de jouer au Hellfest. Ce qui
etc. Fin juin/début juillet, nous organisions Hysteria qui présentera son nouveau cas. Aujourd’hui, nous bossons limite
nous intéresse, c’est l’intérêt du groupe
donc des tas de concerts en salles sur show, Volbeat, Thrice… Il y aura un total mieux tous les deux car nous parvenons
avant tout.
Paris. Alors, forcément, un jour la de 80 groupes, dont 33 en exclu et 17 à faire venir des groupes ensemble, et
question s’est posée de savoir si nous artistes français. Hors le Download pourtant, les deux festivals ont carrément
ne pouvions pas offrir autre chose en Paris, il n’y a que le Firenze Rocks, cette 2016 : LA PREMIERE lieu le même week-end. Ce que je
créant un vrai festival regroupant tous année, qui a Foo Fighters, Guns N’Roses EDITION A LONGCHAMP veux dire par là, c’est que la France
ces groupes tournant à la même période. et Ozzy Osbourne. Un tiercé incroyable ! Armel Campana : La première édition a est grande : il y a de la place pour
Pas mal de Français allant déjà assister à été compliquée : lancement de l’Euro tout le monde… Bref, sur cette pre-
l’édition anglaise, nous avons décidé 2016, inondations, grèves, menace mière édition, nous avons eu de bons
de nous lancer sur Paris car ainsi, nous LIVE NATION A-T-IL LA
terroriste, pffff… Nous nous sommes retours du public et des pros. Hélas,
n’avions pas à partir de zéro niveau « PRIORITÉ » SUR LES fait un sang d’encre car les étoiles ne ce qui a vraiment manqué, c’était des
marque : existaient déjà un artwork, un GROUPES QU’IL FAIT semblaient pas alignées. Franchement, parkings et un camping dignes de ce
visuel, une mascotte, un esprit qui nous nous avions le moral dans les chaussettes nom. Car des groupes comme Volbeat
correspondaient. De plus, niveau affiche, TOURNER LE RESTE DE et pensions que nous allions faire et Rammstein avaient attiré un public
c’était exactement ce que nous voulions L’ANNÉE ? 4.000 entrées par jour. Et malgré tout d’Allemands et d’Autrichiens qui
faire : ne pas être trop marqués metal Damien Chamard-Boudet : Non, pas du ça, sur un site qui, de plus, ne correspon- avaient débarqué sur le site en tribus,
ou hardcore. tout ! Nous ne faisons pas Marilyn dait pas vraiment à l’esthétique que avec dix caravanes et autant de tentes,
Damien Chamard-Boudet : C’est un peu Manson, pourtant c’est la tête d’affiche nous voulions donner au Download, ce que nous n’avions pas anticipé.

16
2017 : LA DEUXIEME camping VIP pas trop cher auquel tu fait niveau déco, mais ça, je vous laisse échangeons des idées avec l’Angleterre.
peux arriver sans rien : on te met une la surprise. Il y aura aussi une nouvelle Les agents ne sont pas fous : ils tentent
EDITION A BRÉTIGNY- tente à disposition avec différents zone d’ombre de 300 mètres carrés de caser leurs poulains à Donington,
SUR-ORGE ET LES niveaux de confort en fonction du prix. que je « fabrique » avec le maire du Paris et Madrid (Ndlr : il existe aussi un
NOUVEAUTES 2018 Dans le camping, il y a une vraie zone Plessis-Pâté, et une autre sous forme de Download Espagne), mais ce n’est pas
Armel Campana : Suite à l’édition de de vie. L’an dernier, nous avions sous- « shadow ring » : une structure en bois pour ça que nos affiches sont identiques.
2016, nous avons décidé d’investir un estimé la partie « food » pensant que le conçue par un architecte. L’antichambre Download UK rêve, par exemple, d’avoir
site plus grand. Pas pour faire plus de public du camping serait moins statique. où se trouvent barbiers, expo photos, Foo Fighters à l’affiche depuis des
monde, mais pour que les festivaliers Mais non, il vit sur le lieu ! Résultat, l’af- tatouages éphémères sera elle aussi années, mais ça ne se fait pas car le
soient plus à l’aise. Il se trouve fiche proposée sur la scène « camping » agrandie. Arcade Legend, tout ce qui groupe préfère jouer en stades en
que, depuis quelques années, Angleterre où il est incroya-
nous avions repéré la Base blement populaire.
Aérienne 217 située sur la com-
mune du Plessis-Pâté. Elle nous UNE EDITION
plaisait car elle nous permettait
de faire un camping attenant, à 2018 SUR 4
une minute du site, avec des JOURS ET NON 3
parkings immenses. Et en 2017, Damien Chamard-Boudet :
nous avons fait 10.000 campeurs En fait, nous avons dû faire
et 10.000 bagnoles sur 55 hectares face à un « problème de
de site ! Il fallait bien sûr convaincre riches » car, à la base, Guns
les gens d’aller à Brétigny, mais N’Roses et Foo Fighters
ils ont pu se rendre compte que voulaient jouer le dimanche.
l’accessibilité était aisée. Par On nous a demandé de
contre, nous apprenons chaque choisir, mais nous avons
année de nos erreurs et nous refusé de le faire : comment
avons aussi compris quels étaient « choisir » entre ces deux
les défauts du site : le manque groupes ? Du coup, Foo
d’ombre, pas d’arbres sous lesquels Fighters ne pouvant vraiment
se réfugier, une zone pas travaillée, jouer que le dimanche, nous
pas plantée. Pour l’édition qui avons proposé à Guns
s’annonce, trois agriculteurs du N’Roses d’assurer la tête
coin ont lissé cette bande qu’il y avait au sera plus relevée, la partie « food » est old-school gaming, sera bien plus d’affiche d’une quatrième journée, le
milieu en mode « champ de patates » revue et corrigée et le bar metal agrandi, imposant, plus immersif, avec des lundi. Chaque groupe nous a imposé
(rires) et l’ont plantée. Les festivaliers de même que le cinéma et les assises. bornes énormes. La deuxième Main une condition : Guns voulait être en
peuvent venir par les routes et se garer Les premières tentes seront également Stage jouira d’un écran géant plus mesure de jouer son « full show » de
sur des parkings qui seront encore plus éloignées des scènes. Ceux qui grand. Bref, cette année 2018, le 3h30, tandis que Foo Fighters voulait
agrandis. On parle tout de même de arriveront en camping-car pourront festival sera bien plus « confort », plus « recommander » les groupes qui
10/11.000 places de parking, sachant s’installer dans une zone dédiée où ils avenant et plus facile d’accès. allaient jouer le même jour qu’eux sur
que nous invitons les gens à venir à pourront se brancher, etc. Bref, ce les deux scènes principales. Après avoir
plusieurs en voiture, pour préserver devrait être bien plus confortable. LA PROGRAMMATION jeté un coup d’œil sur cette liste – car il
l’environnement en premier lieu. Celui Quant au site, il bénéficiera lui aussi de Damien Chamard-Boudet : Nous avons était hors de question que le groupe
qui arrive en RER s’arrête à Brétigny et nouveaux aménagements : le Metal une totale indépendance par rapport au se « substitue » à nous – nous l’avons
peut prendre une navette gratuite qui Market sera sous chapiteau, 1200 mètres Download UK en termes d’affiche. validée car elle nous semblait cohérente.
l’amène jusqu’à un rond-point situé à carrés, bien mieux organisé, central tout L’idée, je le répète, est de ne pas faire Il s’agissait des groupes suivants : The
dix/douze minutes de marche du site en laissant de l’espace à la Warbird une affiche clivante et de faire Muse ou Hives, Wolf Alice, Dead Cross,
proprement dit. Les gens qui arrivent en Stage. Les bars à vin de l’espace Foo Fighters si nous en avons envie. Starcrawler, Slaves et Frank Carter &
voiture ont deux accès, avec une arrivée « food » seront agrandis. Il n’y aura plus Nous ne faisons pas un festival de The Rattlesnakes. Les Foo Fighters, je le
spéciale pour débarquer au camping d’avions au sol : ils seront tous surélevés musiques extrêmes, mais un festival de précise à toutes fins utiles, ne nous ont
qui fait 10/15.000 places. Il y a aussi un sur containers. Un effort sera également rock au sens large. Alors, bien sûr, nous rien imposé, ils ont juste « suggéré »
car ils aiment bien jouer avec leurs
potes. J’ajoute aussi que Foo Fighters
tient à donner un concert de 2h30.
L’idée est que nos têtes d’affiche propo-
sent au Download Paris le même show
qu’en stade car il n’y a rien de plus
frustrant que de voir un groupe en
festival et de se dire : « C’était bien,
MAIS ce n’était pas vraiment la totalité
du show ».

EN CAS DE GREVE DES

TRANSPORTS EN COMMUN
Armel Campana : Pour contrer les
préavis de grève, nous sommes en
train de mettre des « navettes bus »
Paris/Brétigny (19 euros, deux euros de
plus que le RER), avec retour du parking
de Brétigny. Centre de Paris – site –
parking – Paris. Pas de marche, rien !

UNE AFFICHE DE RÊVE

DANS LE FUTUR ?
Damien Chamard-Boudet : Nous adore-
rions faire AC/DC (mais ce sera très
compliqué), Metallica, Aerosmith (si tant
est qu’on les revoit) et Rage Against The
Machine. Croisons les doigts ! Y

17
 La rubrique aux yeux couleur menthe à l'eau, par Charlélie Arnaud.
Tact (n.m) : Qualité qui permet d'apprécier intuitivement ce qu'il convient de dire, de faire ou d'éviter
dans les relations humaines. Message reçu ce jour : « Merci de me préciser dans quel numéro paraîtra
ton article sur le groupe afin que nous puissions nous procurer Hard Rock ». Donc, cher groupe
concerné : je publierai dans Hard Rock l'article sur votre groupe dès que le magazine sera à nouveau en • On ne présente (presque) plus DEHA, ce
kiosque, et ce après l'autorisation de mes employeurs, le magazine Rock Hard, qu'apparemment tu n'achètes multi-instrumentiste/chanteur/producteur
pas. Sinon, je connais aussi quelqu'un à Voici (qui s'occupe de la rubrique « auto », mais qui connaît bien belge qui, durant ces dix dernières années,
le metal), un bloggeur qui parle de cuisine (mais qui aime le metal), et ma sœur (qui a écouté beaucoup de s’est illustré dans le black metal, le grindcore,
le drone, l’ambiant, voire le hip hop (si, si !). Le
slows de Scorpions étant plus jeune) et qui a une page FB sur l'ornithologie. Tente ta chance auprès d'eux, surdoué revient avec un disque proprement
et support the underground ! « scotchant » intitulé Halo. Au programme : un
mais je mets quiconque instrumental unique de 31 minutes composé
au défi de rester de en une nuit (donc, probablement en bonne
partie improvisé), intégralement interprété au
marbre à l’écoute de
piano, qui vient racler les tréfonds de l’âme et
« Unfrozen ». Ce titre,
fait inévitablement remonter noirceur et
notamment, est un mélancolie depuis le dedans de l’auditeur. Pas
concentré de bonheur metal ? J’avoue. Mais indéniablement bien
qui rappelle les gran- plus sombre que n’importe quel groupe
des heures du tape- gothique. Un peu comme si feu Erik Satie
trading et des flyers avait découvert le doom.
photocopiés. Il est http://musicalexcrements.bandcamp.com
d’ailleurs aussi amu-
sant que rassurant de

BLEEDSKIN
constater que de si
jeunes gens aient une
démarche old-school à
ce point, comme s’il
paraissait évident que
l’avenir du style passe-
ra quoi qu’il arrive par
Andenne (Belgique) même acabit. Pas de batterie triggée ici, un retour aux bonnes vieilles méthodes. A
Death metal pas de son surcompressé à outrance, ça l’heure où tous les thrasheurs/deathsters
La valeur n’attend pas le nombre des joue « comme dans l’ancien temps ». de France sont en pleine crise de nostalgie
années. C’est évidemment un lieu commun Evidemment, les références sont légion. grâce au très bon bouquin Enjoy The
absolu de commencer la chronique d’un Durant les passages les plus écrasants, le Violence du duo Guillerand/Grima, cet EP
jeune groupe de la sorte, mais il faut bien fantôme de Bolt Thrower n’est jamais loin de Bleedskin arrive à point nommé, telle- • SKINNED a un CV long comme le bras, sur
avouer que, malgré une moyenne d’âge (fameux gage de qualité), et dans les ment estampillé nineties qu’on se serait lequel figurent quatre albums studio, des
pas bien élevée, Bleedskin ramone tout plans plus rapides, le combo rappelle les attendu à le recevoir en cassette ! Un vrai splits et des singles. Le groupe de death
type de cheminée comme si ses membres débuts de ses compatriotes d’Aborted. bain de jouvence qui fait vraiment chaud metal américain demeure pourtant méconnu
avaient commencé à bosser leur instrument Pour un coup d’essai, excusez du peu ! au cœur. Les voisins du local de répètes ne chez nous. Cela va peut-être changer puisque
dès le berceau. L’EP The Rotten One Certes, cette première offrande n’est pas doivent pas être ravis, mais bon, « pendant les Yankees viennent de pactiser avec
fleure bon le death metal à l’ancienne et exempte d’erreurs de jeunesse (comme qu’ils font ça, ils trainent pas dans la rue ». Xenokorp, le label lillois, qui sort Shadow
a le bon goût d’avoir une production du un mix perfectible, bien que correct), www.facebook.com/OfficialBleedSkin Syndicate, le cinquième album du groupe.
Une bonne peignée death qui n’oublie jamais
la mélodie et se permet même quelques
excentricités (Cf. le piano génial de « Wings
Of Virulence »). Le mois d’avril n’a pas été
avare en très bons disques, mais « In The Mist
Vanguard X Mortem. Il est toujours il épate surtout par son sens aigu de la Of Dawn » décroche la palme du titre qui te
complexe de mettre des mots sur une mélodie et du solo construit. Sa comparse ruine la nuque. Du death pur jus, comme on
entreprise aussi ambitieuse car VXM ne Alix, quant à elle, ne vocalise pas de façon l’aime.
donne certainement pas dans la facilité : castafioresque à tout bout de champ et www.facebook.com/skinnedofficial
c’est même tout le contraire. Ceux qui sait instaurer de belles ambiances diapha-
connaissent mes goûts savent que violon nes et mystérieuses. Amberosia s’écoute
et chant féminin « opératique » dans le donc avec d’autant plus d’intérêt qu’il
metal sont les deux mamelles de tout ce offre une palette de compositions variée,
que je déteste, mais voilà : ici, non. Ça pour la plupart froides et martiales. En
fonctionne complètement. En même 44 minutes, le duo (accompagné du très
temps, il faut bien avouer que nous bon batteur Marco De Barros) propose un

VANGUARD
sommes beaucoup plus proches du Into disque étonnant, qui ne révèle pas tous
The Pandemonium de Celtic Frost ou de ses secrets dès la première rencontre,
Notre Dame (« La Morte Amoureuse ») mais laisse un goût de « j’y retourne »

X MORTEM
que du premier Nightwish wanna-be indéniable. Dommage toutefois que ce
bel effort n’ait pas
pu bénéficier d’une
mise en son plus
• INFERI a dû fréquenter les écoles de
riche, adaptée à sa
musique de son quartier. Comment peut-on
grandiloquence :
jouer ça sans s’emmêler les pinceaux, haha-
l’emphase n’en eût ha ? C’en est presque amusant. Atheist, à
Paris été que plus mar- côté, c’est Brassens. Mais la technique pour la
Metal baroque quée. Ne soyons technique, vous savez que ce n’est pas notre
Christophe L.C.F. Florian est pas mauvais joueurs tasse de thé. Or, dans le cas présent, ça passe
déjà connu de nos services : pour autant : ce tout seul. De soli flamboyants en mesures
son excellent one-man band premier essai mar- probablement conçues par des étudiants en
Lords Of The Cemetery est que les débuts mathématiques, le death ultra technique du
passé par cette rubrique il y a d’un groupe au combo n’est jamais ennuyeux et Revenant
quelques années. Le coquin talent certain qui s’écoute d’une traite avec un sourire ravi.
s’est aujourd’hui associé à la chanteuse/ venu. Florian prouve avec panache, sur sait captiver son auditoire. Ce n’est pas Difficile d’imaginer que nous sommes ici dans
violoniste Alix Rousselet pour développer cet album, quel grand guitariste il est : donné à tous, loin s’en faut. l’underground, alors même qu’un combo
Amberosia, ce premier album du projet technique sans jamais tomber dans l’excès, www.facebook.com/vanguardxmortem comme Fleshgod Apocalypse (cinq crans en
dessous) blinde les salles. Filez tout de suite
écouter ça, chenapans !
http://inferi.bandcamp.com
18
 souvenir : nous tentions simplement de
progresser en nous écoutant les uns les
autres. Pas beaucoup de technique, mais
Propos recueillis par Emmanuel Hennequin beaucoup de bruit ! (rires)
Photo : DR
Ta première cuite ?
Entretien réalisé via Skype le 20 avril 2018 Je devais avoir quinze ans. J’avais testé
l’alcool avant, mais pas de manière
Nous avons profité de la sortie poussée. Plusieurs amis et moi avons
du nouveau DVD d’Overkill, rassemblé nos économies et chargé une
Live In Overhausen, pour connaissance d’aller chercher le matos.
Nous lui avons réclamé de la vodka, je
soumettre Bobby Blitz, le crois, et le gars nous a demandé si c’était
chanteur du groupe thrash la première fois. Il nous a orientés vers la
culte américain, à notre Tequila Sunrise, un mix de jus de fruits
et de tequila. Lorsque mes parents m’ont
traditionnel questionnaire. vu revenir à la maison, j’ai eu quelques
problèmes ! (rires). Le même plan que
Rock Hard : Ton premier héros musical ? pour Alice : « Tu es trop jeune pour ça ! »
Bobby Blitz : Alice Cooper, et ce n’était pas (rire prolongé)
très bien accepté à la maison. Alice était un
personnage controversé lors de ses premières Ton premier groupe ?
années d’activité – je pense surtout à la Je ne me souviens plus du nom que nous
période 1971, avec Killer et Love It To Death. avions choisi, mais quand j’ai eu cette
Ma mère était une personne très religieuse basse, un ami, Lewis, s’est acheté un
et je pense que quelque chose l’effrayait magnéto deux-pistes et nous avons trouvé
dans le fait que son enfant éprouve de un batteur. Nous jouions dans son garage,
l’intérêt pour ce genre de choses. essentiellement des reprises : « All Along
Musicalement, mes parents ne donnaient The Watchtower », la version d’Hendrix,
pas du tout là-dedans. Mon père écoutait « Smoke On The Water » de Deep Purple,
tout ce que ma mère diffusait à la maison. « Heartbreaker » de Led Zeppelin, etc.
Elle-même était chanteuse : une férue de
jazz et de la musique populaire des années Ton premier concert avec Overkill ?
cinquante et soixante : les crooners, les big Je crois me rappeler que c’était en 1981,
bands… Et moi, j’arrive avec Alice Cooper, dans un club nommé After Dark, à une
que j’avais découvert à l’école avec les cinquantaine de bornes de New York City.
copains. Papa et maman m’ont alors tenu Nous connaissions le propriétaire, qui nous
un discours du genre « tu es trop jeune pour a offert de jouer. J’ai trouvé l’expérience
ça ! » (rires). assez difficile, mais heureusement, l’essentiel
du public était composé d’amis.
Ton premier disque hard rock/metal ?
J’avais quatorze ans, et un abonnement à un Ta première tournée ?
magazine m’a offert l’opportunité d’acheter La première digne de ce nom a eu lieu
tout un lot d’albums pour un penny. Je me avec Overkill en 1986. Cet évènement
suis dit : « Profites-en pour découvrir des était intitulé le Metal Hammer Road Show
musiques qui ne passent pas à la maison ! » car il était sponsorisé par Metal Hammer,
Le heavy en faisait partie. J’ai donc acheté et impliquait aussi Anthrax et Agent
l’intégrale de la discographie de Black Steel. Nous avons tourné trois semaines,
Sabbath parue à l’époque (rires). Il y avait durant lesquelles nous avons obtenu un
Paranoid (1970) dans le lot, et cette musique bon accueil. Il y avait un mélange de
m’a sauté à la figure. Euphorisant… Un camaraderie et de compétition entre nos
peu comme prendre une cuite ! L’étape trois groupes. La scène était alors en
suivante a été de prendre une raquette de pleine expansion.
tennis et de jouer de l’air guitar sur
« Children Of The Grave ». La première fois que tu t’es senti idiot
sur scène ?
Ton premier instrument ? C’était dans un club nommé The Rising
La clarinette, et c’est moi qui l’ai choisie. Sun, mais je ne me rappelle plus l’année.
Mes parents m’ont laissé faire, ils étaient Il s’agissait, je crois, de la première
adeptes de l’autodétermination (sourire). version du groupe. Durant le show, je me
Mon but était de rejoindre la formation suis avancé sur scène, j’ai fait un pas de
scolaire. A l’époque, je n’avais pas de vraies trop, et je me suis littéralement écrabouillé
connaissances, ni de pratique musicale. J’ai dans le public. Ah, j’avais l’air fin ! (rires)
commencé mon apprentissage, ce qui m’a
immensément aidé. Plus tard, à mes quinze Ta première groupie ?
ans, mon père m’a acheté une basse. Doux Jésus ! C’était à la même période. Si
je dois être honnête, monter un groupe
Ta première répétition ? me semblait un moyen très efficace de
Avec ma clarinette ! J’allais à l’école rencontrer des filles. Elle et moi sommes
catholique. C’était très codifié sur le plan restés amis quelque temps, même si je ne
vestimentaire et capillaire. Chacun amenait la vois plus aujourd’hui. Mais je connais son
son instrument et nous apprenions à jouer frère, qu’il m’arrive parfois de croiser. Y
des chansons pour enfants, très simples.
Une opportunité pour nous de découvrir ce
que voulait dire « jouer ensemble ». Pas
particulièrement stressant dans mon

20
 Propos recueillis par Benji - Interview réalisée le 12 avril 2018 vraie rend ce film plus dérangeant
encore. Le script est superbe,
Chaque mois, un musicien revient sur les l’atmosphère pesante au possible, et
films de sa vie. Ce mois-ci, nous laissons les performances d’acteurs incroyables,
la parole à Tony Dolan, chanteur/bassiste tout cela sous la magistrale direction
de Venom Inc., qui a hanté les plateaux de de William Friedkin. Si effrayant et si
cinéma en tant qu’acteur dans les années réel à la fois… Des effets simples, mais
90/2000 et bossé dans l’univers du théâtre. si remarquablement efficaces. Un chef
Aucun doute, « he likes to movie, movie »… d’œuvre !
Folie Du Roi George (1994)
Ta Bande Originale de film à son opposition avec Hopkins dans Hitchcock (2012),
Rock Hard : Quels sont tes cinq films préférée ? de la sorcière Prospera dans La Tempête (2010) à la
préférés ? Celle de Le Bon, La Brute Et Le Reine en personne (The Queen, 2006), elle est
Tony « Demolition Man » Dolan : Truand (Sergio Leone, 1966), d’une finesse extrême.
Rocky (1976). Ce film m’a vraiment signée Ennio Morricone. Illustrant
inspiré. Pas seulement parce que un western spaghetti dans toute sa Ta série préférée ?
Sylvester Stallone a écrit son scénario, splendeur, cette bande originale te La Quatrième Dimension (The
qu’il voulait absolument interpréter transporte dans cette ambiance à Twilight Zone), une série
ce personnage et qu’aucun studio ne l’atmosphère étouffante, dans tous américaine des 60’s créée par
voulait produire ce film s’il persistait les sens du terme. Elle sied Rod Serling. Un grand nombre
à vouloir y jouer. Mais surtout parce particulièrement bien aux images et culmine via cette de futures stars de la télé et du
que, tout comme le héros qu’il a scène finale où le trio se fait face, ce passage particulier cinéma y ont fait des
imaginé, il a refusé d’abandonner le projet et prouvé sa (« The Ecstasy Of Gold ») étant devenu l’ouverture des apparitions, ce qui la rend déjà
détermination. Je suis touché par l’histoire de ce gars concerts de Metallica. Iconique ! intéressante. Le fait que ce soit
qui n’a rien, mais qui va de l’avant, puis se retrouve filmé en noir et blanc instaure
confronté à un challenge qu’au départ il n’imaginait pas Ton réalisateur préféré ? une atmosphère toute
pouvoir atteindre. Il y parvient à force de travail, aidé Peter Weir, particulièrement connu particulière, mais c’est bien le côté tordu et mystérieux
par son coach, Mickey Goldmill (Ndlr : Tony joue dans pour avoir réalisé The Truman Show de ces histoires qui m’a plu à
Judge Dredd, sorti en 1995, avec Sylvester Stallone). (1998), Le Cercle Des Poètes l’époque. Et encore aujourd’hui.
Master And Commander : De l’Autre Disparus (1989) ou encore Master
Côté Du Monde (2003). Un film dans And Commander : De l’Autre Côté Ton film d’animation préféré ?
lequel j’apparais (Ndlr : il y joue le rôle Du Monde, dont je vous ai déjà Les Indestructibles (2004). C’est le
de Mr Lamb, un charpentier). Alors, parlé. Cet Australien est aussi à premier film d’animation en images
bien sûr, certains diront que je ne suis l’origine de Pique-Nique à Hanging de synthèse que j’ai vu, et j’ai
pas objectif ! Mais le fait d’avoir passé P. Weir adoré l’histoire, les personnages,
Rock (1975), un film génial bien que
six mois à travailler sur cette œuvre m’a méconnu. Lui et son directeur de photographie Russell mais plus encore les détails, les
permis d’ouvrir les yeux sur les Boyd ont un œil extraordinaire et un sens du détail couleurs et le style d’animation.
nombreux talents investis dans une hallucinant. Ses lumières et son expression
telle production et l’incroyable souci du cinématographique me fascinent. Le dernier film que tu as vu ?
détail du réalisateur Peter Weir. Le La Forme De L’Eau (2017), que j’ai
bateau de guerre qui sert de toile de fond à l’intrigue Ton affiche de film préféré ? vu lors d’un trajet en avion durant
est basé sur une célèbre peinture qu’on peut voir au Celle de L’Exorciste. Elle montre la dernière tournée de Venom Inc.
Musée de la Marine Britannique et qui représente l’un l’exorciste en personne, éclairé par Ce film est génial ! J’ai tout aimé :
de ces navires impliqués dans la bataille de Trafalgar qui ce lampadaire juste devant la le jeu d’acteurs, les décors, la
a eu lieu au large de Cadix, en Espagne. Un film sublime maison où il doit officier auprès de lumière, les couleurs… Sally
et, à titre personnel, une expérience extraordinaire ! cette gamine possédée… L’image Hawkins est incroyable, tout
The Big Lebowski (1998). J’ai est provocante, gênante, comme la réalisation et le
toujours adoré Jeff Bridges, l’acteur mystérieuse, car tu te poses scénario de Guillermo Del Toro.
principal de ce film. Mais dans cette inévitablement la question de
œuvre des frères Coen, il est tout savoir ce qui va se passer à Ton documentaire
simplement génial ! Tout ce que l’intérieur. Tu as envie préféré ?
voulait Le Duc (le personnage de d’accompagner cet exorciste, même si cette idée te file Auschwitz, un
Bridges dans le film), c’est que une peur bleue. documentaire en six
son tapis soit remplacé ! Tout est volets produit par la BBC
absolument impeccable dans ce long Ton acteur préféré ? en 2005. Ils ont abattu
métrage, et pourtant, lorsqu’il se Sir Anthony Hopkins. C’est à mon un travail titanesque
termine, tu as l’impression qu’il ne sens l’acteur parfait. De son rôle pour détailler, de ses
s’est rien passé d’important, à l’exception de la mort décontracté dans Aux Bons Soins Du origines à la Libération,
de Donny (Steve Buscemi) d’une crise cardiaque… Docteur Kellogg (1994) à celui de ce qui a mené les pontes nazis à
Un classique ! Hroögar dans La Légende De imaginer cette « solution finale ». Fabuleux !
Terminator (1984). Etant un vrai fan Beowulf (2007), un film d’animation
de bodybuilding, et de fait un Ton « méchant de cinéma » favori ?
A. Hopkins calqué sur le jeu originel des acteurs,
admirateur d’Arnold Schwarzenegger, en passant par celui d’Odin dans les Apocalypse (En
l’acteur principal de Terminator, trois volets de Thor et, bien sûr, celui d’Hannibal Lecter Sabah Nur) dans X-
Terminator fut pour moi, à l’époque, dans Le Silence Des Agneaux (1991)… Son parcours est Men Apocalypse
l’ultime film de « méchant » ! Le fait incroyable. D’Hitler à Picasso, de Nixon à Hitchcock, il a tout (2016). J’aime
qu’Arnold ne parle quasiment jamais joué à la perfection, arrivant toujours à convaincre le l’idée qu’il s’agisse
l’aide à dégager cette aura. Toute spectateur qu’il est son personnage. du tout premier
l’attention est portée sur son look et, mutant né dans
pour l’époque, les effets spéciaux Ton actrice préférée ? l’Egypte Ancienne,
sont particulièrement réussis. La scène où il dit Helen Mirren. Elle a cette qualité et ce pouvoir ultime
simplement « Sarah Connor ? », lorsqu’il est à la qui lui permet d’être à la fois forte qu’il semble posséder. J’aime aussi le fait qu’il veuille
recherche de cette dernière… Cela suffit à te faire et fragile dans chacun de ses rôles. purifier la Terre de l’Homme, qui a perdu la raison, afin
t’enfoncer dans ton siège et à te dire « Oh, putain ! ». Et, jeune ou moins jeune, quel sex de tout recommencer… Y
L’Exorciste (1973). Le fait qu’il soit basé sur une histoire appeal ! De sa prestation dans La
H. Mirren
22
 GREENFIELD/INTERLAKEN (Suisse), du 07 au 09.06.18
DOWNLOAD/PARIS (France),
La liste des principaux festivals metal du
du 15 au 18.06.18
printemps et de l’été amoureusement VOLBEAT, THE PRODIGY, LIMP BIZKIT, RISE AGAINST,
THE OFFSPRING, PARKWAY DRIVE, BROILERS, BULLET
dressée, comme tous les ans, par l’ami FOR MY VALENTINE, THE HIVES, ARCH ENEMY, OZZY OSBOURNE, GHOST, OPETH, ALESTROM,
Benji. A vos sacs à dos ! EISBRECHER, ALEXISONFIRE, SHINEDOWN, ANTI- BILLY TALENT, CONVERGE, UNDEROATH,

METAL CULTURES/GEURET (France), du 10 au 12.05.18

FLAG, KORPIKLAANI, ASKING ALEXANDRIA, BRIAN POWERWOLF, SIDILARSEN, ELUVEITIE, THY ART
FALLON & THE HOWLING, WEATHER, ZEAL & ARDOR, IS MURDER, VANDENBERG'S MOOKINGS, BURY
AMENRA, ELDER, INSANITY ALERT, NNRA, NAPALM DEAD CROSS, KADAVAR… TOMORROW, POGO CAR CRASH CONTROL, CELLAR

GARAGE SOUND/MADRID (Espagne),

DEATH, BORN FROM PAIN, CELTIBEERIAN, VOLKER, DARLING, HANGMAN'S CHAIR, LAURA COX BAND,

les 08 et 09.06.18
IGORRR, HANGMAN'S CHAIR, CARCARIASS, PENSÉES MERGE, PETER ALEXANDER BAND, MARILYN
NOCTURNES, KAMALA… MANSON, THE OFFSPRING, AVATAR, NOFX,

COURT OF CHAOS/PLOZEVET (France),

HELLFEST/CLISSON (France), du 22 au 24.06.18
BUCKCHERRY, GLENN HUGHES, HARDCORE TURBONEGRO, MESHUGGAH, HOLLYWOOD UNDEAD,

les 11 et 12.05.18
SUPERSTAR, DANKO JONES, IMPERIAL STATE ULTRA VOMIT, THRICE, CROSSFAITH, BETRAYING THE
ELECTRIC, GRAVEYARD, MAMMOTH MAMMOTH, MARTYRS, TAGADA JONES, TREPONEM PAL, MANTAR, 1000MODS, A PERFECT CIRCLE, ACCEPT, AKERCOCKE,
PICTURE, MANILLA ROAD, SARACEN, PRAYING DEWOLFF, THE TEMPERANCE MOVEMENT, ALCEST, WHISKEY MYERS, SKINNY LISTER, DED, ALICE IN CHAINS, AMENRA, AMORPHIS, ARKONA,
MANTIS, HEXECUTOR, SKELETHAL, HERETIC, VOIGHT MOTORJESUS, STONE BROKEN… GALACTIC EMPIRE, JEAN JEAN, BAD COP BAD COP, ASKING ALEXANDRIA, AT THE GATES, AU-DESSUS,

DOWNLOAD/DONINGTON (UK), du 08 au 10.06.18

KAMPFF, SACRAL NIGHT, INDIAN NIGHTMARE, CEMICAN, FOO FIGHTERS, THE HIVES, MASS AVENGED SEVENFOLD, BACKYARD BABIES, BAD
TENTATION, EXTIRPATION, AURA NOIR, MIDNIGHT HYSTERIA, DEAD CROSS, FRANK CARTER & THE RELIGION, BARONESS, BATUSHKA, BENIGHTED,
PRIEST, VENEFIXION… AVENGED SEVENFOLD, GUNS N’ROSES, OZZY RATTLESNAKES, ROYAL REPUBLIC, WOLF ALICE, BLACK BOMB Ä, BLACK RAINBOWS, BLOODSHOT
OSBOURNE, ASKING ALEXANDRIA, BABY METAL, SLAVES, PERTURBATOR, GRAVEYARD, THE STRUTS, DAWN, BODY COUNT, BONGZILLA, BREED MACHINE,
BARONESS, BLACK STONE CHERRY, BLACK VEIL NOTHING MORE, STARCRAWLER, ARCANE ROOTS, BUKOWSKI, BULLET FOR MY VALENTINE, BUNKUM,
ROCK HARD/GELSENKIRCHEN (Allemagne),
BRIDES, BODY COUNT, BAD RELIGION, BULLET FOR EGO KILL TALENT, THE NOFACE, THE LAST BURNING HEADS, CAINAN DAWN, CARNIVORE A.D.,
du 18 au 20.05.18
MY VALENTINE, CANCER BATS, CORROSION OF INTERNATIONALE, LANDMVARKS, IN SEARCH OF SUN, CARPENTER BRUT, CELESTE, CHILDREN OF BODOM,
CONFORMITY, CRADLE OF FILTH, DEAD CROSS, STONE BROKEN, KAISER FRANZ JOSEF, NESSERIA, CHURCH OF MISERY, CONVERGE, CORROSION OF
SAXON, SODOM, OVERKILL, CORONER, AXEL RUDI DRAGON FORCE, GRETA VAN FLEET, HATEBREED, IN GUNS N' ROSES, VOLBEAT, JONATHAN DAVIS, CONFORMITY, CRISIX, CRO-MAGS, CROWBAR,
PELL, ARMORED SAINT, TIAMAT, ULI JON ROTH, THIS MOMENT, INGLORIOUS, JONATHAN DAVIS, BARONESS, SEETHER, GRETA VAN FLEET, THE PINK DARKENHÖLD, DEAD CROSS DEFTONES, DEMILICH,
MARDUK, CIRITH UNGOL, BACKYARD BABIES, KREATOR, L7, MARILYN MANSON, MESHUGGAH, SLIPS, THE G, THE EXPERIMENTAL TROPIC BLUES DEMOLITION HAMMER, DIMMU BORGIR,
LEATHERWOLF, DIAMOND HEAD, NIGHT DEMON, MONSTER TRUCK, MYRKUR, PARKWAY DRIVE, BAND, GRIT, JARED JAMES NICHOLS… DOPETHRONE, DRAKWALD, DÄLEK, ELECTRIC MARY,
MEMORIAM, DOOL, THE NEW ROSES, NOCTURNAL POWERFLO, RISE AGAINST, SHINEDOWN, STICK TO EXODUS, ENSIFERUM, ENSLAVED, ESKIMO CALLBOY,
RITES, ATTIC, THUNDERMOTHER, DAWN OF DISEASE, YOUR GUNS, TESSERACT, THE HIVES, THE STRUTS, EUROPE, EXHORDER, EXODUS, EXUMER,
ROCK THE RING/HINWIL (Suisse),
TRAITOR… THE TEMPERANCE MOVEMENT, THUNDER, THY ART EYEHATEGOD, FANGE, FEED THE RHINO, GET THE
du 20 au 23.06.18
IS MURDER, TURBONEGRO, VOLBEAT, VON HERTZEN SHOT, GLUECIFER, GRAVE PLEASURES, HANTAOMA,
BULLY ON ROCKS/BULLY LES MINES (France),
BROTHERS, WAYWARD SONS, WHISKEY MYERS, ZEAL HARD-ONS, HATEBREED, HEILUNG, HEXECUTOR,
les 25 et 26.05.18
& ARDOR… URIAH HEEP, BLACK STONE CHERRY, MANFRED HO99O9, HOLLYWOOD VAMPIRES, ICED EARTH, IN

ROCKAVARIA/MUNICH (Allemagne),
MANN'S EARTH BAND, THE DARKNESS, NAZARETH, THIS MOMENT, INCENDIARY, IRON MAIDEN,

les 09 et 10.06.18
LITTLE CAESAR, SAMARKIND, NITROGODS, CORELEONI, BÖHSE ONKELZ, IN EXTREMO, NOTHING JESSICA93, JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS,
OVERDRIVERS, DAN BAIRD AND HOMEMADE SIN, MORE, SIMPLE MINDS, SANTANA, UB40, LEVEL 42… JONATHAN DAVIS, JUDAS PRIEST, KADAVAR,
ROCKFELS/LORELEI (Allemagne),
THIRTEEN STARS, BIG FOOT… ARCH ENEMY, DIE TOTEN HOSEN, DRAGONFORCE, KATAKLYSM, KILLSWITCH ENGAGE, KNOCKED LOOSE,
UP THE HAMMERS/ATHENES (Grèce), du 21 au 23.06.18
ELUVEITIE, IRON MAIDEN, JOHNNY GALLAGHER, L7, LES SHERIFF, LIMP BIZKIT, THE LORDS OF
les 25 et 26.05.18
KILLSWITCH ENGAGE, LIMP BIZKIT, MONUMENTS, ALTAMONT, LUCIFER, MADBALL, MALEMORT,
ROSE TATTOO, ROYAL REPUBLIC, SALTATIO MORTIS, ACCEPT, ICED EARTH, GUANO APES, ESKIMO MALKAVIAN, MARILYN MANSON, MEGADETH,
MANILLA ROAD, DOOMSWORD, NORTHWIND, THE RAVEN AGE, THERAPY?... CALLBOY, STICK TO YOUR GUNS, AMORPHIS, MEMORIAM, MESHUGGAH, MISANTHROPE,

NOVA ROCK/NICKELSDORF (Autriche),

ATTIKA, AGATUS, VULTURE, NIGHT, HEAVY LOAD, KATAKLYSM, ORDEN OGAN, LACUNA COIL, BATTLE MISÞYRMING, MODERN LIFE IS WAR, MONOLORD,

du 14 au 17.06.18
SARACEN, EMERALD, GLACIER, CRYSTAL VIPER, BEAST, GLORYHAMMER, THE NEW ROSES, GRAVE MYSTICUM, MÅNEGARM, NAPALM DEATH, NEBULA,
TRAITORS GATE, SPEED QUEEN… DIGGER, FREEDOM CALL, ANY GIVEN DAY, NEUROSIS, NIGHTWISH, NILE, NORDJEVEL, ORANGE
METALGRESIFEST/SAINT VINCENT DE MERCUZE
DIE TOTEN HOSEN, MARILYN MANSON, STONE SOUR, ORPHANED LAND, DIABLO BLVD… GOBLIN, ORANSSI PAZUZU, ORDEN OGAN, ORIGIN,
(France), le 26.05.18 COPENHELL/COPENHAGUE (Danemark),
PARKWAY DRIVE, MEGADETH, HOLLYWOOD UNDEAD, PARKWAY DRIVE, PENSÉES NOCTURNES, PLEBEIAN
du 21 au 23.06.18
SKILLET, ASKING ALEXANDRIA, DEAD CROSS, BLACK GRANDSTAND, PLEYMO, POGO CAR CRASH
KISSIN' DYNAMITE, JADED HEART, WORRY BLAST, JC STONE CHERRY, MESHUGGAH, SHINEDOWN, ALL CONTROL, POWERFLO, PRIMAL FEAR, PSYKUP, RISE
JESS, GENERAL CLUSTER, BLACKBIRDS, EYEZERY… THEM WITCHES, AVENGED SEVENFOLD, THE OZZY OSBOURNE, AVENGED SEVENFOLD, GHOST, AGAINST, RISE OF THE NORTHSTAR, ROSE TATTOO,
PRODIGY, RISE AGAINST, GENTLEMAN, BAD ALICE IN CHAINS, DEFTONES, NIGHTWISH, ROTTEN SOUND, SAOR, SATYRICON, SAVAGE
RELIGION, JONATHAN DAVIS, ARCH ENEMY, LIFE OF HELLOWEEN, PARKWAY DRIVE, KREATOR, ARCH MESSIAH, SCHAMMASCH, SEPTICFLESH, SEVEN HATE,
OUTCH!/LANGRES (France), les 26 et 27.05.18
AGONY, MAD CADDIES, ANTI-FLAG, VOLBEAT, BILLY ENEMY, BULLET FOR MY VALENTINE, ASKING SHINEDOWN, SONS OF APOLLO, SONS OF OTIS,
IDOL, LIMP BIZKIT, BULLET FOR MY VALENTINE, BODY ALEXANDRIA, ALESTORM, TREMONTI, SODOM, SPERMBIRDS, STEVEN WILSON, STONE SOUR, STRAY
UNLEASHED, IGORRR, ROTTING CHRIST, NOSTROMO, COUNT, BARONESS, STICK TO YOUR GUNS, ENSLAVED, CORROSION OF CONFORMITY, AT THE FROM THE PATH, SUFFOCATION, SÓLSTAFIR, TERROR,
BENIGHTED, CARCARIASS, BLOCKHEADS, POWERFLO, IRON MAIDEN, BILLY TALENT, KILLSWITCH GATES, EXODUS, SUFFOCATION, TSUDER, WHILE SHE TESSERACT, THE BRONX, THE CHRIS SLADE TIMELINE,
HIEROPHANT, INSANITY ALERT, INHUMATE, F.U.B.A.R., ENGAGE, ENTER SHIKARI, LESS THAN JAKE, THE SLEEPS, ZEAL & ARDOR, IGORRR, THY ART IS THE GOOD THE BAD AND THE ZUGLY, THE GREAT
WIEGEDOOD, ANCST, THE GREAT OLD ONES, RAVEN AGE… MURDER, CROSSFAITH, SKINDRED, SANTA CRUZ, OLD ONES, THE HELLACOPTERS, THE LURKING FEAR,

WITH FULL FORCE/FERROPOLIS (Allemagne),

COLLISION, DEATHRITE, VERBAL RAZOR, COMITY, NEUROSIS, L7, MUSTASCH, TURNSTILE… THE RAVEN AGE, THE TEXAS CHAINSAW DUST

du 14 au 16.06.18
PILORI, WARFUCK, WHORESNATION, THE WALKING
LOVERS, THE WALKING DEAD ORCHESTRA, THERION,
DEAD ORCHESTRA, PUTREFACTION OF ROTTING
TOSELAND, TREMONTI, TURBONEGRO, TURNSTILE,
GRASPOP METAL MEETING/DESSEL (Belgique),
CORPSE, DISGORGED FŒTUS, NO VALE NADA, JUDAS PRIEST, PARKWAY DRIVE, BULLET FOR MY UNCOMMONMENFROMMARS, WARNING, WATAIN,
du 21 au 24.06.18
KALIYUGA, EMBRYONIC CELLS, DOOMSISTERS, LUST VALENTINE, BODY COUNT, HATEBREED, SOULFLY, YOUNG AND IN THE WAY, ZEAL & ARDOR…
FOR DEATH, HAUT & COURT … CALIBAN, APOCALYPTICA, CRADLE OF FILTH, ABBATH,

DOWNLOAD/MADRID (Espagne), du 28 au 30.06.18

ASKING ALEXANDRIA, BELPHEGOR, BOOZE & GLORY, GUNS N'ROSES, BLACK STONE CHERRY, BURY

FORTAROCK/NIJMEGEN (Hollande), les 01 et 02.06.18

DAGOBA, ENTOMBED A.D., GOD DETRHONED, H2O, TOMORROW, DORO PESCH’S WARLOCK, FOLLOW THE
IN THIS MOMENT, KATAKLYSM, LIFE OF AGONY, CIPHER, ICED EARTH, MADBALL, THE PINK SLIPS, `77, A PERFECT CIRCLE, ANGELUS APATRIDA,
ALESTORM, ARCH ENEMY, AVATAR, BARONESS, BODY NOTHING MORE, MADBALL, MARDUK, POWERFKO, IRON MAIDEN, AYREON, AKERCOCKE, ANTI-FLAG, AVENGED SEVENFOLD, BACKYARD BABIES,
COUNT, DEATH ALLEY, DEATH ANGEL, IGORRR, PRO-PAIN, RISE OF THE NORTHSTAR, STICK TO YOUR ARKONA, AVENGED SEVENFOLD, GALACTIC EMPIRE, BARONESS, BULLET FOR MY VALENTINE, CARCASS,
KREATOR, MANTAR, MESHUGGAH, NIGHTWISH, GUNS, TANKARD, THY ART IS MURDER, UNLEASHED… IN THIS MOMENT, KILLSWITCH ENGAGE, LESS THAN CLUTCH, CRISIX, EXHORDER, GUNS N'ROSES, THE

FIRENZE ROCKS/FLORENCE (Italie), du 14 au 17.06.18

OPETH, PARKWAY DRIVE, SATYRICON, THY ART IS JAKE, PARKWAY DRIVE, PIST.ON, POWERWOLF, HELLACOPTERS, IN THIS MOMENT, IRON REAGAN,
MURDER, WATAIN… SAVAGE MESSIAH, SILVERSTEIN, STICK TO YOUR JUDAS PRIEST, KREATOR, L7, MADBALL, MARILYN
LIONS METAL/MONTAGNY (France), le 02.06.18
FOO FIGHTERS, THE KILLS, WOLF ALICE, FRANK GUNS, THE DARKNESS, VADER, WATAIN, ZEAL AND MANSON, MYRKUR, OZZY OSBOURNE, PARKWAY
CARTER & THE RATTLESNAKES, GUNS N'ROSES, ARDOR, VOLBEAT, AMARANTHE, ASKING DRIVE, PENNYWISE, RISE AGAINST, SHINEDOWN,
GRAVE, LOUDBLAST, ELVENKING, NIGHTMARE, VOLBEAT, BARONESS, IRON MAIDEN, HELLOWEEN, ALEXANDRIA, ASPHYX, AT THE GATES, BLOODBATH, TESSERACT, VOLBEAT…
NECRODEATH, IN ARKADIA, SANGDRAGON, AESMAH,
METAL FRENZY/GARDELEGEN (Allemagne),
JONATHAN DAVIS, SHINEDOWN, OZZY OSBOURNE, BÖLZER, BOSTON MANOR, CROSSFAITH, EXODUS,
SHOTGUN LOGIC…
du 28 au 30.06.18
AVENGED SEVENFOLD, JUDAS PRIEST, TREMONTI… KADAVAR, KREATOR,MARDUK, MARILYN MANSON,

SWEDEN ROCK/SOLVESBORG (Suède), CIUDADELA/PAMPELUNE (Espagne), le 16.06.18

MEGADETH, MISS MAY I, P.O.D., PLANET OF ZEUS,

du 06 au 09.06.18
RISE AGAINST, SEETHER, SONS OF APOLLO, STONE BRUTALITY WILL PREVAIL, DEATH ANGEL,
STATUS QUO, RICHIE KOTZEN, KADAVAR, BURNING, BROKEN, STRAY FROM THE PATH, UNDEROATH, DEBAUCHERY, DESERTED FEAR, EISREGEN, FREEDOM
HARDCORE SUPERSTAR, JOE LYNN TURNER, JARED JAMES NICHOLS… VIXEN, OZZY OSBOURNE, A PERFECT CIRCLE, CALL, GET THE SHOT, GRAVE, J.B.O, PARAGON,

STONE FREE/LONDRES (UK), les 16 et 17.06.18

SUFFOCATION, BRIAN DOWNEY'S ALIVE AND BLESSTHEFALL, BODY COUNT, BULLET FOR MY STORMWARRIOR, TURISAS, VENOM INC, WARPATH…
DANGEROUS, NOCTURNAL RITES, BULLET, THE QUILL,
TUSKA/HELSINKI (Finlande), du 29.06 au 01.07.18
VALENTINE, CARNIVORE A.D., EMMURE, EMPLOYED
IRON MAIDEN, HELLOWEEN, ROSE TATTOO, SCORPIONS, MEGADETH, BUCKCHERRY, ORANGE TO SERVE, HOLLYWOOD VAMPIRES, JUDAS PRIEST,
KREATOR, BODY COUNT, KILLSWITCH ENGAGE, GOBLIN, STONE BROKEN, TRIGGERFINGER, THE KNOCKED, LOOSE, LACUNA COIL, LIMP BIZKIT, BODY COUNT, GOJIRA, PARKWAY DRIVE, EUROPE,
BUCKCHERRY, IN THIS MOMENT, GLENN HUGHES, PICTUREBOOKS, YES, ROGER HODGSON, JOANNE MESHUGGAH, MODERN LIFE IS WAR, MONUMENTS, KREATOR, DEAD CROSS, ARCH ENEMY, EMPEROR,
NAZARETH, COVEN, OZZY OSBOURNE, STONE SOUR, SHAW TAYLOR, ANATHEMA, RICHIE KOTZEN, POWERFLO, SHINING, TESSERACT, THE BLOODY MESHUGGAH, AT THE GATES, IHSAHN, CLUTCH,
MESHUGGAH, HEAVY LOAD, TURBONEGRO, THE TYKETTO, GINGER WILDHEART, JARED JAMES BEETROOTS, THY ART IS MURDER, TÝR… CROWBAR, MOONSORROW, LEPROUS, SANTA CRUZ,
DARKNESS, URIAH HEEP, VIXEN, BARONESS, PRETTY NICHOLS, WARRIOR SOUL… BEAST IN BLACK, BOMBUS, GRAVE PLEASURES,

TONS OF ROCK/HALDEN (Norvège), du 20 au 22.06.18

MAIDS, MADAM X, SKINDRED, BERNIE TORME, JUDAS
TRIBULATION, STICK TO YOUR GUNS…
AZKENA/VITORIA (Espagne),
PRIEST, TARJA, SLADE, DESTRUCTION, DOC HOLLIDAY,
BE PROG MY FRIEND/BARCELONE (Espagne),
les 22 et 23.06.18
PRIMORDIAL, POP EVIL, CIRCUS MAXIMUS, TORCH,
les 29 et 30.06.18
OZZY OSBOURNE, WARDRUNA, EXODUS, ALESTORM,
THE NEW ROSES, FOCUS, ROTTING CHRIST, THE 69 GIRLSCHOOL, AUDREY HORNE, BATTLE BEAST, ALICE
EYES, YES, GRAVEYARD, PAIN, STEELHEART, H.E.A.T., IN CHAINS, W.A.S.P, ABBATH, AT THE GATES, EPICA, VAN MORRISON, JOAN JETT, MOTT THE HOOPLE, A PERFECT CIRCLE, STEVE HACKETT, SONS OF
GIRLSCHOOL, INGLORIOUS, AVATARIUM, ELECTRIC WITCHCRAFT, MARDUK, EPICA, IMPERIAL STATE GLUECIFER, TURBONEGRO, DEAD CROSS, MC50, APOLLO, BARONESS, PAIN OF SALVATION, BURST,
MARY, CRAZY LIXX… ELECTRIC, OPETH, HELLOWEEN, KVELERTAK, COVEN… NEBULA, LORDS OF ALTAMONT… GAZPACHO, PLINI, PERSEFONE, ORANSSI PAZUZU…

24
RETRO C TROP/TILLOLOY (France), SABATON OPEN AIR/FALUN (Suède),
les 30.06 et 01.07.18 du 15 au 18.08.18
HECATE ENTHRONED, IGORRR, JUDAS PRIEST, SAUROM, JINJER, HIRAX, DIE APOKALYPTISCHEN
KATAKLYSM, LEPROUS, LORDS OF BLACK, LOUDNESS, REITER, VHÄLDEMAR, ANKHARA, FOZZY, AZRAEL,
TRUST, STOCKS, STEVEN WILSON, STING, ROGER MALEMORT, MANTAR, MASTER, METAL ALLEGIANCE, FREEDOM CALL, VAN CANTO, LUJURIA, BELPHEGOR, SABATON, THE DARKNESS, SEPULTURA, POWERWOLF,
HODGSON, THE SELECTER… MUNICIPAL WASTE, MYRKUR, OBITUARY, PRIMORDIAL, NOCTURNAL RITES, IGORRR, PRIMORDIAL, VADER, BATTLE BEAST, PRIMAL FEAR, TYR, ORDEN ORGAN,

ROCKHARZ/BALLENSTEDT (Allemagne),
RAGE, ROTTEN SOUND, SHINING, SKELETONWITCH, TANK, PICTURE, BLOODBOUND, BONFIRE, DEVIL H.E.A.T., NOCTURNAL RITES, CIVIL WAR, BOMBUS,

du 04 au 07.07.18
SOULFLY, TESSERACT, TREMONTI, WATAIN… DRIVER, EVIL IMPULSE, PRAYING MANTIS… TROLLFEST, BEAST IN BLACK, BLAZE BAYLEY,

HEADBANGERS OPEN AIR/BRANDE (Allemagne), PARTY SAN/SCHLOTHEIM (Allemagne)

WARBRINGER…

du 26 au 28.07.18 du 09 au 11.08.18
IN FLAMES, POWERWOLF, KREATOR, HAMMER FALL,
PARADISE LOST, AMORPHIS, ALESTORM, CANNIBAL

MOTOCULTOR/SAINT NOLFF (France),

CORPSE, SODOM, ENSIFERUM, EXODUS, BATTLE MANILLA ROAD, TKO, ANVIL, RIOT V, LOUDNESS, ANAAL NATHRAKH, BENIGHTED, CARPATHIAN

du 17 au 19.08.18 :
BEAST, EQUILIBRIUM, FINNTROLL, PRIMAL FEAR, TANKARD, TYRANT, GIRLSCHOOL, MORGANA LEFAY, FOREST, DEAD CONGREGATION, DESERTED FEAR,
AMARANTHE, CREMATORY, AVATARIUM, SKYCLAD… MILLENNIUM, TRANCE, METAL INQUISITOR, SPEED DYING FETUS, EMPEROR, EXCITER, EXHORDER,

ROCKFEST/BARCELONE (Espagne), du 05 au 07.07.18

QUEEN, BLAZON STONE, RAVAGE, EXISTANCE, GRUESOME, MASTERS HAMMER, OBSCENITY, ABBATH, ALESTORM, ANGELUS APATRIDA, AUDN,
DARKNESS, HITTEN, WITCHFYNDE… PESTILENCE, RAM, SADISTIC INTENT, TANKARD, BLOCKHEADS, CANNIBAL CORPSE, CELESTE, CERF

ROCK OF AGES/ROTTENBURG (Allemagne),

OZZY OSBOURNE, JUDAS PRIEST, ACCEPT, THE BLACK DAHLIA MURDER, TOXIC HOLOCAUST, BOITEUX, COMEBACK KID, DEHUMAN, DEVILDRIVER,

du 27 au 29.07.18
AMARANTHE, DEE SNIDER, ECLIPSE, EVERGREY, TRIBULATION, UNLEASHED, VENOM, WATAIN, DYING FETUS, EREB ALTOR, HEART ATTACK, JINJER,
H.E.A.T, TANKARD, URIAH HEEP, HELLOWEEN, DIMMU WOLFHEART… LES DISCRETS, LUMBERJACKS, LÜT, MAID OF MACE,

BLOODSTOCK/DERBY (UK), du 09 au 12.08.18

BORGIR, AXEL RUDI PELL, BRAINSTORM, DARK SWEET, FISH, NAZARETH, MR. BIG, MIDGE URE, THE MINISTRY, MISERY INDEX, MÖHRKVLTH, MONOLITHE,
FUNERAL, KORPIKLAANI, MÄGO DE OZ, PANZER, QUIREBOYS, THE NEW ROSES, SHAKRA, CRYSTAL MUNICIPAL WASTE, NASHVILLE PUSSY, NECROWRETCH,
ROSS THE BOSS, STRATOVARIUS, TYGERS OF PAN BALL, FOZZY, ECHOES, THE HOOTERS… JUDAS PRIEST, EMPEROR, KAMELOT, SUICIDAL NESSERIA, NOSTROMO, ORIGIN, PERTURBATOR, POPA

STEELHOUSE/EBBW VALE (Pays de Galle),

TANG, VIXEN, WOLFHEART, KATAKLYSM, KISS, TENDENCIES, BLOODBATH, WEDNESDAY 13, CHUBBY, PUNISH YOURSELF, RENDEZ-VOUS, SADISTIC

du 27 au 29.07.18
SCORPIONS, MEGADETH, STRYPER, PHIL CAMPBELL MEMORIAM, GOJIRA, CANNIBAL CORPSE, ALESTORM, INTENT, SEPULTURA, SHINING, STONED JESUS,
AND THE BASTARD SONS, DARK TRANQUILLITY, ICED COMBICHRIST, VENOM INC, SEPTIC FLESH, ORDEN TAGADA JONES, THAW, THE BLACK DAHLIA MURDER,
EARTH, THE DEAD DAISIES, TREMONTI, GLENN HUGHES, BLACK STAR RIDERS, THE OGAN, NIGHTWISH, AT THE GATES, DEVIL DRIVER, MR THE LUMBERJACK FEEDBACK, TOXIC HOLOCAUST,
ANNIHILATOR… WILDHEARTS, THE DEAD DAISIES, DAN REED BIG, JASTA, FOZZY, AMARANTHE, DORO, ORPHANED TRISOMIE 21, ULTRA VOMIT…

NORWAY ROCK/KVINESDAL (Norvège),

NETWORK, PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS, LAND, EXHORDER, WATAIN, ACT OF DEFIANCE,

du 05 au 07.07.18 METAL MEAN/MEAN (Belgique), le 18.08.18

STONE BROKEN, KING KING, THE QUIREBOYS… MANTAR…

ACCEPT, AVATAR, BEAST IN BLACK, IN THIS MOMENT, XTREMFEST/ALBI (France), du 02 au 05.08.18 TRIPTYKON, VADER, MESSIAH, CULT OF FIRE, TOXIC

ALCATRAZ/COURTRAI (Belgique), du 10 au 12.08.18

INGLORIOUS, NIGHTWISH, STATUS QUO, NASHVILLE PUSSY, HATEBREED, THE ADICTS, HOLOCAUST, SADISTIC INTENT, PILLORIAN,
TURBONEGRO… MILLENCOLIN, DEAD KENNEDYS, CONVERGE, WIEGEDOOD, CONVULSE, AUDN…

RUHRPOTT RODEO/HUNXE (Allemagne), RELOAD/SULINGEN (Allemagne), du 23 au 25.08.18

COMEBACK KID, TERROR, MUNICIPAL WASTE, RISE OF ALCEST, ALESTORM, AMORPHIS, BARK, BATTLE BEAST,

du 06 au 08.07.18
THE NORTHSTAR, THE ADOLESCENTS, BOOZE AND BEHEMOTH, BIZKIT PARK, BRIDES OF LUCIFER, CRISIX,
GLORY, PUNISH YOURSELF, OPIUM DU PEUPLE, THIS IS DIABLO BLVD, DIMMU BORGIR, EPICA, EXHORDER, BEARTOOTH, BOOZE & GLORY, DEVILDRIVER,
SICK OF IT ALL, DEAD KENNEDYS, NO FUN AT ALL, A STANDOFF, POGO CAR CRASH CONTROL, RISK IT, FOZZY, GRUESOME, HELLOWEEN, IN FLAMES, DRAGONFORCE, FLOGGING MOLLY, IN FLAMES,
DOYLE, BOOZE & GLORY, PENNYWISE, ANTI FLAG, BROKEN TEETH!, GIUDA, SPIRITS, BAD COP BAD COP, INGLORIOUS, KAMELOT, MINISTRY, MR BIG, KREATOR, MADBALL, MANTAR, PAPA ROACH, PRO-
DISCHARGE, COCKNEY REJECTS, GBH, RICHIE INSANITY ALERT, GET THE SHOT, MALVOLENCE… MUNICIPAL WASTE, ORANGE GOBLIN, ORDEN OGAN, PAIN, PRONG, RYKERS, SEPULTURA, SICK OF IT ALL,

WACKEN/WACKEN (Allemagne), du 02 au 04.08.18

RAMONE… PESTILENCE, PRIMORDIAL, PRO-PAIN, ROSS THE STREET DOGS, THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA…

RESURRECTION/VIVIERO (Espagne), du 11 au 14.07.18

BOSS, SATYRICON, SEPULTURA, SOLSTAFIR, STATUS
ACT OF DEFIANCE, AMARANTHE, AMORPHIS, ARCH QUO, SUICIDAL ANGELS, THE ATOMIC BITCHWAX,

SILLIUSFEST/AUTUN (France), du 24 au 26.08.18

KISS, SCORPIONS, PROPHETS OF RAGE, GHOST, ENEMY, BACKYARD BABIES, BEHEMOTH, BELPHEGOR, THE QUILL, UFOMAMMUT, DEE SNIDER, CANNIBAL
MEGADETH, STONE SOUR, MINISTRY, AT THE GATES, BLUES PILLS, BONFIRE, CANNIBAL CORPSE, CHILDREN CORPSE, DEVILDRIVER, PHIL CAMPBELL AND THE
ANTI-FLAG, PARADISE LOST, OVERKILL, ALESTORM, OF BODOM, CLAWFINGER, CONVERGE, DANZIG, BASTARD SONS, VENOM INC., THE BLACK DAHLIA DARK TRANQUILLITY, EVERGREY, RHAPSODY OF FIRE,
SICK OF IT ALL, EXODUS, POWERFLO, JELLO BIAFRA DESTRUCTION, DIMMU BORGIR, DIRKSCHNEIDER, MURDER, ACT OF DEFIANCE… VANDEN PLAS, THE CHARM THE FURY, THORNBRIDGE,
& THE GUANTANAMO SCHOOL OF MEDICINE, DOKKEN, DORO, DUST BOLT, DYING FETUS, WILD, GORGON, IRMINSUL…

INTO THE GRAVE/LEEUWARDEN (Hollande),

WOLVES IN THE THRONE ROOM, FRANK CARTER & ENSLAVED, EPICA, EVIL INVADERS, FIREWIND, FISH,

les 10 et 11.08.18 NEUBORN OPEN AIR/WORRRSTADT (Allemagne),

THE RATTLESNAKES, SUFFOCATION, GOD IS AN GAAHL'S WYRD, GHOST, GOJIRA, GRAVE PLEASURES,

les 24 et 25.08.18
ASTRONAUT, TREMONTI, THY ART IS MURDER, GRUESOME, HATE SQUAD, HATEBREED, HELLOWEEN,
CANCER BATS, THE BRONX, ANGELUS APATRIDA, IN EXTREMO, IN FLAMES, JUDAS PRIEST, GOJIRA, DELAIN, METAL ALLEGIANCE, ORDEN OGAN,
EVERGREEN TERRACE, STICK TO YOUR GUNS, KORPIKLAANI, LEE AARON, MADBALL, MANILLA TOXIC HOLOCAUST, TOXIC SHOCK, BEHEMOTH, SICK OF IT ALL, SAMAEL, KADAVAR, AUDREY HORNE,
CROWBAR, EYEHATEGOD, LEPROUS, TURNSTILE, RISE ROAD, MANTAR, MR. BIG, NAZARETH, NIGHT CHILDREN OF BODOM, AT THE GATES, PARADISE THE BLACK DALHIA MURDER, DEVIL DRIVER, ORDEN
OF THE NORTHSTAR, IGORRR, STONED JESUS, MARS DEMON, NIGHTWISH, NOCTURNAL RITES, OOMPH!, LOST, SUICIDAL TENDENCIES, DYING FETUS, ORGAN, DESERTED FEAR, WARBRINGER, METAL
RED SKY, NOSTROMO… RIOT V, RUNNING WILD, SAMAEL, SEPULTURA, GLORYHAMMER... INQUISITOR…

BANG YOUR HEAD/BALINGEN (Allemagne), BAYFEST/EMILIA ROMAGNA (Italie),

SOLSTAFIR, SONS OF APOLLO, STEEL PANTHER,

du 12 au 14.07.18 du 12 au 14.08.18
TOXIC HOLOCAUST, TREMONTI, VALLENFYRE, VINCE

RAISMESFEST/RAISMES (France), les 15 et 16.09.18

NEIL, WATAIN, WINTERSUN, ZEAL & ARDOR…

SYLAK OPEN AIR/SAINT MAURICE DE GOURDANS

ACCEPT, ALESTORM, ALPHA TIGER, AMARANTHE, SUICIDAL TENDENCIES, DROPKICK MURPHYS, BAD

(France), du 03 au 05.08.18
AMORPHIS, ANNIHILATOR, BURNING WITCHES, RELIGION, AGNOSTIC FRONT, LAGWAGON, MAD ROSE TATTOO, THE CHRIS SLADE TIMELINE, SONS OF
CRASHDIET, CLOVEN HOOF, DEBAUCHERY, DORO, CADDIES, MILLENCOLIN, THE FLATLINERS… APOLLO, STOCKS, PRAYING MANTIS, L.A. GUNS, ECLIPSE,
ECLIPSE, EXODUS, GIRLSCHOOL, GOD DETHRONED, ALESTORM, AT THE GATES, BENIGHTED, BLOODBATH, OBLIVION, STICKY BOYS, BAD TOUCH, MAX PIE…
HEXX, INSOMNIUM, JAG PANZER, LOUDNESS, MOB BLOODSTORM, BROKEN TEETH, CARNIFEX,

SUMMER BREEZE/DINKELSBUHL (Allemagne), PYRENEAN WARRIORS OPEN AIR/TORREILLES (France),

RULES, MYSTIC PROPHECY, NIGHT DEMON, OVERKILL, COMEBACK KID, DEAD KENNEDYS, ENTOMBED A.D.,

du 15 au 18.08.18 : le 15.09.18 :
POWERWOLF, PRIMAL FEAR, PRIMORDIAL, RECKLESS FLAYED, HATE ETERNAL, HATEBREED, IN ARKADIA,
LOVE, REFUGE, SKELETONWITCH, TYGERS OF PAN KADAVAR, MANTAR, MUNICIPAL WASTE, SEPULTURA,
TANG… STICKY BOYS, TERROR… ACRANIUS, ALCEST, ALESTORM, ALIEN WEAPONRY, GRIM REAPER, MEDIEVAL STEEL, ATTACKER, OZ, SIGN

MASTERS OF ROCK/VIZOVICE (République Tchèque),

AMARANTHE, ANCST, ANNISOKAY, ANY GIVEN DAY, OF THE JACKAL, AMBUSH, VENIN…

du 12 au 15.07.18 :
ARCH ENEMY, AT THE GATES, ATTIC, AUDN,

FOIRE AUX VINS/COLMAR (France), le 05.08.18

BACKYARD BABIES, BAEST, BANNKREIS, BEARTOOTH,

SOUTH TROOPERS/LES PENNES MIRABEAU (France),

AMORPHIS, ANNIHILATOR, AVATARIUM, BEHEMOTH, BETRAYING THE MARTYRS, BLASMUSIK

les 21 et 22.09.18
BLOODBOUND, DIRKSHNEIDER, DORO, DR. LIVING GHOST, POWERWOLF, DORO, H.E.A.T ILLENSCHWANG, BLOODBATH, BROKEN TEETH,
DEAD, HARDLINE, HELLOWEEN, KAMELOT, CALIBAN, CANNIBAL CORPSE, CARNIFEX, CARPENTER

BRUTAL ASSAULT/JAROMER (République Tchèque),

KORPIKLAANI, LORDI, LOUDNESS, MASTERPLAN, BRUT,CARPATHIAN FOREST, CELESTE, COMEBACK KID, SATAN, DIAMOND HEAD, TITAN, LONEWOLF, NIGHT

du 08 au 11.08.18
NOCTURNAL RITES, ORDEN OGAN, POWERWOLF, COUNTERPARTS, DANKO JONES, DEATHRITE, DIE DEMON, SENTINHELL, SPEED QUEEN, STONECAST,
SINNER, THE NEW ROSES, THE UNITY… APOKALYPTISCHEN REITER, DIRKSCHNEIDER, DORO, STYLE TRIP, TENTATION, VENIN…

NIGHT OF THE PROG/LORELEY (Allemagne), VERY PROG/TOULOUSE (France), les 12 et 13.10.18

ACT OF DEFIANCE, ARKHON INFAUSTUS, ARMORED DYING FETUS, EINHERJER, EISBRECHER, EREB ALTOR,

du 13 au 15.07.18
SAINT, AT THE GATES, BEHEMOTH, BELPHEGOR, ESKIMO CALLBOY, EVIL SCARECROW, EXHORDER,
BROKEN HOPE, BRUJERIA, CANNIBAL CORPSE, FARMER BOYS, FEUERSCHWANZ, FOREVER STILL, SONS OF APOLLO, DGM, CALIGULA’S HORSE,
BIG BIG TRAIN, RIVERSIDE, THRESHOLD, ANTIMATTER, CARNIFEX, CARPATHIAN FOREST, CELESTE, FRACTURED INSANITY, GOATWHORE, GRAVEYARD, SPHERIC UNIVERSE EXPERIENCE, PERSEFONE, AMON
CAMEL, THE SEA WITHIN, STEVE HOGARTH, ANGE… CONVERGE, CRUACHAN, DEAD CONGREGATION, GYZE, HARAKIRI FOR THE SKY, HEILUNG, J.B.O., SETHIS, TAOTOPIA, SOUL SECRET…

DYNAMO/EINDHOVEN (Hollande), le 14.07.18

DIABLO SWING ORCHESTRA, DYING FETUS, E-FORCE, JASTA, JINJER, KADAVAR, KATAKLYSM, KORPIKLAANI,
EXHORDER, FULL OF HELL, GOJIRA, GRAVE LÜT, MALEVOLENCE, MARDUK, MEGAHERZ, MISERY

RISING FEST/DIJON (France), les 05 et 06.10.18 :

GHOST, MINISTRY, SONS OF APOLLO, OVERKILL, PLEASURES, GRAVEYARD, H2O, HATE, HIRAX, IHSAHN, INDEX, MR. HURLEY & DIE PULVERAFFEN,
ANNIHILATOR, LEPROUS, I AM MORBID, IRON INTEGRITY, MARDUK, MINISTRY, MISERY INDEX, NECROTTED, NIGHT IN GALES, NORTHLANE,
REAGAN… MORTIIS, MUNICIPAL WASTE, MYRKUR, NOCTURNUS OBSCURA, ONDT BLOD, ORANGE GOBLIN, ORDEN FREEDOM CALL, TRIBUTE TO SORTILEGE, ANGELUS

ROCKWAVE/ATHENES (Grèce), les 19 et 20.07.18

AD, ORIGIN, PAIN, PARADISE LOST, PERTURBATOR, OGAN, ORIGIN, ORPHANED LAND, PALLBEARER, APATRIDA, WIZARD, STALLION, GAME OVER, HITTEN,
PESTILENCE, PROTECTOR, SAINT VITUS, SUICIDAL PAPA ROACH, PARADISE LOST, PILLORIAN, OVERDRIVERS, HEXECUTOR, SEVEN SISTERS,
JUDAS PRIEST, SAXON, ACCEPT, IRON MAIDEN, TENDENCIES, TERROR… POWERWOLF, PRO-PAIN, RAM, ROLO TOMASSI, ROSS FURYENS, OBSSESSION, PHENIX, SILVERWIND…

LEYENDAS DEL ROCK/VILLENA (Espagne), BRITISH STEEL NIGHT/FISMES (France), le 06.10.18

VOLBEAT, TREMONTI, MONUMENT… THE BOSS, SALTATIO MORTIS, SATYRICON,

METALDAYS/TOLMIN (Slovénie), du 22 au 28.07.18 du 08 au 11.08.18

SCHANDMAUL, SEASONS IN BLACK, SEPULTURA,
SIBIR, SICK OF IT ALL, SIRENIA, SPITFIRE, SOLSTAFIR, GRIM REAPER, TYSONDOG, CHARIOT, DESOLATION
ACCEPT, ALESTORM, BATTLE BEAST, BEHEMOTH, NIGHTWISH, SAXON, DORO PESCH’S WARLOCK, MR. STILLBIRTH, TANKARD, THE BLACK DAHLIA MURDER, ANGELS, ESCLAVITUD, DEALER, NEVERWORLD, THE
BELPHEGOR, BLACK STAR RIDERS, BÖLZER, CANNIBAL BIG, CHILDREN OF BODOM, THUNDER, SUICIDAL THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, THE SLEEPER, THE FILTH HOUNDS, GANG…

FESTIVAL DE VOUZIERS/VOUZIERS (France), le 01.12.18

CORPSE, CHILDREN OF BODOM, CORONER, DEATH TENDENCIES, W.A.S.P., SEPULTURA, SONATA ARCTICA, SPIRIT, TOXIC HOLOCAUST, TURISAS, VENUES, VREID,
ALLEY, DIAMOND HEAD, DUST BOLT, ELUVEITIE, POWERWOLF, KAMELOT, ABBATH, TURISAS, WARBRINGER, W.A.S.P., WHEEL, WOLFHEART…
ENSIFERUM, EPICA, GIRLSCHOOL, GOATWHORE, STRAVAGANZZA, WARCRY, ROSENDO, S.A., WATAIN, ADX, TITAN, VULCAIN, BLASPHEME, KILLERS, STILL
GRUESOME, HATE, HATE ETERNAL, HATEBREED, ROSS THE BOSS, DRAGONFORCE, AMORPHIS, RIOT V, SQUARE, ATTENTAT ROCK, DEMON EYES, VENIN…

25
 Propos recueillis par Philippe Lageat & Morgan Rivalin
Interview réalisée le 23 mars 2018 à Paris

A peine sorti d’une zone de turbulences qui l’a vu refondre totalement le line-up de Ghost, Tobias Forge est à Paris pour défendre
son quatrième album, le sublime Prequelle. C’est lui que nous avons systématiquement interviewé lors de nos précédentes rencontres,
mais c’est la première fois qu’il se présente à nous en tant que Tobias et non comme goule anonyme. Le Suédois s’en explique dans
l’entretien qui suit en allant à confesse et en faisant, avec nous, le point… cardinal.

Rock Hard : Lors de notre dernière final, je SUIS le seul responsable. être « reconnus ». Ils veulent être cette interview, personne ne va la
interview, le 12 septembre 2015, J’essaie d’être le catalyseur du plan, « RECONNUS », j’y reviens. faire à ma place. Si je décide ce soir de
tu nous confiais : « A ce jour, je de l’idée, de la vision, de la stratégie. ne pas donner un concert, personne
crois sincèrement que nous avons Mais aussi celui qui est en contact Tu fais allusion à l’ego de chacun ? ne le fera à ma place. Mais si l’un
le line-up le plus costaud que le avec tout le monde, parle à tout le Je parle d’une déconnexion fonda- d’eux se désistait, je m’assurais que
groupe aie jamais connu. Tant monde. D’un autre côté, il me faut mentale avec mon idée originelle de quelqu’un prenne leur place. Mais le
musicalement qu’humainement, ça payer les salaires de chacun, mais ce que Ghost devait être : Ghost contre train roulant à grande vitesse, ces
ressemble à l’équation parfaite ». aussi m’assurer que tout le monde l’idée basique que si des garçons et personnes ont commencé à penser
Depuis, suite aux histoires qu’on est content, satisfait et « reconnu », des filles comme moi se mettent à la qu’on ne leur accordait pas suffisam-
sait, largement relayées par les physiquement comme artistiquement. guitare, c’est pour être « reconnus ». ment de reconnaissance. (Comme s’il
médias, ce line-up a implosé et est Comme n’importe quel patron à la Durant toutes ces années, j’ai été si s’adressait à l’une d’entre elles) « Je suis
aujourd’hui, hors toi, totalement tête d’une boîte, je me dois de faire occupé par Ghost… C’est mon enfant, très heureux que tu sois là, je t’aime,
remanié. Que s’est-il passé ? attention à ce que pense chacun et ma vie, ça s’insinue dans tout ce que mais je ne peux pas changer le concept
Tobias Forge : Je ne peux pas vous m’assurer de répondre à son besoin je fais… Je reçois suffisamment pour autant, juste par ce que tu penses
le dire… (Ndlr : des actions juridiques d’être « reconnu ». Car, en fin de d’attention et d’accolades. Atteindre que tu n’es pas assez reconnu ».
sont effectivement en cours). Mais je compte, c’est ça l’idée-clef : ce besoin les objectifs que je me fixe suffit à me
peux parler… (il cherche ses mots) … d’être « reconnu ». Parmi tous ces combler. J’ai un peu vu venir ce qui As-tu pêché par excès de « naïveté » ?
des circonstances qui ont mené à « employés », l’un d’entre eux était est arrivé, mais ça s’est passé très Qu’as-tu appris de toute cette
cette situation. La chose principale un ami très proche. Mon meilleur vite car j’ai fini par perdre de vue les « affaire » ?
dont il faut se souvenir est que je J’ai appris beaucoup de choses et,
dirige Ghost depuis un certain temps oui, j’ai été naïf. Tout s’est passé si
déjà. C’est mon projet de cœur. Mais Il a bien fallu que je monte un vite et a pris une telle dimension qu’il
il a bien fallu que je monte un groupe s’est avéré très difficile d’intégrer tout
afin de pouvoir jouer live, et ce jour- groupe afin de pouvoir jouer live, ce qui survenait. Même si je savais
là, j’ai commis une terrible erreur en que ça allait arriver… Avec le recul,
demandant à certains de mes amis et ce jour-là, j’ai commis une c’est très facile. Si je pouvais revenir
d’intégrer le projet. Or, comme le sait quelques années en arrière, je me
toute personne qui s’est un jour terrible erreur en demandant dirais : « Ne fais pas ci, ne fais pas ça… ».
trouvée dans une situation identique, Hélas, je ne peux pas revenir dans le
il ne faut jamais s’associer à des à certains de mes amis d’intégrer temps pour effacer ce choix que je
amis dès lors qu’il est question d’un n’aurais pas dû faire. En fin de compte,
business, d’une entreprise au sein de le projet (Tobias Forge) je ne suis pas une personne éduquée.
laquelle tout le monde n’est pas sur Jamais je n’ai eu pour but de devenir
un même pied d’égalité. En fait, cette ami. Ce qui a rendu les choses plus buts de chacun. J’ai réussi à gérer ça le patron de quiconque, sinon moi-
histoire n’a rien d’original. Elle est délicates encore car c’est très difficile durant un long moment, mais c’en même, car l’idée d’être autoentrepre-
exactement ce que vous pensez qu’elle d’être un bon patron, un bon leader est arrivé à un point où les choses neur m’a toujours séduit. Au moins,
est ! (rires) et un fabricant de « produits ». Je ne ont commencé à mal tourner et où je personne ne me contrôlerait. Mais ça
trouve pas de mots plus nobles, mais leur ai dit (faisant mine de s’adresser à aussi, c’est très naïf. C’est le problème
As-tu été surpris ou est-ce là c’est là ma responsabilité vis-à-vis de ses anciens musiciens) : « Allez-vous de beaucoup de musiciens qui finissent
quelque chose que tu avais vu milliers de fans : chaque jour, je faire foutre ! C’est moi qui suis en charge. par devenir entrepreneurs dans un
venir ? dois me montrer à la hauteur. Je dois De toute façon, je ne parviendrai jamais milieu artistique : tu penses être
Je l’avais vu venir, mais j’ai tenté de également rendre des comptes à un à vous rendre heureux ! J’en ai assez de totalement libre, n’être régi par
sauver les meubles. Durant des label, à une boîte de merchandising, tout ça ! ». aucune règle, alors que, dans les
années – c’est encore le cas etc. Et, par ailleurs, m’assurer que je faits, ta vie est dictée par tout un tas
aujourd’hui, mais de façon un peu suis à la hauteur vis-à-vis de mes As-tu eu le sentiment, même ponc- de choses. A commencer par les fans
différente – tout ce qui se passait au deux enfants. Au milieu de tout ça, tuellement, de perdre le contrôle de et le marché. Tant que tu as des fans
sein du groupe incombait à ma seule j’ai également des amis que je dois cette créature que tu avais créée ? et que tu es sur une courbe ascendante,
responsabilité. J’étais l’unique payer à temps chaque mois, auxquels Ce qui se passait, c’est que je perdais tu as un sentiment de liberté, mais
responsable, le seul en charge. Au je dois porter attention et qui veulent l’envie même de continuer. Et ça, je des personnes de ton entourage, en
ne pouvais l’accepter. Car, en un mot certaines circonstances, te forcent
GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH comme en cent, cette créature était néanmoins à faire des choses que tu
. Hard rock occulte mienne. Il n’a donc jamais été question n’aurais pas forcément faites seul.
www.ghost-official.com RH N°113, 134, 138, 156, 157,
158 & 187 qu’on m’enlève ça, mais question de Tout ça parce qu’il faut continuer à
LE GROUPE ALBUMS savoir si, oui ou non, j’avais encore avancer. Heureusement pour moi,
. Tobias Forge/Cardinal Copia
. Opus Eponymous (2010) envie de le faire, avec amour. Je j’adore partir en tournée. J’aime
(chant) . Infestissumam (2013) commençais à détester faire ça, VRAIMENT ça, comme j’aime parler
. A Nameless Ghoul (guitare) . If You Have Ghost (EP – 2013)
. A Nameless Ghoul (guitare) . Meliora (2015) alors, à un moment, je n’ai pas eu du groupe et de création, rencontrer
. Popestar (EP – 2016)
. d’autre choix. J’étais allé trop loin des gens. Mais mener Ghost est une
. A Nameless Ghoul (basse) Ceremony And Devotion
(live – 2017) pour tout plaquer, d’autant que, je le occupation si chronophage que si je
. A Nameless Ghoul (claviers) . Prequelle (1er juin 2018) répète, je suis seul aux manettes. Si n’étais pas un authentique passionné,
. A Nameless Ghoul (batterie) je décide ce matin de ne pas faire je m’arrêterais sur le champ. Et c’est

26
 ça qui s’est avéré un problème car élevée, mais l’ambition « commerciale » « J’avais acheté un ticket pour une ne suis plus si disponible que ça pour
j’ai ressenti, pour des raisons « à la plus que modérée. Et c’est ce qui a aventure censée n’être que fun ! Je vous « traîner » avec quiconque. En tournée,
con », que je n’avais plus envie de donné certaines couleurs à ce premier ai invités à m’accompagner, et voilà j’aime passer un peu de temps seul
mener ce projet. Pourquoi ? A cause album. Alors, en dépit du fait que la que vous vous plaignez parce que c’est pour aller me balader ou chiner chez
de cette stupidité… Pourquoi devrais- conception de ce nouveau disque ait galère ?!? » (sourire) Cela rejaillissait les disquaires du coin. Je préfère
je me sentir à ce point abattu ? Je été entourée de tout un tas d’événe- sur tout ce que j’entreprenais. Alors, faire ça seul, de préférence. Qui plus
faisais partie de ce groupe avant que ments satellites, j’ai vraiment eu le faire ce nouvel album sans ce fardeau est, je passe de longues heures à
ces mecs ne m’accompagnent. sentiment de revenir à cette période m’a beaucoup libéré, me permettant répondre aux questions des journa-
Certains d’entre eux n’avaient rejoint des débuts. En ayant toujours des de me sentir comme j’étais en 2008/ listes. Au bout du compte, il ne me
Ghost que depuis un an et demi ! attentes, bien sûr, mais au moins en 2009 lors de la conception d’Opus reste plus beaucoup de temps. Cette
Putain de merde ! Qu’ils aillent se étant capable de me concentrer Eponymous où tout n’était que plaisir accumulation de responsabilités est
faire foutre ! (Il s’adresse encore à un pleinement sur la conception de ce et où les seules règles que j’avais à aussi ce qui me sépare un peu du
ex-membre du groupe) « Tu n’as rien à disque alors que les problèmes de suivre étaient les miennes. Même si, reste du groupe car je suis invaria-
voir avec ça. J’ai essayé d’améliorer ton personnel étaient derrière moi. Car d’un point de vue purement artistique, blement très occupé. Alors, quand tu
quotidien, mais visiblement ce n’était ces problèmes rendaient l’ensemble c’est ainsi que j’ai également conçu entraînes un pote dans pareille
pas ce que tu recherchais. Alors, barre du processus très difficile à vivre. Je Infestissumam (2013) et Meliora (2015) aventure… Ce qui est arrivé s’inscrit
toi faire autre chose, personne ne te me sentais… Hum, « coupable » est car nous n’avons jamais signé un finalement dans l’ordre des choses,
force à rester ici ! » un mot trop fort car il laisse suggérer album en tant que groupe. Mais mon il n’y a rien d’unique là-dedans. Ça
état d’esprit, forcément, s’est passé au sein de très nombreux
s’en est ressenti, et la groupes auparavant. C’est toujours la
palette de couleurs qui va même histoire…
avec.
Le 30 septembre dernier, Papa
Tu es désormais entouré Emeritus Zero a fait son unique
d’un nouveau line-up. Ta apparition sur scène, à Göteborg,
confiance ayant déjà été lors du dernier concert du Meliora
sérieusement ébranlée, Tour. A cette occasion, il a déclaré :
crois-tu possible de pou- « La fête est finie. Le Moyen-âge
voir à nouveau l’accorder commence maintenant ! ». Quelle
totalement ou mets-tu est donc l’idée qui se cache derrière
une distance entre tes le nouvel album, Prequelle ? Si
nouveaux partenaires et Prequelle est bien son titre défi-
toi ? nitif… (Rappel : interview réalisée
Dans une certaine mesure, le 23 mars 2018, avant toute
oui, même si je crois pos- annonce officielle à ce sujet).
sible de bâtir avec eux Oui, il s’intitule Prequelle.
une nouvelle relation de
confiance. Certains des Orthographié en français ?
musiciens qui m’accompa- Oui, je sais que c’est ainsi qu’on l’écrit
gnent aujourd’hui, sur le en français. L’idée est évidemment
nouveau cycle qui s’annonce, que ce disque est une préquelle, mais
m’épaulaient déjà sur le je voulais donner à ce titre davantage
précédent. Nous avons donc de sensualité, d’où l’orthographe
déjà passé plusieurs mois française (sourire). Ce titre signifie
ensemble sur les routes. plusieurs choses. Déjà, il symbolise
Très franchement, je n’ai l’idée d’éternel recommencement. A
aucun problème à dire d’eux l’évidence, c’est aussi un pas en
qu’ils sont des amis. Il y a avant, l’étape post-Meliora, Meliora
toutefois une différence traitait de l’absence de Dieu. Il s’agissait
fondamentale avec leurs d’un disque hyper urbain, lissé, propre.
prédécesseurs car notre Des trottoirs partout, de l’asphalte…
relation a débuté quand Comme le laissait indiquer sa pochette,
Papa Zero est le maître et le Cardinal nous avons commencé à il traitait d’une société sans dieux, à
travailler ensemble. Alors la Metropolis (Ndlr : référence au célèbre
Copia son apprenti. Après 200 concerts, que, dans le passé, ce qui a film muet de Fritz Lang). Logiquement,
tout foutu en l’air était le l’étape suivante était donc le retour
nous verrons si ce dernier mérite ou fait que nous étions amis de Dieu, le Jour du Jugement Dernier,
de longue date, bien avant de la pénitence, quelque chose de
non de devenir Papa IV (Tobias Forge) que Ghost existe. Certains bien plus terrestre. Ce nouveau disque
d’entre nous avaient même symbolise l’éternel recommencement
Après avoir réussi à mettre tout ça que je ressentais un sentiment de joué ensemble dans d’autres forma- des choses car, chronologiquement,
derrière toi, comment t’es-tu senti culpabilité. Mais tu peux te sentir tions auparavant. C’est très dur nous remontons dans le temps en
au moment de commencer à bosser coupable envers tes amis ou tes quand il s’agit de potes, de mecs avec dressant un pont, des similitudes,
sur ce nouvel album ? Est-ce que enfants même si la seule chose que lesquels tu traînes, de répartir les entre les années 1340 et pas mal de
cette désagréable situation a eu un tu puisses faire pour les aider est rôles : tu passes le mercredi soir choses se produisant actuellement.
impact sur la composition ? T’es-tu d’aller bosser. Dans le cas du groupe, entre potes, mais le jeudi, de retour En bref, ce que j’essaie de dire, c’est
senti libéré d’un poids ? si je me suis senti coupable, ça a été au boulot, tu redeviens patron et tes qu’en dépit des siècles, les choses
En bien des façons, j’ai eu l’impression d’être incapable de répondre aux amis des employés. Et quand tu n’ont pas beaucoup changé. Le monde
de revenir à l’époque de la création attentes des personnes qui m’entou- reviens d’une tournée de six semaines est arrivé à sa fin en de nombreuses
d’Opus Eponymus (2010). Ce premier raient, de les satisfaire pleinement. durant laquelle tu as agi en tant que occasions. En 1347 (Ndlr : début d’une
album avait été conçu sans attentes Cela a entaché beaucoup de choses, boss, soudain, les rapports changent épidémie de peste noire qui a décimé 25
particulières, ou presque. Je m’étais à commencer par mon bien-être de nouveau. Aujourd’hui, je suis plus à 30% de la population européenne),
bien fixé quelques buts à atteindre, personnel durant toutes ces années. prudent. Par le passé, quand quelqu’un beaucoup pensaient que l’Apocalypse
mais… (rires) J’espérais qu’un label nous quittait – car il ne faut pas était venue. C’est également ce qu’ont
comme Rise Above nous signe, que Une notion de frustration également ? oublier qu’avant tout ce bordel, des dû penser les habitant de Raqqa
peut-être nous puissions sortir un Oui, bien sûr ! La frustration que ce tonnes de gens nous ont aussi (Ndlr : l’ancienne « capitale » de Daech,
album, donner quelques concerts, projet originellement monté dans la quittés –, ça n’attisait pas les mêmes en Syrie), il y a un an. De la même
et, avec beaucoup de chance et en joie pure se transforme en problèmes passions. Je ne vais donc plus demander manière, je connais de nombreuses
demandant poliment, jouer au Roadburn. humains, en problèmes humains et à des personnes avec lesquelles j’ai personnes qui, le 11 Septembre
Voilà quel était notre niveau maximal sociaux. Comment ai-je pu en arriver envie de traîner d’intégrer le groupe 2001, ont cru leur dernière heure
d’attentes. L’ambition artistique que là ? (Faisant une nouvelle fois mine de car c’est la meilleure façon d’aller arrivée. Idem au Chili en 1973 (Ndlr :
nous placions dans le show était très s’adresser à un ex-membre du groupe) au-devant des problèmes. Et puis, je le 11 septembre 1973, Augusto Pinochet

28
plongeait le pays dans une dictature développer aujourd’hui est celle du
sanglante en mobilisant l’armée pour maître et de l’apprenti. A première
renverser le pouvoir en place). A tout vue, ce nouvel album parle de la mort,
moment, quelque part sur cette du fait que nous soyons entourés par
planète, le monde arrive à son la mort et la menace imminente de
terme… Cette idée de « boucle » est destruction et d’annihilation. Mais le
également vraie d’un point de vue noyau du disque demeure le concept
personnel car, comme je l’ai dit, ce de survie. Survivre à une terrible
nouvel album marque une sorte de épreuve. Je pense que c’est un peu
retour en arrière. Et, dans le même naïf, et probablement dû au fait que
temps, une énorme avancée ! (rires) je sois en train de devenir adulte,
Voilà l’explication du titre Prequelle. d’atteindre…

Sur l’unique visuel disponible pour Un « âge moyen » ?

l’instant – à savoir l’affiche de la Oui ! (rires) C’est mon « moyen-âge »,
tournée américaine qui s’annonce, la moitié du chemin... (sourire). (Ndlr :
le pape est présent, mais se voit Tobias Forge vient d’avoir 37 ans) D’un
relégué dans un coin pour laisser point de vue « rock » car tous mes
place à un nouveau personnage, héros quittent peu à peu la surface de
apparemment un cardinal (Rappel : la Terre, à un rythme soutenu… J’ai
interview réalisée le 23 mars toujours été obsédé par l’idée de la
2018). mort, de l’enfer, du paradis, mais je
Oui, le Cardinal Copia. crois que, les deux dernières années,
j’ai vraiment commencé à sentir l’aile
Peux-tu nous le présenter ? de la mortalité me frapper au visage.
Il n’est pas encore pape. Il n’a pas Même si, par chance, mes parents
encore gagné ses « peintures de sont toujours de ce monde, je commence
crâne », même si on les aperçoit déjà à intégrer l’idée qu’ils ne seront pas
en transparence sur son visage. Pour toujours là. Ce concept inquiète
les gagner, il va lui falloir faire ses également mes enfants : la mort, le
preuves auprès du maître. Pour fait de mourir, que se passerait-il
l’instant, ce n’est qu’un apprenti qui si ma femme et moi mourrions pré-
apprend ce que ce dernier veut bien maturément, etc. Il leur arrive de
lui transmettre : le savoir, la sagesse, me demander comment je réagirai
l’héritage. Papa Zero est le maître et « quand Grand-père et Grand-mère par-
le Cardinal Copia son apprenti. Après tiront ». J’essaie de leur expliquer que
200 concerts, nous verrons si ce ça m’affecte moins aujourd’hui que
dernier mérite ou non de devenir l’idée que je puisse les perdre eux.
Papa IV (sourire). Mais c’est quelque chose qu’ils
comprendront plus tard… (rires) J’ai
Comme nous le disions, le pape été très affecté par la mort de
occupe une très petite place sur Lemmy, dans un premier temps, car,
l’affiche de votre nouvelle tournée
américaine. Déjà, sur la précédente
Sur Altars Of Madness, Morbid pour moi et beaucoup de mes amis,
nous le croyions immortel. En dépit
tournée, tu as présenté au public
un nouveau personnage, Civilian
Angel a aussi cette capacité du fait que nous étions des fans de
Motörhead et que nous le vénérions
Papa alias Dead Astaire, une sorte
de Fred Astaire morbide qui reléguait
fantastique à confectionner des comme un parrain du rock’n’roll,
nous le croisions partout sur les
Papa Emeritus III au second plan.
Le personnage du Cardinal te
morceaux qui s’inspirent d’une routes ou en festivals et en rigolions
souvent :
permet-il de projeter une image un
peu moins extrême afin de pouvoir
structure pop (Tobias Forge) - Devinez qui joue maintenant ?
- Motörhead !!!
séduire un public plus large ? - Gagné !!!
Sur l’affiche américaine à laquelle spécial et unique, il existe certaines je me suis dit : il faut que je porte un Ils jouaient partout. Et si tu étais de
vous faites allusion, on aperçoit le « règles » en matière de dramaturgie pantalon afin de pouvoir bouger passage à Los Angeles et que tu
cardinal de trois-quarts dos car je ne qui ne peuvent être trop longtemps davantage, ou, tout du moins, pour passais boire un coup au Rainbow, tu
l’ai pas encore présenté officiellement. contournées car elles sont gravées que le public me voit davantage étais quasiment assuré d’y croiser
Oui, c’est vrai, il y a un certain dans la pierre et font partie de notre bouger car, l’air de rien, je bougeais Lemmy. Il faisait partie des meubles.
détachement vis-à-vis de Papa, mais psyché, de notre inconscient. Elles bien plus sous la robe du pape Quand il est mort, j’ai eu l’impression
le plus grand changement « commer- permettent au spectateur de maintenir qu’on ne le voyait. Pas mal de gens, de perdre cet oncle qui est toujours
cial » par rapport à l’abandon progressif son attention. C’est d’ailleurs pour principalement des mecs, trouvaient là, assis dans la cuisine, quand tu
du costume papal – vous l’avez souli- cette raison que, très souvent, les ça génial que je reste immobile en passes à la maison, à fumer sa clope.
gné – a eu lieu lors de la précédente films suivent des trames assez proches permanence, mais immanquablement, Et qui semble y être pour l’éternité !
tournée. C’était effectivement le fruit au niveau structurel. Ce peut être les filles trouvaient ça ennuyeux. (rires) Et puis, il est parti, suivi de
d’une réflexion, quelque chose de lassant sur la longueur, mais ces Alors, j’ai commencé à porter un près par David Bowie, Prince, Tom
consciemment voulu. Et ce, pour une « passages obligés » existent car ils pantalon, les goules également. Je Petty, etc. Tout le monde est en train
raison très simple : à la fin du suivent une certaine tension drama- pense sincèrement que nous avons de crever. Il suffit de regarder dix
Infestissumam Tour (Ndlr : 2013/2014), tique : des séquences d’action, des réussi à ajouter un peu de mouvement ans en arrière dans le rétroviseur,
nos concerts commençaient à devenir moments plus intimes, une fin dans tout ça et que ça reste cool. quand tous ces artistes étaient encore
ennuyeux. Ce n’était pas gênant joyeuse… Il en va de même des Même si une poignée d’irréductibles là. Et puis, pfffuit, Dio est parti, puis
quand nous assurions la première chansons pop qui sont construites continue de penser que nous aurions Motörhead… Ils s’en vont tous.
partie de groupes comme Metallica selon un modèle assez précis répon- dû rester comme nous étions en
ou Iron Maiden ou quand nous nous dant à nos attentes en matière de 2011, je suis persuadé que c’eut été Leur disparition nous ramène au
produisions en festivals car nos sets rythmes. Et si je désire que nos shows stupide de notre part. Une grosse flétrissement de notre propre jeu-
étaient alors raccourcis. Mais quand soient aussi uniques et théâtraux que erreur… Comme je suis persuadé nesse et nous rapproche également
nous jouions en tête d’affiche, nos possible, je n’oublie pas qu’il s’agit qu’en dépit de toute cette agitation de la mort…
shows étaient plus longs et, du fait aussi de proposer une heure et demie récente autour du groupe, et de tout Oui, absolument. Et voilà que, soudain,
que Papa soit rivé derrière son micro, ou deux heures de divertissement. Le ce qui a pu être dit, c’eut été très la jeune garde est supposée reprendre
il y avait peu d’animation sur scène, but est de faire sourire les spectateurs, ennuyeux que nous ne changions les rênes. Hé, comment fait-on ça ???
ce qui – je l’ai réalisé – affectait la qu’ils en ressortent contents. Pour y rien et que nous nous contentions de C’est comme cette grand-mère qui
qualité de nos performances. Même parvenir, nos concerts avaient besoin sortir un Papa IV de notre chapeau. assiste au repas de Noël chaque
si je me félicite qu’en cela Ghost était d’un élément supplémentaire. Alors, L’idée que nous tentons vraiment de année et qui, un beau jour, disparaît.

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 Il ne faut pas
prendre pour
parole d’évangile
tout ce que peuvent
dire les aînés. MAIS
ils ont beaucoup à
nous apprendre
(Tobias Forge)
Maman est totalement perdue : « De fasses, lorsque tu as le privilège de le monde ne peut pas devenir entre- pas d’écrans géants, de DJ, ni même
la dinde, quelqu’un ? Doit-on acheter recevoir une accolade ou d’avoir du preneur free-lance, ça ne fonctionne de première partie. Nous proposerons
une bûche ? Que suis-je supposée succès, cela t’affecte et a un impact pas ainsi. Tout le monde ne peut pas un spectacle en deux actes : une soirée
faire maintenant ? J’aurais dû lui sur toi. Kurt Cobain a voulu s’écarter se poser en meneur, faire entendre avec Ghost. Lorsque j’ai monté le
demander quand elle était encore là ! ». du succès mondial Nevermind (1991) son avis simultanément… Tout sim- groupe, il y a dix ans, mon envie était
C’est la même chose. Il y a un élément en publiant In Utero (1993), un album plement parce que ça ne fonctionne de réussir à faire ressentir à nos fans
de tout ça que je voulais glisser ardu, difficile d’accès, mais qui sait : pas comme ça. Bien sûr, je suis une les sensations qui avaient été les
dans l’ADN de Ghost car je pense s’il avait vécu plus longtemps, sorte de kid punk en guerre contre le miennes lors des représentations
qu’il est important de mettre en peut-être aurait-il signé, en 1997, un monde entier. Bien sûr, je suis favo- de Cats et Phantom Of The Opera. Ces
lumière l’idée que, bien sûr, il ne faut album gavé de hits pour tenter de rable à la liberté individuelle. Mais je comédies musicales m’ont fait embras-
pas prendre pour parole d’évangile ressentir ces sensations qu’il avait pense que l’idée même de « liberté » ser cette idée d’anonymat, l’idée que
tout ce que peuvent dire les aînés. connues une fois. C’est que, plaire est niquée dans les grandes largeurs. le public ne devait pas forcément
MAIS ils ont beaucoup à nous est un sentiment agréable. Alors, oui, Quels sont nos droits aujourd’hui en savoir qui se cachait derrière les
apprendre et de nombreuses qualités pour en revenir à votre question, tant que personnes qui ont beaucoup ? masques, parce que ça ne me semblait
à partager. Ils ont vu des choses que c’est important d’essayer de rendre Quand je pense aux droits humains, pas important. J’ai encore les program-
nous n’avons encore jamais vues, ils les plats qu’on prépare aussi goûteux je replace ça dans une perspective mes de ces comédies musicales : « Oh,
en savent plus que nous… Je suis, et succulents que possible. Dans ce mondiale, globale. Si l’on éduquait super, le chat gris numéro 3 ! Je ne
par exemple, intimement persuadé cas-là, le plus gros challenge est davantage les gens à cette perspective connais pas son nom » (rires) Pour moi,
qu’il existe une tonne de rock stars d’essayer d’y parvenir différemment mondiale et qu’on prenait davantage c’était ça l’idée. Un peu naïve, je le
qui, il y a cinq ans, auraient pu me à chaque fois. Il aurait pu être tentant nos responsabilités, alors je pense reconnais (clin d’œil) car, quoi qu’on
dire précisément ce qui allait se de se dire : « Hum, « Square Hammer » qu’on pourrait se remettre à avancer fasse, nous sommes un groupe de
produire au sein de Ghost (sourire). (Ndlr : extrait de l’EP Popestar paru dans le bon sens. rock, et cela même va à l’encontre des
Hélas, j’ai appris sur le tas… Quand en septembre 2016) a bien marché. notions de célébrité et d’adulation
tu as vingt balais et que tu connais Pourquoi prendre le risque de composer On a probablement tout faux, mais que trimballe le genre. Derrière, il y a
des problèmes de couple, interroge des instrumentaux sur le nouvel album ? le titre « Rats » nous fait penser à toujours cette idée de voyage initia-
ta mère : elle saura quoi faire et te Pourquoi se compliquer la vie ? la fameuse comédie musicale Cats. tique, de passer du statut d’inconnu
donnera des conseils avisés car elle a Composons dix nouveaux titres dans la Il y a, dans certains passages de à celui d’idole. L’anonymat peut fonc-
déjà connu ça. veine de « Square Hammer » ! Ça va Prequelle, une couleur inhérente aux tionner au théâtre où tu t’immerges
marcher, c’est certain ! ». Ça va totale- comédies musicales (Ndlr : interview dans une histoire durant une heure
Parlerais-tu de Prequelle comme ment à l’encontre de ce que j’ai envie réalisée trois semaines avant et demie, avant de passer à autre
d’un concept-album ? de faire. J’ai déjà écrit un « Square diffusion du clip de « Rats ») chose. Quand tu vas voir les Rolling
Oui, absolument ! Tout comme l’étaient Stones, tu ne penses pas qu’au
Infestissumam et Meliora, même si moment précis où tu les vois : tu
Prequelle est plus proche de moi là où Plus tard, quand ceux qui nous considères l’ensemble de leur carrière,
Meliora se voulait être un commentaire l’immensité de leur histoire, tout ce
de ce qui nous entoure. Prequelle l’est succéderont jetteront un œil qu’ils ont accompli. Quand tu écoutes
également, mais c’est de loin le « Gimme Shelter » (Let It Bleed/
disque le plus honnête et sincère que dans le rétro sur ces années que 1969), tu penses à beaucoup de
j’ai conçu. choses, beaucoup d’images que tu
nous vivons actuellement, ils en associes à cette chanson. Là est la
Il est très varié : il renferme deux principale différence entre le rock’n’-
instrumentaux, donne dans le heavy concluront probablement qu’elles roll et le théâtre. Au théâtre, tu
par instants ou, à l’instar de racontes une histoire qui commence
« Dance Macabre », dans la pop furent un échec (Tobias Forge) ici pour s’achever là. Alors qu’en
la plus « lumineuse » et « commer- matière de rock, l’histoire, c’est toi.
ciale » que Ghost ait jamais distillée. Hammer », proposons maintenant Je ne suis pas fan de toutes les Tu la portes avec toi. Comme si
Lorsque tu écris, cherches-tu autre chose. comédies musicales – la plupart sont Dracula en personne venait au théâtre
absolument à composer des singles, vraiment horribles à mon goût – mais jouer son propre rôle…
de vraies chansons ? Est-ce un but Penses-tu que les réseaux sociaux quand j’en aime une, je l’aime à fond.
avoué ? et les nouvelles technologies L’une des étincelles qui a donné « Miasma » propose un superbe
Depuis que j’ai commencé à écrire de ramènent invariablement l’Homme naissance au concept de Ghost est final au saxophone. Est-ce là le
la musique – et il faut savoir qu’au au Moyen-Age ? Sont-ce, en 2018, d’ailleurs à chercher de ce côté-là. fruit d’une volonté de signer ton
début, je donnais plutôt dans le metal les nouvelles pierres avec lesquelles Ma mère aimait beaucoup m’amener « Urgent » (Foreigner), ton « Shine
extrême –, j’ai toujours cherché à on lapide les gens ? au théâtre, voire à l’opéra. Même si On You Crazy Diamond » (Pink
composer les titres les plus accro- Absolument ! Durant des siècles, et je suis grand amateur de musique, Floyd) ou ton « Baker Street »
cheurs qui soient, pour donner envie tout récemment encore, nous avons je n’ai jamais trop goûté le chant (Gerry Rafferty) ? (rires)
de bouger. Depuis toujours, j’ai des regardé de haut les sociétés anciennes opératique. Par contre, j’adorais la Je suis fan de tous ces titres, mais ils
goûts très éclectiques en matière de car elles se conduisaient de façon musique classique. Lorsque nous ne m’ont pas inspiré. J’ai toujours
musiques, mais toutes ont pour point primitive. Je pense notamment aux allions à l’opéra, l’histoire m’impor- aimé une certaine façon de jouer du
commun cette capacité à faire bouger, lapidations et aux chasses aux tait peu car je me concentrais sur saxo, sans pour autant qu’il soit
à toucher, qu’il s’agisse des Beatles sorcières, brûlées vives. Aujourd’hui, l’environnement purement musical. nécessaire d’en mettre partout. Nous
ou de Morbid Angel. Sur Altars Of pourtant, les mentalités sont quasiment A l’âge de treize ans, je suis allé à sommes allés voir Bruce Springsteen
Madness (1989) tout particulièrement, les mêmes : chacun se contente de Londres avec ma mère. Nous y avons au Stade de France, et l’un des plus
Morbid Angel a aussi cette capacité jeter une pierre. L’une d’entre elles assisté à des représentations de Cats grands moments du show, à mes
fantastique à confectionner des finit par tuer, mais on ne sait pas et de Phantom Of The Opera qui sont yeux, a été l’explosion de saxo sur
morceaux qui, l’air de rien, s’inspirent qui l’a jetée. Et quand on réalise le restées gravées en moi. Quand Ghost « Badlands ». Impossible de ne pas
d’une structure pop. Ses chansons dommage causé, on joue les effarou- n’était encore qu’un fantasme qui avoir la chair de poule ! Il y a un côté
sont faciles à mémoriser, donnent chés : « Il faut absolument arrêter ça ! ». commençait à poindre le bout du « urgent » là-dedans (sourire) qui
envie de faire de l’air batterie et de Mais c’est déjà trop tard… museau, l’une des raisons qui m’a amplifie l’idée qu’on passe un bon
bouger, voire de danser. Pour moi, poussé à décider que nous serions moment. C’est magique de voir autant
atteindre ce but a donc toujours été Est-ce la nouvelle peste, ces rats tous anonymes était que je voulais de personnes, dans un même endroit,
un objectif. Il faut que la musique te auxquels tu fais allusion dans le que Ghost soit plus associé à une au même moment, concentrées sur la
fasse bouger, d’une façon ou d’une morceau « Rats » ? expérience théâtrale qu’à un concert même chose ! Quand un solo de saxo
autre. Et chaque fois que tu y parviens, Plus tard, quand ceux qui nous traditionnel. Même si, plus tard, j’ai est bien fait, il devient un sommet,
tu n’as qu’une envie : rééditer l’ex- succéderont jetteront un œil dans pris conscience du fait que jouer une sorte d’apogée.
ploit, toucher une nouvelle fois les le rétro sur ces années que nous devant un public assis ne serait pas
gens. Un comique fonctionne de la vivons actuellement, ils en concluront vraiment fun. Je voulais idéalement Qui joue du saxo ? A Nameless Sax
même manière : si, lors d’un dîner, il probablement qu’elles furent un que nous puissions faire ce que nous Player ?
parvient à faire rire l’assemblée, échec. On peut comparer la liberté allons proposer lors de la tournée (Sourire) Vous le découvrirez à l’occa-
son but devient de les faire rire une individuelle actuelle, cette infinité américaine qui s’annonce. Et nous sion de nos prochains concerts. Il
nouvelle fois, encore et encore. d’options qu’on nous fait croire que verrons alors si nous pouvons pro- faudra bien que nous trouvions de
Rendre les gens heureux. Quoi que tu nous avons, à la Tour de Babel. Tout longer l’expérience ici. Nous n’aurons quoi occuper Papa Zéro… Y

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 GENRE . Olli-Pekka Laine (basse) . Elegy (1996) . Queen Of Time (2018)
. Tuonela (1999) ARTICLES RH
. Metal mélodique . Jan Rechberger (batterie) . Am Universum (2001)
. Far From The Sun (2003) RH N°28, 52, 69, 89, 110, 131, 157
LE GROUPE SITE INTERNET . Eclipse (2006)
. . Silent Waters (2007)
Tomi Joutsen (chant) www.amorphis.net . Skyforger (2009)
. Esa Holopainen (guitare) . Magic & Mayhem – Tales From The
. ALBUMS Early Years (2010)
Tomi Koivusaari (guitare) . The Karelian Isthmus (1992)
. The Beginning Of Times (2011)
. . Circle (2013)
Santeri Kallio (claviers) . Tales From The Thousand Lakes . Under The Red Cloud (2015) De g. à d. : Jan Rechberger,
(1994) Olli-Pekka Laine, Santeri Kallio, Tomi
Joutsen, Esa Holopainen & Tomi Koivusaari
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 Propos recueillis par François Blanc - Interview réalisée le 20 mars 2018 à Paris
Depuis 2004 et l’arrivée de l’impressionnant Tomi Joutsen au micro, Amorphis poursuit son petit bonhomme de chemin,
multipliant les sorties avec une régularité – tant en termes de qualité que de quantité – qui force le respect. Le chanteur
et son taciturne comparse Esa Holopainen (guitare) sont venus à notre rencontre pour discuter de choses et d’autres et,
bien sûr, lever le voile sur les mystères qui entourent Queen Of Time, treizième album très réussi. Enfin, vous connaîtrez
la raison de la présence de cette grosse abeille sur la pochette… « Let it bee », comme le chantaient les Beatles !
Rock Hard : En novembre 2016, En 2016, le service culturel de la deux personnes qui n’étaient pas faites pochette et qui est une figure importante
Amorphis a donné une quinzaine de mairie d’Oulu nous a contactés pour pour bosser ensemble. Cela fait des de la mythologie finlandaise. Je trouve
concerts afin de célébrer le dixième nous proposer de participer à un gigan- années qu’il existait des désaccords que « Queen Of Time » est un excellent
anniversaire d’Eclipse (2006), opus tesque festival qui prend place chaque entre Niclas et l’équipe qui s’occupe du titre : il est très simple, facile à comprendre,
charnière marquant l’arrivée de Tomi année à Huvila, une banlieue de la groupe. Nous avons toujours fait de notre et colle parfaitement à la dimension
dans le groupe. Quels souvenirs ville. Son but est de réunir des artistes mieux pour calmer le jeu, proposant visuelle que nous avons cherché à
conservez-vous de cette mini-tournée ? d’horizons variés et de les pousser à même à Niclas de parler en son nom développer sur cet opus. Nous l’avons
Esa Holopainen : L’expérience s’est donner des prestations sortant de lors des réunions afin qu’il n’ait pas à sélectionné d’après les paroles du mor-
avérée très positive. Ce disque contient l’ordinaire. Nous avons donc eu l’idée interagir directement avec le manage- ceau « The Elk » qui font référence à
quelques chansons qui n’avaient que de mettre en place deux concerts ment, mais il ne voulait pas faire de des pratiques shamaniques ancestrales.
rarement été jouées auparavant. très différents et d’inviter des amis compromis. Le problème, c’est que Esa Holopainen : Il n’est jamais facile
« Same Flesh » n’avait même jamais été musiciens à y participer. Nous avons nous n’avions aucun problème avec ce de choisir un titre qui représente
porté sur les planches ! Eclipse est un commencé par neuf titres réarrangés management, contrairement à lui… l’intégralité d’un disque. La reine des
album agréable à jouer dans son en version acoustique, puis avons Comme nous n’avions pas l’intention abeilles fait référence à une légende du
entièreté car il renferme de nombreux embrayé sur une réinterprétation de changer de partenaires, Niclas a fini Kalevala qui raconte la résurrection du
passages que j’estime très créatifs. Je intégrale et bien « metal » de Under par jeter l’éponge. Je tiens à préciser héros et guerrier Lemminkäinen, dont
suis heureux d’avoir pu le mettre en The Red Cloud. Les prestations étant que personne ne l’a poussé dehors : il le corps est dépecé et jeté dans le fleuve
valeur de cette façon. transmises en direct et enregistrées, s’agit d’une décision personnelle, qu’il infernal de Tuonela, l’accès au royaume
Tomi Joutsen : Ce disque marquait le nous avons récupéré les bandes et les a prise en son âme et conscience. Bien des morts. Sa mère parvient à le soigner,
début d’une nouvelle ère pour Amorphis, avons fait suivre à l’équipe de Nuclear évidemment, nous demeurons de très mais c’est une abeille qui lui fournit la
une étape dans son évolution musicale. Blast qui avait besoin de matériel bons amis car son départ n’avait rien à goutte de miel qui lui permet de récupérer
Sans surprise, il s’agit d’un des points supplémentaire à inclure sur la réédition voir avec nous ou notre musique. Je son esprit et de renaître pour de bon.
d’orgues de ma carrière. C’est la première de l’album. pense que nous entendrons bientôt Le symbole de l’abeille conserve donc
fois que je bossais avec un producteur Tomi Joutsen : J’étais particulièrement reparler de lui car il est actuellement une connotation très positive en
sur mes lignes de chant, et j’ai beaucoup nerveux avant d’entamer le premier en train de recruter des musiciens afin Finlande. Et puis, ce titre m’évoque un
appris au contact de Marco Hietala set. Nous avions à nos côtés Anneke de former un nouveau groupe. Nous lui peu le psychédélisme des années 70.
(Nightwish). J’avais l’impression d’être van Giersbergen (ex-The Gathering) – souhaitons le meilleur pour l’avenir ! Or, on ressent franchement sur ce
à l’école du rock ! (rires) A l’époque de qui intervient d’ailleurs sur notre disque les influences de groupes
la sortie d’Eclipse, j’étais le « petit nouvel album –, Pekko Käppi, qui Vous n’avez pas eu à chercher bien comme Black Sabbath et Jethro Tull…
nouveau », et les gens étaient nerveux pratique le jouhikko, un instrument à loin pour lui trouver un remplaçant :
à l’idée que ma voix puisse ne pas leur cordes qu’on retrouve fréquemment dans Olli-Pekka Laine a tenu la basse chez Comme de coutume, c’est Pekka
plaire ou que les concerts ne soient la musique traditionnelle finlandaise, Amorphis de 1990 à 2000 ! Kainulainen qui a écrit tous vos textes.
plus aussi bons qu’avant. Mais avec le S’agit-il d’un concept album ?
recul, j’ai le sentiment que tout s’est Tomi Joutsen : Non, il s’agit plutôt
bien passé. J’ai travaillé dur, mais suis Les hommes n’apprennent rien et d’un recueil de petites histoires qui ont
resté moi-même, ce qui est sans doute souvent une valeur intemporelle. Elles
la bonne attitude à adopter. Nous continuent de répéter les mêmes sont inspirées par les mythes et les
avons gagné beaucoup de nouveaux légendes de notre pays, ainsi que la vie
fans et je conserve de très bons souve- erreurs année après année. Nous ne personnelle et la philosophie plutôt
nirs de ma première tournée européen- unique de Pekka, qui est un sacré
ne en compagnie d’Hypocrisy et sommes que des putains d’animaux personnage. Le morceau « Daughter Of
Soilwork. Ce périple nous a ouvert de Hate » est même inspiré par un rêve
nombreuses portes ! stupides ! (Tomi Joutsen) très étrange qu’a fait sa mère ! Il y a
cependant un fil rouge : les hommes
Après l’incontournable Tales From un incroyable saxophoniste nommé Dans la mesure où nous avions de n’apprennent rien et continuent de
The Thousand Lakes (1994), Sakari Kukko et notre parolier de nombreux concerts à donner durant répéter les mêmes erreurs année après
Eclipse est le second disque que vous longue date, Pekka Kainulainen, qui l’année 2017, le départ de Niclas nous année. Nous ne sommes que des
jouez en intégralité. Pensez-vous effectuait une étrange performance a mis dans une situation très inconfor- putains d’animaux stupides !
renouveler l’expérience avec d’autres artistique en marge de notre prestation. table. Il nous fallait recruter un nouveau Esa Holopainen : « Animaux stupides »,
albums ? Sur une chanson, nous avions aussi bassiste en urgence, et Olli-Pekka est voilà qui ferait un excellent titre
Esa Holopainen : Pourquoi pas ? Tout installé derrière nous une grande photo effectivement la première personne à d’album ! (rires)
dépend des opportunités qui s’offrent à d’Aleah Starbridge (Ndlr : chanteuse laquelle nous avons pensé. Heureu-
nous. Nous avons malheureusement raté d’origine sud-africaine qui intervenait sur sement, il était disponible et a accepté Quels sont vos projets pour 2018 ?
l’anniversaire d’Elegy (1996), mais plusieurs titres de Under The Red Cloud d’assurer les concerts de l’été qui, sans Nous allons participer à quelques
d’autres opus se prêteraient bien à et a été emportée par un cancer le 18 avril surprise, se sont très bien déroulé. festivals cet été avant d’aller au Japon.
l’exercice, comme Skyforger (2009) par 2016)… En bref, il y avait beaucoup de Nous lui avons donc demandé s’il Nous commencerons à promouvoir
exemple. Ou alors, nous pourrions nous pression et d’émotions mélangées ! J’ai accepterait de nous rejoindre pour de l’album par une tournée nord-américaine
contenter d’interpréter nos premières ressenti un très vif soulagement bon et de redevenir un membre officiel. en septembre. Par la suite, nous
démos… lorsque tout s’est achevé, d’autant que Tomi Joutsen : Au départ, cela ne retournerons en Finlande et, enfin,
Tomi Joutsen : Il suffirait pour cela de les deux concerts se sont finalement devait être qu’un dépannage ponctuel. nous sillonnerons l’Europe en novembre
se bourrer la gueule et d’accorder les bien passés. Une expérience aussi Il a mûrement réfléchi avant de rejoindre et en décembre. J’ai vraiment hâte
guitares très bas. Ce serait parfait ! passionnante que stressante en Amorphis car il avait un boulot tranquille d’interpréter les nouvelles chansons !
(rires) Ou alors, peut-être pourrions- somme, ce qui n’est pas peu dire ! et garanti à vie, avec beaucoup d’avan- Certes, nous ne jouerons pas Queen Of
nous jouer Far From The Sun (2003) tages. Mais il a choisi de prendre un Time en entier, mais certains titres
l’année prochaine ? Le 27 avril 2017, votre bassiste risque et de tout quitter, ce que je trouve devraient rapidement faire leur appari-
Esa Holopainen : (dubitatif) Hum ! Non Niclas Etelävuori a officiellement fantastique. C’est un vrai gentleman tion dans nos sets : « The Bee »,
merci, sans façon !!! (rires) annoncé qu’il quittait Amorphis. doublé d’un musicien très talentueux, « Message In The Amber », « Wrong
Pouvez-vous revenir sur les raisons et je me réjouis de l’avoir à nos côtés. Direction », etc.
La « Tour Edition » de Under The de ce départ ? Dans son communiqué, Tomi Joutsen : La France ne sera pas
Red Cloud (2015) comporte un il évoquait des mésententes avec Parlons de votre nouvel album. Qui oubliée ! Notre tournée commencera
bonus particulièrement savoureux : votre management, ce qui est assez est donc cette fameuse « Reine Du par faire étape dans de très grandes
un live acoustique intitulé An inusité… Temps » qui donne son titre à votre villes – je crois me souvenir que Paris
Evening With Friends At Huvila Esa Holopainen : Je conçois que ça œuvre ? est sur la liste – et nous reviendrons en
capturé en février 2017 en Finlande. puisse sembler étrange vu de l’extérieur, Il s’agit d’une figure allégorique. C’est 2019 pour jouer dans bien plus de
Pouvez-vous nous parler de ce mais il ne s’agit en réalité que d’une aussi l’un des noms qu’on donne à la salles. Les informations seront bientôt
concert ? banale incompatibilité d’humeur entre reine des abeilles, qu’on aperçoit sur la mises en ligne ! Y

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 Propos recueillis par Charlélie Arnaud - Entretien téléphonique réalisé le 19 mars 2018
Tomas « Tompa » Lindberg, chanteur d'At The Gates, est un homme charmant, délicat, et d'une courtoisie extrême.
Pour quiconque s'attend à retrouver en interview le personnage qu'il a déjà vu sur scène, haranguant la foule et braillant
comme un beau diable, le contraste est saisissant. Sa belle voix grave et posée relaye des propos profonds et sensibles. Nous avons donc
pris beaucoup de plaisir à disserter sur To Drink From The Night Itself, sixième album studio du combo suédois en presque trente ans
de carrière, mais aussi sur l'art en général et sur l'influence que le groupe a pu avoir sur la scène mondiale. Merci pour ce moment !

Rock Hard : J’imagine que tu dois d’enregistrer ce disque hors de pour rien. Nous nous sommes recon- n’empêche pas ce nouvel album d’être
en avoir marre qu’on te pose la Suède ? nectés à notre fanbase et avons aussi plus progressif.
question, mais c’est un peu un Non, il y avait surtout une envie vraiment compris qu’elle était cons-
passage obligé : quelles sont les particulière de bosser avec Russ, et il tituée de gens passionnés, loyaux, et Oui, ce n’est en aucun cas une
raisons du départ d’Anders (Björler/ était plus pratique que nous allions à concernés par les décisions que régression.
guitariste du groupe depuis ses lui plutôt qu’il vienne en Suède. Il nous allions prendre par la suite. Je pense qu’à partir du moment où tu
débuts) ? était déjà censé enregistrer notre Evidemment, le succès de l’album te définis un cadre de travail précis,
Tomas « Tompa » Lindberg : album précédent, mais pour des n’a fait que confirmer ce que nous tu ne prends pas ce risque. Dès le
Détrompe-toi, la question n’est pas si raisons d’emploi du temps incompati- pressentions, et il est bien sûr formi- départ, nous avons posé des jalons en
fréquente. Beaucoup de gens le bles, cela n’avait pu se faire. Nous le dable d’obtenir un tel accueil après sachant pertinemment où nous
sentaient venir et Anders lui-même voulions donc à tout prix cette fois. tant d’années passées sans avoir voulions aller : nous voulions des
était très ouvert sur le sujet en C’est un grand professionnel et enregistré de nouveau matériel. Cela titres forts, sombres et progressifs.
interview. Il en avait ouvertement quelqu’un de très humain, qui a un a grandement facilité notre envie de Sans nous imposer une sorte de
marre depuis un bail de tourner et de grand cœur et avec qui il est très continuer pour de bon. « périmètre » à ne pas franchir, nous
la vie dans un groupe de metal en agréable de travailler. De plus nous aurions pu nous égarer et écrire des
règle générale. Il y a quelques années, avions vraiment les mêmes vues sur L’évolution du business de la titres de vingt minutes comportant
il a sorti un album solo qui lui a permis le son adapté au groupe. Nous n’avons musique ne vous a donc pas affectés 150 riffs, et nous aurions sûrement
d’exprimer une facette différente de donc pas eu à « batailler » pour imposer outre mesure ? pris du plaisir à le faire, mais personne
son jeu de guitare, et depuis, il est nos vues comme c’est parfois le cas, Peut-être était-ce dû à l’attente que n’aurait pris de plaisir à les écouter !
bien plus intéressé par cet aspect de puisque tout le monde allait dans le nous avions créée ? Je ne sais pas trop, (rires) Après, la difficulté est aussi de
la musique. Il a quitté The Haunted, ne pas s’auto-parodier ou réécrire
est revenu, est reparti… Tout le cinquante fois la même chanson,
monde sentait que la passion n’y Le fait que nous ayons bossé si mais nous sommes cinq et savons ce
était plus. Or, Anders est le genre de que nous avons déjà fait (rires).
personne qui ne peut s’impliquer à dur pendant les premières années Alors, il est assez facile d’éradiquer
100 % s’il ne se sent pas entièrement la moindre redite lorsque, parfois,
honnête ou en phase avec un projet. du groupe a rendu notre retour elle se présente. Même chose avec
Ça n’a donc, au final, été une surprise les riffs des autres groupes : comme
pour personne qu’il s’en aille. Nous lui plus facile (Tomas Lindberg) nous sommes tous de gros « consom-
avons laissé du temps pour réfléchir mateurs » de musique tant ancienne
car ce n’était pas une décision facile même sens. Cerise sur le gâteau : il a cela doit être très variable selon les qu’actuelle, il y en a toujours un pour
à prendre – il y a tout de même de beaucoup d’humour, ce qui ne gâche groupes. Aujourd’hui, les gens, en règle repérer un riff qui serait trop proche
bons côtés dans le fait de jouer au rien (Ndlr : Les photos postées sur les générale, ont un temps d’attention de celui d’un autre groupe : « Opopop,
sein d’At The Gates – mais au bout réseaux sociaux durant l’enregistrement bien moindre à consacrer à la on arrête tout ! Tel groupe, tel album, telle
de quatre ou cinq mois, il nous a de l’album confirment ce point précis...). musique, il faut davantage batailler chanson, à 2’52 ! » (rires). J’exagère à
annoncé qu’il nous quittait. Ça a pour susciter leur intérêt. Mais si tu peine, ça se passe vraiment comme
presque été un soulagement, en un Le succès de At War With Reality as comme nous un peu d’histoire ou ça.
sens, puisque nous attendions sa (2014) vous a immédiatement un certain passé, il est plus facile de
décision avant de commencer à écrire réinstallés au sommet de la scène les capter. Quelque part, c’est ce qui Je sais que le contenu textuel de
ce nouvel album. Cela nous a permis death suédoise, à la place que vous a rendu notre retour plus facile. Le l’album t’a été en bonne partie
de nous lancer à corps perdu dans aviez quittée des années plus tôt. fait que nous ayons bossé si dur inspiré par l’œuvre de Peter Weiss
la composition du disque et nous Etait-ce une surprise pour vous de pendant les premières années du (Ndlr : écrivain et dramaturge
sommes bien évidemment toujours revenir et d’être directement révérés groupe nous aura au moins permis allemand vivant en Suède, décédé
très bons amis avec Anders. comme étant « les patrons » ? cela. en 1982). J’aimerais que tu m’en
La plus grosse surprise a surtout été dises plus.
Votre nouvel album est produit le succès de notre reformation live en To Drink From The Night Itself L’Esthétique De La Résistance (Peter
par l’Anglais Russ Russell (Napalm 2008. La réponse à ces concerts de revient un peu aux bases de votre Weiss, 1981) est un roman que j’ai
Death, Dimmu Borgir, The Haunted). reformation a été si énorme que nous musique. Il développe un feeling toujours près de moi depuis des
Y avait-il une envie particulière avons su que nous ne revenions pas très sombre, plus ancré dans les années, et dont, quelque part, j’ai
origines du groupe. Quelle est ton toujours su qu’il m’inspirerait des
GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH opinion là-dessus ? textes à un moment donné. Il soulève
. Death metal C’est exactement cela. At War With de très nombreuses réflexions,
http://atthegates.se RH N°147 & 187
Reality était un disque que nous notamment sur l’héritage socio-culturel
LE GROUPE avions besoin de faire à ce moment qu’on reçoit et la façon dont on se
ALBUMS
. Tomas « Tompa » Lindberg
. The Red In The Sky Is Ours (1992) précis, mais avec le recul, nous nous l’approprie, sans adhérer à une pensée
(chant) . With Fear I Kiss The Burning
. Martin Larsson (guitare) sommes rapidement aperçu qu’il unique, juste la façon dont on peut
Darkness (1993)
. Terminal Spirit Disease (1994) était peut-être un peu trop policé l’adapter à soi. C’est un livre qui a
. Jonas Stålhammar (guitare) . Slaughter Of The Soul (1995) par rapport à l’ensemble de notre été écrit du point de vue des opprimés,
. Jonas Björler (basse) . Purgatory Unleashed – Live At
Wacken (live – 2010) discographie. Il était donc impératif certainement pas des décideurs.
. Adrian Erlandsson (batterie) . Live in Krakow (live – 2010) pour nous de revenir à quelque chose
. At War With Reality (2014)
. To Drink From The Night Itself (2018) de plus noir, de plus dangereux, de As-tu demandé à Costin Chioreanu
plus désespéré également. Ce qui (Ndlr : artiste roumain ayant

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 De g. à d. : Jonas Björler, Tomas « Tompa » Lindberg,
Martin Larsson, Jonas Stålhammar & Adrian Erlandsson
 réalisé de nombreuses pochettes, Je connais le premier Slayer par coeur en ces termes. Il a lui-même été très Oui, bien sûr, d’autant que tous ces
notamment pour Arch Enemy, et je peux très bien être fan de textes spécial pour nous. Nous avons toujours groupes qui se réclamaient de nous
Darkthrone ou encore Enslaved) de death metal bien dégueulasses ou mis notre cœur dans tous nos produisaient une musique que je
de le lire afin de s’en inspirer pour complètement craignos, mais ce disques, mais pour celui-là, nous n’écouterais pas moi-même par
créer la pochette de l’album ? n’est pas ce que j’ai envie d’exprimer, sentions vraiment que c’était « main- plaisir, mais je suppose qu’il en va
Non, mais nous en avons beaucoup tout simplement… J’ai besoin, lorsque tenant ou jamais », que nous étions de même pour tous les groupes qui
parlé par e-mail et par Skype. Nous j’écris, de me challenger intellectuel- en train d’atteindre musicalement ont eu une influence sur une scène
avons des discussions interminables lement. Et puis, pour être tout à fait l’essence de ce que nous recherchions ou un artiste, quels qu’ils soient. Par
sur la philosophie, la religion, la honnête, certaines personnes écrivent depuis le début. En 1995, le genre exemple, nous-mêmes avons été
politique et l’art. Je tiens à préciser influencés par des tonnes de
que ce que tu vois de la pochette groupes qui seraient certainement
sur les photos promotionnelles très étonnés de l’apprendre…
n’est qu’une infime partie de Le premier exemple qui me
l’artwork. L’intégralité est une vient à l’esprit est Thin Lizzy. Si
œuvre magistrale qui inclut tu fais écouter At The Gates à
peintures et textes de l’album, des membres de Thin Lizzy, ils ne
c’est absolument grandiose ! vont certainement pas entendre
Pour le coup, la version vinyle va leur influence, mais nous, nous
vraiment être sublime, je suis l’entendons très bien ! (rires) Tout
très impatient d’avoir l’objet est question d’interprétation,
dans les mains. Je suis très fier mais il est toujours flatteur
d’avoir la chance de travailler d’être considéré comme une
avec des gens qui ont un tel influence, quand bien même tu
talent et je le vis comme une ne goûtes pas spécialement la
bénédiction. Costin est si impliqué musique du groupe concerné.
dans son travail avec nous qu’il
bossera également sur notre pro- Vous avez tous ou presque au
chain clip. C’est un fan du groupe sein du groupe des projets
de longue date, alors il sait exac- parallèles, voire d’autres
tement où nous voulons en venir. groupes « principaux ». Où en
êtes-vous de ce côté ?
Au final, tous les aspects artis- At The Gates va être notre
tiques de l’album semblent se priorité absolue dans les mois à
compléter les uns les autres. venir. En ce qui concerne nos
On dépasse largement le cadre side-projects… Je ne devrais pas
de la « simple » collection de employer ce terme car ce n’est
chansons de death metal. pas vraiment très bon commer-
Oui, tout à fait. C’est d’ailleurs cialement pour ces groupes
pourquoi il est important de (petit rire)… Nous sommes trois,
choisir avec prudence les bonnes avec Adrian (Erlandsson/batterie)
personnes avec qui travailler. et Jonas (Stålhammar/guitare) à
Russ Russell ne se contente pas être impliqués dans The Lurking
d’appuyer sur le bouton « REC ». Fear, un groupe de death metal
Il sait de quelle façon travailler dont le nouvel album devrait
notre son pour traduire le feeling sortir plus tard dans l’année.
que nous voulons faire passer. Idem avec Disfear, mon groupe
Costin est en phase totale avec crust/punk/hardcore, dont le
ce que je veux exprimer. Le titre nouveau disque est en bonne
de l’album (NdTrad : « S’abreuver de voie. Martin (Larsson/guitare)
la nuit elle-même ») résume d’ailleurs sort un nouvel opus au moment
notre démarche : parvenir à même où je te parle avec son
canaliser des émotions et à les groupe Agrimonia (sludge/post
mettre en musique. C’est une metal). Adrian joue bien sûr
métaphore pour parler du proces- toujours dans The Haunted,
sus créatif, qui est notre raison Jonas avec Bombs Of Hades
de vivre. (death/crust), et devrait sortir
aussi un nouvel album de
Là encore, on retrouve une Crippled Black Phoenix (rock
forme de poésie dans le titre de progressif/psyché, basé en Angleterre)
l’album qui nous ramène aux Nous avons toujours eu à cœur (Rires). Oui, il est évident que nous
débuts du groupe, dont les deux aimons bien nous occuper et faire
premiers disques portaient des titres d'être un groupe empreint de sens différentes choses, mais dès que le
somme toute assez inhabituels mois de mai sera là (Ndlr : interview
pour la scène death de l’époque. (Tomas Lindberg) réalisée le 19 mars), nous serons tota-
Nous avons toujours eu à cœur d’être lement en mode « At The Gates »
un groupe empreint de sens. Notre très bien les paroles « 100 % metal » commençait un peu à perdre de son pour un sacré moment.
démarche a sans cesse été bien plus basiques. Mais pour avoir essayé une intérêt, à stagner, voire à devenir
loin que « vouloir sonner cool ». Et de fois, il y a très longtemps, dans le ennuyeux. Nous avons donc redoublé La scène suédoise est donc toujours
fait, il nous faut souvent passer par la cadre d’un délire avec un pote, je sais d’efforts pour sortir le meilleur aussi tentaculaire, et chaque musi-
poésie ou par des images afin d’exprimer que je suis nul à cet exercice ! (rires) disque possible. J’en suis toujours cien joue encore dans minimum
la magnitude de certains sentiments, très fier, et preuve en est que nous cinq groupes ?
qui se traduisent bien pauvrement si 23 ans après sa sortie, Slaughter pouvons encore jouer ces morceaux Oui, le phénomène a eu tendance à se
tu n’utilises que des mots du quotidien. Of The Soul (1995) est toujours sur scène, 23 plus tard, sans la moin- calmer durant quelques années, mais
J’aime l’idée de « peindre » avec des considéré comme un – sinon « LE » dre arrière-pensée car ils sonnent il est revenu en force. J’ai l’impression
mots afin de renforcer l’impact de la – monument du death mélodique toujours comme « nous ». d’être de nouveau à la fin des années
musique. suédois. Que ressent-on à l’idée 80 : la scène est redevenue très
d’être l’un des créateurs d’un Au début des années 2000, les ouverte, avec du hardcore, du punk,
Oui, on est assez loin des textes de disque aussi légendaire ? milliers de rejetons de l’énorme du death, du grind, du black, et tout
Kill’Em All… Oh putain, la question piège ! (rires, vague metalcore ont souvent cité le monde s’entraide, joue avec tout le
(Il éclate de rire) Oui, mais pour puis longue réflexion). Je ne sais pas ce disque comme l’une de leurs monde. Les affiches des concerts se
autant, je ne suis pas en train de dire trop. C’est évidemment flatteur que principales influences. Ça doit font plus éclectiques, ce qui est une
que je n’aime pas ça chez les autres ! des gens pensent encore à cet album « faire bizarre », non ? excellente chose ! Y

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De g. à d. : Kiko, Rémi,
Thomas & Amaury

Propos recueillis par Philippe Lageat - Interview réalisée le 14 avril 2018 à Paris
Psychoïd, que vous avez pu découvrir en avant-première sur notre sampler 184, sort aujourd’hui son premier album, le bien
nommé Thrash Impact (disponible sur 150 plateformes du Net, mais aussi, en physique, sur www.music-records.fr) qui le voit
rendre un vibrant hommage au thrash des origines. C’est au grand complet, et en pleine forme, que le groupe de Melun a répondu
à nos questions.
Rock Hard : Quand Psychoïd a-t-il Kiko : C’est surtout avec le groupe de Thomas : Et puis, c’est ce que nous Impact.
vu le jour ? death heavy Thanatos que j’ai roulé avons envie de jouer, tout simple- Thomas : Nous avons alors réenregistré
Thomas : Ça faisait des années que je ma bosse avant de rejoindre Psychoïd ment. trois titres de l’EP au Track Down Studio
voulais lancer ce groupe dont le nom puisque nous avons sorti un disque Amaury : Quand j’écoute les groupes de La Celle sur Seine, et mis en boîte
me trottait dans la tête, mais je ne en autoproduction, appris à négocier de thrash modernes, je n’accroche quatre anciennes compos que nous
parvenais pas à trouver de musiciens des cachets, etc., mais aussi donné généralement pas – même s’il y a bien faisions tourner depuis 2008 et que nous
sérieux. Jusqu’à ce que je croise le pas mal de concerts et participé à sûr des exceptions – car je ne me avons agrémentées d’un instrumental
chemin d’Amaury qui, hasard de la plusieurs tremplins, dont un en première retrouve pas dans leur son. (« The End Of Times ») et d’un nouveau
vie, était dans la même classe ! partie de Destruction à La Loco de Kiko : Moi, c’est avant tout Slayer morceau, « Out Of Control », né d’une
Amaury : J’ai écouté les compos de Paris. qui m’a mis le pied à l’étrier avec idée de Kiko sur laquelle j’ai greffé
Thomas et j’ai aimé. Nous avons donc Seasons In The Abyss (1990), mais une partie des textes.
commencé à répéter ensemble. C’était Vous pratiquez un thrash old-school, aussi le Megadeth de Rust In Peace Rémi : Il n’a pas été simple de trouver
en 2006. Nous avons formé le groupe ce qui est plutôt un compliment (1990) et Countdown To Extinction (92). un son qui nous satisfasse pleinement
l’année suivante. dans ma bouche. Où, lorsqu’on a J’appréciais que ce dernier s’engage car nous ne voulions pas que ce premier
Thomas : Au fil des mois, nous avons vingt ans, trente aujourd’hui dans ses textes et j’espère qu’avec album soit trop old-school, mais qu’il
été rejoints par Nico (basse) et Fred puisque c’est la moyenne d’âge du Psychoïd nous parvenons à porter le s’inscrive tout de même dans une
(guitare). Lorsque ce dernier nous a groupe, trouve-t-on l’envie de se flambeau en perpétuant la tradition, certaine modernité.
quittés, en 2010, Nico a pris la guitare frotter à ce thrash des origines ce côté contestataire, observateur de
et Rémi a intégré le groupe en tant qu’on n’a pas vu éclore au début des l’humanité, punk aussi. Vous appréciez la vague neo thrash
que bassiste. Enfin, en 2014, Kiko a années 80 ? actuelle ?
remplacé Nico qui n’avait plus assez Rémi : Même si nous n’avons pas En 2016, vous publiez votre premier Thomas : Oui, certains groupes comme
de temps à consacrer au groupe et connu leurs débuts « en temps réel », EP, Thrash-Test. Crisix, Toxic Holocaust, Municipal
nous avait quittés un an plus tôt. ce sont ces groupes qui nous ont fait Thomas : A l’époque, j’étais en Waste, même si nous gardons une
Amaury : A nos débuts, l’idée était découvrir le thrash, les racines : colocation avec Kiko qui a insisté, à vraie préférence pour les pionniers
avant tout de s’éclater en donnant des Slayer, Metallica, Anthrax, raison, pour que nous enregistrions du genre. Nous aimons le bon thrash.
concerts, pas de sortir un album. C’est Megadeth, Exodus… Le thrash alle- un EP propre. Le son de nos démos Il y a le bon thrasher et le mauvais
vraiment Kiko qui, dès son arrivée et mand aussi : Destruction, Sodom, antérieures étant trop crade car capté thrasher ! (rires)
fort de son expérience, nous a poussés Kreator. C’est en les écoutant que à l’arrache en live, nous avions besoin
à professionnaliser les choses et à nous avons forgé notre culture metal, d’une carte de visite « crédible » pour Un mot sur la pochette de Thrash
enregistrer un premier EP. et donc notre identité. trouver des dates. Impact, « bien dans la tradition » ?
Rémi : Peu après la sortie de cet EP, Amaury : Lors d’une soirée, Kiko a
GENRE SITE INTERNET ARTICLE RH nous avons signé chez Music-Records, rencontré Thimothée Montaigne, un
. Thrash metal basé à Melun, qui s’est chargé de le dessinateur de BD qui a notamment
https://www.facebook.com/ RH N°187
Psychoïd-Thrash-metal distribuer, mais aussi de nous manager été l’assistant de Coyote, l’auteur de
LE GROUPE
. et de nous trouver des dates. Un an Litteul Kévin, et qui bosse pour
Thomas (chant, guitare) ALBUM plus tard, le responsable du label, Dargaud. Je lui ai fait un crobar et il a
. Kiko (guitare) . Thrash-Test (EP – 2016) Valentin, nous a proposé de bosser peint cette toile à l’aquarelle. Dès les
. Thrash Impact (2018)
. Rémi (basse) sur un album, qui est devenu Thrash premières ébauches, nous étions sur
. Amaury (batterie)

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 GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH
. Thrash metal www.angelusapatrida.com RH N°150 & 187
LE GROUPE ALBUMS
. Guillermo Izquierdo
. Evil Unleashed (2006)
(guitare, chant) . Give 'em War (2007)
. David G. Alvarez (guitare) . Clockwork (2010)
. The Call (2012)
. Jose Izquierdo (basse) . Hidden Evolution (2015)
. Victor Valera (batterie) . Cabaret De La Guillotine (2018)
De g. à d. : Guillermo Izquierdo, José Izquierdo,
Victor Valera, David G. Alvarez
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 Propos recueillis par Benji - Entretien téléphonique réalisé le 11 avril 2018
Le cycle de tournées qui a suivi la sortie de Hidden Evolution, le cinquième album d’Angelus Apatrida, s’est avéré pour
le moins intense, formateur et riche en contrastes pour le groupe espagnol. Ce plein d’expérience et d’exposition a encore
renforcé sa position, non plus d’espoir du thrash mondial, mais bien de valeur sûre à laquelle il ne manque plus grand-
chose pour exploser totalement. Est-ce que Cabaret De La Guillotine saura vous faire perdre la tête ? Guillermo
Izquierdo, le fort sympathique chanteur/guitariste du combo, y compte bien !
Rock Hard : Lors de notre dernier si nous l’avons fait de façon totalement great again », ce genre de conneries. Ce Vous avez eu la chance de vous
entretien en décembre 2014 (Cf. inconsciente. Mes racines viennent du n’est pas sauver la nation que d’agir produire avec de grands groupes,
RH150), tu avouais te sentir presque pur heavy metal, alors il est tout à fait ainsi, mais la détruire. que ce soit en première partie ou en
chez toi en France. Depuis, de 2015 normal que, de temps en temps, on festival. Cet été, vous allez par
à ce début d’année 2018, vous avez retrouve ces mélodies dans notre Vous avez beaucoup tourné en exemple être à la même affiche que
donné de très nombreux concerts musique. Le refrain de « Witching Europe ces trois dernières années, Guns N’Roses au Download Madrid,
dans notre pays. Alors, toujours Hour » me fait même penser à du mais aussi en Amérique du Sud, ou Scorpions au Resurrection
aussi content d’y venir ? Soundgarden ou du Alice In Chains. Il en Australie, au Japon et même en Festival. Avant d’être un musicien,
Guillermo Izquierdo : Oh oui, c’est s’agit sûrement de notre disque le plus Chine. Le plus surprenant est que tu étais un fan de heavy metal. Quel
même de mieux en mieux ! Le public complexe et le plus complet. vous y avez donné une quinzaine est ton état d’esprit lorsque tu joues
est plus nombreux, nous y avons de concerts, ce qui est pour le avant de telles légendes ?
maintenant des fans qui sont devenus Est-ce que « Farewell » est dédiée à moins inhabituel. Comment avez- C’est génial ! Evidemment, tu te dois
des amis, et, en effet, nous nous y une personne en particulier ? vous décroché autant de dates de te comporter comme un professionnel
sentons vraiment très bien. C’est en Bien sûr. Tout d’abord, je dois dire que chinoises, et que retiens-tu de cette car la raison première pour laquelle
quelque sorte la même chose avec le nous avons toujours aimé les ballades expérience ? nous sommes là, c’est jouer. Lorsque
Portugal : dans mon esprit, l’Espagne, comme « Fade To Black » de Metallica, En fait, nous y avons même donné nous avons ouvert pour Slayer, je me
le Portugal et la France sont des pays « The Legacy » de Testament ou même 18 concerts ! Je crois que nous som- disais : « Putain, c’est trop cool ! ». Mais
« frères ». Que ce soit avec Suicidal « Cemetary Gates » de Pantera… Nous mes l’un des premiers, si ce n’est le en leur présence, tu te dois de garder
Angels, Dew-Scented, No Return, voulions nous frotter à ce genre, mais premier, à avoir donné autant de le contrôle ! Boire une bière dans
Vektor ou récemment Kadavar, je n’ai jusqu’à présent, nous ne trouvions pas shows là-bas. L’organisation était les loges avec Dave Lombardo, parler
que de bons souvenirs de nos concerts les riffs adéquats : tout ce que nous complètement dingue : nous changions simplement de la vie avec lui, et, à la
chez vous. Il me tarde d’y revenir. écrivions finissait pas se muer en titre d’itinéraire au jour le jour et ce fut fin, avant de partir, pouvoir lui glisser
Sûrement à la rentrée prochaine. de thrash ! Mais finalement, nous y vraiment très difficile à tous les « Mec, il faut que je te dise : j’aime ton
sommes arrivés. Quant aux paroles, niveaux. Nous alternions les concerts foutu groupe ! », ça n’a pas de prix !
Il nous a été précisé que le titre de elles reflètent notre peine suite au entre des villes très reculées et les (rires) Lorsque tu te retrouves dans ce
votre nouvel album, Cabaret De La décès d’un de nos fans qui était devenu grandes mégapoles comme Pékin, où genre de situation, tu oublies tous les
Guillotine, venait d’un lieu où, un bon ami et qui est mort d’un cancer nous avons joué deux fois, Shanghai et sacrifices et les mauvais moments que
durant la Révolution Française, on il y a environ un an et demi. Nous Guangzhou, qui est incroyablement tu as connus pour en arriver là.
pouvait manger dans un restaurant sommes allés le voir à l’hôpital, nous moderne : tous les gigs dans ces
portant ce nom tout en assistant aux savions qu’il n’en avait plus pour villes tentaculaires furent géniaux. La La scène espagnole est très vivace
exécutions des « ennemis de la longtemps : il est parti deux jours plus plupart de ces « grosses » dates ont été en ce moment. Vous êtes sûrement, à
Révolution » ! C’est un fait peu connu tard. Ce titre lui est dédié, ainsi qu’à données aux côtés d’Onslaught. Mais l’échelon mondial, le groupe de metal
de l’Histoire de France… le plus connu, mais vos compatriotes
Au départ, nous pensions intituler de Crisix commencent à faire leur
l’album « Sharpen The Guillotine » Je suis persuadé que la Chine est trou, Avulsed continue de tourner un
suite au premier titre de l’album. Mais, peu partout… Il y a aussi un tas de
après avoir discuté avec Mick Caesare, un futur marché énorme pour le formations qui chantent en espagnol
le chanteur de No Return, ce dernier et qui sont très populaires en
m’a proposé de me transmettre de la metal (Guillermo Izquierdo) Espagne et parfois en Amérique du
documentation et des liens me permet- Sud, mais qui demeurent quasiment
tant d’en savoir plus sur la Révolution tous ceux qui se battent contre cette parallèlement, nous avons aussi joué inconnues dans le reste du monde.
Française, et pas juste les grandes foutue maladie. dans de petites villes où, clairement, Quel est ton regard sur la scène de
lignes. Je suis alors tombé sur cet ils n’avaient jamais vu de mecs avec ton pays ?
excellent article posté sur History Le clip de « Downfall Of The Nation » des cheveux longs ! Ils n’avaient Je dirais que tu as bien résumé la situation.
Stories, un site en lien avec History laisse imaginer que ce titre est socia- d’ailleurs pas la moindre idée de ce Excepté Baron Rojo qui a connu un
Channel, intitulé « 8 choses que vous lement engagé… Peux-tu nous en dire qu’était un groupe de rock. Parfois, le certain succès à l’étranger dans les
ignorez sur la guillotine ». Il y est fait plus ? concert avait lieu dans un restaurant. années 80, quasiment aucun groupe de
mention, entre autres bizarreries, de ce Son clip se termine par cette citation Au départ, les gens nous regardaient metal, ou même de rock, chantant en
lieu où les gens assistaient aux décapi- du philosophe George Santayana : bizarrement, mais à la fin, ils applau- espagnol n’a réussi à s’imposer à l’étran-
tations tout en mangeant un morceau. « Ceux qui ne peuvent se souvenir de leur dissaient et headbangeaient parfois ger, sinon dans certains pays sud-amé-
Ils pouvaient aussi acheter des souvenirs, passé sont condamnés à le répéter ». devant la petite scène ! C’était très ricains, comme tu l’as signalé. Avulsed
un programme sur lequel figuraient les Celui-ci fait référence aux extrémistes drôle. Mais les transports ont été le était là bien avant nous et continue de
noms des personnes décapitées. Un vrai qui ont traversé l’Histoire. Hélas, point noir de cette tournée : nous tourner à un bon rythme, mais nous
spectacle ! Le nom de ce « restaurant » certains continuent de déverser leurs passions parfois 15 ou 20 heures dans avons eu la chance d’être le premier
m’a tant frappé que nous l’avons gardé idéaux nauséabonds de xénophobie et des trains de nuit, dans des wagons groupe espagnol chantant en anglais à
pour le titre de l’album. d’homophobie. De haine, tout simplement. blindés de monde où il était impossible être signé sur une maison de disques
Lorsque j’étais gamin, il y avait pas de dormir ou même de se reposer. Mais importante, en l’occurrence Century Media.
Musicalement, vous êtes solidement mal de skinheads en Espagne qui ce fut très éducatif, et je dirais que De ce fait, nous travaillons exactement
ancrés dans le thrash, mais vous frappaient des gens sans motif apparent, tous ces moments difficiles, malgré les de la même façon que toutes les autres
proposez aussi de nombreuses plages les tuant parfois. J’imaginais que tout tensions, nous ont davantage encore formations internationales signées sur
mélodiques, comme sur les refrains cela disparaîtrait, mais ce n’est pas le rapprochés les uns des autres. Je suis ce label. Et évidemment, ça fait une
de « Sharpen The Guillotine » et « The cas. C’est même pire car, aujourd’hui, persuadé qu’il s’agit d’un futur marché énorme différence. D’une certaine façon,
Die Is Cast », par exemple, ou plus les fascistes sont parfois sur les plus énorme pour le metal. Les gens en sont nous avons brisé les codes en Espagne
encore sur la power ballad hautes marches du pouvoir, notamment encore à penser que la Chine est un car nous ne chantons pas dans notre
« Farewell ». Est-ce un point impor- en Hongrie et en Autriche, et font des pays communiste : putain, non, ce sont langue et nous jouons un style que peu
tant pour vous ? scores effrayants dans des pays comme de vrais capitalistes ! La seule chose de groupes pratiquent dans notre pays.
Très important. A dire vrai, nous entre- la France ou même l’Espagne. Ils ne qui leur importe, c’est l’argent. Ils Mais en effet, Crisix fait partie de ces
tenons ce côté mélodique depuis nos veulent pas être associés à l’idéologie s’ouvrent petit à petit à différents formations récentes qui assurent un
débuts, et les fans qui nous suivent des skinheads, ils présentent bien, marchés. Les albums de nombreux max et tournent pas mal : très bientôt,
depuis toujours me disent que les parlent bien, mais au fond, ils sont groupes ne sauraient tarder à y être ils vont même aller aux USA, alors que
passages que tu viens de mentionner pareils : pleins de haine et très dange- disponibles… Et ils sont capables de nous n’y avons encore jamais joué ! Il
leur font penser à nos premiers disques reux. Ils se vantent d’être les seuls tout fabriquer ! Certaines salles dans faut aussi compter sur Toundra, qui
car nous incluions des parties heavy vrais patriotes de ces pays, agitent les lesquelles nous avons joué étaient évolue dans un univers progressif/post-
metal, groovy, power ou speed à notre drapeaux de leurs nations, manipulent extrêmement bien équipées, avec du metal, ‘77, Looking For An Answer…
thrash. Avec le recul, je comprends les symboles « les Espagnols ou les matériel flambant neuf et de grande L’Espagne a vraiment de belles choses
cette remarque et je la partage, même Français d’abord », « let’s make America qualité, fabriqué sur place. à offrir musicalement. Y

39
De g. à d. : Daray, Silenoz, Shagrath, Gerlioz,
Galder & Cyrus (bassiste live)
 Propos recueillis par François Blanc - Interview réalisée à Paris le 07 mars 2018
Enfin, le voilà ! Voici huit ans que les fans attendaient Eonian, le neuvième opus de la formation metal la plus en vue de Norvège.
Particulièrement symphonique, superbement orchestré et produit, ce recueil devrait combler les fans de la face la plus mélodique du
combo, mais risque de décontenancer les fidèles qui chérissent d’ordinaire sa part de ténèbres... En attendant de revoir le quintet
sur les planches du Hellfest, voici une présentation de la bête en question par deux des trois têtes pensantes de l’entité scandinave :
le chanteur Shagrath et le guitariste Silenoz, plus loquaces et mieux disposés qu’on ne pouvait l’espérer.
Rock Hard : Lors de notre précédent Non. Nous n’intellectualisons jamais
entretien, réalisé au moment de la le processus de création. La musique
sortie du DVD Forces Of The doit venir du cœur. Lorsque nous
Northern Night (RH175), Silenoz décidons d’écrire un album, nous nous
affirmait avec certitude que votre efforçons de nous couper totalement
nouvel opus sortirait au cours de du monde extérieur et de creuser en
l’année 2017. Pourquoi ce délai nous-mêmes pour y puiser l’inspiration.
supplémentaire ? Ensuite, nous assemblons nos idées,
Silenoz : Malheureusement, l’assem- en essayant de progresser à chaque
blage des dernières pièces du puzzle nouvelle sortie. J’estime d’ailleurs
ne dépend jamais de nous. L’album a qu’en termes de structuration de
été masterisé en avril 2017, mais la chansons, Eonian représente une
pochette et le livret n’ont été livrés grande avancée par rapport à nos
qu’à la fin de l’été. Et il nous a fallu travaux passés. Au début des années
attendre l’achèvement de nos nouveaux 90, lorsque nous nous retrouvions
costumes plus longtemps encore ! Or, dans l’impasse, l’un de nous ajoutait
nous en avions impérativement au morceau un riff qu’il aimait bien et
besoin pour faire des photos promo et nous pouvions continuer ! (rires) Nous
tourner des clips. sommes de bien meilleurs compositeurs
Shagrath : La dimension visuelle est aujourd’hui et savons jauger, par
primordiale chez Dimmu Borgir. Nous exemple, si un riff ou un extrait de
cherchons toujours à établir une texte mérite d’être répété. Cependant,
parfaite complémentarité entre notre même si nous tenons à ce que nos
image et notre musique. Elaborer et titres aient des repères mélodiques
peaufiner notre présentation s’avère évidents et des moments forts, nous
toujours une étape cruciale. Il se voulons aussi qu’ils soient aventureux
trouve que, cette fois-ci, cela a pris et gardent une part d’imprévisibilité
plus de temps que d’habitude… afin que les auditeurs puissent être
Silenoz : Le label a besoin de quatre surpris. On ne sait jamais ce qui peut
ou cinq mois pour préparer convena- surgir au détour d’une introduction
blement la sortie d’un album. Nuclear ou d’un refrain ! En matière de
Blast nous avait proposé une date de musique, j’aime être « malmené » et
publication pour Eonian, mais comme que mon attention soit sollicitée. Les
nous n’avons pas pu tenir les délais, il morceaux qui n’ont qu’une seule
nous a fallu opter pour le créneau dimension ont plus de chance
suivant, qui n’était qu’en mai 2018. d’engendrer l’ennui. Dimmu Borgir
Je sais, ça craint, d’autant que nous s’efforce d’atteindre la perfection en
avons « perdu » une année supplémen- entremêlant judicieusement laideur
taire dans l’intervalle… Mais cette et beauté.
fois, ça y est : nous sommes bel et
bien de retour ! Les premières réactions à votre
single « Interdimensional Summit »
Huit ans séparent Eonian de son laissent entendre que vos fans
prédécesseur, Abrahadabra (2018). espéraient plus de « laideur » et
Vous devez certainement éprouver Nous sommes profondément fiers moins de « beauté »…
un mélange de soulagement et Comme tu l’imagines bien, il nous est
d’exaltation à l’idée de pouvoir de cet album. Je suis convaincu impossible de prêter attention à
enfin présenter l’album à vos fans… chaque personne qui poste un
Oui, c’est certain. Il y a aussi une que, dans quelques années, il commentaire en ligne. Certains
petite part de pression car nous fans de Dimmu Borgir sont restés
espérons que les fans apprécieront disposera d’un statut particulier bloqués sur nos vieux albums et
notre travail. Les groupes qui font les continuent d’espérer que nous
fiers en disant qu’ils n’accordent dans notre discographie (Silenoz) répétions la même formule ! C’est
aucune importance au retour de leur pour cela qu’il est nécessaire de se
public sont des menteurs : ce sont nos atteint tous nos objectifs, tant en si les gens se lassent vite et que la couper du monde, de ne pas se laisser
fans qui nous font vivre ! Cependant, termes d’écriture que de performance majorité des nouveautés semble avoir influencer par les choses extérieures.
la première règle pour n’importe quel et de production. Je suis convaincu que, une « date d’expiration », je pense que Il faut avoir en soi la conviction
artiste, quel que soit son domaine dans quelques années, il disposera Eonian parviendra à s’extirper de la que ce que l’on fait est bon. Lorsqu’il
d’expression, est d’avoir confiance en d’un statut particulier dans notre masse des sorties de l’année et à s’agit d’Art, il est impossible de
lui et d’être intimement et sincèrement discographie. marquer durablement le public. feindre les choses. Nous devons
convaincu que sa dernière œuvre est Shagrath : Mon analyse rejoint par- continuer à évoluer, et il serait stupide
la meilleure chose qu’il ait jamais faitement celle de Silenoz : chaque Vous étiez-vous fixés des objectifs de chercher à répéter le passé.
faite. Tous les groupes disent que leur membre du groupe éprouve un réel particuliers au moment d’entreprendre Certaines personnes le comprennent,
nouvel opus est le meilleur, mais en sentiment d’accomplissement. Même la composition de ce disque ? d’autres non. C’est comme ça !
même temps, s’ils n’en étaient pas
persuadés, pourquoi prendraient-ils GENRE . Stormblast MMV
la peine de le publier ? Avec Eonian, SITE INTERNET (réenregistrement – 2005)
. Black metal symphonique . In Sorte Diaboli (2007)
nous avons le sentiment d’avoir www.facebook.com/dimmuborgir . Abrahadabra (2010)
accompli quelque chose de grand. LE GROUPE . Forces Of The Northern Night
ALBUMS (DVD – 2017)
Sortir un nouveau disque est toujours . Shagrath (chant, claviers) . Eonian (2018)
. For All Tid (1994)
un moment fort. Cela se vérifie . Silenoz (guitare) . Stormblast (1996)
particulièrement cette fois-ci, et pas . Enthrone Darkness Triumphant (1997)
. Galder (guitare) . Godless Savage Garden (EP – 1998) ARTICLES RH
seulement à cause de notre longue . . Spiritual Black Dimensions (1999)
Gerlioz (claviers live) . RH N°24, 25, 49, 64, 65, 103, 175 &
absence. Nous sommes profondément . .
Puritanical Euphoric Misanthropia (2001) 187
fiers de cet album car nous avons Daray (batterie live) Death Cult Armageddon (2003)

42
Silenoz : Nous n’allons pas perdre du de restituer une longue ligne de texte de retravailler avec nous. Les chœurs nous ne pensons jamais à la dimension
temps à essayer de faire changer de façon linéaire. De plus, les chœurs chantent certaines parties qui, par le live quand nous écrivons des chansons,
d’avis ceux qui nous crachent dessus sonnent de façon si exceptionnelle passé, auraient plutôt été attribuées sinon, nous ne nous compliquerions pas
par principe. Et ceux qui ne nous que j’ai tenu à leur laisser davantage à du chant clair masculin. Ainsi, ils autant la vie ! Même si les choristes
aimaient pas autrefois ne nous d’espace. Oui, c’est vrai, il y en a mettent en exergue certains passages seraient sûrement partants pour
aimerons pas davantage avec ce beaucoup sur Eonian, mais ils renfor- des paroles plutôt que de se contenter assurer une tournée avec nous, ce serait
nouvel album. Nous préférons nous cent la dimension cinématographique de faire des « oooh » et des « aaah ». un gouffre financier et ça impliquerait
concentrer sur le positif, qui est bien de l’album. Je ne voulais pas surchar- Depuis ses origines, le black metal beaucoup de complications sur le plan
plus prégnant que les rares commen- ger l’ensemble avec trop de voix criées norvégien a souvent été mâtiné de logistique. En revanche, nous serions
taires négatifs qui accompagnent de et, au final, le dosage me convient chœurs : Emperor l’a fait dès ses tout à fait partants pour donner un
toute façon chacune de nos sorties. parfaitement. Tu n’es cependant pas débuts, Satyricon plus tard… Et si concert ponctuel avec une chorale,
Les commentaires enflammés ont au le premier à nous faire cette certains auditeurs estiment que nous comme nous l’avions fait en 2012. Ce
moins le mérite de prouver que notre remarque ; lorsque nous avons en avons trop fait, d’autres pourraient n’est pas à l’ordre du jour, mais si
travail ne laisse pas indifférent… Si présenté l’album à la presse pour la très bien dire que nous ne sommes une opportunité se présentait, nous
tout le monde aime ce que tu fais, première fois, plusieurs journalistes pas allés assez loin. Il est impossible l’examinerions de près.
c’est que tu t’es planté quelque part ! se sont exclamés : « Merde, mais où est de satisfaire tout le monde ! Shagrath : Dans ces moments-là, on
Shagrath : Avec le temps, Dimmu Shagrath ? » (rires) se dit qu’on a vraiment ouvert la boîte
Borgir est devenu bien plus spirituel. Pensez-vous recruter un chanteur de Pandore en choisissant ce genre
Nous avons élargi notre champ d’ex- Justement, pourquoi une telle supplémentaire pour les concerts à de musique. Nous nous compliquons
ploration. Nous exprimons différentes emphase sur les chœurs et une telle venir ? vraiment la vie ! Il m’arrive parfois de
émotions et ne restons pas bloqués abondance ? Non. Nous pourrions, bien sûr, mais regretter que nous ne soyons pas un
sur l’agressivité. Si tu n’aimes que Silenoz : Nous avons estimé que c’est il faut garder en tête que le live simple trio de rock qui n’aurait qu’à
les blastbeats, écoute autre chose. ce dont l’album avait besoin, tout représente de toute façon la face la brancher son ampli, n’importe où
C’est aussi simple que ça ! De même, simplement. Ce n’était pas prémédité, plus « crue » de notre musique. Quel dans le monde, pour pouvoir envoyer
nous avons pris conscience que et ce n’est qu’en faisant écouter intérêt aurions-nous à restituer la sauce ! (rires)
certains de nos vieux titres étaient Eonian à nos proches que nous avons exactement ce que nous faisons sur Silenoz : Venom mène une vie super
trop chargés. On y trouvait des super- réalisé à quel point le disque était album ? Même si nous aurons forcément facile, en fait ! Nous aurions vraiment
positions de couches d’instruments riche en chœurs. « Ah bon, vous recours à de nombreuses bandes pré- dû suivre cet exemple ! (rires)
ou de mélodies qui étaient peu réfléchies, croyez ? Il y en a réellement tant que enregistrées, il est important de
peu pertinentes. Cette fois-ci, nous ça ? » (rires) C’est le deuxième album prouver aux fans que la musique de Dans un communiqué de presse,
avons décidé de garder certaines que nous faisons avec le Schola Dimmu Borgir peut dégager quelque vous avez présenté Eonian comme
parties plus dépouillées, d’opter pour Cantorum Choir de Norvège, et ce chose de très fort, même dans une un « hommage à votre propre
davantage de simplicité. Cela donne dernier était très enthousiaste à l’idée configuration plus simple. A vrai dire, histoire et à celle du black metal
plus d’impact aux morceaux ! Avec le norvégien ». Pouvez-vous nous en
temps et l’expérience, nous sommes dire davantage ?
devenus de meilleurs producteurs. Dimmu Borgir s’efforce d’atteindre Nous avons réécouté beaucoup de
Autant te dire que nous étions à mille classiques du black metal avant d’écrire
lieux de là lorsque nous sommes la perfection en entremêlant ce disque. C’était passionnant de se
entrés en studio pour enregistrer For confronter à différentes visions d’un
All Tid en 1994. Là, nous avions mis laideur et beauté (Shagrath) même genre de musique extrême, et
absolument tout ce que nous avions ! de le mettre à notre sauce. Ainsi,
(rires) Les choses sont très, très Eonian contient des clins d’œil
différentes aujourd’hui. appuyés à Emperor et Burzum, et de
nombreuses références à nos albums
Il arrive parfois que la dimension passés. Il n’a jamais été question de
symphonique et grandiloquente de renier notre héritage : chacun de nos
votre musique prenne le pas sur vos disques est un moment de notre
origines black metal. Shagrath, tu histoire dont nous sommes fiers. Ils
laisses beaucoup de place aux montrent d’où nous venons et quel
chœurs et te mets bien moins en chemin nous avons parcouru pour
avant que de coutume. Pourquoi ce arriver là où nous en sommes aujour-
choix ? d’hui. Notre discographie est un
J’estime que Dimmu Borgir est une voyage à part entière, une histoire
entité qui me dépasse très largement dont on connaît le début, mais pas la
et que le groupe représente bien plus fin !
que la somme des membres qui le Shagrath : Si nous publiions For All
composent. J’ai effectivement choisi Tid de nos jours, personne n’en aurait
de me placer légèrement en retrait rien à foutre ! (rires) Il ne ferait pas
afin de donner de l’espace à la du tout le poids face aux standards
musique. Cela colle effectivement à actuels. Mais avec le recul, c’était un
cette idée de laisser respirer certains bon disque pour son époque. Il était
passages, d’opter pour la simplicité, différent et unique. A l’époque, déjà,
de favoriser les contrastes. En 2014, notre son était complètement différent
nous avons tourné pour célébrer le de celui des autres groupes de black
dixième anniversaire de l’album metal norvégien, et je pense que c’est
Death Cult Armageddon (2003). quelque chose dont nous pouvons être
Lorsque les répétitions ont débuté, je fiers.
me souviens m’être dit que ce disque
contenait beaucoup trop de parties Vous mentionnez Burzum ; on
vocales. « Putain, mais en fait, il n’y a retrouve le son de clavier très
pas un seul riff qui n’est pas recouvert caractéristique de Varg Vikernes
par des cris ou des chœurs ! » J’ai sur votre album…
estimé que c’était beaucoup trop et Silenoz : On peut l’entendre sur
me suis dit qu’il faudrait vraiment chaque morceau. C’est devenu l’un
changer les choses à l’avenir. J’ai des fils rouges de Eonian. Ce son est
gardé ces impressions présentes à assez magique : il suffit de presser
l’esprit en travaillant sur Eonian. une note pour qu’aussitôt, une
D’ailleurs, j’ai également demandé à atmosphère particulière se dégage.
Silenoz d’écrire des textes courts, Cela stimule immédiatement l’imagi-
quitte à répéter certains passages et nation. Même si ce que nous faisons
à les faire ressortir à la manière de est très symphonique, Shagrath et
leitmotivs. C’est un défi plus inté- moi demeurons de grands fans de
ressant pour moi que de me contenter black metal old-school, Burzum et

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 Silenoz : Cela a tout de suite mal Silenoz : Nous lui avions fait parvenir
commencé : nous ne parvenions pas à nos pré-productions avec quelques
nous mettre d’accord quant aux tempi mois d’avance afin qu’il puisse se
à choisir. C’était d’autant plus difficile familiariser avec nos morceaux.
que cette chanson est majoritairement Ensuite, nous lui avons expliqué nos
composée d’idées assez anciennes attentes en termes de son : nous
remontant à 2012. Il a fallu nous voulions que la batterie et la guitare
battre jusqu’à la fin pour en faire une restent organiques, qu’on sente la
chanson solide. Mais avec le recul, présence de l’être humain derrière
j’en prends mon parti : certains titres l’instrument. Jens est très efficace et
ne sont pas supposés être évidents à a satisfait toutes nos attentes : il
concevoir. Il faut parfois se heurter à connaît son matériel à la perfection.
un mur avant d’accepter de modifier Il fait des réglages si pointus et
ses perspectives. C’était un beau spécifiques que même nous, les
défi ! musiciens, ne comprenions que très
Shagrath : La clé de toute chose, au vaguement ses manipulations ! (rires)
final, est de reconnaître que même si L’important, c’est que la magie
nous avons des opinions différentes, opère…
nous pouvons trouver un compromis Shagrath : Chaque phrase a fait
qui satisfasse tout le monde. Donner l’objet d’une vingtaine de prises.
et reprendre… C’est la vie ! Cela a été Même s’il savait qu’il avait la bonne
ardu, mais nous avons finalement fait prise dans son ordinateur, il me
de « Aetheric » une chanson variée en poussait encore à aller plus loin, à tel
termes de riffs et d’atmosphères. Le point que j’ai fini par remettre en
jeu en valait la chandelle ! cause mes qualités de chanteur.
C’était pour le moins inhabituel !
Cet album marque votre première Personnellement, je suis un noctam-
collaboration avec l’incontournable bule : mon cerveau ne fonctionne
producteur suédois Jens Bogren vraiment bien qu’à partir de 22h00.
(Arch Enemy, Opeth, Amon Amarth, Or, Jens me faisait me lever à 7h30 du
etc.) Comment cela s’est-il passé ? matin et il fallait que je sois prêt
Silenoz : (Petit rire embarrassé) Ce pour 8h00 ! La majorité des musiciens,
fut… un très, très gros défi pour moi. et notamment les chanteurs, qui
Jens est extrêmement méticuleux et a doivent invoquer et utiliser leur
fait ressortir le meilleur de ce que force intérieure, ne sont pas du tout
nous avions en nous. Et probablement habitués à de tels horaires. Une fois
le pire aussi ! (rires) de retour chez moi, je n’arrêtais pas
Shagrath : Il a tout simplement brisé de me poser des questions : « Est-ce
nos âmes !!! Nous avons travaillé avec que j’ai été suffisamment bon ? N’y a-t-
beaucoup de producteurs par le il pas des choses qu’il faudra réenre-
passé, mais aucun ne nous avait gistrer ? » J’étais exténué par toutes
préparés à ce type de traitement. Il a ces prises de chant et je n’étais plus
poussé chacun d’entre nous jusqu’à sûr de rien ! Jens et moi avons aussi
l’extrême ! connu quelques désaccords : il adorait

Il m’arrive parfois de regretter

que nous ne soyons pas un simple
trio de rock qui n’aurait qu’à
brancher son ampli et envoyer la
sauce ! (Shagrath)
Darkthrone en tête. Nous aimons joue du « mormonic metal » ! (rires)
aussi les formations plus anciennes Plus sérieusement, nous avons vraiment
qui officient dans le thrash ou le appris à collaborer de façon honnête
death : Sarcofago, Possessed, Death… et efficace. Il se trouve que, sans
Cela fait partie de nous et a façonné raison particulière, j’ai proposé moins
notre rapport à la musique. de riffs et d’idées sur cet album
que sur les précédents. Galder a été
Les trois membres officiels de particulièrement prolifique… Mais ce
Dimmu Borgir ont tous une part n’est pas un problème. Nous avons
active dans le processus de compo- beaucoup de « restes » et d’idées qui
sition. N’est-ce pas difficile à gérer ont été mises de côté et dans lesquelles
parfois ? nous pourrons puiser plus tard.
Shagrath : La plupart du temps, les
choses se passent bien car nous Quelle a été la chanson la plus
éprouvons un profond respect les uns difficile à concevoir sur Eonian ?
pour les autres. Nous sommes capables Shagrath : « Aetheric », sans la moindre
de mettre nos différences de côté et hésitation. Galder, Silenoz et moi
d’agir en adultes. C’est un peu comme avions chacun une vision très précise
avec un mariage : il faut savoir travailler qui ne s’accordait pas du tout avec
sur la relation, donner et prendre. C’est celle des autres ! Il y a eu beaucoup
essentiel. de disputes et de mauvaises vibrations.
Silenoz : Nous sommes comme les A peine finissions-nous un passage
mormons : mariés à plusieurs personnes qu’il fallait le remanier et reprendre
en même temps. Hé, Dimmu Borgir le travail. Un vrai casse-tête !

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certaines de mes lignes de chant, moment, on réalise que ces avatars votre intelligence et votre imagination. aperçoit toutes ses dimensions secrètes,
qui ne me plaisaient pas car elles ne ne sont pas la réalité, que la vérité Malheureusement, à notre époque de dans lesquelles il nous appartient de
portaient pas l’intention que je est ailleurs. Je pense que les chansons consommation rapide et excessive, puiser. L’idée, c’est de trouver les clés
cherchais à transmettre. Il m’a fallu de cet album, indépendamment de peu de gens prendront le temps de pour débloquer ses propres mystères,
lui expliquer en détail le résultat que certains passages mélancoliques, s’arrêter sur nos textes, mais ceux ses dimensions intérieures et extérieures.
je voulais atteindre… En bref, ça a dégagent un sentiment de majesté. qui le feront découvriront des portes L’illustration contient une multitude
été un processus très douloureux, Et si nous, les humains, pouvions ouvertes sur un autre monde. Certaines de détails : ce n’est pas vraiment
mais qui en valait la peine. Le résultat utiliser la totalité de notre potentiel, choses sont faciles à comprendre, pensé pour un format CD ! (rires) La
parle de lui-même ! Nous en rions nous serions des êtres majestueux. Il d’autres s’avèrent bien plus mysté- pochette renferme des significations
maintenant, mais ce ne fut pas le cas faut dépasser tous les systèmes rieuses et abstraites. Et c’est ainsi ésotériques cachées, tout comme les
durant les séances d’enregistrement ! politiques et religieux de merde qui que cela doit être. paroles. Elle colle extrêmement bien
(rires) nous asservissent et aller puiser dans Silenoz : La musique de Dimmu Borgir au contenu musical et textuel.
Silenoz : Je me souviens spécifiquement une autre dimension, que nous ignorons a toujours eu un fort impact visuel, ce
d’un matin où je devais commencer à trop souvent. Une fois que nous qui se vérifie particulièrement sur cet Les fans sont très impatients de

jouer dès 7h30. Me lever très tôt ne vous voir reprendre la route. Que
me dérange pas, mais faire de la Jens Bogren a fait ressortir le pouvons-nous attendre de la tournée
musique alors que tu es encore à venir ?
endormi n’a rien d’une sinécure ! meilleur de ce que nous avions Nous travaillons dessus en ce moment-
(rires) Je n’arrivais pas à restituer à même. Tout va commencer avec les
la perfection certaines parties que
j’avais pourtant composées. Après
en nous. Et probablement le pire festivals d’été... A ce stade, je ne sais
pas encore si nous sillonnerons
une quarantaine de minutes, Jens m’a
arrêté et m’a dit : « Ok, on arrête les
aussi ! (Silenoz) l’Europe cette année ou en début
d’année prochaine.
frais. Tu as fini pour aujourd’hui, je vais aurons dépassé toutes les organisations album. C’est une bonne chose car ça Shagrath : Nous sommes très excités
bosser avec Galder sur autre chose ! » Et qui nous étouffent et que ce chapitre exalte le travail de l’imagination. Il à l’idée de donner de nouveau des
voilà, j’étais « puni » pour la journée de l’histoire humaine sera enfin refermé, n’y a pas d’absolu : l’auditeur est concerts. Nous voulons revenir vers
et je n’avais rien à dire pour ma nous pourrons accéder à la totalité de présent et se fait son propre avis sur les fans et renouer avec cette énergie
défense ! (rires) Il fallait tirer le notre potentiel et atteindre une plus ce qui est en train de se passer. Ce unique qui nous manque beaucoup.
meilleur parti du temps que nous grande forme de liberté. Désolé si ça n’est pas pour rien que le dernier mot Nous ne savons pas encore comment
avions. J’ai accepté les règles et je ne paraît un peu abstrait, mais il m’est prononcé sur l’album est « free » nous allons procéder en Amérique
le regrette pas car l’album en valait impossible d’en dire davantage sur (« libre »). Et de même, ce n’est pas un Latine, où il nous sera impossible de
clairement la peine. les textes ou idées brassées par hasard si le dernier titre est un transporter tout notre décor. Il nous
l’album. Les auditeurs doivent se instrumental nommé « Rite Of faudra certainement simplifier notre
Pensez-vous refaire appel à lui à faire leur propre opinion et je ne veux Passage ». C’est un pont tendu vers scénographie. Ce ne sera pas le cas
l’avenir ? pas que ma perception puisse les ce qui arrivera sur l’album suivant, et en Europe où les spectateurs bénéfi-
Shagrath : Encore faudrait-il qu’il influencer. Qui part à la recherche de que nous ne connaissons pas encore. cieront de shows « complets » ! Nous
accepte de nouveau de bosser avec la vérité découvre de nouvelles bossons actuellement sur ce genre de
nous ! (rires) A ce stade, nous n’en questions. Cet album est un début, Que pouvez-vous nous dire de la détails, ainsi que sur la création
savons rien. Nous gardons l’esprit pas une fin. Quand je prends le pochette et de cette fameuse « dimen- d’une bonne setlist, ce qui devient de
ouvert et prendrons notre décision au temps de me promener dans la forêt, sion visuelle » si capitale pour plus en plus difficile à chaque sortie
moment venu. j’aime arpenter des chemins toujours vous ? d’album ! En toute logique, nous
nouveaux… La pochette a été réalisée par l’artiste allons essayer de privilégier les titres
Parlons du contenu textuel de l’album. Shagrath : Notre perception diffère polonais Zbigniew M. Bielak (Ghost, que nous pensons que le public a le
Que signifie pour vous le mot de celle de la plupart des gens. Mayhem, Watain, etc.). Nous ressentions plus envie d’entendre… Si, bien sûr,
Eonian et pourquoi l’avoir choisi ? Expliquer le concept de l’album serait le besoin d’avoir quelque chose de nous sommes encore capables de
Silenoz : C’est un autre mot pour le détruire. Est-ce qu’on demande à nouveau et de différent. Son concept les jouer ! (rires) Certains choix sont
dire « éternel ». Nous, les êtres un peintre qui fait dans l’abstraction nous est venu alors que nous étions évidents, d’autres bien moins. Mais
vivants et conscients, avons toujours pourquoi il a choisi telle couleur ou en studio en train d’enregistrer la quoiqu’il en soit, nous allons vous
été et serons toujours. Nous sommes tel motif ? Non, car cela vient du batterie. Au-dessus de la délimitation présenter la meilleure version de nous-
prisonniers d’archétypes, de concepts, cœur. Ce n’est pas à nous de dire aux horizontale se trouve le monde tel mêmes et transmettre un maximum
de prisons de chair. Au bout d’un gens ce qu’ils doivent faire : utilisez que nous le voyons. Au-dessous, on d’énergie. Y

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 GENRE ALBUMS ARTICLES RH
. Heavy rock . The Mos Generator (2002) RH N°142, 167 & 187
. The Late Great Planet Earth (2006)
LE GROUPE . Songs For Future Gods (2007)
. Tony Reed (chant, guitare) . Nomads (2012)
. Electric Mountain Majesty (2014)
. Sean Booth (basse) . Abyssinia (2016)
. Jon Garrett (batterie) . Shadowlands (2018)
+ d’innombrables EP, singles, live…
SITE INTERNET
www.facebook.com/MosGenerator

De g. à d. : Jon Garrett, Sean Booth & Tony Reed

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 Propos recueillis par Benji - Entretien téléphonique réalisé le 18 avril 2018
Tony Reed est un homme et un musicien libre. Amoureux de musique, il n’hésite pas à se frotter à d’innombrables genres et
ambiances au gré de ses aventures avec Mos Generator, sortant des sentiers battus et se faisant plaisir – ainsi qu’à ses fans –
en éditant à intervalles réguliers des travaux divers et variés. Il garde cependant une certaine logique stylistique lorsqu’il
s’agit de sortir un album en bonne et due forme, à l’instar de ce Shadowlands de fort bonne facture que Tony nous présente
au saut du lit puisqu’il n’est que huit heures du matin lorsque nous le joignons à Port Orchard, dans l’état de Washington !
Rock Hard : Tony, tu as déclaré, à Lorsque nous avons décidé de revoir dans une veine très hardcore/punk. différentes influences, ils le peuvent
propos de Shadowlands que vous l’angle de cet album, à la mi-janvier Peux-tu nous en dire plus ? sans avoir à l’intégrer dans le cadre
aviez initialement achevé en 2017, 2018, nous avons organisé une session Tu as déjà bien résumé l’affaire ! (rires) d’un album « normal ». L’enregistrement
avoir décidé « après une tournée de de deux jours dans mon home-studio Nous avons gravé ce disque en quatre de The Firmament fut très spécial : il a
sept semaines, de réévaluer le type afin de jammer et de balancer des heures, ni plus, ni moins. Il ne nécessitait été réalisé dans un grand hangar
d’album que nous voulions faire. idées, tout étant enregistré. Puis de pas forcément plus de temps car ses abritant des avions et filmé pour les
Nous avons finalement sorti quelque faire un tri et, éventuellement, d’en titres étaient faciles à jouer, hyper besoins d’un film abstrait intitulé
chose de plus énergique. » Pour quelle retirer des chansons ou des structures directs. Cela faisait trente ans que ces Songs From The Firmament. J’y joue du
raison as-tu pris une telle décision ? sur lesquelles nous pourrions continuer morceaux existaient. Je possède des mellotron, de la guitare et je chante.
Tony Reed : Les morceaux que nous de travailler. « Stolen Ages » est né enregistrements d’époque, mais qui Deux musiciens additionnels, Bo
avions assemblés avant cette série de d’une jam d’environ trente minutes. sonnent vraiment mal, alors je suis McConaghie et Andy Sorter, nous
concerts étaient plutôt des mid tempi, Nous avons commencé avec ce riff qui heureux d’avoir dépoussiéré et enfin épaulaient. Nous ne disposions d’aucun
avec un côté assez épique et ils renfer- a tourné, encore et encore, puis à un enregistré ces compos. Ça reste crû, retour-scène et n’avions qu’une heure
maient pas mal d’overdubs. De fait, ils moment, cela nous a menés vers la mais très puissant. Le label South Spit pour venir à bout de tout ça. Nous
auraient été assez compliqués à repro- seconde partie. Le lendemain, nous Records a bien voulu sortir cet EP avons donc interprété chaque titre
duire en concert, auxquels ils ne s’adap- avons réécouté ça, réarrangé le tout, (Ndlr : un pressage de 500 exemplaires). deux fois, et c’était fini !
taient pas vraiment. En réécoutant mais nous avons tenu à garder le début Une très bonne idée car ce disque
certains de ces titres, je me suis dit : de cette improvisation qui introduisait montre une autre facette du groupe. Nous Vous mettez régulièrement et gratui-
« Hum, ça risque bien d’être le ventre mou parfaitement la suite. Cela n’a rien avons joué plusieurs de ces morceaux tement à la disposition de vos fans
de nos shows ! » Avec le recul, nous avons d’extraordinaire, de dingue, mais nous en concert ces dernières années et, en des reprises que vous postez sur
donc pensé qu’il serait plus logique de avons trouvé ce passage si cool que général, le public se demande ce qui se votre page Bandcamp. Au menu,
sortir un disque qui se rapproche nous nous en serions voulu de le laisser passe car ils contrastent sacrément « Light Up The Sky » de Van Halen,
davantage de notre facette live qu’un de côté. avec notre matériel habituel ! En fait, « She » de Kiss, ou encore un medley
album trop travaillé en studio. j’espère bien pouvoir réaliser une de The Mahavishnu Orchestra/King
Que veux-tu exprimer à travers les petite tournée sur la côte Ouest des Crimson. Vous avez aussi enregistré
Te connaissant, on peut tout de même paroles de « Stolen Ages » ? USA et ne jouer que ces titres et une version du « Massacre » de Thin
penser que ces morceaux mis de côté Laisse-moi y repenser… Lorsque tu es quelques reprises du même genre. Lizzy pour un album hommage.
seront un jour ou l’autre utilisés sur jeune, il est rare que tu saches exacte- Qu’est-ce qui vous plaît dans le fait
un quelconque support… ment à quoi tu te destines. Tu fais des Quelles étaient tes influences dans le de vous frotter à des reprises ?
Absolument. Tout ce que j’enregistre erreurs, des trucs stupides que tu domaine à l’époque ? A dire vrai, c’est assez facile pour moi
proprement est un jour disponible pour regrettes parfois, le temps aidant. Et Un groupe américain nommé Capitol de jouer ces titres car ils sont ancrés
le public. Je crée beaucoup de musique. lorsque, finalement, tu as mûri – ce Punishment, qui œuvrait au début des dans mon esprit, dans mon ADN : je les
Souvent très différente. Il faut juste ai tant écoutés dans ma jeunesse que je
trouver la bonne formule, le bon moment les connais par cœur. Nous le faisons
pour sortir ces différents morceaux. Ça Le but de mon existence est de ne juste pour le fun et, dans ce même
n’a aucun sens de mettre tout un tas de esprit, nous les offrons aux fans. Si je
titres sur un même album juste parce pas me limiter à jouer un seul style m’écoutais, j’en mettrais encore plus
qu’ils existent. Il faut que l’ensemble souvent à disposition. Je pourrais, j’ai
soit cohérent. de musique (Tony Reed) de la matière ! Je bosse aussi sur un EP
acoustique.
Abyssinia, votre précédent album, qui, je pense, est mon cas à présent – 80’s. Mais surtout Discharge, puis les
fut partiellement enregistré avec tu réalises certaines choses… J’ai 49 ans Anglais de Subhumans, Black Flag, Tu vis à Port Orchard, une petite ville
Sean Booth (basse) et Jon Garrett et je crois que je suis devenu précisément GBH, les hollandais de BGK… proche de Seattle. Ta maison et ton
(batterie) car ils venaient de rejoindre la personne que je voulais être. Mais home-studio semblent être situés au
le groupe. Shadowlands est donc le parfois, je me dis que j’ai gâché certaines Parallèlement à Lies Of Liberty, vous beau milieu d’un bois. As-tu besoin
premier disque sur lequel vous avez années. Ça me chagrine un peu car je avez édité un autre EP, The de revenir à ce type d’environnement
travaillé tous ensemble. En quoi cela réalise qu’il ne me reste pas tant de Firmament, sur lequel vous avez pour recharger tes batteries entre
a-t-il fait une différence ? temps que ça. Une vingtaine d’années réenregistré, dans des conditions chaque tournée et composer au
Je dirais que la présence de Jon à la peut-être, si je suis chanceux… Les 100% live, quatre de vos anciens calme, loin d’une grande ville urbaine ?
batterie a changé la façon dont j’ai paroles de cet album sont, dans leur morceaux et une reprise de Joy Tout à fait. J’ai grandi dans un endroit
écrit ces titres. Notre précédent batteur, ensemble, assez personnelles, directes, Division. L’ensemble est presque encore plus reculé que celui où j’habite
Sean Johnson, était un musicien plutôt sombres. C’est une chose sur exclusivement instrumental et dans actuellement. C’était vraiment paumé.
extraordinaire. J’écrivais beaucoup en laquelle j’ai vraiment essayé de travailler une veine très progressive. J’aime ce genre d’endroits, et lorsque
pensant à sa façon de jouer, qui était sur nos deux derniers disques. Je trouve Autrement dit, aux antipodes de Lies je ne suis pas en tournée, je ne sors
très diversifiée. Avec Jon, nous explorons que c’est intéressant d’écrire des textes Of Liberty. Dirais-tu que tu es sim- quasiment pas de chez moi. Je me lève
encore d’autres idées musicales. Des personnels dans le contexte d’un album plement un fan de musique et qu’il tôt chaque matin, et à partir de 7h30,
choses que je n’aurais pas proposées heavy rock car ce n’est pas si fréquent. est essentiel pour toi de t’essayer à j’investis mon studio pour travailler. Je
avec l’ancienne formation. Je pense tous les genres qui te parlent ? dois bosser sur quelque chose, tous les
que ça se ressent sur le nouvel album. Les gens qui suivent Mos Generator Absolument ! Je dirais que le but de jours.
C’est quelque chose que j’espérais « de loin » pensent sûrement que mon existence est de ne pas me limiter
lorsqu’est survenu ce changement de vous avez sorti Abyssinia en à jouer un seul genre de musique Quand serez-vous de retour en
musiciens en 2015, qui était aussi lié juillet 2016, puis tourné, et sortez puisque j’adore des tas de styles France ?
au fait que l’ancienne section rythmique aujourd’hui ce nouvel opus, différents. Et c’est très difficile de Nous allons prendre notre temps car
n’était pas prête à tourner autant que Shadowlands. Or, vous avez enre- pouvoir faire passer toutes ces influences l’idée est de tourner en première partie
je souhaitais. Ce n’est pas le cas avec gistré et édité de nombreuses choses à travers un seul groupe sans pour d’un groupe d’une autre stature que la
Jon et Sean. entre ces deux albums : des reprises, autant perdre ce qui fait la spécificité nôtre. Nous ne souhaitons pas revenir
des EPs très spéciaux, des réédi- de ta formation. Il faut vraiment être jouer seuls pour l’instant, comme nous
« Stolen Ages » est un titre intéressant. tions… Parlons de certaines de ces un génie de la composition pour parvenir l’avons fait à de nombreuses reprises,
Durant les trois premières minutes, on sorties, à commencer par Lies Of à faire cohabiter avec succès plein de dans les mêmes cercles encore et
a le sentiment que vous êtes en train Liberty (2016), un EP constitué de genres différents sur un seul album. Je encore. Il faut donc que nous déni-
de jammer, de vous échauffer. Puis, titres que tu as composés en 1986 et serais peut-être capable d’y arriver, chions une offre intéressante, ce qui
tout à coup, c’est comme si le morceau 87 avec le groupe Lies Of Liberty. Ce mais je l’ignore car j’ai peur d’essayer. risque nous mener jusqu’en 2019. Mais
débutait vraiment. Est-ce aussi ton dernier n’ayant rien publié à l’époque, C’est bien pour ça que nous éditons ces ce n’est pas grave : nous préférons
sentiment, et si tel est le cas, l’avez- c’est avec le line-up actuel de Mos disques complémentaires à nos albums attendre et, espérons-le, jouer devant
vous fait consciemment ? Generator que vous avez enfin principaux : si des gens veulent nous un public un peu plus conséquent que
C’est tout à fait ça, et c’est voulu. enregistré ces morceaux donnant entendre nous frotter à toutes ces d’habitude. Y

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 GENRE SITE INTERNET ARTICLE RH
. Metalcore www.parkwaydriverock.com RH N°187
LE GROUPE
ALBUMS
. Winston McCall (chant) . Don't Close Your Eyes (EP – 2004)
. Jeff Ling (guitare) . Killing With A Smile (2005)
. Horizons (2007)
. Luke Kilpatrick (guitare) . Deep Blue (2010)
. . Atlas (2012)
Jia O'Connor (basse) . Ire (2015)
. Ben Gordon (batterie) . Reverence (2018)
De g. à d. : Ben Gordon, Winston McCall,
Luke Kilpatrick, Jia O'Connor & Jeff Ling
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 Propos recueillis par Morgan Rivalin - Interview réalisée le 19 mars 2018 à Paris
Avec Reverence, leur sixième album, les Australiens de Parkway Drive usent de la confiance emmagasinée grâce à Ire
pour aller « higher », comme on dit Down Under. Parkway Drive, c'est aussi une valeur sûre en concert dont il ne faudra
pas rater la troisième venue au Hellfest en juin. Si c'est Aussie, j'y vais aussi !
Rock Hard : Ire (2015) vous a fait toujours ces morceaux, mais ils existent et qui sont tout sauf interchangeables. est toujours là et tout le monde est
passer un cap puisque vous vous déjà. Chercher à recréer ce qui a marché Si un morceau ne nous satisfait pas, conscient de ce qu’il faut faire pour
êtes affranchis de certains codes en à une époque mène toujours dans une nous ne le mettons pas à la poubelle entretenir la flamme.
vigueur dans le metalcore. Qu’en impasse. Nous l’avons bien compris. au profit d’un autre. Il n’y a pas de Winston : Ça se résume ainsi : nous
pensez-vous aujourd’hui ? Winston : « Shadow Boxing », le « plan B ». formons une famille. Nous passons
Winston McCall : Ce disque nous a premier titre de Reverence sur lequel des semaines voire des mois d’affilée
effectivement permis de franchir un, nous avons travaillé, nous a confirmé Vous n’avez donc pas trop de morceaux ensemble sur les routes, mais dès
voire plusieurs paliers. C’était notre que nous avions raison de ne rien « en trop » ? que nous rentrons au bercail, nous
plus gros challenge depuis l’écriture nous interdire. On y trouve des cordes, Jeff : Non, jamais. Ce n’est pas notre organisons des soirées les uns chez les
du premier album. Voir que ce disque du chant clair et un refrain aussi mode de fonctionnement. Cette fois-ci, autres !
nous ouvre autant de nouvelles portes mélodique que possible, mais aussi un nous avons encore composé dix titres :
nous a fait chaud au cœur. C’est le riff super heavy. C’est un titre schizo- les dix que vous trouvez sur l’album. Avec le recul, voyez-vous quelle
scénario rêvé ! Au bout du compte, phrénique et ultra dynamique qui nous Nous n’allons pas composer trente décision ou quel risque vous avez
nous ne faisons qu’écrire la musique a montré la voie à suivre. Il est arrivé morceaux pour n’en garder qu’un pris à un moment donné et qui a
que nous avons envie d’écouter. assez tôt et a eu un fort impact sur la tiers. Quelle perte de temps ! déclenché un effet boule de neige
L’adhésion du public est la cerise sur suite. Winston : Ce qui ne veut pas dire essentiel à votre carrière ?
le gâteau. Avec « Vice Grip », le but que nous ne passons pas de temps à C’est sans doute quand nous avons
avoué était de « secouer » nos fans. Winston, tu es allé plus loin que peaufiner chaque morceau. Certains décidé de faire nos valises en direction
Nous savions que ce morceau était très jamais dans le domaine du chant. As- peuvent nous prendre deux ans. Il faut de l’Europe, en 2006. Nous n’y avions
différent et que nous allions sans tu suivi des cours ? donner du temps au temps. encore jamais joué, mais cette tournée
doute en prendre plein la tronche. Et Oui, j’en suis régulièrement depuis Ire. Jeff : Ceci étant dit, si nous ne nous s’est révélée décisive. Sans ces
effectivement, nous avons eu droit à La chose qui change le plus sur fixions pas de date butoir, nous dates, qui sait si nous aurions une
des commentaires pas piqués des vers ! Reverence est sans doute que, pour la pourrions sans doute travailler sur un carrière aujourd’hui ? A l’époque, nous
première fois, je ne me suis pas morceau jusqu’à la fin des temps. C’est étions déjà assez connus en Australie,
Lequel est le pire que vous ayez lu ? contenté de me caler sur les mélodies un paramètre important. mais bon, tu ne peux pas jouer à
Sans hésiter : « J’aurais aimé que leurs jouées par les guitares : je crée et Melbourne ou à Sydney tous les deux
parachutes ne s’ouvrent pas » (Ndlr : le j’interprète mes propres mélodies. La grande majorité des membres de mois. Il nous fallait partir en quête de
clip de « Vice Grip » montrait les musiciens Jeff : L’arrivée du chant clair et de Parkway Drive sont là depuis 2003. nouveaux horizons. C’est ce que nous
sauter d’un avion) ! cette dimension mélodique a bouleversé Seul votre bassiste, Jia O’Connor, avons fait en partant à l’assaut de
Jeff Ling : Ah oui, il était vraiment l’ordre établi au sein de Parkway est arrivé après, et il fait tout de l’Europe qui, assez rapidement, est
méchant celui là ! (rires) Ce n’est que Drive. Quand ton chanteur crie, tu ne même partie du groupe depuis 2006. devenue notre plus gros marché.
de la musique ! Et puis, n’en déplaise te soucies pas vraiment des accords Tous les groupes ne sont pas encore Pourtant, en arrivant ici, nous n’avions
aux grincheux, en concert, ce titre qui soutiennent sa voix... ensemble quinze ans après. Quel est pas d’agent, pas de maison de disques,
s’est rapidement imposé comme un Winston : Au cours des dernières votre secret ? pas d’argent... Rien. Nous avions
classique. Nous l’avons joué pour la emprunté un peu d’argent à nos
toute première fois en France. Deux parents pour payer nos billets d’avion,
concerts plus tard, c’était le titre le PARKWAY DRIVE AURAIT été tué en espérant pouvoir rembourser nos
mieux accueilli de notre set ! dettes grâce aux ventes de t-shirts.
dans l’oeuf si nous n’étions pas Au début, dix ou vingt personnes
Ire a atterri à la première place des venaient à nos concerts et nous
ventes de disques chez vous, en extremement unis (Winston McCall) dormions par terre, dans des sacs de
Australie. Belle performance ! couchage. Nous sommes restés en
Winston : Oui, c’était la première fois années, nous avons appris plein de Winston : Notre secret ? Nous nous Europe pendant pas moins de cinq
que ça nous arrivait. Ça a rendu nos choses que tout bon musicien comprend apprécions !!! (rires) Tu as raison de mois pour enchaîner les dates avant de
familles très fières ! Pour une fois, ni sans doute dès ses débuts. Nous allons dire que tous les groupes ne connaissent réussir à acheter nos billets d’avion
Miley Cyrus ni Eminem n’ont sorti passer pour de gros nazes, mais tant pas cette stabilité même si, personnel- pour l’Australie. Comme je le disais,
d’album-surprise le même jour ! (rires) pis ! (rires) Gamin, j’ai échoué à mon lement, ça me fait halluciner que le c’est la passion qui nous a fait persé-
Jeff : Nous avions parié sur un album- cours de musique et n’y suis jamais fait de jouer ensemble pendant quinze vérer et qui nous a menés où nous en
surprise de Beyoncé qui viendrait nous retourné. Toutes ces choses découvertes ans ne soit pas la norme. Dans notre sommes aujourd’hui.
damer le pion à la dernière seconde, sur le tas nous auraient énormément cas, l’explication est pourtant toute Jeff : Il y a eu des moments assez
mais... non ! (sourire) aidés durant toutes ces années, mais simple : nous sommes amis à la base. durs, notamment parce que certains
le souci était que mon chant n’était D’ailleurs, si nous avons recruté Jia, d’entre nous avaient des copines de
Avec Reverence, cherchez-vous pas au niveau. Il m’a fallu bosser ma c’est justement parce que c’était un longue date restées en Australie, mais
encore une fois à « secouer » votre voix et prendre suffisamment confiance pote. Il ne jouait même pas de basse ! avec le recul, je vois surtout ça comme
public ? en moi pour faire ce grand plongeon, (rires) Cette notion d’amitié est vitale une superbe aventure.
Non, pas vraiment. Je dirais plutôt que ce saut dans le vide... pour nous car nous venons d’un Winston : Il faut dire que les moyens
nous utilisons la confiance gagnée endroit d’Australie assez paumé où de communication étaient loin d’être
grâce au succès de Ire pour jouer Ah, encore une histoire de parachute ! aucun groupe n’avait jamais vraiment aussi évolués. Les Skype, WhatsApp
exactement ce dont nous avons envie. (Rires) Oui, ça revient souvent. Je n’ai percé (Ndlr : Byron Bay, à environ deux et compagnie rendent l’éloignement
Winston : Reverence incarne parfaitement pas sauté en parachute depuis un an. heures de route de Brisbane). Dans ce un peu plus supportable. C’était une
la palette de nos goûts musicaux, qui Ça commence à me manquer ! contexte hostile, tous les membres du autre histoire quand il fallait appe-
sont assurément variés. Nous ne nous groupe doivent être particulièrement ler l’Australie depuis des cabines
interdisons rien. Rien ne nous effraie. « Cemetery Bloom » montre égale- soudés pour que le groupe tienne le téléphoniques !
A partir du moment où nous bossons ment une facette plus ambiante de coup. Parkway Drive aurait été tué Jeff : En Angleterre, je me revois
une idée, nous pouvons la rendre votre groupe... dans l’œuf si nous n’étions pas extrê- acheter une carte de téléphone à dix
personnelle. Ne pas gamberger et C’est un bon exemple de saut dans le mement unis et si nous n’aimions pas livres, faire le numéro de ma copine et
hésiter sur la voie à suivre nous vide car nous n’avions jamais rien autant ce que nous faisons. Nous l’entendre dire uniquement « Hello ? »
simplifie beaucoup la tâche... tenté de semblable. J’y entends et aimons toujours autant composer des avant que ça coupe ! (rires) Dix livres
Jeff : En toute honnêteté, nous avons revendique totalement l’influence de albums et monter sur scène. Nous ne Sterling instantanément parties en
parfois essayé de créer des morceaux Nick Cave, un artiste que j’apprécie et le faisons pas parce que nous avons fumée !!!
dans la veine de ceux que nous jouions que nous apprécions tous beaucoup. Ce besoin que la machine continue de
il y a dix ans de ça, mais puisque le morceau sort vraiment du lot, c’est tourner, mais parce que nous prenons Que vous reste-t-il à accomplir ?
cœur n’y était pas, ça ne l’a pas fait. vrai, mais il a sa place sur l’album. notre pied ! Winston : Jouer sur la Lune ? (sourire)
Ça nous donne toujours l’impression De toute façon, chaque titre que Jeff : Malheureusement, plus tu Je ne vois pas grand-chose d’autre.
d’entendre du Parkway Drive en moins nous composons est une sorte de tournes et plus tu croises des groupes
bien, comme une copie de nous- réaction à un autre morceau. Ça donne dont les membres ne s’adressent pas Metallica en parle souvent...
mêmes... Nous sommes très fiers de ce un album constitué de chansons qui la parole dans les coulisses. C’est Oui, sur le ton de la blague. Nous,
que nous avons fait et nous aimerons fonctionnent bien les unes avec les autres triste... Dans notre cas, l’alchimie non ! (rires) Y

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 Propos recueillis par Philippe Lageat - Photo Marc Villalonga - Entretien téléphonique réalisé le 04 avril 2018
Cet été, Rose Tattoo se produira de nouveau dans l’Hexagone, à la Laiterie de Strasbourg, au Hellfest, mais aussi au Raismes
Fest (Cf. Agenda). Et l’air de rien, le mythique combo australien n’ayant pas foulé une scène française depuis dix ans, c’est un
événement en soi. Le guitariste Mick Cocks ayant succombé à un cancer le 22 décembre 2009 et le batteur Paul DeMarco étant
en prison pour trafic d’armes depuis 2014, le lutin Angry Anderson a constitué, autour de lui, un nouveau line-up relevé comprenant
notamment l’ex-AC/DC Marc Evans (basse) et l’ex-The Angels Bob Spencer (guitare). Prêt à en découdre, le lutin à la voix de
gargouille nous a confié un peu de son précieux temps avant d’aller se « refaire une santé à la salle de gym » pour pouvoir tenir
la cadence sur cette tournée européenne à l’ancienne gavée de dates ». Angry again…

Rock Hard : Mick Cocks et toi étiez l’époque, il était surtout amateur des groupe nommé Rose Tattoo. Ils étaient lui, nous n’en devenions pas pour
très proches. Peux-tu nous rappeler Allman Brothers, de Joe Walsh et de alors accompagnés du chanteur Tony autant imprévisibles et non fiables.
comment vous vous êtes rencontrés ? musique américaine, mais pas aussi Lake, du batteur Michael Vandersluys Cela a fini par déteindre sur sa
Angry Anderson : Je l’ai rencontré à tourné que moi vers le blues des et du guitariste rythmique Leigh relation déjà conflictuelle avec Pete
la mi-1976 après avoir passé une pionniers. Au fil des mois, il a Johnston. Pete aimait Tony, mais Ian qui, lui, savait se contrôler et aimait
annonce dans le magazine RAM afin commencé à apprécier des gratteux voulait que je rejoigne le groupe, diriger les autres membres du groupe.
de monter un nouveau line-up de comme Ronnie Wood et nous avons alors j’ai fini par décrocher le job. Moi, ça ne me gênait pas parce que
Buster Brown (Ndlr : groupe actif de vite compris que, musicalement, nous N’aimant pas le guitariste rythmique Rose Tattoo était son idée, son bébé.
1973 à 1975, dont Angry avait fait allions bien nous entendre. Quelques qui était héroïnomane, j’ai suggéré Mick et moi avions des relations très
partie aux côtés, notamment, du batteur mois plus tard, il a débarqué chez que Mick le remplace. Pete, qui complexes et tumultueuses, mais
Phil Rudd, futur AC/DC, du bassiste moi dans son break Holden, comme il jouait de la slide, voulait plutôt paradoxalement, nous étions très
Geordie Leach et du batteur Dallas faisait chaque semaine, mais son embaucher un autre guitariste slide proches. Ce sont nos chansons qui
Royall, deux futurs Rose Tattoo). Mick, coffre était rempli de sacs et de cartons. réputé de Sydney (Ndlr : probablement illustrent le mieux notre complicité.
qui adorait ce groupe, m’a contacté. Sur notre premier album éponyme
Le temps que nous cherchions d’autres paru en 1978, les morceaux sont tous
musiciens pour nous accompagner, il Mick voulait finir ce qu’il avait crédités à l’ensemble du groupe,
a commencé à passer régulièrement mais dans les faits, Mick et moi les
à la maison, où nous avons passé des commencé, et ça, nous n’avions avions tous composés, exception faite
heures à parler musique en écoutant de deux titres. Nous étions très forts
des disques et en fumant de la dope, ni le droit, ni le cœur de le lui pour écrire ensemble ces chansons
et appris à mieux nous connaître. A qui racontaient notre histoire.
l’époque, il avait un job et ne venait refuser (Angry Anderson)
donc me voir que du vendredi au En 2005, Rose Tattoo a tourné
dimanche soir. Nous avons fonctionné Il venait de se faire virer de chez Norm Roue de Band Of Light) afin que avec Mick et Rob Riley (Ndlr : qui
ainsi durant quelques mois. Geordie lui par son père, un sale type que je le groupe ait pour particularité de avait remplacé Cocks au sein du
Leach était également dans le coin, n’aimais pas et avec qui il ne s’entendait compter en ses rangs deux guitaristes groupe en 1982). Comment as-tu
ainsi que le guitariste John Moon, lui pas. Mick ne sachant où aller, je lui slide. Nous avons donc auditionné vécu l’absence définitive de Pete
aussi ex-Buster Brown, mais pour ai proposé de s’installer chez nous, plusieurs guitaristes de renom, mais Wells ?
diverses raisons, nous n’avons pas dans une véranda à l’arrière de la le seul qui nous plaisait était hélas J’en garde un sentiment doux-amer
réussi à former un nouveau line-up. maison : « Vas t’acheter un matelas et trop branché came pour que nous le car Pete n’étant plus en mesure de
Parallèlement, je cherchais à monter emménage ici ! ». Le temps passant, retenions. Mick a donc fini par être tourner à cause de sa maladie,
un autre projet marchant dans les nous sommes vraiment devenus de embauché, tout comme le batteur j’espérais vraiment que Rob et Mick
traces des Faces (Ndlr : combo anglais bons potes. Former une nouvelle Dallas « Digger » Royall qui avait fusionneraient sur scène, formeraient
né des cendres de Small Faces et composé, mouture de Buster Brown s’avérant joué à mes côtés dans Buster Brown. un tandem imbattables de guitaristes.
entre autres, de Rod Stewart, du futur impossible, je lui ai dit : « Allons à Mick a développé son style en accom- Hélas, ce ne fut pas le cas car,
Rolling Stones Ronnie Wood et de Ronnie Sydney, il y a de bons musiciens là- pagnant Ian qui jouait de la basse de humainement, ils ne s’entendaient
Lane), mon groupe rock préféré : bas ! ». Nous avons fait le voyage façon unique : il frappait les cordes pas, et cela a rendu les choses plus
« C’est comme ça que j’aimerais que ensemble depuis Melbourne et vers le bas et jouait hyper vite, avec difficiles qu’elles ne l’étaient déjà.
nous sonnions ! ». Je prêtais donc pas rapidement fait la connaissance de un côté punk. Pour être capable de le De toute façon, sans Pete, ça a toujours
mal de disques à Mick afin qu’il Pete (Wells/guitare) et Ian (Rilen/ suivre, Mick a dû apprendre à jouer été compliqué car il était le leader
parfaisse ses connaissances car, à basse) qui faisaient partie d’un nouveau aussi vite que lui. Pour y parvenir, incontesté. C’est lui que nous suivions.
il a répété, encore et encore. C’est C’était notre chef, notre chef d’or-
GENRE ALBUMS ARTICLES RH alors qu’il a découvert son style, sa chestre, celui qui nous inspirait tous.
. Hard rock . « patte ». Encore une fois, Rose Tattoo était
Rose Tattoo (1978) RH N°02, 12, 63 & 187
. Assault & Battery (1981) son groupe. Alors, quand il n’a plus
LE GROUPE . Scarred For Life (1982)
. . Southern Star (1984) Après la mort de Pete le 27 mars été capable de partir en tournée, ce
Angry Anderson (chant) .
.
Beats From A Single Drum (1986) 2006, comment ta relation à Mick fut systématiquement difficile, peu
Dai Pritchard (guitare) . A Decade Of Rock (best of – 1986)
. Never Too Loud (best of + live – a-t-elle évoluée ? importe le line-up. Ça m’a brisé le
. Bob Spencer (guitare) 1996) Nous étions les meilleurs amis du cœur qu’il ne puisse jouer sur notre
. Mark Evans (basse) . 25 To Life (live – 2000)
. Pain (2002) monde, incroyablement proches, dernier album. Nous avons donc invité
. John « Watto » Watson . Blood Brothers (2007) surtout au sein du groupe originel : Dai Pritchard à nous rejoindre, mais
(batterie) . Live In Brunswick 1982
Ian, Digger, Mick, Pete et moi. Mais lorsque nous avons enregistré Blood
(live – 2017)
SITE INTERNET . Blood Brothers assez rapidement, Mick a commencé Brothers (2007), notre idée première
(réédition + live – 2018) à déconner avec la picole. Nous était que Pete viendrait jouer sur
www.rosetattoo.com.au + divers best of
buvions tous, mais, contrairement à ces morceaux ou un certain nombre

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Angry Anderson & le regretté Mick Cocks
(Savigny-le-Temple, 06.04.2007)
 d’entre eux. Malheureusement, à chaque physique, mais aussi son attitude. ces dates jusqu’au bout. Mais jouer sont aussi bons que ceux qui les ont
fois que nous espérions qu’il vienne, Quand la vie commence à s’en aller sur scène était toute sa vie. C’est précédés.
il était trop malade. Ce fut une de quelqu’un, tu peux le lire dans ses notre vie à tous. Alors, est-ce que
période tragique… C’est la raison yeux. Les deux dernières années de j’ai voulu abandonner quand notre Votre nouveau line-up est composé,
pour laquelle ce disque est si impor- sa vie (Ndlr : 2008/2009), Mick n’était batteur Paul est devenu accro à la outre toi au chant, de l’ex-AC/DC
tant à nos yeux, y compris pour le là qu’à 50%. méthamphétamine ? Oui, je ne cache Mark Evans (basse), de l’ex-The
line-up actuel qui tient à montrer pas que je me suis dit : « Mick est Angels Bob Spencer (guitare), de
son respect à Pete et à honorer son Lorsque je l’avais croisé pour la mort. Je n’ai plus envie de continuer. Je Dai Pritchard (guitare) et de John
héritage. Comme celui de Mick qui dernière fois, en 2008, je ne m’étais ne veux plus bosser avec Paul car il est « Watto » Watson (batterie). Comment
était très proche de notre actuel aperçu de rien… si défoncé qu’il en devient ingérable ». se fait-il que tes anciens acolytes
bassiste, Mark Evans (ex-AC/DC). Pourtant, il avait déjà un gros problème Terminé. Alors, j’ai formé mon propre Rob Riley (guitare) et Geordie
C’étaient les meilleurs amis du de surpoids. Or, Mick a toujours été groupe, le Angry Anderson Band. J’ai Leach (basse) n’en soient pas ?
monde et ils ont passé beaucoup de un maigrichon. Regarde-le sur les également pris part à quelques Il était devenu difficile de bosser
temps ensemble. Mark adorait Mick. photos de nos débuts. Son foie était concerts événementiels en Australie, avec ces deux-là. Rob suit toujours
foutu et ne gérait plus l’alcool. Je mais je ne voulais plus poursuivre un traitement pour son cancer.
Votre batteur, Paul DeMarco, a été sais que Mick a tenté de changer l’aventure avec Rose Tattoo. Ce n’est Heureusement, son état se maintient,
arrêté et emprisonné en 2014 pour de régime… Durant cette dernière que l’année dernière, après en avoir mais il est diabétique, ce qui n’arrange
son implication au sein d’un réseau tournée de 2008, il était si malade discuté avec mon nouveau manager, pas les choses. Ces jours-ci, il joue
de ventes d’armes. As-tu alors que nous redoutions vraiment qu’il Scotty Crawford, et Thomas Jensen avec son propre groupe, mais il est
obligé de se produire
assis. Quant à Geordie, il
s’est installé avec sa
petite amie (Ndlr : la
chanteuse Andrea Szabo).
Ils ont formé un groupe
ensemble, The Geordie
Leach Band, et jouent pas
mal de blues et de jazz. Le
temps était donc venu
pour Rose Tattoo de faire
une cure de sang frais.

La dernière fois que j’ai

interviewé Mark Evans
(Cf. RH115), il m’a
confié : « Rose Tattoo
demeure mon groupe
préféré de tous les
temps ! Je suis heureux
de voir qu’Angry n’a
pas lâché l’affaire à la
mort de Mick ». Est-il
vrai qu’après son renvoi
d’AC/DC en 1977, vous
lui avez demandé de
rejoindre Rose Tattoo,
mais qu’il a refusé car il
ne voulait pas se faire
tatouer (Ndlr : ce qui
était alors indispensable
pour intégrer le groupe) ?
(rires)
Hahahaha ! C’est en tout
cas l’histoire qu’il raconte
à tout le monde ! Très
De g. à d. : Mark Evans, Dai Pritchard, Angry Anderson, John Watson & Bob Spencer franchement, je ne sais
DR

toujours pas si cette

anecdote est vraie, mais
ce n’est pas impossible car, effective-
Les musiciens incroyables qui m’accompagnent ment, il n’a jamais voulu se faire
tatouer. Et ne le fera jamais. Mais
aujourd’hui sont aussi bons que ceux qui les ont s’il est une chose qu’on ne peut nier
et qu’il a toujours dite, c’est effecti-
précédés (Angry Anderson) vement que Rose Tattoo était son
groupe de cœur. Mark m’a même
pensé abandonner, ne serait-ce soit incapable de jouer. En Allemagne, (Ndlr : le fondateur du Wacken Open confié que nous étions le groupe
qu’un instant ? nous avons appelé un médecin qui Air), que j’ai décidé de ne pas favori de tous les mecs d’AC/DC, ce
Oui, car ce fut déjà suffisamment l’a ausculté et a ensuite dit à nos abandonner car, au fond de moi, je qui n’est pas le moindre des compli-
difficile avec la mort de Mick. Nous managers : « Il faut renvoyer ce garçon n’en avais pas vraiment envie. Et ments. Dans les années 70, nous
avions bossé si fort pour venir à bout chez lui. Il est en train de mourir ! ». crois-moi, j’ai eu tout loisir d’y étions tous très potes. Et nous le
de Blood Brothers pour deux raisons : Nous avons dit à Mick qu’il ne restait réfléchir. Je me suis dit : « Pourquoi sommes restés tout ce temps.
la première était que Pete était que deux semaines de concerts et que arrêter ? Le public veut toujours écouter
mourant et que nous savions tous nous devions annuler, mais il a insis- notre musique ! ». Alors, bien sûr, De la même manière, Bob Spencer
qu’il n’allait pas s’en sortir. La té : « Non, il faut que j’aille au bout ! ». certains disent que nous avons ayant fait partie de The Angels,
seconde était que j’ai su que Mick Lui et moi savions pertinement que perdu trop de membres historiques, tu dois le connaître depuis une
allait nous quitter lui aussi deux ou c’était là sa dernière tournée. Alors, qu’il n’y a plus que deux tatoués éternité !
trois ans avant son décès. Je percevais il a serré les dents et a fait preuve dans le groupe, mais je leur réponds : Je l’ai connu quand je faisais encore
à quel point il était malade, même s’il d’un grand courage. Il voulait finir « Le problème n’est pas là ! Seule la partie de Buster Brown. Il ne devait
persistait à le nier : « Tout va bien, je ce qu’il avait commencé, et ça, nous musique compte au final. Ce groupe a pas avoir plus de 17 ans et jouait
vous assure ! ». Mais je voyais bien n’avions ni le droit, ni le cœur de le toujours donné la priorité à la avec le groupe Finch. Sa petite amie
que ce n’était pas le cas aux boule- lui refuser… Il savait… C’est un musique ! ». Or, les musiciens incroya- de l’époque est plus tard devenue ma
versements qui survenaient dans son miracle qu’il ait été capable d’assurer bles qui m’accompagnent aujourd’hui femme et la mère de mes enfants !

52
Lorsque je l’ai connue, elle était avec label Golden Robot nous a désormais
Bob. Ils étaient encore au lycée et à son catalogue et je lui tire mon
vivaient un amour de jeunesse. D’une chapeau car il croit en le potentiel de
certaine façon, c’est donc lui qui m’a ces vieux enregistrements. Nous lui
présenté ma femme. J’ai toujours eu avons donc remis ces bandes après
envie de jouer avec lui au sein d’un que je les ai soigneusement écoutées.
groupe car c’est un guitariste puissant Il y a là des sessions que nous avons
et unique. Même s’il est plus jeune enregistrées pour la BBC en 1981
que moi (Ndlr : Bob est né en 1957 et (Ndlr : le 22 avril 1981), au festival de
Angry en 1947), notre histoire et nos Reading également (Ndlr : un show
influences sont quasi identiques. Il a sanglant capté le 29 août 1981), et
notamment fait partie du groupe bien d’autres encore. De l’excellent
Black Cat Moan (Ndlr : de 1989 à matériel, vraiment…
1990), qui donnait dans le blues des
pionniers. Rien d’étonnant qu’il ait Blood Brothers est sorti il y a
toujours compris quelles étaient onze ans. En 2012, vous avez
mes racines, mon amour des Faces. semble-t-il enregistré de nouvelles
C’est un musicien extraordinaire. démos. La question à mille euros :
Je parlais de « sang frais », mais jus- à quand un nouveau disque des
qu’ici, à chaque fois que Rose Tattoo Tatts ?
a changé de line-up, le groupe a Il est vrai que nous avons mis en
également évolué musicalement. boîte quelques morceaux à l’état de
Ainsi, par exemple, quand Rob Riley démos en 2012, mais pas tant que ça.
a remplacé Mick Cocks à l’automne Maintenant, est-ce qu’un nouvel
1981, alors que nous nous apprétions album verra le jour ? Ça dépend de
à tourner en Angleterre, le groupe a deux choses : la première est la
changé : de celui qui avait publié stabilité du nouveau line-up. Je pense
Rose Tattoo (1978) et Assault & qu’il est parti pour durer, mais nous
Battery (81), il est devenu celui qui a ne jouons ensemble que depuis peu,
conçu Scarred For Life (82). Et même alors qui sait ce que le futur nous
s’il y avait certaines similitudes réserve ? Il y a là de bons composi-
entre ce disque et ses prédécesseurs, teurs : Mark Evans sait écrire seul,
il en était sensiblement différent. mais est aussi capable de filer un
coup de main quand quelqu’un
Peux-tu nous présenter votre batteur, déboule avec une bonne idée. Daï
John « Watto » Watson ? C’est le Pritchard compose en permanence.
seul nouveau membre du groupe Paul DeMarco m’a dit qu’il aimerait
qui nous soit inconnu. en être si nous en enregistrions un
J’ai été très clair avec lui. Il sait que autre album, mais pour l’instant,
quand Paul sortira de prison, ce telle n’est pas ma priorité car nous
dernier retrouvera sa place. Lui sommes si excités par la nouvelle
aussi, je l’ai vu jouer quand il était mouture du groupe et le fait que nous

DR
jeune, avec Australian Crawl (Ndlr : puissions de nouveau donner des
dont il fut membre de 1983 à 86). Le concerts. L’idée est de tourner
chanteur James Reyne est devenu durant les deux ou trois prochaines
un artiste solo très populaire en Mark Evans m’a confié que nous années. Rien qu’en 2018, nous allons
Australie lorsque ce groupe a splitté venir en Europe à deux reprises, en
en 1986. Or, John est le seul membre étions le groupe favori de tous juin puis en septembre.
d’Australian Crawl qu’il ait embarqué
avec lui dans cette aventure en les mecs d’AC/DC, ce qui n’est pas Une tournée européenne en compa-
solitaire. Quand j’ai vu Watto jouer gnie de Saxon serait également
avec Australian Crawl, j’ai tout de le moindre des compliments dans les tuyaux. Info ou intox ?
suite aimé son style, son swing, mais Je ne peux en dire plus à ce stade,
aussi sa puissance. D’ailleurs, quand (Angry Anderson) mais je sais que Thomas est déjà
j’ai confié à Paul que j’allais momen- tourné vers l’année prochaine. Notre
tanément le remplacer par Watto, il envoie les se faire foutre ! » (Cf. En 2017, Golden Robot a publié autre manager, Scotty, envisage
m’a répondu : « Oh, cool ! C’est l’un de RH63). Est-ce qui te pousse à l’un de vos vieux concerts enregistrés également de nous faire tourner aux
mes batteurs préférés ! Il va assurer les poursuivre l’aventure coûte que à Brunswick en 1982. Tout récem- Etats-Unis. Des dates US sont déjà
doigts dans le nez ! ». Quand Paul est coûte ? ment, vous avez réédité Blood bouclées.
parti en taule, il était sincèrement Oui, en partie. Un jour, après que Brothers (2007) avec six titres
désolé : « Je vais me désintoxiquer et ne nous ayons déjeuné dans un pub et live bonus enregistrés à Berlin Ton vrai prénom est Gary. D’où est
plus jamais faire cette erreur. Excuse bu une bière ou deux, j’ai trouvé Pete en 2007. D’autres bandes du venu le surnom Angry ?
moi, j’ai foutu le groupe en l’air avec si fatigué que j’ai proposé de le même genre dorment-elles dans vos Je faisais encore partie de Buster
mes conneries ! ». Je lui ai répondu : reconduire chez lui. Il s’est assis cartons ? Brown. L’un de mes potes, Mangy
« Non, non ! Prends le temps nécessaire dans ma voiture, sans me regarder. Clarkey (Ndlr : Greg Clarke), qui Mick, était guitariste, mais aussi
pour te remettre d’aplomb. Je te promets Alors je lui ai dit : « Pete, nous avons bossait pour nous en tant qu’ingé- dealer. C’est lui qui m’a surnommé
que tu retrouveras ta place au sein du passé une bonne partie de nos vies son, est mort en 2011 à cause de ainsi car, plus jeune, j’étais un gamin
groupe à ta sortie de prison ! ». Il est ensemble. Laisse moi te dire que je n’ai problèmes cardiaques. Il avait trouvé plutôt agité, en rogne, notamment
clean depuis son arrestation. Il a fait jamais aimé un autre homme autant que un hangar dans lequel était entreposé parce qu’enfant, on avait abusé de
appel de sa condamnation, et si cet toi ! ». Pour moi, c’était important car un paquet de trucs. Lui et d’autres moi. En grandissant, j’ai commencé à
appel est entendu, il sera libéré je voulais qu’il le sache au cas où potes roadies ont commencé à faire partie de groupes, de gangs, et
l’an prochain. Ça fait quatre ans ce l’occasion ne se représente pas, faute fouiller dans ces cartons et ont à user et abuser des drogues et de
mois-ci qu’il est enfermé. Il doit de temps. Il a continué à regarder déniché des tonnes de bandes, dont l’alcool. J’ai alors extériorisé cette
normalement faire six ans sur les dix droit devant lui et m’a répondu : pas mal de choses concernant Rose colère, jusqu’à ce qu’elle fasse partie
qu’il a pris. Autrement dit, si son « Nous avons passé beaucoup de bons Tattoo. Dans les quatre ou cinq intégrante de ma personnalité. D’où
appel n’aboutit pas, il ne sortira moments ensemble… Et nous leur prochaines années, nous allons ce surnom. Il se dégage une certaine
qu’en 2020. avons montré (sous entendu, « comment publier certains de ces enregistre- colère de nombreux morceaux de
le rock devait être joué ») ». C’est ments. Il y a beaucoup de matériel, Rose Tattoo, mais aussi une dose de
Pete t’avait dit, peu de temps avant probablement la fois où nous avons de quoi sortir dix ou quinze albums tristesse, voire un esprit positif car je
de nous quitter : « Beaucoup vont été les plus proches car Pete avait live de qualité. Des concerts donnés parle de surpasser la douleur, ces
espérer que tu raccroches et que généralement du mal à exprimer ses par différents line-up, ce qui rend les choses qui, justement, t’attristent ou
tu prennes ta retraite. Alors, émotions. Il parlait avec sa musique. choses plus intéressantes encore. Le te mettent en pétard. Y

53
 . The X-Tour Live (live – 2012)
GENRE ALBUMS . Brief Nocturnes And Dreamless Sleep (2013)
. Rock progressif . . Live At Sea (live – 2014)
The Light (1995)
. Beware Of Darkness (1996) . The Oblivion Particle (2015)
LE GROUPE . Official Live Bootleg (live 1996) . Snow – Live (live – 2017)
. . The Kindness Of Strangers (1998) . Noise Floor (2018)
Ted Leonard (chant, guitare) . Day For Night (1999)
. Dave Meros (basse) . V (2000) ARTICLES RH
. . Don’t Try This At Home (live – 2000)
Alan Morse (guitare) . RH N°15, 25, 40, 80, 102, 131 & 187
There And Here (live – 2000)
. Ryo Okumoto (claviers) . Snow (2002)
. Feel Euphoria (2003)
. Nick D’Virgilio (batterie, chant) . Octane (2005)
. Gluttons For Punishment (live – 2005)
SITE INTERNET . Spock’s Beard (2006)
. Live (live – 2008)
www.spocksbeard.com . X (2010) De g. à d. : Alan Morse, Ted Leonard,
. Live At High Voltage Festival (live – 2011)
Ryo Okumoto & Dave Meros

54
 Propos recueillis par Djul - Entretien téléphonique réalisé le 10 avril 2018
Habitué du remue-ménage dans son line-up, Spock’s Beard nous a récemment réservé une double surprise avec le départ
de son batteur Jimmy Keegan remplacé par son… prédécesseur, Nick D’Virgilio, lequel tient aussi parfois le micro, mais
sans que le principal chanteur attitré, Ted Leonard, n’en soit dépossédé ! Vous n’avez pas tout suivi ? Entraînez-vous avec
Dallas ! C’est en tout cas le Ted en question qui s’est porté volontaire pour nous parler de l’excellent Noise Floor, un disque
en forme de retour en grâce et aux racines progressives qui ont fait la légende des Américains. Un album qui constitue une
étape supplémentaire dans son intégration au sein de ce qui ressemble de plus en plus à une grande famille recomposée !
Rock Hard : Commençons par ce jeu confiance en tant que chanteur principal, plus de place aux contributions des les quatre mots de français que je
de chaises musicales entre Jimmy ce qui a peut-être un peu « préempté » membres du groupe cette fois-ci. Par connais ! (rires) Pour l’instant, nous
Keegan et Nick D’Virgilio. Que s’est- le recours à des chœurs… exemple, « Beginnings » est le résultat en sommes au stade des discussions,
il passé ? de ma première collaboration avec mais il semble qu’une tournée d’une
Ted Leonard : Ce départ a eu lieu il y Dans ton chant, on entend en tout Ryo (Okumoto/claviers). Alan (Morse/ dizaine de dates se profile au
a un moment déjà, en octobre 2016. cas l’influence de Steve Walsh de guitare) a composé le thème principal Royaume-Uni. L’idée est bien entendu
Jimmy voulait passer à autre chose Kansas, plus encore que tout sur de « This Is Life », mais j’ai improvisé d’enchaîner par une tournée européenne
musicalement… et c’est là tout ce que ce que tu as pu enregistrer aupara- toutes les lignes de chant, tandis que et s’arrêter dans votre capitale. Il est
je peux te dire ! (rires) Nous lui avons vant… Ryo se chargeait des arrangements de probable qu’une date atterrisse sur
cherché un remplaçant, en demandant Soyons honnêtes : c’est sans doute le cordes, qui ont été joués par un vrai notre agenda courant octobre. Affaire
aux intéressés de nous envoyer des premier disque de Spock’s Beard sur quatuor. Il s’agit donc bien d’un effort à suivre !
vidéos, mais nous n’avons pas été lequel je peux exprimer toute mon de groupe. J’ai aussi pu jouer bien plus
enthousiasmés par ce que nous avons individualité. Auparavant, j’étais de guitare, en acoustique ou en solo. Ces dernières années, il y a eu
reçu. Nous nous sommes donc naturel- davantage sous le « contrôle » des Là-encore, je pense que j’ai bénéficié plusieurs réunions avec d’anciens
lement tournés vers Nick. C’est un type compositeurs des morceaux ou de nos de plus de libertés qu’auparavant au membres du groupe : au festival
très occupé, entre ses activités au producteurs. Il y a des choses que sein du groupe. Progressive Nation At Sea en 2014
sein du studio Sweetwater Sound, où il je n’ai pas tentées à cette époque, avec Neal Morse, ou encore lors de
donne des cours et teste du matériel, lorsqu’il a fallu interpréter les titres Le CD bonus que vous proposez l’interprétation live de Snow (2002)
ses projets musicaux et Big Big Train. en studio. Pour revenir à la question, démontre-t-il que vous avez appliqué avec Neal et Nick au Morsefest 2016.
L’idée était donc qu’il nous donne un je pense que c’est inévitable car j’ai une sélection très stricte sur ce qui Qu’est-ce que cela te fait, en tant
coup de main en studio et non qu’il grandi avec ce chanteur et ce groupe : figure sur l’album final ? que « petit nouveau », de faire partie
fasse un retour à plein temps, ce qui j’ai appris à chanter en vocalisant sur Pas forcément : étonnamment, Inside de cette famille qui aime à se
aurait de toute façon été étrange car il les lignes de Walsh, mais aussi de Out voulait un album principal plus « recomposer » de temps en temps ?
n’aurait plus été le chanteur principal. John Elefante qui l’a un temps remplacé. court ! (rires) Je ne me l’explique pas, C’est absolument fantastique pour moi
Cela reviendrait à demander à Phil Même si j’ai découvert le chant dans mais c’est ainsi. Je dois vraiment être de vivre cela ! Il ne faut pas oublier
Collins de revenir jouer de la batterie une chorale, mon apprentissage du un fan de prog ! (rires) Les titres qu’à la base, je suis un énorme fan de
dans Genesis tout en gardant Ray Wilson rock s’est fait sur le chemin de qui n’ont pas terminé sur l’album Neal et de Spock’s Beard. Alors, je
au chant ! (rires) Une analogie d’ailleurs l’école ; en fredonnant des titres de méritant de paraître malgré tout, suis toujours partant à l’idée que nous
très proche de notre situation maintenant ce groupe ! J’ajoute que l’un de nos l’idée nous est venue de les inclure fassions quelque chose tous ensemble,
que j’y pense ! (rires) Nick se contente compositeurs, John Boegehold, est sur un CD bonus. quelle que soit l’excuse ! J’ai vraiment
donc de nous filer un coup de main vécu le concert du Progressive Nation
amical, ce qui est fantastique car c’est
l’un de mes batteurs préférés. J’adore
Noise Floor est sans doute le At Sea comme un fan car je suis sorti
de scène pour faire place à Neal sur
le jeu très rock de Jimmy, mais Nick
apporte plus de souplesse et de liant,
premier disque de Spock’s Beard « The Light » : c’était bizarre, mais je
me suis mis sur le côté, comme un
ce qui a d’ailleurs contribué au son
unique du Spock’s Beard des débuts.
sur lequel je peux exprimer toute membre du public prenant son pied à
les voir jouer ! Mon autre groupe,
Même lors de leurs soli en concert, on
voit bien la différence d’approche.
mon individualité (Ted Leonard) Enchant, a tourné avec Spock’s
Beard, que ce soit sous l’ère de Neal
J’étais en tout cas ravi que nous ayons également un énorme fan de Kansas. Avez-vous prévu de ressortir ou celle de Nick, et chaque soir, inva-
Nick à nos côtés car il fait sonner ses Deux titres de notre nouvel album quelques vieux titres pour la tournée riablement, avec une ou… cinq bières,
parties très naturellement, sans que (« To Breathe Another Day » et le à venir, sachant, par exemple, que ce je ne ratais pas une seconde de ces
ça sonne forcé ou « technique juste bonus « Days We’ll Remember ») ont sont les vingt ans de The Kindness concerts ! Quant à l’interprétation
pour être technique ». Exactement d’ailleurs été soumis à ce groupe. Of Strangers (1998) ? de Snow, c’était différent, car nous
comme Vincent Colaiuta (Frank Notre label commun, Inside Out, avait Voici une première réponse : je doute l’avons joué tous ensemble, comme
Zappa, Jeff Beck, Sting, etc.), un autre demandé à quelques compositeurs, fort que nous interprétions The une « famille » pour reprendre tes
de mes batteurs préférés. John mais aussi Neal Morse, d’écrire Kindness Of Strangers dans son termes. Tout étant organisé à la
pour Kansas. Mais au final, ce dernier intégralité sur la tournée. Je ne vois perfection, cela nous a semblé vraiment
Est-ce que Nick chante malgré tout ayant préféré se focaliser sur ses pro- pas comment cela pourrait avoir le naturel, comme une grande réunion
quelques passages du disque ? pres compositions, ces titres ont donc moindre sens sans Neal, et cela vaut entre amis.
Surtout sur le dernier morceau, partiellement terminé… chez nous ! pour tout le catalogue dont il est à
« Beginnings » et quelques chœurs. Nous Ce qui explique aussi ce que tu as l’origine. Cependant, une bonne moitié Quoi de neuf pour ton autre groupe et
aurions voulu l’impliquer davantage perçu en écoutant le disque ! « Days de notre setlist est en général issue formation de toujours, Enchant, ainsi
au niveau des harmonies, mais il aurait We’ll Remember » débute par une de cette ère de Spock’s Beard et je que tes autres projets ?
fallu qu’il vienne à Los Angeles pour partie de guitare qui sonne presque ne pense pas que cela changera : Nous projetons de finaliser un nouvel
enregistrer de telles parties, ce qui comme un violon, à la Kansas : la reste à voir quelle sélection nous album pour la fin de l’été. L’écriture
était matériellement impossible car il référence est si évidente qu’il a appliquerons, mais rien n’est décidé est achevée et l’idée est de sortir ce
vit désormais dans l’Indiana et non plus, échoué sur le CD bonus. pour l’instant. disque en fin d’année. Pour le reste,
comme nous autres, en Californie. je ne fais plus partie de Thought
Ce recours à des compositeurs Votre dernier concert en France Chamber car j’ai dit aux autres
C’est amusant que tu cites ce titre extérieurs au groupe est devenu une commence à dater : presque quatre membres que je n’avais hélas plus
car c’est en réalité le seul à proposer habitude… ans depuis le Divan Du Monde, le 16 assez de temps pour me consacrer à
un passage à plusieurs voix, ce qui Oui, depuis le départ de Neal. John et septembre 2014… un nouvel album, qui était envisagé.
est pourtant l’une des « signatures » Stan Ausmus sont vraiment devenus En effet ! Nous ne sommes hélas pas Mais j’ai un autre projet à l’horizon,
du groupe… nos « membres secrets ». Sur ce nouvel passés par la France lors de la sur lequel je ne peux pas vraiment
Rien de volontaire, mais effectivement, album, j’ai par exemple beaucoup dernière tournée et, crois-moi, je n’ai m’étendre à ce stade car rien n’a été
maintenant que tu le dis, je m’en composé avec Stan. Leur apport est pas attendu aujourd’hui pour m’en officialisé. Juste un indice : il s’agit de
aperçois. C’est aussi l’occasion pour désormais très naturel, mais nous rendre compte ! Je n’ai pas d’explica- deux musiciens d’un groupe assez
nous de nous renouveler. Mais je faisons attention à atteindre un certain tions, si ce n’est celle, classique, des célèbre qui se sont retrouvés récemment
doute que, dans le futur, nous fassions équilibre : The Oblivion Particle (2015) décisions du tourneur en charge. et avec lesquels nous avons discuté de
encore l’impasse sur cette approche a été quasi intégralement composé Paris a toujours été une étape ce projet lors du festival Cruise To The
vocale en canons, à la Gentle Giant, par John car, à l’époque, nous étions habituelle pour Spock’s Beard. Nous Edge en février dernier (Ndlr : on pense
que nous adorons tous. Sur cet album, tous très pris par différents projets, ce avons bien cela en tête, alors j’ai bien bien sûr aux ex-Dream Theater Mike
je pense aussi que j’ai pris davantage qui nous a un peu poussés à laisser l’intention d’utiliser prochainement Portnoy et Derek Sherinian). Y

55
 GENRE SITE INTERNET
. Death metal www.facebook.com/frei-
tot
LE GROUPE
. Etienne Sarthou ALBUM
(batterie, guitare, basse) . Freitot (2018)
. Arno Strobl (chant)
. Fabien Desgardins ARTICLE RH
(guitare) RH N°187
De g. à d. : Etienne Sarthou, Fabien Desgardins & Arno Strobl

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 Propos recueillis par Guillaume Fleury - Entretien téléphonique réalisé le 17 avril 2018
C’est la sensation de retrouver un trésor injustement oublié au milieu des années 90 qui nous étreint à l’écoute de Freitot,
premier effort éponyme de pur death metal de tradition influencé par les scènes historiques scandinave et américaine,
mais aussi le thrash. L’œuvre d’un trio qu’on pourrait qualifier de « super groupe » puisqu’il est constitué du batteur/
guitariste/bassiste Etienne Sarthou (AqME), du guitariste soliste Fabien Desgardins (Benighted) et du vocaliste Arno
Strobl (ex-Carnival In Coal, 6:33 et Arno Strobl, We All Die (Laughing)). C’est ce dernier (que nous jurerions avoir déjà vu
quelque part) qui nous a présenté ce menu riche en acides gras saturés.
Rock Hard : La genèse de ce premier fallait que l’ensemble soit sombre, noir, D’une part, Fabien est très occupé avec même si je ne suis pas bon ! (rires)
album remonte à quelques années déjà... et corresponde à l’image que nous avons Benighted, de l’autre, Etienne a ouvert
Arno Strobl : Oui ! La musique a été de notre musique. Je ne veux pas parler son studio, le Hemlig Studio, à Saint Aurais-tu donc découvert tes talents
enregistrée il y a plus de deux ans, mais à la place d’Etienne quant au sens du Ouen, et se consacre à la production en de chanteur par la force des choses ?
le film n’a pas eu le temps de se démoder nom du groupe, car celui-ci est très plus de gérer AqME. Nous avons déjà Oui ! Au départ, dans House Of Wax, le
puisqu’il n’était déjà pas à la mode au personnel, mais me concernant, les en tête les deux musiciens qui complé- premier groupe monté avec Axel
départ ! (rires) Etienne a enregistré seul événements du 13 novembre 2015 justi- teraient le line-up live. Tourner est exclu, (Ndlr : Wursthorn, avec qui Arno fondera
les guitares rythmiques, la basse et la fient ce terme qui signifie « mort libre ». mais donner quelques concerts sur des Carnival In Coal par la suite), nous
batterie. Je me suis chargé du chant et C’est pour ça que l’album est dédié aux dates isolées ou lors de festivals reste n’avions pas de chanteur. J’avais déjà
j’ai suggéré le nom de Fabien – qui officie victimes du Bataclan : parce que ces gens envisageable... tenu le micro dans deux groupes aupa-
à mes côtés dans CinC, mais joue aussi sont morts en hommes libres... ravant, mais il s’agissait de trucs d’ados.
avec Benighted – pour les soli de guitare. De ton côté, quels sont tes projets ? Là, nous voulions vraiment sortir une
Je sais que certains ont été surpris, L’album est très varié, on y trouve même Je me concentre vraiment sur Freitot démo et prenions les choses au sérieux.
mais Etienne a intégralement écrit cet de petites incursions death mélo… parce que je suis très fier de ce disque Je m’y suis donc collé. Au départ, tu te
album. C’est un immense fan de death La mélodie est effectivement omnipré- que j’ai envie de défendre bec et ongles. dis toujours que tu vas essayer de faire
et de grindcore. sente. Mais ce qui m’a surtout immé- Sinon, je vais probablement bosser avec un truc qui ressemble à Mike Patton
diatement séduit, c’est que ça groove à Gnô car ça fait un moment que nous croisé avec James Hetfield, mais au
A-t-il composé l’album en pensant à mort. Je ne supporterais pas de faire un avons prévu d’écrire un album complet final, ça ressemble plutôt à Bérurier
toi pour le chant ? truc qui ne groove pas : si on ne peut tous ensemble. Par ailleurs, une nouvelle Noir ! (rires)
Non. C’est un ami commun qui lui a soufflé pas remuer le bassin en même temps opportunité vient de s’offrir à moi – car,
mon nom. Nous ne nous connaissions que la tête, ça ne m’intéresse pas ! chaque fois, c’est une histoire de Que penses-tu de cette tendance au
pas. Il m’a appelé en m’offrant ce beau (rires) Nous rendons hommages aux rencontre – j’ai été contacté par quel- rétropédalage qui touche nombre de
disque sur un plateau d’argent. De plus, années 90 et sommes conscients de ne qu’un que je ne connaissais pas et qui branches du metal, de la musique à
il connaissait assez mal mon parcours pas réinventer la roue, mais nous avons souhaite lancer un projet acoustique l’attitude ? Il y a dix ans, les vestes à
et n’était pas familier avec mon chant. essayé d’offrir à cette dernière une dans l’esprit des MTV Unplugged. C’est patchs étaient ringardes, aujourd’hui
Les choses se sont donc vraiment faites belle jante et de la faire rouler bien une chose que je n’ai jamais faite, moi qui tout le monde en porte, et le death et
à la confiance ! Il a été très agréablement droit ! Et puis, si je vois Freitot comme marche beaucoup au défi, et ça m’éclate le thrash metal connaissent une vague
surpris par les textes que j’avais écrits, un hommage, je n’ai reconnu aucun riff de tenter un truc dans un genre auquel « revival » conséquente ...
avant même d’entendre la moindre note spécifique non plus ! C’est aussi ce qui je ne me suis encore jamais frotté ! Je pense que les choses sont cycliques
de chant, car il s’attendait à un truc me fait plaisir : je n’ai pas l’impression et j’attends donc avec impatience le
très « death gore », alors que ce n’est d’écouter l’album d’un autre groupe... As-tu également pris Freitot comme grand retour de la fusion ! (rires) On ne
pas du tout dans mes prérogatives. réinvente rien, les choses reviennent
Lorsque j’ai commencé à chanter les
premiers morceaux, j’ai compris à son
MON FANTASME ABSOLU EST DE CHANTER tous les quinze ou vingt ans. J’ai une
théorie là-dessus qui vaut ce qu’elle
regard qu’il était satisfait ! (rires) AU SEIN D’UN big-band de swing vaut, mais je pense que nous vivons une
période si troublée et sombre que les
Tes textes sont-ils tous reliés les uns
aux autres ?
(Arno Strobl) gens reviennent au « c’était mieux avant,
c’était plus cool ! ». Nous avons besoin de
Non. Il y a là des textes très personnels, Il y a un moment que tu n’avais pas un défi ? choses plus légères que ce que nous
d’autres purement fictifs. Cet album chanté dans un registre si extrême… J’ai surtout choisi ce projet pour me vivons au quotidien au niveau politique
m’a vu exorciser pas mal de trucs qui Et ça faisait longtemps que je fantasmais prouver que j’étais capable de le faire ! et social. Et les vestes à patchs y
me collaient aux baskets depuis des à l’idée de sortir un album de death (rires) J’ai toujours rêvé de ce genre de contribuent ! Le death est presque un
années, comme la mort d’un ami très metal sans compromis, sans la moindre groupe, mais ça ne voulait pas dire que vieux plaisir adolescent ! Je me rends
proche, sur « The Human Drawer », un note de chant clair. Bien sûr, j’essaie j’en étais capable. L’exemple le plus compte que j’ai tout de même vécu mon
texte que j’avais écrit à l’époque où je de varier mon chant, ce qui n’est pas flagrant est le fait que je me suis adolescence à une époque où il y avait
chantais dans Maladaptive, ou encore forcément évident car tu es vite tenté complètement ramassé à l’époque où je un paquet de groupes de tête d’affiche,
la trahison amicale. J’ai mis un peu tout de faire toujours les mêmes choses, mais répétais avec Scarve, il y a quelques comme AC/DC, Iron Maiden, Judas
ça dans les textes. « Father » est ma je tente de trouver les bons placements années, pour remplacer Guillaume Bideau. Priest… Aujourd’hui, les choses ont
première tentative de mettre des mots rythmiques. Ce qui m’intéresse dans le J’ai alors clairement vu mes limites, ce pas mal changé sur ce point. Hormis
sur ce que je pense de la religion, mais death, c’est de renforcer le groove de la fut une belle leçon d’humilité… Là, j’avais Ghost, je vois très peu de groupes
il y a aussi des paroles purement fictives musique par celui de mon chant. Dans vraiment envie de me prouver que je capables de fédérer réellement…
comme celles de « Love Is All Around », ce domaine, j’ai toujours eu les mêmes pouvais le faire et être crédible...
une histoire de serial-killer : le seul influences, à commencer par Ludovic Ghost qui, malgré cela, est attaqué
texte un peu bas du front ! Loez de Supuration, Mikael Akerfeldt Reste-t-il des défis que tu n’as pas par un paquet de détracteurs…
sur les premiers Opeth, et enfin Dan Swanö encore accomplis ? C’est très générationnel, ça ! Il est de
Celui de « The Last Room On The dans Edge Of Sanity. Mais ma référence Oui ! Mon fantasme absolu est de bon ton de détester les choses, les gens
Left » a-t-il été inspiré par la pochette principale reste bien Ludovic Loez sur chanter au sein d’un big-band de et les groupes. Il ne faut surtout pas
de l’album, œuvre du photographe The Cube (1993). On a encore jamais swing ! C’est l’un de mes rêves ultimes, qu’on puisse penser que tu aimes un
Cyril Mazak Bèze ? fait mieux, selon moi, et je pense qu’on mais j’attends toujours que ça me truc que trop d’autres gens aiment !
Indirectement, oui ! Je connais cette ne fera jamais mieux au monde ! (rires) tombe dessus ! (rires) Avec les gars de
photo depuis qu’il l’a faite, au début des 6:33, nous nous disons également Il est également difficile de fédérer à
années 90, alors qu’il bossait sur un « Yoko » fait-il référence à Yoko Ono depuis des années que nous allons un large échelle quand sortent cinquante
reportage au sein d’une maison médicale. (Ndlr : compagne de John Lennon jour écrire un album de vrai funk. Mais nouveaux albums par jour !
Ce reportage m’avait traumatisé et j’y désignée comme responsable des je me sens bien en ce moment dans le Oui, c’en devient ridicule ! Si j’écoutais
ai repensé, des années plus tard, en tensions qui ont mené à la fin des death metal et je pense y rester un petit tout ce qui sort, je passerais 24 heures
écrivant une première version de ce Beatles) ? moment car j’ai vraiment envie de par jour sur la musique, sans pouvoir la
texte pour l’un de mes anciens groupes. Absolument ! C’est simplement la méta- pérenniser Freitot, que ce qui n’était creuser. Aujourd’hui, les gens écoutent
J’ai repensé à cette photo lorsqu’il a phore de la personne qui sépare les deux qu’un projet au départ ressemble trois secondes du premier titre d’un
fallu trouver une pochette pour l’album meilleurs amis et collaborateurs du monde vraiment à un groupe... album et le zappent si elles ne leur
car je trouve ce visuel hyper fort, et en foutant bien la merde pour s’arroger plaisent pas, avant d’aller dire, sur les
Etienne a été emballé… Pour tout ce l’une des deux personnes afin que l’autre Tu es chanteur, mais ton premier réseaux sociaux, que c’est de la merde !
qui tournait autour du visuel, il voulait ne lui fasse plus concurrence… amour était la batterie… (rires) La première fois que j’ai écouté
un truc volontairement « sale ». C’est Oui, ça reste d’ailleurs l’instrument Mr Bungle (1991), je n’ai pas du tout
pourquoi nous avons rajouté du bruit Préparez-vous quelque chose en ce que j’écoute systématiquement en aimé. C’est depuis devenu mon album
sur les photos, même les photos promo, qui concerne la scène ? premier lieu sur un album. C’est préféré de tous les temps. Hélas, l’époque
et que nous avons sali notre logo. Il Nous y pensons, mais ça va être compliqué ! mon premier amour et j’adore en jouer, n’est plus à l’effort ! Y

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 GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH
. Avant-garde metal www.facebook.com/voiceslon- RH N°130 & 187
don
LE GROUPE
. Peter Benjamin (guitare, ALBUMS
chant) . Voices From The Human Forest
. Sam Loynes (guitare) Create A Fugue Of Imaginary Rain
. Dan Abela (basse) (2013)
. London (2014) De g. à d. : Sam Loynes, David Gray,
. David Gray (batterie) . Frightened (2018)
Peter Benjamin, Dan Abela

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 Propos recueillis par Charlélie Arnaud - Entretien téléphonique réalisé le 18 avril 2018
A part Chapeau Melon Et Bottes De Cuir ou Amicalement Vôtre, difficile de faire plus délicieusement british que Voices.
Le combo londonien mené par un ex et deux actuels membres d'Akercocke porte son identité géographique comme un
étendard, ce dont Frightened, troisième album de la formation, atteste avec grand talent. Au menu : un hommage au post-
punk et à la new wave mêlé de sonorités plus sombres issues du terreau metal extrême dans lequel le groupe a poussé. Le
guitariste Sam Loynes revient avec nous sur cet étonnant manifeste musical.
Rock Hard : London (2014), votre Alors, nous nous sommes adaptés, et J’ai également trouvé dans votre sommes dans un studio intégralement
précédent essai, était un sacré pavé à avec une bonne organisation les choses disque une démarche assez similaire équipé en numérique. Il faut donc évi-
digérer. Quels ont été les retours sur sont devenues assez fluides. Nous à celle d’une certaine scène norvégienne demment composer avec cela. Je ne te
ce disque pour le moins ambitieux ? trouvons même du temps, David et moi, avant-gardiste, majoritairement issue cache pas que ça n’a pas été facile tous
Sam Loynes : Considérant l’ampleur du pour notre troisième projet, The du black metal… Etes-vous familiers les jours. Lorsque j’écoute le disque
boulot réalisé, à la fois sur la musique Antichrist Imperium, dont le guitariste avec des groupes comme Manes ou aujourd’hui, il ne ressemble certes pas
et le concept, il n’était vraiment pas n’est autre que Matt Wilcock, lui aussi Virus ? exactement à ce qui sortait de ma
évident que cet album soit un succès. Je ex-membre d’Akercocke. Oh oui, absolument ! Peter adore Virus petite chaîne hi-fi dans ma chambre
me suis parfois dit, peu de temps avant et j’ai eu l’occasion d’écouter ce groupe d’ado, mais l’idée est tout de même là.
sa sortie, que nous avions accouché Sachant que Peter (Benjamin/guitare, chez lui. Je pense même que l’approche Il n’y a rien qui sonne ultra compressé
d’un fiasco annoncé, voire d’un album chant) a lui aussi fait partie vocale de leur chanteur a certainement comme dans tous les albums actuels,
mort-né, et que nous avions été complè- d’Akercocke, de l’extérieur cela donne été l’une de ses influences sur et c’était le principal écueil à éviter à
tement insensés de nous lancer dans l’impression d’une sorte de « collectif » Frightened. C’est très avant-gardiste, du tout prix. C’est ce qui, je l’espère,
pareille entreprise. A ma grande surprise, musical londonien… moins pour une formation grosso modo donne à notre album un son qu’on ne
les milieux les plus underground – et Un collectif, c’est tout à fait le mot ! Une classée dans la sphère « metal ». retrouve ni complètement dans les
pas forcément metal – ont globalement famille de musiciens née de l’impulsion disques actuels, ni complètement dans
salué la démarche et ce disque a été et du bouillonnement créatif qui tournent Plus qu’une réelle influence, je pense ceux du passé. Mais je te confirme que
perçu pour ce qu’il était, du moins par depuis toujours autour d’Akercocke. Le surtout que les deux groupes ont dû la production a bel et bien été l’un des
certaines personnes : un enregistrement groupe a aujourd’hui plus de vingt ans être biberonnés à cette même points les plus difficiles à gérer sur
à part, conceptuel, fortement décalé et et j’en été un fan invétéré avant d’en musique dont nous parlions… Frightened.
empreint de références. Ce n’était pas faire partie. Parfois, je me pince pour Oui, peut-être, mais il est évident que
gagné, mais au final, nous avons été être sûr que je ne rêve pas et que je fais toute cette vague de groupes comme Est-ce que ces années post-punk vous
satisfaits de l’accueil reçu. bien de la musique avec tous ces gens Virus ou Ulver, avec son approche ont également influencés en termes de
passionnants, qui sont également devenus parfois minimaliste et froide, a eu un textes ?
Après un tel challenge, comment peut- mes meilleurs amis. Que Dieu bénisse poids sur notre musique et plus généra- Oui, plutôt. Il n’y a pas de réelle théma-
on se remettre à écrire un disque plus Jason Mendonça et David Gray, les lement sur l’image que nous renvoyons, tique précise à l’album car nous avons
« standardisé », même si Frightened instigateurs de tout cela ! un peu « arty ». écrit les textes à trois, Peter, David et
n’est pas non plus un disque d’easy moi. Mais globalement, si on devait
listening ?
Nous nous sommes remis en selle très
Il nous fallait revenir à quelque en faire un résumé, il pourrait être :
« L’amour vs. la douleur vs. la vie urbaine ».
rapidement. London est sorti en 2014,
et nous avons recommencé à écrire
chose de plus simple, voire simpliste, Donc, effectivement, les préoccupations
en 35 ans n’ont pas beaucoup évolué !
début 2015, mais sans rien maquetter.
Nous cherchions juste une nouvelle
tout en gardant un côté intriguant (rires) En ce qui me concerne au premier
chef, je dirais que mes textes sont
direction, que nous avons fini par trouver
en composant le titre « Petrograph ».
et abstrait (Sam Loynes) inspirés par certaines atmosphères
issues de mes films et de mes livres
Cette chanson a été importante pour Revenons à Voices et à Frightened. A C’est certain, l’autre point commun favoris, mêlées à la haine farouche
nous car elle nous a permis de prendre la première écoute, il est presque est bien sûr une dimension indénia- que je voue au quartier absolument
la température auprès de notre entourage choquant de constater à quel point cet blement intellectuelle dans la démarche abominable de Londres dans lequel je
direct, et surtout de savoir avec certitude album sonne « anglais » et ne pourrait artistique. vis. Cela reste majoritairement poétique
si nous souhaitions bien nous embarquer émaner de nulle part ailleurs ! Et il Une fois encore, après London qui était et plutôt abstrait.
dans cette nouvelle voie. Grâce à elle, semble tout aussi évident que les sans nul doute un disque très intellectuel,
nous avons aussi testé un nouveau studio scènes anglaises post-punk et new il nous fallait revenir à quelque chose Quand nous verrons-nous en live de
et un nouvel ingénieur du son. Une fois wave des années 80 ont joué un grand de plus simple, voire simpliste, tout en ce côté-ci de la Manche ?
ce titre couché sur bande, nous nous rôle dans votre son. gardant un côté intriguant et abstrait. Pour le moment, nous sommes abonnés
sommes aperçu qu’il s’agissait proba- Oh, bien sûr, c’est totalement indéniable. Peter est celui qui a le plus œuvré pour aux concerts à Londres. Ça se passe
blement de ce que nous avions fait de Quiconque a un tant soit peu connu les conserver cette dimension. A bien y vraiment bien car nous avons un petit
mieux, et nous avons pu attaquer disques de cette époque devinera réfléchir, sans lui, Frightened aurait cercle de fidèles qui nous suivent,
Frightened avec une idée précise de ce facilement la fascination qu’ils ont très bien pu être un disque de post- mais je t’avoue franchement que nous
que nous voulions. (Ndlr : « Petrograph » exercée sur nous. Il serait difficile de citer punk « pur et dur » et, le cas échéant, je adorerions faire une vraie tournée
a été mis en ligne au mois de mars 2018 tous les groupes qui nous ont influencés, ne sais pas trop qui aurait pu en parler dans d’autres contrées, notamment en
sur Soundcloud, en guise de teaser à mais nous avons grandi avec ce son car il ne serait probablement jamais France, en Belgique, aux Pays-Bas,
l’esprit de l’album à venir, sur lequel toutefois spécifique. Disons qu’après un album sorti ! (rires) et dans les pays scandinaves. Le
ce titre ne figure pas). aussi introspectif et intellectualisé que Royaume-Uni reste le pays le plus facile
l’était London, nous avions un besoin J’imagine qu’en termes de production, où nous produire car c’est là que le nom
Je suppose que l’enregistrement de atavique de revenir à un disque de recréer l’essence d’un courant mini- du groupe a principalement circulé pour
Frightened a dû prendre du retard putain de musique ! (rires) C’est particu- maliste des années 80 avec les outils le moment.
suite à la reformation d’Akercocke, lièrement valable pour David qui joue modernes de 2018 doit être un pur
dont tu es le claviériste et David Gray du blastbeat depuis vingt ans… On casse-tête ? Sonner « modernement J’y pensais en écoutant Frightened :
le batteur ? reconnaît évidemment la patte du batteur vintage » ! le Benelux, avec sa relation viscérale
Oui, bien évidemment. Les deux agendas extrême, mais il a aussi pu, sur Oh, putain, et comment ! C’est d’ailleurs à la new wave, serait un Eldorado
se sont très vite télescopés et il a fallu Frightened, jouer des choses simplistes et mon principal souci, quel que soit le pour vous !
jongler pour mener à bien les deux répétitives, ce genre de rythmes lanci- groupe avec lequel je vais enregistrer. Oui, à chaque fois que je m’y suis
projets de front. Tout cela eût été bien nants qui nous transportaient lorsque Soyons clairs : j’adore aller en studio. rendu, j’ai retrouvé cette vibe que je
plus simple si nous ne vivions pas à nous écoutions un groupe comme Joy J’y passerais ma vie si je le pouvais, ou reconnais immédiatement, dégagée par
Londres qui, comme bien des capitales, Division, qui est assurément l’un des en tout cas six mois par album. Mais à les lieux où tu te sens un peu comme
est une ville hors de prix, et si nous exemples les plus symptomatiques de cela se heurtent deux dimensions chez toi. Et puis, la scène belge est très
n’avions donc pas à subvenir à nos cette période. Même chose pour Peter contre lesquelles je suis totalement intéressante, avec des groupes comme
besoins en travaillant chaque jour dans qui – je le sais – a toujours rêvé de pouvoir impuissant : le temps et l’argent. Donc, Amenra dont je me sens fort proche en
nos jobs respectifs. Entre le temps que se tourner un jour vers le chant plutôt en l’occurrence, nous nous sommes termes de sensibilité. Rien ne sera
te prennent un travail quotidien, une vie que d’avoir à exprimer l’intégralité de retrouvés en studio pour enregistrer un réellement possible cet été puisque
de famille pour certains, et un minimum ses sentiments avec des growls ou des disque qui serait presque – n’ayons pas nous serons sur la route avec
de vie sociale, cumuler plusieurs projets cris. Lorsque j’écoute notre album, je peur des mots – un hommage à un Akercocke pour plusieurs festivals
devient rapidement très complexe. Mais suis très fier et très heureux pour eux certain type de son qu’on retrouve européens (Ndlr : dont le Hellfest), mais
lorsque Jason (Mendonça/guitare, chant) deux qu’ils aient enfin pu se faire ce exclusivement sur des disques enregis- nous sommes d’ores et déjà en train
a décidé de reformer Akercocke, il était plaisir ! Ce fut en quelque sorte un trés à l’ère analogique, et pour des d’organiser cela pour la rentrée ou
hors de question de ne pas y participer. soulagement pour eux ! (rires) raisons de budget évidentes, nous l’automne prochains. Y

59
 immense bassiste dans
tous les sens du terme.
Close To The Edge est le
dernier album avec Bill
Bruford, membre fondateur, à la
batterie. En effet, insatisfait de la
direction prise par le groupe et
surtout du temps passé en studio et
des tensions qui en ont découlé, ce
dernier s’en va rejoindre King
Crimson une fois l’enregistrement
terminé. Il est remplacé au pied levé
par Alan White (toujours dans le
groupe 46 ans plus tard) sur la
tournée visant à promouvoir cette
galette que beaucoup de fans
considèrent comme le meilleur album
de Yes. Clairement sous contrôle de
la paire Steve Howe/Jon Anderson,
le morceau éponyme s’ouvre sur des
gazouillis d’oiseaux, avant que les
instruments ne débarquent sur ce qui
reste la composition la plus
ambitieuse du combo, si l’on excepte
le double concept-album Tales From
Topographic Oceans (1973), hélas
trop boursouflé pour séduire
pleinement. Howe déchire tout
d’entrée de jeu avec une partie de
guitare hors norme. Ce morceau
nous emmène ensuite sur différents
terrains à la grâce de passages très
éthérés et d’harmonies vocales
éblouissantes. Les deux autres titres,

© Grumann/GoodTimes-Nikma/Dalle
« And You And I » et « Siberian
Khatru », renferment eux aussi une
grande variété de sections et de
styles qui les rend captivants. Rien
à jeter, donc, sur ce qui est la
quintessence de Yes.

DRAMA
(Atlantic, 1980)
Après un album en demi-teinte,
Chaque mois, l’un de nos journalistes, vouloir suffisamment expérimenter. D’entrée, le Tormato (1978), œuvre
pétri de bonnes intentions mais flanqué magnifique « Roundabout » résume toute l’identité de d’un groupe dont
d’une incroyable mauvaise foi, extrait Yes : une basse incroyablement présente, une guitare l’inspiration s’essouffle,
la substantifique moelle de la carrière versatile (Howe excelle tant en acoustique qu’en Yes s’octroie un break
d’un groupe afin de proposer un « guide électrique), un groove du tonnerre, des claviers qui avant de travailler sur un
d’achat » qui n’est, bien évidemment, que savent se faire grandiloquents, et la voix, totalement nouveau disque. Le
incroyable, de Jon Anderson qui vient se poser sur ce quintette fait ensuite
le reflet de ses goûts douteux. Dans ce
magma musical. Album étonnant, dans la mesure où il appel à Roy Thomas Baker,
numéro, c’est Yes qui est passé au crible ne comporte en fait que quatre véritables morceaux mythique producteur (de
par Stéphane Auzilleau. (dont le court et pop « Long Distance Runaround ») et Queen notamment) et se
cinq intermèdes mettant chacun en valeur un membre retrouve à Paris. Très vite, une scission se produit
du groupe, Fragile pose réellement les fondations d’une entre Rick Wakeman et Jon Anderson d’un côté, et les
LES INCONTOURNABLES branche du rock progressif : celle qui n’hésite pas à trois autres musiciens et leur producteur de l’autre.
explorer encore et encore. En conclusion, « Heart Of Les premiers proposent des morceaux trop folk ou
Sunrise » scotche par sa dynamique et sa capacité à légers au goût des seconds, qui veulent un album plus
FRAGILE faire le grand écart entre intro bouillonnante et agressif. C’est ainsi que le chanteur emblématique du
(Atlantic, 1971) passages planants, et plus encore sa sensibilité. groupe et son claviériste le plus marquant quittent le
Si l’arrivée de Steve Howe Un album de référence. navire, remplacés par deux membres du duo pop
à la guitare en lieu et place Buggles, qui cartonne alors à l’échelle mondiale avec
de Peter Banks l’année le tube « Video Killed The Radio Star ». Un choix osé,
précédente a fait passer Yes CLOSE TO THE EDGE même s’il s’avère que les deux compères, Trevor Horn
dans une autre dimension (Atlantic, 1972) (chant) et Geoff Downes (claviers), sont des fans de
avec The Yes Album (1971), Yes a la particularité de ne jamais avoir sorti plus de Yes. Drama est donc conçu avec eux (et sans Baker),
qui contenait déjà une deux albums studio avec et c’est une véritable régénération qui se produit. Plus
palanquée de classiques, le même line-up. Il existe agressive (quel riff d’intro sur « Machine Messiah » !)
Fragile, qui sort neuf mois toutefois un point et surtout plus moderne (« Tempus Fugit » et surtout
plus tard, apparaît plus commun à toutes ses « Into The Lens », que les Buggles reprendront plus
mature. Et surtout, le line-up est ici complété par son configurations (des débuts tard en version éditée sous le titre « I Am A Camera »)
dernier atout maître, à savoir Rick Wakeman, roi des en 1968 jusqu’à sa mort dans le traitement des voix et des sons (claviers,
claviers remplaçant un Tony Kaye viré pour ne pas en 2015) : Chris Squire, guitare), la musique proposée ici entre de plain-pied

60
dans les années 80 sans perdre son incroyable vocales éblouissantes renforcées par des chœurs de deux CDs (trois pour
identité. Alors, même si la paire Horn/Downes s’en va Rabin et Squire. La suite étant d’une fluidité peu le pressage américain
– momentanément – vers d’autres cieux une fois la commune, on se laisse embarquer, irrémédiablement. agrémenté d’un disque
tournée achevée, elle a permis au groupe d’accoucher Le Yes le plus commercial qui soit, certes, mais conçu bonus composé de
d’un nouveau chef d’œuvre. et exécuté avec brio. versions acoustiques),
à proposer un excellent
résumé de toutes les
EGALEMENT RECOMMANDÉS DÉCONSEILLÉ facettes du groupe, même
si elle fait honteusement
et inexplicablement
RELAYER HEAVEN AND EARTH l’impasse sur Drama. Mais en dehors de cette réserve,
(Atlantic, 1974) (Frontiers, 2014) tous les classiques du groupe sont là, de « Starship
En 1974, lorsque Rick Aucune hésitation pour Trooper » à « Owner Of A Lonely Heart », ainsi que
Wakeman quitte le groupe choisir un album de Yes à des morceaux plus anciens ou récents, ce qui donne
(pour la première fois), ses vous déconseiller, tant ce un très bon aperçu de l’évolution musicale de cette
camarades sont un peu dégoulinant Heaven And entité.
angoissés car ils savent Earth fait tache dans la
pertinemment ce que leur discographie du combo,
a apporté le fantasque surtout après son très LE COFFRET
claviériste à la cape. Dans réussi prédécesseur, Fly
un premier temps, l’artiste From Here (2011), avec
grec renommé Vangelis Benoît David au chant et THE STUDIO ALBUMS 1969-1987
est contacté, mais ce dernier semble avoir une trop construit autour d’un long morceau inédit de l’époque (Atlantic, 2013)
forte personnalité. C’est finalement le Suisse Patrick Drama produit par Trevor Horn. Heaven And Earth est En 2013, Atlantic décide
Moraz, musicien au bagage classique jouant dans un le premier album studio avec le chanteur actuel, Jon de publier un coffret
groupe de jazz fusion, qui est recruté. Ce dernier Davison. Et si ce dernier est plutôt convaincant sur reprenant les douze
s’investit à fond aux côtés de Jon Anderson pour scène, il n’a apparemment pas la vista d’Anderson albums studio du groupe
écrire le premier morceau, le bien nommé « The Gates niveau création. Heaven And Earth est de plus produit parus entre 1969 et 1987,
Of Delirium », qui occupe toute la face A de l’album de façon sirupeuse par Roy Thomas Baker (avec qui le soit de Yes (son premier
original. Inspiré du mythique Guerre Et Paix de Léon groupe retravaillait pour la première fois depuis les disque, non dénué
Tolstoï, ce titre est conçu comme une succession de sessions avortées de 1980), qui n’a décidément pas un d’intérêt, mais à ne pas
séquences (prélude, bataille, paix, etc.) aux ambiances bon karma avec Yes. Le résultat est une suite de confondre avec The Yes
variées et s’avère une véritable réussite. Les deux « chansons guimauves » dénuées d’aspérités et d’intérêt. Album sorti deux ans plus
autres morceaux sont très différents, entre un « Sound A tel point qu’il semble incroyable que Steve Howe et tard) à Big Generator. Le packaging est spartiate
Chaser » orienté jazz fusion façon Mahavishnu Chris Squire aient pu y prendre part. A éviter. (chaque album est simplement présenté dans une
Orchestra et le plus pastoral « To Be Over », basé sur reproduction cartonnée miniature de l’édition
une idée musicale originale d’un Jon Anderson originale, sans livret) mais propose les versions
toujours très actif dans la composition des titres de LE LIVE remasterisées et agrémentées de très nombreux titres
Yes. Relayer est donc un album particulièrement bonus, soit ce qui existe alors de plus récent et de
diversifié qui voit le quintette expérimenter avec plus intéressant. A ce prix-là (quelques dizaines
succès. Patrick Moraz ne restera néanmoins pas dans YESSONGS d’euros), aucune d’hésitation à avoir car il n’y a pas
le groupe au sein duquel Rick Wakeman reprendra sa (Atlantic, 1973) beaucoup de déchet dans ce coffret permettant de
place dès l’album suivant, Going For The One (1977). Pour son premier album découvrir Yes sous presque toutes ses coutures.
live, Yes ne fait pas dans
la demi mesure, puisque
TALK Yessongs se présente LE DVD
(Victory Music, 1994) originellement sous la
Impossible de ne pas forme, non d’un double
inclure, dans cette album, mais d’un triple ! SYMPHONIC LIVE
sélection, un album de Il faut dire que le groupe (Eagle Rock Entertainment, 2002)
Yes avec le talentueux a, à l’époque de son Enregistré à Amsterdam en 2001, ce concert a la
guitariste sud-africain enregistrement, a déjà, particularité de voir Yes accompagné d’un orchestre
Trevor Rabin. Ce dernier dans sa besace, pas moins de cinq albums studio, dont symphonique. Et si certains groupes doivent faire un
a en effet œuvré à la trois absolument incroyables. Très majoritairement véritable effort pour transposer leurs morceaux dans
renaissance du combo au capté sur la tournée Close To The Edge en novembre un tel contexte, sans forcément que le résultat soit
début des années 80, mais et décembre 1972, avec le nouvel arrivant Alan White probant, ce n’est pas le cas d’un Yes dont la musique
aussi à son plus grand derrière les fûts (seuls deux morceaux sont issus de la semble structurellement faite pour être jouée en
succès commercial avec 90125 en 1983 (vous savez, le tournée Fragile, en février de la même année, avec Bill compagnie d’une telle
tube « Owner Of A Lonely Heart » !). Mais plutôt que Bruford à la batterie), Yessongs propose deux heures formation. Tous les
ce premier coup de maître, ou son successeur Big durant des versions parfois rallongées de classiques classiques du groupe sont
Generator (1987), nous avons retenu Talk, conçu après du groupe, notamment prétextes à quelques soli là et c’est un bonheur
la tournée Union de 1992 (qui réunissait de nombreux comme le voulait la coutume de l’époque. Son grand de les voir ainsi relus et
membres de Yes, parfois plusieurs par poste : Alan intérêt est de mettre tout autant en lumière les enrichis, mais non
White et Bill Bruford à la batterie, Trevor Rabin et qualités individuelles des musiciens que la puissance dénaturés. On regrette
Steve Howe à la guitare, etc.) avec le même line-up de leur collectif. Live référentiel en matière de rock simplement que, pour
que 90125. Cette fois, Anderson est plus impliqué progressif, Yessongs a autant d’impact aujourd’hui des questions d’emploi
dans l’écriture et la composition, en duo avec Rabin. qu’à sa sortie… il y a pourtant 45 ans ! du temps, Rick Wakeman
Ce disque est un petit bijou de pop rock progressif (le claviériste idéal en
renfermant de nombreux morceaux irrésistibles, à semblable situation
l’instar du prenant « The Calling » en ouverture, du LA COMPILATION comme il le prouvera
poignant « I Am Waiting » ou d’un « Real Love » tout dans le même contexte à Montreux, deux ans plus
en contrastes. Mais le titre qui justifie à lui seul l’achat tard) n’ait pas pu se joindre à la fête et soit ici
de cet album est l’incroyable « Endless Dream » : THE ULTIMATE YES : 35TH ANNIVERSARY remplacé par l’Américain Tom Brislin. Reste que Jon
presque 16 minutes au compteur qui débutent de COLLECTION Anderson, Chris Squire, Alan White et Steve Howe
manière totalement débridée. Les deux premières (Warner, 2003) sont là et bien là. Une autre manière de voir Yes.Y
minutes sont du Toto puissance 10, avec un clavier Il existe de nombreuses compilations de Yes, ce qui
déchaîné et une rythmique au groove inhumain, avant n’est pas étonnant. Néanmoins, n’hésitez pas à jeter
qu’Anderson ne prenne le contrôle via des mélodies votre dévolu sur The Ultimate Yes qui parvient, en

61
 GENRE SITE INTERNET
. Hard rock/heavy metal www.gusgofficial.com
LE GROUPE ALBUMS
. Dennis Ward (chant,
. I Am The Fire (2014)
basse) . Brand New Revolution (2015)
. Gus G. (guitare) . Fearless (2018)
. Will Hunt (batterie) ARTICLES RH
RH N°141, 156 & 187

62
 Propos recueillis par Morgan Rivalin - Interview réalisée le 12 avril 2018 à Paris
C’est sûr : Éros, le dieu grec de l’amour, s’est penché au-dessus du berceau de Gus G., virtuose hellène de la guitare dont
la passion pour cet instrument est plus vive que jamais. A Paris, nous avons retrouvé l’ancien guitariste d’Ozzy Osbourne
pour parler de Fearless, son nouvel album solo abordé en trio, mais aussi pour évoquer Firewind et « sa vie après Ozzy ».
Rock Hard : Quand t’es-tu dit que tu Dennis Ward est-il à l’origine de son téléphone et le cherche désespérément bon, mais j’étais trop focalisé sur la
pourrais écrire des morceaux avec certains des morceaux plus orientés sur Spotify) Étrange : on dirait que les carrière de mon groupe pour envisager
Dennis Ward (Pink Cream 69, « melodic rock » de Fearless ? chansons de Jordy ne sont pas disponibles que mes simples talents de guitariste
Unisonic, Place Vendome) ? Etait-ce Non, ils sont tous de moi, même les sur Spotify... Après Metallica, Def puissent intéresser quelqu’un d’autre.
lors de l’enregistrement d’Immortals, plus mauvais d’entre eux ! (rires) J’ai Leppard et les Beatles, Spotify doit Encore moins quelqu’un de l’envergure
l’album de Firewind qu’il a produit en effectivement tenté des choses différentes encore convaincre Jordy ! (rires) d’Ozzy ! J’ai réalisé que les choses
2017 ? sur ce disque en composant des titres devenaient sérieuses quand il m’a
Gus G. : Exactement. Travailler et plus mélodiques. Je pense notamment à Le batteur Will Hunt (Evanescence, contacté. Je me suis dit : « Il a dû percevoir
composer ensemble fut très simple, la ballade « Nothing To Say », ou encore ex-Black Label Society) complète le quelque chose de particulier chez moi ».
totalement évident. Quand je lui ai à « Chances » et « Big City ». power trio qui joue sur Fearless. Ça m’a beaucoup donné confiance en
envoyé des idées de morceaux pour Jouera-t-il avec toi sur scène ? moi, chose dont je manquais cruellement
mon futur album solo, ses suggestions « Big City » est-il un clin d’œil au Non, c’est Felix Bohnke d’Edguy qui va jusqu’alors. Jouer avec Ozzy m’a
m’ont mis sur le cul ! Je ne savais « Big City Nights » de Scorpions ? nous dépanner en concert. Will est trop notamment forcé à développer mon
toutefois pas « qui jouerait quoi ». En fait, c’est un morceau dont le titre occupé avec Evanescence qui tourne côté « guitar hero » et à améliorer mon
Dennis m’a proposé de tenir la basse, ressemble effectivement à une chanson beaucoup cette année. C’est dommage, jeu de scène. Il y a eu un avant et un
mais je ne savais pas qui allait chanter. de Scorpions, mais dont le titre de mais je suis déjà très heureux qu’il après. Je souhaite le meilleur à Ozzy. Il
Il avait posé sa voix sur les démos et, travail, « Sweet Leaf », était un clin joue sur l’album. Je l’ai simplement va se lancer dans sa tournée d’adieu en
très franchement, je ne voyais pas qui d’œil à Black Sabbath et qui, à la base, croisé une fois dans un hôtel, quand je compagnie de Zakk Wylde. Je trouve ça
pourrait le surpasser (Ndlr : le musicien/ a été composé en hommage à Gary tournais avec Steve Stevens, et nous très bien car un lien très fort les unit.
producteur officie généralement à la basse, Moore ! Pas simple, n’est-ce pas ? (sourire) avons bien sympathisé, mais je n’osais Je suis sûr que de nombreux fans ne
mais il a également chanté dans différents Ce riff est la première chose que j’ai pas lui demander de jouer sur mon voudront rater ça sous aucun prétexte !
projets, dont le groupe AOR Khymera). écrite sur une réplique de Stratocaster disque. Pourtant, quand je me suis
Trouver un excellent chanteur qui sera 1961 que je me suis offerte. C’est une enfin décidé à lui soumettre l’idée, il Tu n’as pas été trop déçu d’apprend-
également disponible pour une tournée édition limitée à 60 exemplaires s’est montré très enthousiaste et très re que tu étais remplacé ?
mondiale n’est pas chose aisée... concoctée par le luthier qui travaillait arrangeant. Il apporte un sacré groove Oh, tu sais, comme je l’ai dit, ça ne reste
Dennis m’a alors dit : « Et si nous la avec Gary Moore et cette Fender rouge à ces morceaux. vraiment qu’une expérience positive.
jouions ‘power trio’ ? Ça te fera économiser ressemble en tous points à la célèbre Et puis, surtout, il faudrait vraiment
de l’argent ! » (rires) Ça m’a un peu Strato Fiesta Red sur laquelle il jouait. Commences-tu déjà à composer pour être égocentrique pour prendre un
déstabilisé. Je ne savais vraiment pas J’ai essayé de capturer un peu de sa le prochain Firewind ? poste pareil comme acquis alors qu’au
quoi en penser. J’ai demandé l’avis de magie sur ce morceau plus « blues J’ai toujours des morceaux dans mes départ, il ne s’agit pas de mon groupe.
ma femme qui, en substance, m’a dit : rock ». J’ai bien dit « essayé » ! cartons, mais nous venons d’achever la J’étais un invité dans le groupe d’Ozzy
« Arrête de te prendre la tête ! Tu t’es tournée Immortals le mois dernier et et je me suis toujours comporté comme
toujours plaint de galérer à dénicher des Tu reprends « Money For Nothing » avons besoin d’un bon break. Dès que tel. J’ai été très bien traité. Je n’ai
chanteurs et voilà qu’on te propose une de Dire Straits sur Fearless. le cycle Fearless sera achevé, nous vraiment pas à me plaindre. Je suis
super opportunité sur un plateau. Essaye totalement conscient que quelqu’un
le power trio, ça va te changer et ça comme Ozzy a tous les choix du monde
permettra de bien distinguer Firewind et ta Qui sait, je recevrai peut-être un à sa disposition, et en tant que leader
carrière solo ! » Elle avait raison à 110% ! de groupe, je sais aussi qu’il faut prendre
coup de fil pour No More Tours 3 ! des décisions. Quand je change de
Une autre solution pour ne pas avoir batteur ou de producteur, ce n’est pas
à dénicher un chanteur est de composer (Gus G.) parce que je suis fâché avec untel ou
des instrumentaux... untel. D’ailleurs, Zakk est déjà parti et
Oui, c’est vrai. J’en ai composé trois Pourquoi ce choix ? nous remettrons à bosser sur un nouvel revenu un paquet de fois (Ndlr : il a
pour Fearless et il est possible que mon Parce que tous les autres classiques album, bien sûr. effectivement fait partie du groupe d’Ozzy
prochain album solo en comporte ont été repris ! (rires) Plus sérieusement, de 1987 à 1992, en 95, en 98, de 2001 à
davantage encore. J’ai l’habitude de j’aimais bien l’idée de jouer une version Avec le même line-up ? 2004, de 2006 à 2009, puis de 2017 à
composer en groupe, mais les instru- heavy et groovy de ce tube que tout le Je l’espère ! (sourire) L’avenir le dira. aujourd’hui). On ne sait pas ce qui peut
mentaux restent de vrais challenges monde connaît. Tous les groupes metal Notre batteur (Johan Nunez) vient de se passer à l’avenir.
pour moi. J’ai longtemps pensé ne pas reprennent des tubes pop des années rejoindre Kamelot alors, qui sait ce
en être capable… 80 et, avec Firewind, nous l’avons-nous qu’il adviendra ? Nous verrons bien. Quand Zakk Wylde a appris qu’il
aussi fait en reprenant « Maniac » Firewind a déjà connu de nombreux était remplacé en 2009, il n’avait pas
Parce que les albums instrumentaux (Ndlr : sur The Premonition, en 2008). changements de line-up, mais avec le caché sa déception... Il avait même eu
des Satriani, Vai et autres Malmsteen Cette fois, je trouvais plus intéressant recul, je sais pourquoi : j’en demandais la dent très dure dans les médias !
ont de quoi intimider ? de reprendre un méga hit doté d’un trop à mes camarades. Je voulais toujours C’est tout à fait exact, mais il faut
Il y a de ça. En tant que fan de ces vrai riff légendaire et de surprendre enchaîner les concerts et, au bout d’un rappeler qu’il a appris son éviction par
guitaristes, je me suis toujours dit : avec une version personnelle. Mais moment, trop, c’est trop. Aujourd’hui, la presse. Ozzy ne l’avait pas prévenu...
« Mais que peut-on bien proposer après j’essaye de ne pas proposer trop de nous parlons tous ensemble des C’est ce que Zakk a détesté et je le
des monuments comme Rising Force reprises. Pourtant, objectivement, ça options qui s’offrent à nous et sélec- comprends parfaitement. Ce n’était
(Yngwie Malmsteen/1984), Surfing With marche. Sur la plateforme de streaming tionnons bien davantage. En fait, je vraiment pas cool. Dans mon cas, ça
The Alien (Joe Satriani/1987) et Passion Spotify, le morceau de Firewind le plus suis un peu devenu le gars qui calme le s’est passé très différemment. Ils
And Warfare (Steve Vai/1990) ? » Je populaire est notre reprise de jeu et traîne un peu des pieds ! (rires) m’ont appelé pour m’expliquer ce
trouve qu’un guitariste comme Guthrie « Maniac », justement : déjà plus de qu’ils voulaient faire et j’ai parfaite-
Govan (Steven Wilson, ex-Asia) a su trois millions d’écoutes et, en ce Tu as fait partie du groupe accompa- ment compris. En tout cas, je tiens à
tirer son épingle du jeu, mais c’est loin moment, pas moins de 100.000 nouvel- gnant Ozzy Osbourne de 2009 à dire que je trouve que Zakk est le bon
d’être simple et, bien sûr, il n’a pas les écoutes par mois ! C’est au moins 2017. Quel regard poses-tu sur cette guitariste pour Ozzy. C’est encore plus
décroché de « hit » instrumental comme trois fois plus que tous nos autres mor- période de ta vie ? normal qu’il soit de la partie sur cette
Vai et Satriani ont réussi à le faire à la ceaux alors que c’est un titre que nous Je n’y vois vraiment que du positif. tournée d’adieu, lui qui a commencé à
grande époque. ne jouons jamais sur scène et que nous Bien entendu, ça a donné un grand jouer avec Ozzy il y a plus de trois
n’avons jamais cherché à mettre en coup de turbo à ma carrière, mais je me décennies.
Steve Vai a commencé en instrumental, avant. suis surtout éclaté avec Ozzy et son
mais a composé des morceaux chantés groupe, dans ces grandes salles et ces Cette tournée s’intitule No More
par la suite. Tu es en train de faire Tu n’as toujours pas repris « Dur énormes festivals. J’ai appris beaucoup Tours 2... (Ndlr : en référence à la
l’inverse ! Dur d’Etre Un Bébé ! », le méga hit durant toutes ces années. Je suis « tournée d’adieu » No More Tours
Oui, et c’est peut-être pour ça que je de Jordy... (Cf. nos entretiens devenu un bien meilleur guitariste et dans laquelle Ozzy s’était lancé...
serai connu ? Ça pourrait être mon précédents) un meilleur professionnel parce que en 1992 !) A l’évidence, le Madman
épitaphe : « Gus G., le gars qui a tout fait Merci de rappeler à la France entière j’ai vraiment dû me bouger le cul. n’a rien perdu de son humour !
à l’envers » (rires) Ou encore : « Il a tout que je suis un immense fan de ce Avant de rejoindre Ozzy, je ne m’étais Oui, c’est du Ozzy tout craché ! Qui
fait de travers, mais il l’a bien fait ! » morceau de Jordy ! (rires) Tiens, tu me jamais vu comme un guitariste « pur sait, je recevrai peut-être un coup de fil
(rires) donnes envie de l’écouter (Il empoigne jus ». On me disait souvent que j’étais pour No More Tours 3 ! (rires) Y

63
 De g. à d. : Dean DeLeo, Robert DeLeo,
Jeff Gutt & Eric Kretz

Propos recueillis par Emmanuel Hennequin - Entretien téléphonique réalisé le 15 mars 2018
Les chanteurs Scott Weiland et Chester Bennington nous ont respectivement quittés en 2015 et 2017. Overdose pour le
premier, suicide pour le second. C’est l’histoire d’un groupe américain, Stone Temple Pilots, toujours là, qui n’oublie rien,
mais veut exister encore. Il avait, pour cela, besoin de sang neuf. C’est aujourd’hui le cas avec l’arrivée d’un troisième
chanteur, Jeff Gutt, ex-candidat du show télé X-Factor qui fait sacrément le job sur le nouvel album éponyme, successeur
de l’autre cru éponyme de 2010. Un beau groupe et une belle musique retentent donc leur chance en 2018, la méritant
plus que jamais. Rock Hard a donc rencontré le bassiste et fondateur Robert DeLeo.
Rock Hard : Parlons de ce nouveau chacune, histoire de ressentir l’éventuelle comme un vrai « groupe » : Jeff a du groupe ait un fonctionnement
chanteur. Combien de candidats communauté de feeling. Nous avons bien composé des choses pour le nouvel spécifique ?
Stone Temple Pilots a-t-il testés fait de ne rien précipiter : aller plus vite album. De votre côté, aviez-vous Oui, c’est quelque chose de très différent
avant de pencher en faveur de Jeff ? aurait amené de la confusion. Il faut commencé à écrire avant même que de la période précédente. Il y a à cela
Robert DeLeo : Je crois pouvoir dire passer un peu de temps avec les gens le choix du nouveau chanteur soit une raison qui tient au fait, d’abord,
que nous en avons auditionné pas moins pour évaluer la possibilité d’une entente. validé ? que nous avons pris de l’âge et que
d’une vingtaine. Nous attendions du Et nous procédions par une mise en Oui, nous avions posé plusieurs idées nous voyons la vie différemment. Il y a
candidat idéal une facilité à pénétrer situation la plus réelle possible : nous avant l’arrivée de Jeff. Parfois, les aussi le fait que tout être amène sa
notre univers. Il fallait qu’il s’établisse jouions ensemble, live, nous ne leur choses sont là et attendent simplement personnalité, sa vitalité, à un ensemble.
une correspondance naturelle entre lui demandions pas de chanter sur des le bon moment pour prendre leur forme Scott était un personnage, Chester
et nous. bandes. Cela nous permettait d’évaluer définitive. également, et Jeff amène aujourd’hui
autant une capacité vocale qu’une ce qu’il a en lui. Avec chacun d’entre eux,
Comment avez-vous procédé pour le présence scénique, une manière d’être Chaque line-up a son histoire, et Stone nous avons eu un dialogue singulier.
recruter ? en situation live. Temple Pilots a fait face plusieurs fois Ceci dit, le plus important est, je crois,
Nous avons testé deux candidats par à une réinvention de son collectif. ce que je ressens aujourd’hui. Et c’est
journée d’audition. Plusieurs heures Stone Temple Pilots agit à nouveau Penses-tu que la nouvelle incarnation de la joie face à l’état actuel du groupe

64
 je peux même dire que nous détesterions Un certain temps s’est écoulé depuis j’espère surtout ne pas perdre de vue
procéder de la sorte ! Chaque fois que l’intégration de Jeff. Comment le l’émotion originelle dans les formes
nous nous rendons en studio, il s’agit perçois-tu aujourd’hui en tant qu’hu- finales des chansons.
de restituer un esprit. C’est un moment main, que comprends-tu de lui ?
rare que de sentir quatre personnes Ce qui m’impressionne le plus chez lui, Y a-t-il eu des morceaux qui, parmi
dans un feeling commun, dans ce c’est cette foi qu’il a en l’art, cette ceux du nouvel album, ont présenté
naturel dont tu parles. C’est avant tout volonté qui est sienne de rester dans le une difficulté particulière ?
une histoire d’humanité, et c’est music business. C’est quelqu’un qui a Pas forcément, et pour une raison
quelque chose de trop précieux pour être connu beaucoup de moments difficiles simple : je crois qu’il s’est vite dégagé
perdu de vue. Je suis reconnaissant à la et qui peut être qualifié de… survivant, une intention commune, une vision de
vie de nous offrir ces moments avec oui ! Tout le monde n’a pas sa force de ce que devait être le disque au final.
Jeff, de nous sentir toujours capables caractère et le monde de la musique C’est un voyage, tu le proposes aux
de faire ça. n’est pas fait pour tout un chacun. Il faut autres, ce n’est pas seulement une
parfois être « carapacé » pour continuer. collection de choses séparées. Ce
C’est une chose de jouer de la Dépasser tous ces moments où tu as voyage, nous en voyions le déroulement :
musique ensemble, de ressentir ce consacré des efforts considérables et plus tu avances dans la confection d’un
feeling commun. Mais c’en est une où, au bout, il ne se produit pas le disque, plus tu réalises ce qui est en
autre d’apprendre à connaître une retour au niveau que tu espérais. Mais train de se produire et la direction
personne. Projeter un futur commun au-delà de ces mauvais moments, il y a qui est prise. Il y a une petite magie
avec Jeff est-il aussi passé par des fondamentalement l’intérêt que repré- dans le fait de se dire : « Cette chanson
phases d’échanges et de discussions sente cette vie de musicien, et Jeff en a terminée, c’est ce que j’avais en tête.
communes, au-delà de la musique ? pleinement conscience. Nous avons réussi ! » Alors, évidemment,
Absolument. Nous avons discuté de certaines choses prennent plus de
milliards de choses, ce fut une partie Stone Temple Pilots a une histoire temps que d’autres pour mener à ce
importante du processus. Mais je reste longue derrière lui puisque son sentiment d’accomplissement…
néanmoins persuadé que cette correspon- premier album est sorti en 1992.
dance entre nous est d’abord passée Votre son a évolué. Qu’est-ce qui, Nombre de gens vous ont vus sur
par le fait de faire de la musique selon toi, demeure constant dans scène et ont une attente vis-à-vis du
ensemble, de pratiquer. Tu peux discu- votre art ? nouveau line-up. Sur les premiers
ter toute la vie, mais c’est par ce qu’il La vocation, l’envie de faire de belles shows, Jeff devait se faire « accepter »,
fait concrètement qu’un projet prend choses, de belles chansons. Nous en en quelque sorte. A-t-il personnellement
forme et consistance. Et nous sommes laisserons au monde, j’espère. ressenti une pression ?

Si tu commences à réfléchir au fait de devoir prouver

quelque chose, tu risques de te planter car tu évacues
la notion de plaisir (Robert DeLeo)
aujourd’hui pleinement dans cette phase, Plusieurs chanteurs ont fait front (Rires) Oh ça, la pression, je suis
à travers le fait de tourner ensemble. dans Stone Temple Pilots. Or, chaque certain qu’il l’a éprouvée ! Nous n’avions
Nous apprenons à vivre une nouvelle vie changement peut être délicat car il pas tourné depuis 2015, et avant,
de groupe à travers cette confrontation pose une question d’identité et de c’était Chester qui occupait le devant
au public et la restitution des titres sur chimie entre les membres. Ces der- de la scène. Ce dernier n’étant plus
scène. Et je nous sens heureux de cela. nières années, avec l’intégration d’un là, la question était : « Pouvons-nous
En interne, nous ressentons comme nouveau frontman, ont-elles été encore le faire ? » Mais il n’y a qu’une
une forme d’accomplissement. stressantes pour le collectif ? réponse à cela : le plaisir de faire les
Sur la période récente, nous avons choses. C’est la seule condition d’une
Connaissiez-vous ses anciens groupes maintenu une forme de positivité dans expérience valable. Si tu commences à
avant de recruter Jeff, parmi lesquels nos relations. La question de poursuivre réfléchir au fait de devoir prouver
Dry Cell et Rival City ? les choses ne peut se poser sereinement quelque chose, alors tu risques de te
Moi non, pas spécialement. Mais ce qui dans un groupe que si tu connais bien planter car tu évacues la notion de
m’intéressait le plus, c’était de savoir les autres, si tu sais ce que tu peux plaisir.
où il en était dans ses intentions, dans attendre d’eux, et quels sont les
sa vie, ce vers quoi il se dirigeait. Le espoirs qu’ils placent dans l’aventure Lors des premières dates de la
passé est le passé et ne reflète pas collective… Bien évidemment, nous tournée américaine, comment en
tout. Nous devions créer de la musique avons connu des moments d’incertitude, êtes-vous arrivés à inviter Johnny
et à ce que nous faisons ensemble. ensemble, avancer. où nous sentions que nous n’avions pas Depp et Wayne Kramer (Ndlr :
Avec Jeff, le feeling est vraiment bon ! de visibilité. C’est la positivité qui nous cofondateur du MC5, engagé
« Avancer », dis-tu. Ce mot prend un a fait dépasser ces instants, et l’idée pour 2018 dans une tournée anni-
Le son du nouvel album est rond et sens particulier au regard du contexte. que nous avions encore à offrir aux versaire impliquant Kim Thayil de
chaleureux. Ce qui m’a frappé en Considères-tu Stone Temple Pilots autres. Soundgarden) ?
premier lieu, c’est ce naturel qui se comme un groupe de survivants ? Tous deux font partie de nos amis, je
dégage du disque alors que j’avais (Petit rire contenu) Je crois ne devoir La construction des chansons du les aime beaucoup. C’est moi qui leur ai
vraiment peur qu’il sonne « fabriqué » répondre que par notre désir de voir nouvel album est-elle uniquement demandé s’ils aimeraient apparaître
ou forcé au regard du contexte. plus de musique exister encore. Nous passée par le fait de jouer ensemble sur scène à nos côtés. D’ailleurs, nous
Je vois ce que tu veux dire. Sache que dédions notre vie à cela. Je n’ai jamais ou avez-vous eu besoin d’écrire, de avons une certaine habitude avec
nous n’avons jamais considéré comme tenu les choses pour acquises en ce coucher des partitions ? Wayne car nous avons déjà joué avec
possible une artificialité dans ce que domaine et je mesure notre chance de Je suis un fondu de jazz, j’adore cette lui à plusieurs reprises. Commencer la
nous faisons. La musique occupe une faire aujourd’hui encore ce que nous musique. Lorsque j’écoute certains tournée avec eux, sur scène, a offert un
part trop importante de nos vies pour faisons. Tant de gens aimeraient être à disques, ils me portent vers un feeling moment à part.
que nous nous laissions aller à ça – et notre place... spécial et je crois que ça infuse ce que
je fais, dans certains accords par Nous ne connaissons jamais l’autre
GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH exemple, qui viennent à moi comme complètement. As-tu compris quelque
. Rock/metal ça… La musique n’est alors plus une chose au geste final de Chester
www.stonetemplepilots.com RH N°100 & 187
question de technique, mais de simple Bennington ?
LE GROUPE ALBUMS désir, de traduction d’une émotion par Non, absolument pas. Je demeure
. Jeff Gutt (chant) . Core (1992) le son. A cet égard, l’étape de l’arran- dans une complète interrogation.
. Dean DeLeo (guitare) . Purple (1994) gement peut être dangereuse car tu C’était un bel être humain, il me
. Tiny Music... Songs From The
. Robert DeLeo (basse) Vatican Gift Shop (1996) peux perdre une partie de l’intention manque énormément. Pour moi, il est
. . No. 4 (1999) originelle. C’est même un art différent. un sourire, un rire. Je n’arrive pas à
Eric Kretz (batterie) . Shangri-La Dee Da (2001)
Tu peux être meilleur arrangeur que comprendre, je n’y arriverai peut-être
jamais. Y
. Stone Temple Pilots (2010)
. Stone Temple Pilots (2018) compositeur, par exemple… Moi,

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 Studio-report réalisé par François Blanc le 14 avril 2018 à Donzdorf (Allemagne)

Questions Pour Un Champion version Rock

Hard : « Groupe de black metal norvégien de
renom formé à l’aube des années 90, je suis
actuellement sous contrat avec le label allemand
Nuclear Blast et m’apprête à publier cette
année mon neuvième album après une très
longue absence. Je suis, je suis… ? » Si les
fans d’orchestrations et de chœurs massifs
songent spontanément à Dimmu Borgir, les
puristes en manque de rythmiques furieuses
et de riffs cinglants ont une autre réponse
à l’esprit : le légendaire Immortal, véritable
force de la nature qui, fidèle à son nom,
refuse de se laisser abattre. En avant-
première, découvrez nos premières
impressions sur Northern Chaos
Gods, imposant recueil qui verra
le jour (ou la nuit, plutôt) le 6
juillet prochain.

66
Depuis sa naissance en 1990 à Bergen, années qu’il annule presque systémati- mettre l’accent sur les mélodies lorsqu’elles et qui n’appartient qu’à nos pandas
Immortal a connu de nombreuses quement nos répétitions et représente prennent de l’âge. scandinaves favoris. Avec sa décélération
incarnations. Pourtant, indépendamment un obstacle à la progression du groupe. à mi-parcours, sa voix résonnante et son
de tout changement de personnel, l’insti- (…) Nous l’avons confronté, et il a Et le moins qu’on puisse dire, c’est que atmosphère hivernale plus calme et
tution norvégienne fut dirigée jusqu’en admis devant de nombreux proches nous en sommes pour nos frais : si évocatrice, « Gates To Blashyrkh » n’a
2015 par deux fortes personnalités au qu’il avait besoin de suivre une cure de Northern Chaos Gods sonne indubitable- rien de novateur (seules ces saccades très
tempérament bien trempé. Contraint désintoxication. C’était déjà arrivé par ment comme du Immortal pur jus, et ce, heavy soutenues par la double grosse
d’abandonner la guitare à cause d’une le passé et, une fois encore, nous lui de la première à la dernière note, on caisse s’avèrent inattendues), mais n’en
violente tendinite survenue après l’enre- avons proposé d’attendre qu’il se se rapproche parfois davantage de reste pas moins une incontestable réussite.
gistrement de Blizzard Beasts (1997), remette avant de recommencer à jouer. Battles In The North (1995) et Blizzard
Demonaz continua à prendre en charge Malheureusement, il a changé d’avis Beasts que des deux précédents albums ! Par certains aspects, ce neuvième grimoire
l’intégralité de l’écriture des textes des et, au lieu de chercher à résoudre ses Bien sûr, la production a évolué et s’a- s’apparente à une sorte de résumé de
chansons et le choix des titres d’albums. problèmes, a secrètement déposé le nom vère infiniment plus nette et puissante – carrière : le riff principal de « Called To
Homme de l’ombre, il fut (et demeure) le et le logo du groupe dans notre dos (…) contemporaine, en un mot – que celles Ice », entraînant et dynamique, aux
garant de l’identité visuelle et musicale Quand nous avons découvert son manège, des classiques précédemment cités, mais relents de heavy thrashisant, n’aurait pas
d’Immortal et accompagna fréquemment il a soudainement décidé d’entamer une qui aurait pu s’attendre, en 2018, à une dépareillé le moins du monde sur Sons

LA LUTTE DES GLACES

ses comparses en tournée, gérant le carrière solo ». ouverture aussi violente et directe que Of Northern Darkness, ses paroles ampli-
management et les affaires internes du celle du titre éponyme, « Northern Chaos fiant encore ce sentiment, tandis que les
« trio maléfique ». De son côté, son « faux Gods » ? Quelques secondes suffisent mélodies du solennel et mélancolique
frère » Abbath (qui, pour l’anecdote, fut pour comprendre les intentions de cet « Where Mountains Rise », qui a fait l’objet
marié à la sœur de Demonaz et eut un fils En mai 2016, le duo annonce que l’écriture Immortal nouveau : zéro clavier, zéro voix d’un très beau travail d’harmonisation et
avec elle), assuma la charge de frontman du nouvel album vient de s’achever. Les claire, batterie épileptique, riff glacés et constitue un autre sommet de l’album (on
et assura, au gré des albums, basse, musiciens entrent en studio en janvier revanchards, et chant rauque typiquement croirait presque entendre des claviers
claviers ou batterie, avant de reprendre 2017 sous la houlette de leur producteur black et relativement cru, parfois bardé par moments), évoque ponctuellement
la guitare à partir de 1998 afin de pallier de longue date, Peter Tägtgren (Dimmu d’échos et de réverbérations qui renforcent l’excellent « Tragedies Blows At
l’absence de son compère. Son maquillage Borgir, Amon Amarth). Demonaz, qui a l’ambiance et la froideur de l’ensemble. Horizon » tiré de At The Heart Of Winter.
emblématique, ses postures hautement recouvré toutes ses facultés, assure On est loin des coassements d’Abbath, Le bref « Blacker Of Worlds », lui, joue la
théâtrales et, bien sûr, son coassement toutes les guitares en plus du chant, et plus loin encore de la voix presque carte de l’intensité, mais se voit relevé
vocal caractéristique comptent parmi tandis que Tägtgren interprète lui-même mélodique développée par Demonaz sur par des mélodies de guitare simples,
les spécificités qui ont contribué à définir les lignes de basse. Le nouveau leader son opus solo. Ici, on songe plutôt au mais menaçantes et bien troussées.
l’identité d’Immortal et à imposer le présente l’opus à venir comme « particu- Bathory de Under The Sign Of The Black
groupe au panthéon du black metal lièrement sombre, glaçant et empli de Mark (1987), influence flagrante sur le Un mot sur le jeu du monstrueux Horgh,

(LEGAL) BATTLES IN
scandinave. passion. Les chansons sont rapides, deuxième titre « Into Battle Ride », un toujours aussi impressionnant de maîtrise :
épiques, furieuses (…) Après les incidents brin moins étouffant que le brûlot qui l’a créatif et expert en maniement de double

THE NORTH
survenus ces dernières années, il était précédé, mais sur lequel la diction rapide grosse-caisse ultra-rapide, le bougre
temps de revenir aux racines musicales et la prosodie évoquent directement le dispose d’un son qui permet de saisir les
du groupe : du metal froid, sinistre, sans regretté Quorthon. Le refrain aux riffs nombreuses subtilités de son interpré-
compromis, avec un véritable feeling. » soulignés par une guitare plus mélodique, tation. De quoi filer des complexes à
Avant de « briser la glace » et de vous Le six-cordiste confirme également que illustre fort bien les paroles et donne tous les apprentis cogneurs !
parler de Northern Chaos Gods (titre lors de son départ, Abbath a emporté effectivement l’impression d’être projeté
inspiré par le texte du fameux « One By avec lui toutes les chansons qui devaient en pleine bataille, en prise avec un hiver En somme, Northern Chaos Gods est
One », extrait de l’album Sons Of initialement apparaître sur le successeur rigoureux. un authentique album d’Immortal qui,
Northern Darkness), il est nécessaire de de All Shall Fall. « Il a changé les paroles indépendamment du départ d’Abbath,
faire le point sur les bouleversements qui et les titres et a enregistré nos chansons Et puisque le nom de Bathory est lâché, il ne dépareille pas le moins du monde
ont récemment frappé les Immortels. pour son soi-disant « album solo » », nous semble primordial de souligner dans son imposante discographie. S’agit-
Après une première séparation en 2002 explique le groupe sur sa page Facebook. l’importance de cette influence, qui il d’un « opus de commande » destiné à
et une réunion auréolée de succès en « Il nous a fallu nous concentrer pour faire semblait plus diffuse et estompée rassurer les fans sur tous les points ou
2006, un nouveau coup de théâtre un nouvel album en repartant quasiment lorsque Abbath était aux commandes. d’une œuvre sincère née de la passion de
survient en décembre 2014 : Abbath de zéro, ce qui explique pourquoi les Les riffs et couplets du bien nommé musiciens surmotivés et pressés de
aurait tenté de s’approprier le nom et choses ont pris si longtemps (…) « Grim And Dark », et plus encore ceux renouer avec le style unique du groupe ?
le logo d’Immortal sans en avertir ses Immortal a toujours été une force unique du conclusif « Mighty Ravendark », qui A ce stade, difficile de trancher, mais
comparses, Demonaz et Horgh, batteur et inarrêtable, et il en va de même pour culmine à près de dix minutes, portent nous avons déjà grand-hâte de nous
tenant du poste depuis 1996. nos fans. Nous ne changerons jamais de sans complexe l’héritage du classique replonger dans cet opus qui manque

VOUS AVEZ DIT

Questionné par les journalistes, l’homme musique ou d’attitude ». Blood Fire Death, et notamment de peut-être d’un brin d’ambition, mais
au maquillage de panda ne mâche pas l’épique « A Fine Day To Die », considéré offre exactement ce que nous étions en

«AvantBLIZZARD »?
ses mots : « Si cela n’avait tenu qu’à moi, par beaucoup comme le véritable acte de droit d’espérer du duo – et non plus du
nous aurions déjà publié le successeur de naissance du viking metal. trio – le plus froid de Norvège. Y

NORTHERN CHAOS
All Shall Fall (Ndlr : sorti en 2009) et
serions en tournée en ce moment », A l’instar de nombreux groupes référentiels

GODS
déclare-t-il dans une interview dévoilée que ne débute notre première disposant d’une forte identité sonore,
en octobre 2015. écoute de l’album, nous n’avons pas d’idée Immortal n’est pas connu pour se renou-
Médusés, les fans découvrent rapidement précise sur ce qui nous attend : Northern veler beaucoup ou se remettre en question.

LE TRACK-LISTING
que le frontman n’a pas attendu de Chaos Gods renoue-t-il avec le parfum A ce titre, les textes de Northern Chaos
savoir s’il pouvait conserver le patronyme très heavy metal de l’unique opus solo de Gods s’apparent à un véritable « fan-
d’Immortal pour débuter une carrière Demonaz, March Of The Norse (2011), service », les connaisseurs pouvant
solo. Abbath, le groupe, donne son hautement inspiré du Bathory de facilement anticiper tout ce qu’il y a à
premier concert le 27 juin 2015 et publie Hammerheart (1990) ? S’agit-il d’une suite découvrir. Il en va de même (sur le plan 1. Northern Chaos Gods
son album éponyme le 22 janvier 2016. logique à All Shall Fall ? On se souvient musical) de la formidable troisième 2. Into Battle Ride
Cela tombe bien car, légalement, c’est à du tournant plus mélodique adopté par composition du disque, dont le titre 3. Gates To Blashyrkh
Demonaz et Horgh qu’est attribuée la la musique d’Immortal à partir du annonce immédiatement la couleur : 4. Grim And Dark
jouissance du nom Immortal. Demeuré moment où Abbath a pris seul les rênes l’excellent « Gates To Blashyrkh » est une 5. Called To Ice
discret jusqu’alors, le duo finit par briser de la composition (l’excellent et très véritable suite au référentiel « Blashyrkh 6. Where Mountains Rise
le silence et donner sa version des faits : heavy/thrash At The Heart Of Winter, (Mighty Ravendark) » de 1995. Un mid- 7. Blacker Of Worlds
« Notre conflit ne reposait pas sur le l’un des sommets de la carrière des tempo ravageur et très visuel, porté par 8. Mighty Ravendark
départ potentiel d’un des membres du Norvégiens). Beaucoup d’options possibles un rythme binaire avec, passés les premiers
groupe comme le prétendait Abbath, donc, d’autant que nombre de formations riffs, l’arrivée de cette guitare en arpèges Durée totale : 42 minutes
mais sur ses problèmes à lui. Ça fait des ont tendance à ralentir les tempi et à et son clair, immédiatement reconnaissable

67
 GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH
. Rock progressif www.lazuli-music.com RH N°66, 112 & 187
LE GROUPE ALBUMS
. Dominique Léonetti (chant, guitare) . Matter les Couleurs (1999)
. Claude Léonetti (léode) . Amnise (2004)
. En Avant Doute... (2007)
. Gédéric Byar (guitare) . Réponse Incongrue à l'Inéluctable (2009)
. . 4603 Battements (2011)
Vincent Barnavol (batterie) . Tant Que l'Herbe Est Grasse (2014)
. Romain Thorel (claviers) . Nos Ames Saoules (2016)
. Saison 8 (2018)
De g. à d. : Claude Léonetti, Vincent Barnavol, Gédéric
Byar, Dominique Léonetti & Romain Thorel
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 Propos recueillis par Stéphane Auzilleau - Entretien téléphonique réalisé le 16 avril 2018
Le 20 mars dernier, Lazuli, pépite de la sphère progressive hexagonale, sortait son huitième album en vingt ans de carrière.
Absolument transcendant sur scène, le combo des frères Léonetti (Dominique au chant et à la guitare, Claude à la léode,
un instrument hybride proche de la guitare spécifiquement conçu pour lui après qu’il ait perdu l’usage d’un bras dans un
accident de moto) nous fait toujours voyager avec ses albums très personnels et touchants. Après deux tournées européennes
en première partie de Fish en 2015 et 2017, le combo originaire du Sud-est de la France commence à bien marcher à l’étranger,
notamment en Allemagne. C’est d’ailleurs entre deux concerts au pays de Goethe que Dominique nous a consacré un
moment afin de faire le point sur le groupe et son actualité avec une sincérité et un enthousiasme qui font toujours plaisir.
Rock Hard : Comment se déroule cette partie de Fish en 2015 et 2017 ? Sans doute essayons-nous de ne pas même que, parfois, ça me dépasse,
tournée européenne ? Je pourrais en parler pendant des reproduire certaines erreurs. L’âge notamment quand des personnes
Dominique Leonetti : C’est tout simple- heures, notamment de celle de 2015. nous aide à prendre conscience qu’il perçoivent, dans mes textes, des
ment fantastique ! Ça fait déjà quelques Nous avions même peur de remettre le faut profiter de l’instant présent et ne messages dont je n’avais pas forcément
années que ça marche bien pour nous couvert en 2017 tant ces dates, deux vivre ni dans le passé, ni dans l’avenir. conscience. Quand je suis en train
en Allemagne, aux Pays-Bas et en ans plus tôt, avaient été magiques et d’écrire, j’ai du mal à prendre du recul.
Angleterre, mais nous avons aujourd’hui d’une rare intensité. En 2015, nous L’âge et les enfants aussi, non ? Idem quand je compose : je n’écoute
le sentiment d’avoir franchi un cap sommes partis de chez nous durant Puisque tu en parles, même mon fils de pas de musique car ma tête bouillonne
supplémentaire et d’être attendus où deux mois et demi, dans des conditions vingt ans est présent avec nous sur d’idées et il n’y a pas de place pour
que nous jouions. La plupart de salles très difficiles, en camping-car. Nous cette tournée ! Il nous aide en tant que autre chose. J’ai appris avec le temps
sont pleines et l’ambiance est extraor- avons littéralement vécu les uns sur les technicien, et comme il est luthier, à laisser venir les choses et à capter
dinaire. Nous sommes vraiment très autres pendant cette période, craignant c’est lui qui a fabriqué la guitare sur l’instant. Un album est la photographie
heureux… que cela puisse générer des problèmes. laquelle je joue. Inutile de te dire que d’un moment. J’ai déjà commencé à
Mais c’est l’inverse qui s’est produit c’est pour moi une immense fierté, un écrire des choses pour un prochain
J’imagine que vous essayez de savoir car cela a soudé le groupe d’une manière truc inimaginable ! Comme Brian May disque car je suis galvanisé par
comment les gens vous ont découverts ? incroyable ! Nous avons donc appris (Queen) qui utilisait une guitare qu’il cette tournée et le fait de savoir que
Ils nous ont souvent déjà vus, en festival beaucoup de choses, humainement avait fabriquée avec son père… notre musique est de plus en plus
par exemple. En Allemagne, nous avons parlant, et avons joué tous les soirs, partagée. C’est peu habituel chez nous,
joué dans quelques gros événements durant plusieurs semaines, devant des Parlons un peu de ce nouvel album. alors ça donnera sans doute quelque
comme le Night Of The Prog de Lorelei. gens qu’il nous fallait convaincre. Ce Comment nait un disque de Lazuli ? chose de différent musicalement. Mais
Sur cette tournée, tous ceux qui nous fut un vrai challenge. Nous avons pu Nous n’avions pas prévu de sortir de ça, je ne le maîtrise absolument pas !
suivaient depuis quelques années mesurer les retombées de ces tournées nouvel album aussi tôt. Je me suis (rires)
viennent nous voir, mais aussi ceux en termes de ventes de disques et simplement mis à écrire car j’ai ressenti
auxquels ils ont parlé de nous. Nous d’affluence aux concerts suivants. le besoin de dire des choses. Je commence Es-tu sensible aux critiques ?
avons, de plus, la chance d’avoir de Nous avons aussi beaucoup appris au toujours par les textes, qui sont J’aimerais pouvoir m’en détacher, mais
bons articles dans la presse musicale. contact de Fish et de son entourage. inspirés de l’état du monde tel que je le je suis si touché par ce qu’on peut
Saison 8 est, par exemple, « Album du Et accessoirement, les managers qui ressens. Ce n’est jamais prémédité. Je écrire sur nous que j’analyse constam-
Mois » dans le dernier numéro du plus travaillaient avec Fish nous ont proposé me sens littéralement obligé, à un ment les sentiments ou avis des gens.
gros magazine rock allemand qui de bosser pour nous. C’est nouveau car moment donné, de prendre mon stylo et En fait, savoir que notre musique est
nous consacre également un article de nous avions toujours tout fait seuls, d’écrire. J’ai donc écrit les textes, que partagée, qu’on puisse s’y intéresser,
plusieurs pages. Mais depuis nos m’étonne toujours. La musique a quand
débuts, c’est surtout le bouche à oreille
qui nous booste.
Au Mexique, un fan nous a dit qu’il même un côté futile, non ? Mon père
est arrivé d’Italie à 17 ans et s’est levé

Le chant en français n’est donc pas

ne parlait pas un traître mot de tous les matins aux aurores pour aller
bosser sur des chantiers pour nourrir
un obstacle ?
Effectivement, et c’est ce qui m’épate
français, mais que son cœur avait sa famille. Il a fait de nous ce que nous
sommes aujourd’hui et je lui en serai
le plus. C’est vrai que, sur scène, j’ai à
cœur d’expliquer de quoi traitent nos compris tout ce que j’avais dit éternellement reconnaissant. Moi, j’ai
la chance de faire de la musique
morceaux, ce que je fais généralement
dans la langue du pays : Allemagne, (Dominique Léonetti) pour vivre, et ça me semble en décalage
par rapport à sa vie à lui. Alors, les
Italie, Espagne, Portugal, Pologne… mais ça fait du bien. Et là, c’est génial j’ai partagés avec les autres. Je me suis critiques de nos albums et de nos
Les autres sont morts de rire sur car les salles dans lesquelles nous mis ensuite à travailler sur des accords concerts redonnent finalement un
scène, mais ce n’est pas grave ! (rires) passons aujourd’hui veulent que nous et des ossatures de morceaux, que aspect concret à mon travail.
Pour moi, il est vraiment important de revenions ! Elles nous ont déjà calés nous avons développés avec Claude
faire cet effort qui est apprécié par dans leur planning dans les mois qui (Léonetti/léode) et Gédéric (Byar/guitare). Une dernière question : à quand
les fans si j’en juge par le nombre de viennent. Vincent (Barnavol/batterie) et Romain Lazuli au Hellfest ? Magma, groupe
messages que je reçois qui nous en (Thorel/claviers) ont également apporté hors norme et non metal, comme
remercient, comme si c’était là quelque La formation actuelle est stable leur pierre à l’édifice, et l’album est né vous, a été l’un des plus gros cartons
chose de rare. Au Mexique, un fan nous depuis huit ans… La première ayant rapidement. du festival en 2016…
a dit qu’il ne parlait pas un traître mot duré onze ans, on peut imaginer que Nous avons joué avec Magma quelques
de français, mais que son cœur avait vous arrivez peut-être à un moment Quand tu décris ton processus de semaines après sa prestation au
compris tout ce que j’avais dit. J’ai charnière. composition, on comprend mieux Hellfest et son entourage nous a dit
beaucoup aimé cette image. C’est ma hantise. Je suis conscient de l’incroyable osmose qui existe chez qu’ils avaient été abasourdis par
la chance que nous avons en ce vous entre la musique et les textes… l’accueil qui leur avait été réservé à
Vous n’êtes vous-mêmes pas enfermés moment, mais je me dis que ça pourrait Ça me fait plaisir que tu le dises car je Clisson. Moi, j’ai vraiment envie de
dans un genre en particulier… ne pas durer, même si nous sommes suis toujours choqué par les groupes jouer au Hellfest, mais le plus stressé
Absolument. Notre batteur, par exemple, extrêmement soudés et que nous n’avons dont les chansons ont été conçues « en à cette idée, c’est notre batteur. Il
est un fan absolu de metal. Mais il a une jamais connu de tensions similaires à yaourt » et sur lesquelles on s’est jouait auparavant dans un groupe de
approche différente dans Lazuli, même celles éprouvées avec les trois autres ensuite contenté de coller des textes. metal dont le rêve absolu était de se
si ce côté ressort un peu dans son jeu. membres du groupe avant la séparation Il manque quelque chose, me semble-t- produire au Hellfest. Je sais donc que ça
en 2009. Il y a, entre nous, une osmose il… le mettrait dans tous ses états.
Sur scène, vous avez recours à trois et une volonté commune hors norme,
guitares (si l’on compte la léode) et même si cela ne peut nous prémunir Tes textes sont souvent puissants. Vu votre puissance scénique, il est
développez une énergie très rock, d’une envie de l’un ou de l’autre de Par exemple, celui de « Les Côtes », certain que ça se passerait bien…
voire metal… passer à autre chose ou de considérer qui traite de la situation des Nous n’avons jamais démarché le
Oui, et c’est à double tranchant car que le groupe prend trop de place dans migrants… festival et nous ne savons même pas
certaines personnes sont surprises par sa vie. Reste que nous ne ressentons C’est le sens premier de ce texte, comment nous y prendre. Mais sans
cette énergie scénique alors qu’elles plus le besoin de prouver quoi que ce même si le mot « migrant » n’y apparait doute est-ce lié à l’ambiguïté de notre
s’attendent à quelque chose de plus soit aux autres. Je ne sais pas si c’est pas. Je me suis aperçu a posteriori que, sentiment face à ça : une grande envie,
proche de qu’elles entendent sur disque. une bonne chose pour le futur, mais depuis quelques années, j’avais un mais aussi une grande peur… Je vais
c’est en tout cas super agréable. recours accru aux métaphores et que je en tout cas en parler à notre nouveau
Quels souvenirs gardes-tu de vos pouvais ainsi dire plus de choses, en manager qui saura sans doute mieux
nombreux concerts en première Peut-être êtes-vous plus matures ? abandonnant le premier degré. Je crois gérer cela que nous. Y

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De g. à d. : Pawel Maciwoda, Rudolf Schenker, Klaus Meine,
Matthias Jabs & Mikkey Dee

Propos recueillis par Morgan Rivalin - Interview réalisée le 20 mars 2018 à Paris
Envie d’une piqûre de rappel ? Cette année, Scorpions vous en propose une dizaine ! Après une première rasade en mars,
le mythique groupe allemand réserve encore cinq concerts français à son public, dont une escale, le 26 juin, dans ce Bercy
qu’il connaît si bien (Cf. Agenda). On le sait, la retraite annoncée en 2010 n’est plus d’actualité. Mieux : nos Scorpions
préférés, toujours aussi affûtés et encore ragaillardis par l’arrivée de l’ex-Motörhead Mikkey Dee à la batterie, mangent
des kilomètres comme jamais, profitent du moment présent et enchaînent les dates, dare-dare. Ou plutôt, « dard-dard ».
Faisons le point avec les éminemment sympathiques Matthias Jabs (guitare) et Mikkey Dee croisés à Paris.
Rock Hard : Que vous inspire cette Mikkey Dee : Je trouve ça étonnant soirée sans risque. L’autre jour, l’une des concerts. Ces titres ont été écrits
dizaine de concerts français prévue parce que, quand tu es ado, tu n’as d’elles a perdu son dentier à cause des lors de jours de repos, entre deux dates.
cette année, et notamment cette clairement pas envie d’écouter la vibrations lorsque j’ai entamé notre Nous n’avons pas pris beaucoup de
escale à Bercy/AccorHotels Arena, même musique que tes vieux ! (rires) reprise d’« Overkill » ! (rires généraux) vacances, exception faite de deux
le 26 juin ? Mais c’est super cool que Scorpions mois au début de l’année dernière.
Matthias Jabs : C’est fantastique ! Nous soit une exception. Ils aiment tellement La compilation de ballades Born To Matthias : Nous aimerions écrire
en parlions encore hier : nous connais- Scorpions qu’ils sont même prêts à Touch Your Feelings : Best Of Rock davantage et voudrions publier un
sons très bien Bercy (Ndlr : ce sera le sortir avec leurs parents !!! Ballads est sortie en novembre nouvel album, mais pour le moment,
neuvième concert du groupe donné dans Matthias : A nos concerts, on croise dernier. On y trouve deux nouveaux nous donnons trop de concerts pour
cette salle dont il a assuré l’ouverture en pas moins de trois générations diffé- titres, les premiers nouveaux mor- pouvoir le faire. Et puis, nous n’avons
1984), mais c’est toujours un plaisir d’y rentes : les vieux, comme nous (rires), ceaux de Scorpions sur lesquels tu pas très envie de rester trop longtemps
jouer et de sillonner votre beau pays. leurs enfants et même leurs petits- joues, Mikkey. Quand ont-ils été en studio. Les temps ont changé. Il
Nous sommes éberlués par ce succès enfants. écrits ? devient de plus en plus illogique de
en France ! Il s’explique sans doute Mikkey : On croise un paquet de grand- En tournée. Depuis mon arrivée dans consacrer six mois à un album alors
par le fait que plusieurs générations mères à nos concerts, mais pour elles, Scorpions, il y a déjà deux ans de que la vie de ton groupe est sur les
se rendent désormais à nos concerts. il faut savoir que ce n’est pas une cela, nous n’avons pas arrêté de donner planches. Je préfère largement que

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 les jambes. Puis nous repartions en Tu as fait partie de Motörhead resté 18 ans, et James (Kottak) qui a
studio pour deux ou trois semaines, et pendant 23 ans. Qu’as-tu ressenti fait partie du groupe pendant vingt
ainsi de suite. Il nous est arrivé de en rejoignant Scorpions ? ans. Il est effectivement important de
passer trop de temps enfermés en Déjà, je sais que je suis très chanceux. le rappeler. Et de mon côté, ça fera
studio. Il vaut mieux être dans l’action, Mais c’est aussi un sacré challenge, et quarante ans cette année ! Ça me met
là où tu es vraiment un musicien : sur c’est ce que j’adore. Personnellement, un sacré coup de vieux ! (rires)
scène. en tant qu’auditeur, j’ai toujours
Matthias : En tout cas, nous voulons beaucoup écouté de rock et de hard Il va falloir fêter ça dignement !
créer de nouveaux morceaux, tous rock plus mélodique tel que pratiqué Pourquoi pas ? Mais nous allons sans
ensemble. Nous allons juste le faire par Thin Lizzy, Deep Purple, doute oublier en cours de route...
un peu différemment. Donner tous ces Scorpions ou encore Uriah Heep. (rires)
concerts avec Mikkey nous donne Motörhead était pour moi un groupe Mikkey : Punaise, t’imagines que je
encore plus envie d’avoir des nouveautés assez extrême que j’ai appris à aimer. reste dans Scorpions pendant quarante
à interpréter ! La première fois que j’ai entendu ans ? Je jouerai encore à 120 balais !!!
Motörhead, en 1975 ou 76, je me suis (rires) (Ndlr : précisons que Mikkey Dee
Vous avalez un nombre absolument demandé ce que c’était que ce truc ! a 54 ans, pas 80 !)
énorme de kilomètres. Quelle est (rires) Un sacré choc ! J’ai toujours Matthias : Oh, tu sais, notre promo-
votre motivation ? aimé la musique de Scorpions, mais si teur, Gérard Drouot, qui est aussi le
Nous aimons découvrir de nouveaux j’ai vu mon arrivée dans le groupe tourneur de Charles Aznavour, m’a dit
pays et devons être un peu collection- comme un challenge, c’est surtout hier que ce dernier a encore bon pied
neurs dans l’âme. Quand nous ajoutons parce que je débarquais au sein d’une bon œil à 93 ans passés. Il donne
un nouveau pays à notre palmarès, nouvelle famille. Tu as beau mettre encore des concerts d’1h45 ! Nous
nous sommes heureux comme des de très bons musiciens sur scène, pouvons y arriver, nous aussi ! (rires)
gamins ! Je crois que nous avons déjà l’alchimie peut ne pas être là. C’était Mikkey : Ça me fait penser à Chuck
joué dans 80 ou 82 pays différents ça, le challenge. Il faut prendre le temps Berry qui donnait encore des concerts
et nous en rajoutons toujours de de se connaître, il faut se respecter et il y a quelques années, pas si longtemps
nouveaux. Et puis, l’enthousiasme s’amuser ensemble. C’est exactement avant son décès (Ndlr : sa dernière
des fans est contagieux. Quand tu ce qui s’est passé. J’ai appris à maîtriser tournée remonte à 2014. Il est décédé en
débarques dans un endroit où tu n’as leurs arrangements et ils ont appris à 2017 à l’âge de 90 ans). A ce sujet, je
encore jamais joué et qui n’a pas se familiariser avec mon style. C’est sais qu’un événement a énormément
forcément droit à de très gros toujours une galère de changer un marqué Lemmy (Kilmister). Quand
concerts, tu es si bien reçu que ça te
booste pour six mois. En Moldavie,
notre venue (Ndlr : en 2010) s’est
Donner tous ces concerts avec
apparentée à une fête nationale !
Nous avons blindé un stade, ce qui est
Mikkey nous donne encore plus
énorme dans un si petit pays (Ndlr :
3,6 millions d’habitants au total).
envie d’avoir des nouveautés à
C’était un réel événement pour eux.
C’est le genre de chose qui explique
interpréter (Matthias Jabs)
pourquoi nous sommes encore sur les musicien, surtout après des années, nous avons joué à Chicago en 2011,
routes aujourd’hui. et plus encore quand tu as tant de Chuck Berry s’était produit dans la
Mikkey : J’ajoute que parfois, en tant concerts à assurer... même salle que nous seulement
que musicien, tu te rends dans des quelques semaines plus tôt. On nous a
pays dont les gouvernements sont Matthias, avais-tu vu venir ce raconté qu’il s’était évanoui en plein
connus pour être assez autoritaires. changement de batteur ? (Ndlr : le concert. C’était assez moche... Une
Mais en général, ça donne des batteur américain James Kottak ambulance est arrivée pour le conduire
concerts encore meilleurs ! Je pense a été remercié en 2016) à l’hosto le plus proche, mais il a
spontanément à un concert de Matthias : Je pense qu’en la matière, on envoyé tout le monde se faire foutre
Motörhead au Venezuela en 2007, n’est jamais vraiment surpris. Au fond et est retourné terminer son show
quand Hugo Chavez était en place. Le de soi, on sait qu’un changement devra comme si de rien n’était ! Une bonne
concert que nous avons donné à être fait, et même si on n’en parle pas, partie du public s’était barrée, mais il
Caracas fut absolument exceptionnel ! on s’y prépare d’une façon ou d’une restait des spectateurs dans la salle
Tu sentais que les gens avaient autre, tout simplement parce que qui n’en croyaient pas leurs yeux
besoin de se lâcher, d’exploser... Pour quelque chose ne va pas... Ensuite, la (Ndlr : ce soir-là, Chuck Berry n’a joué
un musicien, il n’y a rien de plus beau loyauté entre en ligne de compte et il que deux titres avant de s’évanouir.
à observer. devient très difficile de franchir le pas, Lorsqu’il est effectivement revenu sur
nous fassions plusieurs séances de parce que tu as tout ce passif qui te scène pour continuer son concert, il n’avait
quelques jours lors desquelles nous Mikkey, tu le disais, ça fait déjà fait hésiter. Ça prend des mois, parfois plus sa guitare qui avait été confisquée
enregistrons un ou deux titres entre deux ans que... des années. Nous n’avons donc pas été par son équipe technique. Le musicien a
deux dates. Ça te permet de conserver (Coupant la question) ... que le vieux surpris. Pour les fans, bien sûr, c’est alors esquissé un pas de danse pour les
cet état d’esprit propre à la scène et débris suédois a atterri dans très différent car la nouvelle tombe ultras qui étaient encore là avant de
d’insuffler cette énergie au morceau Scorpions, hé oui ! (rires) Le temps toujours du jour au lendemain... prendre congé. C’était le troisième
que tu crées en studio. passe vite ! Bon, ceci étant dit, il faut concert que Chuck Berry donnait... en
Mikkey : Avec Motörhead, nous aimions relativiser : deux ans, ce n’est rien à Le choc a été à la hauteur du temps deux jours ! Il était alors âgé de 84 ans).
également donner des concerts pendant l’échelle d’une carrière aussi longue qu’a passé James Kottak dans Je sais que ça avait énormément
que nous étions en studio. Nous enre- que celle de Scorpions ou d’un Scorpions. Il y a eu neuf batteurs impressionné Lemmy. Comme chacun
gistrions toujours à Los Angeles et Motörhead (Ndlr : Scorpions est né en différents dans le groupe, mais peu sait, il aimait beaucoup Chuck Berry.
calions quelques dates dans les 1965 et Motörhead a vu le jour en y sont restés aussi longtemps... Personnellement, je pense que c’est
environs, histoire de nous dégourdir 1975). Oui, il y a Herman (Rarebell), qui est quelque chose qu’il a gardé à l’esprit
à la fin de sa vie. Il ne voulait pas
. Live Bites (live – 1995)
GENRE ALBUMS . Pure Instinct (1996) ARTICLES RH quitter cette foutue scène. Sur notre
. Hard rock . . Eye II Eye (1999) dernière tournée allemande, fin 2015,
Lonesome Crow (1972)
. RH N°31, 33, 47, 48, 49, 66, 97, 115,
. Fly To The Rainbow (1974) Moment Of Glory 136, 152 & 187 j’étais persuadé qu’il allait s’effondrer
LE GROUPE . In Trance (1975) (live symphonique – 2000)
. . Virgin Killer (1976) . Acoustica (live acoustique – 2001) devant nous, en plein concert... Mais
Klaus Meine (chant) . . Unbreakable (2004)
Taken By Force (1977) c’est ça le rock’n’roll, et c’est ce qu’il
. Rudolf Schenker (guitare) . Tokyo Tapes (live – 1978) . Humanity Hour 1 (2007)
. Lovedrive (1979) . Sting In The Tail (2010) voulait. Tenir bon, jusqu’au bout
. Matthias Jabs (guitare) . . Comeblack (covers – 2011) (Ndlr : Lemmy Kilmister a finalement
Animal Magnetism (1980)
. . Blackout (1982) . MTV Unplugged - Live in Athens
Pawel Maciwoda (basse) . (live – 2013) succombé à un cancer le 28 décembre
Love At First Sting (1984)
. Mikkey Dee (batterie) . World Wide Live (live – 1985) . Return To Forever (2015) 2015, quinze jours à peine après son
. Savage Amusement (1988) . Born To Touch Your Feelings : Best Of
. Rock Ballads (compilation – 2017) dernier concert). Et puis, tu as ce gars,
SITE INTERNET Crazy World (1990)
. Face The Heat (1993) + de multiples best of Justin Bieber, qui annule son concert
www.the-scorpions.com

71
 époque, certains groupes ont arrêté
de donner de gros concerts parce que
les fans couvraient la musique. Ça
semble irréel aujourd’hui, et pour-
tant ! Puisqu’il est né à cette période,
Scorpions fait intégralement partie
de cette évolution et a contribué à
tout ça. Un artiste qui débarque
aujourd’hui dans une salle pour donner
son concert bénéficie directement de
tout ce qui a été créé avant. Il n’a
plus qu’à monter sur scène...
Mikkey : Et c’est très différent, c’est
vrai, parce qu’on sait bien qu’il est
facile de prendre pour acquises les
choses qui sont livrées « sur un
plateau ».

Avez-vous déjà trouvé un peu

encombrants les hits planétaires à
votre actif ?
Matthias : Je n’emploierais pas le mot
« encombrant », car ça reste uniquement
du positif, mais quand notre ballade
« Wind Of Change » a explosé sur les
ondes des radios, nous avons clairement
vu un nouveau public débarquer à
nos concerts. Nous faisions en sorte
de garder « Wind Of Change » pour la
fin, ce qui signifiait que, pour ces
auditeurs occasionnels, il fallait se
J'ai toujours beaucoup écouté de rock et de hard taper deux heures de bruit assourdis-
sant avant la délivrance ! (sourire)
Mikkey : Quand « The Final
rock plus mélodique tel que pratiqué par Thin Lizzy, Countdown » est devenu le tube
qu’on connaît, Europe le jouait deux
Deep Purple, Scorpions ou encore Uriah Heep. fois : au début ET à la fin de ses
concerts, pour que ces auditeurs
Motörhead était pour moi un groupe assez extrême occasionnels, comme tu dis, ressor-
tent satisfaits. Dans le cas de
que j'ai appris à aimer (Mikkey Dee) Motörhead, il nous est arrivé une fois
de commencer notre concert avec
parce qu’un fan a fait tomber trois « Ace Of Spades », simplement pour
gouttes d’eau sur sa chaussure ! pouvoir dire « ça, c’est fait ! ». Lemmy
(rires) C’est pas incroyable, ça ??? Et en avait ras-le-bol d’entendre des
pourtant, c’est totalement vrai ! (Ndlr : fans gueuler « Ace of spaaaaaades !!!! »
visiblement, Mikkey fait référence à un entre chaque morceau, alors il a dit :
concert de la popstar donné en 2015, à « Fuck it ! Ce soir, on commence avec ! »
Oslo, que celle-ci a stoppé net au bout (rires). Mais malgré ça, un fan a encore
d’un seul morceau parce qu’il y avait un crié « Ace of spaaaaades !!! » au milieu
peu d’eau sur scène. Un vrai drame !) du show... Et quand Lemmy lui a dit :
« Hé mec, elle a déjà été jouée ! », le
Ça montre une chose : qu’il ne faut gars lui a répondu : « Jouez-la
pas comparer Justin Bieber à encoooore !!!!!!! » (rires) C’est une
Lemmy ou à Chuck Berry ! histoire sans fin.
Matthias : Ce sont des mondes bien
distincts, c’est certain. Avec le recul Matthias, est-ce une légende urbaine
qui est le mien aujourd’hui, je pense ou sais-tu s’il y a des femmes
que les musiciens de notre génération nommées « Sly » en référence à
ont eu l’avantage de se trouver là au votre tube « Still Loving You » ?
moment où plein de choses restaient Matthias : Je sais qu’il y en a au
encore à créer et à développer. Nous moins une, et elle est française. Je
étions là au départ et avons apporté l’ai rencontrée, avec ses parents, il y
notre pierre à l’édifice, aussi bien a quinze ou vingt ans, lors d’un
dans le domaine de la musique que concert donné quelque part en
dans celui des tournées et des pro- France. J’ai raconté cette histoire à
ductions scéniques. Je crois que Klaus (Meine) qui en a tiré les paroles
beaucoup de gens ne savent pas à du morceau « SLY » de Sting In The
quel point le monde des concerts a Tail (2010). Je sais également qu’aux
connu une évolution drastique. USA, quelqu’un nous a dit avoir appelé
Aujourd’hui, ils n’ont rien à voir son fils « Hurricane ». Et certains
avec, par exemple, ce qui était en fans m’ont déjà dit avoir nommé leur
vigueur dans les 70’s. A l’époque, je enfant « Matthias ». C’est toujours
sais par exemple que quand Cream très flatteur...
jouait dans un stade, seul le chant Mikkey : C’est aussi ce que je me
passait dans la sono. Oui, vous avez suis dit quand cette chanson qui fait
bien entendu : la batterie était totale- « Oh ! Mickey-Mickey, oh ! » est sortie
ment live, et hormis le chant, seuls et qu’elle a commencé à passer sur
les amplis des instruments situés sur les ondes des radios. Mais apparem-
scène devaient sonoriser le stade ! ment, elle ne m’était pas du tout
Vous imaginez le résultat ? Le public adressée... (rires) Y
entendait que dalle ! (rires) A cette Remerciements à Philippe Lageat.

72
Mélusine Fradet & Guilluame Bernard

Propos recueillis par François Blanc - Entretien téléphonique réalisé le 10 avril 2018
Lorsque le prolifique Guillaume Bernard n’est pas occupé avec Klone, il lance de nouveaux projets, à l’instar de l’étrange Pølar
Moon ou de ce captivant Cloud Cuckoo Land. Quelque part entre Kate Bush, Tori Amos, Danny Elfman et les travaux les plus
épurés d’Anneke van Giersbergen, Somewhere In Between, le premier opus du duo, est une œuvre poétique et captivante à
recommander aux amateurs de jolies choses.
Rock Hard : Peux-tu nous conter la D’où vient le nom du groupe ? en charge les arrangements de piano, Oui, tout à fait ! Mélusine et moi
genèse du projet ? C’est une suggestion de Mélusine. mais il m’a souvent fallu l’encourager n’avons que très peu joué ensemble
Guillaume Bernard : Ma première Cloud Cuckoo Land, ou Néphélococcygie à se montrer plus minimaliste. Mine dans la même pièce et avions généra-
rencontre avec Mélusine (Fradet/ en français, est un lieu imaginé par de rien, les morceaux sont assez lement recours à l’outil informatique
chant) remonte à une dizaine d’années. Aristophane (414 av. JC) dans sa « progressifs » et « orchestraux », et pour avancer sur l’album. Mais notre
A l’époque, elle sortait avec l’un de comédie Les Oiseaux. Il s’agit d’un contiennent beaucoup de couches objectif actuel est de répéter durant
mes colocataires, Aldrick (Guadagnino, passage entre deux mondes, à la d’instruments superposées en arrière- l’été et de donner une quinzaine de
guitariste de Klone). Lorsqu’elle frontière de la terre et du ciel. Ce plan. Mon goût pour la musique concerts à la rentrée, en ouverture de
m’a avoué qu’elle chantait, je l’ai nom colle très bien avec l’atmosphère classique ressort très fortement sur Klone qui a prévu de donner quelques
encouragée à me faire écouter sa que dégagent la musique et les ce disque ; si on remplaçait la guitare prestations acoustiques. Notre line-up
voix. Après cinq ans d’hésitations, paroles. Malheureusement, la plupart par du piano sur « Under The Skin », sera complété par Aldrick (guitare) et
elle a fini par m’envoyer un morceau des gens galère à le prononcer ! l’influence de Chopin se ferait certai- Romain Berce (percussions), et peut-
enregistré « à l’arrache » alors qu’elle (rires) nement sentir. être par un cinquième musicien. Nous
était au lycée. Son grain m’a immé- allons nous efforcer de réarranger les
diatement interpellé. J’avais déjà dans Comment s’est déroulé le processus Que peux-tu nous dire des textes ? chansons, d’en proposer des versions
mes tiroirs des bribes de morceaux de composition ? Mélusine les a tous écrits. La plupart plus épurées.
composés sur une guitare folk et l’ai A l’exception du titre « Molpee’s évoquent ce fameux « entre deux »
donc invitée à venir chez moi pour Song », basé sur une mélodie qui indiqué par le titre de l’album : Puisque tu en parles, quelles sont
travailler ensemble, histoire de voir trottait dans la tête de Mélusine quelque part entre la vie et la mort, le les nouvelles du prochain opus de
ce qu’il pourrait en sortir. Ses mélodies depuis longtemps, j’ai toujours sommeil et l’éveil, en « transition » Klone ?
vocales m’ont surpris, mais beaucoup commencé par écrire la musique, les entre deux relations amoureuses, ce Je dispose d’une vingtaine de compo-
touché ; une véritable complémentarité lignes de chant venant ensuite. La moment où on se sent perdu et où la sitions que je dois encore achever de
s’est rapidement instaurée entre composition s’est étalée sur une vie nous apparaît sous un tout autre transformer en morceaux complets.
nous. Entre ses activités – chant, période de cinq à six ans. Beaucoup jour. De façon troublante, certains Ensuite, il faudra faire du tri ! Je
théâtre – et l’emploi du temps de de chansons ont été écrites durant textes ne m’ont réellement révélé n’avais encore jamais écrit de titres
Klone, la complétion de l’album a des moments de transition dans nos leur sens profond que récemment aussi lents et progressifs. Nous
pris un certain temps. Nous sommes relations de couples respectives. Ils alors qu’ils sont écrits depuis des revenons à l’électrique, mais l’album
d’autant plus heureux de pouvoir nous évoquent donc beaucoup de années. C’est un peu comme si nous contiendra beaucoup de passages
enfin le publier ! souvenirs ! Laura Nicogossian a pris avions parlé de nous-mêmes et touché planants, avec des accords ouverts
à quelque chose d’intime sans nous qui résonnent et emplissent l’espace.
GENRE . Laura Nicogossian (session en rendre compte. La musique de La pochette est déjà prête et m’a
piano) ARTICLE RH
. Pop/folk atmosphérique Cloud Cuckoo Land a eu un effet beaucoup inspiré. Nous avons prévu
RH N°187 thérapeutique sur nous. On y retrouve d’entrer en studio avec le producteur
LE GROUPE SITE INTERNET
les notions de guérison, de réappren- Francis Caste (Hangman’s Chair,
. Mélusine Fradet (chant) https://www.facebook.com/
CLOUD-Cuckoo-LAND tissage, de résilience… Loudblast, ADX) le 27 juin. Si tout
. Guillaume Bernard (guitare) va bien, l’album sera achevé en
. Romain Berce ALBUM Pensez-vous porter un jour le projet septembre et sortira entre février et
(session percussion, claviers) . Somewhere In Between (2018) sur les planches ? avril 2019. Y

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De g. à d. : Arya Goggin, Daniel Pugsley,
Michael Fry & Benji Webbe

Propos recueillis par Charlélie Arnaud - Entretien téléphonique réalisé le 18 avril 2018
Caractérisé depuis toujours par son habile fusion de rock burné et de ragga, Skindred nous revient cet année avec Big Tings,
un disque un peu différent sur lequel les mélodies se font plus prégnantes et où les influences hip hop sont portion congrue.
Habitués à avoir comme interlocuteur le bouillonnant chanteur Benji Webbe, nous avons cette fois conversé avec le très
sympathique batteur (et co-fondateur du groupe) Arya Goggin qui nous a expliqué ce léger revirement stylistique avec son
accent gallois à couper à la tronçonneuse.
Rock Hard : On sent clairement Big Nous avons tous grandi avec la le premier single extrait de l’album, plus encore sur ce nouvel album plus
Tings écrit avec la volonté d’une musique pop, entre autres, et il était Benji a émis l’idée de proposer à Phil dépouillé, ton jeu de batterie a lui
démarche axée sur les chansons, et important pour nous de rendre hom- de se charger du solo. Deux jours plus aussi évolué ?
notamment des refrains qui restent mage à cette influence, de mettre en tard, celui-ci était avec nous en studio, Complètement ! J’ai enregistré ce disque
immédiatement en tête. Le rap de avant pour une fois le côté le plus a répété sa partie une seule fois et l’a dans des conditions très spartiates,
Benji s’est presque effacé au profit pop de Skindred. Les deux premiers enregistrée en une prise. Un sacré enfermé dans une pièce hyper exigüe
de vraies mélodies. concerts de ma vie ont été Wet Wet pro ! Et surtout un mec très simple et à peine assez grande pour la batterie
Arya Goggin : Oui, à 100 % ! C’était Wet et Michael Jackson – même si vraiment gentil. C’est un grand honneur et les micros, et avec un kit prévu
une option assumée et revendiquée avouer le premier est un peu embar- de l’avoir sur l’album. pour jouer de la drum’n’bass, donc
par tous dès le début de l’écriture de rassant (rires) – mais on ne peut réduit à sa plus simple expression.
l’album. La solution de facilité pour chasser indéfiniment ces choses qui Le son de ce nouveau disque est Lorsque nous avons formé Skindred il
nous eût été d’écrite un Union Black nous ont aidés à grandir et qui ont assez différent lui aussi, et pourtant, y a 17 ou 18 ans, j’étais issu d’un
Part II ou un Kill The Power Part II, inévitablement eu une incidence des il est l’œuvre de James Loughrey qui groupe de metal assez complexe et
mais nous avions réellement envie de années plus tard sur notre parcours a déjà officié sur les deux albums progressif dans lequel il était très
nous frotter à quelque chose de de musicien. précédents… tentant d’avoir la plus grosse batterie
différent plutôt que rester dans notre Oui, il est maintenant devenu le possible. Et puis, je n’étais pas bien
zone de confort. Et, au final, nous Parmi les invités présents sur cinquième membre du groupe. Lui vieux, alors j’avais tendance à vouloir
sommes très heureux du résultat. En l’album, on compte l’emblématique aussi avait envie de changement, et il épater la galerie (rires). Aujourd’hui,
tout cas, je pense que les morceaux Phil Campbell (ex-Motörhead). Quelles était naturel de lui confier les rênes je suis dans la démarche inverse :
fonctionnent bien ! sont vos relations ? tant nous étions sûrs d’être entre de j’essaye d’avoir moins de matériel et
Benji et Phil sont amis de longue bonnes mains. Il sait réfréner nos de me focaliser sur « le juste coup au
Oui, une fois passée la surprise de date. Phil est Gallois comme nous, et ardeurs lorsque nous sommes tentés bon moment ».
cette évolution, il est clair que nous nous sommes souvent croisés de partir dans des expérimentations
chaque titre ou presque pourrait dans des concerts. Lorsque notre trop bizarres. Et Dieu sait que cela Intégrez-vous toujours beaucoup de
faire l’objet d’un single ! guitariste Mikey (Michael Fry) a arrive fréquemment ! boucles et de samples ?
C’est agréable que tu dises cela car commencé à chercher des idées de Il y a toujours eu un léger côté electro
c’était quasiment notre mot d’ordre. chorus sur le titre « Machine », qui est Intervient-il également dans l’écri- dans notre musique. C’est Daniel
ture des titres ou juste dans les (Pugsley/basse) qui est le grand ordon-
GENRE SITE INTERNET ARTICLES RH arrangements ? nateur des programmations au sein
. Rock ragga metal www.skindred.net Non, il n’écrit rien à proprement du groupe depuis toujours, mais
RH N°139, 158 & 187
parler, mais il est très actif au niveau désormais, je reprends au maximum
LE GROUPE des arrangements et parfois des ses boucles afin de les jouer moi-même
ALBUMS
. Benji Webbe (chant) en studio, toujours dans l’optique de
. Babylon (2002) structures des chansons. Surtout
. Michael Fry (guitare) . Roots Rock Riot (2007) cette fois-ci où il était important pour donner un son plus naturel. Sur scène,
. Shark Bites And Dog Fights (2009)
. Daniel Pugsley (basse) . Union Black (2011) nous d’aller à l’essentiel. bien sûr, je n’ai que deux bras, alors il
. . faut bien que je me fasse aider par la
technologie numérique (rires). Y
Arya Goggin (batterie) Kill The Power (2014)
. Volume (2015) J’imagine qu’au fil des années, et
. Big Tings (2018)

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7/8 ans ou
Tailles 9/11 ans
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Taille unique
S/M/L
ajustable
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Nom : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Prénom : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .E-mail : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Adresse : . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
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 PRIMORDIAL – MOONSORROW – DER WEG EINER FREIHEIT
LE 14 AVRIL 2018 A PARIS (TRABENDO)
L’époque qui voyait Primordial éviter la scène est impressionnante. Les Irlandais sont
France à chaque nouvelle sortie d’album Moonsorrow visiblement fiers de leur nouvel album, Exile
semble bel et bien révolue. Et après un cPimeä Amongst The Ruins, celui-ci étant largement
Divan Du Monde bondé en 2016, voilà que cRuttolehto incl. représenté ce soir avec pas moins de cinq
les Irlandais blindent le Trabendo ! Il faut Päivättomän extraits. « Nail Their Tongues » bénéficie d’un
dire que l’affiche est sacrément alléchante, Päivan Kans son excellent et Alan « Nemtheanga » Averill
chacun des trois groupes présents jouissant cSuden Tunti (chant) se révèle très en voix, lui qui sirote une
d’une popularité certaine, même un Der cKivenkantaja bouteille de Merlot entre les morceaux. Il est
Weg Einer Freiheit venu développer ses cMimisbrunn néanmoins dommage de voir l’excellent
ambiances mélancoliques prenantes, ainsi cKuolleiden Maa Where Greater Men Have Fallen (2014) passer
qu’un jeu de batterie qui attire de nom- à la trappe. La bande préfère miser sur ses
breux regards. Les Allemands sont attendus par une incontournables classiques, au premier rang desquels
bonne partie du public et ne déçoivent clairement un « Gods To The Godless » dantesque exécuté avec
pas. Presque co-tête d’affiche, les Finlandais de une rage communicative. Autre plaisir habituel et
Moonsorrow retrouvent une salle qu’ils connaissent inaltérable, le fameux break d’un « As Rome Burns »
déjà et un public dont une partie semble assez que la grande majorité du public reprend presque la
clairement venue pour eux. C’est donc sûrs de leur main sur le cœur ! Le côté contemplatif de « Stolen
fait qu’ils développent leurs longues atmosphères Years », qui traite du sentiment qu’ont les musiciens
dans une ambiance passionnée. « Suden Tunti », d’avoir sacrifié leur vie pour le groupe toutes ces
propice au headbanging comme le précise le frontman années durant, est perturbé par un slammeur qui
Ville Sorval (guitare, chant), voit l’ambiance monter s’amuse à « voguer » dans une ambiance pourtant Primordial
encore d’un cran dans une salle où l’on étouffe déjà. recueillie. De quoi faire réagir un Alan mi-agacé
« Combien d’entre vous possèdent l’album Kiven- mi-amusé : « S’il y a bien une chose qui n’a cNail Their Tongues
kantaja ? Ah ! Je n’arrive pas à compter ! Voilà un rien à voir avec cette chanson, c’est le stage- cGods To The Godless
morceau issu de cet album. Il s’appelle… « Kivenkan- diving ! ». Pas rancunier, le vocaliste étreint cExile Amongst The
taja » ! ». Valeur sûre des sets du quintet, ce titre rapidement un autre slammeur monté sur scène Ruins
permet aux plus expressifs d’exulter. « Il ne nous durant « Traitors Gate ». Les immenses « Coffin cNo Grave Deep
reste plus qu’un morceau, mais rassurez-vous, celui- Ships » et « Empire Falls » (qui voit le public se Enough
ci dure quinze minutes ! », lance une dernière fois lâcher complètement sur chaque refrain) achèvent cTo Hell Or The
Hangman
Ville avant un « Kuolleiden Maa » épique à souhait, ce set rondement mené en dépit d’un son qui
cAs Rome Burns
qui résume toute la richesse de l’univers des Finlan- s’est un peu dégradé. Un excellent concert cStolen Years
dais et achève un concert parfaitement maîtrisé, confirmant que Primordial est probablement cTraitors Gate
jusqu’aux chœurs (que nous soupçonnons néanmoins aujourd’hui au faîte de sa popularité. cUpon Our Spiritual
d’être enregistrés, tant ils sont irréprochables !). GUILLAUME FLEURY Deathbed
L’énergie que dégage Primordial dès son entrée en Photo : Lionel/Born666 cThe Coffin Ships
cEmpire Falls

GRETA VAN FLEET LE 28 MARS 2018 A PARIS (ETOILES)

Le théâtre Les Etoiles, lieu où le promoteur avec le public après chaque morceau, ou
américain Live Nation programme généra- presque, ce qui est plutôt agréable. Le
lement ses groupes en développement, quatuor est en tout cas très à l’aise sur les
affiche ce soir archi complet, et ce, depuis ballades (« You’re The One ») et les titres
plusieurs mois, pour la première venue en lents (magnifique « Watching Over » !) qui
France du phénomène Greta Van Fleet. vous entrent dans la tête immédiatement.
Certes, cette salle est d’une capacité Le set se termine en apothéose avec un
modeste (un peu moins de 500 places), autre nouveau morceau, « Lover Leaver
mais les autres shows du jeune combo Taker Believer », mid tempo à rallonge
affichent eux aussi complet, en Europe façon Led Zeppelin : guitare ultra présente
comme aux USA. Pas un seul ne fait excep- (son riff rappellant par instants celui de
tion, ce qui est quand même assez remar- « Whole Lotta Love »), batterie tellurique,
quable. Le public présent ce soir est assez vocalises en réponse aux soli de six-
hétérogène, et pas à proprement parler cordes, etc. Espérons que ce titre figurera
purement metal. C’est un peu après 20h30 sur leur premier véritable album prévu
que le quatuor américain monte sur scène, pour la fin de l’été car il est tout bonnement
de manière un peu désordonnée, c’est-à- extraordinaire. La jeune troupe revient
dire sans intention de surprendre ou ensuite pour deux ultimes chansons, à
d’asséner d’entrée une prestation hyper savoir un « Black Smoke Rising » au
rodée, avec « Highway Tune », son morceau Greta Van Fleet tempo ralenti et un « Safari Song » au
le plus connu. L’attente du public est telle cours duquel Josh fait participer voca-
qu’on est forcément un poil déçu d’observer cHighway Tune lement le public et qui sert de support à
que les frangins Kiska (Josh au chant, son cEdge Of Darkness un court solo de batterie. Ce concert d’un
jumeau Jake à la guitare et Sam à la basse) et leur acolyte look (cheveux courts et vêtu d’une tunique cWhen The Cold peu moins d’une heure et demie, sans être une
batteur Danny Wagner ne nous prennent pas à la gorge d’inspiration orientale), mais, comme eux, vit Wind Blows claque absolue du début à la fin, a confirmé les
dès le départ. Mais après ce premier titre, les choses littéralement sa musique et ses parties de chant. cTalk On The Streets espoirs énormes qu’on peut placer en ce
sérieuses débutent réellement sous la forme d’une version Sa voix très particulière, qui en studio rappelle cFlower Power groupe. En tout cas, la présence scénique des
dantesque de « Edge Of Darkness » rehaussée d’un solo celle de Robert Plant, a, sur scène, un côté cYou’re The One quatre jeunes gens est une évidence, de même
de guitare à rallonge au cours duquel Jake joue même vraiment plus étrange, quasi androgyne. Si cEvil (reprise Howlin’ que leur incroyable connexion aux esprits du
« Talk On The Streets », ultra efficace sur disque, Wolf)
dans le dos. Ça y est, nous venons de prendre l’énorme rock de l’au-delà, seule explication aux moments
est ici un peu décevant, la version étendue de cMountain Of The
gifle espérée, dans un esprit assumé fleurant bon le début si magiques vécus au cours de la soirée. Et puis,
Sun
des 70’s ! « When The Cold Wind Blows », encore inédit « Flower Power », durant laquelle Sam délaisse quand, en sortant d’un concert, on a juste une
cWatching Over
(comme quatre autres morceaux interprétés ce soir) la basse pour un orgue Hammond Sk2, est folle envie de revoir un groupe, c’est plutôt bon
cLover Leaver Taker
est un mid tempo dans le pur esprit zeppelinien qui totalement habitée, et pas seulement en raison Believer signe, non ?
habite totalement le groupe, doté d’un refrain magnifique. des vocalises, bras levés en direction du ciel, du Rappel : STEPHANE AUZILLEAU
Visuellement, Josh se distingue de ses camarades par son généreux chanteur. Ce dernier communique cBlack Smoke Rising Photo : Marc Villalonga
cSafari Song

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TOTO LE 26 MARS 2018
A TOULOUSE (ZENITH)

Toto
Set 1 :
cAlone
cHold The Line
cLovers In The Night
cSpanish Sea
cI Will Remember
cEnglish Eyes
cJake To The Bone
cLea
cRosanna
Set acoustique
cMiss Sun
cGeorgy Porgy
cHuman Nature
(Michael Jackson)
cHolyanna
cNo Love
cMushanga
cStop Loving You
Set 2
cGirl Goodbye
cAngela
cLion
cDune (Desert Theme)
cWhile My Guitar
Gently Weeps
(The Beatles)
cMake Believe
cAfrica
Rappel :
cThe Road Goes On

Comme à son habitude depuis 1988 et sa première pensable à cette mouture du groupe. La scène est plutôt 1977, et dont la démo originale figure sur la compilation
« vraie » tournée française, Toto ne boude pas la province dépouillée, mais on ne vient pas voir Toto pour sa XX datant de 1998), de « Human Nature » (coécrit par
au moment de fêter ses 40 ans de carrière. Rendez-vous pyrotechnie ou ses écrans Led amovibles, n’est-ce pas ? Steve Porcaro pour Michael Jackson et figurant sur
est donc pris au Zénith de Toulouse où le groupe a ses « Hold The Line », immense classique, est très rapidement Thriller, ce qui lui a assuré ainsi une certaine aisance
repères puisqu’il s’y produit pour la quatrième fois après jeté en pâture au public, et les amateurs « occasionnels » financière…), du magique « Mushanga » ou encore de
un long bail passé avec le Palais Des Sports. Si les gradins font bien d’en profiter car, sans nouvel album à promouvoir, « Stop Loving You » (où l’habituel solo de guitare est ici
sont partiellement bâchés et la fosse en configuration Toto la joue ce soir « setlist pour fans », quitte à mettre dupliqué au saxo) valent le détour ! Retour au « gros son »
assise (une constante depuis 2013 avec Toto, ce qui nous de côté une bonne dizaine de hits (citons notamment « I avec « Girl Goodbye » et le rarissime « Angela », tous deux
chagrine, même si la plupart des gens se lèvent dès le Won’t Hold You Back », « Pamela », « I’ll Be Over You », issus du premier album éponyme de 1978, avant un
premier titre !), tous les sièges – ou presque – sont « Home Of The Brave », « I’ll Supply The Love » et Only « Lion » totalement inattendu car interprété pour la
occupés. Les fans prouvent donc une nouvelle fois leur The Children »). Parmi les exemples de morceau inattendu première fois depuis sa sortie en 1984 (sur l’album
fidélité envers le combo américain, et ils ne vont pas le lors de cette première partie de concert figurent « English Isolation) dans sa version originale chantée (dans le passé,
regretter en assistant à ce concert aussi surprenant Eyes » et son énorme riff (plus joué depuis une quinzaine il n’avait été que partiellement joué en instrumental). Et
qu’enthousiasmant. Le show débute par « Alone », l’un d’années), la ballade « I Will Remember » chantée par que dire de ce « Dune (Desert Theme) », thème musical
des trois inédits figurant sur la récente compilation 40 Lukather, le délicat « Lea » sanctionné d’un beau solo de lunaire issu de la B.O. du film du même nom, que Toto a
Trips Around The Sun qui donne également son nom à saxophone, ou encore l’incroyable instrumental jazzy composé en 1984 ? C’est cadeau !!! Steve rend un nouvel
cette tournée anniversaire. Voilà un très bon titre groovy « Jack To The Bone » sur lequel Steve se fend d’un hommage aux Beatles, et en particulier à George Harrison,
qui permet de faire le point sur le line-up de ce Toto cuvée solo final époustouflant. Lorsque résonne le célèbre en se frottant au poignant « While My Guitar Gently
2018 : outre les indéboulonnables Steve Lukather (guitare, « Rosanna », nous sommes déjà conquis ! Un rapide Weeps » doté d’un final de guitare monstrueux. L’enjoué
chant) et David Paich (claviers, chant), nous retrouvons aménagement de la scène, un éclairage tamisé, et nous « Make Believe » et l’incontournable « Africa », en version
Joseph Williams au chant et Steve Porcaro aux claviers. voici plongés dans la seconde partie du show, à savoir un XXL avec long solo de Castro et partie de ping-pong vocal
Aux côtés de ces « historiques », Lenny Castro (qui n’a passage totalement acoustique durant lequel le groupe entre le public et Williams, achèvent ce show sublime.
jamais été intronisé membre permanent du groupe en (et en particulier David Paich), à la façon de l’excellente Nous n’avons droit qu’à un seul rappel : l’émouvant « The
dépit du fait qu’il ait collaboré avec ce dernier à maintes émission VH1 Storytellers, nous conte les origines des Road Goes On » durant lequel une mer de portables
reprises) aux percussions, Shannon Forrest à la batterie et titres interprétés. Paich et Porcaro (qui a changé de côté éclaire la salle. Nous prendrions bien du rab’, mais avec
le récemment arrivé Shem Von Schroeck à la basse et de scène pour se rapprocher de David à qui il emprunte 2h20 de show, un choix de titres original, un niveau
aux chœurs (quelle voix dans les aigues !) assurent une un haut de forme !), contrairement à Lukather, sont musical hors-norme rehaussé d’une bonne ambiance,
rythmique impeccable. Enfin, Warren Ham, un vieux facilement compréhensibles pour peu qu’on ait un comment pourrions-nous décemment nous plaindre ?
routard ayant notamment bossé avec Kansas, se charge minimum de compétences en anglais. Et leurs anecdotes Happy Birthday, Toto !
du saxophone, de la flûte et de l’harmonica, en plus à propos du rare « Miss Sun » (le premier titre écrit par le BENJI
d’assurer quelques chœurs : un homme-orchestre indis- groupe, mais finalement sorti en single par Boz Scaggs en Photo : Benji

79
 ANGRA
Angra
cTravelers Of Time
cNothing To Say
– OPERATION: MINDCRIME – HALCYON WAY – AVELION
cAngels And Demons LE 24 MARS 2018 A VAUREAL (FORUM)
cNewborn Me
cTime
cAcid Rain
cFinal Light
cInsania
c(solo batterie)
cLisbon
cMagic Mirror
Rappel :
cRebirth
cCarry On/Nova Era

Operation:
Mindcrime
cI Remember Now
cAnarchy-X
cRevolution Calling
Notre première rencontre avec l’actuelle mouture d’Angra c’est à un set spécial que nous avons droit, l’indis- cOperation: qui suivent les Brésiliens en tournée) et font
remonte à octobre 2016, moment où le quintet brésilien pensable et référentiel opus Operation: Mind- Mindcrime preuve d’un enthousiasme inespéré. Le son s’avère
cSpeak
est venu célébrer les vingt ans de l’inoubliable Holy Land crime (1988) de Queensrÿche étant interprété très bon et permet de savourer les nombreuses
cSpreading The
au Trabendo de Paris. Si les nostalgiques que nous sommes dans sa quasi-intégralité. Si le chanteur Geoff subtilités des compositions, riches en arrange-
Disease
peinent à reconnaître le groupe (le guitariste Rafael Bitten- Tate n’a rien perdu de son embonpoint, au cThe Mission
ments délicats (quel bassiste que cet Andreoli !)
court étant le seul rescapé du line-up d’origine), nous moins est-il en très bonne forme vocale et un cSuite Sister Mary et en soli magistraux. On sourit à l’idée de retrou-
sommes curieux à l’idée de découvrir en live quelques peu plus loquace que de coutume, certaines cThe Needle Lies ver l’infatigable chanteur Fabio Lione qui, voici
extraits de son dernier opus, le très réussi Ømni. Quintet difficultés techniques (du côté de la guitare de cBreaking The quelques semaines à peine, était encore en
parmesan formé en 2008, Avelion a la charge de chauffer Kieran Robertson semble-t-il) l’encourageant à Silence tournée avec Rhapsody. Impérial dans son
la salle avec son power metal saupoudré d’influences s’adresser à la foule afin de « meubler » les cI Don't Believe In groupe d’origine, le vocaliste italien, s’il demeure
progressives. Légèrement à l’étroit sur la scène du Forum, moments de silence : « C’est fantastique d’être Love expressif et très capable, n’est visiblement pas
les musiciens défendent leur premier opus, Illusion Of ici ! Ce n’est plus à Paris mais à Vauréal que les cWaiting For 22 aussi à l’aise avec Angra. Nous l’avons déjà écrit,
Transparency, paru l’an dernier. Les Italiens disposent à bons groupes se produisent de nos jours, n’est- cMy Empty Room mais il semble tout simplement impossible de
l’évidence d’un bagage technique solide, mais doivent encore ce pas ? ». Le son général, plus rock que metal cEyes Of A Stranger renouer avec la grâce et les inflexions aigues
« faire leurs classes », tant sur le plan de la composition et d’une grande clarté, permet de profiter inimitables du sieur Matos (« Nothing To Say »,
que de l’interaction avec l’assistance. On monte d’un gros pleinement des soli, des subtilités de claviers et des mélodies « Time », dont le final instrumental est à donner des
cran en matière de professionnalisme avec les Américains vocales (l’audience entonne à tue-tête les refrains de frissons). On profite davantage du talent de Lione sur du
de Halcyon Way, déjà aperçus en première partie de Delain « Revolution Calling » et de « Eyes Of A Stranger »). « Ça matériel contemporain, « Insania » et « Magic Mirror »
et Saxon. Mené par le guitariste Jon Bodan, qui arbore fait trente ans que nous écoutons cette musique, et vous trouvant naturellement leur place au milieu des classiques.
fièrement lunettes de soleil et mohican rouge, le quintet, savez quoi ? Je la ressens toujours aussi intensément, et Professionnel jusqu’au bout des ongles, le chanteur sait
qui prépare actuellement son quatrième opus, défend j’espère qu’il en va de même pour vous ! ». En dépit de tirer parti de ses erreurs, comme lorsqu’il annonce la
avec un enthousiasme visible son metal progressif moderne quelques réadaptations vocales de bon aloi (certaines mauvaise chanson (« Je suis trop vieux, j’ai besoin de
alternant voix claires et extrêmes. Hélas, un niveau technique parties hautes étant probablement devenues périlleuses) lunettes ! ») ou rate sa reprise avec le solo de « Final
impressionnant et un réel capital sympathie ne suffisent pas et de l’absence d’Emily Tate (fille du vocaliste qui vient Light ». L’exécution instrumentale, elle, frôle la perfection :
à sauver le manque d’accroche mélodique de compositions généralement lui prêter main forte sur « Suite Sister mention spéciale au batteur Bruno Valverde (« ce jeune
qui paraissent toujours d’une terrible platitude. Il y a bien Mary » et qui assurera la deuxième partie de cette tournée), prodige qui a le même âge que le groupe », dixit Fabio)
quelques exceptions (« Desecration Day », « 10.000 Ways »), le sextet américain n’a pas démérité. Il faut attendre près et au remplaçant de Kiko, Marcelo Barbosa, visiblement
mais dans l’ensemble, nous demeurons hermétiques au de 45 minutes pour que débute enfin la prestation de plus en plus à l’aise. Espérons que le souhait du leader
propos du combo... Les festivités prennent du retard et il d’Angra. Le quintet est accompagné par un compatriote Rafael Bittencourt se réalise et qu’Angra rentre pleinement
est déjà près de 21h30 lorsque Operation: Mindcrime, qui claviériste, Bruno Sa, qui joue aussi avec Geoff & Co. et dans un nouvel âge. Sa musique le mérite tellement !
s’était produit dans cette même salle (mais en tête d’affiche) vient tout juste de sortir de scène ! D’emblée, les fans se FRANÇOIS BLANC
le 18 décembre 2015 prend les planches d’assaut. Ce soir, manifestent bruyamment (notamment des Sud-Américains Photo : François Blanc

80
 Hover Dust fait, il le dit lui-même, du « big rock ». Les

PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS

gaillards sont deux sur scène, dans la grande tradition
(devrait-on dire « mode » ?) Royal Blood/White Stripes.
La comparaison s’arrête là car le chanteur/bassiste/

PCATBS HOVER DUST LE 23 MARS 2018 A VAUREAL (FORUM) guitariste et son acolyte de batteur semblent – c’est
un avis totalement subjectif – passer davantage de
temps à peaufiner leur look soigneusement étudié de
cIntro : Highway Star hispters et leur décor de scène (convainquant, ma foi,
(Deep Purple) avec son salon au mur de pierres éclairé par deux
cIntro 2 : Homeward lampes et décoré de tapis) qu’à soigner des compos
Bound (Jack Trombey) se ressemblant toutes et dont on ne retient finalement
cBig Mouth pas grand-chose. Mauvais ? Non. Bon ? Non plus. Juste
cFreak Show une sensation de vacuité, le sentiment désagréable
cDeaf Forever que la forme des instruments, les gilets cintrés et les
(Motörhead) coupes de cheveux l’emportent sur l’esprit originel du
cRock Out (Motörhead) rock, la sueur et le sang. C’est facile, je sais, le set des
cCradle To The Grave deux gaillards n’étant pas désagréable à ce point, mais
(Motörhead) taxons, juste pour le bon mot (qu’ils m’en excusent),
cWelcome To Hell de « barbante » cette première partie de… barbiers.
cTake Aim
Précisons toutefois que le public, bon joueur, applaudit
cBorn To Raise Hell
poliment. Comme quoi, les goûts et les couleurs…
(Motörhead)
cRingleader
A quelques minutes d’accueillir les héros du soir, le
cR.A.M.O.N.E.S Forum est « plein comme un caouin ». Certes, la pluie
(Motörhead) fine mais pénétrante qui tombe sur Vauréal incite à ne
cGet On Your Knees pas rester traîner ses guêtres dehors, mais ce concert
cDark Days complet, qui permet de bien commencer le week-end,
cSilver Machine coûte deux fois moins cher que celui donné quatre
(Hawkwind) jours plus tôt, par le même groupe, à la Boule Noire
cAce Of Spades de Paris. On n’applaudira jamais assez le souci d’Hervé,
(Motörhead) du Forum, de pratiquer des tarifs toujours décents…
cHigh Rule qui partout devraient être la norme. Ceci étant dit, Phil
Rappel : Campbell And The Bastard Sons est très chaleureuse-
cJust Cos You Got The ment accueilli après une intro mixant le « Highway
Power (Motörhead) Star » de Deep Purple et un « Homeward Bound »
cRock’n’Roll (Motörhead) pastoral extrait du Sacré Graal! des Monty Python, film
cHeroes (David Bowie) hilarant que feu Lemmy aimait tant. Phil, accompagné
cGoing To Brazil
de ses fistons Todd (guitare), Dane (batterie) et Tyla
(Motörhead)
(basse), ainsi que du chanteur Neil Starr, arbore un t-shirt
Ghost, une paire de lunettes de soleil bien calée sur le
nez. Le son, impeccable, met en évidence les compo-
sitions originales de cette affaire de famille, puisées
dans l’EP de 2016 (« Big Mouth », « Take Aim ») ou,
plus généreusement, dans le premier et récent album
The Age Of Absurdity (« Freak Show », « Welcome To
Hell », « Ringleader », « Get On Your Knees », « Dark
Days », « High Rule »). Et il faut bien avouer que, si ces
morceaux ne réinventent pas la roue, ils font preuve,
transposés sur scène, d’une puissance bienvenue et d’une
efficacité réelle qui les rendent plus que convaincants.
Une partie non négligeable du public s’est également
déplacée pour entendre du Motörhead et est donc
ravie de voir que Phil et ses fistons, tout sourire (ce qui
contribue à l’ambiance bon enfant), répondent présent.
Leur démarche est d’autant plus intéressante qu’ils ne
déterrent pas que des incontournables comme « Ace
Of Spades » (unique titre antérieur à l’arrivée de
Campbell au sein du groupe de Lemmy), préférant
mettre en lumière des morceaux moins attendus, mais
tout aussi bienvenus, en piochant dans Orgasmatron
(1986), Rock’n’Roll (87), 1916 (91), Bastards (93) et
Motörizer (2008) ou en dégoupillant des faces B de
1987 comme « Cradle To The Grave » et « Just ‘Cos
You Got The Power ». Une occasion en or de reprendre
à tue-tête « Deaf Forever », « Rock Out », « Born To
Raise Hell », « R.A.M.O.N.E.S » et « Going To Brazil »
que ne manque pas de saisir au vol un public qui ne
demande que ça. Le « Silver Machine » d’Hawkwind
(ex-groupe de Kilmister) est sobrement dédié,
avec « Ace Of Spades », « à tous les musiciens de
Motörhead qui nous ont quittés », par un groupe qui
se signale par son enthousiasme contagieux. Durant
les rappels, et avant le génial « Rock’n’Roll » qui va
droit au but, le groupe gallois ne peut s’empêcher
de charrier l’équipe de France de rugby défaite
une semaine plus tôt, puis surprend son monde en
s’attaquant au « Heroes » de David Bowie repris par
Motörhead en 2015. Vous l’aurez compris, Phil et ses
bâtards ont fait le job, transformant un vendredi soir
bien morne en fête du rock’n’roll sans chichis, certes,
mais ô combien sympathique. Avec le Clan Campbell,
pouvait-il décemment en être autrement ?
PHILIPPE LAGEAT
Photo : Lionel/Born666

81
 Trivium
cThe Sin And The Cinq ans et demi après son dernier concert au Bataclan, Trivium

TRIVIUM
Sentence y effectue son grand retour. Et pour l’occasion, la salle du
– POWER TRIP – VENOM PRISON cThroes Of Perdition
cBetrayer
cAscendancy
boulevard Voltaire affiche complet. Voilà un joli succès à
mettre au crédit de The Sin And The Sentence (2017),
LE 13 AVRIL 2018 A PARIS (BATACLAN) cSever The Hand
album très bien accueilli. Comme c’est trop souvent le cas
à Paris, Venom Prison, le premier groupe de la soirée, joue
cInception Of The End
cUntil The World Goes tôt, peu après l’ouverture des portes. Nous n’apercevons
Cold que quelques titres de ce set joué devant un public assez
cBecoming The Dragon clairsemé, mais en voyons assez pour saisir que les Gallois
cThrown Into The Fire s’y connaissent en matière de death metal/hardcore rugueux.
cStrife Comme dirait notre collègue Charlélie Arnaud, la frontwoman
cCaustic Are The Ties Larissa Stupar n’est clairement pas venue « vendre des
That Bind casquettes ». Telle une lionne en cage, elle arpente la scène
cThe Heart From Your en long et en large, propulsant des textes dénonçant la
Hate misogynie et le patriarcat. Citons « Perpetrator Emascula-
cBeyond Oblivion tion », un extrait d’Animus (2016) bien raccord avec sa
Rappel : pochette : une peinture représentant un violeur se faisant
cShattering The Skies arracher le service trois pièces. On nage en plein phénomène
Above #balancetonporc, même si Madame Stupar nous offre des
cPull Harder On The
growls et non ces charmants « gruik » dont les amateurs de
Strings Of Your
grind raffolent. Vue notamment au Hellfest 2016, Power Trip
Martyr
cCapsizing The Sea
est une formation efficace dont les deux mamelles sont le
(intro) thrash... et le thrash. Un soupçon de hardcore punk saupoudre
cIn Waves tout de même cette recette épicée riche en riffs et en refrains
scandés que maîtrise à la perfection ce combo né il y a déjà
dix ans, à Dallas. Très réceptif, le public n’a pas besoin qu’on
lui dise « Bang your fucking heads !!! » pour headbanguer
en rythme. C’est pourtant ce qu’hurle Riley Gale, chanteur
monté sur ressorts qu’on prendrait sans doute plus au sérieux
s’il ne ressemblait pas autant à Fetus d’Ultra Vomit ! « The
Hammer Of Doubt » nous donne droit à un joli circle-pit,
« Murderer’s Row » (inspiré par le film Terminator 2) ne fait
pas de quartiers et « Firing Squad » provoque un phéno-
mène paranormal dans un contexte thrash : un Bataclan
tout entier tapant des mains comme sur le rappel d’un gala
de Frédéric François ! Vite : hydratons-nous afin de reprendre
nos esprits. Comme souvent, Trivium a choisi le « Run To
The Hills » d’Iron Maiden, balancé lumières éteintes, afin de
faire monter la pression. Mission accomplie : c’est un public
bien échauffé qui accueille le gros morceau-titre de The Sin
And The Sentence. Charmante attention : un drapeau
bleu/blanc/rouge « Trivium - Bataclan » trône déjà au pied
du kit de batterie de l’excellent Alex Bent (Dragonlord, ex-
Battlecross), batteur virtuose qui, c’est sûr, apporte énor-
mément au groupe floridien. Tout commence bien…
jusqu’au bien-nommé « Throes Of Perdition » qui voit Paolo
Gregoletto partir à la dérive. Le pédalier du bassiste a
rendu l’âme, et malgré tous les efforts de son roadie, le
groupe doit temporairement se passer de lui. « Vous êtes
un public si puissant que vous avez brisé la basse de
Paolo ! », blague le chanteur/guitariste Matt Heafy. Il faut
attendre pas moins de cinq morceaux (!!!) avant que Grego-
letto, dont la basse revient par intermittence dans la sono,
Power Trip ne soit vraiment de retour aux côtés de ces camarades. Il y
a autre chose qui chagrine le groupe, et surtout son front-
cSoul Sacrifice
man : la sécurité ne semble guère à l’affût des slammers.
cExecutioner's Tax
Matt Heafy quitte donc régulièrement son pied de micro
(Swing Of The Axe)
cDivine Apprehension
pour taper sur l’épaule des gars de sécu et leur indiquer les
cThe Hammer Of slammers en approche ! Entre deux titres, il prend aussi la
Doubt parole pour leur demander de mieux les réceptionner...
cNightmare Logic Entendre la salle toute entière entonner le refrain, et même
cCrucifixation le solo de « Until The World Goes Cold », lui redonne
cMurderer’s Row toutefois le sourire, et on le comprend. Quelle ambiance !
cFiring Squad Le célèbre « Paris, tou kiffes ??? » du frontman ne tarde
cManifest Decimation alors plus à refaire son apparition. Sur « Strife », autre titre
plébiscité, des « oh-oh » dignes d’un concert de la Vierge
de Fer se font entendre, et Matt Heafy profite de « The
Heart From Your Hate » pour dédier ce titre au public en
précisant : « Tout ce que je dirai ce soir, c’est que jamais
personne ne nous empêchera de faire ce dont nous avons
envie ! ». Les fans en bondissent de plaisir. Plus tard, le
chanteur, visiblement touché par ce splendide accueil,
ajoute : « Vous êtes vraiment incroyables ! Ce soir, vous nous
rappelez pourquoi nous jouons de la musique ». Un joyeux
circle-pit aux allures de danse de la pluie accueille l’incon-
tournable « Pull Harder On The Strings Of Your Martyr » et
« In Waves », sur lequel la fosse s’assoit comme un seul
homme pour mieux jumper, achève ce concert à marquer
d’une pierre blanche. « Vous êtes le meilleur public que
nous ayons jamais eu en France ! », lance Matt Heafy avant
de prendre congé. Ce soir, nous avons envie de croire qu’il
dit la vérité.
MORGAN RIVALIN
Photos : Morgan Rivalin

82
 A peine plus d’un an après son dernier passage à Paris, dans

SEPULTURA – OBSCURA – GOATWHORE – FIT FOR AN le sillage de la sortie de Machine Messiah (2017), Sepultura y
défend une nouvelle fois son quatorzième rejeton. Précisons
qu’en février 2017, au Bataclan, le groupe brésilien, qui n’était
AUTOPSYLE 20 MARS 2018 A PARIS (ELYSÉE MONTMARTRE) « que » l’invité de Kreator (avec Soilwork et Aborted), n’avait
pu offrir à ses fans que onze titres. Ce concert à l’Elysée
Montmartre donne droit à une dose plus conséquente, même
Sepultura si, dans le genre « affiche éclectique à rallonge », celle de ce
soir n’est pas mal non plus ! En ce mardi 20 mars, les portes
cI Am The Enemy ouvrent dès 17h30 et Fit For An Autopsy joue dans une salle…
cPhantom Self quasi vide. Il en faut plus pour décourager le combo deathcore
cKairos
américain à la précision chirurgicale, mais dont les compos
cTerritory
s’avèrent assez linéaires et/ou prévisibles. Le puissant « Black
cDesperate Cry
cSworn Oath
Mammoth » clôt les débats et l’accueil est poli. Goatwhore tire
cResistant Parasites mieux son épingle du jeu. En plissant les yeux, on peut
cAgainst observer que le blackened death/thrash de la bande de la
cChoke Nouvelle-Orléans possède un côté somme toute assez
cBoycott « rock’n’roll » (« Baring Teeth For Revolt », forcément composé
cMachine Messiah par des musiciens respectant Motörhead). Sur le charmant
cIceberg Dances « FBS », alias « Fucked By Scissors », Sammy Duet, guitariste
cBeneath The Remains adepte des bracelets cloutés, propulse un solo qui fait
(intro) forcément plaisir aux fans de Slayer. Mais votre serviteur
cInner Self retient surtout qu’il rembarre inutilement le responsable
cRefuse/Resist lumières de l’Elysée Montmartre en lui disant : « Hé, là-bas ! Si
cMass Hypnosis tu parviens à ne pas coller de stroboscope au cours d’un titre,
(extrait)/Arise je te file un billet de 20 !!! ». Hé, Monsieur le malpoli, pour
Rappel : avoir les lights qui te conviennent, il te suffit d’emmener ton
cSlave New World propre ingé-lumière ! Bref.
cRatamahatta
Les t-shirts Obscura croisés dans la fosse indiquent que la
cRoots Bloody Roots
formation death technique est attendue. Pour son premier
concert parisien depuis octobre 2016, le quatuor allemand,
dont le prochain album arrivera cet été, livre « simplement »
une version courte de sa dernière setlist. Le caractère
impassible du guitariste Rafael Trujillo, si imperturbable qu’il
pourrait être champion du monde de « je te tiens par la
barbichette », tranche avec l’attitude avenante du chanteur/
guitariste Steffen Kummerer. Malgré les efforts du frontman,
l’avalanche de notes qui nous tombe sur la tête reste assez
indigeste. Les dingos de tapping, sweeping et autres effets de
manche ont les yeux qui brillent, mais il faut attendre « Centric
Flow » pour avoir droit à un solo plus mélodique, peu avant
que Kummerer ne se lâche en sautant d’un ampli. Ach, qui a dit
que « death technique » ne rimait pas avec « grain de folie » ?
Place à la tête d’affiche : un Sepultura débarquant dans une
salle désormais correctement remplie où il n’a pas joué depuis
2006. A l’époque, Paulo Jr. (basse) n’avait pas encore cette
longue barbe blanche digne de Panoramix ! En 2006,
Sepultura se produisait avec l’excellent batteur Roy Mayorga
(Stone Sour, ex-Soulfly). Depuis 2011, c’est Eloy Casagrande
qui officie derrière le kit du combo qui n’avait pas connu de si
bon batteur depuis… 2006 ! Après une intro majestueuse, le
morceau-coup de poing « I Am The Enemy » bénéficie
grandement des trois poumons du batteur. « Phantom Self »,
deuxième des six extraits de Machine Messiah au programme,
tape tout aussi fort. Tellement que les orchestrations qui font
merveille sur la version studio du morceau se révèlent un peu
trop timides dans la sono. Plus accrocheur sur ce titre, le chant
de Derrick Green fait mouche. « Kairos », titre en béton armé
aux allures de classique, est bien repris par l’assemblée qui se
délecte du gimmick voyant le géant Green passer aux percus.
La foule ne tarde plus à scander de jolis « Sé-poul-toura ! » qui
nous donnent l’impression d’être à Sau Paulo. Ne manquent
plus que la plage, les caipirinhas et les paires de fesses comme
des ballons de volley ball... C’est flagrant sur « Desperate
Cry », rehaussé d’un superbe solo : Andreas Kisser (guitare)
joue mieux que jamais. Il le confirme plus tard sur « Iceberg
Dances » en la jouant flamenco. « C’est une soirée très
spéciale : nous fêtons les 20 ans de l’arrivée de Monsieur
Derrick Green ! », lance-t-il avant d’entamer trois extraits
d’Against (1998), premier album du Sepultura post-Max
Cavalera. Trois titres qui nous téléportent illico en finale de la
Coupe du Monde 98... La setlist n’oublie pas les classiques
parmi les classiques que sont « Inner Self », « Refuse/Resist »
et « Arise », enchaînés comme à la parade. « Tu vois qu’ils
connaissent ! », lance Derrick Green à son camarade Kisser qui
Obscura teste les spectateurs en jouant un bout de « Mass Hypnosis ».
Le rappel est tout aussi réussi : « Slave New World » casse tout,
cTen Sepiroth
cOcean Gateways
« Ratamahatta » voit Kisser se lancer dans un flow hip hop des
cAkróasis familles, et l’hymne « Roots Bloody Roots » est toujours
cThe Anticosmic synonyme de fin de soirée réussie. Vingt ans après son premier
Overload album sans Max Cavalera, Sepultura est toujours bien en vie.
cOde To The Sun Merci pour lui !
cCentric Flow MORGAN RIVALIN
Photos : Nidhal Marzouk

84
 En 2014, Machine Head a tourné en France sous le format « An

MACHINE HEAD LE 24 MARS 2018 A PARIS (BATACLAN)

evening with », c’est à dire sans première partie. Ces sept
concerts hexagonaux ayant été un franc succès, c’est en toute
logique que le combo californien cherche à réitérer ce carton
plein. En ce mois de mars, Machine Head donne rien moins que
Machine Head huit concerts en France, à Rouen, Paris, La Rochelle, Bordeaux,
Toulouse, Marseille, Lyon et Strasbourg. A chaque fois, des
cImperium salles capables d’accueillir de 1.000 à 1.800 personnes sont au
cVolatile programme et le public français est au rendez-vous. A Paris, le
cNow We Die Bataclan, où nous nous trouvons ce soir, affiche complet depuis
cBeautiful Mourning neuf semaines ! Il faut dire que ces (très) gros shows d’environ
cThe Blood, The Sweat,
2h30 sont inespérés pour les fans du combo. Ce soir, c’est
The Tears
même à une ration XXL de 2h45 à laquelle il faut s’attendre. A
cCrashing Around You
cClenching The Fists
cause du couvre-feu en vigueur dans de nombreuses salles
Of Dissent parisiennes, Machine Head doit fouler les planches très tôt,
c(Solo de guitare) dès 19h30. Malheureusement, à l’extérieur, la file d’attente est
cDarkness Within très longue et un nombre conséquent de spectateurs n’est pas
cCatharsis encore entré quand la sono crache le « Diary Of A Madman »
cFrom This Day d’Ozzy Osbourne en guise d’avant-propos à « Imperium »,
cTen Ton Hammer premier gros morceau au programme. Les fans scandent déjà
cIs There Anybody Out le célèbre « Machine Fucking Head ! » (nous allons l’entendre
There? tout au long de la soirée). « Paris ! Levez les poings en l’air ! »,
cLocust lance Robb Flynn (chant, guitare), clairement pressé d’en
cBastards découdre. « Hear me nooooow ! » Bam : la fosse implose
c(Solo de batterie) cependant que de puissants canons à CO2 entrent en action.
cDeclaration Où qu’il se trouve, le spectateur ne rate pas une miette et en
cBulldozer prend plein les mirettes : lumières superbes, kit de batterie de
cKillers & Kings la pieuvre Dave McClain largement surélevé, ou encore backdrop
cThis Is the End
« à 360 degrés » visible depuis chaque recoin du balcon. Mais
Rappel :
plus qu’une claque visuelle, c’est une gifle musicale qu’on nous
cBehind A Mask
cA Farewell To Arms
assène. Comment ne pas être dithyrambique face à pareille
cAesthetics Of Hate setlist ? Il suffit d’y jeter un œil pour avoir la bave aux lèvres.
cGame Over Les nostalgiques de The Burning Red (1999) et de Supercharger
cOld (avec (2001), deux disques rarement mis en valeur, ont même droit
Fred Leclercq) à deux extraits de chacun de ces albums particulièrement chers
* Halo aux cœurs des trentenaires. Précisons également que Machine
Head pousse le vice jusqu’à faire évoluer sa setlist soir après
soir. A Toulouse, « Triple Beam » (Catharsis/2018) a été joué
pour la première fois et le public a également eu droit à
« Elegy » et « Seasons Wither ». A Bordeaux ont résonné
« Kaleidoscope » et « Blood For Blood », Rouen a eu droit à
« None But My Own » et Lyon s’est vu gratifié d’un concert
pantagruélique de 26 titres (!), avec « Exhale The Vile »,
« Block » et le petit nouveau « Beyond The Pale » en guise de
pièces de choix. C’est pas beau, ça ? Retour au Bataclan. Enumérer
tous les grands moments de ce superbe concert serait fastidieux,
mais il nous faut impérativement nous attarder sur « Darkness
Within » introduit par un discours de Mister Flynn qui se passe
de commentaires : « C’est assez étrange de revenir ici après
tout ce qui s’est passé… J’ai parlé à plusieurs personnes qui
m’ont dit qu’il s’agit de leur premier concert ici depuis les
attentats. A tous ceux qui sont dans ce cas, MERCI d’être là !
(…) Je ne sais pas quoi dire à part que nous nous sentons très
chanceux d’être à nouveau sur cette scène et de jouer pour
vous. Il y a quelque chose de particulier chez les Français, une
résilience… Vous voulez revenir, vous ne les laissez pas vous
abattre ! Vous réouvrez votre salle ! Vous vibrez au son de la
musique, comme avant ! Vous vivez votre vie, comme avant ! »
Ajoutez à cela un public au diapason qui reprend le puissant
« Music, my saviour ! » d’une seule voix et qui offre des « oh-
oh » dignes d’un stade de foot sud-américain alors que ce
morceau d’Unto The Locust (2011) est terminé depuis belle
lurette, et vous obtenez l’un de ces moments qui filent des
frissons… L’atypique, puisque « folk/punk », « Bastards », joué
avec une guitare aux couleurs du drapeau US et sous des
lumières tricolores, est un autre moment à part de ce set dont
le rappel est particulièrement costaud. Citons « Aesthetics Of
Hate », dédié à « Dimebag et au Bataclan ! », l’uppercut
« Game Over » (quelle patate !), mais aussi ce « Old » unique
puisque joué avec notre compatriote Fred Leclercq (Dragon-
Force, Sinsaenum) à la guitare cependant que Robb Flynn,
micro en main, se mue en pile électrique. Alors que le superbe
« Halo » vient clore les débats, le public réalise soudain qu’un
titre incontournable n’a pas été joué. Il s’agit de « Davidian »,
dont le célèbre refrain « Faites résonner la liberté au son d’un
fusil à pompe » a été jugé déplacé dans le contexte et ce, à
raison. En octobre dernier, au lendemain de la tuerie de Las
Vegas qui a décimé 58 personnes lors d’un concert en plein air,
un Robb Flynn hagard avait écrit : « Ce matin, j’ai envie de ne
plus jamais rejouer ‘Davidian’ ». Précisons cependant que le
groupe n’a fait cette exception qu’au Bataclan. Ailleurs, le
groupe continue à jouer ce morceau. Comme avant.
MORGAN RIVALIN
Photo : Benji (Bordeaux)

87
G3 LE 17 AVRIL 2018 A BORDEAUX (ARENA)
G3
cHighway Star
(Deep Purple)
cAll Along The
Watchtower
(Bob Dylan)
cImmigrant Song
(Led Zeppelin)

Uli Jon Roth

cSky Overture
cSun In My Hand
Pour beaucoup de fans de musiques amplifiées, (Scorpions) « Fly To The Rainbow » (où il est épaulé par Niklas « Cherry Blossoms », ballade émaillée de passages plutôt
cette soirée avec le G3 permet de découvrir cWe’ll Burn The Sky Turman, également en charge du chant, et David nerveux, passe particulièrement bien l’épreuve de la
l’Arena (ou, plus précisément, la Bordeaux (Scorpions) Klosinski), et celui non moins impressionnant de scène, même si ce sont forcément les classiques comme
Métropole Arena), salle bordelaise flambant cFly To The Rainbow « We’ll Burn The Sky », dédié à Zeno Roth, guitariste « Satch Boogie », « Circles », « Summer Song » et le sublime
neuve inaugurée en janvier dernier. Un bel (Scorpions) et frère d’Uli décédé le 5 février 2018 à 61 ans « Always With Me, Always With You » qui recueillent tous
ouvrage pouvant accueillir jusqu’à 11.300 cThe Sails Of Charon seulement. les suffrages. Mais le grand moment du show reste cette
personnes et modulable pour s’adapter à (Scorpions) Après un changement de plateau éclair, John Petrucci passe d’armes entre Joe et Keneally sur le final de « Super
une jauge débutant à 2.500 places. Bordeaux, prend le relai. Le guitariste a mis dans ses bagages Funky Badass », durant lequel on se met à penser que
longtemps critiqué pour son manque de John Petrucci Mike Mangini, le batteur de sa formation principale nous devrions peut-être parler de G4 car Mike nous en
lieux adaptés aux « gros » concerts (La (Dream Theater), ainsi que le bassiste Dave LaRue, met lui aussi plein la vue aux côtés d’un Satriani que nous
Patinoire, qui a servi de palliatif entre 1982 cWrath Of The un transfuge de Dixie Dregs et Flying Colors. avons rarement vu aussi sautillant et joyeux sur scène.
et 2017 et d’une capacité d’environ 6.500 Amazons (Rupert Autant dire que le niveau technique tutoie les Comme il est de coutume avec le G3, la fête se termine
personnes, a subi les foudres de bien de Gregson-Williams) sommets. John nous offre le set le plus proche du par une jam commune sur des versions très largement
cJaws Of Life
spectateurs…), tient enfin une salle de metal de cette affiche, avec notamment « Glass- rallongées de « Highway Star » (Deep Purple), « All
cThe Happy Song
spectacles digne de ce nom. Même si, pour Eyed Zombie » et « Jaws Of Life », ce dernier Along The Watchtower » (Bob Dylan), mais joué dans
cDamage Control
l’instant, on ne peut pas dire que ça change cGlassy-Eyed Zombies
étant extrait de son unique album solo Suspended une version semblable à la reprise de Jimi Hendrix, et
le quotidien des metalheads du cru, la cGlasgow Kiss Animation (2005). Bien plus « positifs » se veulent « Immigrant Song » (Led Zeppelin) perforé par un riff de
programmation s’avérant plus que soft… A « The Happy Song » (que les fans ayant vu le virtuose « Heartbreaker ». Niklas Turman revient alors sur scène,
suivre ! En attendant, profitons de la venue en solo auparavant connaissent sous le nom de avec un certain talent, pour se la jouer Ian Gillan et Robert
du G3, ce « cirque » itinérant de guitaristes Joe Satriani « Cloud Ten ») et « Glasgow Kiss » aux saveurs Plant, tandis qu’Uli, qui n’a jamais caché son amour immo-
prodiges initié par Joe Satriani en 1996, qui cEnergy celtiques. déré pour le grand Jimi, se charge du chant sur « All
revient pour la première fois en Europe cCatbot Le maître de cérémonie Joe Satriani s’est aussi Along… ». Amusant de voir ces trois guitaristes officiant
depuis 2012. Uli Jon Roth ouvre les hostilités cSatch Boogie entouré, comme à son habitude, de pointures, à dans des univers assez différents s’éclater comme des
avec un set, comme toujours depuis plusieurs cCherry Blossoms commencer par les fidèles Mike Keneally (Frank gosses durant de longues minutes équitablement partagées.
années, très largement basé sur le répertoire cThunder High On Zappa, Steve Vai) à la guitare et aux claviers et A la fin de « Immigrant Song », Satriani, élégant, prête
de Scorpions. La salle, en configuration très The Mountain Bryan Beller (The Aristocrats) à la basse. Nouveau quelques secondes son instrument à Turman le temps d’un
réduite et avec une fosse assise, accueille cSuper Funky Badass venu auprès du Surfeur d’Argent, le batteur Joe court solo, avant que David Klosinski ne revienne également
avec chaleur le musicien allemand et sa Sky cCircles Travers (Zappa Plays Zappa, Billy Idol), a fort à faire « tricoter ». Bon esprit, à l’image de cette soirée des plus
Guitar dont il continue de sortir des sons cAlways With Me, dès le début d’un set mettant à l’honneur What sympathiques.
venus d’un autre monde. Notons en particulier Always With You Happens Next, le dernier album du Satch, dont ce BENJI
le final stratosphérique à trois guitares de cSummer Song dernier interprète pas moins de cinq titres. Photo : Benji

89
 PLAYLISTS 1 - 3 = naze / 4 - 6 = moyen / 7 - 8 = bon / 9 - 10 = génial !

AMORPHIS
MON ALBUM DU MOIS par BENJI
CHARLELIE ARNAUD
1. GHOST – Prequelle
2. VOICES – Frightened
3. MADBALL – For The Cause (advance CD) Queen Of Time
4. LEEWAY – Born To Expire (Nuclear Blast/PIAS)
bonne dose de mélodies. Des plages de
5. DIRTY PROTEST – Hellstorm Metal mélodique
Sortie : 18.05.2018 « douceur » toujours bienvenues au
milieu de ce maelstrom de notes distor-
STEPHANE AUZILLEAU Figure clé de la scène finlandaise,
dues et de tempi frénétiques. Ainsi, le
1. SAFFIRE – Where The Monsters Dwell Amorphis fait partie de ces rares forma-
refrain de « Sharpen The Guillotine »,
2. A PERFECT CIRCLE – Eat The Elephant tions sur lesquelles on peut toujours
3. GHOST – Prequelle celui tout aussi travaillé de « The Die Is
compter. Indifférent aux vicissitudes du
4. SHADOWLIGHT – Stars Above The City Cast » (alors que les couplets rappellent
monde moderne, le sextet continue à pra-
5. LED ZEPPELIN – How the West Was Won le côté abrasif d’un Overkill), ou plus
tiquer, avec une verve et une inspiration
encore la power ballad « Farewell » rap-
impossibles à prendre en défaut, sa pro-
BENJI pellent que, comme pratiquement tous
pre forme de metal mélodique. Personnel
1. ANGELUS APATRIDA – Cabaret De La bons groupes de thrash qui se respectent,
et immédiatement reconnaissable, son
Guillotine Angelus Apatrida n’oublie pas ses racines
style se nourrit de rock hérité des années
2. MOS GENERATOR – Shadowlands purement heavy metal. Ceci étant dit, ne
3. LITTLE CAESAR – Eight 70, de folk traditionnel, de gothique,
croyez pas que vous allez passer un
d’éléments progressifs et même d’un

ANGELUS APATRIDA
4. BLACK STONE CHERRY – Family Tree moment tranquillou à l’écoute de cet opus
5. ROSS THE BOSS – By Blood Sworn soupçon de death metal pour faire bonne
qui décoiffe (décapite ?). Car « Betrayed »
mesure. Après avoir accentué sa dimen-
et son petit côté Destruction, « Downfall
FRANCOIS BLANC sion prog’ sur The Beginning Of Times
Cabaret De La Guillotine Of The Nation » et « The Hum », au doux
1. DIMMU BORGIR – Eonian (2011) et joué la carte de la diversité
(Century Media/PIAS) parfum Testament, ou les dévastateurs
2. IMMORTAL – Northern Chaos Gods maximale sur Circle (2013), le combo a
Thrash metal « One Of Us » et « Martyrs Of Chicago »
(advance CD) atteint tous ses objectifs avec le fameux
3. AMORPHIS – Queen Of Time Sortie : déjà disponible (traitant de l’exécution d’activistes
Under The Red Cloud (2015), qui marquait
4. MUSTASCH – Silent Killer Mine de rien, Angelus Apatrida signe, défendant le droit des ouvriers à Chicago
– et ce n’était pas un hasard – sa première
5. KITARO – Silk Road avec ce Cabaret De La Guillotine, rien en mai 1886) ont largement de quoi vous
collaboration avec l’incontournable pro-
moins que son sixième album studio en exploser le cervelet. Quant à « Witching
ducteur vedette Jens Bogren (Opeth,
DJUL Dimmu Borgir, Arch Enemy, etc.). Un peu douze ans de carrière. Un rythme plus que Hour », dont la grosse intro de basse est
1. SPOCK’S BEARD – Noise Floor respectable, surtout lorsqu’on connaît suivie d’une alternance de tempi bien
plus difficile d’accès, Queen Of Time, trei-
2. GAZPACHO – Soyuz l’enthousiasme que mettent les Espagnols lourds et d’accélérations meurtrières, il
3. ARMORED SAINT – Symbol Of Salvation
zième opus de la formation en bientôt
à se produire en concert autant que pos- dispose aussi d’un refrain facilement
4. ARSTIDIR – Nivalis trente ans d’existence, s’inscrit comme
sible, partout dans le monde ou presque. mémorisable qui ne manquera pas de
5. LUNATIC SOUL – Under The Fragmented Sky une suite logique à son prédécesseur.
Une expérience et une assurance qui por- faire un carton lors des prochaines pres-
Soucieux de ne jamais lasser son public,
tent chaque fois un peu plus leurs fruits, tations live de ces natifs d’Albacete. Voici
GUILLAUME FLEURY Amorphis dote sa musique de nouveaux
comme le prouve ce Cabaret De La donc un autre opus très recommandable
1. GHOST – Prequelle
Guillotine à l’image de sa pochette : san- à mettre à l’actif d’Angelus Apatrida,
2. GRAVEYARD – Peace
3. FREITOT – Freitot glant. De tout temps, Angelus Apatrida a dont on espère que ce disque exemplaire
pris soin de saupoudrer son thrash, aux lui permette enfin de s’extirper de la

BENJI . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8
4. IMMORTAL – Northern Chaos Gods
(advance CD) influences piochant tant chez les ténors masse et de franchir un vrai pallier.
5. YEAR OF THE GOAT – The Unspeakable américains que la scène allemande, d’une

VANESSA GIRTH propres à Amorphis et une certaine unité chose faite quelques mois seulement
1. GHOST – Prequelle
dans les formats des chansons (allant après la sortie du disque). Il est de bon
2. GHOST – Opus Eponymous
3. GHOST – Infestissumam
toutes de quatre à sept minutes). Il n’en ton de résumer Lamb Of God à son amour
4. ROSE TATTOO – Blood Brothers reste pas moins que ce nouvel opus, fou du thrash et du groove metal, mais
(réédition 2018) fignolé dans le moindre détail et arrangé tout bon fan du combo connaît le culte
5. A PERFECT CIRCLE – Eat The Elephant avec une incroyable minutie, tient toutes que les musiciens vouent à bon nombre
les promesses placées en lui et s’impose de formations issues des sphères punk
EMMANUEL HENNEQUIN comme la bande originale idéale de ce rock, hardcore punk ou encore crossover

FRANÇOIS BLANC . . . . . . . . . . . . . . . . .8
1. T THE GATES – To Drink From The Night Itself printemps 2018. thrash. Ils ne seront donc pas surpris de
2. IHSAHN – Ámr atours et utilise tous les éléments placés à retrouver ici Cro-Mags, Bad Brains,

BURN THE PRIEST

3. A PERFECT CIRCLE – Eat The Elephant sa disposition. Le saxophone, invité récur- Agnostic Front ou encore un The Accüsed
4. ULVER – Sic Transit Gloria Mundi (EP) rent au tournant des années 2000, s’invite dont le chanteur Randy Blythe a souvent
5. THE WHO – Live At The Fillmore East 1968 le temps d’un solo joliment nuancé sur le
(Live) singulier « Daughter Of Hate », un chœur Legion : XX
venu d’Israël colore certains passages (Nuclear Blast/PIAS)
PHILIPPE LAGEAT avec élégance (« Message In The Amber », Garage days
1. GHOST – Prequelle
« Grain Of Sand »), les claviers alternent Sortie : 18.05.2018
2. SAM GUILLERAND & JEREMIE GRIMA –
Enjoy The Violence (livre)
entre mélodies folk et entraînantes, « Lamb Of God sort son Garage Days » :
3. AT THE GATES – To Drink From The Night Itself nappes distantes qui renforcent les atmo- voilà comment le chroniqueur fainéant (au
4. MOS GENERATOR – Shadowlands sphères et sonorités issues d’une toute hasard, votre serviteur) peut être tenté de
5. ROSE TATTOO – Blood Brothers autre époque (l’orgue Hammond caché résumer Legion : XX, album de reprises
(réédition 2018) sous les guitares du chaloupé « We de Lamb Of God. « Lamb Of God ? Mais
Accursed »). Bref, la bande à Esa je lis pourtant ‘Burn The Priest’ ! », allez-
MORGAN RIVALIN Holopainen donne libre cours à toutes ses vous vous empresser de nous dire. C’est
1. GHOST – Prequelle envies et étale son savoir-faire avec une tout à fait vrai, jeune padawan. Mais vois-
2. GODSMACK – When Legends Rise maîtrise insolente. Indépendamment de tu, il y a vingt ans, Lamb Of God s’appelait
3. GUS G. – Fearless ce côté varié et de ce caractère imprévisi- encore... Burn The Priest. Legion : XX
4. MOS GENERATOR – Shadowlands ble (on passe fréquemment d’une nous téléporte dans le passé, il y a deux
5. THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA – Sometimes ambiance à l’autre au sein d’une même décennies, quand les musiciens de porté les couleurs (sur le DVD
The World Ain’t Enough (advance CD) chanson), Queen Of Time contient Richmond s’attelaient à l’écriture de Burn Killadelphia, notamment). En compagnie
quelques perles qui font mouche immé- The Priest (1999), album publié par du producteur Josh Wilbur (Gojira,
MARC VILLALONGA diatement : « The Bee », bien évidem-
1. TRIBULATION – Down Below
Legion Records, un ancien label indé de Trivium), les cinq compères ont mis en
2. GHOST – Prequelle ment, mais aussi le lumineux « Amongst Philadelphie auquel les musiciens adres- boîte des reprises somme toute très
3. CORROSION OF CONFORMITY – No Cross Stars », duo remarquable entre Joutsen et sent ici un clin d’œil. Legion : XX nous fait fidèles à ces versions originales qu’ils tien-
No Crown l’incomparable Anneke van Giersbergen évoluer dans le local de répétitions du nent en haute estime. La prod de Wilbur
4. MINISTRY – AmeriKKKant (Vuur, ex-The Gathering). On retrouve combo, quand il n’avait pas encore (quel son de guitare !) et la patte de ces
5. MONSTER MAGNET – Mindfucker bien sûr de nombreux tics mélodiques recruté le guitariste Willie Adler (ce sera musiciens qu’on ne présente plus suffisent

90
à « lambofgod-iser » (« burnthepriest- électriques dans le lointain) qui s’appa-
iser » ?) une farandole de titres venus rente à une promenade dans un lieu
d’horizons divers. Si ce n’est pas déjà fait, étrange et magique, tantôt réconfortant
cette reprise du « Honey Bucket » des comme un cocon douillet (le doux « Small
Melvins, un morceau complètement fou- Steps » porté par un refrain gentiment
fou qui avait déjà tapé dans l’œil d’un cer- entêtant et très bien rythmé), tantôt
tain The Dillinger Escape Plan, vous don- inquiétant comme une maison abandon-
nera certainement envie de vous pencher née en pleine campagne dans laquelle
sur la disco de Buzz Osborne & Cie. Il est Tim Burton et Lewis Carroll boiraient un
rafraîchissant d’entendre Randy Blythe thé en compagnie de quelques spectres
singer les improbables « Ding ding dong de leurs amis (« Give Up The Ghost »). Ce
dong dong ding dong/Dingy dingy son of premier opus est peuplé de fantômes qui,
a gun » de Gibby Haynes (Butthole tapis derrière les pianos habités (les
Surfers) tels que gravés sur le « Jesus arrangements subtils de « Under The
Built My Hotrod » de Ministry, et force est Skin », le bref « The Key To Feeling ») et
de constater que cet immense fan des les percussions distantes et sourdes
Bad Brains s’en sort avec les honneurs sur (« Down Of Time »), observent discrète-
le monument « I Against I » auquel il ne lui
a sans doute pas été facile de se frotter.
Des covers de Big Black (groupe fondé
par le futur producteur Steve Albini), de
Sliang Laos (formation punk originaire de
Richmond), ou encore du trop mésestimé
Quicksand (groupe post hardcore qui
influença nombre de formations alterna-
tives des années 2000) complètent le
tableau. Une reprise du « In The
Meantime » de Helmet est également
présente, mais entreprise old-school
oblige, uniquement sur la version vinyle.
Même si la plupart des groupes repris ici
sont (très) loin d’être inconnus, et bien
qu’il ne s’agisse « que » d’un disque de
reprises forcément moins ambitieux qu’un ment l’auditeur bercé et envoûté par le
nouvel album studio, Legion : XX a le chant de Mélusine, expressive mais qu’on
mérite de sortir des sentiers battus. Avec aimerait sentir encore plus à fleur de
un peu de chance, il permettra également peau. Somewhere In Between n’évite pas
à un large et/ou jeune public de s’ouvrir à complètement l’écueil de la monotonie,
d’autres genres métalliques. Et si vous mais n’en constitue pas moins une déli-
vous trouvez que « Mouais, tout ça cate promenade douce-amère, claire et
manque quand même furieusement de obscure, joliment évocatrice, à conseiller
Pantera ! », dites-vous bien que la meil- aux amateurs de musique progressive
leure reprise de Pantera jouée par Lamb épurée, aux fans de Kate Bush et des

MORGAN RIVALIN . . . . . . . . . . . . . .7,5

Of God s’appelle... « Redneck » ! travaux acoustiques solo d’Anneke van

FRANÇOIS BLANC . . . . . . . . . . . . . . . . .7
Giersbergen.

CLOUD CUCKOO LAND

Somewhere In Between DIRTY PROTEST
(Klonosphere/Season Of Mist) Hellstorm
Pop/folk atmosphérique (Mystyk Prod/Season Of Mist)
Sortie : déjà disponible Death metal
Très justement galvanisé par le succès de Sortie : 18.05.2018
l’expérience acoustique de Klone, groupe Attention les yeux, le coup de boule du
dont il est l’instigateur et le principal com- mois de la brutasse qui tape avant de
positeur, le guitariste Guillaume Bernard a réfléchir, c’est ici et c’est maintenant.
enfin pris le temps d’achever un projet Dirty Protest n’est clairement pas venu
qui sommeillait depuis fort longtemps et pour vendre des fanions à son effigie. Là,
n’attendait qu’un souffle pour oser enfin on joue plutôt dans le death gras des
sortir de sa chrysalide. Derrière l’étrange années 90, option « Danemark », et
et poétique patronyme Cloud Cuckoo d’obédience Konkhra/Illdisposed. Mais
Land (du nom d’une ville imaginaire, à la nous allons le voir, ça ne s’arrête pas là.
frontière entre le ciel et la terre, les Niveau guitares, c’est absolument propre
oiseaux et les hommes) se cache une belle MAIS dégueulasse comme le style l’exige,
rencontre : celle de la fée Mélusine et ça riffe hyper méchamment. En toute
Fradet, chanteuse à la voix éthérée, honnêteté, si ce n’est pas à ce guichet
conteuse issue du théâtre qui aime jouer qu’on viendra acheter un petit paquet
les équilibristes à la manière de l’incon- d’originalité, apparemment il y a des
tournable Kate Bush, et de Guillaume, promos sur l’efficacité. Comment ça joue,
qu’on reconnaît à la finesse de son jeu, à saperlotte ! (j’aime bien parler comme
sa façon de délier les arpèges de guitare sous Giscard) « Moonlight Of The
et à la pertinence de ses arrangements, Longknives » casse les dents avant d’avoir
très subtilement dosés. A l’image de sa eu le temps d’articuler : « Ah, désolé », et
pochette au fond blanc immaculé, ensuite on a presque envie de dire merci.
Somewhere In Between est un disque La grande force du groupe est de savoir
désincarné, comme distant de lui-même, sauter du coq à l’âne entre Scandinavie,
presqu’entièrement acoustique (tout au Etats-Unis et Pologne : toutes les « eth-
plus distingue-t-on quelques rares notes nies » du death sont ici représentées, et
l’excellent « Occult Holocaust » en est plus compliqué de faire son trou (comme étonnant, donc, que le morceau en ques- une ribambelle de potos du combo
l’exemple parfait avec son refrain typi- disait la jeune mariée), ces petits gars tion soit repris par Follow The Cipher en comme Joakim Brodén (Sabaton), Nils
quement Cannibal Corpse directement viennent assurément de marquer un gros guise de point final à ce premier album Patrik Johansson (Astral Doors) ou encore

CHARLELIE ARNAUD . . . . . . . . . . . .7,5

suivi du plus pur riff à la Dismember qui point. éponyme. Voilà une reprise réussie sur Johnny Lindkvist (Nocturnal Rites). Mais
soit. Le chant hyper guttural est relayé laquelle la voix puissante de la chanteuse dans l’ensemble, cet album, certainement

FOLLOW THE CIPHER

par des gruiks réjouissants, et si la pro- Linda Toni Grahn tire son épingle du jeu. composé de morceaux emmagasinés par
duction peut paraître un peu trop Loin d’être une resucée de Sabaton, Ken Kängström pendant plusieurs années,
« moderne » (compression, trig et tout le Follow The Cipher impose un son somme est un premier opus assez impression-

MORGAN RIVALIN . . . . . . . . . . . . . . . . .7
Follow The Cipher toute assez personnel piochant à la fois nant.
(Nuclear Blast/PIAS) dans le power metal, le metal sympho-

FOREIGNER
Power metal symphonique nique ou encore le melodeath de
Sortie : 11.05.2018 Göteborg. On pense ici régulièrement à
Follow The Cipher est une nouvelle signa- un Nightwish pris en sandwich entre In
ture du label Nuclear Blast originaire de Flames et Amaranthe. Ça, c’est vraiment With The 21th Century Symphony
Falun, ville suédoise bien connue des fans pour synthétiser… Tiens, ça nous fait jus- Orchestra & Chorus
de Sabaton. Et puisque Falun, ce n’est pas tement penser que des synthés, il y en a (Verycords/Ear Music/Warner)
si grand, le guitariste/compositeur Ken ici un sacré paquet. Moins que sur un Hard rock meets classique
Kängström a déjà croisé maintes fois les album de Beast In Black, certes, mais Sortie : déjà disponible
membres de cette auguste formation. beaucoup quand même. Avec son riff à la Depuis l’arrivée du chanteur Kelly Hansen
Mieux : il a déjà joué sur certains de ses « Bye Bye Beautiful » (Nightwish), « Enter en mars 2005, Foreigner a publié un (1)
albums et en a coécrit plusieurs titres, The Cipher » et son refrain accrocheur nouvel album studio, Can’t Slow Down, en
dont son célèbre « Carolus Rex ». Pas emportent l’auditeur dans un tourbillon 2009. Il y a déjà dix ans, ou presque. C’est
au rythme haletant maîtrisé à la perfec- peu, très peu, trop peu, surtout au regard
tion. Linda Toni Grahn, dont la voix de l’avalanche de sorties plus ou moins
bazar), jamais elle n’empiète sur le vrai évoque parfois celle de Sharon den Adel dispensables à laquelle le combo a par ail-
plaisir qu’on prend à découvrir les com- (Within Temptation), impressionne en leurs exposé son public. Citons, par
pos bien écrites d’un groupe qui maîtrise atteignant des notes si hautes qu’elles exemple – et rien ne dit que nous soyons
manifestement son sujet. Dirty Protest semblent avant tout destinées aux dau- exhaustifs –, pas moins de cinq (5) best
donne surtout une envie : constater de phins (entêtant « The Rising »), mais aussi of : The Definitive Collection (2006), No
visu sur scène si c’est du lard, du cochon, en se révélant vite insaisissable car la End In Sight (2008), Juke Box Heroes
ou les deux. Et s’il y a des petits morceaux chanteuse a clairement plus d’une corde (2012), I Want To Know What Love Is –
de tripaille qui giclent, on ira les recher- (vocale) à son arc (un « Winterfall » taillé The Ballads (2014) et 40 (1977 – Forty
cher pour le barbecue annuel du Hellfest. pour l’Eurovision). Un poil trop dense, Hits From Forty Years – 2017). Il faut ajou-
Hellstorm est un disque sérieux, composé voire chargé, Follow The Cipher nous ter à cela six (6) albums live : Extended
avec soin et qui installe ses géniteurs sur perd surtout sur « Starlight », drôle de Versions (2006), Live In’05 (2006), Can’t
une scène death française de plus en plus fourre-tout djent/deathcore/metalcore/ Slow Down… When It’s Live! (2010), Alive
riche. A l’heure où il semble de plus en que-sais-je-en-core sur lequel intervient & Rockin’ (2012), The Best Of 4 & More
(2014) et In Concert: Unplugged (2016). sonne pour faire du cash facile à moindres
Chez Foreigner, on est donc devenu spé- frais. Et ce n’est pas ce nouvel opus live
cialiste pour faire du « neuf » avec du au titre à rallonge, With The 21th Century
vieux. Entre le florilège, le disque acous- Symphony Orchestra & Chorus, qui va
tique, le « spécial ballades » à la changer la donne. Enregistré les 20 et 21
Scorpions, on s’y entend comme per- mai 2017 au Culture And Congress Center
de Lucerne, en Suisse, à l’occasion des
quarante ans du groupe, ce concert, dés-
ormais disponible en CD/DVD et double
vinyle, tente de vendre au fan un autre
concept que ceux auxquels il a déjà été
maintes fois dévoré tout cru : le show de
tubes joué en compagnie d’un orchestre
classique de 58 musiciens et d’une cho-
rale de 60 chanteurs. Bon, pourquoi pas ?
Sur le papier, une telle association de
bienfaiteurs a de la gueule, et l’introduc-
tion, un « Overture » impressionnant
d’ampleur et de majesté, laisse espérer
un instant que la sauce va prendre. Hélas,
quand le groupe rejoint la scène, on a le
sentiment qu’il joue quasiment comme à

MON ALBUM DU MOIS par EMMANUEL HENNEQUIN

Une pièce rapportée en toute logique
puisqu’il jouait déjà avec Lindberg dans
le projet The Lurking Fear. Et au sujet de
ce nouveau Jonas (il n’y a que des Jonas,
là-dedans), At The Gates a évité le pire
des écueils : exiger du nouvel arrivant
qu’il évite soigneusement d’être lui-
même, autrement dit qu’il pantoufle dans
le style du musicien précédent. Le bilan
n’est pas au désavantage du groupe : pas
de perte d’âme. Stålhammar installera
son style, il a carte blanche pour le futur.
Et en se refusant le confort du maintien,
At The Gates évolue sans se trahir. Sa

AT THE GATES
musique garde de la tenue et ce disque a
des vertus, même s’il surprendra un peu
par ses accents relativement heavy. Et
To Drink From The Night Itself puis, il y a le décorum, soigné. Le groupe
(Century Media/Sony Music) cède fréquemment à la tentation orches-
Melodic death metal trale, ce qui donne une allure enrichie à
Sortie : 18.05.2018 sa musique actuelle, traversée par ail-
Inspiré par l’imposant travail de l’auteur leurs d’un sens de l’agression coutumier.
allemand Peter Weiss intitulé Non que ça sonne vraiment comme
L’Esthétique De La Résistance (titre origi- avant, ce ne serait pas tout à fait vrai –
nal : Die Ästhetik des Widerstands, mais au fur et à mesure que les écoutes
œuvre qui déroule l’histoire du mouve- se répètent, l’on se prend à apprivoiser le
ment ouvrier allemand), To Drink From son actuel de ce collectif responsable par
The Night Itself est le sixième album de le passé de disques importants (les deux
l’entité death suédoise. C’est une derniers, en particulier). En l’occurrence,
seconde preuve, après At War With At The Gates persévère dans une veine à
Reality (2014), que At The Gates a la la fois mélodique et agressive (« Daggers
ferme intention de ne pas se cantonner à Of Black Haze », contrasté et épique). Le
un exposé nostalgique en concert. Le son fabriqué par Russ Russell (The
groupe veut exister au sens pur : créer. Haunted, Napalm Death) aux Parlour
To Drink From The Night Itself est aussi Studios rend justice, pour sa part, aux
un disque important dans son histoire, au épaisseurs âpres que le groupe persiste à
sens où il témoigne du fait que le centre développer ces jours-ci, ainsi qu’à son
de gravité créatif du groupe vient de se urgence (les parties solo de « In
déplacer. Le départ du guitariste histo- Nameless Sleep » disent la vigueur de
rique Anders Björler, qui a exprimé sa l’intention). Il restera par la suite à cet
difficulté à s’adapter au rythme des tour- « At The Gates post-Anders Björler » à
nées, a fait reposer sur les épaules de son convaincre de la reformulation de sa
frère Jonas (basse) et du chanteur et chimie. L’étape cruciale sera de passer le
frontman Tomas Lindberg la responsabilité cap du live : une restitution digne est
de ce cru 2018. C’est ainsi une synergie attendue concernant le fond de cata-
réduite à leurs deux personnes qui a logue. Ce sera donc l’épreuve du feu
creusé le sillon. Les autres musiciens d’At pour Stålhammar et une transition
The Gates, ainsi que les deux maîtres décisive vers une prochaine étape de
d’œuvre principaux le rappellent volon- création commune réelle. Tomas
tiers, ont pris part active à la formalisation. Lindberg, habitué de la coopération avec

EMMANUEL HENNEQUIN . . . . . . . .7,5

Cet effort inclut le guitariste remplaçant Stålhammar, y aspire.
Anders, à savoir Jonas Stålhammar.
 n’importe quel concert. Bien sûr, les peut être bluffé en découvrant autant de à côté duquel il serait complètement sur « Father », un titre justement paré
arrangements sont différents – et pour musiciens sur scène, mais très franche- passé avec les années. Attention, je parle d’une belle intro clean) de Fabien
cause – mais de là à dire que la setlist ment, jamais Foreigner ne parvient vrai- là d’un Astérix scénarisé par Goscinny Desgardins. Freitot possède tous les
(hyper classique puisqu’elle se contente ment à jouer « avec » ses nouveaux amis. bien sûr, une œuvre digne de l’âge d’or et ingrédients de la formule magique qui
de dégainer les hits) en ressort totale- De là à voir en ce live symphonique un non une copie sans saveur née d’une permet de faire du bon death dit old-
ment métamorphosée, non ! C’est très prétexte « en carton » pour revendre ces reprise artificielle. Non, l’album qui fleure school, peut-être justement parce que ses
bien fait, comme toujours avec Foreigner, morceaux (superbes au demeurant) qui véritablement le papier légèrement moisi, géniteurs, qui ne sont pas nés de la der-
mais autant acheter un bon live ou un best ont déjà été cent fois « revisités », il n’y a mais un moisi irrésistiblement plaisant, nière pluie, ont œuvré avec passion, sans
of bien ficelé, d’autant qu’on l’a vu, il y en qu’un pas qu’on franchit… à la hâte, mais qui renvoie une multitude d’images nos- la moindre arrière-pensée. Impossible de
a un paquet sur le marché. Ici, en effet, le à regret. C’est qu’il y avait tant à faire… talgiques (exemple, au hasard : « Ah ! ne pas fondre si vous êtes amateur du

GUILLAUME FLEURY . . . . . . . . . . . . .7,5

hard rock hyper mélodique du groupe ne Et maintenant, qu’attendre de Mick Jones Quand on était plus jeunes, on pouvait genre !
copule pas vraiment avec la musique et de ses comparses ? Foreigner au kazoo manger du saucisson à n’importe quelle

GAZPACHO
classique et le chœur, se contentant de ? Les Marseillais à Cancun jouent heure sans surveiller nos artères »). Eh
cohabiter avec ces derniers sans jamais les Foreigner ? Foreigner Auto-tune chanté bien, Freitot a exactement à voir avec ce
télescoper (« Say You Will », plus réar- par Maître Gims ? Bordel, retroussez-vous genre d’émotions ! C’est bien simple, on
rangé au niveau vocal que musical, en est les manches, sortez-vous les doigts et jurerait que le disque a été composé et Soyuz
un bon exemple avec son intro à la flûte retournez en studio mettre en boîte de la enregistré durant un été de 1995. Pour (K-Scope/Wagram)

PHILIPPE LAGEAT . . . . . . . . . . . . . . . . .6
qui semble « copiée/collée », comme si nouvelle musique ! Et plus vite que ça ! Rock alternatif et progressif
l’un avait honte de l’autre). Le chœur s’en Sortie : 18.05.2018

FREITOT
sort magnifiquement, c’est vrai, mais Nous pensions les avoir perdus pour tou-
chanter des gospels à la Uncle Bens avant jours, mais les Norvégiens de Gazpacho
les morceaux ne suffit pas à faire d’un refont surface en s’extirpant magnifique-
album un bon disque symphonique Freitot ment de la stratosphère dans laquelle ils
(« When It Comes To Love »). « Cold As (Mystyk Prod/Season Of Mist) s’étaient perdus depuis quelques années.
Ice » fait un clin d’œil au « Black Night » Death metal Non pas que leurs deux derniers albums
de Deep Purple, tandis que « Fool For You Sortie : 11.05.2018 en date, Molok en 2015 et Demon un an
Anyway » sort grandi de cette cohabita- Tout fan de bande dessinée franco-belge plus tôt, soient foncièrement mauvais.
tion. Mais ça ne suffit pas. Le DVD, bien a une nuit fait ce rêve : découvrir, au Mais à la manière d’une de leur plus
sûr, parvient à tromper le chaland qui détour d’une brocante, un album d’Astérix grande influence, Radiohead, le groupe a

MON ALBUM DU MOIS par FRANÇOIS BLANC

lentement mais sûrement dérivé vers une
musique toujours plus abstraite, jusqu’à
en ôter beaucoup de points de repères et
nous lâcher en route par la même occa-
les artères, en revanche, surveillez-les sion. Si sa démarche était indéniablement
(1999) par exemple, possède d’autres quand même parce que ce premier effort courageuse et dénuée de tout compro-
atouts et brille notamment par sa variété éponyme dégouline sacrément de gras ! mis, nous nous languissions de redécou-
et son niveau d’inspiration. Pas un C’est tout juste si nous avons réussi à le vrir cette formation sous un angle plus
morceau à jeter sur cette galette servie glisser dans notre discman. Né de la pas-
par un son monumental concocté par le sion pour le death old-school d’Etienne
producteur vedette Jens Bogren (dont Sarthou (batteur et leader d’AqME),
nous sommes fatigués d’énumérer les Freitot brasse tout ce qui a fait l’âge d’or
innombrables faits d’armes à chaque du style, de Morbid Angel à Entombed,
mention !). Le Suédois a réussi à élever en passant par Edge Of Sanity. Un hom-
l’opus à un très haut niveau de raffine- mage grandeur nature assez proche de la
ment, la puissance de la section metal démarche d’un Bloodbath. Décidé à bien
cohabitant harmonieusement avec les s’entourer, Etienne, qui prend en charge
parties symphoniques et les chœurs, batterie, guitare, basse et mixage avec
particulièrement nombreux. Il convient brio (ça riffe sec ici, et pas dans le vent,

DIMMU BORGIR
aussi de saluer la variété des riffs, croyez-moi !), a fait appel à Arno Strobl
depuis les motifs groovy à la « Born (Carnival In Coal, 6:33 et Arno Strobl, We
Treacherous », faciles mais indéniable- All Die (Laughing)), qui a ramené dans ses
Eonian ment entêtants, jusqu’aux allers-retours bagages le guitariste Fabien Desgardins
(Nuclear Blast/PIAS) plus inquiétants et typiquement black (Benighted). Un Arno qui délivre ici une
(Black) metal symphonique metal de titres comme « The Unveiling » prestation gutturale de haute volée, accessible, et c’est exactement ce que
Sortie : déjà disponible ou l’épique « The Empyrean Phoenix ». Si proche de celle d’un Mikael Akerfeldt propose Soyuz. Un disque qui, à l’image
A notre époque de surinformation où Shagrath s’avère un peu moins présent (Opeth, ex-Bloodbath) ou d’un Peter du lanceur soviétique dont il reprend le
même les sorties longuement espérées que de coutume, sa performance n’en (Vader). Le gros point fort de ce glaviot, nom, remet Gazpacho sur la bonne trajec-
ont tôt fait de devenir obsolètes, passer demeure pas moins variée et convain- c’est justement d’en être littéralement toire. Le seul « Soyuz One » contient plus
huit ans sans publier d’album s’apparente cante, le bougre s’essayant même un un : moins de 45 minutes, pas de temps de saturation et d’accroche que la quasi-
à un véritable suicide commercial. Dimmu bref instant à la voix claire sur le très d’attente ni de « mise en relation avec nos totalité de ses deux précédents albums,
Borgir est donc largement attendu au prenant « Archaic Correspondence ». services », mais une efficacité maximale. et « Hypomania » qui le suit emprunte au
tournant, d’autant que le dernier méfait Adroitement construit, doté d’un très Exactement ce dont ce genre d’effort a groupe de Thom Yorke puis, de manière
en date des Norvégiens, le dense fort impact visuel et transpercé de besoin pour fonctionner à plein ! Autre encore plus flagrante, à Muse sur un
Abrahadabra (2010), n’a pas entièrement montées en puissance exaltantes (le très bon point, la variété de l’ensemble. refrain impeccable et habité. Et même
satisfait leur public, certains fidèles cœur du diabolique « Lightbringer », C’est qu’on peut casser des gueules tout lorsque les choses se calment, elles res-
reprochant au trio méphitique d’avoir imparable), Eonian montre que Dimmu en présentant une belle palette de coups. tent en tête, à l’image d’un « Exit Suite »
privilégié la partie symphonique au Borgir s’est pleinement affranchi de « Mission », par exemple, fait office de tout en apesanteur et fleurant bon le
détriment de la section metal, moins tout carcan, le black metal étant désor- crochet du gauche dans l’estomac, là où meilleur de Air et Ryuichi Sakamoto. Le
travaillée que de coutume. Amis lecteurs, mais relégué au rang d’influence parmi « Lost In Meaning » s’apparente davan- timbre lascif du chanteur Jan-Henrik
ne vous laissez pas désarçonner par le d’autres. Nous encourageons donc tous tage à un amour de gifle sur la carotide Ohme fait toujours merveille, d’autant
premier single de cet Eonian nouveau : le les adeptes de metal symphonique (une atmosphère digne du death mélo de qu’il offre désormais plus de variations du
très mélodique et presque joyeux sombre et majestueux à donner une la grande époque, Freitot ne perdant fait d’une trame instrumentale moins
« Interdimensional Summit » (dont les chance à ce disque (l’héritage du heavy jamais de vue l’aspect mélodique et ambient qu’auparavant. Sur le très long
accointances avec toute forme de black metal traditionnel se manifestant derrière groovy). La nuance est bel et bien là ! De « Soyuz Out », on se délecte de l’entendre
metal s’avèrent inhabituellement ténues) chaque solo, ou presque), fruit d’une même, les breaks et autres plans plus s’approprier des influences plus années
n’est pas représentatif de ce neuvième vraie richesse d’écriture et témoin d’une

FRANÇOIS BLANC . . . . . . . . . . . . . . . . .8
ambiancés sont tous amenés de manière à 80 et porter sa formation vers des univers
recueil qui, s’il ne renoue pas avec l’agres- indéniable maîtrise. rehausser cet immense passage à tabac proches de ceux de Peter Gabriel ou, plus
sivité d’un Spiritual Black Dimensions de subtiles respirations, tout comme les récemment, Lunatic Soul, partenaire de
soli diluviens (pas moins de 2478 notes label. Mais il suffit de lui donner un petit

94
moment atmosphérique, quelques arran- prières bouddhistes, permet au « nou-
gements de cordes et un fond de piano veau » batteur, le revenant Robert
mélancolique (« Rappaccini ») pour qu’il Johansen, de montrer combien il fait
nous rappelle Steve Hogarth, dont le corps avec la basse travailleuse de
Marillion avait pris Gazpacho sous son aile Kristian Torp. Amateur de petits secrets
il y a plus de dix ans. Le très Kate Bush et maniaque du détail, Gazpacho a encore
« Sky Burial », proche d’une bande origi- fait des siennes en cachant ici quelques
nale de film et qui incorpore quelques œufs de Pâques, comme sur le très

NOTRE ALBUM DU MOIS

par CHARLELIE ARNAUD, PHILIPPE LAGEAT,
MORGAN RIVALIN & GUILLAUME FLEURY
enfonce le clou dans le même sens, avec
son couplet qui rappelle furieusement
celui de « Ritual ». A partir de « See The
Light », on sent clairement que tout ne
pouvait pas rester aussi simple et qu’il va
nous arriver quelque chose qui n’était
pas prévu. Avec son piano gracile et sa
ligne de chant poignante, Ghost (ou
Tobias Forge, puisqu’il est désormais
acquis que les deux ne font qu’un),
accouche ici d’un tube planétaire, puis-
sant et grandiloquent, mais fédérateur.
Et puis, surprise : un premier instrumental,
« Miasma » : ambiance cinématographique,

GHOST
claviers d’époque (Goblin vient souvent
à l’esprit), montée progressive jusqu’au
climax final et solo de saxophone qui
Prequelle débarque d’on ne sait où. Qui ose cela
(Loma Vista/Spinefarm/Universal) aujourd’hui ? Je vais tenter de vous
Musique épargner ces chroniques insupportables
Sortie : 01.06.2018 qui analysent les titres un par un, mais la
L’homme n’est en général pas avide de tentation est grande. Résumé de texte :
changement. C’est humain, justement. « Dance Macabre » ou la rencontre
Avoir des repères, rester dans sa zone de improbable et ultra pop entre ABBA,
confort, être en terrain connu davantage Blue Öyster Cult et Kansas, le sublimissime
qu’en terre inconnue. Dans le cas qui « Pro Memoria » qui tire les larmes à
nous occupe (notre musique de cœur), votre serviteur (Alice Cooper, sors de
plusieurs groupes ont bâti des carrières cette chanson !), le second instru
complètes sur leurs propres fondamentaux « Helevestfonter » (Alice Cooper toujours,
et nous les aimons pour cela. AC/DC, Iron et indubitablement Ennio Morricone),
Maiden… Qui donc aurait envie de les jusqu’au sublime « Life Eternal », envoyé
voir subitement partir en mode « basse au ciel comme un au revoir touchant à un
slappée » ou « break ethnique » ? Pas être cher. Le tout – et c’est là qu’est
vous, ni moi (encore que moi, ça me ferait l’astuce – avec plusieurs thèmes musicaux
marrer). Et puis, il y a ces électrons libres qui s’entrecroisent et se retrouvent au fur
dont on n’a jamais su quoi attendre : les et à mesure des titres. Diablement bien
Beatles tout d’abord, puis Zappa, Queen, joué ! Les acharnés de la guitare électrifiée
Alice Cooper (dans les années 70), ou sont prévenus : ici, c’est le clavier sous
plus récemment Faith No More. Ghost toutes ses formes qui est l’élément cen-
s’ajoute indéniablement à cette liste de tral (piano, synthés vintage, clavecin...).
« défricheurs ». La cohorte de fans Les ingés-son du dimanche vont eux
d’Opus Eponymous (2010) qui regrette aussi en prendre pour leur grade tant la
d’avoir perdu son groupe culte et occulte production de Tom Dalgety décolle le
en sera définitivement pour ses frais : papier peint et met en valeur la kyrielle
Ghost est aujourd’hui une « grosse d’arrangements que recèle chaque titre.
machine », un groupe über bankable, et Prequelle est à lui seul, du haut de ses
probablement le seul « rassembleur » qui quarante minutes idéalement exploitées,
soit depuis bien longtemps. Comprendre une véritable comédie musicale, un univers
par là : « le groupe dont tu peux AUSSI entier qui t’emmène, Broadway dans ton
faire écouter des chansons à ta mère ». salon. Un disque rare et précieux, comme
Car plus encore que sur ses albums on n’en trouve pas tous les jours en
précédents qui avaient chacun leurs soulevant une pierre. Un futur classique.
qualités et leurs défauts, Ghost défonce De la trempe d’un Welcome To My
ici complètement les carcans et les Nightmare, d’un A Night At The Opera
étiquettes. Nous ne parlons plus de ou d’un Angel Dust… J’assume pleinement
heavy metal, nous parlons tout simplement ces comparaisons. Quatre journalistes de
de Musique. Notez la majuscule, elle a ce magazine en ont fait leur Album du
toute sa place. Tout commence peu ou Mois, ce qui, de mémoire, est une
prou comme on pourrait s’y attendre : première. On voulait tous lui mettre
« Rats », que vous connaissez tous 2,375. J’ai fait le calcul : à quatre, ça fait
maintenant de par son clip foufou, reste 9,5. Ça non plus, c’est pas banal, mais on

CHARLELIE ARNAUD . . . . . . . . . . . .9,5

relativement classique, mais s’inscrit a que la joie qu’on se donne.
évidemment en single entêtant. « Faith »
 MON ALBUM DU MOIS par MORGAN RIVALIN
arrangé « Emperor Bespoke » qui cette entrée en matière dévoile une pro- placé leur destin entre les mains du
emprunte à la comptine « Au Clair De La duction puissante ! C’est que le dossier de producteur Erik Ron (Panic ! At The
Lune » (censée être le premier morceau presse ne ment pas lorsqu’il affirme que Disco, Motionless In White) dans le but
jamais enregistré, en 1860). Ne revenant c’est à ce jour la production la plus heavy de faire évoluer leur son. Pari gagné :
pas sur l’extrême sophistication sonore et et aboutie de l’histoire du groupe, à met- When Legends Rise fait avancer le
la densité du propos qui le caractérise, tre au crédit d’un Chips Kiesbye (The Schmilblick en se démarquant de ses six
mais sachant l’encadrer par des mélodies Hellacopters, Dozer, Millencolin) visible- glorieux prédécesseurs. Plus « hard
et des formats plus usuels, Gazpacho ment pas peu fier de cette collaboration. rock » et, globalement, plus mélodique, il
atteint enfin un équilibre dans son art- Enregistré en conditions live sans filet ni

DJUL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7,5
voit Sully Erna soigner davantage les
rock qu’on se désespérait d’entendre. parachute, l’album déploie une énergie refrains. En la matière, le radiophonique
probablement jamais atteinte jusqu’ici par « Bulletproof », « When Legends Rise »

GRAVEYARD
le groupe et qui rend honneur à ses pres- (en écoute sur le sampler joint à ce
tations scéniques débridées et électri- magazine) ou encore (surtout !) le très
santes à l’extase. C’est à partir de réussi « Every Part Of Me » sont des

GODSMACK
Peace « Please Don’t » que les choses se font bijoux. « Unforgettable » est quant à lui
(Nuclear Blast/PIAS) clairement jour : Graveyard est bel et bien un titre « dans l’air du temps » qu’il est
Hard rock de retour à son meilleur niveau, ainsi difficile de ne pas se mettre à fredonner
Sortie : 25.05.2018 qu’en témoigne cet excellent titre digne
When Legends Rise à tout bout de champ. Certains morceaux
Après un Hisingen Blues (2011) et un de l’âge d’or. Putain, c’est ça qu’on aime, sont un peu proprets (« Under Your
(Spinefarm/Universal)
Lights Out (2012) tonitruants, les Suédois entendre Joakim cracher ses poumons de Scars », ballade à la Nickelback), mais
Hard rock/metal alternatif
de Graveyard ont malheureusement tra- buveur de whisky sur un mur du son qui Sortie : déjà disponible nous avons toujours affaire à de la belle
versé une longue période d’errance. grésille comme si tous les amplis étaient ouvrage. Si l’album surprend parfois, les
Encore trop méconnu en France (seule-
Entre un Rikard Edlund (basse) qui quitte au max ! Le tout avec une dynamique et fans de longue date ne seront pas
ment trois concerts donnés dans
le groupe pour alcoolisme, puis le rejoint un sens de la mélodie entêtants ! Autres déboussolés par un titre comme « Just
l’Hexagone depuis 2001), Godsmack est
brièvement avant de le quitter à nouveau, moments forts, « The Fox » et un « Walk One Time », une compo dont la puissance
un véritable mastodonte de la scène
un Innocence & Decadence (2015) de On » misant à fond sur une atmosphère de feu évoque celle d’un certain
rock/metal aux USA. Vingt ans déjà que
bonne facture mais en deçà de ce qu’avait envoûtante. Le nouveau batteur Oskar Metallica et qui, en concert, remplira
le gang de Boston collectionne les
Bergenheim se fond dans le collectif avec certainement les arenas US de délires
Disques d’Or et de Platine, lui qui a déjà
une aisance totale, et nous espérons sin- pyrotechniques chers aux cœurs de Erna
écoulé plus de vingt millions d’albums.
cèrement que le line-up est enfin parti & Co. Nous aimerions bien y avoir droit,
Rien que ça ! Deux décennies après
pour durer. Enfin, et c’est une habitude nous aussi. L’espoir fait vivre. Après tout,
Godsmack (1998), le quatuor célèbre cet
depuis son intégration, Truls Mörck prend le 08 mai, le « Petit Poucet » vendéen des
anniversaire en ne succombant pas au
en charge quelques lignes de chant (un Herbiers a mis 3/0 au Paris Saint Germain
sempiternel retour aux sources. En réa-
« Bird Of Paradise » hypnotique). Pas que en finale de la Coupe de France de foot.
lité, c’est même exactement le contraire.
le bonhomme s’en sorte mal, au contraire, (*) Comme quoi, tout est possible !
Sully Erna (chant, guitare) qui, ces der-

MORGAN RIVALIN . . . . . . . . . . . . . . . .8
mais Joakim possède néanmoins tout de (*) chronique écrite le 25/04.
nières années, s’est lancé dans une esca-
même ce petit quelque chose que peu
pade en solitaire, et ses compères ont
d’autres ont et qui confère au combo une
grande partie de son aura si particulière
(ça, et cette manière typique de faire son- ment sorti un opus de Firewind d’écouter « Letting Go » sur le sampler
ner les guitares clean). Bref, sonnez trom- (Immortals/2017) tout en multipliant les joint à ce magazine pour comprendre que
pettes, résonnez caisses claires, et faites concerts et en réalisant des apparitions Dennis Ward est un vocaliste de tout pre-
tourner les spliffs, Graveyard est de sur des disques divers et variés (Jorn, mier plan. En toute logique, sa rencontre
signé le groupe auparavant, un produc- retour et botte à nouveau le cul d’un capi- Place Vendôme, etc.). Aujourd’hui, l’ex- artistique avec un prodige de la guitare
teur et mentor historique, Don talisme qui veut même pas faire l’amour à gratteux d’Ozzy Osbourne, évincé au pro-

GUILLAUME FLEURY . . . . . . . . . . . . . . .8
Alsterberg, qui se barre avec Blues Pills, la la place de la guerre ! fit de Zakk Wylde (Black Label Society)
bande menée par Joakim Nilsson (chant, l’an dernier, se frotte à l’exercice du

GUS G.
guitare) nous a semblé un peu, voire car- power trio. Il n’y est pas accompagné par
rément, maudite et paumée ces dernières des manchots : Will Hunt (Evanescence,
années. En point d’orgue, ce split ex-Black Label Society) à la batterie et
annoncé brutalement après le départ du Fearless Dennis Ward au chant et à la basse. Si ce
batteur Axel Sjöberg... avant que le (AFM/Season Of Mist) dernier est surtout connu comme membre
combo ne revienne sur sa décision Hard rock/heavy/guitare instrumentale de Pink Cream 69 et d’Unisonic, mais
quelques mois plus tard ! De quoi en per- Sortie : déjà disponible aussi en tant que producteur ayant colla-
dre son latin (« O Tempora O Mores ») ! On le sait, Gus G. n’est pas du genre à se boré avec une liste de groupes longue
C’est donc le bien nommé « It Ain’t Over tourner les pouces. Depuis 2014, le guita- comme le bras (Adagio, Axxis, Angra,
Yet » qui se charge de remettre les pen- riste grec a enchaîné les publications de House Of Lords, Krokus, Primal Fear, etc.),
dules à l’heure. Et le quartet a visiblement deux albums solo, I Am The Fire (2014) et ce sont ici ses talents de chanteur qui sau-
à coeur de se reprendre en main, tant Brand New Revolution (2015), et a égale- tent d’emblée aux oreilles. Il vous suffira
 IHSAHN
comme Gus G. fait des étincelles.
Précisons que si Fearless propose trois
instrumentaux qui feront plaisir aux Ámr
adeptes des disques de guitar hero (Spinefarm/Caroline/Universal)
(« Fearless » est le plus réussi, avec son Extreme modern metal
gimmick mélodique central interprété à la Sortie : déjà disponible
manière d’un Satriani), ce nouvel album Ihsahn, exigeant et visionnaire leader
solo est majoritairement composé de d’une des formations emblématiques et
« vraies chansons ». Des morceaux qui cultes du black metal, à savoir Emperor,
sont capables de fédérer un large public n’a jamais caché sa sensibilité pour les
friand de heavy, de hard et même de rock musiques électroniques et progressives,
mélodique et autres sonorités FM. « Mr. voire jazz. Le soin qu’il apporte au travail
Manson », qu’on imagine bien Gus G. des atmosphères et à la mélodicité nourrit
composer pour Ozzy Osbourne, interpel- toute sa production solo ainsi que les écri-
lera les fans de Black Sabbath, « Nothing tures pour ses side-projects. En ligne de
To Say » lorgne davantage du côté des mire : Peccatum, mais aussi – ne jamais le
ballades d’un Bon Jovi et avec son refrain négliger – l’ultime opus d’Emperor,
à plusieurs voix, « Last Of My Kind » Prometheus: The Discipline Of Fire &
devrait plaire aux adeptes de rock/hard Demise, qui, dans la discographie du
progressif comme Asia savait si bien en groupe, faisait part de façon la plus volon-
proposer avec John Payne. Ajoutez à cela taire qui soit d’un désir d’enrichir le black
une reprise réussie de « Money For metal originel. Et nous sommes en 2018.
Nothing » qui surprend son monde en ne La production solo d’Ihsahn, si elle
singeant l’originale de Dire Straits que contient toujours quelque chose des
dans les premières encablures et, bien sûr, extrémités de sa première phase de créa-
une flopée de soli échevelés qui donnent tion, s’est dirigée vers des terrains moins
le tournis et vous obtenez Fearless, un abrupts, tout aussi expérimentaux mais au

MORGAN RIVALIN . . . . . . . . . . . . . .7,5

album indéniablement réussi. son moins aride et moins directement
maléfique que celui des premiers

MON ALBUM DU MOIS par STEPHANE AUZILLEAU

sans trop en faire. Les couplets sont
entêtants et les refrains diablement
efficaces. Le tout est présenté dans un
écrin sonore prenant la forme d’une
production parfaitement équilibrée, avec
en particulier des claviers totalement
jouissifs. A ce poste, Dino Zuzic, qui a
fondé le groupe avec son compère
guitariste Victor Olsson en 2005, précise
qu’il joue des claviers ET de l’orgue
Hammond… Mais cela ne nous avait pas
échappé, cher Dino ! Victor compense la
densité et l’épaisseur des nappes de son
camarade par des parties de guitare, en

SAFFIRE
solo notamment, extrêmement fluides.
L’ossature des morceaux, majoritairement
mid-tempo, est souvent constituée de
Where The Monsters Dwell riffs en béton armé (« Valley Of The
(Perris Records) Damned »), tandis que le batteur Anton
Classic rock Roos cogne avec une régularité et un
Sortie : déjà disponible entrain qui forcent le respect. C’est bien
Dès les premières et épaisses notes de simple, à l’écoute de chacun des onze
claviers de « Wolf Among The Sheep », morceaux de cette galette, on a l’impres-
on se dit que cet album de Saffire risque sion d’avoir affaire à des musiciens qui
de nous plaire ! En effet, on se retrouve tournent depuis cinquante ans (« Road To
instantanément plongé dans la marmite Paradise » a un petit côté « Highway
Deep Purple/Rainbow, ce que ne dément Star » de Deep Purple dans son pont
pas la suite de ce troisième album du instrumental), mais qui se seraient
groupe suédois, convaincant de bout en plongés dans une formidable fontaine de
bout. « Hard To Keep, Hard To Find » jouvence avant d’enregistrer. Aux côtés
aurait pu figurer sur l’un des premiers des talentueux Anglais d’Inglorious, qui
albums de Dio, notamment en raison du portent eux aussi très haut les couleurs
phrasé du remarquablement doué Tobias d’un classic rock ressuscité, Saffire s’af-
Jansson qui occupe brillamment le poste firme avec ce disque comme l’un des plus
de chanteur depuis maintenant huit ans. intéressants groupes du genre. Alors, si
Les morceaux sont assez simples, mais vous aimez le style, ne vous arrêtez pas à
extrêmement mélodiques, puissants et la pochette, derrière laquelle on imagine
entraînants, à l’instar du répertoire plus aisément l’œuvre d’un combo de black
exploré par leurs compatriotes de Spiritual metal, et ruez-vous sans aucune hésitation
Beggars (avec qui ils ont d’ailleurs tourné sur ce magnifique album qui vous charmera
dans leur pays d’origine) sur leurs un peu plus à chaque écoute. C’est juste
derniers opus. Le classic rock présenté ici un bonheur pour les amateurs de bonne
est incroyablement maîtrisé, tant en musique de tomber de temps en temps

STEPHANE AUZILLEAU . . . . . . . . . . . . .8
termes de composition que de jeu, et le sur des pépites comme celle-ci !
quintette peut dès lors aller à l’essentiel,
Emperor. En résumé, tout cela a un côté quoique lissée par la production, cette Mais le raz de marée grunge a rapide- Again », « Mama Tried », « Straight
plus luxe. Le précédent Arktis, à ce titre, musique conserve un rendu émotionnel ment englouti, comme tant d’autres, Shooter »), purement rock’n’roll
a marqué les esprits. Et si Ámr ne nous (la ballade « Twin Black Angels », ou les cette honnête formation de rock hard aux (« Vegas », « Good Times », « Another
épate pas aussi directement, il s’inscrit chants clairs finaux du progressif et termi- accents bluesy pas vraiment dans l’air du Fine Mess »), ou ballade blues (« Time
dans une perspective voisine. Servi par la nal « Wake »). Qui plus est, l’espace pris temps au début des 90’s. Le combo a Enough For That », très réussi), Little
percussion aiguë et sobre à la fois du cou- par les claviers analogiques et leurs cli- donc jeté l’éponge après la sortie Caesar ne réinvente certes par la roue ni
tumier Tobias Ørnes Andersen, il porte un mats donnent une fluidité particulière à d’Influence (1992). Ron Young, son chan- le riff, mais s’en sert avec un savoir-faire
metal fortement ambiancé, étrange et, un exposé cinématographique et nerveux teur à la gueule patibulaire et aux certain et une passion intacte. Il n’est
parfois, d’une particulière majesté. Pour (« Arcana Imperii », incluant un solo de tatouages fièrement arborés, a par la donc pas trop tard pour lui souhaiter un
exemple, le bonus poétique « Alone », l’invité Fredrik Åkesson [Opeth]). Ihsahn suite rejoint l’éphémère Manic Eden (au chaleureux « welcome back ! » d’autant
dicté par l’amour d’Ihsahn pour Edgar insiste sur la dimension cinématogra- line-up de rêve comprenant également que le quintet sera bientôt en concert à
phique de ce nouveau travail, rappelant Adrian Vandenberg, Rudy Sarzo et Bully Les Mines, le 26 mai, dans le cadre
son affection pour certains faiseurs de son Tommy Aldridge, auteur d’un unique du festival Bully On Rocks. A ne pas rater

BENJI . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7,5
orchestraux comme Jerry Goldsmith et album en 1994) et d’autres formations si vous êtes dans le coin !
John Williams, déjà inspirateurs de son sans lendemain. A priori de retour sur les

LORDI
travail à l’époque des premiers Emperor. routes depuis 2001, ce n’est qu’en 2009

EMMANUEL HENNEQUIN . . . . . . . . . . .7
Il est des choses qui ne changent jamais. qu’il s’est vraiment signalé avec la sortie
de son troisième opus, Redemption, suivi

LITTLE CAESAR
par American Dream en 2012. Alors que Sexorcism
le groupe, aujourd’hui composé de trois (Napalm Records/Season Of Mist)
membres originaux (Young, Tom Morris à Heavy metal
Eight la batterie et Loren Molinare à la guitare) Sortie : 25.05.2018
(Golden Robot Records) et de deux nouveaux venus (Mark Ça fait déjà un moment que Lordi aligne
Hard rock/blues Tremalgia à la deuxième guitare et les sorties de qualité, la doublette To
Sortie : déjà disponible Pharoah Barrett à la basse), revient plus Beast Or Not To Beast (2013)/Scare Force
Soyons francs : même si cela fait déjà neuf régulièrement jouer en Europe, il nous One (2014) se classant même parmi les
ans que Little Caesar s’est reformé et qu’il propose Eight, qui est donc son cin- meilleurs travaux des monstres finlandais.
Allan Poe, déverse une spatialité oppres- a depuis édité deux albums, nous n’avions quième album studio (logique, non ?). Mais ça faisait aussi un moment que nous
sante. C’est à l’image du reste d’ailleurs, pas vraiment noté le comeback du groupe Alors, à quoi ressemble le Little Caesar de n’avions pas eu droit à une pochette laide
et il faut savoir reconnaître à Ihsahn cette américain. Une formation qui a connu un cette décennie ? Eh bien, ma foi, il n’a pas comme le cul d’un éléphant. Même si le
cohérence de la matière. L’homme départ en fanfare avec son premier album changé son fusil d’épaule, puisqu’il distille groupe n’a jamais vraiment brillé par ses
déploie en 2018 un éventail sonore et un éponyme sorti en 1990 sur le tout-puis- toujours ce bon vieux hard rock (ou rock artworks, seul Babez For Breakfast (2010)
sens du détail que ses derniers opus solo sant label Geffen, et avec lequel il a connu hard, ça se discute !) aux teintes bluesy, peut rivaliser avec ce... truc niveau mau-
nous ont rendu familiers, mais il garde un certain succès grâce à deux singles : porté par la voix polie au papier de verre vais goût ! Cette impression que le
aussi et toujours matière à surprise. La une reprise du « Chain Of Fools » de Young. Et franchement, ça le fait ! Que groupe essaye de choquer, d’avoir l’air
principale est sans doute dans le ressenti : d’Aretha Franklin, et « In Your Arms ». ce soit dans un registre nerveux (« 21 plus tendancieux que d’habitude, se
 MON ALBUM DU MOIS par DJUL
« Somebody’s Home », son chant puis-
sant à la Steve Walsh est mis en lumière
croyant au paroxysme de l’incorrection Sortie : 25.05.2018 et utilisé à dessin sur une trame qui n’est
shock rock, nous fait assez rapidement « Alors, cet Under The Fragmented Sky ? pas elle non plus sans rappeler Kansas
craindre que la bande pallie peut être là Un vulgaire recueil de faces B ? ». C’est (vous comprendrez pourquoi en lisant
un manque d’inspiration musicale, surtout légitimement la question qu’on pourrait l’interview dans ces pages !). Ces
avec une communication telle que : se poser concernant ce qui s’apparente influences old-school parsèment l’album,
« Probablement le disque le plus sujet à pourtant à un album à part entière du pro- tranchant aussi avec le rock US certes
controverse de l’histoire du groupe ». jet solo du chanteur de Riverside, Mariusz sophistiqué mais très balisé et pas forcé-
Pourtant, un effort a clairement été fourni Duda. Pourquoi ? Parce qu’il arrive un an ment très excitant de ses deux prédéces-
cette fois en termes de production, œuvre après Fractured et qu’il a été enregistré seurs. Place donc à une section ryth-
de Mikko Karmila (Nightwish, Children Of lors des mêmes sessions studio. Certes, le mique trépidante à la Yes sur « What
Bodom, Sonata Arctica et à peu près Polonais a pris le temps de laisser mûrir Becomes Of Me », sur lequel le bassiste
toute la scène metal de Finlande), déjà au ces morceaux et les a finalisés fin Dave Meros se la joue Chris Squire tandis

SPOCK’S BEARD
travail sur Scare Force One, celle-ci s’avé- 2017/début 2018, et il insiste dans la bio- que Nick D’Virgilio se fait Bill Bruford.
rant particulièrement lourde et puissante graphie officielle sur le fait qu’ils sont bien Sur la fin du voyage, on ne peut que
en comparaison de celle des albums pré- plus proches de l’esprit d’origine de noter la proximité sonore et d’approche
cédents. Malheureusement, mettre de la Lunatic Soul que son dernier album en Noise Floor entre le Genesis de A Trick Of The Tail
chantilly sur un yaourt périmé depuis un date, à savoir une musique piochant dans (Inside Out/Sony Music) (1976) et ce « Box Of Spiders », éner-
mois ne changera pas grand-chose au l’ambient, le folk et quelques références Rock progressif gique instrumental à la « Dance On A
goût et les choses se font assez claire- ethniques. Mais difficile de ne pas avoir Sortie : 25.05.2018 Volcano », suivi de « Beginnings », scintil-
ment rapidement sentir : les compositions un doute au regard de la gémellité des L’arrivée de Ted Leonard, chanteur et gui- lant et habité comme un « Los Endos ».
sont loin d’être aussi inspirées que ce à deux sorties et ce choix de n’en officiali- tariste d’Enchant, au sein de Spock’s Spock’s Beard se cite aussi lui-même,
quoi nous a habitués le groupe dans un ser qu’une initialement. Là où le gaillard Beard en 2011 a permis à ce dernier de comme sur « Have We All Gone Crazy
passé pourtant encore récent. Où sont les ne ment pas, c’est que ce disque se dis- survivre au second départ d’un membre Yet » et son lead de guitare final tapant
hymnes, les mélodies entêtantes, les tingue de son prédécesseur, qui voyait les historique (le chanteur et batteur Nick en plein dans les trois premiers albums
refrains à scander ? Ici, tout est relative- influences des années 80 se répandre sur D’Virgilio), après celui de Neal Morse en du groupe : du Alan Morse pur jus, délec-
des titres assez électroniques et mélo- 2002. Et si cette troisième ère a beau- table ! Le lascif et délicieux « So This Is
diques, où claviers et rythmiques synthé- coup de gueule en concert, elle n’avait Life » évolue entre Pink Floyd et Tears
tiques se renvoyaient souvent la balle. pas encore accouché d’une œuvre studio For Fears (avec qui D’Virgilio a collaboré)
C’est encore le cas ici, mais uniquement du niveau des deux précédentes. Ni Brief et offre des arrangements de cordes suf-
par intervalles, le reste de l’instrumenta- Nocturnes And Dreamless Sleep, ni The fisamment rares chez SB pour être signa-
tion étant plus classique et souvent acous- Oblivion Particle, respectivement parus lés. Dans ce déferlement nostalgique,
tique. « He A Ven », qui ouvre le disque, a en 2013 et 2015, n’arrivaient à la cheville seules une approche de production plus
ainsi plus à voir avec les premiers Dead du reste de la discographie des moderne de l’indéfectible Rich Mouser et
Can Dance qu’avec Peter Gabriel, avec sa Américains, c’est une évidence, et l’on des guitares définitivement plus pré-
guitare cristalline et ses chœurs lanci- aurait même tendance à dessiner une sentes depuis l’arrivée de Leonard per-
nants, le tout dans une ambiance de pente descendante entre ces deux mettent de replacer le disque dans un
recueillement propre à ce projet. Le mor- albums. L’annonce de la parution de contexte plus contemporain. Celui-ci est
ceau-titre est lui introduit par un autre Noise Floor pouvait donc faire naître une disponible dans une version double qui
(« Sorrow ») et s’inscrit aussi dans cette certaine indifférence si elle ne s’était pas propose quatre chutes de studio, globa-
accompagnée de celle du retour de lement très bonnes (« Vault » en particu-
D’Virgilio, qui en a terminé avec le Cirque lier), mais qui montrent que le final cut du
ment mou, générique, les riffs de guitares du Soleil et ses infidélités avec les Anglais groupe a été sévère dans le but avoué de
sont d’une banalité confondante, les de Big Big Train. Notre intérêt était forcé- ne garder que les 52 meilleures minutes
arrangements, pourtant l’une des ment aiguisé et il ne faut pas beaucoup du lot. Si le « grand » Spock’s Beard aura
immenses forces de Lordi, sont bien d’écoutes de ce disque pour y déceler sans doute toujours besoin du génie de
moins percutants qu’à l’accoutumée. une inspiration et une énergie étant enfin Neal Morse pour renaître un jour, cette
Seuls quelques titres tirent à peu près leur à la hauteur de la réputation des version 2018 reprend l’histoire là où X
épingle du jeu, notamment « Rimskin Américains. Première satisfaction : enten- (2010) l’avait brillamment laissée, tout en
Assassin », « Polterchrist » et le refrain de dre un Ted Leonard enfin intégré et mis installant pour de bon Ted Leonard aux

DJUL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8
« Sodomesticated Animals », mais ne tien- en valeur. Que ce soit sur l’introductif manettes.
nent pas vraiment la comparaison avec les « To Breathe Another Day » ou l’entêtant
meilleures productions passées de la for-
mation. Et puis, mettre des bruits d’or-

DJUL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .6
gasme en ouverture d’un morceau, en vail nécessaires avant de voir le jour. nant à ce que le public se penche dessus
plus d’être ultra prévisible au vu du titre et lui donne sa chance pour qu’il ne

MOS GENERATOR
et de la pochette, est probablement aussi lignée, avec sa mélodie pure et folk, tout s’agisse pas que « d’un album de plus »
irrévérencieux en 2018 que de quitter une comme « Untamed » en fin de parcours. dans la riche discographie du trio. Après
boulangerie sans dire « Au revoir ! »… C’est toujours un plaisir d’entendre la voix l’écoute des trois premiers titres, on se dit
Jusqu’à présent, Lordi alignait les albums mélancolique de Duda sur un tel fond Shadowlands que, sur cet album, Mos Generator a
avec rapidité et bonheur, mais il serait sonore. Mais on s’étonne hélas de retrou- (Listenable/PIAS) décidé de prendre le taureau par les
peut-être temps de prendre un peu de ver des « compositions » bien plus Heavy rock cornes et d’envoyer le bois. Car
recul afin de fournir un travail plus abouti proches de la démo et qui s’inscrivent à Sortie : 11.05.2018 « Shadowlands », qui ouvre les débats en
car le groupe semble rincé en termes nouveau dans le contexte plus synthé- Mos Generator fait vraiment partie de ces délivrant un hard rock groovy assez irré-
d’écriture, et ce neuvième album a des tique de Fractured, contribuant à donner formations qui mériteraient une exposi- sistible porté par la voix chaude de Tony
allures de sortie de route. Dommage car l’impression d’écouter un patchwork de tion supérieure à celle à laquelle il reste
nous avons toujours eu une affection par- morceaux plutôt qu’un véritable disque. confiné. Certes, son cercle de fans lui est
ticulière pour l’univers d’un combo capa- D’autant que, qualitativement, ces titres- très fidèle et lui permet de tourner de
ble d’une accroche renversante dans ses là sont aussi clairement un ton en-des- façon extrêmement régulière et de sortir,
moments de gloire (et ils sont tout de sous : « The Art Of Repairing » (en mode outre des albums tous les deux ans envi-
même nombreux). Inutile de tomber dans « Moroder pour les nuls ») ou le très labo- ron, de la musique sur de nombreux sup-
le putassier pour donner le change, vous rieux et répétitif « Trials », pour ne citer ports auxquels ses amateurs sont toujours

GUILLAUME FLEURY . . . . . . . . . . . . . . .6
valez mieux que ça ! qu’eux. Alors, on est quand même tenté sensibles. Mais depuis toutes ces années à
de répondre par la positive à la question prêcher la bonne parole, il est bien dom-

LUNATIC SOUL
qui nous turlupinait plus haut, puisque mage qu’un groupe de cette qualité et
malgré une poignée de titres revenant à qui n’hésite jamais à se remettre en ques-
l’écriture « classique » de Lunatic Soul et à tion ne soit pas davantage mis en lumière.
Under The Fragmented Sky la hauteur de sa discographie, le reste ne Ce Shadowlands va-t-il enfin inverser la
(K-Scope/Wagram) lui fait pas honneur et aurait probable- tendance ? En tout cas, la qualité de cet
Rock alternatif et progressif ment mérité l’oubli ou le temps et le tra- opus ne fait aucun doute. Reste mainte-

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Reed, « The Destroyer » avec son vilégie les riffs simples, bruts et McCall avait toujours été réfrac-
riff à la « Immigrant Song » (Led groovy aux mélodies léchées et aux taire : Ire a ouvert de nombreuses
Zeppelin) et sa double grosse arrangements pop. Mixé par le portes aux cinq amis de Byron Bay,
caisse (une première dans l’histoire jeune Oscar Nilsson (Engel, We Sell jusqu’à décrocher rien moins que la
du trio) ainsi que le gros rock de The Dead), Silent Killer opte pour première place des charts Down
« Drowning In Your Loving Cup », une orientation diamétralement Under. Sans photocopier son pré-
tous trois dans des formats courts différente. En effet, il s’agit sans décesseur, Reverence s’engouffre
et rentre-dedans, ne font aucun nul doute du disque le plus rapide plus encore dans cette voire royale
prisonnier. Il faut attendre le mor- du combo à ce jour, et de celui où en défouraillant sévère et en expé-
ceau-fleuve « Stolen Ages » (7’30) son goût pour le heavy metal tradi- rimentant pas mal. Tant pis pour
pour retrouver un combo plus tionnel se fait le plus clairement ceux qui voudraient avoir toujours
porté sur la jam, Tony, Sean Booth ressentir ! Composé par le guita- droit au même morceau, ce sixième
(basse) et Jon Garrett (batterie) riste David Johannesson en étroite album varie les tempi et ces 42
« s’échauffant » durant les trois collaboration avec Niclas Engelin minutes en compagnie de Parkway
premières minutes avant d’ouvrir (In Flames), ce neuvième opus est Drive ne laissent aucune place à
les hostilités par un monstrueux riff un pur concentré de colère, de l’ennui. La large palette d’in-
boogie/metal du sieur Reed. Foutu rage et de frustration (dixit le fluences à l’actif du quintet nous
titre ! L’opus repart ensuite sur une groupe lui-même) enregistré en dix offre des rencontres inédites,
série de trois morceaux de durée jours seulement. Ce côté « droit au comme cette sorte de mélange de
plus raisonnable avec, en premier but » se ressent aussi bien dans les Machine Head et de Rage Against
lieu, « Gamma Hydra », que les fans textes très directs et premier The Machine en vigueur sur
absolus connaissent déjà puisque degré de Ralf Gyllenhammar, voca- « Absolute Power ». Et puis, il y a
disponible sur un rare split avec liste à l’égo surdimensionné, que aussi des titres indescriptibles : du
Year Of The Cobra édité en 2016. dans les riffs eux-mêmes, d’une Parkway Drive pur jus qui enchaîne
Une compo pas transcendante simplicité revendiquée (les deux les baffes tel un Obélix repu. En
musicalement, mais sur laquelle la minutes et demi de « Winners », live, il ne fait aucun doute que
voix de Reed fait souvent penser à ouvert par un cri à la Judas Priest)
celle d’un certain Ozzy Osbourne. ou dans la production, claquante et
Presque punk dans l’esprit, « The rutilante, un gros son de basse et
Blasting Concept », à la basse galo- des lignes de chant exagérément
pante, a été l’un des derniers mor- flattées émergeant fortement du
ceaux composés pour ce disque, et mixage. Chaque titre se retient ins-
cela s’entend, une sorte d’urgence tantanément, qu’il s’agisse d’un
et de tension traversant l’intégra- mid-tempo comme « Fire » (sur
lité de ce titre excitant. Enfin, « The lequel intervient Hank Von Helvete
Woman Song », au groove assez de Turbonegro), du classique
irrésistible, rappelle certaines « Barrage », ouvert par un riff gras
pépites du Black Sabbath des 70’s et lourd façon stoner, ou des plus
(cette basse ronde que n’aurait pas mélodiques « Lawbreaker » (dont
reniée Geezer Butler). Sachant l’introduction en arpèges évoque
maintenir l’intérêt jusqu’au bout, un vieux classique des Suédois, « Wishing Wells » va faire des
Mos Generator dégaine un titre « Deep In The Woods ») et ravages. Là où ce morceau passera,
vraiment atypique pour clore l’al- « Liberta », portés par de très bons jamais plus la pelouse des festivals
bum : « The Wild & Gentle Dogs », refrains. Pas de clavier, pas de ne repoussera ! Véritable homme
qui débute dans une ambiance chant féminin ici mais du bon rock, fort de Reverence, Winston McCall
acoustique presque hippie avant pur et dur, très classique (parfois livre ici une sacrée performance.
d’évoluer vers une ambiance écra- trop), renforcé par ce sens de la Chaque morceau de l’album le voit
sante, sombre et bien glauque, au mélodie si typique de nombre de changer de voix en cours de route
sein de laquelle Reed chante très formations suédoises. Silent Killer et y placer moult intonations et une
peu, renforçant l’impact de cette réfute toute notion de subtilité et énorme dose de conviction. Les
longue et étouffante agonie musi- s’avère parfois simpliste, mais a spoken words du chanteur sont
cale. Un final oppressant, mais un pour lui de transpirer de passion et particulièrement glaçants et ses
album assez lumineux dans son d’énergie (en plus de contenir talents de conteurs sont flagrants
ensemble, qui, à n’en pas douter, quelques mélodies et soli franche- (« Cemetery Bloom », aux relents
ravira les fans de Mos Generator et ment bien troussées). Et puis, sur- de Nick Cave). En un mot comme
qui possède les atouts nécessaires tout, avec ses 32 minutes au en cent : le charisme sort par tous
pour en séduire d’autres. On y compteur, il a l’intelligence d’être les pores de celui qui n’est pas un

BENJI . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7,5
croit ! court ! A tester à plein volume au hurleur, mais un chanteur de pre-
volant d’une grosse décapotable. mier plan avec plus d’un tour

FRANÇOIS BLANC . . . . . . . . . . .7
MUSTASCH
Sensations garanties ! dans sa manche. Attention : carton
en vue en juin au Hellfest ! Pensez

MORGAN RIVALIN . . . . . . . . . .8
PARKWAY DRIVE
bien à vos étirements...
Silent Killer

PSYCHOID
(Headbangr/Sony)
Heavy rock/stoner Reverence
Sortie : déjà disponible (Epitaph/PIAS)
En 2015, le quatuor suédois Metal(core) Thrash Impact
Mustasch a décontenancé son Sortie : déjà disponible (Music Records/Dom Disques)
public en publiant Testosterone, En ne ménageant pas ses efforts, Thrash metal
album qui, contrairement à ce que Parkway Drive s’est fait un nom sur Sortie : déjà disponible
son nom pouvait laisser présager, la planète metalcore. En 2015, sur Dans sa rubrique « De Plus en Plus
s’avérait curieusement léger et son cinquième album intitulé Ire, le Net » (Cf. page 18), l’ami Charlélie
mélodique. Si nous avons grande- groupe australien né douze ans Arnaud écrit, parlant du morceau
ment apprécié ce léger infléchisse- plus tôt est allé « ailleurs », là où ne « Unfrozen » du groupe Bleedskin :
ment – la qualité d’écriture étant l’attendait pas. Tant pis s’il provo- « Ce titre (…) est un concentré de
au rendez-vous – il semble que ce qua l’ire de certains fans de la pre- bonheur qui rappelle les grandes
n’ait pas été le cas de la majorité mière heure peu friands du chant heures du tape-trading et des
du public des Scandinaves, qui pri- clair auquel le frontman Winston flyers photocopiés. Il est d’ailleurs
aussi amusant que rassurant de constater By Blood et Kill ‘Em All. Mis en boîte au
que de si jeunes gens aient une démarche Track Down Studio de La Celle sur Seine,
old-school à ce point, comme s’il parais- Thrash Impact souffre d’une production
sait évident que l’avenir du style passera un tantinet maigrelette, mais qui, para-
quoi qu’il arrive par un retour aux bonnes doxalement, renforce encore le sentiment
vieilles méthodes ». Difficile de ne pas qu’on a ici affaire à un précurseur du
penser la même chose de Psychoïd, quatuor genre. Le chant volontairement nasillard
originaire de Melun, dont nous avions de Thomas, également guitariste, renforce
glissé un morceau sur le sampler de notre – si besoin était – ce sentiment de
numéro 184. Deux ans après l’EP 4 Titres trompe-l’œil (trompe-l’oreille en l’occur-
Thrash-Test, le jeune combo est de retour rence) qu’on est monté avec Marty McFly
avec son premier album, Thrash Impact, (Retour Dans Le Futur) dans sa DeLorean,
qui donne dans la fusion et le hair metal. direction les années 80 (« Platoon Of
Mais noooooooon, on déconne ! Au regard Death », « TV’s Grime »). Et l’intitulé de
du titre de cette première déflagration et titres comme « Live… Die… But Buy ! » et
de sa chouette pochette « bien dans la « We Kick Your Ass » ne risquent pas de
tradition » signée Thimothée Montaigne, nous faire changer d’avis. Serial-killer,
dessinateur de BD réputé, on devine politiciens corrompus, soldats sur le front,
évidemment à quelle sauce on va être etc., les textes vont à l’essentiel façon
mangé : du thrash, du thrash et encore « Whiplash » (Metallica) : « wake up guys,
du thrash ! Biberonnés au thrash metal it’s time to howl / headbang all you can /
des pionniers (on parle ici du Big Four, don’t follow these fucking laws / laws are
évidemment, mais aussi d’Anthrax, for the lambs » (« Anarchy »). Mention
d’Exodus, ou encore du triumvirat germain spéciale à l’instrumental « The End Of
Sodom/Kreator/Destruction), les gaillards Times » qui diversifie un peu le propos.
lui rendent ici un hommage d’autant plus Tom, Amaury, Kiko et Rémi revendiquent
vibrant que leur moyenne d’âge étant de une certaine modernité (qu’on trouvera
trente ans environ, aucun d’eux n’avait ponctuellement dans certaines structures),
encore poussé son premier cri au moment mais pour autant, il serait faux de nier que
où paraissaient Show No Mercy, Bonded ce premier album plutôt convainquant et

MON AUTRE ALBUM DU MOIS

par CHARLELIE ARNAUD
que London (2014). Les choses commencent
même en douceur avec un « Unknown »
dont le couplet rappelle nos compa-
triotes de Klone et les lignes de chant de
Yann Lignier ! Après, c’est sûr, ça se
complique un peu, mais finalement pas
tant que ça pour qui a été bercé aux sons
conjoints de la new wave et du metal.
« Evaporated » s’impose naturellement
en titre incontournable de l’album tant il
résume à lui seul le propos des dandys :
construction parfaite, mélodies imparables,
dissonances jouissives et, évidemment,
ce vieux background death/black toujours

VOICES
au bord des lèvres, mais qui sait se faire
discret. Suffisamment pour ne pas inter-
férer avec ce discours brumeux et éthéré.
Frightened Suffisamment aussi pour savoir de quelle
(Candlelight/Spinefarm/Universal) scène viennent les gars. Peter Benjamin
Avantgarde metal (guitare/chant) n’est pas un chanteur
Sortie : déjà disponible « parfait », mais il émane de lui tant
Qu’est-ce qui lui a pris, à ce mois d’avril ? d’émotion(s) qu’il ne peut laisser de mar-
Deux chefs d’œuvre d’un coup, après des bre. Le très beau « IWSYA » en est le
mois de marasme ? Car oui, si Ghost est meilleur exemple, directement suivi de la
au centre de toutes les attentions ce sublime intro presque jazzy de « Home
mois-ci (et c’est amplement justifié), ce Movies ». Alors effectivement, voilà un
troisième album de Voices est lui aussi un disque qui demande un effort. Ça ne
bijou essentiel à tout fan de metal tombe pas tout cuit dans le bec, il faut un
décalé. Nourris à la scène post punk des peu se faire violence. Mais l’excellence a
années 80, les quatre Londoniens ont un prix, Messieurs Dames ! Et celui
réussi à intégrer à leur metal extrême de d’entre vous qui n’aura pas les poils
larges doses de Joy Division, Siouxie & dressés à la fin de « Footsteps » (qui
The Banshees, et, plus généralement, ferme le ban) aura un gage. Voices a
toutes ces sonorités mélancoliques commencé sa carrière voici six ans en
typiquement anglaises dans lesquelles marge d’un Akercocke à l’époque
les plus sensibles d’entre nous ont moribond. Aujourd’hui, le second est
baigné leur adolescence déprimée et revenu en pleine forme, et le premier
boutonneuse (alors que, dans le même pourrait bien devenir le phénomène le
temps, pour les plus joyeux, il y avait plus excitant en provenance d’Angleterre
« L’Aventurier » d’Indochine). Pari gagné depuis le vagin vibrant de poche et les

CHARLELIE ARNAUD . . . . . . . . . . . .8,5

pour cette moitié détachée d’Akercocke : pin’s parlants d’Elisabeth II.
si Frightened n’est pas facile d’accès, il
s’écoute néanmoins bien plus facilement
 figure bien connue, celle de Mike LePond, au gang new yorkais... Solide et efficace,

BENJI . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7
bassiste de Symphony X qui profite de la à défaut d’être essentiel.
longue période d’inactivité de son groupe

SHADOWLIGHT
principal pour faire vrombir sa quatre
cordes dans divers projets, et en particu-
lier avec Ross. Le neveu de Ross, Lance
Barnewold, est à la batterie, et Marc Stars Above The City
Lopes, un ex-Meliah Rage, a récemment (Autoproduction)
été intronisé nouveau chanteur du gang. Rock progressif
Ce line-up est donc totalement différent Sortie : déjà disponible
de celui ayant sévi sur Hailstorm (2010), Il ne faut pas longtemps à l’auditeur pour
bien ficelé, mais délicieusement old- mais pour autant, dès les premières notes Sabbath période Heaven And Hell, la bal- identifier dans quel créneau oeuvre
school sans donner dans le revival bête et de « By Blood Sworn », nous reconnais- lade couillue « Faith Of The Fallen » ou Shadowlight car, dès les premières
méchant, ne séduira pas avant tout les sons immédiatement la « patte » du Boss. l’épique mid tempo « Lilith » et sa fulgu- mesures de « Adrenaline Bomb », l’immer-

PHILIPPE LAGEAT . . . . . . . . . . . . . . . . .7
adeptes de baskets à grosses languettes. En effet, l’ambiance de ce titre rappelle rante accélération stratégiquement pla- sion dans l’univers de Porcupine Tree est
furieusement « Blood Of My Enemies », cée. Notons encore le véloce « This Is une évidence. Ceux qui avaient découvert

ROSS THE BOSS

l’un des classiques de Manowar période Vengeance » (avec son intro vocale aussi ce combo anglais avec son premier album,
The Boss, Marc Lopes s’échinant à repro- typée Eric Adams, mais bien mieux négo- Twilight Canvas, sorti il y a déjà six ans
duire les notes magistrales que pouvait en ciée par Lopes) et le fantastique « Fistful (après un premier EP 4 Titres, Winter,
By Blood Sworn son temps atteindre Eric Adams, le voca- Of Hate », l’un des deux titres coécrits par paru deux ans plus tôt) ne seront pas sur-
(AFM/Season Of Mist) liste des autoproclamés Kings Of Metal, LePond et Ross, qui clôt cet opus avec pris, car si le groupe était resté presque
Heavy metal sans pour autant y parvenir. Pas la meil- beaucoup de force. Ross revient même en silencieux depuis, il poursuit sur sa lancée
Sortie : déjà disponible leure façon de débuter cet album car ce quelque sorte aux sources avec « Circle Of stylistique, mais en haussant indubitable-
Cela faisait huit ans que Ross The Boss morceau, tellement typé, ne soutient pas Damnation », un morceau très rock’n’roll ment le niveau. Le rock progressif légère-
n’avait rien sorti sous son propre nom. Pas la comparaison avec les pépites coécrites aux limites du punk que n’aurait pas renié ment coloré de pop proposé sur cette
que l’ancien guitariste de Manowar soit à l’époque par Ross et Joey DeMaio. sa première formation, The Dictators. galette est bien plus incisif et plus brillant
resté inactif durant cette période, loin Heureusement, Ross ne se cantonne pas à Alors, certes, certains titres se veulent un que sur l’album des débuts, à l’image de
s’en faut, puisqu’il a enregistré et beau- réinventer son passé (ce qui, soyons clair, peu trop génériques pour accrocher dura- ce très beau « Gravity » que n’aurait sans
coup tourné avec Death Dealer, The est son droit le plus strict compte tenu de blement (« Devil’s Day », « Play Among doute pas renié Steven Wilson. Conduit
Dictators, ainsi qu’en solo ces dernières son rôle important au sein du Manowar The Godz »), mais nous tenons là un par une guitare acoustique, mais très fine-
années, interprétant essentiellement du première génération, et on ne va pas se album assez varié et moins marqué du ment arrangé, avec son final plus élec-
Manowar période 82/88. Mais après plu- mentir, la plus essentielle du quartet qui sceau Manowar que ne le laissaient présa- trique d’une très grande beauté, voici
sieurs changements de personnel, Ross a s’est depuis bien perdu en chemin), et se ger son titre introductif et sa pochette incontestablement l’un des meilleurs
enfin trouvé une équipe jugée adéquate montre plus original sur la suite de l’opus. réalisée par notre compatriote Stan W. titres de ce disque. Il en est de même de
pour l’épauler sur son troisième disque A commencer par « Among The Bones » Decker : un aigle, un guerrier et un glaive, « Dusseldorf » sur lequel on peut notam-
solo, By Blood Sworn. A la basse, une et son break mélodique aux saveurs Black difficile de mêler plus de références liées ment apprécier la qualité des harmonies
vocales qui combinent les voix des deux sont chiadées, les titres sont formatés à DeMarco (batterie). Il avait, à sa sortie, nière fois, ces deux albums dans leur inté-
chanteurs de la formation, à savoir le gui- mort pour sonner comme autant de sin- été élu « Album du Mois » dans ce maga- gralité devant son très fidèle public alle-
tariste James Hopkinson et le claviériste gles, mais où est cette putain d’énergie ? zine. Alors, ceux qui ne l’ont pas encore et mand. Ce show est aujourd’hui disponible
Mark Wilson. Un peu comme à certains On croirait entendre des edit radio de aiment leur rock groovy et authentique en DVD/Blu-Ray (une version double CD
moments du Brave de Marillion, on a l’im- Shaka Ponk ! Je dis : « non ! ». Skindred, seraient bien inspirés de se procurer cette est également glissée dans le digipack).
pression avec ce titre de se faire embar- c’est Benji qui sue sang et eau en toastant réédition sans plus attendre. Les autres, « Deux disques en intégralité, en une
quer par un train qui fonce au milieu de la comme un malade sur des rythmes endia- qui ont ce disque depuis plus d’une seule soirée, une chose qui n’a encore
nuit vers une destination inconnue. La blés, des riffs basiques d’une méchanceté décennie, pourront aussi se laisser tenter jamais été faite auparavant » s’avance
suite est dans la même veine, avec cette car cette nouvelle version jouit d’un livret D.D. Loupé, car Testament a déjà réalisé
guitare toujours hypnotique et ces vocaux quasi identique certes, mais sur lequel cet « exploit » à Londres en 2009 en
simples et souvent mélancoliques à la… figure une touchante dédicace aux morts jouant The Legacy et The New Order en
Steven Wilson. Même la construction de au combat (Dallas « Digger » Royall, Pete entier. Pas grave ! Ce long set de 21 titres
« Unending », le morceau le plus progres- Wells, Ian Rilen, Lobby Loyde et Mick est entrecoupé d’interventions venant
sif et le plus long (quasiment douze Cocks), et d’une pochette recto/verso dif- majoritairement de D.D. Verni et du chan-
minutes) qui clôture cette galette, est férente de l’originale. Les premiers ache- teur Bobby « Blitz » Ellsworth, mais aussi
semblable à celle d’un titre de Porcupine teurs ont également eu droit à une dédi- de l’animateur radio/TV américain Eddie
Tree, alternant passages atmosphériques cace d’Angry. Mais ce qui vaut surtout le Trunk ou de notre confrère et ami Thomas
et gros riffs énergiques dans un registre détour, ce sont les six titres bonus ici pré- Kupfer de Rock Hard Allemagne. Le menu
assez heavy. L’ensemble tient donc parti- sents. Six extraits de Blood Brothers enre- se veut donc assez simple et conforme
culièrement bien la route et procure un gistrés par le line-up précité le 16 mars aux promesses du groupe. Le show
réel plaisir, mais la ressemblance avec son 2007 au Huxley’s Neue Welt de Berlin, en débute par le plus « récent » des deux
modèle est franchement troublante ; res- Allemagne : l’acédécien « Man About opus, Horrorscope, dont nous avons déjà
semblance que le groupe exploite d’ail- Town », « Black Eyed Bruiser » (un upper- entendu plusieurs morceaux dans un
leurs à fond jusque dans sa promotion, cut écrit par George Young et Harry contexte live au fil des années, notam-
postant début avril un message sur son vicieuse, et surtout un truc qui te colle un ment « Coma », « Infectious », « Thanx For
compte Facebook proclamant « Vous énorme coup de pied au cul. Pas une Nothin’ » ou son superbe titre éponyme
aimez Riverside? Porcupine Tree vous pichenette ! Il y aura toujours moyen de durant lequel D.D. utilise une basse à
manque ? Ecoutez ces extraits du dernier recycler ce disque en l’offrant à une per- double manche. Le propos devient plus
album de Shadowlight ! ». Etonnant sonne de la famille qui aime le rock « mais intéressant, car moins fréquent, voire
quand même… Heureusement que la qua- faut pas que ça crie trop hein ». En extrêmement rare ou totalement inédit,
lité est au rendez-vous. Nul doute en effet revanche, pour les supporters du groupe lorsque résonnent les extraits de cet
que, dans le cas contraire, le quatuor se invétérés que nous sommes, c’est bien album bien moins mis en lumière que sont
serait fait littéralement atomiser par les trop mou. Chacun a le droit de tenter sa « Bare Bones » et sa chouette introduc-
adorateurs de ses modèles ! Mais peut- chance en sortant quelques tubes com- tion au piano (samplée), la surprenante
être qu’avec le temps, comme cela s’est merciaux, c’est de bonne guerre, mais pas reprise de l’instrumental « Frankenstein »
produit avec Riverside d’ailleurs, le nom dix d’affilée sur le même album. Là, ça d’Edgar Winter, le total thrash « Live
Shadowlight va entrer dans l’esprit des s’appelle « vendre son cul », et ce n’est Young Die Free » ou encore l’ambiancé
fans de rock progressif pour un autre vraiment pas digne de nos idoles de
motif que le plagiat d’une des plus Newport qui, sur la fiche promotionnelle
récentes icônes du genre. En tout cas, le de ce nouveau disque, revendiquent

REEDITION
plaisir procuré par l’écoute de ce Stars encore un héritage punk. Haha ! Passons. Vanda pour l’ex-chanteur des Easybeats

STEPHANE AUZILLEAU . . . . . . . . . . .7,5 CHARLELIE ARNAUD . . . . . . . . . . . . . .6

Above The City est bien réel. Vivement le prochain ! Stevie Wright), l’hommage à Wells qu’est
« Once In A Lifetime », « Stand Over

SKINDRED
Man » et son riff rappelant le « Wild
Flower » de The Cult, mais aussi « Nothing
To Lose » et « Sweet Meat ». Là est assu-
Big Tings rément la substantifique moelle de cette

ROSE TATTOO
(Napalm Records/Season Of Mist) réédition car ces morceaux live inédits
Fusion n’ont jamais été publiés auparavant et se
Sortie : déjà disponible veulent, par la force des choses, un bel
Il y a deux manières bien distinctes Blood Brothers hommage à Mick Cocks décédé en
d’aborder ce nouvel album de Skindred : (Golden Robot Records/Import Australie) décembre 2009. De quoi patienter en
en fan hardcore du groupe ou en « audi- Hard rock attendant le retour des Tatts en France en
teur libre » (vous savez, comme à la fac, Sortie : déjà disponible juin et septembre. Tatts Forever, Forever « Soulitude » qu’on qualifiera de power

DVD
quand on vient assister à un cours de Dans notre numéro 174, nous chroni- Tatts ! ballad dans le cadre du répertoire
façon aléatoire parce qu’on a raté le bus). quions l’album Live In Brunswick At The PHILIPPE LAGEAT d’Overkill. La deuxième partie du show
En auditeur libre, ce Big Tings tombe Bombay Bicycle Club 1982, un splendide est consacrée à Feel The Fire, l’album
idéalement dans l’oreille : il ne choque live de Rose Tattoo enregistré en avec lequel tout a commencé pour le
pas, il n’enthousiasme pas non plus, il Australie en 1982 (ah, bon ?) et publié groupe, à l’époque encore un quartet. Là
semble écrit pour plaire au plus grand pour la première fois par le label Golden encore, certains passages font partie des
nombre et rien ne dérange. Il y a même Robot. Ainsi que le chanteur Angry meubles depuis toujours, et les « Rotten

OVERKILL
plutôt moyen d’être séduit par ces titres Anderson le révèle dans l’interview pré- To The Core », « Hammerhead », « Feel
pop/rock/metal (mais presque). En sente en ces pages, le groupe australien a The Fire » et l’hymne « Overkill » font tou-
revanche, l’afficionado indécrottable du mis la main sur plusieurs bandes live de jours plaisir aux cervicales, à défaut d’être
combo gallois aura bien plus de mal à y qualité et de toutes périodes qu’il entend Live In Overhausen surprenants. Ce qui ne peut pas être dit à
trouver son compte. Où sont passées les bien publier durant les quatre à cinq (Nuclear Blast/PIAS) propos de « Raise The Dead », « There’s
envolées telluriques de Benji (chant) ? Où années à venir. Nouvelle livraison de Le 16 avril 2016, Overkill donnait un show No Tomorrow (beau solo de Dave Linsk)
sont ces refrains jumpy qu’on aurait sou- Golden Robot, ce Blood Brothers est, à très spécial dans la bonne ville et « Second Son », plus joués depuis le
haité voir durer des heures ? Les refrains l’heure où nous écrivons ces lignes, le der- d’Oberhausen, en Allemagne. En effet, en milieu des 80’s, mais parfaitement inter-
sont bien là, certes, mais ils semblent dés- nier album studio sorti par les Tatts. cette année 2016, les New-yorkais célé- prétés par le gang. Quant à « Kill At
ormais calibrés pour passer en radio et C’était en février 2007, moins d’un an braient en avance le 30ème anniversaire Command », lui aussi plus interprété
plaire à Mémé. Pas de chatte, car les mor- après le décès du leader et guitariste de l’album Feel The Fire (1985), leur pre- depuis une éternité, il fait le malheur de
ceaux ne sont pas mauvais, loin s’en faut : Pete Wells (en mars 2006). Produit par mier opus, et le 25ème d’Horroscope Blitz qui oublie tout simplement les
on dirait juste qu’un gars de passage dans Mark Opitz (AC/DC, The Angels), ce (1991), le disque le plus vendu de leur car- paroles de deux couplets… Même si, pour
le studio les a ralentis en baissant un cur- disque avait pour particularité d’avoir été rière (oui, ça nous a aussi surpris de l’ap- le « confort d’écoute », son chant (enre-
seur. Le groupe qui distillait habituelle- enregistré par un line-up inédit, forcé- prendre, mais c’est le bassiste D.D. Verni gistré en studio ?) a été rajouté sur le
ment cette musique urgente semble ment inédit, composé d’Angry Anderson qui le dit, alors il doit y avoir un fond de mixage final du DVD. Sensation étrange
aujourd’hui être à l’heure du Pastis sur la (chant), Dai Pritchard (guitare), Mick vrai !). Du coup, le quintet a décidé d’in- que d’entendre sa voix tout en le voyant
Cannebière. Alors, certes, les mélodies Cocks (guitare), Steve King (basse) et Paul terpréter, pour la première et à priori der- se tenir loin du micro avec un air désolé !

107
 Mais ce n’est qu’une petite péripétie d’un bement de ses antihéros (Sex Pistols, The Celui-là, c’est bien simple, il vous le faut ! Power, Morsüre, Shud, Asshole, Aleister,
show par ailleurs extra, bénéficiant d’une Clash, The Damned, etc.), certes, mais Né du travail d’enquête titanesque de Catacomb, Aggressive Agricultor, Brain
bonne qualité d’image malgré des aussi et surtout pour ce plaisir sadique Sam Guillerand et Jérémie Grima (déjà Death, Mestema, Hellfire, Outburst,
lumières souvent assez sombres et d’un (malsain ?) de l’auteur à réhabiliter les auteur de Trace Ecrite, une biographie Witches, Treponem Pal, Hoax, Proton
son très live, mais parfaitement dosé. combos moins connus qui ont pourtant de SUP/Supuration, et de Metal Bunker), Burst, Nothingness, Blockheads,
Mention spéciale au batteur Eddie Garcia contribué à dynamiter le Royaume-Uni Enjoy The Violence traite des origines et Execution, Mortuary, Division Alpha,
(ex-Pissing Razors), auparavant technicien ultra-conservateur de l’après-guerre : The du développement de la scène Putrid Offal, Disabled, Ixion, Rusty
du groupe qui a eu la lourde tâche de Drones, Chelsea, Eater, Slaughter And death/thrash française dans les années Nutsy, Nocturnal Fears, Broken Edge,
remplacer Ron Lipnicki au pied levé sur The Dogs, Spizzenergy, The Vibrators, 80/90 sur pas moins de 390 pages ! Penetrator, etc. Ils sont tous là, ou
cette courte virée européenne d’avril Conflict, The Partisans, etc. C’est proba- Pour parvenir à bout de ce formidable presque, et racontent leur parcours avec
2016 pour laquelle il a dû non assimiler la blement là qu’est la substantifique moelle pavé, les auteurs ont privilégié l’histoire une franchise et un recul qui les honorent,
setlist « classique », mais aussi ces deux du punk anglais, dans ces groupes nés orale en interviewant les principaux ne tombant pas toujours dans le piège
albums en un temps record. Chapeau d’une incroyable épiphanie collective, de acteurs de la scène hexagonale. Leur de la nostalgie facile. Mais Sam et

LIVRES
bas ! leurs singles autoproduits aux allures de Jérémie vont bien plus loin, s’arrêtant
BENJI trésors cachés poussant aux quatre coins sur les fanzines d’époque (Decibel Of
du Royaume comme de la mauvaise Death, Decibels Storm, United Forces,
graine, de ces fanzines prônant le DIY, Schyzophrenia, Poulets Basquaise,
des ramifications et de l’impact incroyable Possessed By Speed, Mad Duck), les
de ce style musical qui n’en finit plus, journalistes orientés metal extrême
aujourd’hui encore, d’influencer et de dont certains ont été, à leur façon, des

ANARCHY IN THE UK
créer des vocations. Première vague défricheurs et des précurseurs (Phil
(1977/79) et deuxième vague (1980/84) Pestilence, Hervé Guégano, Olivier Badin,
se voient ici disséquées avec un plaisir Arno Strobl), des illustrateurs (Denis
Le Punk Au Royaume-Uni éminemment coupable et agrémentées Grrr, Stefan Thanneur, Chris Moyen), les
(Camion Blanc) d’une discographie sélective qui vaut labels dédiés (Semetery Records, Jungle
Auteur : Manuel Rabasse assurément le détour pour parfaire ses Hop/Virulence, Triumph Ov Death,
Langue : Français connaissances, d’une vidéographie, d’une Armée De La Mort Records, Hardcore
Prix indicatif : 30€ bibliographie et d’une webographie que Trooper Rds), ainsi que des personnages
Que de chemin avons-nous parcouru aux le passionné se fera un plaisir de consul- et activistes–clef de la scène (Arno
côtés de Manuel Rabasse, l’auteur de ce ter. Bien plus que le parcours mainte fois Geenens, Mickey, etc.). Ajoutez à cela une
livre, lorsqu’il bossait pour notre défunt raconté des Pistols et du Clash, Le Punk histoire du fanzinat français, des photos
« concurrent » Hard N’Heavy ! C’est qu’il Au Royaume-Uni se pose en livre incroyables, des tonnes de flyers et
ne se passait pas une semaine sans que d’Histoire qu’on devrait offrir à tout musi- d’affichettes, une superbe maquette en
nous nous croisions à l’occasion d’un cien doutant de son potentiel à convain- noir et blanc « façon fanzine », une
concert, d’une interview ou d’un voyage cre. A quand le même consacré au punk couverture de circonstance signée Chris
de presse. Aujourd’hui journaliste chez US ? inventaire, volontairement non exhaustif, Moyen, et vous obtenez une bible que
PHILIPPE LAGEAT se concentre sur les « incontournables » tous les fondus de thrash/death de

ENJOY THE VIOLENCE

du genre : Loudblast (Stéphane Buriez), l’Hexagone seraient bien inspirés de se
Agressor (Alex Colin-Tocquaine), Mercyless procurer sur le champ, d’autant – et c’est
(Max Otero), Massacra (Jean-Marc Tristani, là une démarche que je salue d’autant
Une Histoire Orale des Origines de la seule interview d’archives, les autres plus frénétiquement qu’elle m’est chère –
la Scène Thrash/Death en France ayant été réalisées récemment), qu’il s’agit là d’un ouvrage autoédité.
(Zone 52 Editions) Supuration (Ludo et Fabrice Loez), No Récompensez donc l’enthousiasme et le
Auteurs : Sam Guillerand & Jérémie Grima Return (Alain Clément), Crusher (Charly et travail de ces deux passionnés comme il
Langue : Français Crass), Misanthrope (Philippe Courtois), se doit. Thrash ‘Till Death !
Prix indicatif : 39€ mais aussi Nomed, Mutilated, Death PHILIPPE LAGEAT

LE BOOK QUI TUE assez crue, dans les déambulations nocturnes d’un
insatiable voyeur fréquentant les hauts lieux de la
prostitution parisienne des années 80, ainsi que le bois
Chaque mois, un musicien vous recommande de Boulogne, de la Porte Dauphine à la Porte de St-
son livre de chevet. Puisse cette rubrique Cloud, qui fût longtemps le repère de l’exhibitionnisme
vous donner envie, amis lecteurs, de vous de la Capitale. Les « rendez-vous » avaient lieu en
plonger (ou vous replonger) dans un bon voiture et, ayant moi-même fréquenté cet endroit
Rolling Stone, le garnement, un passionné bouquin au son d’un chouette disque. Un plaisir chaud que je connaissais comme ma poche, je me
de musiques (avec un « s » à la fin) comme rare. Dans ce numéro, c’est Renaud Hantson, souviens de courses poursuites infernales pour arriver
il en existe peu, publie ce livre consacré le chanteur de Satan Jokers, qui s’y colle. à trouver un endroit tranquille permettant de mater
au punk british. Le fait que nous ne vou- tout acte à connotation sexuelle et toute femme désirant
Voyeur (de Joël Houssin) se montrer derrière sa vitre ou en donner plus encore en
lions en aucun cas nous fâcher avec lui ne
Quelle sympathique idée de donner la possibilité la baissant ! Exercice de style paru dans une collection
nous empêchera pas de regretter que son
à des musiciens de parler de littérature ! Un de science-fiction, Voyeur n’est pas qu’un roman orienté
éditeur, Camion Blanc, n’ait pas plus lar-
livre, un film, un tableau peuvent parfois sexe car il mélange également suspens, espionnage et
gement desserré les cordons de la bourse
être une grande source d’inspiration dans la horreur. La plume de Joël Houssin fait basculer le lecteur
pour doter cet ouvrage de l’iconographie
composition d’une chanson. Dans mon cas, le dans le fantastique lorsqu’il devient évident que le per-
qu’il méritait. Car, après tout, quel genre
roman Voyeur de Joël Houssin, initialement sonnage principal se gave d’images de femmes pour en
musical jouit d’un impact visuel aussi fort
paru en 1983 aux Editions Fleuve Noir, a repaître une mystérieuse créature qu’il a recueillie chez lui.
plus que le punk, presque aussi détermi-
orienté non seulement ma carrière solo après Le lecteur devine alors qui est cet étrange météore tombé
nant dans l’explosion de cette lame de Satan Jokers, me permettant de décrocher un dans un jardin public, même si peu de pages décrivent
fond que la musique elle-même ? Une premier tube en 1988 avec le titre du même nom et un clip qui clairement cet extra-terrestre hyper sexué qui a envahi Paris et
photo, donc, en tout et pour tout pour doit encore aujourd’hui battre tous les records de passage sur ses lieux de luxure. La couverture ferait une magnifique pochette
trente euros. C’est au moins aussi maigre- M6, mais également mes premières déviances sexuelles. Joël de disque et le livre, assez court et fluide, se lit rapidement.
let que le Johnny Rotten de 1977… Houssin, créateur de la série Doberman (devenu un film culte Etais-je prédestiné à devenir moi-même un voyeur ? J’avoue que
Heureusement, le point fort de ce bouquin avec Vincent Cassel) et de splendides romans (Le Temps Du Twist, ce bouquin m’a servi de guide sur bien des sujets et que ce n’est
passionnant qui se lit d’une traite en dépit Argentine, Blue…) avec qui j’ai eu le plaisir d’échanger via pas par accident que j’ai toujours pensé que chanter et monter
de ses 356 pages est ailleurs : dans l’ana- Internet, m’a lui-même avoué avoir écrit ce roman d’une seule sur scène étaient des actes semblables à une partie de jambes en
lyse des balbutiements du style et l’adou- main ! L’auteur nous plonge en effet, avec une écriture érotique l’air ! Y

108
 Une rubrique de Philippe Lageat
Ces dernières années, le vinyle revient en force,
ce qui n’est pas pour nous déplaire. Chaque mois,
dorénavant, nous vous proposons donc une sélection des
plus chouettes nouveautés. C’est parti, mon kiki !
Hissé au rang envié d’Album du Mois Wheels Of Steel (1980) et Strong Arm Of
dans notre numéro 185, le Banlieue The Law (1980) dans de beaux CDs digipak,
Triste de nos compatriotes d’Hangman’s mais aussi au format LP. Autant de disponible en double vinyle limité à 4000
Chair bénéficie aujourd’hui d’une édition classiques passés à la postérité à la grâce copies. Parallel Universe, triple CD
vinyle chez Musicfearsatan. Présenté dans d’hymnes indémodables comme « Stallions d’Hawkwind publié en 2011, sort et Tormato (Atlantic/Rhino) de Yes, enfin
une superbe pochette ouvrante amou- Of the Highway », « Backs To The Wall », aujourd’hui en double vinyle 180 disponible dans ce sympathique format
reusement concoctée par le talentueux « Motorcycle Man », « 747 (Strangers In grammes (5000 ex.) dans une pochette (5400 ex.). Permettez-moi, pour finir, de
Dave Decat, cet album noir comme du gatefold sous le titre Dark Matter (The mettre un coup de projecteur sur la
charbon est disponible en double LP noir Alternative Liberty / U.A. Years 1970 - réédition d’un album qui me tient parti-
(700 copies), mais aussi – les collectionneurs 1974) chez Parlophone/Warner. Les culièrement à cœur : celle du Enregistré
collectionneurs de Jethro Tull ne man- En Public de Stocks initialement paru en
queront pas Moths (Chrysalis/Warner), 1982 et qui ressort enfin aujourd’hui
EP 6 Titres au format 10” (6500 ex.) chez WEA. Le premier opus du power
trio alors composé de Christophe
Marquilly (chant/guitare), du regretté
Gérard « Muchmard » Müller (basse)
disparu en 2000, et de Frank Seinnave
(batterie) a en effet marqué une génération
de (hard) rockeurs. Il faut dire qu’en
apprécieront – en version de couleur publiant, en guise de carte de visite, un
« fumée translucide » limitée à 300 album live, Stocks avait pris son monde
exemplaires. N’hésitez pas, ça va partir par surprise. Un an après avoir assuré la
très vite ! Très présent, comme à son première partie de Thin Lizzy à Lille (il
habitude, Nuclear Blast s’attaque ce s’était également fait repérer en jouant à
mois-ci au Revival des Californiens de l’Enduro du Touquet, à la Braderie de
Light The Torch, ex-Devil You Know Lille, mais aussi dans tout ce que le Nord
rejoints par le batteur Mike « Scuzz » comptait de clubs), il décida d’enregistrer
Sciulara (Extinction A.D.). Ce premier le show qu’il s’apprêtait à donner le 12
album du groupe est doté d’une février 1982 au Palais St Sauveur de Lille
renfermant notamment « Moths » remixé devant 3.500 spectateurs acquis à sa
par Steven Wilson. Dans la famille picture- cause. Ce public chaud bouillant (« Hey
disc, les amateurs se jetteront sur le
The Night) », « Wheels Of Steel », 1987 (Parlophone/Warner) de Whitesnake,
« Heavy Metal Thunder » et « Dallas 1PM ». différent du pic-disc paru en 1987 et
Que du lourd de chez lourd que les dispo dans une pochette carton (6500
aficionados possèdent déjà en vinyle, ex.), Emperor Of Sand (Reprise Records/
K7, CD, remasters, etc., mais pour lequel Warner) de Mastodon (qui complète
ils remettront probablement la main à la admirablement ceux de Blood Mountain,
popoche, ces nouvelles versions étant Crack The Skye et The Hunter déjà
proposées en vinyles « splatter » avec disséqués dans cette rubrique/4000 ex.)
pochette gatefold, mais uniquement textes et pochettes intérieures. On
disponible en vinyle noir. Ce n’est pas le notera que Strong Arm Of The Law est
cas d’Armor The Light, nouvel opus de le seul des trois à bénéficier d’une
Riot V que les fans peuvent désormais se pochette ouvrante. A l’occasion du Record
procurer en double LP de couleur argent Store Day, Warner met le paquet en
ou rouge (300 copies de chaque couleur) multipliant les sorties. Jugez-en plutôt :
avec insert textes de quatre pages. Tout One More Light Live de Linkin Park
(Warner Bros) est désormais disponible Joe », le classique « Suzy » en conclusion)
en double vinyle doré marbré de noir, est d’ailleurs l’une des forces de ce brûlot
numéroté et agrémenté d’un insert d’à peine 35 minutes composé de neuf
hommage au regretté Chester Bennington titres de boogie rock bluesy (notamment
(4000 exemplaires). Stone Sour publie inspiré par ZZ Top) qui vont droit au but,
Hydrograd Acoustic Sessions (Roadrunner/ rehaussés par la voix de Marquilly,
WEA), un EP 4 Titres de couleur argent rauque et rock « façon Jean-Patrick
avec carte de téléchargement digital, Capdevielle », et sa Stratocaster taquine.
cependant que The Lost Children « Le Nord », « Stetson Blues », « Cole
(Reprise Records/Warner), compilation Younger », etc., on ne s’ennuie pas une
de faces B et de raretés de Disturbed seule seconde à l’écoute de ce show
parue en 2011, est pour la première fois chaud furieusement électrique qui fleure
bon le rock sudiste (un comble pour des
gens du Nord !), allant même jusqu’à
s’attaquer au génial « Cocaine » de J.J.
Cale, en français s’il vous plaît ! Vous
avez pigé : ceux qui ont vibré à l’époque
comme l’édition limitée CD, ce tirage est se jetteront sur cette enthousiasmante
rehaussé d’un titre bonus (« Unbelief ») réédition qu’on n’attendait plus. Les
et d’une relecture du classique autres, pour autant qu’ils aiment le
« Thundersteel » mise en boîte en 2018. bon rock (hexagonal ou pas), seraient
BMG, pour sa part, réédite les trois bien inspirés de les imiter ! Une cure de
premiers de Saxon : Saxon (1979), jouvence ! Y

109
 Partenaire favori des plus grands tourneurs français !

& GERARD DROUOT

& PRODUCTIONS
LOFOFORA
07/06 - Paris, Maroquinerie

OUTCH! FESTIVAL
UNLEASHED + ROTTING CHRIST
+ IGORRR + NOSTROMO + FUBAR
+ WIEGEDOOD + BLOCKHEADS
+ CARCARIASS + HIEROPHANT
+ COLLISION DOCTOR + LIVINGSTONE HELLFEST
HALESTORM + INSANITY ALERT + DEATHRITE ETC. AVEC IRON MAIDEN + JUDAS EUROPE
26-27/05 - Langres, Lac de la Vingeanne PRIEST + AVENGED SEVENFOLD + 27/09 - Paris, Trianon
02/10 - Paris, Cigale
MEGADETH + NIGHTWISH + HOLLY-
DIE KRUPPS ANGE WOOD VAMPIRES + MARILYN MAN-
FRONT LINE ASSEMBLY 04/06 - Paris, Café de la Danse SON + LIMP BIZKIT + PARKWAY
20/08 - Paris, Machine DRIVE + BODY COUNT + STONE
SOUR + DEFTONES + A PERFECT
ANNIHILATOR CIRCLE, ETC. (Affiche complète page 24)
28/10 - Paris, Petit Bain 22-23-24/06 - Clisson
30/10 - Grenoble, Illyade Indisponible en abonnement
& VERYSHOW 31/10 - Toulouse, Metronum
GIRLSCHOOL + TITAN
A PERFECT CIRCLE
26/06 - Paris, Olympia (complet !)
+ THE SOUNDROOTS SCORPIONS
13/10 - Cognac, Abattoirs 26/06 - Paris, AccorHotels Arena
BIFFY CLYRO (MTV Unplugged) THE GREAT OLD ONES
25/09 - Paris, Bataclan 26/05 - Dunkerque, 4 Ecluses
27/05 - Langres – Outch, Extreme Metal
BLACKBERRY SMOKE Festival & CARAMBA
31/10 - Paris, Cabaret Sauvage 24/06 - Clisson, Hellfest Open Air
14/07 - Riom, Graveyard Fest
WITHIN TEMPTATION
16/11 - Paris, Zénith
BLACK STONE CHERRY 07/10 - Nantes, LADLO Fest
+ MONSTER TRUCK
03/12 - Paris, Elysée Montmartre GRUMPY IRON FEAST avec :
VENIN + IRON SLAUGHT
BULLET 23/05 - Toulouse, Usine à Musique
15/05 - Paris, Klub
GUNS N’ROSES + RIVAL SONS
CLUTCH + THE PINK SLIPS
15/12 - Paris, Elysée Montmartre 26/06 - Bordeaux, Stade Matmut
THE DAMNED
Atlantique SONS OF APOLLO
12/10 - Paris, Elysée Montmartre
29/05 - Paris, Petit Bain (complet !!!) HANGMAN’S CHAIR 15/10 - Lyon, Radiant-Bellevue
NIGHTWISH
10/11 - Paris, AccorHotels Arena
30/05 - Paris, Petit Bain 11/05 - Blois, Chatodo (Outbreak Festival)
16/10 - Strasbourg, Laiterie
12/05 - Gueret, Metal Culture(s)
DEAD CROSS 15/06 - Brétigny-sur-Orge, Download
17/06 - Brétigny-sur-Orge, Download Festival JOHN GARCIA & THE BAND OF
20/06 - Cognac, West Rock GOLD + DEAD QUIET
23/06 - Clisson, Hellfest ICED EARTH 28/09 - Paris, Trabendo
23/06 - Vauréal, Forum 29/09 - Bordeaux, Krakatoa
DIABLO BLVD. 03/10 - Lyon, Kao
21/05 - Montpellier, Secret Place IGORRR
22/05 - Lyon, Rock n'Eat 01/06 - Rambouillet, Usine à Chapeaux KAMALA + HEBOÏDOPHRENIE
23/05 - Bordeaux (Le Haillan), + REST IN PIT
Salem Musique IRON MAIDEN + WILDIFIRE
HARD ROCK SESSION 24/06 - Clisson, Hellfest 11/05 - Bordeaux (Le Haillan),
GHOST + POWERWOLF EXODUS 05/07 - Paris, AccorHotels Arena Salem Musique
+ DORO + H.E.A.T 05/06 - Paris, Petit Bain (complet !!!)
05/08 - Colmar, Parc des Expo (Foire aux Vins) 26/06 - Pagney, Chez Paulette 06/07 - Paris, AccorHotels Arena KAMELOT
27/06 - Lyon, CCO 15/09 - Paris, Elysée Montmartre
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SLEEPING WITH SIRENS

SKID ROW 24/05 – Paris, Machine du Moulin Rouge
23/05 - Savigny Le Temple, Empreinte & 106DB
STATE CHAMPS
23/05 – Paris, Maroquinerie

ASKING ALEXANDRIA
08/06 – Paris, Trabendo

SILVERSTEIN
21/06 – Paris, Backstage By The Mill

DOWNLOAD
15/06 - Brétigny Sur Orge, B.A. 217 avec ROBERT PLANT & THE SENSA-
OZZY OSBOURNE + GHOST + POWER- TIONAL SPACE SHIFTERS THE CHRIS SLADE TIMELINE
WOLF + CONVERGE + ELUVEITIE, etc. 11/05 - Pagney derrière Barine, Chez Paulette
ROSE TATTOO 23/07 - Paris, Salle Pleyel 12/05 - Fismes, Hard Rock Legend Festival
14/06 - Strasbourg, Laiterie 16/06 - Brétigny Sur Orge, B.A. 217 avec
13/05 - Colmar, Grillen
MARILYN MANSON + THE OFFSPRING SCORPIONS 09/06 - Penmarc'h, Festl God Save The Kouign
HELMET + TURBONEGRO + MESHUGGAH +
(TOURNEE « CRAZY WORLD ») 16/06 - Couvelon, Festival Musicool
22/06 - Clisson, Hellfest
29/06 - Paris, Petit Bain ULTRA VOMIT, etc.
24/06 - Amnéville, Galaxie 05/07 - Embrun, Festival Trad'in
17/06 - Brétigny Sur Orge, B.A. 217 avec FOO
CANNIBAL CORPSE 26/06 - Paris, AccorHotels Arena 21/07 - Châteauneuf Les Martigues, Blue
FIGHTERS + THE HIVES + DEAD CROSS Beach Biker Fest
31/07 - Pagney derrière Barine, Chez Paulette 28/06 - Saint-Vulbas, Printemps de
31/07 - Colmar, Grillen + SLAVES + FRANK CARTER, etc.
Pérouges
18/06 - Brétigny Sur Orge, B.A. 217 avec
30/06 - Rennes, Liberté
ANNIHILATOR GUNS N’ROSES, etc.
01/08 - Colmar, Foire Aux Vins
28/10 - Paris, Petit Bain
30/10 - Grenoble, Ilyade
31/10 - Toulouse, Metronum SILVERTRAIN
NICKELBACK 19/05 - St Jean d'Angely, Salle Aliènor
KATAKLYSM + HYPOCRISY 26/06 - Paris, Palais des Sports d'Aquitaine
+ THE SPIRIT 26/05 - Brassac Les Mines, Concentration
28/10 - Lyon, Ninkasi Kao
02/11 - Limoges, John Lennon THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA Moto
03/11 - Paris, Machine 28/11 - Nantes, Ferrailleur 02/06 - Louviers, Normandy Metal Fest 2
01/12 - Paris, Petit Bain 29/09 - Attignat, Fest Poul'hard
02/12 - Toulouse, Rex
KILLING JOKE 05/12 - Lyon, Warm Audio SLEEP
27/10 - Paris, Cabaret Sauvage 15/05 - Paris, Trabendo
NINE INCH NAILS
KING CRIMSON 25/06 - Paris, Olympia TARJA
15-16/11 - Paris, Olympia + STRATOVARIUS
NO ONE IS INNOCENT 14/10 - Grenoble, Belle Electrique
L7 09/06 - Ris-Orangis, Plan
+ FABULOUS SHEEP
RISING FEST avec FREEDOM CALL
07/06 - Paris, Cigale THUNDERMOTHER + TRIBUTE SORTILEGE etc.
21/11 - Paris, Cigale 13/05 - Paris, Gibus Live (voir calendrier des festivals)
MALEMORT 05-06/10 - Dijon, Longvic
22/06 - Clisson, Hellfest PAIN OF SALVATION ULTRA VOMIT
30/06 - Chatou (78), Kave Fest 18/09 - Savigny-le-Temple, Empreinte 13/10 - Paris, Olympia
22/07 - Tolmin (Slovénie), Metaldays 19/09 - Lyon, Ninkasi Kao
20/09 - Strasbourg, Laiterie VAN CANTO + EVERTALE
MARDUK + RAGNAROK + MOONSUN
14/05 - Montbéliard, Atelier des Môles PRIMAL FEAR 19/10 - Paris, Petit Bain
+ RIOT V
MEGADETH 10/10 - Paris, Petit Bain WARDRUNA
04/07 - Strasbourg, Laiterie 29/09 - Nantes, Château des Ducs de
05/07 - Lyon, Transbordeur PSYCHOÏD Bretagne
01/09 - Douai, Red Studio
MINISTRY + GRAVE PLEASURES + BLACK JUJU INC STEVEN WILSON
12/07 - Bordeaux, Rocher de Palmer 22/09 - Nancy, Riveter + MEZCLA 07/07 - Paris, Olympia
+ VOICE OF WINTER RAISMES FEST avec ROSE TATTOO
13/07 - Paris, Elysée Montmartre + SONS OF APOLLO + THE CHRIS
29/09 - Evry Gregy Sur Yerres (77), ZEAL & ARDOUR SLADE TIMELINE + STOCKS +
MODERN LIFE IS WAR Napalm Fest #2 24/06 - Clisson, Hellfest PRAYING MANTIS + ECLIPSE etc.
+ CRO-MAGS 13/10 - Solesmes, Sous Bock + MEZCLA 08/07 - Belfort, Eurockéennes (voir calendrier des festivals)
+ VOICE OF WINTER 15 & 16/09 - Raismes, Chateau de la Princesse
22/06 - Paris, Petit Bain 12/07 - Aix-Les-Bains, Musilac

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HS METALTHEQUE 2 - 8,50 € HS AC/DC - 7,00 € HS HELLFEST 2009 - 6,00 € HS HELLFEST 2010 - 6,00 € HS HELLFEST 2014 - 6,00 € HS HELLFEST 2015 - 6,00 € HS HELLFEST 2016 - 7,00 € HS HELLFEST 2017 - 7,50 €
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11 numéros + 11 CDs

ABONNEMENT 2 ans = 138 €

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GRASPOP PASS 4 JOURS

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21-22-23-24 juin / Dessel (Belgique)

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+ Pass Graspop 4 jours (valeur : 205 €)
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280 € pour l’Europe, hors France)

DOWNLOAD PASS 4 JOURS

15-16-17-18 juin / Brétigny sur Orge (France) WITHIN
22 N° Rock Hard (valeur : 143 €)
+ Pass Download 4 jours (valeur : 224 €) SCORPIONS
(place en Cat. 2)
TEMPATION SONS OF APOLLO
(place fosse)
12/10 - Paris, Elysée Montmartre
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320 € 26/06 - Paris, AccorHotels Arena
Offert par GERARD DROUOT
16/11 - Paris, Zénith 15/10 - Lyon, Radiant-Bellevue
16/10 - Strasbourg, Laiterie

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350 € pour l’Europe, hors France) Offert par VERYSHOW

HARD ROCK SESSION

PRODUCTIONS Offert par CARAMBA

ALCATRAZ PASS 3 JOURS avec GHOST

+ POWERWOLF
10-11-12 aout / Courtrai (Belgique)
+ DORO + H.E.A.T
Toutes ces offres sont valables dans la limite des stocks disponibles

22 N° Rock Hard (valeur : 143 €)

+ Pass Alcatraz 4 jours (valeur : 103,50 €) 05/08 - Colmar, Parc des Expos (festival
= 246,50 €
200 €
Foire Aux Vins d’Alsace)
Offert par FOIRE AUX

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270 € pour l’Europe, hors France) VINS D’ALSACE

RAISMESFEST PASS 2 JOURS MOTOCULTOR PASS 3 JOURS RISING FEST

15-16 septembre / Raismes 17-18-19 aout / St Nolff (56) FREEDOM CALL + TRIBUTE
SORTILEGE + ANGELUS
APATRIDA + WIZARD +
11 N° Rock Hard (valeur : 71,50 €) 11 N° Rock Hard (valeur : 71,50 €)

STALION etc.
+ Pass RaismesFest 2 jours (valeur : 69,74 €) + Pass Motocultor 3 jours (valeur : 99,00 €)
= 141,24 €
100 €
130 € pour l’Europe, hors France)
= 170,50 €
125 €
155 € pour l’Europe, hors France)
05-06/10 -Dijon, Longvic
(voir programmation
complète page 25)

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