לדלג לתוכן

לה ג'וקונדה (אופרה)

הוספת קישורים
מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
לה ג'וקונדה
LA GIOCONDA
LA GIOCONDA 1916
LA GIOCONDA 1916
מידע כללי
מלחין אמילקארה פונקיילי
לבריתן אריגו בויטו (טוביה גוריו)
תאריך יצירה 1876
מבוסס על אנג'לו, שליט פדובה. מאת ויקטור הוגו
סוגה אופרה גרנדה
שפה איטלקית
מספר מערכות ארבע מערכות
זמן התרחשות העלילה מאה 17
מקום התרחשות העלילה ונציה

לה ג'וקונדה (באיטלקית: La Gioconda) היא אופרה בארבע מערכות מאת אמילקרה פונקייאלי וליברית איטלקית מאת אריגו בואיטו (אנגרמהː טוביה גוריו,Tobia Gorrio), המבוססת על אנג'לו, עריץ פדובה, (Angelo, Tyrant of Padua), מחזה בפרוזה משנת 1835 מאת ויקטור הוגו. באותו מקור השתמש גאטנו רוסי לכתיבת הליברית שלו ל"השבועה" של סבריו מרקאדנטה ב-1837.

לה ג'וקונדה, שהועלתה לראשונה ב-1876, הייתה הצלחה גדולה עבור פונקיאלי, כמו האופרה האיטלקית החדשה והמצליחה ביותר בין אאידה של ורדי (1871) לאותלו (1887). זוהי גם דוגמה מפורסמת לז'אנר האיטלקי של אופרה גרנדה, המקבילה לגראנד אופרה הצרפתית.

פונקיאלי תיקן את העבודה שלוש פעמים; הגרסה הרביעית והאחרונה בוצעה לראשונה ב-1879 בגנואה לפני שהגיעה למילאנו ב-1880, שם התבסס המוניטין שלה כגרסה הסופית. ישנן מספר הקלטות שלמות של האופרה, והיא מועלית באופן קבוע, במיוחד באיטליה. זוהי אחת האופרות הבודדות הכוללות תפקיד מרכזי לכל אחד מששת סוגי הקול העיקריים.[1] האופרה כוללת גם את הבלט המפורסם מחול השעות, המבוצע לרוב בנפרד או בפארודיה.

היסטוריית הרכב וביצועים

[עריכת קוד מקור | עריכה]

לה ג'וקונדה הוא חלק מרפרטואר האופרה הסטנדרטי באיטליה והיא מועלית שם בקביעות בבתי האופרה.[2] בהתחשב במספר הרב של משתתפים ותפאורות משוכללות שהאופרה דורשת, היצירה היא אחת האופרות היקרות יותר להפקה, וכתוצאה מכך, האופרה מוצגת בתדירות גבוהה יותר בבתי אופרה עם תקציבים גדולים יותר כמו תיאטרו אלה סקאלה במילאנו והמטרופוליטן אופרה בניו יורק.[2] הוצאות הפקת האופרה גרמו לכך שהיא מועלית פחות מחוץ לאיטליה, אך היא עדיין חלק מהקאנון המערבי של ספרות האופרה על הבמה הבינלאומית.[2]

עליות ותיקונים ראשוניים באיטליה

[עריכת קוד מקור | עריכה]
שצוות הבכורה של הגרסה הרביעית בגנואה 1879. משמאל לימין: פרנצ'סקו מרקוני, פלורה מריאני דה אנג'ליס, ג'יאלדינו ג'אלדיני, אדואר דה רסקה, גוסטבו מוריאמי, מדלנה מריאני מאסי, ג'ודיטה צ'לגה. המלחין יושב במרכז.

לה ג'וקונדה הוזמנה בשנת 1874 על ידי ג'וליו ריקורדי מחברת ההוצאה לאור למוזיקה קאזה ריקורדי.[2] ריקורדי בחר באריגו בויטו לכתוב את הליברית לאופרה; למרות שהוא השתמש באנגרמה של שמו שלו, 'טוביה גוריו'.[2] בויטו עיצב את היצירה בסגנון האופרה הגדולה של המחזאי הצרפתי יוג'ן סקריב; שימוש במסגרת היסטורית עם מגוון רחב של דמויות היכולות לספק מחזה מרהיב על הבמה והזדמנויות לקונפליקטים. במסורת האופרה הגדולה הצרפתית היצירה מכילה בלט מרכזי וסצינות מקהלה המוניות.[2]

לה ג'וקונדה הוצגה לראשונה בתיאטרון לה סקאלה, מילאנו, ב-8 באפריל 1876 עם זמרת הסופרן האיטלקית מדלנה מריאני מאסי בתפקיד הראשי והטנור הספרדי חוליאן גאיאר כאנצו.[2] היצירה התקבלה בחיוב בהקרנת הבכורה שלה עם מבקר המוזיקה המוביל של מילאנו, פיליפו פיליפי מהמגזין La perseveranza, שהכריז כי מלבד ג'וזפה ורדי, רק פונקיאלי יכול להפיק אופרה בעלת חשיבות כזו בקרב המלחינים החיים אז של איטליה.[2] אשתו של פונקייאלי, זמרת הסופרן טרזינה ברמבילה, ביצעה את תפקיד לה ג'וקונדה בהופעות מאוחרות יותר של האופרה בלה סקאלה ב-1876, והפרשנות שלה לתפקיד הייתה מפורסמת ומוערכת.[3]

לאחר הבכורה, המשיך פונקיאלי לשנות את היצירה מספר פעמים. להעלאת האופרה הראשונה בוונציה בתיאטרו רוסיני ב-18 באוקטובר 1876 בוצעו שינויים רבים; לרבות הוספת ה'פורלנה' במערכה 1; קבלטה חדשה ('O grido di quest' anima') לדואט בין אנצו לברנבה; פרגיירה ללורה במערכה 2; ואריה חדשה לאלוויסה במערכה 3, שנמחקה מאוחר יותר, אך המילים שלה נשמרו בתיקונים מאוחרים יותר ב-Credo של יאגו.[2] האופרה שונתה שוב לקראת העלאתה הראשונה ברומא בתיאטרון אפולו ב-23 בינואר 1877.[2] להפקה זו כתב פונקיאלי פרק סיום חדש למערכה 1 שהחליף את החזרה של ה"פורלנה" והחליף את הקרב הימי בסוף מערכה 2 בדואט לאנצו וג'וקונדה.[2]

הגרסה הרביעית והאחרונה של האופרה עלתה בבכורה בגנואה ב-27 בנובמבר 1879.[2] עם זאת, גרסה זו זכתה מאוחר יותר לשבחי הביקורת ולמעמד כגרסה הסופית של האופרה, כשהועלתה בלה סקאלה במילאנו בשנה שלאחר מכן ב-28 במרץ 1880.[2] עבור גרסה זו, הלחין פונקייאלי מחדש את האריה של אלוויסה, "Si! Morir ella de!", והחליף את הסטרטה המקורית בסיום של מערכה 3 בהשמעה תזמורתית של הנושא העיקרי של הפצו קונצ'רטטו הקודם. מבנה זה היה חדשני באותה תקופה, ומאוחר יותר השפיע על מלחיני אופרה אחרים כמו תלמידו של פונקייאלי ג'אקומו פוצ'יני.[2]

הופעות בינלאומיות באירופה ובדרום אמריקה

[עריכת קוד מקור | עריכה]

לאחר הצגת הבכורה של היצירה ב-1876, לה סקאלה ביצעה את לה ג'וקונדה מספר פעמים בתולדותיה; במיוחד זכור הבצוע שביים ניקולה אלכסנדרוביץ' בנואה עם צוות שחקנים בכיכובם של מריה קאלאס וג'וזפה די סטפנו בשנות ה-50.[4] קאלאס התמודדה בעבר עם תפקיד לה ג'וקונדה; שרה את התפקיד להופעת הבכורה שלה באופרה המקצועית בארנה די ורונה ב-2 באוגוסט 1947.[5] ההפקה של בנואה נשארה ברפרטואר של לה סקאלה עד 1997; אם כי עם מבצעים שונים.[4] בלה סקאלה בוצעה ההקלטה השלמה הראשונה של האופרה שנעשתה ב-1931 עם ג'אנינה ארנגי-לומברדי בתפקיד הראשי.[1] בשנת 2022 עלתה בלה סקאלה בבכורה, האופרה בבימוי חדש של הבמאי דויד ליברמור עם צוות שחקנים בראשות סופרן סאיואה הרננדס ואירינה צ'ורילובה שהתחלפו בתפקיד הראשי.[4]

הבכורה של לה ג'וקונדה בבריטניה התקימה בבית האופרה המלכותי, קובנט גארדן ב-31 במאי 1883 עם הסופרן האמריקאית מריה דוראנד (ילידת 1846) בתפקיד הראשי.[6][7] הבכורה הספרדית של האופרה בוצעה בברצלונה ב-1886. לאחר מכן נערכו הופעות ב-1887 בבריסל, וינה וורשה.

הטנור המהולל אנריקו קארוסו זכה להצלחה הגדולה הראשונה בקריירה שלו בתפקיד אנצו כאשר ביצע את התפקיד בתיאטרון מאסימו בפלרמו ב-1897.[8]

זמרת הסופרן האיטלקית טינה פולי רנדאצ'יו זכתה לשבחים רבים על ביצועה את תפקיד לה ג'וקונדה במהלך המחצית הראשונה של המאה ה-20 על הבמה הבינלאומית. היא ביצעה לראשונה את התפקיד באירופה בתיאטרון מאסימו ויטוריו עמנואלה בפאלרמו ב-1907; לאחר שכבר שרה את לה ג'וקונדה בסיבוב הופעות בדרום אמריקה בשנים 1904-1905 בתיאטרון העירוני (סאו פאולו) ובתיאטרון העירוני (ריו דה ז'ניירו). היא המשיכה לגלם את התפקיד בכמה תיאטראות אחרים, כולל לה פניצ'ה (1908), תיאטרון ריאל (1910), תיאטרון רג'יו די פארמה (1911), תיאטרון קרלו פליצ'ה (1911), תיאטרון קוסטנצי ברומא (1915). התיאטרון העירוני של סנטיאגו (1915), תיאטרון קולון בבואנוס איירס (1915), תיאטרון סן קרלו בנאפולי (1915), תיאטרון דאל ורמה במילאנו (1917), תיאטרון גראן דה לה הבנה בקובה (1918), תיאטרו קומונלה די בולוניה (1919), תיאטרו קומונלה מודנה (1927), תיאטרו ליריקו במילאנו (1929), ותיאטרו פוליטאמה גריבלדי בפלרמו (1931) בין היתר. היא גם ביצעה את תפקיד לה ג'וקונדה עבור שידורי רדיו של האופרה עם תזמורות ברומא ובטורינו ב-1931.

ב-1909 הועלתה האופרה בתיאטרון דל'אופרה ברומא עם צוות מצוין שביים אנג'לו מסיני פייראלי, ג'אנינה ראס, לואיסה גריבלדי וטיטה רופו.

בשנת 2017 האופרה הועלתה לראשונה בצ'כיה בתיאטרון הלאומי של ברנו, תיאטרון Janáček עם שילה בורוז בתפקיד הראשי.[9] בשנת 2022 ג'וזף קאייחה גילם את אנצו ואמנדה אקלאז את לה ג'וקונדה באופרה של גראנג' פארק.[10]

הועלתה באופרה הישראלית ב-2008.

הופעות בארצות הברית

[עריכת קוד מקור | עריכה]

האופרה הוצגה בבכורה אמריקאית במטרופוליטן אופרה ב-20 בדצמבר 1883 עם הסופרן השוודית כריסטין נילסון בתפקיד הראשי, הטנור האיטלקי רוברטו סטאנו בתפקיד אנצו, הסופרן הצרפתייה אמי פורש - מאדי בתור לורה, והקונטרלטו האיטלקי סופיה סקאלצ'י בתור לה סייקה.[11] אותו צוות השתתף בביצועים נוספים של האופרה בשיקגו ובסנט לואיס ב-1884.[12] ההעלאה הבאה של האופרה בניו יורק התרחשה עשור לאחר מכן בבית האופרה הגדול ב-1893 עם הסופרן האמריקאית סלמה קרונולד בתפקיד הראשי.[13] האופרה הועלתה בברודוויי בתיאטרון האמריקאי על ידי חברת האופרה של כיכר קאסל בשנת 1899 עם איבון דה טרוויל בתפקיד הראשי.[14] הסופרן ליליאן נורדיקה ביצעה את התפקיד הראשי עם להקת האופרה של אוסקר המרשטיין במנהטן בשנת 1907.[15]

האופרה העלתה במטרופוליטן בפעם השנייה, עשרים ואחת שנים לאחר העלאתה הראשונה ב-1904, כאשר נילסון חזרה על התפקיד הראשי, אנריקו קארוזו כאנצו, ארתורו וינייה מנצח, והבריטון הצרפתי יוג'ן דופרישה שימש הן כבמאי ההפקה והן בתפקיד משנה של הזמר.[16] הפקה זו נשארה ברפרטואר השנתי של המטרופוליטן עד עונת 1914–1915 שבה קארוזו עדיין ביצע את התפקיד של אנצו, אך עם אמי דסטין בתפקיד הראשי.[17] האופרה העלתה שם בפעם השלישית ב-1924, עם הפקה חדשה באמצעות כוריאוגרפיה מאת רוזינה גאלי, תפאורה של המעצב המילאנזי אנטוניו רובסקאלי, ובימוי של הבמאי Désiré Defrère. צוות הבכורה של הבמה החדשה כללה את פלורנס איסטון בתפקיד ג'וקונדה ובנימינו ג'יליי בתפקיד אנצו.[18] עם זאת, רוזה פונסל קיבלה את תפקיד ג'וקונדה מאוחר יותר, ב-1924.[19] הפקה זו נשארה חלק מהרפרטואר העולה בקביעות של המטרופוליטן עד 1940, עם צוות מתחלף של מבצעים.[20] לאחר היעדרות של חמש שנים מהבמה, הבימוי של Defrère שוב עלה ב-1945, הפעם עם סטלה רומן כלה ג'וקונדה וריצ'רד טאקר הופיע שם לראשונה בתפקיד אנצו.[20] הופעה חיה ב-1946 בבית האופרה של מטרופוליטן בכיכובם של זינקה מילאנוב בתפקיד ג'וקונדה, ריזה סטיבנס בתפקיד לורה, טאקר בתפקיד אנצו ומרגרט הארשו בתפקיד לה צ'יקה הוקלטה לשידור רדיו ולאחר מכן שוחררה בדיסק.[1]

האופרה בבימויו של Defrère המשיכה להציג עד שהוחלפה בהפקה חדשה ב-1966 שהעלתה מרגרט וולמן עם תפאורה ותלבושות של בני מונטרסור.[21] בית האופרה לקח את ההפקה הזו למסע הופעות בארצות הברית בשנת 1967 עם רנטה טבלדי בתפקיד הראשי, פרנקו קורלי בתור אנצו, רוזלינד אליאס בתור לורה ופאוסטו קלווה מנצח.[22] ההפקה של וולמן ומונטרסור נשארה ברפרטואר של המט במשך 17 שנים והוצגה שם לאחרונה בעונת 1982–1983 עם פלסידו דומינגו בתפקיד אנצו ואווה מרטון בתפקיד הראשי.[23] לאחר 1983, לה ג'וקונדה הועלתה פחות. ביצועים של היצירה המורכבת מהפקה משנת 1990 עם גניה דימיטרובה;[24] הפקה משנת 2006 עם ויולטה אורמנה;[25] ולאחרונה הפקה משנת 2008 עם דבורה וויגט כגיבורות התואר בהתאמה.[26] בנוסף, תזמורת האופרה של ניו יורק הציגה גרסאות קונצרט של האופרה מספר פעמים; כולל קונצרט מ-1986 בכיכובה של גניה דימיטרובה כג'וקונדה;[27] והופעה ב-2004 בכיכובם של אפריל מילו בתפקיד הראשי ומרצ'לו ג'ורדני בתפקיד אנצו.[28]

מחוץ לניו יורק, לה ג'וקונדה הוצגה לרגל הפתיחה החגיגית של בית האופרה של בוסטון ב-8 בנובמבר 1909, עם ליליאן נורדיקה בתפקיד הראשי, פלורנסיו קונסטנטינו בתור אנצו ולואיז הומר בתור לה סייקה.[29] האופרה של סן פרנסיסקו (SFO) העלתה את היצירה לראשונה ב-1947 עם סטלה רומן ורג'ינה רזניק לסירוגין בתפקיד הראשי.[30] לאחר מכן, ה-SFO העלה את האופרה ב-1967 עם ליילה ג'נסר בתור ג'וקונדה וגרייס בומברי בתור לורה,[31] וב-1979 העלה ה-SFO את האופרה בפעם השלישית עם צוות כוכבים כולל רנטה סקוטו בתור ג'וקונדה ולוצ'יאנו פברוטי בתור אנצו; הפקה שצולמה לשידורי טלוויזיה ארצית ב־PBS וששודרה בינלאומית באמצעות טכנולוגיית לווין בתקופה שבה זה היה נדיר. ב-1983, העלה ה-SFO את האופרה עם מונסראט קבאייה;[32] וב-1988 עם אווה מרטון.[33]

בשנת 1913 העלתה חברת שיקגו גראנד אופרה את היצירה עם קרולינה ווייט בתפקיד הראשי.[34] אמי דסטין ביצעה את התפקיד הראשי בלה ג'וקונדה לפתיחת עונת האופרה של 1915 באודיטוריום של שיקגו.[35] האופרה האזרחית של שיקגו פתחה את עונת 1924-1925 עם הפקה של לה ג'וקונדה בכיכובה של רוזה ראיסה תחת שרביטו של ג'ורג'יו פולאקו.[36] האופרה הלירית של שיקגו העלתה את האופרה בפעם הראשונה ב-1957 עם איילין פארל בתפקיד הראשי. ההופעות הבאות בשיקגו כללו הפקה משנת 1966 עם אלנה סוליוטיס; הפקה משנת 1986 עם ג'נה דימיטרובה; והפקה משנת 1998 עם ג'יין איגלן. בשנת 1974 הועלתה האופרה על ידי האופרה של מדינת ניו ג'רזי עם גרייס בומברי בתפקיד הראשי עם הופעות שניתנו בהיכל הסימפוני של ניוארק ובאנדרטת המלחמה בטרנטון.[37]

תפקיד סוג קול צוות בכורה, 8 באפריל 1876[38]




(מנצח: פרנקו פאצ'יו) 		גרסה רביעית, 27 בנובמבר 1879, Politeama Genovese (מנצח: Gialdino Gialdini)
ג'וקונדה, זמרת סופרן מדלנה מריאני מאסי מדלנה מריאני מאסי
לורה אדורנו, גברת ג'נובזית מצו סופרן מרייטה ביאנקוליני רודריגז פלורה מריאני דה אנג'ליס
העיוורת, אמה של ג'וקונדה קונטרה אלטו אופמיה ברלני דיני ג'ודיטה צ'לגה
אנצו גרימלדו, נסיך גנואה, מחופש לימאי דלמטי טנור ג'וליאן גאיאר פרנצ'סקו מרקוני
ברנבה, מרגל האינקוויזיציה בריטון גוטרדו אלדיגיירי גוסטבו מוריאמי
אלוויסה באדוארו, ממנהיגי האינקוויזיציה, בעלה של לורה בס אורמונדו מאיני אדואר דה רסקה
זואן, איש סירה מתחרה בריגאטה בס ג'ובאני בטיסטה קורנאגו ג'אקומו אוריגו
איספו, סופר טנור אמדיאו גרצי עמנואל דל'אגליו
זמר בס ג'ובאני בטיסטה קורנאגו ג'אקומו אוריגו
שייט בס ג'ובאני בטיסטה קורנאגו ג'ובאני בטיסטה פנארי
מקהלה: פועלים, סנאטורים, כמרים, אצילים, מלחים, ילדים

תקציר

[עריכת קוד מקור | עריכה]

כותרת האופרה הנקראת "האישה המאושרת", מתורגמת לאנגלית כ"זמרת הבלדה". עם זאת, מכיוון שהאירוניה הטמונה בשם המקורי אינה מתבטאת בתרגום, בדרך כלל משתמשים באיטלקית. לכל מערכה של לה ג'וקונדה יש כותרת.

מקום: ונציה
זמן: המאה ה-17

הסיפור סובב סביב אישה, ג'וקונדה, שכל כך אוהבת את אמה, עד שלורה, יריבתה המאוהבת באנצו, מצילה את חייה של אמה. ג'וקונדה מניחה בצד את אהבתה הרומנטית כדי לגמול לה. הנבל ברנבה מנסה לפתות את ג'וקונדה, אך היא מעדיפה את המוות.

מערכה 1 לוע הארי

[עריכת קוד מקור | עריכה]

חצר ארמון הדוג'ים

במהלך חגיגות הקרנבל לפני התענית, בזמן שכולם עסוקים בריגאטה (תחרות השיט בתעלות), ברנבה, מלשן אינקויזיציה, צופה בתאווה בלה ג'וקונדה כשהיא מובילה את אמה העיוורת, מעבר לכיכר. הוא מנסה לכפות עצמו עליה ונדחה בתוקף. הוא נוקם את נקמתו בהוקעת הגברת הזקנה כמכשפה שכוחות הרשע שלה השפיעו על תוצאות תחרות הגונדולות. רק התערבותו של קפטן ים צעיר (אנצו המחופש) מרחיקה את ההמון הזועם.

השקט מוחזר לגישתם של אלוויסה באדוארו, חבר באינקוויזיציה הוונציאנית, ואשתו, לורה. לורה מציבה את לה סייקה תחת חסותה האישית, ובהכרת תודה הזקנה מציגה לה את הרכוש היקר ביותר שלה, מחרוזת תפילה. ברנבה חד העין מבחין בהתנהגות חשאית בין לורה לקפטן הים המעידה על מערכת יחסים סודית. כשהוא נזכר שלורה הייתה מאורסת לאציל הגורש כעת אנזו גרימלדו לפני נישואיה הכפויים לאלוויסה, ברנבה מבין שקברניט הים הוא אנזו בתחפושת.

ברנבה מתעמת עם אנצו, שמודה שמטרתו בחזרתו לוונציה היא לקחת את לורה ולהתחיל חיים חדשים במקום אחר. ברנבה יודע שג'וקונדה מאוהבת באנצו והוא רואה הזדמנות לשפר את סיכוייו איתה על ידי סיוע לאנצו בתוכנית הבריחה שלו.

כאשר אנצו הלך, ברנבה מכתיב מכתב שיישלח לאלוויסה, וחושף את בגידתה של אשתו ואת תוכנית הבריחה של האוהבים. הוא לא מודע לכך שג'וקונדה שמעה אותו. המעשה מסתיים בכך שברנבה משליך את המכתב ללוע האריה, שם מתפרסם כל המידע הסודי עבור האינקוויזיציה, בעוד שג'וקונדה מקוננת על הבוגדנות של אנצו, והקהל חוזר לחגיגות שלו.

מערכה 2 המחרוזת

[עריכת קוד מקור | עריכה]

סיפון הספינה של אנצו

תלבושת המערכה השנייה של ג'וקונדה (מההפקה המקורית משנת 1876) מאת אלפרדו אדל.

אנצו מחכה שברנבה יבריח את לורה מהעיר אל כלי השיט שלו. המפגש המשמח שלהם מואפל על ידי הפחדים של לורה מכיוון שהיא לא סומכת על ברנבה. בהדרגה אנצו מסוגל להרגיע אותה, והוא משאיר אותה על הסיפון כשהוא הולך להתארגן לעזיבתם.

לה ג'וקונדה עקבה אחרי לורה מתוך כוונה לנקום ביריבתה. אלוויסה ואנשיו החמושים נמצאים גם הם במרדף לוהט, אבל כשג'וקונדה עומדת לדקור את לורה היא רואה את מחרוזת התפילה של אמה תלויה על צווארה, וכשהיא מבינה שלורה היא שהצילה את אמה, היא משנה את דעתה. היא ממהרת להיכנס עם לורה לסירה שלה כדי שתוכל להתחמק מהרודפים אותה.

אנצו חוזר לסיפון כדי לגלות שלורה ברחה והשאירה את ג'וקונדה מאחור. יתר על כן, אנשיו של אלוויסה מתקרבים במהירות. אנצו מצית את הספינה במקום לתת לה ליפול לידי אויביו לפני שהוא צולל לתוך הלגונה.

מערכה 3 הקאה ד'אורו (בית הזהב)

[עריכת קוד מקור | עריכה]

הארמון של אלוויסה

לורה נתפסה, ובעלה הנקמני מתעקש שהיא חייבת למות על ידי הרעלה (למעשה התאבדות, ואז היא דנה את עצמה לגיהנום). שוב ג'וקונדה עקבה אחריה ומצאה את דרכה לארמון, הפעם מתוך כוונה להציל את יריבתה. למצוא את לורה לבדה ג'וקונדה מחליפה את בקבוקון הרעל בשיקוי רב עוצמה שיוצר מראית עין של מוות. הסצנה השנייה מתחילה עם אלוויסה מברך את חבריו לאצולה לארמון; ברנבה ואנצו הם בין הנוכחים. בידור מפואר והנשף מסתיים עם הבלט המפורסם מחול השעות. מצב הרוח של ההילולה משתנה כשפעמון הלוויה מתחיל לצלצל וגופתה של לורה נחשפת בהמתנה לקבורה. אנצו המבולבל מעיף את התחפושת שלו ונתפס מיד על ידי אנשיו של אלוויסה.

מערכה 4 תעלת אורפנו

[עריכת קוד מקור | עריכה]

חורבה מתפוררת באי ג'ודקה

בתמורה לשחרורו של אנצו מהכלא, לה ג'וקונדה הסכימה להתמסר לברנבה. כאשר אנצו מובא, הוא כועס בתחילה כאשר ג'וקונדה מגלה כי היא הביאה את גופתה של לורה מקברה. הוא עומד לדקור אותה כשקולה של לורה נשמע והחלק של ג'וקונדה באיחוד האוהבים מתברר. אנצו ולורה בורחים, ומשאירים את לה ג'וקונדה להתמודד עם הזוועות שמחכות לה עם ברנבה. קולות הגונדוליירים נשמעים מרחוק ומספרים שיש גוויות צפות בתעלות. כשג'וקונדה מנסה לעזוב, היא נתפסת על ידי ברנבה. לאחר מכן היא מעמידה פנים שהיא מקדמת בברכה את הגעתו, אך בתואנה של התקשטות בתכשיטיה, תופסת פגיון ודוקרת את עצמה למוות. בזעם מתוסכל ברנבה מנסה לבצע מעשה רשע אחרון, וצועק על הגוף חסר החיים "אתמול בלילה אמא שלך פגעה בי. אני הטבעתי אותה!"

אריות וקטעים מפורסמים

[עריכת קוד מקור | עריכה]

ריקוד השעות

[עריכת קוד מקור | עריכה]

הבלט " ריקוד השעות " (באיטלקית: Danza delle ore</link>) מהמערכה השלישית של האופרה הפך ללהיט בינלאומי ברפרטואר הקונצרטים לאחר שהוצג בתערוכת פריז ב-1878.[2] מועלה מהאופרה בקונצרטים תזמורתיים ובלט בינלאומיים.[2] הבלט, שנחשב לאחד הבלטים הפופולריים ביותר בהיסטוריה, שימש בסרט האנימציה של וולט דיסני משנת 1940 "פנטזיה". הקטע מורכב מכל הבלט, אך מבוצע באופן קומי על ידי בעלי חיים. את רקדני הבוקר מייצגים מאדאם אופאנובה והיענים שלה. הרקדנים של היום מיוצגים על ידי Hyacinth Hippo וההיפופוטמים שלה. (עבור חלק זה היצירה מורחבת על ידי חזרה מתוקנת ומתוזמרת מחדש על מוזיקת "הבוקר"). רקדני הערב מיוצגים על ידי אלפנצ'ין ולהקת הפילים הנושפת בבועות שלה. את רקדני הלילה מייצגים בן עלי גטור וחבורת התנינים שלו. כל הרקדנים שמחים באולם הגדול לקראת הגמר הגדול, שהוא כל כך אקסטרווגנטי עד שהארמון כולו קורס בסופו.

פארודיה מפורסמת נוספת על ריקוד השעות היא שירו של אלן שרמן " Hello Muddah, Hello Fadduh", המתאר תקופה אומללה במחנה קיץ. הוא משתמש בנושא המרכזי של הבלט כמנגינה שלו. מאוחר יותר התייחסו לשיר של שרמן בפרסומת בטלוויזיה משנת 1985.[39]

הקלטות

[עריכת קוד מקור | עריכה]

שמע

[עריכת קוד מקור | עריכה]

סרט או וידאו

[עריכת קוד מקור | עריכה]
  • 1979: קירק בראונינג ביים סרט טלוויזיה עם רנטה סקוטו (לה ג'וקונדה) - עבורו זכה סקטו באמי, לוצ'יאנו פברוטי (אנזו גרימלדו), סטפניה טוצ'יסקה (לורה אדורנו), מרגריטה לילובה (לה צ'יקה), נורמן מיטלמן (ברנבה), ו־Ferruccio Furlanetto (Alvise Badoero).
  • 1986: הוגו קאך ביים סרט טלוויזיה עם אווה מרטון (לה ג'וקונדה), פלסידו דומינגו (אנצו גרימלדו), לודמילה סמטצ'וק (לורה אדורנו), קורט רידל (אלוויסה באדוארו), מרגריטה לילובה (לה צ'יקה) ומתאו מנוגרה (ברנבה).
  • 1988: סרט טלוויזיה נעשה בברצלונה ב־Liceu, עם גרייס בומברי (לה ג'וקונדה), פיורנצה קוסוטו (לורה אדורנו), ויריקה קורטז (לה סייקה), ארמנו מאורו (אנצו גרימלדו), איבו וינקו (אלוויסה באדוארו), מתאו מנוגורה (ברנבה).
  • 2005: הקלטת וידאו חיה בוצעה בארנה די ורונה : דונאטו רנצטי (מנצח) - פייר לואיג'י פיצי (במאי)




    שחקנים: אנדריאה גרובר, מרקו ברטי, קרלו קולומברה, אלברטו מסטרומרינו, אילדיקו קומלושי, אליזבטה פיורילו – דינמי DVD Cat.33500

עיבודים במדיות אחרות

[עריכת קוד מקור | עריכה]
  • לה ג'וקונדה (שם ארצות הברית: הנסיך הלוחם): בימוי: ג'יאצינטו סוליטו עם אלבה ארנובה (לה ג'וקונדה), פאולו קרליני (אנצו גרימלדי), וירג'יניה לוי (לורה אדורנו), פיטר טרנט (אלוויסה באדוארו), ויטוריו ואסר (ברנבה), ג'ינו סקוטי (ג'קופו) וג'וזפה קמפורה, אטיליו דוטסיו, אינה לה יאנה ו-וירה סילנטי (איטליה, 1953, שחור/לבן).
  • רשימת אופרות מאת פונצ'ילי

לקריאה נוספת

[עריכת קוד מקור | עריכה]

קישורים חיצוניים

[עריכת קוד מקור | עריכה]

הערות שוליים

[עריכת קוד מקור | עריכה]
  1. ^ 1 2 3 Roland Craeme (1993). "La Gioconda". In Paul Gruber (ed.). The Metropolitan Opera Guide to Recorded Opera. W. W. Norton & Company. pp. 374–380. ISBN 978-0-393-03444-8.
  2. ^ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 "Gioconda, La". Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press. 2001. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.O004514. ISBN 9781561592630.
  3. ^ Elizabeth Forbes (2008). "Brambilla-Ponchielli, Teresa [Teresina]". In Laura Williams Macy (ed.). The Grove Book of Opera Singers. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-533765-5.
  4. ^ 1 2 3 Rebecca Schmid (8 ביוני 2022). "An Opera That Travels Through Time". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  5. ^ George A. Kourvetaris (2001). "Callas, Maria (née Maria Kalogeropoulou)". In Elliott Robert Barkan (ed.). Making it in America: A Sourcebook on Eminent Ethnic Americans. ABC-Clio. p. 56. ISBN 9781576070987.
  6. ^ Kurt Ganzl (29 בספטמבר 2017). Victorian Vocalists. Taylor & Francis. p. 217. ISBN 9781351593663. {{cite book}}: (עזרה)
  7. ^ Paul Rodmell (2016). "Opera In London 1876–1896". Opera in the British Isles, 1875-1918. Taylor & Francis. p. 41. ISBN 9781317085454.
  8. ^ Giorgio Bagnoli (1993). "Enrico Caruso". The La Scala encyclopedia of the opera. Simon & Schuster. p. 70. ISBN 9780671870423.
  9. ^ "Česká premiéra a zájezd do Hongkongu. Janáčkovu operu čeká nabitý měsíc". EuroZprávy.cz. 30 בינואר 2017. {{cite news}}: (עזרה)
  10. ^ Mike Hardy (15 ביוני 2022). "Grange Park Opera 2022 Review: La Gioconda". Opera Wire. {{cite news}}: (עזרה)
  11. ^ "AMUSEMENTS; 'LA GIOCONDA'". The New York Times. 21 בדצמבר 1883. p. 4. {{cite news}}: (עזרה)
  12. ^ "OPERA IN CHICAGO.; PATTI AND NILSSON SINGING WITHIN A FEW YARDS OF EACH OTHER". The New York Times. 29 בינואר 1884. p. 1. {{cite news}}: (עזרה)
  13. ^ "PONCHIELLI'S "LA GIOCONDA."; A Large Audience Listens to a Strong Work at the Grand Opera House". The New York Times. 2 ביוני 1893. p. 5. {{cite news}}: (עזרה)
  14. ^ "DRAMATIC AND MUSICAL; Mrs. Fiske as "Frou-Frou" and a New Casino Play. LA GIOCONDA" IN ENGLISH Last of the Wagner Cycles -- Various Changes of Bill -- Music Hall "Turns."". The New York Times. 21 במרץ 1899. p. 7. {{cite news}}: (עזרה)
  15. ^ "GALA REOPENING OF OPERA SEASON; The Manhattan Filled to the Doors to Hear Nordica in "La Gioconda."". The New York Times. 5 בנובמבר 1907. p. 1. {{cite news}}: (עזרה)
  16. ^ "" LA GIOCONDA" REVIVED AT THE METROPOLITAN; Ponchielli's Masterwork Sung Again After Twenty-one Years". The New York Times. 29 בנובמבר 1904. p. 6. {{cite news}}: (עזרה)
  17. ^ ""LA GIOCONDA" AT OPERA.; Caruso and Mmes. Destinn and Ober in Enjoyable Performance". The New York Times. 26 בנובמבר 1914. p. 13. {{cite news}}: (עזרה)
  18. ^ H. O. O. (11 בנובמבר 1924). "'La Gioconda' Revived at the Metropolitan". Musical Courier. {{cite news}}: (עזרה)
  19. ^ "ROSA PONSELLE'S NEW ROLE; Wins Great Applause in "La Gioconda" at Nursery Benefit Matinee". The New York Times. 20 בדצמבר 1924. p. 18. {{cite news}}: (עזרה)
  20. ^ 1 2 "GIOCONDA' REVIVED AT METROPOLITAN; Last Heard in the 1939-40 Season, Ponchielli Opera Introduces Tucker Here Ah, Pescator" Pleases Miss Roman's Part". The New York Times. 26 בינואר 1945. p. 17. {{cite news}}: (עזרה)
  21. ^ Harold C. Schonberg (23 בספטמבר 1966). "Opera: A Grandiose Met 'Gioconda'; Production Is Colorful, Long and Lavish Popular Ballet Episode Hampered by Dress". The New York Times. p. 42. {{cite news}}: (עזרה)
  22. ^ Rene Seghers (2008). "Italy Greets the Prodigal Son". Franco Corelli. Hal Leonard. pp. 350–355. ISBN 9781617746840.
  23. ^ Bernard Holland (27 בספטמבר 1982). "OPERA: PATANE LEADS 'LA GIOCONDA'". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  24. ^ Donal Henahan (17 בינואר 1990). "Review/Opera; Popular High-Decibel Delights of 'La Gioconda'". The New York Times. p. C14. {{cite news}}: (עזרה)
  25. ^ Bernard Holland (28 בספטמבר 2006). "Thwarted Love and Mayhem in an Over-the-Top Venice". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  26. ^ Steve Smith (25 בספטמבר 2008). "Rivals in Love and Partners in Wicked Schemes Bring Disorder to Venice". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  27. ^ Donal Henahan (7 במאי 1986). "OPERA: 'LA GIOCONDA'". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  28. ^ Anne Midgette (23 באפריל 2004). "A Concert Opera With Moments of Parody". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  29. ^ Opera House History (אורכב 07.08.2008 בארכיון Wayback Machine)
  30. ^ Arthur J. Bloomfield (1961). The San Francisco Opera, 1923-1961. Appleton-Century-Crofts. p. 237.
  31. ^ Arthur Bloomfield (1972). 50 Years of the San Francisco Opera. San Francisco Book Company. p. 250.
  32. ^ "Montserrat Caballé sings the title role in Ponchielli's La Gioconda". California Magazine: 37. באוגוסט 1983. {{cite journal}}: (עזרה)
  33. ^ Martin Bernheimer (22 בנובמבר 1988). "OPERA REVIEW : 'La Gioconda': Musical Junk Food in S.F." Los Angeles Times. {{cite news}}: (עזרה)
  34. ^ "Chicago; Operas and Casts of the Opening Week". Musical Courier. 26 בנובמבר 1913. p. 23. {{cite news}}: (עזרה)
  35. ^ "Grand Opera in Other Cities: Campanini's Masterful Success in Chicago Opera". Opera News. 4 בדצמבר 1915. {{cite news}}: (עזרה)
  36. ^ "Polacco Conducts in Chicago Civic Opera Premiere". Musical Digest. 7: 1. 11 בנובמבר 1924. {{cite journal}}: (עזרה)
  37. ^ John Rockwell (12 בפברואר 1974). "The Opera: 'La Gioconda'". p. 41. {{cite news}}: (עזרה)
  38. ^ Ponchielli, Amilcare; Boito, Arrigo (1910). La Gioconda. G. Ricordi & Co.
  39. ^ לה ג'וקונדה, בביצוע Downy Commercial 1985, סרטון באתר יוטיוב
אוחזר מתוך "https://he.wikipedia.org/w/index.php?title=לה_ג%27וקונדה_(אופרה)&oldid=39952119"