Este documento presenta una tesis sobre acústica musical. En primer lugar, introduce brevemente el tema y la historia del estudio científico del sonido. Luego, describe conceptos básicos sobre el sonido como ondas mecánicas longitudinales esféricas. Más adelante, explica las cualidades del sonido como tono, intensidad y timbre. Finalmente, analiza diversos temas relacionados con la acústica musical como las escalas musicales, los instrumentos musicales y su clasificación, y la configuración de una orquesta.
0 calificaciones0% encontró este documento útil (0 votos)
73 vistas114 páginas
Este documento presenta una tesis sobre acústica musical. En primer lugar, introduce brevemente el tema y la historia del estudio científico del sonido. Luego, describe conceptos básicos sobre el sonido como ondas mecánicas longitudinales esféricas. Más adelante, explica las cualidades del sonido como tono, intensidad y timbre. Finalmente, analiza diversos temas relacionados con la acústica musical como las escalas musicales, los instrumentos musicales y su clasificación, y la configuración de una orquesta.
Este documento presenta una tesis sobre acústica musical. En primer lugar, introduce brevemente el tema y la historia del estudio científico del sonido. Luego, describe conceptos básicos sobre el sonido como ondas mecánicas longitudinales esféricas. Más adelante, explica las cualidades del sonido como tono, intensidad y timbre. Finalmente, analiza diversos temas relacionados con la acústica musical como las escalas musicales, los instrumentos musicales y su clasificación, y la configuración de una orquesta.
Este documento presenta una tesis sobre acústica musical. En primer lugar, introduce brevemente el tema y la historia del estudio científico del sonido. Luego, describe conceptos básicos sobre el sonido como ondas mecánicas longitudinales esféricas. Más adelante, explica las cualidades del sonido como tono, intensidad y timbre. Finalmente, analiza diversos temas relacionados con la acústica musical como las escalas musicales, los instrumentos musicales y su clasificación, y la configuración de una orquesta.
Descargue como PDF, TXT o lea en línea desde Scribd
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 114
INSTITUTO POLITECNICO NACIONAL
ESCUELA SUPERIOR DE INGENIERIA MECANICA
Y ELECTRICA
UNIDAD CULHUACAN
Acstica Musical
Tesina
Que para obtener el ttulo de Ingeniero en Comunicaciones y Electrnica
Presenta
Israel Cern Monroy
Mario Ivn Cucue Snchez de la Barquera
Asesores
Ing. Lus Gerardo Hernndez Sucilla
Ing. Jorge Antonio Cruz Calleja
Mxico, D.F. Octubre 2008
1
INSTITUTO POLITECNICO NACIONAL ESCUELA SUPERIOR DE INGENIERIA MECANICA Y ELECTRICA UNIDAD CULHUACAN QUE GENERA EL TITULO: INGENIERO EN COMUNICACIONES Y ELECTRONICA POR LA OPCIN DE TITULACIN: SEMINARIO DENOMINADO: TECNICAS DE GRABACIN Y REPRODUCCIN DEL SONIDO VIGENCIA: FNS30697/12/2007 DEBERA DE REALIZAR: CERN MONROY ISRAEL SNCHEZ DE LA BARQUERA MARIO IVN CUCUE
INTRODUCCIN CONCEPTOS BASICOS DE SONIDO DESARROLLO DE PROYECTO Y JUSTIFICACIN LAS ESCALAS MUSICALES LOS INSTRUMENTOS MUSICALES CLASIFICACIN DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES CONFIGURACIN DE INSTRUMENTOS EN UNA ORQUESTA PROYECTO DICCIONARIO MSICO-INGENIERO CONCLUSIONES REFERENCIAS GLOSARIO
ASESORES ING. LUIS GERARDO HERNANDEZ SUCILLA ING. JORGE ANTONIO CRUZ CALLEJA ING. IGNACIO MONROY OSTRIA JEFE DE LA CARRERA DE INGENIERIA EN COMUNICACIONES Y ELECTRONICA 2
_________________________________ _
INDICE 1. Introduccin 5 2. Conceptos bsicos sobre el sonido 7 2.1 El Sonido 7 2.2 Cualidades del sonido 9 2.3 Evolucin temporal de un sonido 12 2.4 Ondas estacionarias y resonancia 14 3. Desarrollo de proyecto 17 4. Las Escalas Musicales 18 4.1 Introduccin 18 4.2 El origen de la escala musical 19 4.3 El nombre de las notas musicales 23 4.4 La Escala Natural 26 4.5 La Escala Pentatnica 27 4.6 La Escala Diatnica 28 4.7 La Escala Cromtica o Temperada 29 5. Los Instrumentos Musicales 32 5.1 Origen de los Instrumentos Musicales 32 5.2 Introduccin a los Instrumentos Musicales 33 6. Clasificacin de los Instrumentos Musicales 34 6.1 Los Instrumentos de Cuerda 39 3 6.1.1 Introduccin a los Instrumentos de Cuerda 39 6.1.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Cuerda 40 6.1.3 Clasificacin de los Instrumentos de Cuerda 41 6.2 Los Instrumentos de Viento 56 6.2.1 Introduccin a los Instrumentos de Viento 56 6.2.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Viento 57 6.2.3 Clasificacin de los Instrumentos de Viento 67 6.3 Los Instrumentos de Percusin 77 6.3.1 Introduccin a los Instrumentos de Percusin 77 6.3.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Percusin 77 6.3.3 Clasificacin de los Instrumentos de Percusin 82 7. Configuracin de los instrumentos musicales de una Orquesta 91 8. Proyecto Diccionario Msico-Ingeniero 94 9. Conclusiones 109 10. Referencias 110 11.Glosario 111 4 1. Introduccin En la antigedad, filsofos griegos como Aristteles (384-322 AC) y Chrysippus (240 AC) comenzaron a teorizar acerca de la naturaleza del sonido. En 1657 Gaspare P. Schotto en su libro "Magiae Universalis" publicado en Herbipoli, actual Wurzburg (Alemania), describi ejemplos de anlisis de ondas sonoras as como su generacin mediante instrumentos basados en agua. El comienzo del estudio cientfico de las ondas acsticas se suele atribuir al francs Marin Mersenne (1988-1648), considerado el padre de la acstica, y a Galileo Galilei (1564-1642) con su "Discursos Matemticos concernientes a dos nuevas ciencias" (1638). Isaac Newton (1642-1727) desarroll la teora matemtica de la propagacin del sonido en su "Principia" en 1686. Luego, habran de transcurrir muchos aos hasta que, en el siglo XIX, los trabajos realizados por Stokes, Thomson, Lamb, Knig, Tyndall, Kundt y otros precedieron el importante desarrollo de Helmholtz en su "Teora fisiolgica de la msica" en 1868 para luego llegar al gran tratado de dos volmenes de Lord Rayleigh "Teora del Sonido" en 1877 y 1878. Tambin cabe destacar el enorme aporte de los laboratorios BELL a la Acstica, Electroacstica y Psicoacstica durante la primera mitad de este siglo. Una posible definicin de Acstica podra ser la siguiente: la acstica es la ciencia que estudia la produccin, transmisin y percepcin del sonido tanto en el intervalo de la audicin humana como en las frecuencias ultrasnicas e infrasnicas. Dada la variedad de situaciones donde el sonido es de gran importancia, son muchas las reas de inters para su estudio: voz, msica, grabacin y reproduccin de sonido, telefona, refuerzo acstico, audiologa, acstica arquitectnica, control de ruido, acstica submarina, aplicaciones mdicas, etc. Por su naturaleza constituye una ciencia multidisciplinaria ya que sus aplicaciones abarcan un amplio espectro de posibilidades, tal como se observa en la siguiente figura: 5
Figura 1: Fuente, R.B. Lindsay "Journal of Acoustical Society of America", 1964. Se define como Acstica Musical a aquella parte de la ciencia acstica que trata del estudio de las particularmente de problemas sonoros relaciones entre esta ciencia y el arte musical. Se ocupa los principios de las distintas teoras musicales, de los y de la constitucin y funcionamiento de los instrumentos musicales (organologa), del uso de los sistemas de grabacin, de la modificacin electrnica de la msica y el estudio de su percepcin, entre otros. Las relaciones entre el arte musical y la ciencia acstica se han estrechado de tal forma, que es imprescindible que, por una parte el msico conozca las leyes que rigen los principios fsicos por los que se rige la msica, y por otra parte, el fsico acstico que desarrolla su profesin en relacin con el arte musical, disponga de los conocimientos necesarios como para poder desarrollar con xito su trabajo. Es por eso que la teora de este arte debe comenzar por el estudio del hecho sonoro y de las diversas formas de su produccin. 6
2. Conceptos bsicos sobre el sonido 2.1 El sonido Desde un punto de vista fsico, el sonido es una vibracin que se propaga en un medio elstico (slido, lquido o gaseoso), generalmente el aire. Otra definicin para el sonido podra ser: es la sensacin producida en el odo por la vibracin de las partculas que se desplazan (en forma de onda sonora) a travs de un medio elstico que las propaga. Para que se produzca un sonido se requiere la existencia de un cuerpo vibrante llamado "foco" (una cuerda tensa, una varilla, una lengeta...) y del medio elstico transmisor de esas vibraciones, las cuales se propagan a su travs constituyendo la onda sonora. Esta imagen demuestra cmo se transmiten las ondas sonoras, y nos permiten comprender que cuando un foco vibra en el aire, "obliga" a que las partculas de ese medio entren a su vez en vibracin, siempre con cierto retraso con respecto a las anteriores. Su avance se traduce en una serie de compresiones y dilataciones. Debido a que estas compresiones y dilataciones avanzan con la onda, podemos afirmar que una onda sonora es una onda de presin. Figura 2: Compresin y Rarefaccin Figura 3: Comportamiento de la onda sonora 7 Como onda, el sonido responde a las siguientes caractersticas: a) Es una onda mecnica Las ondas mecnicas no pueden desplazarse en el vaco, necesitan hacerlo a travs de un medio material (aire, agua, cuerpo slido). Adems, de que exista un medio material, se requiere que ste sea elstico. Un medio rgido no permite la transmisin del sonido, porque no permite las vibraciones. La propagacin de la perturbacin se produce por la compresin y expansin del medio por el que se propagan. La elasticidad del medio permite que cada partcula transmita la perturbacin a la partcula adyacente, dando origen a un movimiento en cadena. b) Es una onda longitudinal El movimiento de las partculas que transporta la onda se desplaza en la misma direccin de propagacin de la onda. c) Es una onda esfrica Las ondas sonoras son ondas tridimensionales, es decir, se desplazan en tres direcciones y sus frentes de ondas son esferas radiales que salen de la fuente de perturbacin en todas las direcciones. El principio de Huygens afirma que cada uno de los puntos de un frente de ondas esfricas puede ser considerado como un nuevo foco emisor de ondas secundarias tambin esfricas, que como la originaria, avanzarn en el sentido frecuencia que la onda primaria. de la perturbacin con la misma velocidad y 8 2.2 Cualidades del Sonido Cualquier sonido sencillo, como una nota musical, puede describirse en su totalidad especificando tres caractersticas de su percepcin: el tono, la intensidad y el timbre. Estas caractersticas corresponden exactamente a tres caractersticas fsicas: la frecuencia, la amplitud y la composicin armnica o forma de onda. Existe una distincin entre un sonido agradable y el ruido. Un sonido agradable est producido por vibraciones regulares y peridicas. En cambio, el ruido es un sonido complejo, una mezcla de diferentes frecuencias o notas sin relacin armnica que dan una sensacin confusa, sin entonacin determinada. La altura o tono Los sonidos musicales son producidos por algunos procesos fsicos como por ejemplo, una cuerda vibrando, el aire en el interior de un instrumento de viento, etc. La caracterstica ms fundamental de esos sonidos es su "elevacin" o "altura", o cantidad de veces que vibra por segundo, es decir, su frecuencia. Cuanto mayor sea su frecuencia, ms aguda o "alta" ser la nota musical. La altura es una propiedad subjetiva de un sonido por la que puede compararse con otro en trminos de "alto o "bajo". Los sonidos de mayor o menor frecuencia se denominan respectivamente, agudos o graves; trminos relativos, ya que entre los tonos diferentes uno de ellos ser siempre ms agudo que el otro y a la inversa. Mientras que la frecuencia de un sonido, es una definicin fsica cuantitativa, que se puede medir con aparatos sin una referencia auditiva, la elevacin es nuestra evaluacin subjetiva de la frecuencia del sonido. La percepcin puede ser diferente en distintas situaciones, as para una frecuencia especfica no siempre tendremos la misma elevacin. La frecuencia de las vibraciones de instrumentos de un mismo tipo es proporcional a sus dimensiones lineales. La intensidad La distancia a la que se puede or un sonido depende de su intensidad, que es el flujo medio de energa por unidad de rea perpendicular a la direccin de propagacin. En el caso de ondas esfricas que se propagan desde una fuente puntual, la intensidad es inversamente proporcional al cuadrado de la distancia, suponiendo que no se produzca ninguna prdida de energa debido a la viscosidad, la conduccin trmica u otros efectos de absorcin. Por ejemplo, en un medio perfectamente homogneo, un sonido ser nueve veces ms intenso a una distancia de 100 metros que a una distancia de 300 metros. En la propagacin real del sonido en la atmsfera, los cambios de propiedades fsicas del aire como la temperatura, presin o humedad producen la amortiguacin y dispersin de las ondas sonoras, por lo que generalmente la ley del inverso del cuadrado no se puede aplicar a las medidas directas de la intensidad del sonido. 9 El timbre Si el tono permite diferenciar unos sonidos de otros por su frecuencia, y la intensidad los sonidos fuertes de los dbiles, el timbre completa las posibilidades de variedades del arte musical desde el punto de vista acstico, porque es la cualidad que permite distinguir los sonidos producidos por los diferentes instrumentos. Ms concretamente, el timbre o forma de onda es la caracterstica que nos permitir distinguir una nota de la misma frecuencia e intensidad producida por instrumentos diferentes. La forma de onda viene determinada por los armnicos, que son una serie de vibraciones subsidiarias que acompaan a una vibracin primaria o fundamental del movimiento ondulatorio (especialmente en los instrumentos musicales). Normalmente, al hacer vibrar un cuerpo, no obtenemos un sonido puro, sino un sonido compuesto de sonidos de diferentes frecuencias. A estos se les llama armnicos. La frecuencia de los armnicos, siempre es un mltiplo de la frecuencia ms baja llamada frecuencia fundamental o primer armnico. A medida que las frecuencias son ms altas, los segmentos en vibracin son ms cortos y los tonos musicales estn ms prximos los unos de los otros. Si se toca el La situado sobre el Do central en un violn, un piano y un diapasn, con la misma intensidad en los tres casos, los sonidos son idnticos en frecuencia y amplitud, pero muy diferentes en timbre. De las tres fuentes, el diapasn es el que produce el tono ms sencillo, que en este caso est formado casi exclusivamente por vibraciones con frecuencias de 440 Hz. Debido a las propiedades acsticas del odo y las propiedades de resonancia de su membrana vibrante, es dudoso que un tono puro llegue al mecanismo interno del odo sin sufrir cambios. La componente principal de la nota producida por el piano o el violn tambin tiene una frecuencia de 440 Hz. Sin embargo, esas notas tambin contienen componentes con frecuencias que son mltiplos exactos de 440 Hz, los llamados tonos secundarios, como 880, 1.320 o 1.760 Hz. Las intensidades concretas de esas otras componentes, los llamados armnicos, determinan el timbre de la nota. Los armnicos contribuyen a la percepcin auditiva de la calidad de sonido o timbre. A continuacin veremos algunos ejemplos de sonidos con formas de onda diferentes. Para entender mejor cmo se descompone un sonido en diferentes armnicos, resulta fundamental entender el Anlisis de Fourier o anlisis armnico, tan estudiado en los cursos de ingeniera: Gracias al teorema de Fourier, desarrollado por el matemtico francs Fourier (1807-1822) y completado por el matemtico alemn Dirichlet (1829), es posible demostrar que toda funcin peridica continua, con un nmero finito de mximos y mnimos en cualquier perodo, puede desarrollarse como una combinacin de senos y cosenos (armnicos). 10
Desde el punto de vista de la fsica, significa, que una oscilacin que no es armnica se puede representar como una combinacin de oscilaciones armnicas, cada una con su propia amplitud, frecuencia y fase. El armnico fundamental es el de frecuencia ms baja. Las frecuencias de los dems armnicos sern mltiplos de esta. Adems la periodicidad de la oscilacin estar dada por el perodo del armnico fundamental. A continuacin se muestra la descomposicin espectral de algunos instrumentos musicales: Figura 4: Descomposicin espectral Con esto vemos que la superposicin de sonidos diferentes da lugar a sonidos ms ricos. De cualquier forma, mientras los sonidos producidos por instrumentos musicales se construyen a partir de una nota fundamental y otras de frecuencia mltiple, como todos sabemos, existen sonidos que no son tan armoniosos entre si; son a estos sonidos a los que llamamos comnmente: ruido. 11 2.3 Evolucin temporal de un sonido Evolucin temporal de la intensidad El otro aspecto de un sonido que participa en la conformacin de su timbre es la variacin temporal de su intensidad. Figura 5: Se muestra esquemticamente una evolucin temporal tpica de un sonido. En los instrumentos de viento los distintos armnicos no aparecen por arte de magia. Slo despus de muchas idas y venidas del sonido a lo largo de la columna de aire que existe en el interior del instrumento se presentan y se refuerzan los armnicos que terminamos por escuchar. Por esto, el sonido precursor puede ser bastante distinto al que finalmente llegar a establecerse. En el piano, la tabla sonora no comienza a oscilar en el instante en que el macillo golpea la cuerda. Necesariamente debera transcurrir cierto tiempo antes de que la cuerda transfiera a la tabla sonora la energa que le permita oscilar regularmente. Existe entonces un lapso de tiempo, que recibe el nombre de ataque, durante el cual las oscilaciones regulares terminan por establecerse. El sonido emitido por un instrumento durante el ataque tambin incluye los ruidos anexos: en el piano, el ruido generado por el mecanismo que impulsa el macillo, en la flauta el ruido causado por el flujo del aire, etc. Volviendo a la figura, la etapa intermedia comprende el perodo en que el sonido suena establemente, es el perodo de sonido sostenido. Esto no significa que durante esa etapa su intensidad no pueda variar - en un violn el msico podra acelerar el arco y de esa manera incrementar la sonoridad del instrumento. 12
El decaimiento del sonido indica cmo se desvanece cuando se apaga su fuente primaria - cuando el flautista deja de soplar, el pianista suelta la tecla, el guitarrista apaga la cuerda con la yema de su dedo, etc. El ataque, el perodo de sonido sostenido y el decaimiento son caractersticas fundamentales que influyen en la percepcin del timbre de un sonido. Si con un sintetizador de sonidos se desea emular el sonido de algn instrumento musical es indispensable, no slo que se reproduzca la intensidad de los distintos armnicos, sino tambin la evolucin temporal de su intensidad. Aqu se puede ver la forma de onda de la trompeta (nota LA 4 ) y de otra flauta (nota DO 4 ): Figura 6: evolucin temporal del sonido Evolucin temporal del contenido armnico En el estudio de la evolucin temporal de un sonido, adems de analizar las variaciones de su intensidad, tambin es importante analizar la variacin que sufre el contenido en armnicos o contenido espectral del mismo. Y es ms, se puede afirmar que es este el factor objetivo que interviene de forma clave en la conformacin del timbre caracterstico de cada instrumento. 13 2.4 Ondas estacionarias y Resonancia El siguiente paso para adentrarnos en la fsica de la msica y de los instrumentos musicales es comprender cmo algunos sistemas fsicos pueden vibrar a unas frecuencias determinadas correspondientes a las notas de las escalas musicales. Los fenmenos de resonancia y de las ondas estacionarias estn presentes en las estructuras de todos los instrumentos musicales. La interferencia de ondas produce efectos curiosos e interesantes, entre ellos la formacin de ondas estacionarias cuando se superponen dos ondas de la misma frecuencia y amplitud viajando en sentido contrario. Esto trae consecuencias sorprendentes que diferencian sustancialmente el comportamiento cinemtico y energtico de una onda viajera del de una onda estacionaria. Por ejemplo en las ondas estacionarias hay elementos del medio donde sus centros de masa no se mueven en ningn instante y estn ubicados en las posiciones denominadas nodos, y elementos del medio donde sus centros de masa est ubicados en las posiciones llamadas vientres, donde en todo instante la pendiente es nula. Figura 7: ejemplo de ondas estacionarias 14
En la prctica como los medios son limitados (poseen fronteras), se va a presentar muy a menudo la superposicin de estas dos ondas viajeras (incidente y reflejada) dando lugar a las ondas estacionarias. La resonancia es un fenmeno que se produce cuando un cuerpo capaz de vibrar es sometido a la accin de una fuerza peridica, cuyo periodo de vibracin coincide con el periodo de vibracin caracterstico de dicho cuerpo. En estas circunstancias el cuerpo vibra, aumentando de forma progresiva la amplitud del movimiento tras cada una de las actuaciones sucesivas de la fuerza. Una forma de poner de manifiesto este fenmeno consiste en tomar dos diapasones capaces de emitir un sonido de la misma frecuencia y colocados prximos el uno del otro, cuando hacemos vibrar uno, el otro emite, de manera espontnea, el mismo sonido, debido a que las ondas sonoras generadas por el primero presionan a travs del aire al segundo. Precisamente a esta propiedad se recurra antes de que se conocieran los actuales mtodos de anlisis de sonidos (osciloscopios, etc.). El resonador Helmholtz es una cavidad metlica esfrica, provista de dos aberturas de distinto dimetro, donde la grande capta el sonido a analizar y la pequea se introduce en el odo. Cuando la frecuencia propia de la cavidad coincida con alguno de los armnicos del sonido, se produce resonancia y esa frecuencia se oye con ms intensidad. Disponiendo de una serie de resonadores capaces de vibrar para distintas frecuencias, es fcil ir detectando qu armnicos componen ese sonido. Figura 8: Resonador de Helmholtz Este efecto puede ser destructivo en algunos materiales rgidos como el vaso que se rompe cuando un tenor canta. Por la misma razn, no se permite el paso por puentes de tropas marcando el paso, ya que pueden entrar en resonancia y derrumbarse. 15 As, el 7 de Noviembre de 1940, una suave brisa hizo entrar en resonancia al puente colgante de Tacoma Narrows (Estados Unidos). La frecuencia del viento era similar a la frecuencia natural del puente, con lo cual la energa transferida al sistema era la mxima, es decir, el puente entr en resonancia y aparecieron ondas estacionarias a lo largo de su estructura que acabaron por derrumbarlo. En este punto es oportuno resaltar el comportamiento de las cajas de resonancia, que como veremos ms adelante, tienen especial importancia en los instrumentos de cuerda. En realidad, son cavidades cuya misin es reforzar los sonidos producidos por otra parte del instrumento. El conjunto de frecuencias reforzadas preferentemente "formante". por una caja de resonancia constituye lo que se denomina, su Figura 9: Se muestra esquemticamente la posicin de los formantes de varios instrumentos musicales y tambin el formante principal asociado a las vocales del idioma espaol 16 3. Desarrollo y justificacin del proyecto El siguiente proyecto explica la forma en que el ingeniero podr entender y acercarse de un modo ms prctico al lenguaje musical, sin dejar de tener la fundamentacin fsica de los trminos usados en el lenguaje musical, y ayudando en una manera prctica, a crear un vnculo ms estrecho entre el ingeniero y el msico para generar una visin armnica entre la parte tcnica y la parte artistica. Dentro de este proyecto se explicar tambin y se dar un panorama general a los instrumentos comnmente usados en el mbito musical, sobre todo en el mbito de orquestas, para que tambin el ingeniero tenga la visin y el conocimiento de cmo responden estos instrumentos y pueda hacer una correcta colocacin y microfona de los instrumentos, ya sean de viento, de cuerdas, percusiones, etc. Como cualquier estudio, se debe partir de los conocimientos bsicos del sonido, y sobre todo realizar un anlisis en resonancia y ondas estacionarias, que constituyen bsicamente el estudio de cualquier instrumento musical. Uno de los puntos donde se requiere mayor cuidado y estudio por parte del ingeniero, es en la construccin de escalas musicales y la composicin de melodas. Por ejemplo el conocimiento de las diferentes escalas musicales. La justificacin de este proyecto ser el diccionario msico-ingeniero que se anexa al final de esta tesina, como una gua practica, para el fcil entendimiento del lenguaje musical. 17 4. Las Escalas Musicales 4.1 Introduccin Como ya se ha comentado antes, todos los sonidos generados por la naturaleza, inclusive los generados por la vibracin de cualquier elemento como puede ser una cuerda de una guitarra, o el aire que pasa dentro de los tubos de un instrumento de viento, adems de la frecuencia principal que generan, producen armnicos, generalmente con volumen mas bajo, y guardan una relacin matemtica con el sonido principal, esta relacin es el doble de la frecuencia del sonido principal, el triple, cuatro veces la frecuencia del sonido principal, etc.. Es esta la razn por la cual el odo humano, junto con el cerebro, han evolucionado de forma tal, que al escuchar los sonidos cuyas frecuencias estn en la proporcin simple (2/1, 3/2, 4/3, etc.), los reconoce como un sonido agradable. La variedad de tonos que nuestro odo es capaz de percibir es muy elevada, estando acotada tan slo por los lmites de sensibilidad de nuestro sistema auditivo, normalmente desde los 20 Hz hasta los 20.000 Hz. Teniendo en cuenta que el odo humano puede diferenciar sonidos con 1 Hz de diferencia, bien podramos tener una cantidad ingente de notas en nuestra escala musical. Ahora bien, de este espectro sonoro es preciso elegir ciertas frecuencias o tonos con las que podamos disponer de un conjunto de sonidos que permitan la construccin de las melodas. Del mismo modo que un pintor requiere unos determinados colores en su paleta para hacer sus cuadros, el msico necesita una escala musical concreta con la que componer y ejecutar su msica. La gama usual de frecuencias de los sonidos musicales, es considerablemente ms pequea que la gama audible, siendo el tono ms alto de un piano el de frecuencia 13.186 KHz., este valor podemos considerarlo como el lmite superior de los tonos fundamentales. En esta seccin nicamente se pretenden plasmar los conceptos musicales bsicos que posibiliten la futura comprensin de los trminos empleados en el estudio de los instrumentos musicales. 18 4.2 El origen de la escala musical En msica, al emitirse dos o ms sonidos simultneos, se dice que se produce un "acorde", que puede ser consonante o disonante, segn si la sensacin experimentada sea agradable o desagradable, cuando la sensacin agradable es producida por una sucesin experiencia ensea que la absolutos de las frecuencias de sonidos, entonces se tiene una "meloda". La sensacin producida no depende de los valores de los sonidos, sino de la relacin entre ellas, es decir, del intervalo (cociente de las frecuencias, tomando siempre como numerador la mayor frecuencia), siendo esta sensacin tanto ms agradable, cuanto ms sencillo sea el intervalo entre los dos sonidos. Como vemos, la meloda consiste en la eleccin y nmero de notas que componen un perodo musical, por ejemplo en las obras de tipo orquestal, la meloda es interpretada por el solista, siendo acompaado por el resto de la orquesta que proporciona la armona. El lenguaje empleado en msica contiene una serie de expresiones cuyo significado fsico interesa conocer, como por ejemplo: a) tesitura (tono de un sonido); b) color (caractersticas propias del timbre); c) crescendo y descrecendo (intensidad de un sonido que aumenta o disminuye); d) forte, piano, piansimo (mxima intensidad que puede producirse, sonido suave y muy suave); e) trmolo (producir una nota de frecuencia fundamental inferior aunque rica en armnicos); a los 16 Hz, f) vibrato (variaciones rpidas y pequeas en el tono de una nota). 19
Figura 10: La figura representa a Pitgoras estudiando las relaciones entre la tensin de las cuerdas y el sonido para una longitud igual de las mismas. Se trata de un grabado del libro "Theorica Musicae", de Franchino Gaffurio (Biblioteca Trivulziana-Miln). En la msica es muy importante la relacin que existe entre la frecuencia de los distintos sonidos, a esta relacin se le llama intervalo. Los intervalos musicales pueden medirse en trminos de la relacin de frecuencias de los sonidos, aunque en msica reciben nombres propios cuya correspondencia fsica depende del tipo de escala utilizada. Los ms importantes, por su simplicidad y su importancia a la hora de construir la escala musical, son: La octava. Cuando la cuerda meda un medio del total, el sonido se repeta, pero ms agudo. La octava es lo que correspondera a un salto de ocho teclas blancas del piano; o mejor dicho, una octava es la repeticin de un sonido con una cuerda con la mitad de longitud, por tanto, otra nota armoniosa. Su frecuencia es doble. La quinta es otro intervalo entre notas que se obtiene con una cuerda de largura dos tercios de la inicial. Su frecuencia es de tres medios del sonido inicial. Corresponde a un salto de cinco teclas blancas en un piano. La cuarta es, como las anteriores, otro intervalo entre notas que se obtiene con una cuerda de largura tres cuartos de la inicial. Su frecuencia es cuatro tercios de la nota inicial.
20 As a partir de un sonido original obtenemos diferentes notas armoniosas. Haciendo un pequeo esquema nos aclararemos mejor: Si suponemos que la nota inicial es el do, entonces, la octava, quinta y cuarta son las notas: Que corresponden a la cuarta, quinta y octava notas respectivamente de la escala diatnica (las teclas blancas del piano). Se puede definir un etaln, como una nota estndar de la cual podemos derivar todas las otras notas. Para entender como es la relacin entre las notas musicales y como se definieron estas a travs de los aos, vamos a establecer una primera nota fundamental o estndar que ser la nota de La central que tiene una frecuencia de 440 Hz. Aqu podemos un dibujo con fragmento de las teclas del piano con el nombre que reproduce su nota frecuencia que produce esa nota musical. musical, adems se encuentra la 21 Nota base Cuarta Quinta Octava Do Fa Sol Do (1 octava ms alta) Nota Frecuencia Long. cuerda Original F L Octava justa 2f 1/2L Quinta mayor 3/2f 2/3L Cuarta justa 4/3f 3/4L Tercera mayor 5/4f 4/5L Tercera menor 6/5f 5/6L Figura 11: Grupo de teclas por octavas y distancia entre frecuencias En este esquema se puede ver que las teclas forman grupos de 12 (7 blancas y 5 negras), y estos grupos se repiten de izquierda a derecha. Cada ocho teclas blancas se cierra un grupo y se abre otro, y la distancia musical entre esas teclas se llama octava, y su escala es igual a 2:1 - esto es, la frecuencia de la misma nota de siguiente octava es el doble, y la de octava anterior es la mitad. La distancia de dos octavas le corresponde a la relacin de frecuencias de 4:1, tres octavas - 8:1 etc, para sumar distancias tenemos que multiplicar las relaciones de frecuencias. La nota "La" (o "A") es la nota de etaln - su frecuencia es 440 Hz. Esta ordenacin de los sonidos musicales ha sido fruto de un largo proceso. Desde la eleccin de un sonido base, a partir del cual construir el resto, a la determinacin del intervalo que hay entre una nota y la siguiente. As, una escala es una serie de notas ordenadas de forma ascendente o descendente, donde a la primera de las notas se la llama tnica. 22
4.3 El nombre de las notas musicales El italiano Guido de Arezzo, (995-1050), en el ao 1026, introdujo el pentagrama e invent la escritura de las notas, (do, re, mi, fa, sol, la). Arezzo, para crear su escala musical, utiliz la primera slaba de cada verso San Juan, que se atribuye a Paulo Dicono y que deca: de un himno dedicado a Ms tarde, por las dificultades para cantar, la ut se cambi por do. Pero debieron transcurrir cinco siglos, hasta el XVI, para que se completara la escala musical, tal como hoy la conocemos. Se recurri al mismo himno que Arezzo haba utilizado en el siglo XI, y con las iniciales de San Juan que, por entonces, se escriba Sante Ioanes, y se form la sptima nota - SI - y la octava fue la repeticin del Do. Actualmente tambin se utilizan las letras A, B, C, D, E, F, G para designar las notas musicales. 23 Ut queant laxis Para que puedan Resonare fibras Con toda su voz Mira gestorum Cantar tus maravillosas Famuli tuorum Hazaas estos tus siervos, Solve polluti Deshaz el reato de Labii reatum Nuestros manchados labios, Sancte Ioanes Oh, bendito San Juan!
Las denominaciones ms comunes de los sonidos son Estas son las 7 notas de la escala diatnica. De cualquier forma, en una octava se utilizan 12 notas (las de la escala cromtica). Las 5 notas restantes se simbolizan aadiendo a la derecha el carcter # (sostenido) o b (bemol). En msica la representacin grfica de los sonidos se hace por medio de unos smbolos (las notas), que se escriben sobre una pauta llamada pentagrama. El pentagrama es una manera de realizar una notacin musical de tal modo que la misma sea fcilmente transmisible a otras personas. Figura 12: Un tpico pentagrama en clave de Sol Bsicamente los pentagramas estn formados por un conjunto de cinco lneas dispuestas de forma paralela. A la izquierda del conjunto de lneas aparece un smbolo distintivo llamado "clave". Esta clave es la que determinar a qu nota musical corresponde cada uno de los smbolos musicales que aparecen en el pentagrama. En el grfico anterior encontramos un smbolo que identifica a la "clave de Sol". 24 Ingls: C D E F G A B
Alemn: C D E F G A H
Espaol, italiano y francs: Do Re Mi Fa Sol La Si
Existe una variedad considerable de claves en otras notas como Do y Fa, por ejemplo. Como vemos a continuacin, el smbolo de la clave de Fa es: Figura 13: Un pentagrama en clave de Fa Las notas musicales que aparecen dentro del pentagrama pueden colocarse justo encima de alguna de las lneas o en los espacios entre las mismas. Segn la clave que corresponda (Sol, Do, Fa, etc.) y la ubicacin especfica entre las lneas, cada smbolo musical nos brindar informacin sobre una nica nota. La duracin en el tiempo de la misma vendr dada por las caractersticas del smbolo musical utilizado. La nota, gracias a su aspecto y su posicin, permite definir simultneamente tres parmetros: - La posicin vertical de la nota define su altura (aguda o grave). Cuanto ms arriba se site la nota sobre las lneas o los espacios del pentagrama, ms aguda ser. - La posicin horizontal de la nota define cuando es emitida. As, el eje horizontal del pentagrama define una escala de tiempo creciente desde la izquierda hacia la derecha. Si existiesen dos notas en la misma columna, estaran emitidas simultneamente. - La forma de la nota define su duracin. Duraciones estndar de notas estn definidas en solfeo; cada una es dos veces ms corta que la siguiente. As, se tiene: La redonda , blanca , negra , corchea , semicorchea , fusa , etc. As, una blanca es dos veces ms corta que una redonda, una negra dos veces ms corta que una blanca... 25 4.4 La Escala Natural Tomando como base la frecuencia 55Hz (que en la escala musical es el LA ms grave del piano) y a esta frecuencia la multiplicamos por 2, luego sucesivamente, obtendremos distintas frecuencias, que adems distintas notas musicales. A estas frecuencias las colocaremos en asignaremos su equivalente nota musical. por 3 y as constituyen una tabla y Observamos que la primera octava tiene slo una nota que tiene la frecuencia 55hz, la segunda octava tiene dos notas con las frecuencias 110hz y 165hz, la tercera octava cuatro notas con las frecuencias 220hz, 275hz, 330hz y 385hz, y la cuarta octava tiene ocho frecuencias, o sea, ocho notas. Estamos frente a una octava completa natural. Ahora vamos a calcular las distancias entre las notas: En las celdas superiores intermedias se indica la distancia entre las frecuencias vecinas, y en las celdas inferiores, la distancia con respecto a la frecuencia principal, que en nuestro ejemplo es 440 Hz. La numeracin de octavas (4a o 5a) corresponde al estndar contemporneo. El producto de todas las relaciones intermedias es igual a 2, esto es, a una octava. La escala que acabamos de construir se conoce como escala natural. La distancia musical entre la nota principal (La 55 Hz) y la segunda armnica (La 110 Hz) es 2/1(octava). La distancia musical entre la segunda armnica (La 110 Hz) y la tercera armnica (Mi 165 Hz) es 3/2 (quinta), como entre las notas A4 y E5 La distancia entre la tercera armnica (Mi 165 Hz) y la cuarta armnica (La 220 Hz) es de 4/3 (cuarta), como entre las notas E5 y A5. 26 440 8:9 495 9:10 550 10:11 605 11:12 660 12:13 715 13:14 770 14:15 825 15:16 880 A4
A B C D E F G H 4.5 La Escala Pentatnica Los msicos antiguos, que no tenan el concepto de escala natural, intuitivamente ajustaban (afinaban) las cuerdas (o en el caso de instrumentos de viento, adecuaban su longitud y grosor, distancia entre agujeros, etc.) de manera que produjeran un sonido lo ms agradable posible para el odo humano. Dentro de una octava, la combinacin de sonidos ms pura es la quinta, es decir, el intervalo musical entre dos notas cuyas frecuencias se relacionan como 3:2. (En nuestro ejemplo, estas notas son A y E) Al escoger como la base la nota A4, iremos dos quintas arriba y abajo, tenemos la siguiente serie de 5 sonidos: 195.5556, 293.3333, 440, 660, 990 Estas frecuencias estn ms cerca de las notas: G3, D4, A4, E5 y B5. Vamos a transportarlas a la misma octava (multiplicando o dividiendo por 2 cuando sea necesario) y calcular las distancias entre las notas: La distancia de 9/8 se llama tono (T). La distancia de 32/27 es igual a 1.5 tonos (TS). Esta serie de cinco intervalos musicales, T-TS-T-T-TS se llama escala pentatnica, y el sistema musical en que se usa esta escala, se llama pentafona. Cabe mencionar que se puede escoger como base cualquiera de las 12 notas del piano y construir una escala pentatnica. Por ejemplo, las cinco teclas negras forman precisamente una pentafona. El famoso mural en el palacio de Asshurbanipal's representa la orquesta de la corte Elamita. En este mural se puede observar que estn tocando una armona simple basada en las quintas (Curt Sachs, The Rise of Music in the Ancient World: East and West, first edition. Figura 14:Mural del palacio de Asshurbanipals 27 293.33 8:9 330.00 27:32 391.11 8:9 440.00 8:9 495.00 27:32 586.67 D4
E4
G4
A4
B4
D5 4.6 La Escala Diatnica Ya sabemos que dos notas de una quinta producen juntas un sonido agradable. Dentro de la quinta, se encuentra un sonido ms formando un triplete en que las frecuencias se relacionan como 4:5:6. Este triplete se llama armona. La escala natural tiene una sola combinacin armnica, las notas A-C-E. Al descubrir la armona, los msicos antiguos empezaron a afinar sus instrumentos de manera que toda la escala musical fue compuesta de armonas continuas, como esta: Vamos a construir una octava y calcular la distancia entre las notas vecinas: Esta serie de notas o distancias entre ellas se llama escala diatnica. La distancia de 9/8 es un tono, la distancia de 10/9 est muy cerca y se llama tono menor, y la distancia de 16/15 es aproximadamente igual a una mitad del tono, y se llama semitono. La serie de tonos (T) y semitonos (S): T-T-S-T-T-T-S, donde el semitono es el tercer intervalo, se llama tonalidad mayor. Para construir una tonalidad menor tenemos que iniciar esta secuencia desde la nota A: T-S-T-T-S- T-T. Aqu el semitono es el segundo. La diferencia entre estas tonalidades ya haba sido descubierta por los msicos antiguos: la misma meloda tocada en tonalidades diferentes (mayor o menor), tiene un carcter diferente, lo que permite expresar sentimientos mediante la variacin de la tonalidad de la msica. Las canciones que usan una tonalidad mayor son alegres y vivaces, mientras que las que usan una tonalidad menor son tristes y melanclicas. Otra vez, podemos escoger como base para construir una tonalidad, cualquiera de las 12 notas, 24 diferentes en total. Estas tonalidades llevan el nombre de la nota principal y la palabra "mayor" o "menor", por ejemplo, Do mayor o C, La menor o Am, etc. A continuacin indicamos las distancias de las notas en una tonalidad mayor respeto a la nota principal y sus nombres: 28 264 297 330 352 396 440 495 528 C4 D4 E4 F4 G4 A4 B4 C5 1 9:8 5:4 4:3 3:2 5:3 15:8 2 primera segunda tercera cuarta quinta sexta sptima octava 264
D6 4.7 La Escala Cromtica o Temperada Al descubrir las tonalidades, los msicos antiguos quisieron tener la posibilidad de pasar libremente entre ellas. Evidentemente, para hacerlo, se necesitan construir escalas mayores y menores comenzando con cada una de las siete notas que tenemos. Los resultados de esos clculos estn presentados en la siguiente tabla: Esta tabla tiene 25 sonidos diferentes (18 nuevos). Y esto no es todo, porque cada uno de esos nuevos sonidos puede engendrar su propia escala, tanto mayor como menor - la octava al final va a tener cerca de 100 notas! Sera sumamente difcil tocar un instrumento de tantas teclas. Los griegos antiguos hicieron un compromiso: introducir notas "extra" slo donde el intervalo entre las notas vecinas sea un tono entero (C-D, D-E, F-G, G-A, A-B), de manera que la distancia mnima dentro de una octava sea igual a un semitono. Como resultado de esto, las notas adicionales obtenidas ocupan las posiciones donde se encuentran las teclas negras del piano. Pitgoras propuso derivar todas las 12 notas de puras quintas (de la misma manera que nosotros lo hicimos para construir una escala pentatnica). Vamos a empezar otra vez con la nota A4 que tiene la frecuencia de 440Hz, pasar quinta a quinta 6 veces arriba, sucesivamente multiplicando la frecuencia por 3/2, y 6 quintas abajo, dividiendo por 3/2: 29 A
275.00 293.33
330.00
366.67
412.50 440.00
495.00 Am 264.00
297.00
330.00 352.00
396.00
440.00
495.00 B
278.44
309.38 330.00
371.25
412.50
464.06 495.00 Bm
278.44 297.00
334.13
371.25 396.00
445.50
495.00 C 264.00
297.00
330.00 352.00
396.00
440.00
495.00 Cm 264.00
297.00 316.80
356.40
396.00 422.40
475.20
D
278.44 297.00
334.13
371.25 396.00
445.50
495.00 Dm 267.30
297.00
334.13 356.40
400.95
445.50 475.20
E
275.00
309.38 330.00
371.25
412.50 440.00
495.00 Em 264.00
297.00
330.00
371.25 396.00
445.50
495.00 F 264.00
293.33
330.00 352.00
396.00
440.00 469.33
Fm 264.00 281.60
316.80
352.00
396.00 422.40
475.20
G 264.00
297.00
330.00
371.25 396.00
445.50
495.00 Gm 267.30
297.00 316.80
356.40
396.00
445.50 475.20
C
D
E F
G
A
B La primera y la ltima nota de esa escala es la misma nota D#, aunque de diferentes octavas, la D#8 est a siete octavas arriba del #. Aqu surge un problema: en esta escala no es posible pasar directamente de D#1 a D#8 octava a octava (multiplicando por 2 la frecuencia). Las 7 octavas no son iguales a las 12 quintas. Esta discrepancia (que es igual a (3/2) 12 :2 7 = 1.013643 aproximadamente, o sea, 0.2346 de semitono) lleva el nombre de coma pitagoreana. Si queremos preservar pura la quinta, tenemos que cambiar la octava, que es una distancia an ms fundamental en la msica. La ltima reforma musical fue inspirada por un organista alemn, Andreas Werckmeister, a fines del siglo XVII. l propuso hacer todos los semitonos iguales. El problema planteado as tiene una nica solucin: la distancia musical entre cada una de las notas vecinas debe ser igual a la raz doceava de 2, o sea, 2 1/12 . Este sistema por lo general se denomina sintonizacin bien temperada o temperamento igual. La escala de 12 semitonos iguales se llama escala cromtica. Cada semitono a su vez se divide en 100 partes iguales que se llaman centavos de semitono. El temperamento asimismo altera la quinta, que llega a ser un poco ms corta, y modifica tambin las dems distancias naturales, quedando pura nicamente la octava. Las ventajas obtenidas son evidentes: ahora se puede pasar libremente entre tonalidades, y de esta manera, se logr eliminar la coma pitagoreana. Finalmente vamos a comparar la escala natural, la escala pitagoreana y la escala cromtica: Para calcular la frecuencia de cada nota en la escala cromtica, dada su escala (a cuantas teclas est de la nota de etaln La), se usa la siguiente frmula: F i = 440 * 2 i/12
Aqu i es la escala o la distancia de la nota de etaln. Si es negativa, la tecla est a la izquierda. Ejemplo: la frecuencia de la nota Do (que est 9 teclas a la izquierda) es: 440 * 2 -
C C# D D# E F F# G G# A A# B 38.63 57.94 86.91 130.37 195.56 293.33 440.00 660.00 990.00 1485.00 2227.50 3341.25 5011.88 D#1 A#1 F2 C3 G3 D4 A4 E5 B5 F#6 C#7 G#7 D#8
A continuacin se muestra una figura con el rango de frecuencias de las voces humanas y algunos instrumentos musicales, tomando como referencia la escala de un piano con sus correspondientes frecuencias (se indica con una flecha el Do central). Figura 15: rango de frecuencias de diferentes instrumentos con referencia de un piano. 31 5. Los Instrumentos Musicales 5.1 Origen de los Instrumentos Musicales La historia conocida de la msica y de los instrumentos musicales tiene miles de aos. Aunque las primeras expresiones musicales estn veladas por la bruma de la prehistoria, existen silbatos de hueso, flautas de caa o palillos de tambor hallados en cuevas y tumbas que atestiguan el poder del sonido para evocar estados de nimo y reflejan las huellas del hombre en ritos misteriosos. La Msica nace de la necesidad de protegerse de ciertos fenmenos naturales, de alejar los espritus malignos, de atraer la ayuda de los dioses, de honrarlos y festejar sus fiestas y celebrar el cambio de las estaciones. En la antigedad la msica slo se destinaba a los actos religiosos hasta que los griegos la introdujeron en la celebracin de sus juegos deportivos. Se acepta que el chino Ling-la, por el ao 3.000 a.C., fabric la primera flauta de bamb; por aqul entonces, la msica china se creaba, nicamente, a base de 5 notas (escala pentatnica). Tambin existen evidencias de que los egipcios empleaban arpas y flautas. Adems, hacia el ao 2.000, agregaron los instrumentos de percusin en sus orquestas. Ya en el ao 1.500 a.C., los hititas, introdujeron la lira, la guitarra, la trompeta y los tamboriles para ejecutar sus danzas religiosas. La msica en Babilonia tena escalas de 5 y 7 notas. Por el ao 800 a.C., en caracteres cuneiformes, se hizo la primera grabacin musical: el himno sumerio. Por esa poca, los rapsodas recorran caminos y ciudades para cantar sus narraciones, acompandose de liras, instrumentos provistos de 7 cuerdas. En el 600 a.C., se produce un hecho importante: aparece el vina hind, instrumento que consista en dos calabazas huecas unidas por cuerdas que se pulsaban con una delgada caa de bamb. El vina est considerado como el origen del que arranca toda la familia de los instrumentos de cuerda. Adems, se tiene la certeza de que una primera forma de oboe se utiliz en Roma el ao 50 d.C., en la misma ciudad, por el ao 350, se fund la primera Scuola Cantorum. Siguiendo con los instrumentos, en el ao 1050, el arpa lleg Europa y en el 1200 se introdujo el cmbalo, como instrumento musical. En el continente europeo, en el ltimo cuarto del primer siglo, el rgano de viento reemplaz al rgano de agua. Siguiendo los rastros de los adelantos musicales, hay constancia de que por el ao 850, se hicieron los primeros intentos para crear msica polifnica. 32 5.2 Introduccin a los Instrumentos Musicales Si la msica es el arte de organizar el sonido con el fin de expresar algo, podemos afirmar que un instrumento musical es cualquier objeto que sea utilizado por el ser humano para producir sonidos en el marco de una creacin musical. Es decir, potencialmente cualquier objeto podra ser un instrumento musical. Si bien por definicin, cualquier objeto es potencialmente un instrumento musical, vamos a centrarnos en el estudio de ciertos principios de funcionamiento acstico en los que se basa un conjunto importante de los instrumentos musicales ms usados dentro de nuestra cultura. Los instrumentos musicales estn compuestos, al menos, por un oscilador. Muchos instrumentos musicales disponen tambin de un resonador. En este caso, puede ser interesante estudiar la forma en que estn acoplados oscilador y resonador. Finalmente es importante identificar la fuerza que excita el oscilador y, particularmente, la forma en que se lo excita. Por ejemplo, en un instrumento de cuerdas, la cuerda es el oscilador, la caja de resonancia es el resonador, mientras que la forma en que se aplica la fuerza depende del instrumento: el dedo en la guitarra, un martillo en el piano, un arco en el violn, el viento en el caso del arpa elica, etc. Si lo importante de un instrumento musical es que puede producir un sonido, entonces el estudio desde el punto de vista acstico de un instrumento musical debe centrarse en la forma en que se produce dicho sonido. Y ms ampliamente en la influencia (incidencia) de cada una de las componentes del sistema (oscilador, eventual resonador y forma de excitacin) sobre los parmetros del sonido, estos son: frecuencia fundamental (en general nos interesar saber cul es la serie de armnicos que se producen y a partir de qu parmetros se genera cada una de las frecuencias que la componen), intensidad, duracin, timbre (forma de onda). 33 6. Clasificacin de los Instrumentos Musicales Al estudiar los instrumentos musicales, es frecuente encontrarse con la clsica divisin de los instrumentos en tres familias: viento, cuerda y percusin. Este sistema, aunque muy aceptado, es poco preciso, y as, por ejemplo se incluyen en percusin tanto los instrumentos propiamente percutidos como cualquier otro que simplemente no sea de cuerda ni de viento. Clasificacin Clsica o Tradicional Viento: Los instrumentos de viento generan un sonido cuando se hace vibrar una columna de aire dentro de ellos. La frecuencia de la onda generada est relacionada con la longitud de la columna de aire y la forma del instrumento, mientras que la calidad del tono del sonido generado se ve afectada por la construccin del instrumento y el mtodo de produccin del tono.
Cuerda: Los instrumentos de cuerda generan un sonido cuando la cuerda es pulsada. La frecuencia de la onda generada (y por ello la nota producida) depende generalmente de la longitud de la porcin que vibra de la cuerda, la tensin de cada cuerda y el punto en el cual la cuerda es tocada; la calidad del tono varia en funcin de cmo ha sido construida la cavidad de resonancia.
Percusin: Los instrumentos de percusin crean sonido con o sin afinacin, cuando son golpeados, agitados o frotados. La forma y el material de la parte del instrumento que es golpeada y la forma de la cavidad de resonancia, si la hay, determinan el sonido del instrumento.
Obviamente, esta clasificacin tiene bastantes defectos, y si bien es cierto que podra ser adecuada para una primera introduccin al estudio de los instrumentos musicales, no sera apropiada para la realizacin de un estudio ms profundo. Brevemente, cabe sealar que los defectos de dicha clasificacin radican en que est orientada a los instrumentos de la orquesta sinfnica, y, adems, clasifica los instrumentos de manera bastante ilgica: atendiendo al cuerpo sonoro en el caso de las cuerdas, a la fuerza activante en los vientos y a la accin que produce el sonido en el caso de la percusin. Esta variedad de principios ordenadores conlleva desorganizacin y confusin y, adems, excluye muchos instrumentos primitivos y los instrumentos elctricos. Y estos problemas, como es de esperar, no solo aparecen al clasificar los instrumentos formales, sino tambin al aplicarla a los informales. Algunos musiclogos, para paliar las carencias de las que adolece, aaden a la clasificacin tradicional las siguientes categoras. 34 Voz: La voz humana es un instrumento en s mismo. Un cantante genera sonidos cuando el flujo de aire de sus pulmones hace vibrar las cuerdas vocales. La frecuencia es controlada por la tensin de las cuerdas vocales y la calidad del tono por la forma del tracto vocal. La voz permite generar un amplio rango de sonidos.
Teclados: Los instrumentos de teclado son instrumentos de viento (rgano), cuerda (clavicordio), percusin (piano) o electrnicos (sintetizador) que son tocados utilizando un teclado, de forma que cada tecla genera uno o ms sonidos. Muchos instrumentos de teclado tienen otros medios (pedales en el caso del piano, paradas en el caso del rgano) para alterar esos sonidos.
Electrnicos: Los instrumentos electrnicos generan sonido por medios electrnicos. Generalmente imitan a otros instrumentos en su diseo, especialmente a los instrumentos de teclado.
En 1914, los musiclogos Erich M. Von Hornbostel y Curt Sachs idearon una clasificacin mucho ms lgica que pretenda englobar a todos los instrumentos existentes. Esta clasificacin es mucho ms precisa, ya que tiene en cuenta los principios acsticos que hacen sonar a los diferentes instrumentos. As, se establecen cinco grandes clases de instrumentos musicales, que a su vez se dividen en grupos y subgrupos: Aerfonos: utilizan el aire como fuente de sonido. Se subdividen en aerfonos de columna (constan de un tubo sonoro cuya columna area acta como cuerpo sonoro y determina la frecuencia de los sonidos emitidos ms que el dispositivo de excitacin) y aerfonos libres (la frecuencia del sonido depende del dispositivo que excita la columna o masa de aire, que acta slo como resonador). El aire incluido en una cmara puede ser puesto en movimiento al ser empujado soplando hacia un bisel (flautas), por la vibracin de una lengeta batiente (oboes y clarinetes) o libre (armnicas), o bien de los labios del ejecutante. Algunos instrumentos actan directamente en el aire circundante (roncadores).
Cordfonos: el sonido es producido mediante una o varias cuerdas en tensin. Se suelen subdividir en cuatro categoras segn el modo de excitacin: punteados con los dedos o con ayuda de un plectro (arpas, guitarras, bandurrias, lades, vihuelas, salterios, clavecines), frotados con un arco (violines, etc.), o golpeados con macillos (pianos, tmpanos...)
35
Idifonos: estn formados por materiales naturalmente sonoros. Se los subdivide segn el modo de excitacin: percutidos, punteados, sacudidos, frotados, raspados... (campanas tubulares, xilfono...).
Membranfonos: producen sonido mediante una o ms membranas tendidas sobre sus correspondientes aberturas (son, bsicamente, los tambores, aunque tambin otros instrumentos, como el mirlitn o el kazoo). Electrfonos: el sonido se produce y/o modifica mediante corrientes elctricas. Se suelen subdividir en instrumentos mecnico-elctricos (mezclan elementos mecnicos y elementos elctricos) y radio-elctricos (totalmente a partir de oscilaciones elctricas).
36 A continuacin, se muestra una tabla ms detallada con dicha clasificacin: gallega timple, guitarrico, guitarrn, 37
Clasificacin de los instrumentos por Sachs y Hornbostel
TIPO
DEFINICIN
Forma/Modo de Ejecucin
EJEMPLOS
AERFONOS
El sonido se produce al vibrar una COLUMNA DE AIRE.
El sonido se produce al vibrar el PROPIO CUERPO del
Entrechoque
Claves, Castauelas, ltigo, platillos, crtalos cabasa, cascabeles, madera boca (guimbarda o birimbao) recipientes de vidrio) bongs, congas (tumbas o zambomba gaita midi, Guitarra elctrica, 38
instrumento.
Golpeados o percutidos
Tringulo, plato, caja china, instrumentos de lminas (xilfono, marimba, glockenspiel (lira o campanas), celesta, metalfono, vibrfono), campanas, cencerros, tamtam, gong, litfonos, agog, campanillas, glockenspiel de cristal
Sacudidos
Sistro, sonajero de discos (pandereta de varilla),
pandereta, maracas, tubos
Raspados
Giro, matracas, raspador de
Punteados
Caja de msica, arpa de
Frotados
Armnica de cristal, Serrucho
Soplados
Piano chanteur (varillas con
MEMBRANFONOS
El sonido se produce al vibrar una MEMBRANA.
Percutidos
Timbales, Tambor, pandero, Bombo, caja de redoble,
tumbadoras), tomtom
Frotados
Tambores de friccin,
Soplados
Mirlitn, silbato, matasuegras, kazoo
ELECTRFONOS
El sonido se produce por medios ELCTRICOS.
Instrumentos tradicionales
Piano elctrico, saxo midi,
Bajo elctrico.
Nueva construccin
Sintetizador, Ondas Martenot, Theremin
6.1 Los Instrumentos de Cuerda 6.1.1 Introduccin a los Instrumentos de Cuerda El funcionamiento de los instrumentos de cuerda, tambin llamados cordfonos, se basa en la vibracin de una serie de cuerdas tensadas por sus dos extremos. Todos ellos disponen de una caja de resonancia construida en madera para aumentar su sonoridad. Como ya se ha comentado, hay tres tipos de instrumentos cordfonos en funcin de la forma de hacer vibrar las cuerdas: en los de cuerda pulsada se utilizan los dedos (guitarra, arpa, lad, bandurria, mandolina, banjo, timple); si se emplea un arco, se trata de instrumentos de cuerda frotada (violn, viola, violonchelo, contrabajo, ravel); y cuando el sonido se produce mediante el golpeo de unas mazas, hablamos de instrumentos de cuerda percutida (cimbaln). Figura 16: Algunos instrumentos musicales de cuerda. De los dos tipos principales de vibraciones que se pueden producir, longitudinales y transversales, en las cuerdas slo interesa el segundo de ellos, ya que es la forma en la que vibran las cuerdas musicales. Cuanto mayor sea el peso, la longitud y el espesor de una cuerda, y menor sea su tensin, ms pequeo ser el nmero de vibraciones por segundo, y por tanto ms grave ser el sonido que produzcan, ocurriendo lo contrario a la inversa. Las cuerdas musicales pueden ser de entonacin fija y de entonacin variable. Al primer grupo pertenecen las cuerdas que slo producen un sonido, como consecuencia de su longitud constante (piano, clavicordio, clave, arpa, ctara, etc.), mientras que al segundo grupo pertenecen las de la misma cuerda, que pueden producir varios sonidos, ya que el ejecutante mediante movimiento de los dedos, modifica a voluntad la longitud til de la cuerda (violn, viola, violonchelo, contrabajo, etc.). Tanto en un caso como en otro, la afinacin de la cuerda depende de la tensin a la que est sometida, que se regula mediante la mayor o menor presin de la clavija a la que va sujeta. 39
Debemos recordar que la forma de la onda correspondiente para cada una de las dos funciones arbitrarias permanece constante a lo largo de la cuerda. Esta conclusin no es completamente cierta en la prctica, ya que hemos hecho unas suposiciones para encontrar la ecuacin de ondas que no se cumplen estrictamente en las cuerdas reales, ya que estas tienen espesor y existen fuerzas disipativas, lo que originar que las ondas que se propaguen presenten distorsin. Para cuerdas relativamente flexibles y con pequeo amortiguamiento, como en los instrumentos musicales, la distorsin es pequea si la amplitud de las perturbaciones es tambin reducida; pero para amplitudes grandes el cambio de la forma de la onda puede ser pronunciado. En los instrumentos musicales las cuerdas pueden entrar en vibracin principalmente por tres procedimientos, en primer lugar, pulsndolas como en el arpa, guitarra, lad, etc.; en segundo lugar golpendolas como en el piano, y en tercer lugar pueden ser friccionadas como en el violn, contrabajo, etc. Adems, estas funciones estn limitadas por las condiciones frontera en los extremos de la cuerda. Las cuerdas reales tienen una longitud finita y estn fijas de alguna forma en sus extremos. El efecto ms importante de este tipo de condicin frontera es la necesidad de que el movimiento de la vibracin libre de la cuerda sea peridico. 6.1.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Cuerda Ondas estacionarias en una cuerda con extremos fijos A continuacin se ilustra una cuerda atada en sus extremos (como una cuerda de guitarra). En este caso se dice que las fronteras de la cuerda son dos nodos. Cuando se perturba la cuerda, por ejemplo en su extremo izquierdo, se genera una onda que se denomina la onda incidente, y i , la cual al reflejarse en el extremo derecho origina una segunda onda que se denomina reflejada, y r , que tiene la misma frecuencia y longitud de onda, , 40
Por lo tanto, la cuerda oscilar con una superposicin de estas dos ondas: Las condiciones de frontera son: Entonces, la cuerda oscila con una superposicin de dos ondas viajeras propagndose en sentidos opuestos pero con todos sus parmetros iguales (amplitud, nmero de onda, longitud de onda, frecuencia, perodo). A continuacin se ilustra este hecho, representando en color negro la onda total: 41
Como ya hemos visto, a este tipo de ondas se les denomina ondas estacionarias. Nodos y Vientres: En una onda estacionaria hay elementos del medio cuyos centros de masa se mantienen quietos en todo instante (nodos) y hay elementos del mismo cuyo centro de masa vibra en una posicin denominada vientre en donde la pendiente es cero en todo instante de tiempo. Entre nodo y nodo o entre vientre y vientre consecutivos hay una separacin de por lo que la separacin entre vientres y nodos consecutivos ser . La cuerda tiene una coleccin de frecuencias a las cuales podr vibrar como onda estacionaria. A estas frecuencias se les denomina frecuencias propias o frecuencias naturales . A la frecuencia ms baja, se le denomina frecuencia del primer armnico o frecuencia fundamental. A la segunda frecuencia se le denomina frecuencia del segundo armnico, y as sucesivamente. A cada armnico n ( o tambin llamado onda estacionaria n) de la cuerda con extremos fijos, le corresponde una onda dada por la ecuacin: Y a la expresin 42
se le denomina perfil del armnico. Como se concluye que cuando la cuerda con extremos fijos vibra como una onda estacionaria (es decir, en un armnico), todas sus elementos (exceptuando los nodos) vibran con movimiento armnico simple pero depender de la posicin del elemento sobre la cuerda con una amplitud que pero todos tienen igual frecuencia Cada armnico tiene una longitud de onda y una frecuencia diferentes a los dems armnicos. Sin embargo, el magnitudes debe ser constante para todos los armnicos, producto de estas dos A continuacin se analizarn los primeros armnicos de esta cuerda sujeta por sus extremos. En la figura, N significa nodo (elementos de la cuerda que no vibran) y V vientre (elementos de la cuerda que vibran con la mxima amplitud ). La relacin de la columna 3 se obtiene observando las grficas de la columna 2. La relacin de frecuencia de la columna 4 se puede obtener a partir de la columna 3 sabiendo que 43
44
N ARMNICO
PERFIL DEL ARMNICO
LONGITUDES DE ONDA CONTENIDAS EN L
FRECUENCIA
1
2
3
n
Mediante la observacin de los perfiles de los armnicos se puede concluir que: donde n son los nmeros naturales, V la velocidad de propagacin de las ondas viajeras transversales en la cuerda y L la longitud de la cuerda. Resumiendo, si partimos de una cuerda tensa y elstica de longitud L sujeta por sus dos extremos (condicin necesaria para que entre en vibracin) y producimos una perturbacin en su centro desplazndola de su posicin de equilibrio, sta tender a recuperar la posicin de equilibrio mediante oscilaciones que perturbarn el aire generando ondas sonoras. Puesta en movimiento vibratorio una cuerda musical, las vibraciones se propagan a lo largo de la misma reflejndose en sus extremos, formando puntos donde la amplitud de las vibraciones es nula (nodos), mientras que se alcanzan otros puntos donde la amplitud de las vibraciones es mxima (vientres). Las frecuencias de oscilacin de la cuerda, son equivalentes a las frecuencias de las ondas producidas en el aire al perturbarse por el movimiento de las cuerdas, produciendo un sonido. El valor de las frecuencias producidas por una cuerda de longitud L, es: A partir de la ecuacin anterior se pueden extraer varias conclusiones: se observa que si se vara la tensin T de la cuerda, manteniendo su longitud y su masa constante, se obtienen sucesivas series de armnicos, de forma anloga se obtienen manteniendo fija su tensin y su masa y variando su longitud. As mismo, si se aumenta la tensin o se disminuye su longitud, la frecuencia aumenta. De forma anloga, para igualdad de longitud y tensin en la cuerda, las pesadas y gruesas producen sonidos ms graves que las ligeras y delgadas. Vibraciones producidas por la pulsacin de una cuerda fija Cuando una cuerda fija por sus dos extremos es puesta en vibracin mediante la pulsacin de la misma, sta adquiere lo hace a partir de varios de sus modos de resonancia naturales al mismo tiempo. Las frecuencias de resonancia con las que vibrar dependern del desplazamiento inicial provocado por la pulsacin. Por el Teorema de Fourier, podemos descomponer la vibracin de la cuerda en sus diferentes armnicos. 45
El dibujo de abajo muestra la descomposicin en los 6 primeros armnicos de la posicin inicial de la cuerda al ser pulsada a 1/3 de su longitud. Como se puede ver, estn presentes los siguientes armnicos: n=1, n=2, n=4, n=5 Los armnicos n=3 y n=6 no estn presentes. Esto es debido a que los patrones de onda estacionaria poseen un nodo en el lugar donde se ha realizado la pulsacin. De este modo, todos los modos de vibracin mltiplos del tercero poseen un nodo en L/3 y no sern excitados. Se puede construir un "espectro de frecuencias" para la vibracin de la cuerda pulsada del ejemplo determinando la amplitud de todos los modos presentes en la vibracin. La figura de la izquierda muestra este espectro para el ejemplo de la cuerda pulsada a 1/3 de su longitud. Notar que, como se ha explicado, todos los modos mltiplos de 3 no estn presentes. 46
Modos de resonancia de la caja de un violn El factor determinante a la hora de determinar el timbre de un instrumento de cuerda es, sin duda, el modo de resonar de la caja de resonancia, es decir, el modo en que atenuar o amplificar los armnicos generados por las cuerdas al ser excitadas. A continuacin podemos ver los modos de obtenidos mediante el Mtodo de Chladni. resonancia de una caja de violn, 47 6.1.3 Clasificacin de los Instrumentos de Cuerda Los instrumentos de cuerda se pueden dividir en tres grupos, de acuerdo con la forma de producir la vibracin: 1) Cuerdas frotadas: las cuerdas se ponen en vibracin al ser frotadas con un arco, que es una varilla de madera flexible y ligeramente curva, con crines de un extremo a otro cuya tensin puede regularse. Las cuerdas estn dispuestas sobre una caja de resonancia provista de orificios. A continuacin se enumeran los instrumentos musicales pertenecientes a este grupo, de acuerdo con el tamao de la caja, de menor a mayor: violn, viola, contrabajo, violonchelo. Todos estos instrumentos estn dotados de una gran sensibilidad, pudiendo producir los ms delicados matices de timbres y volumen. 2) Cuerdas pulsadas, en estas cuerdas, la vibracin se obtiene mediante la pulsacin de la cuerda. Se puede citar el arpa, formada por una serie de cuerdas de distinta longitud, tensadas sobre un bastidor de forma triangular, cuyo lado inferior es la caja de resonancia. El clavicmbalo, que es un instrumento de tecla cuyas cuerdas se pulsan por pas mediante un mecanismo que se acciona por un teclado. La ctara y el clavecn, que tienen las cuerdas alojadas en caja de madera, y finalmente la guitarra y el lad, que tienen las cuerdas tendidas sobre la caja de resonancia. Es decir los instrumentos que forman este segundo grupo son: el arpa, al clavicmbalo, la ctara, el clavecn, la guitarra acstica y el lad. 3) Cuerdas percutidas, en este grupo se logra la vibracin al golpearlas mediante pequeos martillos. Las cuerdas se encuentran encerradas en una caja de madera, que se comporta como una caja resonante. A este grupo pertenecen el piano y el clavicordio, en los que la percusin se efecta mediante las teclas, mientras que en el cmbalo, perteneciente tambin a este grupo, la percusin es directa. 48 Los instrumentos musicales de este grupo son: el cmbalo, el clavicordio, el piano de cola y de pared. Puesto que las cuerdas pueden vibrar simultneamente, de forma distinta, y segn la forma de excitacin, con los tres procedimientos de pulsacin se obtiene una produccin diferente de los armnicos que acompaan al fundamental, por lo que la pulsacin influye sensiblemente sobre el timbre. Otra divisin se podra realizar atendiendo a que los instrumentos tengan variable o fija la longitud de las cuerdas. El violn, viola, violonchelo, contrabajo, guitarra y lad, tienen la longitud de las cuerdas variable siendo el ejecutante el que al mover los dedos, sobre las cuerdas, limita a voluntad la longitud de las mismas, obteniendo la nota deseada. El resto de los instrumentos musicales mencionados tienen la longitud fija, por lo que necesitan una cuerda por cada nota que se desea obtener. En todos los instrumentos mencionados anteriormente, se alcanza la tensin deseada, al girar las clavijas lo que se conoce como afinacin. En algunos instrumentos de cuerda, cuya longitud es fija mediante unos pedales se modifican las condiciones de vibracin de las cuerdas, por lo que se enriquece el nmero de sonidos a emitir. Las cuerdas frotadas Se encuentran en este grupo el violn, viola, violonchelo, contrabajo y sus predecesores. Entre estos tenemos el rebad, rabel, quintn y otros muchos. Se necesitaron siglos para que el desarrollo de los instrumentos de cuerdas frotadas culminara en la obra de arte lograda por Stradivarius. Los siglos anteriores a dicho logro, fueron de experimentacin, desarrollo y evolucin. Una de las formas ms primitivas de estos instrumentos es, sin duda, el rebad que en un principio se tocaba pinzando sus cuerdas y posteriormente con el arco. Este instrumento se toca en Irn desde hace unos veinticinco siglos. Otro instrumento de cuerda muy antiguo es el ravanastrn, de algunas partes de la India y Ceiln. El violn alcanz la forma en la que se le conoce en la actualidad, durante los siglos XVII y XVIII, no sufriendo ningn cambio importante posteriormente. En la figura siguiente se muestra una vista interior y exterior de un violn. El sonido se produce generalmente al frotar la cuerda con el arco, al mismo tiempo que con los dedos de la mano izquierda, se presiona a la cuerda, haciendo traste en el diapasn. Esta presin es funcin del coeficiente de frotamiento y de la velocidad relativa. Cuando el violinista mueve su mano izquierda, a lo largo del diapasn, acorta o alarga el segmento que vibra de la cuerda. 49
Figura 18: Secciones de un violn. El arco de los instrumentos de cuerda, consta de tres elementos, la parte de madera flexible, una tira de cerdas que frota las cuerdas y un sencillo mecanismo que estira las cerdas y regula la tensin de la parte de madera. Esta parte puede ser muy flexible o demasiado rgida. El arco ha tenido una historia y desarrollo muy interesantes. Durante siglos, su parte de madera, formaba una concavidad con las cuerdas, de forma parecida a la de los arqueros. Esta forma del arco posee la ventaja de la posibilidad de tocar sobre tres o cuatro cuerdas simultneamente, mediante una mayor presin del mismo. Pero tiene, asimismo sus inconvenientes. Era mucho ms difcil realizar lo que se conoce como "spiccato" y "staccato" que son distintas formas de emplear el arco, en las que el mismo no permanece sobre la cuerda, sino que salta sobre ella, produciendo as una serie de sonidos entrecortados y picados. Poco a poco, 50 los violinistas idearon un arco, en el que su parte de madera o vara es algo convexa con las cerdas, en vez de cncava como en un principio. Todos los arcos aun siendo distintos tienen algunas cosas en comn. El arco se puede dividir en tres partes: la parte superior formada por la punta del arco, capaz de producir sonidos y frases delicadas; su parte media, que produce aquellas formas expresivas obtenidas al saltar el arco sobre la cuerda; y la parte inferior del mismo, que da el sonido fuerte y brillante. Cuando la frotacin del arco es rpida y de igual velocidad, presionando ligeramente el sonido es suave, aterciopelado y aflautado, cuando es lento, uniforme, intenso y de mayor presin es pleno, rico y brillante. El violn es un instrumento gil, con un sonido brillante y timbrado, conviene tratarle acsticamente con cierta reverberacin. Su caracterstica direccional es funcin de la frecuencia, radiando a altas frecuencias la mxima energa en la direccin transversal al traste, mientras que a bajas frecuencias tiene una caracterstica ms o menos direccional. La caja del violn tiene los extremos aplastados, terminando perpendicularmente al mango, y sus orificios simtricos tienen forma de f. La viola en comparacin con el violn, es algo mayor de tamao produciendo un sonido dulce, suave y algo opaco, necesita un tratamiento acstico con paneles de refuerzo. En la viola la caja de resonancia es de forma ms alargada que la del violn terminando en ngulo agudo sobre el mango, con orificios en forma de C. Los entrantes laterales son ms acusados en el violn que en la viola, que tiene el dorso plano y es algo mayor que aquel. El puente queda entre los orificios. Las diferencias fsicas entre la viola y el violn, originan entre los dos instrumentos unos sonidos distintos con clara superioridad del violn, aunque slo tiene cuatro cuerdas y la viola seis. Su caracterstica de radiacin es parecida a la del violn, mientras que su rango dinmico y direccional tiene unos valores parecidos a los del violn. El violonchelo tiene un registro ms grave que el violn con sus cuatro cuerdas afinadas, una octava ms grave que la viola, produce un sonido lleno y bello, con un timbre clido y aterciopelado. El violn y la viola se colocan sobre el brazo izquierdo del ejecutante, mientras que el violonchelo por su gran tamao, se apoya en el suelo sobre una pica de metal, siendo sujetado por el violonchelista entre sus rodillas, ya que toca sentado. Este instrumento necesita cierta reverberacin y paneles de refuerzo como tratamiento acstico. 51
El contrabajo es el instrumento de este grupo que tiene la tesitura ms grave y de mayor dimensin, diferencindose de los dems en que su afinacin es en cuartas en vez de en quintas. Produce un sonido lleno y muy grave, necesitando un tratamiento acstico que proporcione una notable reverberacin. El sonido real de cada nota es una octava ms grave, tiene un timbre seco y brusco, siendo un instrumento de poca agilidad, ejecutando los acordes con cierta dificultad, no es un instrumento solista, aunque tiene una gran importancia en la msica orquestal, proporcionando un slido apoyo en los bajos. Las cuerdas pulsadas En este grupo se encuentran el arpa cromtica y la de pedales, clavicmbalo, la guitarra, mandolina, clavecn, ukelele de Hawai, kin y pi-pa de China, koto de Japn, sarod y vina de la India, lad, tiorba, espineta, lira, balalaika y ctara. El clavicmbalo o clave, es un instrumento de teclado, en el que las cuerdas se pulsan por pas, mediante un mecanismo accionado por un teclado. En el clavicmbalo, cada tecla va conectada a una pequea pieza de madera, denominada martinete, en la que se fija la pa. Cuando se pulsa la tecla, la pa pulsa la cuerda que le corresponde. Su sonoridad es seca, si se la compara con la del piano. 52
El lad y la tiorba fueron en cierto modo precursores de la guitarra actual, que ha alcanzado sonoridad, golpeando su mximo desarrollo en Espaa. El grado de amplificacin de su se puede controlar de tal manera, que cuando se origina el sonido la cuerda, suena muy suave. Mientras vibra, por tal medio puede aumentarse su sonoridad y mientras dura y se sostiene tal amplificacin, la mano del instrumentista puede deslizarse sobre la cuerda a otros sonidos y lograr as ondulaciones meldicas. Su mxima radiacin energtica se realiza en la direccin transversal al puente de la caja y el hueco. La vina india est generalmente hecha de dos grandes calabazas, que actan como cajas de resonancia. Sobre estas calabazas existe un tablero plano para el empleo de los dedos que antiguamente estaba hecho de bamb y sobre el cual se hallan colocadas sus siete cuerdas. Algunos de estos instrumentos poseen siete cuerdas ms pequeas en su parte inferior, que vibran por simpata con las siete mayores. Otros tienen una calabaza en lugar de dos. El arpa es uno de los instrumentos musicales ms antiguos formado por una serie de cuerdas de diferente longitud y tensadas sobre un bastidor, representando cada cuerda una determinada nota. En el arpa, las cuerdas se ponen en vibracin al pulsarse con los dedos de las dos manos. 53
El arpa de pedales posee una cualidad tcnica altamente definitoria, el glissando, que produce un sonido sonoro, imposible para cualquier otro instrumento. Las arpas cromticas, que se usan muy poco, no tienen pedales, mientras que las clsicas tienen siete. Cada pedal acciona sobre una nota en todas las octavas del instrumento. La cuerda, sin la accin del pedal, da la nota bemolizada (un semitono ms baja que el sonido natural); con el simple golpe de pedal, la nota pasa a natural y con el doble, a sostenido (un semitono ms alta que el sonido natural). Las cuerdas percutidas o golpeadas En este grupo se encuentran el piano, clavicordio y cimbaln. El clavicordio fue un precursor del piano, en el que las cuerdas son golpeadas por debajo, mediante una laminilla metlica, permanece en contacto con la cuerda. Esto permite que al ejecutante le sea posible hacer vibrar la nota despus de haber golpeado la cuerda y, mediante una mayor presin, elevar ligeramente la afinacin de cualquiera de las notas, para darle as, una mayor intensidad y relieve. 54
El cimbaln, es probablemente un instrumento de origen oriental. Sus formas primitivas, denominadas "santir" son conocidas en Irn, Arabia y en el Cacaso. El sistema cromtico moderno se emplea en nuestros das por los gitanos de Hungra. Se toca este instrumento golpeando la cuerda con dos mazas. Son posibles en el mismo, diversas variaciones en su timbre, as como un amplio rango dinmico. El piano es un instrumento de tecla cuyas cuerdas son golpeadas por pequeos martillos forrados de fieltro. En el piano se golpea la cuerda de forma instantnea, por lo que la vibracin es libre y la nota emitida se ve enriquecida con los armnicos de la vibracin amortiguada producida. La gran ventaja que tiene el piano frente al clavicmbalo es que tiene la posibilidad de aumentar o disminuir la intensidad sonora, mediante una mayor o menor presin sobre las teclas. Esto permite conseguir una gran matizacin dinmica. Como vemos la intensidad y la velocidad con que el martillo golpea la cuerda dependen del intrprete, por lo que el nmero de sonidos a obtener aumenta. Piano de Pared Piano de Cola La velocidad de la percusin determina el timbre, ya que caracteriza la rapidez de desaparicin, y por consiguiente, la generacin de armnicos. Existen dos tipos de pianos, los de cola y los de pared, diferenciados por su caja armnica en la que se fijan las cuerdas, a lo largo estas, unos listones oblongos denominados "apagadores" son controlados por los pedales. Los apagadores son unas pequeas piezas de madera forradas, de fieltro, que en el momento en que se deja de presionar una tecla, paran inmediatamente la vibracin de la cuerda correspondiente. 55 6.2 Los Instrumentos de Viento 6.2.1 Introduccin a los Instrumentos de Viento Este tipo de instrumentos consta de uno o varios tubos sonoros, los cuales contienen una columna gaseosa capaz de producir el sonido al ser convenientemente excitada. Las vibraciones del gas contenido en un tubo sonoro son longitudinales, y de igual manera que en las vibraciones transversales de las cuerdas, se siguen formando ondas estacionarias (nodos) y zonas de vibracin mxima (vientres). con zonas de vibracin nula Figura 19: De izquierda a derecha tenemos: fagot, clarinete, saxofn alto, corno ingls, oboe y flauta. Como podremos comprobar a lo largo de este estudio, la teora de los tubos abiertos explicar la forma de vibrar del aire en la flauta, la de los cerrados servir para el clarinete y los tubos de forma cnica servirn de base para el estudio del oboe y el fagot. La nota ms baja de estos instrumentos se consigue tapando todos sus agujeros, de manera que la columna de aire de su interior posea longitud mxima. La columna es acortada levantando los agujeros de manera sucesiva comenzando por el extremo abierto. 56
6.2.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Viento La Acstica musical clasifica en dos grupos a este tipo de instrumentos de tubos sonoros. Tubos Abiertos: Son aquellos que disponen de dos o ms orificios. Tubos Cerrados: Son aquellos que disponen de un solo orificio. La generalidad de instrumentos de viento convencionales estn formados por tubos abiertos, quedando los cerrados para casos muy concretos como son ciertos tubos de rgano, el Clarinete, la Flauta de Pan y algn otro. La excitacin de la columna gaseosa en estos instrumentos se hace por medio de una embocadura, cuya misin es comunicar el movimiento vibratorio a la referida columna. La abertura donde se encuentra la embocadura no puede ser un nodo, pero tampoco debe ser necesariamente un vientre, pudiendo estar el punto de excitacin en un lugar intermedio. De la misma forma no es necesario que las aberturas del tubo coincidan con los extremos. Las aberturas situadas a lo largo del tubo tienen por objeto el dividir la columna gaseosa en segmentos, produciendo cada una de ellas una frecuencia propia. En los extremos abiertos la reflexin que se produce est en funcin de la anchura del tubo y de la abertura, comparada con la longitud de onda que se propaga por el tubo. En el caso de los instrumentos musicales el tubo es demasiado estrecho y no se puede disipar toda la energa en el extremo abierto, por lo que se produce el fenmeno de la reflexin. La reflexin hace que se produzca un vientre en dicho extremo abierto. Dicho de otra manera: "En todo extremo abierto de un tubo 57
sonoro se produce un vientre". Esto ltimo junto con el fenmeno de la difraccin tiene una gran importancia para comprender como se generan los armnicos. Tubos Abiertos Debido al fenmeno de la reflexin se produce una onda estacionaria en el interior del tubo. Esta onda estacionaria proporciona dos Vientres en los extremos, con lo cual el sonido fundamental se produce cuando en el centro se forme un nodo. Figura 20: Tubo Abierto produciendo su sonido fundamental es la longitud de la onda, es decir el espacio que recorre la onda en un ciclo. Como tanto la onda de salida (verde) como la onda reflejada (rojo) solo realizan medio ciclo dentro del tubo, tenemos que la Longitud del Tubo es la mitad de la Longitud de Onda (/2). La frecuencia del sonido fundamental, depender de la velocidad de propagacin del medio "c" (aire = 330 m/s) y de la Longitud de Onda (). En el caso del aire, en un segundo una onda recorrer 330 metros, y tenemos una onda de metros, si dividimos 330 / obtendremos el nmero de ciclos que se sucedern en un segundo, o sea, la Frecuencia (Hz). As tenemos que: C f 1 =
y sabiendo que L = /2, y despejando obtenemos que la frecuencia fundamental del tubo es: 58
f 1 = c 2L
El segundo armnico tiene lugar cuando en el interior del tubo se producen dos nodos. Tubo Abierto produciendo su segundo armnico Entre cada dos vientres consecutivos habr /2 luego L = /2 y la frecuencia del segundo armnico, f 2 , ser: C 2c f 2 = = 2L/2 2L Pero como c/2L es igual a f 1 se puede escribir f 2 = 2 f 1 De todo esto podemos deducir que la frecuencia del armnico de grado n, f n , ser f n = n f 1 59
Por lo tanto en un tubo abierto le longitud L, se pueden producir tericamente, un sonido fundamental f 1 = c/2L y todos los armnicos de dicho sonido fundamental de frecuencias 2f 1 , 3f 1 , 4f 1 , ... nf 1 . Tubos Cerrados En los Tubos Cerrados se produce un nodo en el extremo cerrado y un vientre en el extremo abierto. El sonido fundamental tiene lugar con un solo nodo y un solo vientre; el nodo para completar la onda estacionaria se forma fuera del tubo. Figura 21: Tubo Cerrado produciendo su sonido fundamental Si como hemos dicho hasta ahora en el extremo cerrado se produce un nodo, y en todo extremo abierto se produce un vientre, en el tubo solo se formar una cuarta parte del ciclo de la onda, o lo que es lo mismo, /4, para una longitud de tubo L: /4 = L, de donde = 4L. Y siendo c la velocidad de propagacin de la onda, la producido ser: frecuencia del sonido El segundo armnico vientres. tiene lugar con la produccin de dos nodos y de dos 60
f 1 = c 4L
Figura 22: Tubo cerrado produciendo su segundo armnico Si tenemos /2 + /4 = L, la longitud ser L = 3/4 y podemos deducir la longitud de onda del segundo armnico: = 4L/3 La frecuencia del segundo armnico del tubo ser: C c 3c f 2 = = = 4L/3 4L
Que ponindola en funcin del f 1 queda: f 2 = 3f 1 Generalizando tenemos que: f n = (2n-1) f 1 Por tanto, en los tubos cerrados no se tienen los armnicos pares. 61 Las Leyes de Bernouilli Johann Bernoulli, fue un matemtico, mdico y fillogo suizo, que vivi entre los siglos XVII y XVIII. Este seor enunci una serie de leyes aplicables tanto a los tubos abiertos como a los tubos cerrados, partiendo de las expresiones anteriormente calculadas: Tubos Abiertos: Tubos Cerrados: Y las leyes son las siguientes: I. La frecuencia del sonido producido por un tubo, tanto abierto como cerrado, es directamente proporcional a la velocidad de propagacin. Un ejemplo claro de esto se da cuando, una persona inspira Helio en lugar de aire, entonces su voz se vuelve muy aguda mientras le dure el Helio que ha almacenado en sus pulmones. La velocidad de propagacin c del helio es mucho ms alta que los 330 m/s del aire. II. La frecuencia del sonido producido por un tubo, tanto abierto como cerrado, es inversamente proporcional a la longitud del tubo. A mayor longitud del tubo, ms grave es el sonido, es de frecuencia menor. III. A igualdad de longitud entre un tubo abierto y otro cerrado, el abierto produce un sonido de frecuencia doble que el cerrado, es decir, el abierto produce un sonido a la octava del cerrado. IV. Los tubos abiertos producen la serie completa de armnicos, mientras que los cerrados slo los armnicos de frecuencia impar de la fundamental. Se puede hacer otra divisin de los tubos atendiendo a la forma de producir la vibracin: 62
f n = (2n-1)c 4L
f n = nc 2L
a) embocadura de flauta b) embocadura de lengeta. a) Tubos de embocadura de flauta: en estos tubos, el aire que procede del fuelle, penetra a travs de la embocadura a una velocidad c, de donde pasa a la columna de aire a travs de un orificio L llamado luz, encontrndose con la boca del tubo y chocando con el labio superior S en forma de bisel, originando unos torbellinos que dan lugar a que el chorro de aire unas veces se dirija hacia el exterior y otras hacia el interior del tubo, apareciendo las vibraciones propias del mismo. El extremo opuesto a la embocadura puede ser abierto o cerrado. b) tubos de embocadura de lengeta: el aire que penetra por la embocadura llega a la cmara C, de tal forma que para pasar el tubo, tiene que hacerlo a travs de la ventana V, delante de la cual se encuentra una lengeta I, generalmente metlica. Si se trata de un tubo de lengeta batiente, es sta un poco mayor que la ventana y en su posicin de equilibrio queda como se indica en la figura, pero debido a la corriente de aire puede llegar a tapar por completo la ventana hasta que por su elasticidad, vuelve a dejar paso libre, y as se crea la vibracin. En los tubos de lengeta libre, sta es menor que la ventana y su posicin de equilibrio es la que coincide con la ventana, aunque por su tamao nunca la cierra por completo, por lo que la vibracin que en ella produce el aire, origina modificaciones de presin en el tubo y la consiguiente emisin de sonido. Generacin de las diferentes notas Generalmente, los instrumentos de viento poseen un nico tubo sonoro (a excepcin del rgano), por lo que para poder generar las diferentes notas se recurre a diversos artificios con la finalidad de variar la longitud de la columna de aire. Los procedimientos para llevar a cabo esta variacin son bsicamente dos. 63
El primero consiste en perforar a lo largo del tubo una serie de orificios de tamao y posicin convenientes. Estos agujeros se pueden tapar, bien con los dedos (flautas) o con llaves (saxfonos, clarinetes, etc.). Un segundo mtodo consiste en aadir porciones de tubo que se conectan al principal mediante pistones (trompeta), o llaves (trompa) (trombn de varas). o tubos deslizantes Figura 23: Seccin transversal de una trompeta Figura 24: Diagrama del trombn de varas 64
Armnicos y diferentes tipos de taladros En msica se denomina taladro al agujero del tubo sonoro. En una flauta (arriba) el taladro est abierto por los dos extremos, por lo que en estos, la presin del aire ser muy similar a la atmosfrica y ste podr moverse libremente. Dentro del tubo la presin podr ser mayor o menor. En un clarinete (figura del medio) el taladro es casi cilndrico. Un oboe (abajo) ste tiene forma cnica al igual que en los saxofones. Tambin existen algunos tubos de rgano con forma prismtica. Cmo es posible el clarinete, teniendo la misma longitud que la flauta, toque casi en una octava por debajo. Adems, el oboe es parecido al clarinete y sin embargo, su rango est cercano al de la flauta. Figura 25: Los grficos muestran los patrones de onda estacionaria en tres columnas de aire simples: un cilindro abierto (flauta), un cilindro cerrado (clarinete) y un cono (oboe). Las lneas rojas representan la presin del sonido y las azules el desplazamiento del aire. En todos los diagramas la longitud de onda es la misma, aunque en el tubo cnico la forma diste mucho de la obtenida para el resto. El diagrama de arriba muestra los diferentes patrones de vibracin o modos que satisfacen estas condiciones que impone la estructura de la flauta: como los extremos estn abiertos, en ellos se producirn vientres. El grfico superior es el patrn de una onda cuya longitud de onda es el doble que la longitud de la flauta, 65 L, (primer armnico, f1), el segundo grfico corresponde a una longitud de onda 2L/2 (segundo armnico, f2), el tercero a 2L/3 (tercero, f3) y as sucesivamente... En realidad, se ha simplificado un poco ya que el nodo de presin est ligeramente desplazado fuera del tubo. Es decir, L, la longitud efectiva que debera ser usada para realizar los clculos, sera algo mayor que la longitud real del tubo. Este efecto del final del tubo es aproximadamente se cuantifica como 0.6 veces el radio de la abertura. Los instrumentos de embocadura, en el extremo por donde msico coloca su boca, no estn abiertos, es decir, el aire no puede desplazarse libremente y en dicho lugar aparecer un nodo. Consideremos el clarinete: es prcticamente cilndrico y est abierto en la campana de salida, pero cerrado en la embocadura por la boca. Como ya hemos comprobado en el diagrama que aparece en el centro, el clarinete slo produce los armnicos impares. Esta es la causa por la que puede tocar una octava por debajo de lo que lo hace una flauta de la misma longitud. Influencia del grosor del instrumento La presin en el interior del instrumento depende del dimetro de ste. Por tanto, el rea de la embocadura es, ms sensible a las variaciones de presin que el rea de la campana. Esto enfatiza la importancia del elemento inicial con respecto al resto del instrumento. El diagrama de abajo muestra cmo se distribuye la presin de los nueve primeros armnicos de una trompeta. 66 6.2.3 Clasificacin de los Instrumentos de Viento Clasificacin General Podramos realizar una clasificacin en dos grandes grupos teniendo en cuenta el material del que estn fabricados: tubos de madera y tubos de metal. Tubos de Madera Como se ha estudiado anteriormente, en todos los instrumentos de viento se genera una onda estacionaria longitudinal en su interior, y para producir esa onda se necesita una fuente sonora. sta puede ser de dos tipos, atendiendo a la cual se forman dos grandes grupos de instrumentos de viento: a) La flauta y sus derivados, que utilizan una corriente de aire oscilante. b) El clarinete y sus derivados, que utilizan las vibraciones mecnicas de una pequea pieza de material elstico, la lengeta. Dentro de este grupo se pueden distinguir: b.1) Los que tienen una lengeta simple, tales como el clarinete y el clarinete bajo. b.2) Los de doble lengeta, como el oboe, corno ingls, fagot y contrafagot. A continuacin se describe brevemente algunos de estos instrumentos musicales. La flauta y sus derivados Antiguamente las flautas se hacan de madera, pero ahora generalmente se construyen con metales como el platino, oro, plata y diversas aleaciones. Las flautas de plata poseen un sonido brillante y las de platino son preferidas por algunos flautistas, ya que la alta densidad de este metal las hace menos sensibles a las variaciones de temperatura. Las de oro suelen ser poco brillantes. Figura 26: Seccin transversal de una flauta 67 Supongamos que tenemos el tubo de la figura anterior, al cual le insuflamos una corriente de aire bajo presin, que no se divide en dos, como se podra suponer, sino que empieza a vibrar a los lados del material de la cua constituyendo la fuente productora de ondas sonoras. La frecuencia del sonido emitido depender de la distancia de la hendidura a la cua y de la velocidad del aire suministrado. Al soplar por el extremo libre de la embocadura, la columna de aire entra en vibracin y produce un tono determinado, cuya frecuencia de oscilacin viene determinada por la de resonancia. La frecuencia de resonancia del sistema es de un valor muy prximo a la del tubo. La resonancia del sistema mantiene constante la frecuencia para pequeas variaciones de la velocidad de la corriente de aire, no obstante, si sta velocidad aumenta considerablemente, el sistema resonar con el primer mltiplo de esa frecuencia; cuando se logra esto, se dice que el tono se ha producido por sobre-soplado. El cuerpo de la flauta popular consta de tres secciones: a) boquilla o cabeza, conteniendo el agujero de la boca y una lmina de corcho para el perfecto ajuste de la pieza. b) cuerpo principal, con la mayor parte de las teclas o llaves de trabajo. c) pie con la llave para el meique de la mano derecha. La columna de aire del instrumento es cilndrica con un dimetro aproximado de 1,9 cm, excepto en la boquilla, donde es cnica, con un dimetro en la parte ms estrecha de 1,7 cm La mxima longitud es de 67 cm, un tubo abierto de esa longitud tiene una frecuencia de resonancia correspondiente al DO#4 pero debido a la constitucin prctica de la flauta, la nota real ms baja producida es DO4. La flauta en SOL es aproximadamente tres veces ms larga que la convencional y suena una cuarta ms baja, en cambio, el pccolo o flautn es la mitad de largo, y suena una octava ms alto (ms agudo), siendo su sonoridad muy brillante. El Clarinete El clarinete tiene una sola lengeta de caa y se fabrica de madera, siendo el tubo casi cilndrico. La columna de aire del tubo permite mantener la vibracin producida en la lengeta y hace que su frecuencia de vibracin coincida con la frecuencia de resonancia de la columna. El resto del mecanismo acstico es similar al de la flauta, ya que se consiguen las diferentes notas alargando o acortando el tubo, cerrando o abriendo los agujeros. 68
Figura 27: Seccin transversal de un clarinete Existe una diferencia notable entre la escala del clarinete y la de la flauta, por el hecho de estar cerrado el tubo por un extremo, la columna de aire vibra segn los modos impares del fundamental, por lo que el segundo modo de vibracin es de una frecuencia triple a la del fundamental, que musicalmente equivale a una octava ms una quinta. La longitud del clarinete es de alrededor de 66 cm, as para la nota ms baja del registro es en la llave que se encuentra alrededor de 22 cm a partir del extremo inicial, mientras que la nota ms alta, tiene el registro en el agujero abierto a 25 cm, desde la embocadura. Su mxima radiacin energtica se realiza a travs de los agujeros. En este instrumento los registros ms agudos suenan claros y expresivos, pudiendo comparrsele al violn, siendo su sonido spero en los graves y de gran belleza en los agudos. El Oboe, el Fagot y el Corno Ingls El oboe y el fagot, son bsicamente tubos con columnas de aire cnicas en los que un extremo ha sido cortado para introducir una lengeta doble, consistente en dos mitades de caa que se golpean una con otra. La columna cnica vibra con los modos impares, sin embargo tienen un sobre-soplado de una octava. El oboe es un cono recto hecho esencialmente de tres piezas de madera, todas con sus correspondientes llaves denominadas, inferior, superior y campana. La 69 lengeta se une a una pieza cnica de metal llamada horquilla, que se inserta en la parte superior. Las piezas superior e inferior tienen seis agujeros para la escala bsica, que se extiende desde RE 4 hasta DO 5 . Los agujeros y llaves adicionales en la pieza inferior y la campana permiten llegar hasta SI 3b por debajo y hasta DO 6 por arriba. Como la frecuencia fundamental del cono completo es la misma que la de un tubo abierto de la misma longitud, el oboe tendr un tono fundamental similar al de la flauta y una octava ms alta que el del clarinete. El fagot est constituido por un cono con una longitud total de 254 cm, curvado para reducir sus exageradas dimensiones. El extremo del fagot est formado por una pieza de metal rematada en punta, llamada boquilla, que tiene un dimetro de unos 4 mm, donde va colocada la lengeta. La boquilla se dobla primero hacia arriba y luego hacia abajo y est insertada en una unin volada hecha de madera que tiene tres agujeros en la escala bsica. Estos agujeros estn demasiado separados para una misma mano, por lo que la madera se espesa formando un ala y se perforan los agujeros en oblicuo. La bota, seccin de madera donde est colocada el ala, tiene tres agujeros en la parte de abajo para la mano derecha. Una pieza metlica con forma interna de "U" ensambla la parte de abajo de la bota con el resto del instrumento. Por ltimo, en la parte de arriba de la bota va encajada la campana, que consigue ese tono metlico caracterstico del fagot. En el extremo de la campana, el dimetro interior del tubo se ha incrementado en 4 cm La escala bsica del fagot se extiende desde el SOL 2 al FA 3 alrededor de la mitad de la longitud total del instrumento se utiliza solamente para producir notas por debajo del SOL 2 hasta llegar al SI 1 . Su sonido es sin bro y burln, de rica expresividad y sonoridad, con un tratamiento acstico de poca reverberacin. El sobre-soplado eleva una octava el tono, produciendo notas desde el SOL 3 al RE 4 . Existe otro tamao de fagot que suena una octava ms bajo que el normal, se denomina contrafagot. Este instrumento tiene una sonoridad rica y grave, sobre todo en registros bajos. El corno ingls es un oboe que genera una quinta ms baja, con una sonoridad ms llena. 70 Tubos de Metal En este grupo se encuentran las trompetas, trompas, trombones, tubas, tubas wagnerianas, saxofones, sarrusofones, tubos de rgano metlicos, cor de chasse francs y las trompas guerreras africanas. Desde el punto de vista acstico, los instrumentos de metal se clasifican dentro de los de viento, pero las diferencias con los de madera son muy importantes. Las diferencias ms importantes son: a) Para obtener las notas que existen entre los modos consecutivos, los instrumentos de metal emplean llaves que alargan o acortan la columna de aire o aadiendo o retirando piezas de tubo, al contrario que en los de madera, donde se tapaban o destapaban agujeros. b) En lugar de mantener las vibraciones mediante lengetas o corrientes de aire, se hace a partir de las vibraciones de los labios del msico. c) Los instrumentos de metal utilizan muchos ms modos de resonancia de la columna de aire que los de madera, es ms, algunos slo utilizan los distintos modos para alcanzar diferentes notas, sin poseer un teclado accesorio. Las trompetas, trompas, trombones y las tubas se componen de cuatro elementos: a) la boquilla, b) el tubo extendido a lo largo del instrumento con sus partes cilndrica y cnica, c) las vlvulas, y d) el pabelln, que es la parte ancha abierta al extremo opuesto de la boquilla. El tamao y forma del pabelln influye en el timbre del instrumento. El trombn por lo general no tiene vlvulas y su vara hace alargar o acortar la longitud del tubo. Los trombones bajos, en su mayor parte, adems de la vara que prolonga el tubo y ayuda a conseguir los sonidos ms graves, poseen una vlvula. La boquilla es una pequea copa con un reborde para acomodar los labios, esta copa est conectada a un tubo de pequeo dimetro en relacin con el resto del instrumento. En las bajas frecuencias la boquilla presenta una distorsin en el tono real producido por los labios, ya que cuando las ondas tienen mayor longitud en comparacin con el tamao de la boquilla, sta introduce un pequeo alargamiento en el tubo. En frecuencias altas, sin embargo, no existe este problema y la boquilla prcticamente no introduce variacin en la nota producida por el instrumento. 71
La colocacin de la campana en el extremo final de los instrumentos de metal est justificada para obtener los modos altos de vibracin de la columna de aire. La campana consiste en un incremento progresivo del dimetro en el final del tubo, logrndose un aumento en la produccin de armnicos, por lo que la adicin de la campana influye de una manera notable en la parte alta de la respuesta en frecuencia, y su forma exponencial proporciona una radiacin ptima. El Saxofn El saxofn puede ser considerarlo un instrumento hbrido, pues consta de una boquilla con una lengeta simple, como el clarinete y de un tubo cnico de metal como el fagot. El sobre-soplado eleva el sonido una octava como en el oboe y el fagot, mientras que el teclado es similar al del clarinete. Existen cinco tipos clsicos de saxofn, siendo los dos ms comunes, el soprano y el bajo, con las notas ms bajas LA 3 y LA 1 respectivamente. El bajo curva muy pronunciada mientras que el soprano es totalmente recto. hace una Figura 28: Seccin transversal de un saxofn alto 72
Cuando un instrumento de madera se toca, lo que se oye es el sonido radiado, no la onda estacionaria en su interior. La opinin generalizada de que el sonido creado en la boquilla viaja a travs de todo el tubo, para finalmente salir por la campana, es totalmente falsa. La campana de un instrumento no trabaja en ninguna nota excepto cuando todos los agujeros principales estn tapados (las dos notas ms bajas). Para demostrar esto, se puede suprimir la campana de un clarinete, por ejemplo, sin notar una diferencia apreciable a lo largo de toda una ejecucin musical. De igual manera, la campana de un fagot puede suprimirse sin cambio aparente para las notas altas. Todo este razonamiento no sirve para los instrumentos de metal, en los cuales todo el sonido proviene de la campana para todas las frecuencias. La Trompeta La trompeta, se puede considerar como el instrumento generatriz de todo el grupo de metal, como la flauta en la madera. La longitud total aproximada del tubo es de 137 cm, formando una vuelta completa. El dimetro interior del tubo es de 1,1 cm en la boquilla y de 11 cm en la campana. Aunque existen varios modelos de trompetas, el ms generalizado es el de SIb. Para los tonos que quedan entre armnicos consecutivos, se utiliza un teclado compuesto por tres vlvulas convirtindose en un instrumento cromtico. El tubo es cilndrico en los 2/3 de su longitud y cnico en el 1/3 restante. Figura 29: Ilustracin del mecanismo de las vlvulas en una trompeta 73
El Trombn El trombn es un instrumento que difiere de la trompeta en la manera de conseguir las distintas longitudes del tubo sonoro. El incremento de longitud se logra en el trombn con una pieza en forma de "U" que alarga la curva de la vuelta completa. El dimetro interior vara desde 1,3 cm en la boquilla, hasta 20 cm en el extremo de la campana, ocupando sta una tercera parte de la longitud total del trombn, siendo por tanto, un tubo cilndrico que termina en forma de pabelln, con una embocadura cncava. Existen dos modelos muy utilizados: el SIb (tenor) y el bajo (SOL) no resonando ninguno por encima del octavo modo. Las notas se producen al mover la corredera a lo largo del tubo principal. La corredera es un tubo mvil que se desliza sobre el tubo principal, segn se desee, y que por tanto, permite variar su longitud. Se puede comparar con el violn, ya que en los dos casos, los ejecutantes, tienen que conocer de odo las posiciones correctas de las notas. El timbre del trombn es potente, con un registro bajo, ms lleno y fuerte que en el caso de la trompeta. Figura 30: Diagrama del trombn. El trombn tiene dos inconvenientes, uno es que el ejecutante tiene que hacer un breve silencio entre notas, durante los que cambia con rapidez la posicin de la vara, para preparar la emisin de la siguiente nota. El segundo problema es la dificultad que tiene para realizar pasajes rpidos por lo expuesto anteriormente. Los instrumentos de metal generan una potencia acstica slo superada por los de percusin. En un fortsimo es el metal el que puede enmascarar el resto de los grupos de instrumentos de una orquesta sinfnica, sin embargo, las ondas estacionarias en el interior de los instrumentos de este grupo son similares a las de madera. Los sonidos producidos en la boquilla de una trompeta y de un clarinete tienen tan slo una diferencia de unos 6 dB, pero el sonido final emitido en uno y otro difieren en varias decenas de dB, esto es debido al efecto de la campana (en todas las frecuencias en la trompeta y slo para las muy altas en el clarinete) y a la gran direccionalidad del metal. 74 La Trompa La trompa est formada por un tubo largo y estrecho de forma cnica enrollado hasta terminar en un pabelln abierto, con una embocadura de forma cnica. Como ya se ha comentado, en estos instrumentos la produccin sonora est controlada por los labios del intrprete, que actan como una lengeta doble, cuando el intrprete hace presin con ellos sobre la embocadura. Variando la presin de los labios y la fuerza del soplo, se pueden producir un nmero limitado de notas, resolvindose esta limitacin mediante el mecanismo de vlvula, que permite variar la longitud de la columna de aire dentro del tubo principal de la trompa. Este mecanismo cierra y abre la circulacin de aire segn lo desee el ejecutante, dentro de unas piezas adicionales que se encuentran en el tubo principal de este instrumento. La trompa tiene tres vlvulas que controlan la emisin sonora de los tres tubos adicionales (de diferente frecuencia), permitiendo tocar la escala cromtica casi completa. Se puede cambiar el timbre, mediante uno elemento auxiliar como es la sordina, que reduce la sonoridad y cambia el timbre del instrumento. Esto se puede obtener tambin introduciendo la mano dentro de la trompa, con lo que se acorta la longitud del tubo, elevando por lo tanto un semitono la nota. La Tuba Uno de los instrumentos de viento que produce seales ms graves, entre los de metal es la tuba, formada por un tubo cnico y el mecanismo de vlvulas de la trompa con la embocadura cncava. Para poder generar la escala cromtica completa, posee cuatro o cinco vlvulas. 75
El rgano Cada rgano posee un nmero muy elevado de tubos que son accionados con aire mediante un teclado. La parte baja de esos tubos se relaciona con lo que habamos llamado boquilla (tambin los hay de lengeta y de corriente de aire oscilante). De esta manera un tubo de rgano est esencialmente constituido por dos piezas muy diferenciadas, la inferior productora de un tono y la superior, de considerable mayor longitud, resonadora. Figura 31: Diagrama de un rgano. Debido a la gran cantidad y al tamao de los tubos, es necesario insuflar el aire es impulsado hacia los tubos deseados a travs de una caja de distribucin mediante mecanismos especiales ayudados por fuelles. Al apretar una tecla, el aire del canal se introduce en el tubo correspondiente, que se cierra, por medio de un resorte, al cesar la presin sobre la tecla. Con el fin de conseguir todos los tonos deseados, se necesitan todos los tipos de tubos: abiertos, cerrados, semicerrados, con embocaduras, lengetas, diapasones y orificios laterales. Los tubos son generalmente de estao, con una longitud que vara desde unos centmetros hasta varios metros. 76 6.3 Los Instrumentos de Percusin 6.3.1 Introduccin a los Instrumentos de Percusin Se definen resonadora etimolgico como instrumentos de percusin a todos aquellos cuya superficie es golpeada, sacudida o frotada por el ejecutante. El origen de la palabra percusin procede del verbo latino percutere, que significa golpear, batir. Sin dudas, es en este tipo de instrumentos donde mejor se manifiesta la relacin causa-efecto, pues es el mismo golpe el responsable directo de la produccin del sonido. Aunque los instrumentos de percusin no son capaces de aportar meloda al conjunto orquestal, su contribucin rtmica y colorista es muy importante. 6.3.2 Principios de Funcionamiento de los Instrumentos de Percusin Vibracin de barras o varillas Las varillas que son cuerpos rgidos de notable longitud con relacin a sus restantes dimensiones, slo necesitan de un punto de apoyo para poder vibrar, pudiendo hacerlo longitudinalmente, transversalmente, o con vibraciones de torsin, aunque desde el punto de vista musical, slo nos interesarn las dos primeras formas de vibracin. Si la varilla se fija en un extremo y se golpea ligeramente en el otro, entrar en vibracin, sin originarse ninguna flexin secundaria, por lo que slo emitir la frecuencia fundamental sin armnicos y segn vaya disminuyendo la amplitud de la vibracin se apagar el sonido. Esta es la base sobre la que se fundamenta el diapasn, que produce un sonido de frecuencia constante, exento casi por completo de armnicos. Es por esto que este instrumento se utiliza como patrn de frecuencias para la afinacin de los dems instrumentos. En todos los instrumentos de varillas, la fuente sonora emite slo las notas fundamentales, aunque en forma de onda amortiguada. Esto supone la superposicin de las notas que se van produciendo con la vibracin que se amortigua de las notas anteriores. Esta superposicin de sonidos, con frecuencias acordes, producen un efecto auditivo anlogo al de los sonidos armnicos, obtenindose el timbre. Como es lgico, tambin influye la materia de que est formada la varilla. En el caso de las vibraciones longitudinales a travs de las varillas se pueden producir sonidos de un tono definido, siendo la frecuencia de la vibracin inversamente proporcional a su longitud. Si consideramos una barra de longitud L rgidamente fija en sus extremos o libre en los mismos, las frecuencias de los modos de vibracin son: 77
donde c es la velocidad del sonido en la barra, siendo los sobretonos armnicos. En cuanto a las vibraciones transversales de las varillas, estn regidas por las leyes opuestas a las anteriores, pues el nmero de vibraciones del sonido fundamental producido por una varilla asimtrica que vibra es inversamente proporcional al cuadrado de su longitud. En el caso de las vibraciones transversales de las varillas simtricas, que es el tipo de las varillas empleadas en los xilfonos, tambin influye el nmero de vibraciones del sonido fundamental, y vara inversamente al cuadrado de la longitud de la varilla. Lo normal es que en este tipo de instrumentos, las varillas estn sujetas por un extremo, quedando el otro libre. De este modo, las frecuencias de vibracin se obtendrn de la expresin siguiente, que recuerda mucho a la obtenida para los tubos sonoros cerrados: pudiendo comprobar en este caso, que los sobretonos, no guardan una relacin armnica con su fundamental. Por ltimo, los sonidos fundamentales producidos por una misma varilla, segn vibre simtrica o asimtricamente, son distintos; en el primer caso es ms agudo, mantenindose en una proporcin de 25/4 con relacin al segundo. Por lo tanto, podemos concluir que cuando las varillas vibran longitudinalmente, lo hacen como los tubos sonoros abiertos, si son simtricas (sujetas por un slo punto situado en su centro), y como los tubos sonoros cerrados, si son asimtricas (sujetos por dos puntos equidistantes del centro y asimtricos). Vibracin de membranas La vibracin de membranas, se basa en los mismos principios que la vibracin de cuerdas, ya que son materiales elsticos tensados. La diferencia, es que mientras la cuerda es una lnea de puntos vibrando, la membrana es una superficie, y los puntos nodales de la cuerda se transforman en lneas nodales en la membrana; por consiguiente las ondas lineales en la cuerda, son de tipo superficial en la membrana, por lo que las ondas estacionarias son de tipo bidimensional. En las membranas ideales vibrantes, los modos de vibracin no son armnicos del fundamental, por lo que no resultarn muy agradables al odo, presentando varias dificultades para conseguir las diferentes notas, como es que no se pueden variar sus dimensiones, resultando difcil modificar la tensin a la que est sometida. 78
La expresin de las frecuencias de los modos de vibracin de las membranas rectangulares es la siguiente: donde c es la velocidad del sonido en la membrana Lx y Ly las longitudes de los lados de la membrana rectangular. A continuacin se muestran unas animaciones vibracin de una membrana rectangular: con algunos de los modos de 79 Modo (1,1) Modo (1,2)
Modo (2,1) Modo (2,2)
La frecuencia fundamental se obtiene al sustituir n x = 1 y n y = 1, siendo los sobretonos correspondientes a n x = n y armnicos del fundamental, mientras que para n x = n y no lo son. En el caso de las vibraciones transversales de las membranas circulares, los sobretonos no son armnicos del fundamental. A continuacin se muestran dos imgenes reales de los modos de vibracin de un timbal, la primera obtenida mediante el Mtodo de Chladni y la segunda mediante interferometra con haces lser: Vibracin de placas La diferencia fundamental entre las vibraciones de una membrana y las de una placa delgada consiste en que en una membrana la fuerza recuperadora se debe por completo a la tensin aplicada a la membrana, mientras que en una placa delgada la fuerza de recuperacin se debe por completo a la rigidez de la propia placa y no a la tensin aplicada en el golpe. Las placas vibrantes pueden hacerlo transversalmente y dependiendo de la forma de sujecin, sus modos de vibracin son sobretonos que no son armnicos del fundamental. 80
Las vibraciones de campanas podemos aproximarlas a las de placas, siendo producidas estas al golpearlas con el badajo. Se dan dos tipos de vibraciones: a) Vibraciones circulares: la campana conserva su forma de revolucin, y slo cambian los radios de las secciones perpendiculares al eje de simetra. Desde el punto de vista acstico tienen escaso inters. b) Vibraciones radiales: en este caso, la seccin transversal de la campana pierde de temporalmente su forma circular, para adquirir geometras ligeramente elpticas. Los modos de vibracin poseen lneas nodales meridianas, debido a la variacin peridica de los radios. Figura 32: Modo fundamental de vibracin de una campana. En el modo fundamental de vibracin, la base de la campana mantiene un permetro constante, pero su forma vara (la curva de la base vara entre las formas extremas V 1 v 2 V 3 v 4 y v 1 V 2 v 3 V 4 , y los puntos N 1 N 2 N 3 y N 4 no experimentan desplazamiento en la direccin del radio) Las curvas trazadas en la campana forman cuatro lneas nodales, que permanecen en la superficie primitiva de la misma en reposo durante su vibracin, siendo el desplazamiento radial mximo, encontrndose siempre el punto golpeado por el badajo en la lnea nodal. El sonido producido por una campana depende de sus dimensiones, del espesor de la parte inferior de la misma, del peso y de su estructura metlica. Influye tambin sobre el sonido la forma de suspensin y la posicin del centro de gravedad, as como el peso del badajo. Una regla emprica utilizada por los fabricantes de campanas es que la frecuencia de una campana es inversamente proporcional a la raz cbica de su peso. 81
Adems, se intenta que los parciales tercero y cuarto formen un acorde perfecto mayor con el fundamental, y que el quinto sea la octava del fundamental. 6.3.3 Clasificacin de los Instrumentos de Percusin Introduccin Una primera clasificacin, desde el punto de vista musical, podra ser: a) Instrumentos de entonacin definida: su sonido produce sensacin de tono (por ejemplo: los timbales, el xilfono, las campanas.) b) Instrumentos de entonacin indefinida: no producen tonos definidos, sino ms bien ruido (por ejemplo: el bombo, los platillos, el tambor) Pero desde el punto de vista estructural, podemos realizar la siguiente clasificacin: a) De membrana: tambor, timbal, bombo... b) De placas: platillos, gong, crtalos... c) De barras: xilfono, celesta... Instrumentos Musicales de Barras y Placas A este grupo pertenecen los idifonos, en los que el sonido es producido por la materia misma del instrumento, gracias a su solidez y elasticidad, sin que se tenga el recurso a la tensin de membranas o de cuerdas. A este grupo pertenecen la lira, marimba, xilfono, vibrfono, campanas, tringulos, platillos, etc. La lira o glockenspiel, palabra alemana para designar el juego de timbres empleados en las orquestas, es uno de los instrumentos de barras ms sencillo, consta de pequeas lminas de acero en un bastidor, y que en vez de hacerse sonar por medio de pedales, se percuten con un martillito. 82 Si se percute una lira, vibra transversalmente a una frecuencia determinada de acuerdo con sus dimensiones, propiedades del metal, y localizacin de los puntos de suspensin, teniendo sus extremos libres para vibrar. La marimba, es otro instrumento de barras, aunque diferente de la lira en varios puntos importantes. En el Sur y Centroamrica, Mxico y frica, existen primitivas formas de marimbas, que consisten en unas barras de madera (palisandro) o plstico, colocadas sobre cajas de resonancia y golpeadas por diversas clases. Algunas de estas cajas de resonancia estn hechas con mitades de cscaras de coco de diversos tamaos. Estas primitivas marimbas fueron desarrolladas posteriormente hasta obtener las actuales de Amrica latina y el xilfono en Europa. Cada resonador est cerrado en un extremo y tiene una longitud para resonar en el fundamental de la barra correspondiente. Los resonadores afectan al sonido de dos formas, la primera porque la energa de la vibracin de la barra se transfiere eficazmente al aire, el nivel se incrementa y el sonido disminuye ms rpidamente. En segundo lugar, el resonador refuerza el fundamental, pero no otras frecuencias, que no sean las frecuencias de resonancia del tubo. Muchos de los principios que se aplican a la marimba son tiles en el xilfono formado por barras ms estrechas que las de las marimbas y son tambin gruesas. 83
El vibrfono consiste en una serie de barras metlicas que se apoyan sobre cajas de resonancia afinadas. Las barras son golpeadas con mazas duras o blandas, segn la naturaleza de la msica. Mediante un dispositivo electrnico se hace vibrar, de manera que se parezca al vibrato de un violn. Su sonoridad posee una calidad bella y aterciopelada, como brillante o igualmente delicada. de campanas y puede ser extremadamente De todos los instrumentos de percusin de la orquesta, los platillos consisten en dos discos circulares de metal ligeramente cncavos, con el centro agujereado, para que pase una correa de cuero. 84
El sonido de los platillos de frecuencia indefinida, se produce al chocar uno con otro, aunque a veces se hace sonar un slo platillo golpendolo con uno o dos palillos. Producen un sonido efectista y estridente, necesitando un tratamiento acstico de cierta absorcin. El tringulo es una barra cilndrica de acero, doblada en dos puntos para formar un tringulo, y abierto por uno de los vrtices. Se suspende de un cordn, y el sonido se produce al golpearlo con una varilla de acero o de hierro. El sonido es de frecuencia indefinida muy claro y penetrante. Un buen instrumentista de la percusin estudia la superficie de cada gong y sabe con exactitud en que punto de los mismos obtendr una determinada clase de timbres, ya que por lo general, existen tres o cuatro calidades sonoras, completamente distintas. Se fabrican con metal forjado para que as su estructura sea densa, y entonces, sus vibraciones se transmitan poderosamente. 85
En el grupo de las calabazas, se encuentran las maracas de los pases latinoamericanos. Un tipo de ellas es una vaina cuyas simientes se han secado. Al agitarse, las pepitas sueltas originan un sonido irregular de frecuencias agudas. Otro de sus tipos, el giro, consiste en una calabaza larga, estriada a travs de su longitud. Se sostiene con una mano, y con un trozo de madera provisto de alambres rgidos, se frota suavemente la calabaza con la otra mano, en una posicin de ngulo recto con las estras. Este instrumento puede lograr un ritmo poderoso, y variando la velocidad de la frotacin pueden obtenerse frecuencias muy altas frente a la frecuencia bajas obtenidas por la frotacin lenta. La celesta tiene un teclado como el del piano. Su sonoridad es delicada y se produce por medio de unos macillos ligeros que golpean las barras metlicas colocadas encima de cajas de resonancia. 86
Las claves son dos palillos cilndricos y fuertes, hechos de palo de rosa los cuales, golpeados uno contra el otro, producen un sonido claro, penetrante y profundo, haciendo de caja de resonancia el hueco de una mano. Instrumentos Musicales de Membranas En este grupo se encuentran los membrfonos en los que el sonido se produce por membranas fuertemente tensadas. Se dividen en tres subgrupos: percutidos, frotados y soplados. Los timbales son instrumentos de percusin que se afinan y pueden producir unas frecuencias determinadas. Un timbal consiste en una caja semiesfrica o semiovalada, hecha de cobre o bronce, con una membrana de pergamino tensa sobre ella y sujeta con un aro de metal, que se ajusta mediante tornillos. El timbalero puede variar la tensin de la membrana y por consiguiente su afinacin apretando o aflojando los tornillos. 87
En teora la piel es de igual espesor en toda su superficie, pero en realidad existen grandes desigualdades en la misma. Esto hace que sea dificil el conseguir el mismo grado de tensin para toda la superficie. Lo que no slo dificulta la afinacin, sino que da origen a sobretonos, no armnicos de su fundamental irregulares y excntricos, haciendo que sea as casi imposible el obtener una sonoridad pura y con resonancia. Antiguamente, la extensin del timbal era de una octava, aunque hoy en da su extensin es de unas dos octavas. Con el empleo de los pedales la afinacin de cada timbal puede variar con gran rapidez en manos de un buen instrumentista. Un timbal bien afinado y debidamente percutido, hace que se perciba un tono fundamental fuerte y tres armnicos a intervalos de quita justa, sptima mayor y octava sobre el tono base. El bombo es un tambor de grandes dimensiones que produce un sonido grave e indefinido, que se origina al golpear el parche con un mazo. 88 El tambor militar o la caja, tiene dos parches, el superior se bate con los palillos, y el inferior tiene un nmero de cuerdas dividindolo en dos mitades. Cuando se toca este instrumento, el parche inferior vibra, y se agitan fuertemente estas cuerdas o tirantes. Esto aumenta la brillantez fortaleza y duracin de cada golpe. Cuando se hace un redoble, hay un intervalo de tiempo entre cada golpe de los palillos rellenado por la vibracin de los tirantes, consiguiendo as que el redoble suene continuo. La frecuencia del sonido es indefinida. La caja de frecuencia indefinida es un pequeo tambor de caractersticas anlogas al tambor militar. La pandereta es un instrumento de percusin, que consiste en un parche estirado sobre un marco de madera circular, que tiene unas pequeas plaquitas de metal. El ejecutante golpea la pandereta con la mano. Los bongos son dos cuencos de madera, de forma cnica con su extremo ms pequeo cubierto y el mayor cubierto de una piel tensa. Se tocan con los dedos cerca del borde, algunos de estos instrumentos pueden afinarse. 89
Los tam-tams son dos tambores, como unos pequeos timbales, que pueden afinarse y se tocan con palillos. A veces el sonido de uno de ellos se amortigua por presin de la mueca, elevndose as su afinacin. La tumba es un tambor cnico alargado, que se toca con los dedos, posee una sonoridad profunda y de gran alcance. 90 7. Configuracin de los instrumentos musicales de una Orquesta Introduccin La palabra orquesta procede del griego y significa "lugar para danzar". Esto nos hace retroceder alrededor del siglo V a.C. cuando las representaciones se efectuaban en teatros al aire libre (anfiteatros). Al frente del rea principal de actuacin haba un espacio para los cantantes, danzarines e instrumentos. Este espacio era llamado orquesta. Hoy en da, orquesta se refiere a un grupo numeroso de msicos tocando juntos, el nmero exacto depende del tipo de msica. La historia de la orquesta en tanto que conjunto de instrumentistas se remonta a principios del siglo XVI. Aunque en realidad este grupo "organizado" realmente tom forma a principios del siglo XVIII. Antes de esto, los conjuntos eran muy variables, una coleccin de intrpretes al azar, a menudo formados por los msicos disponibles en la localidad. En nuestros das distinguimos: las orquestas de cuerda, que estn compuestas de violines, violas, violonchelos y contrabajos. las orquestas sinfnicas, compuestas por numerosos instrumentos de viento en madera y en metal, instrumentos de percusin y un grupo de cuerda. las bandas de msica, compuestas de instrumentos de viento en metal, saxofones e instrumentos de percusin y con frecuencia un contrabajo. las orquestas de armona, compuestas de los citados instrumentos por grupos de tres, ms instrumentos de madera, sobre todo clarinetes, orquestas de cmara, compuestas de instrumentos de cuerda, aumentadas por algunos instrumentos de viento madera y metal. las orquestas de uso especial, cuya composicin es variable: orquesta de jazz, de saln, de mandolinas, de balalaicas, etc. 91 Configuracin de los instrumentos en una orquesta Como se puede apreciar por lo expuesto durante todo este estudio, existen una gran cantidad de instrumentos para conseguir la emisin de las frecuencias o notas, de cuya combinacin aparecer la composicin musical. Cada instrumento poseer sus caractersticas de intensidad, tono y timbre, a partir de las cuales y del nmero de instrumentos que forman parte, se podr determinar: a) la situacin en la orquesta para obtener un conjunto equilibrado; b) el estudio acstico del local; c) los dispositivos electroacsticos ms acstico cuando la fuente musical perturbe. convenientes; d) el aislamiento Figura 33: Esquema de colocacin de los instrumentos de una orquesta. 92
La colocacin de los miembros de una orquesta vara de acuerdo con los gustos del director. La configuracin de una moderna orquesta, no se basa en un nmero fijo de ejecutantes, aunque suele estar formada de la siguiente forma: A esta plantilla orquestal se le aaden tantos instrumentos de percusin sean necesarios. como Otro esquema siguiente: tpico de colocacin de los instrumentos en la orquesta es el 93 Instrumentos de cuerda Instrumentos de madera Instrumentos de metal 30 Violines (primeros y segundos)
1 Flauta
2-4 Trompetas
10 Violas
1 Flautn
3 Trombones
10 Violonchelos
1 Oboe
1 Tuba
4-8 Contrabajos
1 Corno ingls
2 Clarinetes 8. Proyecto Diccionario Msico-Ingeniero A A- Letra con la que se designa la nota La en los pases que no emplean la
nomenclatura guidoniana. ab - Indicacin para soltar el pedal, tambin se utiliza un asterisco. accelerando - Indica una aceleracin gradual del pulso. accicatura - (aplastar) Adorno que consiste en una o ms notas ejecutadas antes
de la nota real la cual conserva su acento. Acento - Intensificacin de una pulsacin en particular, por ejemplo, cada 3 o 4
pulsaciones, cuando el acento es regular tenemos entonces un comps. acorde - Combinacin de dos o ms notas que se ejecutan simultneamente. ad lib - (ad libitum) A voluntad. Indica que un pasaje se puede ejecutar con
libertad. adagio - Tiempo lento, aproximadamente entre 66 - 76 pulsaciones por minuto. alteracin - Signo que modifica la altura de una nota subindola (#) o bajndola
(b) un semitono, o bien restituyendo su altura original. altura - Cualidad del sonido que determina su posicin en la escala. allegro - Indicacin del tempo que se encuentra entre 120 - 168 pulsaciones por
minuto. 94 andante - Indicacin del tempo a una velocidad "normal" entre 76 -108
pulsaciones / minuto. anticipo - Efecto de la armona en el que una nota de un acorde es ejecutada antes de que se perciba el resto del mismo, crendose una disonancia en el acorde precedente. apoyatura - Adorno musical y efecto de la armona en la cual una nota antecede a la nota real, a diferencia de la accicatura esta posee la mitad del valor de la nota real y no debe pertenecer al acorde. armadura - Indicacin de la tonalidad predominante de una pieza musical. Esta indicada por uno o ms sostenidos o bemoles. Su orden de aparicin es: Para los sostenidos fa, do, sol, re la mi, si. para los bemoles si, mi, la, re, sol, do, fa. armona - Tcnica que consiste en la formacin de acordes. armnicos - Componentes de un sonido que se definen como las frecuencias
secundarias que acompaan a una frecuencia fundamental o generadora. B B - Letra que designa el Si natural en los pases que no emplean la nomenclatura
guidoniana. bajo - La voz masculina mas grave y profunda cuya tesitura va del do central
hasta el mi de una octava y media ms grave. b. de Alberti - consiste en descomponer un acorde en forma de arpegio. b. cifrado - mtodo para indicar mediante nmeros la armona sobre una parte
escrita del bajo. 95 bartono - Voz masculina cuya tesitura se encuentra en la parte media entre el
tenor y el bajo. becuadro - Signo que le devuelve a una nota su afinacin natural. bemol - Signo que baja la afinacin de la nota un semitono hacia abajo. bis - Indicacin para repetir un pasaje marcado. C C - Letra con la que se designa la nota Do en los pases que no emplean la
nomenclatura guidoniana. cadencia - Enlace armnico que determina una tonalidad o un modo en el final de
una frase, seccin u obra. Los tipos de cadencia ms importantes son: perfecta - Cuando un acorde de sptima de dominante resuelve a tnica y
produce sentido de reposo. imperfecta - Cuando el acorde de dominante resuelve a otro grado que no es la
tnica. plagal - Cuando el acorde de subdominante resuelve a la tnica. canon - Pieza o tcnica musical donde una meloda que comienza mas tarde
imita exactamente, al unsono o a otro intervalo a otra que ha comenzado antes. canto - Palabra con la que se designa generalmente a la meloda principal de una
obra. clave - Signo empleado para nombrar las notas que se escriben en un
pentagrama. Existen tres tipos: Sol, Fa y Do, y se colocan en diferentes posiciones 96 sobre el pentagrama. coda - Parte final de un movimiento o pieza. contrapunto - Tcnica de combinar varios cantos simultneamente sin que
suenen discordantes. coral - Composicin polifnica de estilo contrapuntistico que inicialmente era
escrita para un coro de voces mixto. Por lo general en un coral se utilizan 4 voces:
soprano, contralto, tenor y bajo. coro - Agrupacin de cantantes que tiene mas de un componente para cada voz. cromatismo - Empleo de notas que no son parte de una escala diatnica y que
poseen alteraciones. D D - Letra que designa la nota Re en los pases que no emplean la nomenclatura
guidoniana. da capo - Indicacin para que el interprete comience desde el principio de la
pieza. decrecendo - Indicacin para que la msica se interprete cada vez ms suave. desarrollo - Parte de una composicin en que los motivos originales se
desarrollan, expanden o modifican. diminuendo - Se utiliza para indicar una dinmica mas suave. 97 dodecafonismo - Tcnica composicional en la que se utilizan las doce notas de la
escala cromtica sin que ninguna posea mayor jerarqua sobre las otras. E E - Letra que designa la nota Mi en los pases que no emplean la nomenclatura
guidoniana. escala - Serie de notas que suben o bajan su altura en forma sucesiva y que
poseen una separacin intervlica constante. e.cromatica - escala en la que los intervalos sucesivos que separan las notas son
semitonos. e. diatnica - Escala de 7 sonidos sin alteraciones (do, re, mi fa, sol, la, si, do). e. mayor - Escala en la que la sucesin intervlica de los sonidos es: tono, tono,
semitono, tono, tono, tono, semitono. e. menor - Escala en la que la sucesin intervlica de los sonidos puede ser de 3
formas: natural (t, s, t, t, s, t, t); armnica - en la cual el sptimo grado aumenta un semitono, y meldica, en la que el sexto y sptimo grados aumentan un semitono al ascender pero al descender regresan a su estado natural. exposicin - Parte de una composicin en la que se presentan por primera vez
los motivos principales. 98 F F - Letra que designa la nota Fa en los pases que no emplean la nomenclatura
guidoniana. falsete - Voz aguda producida por las cuerdas vocales superiores que no
corresponde a la tesitura natural del cantante. fine - indicacin de que la pieza ha concluido. fioritura - Elemento decorativo con el que se adorna un canto. forma - El elemento de organizacin de una pieza musical. / f. binaria - Estructura musical establecida con dos secciones relacionadas (AB). f. ternaria - Forma musical constituida por tres secciones estructuradas ABA, por
lo general la segunda vez que aparece A lo hace modificada. frase - Grupo de motivos musicales que constituyen una seccin de la meloda; comparativamente se puede decir que si el motivo es el tomo de una meloda, la frase es la molcula. frecuencia - Medida de altura de un sonido segn mtodos acsticos y que esta
dada por el numero de vibraciones por segundo de un cuerpo. fuga - Forma musical regida por el contrapunto imitativo normativo, obedece a principios estructurales preestablecidos. La voz que comienza la fuga se denomina sujeto la cual es imitada por otra voz en tonalidad de dominante. 99 fundamental - En trminos acsticos es la vibracin primaria o primer parcial de una serie de armnicos. Musicalmente, se entiende que la fundamental es la nota sobre la cual se construye un acorde. fuoco - Vigoroso. G G - Letra que designa la nota Sol en los pases que no emplean la nomenclatura
guidoniana. Ges - En la nomenclatura alemana, sol bemol. giocoso - Indica que el pasaje debe tocarse alegremente. giusto - se utiliza para indicar moderacin o exactitud en la meloda. glissando - Ir de una nota a otra en diferente altura haciendo sonar rpidamente
todas las dems notas que se encuentran en medio de estas. G.P. - Gran pausa. Indica que existe un gran silencio en todos los instrumentos del
ensamble. grado - Nota de la escala diatnica que corresponde a otras notas. El primer
grado corresponde a la tnica, el segundo a la supertonica, el tercero a la mediante, el cuarto a la subdominante, el quinto a la dominante, el sexto a la superdominante o submediante, y el sptimo a la sensible. Movimiento por grado - Cuando una voz se mueve a la nota inmediata superior o
inferior de la escala. grave - indica un tiempo lento y solemne. 100 grupetto - Ornamento consistente en una figura de cuatro notas que se ejecutan
alrededor de una sola. H H - En la nomenclatura alemana se emplea para designar al Si natural homofonico - Termino que se aplica a aquella msica cuyas partes se mueven simultneamente. Se entiende tambin a una meloda principal con acompaamiento. hoquetus - Uso de pausas para separar las notas de modo que cuando una voz
suena, otra permanece en silencio alternndose. I imitacin - Recurso de la tcnica contrapuntistica en el que una voz repite un
tema o motivo previamente expuesto por otra. intervalo - Diferencia de alturas entre dos notas. Para encontrar el intervalo entre
dos sonidos se cuenta el numero de notas de la escala diatnica que los separan, la nota con la que se comienza es 1. De acuerdo con las diferentes alteraciones que pudieran tener los intervalos, estos se dividen en: Justos o Perfectos - Cuando son de cuarta, quinta u octava. Mayor - Cuando son de segunda, tercera, sexta o sptima. Menor - Cuando son de segunda, tercera sexta o sptima pero se encuentran un
semitono abajo 101 Aumentado - Cuando adems de los anteriores se han aumentado un semitono.
Disminuidos - Cuando se ha disminuido un semitono. issorritmia - Recurso estructural en el que la voz del tenor se construye en torno
a un esquema repetido de los valores de las notas. K Kb - Contrabajo Keyb - Instrumento de teclado. L legato - Indicacin en que las notas marcadas deben prolongarse ligeramente
hasta que aparezca la siguiente. ligadura - Lnea curva que se traza entre dos notas de la misma altura, separadas
por una barra de comps que unen sus duraciones en un solo ataque. loco - Indica que las notas marcadas deben ser ejecutadas en el tono real escrito,
en vez de una octava superior o inferior como se haba indicado anteriormente. M marcato - Indica que las notas deben ser acentuadas. m.d. - Indicacin pianstica que sugiere usar la mano derecha. 102 melisma - Un grupo de notas que se sitan en una sola silaba de un canto con
texto. melodia - Sucesin de notas que tienen un diseo tonal y rtmico reconocible. metronomo - Aparato que permite precisar el tempo de una obra. mf - Abreviatura de mezzoforte que indica una dinmica intermedia entre fuerte y
suave. modos - Formulas de ordenacin intervlica de sonidos sucesivos. Los modos
que han formado la base de la msica accidental pueden obtenerse por medio de las notas de una escala diatnica (teclas blancas del piano) y cambiando la tnica. Estos son: Drico (re - re) Frigio (mi - mi) Lidio (fa - fa) Mixolidio (sol - sol) Elico (la - la) Jnico (do - do) modulacin - Cambio de tonalidad durante el desarrollo de una obra, de acuerdo
con las reglas de la armona. molto - Mucho, muy. monofnico - Que tiene o produce una sola meloda. mordente - Ornamento consistente en el batido rpido de una nota auxiliar,
superior o inferior a la nota real. mosso - Movido, rpido. 103 motivo - Breve figura meldica o rtmica que constituye la clula primaria de un
fragmento musical. Varios motivos pueden constituir un tema o frase. N natural - Nota que no tiene ninguna alteracin. nota - Smbolo que representa un sonido aislado de altura y duracin
determinados. notacin - Sistema de smbolos grficos que permiten estructurar la msica en un
lenguaje que puede ser descifrado (ledo). O octava - Intervalo de doce semitonos u ocho notas de la escala diatnica. Op. - Opus. Significa Obra, y se utiliza para catalogar las obras de un compositor
en particular. orquesta - Amplio numero de instrumentistas de varias clases. P p - Piano, que significa suave. pauta - pentagrama. ped. - Indica que se deber accionar el pedal en el piano. 104 pedal - Nota en el bajo que se sostiene durante varios compases. presto - Rpido, velocidad que se encuentra entre pulsaciones por minuto. Q quasi - Casi, aproximadamente. R rallentando - Retardando. registro - Altura en la que se encuentra la tesitura de una voz. relativo - Denota la relacin entre las tonalidades mayores y menores que tienen
las mismas armaduras. resolucin - Progresin de una consonancia a una disonancia. resonancia - Cualidad de un sistema capaz de vibrar a la misma frecuencia de
otro. retardo - Recurso consistente en crear una disonancia manteniendo una nota de
un acorde en el siguiente. rubato - Indicacin que permite cierta flexibilidad en el tiempo. 105 S seco - Indica que una nota debe ser soltada inmediatamente despus de pulsada. semitono - El intervalo mas pequeo de uso corriente en la msica occidental. sfz - Forzando, indica que una nota deben subrayarse intensamente. sharp - Sostenido (#). simile - Similar. Indica que la ejecucin ha de proseguir en la forma indicada. solmisacion - Forma de notacin consistente en designar a las notas de la escala mediante silabas. Esta nomenclatura de debe a Guido d'Arezzo, de all que tambin se le conozca como Guidoniana. soprano - La voz mas aguda y brillante de las tres variedades de voz femenina y
de el coro en general. sostenido - Signo que indica que la nota deber aumentarse un semitono. staccato - Seala que las notas marcadas deben tener una duracin algo menor a
lo indicado, haciendo una pausa entre ellas. stretto - Superposicin de las entradas de un tema de una fuga. stringiendo - Seala la necesidad de intensificar la ejecucin. 106 T tablatura - Forma de notacin para instrumentos de cuerdas pulsadas donde se
seala grficamente cual debe ser la posicin de los dedos sobre el diapasn. tasto - Indica que la ejecucin deber hacerse cerca del diapasn. tema - Idea musical bien definida (con principio cuerpo y fin) que constituye una
parte esencial de la estructura compositiva. tempo - Velocidad con la que se debe ejecutar una obra. tenor - La voz mas alta de las voces masculinas, su tesitura abarca desde una
octava abajo hasta una octava arriba del do central. timbre - Cualidad del sonido que lo caracteriza y lo diferencia de otro. tonalidad - El sonido y escala predominantes de una pieza musical. Podemos
entender a la tonalidad como el eje de gravedad que domina a la pieza. De esta manera, tenemos que si una obra se encuentra en la tonalidad de Mi mayor, la escala en la que se mueven las voces poseen las alteraciones de la armadura de Mi mayor. Adems, si se quiere conseguir un estado de reposo dentro de la pieza, solo podr lograrse ejecutando el acorde de Mi mayor, pues todos los dems nos dan sensacin de movimiento armnico. tnica - Nota o acorde predominantes que nos da sensacin de reposo, segn la
tonalidad de una obra. tono - Distancia intervlica de una segunda mayor o dos semitonos. tr - Abreviatura de trino. Consiste en alternar rpidamente la nota marcada con la
que se encuentra un semitono mas arriba o abajo. 107 transporte - Proceso de alterar una pieza modificando su tonalidad. tremolo - Repeticin rpida de una sola nota. troppo - Demasiado. tutti - Indica que el pasaje debe tocarse por todos los ejecutantes. U, V ut - Denota la nota Do en algunos pases. vibrato - Indica que la nota debe modificar de forma rpida, breve y sutil su altura. vif - Animado, vivo. 108 9. Conclusiones Este proyecto refleja la necesidad de crear una comunicacin completa entre el msico y el ingeniero, para que este ltimo integre los conocimientos musicales bsicos dentro de su formacin. De forma anloga, que el msico maneja los conocimientos fsicos que describen los sonidos que est ejecutando. Este lenguaje y forma de comunicacin es muy vista en el mbito de estudios de grabacin y conciertos donde el ingeniero en audio tiene una mayor comunicacin con estas personas, a diferencia de un ingeniero en acstica que se desarrolla en el campo de fabricacin de instrumentos musicales. A su vez, se pudo observar y comprobar que al momento de trabajar con los msicos, se pueden desarrollar nuevos matices musicales, ya que el ingeniero fcilmente puede definir musicalmente el trmino, que refleja lo que l esta tratando de lograr glissando, que en diferente altura, se fsicamente. Ejemplo de esto sera, el trmino musical, el concepto fsico significara que, de una nota a otra en hacen sonar rpidamente todas las dems notas que se encuentran en medio de stas. Al mismo tiempo, el ingeniero ya podr tener la facilidad de mnimamente seguir una partitura, y poder coordinar la grabacin de sta con ms facilidad, con el conocimiento de donde detenerla, donde marcar sus entradas y cmo se definir el proceso de grabacin. 109 10. Referencias Benson, Blair K. Audio Engineering Handbook, Mc Graw Hill, USA. 1986, 287 pgs. Helmhooltz, Herman. On The Sensations of Tone, Edicin Dover USA. 1954, 213 pgs. Olson, Harry F. Music, Physicss and Engieering, Dover Publications, Inc New York, 1987, 247 pgs. Recuero, Lpez Manuel. Ingeniera Acstica Editorial Paraninfo , Espaa, 1997, 310 pgs. Beranek, Leo L., Acstica, Editorial Hispano-Americana, B. Aires, 1961, 492 pgs. Miyara, Federico. Sonorizacin y Sistemas Acsticos. Editorial Paraninfo Espaa 2001.239 pgs. http://hyperphysics.phy-astr.gsu.edu/hbase/hframe.html http://www.phys.unsw.edu.au/music/ http://acusticaweb.com 110 11. Glosario Acstica, definicin de acorde Acstica Musical Aerfonos Armona Armnicos arpa Ataque bemol Bernouilli, Las Leyes de bombo bongos caja calabazas celesta cimbaln clarinete clave de fa clave de sol claves clavicmbalo clavicordio color coma pitagoreana consonante contrabajo contrafagot Cordfonos corno ingles crescendo cuarta cuerdas musicales Curt Sachs Decaimiento descrecendo disonante El origen de la escala musical El sonido Electrfonos 1 14 2 30 22 6 48 8 18 57 83 84 84 81 81 50 63 19 19 82 47 49 14 24 14 46 65 30 65 14 15,21 34 30 9 14 14 14 3 31 111 embocadura de flauta embocadura de lengeta entonacin definida entonacin indefinida Erich M. Von Hornbostel escala cromtica Escala Diatnica Escala Natural Escala Pentantonica Escala Temperada etalon Evolucin Temporal del contenido armnico Evolucin Temporal del sonido fagot Formante forte frecuencia fundamental frecuencia natural glockenspiel gong Idifonos Intensidad Intervalo laud lira marimba membranas membranas circulares membranas rectangulares Membranfonos Mtodo de Chladni nodo nombre de las notas musicales nota, forma nota, posicin horizontal nota, posicin vertical notas musicales oboe octava Octava Natural Onda esfrica 58 58 76 76 30 24 22 20 21 23 16 9 8 65 11 14 37 37 77 80 31 5 15 48 77 78 73 75 73 31 42 37 17 20 19 19 19 64 15,21 20 4 112 Onda longitudinal Onda mecnica Ondas Estacionarias rgano pandereta Pentafonia pentagrama Periodo de sostenido pianisimo piano piano platillos primer armnico quinta Resonancia saxofn segundo armnico semitono sobretonos armnicos sostenido taladros tam-tams Teclas negras del piano temperamento igual Tesitura timbales Timbre tonalidad mayor tonalidad menor Tnica Tono tono Tono menor tremolo triangulo trombn trompa trompeta tuba tubos abiertos Tubos Cerrados 4 4 9 71 84 21 18 8 14 14 50 79 37 15,21 10 67 37 22 72 18 60 85 24 24 14 82 6 22 22 17 5 21 22 14 80 69 70 68 70 53 55 113 tubos de madera tubos de metal tumba vibracin de barras vibracin de placas vibrfono vibrato vientre vina viola violn violonchelo xilfono 62 66 85 72 75 79 14 37 48 46 46 46 78 114