Rome y Julieta
Rome y Julieta
Rome y Julieta
9: Zombie Tweets
Gabriel (lleva una pistola en la mano)
Carla (lleva una mochila)
Gabriel: ¿Qué haces? ¡Rápido entra y bloquea la puerta!
Carla: (Mirando la pantalla de su BlackBerry mientras cierra la puerta) Mi Blackberry ha estado pitando como loco desde
que salimos de la ciudad, no puedo creer que aún me lleguen notificaciones de Facebook
Gabriel: (Saca su Blackberry del bolsillo y lo revisa por un instante) Igual Twitter está muy activo…
(Se ríe)
Carla: ¿Qué paso?
Gabriel: Checa este tweet “Mi abuelita es un zombi. LOL” (Carla ríe)
Carla: (mirando la pantalla de su celular) A ver mira éste “Ninel Conde sigue
viva”
(Ambos se carcajean)
Gabriel: Alguien escribió “Me puse en peligro, pero ahora tengo mi propio McDonalds, como dicen en Zombieland: Disfruta
de las pequeñas cosas”
Carla: ¡¿Cómo es que todavía hay gente creando cadenas?! Mira “Publica esto en 10 muros y Chuck Norris irá a salvarte”
Gabriel: (Le muestra su teléfono a Carla) “Aun me da más miedo que un testigo
de Jehova venga a tocar la puerta”
(Carla lo ignora mientras que en voz baja dice: Copiar-pegar, copiar-pegar, copiarpegar)
Gabriel: ¿Qué haces?
Carla: Tenemos que intentarlo todo (sigue publicando)
El teatro de Federico García Lorca (1898-1936), como su poesía, ha traspasado las barreras geográficas y ha conseguido
un eco universal. Sus obras dramáticas figuran entre las más conocidas y representadas también fuera de España. Lorca
empezó a escribir teatro muy joven y en torno a 1920 funda una compañía teatral ambulante, La Barraca, con la que
pretende hacer llegar el teatro a todas las clases sociales.
Lorca escribió mucho tipo de teatro: farsas, teatro de títeres, dramas históricos o teatro surrealista y de crítica social; pero,
sin duda, entre sus obras destacan tres tragedias: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. En estas tres obras
ambientadas en la Andalucía rural se presenta el conflicto entre la libertad (encarnada en los personajes, sus sueños, etc.)
y el principio de autoridad que ejerce la sociedad, regida por las normas, la conveniencia y la falsa moral. No es casual que
estas tres tragedias estén protagonizadas por mujeres, pues Lorca identifica la represión sexual que sufría la mujer rural
en una sociedad patriarcal autoritaria con su angustia vital personal por tener que ocultar su homosexualidad.
La casa de Bernarda Alba se centra en los esfuerzos que una madre autoritaria hace (tras la muerte de su segundo marido)
para imponer a sus hijas ocho años de aislamiento, llevando hasta lo irracional las convenciones sociales sobre el luto.
Angustias va a casarse con Pepe el Romano, pero entre este hombre y Adela se ha desatado una secreta pasión irracional
y poderosa que los arrastra.
En el fragmento que vas a leer la tensión dramática llega a su punto culminante: Adela, harta de imposiciones, está
dispuesta a saltarse todas las convenciones para estar con Pepe el Romano. Observa en el texto el lenguaje simbolista
lorquiano: <<no poder tener un rayo entre los dedos>> para representar la furia; o la presencia del caballo, imagen
constante del erotismo y la muerte en toda la obra de Federico García Lorca: <<A un caballo encabritado soy capaz de
poner de rodillas con la fuerza de mi dedo meñique>>.
14. FRAGMENTO DE BODAS DE SANGRE, DE FEDERICO GARCÍA LORCA
Fragmento del drama de Federico García Lorca, Bodas de sangre, donde Madre reprende a su hijo, Novio, por el uso de la
navaja y de las armas. Así, Madre le recuerda a su hijo, cómo la violencia y las armas han causado que su marido y su hijo
mayor hayan muerto asesinados, y los culpables estén encerrados en el presidio. Finalmente, la discusión acaba con risas
y bromas entre Madre y Novio.
Tema: este fragmento teatral trata el tema de las consecuencias nefastas de las armas y la violencia. Más concretamente,
cómo la violencia destroza la vida familiar de las víctimas mediante la muerte, y de los asesinos, mediante la cárcel.
15. FRAGMENTO DE “Tres sombreros de copa”, DE MIGUEL MIHURAEn este fragmento de la obra teatral “Tres sombreros
de copa”, Miguel Mihura dramatiza las advertencias que Don Sacramento realiza a su futuro yerno, Dionisio, acerca de las
normas que deberá acatar en su casa. Así, por ejemplo, Dionisio tendrá que desayunar todos los días, a las 6, 30h., huevos
fritos y, además, tendrá prohibido ir al teatro o al cine.
En este fragmento se trata el tema de los deberes y obligaciones de los hombres cuando contraen matrimonio. El autor,
Miguel Mihura, adopta un punto de vista irónico o humorístico que hace que Dionisio (el futuro yerno) sea para el público
más simpático que Don Sacramento (el futuro suegro).
Organización de ideas
Este fragmento teatral, al tratarse de la representación de ‘acciones’ por parte de unos actores-personajes, presenta una
organización lineal y cronológica.
1) Situación inicial. (Primer parlamento de D. Sacramento y de Dionisio): D. Sacramento recrimina a Dionisio por el
desorden, la suciedad y el caos reinantes en la habitación de hotel que ocupa Dionisio. Sacramento recoge del suelo una
carraca.
2) Núcleo central de la acción (desde el segundo parlamento de DON SACRAMENTO): El futuro suegro enumera a
Dionisio algunas de las normas que regirán en la casa a partir de la boda: desayunar huevos fritos a las seis y media de la
mañana. Dionisio trata de excusarse diciendo que a él no le gustan los huevos fritos sino los huevos pasados por agua.
Tambi´çen estaría prohibido ir al teatro o al cine.
3) Situación final (desde la mitad del último parlamento de D. Sacramento y el parlamento final de Dionisio): La
conversación se interrumpe porque se le ha descompuesto la carraca a D. Sacramento, y Dionisio la arregla.