POESIA VISUAL

OBRA GRAFICA
THORNTON
 Poesia Visual
THORNTON

Textos de
Gloria Bordons y Juan Carlos Romero
 x xx
Problemas gráficos
por Gloria Bordons
Fundación Brossa, Barcelona, 2008.

Alejandro Thornton es un talentoso artista argentino que practica distintas

disciplinas (dibujo, pintura, poesía visual, intervenciones, etc.). Como sucede
habitualmente, su dedicación a la pintura ha tenido más repercusión que sus
propuestas de poesía visual. Quizás esto se deba al carácter fronterizo de este
registro, lo cual lo convierte en una disciplina inclasificable.

Según ha confesado el mismo Thornton, llegó a la poesía visual a partir del

Arte Correo, que conoció en 1997-1998. En Argentina este tipo de arte ha
tenido una gran repercusión, gracias a las experiencias realizadas por Edgardo
Antonio Vigo y Liliana Porter desde 1969. Su carácter subversivo y su
inmediatez lo convirtieron en una herramienta ideal en el período de la
dictadura militar argentina. Su herencia fue recogida y divulgada por el grupo
Vórtice, que desde 1996 está generando una gran actividad alrededor de esta
disciplina y de la poesía experimental en general.

El Arte Correo usa muchísimas técnicas, entre las cuales la poesía visual.
Según manifiesta Belén Gache1, este tipo de poesías, por el hecho de estar
formadas en muchas ocasiones por palabras inconexas y especializadas, se
convertían en eficientes mensajes encubiertos.

Pero la poesía visual va mucho más allá. En múltiples obras como las de Miró,
Magritte o Broodthaers podemos constatar cómo el arte se ha acercado a la
poesía, y como la poesía ha servido para dinamizar prácticas artísticas en un
diálogo constante. Pero desde la poesía futurista, la dadaísta y, más
posteriormente, la concreta o la visual, ni la crítica literaria ni la de arte han
acabado de tener en cuenta y considerar dignamente este tipo de poesía que
no se ofrece en el contexto usual, el del libro.
 Obras mail-art de distintas epocas

En una respuesta a una pequeña entrevista1, Alejandro Thornton confesaba

que su dedicación a este tipo de poesía nace de su interés por la imagen de las
letras y, en especial, en la manera como las letras, gracias a las distintas
tipografías, pueden expresar una multiplicidad de cosas, mucho más allá de la
textualidad.

Efectivamente, dentro de las distintas técnicas usadas por la poesía visual, el

poeta argentino escoge especialmente la del juego con las letras,
combinándolo con los dibujos y el uso de unos determinados símbolos. Esto le
sitúa en la línea de la tradición de Joan Brossa, hasta el punto de homenajear
explícitamente al poeta catalán en el poema “Asombrossa”, en que una gran A
(la letra más utilizada por Brossa) enmarca un oso (osa) potenciado por su
sombra. Un simple juego de palabras, a través de cuyo humor y uso de una
determinada tipografía rinde homenaje al maestro. Otros poemas parten del
mismo tipo de juegos con las letras, como “El bostezo”, ejemplificado por una
gran “Oh”, que ve multiplicadas sus haches; “Enie”, una “n” con una nube
encima, con lo cual se asimila a una “ñ”, sin serlo; o “Silencio”, con una “H”, a
partir de la cual se proyectan múltiples eses. En todos estos casos (y muchos
más), la tipografía (tipo de letra, tamaño, disposición, etc.) es una parte
fundamental de lo que se quiere expresar. La veneración por esta disciplina por
parte de Thornton se pone de manifiesto en “Fetiche tipográfico”, donde la
deformación de un ocho conduce a la visión de otras posibles imágenes
escondidas. Con gran parte de estos poemas, podríamos formar una auténtica
“Poesía tipográfica”2, como Jaume Maymó tituló una antología de poemas
visuales de Joan Brossa, centrados en las letras y en los números. No en vano,
el título de su primer libro es “problemas/poemas gráficos”, adaptando el título
de un poema de Nicanor Parra: “Poema/problema” (El poema dice lo siguiente:
“ciento 4 civiles en un cajón / cuántas orejas y patas son”) y destacando el
aspecto gráfico / tipográfico del juego. Cabe destacar ahí esa intención de
presentar la imagen letrista como un enigma a resolver por parte del receptor.

Esta apelación al espectador para que solucione el problema presentado, sitúa

a Thornton en una dimensión que va más allá del puro ludismo. Muchas de sus
propuestas tienen un carácter de denuncia social y política, como “War is
suicide” o “La unidad latinoamericana a los ojos del mundo / El juego del
ahorcado”. Este carácter no excluye la belleza, ya que a través de símbolos y
dibujos puede conseguir efectos de gran plasticidad, como en el sorprendente
“No Money to be happy” o en “Bosque”. En los poemas de este tipo abunda el
uso de símbolos como pueden ser el de ciertas monedas (el dólar, el yen, el
peso, etc.), u otro tipo de emblemas o iconos contemporáneos, que, aislados
de su contexto, pueden llegar a convertirse en un arma y al mismo tiempo un
enigma (como el código de barras usado en “Bosque” o la triple “X” de “Dirty
Chat”). El humor y la ironía se unen aquí con una gran dosis de crítica,
confirmando la subversión que puede tener la poesía visual.

En algunos de estos poemas hallamos también el uso de figuras humanas,

todas ellas iguales, como exponentes de la persona anónima, unificada por una
sociedad que nos quiere a todos clonados. La reflexión alrededor de las
diferencias, la esencia humana o la convivencia parece ser uno de los temas
por los cuales el artista argentino siente predilección. “Convivencia”, “El menos
pensado” o “No a la pena de muerte” son buenos ejemplos de poemas
visuales, efectivos tanto desde el punto del mensaje emitido como desde el
resultado plástico. En otras ocasiones, Thornton combina la tipografía con el
collage, como sucede en “Pinochet Killer”. El uso de esta técnica nos lleva a
una estética mucho más abierta, en la cual ya no existen las fronteras textuales
y lingüísticas y que otorga claramente a la poesía visual el carácter de obra
abierta que le corresponde.1

Esto último nos muestra la formación artística de la que procede Thornton y

nos lleva a una de sus opiniones: “En general, las ideas que voy desarrollando
parten de estar sentado con un lápiz en la mano y una pila de papeles, es
decir, del dibujo como forma de pensamiento no verbal. Todos mis trabajos
comienzan a gestarse de esta manera, para luego ir desarrollándose,
puliéndose y buscando la resolución técnica (tanto el soporte como los
materiales) que mejor funcione con la idea a desarrollar”1. Su pensamiento
“visual”, unido a la militancia dentro del Arte Correo y su pasión por Joan
Brossa, dan como resultado un libro que une plástica y poesía para
comunicarnos una determinada reflexión sobre el mundo globalizado que nos
ha tocado vivir.
Humanos
por Juan Carlos Romero
Buenos Aires, diciembre 2007.

Cuando las palabras comienzan a dejar de ser “serias” inician un camino

que difícilmente quieran dejar y es el de salir del rol y la forma que le dieron los
diseñadores históricos de la tipografía.
La belleza de diseño unida a la legibilidad le dió a las letras la tarea que
posibilite a los lectores tener la menor cantidad de dificultades al leer textos de
los más diversos orígenes, que unas veces están llenos de misterio, otras de
poesía, de tragedia, por no hablar de los difíciles textos filosóficos o de la
complejidad científica. Ese es el rol de las palabras desde la historia de la
escritura: democratizar el conocimiento.
Pero también los hechos nos dicen que algunos artistas descubrieron
que la palabra, fuera de su significado semántico, puede convertirse en una
imagen a la cual se la use como un signo o un símbolo pictórico al que cada
uno le ira agregando, arbitrariamente, los significados más ocurrentes. Así
Simias de Rodas, contemporáneo de Euclides, se propuso jugar con las letras
y de este modo produjo textos que se asemejaban a objetos, que no interferían
la lectura, sino que más bien la conceptualizaban y la enriquecían con el valor
agregado de ser imágenes visuales.
Esta presentación de los usos no tradicionales de la letra y la palabra
está asociada a esa forma de expresarse que llamamos poesía visual y con la
que trabaja Alejandro Thornton en su obra gráfica.
Como decíamos al principio, liberada la letra de ser una herramienta del
texto, comienza a jugar con los malabarismos que le dan las posibilidades de
su forma y es donde el artista la convierte en personaje de sus ideas. Ahora la
letra se ha convertido en protagonista: la tan vapuleada Ñ sueña con una nube
en su cabeza y la O se muestra displicente haciendo una ironía del grito de
Munch o la A que se hace acompañar con la imagen de una osa y el titulo que
nos remite a Joan Brossa, una verdadera superposición de imágenes que
Enie Asombrossa El bostezo (x Munch)
Impresión giclée. 2000 Impresión giclée. 2007 Impresión giclée. 2000
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5) 100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5) 100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)

además necesitan del titulo para poder cerrar la conjunción de osa, Brossa y
asombrosa. Original poética del artista.
En esta obra son imprescindibles las dos herramientas posibles de su
creación: estarán siempre las imágenes y los títulos juntos e inseparables, a
veces contradictorios, otras irónicos, algunos con una carga política sutil o
trágicos, sin dejar de reírse, en algunos casos, de todo y de todos.
Una trama invisible nutre estos trabajos poéticos y es la que pudo hacer que
se produzcan en forma compacta y es que la mayoría está comprometida con
la situación del hombre en el mundo.
Humano es uno de los poemas que con una economía de imágenes
produce el sentido buscado por el artista cuando a cada uno le agrega
cualidades y calificativos que si bien los diferencia, terminan siendo todos
iguales frente al resto. Diferentes pero iguales. En ese punto reside la estética
de la poesía visual de Alejandro Thornton.
Todo tan humano y tan poético, que al ver los trabajos solo se podrá decir que
la vida y el arte en la obra de este artista, están muy bien asociados para el
placer de quien que se acerque a mirar y “leer” este libro.
Obras
 Jaula
Impresión giclée. 2001
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Bosque
Impresión giclée. 2003
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Global my ass
Impresión giclée. 2002
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Desocupado
Impresión giclée. 2002
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 El critico de arte
Impresión giclée. 2003
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
Tachame la D (a Fidel Castro)
Impresión giclée. 2005
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Marginales
Impresión giclée. 2002
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 La fuente del amor
Impresión giclée. 2008
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Corrección ortográfica
Impresión giclée. 2006
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Humano
Impresión giclée. 2002
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Nueve 9s
Impresión giclée. 2003
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Zig Giz
Impresión giclée. 2011
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Las lineas de mi mano
Impresión giclée. 2011
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
The Visual Poetry Machine
Impresión giclée. 2010
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
Desnudo bajando la escalera (remix)
Impresión giclée. 2010
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 A resgurdo (to Bansky)
Impresión giclée. 2010
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 A Duchamp
Impresión giclée. 2009
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
 Hazaña
Impresión giclée. 2009
100x70cm.(1/1) - 65x50(5/5)
Biografia
Alejandro Thornton
Graduado en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, Thornton es uno de los artistas destacados de la generación
emergente en los años 2000 en Buenos Aires. Con una producción que aborda tanto el lenguaje pictórico, como la gráfica, la poesía
visual y las intervenciones, su obra se mueve cómodamente entre el neoexpresionismo y el Neo-pop.

Becas

1995 - Beca de Estudio otorgada por la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en el
Taller del artista Miguel Melcon.

Premios
2010 - Mención del Jurado (en grabado), LII Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sívori.
2008 - Primer Premio Adquisición III Bienal Nacional COPIME de Pintura.
2004 - Mención del Jurado, Premio invitación Arte al Día, Revista Arte al Día Internacional.
2002 - Primer Premio Adquisición Dibujo, Salón Bollini 2002, Biblioteca Nacional.
2001 - Mención en pintura, Premio St. Paul´s College 2001, Segunda Edición.
2000 - 1er. Premio Pintura y Mención Especial en Dibujo, Primer Salón Nacional. Pabellón 4.
1999 - 4to. Premio pintura Salón de Palermo Viejo 1999, Librería y Artística Thesis, Bar El Taller, Bs. As.
1998 - Primer Premio Prilidiano Pueyrredón 98’, Centro Cultural Borges.

Exposiciones Individuales
2010 - “Antes de la palabras”, Angel Guido Art Project.
2008 - “Rostros”, Angel Guido Art Project.
- “Forever” / Dibujos, Elsi del Rio.
2007 - “Kylie” / Dibujo, Galeria Crimson.
- “Hi”, Galeria Matthei, Santiago de Chile.
- “Alejandro Thornton / Pinturas”, Salón Dorado, Teatro Roma de Avellaneda.
2006 - “I will not be your mirrror” , Pabellon4 arte contemporáneo.
2004 - “Welcome to me”, Pinturas, Pabellon4 arte contemporáneo.
2000 - Objetos-Pinturas-Video, Centro Cultural Adán Buenosayres.
- “No te duermas” Pinturas, en Espacio Mirador Bar Cultural
1999 -“a=b” Arte Digital, en Mumi´s, Buenos Aires Design Recoleta.
1997 -“Viaje de ida y vuelta”, Pinturas en la Sociedad Argentina de Escritores (S.A.D.E.).
1995 - Pinturas y Dibujos en Fundación Bollini.
Exposiciones colectivas

2011 - About Change. Artist from Latinoamerica and caribea. The World Bank, Washington D.C.
- 6to. Premio Nacional UADE de Pintura, UADE Art Institute.
- ArteBA edición 20. Pabellón 4 arte contemporáneo.
- “Peron y Evita Intervenidos. Del imaginario popular al imaginario artistico”. Museo Evita.
- Cocina Estampa, Bisagra Arte Contemporaneo.
- Bienal Nacional Premio Federal, Consejo Federal de Inversiones.
2010 - Bienal AreaTEC, Edificio Cassara
- LII Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sívori.
- Salón Nacional de Santa Fe. Museo Rosa Galisteo, Santa Fé.
- ArteBA 10, Pabellón 4 arte contemporáneo.
- Proyecto Mamas, Puente de la Mujer, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
- Zapatillas Intervenidas. Arte Sin techo + Topper, C.C. Recoleta.
- Quiero Contigo. Ups! gallery
2009 - 4to. Premio Nacional UADE de Pintura, Centro Cultural MOCA
- LI Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sívori.
- ArteBA 09, Pabellón 4 arte contemporáneo.
- Arteamericas 09, The Latin American Art Fair, Miami.
- XIII Bienal Guadalupana, Universidad Iberoamericana de Puebla, México.
- Dibujo Argentino Contemporáneo, ECUNHI.
- Baleros Intervenidos, Museo de los Niños. Abasto Buenos Aires.
- Infantilismo, Galería Angel Guido Art Project
- Arellano / Fierro / Thornton / Vidal - Obras en papel, Galeria Agustina del Campo
- Novisima Poesia, Barraca Vorticista
2008 - 3er. Premio Nacional UADE de Pintura , Museo Metropolitano de Buenos Aires
- Premio Nacional Faber Castell de Dibujo; Espacio Magma.
- L Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sívori.
- “Universales” a 60 años de la Declaración Universal de Derechos Humanos, Museo Sivori.
- Muestra por los 25 años de democracia; Casa Rosada.
- Primera Bienal Internacional de Venezuela, Maracay, Venezuela.
2007 - Premio Nacional de Pintura Banco Central 2007, C.C. Borges
- Bienal Nacional de Bahía Blanca, Museo de Arte Contemporáneo de Bahia Blanca
- 2do. Premio Nacional UADE de Pintura, Museo Metropolitano.
- Proyecto Cubo, Pabellón 4 Arte Contemporáneo.
- Expotrastiendas, 2007, PLat Pensamiento Lateral.
- 8vo. Encuentro Internacional de poesía visual, sonora y experimental, Barraca Vorticista.
 - Prints Tokyo 2007, International Prints Exhibition, Sakima Art Museum, Okinawa, Japón.
- Merrill Lynch Arteamericas 07, The Latin American Art Fair, Miami
- “La unidad latinoamericana a los ojos del mundo”, Centro Cultural Lapido, Montevideo, Uruguay.
- XII Bienal Guadalupana, Universidad Iberoamericana de Puebla, México.
2006 - Premio Nacional Platt a las Artes Visuales, Galeria Isidro Miranda
- Premio Nacional UADE de Pintura + Arte Digital, C.C. Borges
- “Por un futuro” a 30 años del golpe, Sala de Arte Escuela Nacional de Bellas Artes, IUNA
- Periférica Arte de base., C.C. Borges.
- OMA Customizado, Palais de Glace.
- Propuestas Poéticas para Brossa, Centro Cultural Recoleta.
- Día del arte correo, Barraca Vorticista.
2005 - Premio a Jóvenes Talentos /Beca L´Oreal. Fundación Patagonia Arte.
- Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace.
- XLIX Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sívori.
- Expotrastiendas 2005, 5ta. Feria de Arte en Argentina.
- Cuerpos Pintados, Centro de Exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires.
- 1st International Turkish Art Biennial, Ankara, Turquía
- (S:L:K) Scents:Locks:Kisses, Z33 Art Center, Hasselt, Bélgica
2004 - Premio Estímulo a Jóvenes Pintores Hebraica 2004, Palais de Glace.
- Premio Rioplatense de Artes Visuales, Fundación O.S.D.E., Palais de Glace.
- 3er. Certamen Iberoamericano de Pintura, Fundación. Aerolíneas Argentinas, C.C. Borges.
- 7mo Encuentro Internacional de Poesia Visual, Sonora y Experimental, C.C. Recoleta.
- “Unidos por el mismo vicio”, C.C. Borges.
- Fugajurásica 6.0, instalación, MACN Museo Argentino de Ciencias Naturales.
- “Una Pieza Clave”, artistas junto a Greenpeace, C.C. Borges.
- Artistas Contemporáneos 2004, Casa de la Cultura de Vte. López.
- IV Premio Internacional de Grabado, Florean Museum, Rumania.
2003 - VI Premios MNBA/Universidad de Palermo, Museo Nacional de Bellas Artes.
- 1er. Premio AAGA (Asociación Argentina de Galerias de Arte) a las Artes Visuales, C.C. Borges.
- 2do. Certamen Iberoamericano de Pintura, Fundación Aerolíneas Argentinas, Museo Nacional de
Bellas Artes (MNBA)
- 2da. Bienal Interdisciplinaria Pabellón IV, Multiespacio Pabellón IV.
- 6to. Encuentro Internacional de Poesía Visual, Sonora y Experimental, C.C. Recoleta.
- “Guerra de Dibujos” Performance, El Borde arte contemporáneo.
2002 - Premios Mc Donnals-Palis de Glace a Jóvenes Pintores, Palais de Glace.
- Premios Octubre 6ta. Edición, Fundación Octubre.
- XLVII Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano, Museo Sivori.
 - “Las Camitas”, C.C. Recoleta.
- II Premio Intenacional de Grabado, Florean Museum, Rumania.
2001 - Salón Bollini 2001, Sala Federal de la Biblioteca Nacional.
- Premio St. Paul´s College 2001, Segunda Edición.
- Real y Virtual, Giesso+encontrarte.com, Espacio Giesso.
- Humoradas, 30 artistas en formato 30 x 30, 1er piso de la Facultad de Ingeniería U.B.A.
- Mac 21, Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Marbella, España.
2000 - Primer Salón Nacional Pabellón IV, Centro Cultural Pabellón IV
- Premio de Pintura IMPSI, Centro Cultural Recoleta.
- Salón Bollini 2000, Sala Federal de la Biblioteca Nacional.
-Video Arte, Galeria Arteria.
1999 - Premio Estímulo de la Academia Nacional de Bellas Artes “Dr. Bonifacio del Carril”, Museo Sívori.
- “100 años 1 mes” Muestra homenaje a Jorge Luis Borges, C.C. Gral. San Martín.
1998 - Premio Prilidiano Pueyrredón 98’, C.C. Borges.
- II Premio Fundación Klemm de pintura, Fundación Klemm.

Libros
2008 - Problemas Gráficos, Editorial edita-T, España (ISBN: 978-84-612-2057)
2007 - Poesía Visual, Edición independiente, Buenos Aires. (ISBN: 978-987-05-3722-9)

Buenos Aires, mayo 2011.

www.athornton.com.ar