Índice

 1Origen
 2Características coreográficas
 3Variedades regionales
o 3.1Joropo central o tuyero
o 3.2Joropo oriental
o 3.3Joropo guayanés
o 3.4Joropo larense o golpe tocuyano
o 3.5Joropo andino
o 3.6Joropo llanero
 3.6.1Colombia
 4Baile
o 4.1Tipos de ritmos o divisiones
 4.1.1Instrumentos musicales
o 4.2Danza
o 4.3Atuendo

 5Véase también
 6Referencias
 7Otras referencias
o 7.1Libros
o 7.2Artículos en revistas especializadas
o 7.3Capítulos de libros
o 7.4Recursos en la red

 8Enlaces externos
Origen[editar]

Conjunto de joropo.

El origen del joropo es el fandango español y la música melismática (grupo de notas

cantadas sobre una misma sílaba) árabe.[cita  requerida]

Según el musicólogo e investigador de la música venezolana y caribeña Rafael

Salazar, «grandes estudiosos de la musicología, como Alejo Carpentier, consideran
que el fandango es una danza fecundatoria negra-africana, proveniente de la
Guinea, que llegó a las Antillas a partir de la dispersión de los esclavos traídos por
la fuerza a América para las rudas tareas de la agricultura y la minería».

El fandango tomó fuerza en la península ibérica gracias a los viajes de los

conquistadores, quienes lo llevaron de un lado a otro con sus variantes y fusiones
afroamericanas y campesinas.

En el año 1640 el Consejo de Castilla prohibió el fandango y otras danzas

calificándolas de “indianas amulatadas”. El joropo encierra en el fandango su origen
afroamericano con pequeños aportes indígenas. Los primeros fandangos llegaron a
Caracas a principios del siglo XVII, se tocaban en las veladas de los grandes cacaos
en las haciendas capitalinas y fueron ejecutados con instrumentos como
la bandurria, el instrumento, el clavecín y la bandola.
Los campesinos venezolanos -negros y mulatos- escucharon los fandangos en las
fiestas organizadas por los mantuanos y aprendieron la música, imprimiendo la
fuerza rítmica del negro con los bordones de un arpa rústica hecha de bambú y en
las maracas se identifica la huella indígena.

El 10 de abril de 1749 el Real Consulado de Caracas español con apoyo de

la Iglesia Católica sancionó este tipo de danza porque, en su opinión, generaba lazo
de sexo por los contactos de las manos y los extremosos movimientos propios del
baile. Se estableció dos años de cárcel para los ejecutores y dos meses para los
mirones.

Características coreográficas[editar]

El joropo se caracteriza por ser un baile de pareja enlazada, donde la mujer sujeta al
hombre con ambas manos. En su temática, el hombre lleva la iniciativa y determina
las figuras a realizar. La mujer observa los movimientos que él hace y lo sigue con
habilidad. En el joropo hay dos posiciones principales: una es la de punta de soga,
donde se toman ambas manos conservando cierta distancia y la posición del valseo,
el hombre pasa la mano derecha por la cintura de la mujer y con la izquierda sujeta
la mano derecha de ella, mientras la izquierda descansa sobre el hombro. Cuando el
hombre zapatea, la mujer escobillea.

El hombre solo zapatea cuando se producen los repique en el arpa o bandola, es

decir cuando lo Llama la Cuerda. En el baile del joropo se utilizan entre otros los
siguientes pasos o posiciones: La pareja comienza generalmente con un valseo lento
o rápido según el ritmo, seguidamente y partiendo de la primera posición se
adelanta un poco el pie derecho a la vez que el izquierdo y retrocede lentamente,
estos sin levantarlos del suelo y deslizándolos con suavidad, inmediatamente se
adelanta el izquierdo y retrocede el derecho, flexionando ligeramente las rodillas, y
así continúa alternadamente el movimiento.
Seguidamente al son del repique del arpa o la bandola, "cuando los llama la
cuerda", el hombre zapatea y la mujer escobilla. El primero surge espontáneamente
en el bailador y con base en la clase de repique que produzca el instrumento mayor.
Generalmente se imita el sonido que produce el caballo al galopar.

El escobillao lo emplea solo la mujer, es un movimiento que se produce a partir de

la posición inicial. Se adelanta el pie derecho, después de apoyarse ligeramente en
el izquierdo para invertir inmediatamente la posición, los pies se frotan suavemente
en el suelo y en forma rápida; las piernas van extendidas.

Al igual que el valseo, en el escobillao se aprecia la gracia y elegancia de la mujer

llanera. Otros pasos del joropo popular que se dan en forma general son
la Zambullida del Güire, Zamuro en Tasajera, Gabán Sacando Pescao,
el Brazo del Perro.

La coreografía del pasaje es la misma que el joropo pero en forma lenta como lo
requiera la música.

Variedades regionales[editar]

Joropo central o tuyero[editar]

Propio de los estados centrales de Venezuela, como Aragua y Miranda, la zona

oriental de Carabobo, y el norte de Guárico. El joropo central o tuyero (por
practicarse a las orillas del río Tuy) se canta acompañado con arpa (a veces
sustituida por la guitarra)y maracas. A diferencia de las cuerdas de nailon del arpa
llanera, el arpa del joropo central utiliza además cuerdas metálicas, lo que le brinda
su sonoridad tan particular. El cantante del joropo central es el mismo que toca las
maracas, por lo que el baile lo ponen apenas dos intérpretes: el arpista (o más bien
"arpisto", como gustan autodenominarse), y el buche (cantante-maraquero). Al
joropo central le son aplicadas las mismas consideraciones en torno al pasaje y al
golpe del joropo llanero, con la salvedad de la velocidad, que es levemente menor.
Otra salvedad importantísima es que en el joropo central está presente la revuelta,
género de origen colonial, constituido básicamente por un encadenamiento de
secciones musicales de formas fijas, en una misma tonalidad, a manera
de suite barroca, sin solución de continuidad, aunque con giros sorprendentes. Los
movimientos de la revuelta se denominan pasaje; entrada o llamada de
Yaguazo, Yaguazo, entrada de Guabina y Marisela. A veces pueden agregárseles
la llamada de Marisela, y hasta una pequeña coda. La revuelta es un equivalente
por tanto a las tandas o turnos de baile, y es probablemente su extensión la razón de
su paulatino desuso, siendo substituida por la ejecución de las piezas en forma
aislada. La disposición de estas secciones es de naturaleza secuencial, a diferencia
de los golpes de joropo llanero, que tienen una condición cíclica. La pieza más
característica del joropo tuyero, la Revuelta Tuyera, consta de cuatro secciones: la
exposición (pasaje), el desarrollo (yaguazo y guabina), la coda instrumental llamada
marisela, y un final conocido como "la llamada del mono". Son golpes propios del
joropo central las flores y el quitapesares.Los pasajes tuyeros más famosos son El
Ermitaño de Mario Díaz, Amanecer tuyero de Cipriano Moreno y Pablo Hidalgo,
y El gato enmochilado de Fulgencio Aquino. Los músicos caraqueños y centrales
adoptaron al joropo central como inspiración para sus obras, como es el caso de
la Marisela de Sebastián Díaz Peña, el Alma Llanera, de Pedro Elías Gutiérrez, el
valse Quitapesares de Carlos Bonet y hasta la Sonatina criolla de Juan Bautista
Plaza. Las letras del joropo central son de naturaleza pícara, socarrona, contrastando
con las contundentes y violentas propias del joropo llanero, cuyos contrapunteos
terminan no pocas veces en lances y peleas.

Joropo oriental[editar]

Característico de la región nororiental de Venezuela, específicamente de los

estados Sucre, Nueva Esparta y Norte de Estado Anzoátegui y Monagas. En este
particular tipo de joropo el instrumento melódico por excelencia es la mandolina o
bandolín. No obstante, la bandola oriental (ocho cuerdas de nailon), el violín, la
armónica y un pequeño acordeón llamado “cuereta” también tienen un papel
primordial en el folklore musical oriental. El llamado “Joropo con estribillo” se
compone de dos secciones: la primera sección o “golpe” es tradicionalmente una
melodía fija en ritmo 3/4 que es repetida dos o más veces; la segunda sección o
“estribillo” es una melodía improvisada sobre un ciclo armónico fijo que está a
ritmo 6/8. Cabe destacar que en el joropo oriental, el cuatro y las maracas son
ejecutados de una manera mucho más libre y compleja que en el resto de los
joropos venezolanos. De la misma manera, es importante mencionar que la
tradición musical de la región oriental de Venezuela posee muchas otras formas
aparte del joropo oriental.

Joropo guayanés[editar]

Producto de la interacción de llaneros y orientales en el estado Bolívar de

Venezuela, específicamente en Ciudad Bolívar. Es ejecutado con
la bandola guayanesa (a ocho cuerdas metálicas), el cuatro y las maracas. El Seis
Guayanés, la Josa y el Rompeluto resaltan entre los joropos guayaneses más
famosos.

Joropo larense o golpe tocuyano[editar]

Oriundo de la región Centro-Occidental de Venezuela, mayoritariamente estados

Lara, Portuguesa (sierra de Portuguesa) y Yaracuy. Interpretado por una variedad de
instrumentos de cuerda (Cuatro, Medio Cinco, Cinco y Seis) que junto con Tambora
y las Maracas producen una sonoridad muy particular y única entre los demás
joropos venezolanos. Famosos golpes tocuyanos son "Amalia Rosa", "Montilla",
"Gavilán Tocuyano" y "¡Ah mundo! Barquisimeto", "Los Dos Gavilanes", "El
Espanto", "Pajarillo Tocuyano", "Garrote Encabullao", "Fuego Fuego", entre
muchos otros. En el baile el número de integrantes es de seis parejas. La banda Sin
dirección se convirtió en 2012 en el primer artista nacional en colocar música
folclórica venezolana en un videojuego mundial con su canción “¡Ay!”, una fusión
de joropo larense con pop rock que forma parte del popular videojuego
mundial Rock Band 3 producido por Harmonix Music Systems y MTV Games para
 la videoconsola Xbox 360 de Microsoft, donde niños y personas de todo el mundo
se divierten intentando tocar el cuatro venezolano.10

Joropo andino[editar]

Joropo principalmente ejecutado en los estados Táchira y Mérida. Este tipo de

Joropo tiene dos formas básicas, el corrido y el galerón. Generalmente el joropo
andino es lento, adaptado al paisaje montañés. Se toca con violín,
mandolina, bandolín tachirense, guitarra, cuatro y tiple. Joropos andinos famosos
son el Pato bombiao, Perra Baya, Guariconga y Molinera.

Joropo llanero[editar]

Hasta la mitad del siglo XX, y en lo que atañe a la región de los llanos de
Venezuela y los Llanos Orientales de Colombia, la palabra joropo se refería a un
evento social -casi una feria- de una duración que podía variar de entre unas horas y
hasta una semana completa. Allí participaban personas de la localidad o venidas de
varios lugares, generalmente atraídas por el intercambio comercial, donde el evento
central lo constituía la música, el baile y los contrapunteos. La música del joropo
llanero la proporcionaba un conjunto básico compuesto por arpa cuatro, maracas y
canto. Si no había arpa, se sustituía por una bandola o por el violín 11 Los géneros
del joropo llanero son dos:

1. Pasaje: el más sosegado, y generalmente de autor conocido. Su velocidad es

+ o - negra = 152 , y su estructura armónica libre, generalmente en dos partes; y
2. Golpe: de autor anónimo, aunque muchos de estos golpes se le atribuyen a
compositores del principios del siglo XX.12 El golpe conforma con ciertos giros
melódicos fijos reconocibles sobre patrones armónicos característicos que definen
su tipo. El canto es silábico, o sea, a cada nota de la melodía corresponde una sílaba.
Los versos son octosílabos y a veces pentasílabos, todos al amparo
del contrafactum, es decir, a la sustitución de nuevos textos en melodías
preexistentes. La velocidad del golpe es mayor que la del pasaje (negra = 176-192).
Cuando el canto consiste en una narración de algún evento o fantasía se lo
llama corrío, que equivale al antiguo romance español. Los golpes sirven de base
para el zumba que zumba o contrapunteo entre dos o más contrincantes. Los más
comunes son el seis por derecho (en tonalidad mayor), el pajarillo (en tonalidad
menor), el seis por numeración o seis numerao (con transporte de aumentación en
el cuarto grado), la kirpa o quirpa, el gaván (en modos mayor y menor), el San
Rafael, el carnaval, la chipola, la catira, el zumba que zumba, entre los más
conocidos. El entreverao es la agregación de dos golpes, con una modulación del
uno al otro, generalmente para que canten dos personas con tesituras de voz
diferentes (barítono y tenor). En cuanto a los pasos de baile los más frecuentes
son valsiao, escobillao y zapateao, en los cuales, a diferencia del joropo central, se
levantan los pies del suelo.

Árbol genealógico de ejecutantes del arpa llanera en Venezuela desde finales del
siglo XIX hasta la actualidad

En 1935 el film Joropo, protagonizado por Lorenzo Herrera lleva al cine este

género musical con buena acogida del público. Producido por un grupo de
venezolanos residentes en la ciudad de Nueva York, bajo la dirección de Horacio
Cabrera Sifontes, rodado en esa ciudad, ambienta situaciones propias de los llanos
venezolanos, y su secuencia final, muestra a todos los personajes vestidos de
rigurosa etiqueta, bailando joropo en el gran salón del Waldorf Astoria, considerado
para la época uno de los hoteles más lujosos del mundo.

Colombia[editar]
 El origen del joropo se remonta a los galerones, fiestas en que se bailaban el vals y
vals vueltiao, que posteriormente derivó en el joropo y es por lo cual el primer paso
del joropo se llama valsiao. Originalmente, el joropo era una fiesta familiar animada
por la música, el canto y el baile con la pitanza.13

La palabra "joropo" posiblemente provenga del arábigo xarop que significa

"jarabe", y está emparentado con los jarabes tapatíos de México. Otros musicólogos
se inclinan por la etimología indígena caribe; y otros por el origen quechua. En
Casanare se dice que los indios de la región dieron origen a la palabra al gritar
"Joropo, joropo, más joropo" cuando encontrándose de fiesta, esta era suspendida
por algún motivo.1314

Hasta la década de los 1950, en los llanos de Arauca se tocaba con bandolín
(semejante al requinto andino), cuatro y maracas; en Casanare, se hacía con un par
de tiples (a los que llamaban bandolón y guitarro); hacia el Meta, la instrumentación
era de tiple y bandola. Todos estos instrumentos de cuerda han sido reemplazados
por el arpa, introducida en los años 1960 cuando llegó a Villavicencio el compositor
araucano David Parales Bello, quien había vivido en Apure.1 También se le atribuye
a Luis Ariel Rey (1934-1975), compositor de Villavicencio, Meta, el haber partido
en dos el estilo de ejecución de la música llanera en Colombia, pues antes de 1957
se practicaba con guitarra, tiple, requinto y bandola, y Rey incorpora el arpa,

Baile[editar]

Tipos de ritmos o divisiones[editar]

 Contrapunteo. Es el canto de coplas aprendidas o improvisadas entre

copleros. La finalidad es derrotar al contendor dejándolo callado. 14 El término
contrapunteo, como arte de improvisar entre dos contrincantes copleros durante
largo tiempo sobre cualquier temática en cuestión, pudiese estar asociado con el
término europeo de práctica y composición musicales de contrapunto.15
 Pasaje. Se caracteriza por ser de ritmo cadencioso como un poema. Es un
trozo musical que se repite y designa la canción popular llanera; puede ser
estilizado, sabanero, urbano, criollo.1614
 Golpe llanero. Constituye los ritmos alegres del joropo y pueden ser
ejecutados e interpretados en tonos mayores y menores.14
 Tonada. Surge de cantos recios de labor que cuentan las vivencias de los
llaneros en el campo, basándose en la naturaleza llanera y recordando el canto libre
del cabestrero, del becerrero o del ordeñador.16
 Copla. Elemento literario del poeta llanero.16

Instrumentos musicales[editar]

 Arpa. Instrumento diatónico de treinta o treinta y tres cuerdas.17

 Bandola llanera. Instrumento de cuatro cuerdas, las dos primeras de nailon, la
tercera y cuarta de acero (bordones). Es pequeña y de caja más ancha que el cuatro;
tiene siete trastes y su cuello es corto.17
 Cuatro. Instrumento de cuatro cuerdas y entrastadura entre catorce y dieciséis
trastes.17
 Maracas o capachos. Instrumento de percusión conformado por una calabaza
con semillas en su interior. La calabaza se sujeta por un mango que sirve para agitar
el calabazo. También se pueden fabricar de taparito o cocos. 17
 Bandolín.13
 Furruco.13
 Cirrampla.13
 Bandola casanareña. Posee entre 18 y 20 trastes. Su tamaño y forma son las
de un tiple, pero posee cuatro cuerdas en el mismo orden de la bandola tradicional.
 Bajo electrónico. No es autóctono, desplazó al furruco. Posee cuatro cuerdas
de acero y requiere de un amplificador. Complementa la armonía.
 Guitarro.16
 Requinto.16
 Guitarra.16
 Hoja de limón.16
 Carraca.16
 Tambora.16

Danza[editar]

Es el baile folclórico más representativo de los Llanos y una de las danzas

folclóricas que presenta la típica supervivencia española, engendrada en los bailes
flamencos y andaluces, como así lo demuestran sus zapateos. Las parejas bailan
zapateando y sueltas; el cuerpo permanece más bien quieto, dando mucha
importancia al taconeo, el cual es rápido. En danza de coqueteo, el llanero trata de
conquistar a la mujer, gira trazando un espiral y da vueltas progresivamente más
apretadas y juntas en persecución del centro que ocupa la mujer, quien remisa y
recatada se aproxima al varón. En el joropo se observa la influencia del vals vienés,
representado en que las parejas no se sueltan totalmente, en el ritmo es ternario, en
el primer paso, llamado valsiao, y que se dan vueltas vertiginosamente. 1713

Pasos

Las parejas bailan independientemente las unas de las otras. El bailador solo
zapatea cuando lo llama la cuerda; cada bailador tiene sus "llamadas", por lo que no
todas las parejas zapatean al mismo tiempo. Los principales pasos son:

Inicio, el saludo, el valseo, el pecho y cola, el toriado, la punta de soga, el

enchivado, el atollao, el ocho, el torniado, el cruzado, la renguera del Zamuro, la
tirada de la soga, la sentada del perro velón, el escobillao, el palometiado, la
zambullida del güire, el jupiado, el pujido de la baba, el galope, la vuelta del pavo,
el abrazo del oso, el trapiche, tutequiado, la vuelta del diablo, el samuriao y
vueltas.18

Posiciones
 Punto de soga. Las parejas se toman de las manos.
 Macice o media distancia. Las parejas se toman de los brazos o llevan una
mano a la espalda.1713
Figuras

Las figuras ejecutadas en el baile reciben sus nombres de acuerdo con el hecho,
objeto o animal a las que hacen referencia, como “El Coletazo de la Iguana”, “el
Botalón” (amarre de una bestia a un poste), “el Sacaniguas”, “la Despescuezada”. 19

Atuendo[editar]
Atuendo femenino

 Falda ancha en pisos, colores vivos, con paisajes llaneros y flores de hermosa
calidad; en el borde lleva encaje ancho y va a media pierna. La blusa es blanca con
escote y arandela envuelta de bandeja, manga corta con arandela. El calzado es
alpargatas, cotiza de suela y capellada en hilo, o descalza. Peinetas o arreglo de
flores de la cayena en la cabeza.1713
Atuendo masculino

 Liquiliqui. Pantalón largo y camisa manga larga de cuello alto con botones y
sombrero blanco o negro.
 Pantalón blanco remangado o tuco a media pierna y camisa blanca. También,
pantalón negro, camisa blanca, sombrero alón, preferiblemente el pelo de guama,
que es pesado y garantiza que no se caiga durante el zapateo. Alpargatas o descalzo.
Se usa el pañuelo para invitar a salir a la mujer.1713

Véase también[editar]
 Alma llanera (Pedro Elías Gutiérrez)
 Ay, mi llanura (Arnulfo Briceño)
 Caballo viejo (Simón Díaz)
 Son jarocho
 Mejorana
 Son huasteco

Referencias[editar]
1. ↑ Saltar a:a b 'Las cuerdas que nos unen': Parales llevó el arpa a Villavicencio
2. ↑ AL RITMO DE NUESTRO FOLKLORE. El joropo
3. ↑ «Danzas Tradicionales Venezolanas». Archivado desde el original el 11 de
septiembre de 2016. Consultado el 17 de julio de 2016.
4. ↑ López, Elba Romero. «Orinoco Padre Rio: *Llano adentro Los 22 ritmos del joropo
*». Orinoco Padre Rio. Consultado el 17 de julio de 2016.
5. ↑ Rondón, Arnaldo. «Cultura Llanera: RITMOS DEL JOROPO LLANERO.». Cultura
Llanera. Consultado el 17 de julio de 2016.
6. ↑ «Venezuela: la música y el joropo de los llanos en la 2.0 · Global Voices en
Español». Global Voices en Español. 5 de agosto de 2012. Consultado el 17 de julio de 2016.
7. ↑ «VenezuelaTuya». Venezuela Tuya. Consultado el 17 de julio de 2016.
8. ↑ "Prohibición del Joropo". Citado por Juan José Churión en "El joropo o el jarabe
venezolano", El Nuevo Diario, Caracas, 13 de enero de 1916.
9. ↑ García de León, Antonio (2016). El mar de los deseos. México: FCE. ISBN 978-607-16-
3931-8.
10. ↑ «RBN Sin Direccion - AY». 28 de junio de 2012. Consultado el 31 de julio de 2019.
11. ↑ Isabel Aretz, Instrumentos Musicales de Venezuela, Universidad de Oriente, Cumaná,
1967, p. 180.
12. ↑ Juan Francisco Sans, “Género, tradición y derechos de autor”, en Carmen Elena
Alemán y Fernando Fernández (comp.), Los rostros de la identidad, Equinoccio y Fundación
Bigott, Caracas, 2001, pp. 601-612.
13. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i Danza - META
14. ↑ Saltar a:a b c d Ritmos - CASANARE
15. ↑ Saavedra, Rafael (mayo de 2016). «Lo Eterno y Lo Ocasional en la Cantata
Criolla». Revista Cultural Carohana, n° 19. Consultado el 23 de noviembre de 2016.
16. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i Ritmos - META
17. ↑ Saltar a:a b c d e f g h Danza - CASANARE
18. ↑ Danza - ARAUCA
19. ↑ Danza - VICHADA

Otras referencias[editar]
Libros[editar]
Abadía Morales, Guillermo. El Joropo, supervivencia hispano-morisca. Centro Colombo-
Americano, Bogotá, 1983.
Baquero Nariño, Alberto, Joropo: Identidad Llanera. (La epopeya cultural de las comunidades
del Orinoco). Universidad Nacional de Colombia, 1990.
Cook, Federico. El cuatro Venezolano. Cuadernos Lagoven, Lagoven, S.A. Caracas, 1986.
Crespo, Luis Alberto. La Música del Cedro y la Caoba. Venezuela Tierra Mágica Corpoven,
S.A., Caracas, 1991.
Fernaud, Álvaro. El golpe larense. FUNDEF, Caracas, 1984.
Guerrero, Fernando. El Arpa en Venezuela. FUNDARTE, Caracas, 2008.
Instituto Departamental de Cultura Meta. La huella del torneo : un homenaje a la historia del
talento llanero. Gobernación de Meta, Villavicencio, 2009.
Lengwinat, Katrin (coord.). Estudios en torno al Joropo Central. Fundación Vicente Emilio
Sojo-Instituto de Musicología, Caracas, 2009.
Mendoza, Fabiola. El joropo guayanés. Fundación Editorial El perro y la rana, Caracas, 2012.
Ramón y Rivera, Luis Felipe. El joropo, baile nacional de Venezuela. Ministerio de Educación,
Dirección de Cultura y Bellas Artes, Caracas, 1953.
Robayo Sanabria, Darío. Ensayo sobre el arpa en los llanos de Venezuela y Colombia. El arpa
en la historia. Imprenta Patriótica, Bogotá, 1993.
Romero, Aldemaro. El joropo llanero y el joropo central. SACVEN, Caracas, 2004.
Rosenblat, Ángel. Estudios sobre el habla de Venezuela. Buenas y malas palabras. Monte
Ávila editores, Caracas, 1987 (v. las voces de "Joropo", pp. 323 y ss., y las voces "Galerón,
"Guachafita", "Guacharaca" y "Gurizapa", pp.315 y ss.).
Safar, Margarita. Sinopsis de los informes de viajes, 1947-1975. Documentos precursores de
los estudios de la cultura popular y tradicional en Venezuela. Fundación de Etnomusicología y
Folklore, Caracas, 2005.
Salazar, Rafael. Del joropo y sus andanzas. Discoclub, Caracas, 1992.
Sanabria, Pedro. La música del joropo central. De lo tradicional a la partitura. Editorial El
Aragüeño, Maracay, 2007.

Artículos en revistas especializadas[editar]

Calderón Sáenz, Claudia. "Estudio analítico y comparativo sobre la música del joropo,
expresión tradicional de Venezuela y Colombia." En: Revista Musical de Venezuela, año XIX,
nº 39, 1999, pp. 219-256.
Lengwinat, Katrin. “Parámetros para determinar un género”. En: Revista Musical de
Venezuela, nº 45, 2006, pp. 42-53. V. También
en https://www.academia.edu/2317713/Parametros_para_determinar_un_genero
Rago, Víctor. “Llano y llanero: contribución al estudio del forjamiento de una imagen”.
En: Boletín Antropológico, nº 45, enero-abril, 1999.
Sagredo Araya, Humberto. "El ritmo en la música venezolana." En: Revista Musical de
Venezuela, año 9, nº 25, 1988, pp. 47-107.

Capítulos de libros[editar]
"Joropo". En David Horn y John Shepherd (eds.), Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music
of the World. Vol. 9. Genres: Caribbean and Latin America, Bloomsbury, London, 2014, p.400-
403
"Joropo". En Simon Broughton y Mark Ellingham (eds.), World Music, Vol. 2: Latin & North
America, Caribbean, India, Asia and Pacific, Penguin Group, London y New York, 2000, pp.
624-630.
Salazar, Rafael. “Joropo”. En José Peñín y Walter Guido, (eds.), Enciclopedia de la Música en
Venezuela, tomo 2, Fundación Bigott, Caracas, 1998, pp.69-75.
Sans, Juan Francisco. “Género, tradición y derechos de autor.” En Carmen Elena Alemán y
Fernando Fernández (comp.), Los rostros de la identidad, Equinoccio y Fundación Bigott,
Caracas, 2001, pp. 601-612.

Recursos en la red[editar]
 Bibliografía sobre el tema del joropo, el arpa y los Llanos Colombo-Venezolanos,
unidad geográfica, étnica y cultural. Calderón, Claudia.
 El joropo caracoleado es nuestro joropo andino
 La bandola cordillerana de San José de Guaribe
 El baile arpa o joropo de la zona negra de Yara. Valles, Luis Alfredo.
Enlaces externos[editar]
  Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Joropo.
  Wikisource contiene obras originales de o sobre Joropo.
  Wikcionario tiene definiciones y otra información
sobre joropo, joropear y joropero.