TEXTOS

“El que en él cree tiene vida eterna.”: La vida eterna la podemos vivir aquí y AHORA. No comienza
cuando morimos, comienza cuando lo conocemos a Él.

Muchas son las verdades bíblicas que hemos esuchado a lo largo de nuestra vida, nos sabemos
versículos, los libros de la biblia de memoria y todo eso esta bien. Pero cuantas de esas verdades,
de esos versículos los hemos interiorizado al punto de ponerlos como cimientos solidos en nuestra
vida.

“Cristo... a su tiempo murió por los impíos.”

Las leyes y las normas nos protegen, los limites nos mantienen a salvo.

Pecado es cuanto tomo una de esas normas y las transgredo.

Hoy tenia ganas de escribir, ganas de expresar en el limbo en que me siento.

¿Cómo me siento?

A decir verdad hay días donde responder esta pregunta se hace mas difícil de lo que quisiera.
Sentir de por si ya es un estado

“Mis padres estaban muy orgullosos de mí. Aunque casi nunca me vieron bailar. Nunca estuvieron
particularmente interesados en ello. Pero me sentí muy amado por ellos. No tuve que demostrar
nada. Confiaste en mi; nunca me culparon. Nunca tuve que sentirme culpable. Ni siquiera después.
Es el regalo más hermoso que podrías haberme dado.” -Pina Bausch.

En cualquier caso, era muy importante en la capacitación que tuviera una base, una base amplia, y
luego, si había trabajado durante mucho tiempo, tenía que encontrar lo que tenía que expresar; Lo
que tengo que expresar. Que tengo que decir ¿En qué dirección tengo que desarrollar? Tal vez la
piedra angular se ha establecido para mi trabajo posterior.

Una vez que Jooss acudió al ensayo y miró y dijo: «Hija, ¿qué es lo que siempre andas por la
tierra?» Para expresar lo que estaba cerca de mi corazón, me era imposible usar materiales y
formas de movimiento de otros. Por respeto. Lo que vi y aprendí fue de alguna manera un tabú
para mí. Entonces me puse en necesidad: por qué y cómo puedo decir algo.

Supe de inmediato que no debía hundirme en el dolor. Esta conciencia me dio fuerza. También fue
en el sentido de Rolf que tuve que seguir trabajando. Tenía la sensación de que si no hago nada
ahora, nunca volveré a hacer nada. Sabía que podía dar forma a mi dolor, mi respeto, haciendo
una nueva pieza.

Así que mis temores de cada nuevo estreno se han mantenido hasta hoy. ¿Cómo debería ser de
otra manera? No hay plan, ni guión, ni música, ni set. Pero una cita para el estreno y poco
tiempo. Entonces pienso: no es un placer hacer una pieza. Nunca quiero volver a hacer uno. Cada
vez es un dolor ¿Por qué sigo haciéndome esto a mí mismo? Después de tantos años, todavía no lo
he aprendido. Con cada pieza tengo que comenzar de nuevo. Es dificil. Siempre tengo la sensación
de que nunca logro lo que quiero lograr. Pero tan pronto como termina un estreno, ya estoy en los
próximos planes. ¿De dónde viene este poder? Sí, la disciplina es importante. Solo tienes que
seguir trabajando y de repente surge algo, algo muy pequeño. No sé a dónde lleva eso, pero
es como si alguien estuviera encendiendo una luz. Tienes el coraje de seguir trabajando y estás
emocionado nuevamente. O alguien hace algo realmente bueno. Y eso te da la fuerza para seguir
trabajando tan duro, pero con entusiasmo. Viene de adentro. -Pina Baush

He tenido mucha suerte en mi vida, especialmente a través de nuestros viajes y amistades. Deseo

a muchas personas: conocer otras culturas y formas de vida. Habría mucho menos miedo el uno
del otro y se podría ver mucho más claramente lo que nos conecta a todos. – Creo que es
importante saber en qué mundo vives.

La fantástica posibilidad que tenemos en el escenario es que podamos hacer cosas allí que usted
no puede y no debe hacer en la vida normal. A veces solo podemos aclarar algo al enfrentar lo que
no sabemos. Y a veces las preguntas que tenemos nos llevan a experiencias que son mucho más
antiguas, que no son solo de nuestra cultura, y que no se tratan solo aquí y hoy. Es como si
recuperamos un conocimiento que siempre tenemos, pero que no conocemos y que está
presente. Nos recuerda algo que es común a todos nosotros. Nos da una gran fuerza.

La niña aún no tiene cinco años, ya ha creado su patio de recreo entre las mesas. Tal vez capte
conversaciones, palabras que aterrorizan. Las palabras delguerra, odio. Probablemente escuche, a
lo lejos, los aviones de combate ingleses, luego los estadounidenses, que vienen de noche a
bombardear las fábricas de Krupp, en Essen. […] Imposible para este observador solitario muy
joven no sentir, más allá de los discursos, palabras inflamadas por el alcohol, el miedo y el dolor
que emergen de los cuerpos, los gestos, los temblores que se escapan. Ella no entiende nada. Pero
sus ojos lo han visto todo, su cuerpo ha grabado todos estos lenguajes tanto más conmovedores
que silenciosos. Fretard (1995)

SOBRE LOS TRAUMAS

“El trauma es una huella dejada por una experiencia en la mente, el cerebro y el cuerpo. Esta
huella tiene consecuencias permanentes sobre el modo en que el organismo humano logra
sobrevivir en el presente” “…la solución requiere encontrar maneras de ayudar a la gente a
modificar el paisaje sensorial interior de su cuerpo” (Van der Kolk, 2015, p. 83).

“Estos recuerdos de la infancia son vagos; Los olvidé. Sin embargo, regresan en mi trabajo. Me
paso la vida tratando de dar forma a estas impresiones desaparecidas y enterradas

Y cuando los recuerdos afloran, lo hacen sobre el escenario. A través de su obra coreográfica, Pina
Bausch se reencuentra con su infancia y rebusca en sus vivencias más tempranas.
“Hay un motivo último que impele a todos los bailarines: decir que no saben qué hacer con su
tragedia personal e intentan colocarla, desesperada e inútilmente, en los demás.” (Salas, 2015, p.
144).

La opresión, la humillación de los débiles, el abandono, el rechazo, la angustia, la frustración, la

conflictividad y complejidad de las relaciones humanas, la incomunicación con la pareja, la
incomunicación social. Porque las experiencias traumáticas nos incomunican, nos desconectan de
la realidad, de nuestro contexto y de nosotros mismos, de nuestros cuerpos. Cuerpos disociados
física y socialmente, desincronizados con sus semejantes.

Les provocaba mediante preguntas sorprendentes y extrañas, nunca imaginadas para conformar el
origen de una danza, y esperaba sus respuestas verbalizadas, bailadas, interpretadas.

Tenía pequeñas listas de preguntas. Podrían ir desde el absurdo, como “¿Qué comiste para
Navidad?” a “¿Cómo te sientes sobre el amor?” Había otras mil preguntas. Fue bastante
revolucionario.

Quiere bailarines y bailarinas con historias que contar, historias diversas, diferentes, únicas.

Buscando a través de sus experiencias pasadas, de sus vivencias corporales, la conexión presente
con el mundo, el apoyo en los otros, las otras, para calmar el sufrimiento y curar el trauma.

Observando el trabajo de Bausch, tomas conciencia de tu perspectiva personal sobre las personas
y las relaciones humanas, pruebas puntos de vista alternativos y te ves obligado a reconocer que el
mundo es más grande que tu propia experiencia.

A veces, sólo podemos aclarar algo al confrontarnos con lo que no sabemos. Y a veces las
preguntas que tenemos nos devuelven a experiencias que son mucho más antiguas. [

EMOCIÓN: La raíz etimológica de la palabra emoción, del latín emotio, movimiento, impulso,
aquello que te mueve hacia, que proviene del verbo emovere, moverse, nos da la primera pista.
Las emociones son impulsos, aquello que nos mueven hacia algún sitio, que nos motivan a la
acción. Emocionarse, conmoverse, moverse, actuar, reaccionar. Las emociones están en el origen
de nuestra activación y motivación, son el motor imprescindible que nos conduce a la acción. Las
emociones modelan nuestra realidad, nuestros pensamientos, nuestra mente, nuestro cuerpo,
nuestras acciones y movimientos. Lo que nos conmueve por dentro es el origen de todo lo demás.

¿Cómo abarcar la emoción desde lo interno y profundo y al mismo tiempo desde lo técnico?

El interés no está en la tortura y el asesinato sino en los pensamientos, los sentimientos, las
pulsiones y los instintos que conducen a estos extremos: esto es lo importante para Pina Bausch,
esto son las motivaciones.

Cada persona, cada personalidad da forma y corporalidad a sus sentimientos de una manera
distinta, se expresa a través del movimiento de forma diferente, según su modo de habitar el
cuerpo, de conquistar el espacio.

Al fin y al cabo, vivir, es un constante habitar de espacios. Apropiarse del aire, penetrar en él y
dejar que él penetre en nosotros, sentirlo a nuestro alrededor, expandirlo, apoyarnos en él en
busca de nuestro equilibrio, palparlo como parte de nuestra vida,... todas estas son experiencias
cotidianas en nuestra existencia; también en la danza.

La danza nos permite todo esto, experimentar con nuestro cuerpo, con nosotros mismos,
conocernos un poco mejor, situarnos en el mundo, reinventarnos, significarnos y vincularnos con
nuestros semejantes. Nos conectamos al mundo y lo interpretamos a través del cuerpo.

¿Qué nos une como seres humanos, que nos hace iguales? La muerte. ¿Cómo basar un pasaje
bíblico en danza-teatro? Eclesiastes.

PARTIR DE LA COTIDIANIDAD. ACCIONES COTIDIANAS. (Caminar, respirar,

La danza teatro no se trata de moverse increíble y meter caras y expresiones en el momento. Asi
como actuar no se trata de hacer que hago. Esta fusión nos permite situarnos en un lugar de la
cotidianidad que es poco visible, el cuerpo habla, expresa, y dice muchas mas cosas a veces que las
palabras o discursos, por eso es tan necesario leernos unos a otros a través de la mirada, el estado
corporal. Lo que tiene la danza teatro es que no te obliga a trabajar desde una técnica solamente,
no te sobre expone a un cuerpo necesariamente alineado o con cierto nivel de rigurosidad, te da la
oportunidad de trabajar a partir del estado corporal en el que te encuentres. Si estas cansado, no
fingas que no lo estas, tampoco te diré que no trabajes, pero ahí ya tienes un punto de partida
para ser creativo.
SOBRE EL ESPECTADOR

El espectador se convierte entonces en ese observador discreto y silencioso, como si Bausch le

cediese durante la representación aquel lugar escondido bajo las mesas del restaurante familiar. El
escenario como una ventana abierta por la que observar la vida pasar, la aleatoriedad de la vida, lo
azaroso de nuestras existencias bajo los focos de la escena. Vemos no solo tragedias tan
aterradoras como la guerra que ella vivió, también otras tragedias cotidianas, miserias
contemporáneas.

BANCO DE PREGUNTAS:

1. ¿Por qué le llamamos a tierra planeta si es redonda y no plana?

2. ¿Qué te motiva?
3. ¿Cuál es el personaje de la historia que más te gusta?
4. ¿Qué rasgo de tu personalidad te disgusta más?
 5. ¿Cuál ha sido el momento más feliz de tu vida?
6. ¿Quién te inspira, cuales son tus referentes de vida?
7. ¿Cuál es tu canción favorita?
8. ¿Cuál es tu mayor sueño?
9. ¿Cuál ha sido tu peor pesadilla?
10. ¿Tu olor favorito?
11. ¿Si tuvieses que repetir un dia de tu vida por el resto de tu vida, que día elegirías?
12. ¿Qué crees que piensa la gente de ti?
13. ¿Tienes alguna fobia?
14. ¿Coleccionas algo?
15.

Estas nuevas disciplinas son la neurociencia (el estudio de cómo el cerebro soporta los procesos
mentales); la psicopatología del desarrollo (el estudio del impacto de las experiencias negativas en
el desarrollo de la mente y del cerebro), y la neurobiología interpersonal (el estudio de cómo
influye nuestro comportamiento en las emociones, la biología y la mentalidad de la gente que nos
rodea).

Hace falta una confianza enorme y mucho valor para permitirse a uno mismo recordar. Una de las
cosas más difíciles para las personas que han sufrido un trauma es enfrentarse a los
remordimientos de cómo se comportaron durante el episodio traumático

Hemos aprendido que el trauma no es solo un acontecimiento que se produjo en algún momento
del pasado; también es la huella dejada por una experiencia en la mente, el cerebro y el cuerpo.

Vives en esa pequeña porción de tiempo que es tuya, pero esa porción de tiempo no es solo tu
propia vida, es el sumatorio de todas las otras vidas simultáneas con la tuya… Lo que eres es una
expresión de la historia. –Robert Penn Warren, World Enough and Time

El mundo esta lleno de códigos, sensaciones, olores y percepciones. Hay sonidos e imágenes que
nos remiten a recuerdos, unos gratificantes y otros quizá dolorosos, lo importante es entender
que todo tiene un significado, hay cosas que significan en unos mas que en otros y este es el poder
de la semiótica. Aunque tenemos algunas señales generales que todos comprendemos su
significado de manera igual o parecida, hay otras cosas que nos remontan a imágenes y momentos
personales, el sonido de una llave puede evocar un pensamiento e imagen en una persona y en
otra una totalmente distinta. Lo importante es que el espectador pueda hacerse una imagen
mental de algo, a veces debemos dejar la pretensión de decir algo de manera forzada y empezar a
observar realmente, ¿Qué necesita escuchar la gente? ¿lo que hago comunica?

Podemos ser creativos a través de sonidos, sensaciones, recuerdos, sueños, y dependiendo de lo

que escogas se trazara un camino diferente, pero lo más importante de todo es se real, se genuino
y verdadero, no te mientas a ti mismo, todo lo que haces debe traspasarte a ti primero antes de
pretender que toque a otros. Si te toca a ti seguramente llegará a alguien más y solo el hecho de
comunicar, hacer sentir o llegar a evocar una imagen en el espectador ya tiene un valor agregado.

Libro: “El cuerpo lleva la cuenta”

Esto me hizo pensar. Nuestras pacientes tenían alucinaciones; los médicos les preguntaban
rutinariamente sobre ellas y las anotaban como indicaciones de lo perturbadas que estaban. Pero
si las historias que yo había escuchado a altas horas de la madrugada eran ciertas, ¿podía ser que
esas «alucinaciones» fueran en realidad recuerdos fragmentados de experiencias reales? ¿Eran
simplemente invenciones de un cerebro enfermo? ¿Existía una línea clara entre la creatividad y la
imaginación patológica? ¿Entre el recuerdo y la imaginación? Ese día, estas preguntas todavía no
tenían respuesta, pero la investigación ha demostrado que las personas que han sido maltratadas
en la infancia suelen sentir sensaciones (como dolor abdominal) que carecen de una causa física,
escuchan voces que les avisan de un peligro o les acusan de crímenes atroces

«La principal fuente de sufrimiento son las mentiras que nos contamos a nosotros mismos»

Cuando no podemos estar completamente aquí, vamos a lugares en los que nos sentíamos vivos,
aunque esos lugares estén repletos de horror y de pena.

La desensibilización puede hacernos reaccionar menos, pero si no podemos sentir la satisfacción

de hacer cosas normales como dar un paseo, cocinar o jugar con nuestros hijos, la vida pasa de
largo. Estar en el presente, el aquí y el ahora.

Esto es tan importante, es el trabajo del artista, no solo divargar en sus pensamientos mas
remotos si no darse cuenta de su realidad inmediata, guardar y alojar sensaciones reales para
reproducirlas nuevamente en el escenario de manera real.

Cuando hablamos de personajes, en realidad nos referimos a personas reales, personas en las
cuales nosotros estamos siendo su voz, sus pies, sus manos. ¿No se parece esto acaso a lo que nos
pide Cristo? Ser como Él, se necesita un estudio concensuado de la persona, no queremos
mostrarlo en una película o una obra teatral como nosotros lo pensamos, si no tomar su esencia,
las cosas mas pequeñas, darse cuenta de los detalles para ser la copia fiel de Él, por eso
conocimiento y estudio biblico esta ligado a pasar tiempo con esa persona. En el teatro siempre
debes tener un referente real, a los bailarines a menudo les pasa que se enfocan tanto en la
técnica y en la rigurosidad de un paso que dejan a un lado la emoción, el disfrute, y el sentir de
manera veraz lo que se hace. Dejame decirte que esa es la gran diferencia entre un bailarin que
aprende pasos y es muy bueno y otro que empieza a imprimir en el un estilo, una manera, ese
“algo” que a veces no podemos explicar, pero se siente.
La vida se basa en el ritmo. Vibramos, nuestro corazón bombea sangre. Somos una máquina con
ritmo, eso es lo que somos.

–Mickey Hart

Las emociones (del latín emovere, moverse) dan forma y orientación a todo lo que hacemos, y su
expresión primaria se realiza a través de los músculos faciales y corporales. Estos movimientos
faciales y físicos comunican a los demás nuestro estado mental y nuestra intención: las
expresiones de ira y las posturas amenazantes los avisan para que dejen de molestar. La tristeza
atrae el afecto y la atención. El miedo indica impotencia o nos avisa del peligro

Libro: Como leer a una persona como un libro

El aprendizaje se adquiere leyendo libros, pero el aprendizaje mucho más necesario, el

conocimiento del mundo, solo se adquiere leyendo a los hombres, y estudiando todas sus variadas
ediciones. The Earl of Chesterfield, Cartas a su hijo

Sigmund Freud escribió: “El inconsciente de un ser humano puede impactar sobre el de otra
persona sin pasar por la consciencia”

Los ojos de los hombres conversan tanto como sus lenguas, con la ventaja de que el dialecto
ocular no requiere ningún diccionario, ya que se entiende por todo el mundo. Ralph Waldo
Emerson

La mirada, ver al otro, culturalmente estamos acostumbrados a caminar con la cabeza agachada, o
mirando a otros lados y nos cuesta el contacto visual, pero es una de las conexiones mas
profundas que hay. Biblicamente Pedro miró a Jesús. Cuando las serpientes mordían a los
israelitas bastaba con mirar la serpiente de bronce que sostenía Moises haciendo analogía
después a lo que sucedería con Jesús en la cruz.

Dicen que los ojos son las ventanas del alma. Si esto es así, los párpados son las persianas, y las
cejas y la frente son cortinas decorativas. Y todo ello nos ayuda a crear una imagen más completa
de lo que está sucediendo en la mente de una persona.

¿Te ha sucedido alguna vez que, mientras estás escuchando a alguien, fijándote bien en lo que
dice, de repente te das cuenta de que esa persona estaba mirando hacia otro lugar mientras te
hablaba a ti? ¿Alguna vez te has visto contándole algo a alguien y, de repente, cuando lo miras,
notas que esa persona te ha estado observando detenidamente todo el tiempo? Esto sucede
porque las personas tienden a establecer mayor contacto visual mientras escuchan que mientras
hablan

EJERCICIO: Mirarse fijamente a los ojos. Realizar un mismo ejercicio de dos maneras distintas
(asesino (juego) y de manera directa, mirándose a los ojos).
 TRABAJO EVENTO VASHA
1 ronda juegos, otra una dinámica, otra una dinámica. Algo muy chistoso. Que haya mucha
interacción, y salgan y la pase rico.

Ven 3 stylos: Ballet, locking y salsa.

Tres intervenciones de cada estilo que aprendieron.

8 minutos cada una.

TEMATICA: Feria (Americana)

Personajes: Arlequines payasudos.

Referente: circo

Como hacer que sea diferente y dar un mensaje:

2 funciones: Hilo conductor,

Personaje de la comedia italiana.

Representante de ellos.

Somos nosotros mismos.

Somos humanos, imperfectos.

Cada muestra se pueda dar una enseñanza.

Al principio me creo el cuento de que no califico. Siempre voy a ser un pobre, un glotón, un
humor.

La transición y ese proceso que vive cada persona hasta encontrarse con Dios.

ORDEN: Ballet, locking, salsa.

Ballet: Acaba con algo sublime, al final.

Interacción constante.

Le pinta a cada persona un color.

Cuando escuchen este pito corren a sentarse, cuando aplauda harán tal cosa.

Recreación: Dinámica rompe hielo. De acuerdo a los colores las dinámicas.

Contar una anécdota en la parte del locking. Ellos son mis amigos.

Locking algo mas jocoso.

Salsa pura fiesta.

CRONOGRAMA.
Terminan sacando a bailar a los papás. Y de ahí la enseñanza final: Señoras y señores, gracias por
asistir, pero entendí que soy nueva criatura en Dios.. Y ahora a divertirse.