Llacma Brutalismo
Llacma Brutalismo
Llacma Brutalismo
por
LLACMA, MARGOTH
LIMA – PERÚ
2021
INTRODUCCION
La arquitectura se desarrolla básicamente como espacio creado para el ser humano, para satisfacer
las necesidades de una sociedad. Por tanto, si nos centramos en la utilidad de la arquitectura,
notaremos que la arquitectura evoluciona de la mano con la sociedad, es una forma de expresión
humana que se expresa en su espacio en convivencia.
La palabra brutalismo proviene del nombre que recibe el concreto en francés: beton brut
(término acuñado por Reyner Banham)
Entonces, en ese contexto surgieron modelos económicos, politizados como son el capitalismo y
socialismo; ejemplos antagónicos que fomentaban un nuevo estilo de gobierno como el del estado
benefactor; el brutalismo fue entonces adoptado por muchos piases para levantar grandes
proyectos de vivienda, sedes gubernamentales y centros de educación. Por tanto, el brutalismo
adquirió una significación relacionada a la representación de muchos principios éticos como la
igualdad y justicia. Pero pasado el tiempo muchos de estos proyectos habitacionales empezaron a
decaer, el deterioro del hormigón sumado a la inseguridad y pobreza de estos espacios se volvieron
sinónimo de decadencia. Sin embargo, este estilo fue popular en países del bloque soviético y con
el tiempo se relaciono con al URRSS, asi como países simpatizantes de las políticas económicas
socialistas, como fue el caso peruano en el gobierno de Velazco, aspecto que trataremos en líneas
próximas.
CONTEXTO LATINOAMERICANO
Es en Latinoamérica donde la historia del brutalismo tiene como precursores a Joao Vilanova
Artiaga, creador de la Escuela Paulista en Brasil, y el arquitecto Clorindo Tesla en Argentina, con la
propuesta Banco de Londres. Ya a fines de los años 50, la Escuela Paulista se convertiría,
posiblemente en el grupo de arquitectos mas representativos del continente latinoamericano, los
cuales fomentarían el uso de concreto expuesto, generando una arquitectura que intenta confluir
con su contexto y habitad.
Por tanto, el brutalismo surgió como un estilo que refleja un tipo de vanguardia y anhelo utópico de
la sociedad; y como ejemplos de su desarrollo en Latinoamérica tenemos los siguientes ejemplos.
El banco de Londres en Buenos Aires Argentina diseñado por Clorindo Testa por los años de 1959 y
1966. Su idea original era lograr la integración del peatón con la edificación sin divisiones entre los
espacios interior - exterior y la mimetización de la edificación con el contexto urbano. Llama la
atención por el tratamiento plástico de sus fachadas compuestas por grandes piezas de hormigón
modelado de manera escultórica con encofrados trabajados en curvas y perforados.
Funcionalmente el espacio interior está organizado de manera centralizada permitiendo las
miradas cruzadas desde cualquier punto de la edificación o bien sea dentro y fuera de la
misma toda la estructura funciona como un espacio único comprendido y delimitado por
tres elementos fundamentales; el bloque de techo y dos muros medianeros, además de una
columna central.
El desarrollo de la arquitectura Brutalismo esta inmerso en lo que fue el segundo periodo del
racionalismo en Perú, en un contexto de problemática social, referente al tema de migración
constante hacia la capital y la consiguiente necesidad de vivienda por parte de esta población
migrante.
Es en este contexto se dan los concursos para la construcción de edificio públicos, edificios
ministeriales y empresas públicas; construcciones que se transformaran en hitos simbólicos de uso
funcional arquitectónico peruano. Algunos ejemplos destacados son:
Actual Ministerio de Cultura ( ex Ministerio de Pesquería) levantado entre 1970-1971 por el equipo
de arquitectos Miguel Cruchaga, Miguel Rodrigo Mazuré y Emilio Soyer. Era la época del Boom
pesquero por tanto sus amplios espacios y monumentalidad trascienden. Pero al poco tiempo la
anchoveta desapareció y el edificio fue abandonado, para luego pasarse a llamar Museo de la
Nación, actualmente es el Ministerio de Cultura.
Otro ejemplo construido en 1969, sería el edificio de Petroperú, ubicado en la Vía Expresa del Paseo
de la República, diseñado por el arquitecto Walter Weberhoffer, siendo finalmente un símbolo de
la supuesta independencia económica del país en la época. El actual Ministerio de la Mujer (anterior
de del ministerio de vivienda) creado en 1975 por el arquitecto Juan Gunther, también el Cuartel
General del Ejército (Ex Ministerio de Guerra). O el caso del Centro Cívico como un proyecto
ambicioso que buscaba conectar importantes avenidas como la del Paseo de la Republica con el
centro histórico, se asumía crear un puente aéreo que se conectaría con el Palacio de Justicia y otro
puente que conectaría con el Parque de la Exposición; se asumía como un proyecto integral que
tendría edificios por departamento en una torre que no se construyó, que hubiera contenido
también secciones de la nueva oficina de correos. Además, que en el Centro Cívico iba a funcionar
la nueva sede de Relaciones Exteriores, que no llego a su funcionamiento quedando inconcluso.
Actualmente sirve de zona de esparcimiento y comercio. Tenemos también al Hotel Sheraton,
inaugurado en 1972 construido en el terreno de lo que fuera el Panóptico Cárcel de Lima y otros
ejemplos notables.
Debemos indicar que el brutalismo en el Perú no llega de la mano del gobierno de Velazco, ya que
anteriormente ya se hacía construcciones como las del Centro Cívico iniciado bajo el gobierno de
Belaunde. Es un estilo que se estaba generalizando a nivel mundial, en Inglaterra o países europeos;
asi que no debemos caer en la idea equivocada de relacionarla a un gobierno o ideales políticos
particulares.
MARCO FORMAL – ESTILISTICO
Sus construcciones tenían un ritmo singular, eran primitivas, masivas, también escultóricas y
poéticas. También se dieron proyectos de vivienda social, que reflejaban un ideal de vida casi
utópico que incluía departamentos, tiendas y áreas de esparcimiento como jardines y piscinas.
Se llegó a decir que las torres de departamentos eran como calles en el cielo. En palabras
del crítico Michael Lewis, eran “la expresión vernácula del Estado de bienestar.”
Este estilo destaca la naturaleza de los materiales y deja al descubierto la estructura, es decir en
lugar de cubrir los marcos, los sistemas mecánicos y las estructuras de soporte; éstas eran diseñadas
para ser vistas intencionalmente siguiendo con la línea moderna del racionalismo este estilo
cuestionaba de cierta manera los valores estéticos de la arquitectura de la época buscando un
contraste real, llevando la simplicidad a su máxima expresión sin ornamentos, pensando en la
funcionalidad. Generalmente por superficies rugosas sin terminar con formas simples e inusuales y
de gran escala que en algunas ocasiones emplea formas curvas para tratar de suavizar las escalas o
la monumentalidad del edificio y en cuanto a los materiales estos eran de aspectos pesados, usando
concreto el cual era empleado principalmente para edificaciones educativas y gubernamentales ya
que brindarán una resistencia y versatilidad a la hora de construir, lo que permitía dar soluciones
inmediatas para la reconstrucción urbanística de los países afectados tras la segunda guerra
mundial.
CONCLUCIONES
En los últimos años ha habido una reapreciación del brutalismo. Nuevos libros como el Atlas of
Brutalist Architecture y guías turísticas especializadas en el patrimonio brutalista han generado un
nuevo interés por el estilo que hasta hace no pocos años era catalogado como inhumano y hostil.
Aunque muchos complejos empezaron a ser demolidos, grandes edificaciones como el Teatro
Nacional de Londres sobreviven hoy en día como muestras de la energía y la fuerza que caracterizó
a la Posguerra.
El brutalismo un estilo imponente, funcional y simple que busca construir la edificación desnuda,
dejando a la vista la estructura, dé modo que los usuarios pudieran percibir y tener una idea del
funcionamiento constructivo y cómo fue elaborada tal edificación, con formas en algunos casos
inusuales y artísticas, rompen con los lineamientos que se venían haciendo hasta el momento y la
intención de mimetizarse con el paisaje natural del entorno, incorporando materiales como el
concreto, el vidrio, el acero, el ladrillo que de cierta forma se encontrar en su auge ayudó a la
construcción monumental masiva fácil y económica, donde ya no sólo se utilizaban grandes
construcciones para demostrar el poderío de un gobierno sino que son empleadas para cualquier
tipo de construcción demostrando el desarrollo arquitectónico de cada país en el que se
desarrollaba
El brutalismo se puede entender entonces como la fase más dura de la modernidad arquitectónica,
luego de los primeros intentos de conseguir aunar al hombre al aspecto de la universalidad y
fracasar, se retoma la idea de otorgar una reconexión del hombre con su habitad. Quizás esta sutil
aversión a los espacios brutalistas inmensos y rudos pero reales, son la expresión de una sociedad
que no acepta su realidad simple y cruda; debemos recordar que la arquitectura es la expresión del
hombre en una época, el rechazo a lo real y aceptación de lo estéticamente aceptable es indicio de
una sociedad falsa.