Parrilla

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Las orquestas (bandas, grupos) que presentan conciertos o giras, preparan el

repertorio de cada show, realizando la cantidad de ensayos necesarios para que todo
suene adecuadamente, prolijo, con precisión e "impacto", por decirlo de alguna
forma...
La preparación de ese material puede realizarse a través de partituras (arreglos

escritos y determinados para cada instrumento) o también en forma mas "libre",
experimentando y buscando cada instrumento y el grupo en su totalidad, la sonoridad
requerida.
Durante los ensayos se ajustan los detalles, se determinan los momentos de "solos",
la forma en que cada instrumento trabajará para armar buenas bases y demás. Se
establecen elementos como la introducción, armonía, forma, solos, finales etc de cada
tema.
Luego de todo este proceso, se supone que en el momento de subir al escenario NO

HABRA SORPRESAS... (por lo menos para los músicos..!), o sea, cada músico dará lo
mejor de sí utilizando los elementos previamente trabajados y preparados en los
ensayos.
¿Que sucedería si juntamos a 3 o 4 músicos que nunca han tocando juntos

anteriormente, que no han realizado ningún ensayo y que, por si fuera poco, ni
siquiera saben que temas van a tener que tocar..? A eso podemos agregarle un
cantante que llega y dice: "cantaré tal tema en Mi bemol mayor..."
¿Quien hace la introducción?, ¿y la armonía?, ¿y la forma del tema?, ¿y lo que cada

instrumento debe hacer para que "suene" el grupo?, ¿y el solo o variación? , ¿y el
final? ¿COMO SE SUPONE QUE VAN A LOGRAR TOCAR EN ESAS CONDICIONES..?!!!
Van a tener que tocar (o hacer) PARRILLA..!
Para ser un "músico parrillero", es necesario conocer algunos elementos puntuales

que permiten manejarse en esa situación con "cierta" tranquilidad (nunca comparable
a cuando se ensaya y prepara todo adecuadamente...).
Estos elementos son:
1) conocer el repertorio (los temas) que se van a tocar.
2) conocer las características ("yeites") de acompañamiento, rellenos etc, del estilo de

los temas que se ejecutarán.
3) tener muy buen manejo de transposición, principalmente armónica pero también

melódica.
4) tener muy buen desarrollo "auditivo" para poder "escuchar" todo lo que va
sucediendo y posicionarse en función de ello.
2
La "parrilla" se arma con el concepto de un ROMPECABEZAS. Sobre la base de que
cada músico que esta participando TIENE los conocimientos o habilidades
recientemente expresados, cada uno de ellos se posiciona de forma que el sonido
resultante del grupo es "automáticamente" el adecuado. Cada uno hace "lo que tiene
que hacer..!", aunque no este escrito o ensayado. ¿Como saben lo que tienen que
hacer..? Porque conocen el tema, porque lo han escuchado y tocado un montón de
veces, porque si lo tienen que tocar en otra tonalidad lo transportan inmediatamente y
sin problemas, porque ya saben cual es la FORMA mas común o tradicional para cada
pieza, porque si escuchan que el bandoneón hace tal cosa, el piano hace tal otra (o
vice versa), etc etc.
Hay una serie de "códigos" o "reglas" que existen y que colaboran y permiten que esta
situación tan "extraña" suceda y con resultados muy interesantes.
Los cuatro elementos fundamentales de este rompecabezas son: como armar la

introducción, como queda la FORMA del tema, si hay o no SOLOS, como es el FINAL.
Sobre la manera en que cada instrumento hará el acompañamiento, eso esta
determinado por el estilo, tema específico y formación de la banda. Pero se
sobrentiende que los músicos "parrilleros" se adaptan naturalmente a todas estas
cuestiones para que el sonido se "arme" adecuadamente. También la ARMONIA
(acordes) de los temas son algo que no genera demasiado problema. Naturalmente
para tocar en estas condiciones, hay que tener muy buen dominio de transposición y
poder tocar un tema en cualquier tonalidad.
Paradójicamente, un dato interesante a tener en cuenta en esta situación es que el

conocimiento del estilo es un punto CLAVE en la posibilidad de realizar o tocar
PARRILLA. Un músico puede ser excelente tocando a la "parrilla" jazz o música
brasilera, pero si no conoce bien otros estilos como por ejemplo el TANGO, no podrá
realizar o tocar a la "parrilla" en ese contexto. Por mas que pueda transportar
armonías complejas a cualquier tonalidad, por mas que tenga muy desarrollada la
parte auditiva, le faltara el conocimiento de los temas, las características de
acompañamiento, la FORMA específica de cada pieza, los "rellenos" o "contracantos"
mas adecuados para hacer etc etc.
Otro dato a tener en cuenta es que, talvez en la mayoría de las ocasiones, no tocan
TODOS los músicos a la "parrilla", sino que lo hace alguno o algunos de ellos.
Puede suceder que haya un grupo tocando en determinado lugar, ya con un repertorio
mas o menos ensayado (a través de cierto tiempo de tocar los mismos temas etc) y
que algún músico de ese grupo tenga otro compromiso o este enfermo y entonces
"mande un CAMBIO", o sea, llame a otro músico para que lo "cubra" temporariamente.
Ese músico tendrá que tocar a la "parrilla" ya que no ensayo antes con la banda, no
hay partituras, no tiene idea de que repertorio tendrá que tocar y demás.
De acuerdo a mi experiencia personal, hay tres estilos puntuales que podría enumerar
como ejemplos de situaciones donde es mas o menos frecuente que se toque de esta
forma: jazz, música brasilera, tango.
Todos estos estilos tienen en común un gran repertorio de "standars" (clásicos) y son
estilos muy apreciados y escuchados (sobre todo cada uno en su propio país).
Cada uno de estos tres estilos tiene sus "mas o menos 200 o 300 standars" muy
conocidos que son el repertorio PRINCIPAL o fundamental que se toca
permanentemente noche tras noche en la mayoría de los locales nocturnos.
3
En el caso del jazz, existe un libro llamado "REAL BOOK" que tiene la mayoría de los
temas más frecuentemente utilizados y escritos en el sistema de CIFRADO (melodía y
acordes). Eso es de gran ayuda y utilidad y facilita muchas veces la PARRILLA, pero
no siempre, sobre todo cuando los temas son cantados y hay que transportarlos a otra
tonalidad.
En el caso de la música brasilera (bossa nova, samba, samba canción etc) y del tango
(tango, milonga, vals etc) ni siquiera existen libros similares que ayuden en las
situaciones de parrilla, generalmente no hay NINGUNA PARTITURA O GUIA para tocar
esos temas, hay que saberlos o saberlos...
Por supuesto que si un músico va a tocar en una orquesta tendrá seguramente

arreglos, partituras escritas y demás (y eso es excelente y brinda un resultado musical
generalmente mucho mas prolijo y complejo que la parrilla), pero en muchos casos no
será así. Tendrá que ir a tocar con un músico o dos mas, se enterará de que repertorio
harán recién al llegar al lugar y, casi seguro, no habrá ninguna partitura o arreglo a
disposición. En ese caso, tendrá que tocar a la "parrilla"... o no aceptar el ofrecimiento
del trabajo!
Tocar "parrilla" (o "a la parrilla") es realmente muy difícil y es una parte muy específica
de la actividad musical. Hay muchos músicos que nunca han tocado ni nunca tocaran
en esas condiciones, y otros músicos que permanentemente se manejan de esa forma.
Hay músicos de excelente nivel y formación musical que, por la falta de alguna o
varias de las condiciones previamente mencionadas, no podrían tocar a la "parrilla",
por otro lado, algunos músicos "parrilleros" solamente funcionan adecuadamente en
ese contexto y no podrían tocar bajo otras pautas (leyendo partituras, arreglos,
tocando pasajes obligatorios de considerable dificultad técnica etc etc). El tocar a la
"parrilla" no es bueno ni malo en sí mismo, es simplemente otra de las tantas
actividades o posibilidades que tiene el músico y que, generalmente, surge mas de
una necesidad laboral que de una elección personal por ese estilo de trabajo.
Si algún músico tiene interés en desarrollar esta "pintoresca" forma de tocar, es

importante que se prepare adecuadamente y se entrene lo suficiente para poder
hacerlo con cierta "tranquilidad", ya que la sensación de inseguridad que genera tener
que subir a un escenario a tocar algo que no se ensayo ni preparo mínimamente,
teniendo que "apelar" a una gran concentración para poder "escuchar" todo lo que
sucede, teniendo al mismo tiempo que "transportar" el tema en cuestión a la tonalidad
requerida por el cantante, es toda una experiencia...
Realmente es fundamental conocer a fondo los standars del estilo, manejar con mucha
soltura la transposición de temas y tener una muy buena OREJA..!!!
DANIEL LAMBERTI

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La preparación de ese material puede realizarse a través de partituras (arreglos

Luego de todo este proceso, se supone que en el momento de subir al escenario NO

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¿Quien hace la introducción?, ¿y la armonía?, ¿y la forma del tema?, ¿y lo que cada

Para ser un "músico parrillero", es necesario conocer algunos elementos puntuales

Estos elementos son:

1) conocer el repertorio (los temas) que se van a tocar.

2) conocer las características ("yeites") de acompañamiento, rellenos etc, del estilo de

3) tener muy buen manejo de transposición, principalmente armónica pero también

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