Guia Sexto N 2 2014

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INSTITUCION EDUCATIVA NUESTRA SEÑORA DE GUADALUPE

ASIGNATURA Música No DE CLASES PROYECTADAS__6___


GRADOS: Sexto ABCD FECHA: PROFESOR: Julio César Carvajal Román

ESTUDIANTES: ___________________________________________________________________

UNIDADES DE COMPETENCIA No: ___2___ GUIA No ___2__________

MOTIVACION:

Dibuja en tu cuaderno estos instrumentos musicales coloréalos y escribe


debajo de cada uno el nombre correcto.

COMPETENCIA BASICA A TRABAJAR: Competencia Básica: Interpretativa

 Aplicar conceptos y procesos en la interpretación de símbolos musicales.

INDICADORES DE LA COMPETENCIA BASICA:

Interpreta melodías en la flauta dulce.


Lleva el pulso de las canciones propuestas.
Percute los diferentes ritmos y células propuestas.
Vocaliza canciones de acuerdo a su registro vocal.

COMPETENCIA CIUDADANA A TRABAJAR: Competencia Ciudadana: Convivencia.

 Construir relaciones pacíficas que contribuyen a la convivencia cotidiana en mi comunidad.

INDICADORES DE LA COMPETENCIA CIUDADANA:

Se relaciona en forma amable con sus compañeros.


Participa en los montajes de grupo.
COMPETENCIA LABORAL: Competencia Laboral: Interpersonal.

 Reconocer y comprender a los otros y expresar ideas y emociones, con el fin de crear y compartir
aprendizajes.

Comprende que el trabajo en equipo es importante para su futuro laboral.


Manejo de público a través de las diferentes presentaciones musicales en grupo.

COMPETENCIA DEL PROYECTO DE EDUCACION SEXUAL: Comprender que cuando las personas son
discriminadas, su autoestima y sus relaciones con los demás se ven afectadas.

FASE A – PRECONCEPTOS
Ausubel: Los define como una representación que posee el alumno sobre algún aspecto de la realidad, y que
constituye el punto de partida en el proceso de aprendizaje para la asimilación de los verdaderos conceptos.
No hay un consenso en la utilización del término, y diferentes autores utilizan en su lugar otros con el mismo
significado: "ideas previas", "concepciones alternativas", "errores conceptuales", "preconceptos",
"concepciones espontáneas", "teorías implícitas" y "teorías en acción".

1. Para ti que es la apreciación musical?


2. El canto es un expresión muy común en nuestro medio que opinas y que sabes de él?
3. Sabías que las voces tienen una clasificación? Haz tu comentario.
4. Conoces la técnica de la flauta, la manejas? Cómo?
5. Cuanto practicas y como practicas con la flauta?
6. Que conoces de los instrumentos musicales? Nombra algunos.
7. Que es para ti la percusión?
8. Que es un montaje musical?

FASE B- LA FUNDAMENTACION.
LA APRECIACION MUSICAL
Para entender la música, es importante conocer los diferentes aspectos que la componen, desde su parte
teórica hasta la misma historia, del cómo el compositor hace uso de todos y cada uno de los elementos que
ésta le brinda, del cómo el escucha accede e interactúa con ella.

Tradicionalmente y hasta el momento actual, casi todo el tiempo y los recursos empleados en la formación
musical se han dedicado a dos aspectos de evidente importancia como son la creación musical, aspecto
centrado en la figura del compositor y la interpretación, centrada en la figura del intérprete.

Muchas personas tienen un gran conocimiento auditivo de numerosas grandes obras de la música, aunque no
sepan leer ni interpretar una partitura.

El propósito es que los estudiantes amplíen su conocimiento musical, de tal manera que mejoren la “calidad”
de su forma de escuchar la música, que sobrepase la cotidiana actitud de desatención y promueva una escucha
consciente y crítica de ésta que logre identificar elementos básicos, mínimos, como género, ritmo,
instrumentación, disposición, y contexto social de donde surge la obra musical.
EL CANTO.
La voz no es algo que todos tenemos igual, es algo característico de cada persona que depende de la
constitución de la persona y de como tenga los resonadores y las cuerdas vocales para que sea de un tipo u
otro.
Es en el canto donde las características personales de la voz (timbre, tono e intensidad), además del dominio
de la entonación, determinan a cada persona y nos haces únicos.
Tenemos que comprender que cada voz, sirve para interpretar unos estilos de música, es decir, cada tipo de
voz tiene sus limitaciones, que pueden ampliarse un poco o perfeccionadas con la técnica de canto y el uso de
los resonadores, ya que estos últimos nos ayudan a brillar.
Las voces, de forma sencilla, se pueden clasificar en agudas y grabes principalmente, y es importante saber
que una persona con voz grabe, conseguirá una voz muy redonda y con gran sonoridad y nunca debe intentar
llegar a sonidos demasiado agudos ya que con el tiempo tiene muchas posibilidades de sufrir nódulos. De
igual modo una persona con voz aguda no debe tratar de conseguir sonidos muy grabes ya que también
producirá daños en sus cuerdas vocales.
De forma más técnica, en la escuela francesa, en el siglo XIX, se describieron o clasificaron las voces como
voz grave (contrabajo), voz media ( barítono), y voz aguda (tenor) para las voces de hombre, y voz grave
(contralto), voz media (mezzosoprano), y voz aguda ( soprano) para las voces de mujer.

LA FLAUTA DULCE: TECNICA.


Se deben tener en cuenta los siguientes detalles para la colocación de los dedos:

1. La flauta dulce tiene 8 orificios, 7 delante y 1 detrás.

2. La mano izquierda: El pulgar tapa el orificio de detrás, el índice, medio y anular tapan los tres orificios superiores de la
parte frontal.

3. La mano derecha: El índice, medio, anular y meñique tapan los orificios restantes.

4. La posición de los dedos es invariable.

5. Las manos y los dedos deben estar relajados y hay que evitar esfuerzos inútiles

6. Los orificios deben estar completamente tapados, por lo tanto es necesario colocar los dedos más bién planos que
perpendiculares.

La Respiración:
La flauta dulce es un instrumento de viento. Por lo tanto tiene muchos puntos en común con el canto. El control de la respiración es
fundamental.

Ejercicio de respiración:

1. Inspirad ampliamente sin forzar los pulmones.

2. Retened un breve instante el aire.

3. Colocad los labios en posición de silbar e id expirando el aire poco a poco. El flujo de aire ha de ser continuo. Se puede
dirigir hacia la palma de la mano para observar como sale.

4. Procurad aguantar el máximo posible sin forzar los pulmones.


LOS INSTRUMENTOS MUSICALES:

Son un objeto compuesto por la combinación de uno o más sistemas resonantes y los medios para su
vibración, construido con el fin de reproducir sonido en uno o más tonos que puedan ser combinados por
un intérprete para producir música. Al final, cualquier cosa que produzca sonido puede servir de
instrumento musical, pero la expresión se reserva, generalmente, a aquellos objetos que tienen ese
propósito específico.
Clasificación: segun Sachs-Hornbostel

El primer nivel de esta clasificación está dado por el elemento vibrante que produce el sonido. Por
consiguiente, los instrumentos se clasifican en:

• Cordófonos: El elemento vibrante son las cuerdas del instrumento


• Aerófonos: El elemento vibrante es una columna de aire.
• Membranófonos: El elemento vibrante es una membrana.
• Idiófonos: El mismo instrumento es lo que vibra.
• Electrófonos: El sonido es creado o modificado mediante circuitos eléctricos.

La clasificación clásica es (en el mismo orden):

• Instrumentos de cuerda
• Instrumentos de viento
• Instrumentos de percusión

La Percusión: Un instrumento de percusión es un tipo de instrumento musical cuyo sonido se origina al


ser golpeado o agitado. Es, quizá, la forma más antigua de instrumento musical.
La percusión se distingue por la variedad de timbres que es capaz de producir y por su facilidad de adaptación
con otros instrumentos musicales. Cabe destacar que puede obtenerse una gran variedad de sonidos según las
baquetas o mazos que se usen para golpear algunos de los instrumentos de percusión.
Un instrumento de percusión puede ser usado para crear patrones de ritmos (batería, tam-tam entre otros) o
bien para emitir notas musicales (xilófono). Suele acompañar a otros con el fin de crear y mantener el ritmo.

FASE C- LA PRÁCTICA.

EL BURRITO DEL TENIENTE


Sol – sol – mi – mi – sol – sol – mi – mi – sol – sol – la – la – sol – sol – mi – mi.( Bis).
El burrito del teniente lleva carga y no la siente, punto y como punto y coma mis zapatos son de goma.

A SEMBRAR
Sol – sol – mi – sol – sol - mi sol – sol – la – la – sol – mi sol – sol - mi – sol – sol – mi – sol – sol – la – la
sol – mi (Bis).
A sembrar vamos ya, una semillita, regare con amor, cada mañanita. (Bis).
A LA ESE
Sol – sol – la – la – sol – sol –mi sol – sol - la – la – sol – sol – mi sol- sol - la - la - sol - sol - mi – mi -
sol – sol - la – la – sol – mi – mi. (Bis)
A la ese ese a, a la jota jota ka, entre flores y violetas todos tocan las cornetas

ATENCIÓN, ATENCIÓN.
Do – re - mi mi – fa - sol sol – fa – mi - do mi – re – do. (Bis).
Atención, atención oigan todos mi canción. ( Bis).

FASE D- LA EXPERIMENTACION O LA EXPERIENCIA.


LA APRECIACION MUSICAL:
Definitivamente vivimos en una sociedad en donde todo pasa sin dejar una verdadera huella y los jóvenes
están prestos a continuar dando pie a esto, es bueno saber que existen y cada día hay más tipos de música pero
no podemos dejar pasar desapercibida la música de nuestro país la cual no es valorada y menos por los
jóvenes como realmente debería ser, pues siempre lo mejor es lo de otra parte; paradigma del cual
deberíamos salir. Ahora bien si te gusta lo que no es tuyo es tu decisión; pero si es deber del maestro inculcar
en la juventud nuestro folclor, sabemos que vale la pena rescatar lo que generación tras generación nos ha
dejado todo un legado incalculable de sabiduría. Esta es una parte que abordaremos en esta fase y para
complementarla trabajaremos con la música clásica pues este movimiento musical nos da un gran aporte a
nuestras vidas diferente a lo que nos da el comercio y la sociedad de consumo, aunque esta produzca en
algunas personas un rechazo y motivos de burla no podemos dejar a un lado este aporte tan importante que
nos ofrece este valioso arte.
De manera esporádica pero continua escucharemos obras y canciones colombianas de las cuales estaremos
haciendo análisis y aportes que engrandezcan nuestro conocimiento.

El resto de la experimentación se realiza desarrollando las otras fases de la guía.


FASE E- PROFUNDIZACION.
La escala musical: En un sentido general, se llama escala musical a un conjunto de sonidos ordenados notas
de un entorno sonoro particular; de manera simple y esquemática, estos sonidos están dispuestos de forma
ascendente (de grave a agudo) aunque, de forma complementaria, también de forma descendente, uno a uno
en posiciones específicas dentro de la escala, llamadas grados.

Actividad 1:
1. Practica esta escala en la flauta.
2. Práctica sonidos largos con las diferentes notas de la escala musical de do, de esta forma podrás
mejorar tu sonido.
3. Luego practica por partes las notas de las diferentes canciones.
4. Cuando sepas bien la canción reúnete en grupos de tres integrantes y practica cada canción aprendida.
Todos deben tocar a la misma velocidad.
5. Luego incluye elementos rítmicos para que puedas realizar montajes de las canciones trabajadas.
6. Para finalizar has la presentación de cada montaje al profesor y a tus compañeros.

Actividad 2: desarrolla el siguiente cuestionario sobre el canto.


1- Como puedes tener una voz agradable para el canto.?
2- Se da cuenta cuando una nota musical está desafinada? Cómo?
3- A menudo escucha música que le ayude a mejorar su audición.? Que aporte esto nos da esto para
aprender a cantar?
4- Toca algún instrumento musical.? Como lo puede usar para mejorar el desarrollo vocal?
5- Su vida tendría menor riqueza si no tuviera música? Justifique su respuesta.
6- En ocasiones cuando voy caminando me sorprendo tarareando la melodía de alguna canción? Por qué
crees que sucede esto? y como lo puede aprovechar en su desarrollo musical o vocal?
7- Le es fácil llevar el pulso de una pieza musical con un instrumento de percusión? De que te sirve esto?

8- Conoce la melodía de muchas canciones o piezas musicales diferentes? Cuáles?


9- Si escucha alguna pieza musical una o dos veces, por lo general puede interpretarla con precisión? Qué
sentido tiene esta pregunta? Explique.
10- A menudo tamborilea o canta canciones mientras trabaja, estudia o aprende algo nuevo? Que
desarrollas al hacer esto?

Actividad 3: Desarrolla el cuestionario de los instrumentos musicales

1- El Xilófono es un instrumento...
a. Cordófono
b. Aerófono
c. Idiófono
d. Membranófono
2- El Órgano es un instrumento...
a. Aerófono de soplo humano
b. Aerófono de soplo mecánico
c. Cordófono frotado
d. Idiófono
3- Señala los instrumentos Membranófonos
a. Bongos
b. Pandero
c. Oboe
d. Castañuelas
4- El bombo es un instrumento...
a. Idiófono (entrechocado)
b. Idiófono (golpeado)
c. Membranófono (golpeado)
d. Membranófono (frotado)
5- Elige los instrumentos cordófonos
a. Flauta
b. Violín
c. Arpa
d. Pandero
6- Los instrumentos que suenan por impulsos eléctricos se llaman...

7- ¿Los instrumentos Idiófonos son de percusión? Por que?

8- En los instrumentos en los cuales vibra una columna de aire se denominan? Nombre 5 de ellos.

9- Señala los instrumentos aerófonos


a. Acordeón
b. Rabel
c. Armónica
d. Maracas
10- El Sintetizador es un instrumento...
a. Cordófono
b. Aerófono
c. Electrófono
d. Membranófono

Actividad 4:
Realiza el dibujo de un instrumento musical por familia.

CANTO
El Negro Cirilo
I
El negro Cirilo se va muy tranquilo viaja al amazonas montado en su caimán
Lleva unas tijeras y agujas con hilo y un canasto lleno de migas de pan.
CORO
Donde va Cirilo negro Cirilo, donde va Cirilo montado en su caimán va pal amazonas a bailar la samba con
una negrita del paranaguay.
II
Al llegar al rio al caimán le da frio no quiere cruzarlo y se pone a tiritar el negro Cirilo le cose un vestido y le
hace un bote con migas de pan. (Coro)

DOMINEMOS NUESTRAVOZ

Dominemos nuestra voz repitiendo sin cesar, mi canción se extiende ya fácil es poder cantar, soltaremos a
volar la paloma del amor, si sabemos bien solfear volveremos a empezar do, si, la, sol, fa, mi, re, do. (Bis).
ESTRATEGIA DE EVALUACION
En la evaluación del estudiante se debe tener en cuenta la formación integral del individuo y su relación con
el medio social, la capacidad de pensar y deducir en cada uno de los procesos (socio afectivo, cognoscitivo,
habilidades comunicativas y sicomotriz).
Utilizando estrategias como talleres teórico prácticos, expresión oral, exposiciones evaluaciones escritas,
orales, pero ante todo los procesos de aplicación de cada estudiante o grupo.

BIBLIOGRAFIA

PINILLA HOGUERA, Germán. DO-RE-MI 6. Editorial Voluntad.

SALAZAR, CRUZ Estella. Momento Musical 1. Ediarte S.A.

MUÑOZ GOMEZ Fernando. Música 1.

SUAREZ GUZMAN Efrain. Música folclórica latinoamericana infantil y juvenil.

Wikipedia.

You tube.

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