El padrino (película)

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The Godfather
The Godfather.png
Título El padrino
Ficha técnica
Dirección
Francis Ford Coppola
Ayudante de dirección Tony Brandt
Fred T. Gallo
Dirección artística Warren Clymer
Producción Albert S. Ruddy
Diseño de producción Dean Tavoularis
Guion Francis Ford Coppola
Mario Puzo
Basada en El padrino,
de Mario Puzo
Música Nino Rota
Carmine Coppola
Sonido Charles Grenzbach
Richard Portman
Christopher Newman
Maquillaje Phil Rhodes
Dick Smith
Fotografía Gordon Willis
Montaje William Reynolds
Peter Zinner
Escenografía Philip Smith
Vestuario Anna Hill Johnstone
Efectos especiales Sass Bedig
A. D. Flowers
Joe Lombardi
Protagonistas Marlon Brando
Al Pacino
Robert Duvall
James Caan
Richard Castellano
Diane Keaton
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Estados Unidos
Año 1972
Estreno Bandera de Estados Unidos 15 de marzo de 1972
Bandera de Uruguay 3 de agosto de 1972
Bandera de Argentina 10 de agosto de 1972
Bandera de Brasil 11 de septiembre de 1972
Bandera de Panamá 21 de septiembre de 1972
Bandera de Ecuador 27 de septiembre de 1972
Bandera de Colombia 30 de septiembre de 1972
Bandera de México 5 de octubre de 1972
Bandera de Venezuela 11 de octubre de 1972
Bandera de la República Dominicana 19 de octubre de 1972
Bandera de España 20 de octubre de 1972
Bandera de Perú 25 de enero de 1973
Bandera de Chile 27 de marzo de 1974
Género Drama
Crimen
Duración 177 minutos
Clasificación Véase Clasificación por edades
Idioma(s) Inglés
Italiano
Latín
Formato 35 mm
8 mm
Compañías
Productora Paramount Pictures
Alfran Productions
Distribución Paramount Pictures
Estudio Filmways Studios
Presupuesto 6 000 000 USD (estimado)
Recaudación 248 066 986 USD (mundialmente)
Sucesión de películas
The Godfather El padrino II
(1974)
Óscar a la mejor película de 1972
The French Connection
(1971) The Godfather El golpe
(1973)
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
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Calificaciones profesionales
Calificaciones
Fuente Calificación
The New York Times (link) 5/5 estrellas
Rotten Tomatoes (link) 10/10 estrellas
Chicago Sun-Times (link) 5/5 estrellas
Metacritic (link) 10/10 estrellas
El padrino (título original en inglés: The Godfather1) es una película
estadounidense de 1972 dirigida por Francis Ford Coppola. La película fue producida
por Albert S. Ruddy, de la compañía Paramount Pictures. Está basada en la novela
homónima (que a su vez está basada en la familia real de los Mortillaro de Sicilia,
Italia), de Mario Puzo, quien adaptó el guion junto a Coppola y Robert Towne, este
último sin ser acreditado.2 Protagonizada por Marlon Brando y Al Pacino como los
líderes de una poderosa familia criminal ficticia de Nueva York, la historia,
ambientada desde 1945 a 1955, cuenta las crónicas de la familia Corleone liderada
por Vito Corleone (Brando), enfocándose en el personaje de Michael Corleone
(Pacino), y su transformación de un reacio joven ajeno a los asuntos familiares a
un implacable jefe de la mafia ítalo-estadounidense.

Paramount Pictures compró los derechos de la novela por el precio de ochenta mil
dólares, antes de que ganase popularidad.34 Los ejecutivos del estudio tuvieron
problemas para encontrar un director; sus primeros candidatos rechazaron el puesto
antes de que Coppola firmara para dirigir la película. Ellos y Coppola no
estuvieron de acuerdo sobre quién interpretaría a varios personajes, en particular,
Vito y Michael. El rodaje tuvo lugar principalmente en Nueva York y en Sicilia, y
se completó antes de lo previsto. La partitura musical fue compuesta principalmente
por Nino Rota, con piezas adicionales por Carmine Coppola.

La película fue una de las películas más populares de 1972,5 y fue por un tiempo la
película más taquillera jamás realizada,4 con un ingreso bruto de alrededor de 245–
286 millones de dólares en la taquilla. La película recibió elogios de la crítica y
el público, con un reconocimiento a las interpretaciones de su elenco,
particularmente de Brando y Pacino, la dirección, el guion, la cinematografía, la
edición, la partitura y la representación de la mafia. La película revitalizó la
carrera de Brando, que estaba en declive durante la década de 1960 antes de
protagonizar éxitos como El último tango en París, Superman y Apocalypse Now, y
lanzó las exitosas carreras de Coppola, Pacino y el resto de los actores. En la
45.ª ceremonia de los Premios Óscar, ganó los Premios Óscar por mejor película,
mejor actor (Brando) y mejor guion adaptado (para Puzo y Coppola). Entre sus otras
siete candidaturas al Oscar estuvieron las de Pacino, James Caan, Robert Duvall (a
mejor actor de reparto), y Coppola a mejor director.

Desde su estreno, la película es ampliamente considerada como una de las mejores y

más influyentes películas de la historia, especialmente en el género de cine de
gánsteres.6 Fue seleccionada para su conservación en los EE. UU. por el National
Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos en 1990, al ser
considerada «cultural, histórica o estéticamente significativa» y se clasifica como
segunda mejor película del cine estadounidense (detrás de Ciudadano Kane) por el
American Film Institute.

Es la primera de una trilogía de películas, continuada por sus secuelas El padrino

II (1974) y El padrino III (1990).

Índice
1 Argumento
1.1 Reestreno remasterizado
2 Reparto
3 Producción
3.1 Desarrollo
3.2 Dirección
3.2.1 Coppola y Paramount
3.3 Guion
3.4 Casting
3.5 Recepción y crítica
4 Lanzamiento
4.1 Teatral
4.2 Televisivo
4.2.1 El Padrino: La restauración de Coppola
5 Clasificación por edades
6 Banda sonora
7 Escenas eliminadas
8 Premios
8.1 Premios Óscar
8.2 Globos de Oro
8.3 Premios BAFTA
8.4 Premios David de Donatello
8.5 National Board of Review
8.6 National Society of Film Critics
8.7 Premios Eddie
8.8 Premios del gremio de directores de Estados Unidos
8.9 Premios WGA
8.10 Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York
8.11 Premios del Círculo de Críticos de Cine de Kansas
9 Véase también
10 Referencias
11 Enlaces externos
Argumento
La historia comienza en el verano de 1945, cuando se celebra la boda de Connie
(Talia Shire) y Carlo Rizzi (Gianni Russo). Connie es la hija de Don Vito Corleone
(Marlon Brando), cabeza de la familia Corleone, y jefe de una de las cinco familias
que ejercen el mando de la Cosa Nostra en la ciudad de Nueva York. Con el argumento
de que todo siciliano debe atender las peticiones que le hacen el día de la boda de
su hija, Don Vito es visitado, en el primer plano de la acción, por Amerigo
Bonasera, dueño de una funeraria. Este solicita la ayuda de Corleone para vengar un
ataque a su hija que fue herida y desfigurada por su novio y un amigo de este, al
haberse negado a sostener relaciones sexuales, tras no conseguir que los dos
individuos fueran sentenciados por las vías legales. Bonasera le ofrece dinero a
Don Vito para que los mate, pero este se niega, ya que su hija no está muerta, por
lo que toma su petición como una falta de respeto. Alega que él y su familia no son
asesinos a sueldo y le recuerda que en los tiempos en que eran amigos, y que cuando
él empezó a vincularse con asuntos ilegales, Amerigo Bonasera eludió su contacto, a
pesar de que la esposa de Don Vito era la madrina de su hija. Finalmente, Amerigo
Bonasera le expone su respeto y besa la mano de Don Vito y lo llama Padrino. El Don
queda satisfecho y dice a Amerigo Bonasera que está en deuda con él y que algún
día, "y puede que ese día nunca llegue" podría solicitarle un favor a cambio de
ese, a lo que Amerigo Bonasera no podría negarse en razón de su amistad y como pago
del mismo. Don Vito manda a Peter Clemenza (Richard S. Castellano) a golpear a los
jóvenes porque sería injusto matarlos.

A la fiesta pronto llegan Johnny Fontane (Al Martino), un famoso cantante ahijado
de la familia, el hijo menor de los Corleone, Michael (Al Pacino) un marine
condecorado por su lucha en la Segunda Guerra Mundial y su novia Kay Adams (Diane
Keaton). Fontane después se entrevista con su padrino y le pide que le consiga el
papel protagonista en una película de Hollywood; que el productor, Jack Woltz, se
niega a darle, para impulsar su carrera. Corleone envía a California a Tom Hagen
(Robert Duvall), el abogado de la familia y consigliere (que además era de origen
irlandés e hijo adoptivo de Vito), para hablar con el productor Jack Woltz (John
Marley). Hagen habla con Woltz en los estudios, pero el productor le despide
abruptamente. Por la tarde, tras saber a quién representaba, el productor invita a
Tom a su casa, y tras un paseo por la propiedad, le muestra un caballo de raza el
cual le presume que le costó 600.000 dólares; durante la cena le termina
confesando, que si bien el papel es idóneo para Fontane, no se lo daría a propósito
a fin de echarlo de la industria del cine, ya que arruinó la carrera de una
prometedora actriz y amante suya, en cuya preparación al estrellato Woltz había
invertido gran cantidad de tiempo y dinero. Tras esto el productor despide
nuevamente a Hagen, quien decide partir de regreso a ciudad de Nueva York
inmediatamente. Al día siguiente Woltz despierta en su cama, sintiendo algo raro
entre sus sábanas. Al destaparlas, contempla con horror la cabeza cercenada del
caballo que había presumido a Hagen. Con esta actuación, Johnny Fontane consigue el
papel más importante de la película.

Tras el regreso de Hagen, los Corleone se entrevistan con Virgil "El Turco"
Sollozzo, un italoestadounidense traficante de heroína que tiene la protección de
la familia Tattaglia, rivales de los Corleone. "El Turco" le pide a Don Corleone
protección legal más un millón de dólares para financiar el negocio y abrir el
comercio de droga en la ciudad. A cambio le proporcionaría un 30 % de las
ganancias. Sin embargo, a pesar de la opinión favorable de Tom Hagen y de su hijo
mayor Santino "Sonny" Corleone (James Caan), Don Vito se niega, pues opina que sus
contactos en la política no podrían hacer la vista gorda ante la droga del mismo
modo que la hacían con el juego o la prostitución.

Entonces, para sondear cómo reaccionaron los Tattaglia por la negativa, Don Vito
envía a Luca Brasi, su fiel e inquebrantable sicario, a una reunión con Bruno
Tattaglia, hijo de Don Philip Tattaglia, para que finja que se "ofrece" y así
obtener información, pero Luca es asesinado con la colaboración de Sollozzo,
mientras otro, a su espalda, lo estrangula con una fina cuerda.

Un día, Don Vito sale de su oficina con su hijo Fredo y se dispone a comprar fruta.
Dos sicarios de la familia Tattaglia disparan cinco tiros a Don Vito ante la
atónita mirada de Fredo quien, nervioso, no puede reaccionar a tiempo. Tras el
atentado, el Padrino es llevado al hospital, gravemente herido.

Sonny, que toma las riendas de la familia por la ausencia del Don, ordena matar a
Paulie Gatto, el guardaespaldas del Don Vito, que se vendió a los Tattaglia, ya que
no acudió a su puesto el día del atentado con la excusa de estar enfermo. Este
trabajo es eficazmente cumplido por Peter Clemenza y Rocco Lampone en plena
carretera, fuera de la ciudad.

Michael, hermano de Sonny, va a visitar a su padre que está gravemente herido en el

hospital. Pronto se da cuenta de que Don Vito está desprotegido cuando se suponía
que debía estar vigilado, ya que el capitán de la Policía, McCluskey, ha echado a
los guardaespaldas del hospital. McCluskey es un policía corrupto pagado por "El
Turco" Sollozzo. Michael llama a Sonny para informarle de la situación, logra
cambiar a su padre de habitación y protegerlo de los sicarios con la ayuda del
aterrado Enzo, yerno del pastelero Nazorine, quien se hace pasar por sicario
estando fuera del hospital. Ante el fallo del plan para asesinar a Don Vito,
regresa McCluskey, el capitán de policía, a quien Michael le reclama por qué deja
sin vigilancia a su padre, por tal motivo McCluskey le propina a Michael un
tremendo puñetazo, fracturando su mandíbula. Justo entonces, Tom Hagen llega con
detectives privados y resuelve la situación.

Cuando Michael vuelve a la mansión, se entera de que, por orden de Sonny, Bruno
Tattaglia ha sido asesinado. Michael, junto con Sonny, Tom Hagen, Tessio y
Clemenza, planea el asesinato de "El Turco" Sollozzo y de McCluskey. Lo consiguen
acordando un encuentro con ellos. Sonny se entera por un contacto en la policía de
que la cena con "El Turco" y McCluskey será en el Restaurante Louis del Bronx,
donde Michael acude y mata a ambos con un revólver que Clemenza prepara y esconde
tras la cisterna del retrete del restaurante; la matanza la realiza después de
haber entrado desarmado al restaurante y engañarlos diciéndoles que iba al retrete
solo a orinar. Tras este doble asesinato, Michael huye a la isla italiana de
Sicilia y da comienzo una guerra de bandas en Nueva York. Cuando Don Vito vuelve a
casa, todavía convaleciente, se entera de lo ocurrido con Sollozzo y de la partida
de Michael.

En Nueva York, Sonny le pega una paliza a Carlo Rizzi, el marido de su hermana
Connie, dado que él la maltrata. Sonny se siente culpable de la desgracia de su
hermana por haberla presentado él a Carlo. Tras la paliza, Sonny le advierte que si
vuelve a pegar a Connie, lo matará. Carlo trama una venganza y golpea a Connie
nuevamente, quien llama por teléfono a Sonny entre sollozos: él, montado en cólera,
acude a su rescate, pero sale tan apresuradamente de su residencia que no da tiempo
a sus guardaespaldas de acompañarlo. Para cuando finalmente lo alcanzan, ya es
tarde: Sonny ha sido acribillado en una caseta de peaje en una emboscada.

Amerigo Bonasera es llamado por Vito con la indicación de que ha llegado la hora de
pagar el favor del Don. El funerario se presenta dispuesto a hacer lo que se le
pida sin discutir, pero resulta que solo era requerido para que maquille el cadáver
de su primogénito y le pide que haga su mayor esfuerzo, ya que el Don quería evitar
que su madre lo viera desfigurado por los numerosos impactos de bala que había
recibido.

Mientras, en su estancia en Sicilia, Michael conoce a Apollonia, una bella italiana

de la que se enamora y con la que se casa. Poco después Apollonia es asesinada a
traición por uno de sus guardaespaldas (Fabrizio), quien había colocado una bomba
en el coche de Michael, pensando que él iba a conducirlo y no ella. Fabrizio había
sido comprado por Don Emilio Barzini, el Don de la familia mafiosa neoyorquina más
poderosa, junto a la Corleone, a cambio de facilitarle la entrada en América.
Barzini es también el responsable de la muerte de Sonny e intenta eliminar a los
Corleone de Nueva York y hacerse con el control total de la ciudad, ya que cuenta
con el apoyo de los Tattaglia y las otras dos familias de Nueva York.

Tras la mejora del Don, después de haber sido malherido, convoca una reunión con
las Cinco Familias, en donde expone que, a pesar de que sabe que el asesino de su
hijo se encuentra entre los presentes, renuncia a vengar la muerte de Sonny,
reclama el regreso a salvo de Michael y cede su protección política y policial para
cubrir el tráfico de drogas, que se acuerda realizar restringido y "con honor"; el
abrazo entre Philip Tattaglia y Vito Corleone, auspiciado por Barzini, representa
la paz. Sin embargo, al volver a casa, Don Vito sabe en el fondo que Barzini es
responsable del asesinato de Sonny.

Michael vuelve a Estados Unidos y, apoyado por su padre, toma las riendas de la
familia. Don Vito se convierte en su consejero y le advierte de que después de su
muerte, Barzini intentará acabar con él (Michael) en una reunión: el traidor será
aquel de su entorno que le haga saber su deseo de mantener dicha entrevista y le
garantice su seguridad. Michael jura a su padre vengar la muerte de Sonny pero,
debido a las circunstancias, Don Vito le propone, de manera solapada, esperar.

Michael viaja a Las Vegas para comprar un casino a Moe (en el que residía Fredo,
apartado de la guerra de bandas), pero el intento falla. Moe le insulta, diciéndole
que está acabado, que los Corleone no son nada y que no le venderá el casino,
amenazando con acudir a Barzini para que le cubra la espalda en contra de los
Corleone.

Vito se retira a una casa de campo para convivir con los hijos de Michael y
finalmente muere de un infarto en su propio hogar mientras que estaba jugando con
uno de sus nietos.

A la muerte de Don Vito, los Corleone quedan aparentemente débiles y las traiciones
se suceden. Tessio propone a Michael una reunión con Barzini durante las honras
fúnebres, por lo que se revela como el traidor que le había advertido su padre.

Antes de la reunión, durante el bautizo del sobrino de Michael, este ordena

asesinar a los cuatro Dones de las familias rivales: Peter Clemenza mata a Victor
Stracci y a sus guardaespaldas a la salida de un ascensor; Ottilio Cuneo queda
atrapado en una puerta giratoria por Willi Cicci y es asesinado por él de varios
balazos en el pecho; Philip Tattaglia es asesinado por Rocco Lampone y un mafioso
de los Corleone quienes disparan con metralletas MP40 mientras estaba en la cama
con una prostituta; finalmente, Al Neri, disfrazado como policía, dispara a Emilio
Barzini en las escaleras de un juzgado y Moe Greene recibe un disparo en su ojo
derecho mientras recibía un masaje (ejecutando la llamada "Moe Greene Special").

Al descubrirse que Tessio también había traicionado a la familia, es rodeado por

hombres de Michael cuando se disponía a dirigirse a la supuesta reunión con
Barzini. Resignado, Tessio afirma a Hagen que "siempre quiso a Michael y que se
trataba solamente de negocios". Además pide al consigliere que interceda ante
Michael para que lo perdone "por su vieja amistad", pero Tom se niega y ve con
tristeza cómo Tessio es llevado en un automóvil para ser ejecutado.

Michael decide ajustarle las cuentas a Carlo Rizzi por su complicidad con el
asesinato de Sonny; el aterrorizado Carlo, desesperado por su afán de que Michael
le perdone la vida, admite su culpabilidad, confesando que había sido comprado por
Barzini para colaborar con él en el asesinato de Sonny. Michael le dice que su
único castigo será quedar fuera de los negocios de la familia y le ordena que se
vaya a vivir a Las Vegas con Connie. Pero cuando Carlo entra en el automóvil que
supuestamente lo llevará al aeropuerto y se sienta en el asiento delantero del
copiloto, Peter Clemenza lo estrangula desde el asiento trasero y, en sus esfuerzos
por resistir, rompe a patadas el parabrisas del automóvil.

Enterada del asesinato de su marido Carlo, Connie acude donde Michael llorando
furiosa, y lo acusa en presencia de Kay de ser el asesino de Carlo, de haber
esperado a que el Don muriera para matarlo por la muerte de Sonny, así como también
lo acusa del asesinato del conjunto de jefes mafiosos. Kay le pregunta a su marido
si realmente él ha sido el autor de los asesinatos. Michael, de mala manera, se
niega a responderle, pero tras la insistencia de Kay, Michael se violenta y miente,
al negar haber tenido relación con los mismos. Sin embargo, Kay se da cuenta de que
lo que dice Connie es cierto cuando ve que Michael recibe el saludo de varios
amigos, quienes lo saludan respetuosamente como el nuevo Padrino. La película
termina con Al Neri cerrando suavemente la puerta a Kay.

Es así como Michael Corleone se convierte en el hombre más poderoso de la Cosa

Nostra en Estados Unidos.

Reestreno remasterizado
Ford Coppola dijo que se reestrenaría en el 2012 en formato remasterizado y
Paramount luego confirmó que el reestreno tendría lugar una fecha desconocida, esto
sería para conmemorar los 40 años de su estreno. Igualmente, coincidiría con el
centésimo aniversario de Paramount, a celebrarse un mes después del reestreno de El
padrino. Se descartó el proceso de conversión a 3D de la película, También se
descartó que la película fuera reestrenada en formato IMAX.[cita requerida]

A principios de 2012, se reveló un adelanto de meses de la fecha de reestreno.

Reparto
Marlon Brando - Don Vito Corleone
Al Pacino - Michael "Mike" Corleone
Robert Duvall - Thomas "Tom" Hagen
James Caan - Santino "Sonny" Corleone
Richard Castellano - Peter Clemenza
Sterling Hayden - Capitán de policía Mark McCluskey
John Marley - Jack Woltz
Diane Keaton - Kay Adams
Richard Conte - Emilio Barzini
Al Lettieri - Virgil Sollozzo, "El Turco"
Abe Vigoda - Salvatore "Sal" Tessio
Talia Shire - Constanzia "Connie" Corleone
John Cazale - Frederico "Fredo" Corleone
Gianni Russo - Carlo Rizzi
Rudy Bond - Carmine Cuneo
Morgana King - Carmella Corleone
Al Martino - Johnny Fontane
Lenny Montana - Luca Brasi
Tom Rosqui - Rocco Lampone
John Martino - Paul "Paulie" Gatto
Salvatore Corsitto - Amerigo Bonasera
Richard Bright - Albert "Al" Neri
Alex Rocco - Moe Greene
Tony Giorgio - Bruno Tattaglia
Vito Scotti - Panadero Nazorine
Tere Livrano - Theresa Hagen
Victor Rendina - Philip Tattaglia
Jeannie Linero - Lucy Mancini
Carlos Morant - Primo del Padrino
Julie Gregg - Sandra Corleone
Simonetta Stefanelli - Apollonia Vitelli
Ardell Sheridan - Señorita Clemenza
Angelo Infanti - Fabrizio
Corrado Gaipa - Don Tommasino
Franco Citti - Calo
Saro Urzì - Vitelli
Louis Guss - Don Zaluchi
Producción
Desarrollo
La película está basada en el libro homónimo, obra del escritor de ascendencia
italiana Mario Puzo que permaneció como Best-Seller en la lista del New York Times
durante 67 semanas y que vendió 9 millones de copias en dos años.78.9 Aunque en el
momento de su lanzamiento la novela fue exitosa, a Puzo no le agradó; dijo que
únicamente la escribió con el fin de lucrarse.10 Publicada en 1969, se convirtió en
la obra publicada con más ventas durante varios años.11

Paramount Pictures conoció la existencia de la novela de Puzo en 1967 cuando un

agente literario contactó con el vicepresidente de producción de Paramount Peter
Bart acerca del manuscrito incompleto de sesenta páginas de Puzo.8 Bart creía que
el trabajo iba "mucho más allá que una historia de la mafia" y le ofreció a Puzo
12,500$ por los derechos, con una opción de 80,000$ si el guion concluido se
convertía en una película.812 Pese a que el agente de Puzo le dijo que rechazara la
oferta, Puzo necesitaba desesperadamente el dinero, tenía muchas deudas y aceptó el
acuerdo.812 Puzo conoció en la primavera de 1968 a Robert Evans, productor
ejecutivo de la Paramount Pictures en ese tiempo, y le ofreció los primeros
borradores de una futura obra que primitivamente se iba a llamar Mafia; Evans le
compró los derechos de la novela a Puzo por 12 500 dólares después de que el autor
le confió que necesitaba urgentemente $10,000 para pagar deudas de juego.1314 Tras
la impresión y éxito de la novela, ya titulada El padrino, en abril de 1969, la
Paramount Pictures decidió llevarla a la gran pantalla y convertirla en una clásica
película de gánsteres; la casa productora veía en esta película solo una mera
explotación comercial del best seller de Puzo.151712161819

El objetivo era estrenar la película el día de Navidad en 1971.20 El 23 de marzo de

1970, Albert S. Ruddy fue anunciado oficialmente como el productor de la película,
en parte porque los ejecutivos del estudio quedaron impresionados con su entrevista
y porque era conocido por llevar sus películas por debajo del presupuesto.212223

La polémica y la agitación siguieron al anuncio del proyecto; la Liga de los

Derechos Civiles de los Italoestadounidenses, senadores del Congreso de los Estados
Unidos y legisladores del estado de Nueva York presentaron protestas, inclusive se
llegaron a recibir amenazas de bomba y auténticas intimidaciones por parte de la
rama americana de Cosa Nostra para que no se efectuara el rodaje.24 Pero se
hicieron reuniones y las negociaciones tranquilizaron a muchos de los que
protestaban, a los que incluso llegó a convencerse de que participaran en la
realización de la película; por ejuemplo, la palabra mafia no llegó a pronunciarse
nunca en el guion.24

El primer día de producción fue oficialmente el 23 de marzo de 1971 con un

presupuesto inicial de cerca de un millón de dólares.25 Tres semanas después de
empezado el proceso de la cinta, aún había cuestiones fundamentales por resolver:
el presupuesto, el reparto, las locaciones y en qué época se situaría la acción. El
director solicitó a la compañía ochenta días para filmar la película, cosa a que
accedió el estudio y le otorgaron 83, aunque solo se emplearon 77. En pleno
desarrollo conceptual, los problemas entre los ejecutivos y el novato director
salieron a flote, Coppola quería ser fiel a la novela, haciéndola de época y
filmándola en Nueva York, lo que al final elevó considerablemente todo el costo del
diseño de producción y llevó a la Paramount a gastar seis veces más de lo esperado
(aproximadamente 6,2 millones de dólares). Cuando se comenzó a rodar la película
los problemas no disminuyeron, se vinculó a la filmación con la Mafia y se acusó de
que pedían "colaboraciones como técnicos consultores". La polémica se incrementó
cuando el papel de Luca Brassi le fue otorgado a Lenny Montana, un exluchador que
durante un tiempo se le vinculó con la familia Columbo.2627 Mientras tanto en el
interior de los sets, el director de fotografía Gordon Willis mantenía discusiones
constantes con Francis Ford y criticaba su escasa experiencia en la materia.28

Las escenas rodadas en la casa de los Corleone, que se ubicaba en Long Beach, L.I.
se filmaron en Staten Island. Los vecinos de Long Island se negaron a participar en
la película afirmando que ésta glorificaba a la mafia.27 La escena en la que es
asesinado Sonny se filmó en un aeródromo desierto de Long Island, para la cual se
fabricó una caseta de peaje de los años 40 y se colocó un gran cartel tras esta, no
solo para ambientar, sino para ocultar el complejo de edificios que se hallaba
cercano al lugar de filmación.27

Dirección

Francis Ford Coppola, fue la opción "idónea" a dirigirla, tenía ascendencia

italiana (primordial para Evans), era un director desconocido, por lo que les salió
barata su contratación, y por tener la experiencia de sacar adelante películas de
bajo presupuesto.
Charles Bluhdorn, el empresario austriaco-estadounidense dueño de la Gulf & Western
(que compró a Paramount en 1966) y benefactor del proyecto, y Stanley Jaffe,
presidente de la Paramount, comenzaron a entrevistarse con diversos directores para
el proyecto; Sergio Leone fue la primera elección de Paramount para dirigir la
película,2930 pero rechazó la oferta para dirigir la película, también del género
de gánsteres, Once Upon a Time in America.2930 A Peter Bogdanovich se le ofreció la
dirección pero la rechazó ya que no estaba interesado en películas sobre la
mafia.313233 Otros varios directores fueron considerados para el proyecto, los
primeros en la lista fueron el británico Peter Yates y los estadounidenses Elia
Kazan, Otto Preminger, Richard Brooks y Arthur Penn, y el franco-griego Costa-
Gavras, pero cada uno de ellos declinó la invitación,3435 por lo que Paramount
estuvo a punto de abandonar el proyecto.15 Evans prefería que la obra fuera
encabezada por un director de ascendencia italiana con el fin de que el proyecto
fuese "étnico hasta la médula".3637

A pesar del gran éxito de la novela, los directores de los estudios no querían
realizar el proyecto ante el fracaso de películas de corte similar como The
Brotherhood, dirigida por Martin Ritt en 1968 y protagonizada por Kirk Douglas.
Evans creía que la razón de su fracaso era su falta casi completa de miembros del
reparto o personal creativo de ascendencia italiana (el director Martin Ritt y la
estrella Kirk Douglas eran judíos).13 938 Sin embargo los ejecutivos Peter Bart y
Robert Evans creían que el fracaso de éstas se debía a que eran realizadas por
"italianos hollywoodenses", y para que la película tuviera éxito, a lo que Evans se
refirió como "que se pudieran oler los spaghetti", debía ser hecha por
italoestadounidenses, aunque en una clara contradicción a esta idea eligieron a
Ruddy para producirla.26 Inicialmente se planeó como una producción clase B, de
bajo costo y sin mayores pretensiones.39 Ante la negativa de los directores
entrevistados, contrataron a Francis Ford Coppola, un italoestadounidense de 31
años que solo había dirigido un puñado de películas aunque por sugerencia de Bart,
asistente en ese momento de Evans. Coppola trabajaría por una suma y presupuesto
bajos después de la mala recepción de su última película The Rain People pero que
venía de recibir un premio de la Academia por co-escribir el guion de la película
épica de la Segunda Guerra Mundial titulada Patton.403626 Paramount no quería a
Coppola porque sus anteriores cintas habían fracasado en taquilla, pese a tener
experiencia trabajando con presupuestos ínfimos y que por no ser un director
famoso, les salía relativamente barato contratarle para el puesto. Según Evans,
Coppola inicialmente tampoco deseaba dirigir la película porque temía glorificar a
la mafia y la violencia, y reflejaría equivocadamente su herencia italiana,
considerando así a la novela de Puzo como sórdida y sensacionalista, describiéndola
como "cosas bastante baratas".1341 Pero el joven Coppola aceptó meterse en el
proyecto a fin de lograr dinero suficiente para poner en marcha otros proyectos,
los de su productora independiente, Zoetrope.15

Esta productora, cuyo nombre completo era American Zoetrope, adeudaba más de
400.000 dólares a la Warner Bros. por haber rebasado el presupuesto de la película
THX 1138; cuando esta deuda se unió al pobre estado de su bolsillo particular y los
consejos de amigos y familiares, Coppola se vio obligado a revertir su decisión
inicial y asumió la dirección.354243 Fue anunciado oficialmente como director de la
película el 28 de septiembre de 1970.44 Paramount había ofrecido a otros doce
directores el trabajo de dirigir el proyecto antes de que Coppola aceptara.45
Coppola acordó recibir $125,000 y el seis por ciento de los alquileres brutos.4647

Coppola y Paramount
Antes de que la película entrase en fase de producción, Paramount había pasado por
un período sin éxito.9 Adicionalmente al fracaso de la película The Brotherhood, el
estudio usurpó su presupuesto para sus películas recientes: Darling Lili,22 Paint
Your Wagon, y Waterloo.938 El presupuesto para la película fue originalmente de
$2.5 millones, pero a medida que el libro iba creciendo en popularidad, Coppola
pidió y finalmente obtuvo un presupuesto más grande.53344850 Los ejecutivos de
Paramount querían que la película se ambientara en el antiguo Kansas City y se
filmara en el plató del estudio para reducir costos.342248 Pero Coppola se opuso y
quiso ambientar la película en el mismo período de tiempo que su novela homónima:
las décadas de 1940 y 1950;34432244 Las razones de para hacerlo de Coppola
incluyeron que había que justificar el tiempo que pasó en el Cuerpo de Marines
Michael Corleone, el surgimiento de la América corporativa en los años posteriores
a la Segunda Guerra Mundial y la existencia consolidada ya de la Comisión fundada
por Lucky Luciano.44 La novela se estaba volviendo cada vez más exitosa, por lo que
los deseos de Coppola finalmente se concretaron.4822 Posteriormente, los jefes de
los estudios dejaron que Coppola filmara exteriores en Nueva York y Sicilia.54

Charles Bluhdorn, ejecutivo de Gulf & Western, estaba frustrado con Coppola por la
cantidad de pruebas de pantalla que había realizado sin encontrar a una persona
para desempeñar los diferentes roles.51 La producción se retrasó rápidamente debido
a la indecisión de Coppola y los conflictos con Paramount, lo que llevó a que los
costos rondaran los 40.000 dólares por día.51 Con este aumento de los costos,
Paramount hizo que el vicepresidente Jack Ballard vigilara de cerca el presupuesto
de producción.55 Mientras filmaba, Coppola declaró que sentía la presión de que
podía ser despedido en cualquier momento, pues sabía que los ejecutivos de
Paramount no estaban contentos con muchas de las decisiones que había tomado.34 Por
ejemplo, conocía que Evans había pedido a Elia Kazan que tomase las riendas del
proyecto, ya que temía que Coppola fuera demasiado inexperto para hacer frente al
aumento de tamaño de la producción, que ya era gigantesco.56 Coppola también estaba
convencido de que el editor de la película, Aram Avakian, y el asistente del
director, Steve Kestner, estaban conspirando para que lo despidieran. Avakian se
quejó ante Evans de que no podía editar las escenas correctamente porque Coppola no
estaba filmando suficientes tomas. Sin embargo, Evans estaba satisfecho con el
material enviado a la costa oeste y autorizó a Coppola a despedirlos a ambos.
Coppola más tarde explicó: "Al igual que en El Padrino, despedí a la gente como
ataque preventivo: la gente que más quería que me echaran habían sido echados"."57
Además, Marlon Brando lo apoyó amenazando con retirarse si Coppola era despedido.34
55

Paramount quería que El padrino atrajera a un público amplio, y amenazó a Coppola

con contratar un "entrenador de violencia" para que la película contuviese más
acción y hacerla más emocionante y menos europea. Coppola transigió agregando
algunas escenas violentas para mantener feliz al estudio y por esa razón se agregó
por ejemplo la escena en que Connie rompe la vajilla tras descubrir que Carlo le ha
sido infiel.43

Guion
Cuando el productor del filme, Albert S. Ruddy le comunicó a Mario Puzo que Coppola
sería el director del proyecto, Puzo comenzó a trabajar inmediatamente en el guion,
a sugerencia del propio Ruddy, y el 14 de abril de 1970 se reveló públicamente que
Puzo fue contratado por Paramount a cambio de 100.000 dólares y un porcentaje de
los beneficios para trabajar en el guion.585923 El libro sin embargo ya tenía una
sólida estructura de guion, pero Coppola quería además plasmar aspectos étnicos de
las costumbres, cultura, carácter, poder y familia de los emigrados italianos en la
película, mientras que Puzo quería reflejar otros aspectos de su novela;60 un
borrador inicial de 150 páginas se terminó el 10 de agosto de 1970.5859 Después de
que Coppola fue contratado como director, tanto Puzo como Coppola trabajaron en el
guion, pero por separado.61 Puzo trabajó en su borrador en Los Ángeles, mientras
que Coppola, que también era guionista, escribió su propia versión; se pasaba todas
las mañanas escribiendo en una mesa del Café Trieste en San Francisco.6162 Coppola
creó un libro con páginas arrancadas del libro de Puzo y las pegó en el suyo.61
Allí tomó notas sobre cada una de las cincuenta escenas del libro, que se
relacionaban con los temas principales que prevalecían en cada escena y si la
escena debía incluirse en la película, junto con ideas y conceptos que podrían
usarse al filmar para hacer que la película sea fiel a la cultura italiana.6155 Los
dos permanecieron en contacto mientras escribían sus respectivos guiones y tomaban
decisiones sobre qué incluir y qué eliminar para la versión final.61 Un segundo
borrador se completó el 1 de marzo de 1971 y tenía 173 páginas.5863 El guion final
se terminó el 29 de marzo de 1971,59 y su extensiónera de 163 páginas, 6158 40
páginas más que lo que Paramount había pedido.64 Al filmar, Coppola se refirió al
cuaderno que había creado sobre el borrador final del guion.6155 El comienzo de los
ensayos fue retrasado una hora y 45 minutos debido a que las últimas revisiones del
guion no se habían incorporado y, tras las etapas iniciales, Puzo fue expulsado por
completo de la película. Ni siquiera le dejó Paramount contemplar el corte final de
la misma. Coppola, a falta de guionista, contrató a Robert Towne, quien hizo un
trabajo no acreditado en el guion escribiendo un par de escenas clave que él mismo
no había sabido completar, entre las cuales se encontraban la escena entre Vito y
Michael tras el regreso del segundo de Sicilia y aquella en que Michael planea la
muerte del capitán de policía McCluskey.6566 A pesar de terminar el tercer
borrador, algunas escenas de la película todavía no se hallaban redactadas y fueron
escribiéndose durante la producción, como en Casablanca.67