Muralismo y Grafica

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 5

SEGUNDA UNIDAD

ARTE CONTEMPORÁNEO EN MÉXICO


Muralismo, gráfica y la otra gráfica

Primera Parte
México cuenta con una amplia tradición en la historia del arte. Una de los grandes
reconocimientos en el ámbito internacional es la obra mural, que rindió grandes
frutos entre los años 20 y 70 del siglo XX.
En sentido estricto, el muralismo suele dividirse en tres etapas
De interiores (p.e. Colegio de San Idelfonso)
De exteriores (p.e. Ciudad Universitaria)
Esculto-pintura (p.e. Poliforum Cultural Siqueiros.

Obras de carácter que abordan temáticas:


Históricas
De clases sociales
Indigenistas
Maquinismo
Progreso
Estilo
Acentuación y ejecución gráfica de corte expresionista
Técnicas
Fresco
Mosaicos y cerámicas de alto fuego
Piezas metálicas y capas de cemento
Pyroxileno (un esmalte comercial)
Aerógrafo con fines artísticos

Para profundizar en el tema, vé lo siguiente:


Los muralistas mexicanos.
Canal 22 https://www.youtube.com/watch?v=4-B9QS_rFYg
Con base en el video contesta lo siguiente:
Qué concibió José Clemente Orozco en su obra: La lucha armada durante la
revolución, representando a los campesinos y mujeres que lucharon por su
dignidad abandonando sus tierras y familias, concibiendo así los arquetipos
visuales de la gesta revolucionaria.
Cómo se compenetró Rivera con el muralismo y qué proyectó: Creía que la
revolución había creado una oportunidad histórica para que el pueblo emprendiera
el rumbo hacia el progreso. Tras participar en crear obras murales en la ex capilla
religiosa de una hacienda cerca de Chapingo, proyectó uno de sus ciclos murales
más unitarios que abarcaban su ideología revolucionaria, mediante cada elemento
pintado en esta capilla se encontraban sintetizados todos sus estudios en Europa.
Cuál fue la propuesta visual de David Alfaro Siqueiros y qué representó en su
obra: Él buscó representar la lucha de los trabajadores por sus derechos, así fue
como su obra mural en el sindicato de electricistas representó de mejor manera la
lucha entre ideologías políticas y el arte que atravesaba el mundo en ese
momento.
Por qué se dice que el muralismo fue internacional y universal: Porque Diego
Rivera plasmó su arte mural en uno de los edificios pertenecientes a John D.
Rockefeller quien fue el mismo que lo invitó a participar en ese proyecto.

Segunda Parte:
La Gráfica Mexicana La gráfica mexicana también tuvo una época dorada en el
siglo XX con artistas como:
Ernesto, El Chango García Cabral (1890-1968)
Es considerado un maestro del dibujo y máximo exponente del art-decó y art
nouveau en México.

• Ilustró Revista de Revistas.


• Diseñó cientos de carteles para el cine
• Colaboró con la publicidad de Bayer
• Realizó Murales (N.Y.)
• Cientos de caricaturas de personajes de su época
Vé las siguientes ligas
• El Chango García Cabral, memoria del mundo y veracruzano universal |
(vanguardia.com.mx)
LA VIDA EN UN VOLADO, ERNESTO ,EL CHANGO, GARCIA CABRAL -
YouTube Conforme a los videos, contesta lo siguiente:

Por qué eligió ser el papel de chango: Consideraba que el chango era una mejor
caricatura de hombre, o una mejor versión de él pues el chango “nos ilustra más
sobre nosotros, que nosotros mismos”.
Escribe entre 5 y 10 líneas la opinión que te merece el trabajo del Chango García
Cabral.
La lectura y video nos muestra cómo Ernesto, el Chango García Cabral nació con
un talento natural, pues desde muy pequeño comenzó a dibujar, siendo así un
caricaturista joven, el cuál me parece tiene un trabajo admirable, pues
representaba los problemas que vivía la sociedad en esa época, retratando a
figuras políticas como lo fue Emiliano Zapata hasta el presidente Francisco I.
Madero el cuál habló personalmente con él sobre su trabajo. Porque así como
muchas figuras importantes de ese momento reconocieron su trabajo, nosotros
también debemos de.
Por qué el video se titula “La vida en un volado”: Porque se encontraba en el
conflicto de ir a Argentina a vivir y abandonar Francia, así que uno de sus amigos,
lo hizo tirar una moneda para un volado, donde se decidiría su destino y así fue
como se mudó a Argentina. Pero tiempo después, Freyman le mostró la moneda
del volado pues este mismo la había limado para que se pegaran dos monedas y
no importara qué cara cayera, viajara a Argentina.

José Miguel El Chamaco Cobarrubias (1904-1957)


• Ilustró el manual de dibujo de la SEP en 1923 (Adolfo Best).
• La Enciclopedia Británica lo incluyó en una lista de “Las Maravillas del Lápiz”.
• Ilustró para Vanity Fair y Vogue.
• Fue muralista
Vé el siguiente video
• EL HUESO, DE MIGUEL COVARRUBIAS. Realización Laura Martínez Díaz -
YouTube
De acuerdo con el video, escribe en 10 renglones tu opinión acerca del trabajo del
Chamaco Covarrubias.
Miguel Covarrubias, fue uno de los caricaturistas más importantes para nuestro
país, pues realizó aportaciones a la Secretaria de Educación Pública, ilustrando
libros para esta, siendo esta una de las instituciones principales de nuestro país,
por eso mismo debemos de destacar su trabajo como caricaturista e investigador,
ya que su trabajo como artista recorrió un gran camino, pues no se estancó en
esto e incluso pintó murales y cuadros, los cuales buscaban plasmar la esencia de
cada cultura, como lo fue en el caso de sus cuadros sobre Oaxaca. En lo personal,
su trabajo me ha parecido maravilloso al desconocer de este, además de que
siempre se encargaba de cuidar cada detalle como podemos percibirlo en los
mapas que ilustró, los cuáles cuentan con una variedad de iconos representativos.

LA OTRA GRÁFICA
Vé los siguientes videos
• Sensacional de Diseño Mexicano - Rótulos a domicilio (01/03/2012) –
YouTube
• Sensacional de Diseño Mexicano - Poderosa Gráfica (05/04/2012) –
YouTube
• Sensacional de Diseño Mexicano - Publicidades Sonideras (22/03/2012) –
YouTube
• Sensacional de Diseño Mexicano - Productos de novedad (29/03/2012) -
YouTube
• Especiales del Once - Arte urbano, ¿los nuevos muralistas mexicanos?
(10/07/2019) – YouTube
Actividad
De acuerdo con los videos escribe en una cuartilla tu opinión acerca de la llamada
otra gráfica
La otra gráfica me parece un tema muy amplio del cuál podemos retomar tanto, ya
que cada video que vi fue un nuevo aprendizaje a pesar de que muchas de las
gráficas las hemos tenido en nuestro día a día, probablemente desde que tenemos
memorias, pues estas tienen años entre nosotros e incluso con el pasar de estos
se han ido perdiendo por la implementación de tecnología e impresión. Sin
embargo, así como las conocemos, desconocemos todo lo que hay de estas,
como en el caso del rotulo, son generaciones tras generaciones las cuáles han
mantenido esta práctica que han llenado de colores e ilustraciones únicas las
calles, negocios y restaurantes, mostrando la experiencia de cada artista. La
poderosa gráfica nos lleva a otro público, las escuelas y niños, pues la cantidad
inimaginable de monografías que nos presentan es increíble, además de, todo el
trabajo ilustrativo que hay detrás de cada una, dejándonos encontrar como es que
el diseño gráfico interactúa en diferentes disciplinas y elementos de la gráfica
popular, al igual que la creación de ilustraciones para los juguetes mexicanos.
Algo que debo de resaltar, es que el año de realización de estos videos nos da un
vistazo a lo mucho que ha avanzado la tecnología pues muchas de las
impresiones se hacían tradicionales, y los trabajos de diseño se realizaban en
computadoras que nosotros como generación nunca hubiéramos pensado sería
posible. Las publicidades sonideras son un icono popular sin duda alguna, y la
manera en la que fueron cambiando me ha parecido bastante interesante, ya que
como diseñadores buscamos la resolución de un problema, lo cuál hicieron con
estas, ya que al perder la comunicación buscaron una nueva manera para lograrlo
y así atraer al público. Hay algo que podemos resaltar de todas estás gráficas, la
manera en que la representación de nuestro país se convierte en un estallido de
colores y diferentes tipografías. El siguiente video que va enfocado a los productos
de novedad, nos muestra cómo el diseño e ilustración está presente en productos
sobre santería y brujería, la cuál muchas veces ignoramos dependiendo de
nuestras creencias que al final, la gráfica cumple su propósito como en todo
producto, comunicar y atraer al receptor para que adquiera el producto que
promocionamos con nuestro diseño. Por último, tenemos los nuevos muralistas
mexicanos, que nos han enseñado la evolución de este movimiento, tanto como
en su nacimiento fue utilizado para la educación y protesta como causa social y
política, actualmente sigue vigente esto, pero, cambiando de contexto social,
político e histórico, ahora no se busca solo se preservación sino también
comunicar mensajes a problemáticas sociales que vivimos como sociedad, que
anteriormente teníamos normalizadas. Esta serie de videos me ha parecido
enriquecedora, pues hemos conocido una nueva perspectiva de la gráfica siendo
posible para mí como alumno de diseño, el poder encontrar la relación de todas
estas con el trabajo que realizamos nosotros.

También podría gustarte