Regimen Academico: Escuela de Teatro de Bahía Blanca

2022
REGIMEN ACADEMICO
Escuela de Teatro de Bahía Blanca
General Paz 250 - CP 8000 - Bahía Blanca

CUE 061455800 | 0008AT0004 TEL: 291-4531911

escueladeteatrobahiablanca@abc.gob.ar -- https://etbblanca-bue.infd.edu.ar/sitio/

ÍNDICE 
1. Carreras 3
1.1 Carreras de pregrado
1.2 Carrera de grado docente
1.3 Carreras de grado técnico profesional
1.4 Programa de extensión
2. Estructuras curriculares 4
3.Inscripción 12
3.1 Alumnos ingresantes a las Formaciones Básicas
3.2 Alumnos Regulares
3.3 Alumnos libres
4. Ingreso 13
4.1 Ingreso a la Formación Docente y/o Formación Técnico Profesional
4.2 Ingreso directo
4.3 Ingreso por prueba de admisión
4.4 Ingreso por pase
5. Trayectoria Formativa 14
5.1 Permanencia y Promoción
6. Modalidad de Cursada 14
6.1 Presencial
6.2 Semipresencial
6.3 Libre
7. Validez de la cursada 16
8. Acreditación 16
8.1 Acreditación con examen final
8.2 Turnos de exámenes finales
8.3 Acreditación sin examen final
9- Unidades curriculares sin examen final 18
10. Unidades curriculares con examen final 19
11. Unidades curriculares para la modalidad libre 20
12. Equivalencias 22
13. Plan de evaluación Institucional 22
13.1 Criterios generales de evaluación
13.2 Criterios generales de acreditación y promoción:
13.3 Aprobación de la cursada por asignatura
13.4. Momentos y modos de recuperación de las instancias evaluativas parciales
13.5. Evaluación
14. Régimen de correlatividades 25
2
1. CARRERAS
La Escuela de Teatro de Bahía Blanca cuenta con:
• Un programa de Formación de Pregrado (FOBA),

• Un programa de Formación de Grado Docente en Arte (Profesorados) y
• Un programa de Grado de Formación Técnico Profesional (Tecnicaturas).
Las Formaciones Básicas (FoBa) son formaciones propedéuticas con finalidad preparatoria a las carreras de
grado y se desarrollan los conocimientos necesarios, imprescindibles y básicos para ingresar al campo de
conocimiento de las carreras técnicas y profesorado, siendo además requisito de ingreso a las carreras de
nuestra institución.
1.1 CARRERAS DE PREGRADO
• Formación Básica Teatro (Resolución 13.255/99).
• Formación Básica para las Carreras Escenoplásticas: Escenografía e Iluminación (Resolución

3100/00).
• Formación Básica para la Carreras Escenoplásticas: Maquillaje (Resolución 3100/00).
• Formación Básica para la Carreras Escenoplásticas: Diseño de Producción de Espectáculos.

(Resolución 3100/00).
• Formación Básica en Teatro para Adolescentes (Resolución 3653/00).
1.2 CARRERA DE GRADO DOCENTE
• Profesorado de Teatro. (Resolución 175/11).
1.3 CARRERAS DE GRADO TÉCNICO PROFESIONAL
• Tecnicatura en Actuación Teatral (Resolución 13.255/99).
• Tecnicatura en Escenografía (Resolución 3100/00).
• Tecnicatura en Maquillaje (Resolución 3100/00).
• Tecnicatura en Iluminación (Resolución 3100/00).
• Tecnicatura en Diseño de Producción de Espectáculos (Resolución 3100/00).
1. 4 - PROGRAMA DE EXTENSIÓN
• Comedia Juvenil de la Escuela de Teatro.
• Comedia Infantil de la Escuela de Teatro.
3
2. ESTRUCTURAS CURRICULARES
Estructura Curricular Formación Básica en Teatro para Adolescentes. Resolución 13.255/99
Año Campos de Formación Nº Asignaturas Horas
1er Área del Lenguaje y la 1 Actuación I 128
Producción Teatral
2 Movimiento I 64
3 Voz I 64
Área de Integración 4 EDI 64
2do Área del Lenguaje y la 5 Actuación II 128
Producción Teatral
6 Movimiento II 64
7 Voz II 64
1 Maquillaje 32
Área de Integración 2 EDI 64
3ro Área del Lenguaje y la 3 Actuación III 128

Producción Teatral
4 Movimiento III 64
5 Voz III 64
6 Escenoplástica 64
Área de Recepción 7 Introducción en el Análisis de la 64

Producción Teatral
4
Estructura Curricular Formación Básica Teatro. Resolución 13.255/99
Año Campos de Nº Asignaturas Horas

Formación
FOBA Área del Lenguaje y la 1 Actuación 256

Producción Teatral
2 Movimiento I 96
3 Voz I 96
4 Escenoplástica 64
Área de Vinc. Cont. 5 Iniciación en el Análisis de la Producción 64

Teatral
Área de integración 6 Espacio Institucional 64
Tecnicatura en Actuación. Resolución 13.255/99

Formación
1er Área del Lenguaje y la 1 Movimiento I 96

Producción Teatral
2 Voz I 96
3 Maquillaje I 32
Área de Vinculaciones 4 Teatro y Literatura Dramática I 64
Contextuales
5 Teorías de la Percepción y Comunicación 64
6 Espacio Institucional 96
7 Actuación I 256
2do Área de Producción 1 Movimiento II 96
2 Voz II 96
3 Maquillaje II 64
4 Escenografía 64
5
Área de Vinculaciones 5 Teatro y Literatura Dramática II 64
Contextuales 6 Teorías y Tendencias Teatrales 64

Contemporáneas
7 Análisis del Espectáculo 64
8 Espacio Institucional 64
9 Actuación II 256
3er 1 Movimiento II 96
2 Voz II 96
3 Organización y Gestión de Espectáculos 64
4 Teatro y Literatura Dramática III 64
5 Arte, Cultura y Estética del Mundo 64

Contemporáneo
6 Actuación III 256
Profesorado de Teatro. Resolución 175/11

Formación
1er Específica 1 Actuación I 128
2 Trabajo Corporal I 64
3 Trabajo Vocal I 64
4 Maquillaje 64
5 Análisis de la Dramaturgia Escénica y 64

Literaria I
Práctica Profesional 6 Práctica Docente I 96
General 7 Historia Social General 64
8 Psicología de la Educación I 64
9 Fundamentos de la Educación 64
6
2do Específica 1 Actuación II 128
2 Trabajo Corporal II 64
3 Trabajo Vocal II 64
4 Análisis de la Dramaturgia Escénica y 64

Literaria II
5 Teatro de Objetos 64
Práctica Profesional 6 Práctica Docente II 96
General 7 Historia Sociopolítica de Latinoamérica y 64

Argentina
8 Didáctica General 64
9 Psicología de la Educación II 64
3er Específica 1 Actuación III 192
2 Trabajo Corporal III 64
3 Trabajo Vocal III 64
4 Historia del Teatro I 64
5 Didáctica del Teatro I 64
Práctica Profesional 6 Práctica Docente III 128
General 7 Política Educativa 64
8 Teorías del Arte I 64
Espacio de Definición Institucional 64
4to Específica 1 Práctica Escénica 224
2 Trabajo Corporal IV 64
3 Trabajo Vocal IV 64
4 Taller de Integración Teatro y otros 64

Lenguajes
5 Historia del Teatro II 64
6 Sistemas Escénicos 64
7
7 Didáctica del Teatro II 64
Práctica Profesional 8 Práctica Docente IV 128
General 9 Teorías del Arte II 64
10 Metodología de la Investigación en Artes 96
Espacio de Definición Institucional 64
Asignaturas totales 36 Horas totales 3.072

+
:
EDI
Formación básica para la tecnicatura en Diseño de producción de espectáculos Resolución 3100/00
Año Campos de Formación Nº Asignaturas Horas

1 Arte y Arquitectura I 32
2 32
Literatura
3 64
Historia del Traje I
Área de la Recepción y
4 64
vinculaciones contextuales Fundamentos del Diseño I
5 64
Teatro y Literatura Dramática I
6 64
FOBA Teorías de la Percepción y
Comunicación
Área del lenguaje y la producción 7 96

Dibujo, Pintura y Composición
Escenográfica I
8 128
Escenografía I
9 64
Electricidad
10 64
Maquillaje I
Tecnicatura en Diseño de producción de espectáculos. Resolución 3100/00

Formación
1 Área del 1 Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica II 96
Lenguaje y la 2 Maquillaje II 128
Producción
3 Escenografía II 128
4 Iluminación I 128
8
Área de la 5 Arte y Arquitectura II 32
recepción 6 Música 32
vinculaciones
contextuales 7 Historia del Traje II 64
8 Fundamentos del Diseño II 64
9 Teorías y Tendencias Teatrales 64
Contemporáneas
Total de Horas anuales: 800
2 Área del 1 Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica III 96
Lenguaje y la 2 Maquillaje III 128
Producción
3 Escenografía III 128
4 Iluminación II 128
Área de la 5 Arte y Arquitectura III 32
recepción 6 Cine 32
vinculaciones
contextuales 7 Historia del Traje III 64
9 Teatro y Literatura Dramática II 64
3 Área del 1 Producción 64
Lenguaje y la 2 Vestuario I 64
Producción
3 Escenografía y Realización 128
4 Escenotecnia 128
Área de la 5 Iluminación (Práctica profesional) 32
Practica 6 Vestuario II (Práctica profesional) 32
Profesional
7 Maquillaje (Práctica profesional) 32
8 Escenografía (Práctica profesional) 32
Tecnicatura en Escenografía. Resolución 3100/00

Formación
FOBA Área de la 1 Arte y Arquitectura I 32
Recepción y 2 Literatura 32
vinculaciones
contextuales 3 Historia del Traje I 64
4 Fundamentos del Diseño I 64
5 Teatro y Literatura Dramática I 64
Área del 7 Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica I 96
Lenguaje y la 8 Escenografía I 128
recepción
9 Electricidad 64
Total de horas anuales: 608
9
1 año Área del 1 Dibujo, pintura y composición escenográfica II 96
lenguaje y de 2 Escenografía II 128
la producción
3 Iluminación I 128
Área de 4 Arte y Arquitectura II 32
recepción y 5 Música 32
vinculaciones
8 Teorías y Tendencias Teatrales 64
Contemporáneas
2do Área del 1 Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica III 96
lenguaje y de 2 Escenografía III 128
la producción
3 Iluminación II 128
Área de 4 Arte y Arquitectura III 32
recepción y 5 Cine 32
vinculaciones
3ro Área del 1 Producción 64
lenguaje y de 2 Vestuario I 64
la producción
3 Escenografía y Realización 128
4 Escenotecnia 128
Área de 5 Iluminación (Práctica profesional) 32
recepción y 6 Vestuario II (Práctica profesional) 32
vinculaciones
contextuales 7 Escenografía (Práctica profesional) 32
Tecnicatura en Maquillaje. Resolución 3100/00

Formación
FoBa Área del Lenguaje y 1 Maquillaje I 128
la producción 2 Peluquería I 96
3 Diseño de Maquillaje 128
Área de la 4 Arte y Arquitectura I 32
recepción y 5 Literatura 32
vinculaciones
contextuales 6 Historia del Traje I 64
7 Fundamentos del Diseño I 64
8 Teatro y Literatura Dramática I 64
10
1 Área del Lenguaje y 1 Maquillaje II 128
la producción 2 Peluquería II 96
Área de la 3 Arte y Arquitectura II 32
recepción y 4 Música 32
vinculaciones
7 Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas 64
2 Área del Lenguaje y 1 Producción 64
la producción 2 Maquillaje III 128
recepción y 4 Cine 32
vinculaciones
Área de la practica 8 Maquillaje (Práctica profesional) 32
Profesional
Tecnicatura en Iluminación. Resolución 3100/00

Formación
FOBA Área de la 1 Arte y Arquitectura I 32
Recepción y 2 Literatura 32
vinculaciones
contextuales 3 Teatro y Literatura Dramática I 64
Área del Lenguaje 5 Electricidad 64
y la recepción
1 Area del lenguaje 1 Iluminación I 128
y la producción
Área de la 2 Arte y arquitectura II 32
Recepción y 3 Música 32
vinculaciones
contextuales 4 Teatro y Literatura Dramática II 64
5 Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas. 64
2 Área del lenguaje 1 Producción 64
y la producción
2 *Iluminación II 128
11
Recepción y 2 Cine 32
vinculaciones
contextuales 3 Análisis del Espectáculo 64
Área de la práctica 5 Iluminación (Práctica profesional) 32
Profesional
produccion
3 - INSCRIPCIÓN
3.1- ALUMNOS/AS INGRESANTES

REQUISITOS
- Formaciones Básicas de Teatro y Carreras Escenoplásticas: Haber acreditado el quinto año de Nivel
Secundario, y certificación de aptitud psico-física.
- Formación Básica en Teatro para Adolescentes: Tener una edad mínima de 14 años cumplidos antes
de Julio del año en curso, haber cursado el segundo año del Nivel Secundario completo y
certificación de aptitud psico-física.
La inscripción a la Formación Básica, se realizará entre los meses de noviembre y diciembre en formato papel
o digital completando el formulario institucional, el cual se puede descargar desde la página web de la
institución: http://etbblanca.bue.infd.edu.ar/ sección: Inscripción Ciclo Lectivo 2022.
La planilla de inscripción, como la documentación solicitada: fotocopia de DNI, certificado de alumno/a
regular de nivel secundario o título de nivel secundario, ficha de salud y autorización de tutor/a en caso de
menores de 18 años, es de carácter obligatorio.
3.2- ALUMNOS/AS REGULARES

Se considera Estudiante Regular aquel que ha acreditado una (1) asignatura por ciclo lectivo, en caso
contrario, perderá dicha condición.
Los/as alumnos/as regulares deberán renovar su inscripción como estudiante, anualmente, en el mes de
noviembre. La inscripción se realizará en la planilla institucional, por asignatura, atendiendo al régimen de
correlatividades descripto en este documento.
3.3- ALUMNOS/AS LIBRES

Los alumnos que se inscriban en la modalidad LIBRE deberán realizar su inscripción en el mes de diciembre
en formato online. En el mes de marzo deberán realizar la ratificación en formato papel en la planilla
institucional, por asignatura atendiendo al régimen de correlatividades (pág. 26-31). La inscripción es anual
y la condición es válida solo para el ciclo lectivo en curso.
Si el alumno hubiera cursado la Formación Básica en Tecnicatura en Actuación o profesorado de teatro como
alumno regular sin acreditar la totalidad de las materias, podrá inscribirse para el ciclo lectivo siguiente en
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condición de LIBRE en dichos espacios debiendo acreditarlos en el 1er turno 1er llamado de exámenes
(febrero/marzo).
Si desaprueba este examen libre no podrá inscribirse al primer año de la carrera elegida, pudiendo optar por
continuar los espacios adeudados en condición de LIBRE o solicitar la inscripción para RECURSAR.
4- INGRESO.
4.1 – Ingreso a la Formación Docente y/o Formación Técnico Profesional

Será condición para la ingresar al primer año de la Formación Docente en Arte y la Formación Técnica
Profesional, haber cursado estudios secundarios completos y acreditar la Formación Básica para el ingreso a
la carrera según Régimen de Correlatividades (ambos requisitos al mes de agosto el ciclo lectivo, como
último plazo).
4.2 - INGRESO DIRECTO

Se contempla el ingreso directo a las carreras: Tecnicatura en Actuación y Profesorado de Teatro, sin
necesidad de acreditar la Formación Básica Teatro, en el caso de haber cursado estudios secundarios
completos en una Escuela Secundaria con Orientación Arte - Especialidad Teatro-, siempre y cuando estén
refrendados y vigentes los convenios de articulación con las instituciones, o haber transitado el Ciclo 2 (del
1º al 5º nivel completos) o el Ciclo 3 (del 4º al 5° nivel completos y con al menos cuatro talleres de los que
ofrece la institución contemplando el taller de Expresión Dramática y Expresión Corporal Danza) en la Escuela
de Educación Estética, con certificado de acreditación de saberes y un informe cualitativo que dé cuenta de
su trayectoria formativa y de los aprendizajes alcanzados.
4.3 – INGRESO POR PRUEBA DE ADMISIÓN

En el caso de alumnos/as que hayan desarrollado trayectorias previas a la formación de grado en la
especialidad en la que se inscriben, se contempla la acreditación de la Formación Básica por prueba de
admisión (en este caso se deberá entregar certificación sobre cursos, talleres, seminarios, participación en
producciones dramáticas, grupos independientes, etc.). El Equipo Directivo junto con los/as docentes de la
especialidad disciplinar, evaluarán los antecedentes para acceder al examen de admisión. Este se desarrollará
en el primer llamado del primer turno de exámenes (período febrero-marzo).
4.4 – INGRESO POR PASE

Los/as estudiantes que ingresen por pase de otros establecimientos deberán presentar la documentación
requerida para la inscripción de alumnos/as ingresantes, los datos de la institución de dónde proviene y el
analítico con las asignaturas cursadas y aprobadas.
En caso de adeudar la acreditación final de una o más asignaturas, mantendrá la validez de la cursada
adecuándose a las condiciones fijadas en el Plan Institucional de Evaluación de la Institución receptora.
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5- TRAYECTORIA FOMATIVA
La definición de trayectoria formativa refiere a las condiciones normativas que reconozcan experiencias
académicas de formación, extensión e investigación de los estudiantes, en el marco de los diseños
curriculares y la organización institucional. Promover la mejora en las condiciones institucionales y en las
regulaciones vigentes y futuras, posibilitar un replanteo de la dinámica colectiva, habilitar y estimular nuevos
procesos e instancias de intercambio, producción de saberes y experiencias significantes.
Implica generar nuevos procesos de circulación, evaluación y validación de innovaciones que vinculen de
forma concreta las experiencias de la formación con el futuro desarrollo profesional. Los docentes de las
diferentes carreras deberán incluir en sus planificaciones anuales, un sistema de reconocimiento de espacios
de formación con características particulares tales como:
1- Talleres de producción artística.
2- Participación en proyectos de extensión: Comedia juvenil, participación en obras. 
3- Articulaciones con otras instituciones de arte.

4- Experiencias educativas con la comunidad: Talleres barriales, seminarios gratuitos, colaboración con
centros culturales, etc.  
5- Asistencia a seminarios, encuentros, charlas, congresos, entre otras alternativas.  
Las trayectorias formativas deben contribuir a una mayor autonomía estudiantil, a su integración social
crítica, otorgándole centralidad a través de la activa participación grupal, institucional y comunitaria.
5.1 PERMANENCIA Y PROMOCIÓN
• La permanencia de los estudiantes refiere a las condiciones de acreditación y académicas requeridas

para la prosecución de los estudios del nivel.
Es condición para la permanencia como alumno/a regular:
- Acreditar al menos una unidad curricular por año calendario.
- Renovar su inscripción como estudiante anualmente.
- Cumplir con el porcentaje de asistencia requeridos en las cursadas según régimen adoptado.
• La promoción refiere a las condiciones de acreditación y evaluación de las asignaturas; el régimen

de calificación, el de equivalencias y correlatividades.
La promoción se definirá por cada asignatura que conformen los diseños o planes de estudios de las carreras.
El trayecto de evaluación comprenderá instancias de seguimiento a lo largo de la cursada y una instancia
final de cierre.
6- MODALIDAD de la CURSADA
6.1- PRESENCIAL
La cursada presencial exigirá los siguientes requisitos:
- Asistencia al 80% de clases de asignaturas y práctica de campo docente y profesional. El porcentaje de
asistencia requerido podrá ser reducido si el Equipo Directivo junto con la/el docente y el Consejo Académico
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Institucional, considera justificada las inasistencias por razones de salud, laborales y/o socio económicas,
promoviendo siempre la inclusión y/o reinserción en las cursadas. En estos casos el/la estudiante deberá
cumplimentar las actividades que se indiquen para regularizar su situación académica.
- Aprobación de instancias de evaluación previstas con nota mínima de 4 (cuatro), producto del promedio
de las instancias de evaluación, para acceder a la instancia de acreditación con examen final o de un
promedio final de calificaciones de 7 (siete) puntos para la promoción sin examen final en las carreras de
grado y 6 (seis) puntos para los ciclos de formación básica.
- Participar, en al menos dos instancias evaluativas por cuatrimestre, de producciones específicas,
presenciales, individuales y/o grupales, colectivas
- La Formación Básica completa es condición para cursar el 2do Año de las carreras técnicas. Los/as
estudiantes que no hayan acreditado la totalidad de las asignaturas de la Formación Básica, podrán realizar
la inscripción al 2do Año en forma condicional hasta el período de examen julio/agosto (1°llamado del
2°turno). De no acreditar la Formación Básica en este período, se perderá la cursada de las asignaturas
correlativas. La Formación Básica completa es condición para ingresar al Profesorado de Teatro.
Consideraciones:
El/la alumno/a que desaprobara un cuatrimestre, podrá recuperar (por única vez) en la semana posterior a
la finalización de la cursada, en la fecha que para el efecto disponga la Dirección, posterior a la respectiva
devolución del docente.
• El/la alumno/a que desaprobare los dos cuatrimestres, deberá recursar el espacio curricular.
• El/la alumno/a que estuviere ausente en las evaluaciones de ambos cuatrimestres, deberá recursar
el espacio curricular.
• La nota del recuperatorio será promediada con la respectiva instancia de evaluación desaprobada.
6.2- ESTUDIANTE LIBRE
El estudiante podrá inscribirse como libre hasta en un 30% de las asignaturas establecidas por año
calendario, en las carreras de grado. En las formaciones básicas, todas las materias pueden rendirse libre,
ya que lo que se busca es la acreditación de saberes considerados previos a las carreras.
La modalidad de examen libre obra en las programaciones curriculares de cada asignatura, junto con
los contenidos y la bibliografía obligatoria y de consulta, que se puede descargar de la Biblioteca Digital
de la Escuela que se encuentra en el campus de la institución. De tener que transitar la trayectoria
formativa, quedará detallada en las especificaciones del examen. Previamente a la mesa examinadora
el/la estudiante deberá concurrir como mínimo a una entrevista orientativa obligatoria con la/el
docente del espacio curricular a rendir, dejando constancia en acta firmada por ambos, los criterios y
particularidades acordadas. De ser necesaria más de una entrevista, el docente establecerá criterios para
su elaboración.
Será condición para realizar la inscripción a las mesas examinadoras en el régimen de estudiante libre,
haber realizado la inscripción al inicio de cada ciclo lectivo.
La modalidad libre tiene sólo los turnos de diciembre y marzo del año de inscripción a la cursada para
regularizar su situación académica. No puede realizar la inscripción a mesas examinadoras en los
llamados intermedios y en el 2do turno de exámenes.
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Deberán rendir con la propuesta pedagógica vigente al momento de la inscripción. En caso de haberse
cerrado la carrera o cambiado el plan de estudios, la evaluación final se ajustará al programa
desarrollado en el último año en que se dictó la asignatura.
Para las formaciones básicas, todas las materias pueden rendirse libres o por nivelación. Para este último
se deberá entregar en la Dirección de la Institución una nota solicitando la evaluación de sus
antecedentes y adjunto certificación de cursos, talleres, seminarios, participación en producciones,
grupos independientes, etc. El Equipo de Conducción junto con los docentes de la especialidad, serán
los encargados de evaluar los antecedentes para acceder al examen de admisión. Los exámenes se
desarrollarán exclusivamente en el 1er llamado del 1er turno de examen (período febrero – marzo).
En el caso de aquellos/as alumnos/as que habiéndose inscripto/a como regulares hubiesen quedado
libres (superando el 50% de la asistencia) o desaprobados/as en todas las instancias, se le permitirá
rendir libre con el fin de favorecer la continuidad de estudios, en el 3er turno de exámenes - diciembre.
En el caso que los/as estudiantes hayan cursado asignaturas con modalidad presencial y deban volver
a cursarla (recursantes) en el ciclo lectivo siguiente, podrán optar por este régimen
independientemente del porcentaje y de las asignaturas establecidas.
Quedan exceptuados de este régimen los Espacios de Definición Institucional (EDIs), los campos
de la Práctica Docente y de la Práctica Profesional y los espacios de la Didáctica.
7 -VALIDEZ DE LA CURSADA
La aprobación de la cursada tendrá una validez de cinco años. Vencido el plazo quedarán sin efecto las
cursadas de las materias y las que fueran correlativas a la materia vencida.
Pasados dos años de la aprobación de la cursada, la evaluación final se ajustará a la propuesta de cátedra
vigente al momento de la presentación del estudiante a la instancia de acreditación.
8- ACREDITACIÓN
Condiciones generales
La modalidad de cursada presencial puede ser con examen final o sin examen final
8.1- Acreditación con examen final.
En Educación Artística los exámenes podrán revestir carácter de muestra, exposiciones, entre otros,
dependiendo de la especificidad de la materia (Disposición 107/10 de la DEA). 
Son condiciones generales para obtener la acreditación con examen final:
• Aprobación de la cursada, con un promedio de calificación final de 4 (cuatro) puntos o más.  

• Aprobación del/las asignaturas que consten como requisito para la cursada de las
correlatividades de los diseños curriculares, al momento de la inscripción a mesas de examen.  
• Aprobación de un examen final ante una comisión evaluadora presidida por el profesor de la
materia e integrada como mínimo por un miembro más. Esta evaluación final será calificada por
escala numérica de 1 a 10. La nota de aprobación será de 4 (cuatro) o más sin centésimos. El
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alumno que hubiere aprobado el cursado de una unidad curricular y tuviere pendiente su
acreditación, podrá cursar el espacio curricular correlativo inmediato posterior, no así los
siguientes. No podrá presentarse a la instancia de evaluación final o desarrollar actividades
orientadas a la acreditación hasta tanto no acredite el espacio curricular pendiente.
8.2 La Institución organizará los turnos de exámenes finales en:
1° Turno 1° llamado: Febrero/marzo 2° llamado: Mayo
2° Turno 1° llamado: Julio/agosto 2° llamado: Septiembre
3° Turno 1° llamado: Diciembre
La inscripción por asignatura se podrá realizar en uno de los dos llamados (marzo o mayo / agosto o
septiembre). Una vez realizada la inscripción, el/la alumno/a podrá suspender la misma, con un plazo
de 72 horas hábiles de anticipación, informando personalmente con nota fechada y firmada por
duplicado en la preceptoría, habilitando la opción de inscribirse en el siguiente llamado.
Los llamados corresponden al fraccionamiento del turno, esto significa que la cancelación de una mesa
implica la anulación de la inscripción al turno, razón por la cual no podrá rendir en el llamado siguiente.
La inscripción a las mesas examinadoras será obligatoria, y se realizará en preceptoría o por medios
digitales si se disponen , en los períodos estipulados por la Dirección, mediante la boleta de inscripción
institucional, sin más límites que las respectivas correlatividades.
El Acta Volante y su transcripción en el Libro de Actas de Examen final, será labrada y firmada por los
integrantes de la Comisión Evaluadora inmediatamente después de concluido su cometido. Las actas
contendrán la denominación de la carrera, la asignatura, el curso, la fecha, los nombres de los
integrantes de la Comisión Evaluadora, los nombres y apellidos completos, número de documento de
identidad, calificación definitiva en números y en letras, y un detalle del resultado final: número de
ausentes, presentes, total de aprobados y desaprobados.
El alumno que por adeudar correlativas no pueda promocionar una materia deberá presentarse
a la instancia de examen final (una vez aprobada la correlativa) siguiendo las pautas
establecidas al respecto.
NO CORRESPONDE CONSERVAR LA NOTA DE PROMOCIÓN.  
8.3- Acreditación sin examen final

En el caso de las asignaturas seleccionadas para la acreditación sin examen final, los/as alumnos/as
deberán tener un promedio de calificaciones finales de 7 (siete) o más puntos, una nota mínima de 7 en
CADA CUATRIMENSTRE y sin opción a recuperatorio (de cada cuatrimestre) en las carreras de grado.
Para las formaciones básicas se establece el mismo criterio pero con una calificación de 6 (seis) o más
puntos.
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El promedio de las calificaciones obtenidas en los dos cuatrimestres, será la calificación final con la que
se acredita el respectivo espacio curricular.
Los/as alumnos/as que no alcancen las calificaciones estipuladas precedentemente, y obtengan 4
(cuatro) puntos como mínimo, pasarán automáticamente al sistema de cursada con examen final.
El sistema de acreditación sin examen final no podrá exceder del 50% de las asignaturas previstas por
año en las carreras de grado, fundamentando y explicitando los criterios y dispositivos a utilizar en estos
casos.
9- UNIDADES CURRICULARES SIN EXAMEN FINAL
TECNICATURA EN ACTUACIÓN
PRIMER AÑO: Entrenamiento Actoral, Teatro y Literatura Dramática I, Teorías de la Percepción y de de
comunicación.
SEGUNDO AÑO: Análisis del Espectáculo, Entrenamiento Actoral II, Escenografía, Teatro y Literatura
Dramática II, Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas
TERCER AÑO: Organización y Gestión de Espectáculos, Teatro y Literatura Dramática III
PROFESORADO DE TEATRO:
PRIMER AÑO: Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria I, Fundamentos de la Educación, Historia
Social General.
SEGUNDO AÑO: Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II, Historia Sociopolítica de
Latinoamérica y Argentina, Teatro de Objetos.
TERCER AÑO: Espacio Institucional: Técnica de la Voz Cantada, Historia del Teatro I, Política Educativa
CUARTO AÑO: Historia del Teatro II, Dramaturgia, Teorias del Arte.
TECNICATURA EN ESCENOGRAFÍA:
PRIMER AÑO: Teatro y Literatura Dramática II, Musica, Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas,
Arte y Arquitectura II,
SEGUNDO AÑO: Analisis del espectáculo, Cine, Teatro y literatura Dramática III,
TERCER AÑO: Escenotecnia,
TECNICATURA EN MAQUILLAJE:
PRIMER AÑO: Música, Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas, Arte y Arquitectura, Teatro y
Literatura dramática.
SEGUNDO AÑO: Análisis del espectáculo, Cine, Teatro y literatura Dramatica.
TECNICATURA EN ILUMINACIÓN
PRIMER AÑO: Música, Teorías y tendencias teatrales contemporáneas, Arte y Arquitectura II, Teatro y
literatura dramática.
SEGUNDO AÑO: Análisis del espectáculo, Cine, Teatro y literatura dramática III.
TECNICATURA EN DISEÑO DE PRODUCCIÓN DE ESPECTÁCULOS:

PRIMER AÑO: Música, Arte y Arquitectura II, Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas, Teatro y
Literatura Dramática II.
18
SEGUNDO AÑO: Teatro y literatura Dramática III, Cine, Análisis del espectáculo.
TERCER AÑO: Vestuario (Practica profesional), Iluminación (Practica profesional)
10 - UNIDADES CURRICULARES CON EXAMEN FINAL
TECNICATURA EN ACTUACIÓN:
PRIMER AÑO: Actuación I – Movimiento I – Voz I – Maquillaje I
SEGUNDO AÑO: Actuación II – Movimiento II – Voz II – Maquillaje II
TERCER AÑO: Actuación III – Movimiento III – Voz III – Arte, Cultura y Estética del Mundo
Contemporáneo.
PROFESORADO DE TEATRO:
PRIMER AÑO: Actuación I – Trabajo Corporal I – Trabajo Vocal I – Maquillaje - Psicología de la Educación
I. Practica Docente
SEGUNDO AÑO: Actuación II – Trabajo Corporal II – Trabajo Vocal II – Psicología de la Educación II –
Didáctica General. Practica Docente II
TERCER AÑO: Actuación III – Trabajo Corporal III – Trabajo Vocal III – Didáctica del Teatro I – Teorías del
Arte I. Practica Docente III
CUARTO AÑO: Práctica Escénica – Trabajo Corporal IV – Trabajo Vocal IV – Didáctica del Teatro II –
Sistemas Escénicos – Metodología de la Investigación en Artes – Taller de Integración Teatro y otros
Lenguajes. Practica Docente IV
TECNICATURA EN ESCENOGRAFÍA:
PRIMER AÑO: Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica II – Escenografía II – Iluminación I – Historia
del Traje II – Fundamentos del Diseño II
SEGUNDO AÑO: Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica III – Escenografía III – Iluminación II –
Historia del Traje III – Arte y Arquitectura III.
TERCER AÑO: Escenografía y Realización – Escenotecnia – Vestuario I – Producción.
TECNICATURA EN MAQUILLAJE:
PRIMER AÑO: Peluquería II – Maquillaje II – Historia del traje II – Fundamentos del Diseño II.
SEGUNDO AÑO: Maquillaje III – Producción – Historia del Traje III – Maquillaje (Práctica Profesional) –
Arte y Arquitectura III.
TECNICATURA EN ILUMINACIÓN:
PRIMER AÑO: Iluminación I.
SEGUNDO AÑO: Iluminación II - Arte y Arquitectura III – Producción - Iluminación (Práctica Profesional)
19
TECNICATURA EN DISEÑO DE PRODUCCIÓN DE ESPECTÁCULOS:
PRIMER AÑO: Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica II – Escenografía II – Iluminación I – Historia
del Traje II – Fundamentos del Diseño II - Maquillaje II
SEGUNDO AÑO: Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica III – Escenografía III – Iluminación II –
Historia del Traje III – Arte y Arquitectura III- Maquillaje III
TERCER AÑO: Escenografía y Realización – Escenotecnia – Vestuario I – Producción.
El resto de las asignaturas de las carreras de grado y la totalidad de las asignaturas de los ciclos
de formación básica, se encuentran en el sistema de acreditación sin examen final.
11 -UNIDADES CURRICULARES PARA LA MODALIDAD LIBRE
Tecnicatura en Actuación
PRIMER AÑO SEGUNDO AÑO TERCER AÑO

( 2 asignaturas) ( 2 asignaturas) (1 asignatura)
Maquillaje I Maquillaje II Organización y Gestión de

Espectáculos
Teatro y Literatura Dramática I Escenografía Teatro y Literatura Dramática III
Teorías de la Percepción y Teatro y Literatura Dramática II Arte, Cultura y Estética del

Comunicación Mundo Contemporáneo
Teorías y Tendencias Teatrales

Contemporáneas
Análisis del Espectáculo
Tecnicatura en Maquillaje
PRIMER AÑO ( 2 asignaturas) SEGUNDO AÑO ( 2 asignaturas)
Arte y Arquitectura II Producción
Música Arte y Arquitectura III
Historia del Traje II Cine
20
Fundamento del Diseño II Historia del Traje III
Teatro y Literatura Dramática II Teatro y Literatura Dramática III
Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas Análisis del Espectáculo
Tecnicatura en Escenografía y Diseño de Producción de Espectáculos

PRIMER AÑO SEGUNDO AÑO TERCER AÑO ( 1 asignatura)
( 2 asignaturas) (2 asignaturas)
Arte y Arquitectura II Arte y Arquitectura III Producción
Música Cine Vestuario I
Historia del Traje II Historia del Traje III Escenotecnia
Fundamento del Diseño II Análisis del Espectáculo
Teorías y Tendencias Teatrales Teatro y Literatura Dramática III

Contemporáneas
Teatro y Literatura Dramática II
Profesorado de Teatro
PRIMER AÑO (2 asignaturas) SEGUNDO AÑO (2 asignaturas)
Maquillaje Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II
Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria I Historia Sociopolítica de Latinoamérica y Argentina
Historia Social General Psicología de la Educación II
Psicología de la Educación I
Fundamentos de la Educación
TERCER AÑO (30% - 2 asignaturas) CUARTO AÑO (3 asignaturas)
Historia del Teatro I Historia del Teatro II
Política Educativa Sistemas Escénicos
Teorías del Arte I Metodología de la Investigación en Artes
Teorías del Arte II
21
12 - EQUIVALENCIAS
Las equivalencias podrán comprender la unidad curricular completa o una parte de la misma
(equivalencia parcial).
Se trata de saberes acreditados en la misma institución (en planes anteriores al vigente o de otras
carreras) o en otras instituciones del mismo nivel.
La/el estudiante para su reconocimiento deberá:
• Solicitar a la jefatura de Área mediante nota firmada a través de la plataforma on-line que designe
la institución y durante el periodo Diciembre – Marzo, el reconocimiento de equivalencias de
asignaturas aprobadas en la misma institución o en otra institución educativa de estudios
superiores, reconocida oficialmente.
• La fecha de aprobación de la materia para la que solicita equivalencia no puede exceder los
últimos seis años.
• Acompañar la solicitud con el certificado analítico de estudios realizados y el/los programa/s que
corresponda/n en el/los que conste carga horaria, expectativas de logro u objetivos, contenidos
y bibliografía de las asignaturas en las que solicita equivalencia. La documentación deberá estar
debidamente certificada.
• La disposición de equivalencia será dictada antes de la finalización del mes de mayo del mismo
año. La Dirección notificará fehacientemente al solicitante el resultado de las actuaciones.
13 . PLAN DE EVALUACION INSTITUCIONAL
13.1 Criterios generales de evaluación  
La evaluación educativa supone un proceso que consiste en la recolección de la información, el análisis

de esta información y la consecuente toma de decisiones. La evaluación está integrada al proceso de
aprendizaje y los resultados obtenidos inciden, a su vez, en la propuesta didáctica misma,
retroalimentándola. En consecuencia, la evaluación debe ser un proceso sistemático y continuo.  En tal
sentido, proponemos una evaluación:
• Global, en el sentido de que tome en consideración todos los elementos que inciden en el
proceso de enseñanza y de aprendizaje: Conceptos, procedimientos y actitudes;
• Continua, que haga referencia a todo el proceso.
• Flexible, permitiendo adaptarse a los diferentes aspectos a evaluar y, por lo tanto
• Diversa en cuanto a la utilización de diferentes técnicas, instrumentos o personas implicadas,
considerando la instancia grupal e individual en forma permanente. El proceso de evaluación
del aprendizaje del alumno se realizará en tres fases:
o Inicial, inserta dentro de un modelo de enseñanza y aprendizaje que se estructura a partir

del conocimiento de base de los estudiantes, con el objeto de proporcionar al profesor
información suficiente para conocer en qué situación se encuentran sus alumnos
22
respecto al material que se propone, intentando recoger evidencias sobre las formas de
aprender, sus conocimientos previos, sus errores y preconcepciones, para a partir de ello,
ubicarse frente al grupo para planificar mejor su proceso de enseñanza.
o Formativa, la cual implica para el profesorado una tarea de ajuste constante entre el
proceso de enseñanza y el de aprendizaje para irse adecuando a la evolución del alumno
y para establecer nuevas pautas de actuación en relación con las evidencias sobre su
aprendizaje. Su finalidad no es la de controlar y calificar a los estudiantes, sino ayudarles
a progresar en el camino del conocimiento, desde la enseñanza que se imparte y las
formas de trabajo utilizadas en clase.
o Sumativa, planteada como un proceso de síntesis de un tema, un curso o un nivel

educativo, siendo “el momento” que permite reconocer si los estudiantes han logrado los
resultados esperados, han adquirido algunas de las destrezas y habilidades propuestas,
en función de las situaciones de enseñanza y aprendizaje planteadas y sirviendo también,
al profesor, para evaluar su propia tarea y el proceso o las dificultades del alumnado.
De acuerdo con los agentes implicados en el proceso evaluativo, el docente por su carácter de
profesional en el sistema, es quien tiene la responsabilidad del tiempo y forma de la evaluación. Para
ello deberá realizar una observación permanente de todos los sucesos que van conformando el proceso
de enseñanza y aprendizaje. Al respecto, los objetivos didácticos serán guía y orientación de su accionar
y le posibilitarán fijar los criterios adecuados para la evaluación.
Con el fin de propiciar una reflexión mediante la cual cada alumno se sitúe ante sus propios
conocimientos y realice una evaluación del grado de aprendizaje adquirido en los conceptos,
procedimientos y actitudes, se proponen instancias de autoevaluación y coevaluación, posibilitando
que cada alumno haga suyos los criterios de evaluación para poder regular su proceso de aprendizaje.
Para poder desempeñar este rol, el alumno debe conocer y comprender inicialmente los objetivos y los
criterios de evaluación establecidos.
13.2 Criterios generales de acreditación y promoción:

En relación a la calificación, acreditación y promoción, la evaluación didáctica se refiere exclusivamente
al aprendizaje de los contenidos que fueron enseñados. No se contemplarán evaluaciones sobre
saberes que se adquirieron independientemente de la enseñanza o fuera de la Institución.
Las diferentes cuestiones sobre inasistencias (dentro de los requerimientos establecidos) o de

convivencia que se suceden a lo largo del año no pueden reflejarse en las calificaciones de los alumnos.
Evaluar no es lo mismo que calificar o asignar una nota numérica, ni debe considerarse como una forma
de control o disciplinamiento de los estudiantes.
Informar sobre la convivencia es diferente a la calificación de los aprendizajes y constituyen procesos
diferenciados, por lo tanto, deben expresarse en instrumentos diferentes. Para estos primeros se
establecerán comisiones de análisis con el CAI, Centro de Estudiantes y Sede de Inspección, que
trabajarán en equipo para la resolución de conflictos vinculados con la convivencia y se evaluarán
instrumentos de acompañamiento diferentes a los instrumentos de evaluación de contenidos
académicos.
23
13.3 Aprobación de la cursada por asignatura
Para aprobar la cursada (Modalidad presencial), el alumno deberá:
• Cumplir con los requerimientos de asistencia

• Cumplir por lo menos con dos instancias evaluativas por cuatrimestre, con producciones
específicas presenciales, individuales y/o grupales. La nota de aprobación será de 4 (cuatro)
puntos o más en cada cuatrimestre, producto del promedio de las instancias de evaluación.
• El alumno que desaprobare un cuatrimestre, podrá recuperar -por única vez- en la semana
posterior a la finalización de la cursada, en la fecha que para el efecto disponga la Dirección
del Instituto, posterior a la respectiva devolución del docente.
• El alumno que desaprobare los dos cuatrimestres, deberá recursar el espacio curricular.
• El alumno que, por razones debidamente fundamentadas y certificadas, estuviere ausente
en la evaluación de uno de los cuatrimestres podrá acceder al examen recuperatorio en la
fecha que para el efecto disponga la Dirección.
• El alumno que estuviere ausente en las evaluaciones de ambos cuatrimestres, deberá
recursar el espacio curricular.
• Los profesores deberán entregar a los estudiantes, al iniciar el curso, el proyecto de la
asignatura que dé cuenta de los trabajos prácticos y evaluaciones previstos, con los
correspondientes criterios de aprobación. Asimismo, deberán realizar devolución personal,
de los resultados obtenidos en las evaluaciones, especificando logros, dificultades y errores.
13.4. Momentos y modos de recuperación de las instancias evaluativas parciales

- La recuperación de las instancias evaluativas parciales quedará en consideración de los docentes. La
nota del recuperatorio será promediada con la respectiva instancia de evaluación desaprobada. - En
oportunidad de anunciarse las fechas de los exámenes parciales, el profesor deberá informar a los
alumnos sobre la importancia relativa de cada parcial en el puntaje final.
- Los exámenes parciales se tomarán durante la hora de clase asignadas a la asignatura, salvo casos
excepcionalmente autorizados por la Dirección. - Versarán sobre los temas del programa desarrollados
hasta la fecha del examen. - El alumno que, por razones debidamente fundamentadas y certificadas,
estuviere ausente en alguna de las evaluaciones parciales podrá acceder a una nueva fecha de examen
que para tal efecto disponga el profesor, no teniendo posibilidad de una nueva prueba si resultare
desaprobado.
- El alumno que no cuente con la debida certificación que fundamente su inasistencia a la instancia
evaluativa parcial será considerado desaprobado.
Acceder al recuperatorio de las instancias evaluativas parciales, no implica perder la condición de

acreditar la materia sin examen final.
13.5. Evaluación
Los/as docentes establecerán y comunicarán al iniciar el curso, el proyecto de la asignatura que dé
cuenta de los trabajos prácticos y evaluaciones previstos, con los correspondientes criterios de
aprobación, en ellos se especificaran las trayectorias formativas que deben cumplimentar. Asimismo,
24
deberán realizar devolución personal al final de cada cuatrimestre de los resultados obtenidos en las
evaluaciones, especificando logros, dificultades y el modo en los que el alumno debería fortalecer su
desempeño y el compromiso del docente para colaborar en su resolución.
14 - REGIMEN DE CORRELATIVIDADES
Para todos los casos el régimen de correlatividades establece: cursada por cursada, final por final,
EXCEPTO el Campo de la Práctica Docente. El alumno que hubiere aprobado la cursada y tuviere
pendiente la acreditación, podrá cursar la asignatura correlativa inmediata posterior, no así las
siguientes. Sin embargo, no podrá presentarse a la evaluación final hasta tanto no acredite el espacio
curricular correlativo pendiente.
La acreditación de la FOBA completa es requisito para cursar el Profesorado de Teatro con limite al
segundo llamado primer turno (julio-agosto)
En las materias de la Tecnicatura en Actuación y las carreras escenoplásticas el requisito para cursar
implica la acreditación de los espacios correlativos anteriores con limite al segundo llamado primer
turno (julio-agosto)
Para acreditar práctica I, II, III y IV se establece como última instancia el periodo de exámenes
correspondiente al primer turno segundo llamado (mes de mayo).
En el profesorado de teatro, a partir del 2do año, los espacios de la Práctica Docente se cursan en
simultáneo y de manera articulada con las Didácticas, a saber: Practica Docente II con Didáctica Gral,
Practica Docente III con Didáctica del Teatro I y Práctica Docente IV con Didáctica del Teatro II. Las
particularidades de la articulación quedan expresadas en el reglamento de la práctica docente en el
Anexo I.
Para cursar práctica docente III se necesita el 2 año completo ACREDITADO y para práctica IV, el tercer
año completo ACREDITADO.
El criterio de correlatividad con el que se regula la inscripción en las materias implica que:
• Para inscribirse en materias de Segundo Año se deberá tener aprobado el cursado de las
 materias correlativas de Primero y acreditada la Formación Básica en su totalidad.  
• Para inscribirse en materias de Tercer Año se deberá tener aprobado el cursado de las materias
correlativas de Segundo, y acreditadas todas las materias del 1er año.  
• Para inscribirse en materias de Cuarto Año se deberá tener aprobado el cursado de las materias
correlativas de Tercero, y acreditadas todas las materias del 2do año. 
El alumno que estuviera cursando un Espacio Curricular que se acredite sin examen final,
perderá dicha condición en el caso que debiera la acreditación de los Espacios Curriculares
correlativos anteriores. 
La inscripción a una asignatura libre, no habilita el cursado de la asignatura correlativa

inmediata superior.
25
Tecnicatura en Maquillaje
1er AÑO
Espacio Curricular Correlativas
Peluquería II Peluquería I
Maquillaje II Maquillaje I
Arte y Arquitectura II Arte y Arquitectura I
Música -----------------------------------------
Historia del Traje II Historia del Traje I
Fundamentos del Diseño II Fundamentos del Diseño I
Teatro y Literatura Dramática II Teatro y Literatura Dramática I
Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas Teoría de la Percepción y Comunicación
2do AÑO (FOBA Completo)
Producción ------------------------------------------
Maquillaje III Maquillaje II
Arte y Arquitectura III Arte y Arquitectura II
Cine Arte y Arquitectura II
Historia del Traje III Historia del Traje II
Teatro y Literatura Dramática III Teatro y Literatura Dramática II
Análisis del Espectáculo Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas

- Teatro y Literatura Dramática II
Maquillaje (Área de la práctica profesional) Maquillaje II
Tecnicatura en Escenografía y Diseño de Producción De Espectáculos
1er AÑO
26
Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica II Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica I
Escenografía II Escenografía I
Iluminación I Electricidad
Arte y Arquitectura II Arte y Arquitectura I
Música -----------------------------------------
Historia del Traje II Historia del Traje I
Fundamentos del diseño II Fundamentos del Diseño I
Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas Teoría de la Percepción y Comunicación
2do AÑO (FOBA Completo)
Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica III Dibujo, Pintura y Composición Escenográfica II
Escenografía III Escenografía II
Iluminación II Iluminación I
Arte y Arquitectura III Arte y Arquitectura II
Cine Arte y Arquitectura II
Historia del traje III Historia del Traje II
Análisis del Espectáculo Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas -

Teatro y Literatura Dramática II
Teatro y Literatura Dramática III Teatro y Literatura Dramática II
3er AÑO
Producción -----------------------------------------
Vestuario Historia del Traje III
27
Escenografía y Realización Escenografía III
Escenotecnia Escenografía III
Iluminación ( Práctica Profesional) Iluminación II
Vestuario ( Práctica Profesional) Historia del Traje III
Escenografía (Profesional) Escenografía III
Tecnicatura en Actuación
1er AÑO
Actuación I Actuación –Movimiento –Voz (FOBA)
Movimiento I Actuación –Movimiento –Voz (FOBA)
Voz I Actuación –Movimiento –Voz (FOBA)
Maquillaje I Escenoplástica (FOBA)
Teatro y Literatura Dramática I Iniciación en el Análisis de la Producción Teatral

(FOBA)
Teorías de la Percepción y Comunicación Iniciación en el Análisis de la Producción Teatral

(FOBA)
2do AÑO (FOBA Completa)
Actuación II Actuación I – Movimiento I – Voz I
Movimiento II Actuación I – Movimiento I – Voz I
Voz II Actuación I – Movimiento I – Voz I
Maquillaje II Maquillaje I
Escenografía ---------------------------------------------
Teorías y Tendencias Teatrales Contemporáneas Teatro y Literatura Dramática I -
28
Teorías de la Percepción y Comunicación
Análisis del Espectáculo Teatro y Literatura Dramática I

Teorías de la Percepción y Comunicación
3er AÑO
Actuación III Actuación II – Movimiento II – Voz II - Teatro y

Literatura Dramática I – Escenografía - Maquillaje I
Movimiento III Actuación II – Movimiento II – Voz II- Teatro y

Voz III Actuación II – Movimiento II – Voz II- Teatro y

Organización y Gestión de Espectáculos Actuación II – Movimiento II – Voz II- Análisis del

espectáculo – Escenografía - Maquillaje I
Teatro y Literatura Dramática III Teatro y Literatura Dramática II – Teorías y

Tendencias Teatrales Contemporáneas – Análisis el
Espectáculo
Arte, Cultura y Estética del Mundo Contemporáneo Teatro y Literatura Dramática II – Teorías y
Tendencias Teatrales Contemporáneas – Análisis el
Espectáculo
Profesorado de Teatro
1er Año
Actuación I FOBA completo
Trabajo Corporal I FOBA completo
Trabajo Vocal I FOBA completo
Maquillaje FOBA completo
Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria I FOBA completo
Práctica Docente I FOBA completo
Historia Social General FOBA completo
Psicología de la Educación I FOBA completo
29
Fundamentos de la Educación FOBA completo
2do Año
Actuación II Actuación I
Trabajo Corporal II Trabajo Corporal I
Trabajo Vocal II Trabajo Vocal I
Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria I
Teatro de Objetos Actuación I
Práctica Docente II Práctica docente I - Fundamentos de la Educación

Psicología de la Educación I - (Acreditado al mes de
mayo)
Didáctica General Fundamentos de la Educación - Psicología de la

Educación I
Historia Sociopolítica de Latinoamérica y Argentina Historia Social General
Psicología de la Educación II Fundamentos de la Educación - Psicología de la

Educación I
3er Año
Actuación III Actuación II
Trabajo Corporal III Trabajo Corporal II
Trabajo Vocal III Trabajo Vocal II
Historia del Teatro I Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II
Didáctica del Teatro I Psicología de la Educación II – Didáctica General –

Práctica docente II -
Práctica Docente III * Segundo año completo (ACREDITADO)
Política Educativa Historia Sociopolítica de Latinoamérica y Argentina –

Didáctica General
Teorías del Arte I Historia Sociopolítica de Latinoamérica y Argentina -

Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II
4to Año
Práctica Escénica Actuación III
30
Trabajo Corporal IV Trabajo Corporal III
Trabajo Vocal IV Trabajo Vocal III
Taller de Integración Teatro y otros Lenguajes Trabajo Corporal III y Actuación III
Historia del Teatro II Historia del Teatro I
Sistemas Escénicos Análisis de la Dramaturgia Escénica y Literaria II
Didáctica del Teatro II Didáctica del Teatro I – Política Educativa –Práctica

Docente III
Práctica Docente IV * Tercer año completo (Acreditado)
Teorías del Arte II Teorías del Arte I – Historia del teatro I
Metodología de la investigación en Artes Teorías del Arte I – Historia del teatro I
* En el profesorado en Actuación, a partir del 2do año, los espacios de la Practica Docente se cursan
en simultáneo y de manera articulada con las Didácticas, a saber: Practica Docente II con Didáctica
Gral, Practica Docente III con Didáctica del Teatro I y Practica Docente IV con Didáctica del Teatro II.
Las particularidades de la articulación quedan expresadas en el reglamento de la practica docente
en el Anexo I.
31

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2022

General Paz 250 - CP 8000 - Bahía Blanca

La Escuela de Teatro de Bahía Blanca cuenta con:

• Un programa de Formación de Pregrado (FOBA),

1.1 CARRERAS DE PREGRADO

• Formación Básica Teatro (Resolución 13.255/99).

• Formación Básica para las Carreras Escenoplásticas: Escenografía e Iluminación (Resolución

• Formación Básica para la Carreras Escenoplásticas: Maquillaje (Resolución 3100/00).

• Formación Básica para la Carreras Escenoplásticas: Diseño de Producción de Espectáculos.

• Formación Básica en Teatro para Adolescentes (Resolución 3653/00).

1.2 CARRERA DE GRADO DOCENTE

• Profesorado de Teatro. (Resolución 175/11).

1.3 CARRERAS DE GRADO TÉCNICO PROFESIONAL

• Tecnicatura en Actuación Teatral (Resolución 13.255/99).

• Tecnicatura en Escenografía (Resolución 3100/00).

• Tecnicatura en Maquillaje (Resolución 3100/00).

• Tecnicatura en Iluminación (Resolución 3100/00).

• Tecnicatura en Diseño de Producción de Espectáculos (Resolución 3100/00).

• Comedia Juvenil de la Escuela de Teatro.

• Comedia Infantil de la Escuela de Teatro.

Estructura Curricular Formación Básica en Teatro para Adolescentes. Resolución 13.255/99

Año Campos de Formación Nº Asignaturas Horas

1er Área del Lenguaje y la 1 Actuación I 128

Área de Integración 4 EDI 64

2do Área del Lenguaje y la 5 Actuación II 128

Área de Integración 2 EDI 64

3ro Área del Lenguaje y la 3 Actuación III 128

Área de Recepción 7 Introducción en el Análisis de la 64

Año Campos de Nº Asignaturas Horas

FOBA Área del Lenguaje y la 1 Actuación 256

Área de Vinc. Cont. 5 Iniciación en el Análisis de la Producción 64

Área de integración 6 Espacio Institucional 64

Tecnicatura en Actuación. Resolución 13.255/99

Año Campos de Nº Asignaturas Horas

1er Área del Lenguaje y la 1 Movimiento I 96

Área de Vinculaciones 4 Teatro y Literatura Dramática I 64

2do Área de Producción 1 Movimiento II 96

Contextuales 6 Teorías y Tendencias Teatrales 64

7 Análisis del Espectáculo 64

3 Organización y Gestión de Espectáculos 64

4 Teatro y Literatura Dramática III 64

5 Arte, Cultura y Estética del Mundo 64

6 Actuación III 256

Profesorado de Teatro. Resolución 175/11

Año Campos de Nº Asignaturas Horas

1er Específica 1 Actuación I 128

5 Análisis de la Dramaturgia Escénica y 64

Práctica Profesional 6 Práctica Docente I 96

General 7 Historia Social General 64

4 Análisis de la Dramaturgia Escénica y 64

Práctica Profesional 6 Práctica Docente II 96

General 7 Historia Sociopolítica de Latinoamérica y 64

3er Específica 1 Actuación III 192

2 Trabajo Corporal III 64

3 Trabajo Vocal III 64

4 Historia del Teatro I 64

5 Didáctica del Teatro I 64

Práctica Profesional 6 Práctica Docente III 128

General 7 Política Educativa 64

2- Participación en proyectos de extensión: Comedia juvenil, participación en obras. 

5- Asistencia a seminarios, encuentros, charlas, congresos, entre otras alternativas.  

• Aprobación de la cursada, con un promedio de calificación final de 4 (cuatro) puntos o más.  

NO CORRESPONDE CONSERVAR LA NOTA DE PROMOCIÓN.  