GÓTICO ARQUITECTURA

Difusión del gótico

Difusión del gótico. Universidades y catedrales
 CARACTERÍSTICAS GENERALES ARQUITECTURA

 Arte gótico como evolución del románico dando

lugar a un sistema constructivo opuesto.

 Frente a la pesadez y predominio de la masa sobre el

vano, hacia construcciones ligeras con predominio de
vanos gracias a un novedoso equilibrio de empujes y
fuerzas.

 Arte gótico como expresión de la cultura urbana de

la Baja Edad Media. Prosperidad económica y
hegemonía cultural.

 Nuevos usos en las ciudades, nuevos edificios.

Catedrales sustituyen al monasterio como edificio
paradigmático, y también la arquitectura civil (lonjas,
palacios, ayuntamientos, universidades…)
 ARQUITECTURA: LA CATEDRAL
Sentido ascensional de las formas y la intensa luminosidad interior, recrean el
espacio ideal para acercarse a un Dios más humano. Los avances en la técnica
constructiva hará posible plasmar en piedra (sillares regulares) y de forma
simbólica tales visiones.

Catedral de Laon. Francia

Planta de Salón.

 Dividida en cinco naves, que en la cabecera

generan un doble deambulatorio. El transepto
no sobresale exteriormente ya que queda
integrado en el cuerpo longitudinal del edificio,
aunque se siguen abriendo pórticos al exterior
del mismo.
Planta de Basilical Planta de cruz latina.
 Planta de tres o cinco naves longitudinales, cabecera con transepto (apenas
sobresale) , presbiterio, girola (a veces doble) y capillas radiales (absidiolas). En ellas
los gremios artesanales que habían participado en la financiación de la construcción,
instalaban las capillas de sus santos patronos.
Alzado interior del templo. Dividido en
distintos niveles.

 Arcadas que separan la nave central sobre

las laterales.

 Triforio. Galería abierta sobre la nave

central.

 Claristorio. Vanos cubiertos de vidrieras que

posibilitan el paso de la luz exterior.
ELEMENTOS SUSTENTADOS

 Arcos apuntados. Elemento más representativo del gótico. Se utiliza en bóvedas,

vanos, separación de naves o como elemento decorativo.

 Función fundamental: Disminuye los empujes verticales sobre el muro y desplaza el

peso hacia los laterales de forma que el muro que queda bajo el arco apenas recibe
peso y proporciona mayor esbeltez al edificio.

Arco conopial Arco carpanel

 Bóveda de crucería. Otro gran elemento del
gótico.
 Cruce de dos arcos apuntados en diagonal
(quedan visibles y reciben el nombre de nervios,
que se cruzan en el centro o clave) transmitiendo
la carga a cuatro puntos.

 Los espacios entre nervios son rellenados con

plementería (material ligero de relleno).

 Gracias al arco apuntado y a la plementería se

atenúan los empujes de la cubierta y se pueden
abrir vanos y elevar el edificio.

 Las tensiones de la bóveda de crucería, que se

resuelven en el exterior con contrafuertes y
arbotantes, en el interior descansan sobre pilares.
Los nervios de la bóveda acostumbran a
prolongarse en baquetones o columnillas
adosadas a lo largo del fuste de los pilares, hasta
el suelo. Bóveda crucería Catedral de Chartres,
Francia.
 A medida que evoluciona el estilo, la bóveda de crucería aumenta en número de
nervios llegando a bóvedas estrelladas, en abanico o sexpartita.
ELEMENTOS SUSTENTANTES

Interior

 Pilares fasciculados. Pilares formados por un

núcleo central al que se adosan los baquetones
que recogen el peso de los nervios de la bóveda.
A medida que se complica la bóveda también este
soporte.

 De capitel individualizado a uno común que

une todos los baquetones.

Exterior

 Arbotantes (arco de descarga). Estructura en

forma de medio arco cuya misión es transferir el
empuje de la bóveda hacia el exterior, es decir, al
contrafuerte, dando estabilidad a la bóveda.
También están acanalados en su parte superior
por tanto expulsan el agua a través de gárgolas
(desagües esculpidos en formas fantásticas)
 Contrafuertes. Pilar grueso que soporta el
empuje de la bóveda que le transmite el arbotante. Es otro
elemento utilizado en el románico pero el contrafuerte
gótico adquiere mayor relieve en el conjunto de la
construcción. Se corona con un pináculo.

 Pináculo. Pequeño pilar terminado en forma

apiramidada o decorado en su parte superior. Tiene como
misión técnica añadir peso al contrafuerte pero a la vez es
un elemento decorativo de gran importancia.

 La profusión de contrafuertes y arbotantes con sus

pináculos contribuye a la decoración exterior del edificio y a
dar ese carácter ascendente inspirador del estilo gótico.
EQUILIBRIO, DECORACIÓN, LUZ Y FACHADA

 Sistema de equilibrio. Empujes verticales (pilares) y

empujes laterales (arbotantes y contrafuertes). En
definitiva un esqueleto de piedra que logra el
predominio del vano sobre el muro.

 Muro. No desempeña un papel sustentante, no

interviene en la estabilidad del edificio, se convierte en
mero cerramiento.

 Apertura de grandes ventanales con vidrieras que

tamizan la luz y colorean el espacio interior.
 Luz. Gran protagonismo en el edificio y tiene valor
simbólico “Dios es la luz del mundo y cuanto más luz
reciban los objetos más cerca de Dios estarán”.

 Verticalidad y dinamismo interior y sobre todo

exterior gracias a los pináculos, agujas, gabletes…)
consiguiendo edificios monumentales.
Catedral de Laon Santa Capilla de París
DECORACIÓN

 Rosetones y vidrieras. Ventana circular dotada de vidrieras cuya tracería se

dispone generalmente de forma radial.

 Tracería. Evolucionará.

 Esculturas, exentas en portadas y fachadas principales.

 Aguja. Remate apuntado de una torre o campanario que

sirve para dar verticalidad al edificio.
Catedral de León
Fachada principal catedral Gótica.

Gablete
Fachada occidental de la catedral de Reims
 Identificación de la obra (Introducción)

 Obra: Catedral de Reims, análisis de su fachada occidental. (proporcionada en el

examen)

 Autor: Desconocido.

 Localización en el tiempo: Siglo XIII (1240). (proporcionada en el examen).

 Localización en el espacio: Reims, Francia. (Proporcionada en el examen).

 Estilo: Etapa clásica del gótico francés.

 Tipología del edificio: Catedral, sede de una Diócesis, donde el Obispo ejerce de
máximo representante religioso del territorio que comprende la Diócesis.

 ¿Qué tenemos delante? Uno de los ejemplos más significativos de la arquitectura

gótica francesa. Catedral construida con el patrocinio de la monarquía y los gremios.
 Descripción formal
 Material. Piedra.

 Al igual que Notre Dame sigue el esquema de fachada tipo H formada por tres
plantas o niveles (horizontal) y tres calles (vertical).

 Iconografía del conjunto relacionada con importantes pasajes de la biblia

(Anunciación, Visitación…)

NIVEL 1

 Tres portadas abocinadas que se corresponden con el nº de naves laterales.

 Portada principal (central) más elevada, que corresponde a la mayor altura de la

nave central. Dedicada a la Virgen María.

 Las tres portadas están enmarcadas por gabletes que ayudan a crear mayor
sensación de verticalidad.

 Arquivoltas con decoración escultórica.

 Tímpano sustituido por vanos. En el central un gran rosetón con tracería y vidriera, y
los laterales con tracería y vidriera pero sin formar un rosetón.
 Descripción formal. Análisis interior
 Parteluz y jambas puerta central importante programa escultórico.

NIVEL 2

 Gran rosetón central en la calle central enmarcado por un arco apuntado.

 En calles laterales arcos apuntados geminados decorados con tracerías y rematados

con gabletes que de nuevo generan sensación de verticalidad.

NIVEL 3

 Galería de reyes. Vínculo monarquía con la divinidad. Figuras bajo arcos apuntados
enmarcados de nuevo por gabletes.

NIVEL 4

 Torres- campanario de 86m sin agujas y vanos con arcos apuntados.

 CONCLUSIÓN
 Simbolismo o significado. Catedral gótica símbolo por excelencia de la
mentalidad religiosa y de los valores de la ciudad medieval.

 Finalidad. La función del edificio es estrictamente religiosa, se trata de un templo

de carácter cristiano donde dar cobijo a los fieles, para el oficio de la misa y la
instrucción cristiana (función didáctica).

 Valoración final. Aconsejable el uso de adjetivos que se han ido utilizando

(verticalidad, vano sobre el muro, vidrieras…)

Contexto histórico
Renacer del comercio, el auge de la burguesía, el renacimiento de las
ciudades, la aparición de nuevas universidades, la centralización del poder
en la burguesía, aparición de órdenes mendicantes…
Interior Superior de la Santa Capilla de París
 Identificación de la obra (Introducción)

 Obra: Santa Capilla de París, análisis de su planta superior. (proporcionada en el examen)

 Autor: Pierre Montrevil y encargada por el rey Luís IX.

 Localización en el tiempo: Siglo XIII (1242 - 1248) construida en un tiempo record. (proporcionada
en el examen).

 Localización en el espacio: Ille de la cite, París, Francia. (Proporcionada en el examen).

 Estilo: Etapa clásica del gótico francés (gótico radiante)

 Tipología del edificio: Capilla Real, antiguamente formaba parte del antiguo Palacio Real de París.

 ¿Qué tenemos delante? Una de las capillas más bellas del mundo. Capilla relicario para guardar las
reliquias de la Pasión traídas de Tierra Santa.
 Descripción formal
 Material. Piedra y vidrio.

 Iconografía principalmente en las vidrieras (Escenas Antiguo Testamento) y legitimar

la soberanía del rey y carácter sagrado de la monarquía. También en pilares estatuas de
los Apóstoles.

 Dos capillas, inferior y superior. Jerarquización social, capilla real reservada al rey y
altos funcionarios (Corte).

CAPILLA INFERIOR (análisis muy superficial)

 Para el pueblo y dedicada a la figura de la Virgen.

 Destaca por su techumbre baja.

 Planta de salón de tres naves que sostienen a través de multitud de reducidas

columnas todo el peso del edificio. Dos tipos de columnas las azuladas (decoradas con
flores de lis, planta asociada a la casa real francesa) y las rojizas (decoradas con castillos
dorados simbolizando el Reino de Castilla, lugar de procedencia de la madre de Luís XI).

 Bóveda de crucería decoradas con un intenso azul y estrellas doradas (lo celestial)
 Descripción formal
CAPILLA SUPERIOR

 Utilizada por la Corte del rey, anteriormente solo se

podía acceder a ella a través del desaparecido palacio
real.

 Sentido del espacio longitudinal.

 Planta de salón con una sola nave. Unos 20 metros

de altitud.

 Lo más destacable: Espacio queda cubierto en casi

su totalidad por monumentales y coloridas vidrieras
que representan distintas escenas religiosas y algunas
escenas de la realeza. Su altura es 15.35 m y están
divididas por cuatro ojivas encima de las cuales se
encuentra un rosetón.

 Vidrieras ábside principal formadas por dos ojivas o

arcos apuntados.
 Descripción formal
Elementos sustentados:

 Arcos apuntados y bóvedas de crucería.

 Plementos bóvedas. Cubiertos con material de

color azul y estrellas doradas que remiten a la bóveda
celeste.

 El peso de la bóveda se traslada hacia los nervios y

los baquetones adosados a los pilares, así como
también a los contrafuertes exteriores (carece de
arbotantes).

 Claro predominio del vano sobre el muro.

 Luz entra coloreada y tamizada creando una

sensación espiritual. Intensidad.

 Baldoquino (templete). Contenía las reliquias de

Cristo. Actualmente es una copia, el original fue
destruido en la Revolución Francesa.
 Destaca el gran rosetón que
representa el Apocalipsis.
Iconografía vidrieras
 CONCLUSIÓN
 Simbolismo o significado. Conjuga claramente con el Gótico y sus sistemas
constructivos.

 Finalidad. La función del edificio es estrictamente religiosa, servir al relicario,

propagandística, realeza cuyo poder se vincula con la divinidad.

 Valoración final. Aconsejable el uso de adjetivos que se han ido utilizando

(verticalidad, vano sobre el muro, vidrieras…)

Contexto histórico
Renacer del comercio, el auge de la burguesía, el renacimiento de las
ciudades, la aparición de nuevas universidades, la centralización del poder
en la burguesía, aparición de órdenes mendicantes…
 La arquitectura gótica en España
 La Corona de Castilla seguirá las pautas del gótico francés en la construcción de
las catedrales. Su auge se dará durante el siglo XIII y el siglo XV (gótico flamígero).

 En la Corona de Aragón el estilo arquitectónico en la construcción de sus

catedrales estará más cercana a las formas del gótico mediterráneo, cuyo auge se
dará durante el siglo XIV. Sus características son las siguientes:

1. Ausencia de elementos decorativos en muros.

2. Poca superficie ocupada por ventanales.
3. Construcción de capillas entre contrafuertes.
4. Escasa diferencia entre naves para conseguir crear un espacio unitario.
Fachada occidental e interior Catedral de León
 Identificación de la obra (Introducción)

 Obra: Catedral de León, análisis fachada occidental. (proporcionada en el examen)

 Autor: Dirigió la obra el maestro Enrique, arquitecto francés. Otros arquitectos Simón y
Juan Pérez. (proporcionada en el examen).

 Localización en el tiempo: Segunda mitad del siglo XIII (1254 – 1285). (proporcionada
en el examen).

 Localización en el espacio: León. (Proporcionada en el examen).

 Estilo: Gótico castellano, influencia francesa.

 Tipología del edificio: Catedral (importancia de la catedral)

 ¿Qué tenemos delante? Considerada la catedral más francesa de las erigidas en

Castilla.
 Descripción formal
ANÁLISIS FACHADA OCCIDENTAL

 Fachada principal inspirada en catedrales francesas como Chartres o Reims. Fachada

de tipo H.

 Analiza de un modo general el cuerpo central de la fachada. Observa las portadas, los
ventanales superiores, el remate final (gablete), etc.

 Portada principal. No se ven las esculturas, pero podemos deducir su temática…

 ¿Qué se observa entre las torres y el cuerpo central?

 El cuerpo central está entre dos torres.

 ¿Qué elementos constructivos predominarán en sus laterales? No analizamos sus

laterales, pero sí podemos hacer referencia a estos elementos tan importantes del
gótico.
 Descripción formal
ANÁLISIS INTERIOR

 Analiza su planta. Número de naves,, transepto, ábside.

 Nave central más elevada.

 Material predominante. (Son dos, uno de ellos novedad).

 Alzado. Analízalo. Tres niveles característicos del gótico.

 Bóveda y sus nervios. ¿Se prolongan?

 Muro, vidrieras y luz.

 Sentido longitudinal y vertical de la catedral .

 CONCLUSIÓN
 Simbolismo o significado. Se refleja la nueva mentalidad en la construcción.
¿Cómo?

 Finalidad.

 Valoración final. Aconsejable el uso de adjetivos que se han ido utilizando ()

Contexto histórico
Renacer del comercio, el auge de la burguesía, el renacimiento de las
ciudades, la aparición de nuevas universidades, la centralización del poder
en la burguesía, aparición de órdenes mendicantes…
Interior catedral de Barcelona
 Identificación de la obra (Introducción)

 Obra: Catedral de Barcelona, análisis interior. (proporcionada en el examen)

 Autor: Arquitecto Jaume Fabre. (proporcionada en el examen).

 Cronología: Comenzó su construcción en 1298, con más de 150 años de obras. Siglo XIV y
principios del siglo XV. En sus orígenes iglesia paleocristiana, posteriormente visigoda, luego
románica. (proporcionada en el examen).

 Localización en el espacio: Barcelona. (Proporcionada en el examen).

 Estilo: Gótico mediterráneo, posee añadidos posteriores.

 Tipología del edificio: Catedral (importancia de la catedral)

 ¿Qué tenemos delante? Claro ejemplo del estilo de catedrales que se construían en el
mediterráneo impulsadas por el fuerte desarrollo comercial vinculado al comercio marítimo.
 Descripción formal

Elementos sustentantes

 Muros.

 Pilares compuestos junto a sus

baquetones.

 Arcos apuntados (ojivales).

Alzado

 Tres niveles. Arcos apuntados,

un triforio reducido y vanos tipo
rosetón.
 Descripción formal

 Ábside principal. Bóveda aplanada de

crucería, con nervios que convergen en
una gran clave decorada con temática
religiosa. Destacan los ventanales
radiales de la bóveda, así como también
las grandes columnas que separan el
ábside de la girola.
 Descripción formal

Otras características

 Espacio amplio, diáfano, muy

apropiado para la predicación.

 Austeridad, no existe mucha

decoración, destacando las vidrieras.

 Luz escasa, tal vez por razones

climáticas.
 CONCLUSIÓN
 Simbolismo o significado. Conjuga claramente con el gótico mediterráneo y sus
sistemas constructivos.

 Finalidad. La función del edificio es estrictamente religiosa, espacio de

predicación.

 Valoración final. Aconsejable el uso de adjetivos que se han ido utilizando (espacio
unitario, capillas entre contrafuertes, austeridad…)

Contexto histórico
Renacer del comercio, el auge de la burguesía, el renacimiento de las
ciudades, la aparición de nuevas universidades, la centralización del poder
en la burguesía, aparición de órdenes mendicantes…
 Gótico hispano - flamenco
 Combina las formas llameantes del gótico flamígero (por ejemplo, los arcos conopiales y
los pináculos erizados, decoración exuberante, bóvedas más complejas…) con una
tendencia al ornato mural propia de lo mudéjar a base de pequeños elementos
rítmicamente acumulados, como elementos vegetales en cuyo interior se esconden
animales de todo tipo.

 Tampoco falta en este estilo la decoración epigráfica, tomada del mundo musulmán, e
incluso en ocasiones los mocárabes tan empleados en la decoración nazarí.

 Fusión entre el último momento del gótico (flamígero) imperante en Francia, Flandes y
Alemania con la tradición decorativa y lujosa del mudéjar hispano. Por eso ahora se tiende
a definir este modo de construir y ornar como Gótico Hispano-Flamenco.

 Este estilo se desarrolla entre las últimas 3 décadas del siglo XV y la primera del XVI en
las principales ciudades de la Corona de Castilla como Toledo, Segovia, Ávila, Guadalajara,
Madrid, etc.

 Se cree que los primeros artistas flamencos llegan a España en la primera mitad del siglo
XV para intervenir en la catedral de Sevilla.
 Hanequin de Bruselas el primer maestro flamenco que acude a Toledo con un nutrido
taller de operarios para realizar importantes intervenciones

Decoración de lacería y
pináculos erizados de la
Catedral de Segovia.
Interior Monasterio San Juan de los Reyes
(Toledo)
 Identificación de la obra (Introducción)

 Obra: Monasterio San Juan de los Reyes, análisis interior. (proporcionada en el examen)

 Autor: Arquitecto Jaume Fabre. (proporcionada en el examen).

 Cronología: Siglo XV y principios siglo XVI, finalizado en 1495. (proporcionada en el examen).

 Localización en el espacio: Toledo. (Proporcionada en el examen).

 Estilo: Gótico hispano – flamenco.

 Tipología del edificio: Monasterio, iglesia y mausoleo.

 ¿Qué tenemos delante? Una de las obras cumbres del gótico Isabelino. Construido bajo el
amparo de la reina Isabel I de Castilla para convertirlo en mausoleo real por la celebración de
la batalla de Toro en la Guerra de la Sucesión Castellana (1476) y del nacimiento de su hijo
Juan (1478) y dedicado a San Juan. Gravemente afectado por la invasión napoleónica
(Guerra de la Independencia 1808 - 1814) y la desamortización de Mendizábal. (1835 –
1844).
 Descripción formal
 PLANTA. La amplia iglesia conventual tiene nave única.

 El transepto no sobresale en planta pues su única ampliación con relación a la nave es

aprovechar el espacio de las capillas laterales.

Tiene capillas entre los contrafuertes -no existen arbotantes- y coro elevado a los pies.

 Ábside poligonal.

 Alzado. Dos niveles. Desaparece el triforio, el claristorio está constituido por enormes
ventanales apuntados que cobijan sencillas tracerías flamígeras. Nivel inferior formado por
arcos apuntados que invitan al acceso de las capillas laterales.

 Elementos sustentantes: muros (adquieren importancia), contrafuertes exteriores y

pilares y baquetones.

 Elementos sustentados. Arcos apuntados, bóvedas, y destaca la puerta de acceso a la

iglesia, arco conopial.

 Por su parte, las bóvedas tardogóticas son estrelladas presentando múltiples nervios.
 Descripción formal

 Presenta una torre cimborrio de planta poligonal

(concretamente octogonal) alzada sobre trompas,
sus nervios forman una estrella que recuerda
estructuras mudéjares e, incluso, las bóvedas de
crucería cordobesa.

Los muros interiores del citado transepto

concentra la más exuberante decoración del templo:

- Vegetal.
- Tracería.
- Esculturas bajo doseletes.
- Motivos de origen mudéjar (lacerías, ataurique…).
- Motivos heráldicos entre los que destacan los
repetidos escudos de los Reyes Católicos (anteriores
a la toma del Reino de Granada), acogidos por
águilas nimbadas de San Juan más parejas de leones
a los pies.
 CONCLUSIÓN
 Simbolismo o significado. Símbolo del estilo hispano- flamenco, que fusiona el
gótico flamenco y el mudéjar.

 Finalidad. La función del edificio es religiosa, en honor a San Juan y función

propagandística de la monarquía triunfante. La función de panteón no llegó a
realizarse pues los Reyes Católicos están enterrados en Granada para conmemorar
la conquista del Reino Nazarí.

 Valoración final. Aconsejable el uso de adjetivos que se han ido utilizando

(exuberante decoración gracias a la fusión de estilos…)

Contexto histórico
Renacer del comercio, el auge de la burguesía, el renacimiento de las
ciudades, la aparición de nuevas universidades, la centralización del poder
en la burguesía, aparición de órdenes mendicantes…