Lester Young

Lester Young
Información personal
Nombre de nacimiento	Lester Willis Young
Nacimiento	27 de agosto de 1909 Woodville (Estados Unidos) o Woodville (Estados Unidos)
Fallecimiento	15 de marzo de 1959 (49 años) Nueva York (Estados Unidos)
Causa de muerte	Infarto agudo de miocardio
Sepultura	The Evergreens Cemetery
Residencia	Misuri
Nacionalidad	Estadounidense
Familia
Padre	Billy Young
Información profesional
Ocupación	Clarinetista, saxofonista, compositor, músico de jazz y músico
Años activo	desde 1933
Género	Jazz
Instrumentos	Saxofón, clarinete y saxofón tenor
Discográficas	Verve Records Commodore Records Savoy Records Original Jazz Classics
Distinciones	Premio Grammy al salón de la fama (2004)

Lester Young (Woodville (Misisipi), 27 de agosto de 1909-Nueva York, 15 de marzo de 1959) fue un músico estadounidense de jazz, saxofonista tenor y clarinetista.

Apodado Pres o Prez por Billie Holiday, es una de las figuras más importantes de la historia del jazz, y su trabajo discurrió por los campos del swing, el bop y el cool. Está considerado, junto con Coleman Hawkins, uno de los dos saxofonistas más influyentes, sobre los que se construye toda la tradición del saxo tenor en el jazz.

Biografía

Aunque vivió sus primeros años cerca de Nueva Orleans, Lester Young se trasladó hacia 1920 a Mineápolis, donde tocaría en una legendaria orquesta familiar. Estudió violín, trompeta y batería; empezó con el saxo alto a los 13 años.

En vez de realizar una gira por el sur, Young abandonó el hogar familiar en 1927 y se unió a otra de los Bostonianos de Art Bronson, y durante ese trabajo cambió al saxo tenor. Regresó con la banda familiar en 1929, y tocó durante unos años como músico independiente con las territory bands, como los Blue Devils de Walter Page en 1930, en 1931 con el saxofonista y clarinetista Eddie Barefield (1909-1991), de nuevo con los Blue Devils durante 1932 y 1933, y con Bennie Moten y King Oliver en 1933. En esos años pasaba muchas temporadas en Kansas City que era en ese momento un crisol de donde surgieron algunos de los nombres más grandes en el jazz de los años 30. Esa época aparece reflejada en la película Kansas City de Robert Altman.

Tocó con Count Basie por primera vez en 1934, pero lo abandonó para reemplazar a Coleman Hawkins en la orquesta de Fletcher Henderson. Sin embargo, los demás músicos no se adaptaron a su sonido, tan diferente del de Hawkins, y debió abandonar la banda al poco tiempo. Hizo una gira con el saxofonista y tubista Andy Kirk (1898-1992), y volvió después con Basie en 1936.

En esa época conoció a la joven Billie Holiday y se convirtieron en amigos de por vida. En su autobiografía Billie Holiday recuerda un concurso entre el joven y Chu Berry:

"(...) Esa noche Benny Carter tocó junto con Bobby Henderson (musician), y estaba Lester, con su saxofón pequeño y viejo, con cinta adhesiva y bandas de goma. Sentado cerca estaba también Chu, y todo el mundo empezó a discutir sobre quién era el mejor de los dos, tratando de dar lugar a una competencia entre Chu y Lester.

Benny Carter sabía que Lester podría brillar en un duelo de esa manera, pero para los demás el resultado no daba lugar a dudas: Chu habría borrado a Lester en un instante. Chu tenía un buen saxofón dorado, pero no lo tenía con él en ese momento. Pero Benny Carter no se rindió. Estaba conmigo: él tenía confianza en Lester. Así que se ofreció a ir a buscarle el instrumento a Chu. Fue y volvió. Entonces Chu Berry propuso tocar 'I got rhythm'. (...) Chu hizo su interpretación y a continuación, fue el turno de Lester. Tocó al menos quince "estribillos", simplemente bien hechos, ninguno igual a otro, y cada uno mejor que el anterior. Cuando el último terminó, Chu Berry había sido liquidado."

(Bille Holiday)

En septiembre de 1936, tuvo su primera y legendaria sesión de grabación, con un pequeño grupo dirigido por el pianista. Las versiones de esa sesión del estándar de 1924 George e Ira Gershwin Lady be Good y de Shoe Shine Boy causaron una profunda impresión en la comunidad jazzística. Inspirado en parte en Jimmy Dorsey y Frankie Trumbauer (1901-1956), Young había desarrollado un sonido muy original con el saxo tenor, contrapuesto al de Hawkins (considerado hasta ese entonces el modelo), y que sería una influencia importante en los saxofonistas de la línea de los años 50 denominada cool, como Stan Getz, Flip Phillips (1915-2001), Paul Desmond, Lee Konitz y el amigo Dexter Gordon, entre muchos otros. El sentido melódico y rítmico de Lester Young, así como su articulación, habrán de ser también una fuerte influencia para el joven Charlie Parker. De hecho, Gunther Schuller definió a Young como el artista de jazz más influyente entre Louis Armstrong y Parker.​

Durante esa primera etapa con la orquesta de Basie, Young hizo historia además por el acompañamiento que hizo en grabaciones de la cantante Billie Holiday, junto a un pequeño grupo dirigido por el pianista Teddy Wilson. En algunos registros con Basie y los Kansas City Six, se puede oír a Lester Young tocar también el clarinete.

Tras dejar a Basie en 1940, la carrera de Young sufrió un parón. Codirigió un grupo en Los Ángeles con su hermano, el baterista Lee Young (1914-2008), antes de reunirse de nuevo con Basie en diciembre de 1943. Los nueve meses siguientes fueron excepcionales: grabó una memorable sesión en cuarteto con el contrabajista Slam Stewart, y protagonizó el cortometraje Jammin' the Blues.​​

"East of the Sun (and West of the Moon)": disco de 78 r. p. m. con Gene DiNovi, Chuck Wayne, Curly Russell y Tiny Kahn. 29 de diciembre de 1947.

Su experiencia del racismo durante el servicio militar fue tan mala que quedó afectado mentalmente para el resto de su vida. Lester, con el paso del tiempo acentuó la originalidad de su estilo personal, y se hizo cada vez más excéntrico. Estaba persuadido de que tenía poderes paranormales, y comenzó a vestirse de manera extravagante: llevaba un extraño sombrero y un largo abrigo negro que le llegaba hasta los tobillos. Tocando en la sección de saxofones de las orquestas había hecho un hábito de sostener el saxo muy inclinado (a veces casi horizontal) y - según lo documentado por varias fotografías - hizo uso de este recurso también en sus actuaciones como solista.

Participó, bien pagado por Norman Granz (1918-2001), en las giras de Jazz at the Philharmonic a lo largo de los años 40 y 50, hizo varias grabaciones para Aladdin y trabajó también de forma independiente como acompañante de otros músicos. Young adaptó también su estilo al bop sin dificultad.

Muchas de sus grabaciones de los años 50 demuestran una profundidad emocional mayor que en las de sus primeros tiempos; sin embargo, fue motivo de depresión para él ver que varios de sus imitadores blancos conseguían mucho más dinero. Se dio a la bebida y, tras enfermar en París en 1959, se recluyó en casa y se dedicaría casi por completo a beber.

Influencias póstumas

Charles Mingus dedicó una elegía a Young, "Goodbye Pork Pie Hat", sólo unos meses después de su muerte. También Wayne Shorter, entonces en los Jazz Messengers de Art Blakey, compuso un tema de tributo, llamado "Lester Left Town".

El estilo de Young influyó también en muchos otros saxofonistas tenor como Zoot Sims, Al Cohn y Gerry Mulligan. Paul Quinichette modeló su estilo tan de cerca en Young que a veces fue llamado el "Vice Prez" (sic). [13] Sonny Stitt comenzó a incorporar elementos del enfoque de Lester Young cuando hizo la transición al saxofón tenor. Lester Young también tuvo una influencia directa en el joven Charlie Parker, y por lo tanto en todo el movimiento be-bop.

En 1981, OyamO (Charles F. Gordon) publicó el libro La resurrección de Lady Lester, subtitulado "Una canción poética del humor basada en la leyenda de Lester Young", que representa la vida de Young. El trabajo fue adaptado posteriormente para el teatro, y se puso en escena en noviembre de ese año en el Manhattan Theatre Club de Nueva York, con un combo de cuatro músicos de jazz dirigido por Dwight Andrews.

En la película Round Midnight de 1986, el personaje principal de ficción Dale Turner, interpretado por Dexter Gordon, se basó en parte en Young, incorporando referencias de flashback a sus experiencias militares y describiendo su tiempo en París y su regreso a Nueva York justo antes de su muerte. Young es también un personaje importante en el libro de ficción del escritor inglés Geoff Dyer, de 1991, sobre el jazz, But Beautiful.

El documental de 1994 sobre el Esquire Magazine, Un gran día en Harlem, sesión de fotos para músicos de jazz en Nueva York contiene muchos recuerdos de Young por los músicos que participaron. Young fue uno de los participantes y para muchos de los otros la sesión fotográfica fue la última vez que lo vieron vivo.

Don Byron grabó el álbum Ivey-Divey en agradecimiento por lo que aprendió al estudiar el trabajo de Lester Young, inspirado en su trío de 1946 con Buddy Rich y Nat King Cole. "Ivey-Divey" era una de las frases excéntricas comunes de Lester Young.

La historia de Peter Straub, Magic Terror (2000), contiene una historia llamada "Pork Pie Hat", un relato ficticio de la vida de Lester Young. Straub se inspiró en la aparición de Young en un programa de CBS-TV de 1957, El sonido del Jazz, que visionó repetidas veces, preguntándose cómo tal genio podría haber terminado en tal naufragio humano.

Se dice que Lester Young popularizó el uso del término "cool" para significar algo a la moda. Otro término de argot que acuñó fue el término "pan" para el dinero. Él preguntaba: "¿Cómo huele el pan?" al preguntar cuánto le iban a pagar por un concierto.

Discografía

Como líder

Norgran Records

Catálogo N.º	Álbum	Notas	Grabado	Publicado
MGN 5	Lester Young with the Oscar Peterson Trio #1	10'	1952	1954
MGN 6	Lester Young with the Oscar Peterson Trio #2	10'	1952	1954
MGN 1005	The President		1950-1952	1954
MGN 1022	It Don't Mean a Thing		1954	1955
MGN 1054	The President Plays with the Oscar Peterson Trio	with Oscar Peterson	1952	1955
MGN 1043	Pres and Sweets	with Harry Edison	1955	1956
MGN 1056	The Jazz Giants '56		1956	1956
MGN 1071	Lester's Here		1951-1953	1956
MGN 1072	Pres		1950-1951	1956?
MGN 1074	The Lester Young Buddy Rich Trio	with Buddy Rich	1946	1956
MGN 1093	Lester Swings Again	Reissue of MGN 1005	1950-1952	1956
MGN 1100	It Don't Mean a Thing	Reissue of MGN 1022	1954	1956?

Verve Records

Catálogo N.º	Álbum	Notas	Grabado	Publicado
MGV 8134	Pres and Sweets	Reissue of Norgran MGN 1043	1955	1957
MGV 8144	The PresIdent Plays with the Oscar Peterson Trio	Reissue of Norgran MGN 1054	1952	1957
MGV 8161	Lester's Here	Reissue of Norgran MGN 1071	1951-1953	1957
MGV 8162	Pres	Reissue of Norgran MGN 1072	1950-1951	1957?
MGV 8164	The Lester Young Buddy Rich Trio	Reissue of Norgran MGN 1074	1946	1957?
MGV 8181	Lester Swings Again	Reissue of Norgran MGN 1005	1950-1952	1957?
MGV 8187	It Don't Mean a Thing	Reissue of Norgran MGN 1022	1954	1957
MGV 8205	Pres and Teddy	with Teddy Wilson	1956	1957
MGV 8298	Going for Myself	with Harry Edison	1957-1958	1958
MGV 8308	The Lester Young Story	Compilation	1950-1956	1959
MGV 8316	Laughin' to Keep from Cryin'	with Roy Eldridge and Harry Edison	1958	1959?
MGV 8378	Lester Young in Paris	Live	1959	1959
MGV 8398	The Essential Lester Young	Compilation	1949-1957	1959

Charlie Parker Records

Catálogo N.º	Álbum	Notas	Grabado	Publicado
402	Pres	Live. Early "in person" recordings. Recorded on a home recorder.	Multiple years	1961
405	Pres is Blue	Live (Savoy Ballroom)	1950	1963
409	Just You, Just Me		1948-1949	1961
504	Live at the Savoy (aka The Pres)	Live	?	1981
828	An Historical Meeting At The Summit	with Charlie Parker	?	1961

Pablo Records

Catálogo N.º	Álbum	Notas	Grabado	Publicado
2308219	Pres, In Washington, DC 1956, volume 1	Live	1956	1980
2308225	Prez, In Washington, DC 1956, volume 2	Live	1956	1980
2308228	Pres, In Washington, DC 1956, volume 3	Live	1956	1981
2308230	Pres, In Washington, DC 1956, volume 4	Live	1956	1981

Compilaciones (como líder)

• The Kansas City Sessions (1938 y 1944) Commodore Records
• The Complete Aladdin Recordings (1942–7) – the 1942 Nat King Cole session and more from the post-war period
• The Complete Savoy Recordings (1944–50)
• The Complete Lester Young Studio Sessions on Verve – 8-CD boxed set (includes the only two Young interviews in existence)

Como acompañante

Con la Count Basie Orchestra

• The Original American Decca Recordings (GRP, 1937-39 [1992])
• America's No.1 Band: The Columbia Years (1936–1940) Columbia Records
• Super Chief (1936–1940) Columbia Records
• Count Basie at Newport (Verve, 1957)
• Classic Columbia, OKeh, and Vocalion Lester Young with Count Basie 1936-1940 (Mosaic Records)​
• Classic 1936-1947 Count Basie And Lester Young Studio Sessions (Mosaic Records)​

Con Jazz at the Philharmonic

• The Complete Jazz at the Philharmonic on Verve: 1944-1949 (Verve, 1998)
• The Drum Battle (Verve, 1952 [1960])

Con Billie Holiday

• Lady Day: The Complete Billie Holiday on Columbia Columbia Records
• Billie Holiday and Lester Young: A Musical Romance (1937-1941) Columbia Records [2002]

Bibliografía

• Porter, Lewis (2005). Lester Young. Revised Edition (en inglés). University of Michigan Press. ISBN 0-472-089222-6. 

• Schuller, Gunther (1989). The Swing Era - The Development of Jazz. 1930-1945 (en inglés). Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-507140-9. 

• Briggs, Frank; Haddix, Chuck (2005). Kansas City Jazz. From Ragtime to bebop - A History (en inglés). Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-530712-7. 

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Lester Young.

• Datos: Q110714
• Multimedia: Lester Young / Q110714