Cette liste rassemble les comédies musicales bénéficiant d'un article sur Wikipédia ou correspondant à ses critères d'admissibilité des articles[1]. De même, seules les dates de création sont retenues et non les reprises[2]. Sont spécifiés entre parenthèses dans l'ordre : le(s) compositeur(s) / le(s) parolier(s) - le(s) librettiste(s).
No, No, Nanette (Vincent Youmans), adaptation française de Roger Ferreol et Robert de Simone ; création française au théâtre Mogador en 1926
1926 : Oh, Kay ! (George Gershwin / Ira Gershwin - Guy Bolton et Pelham Grenville Wodehouse, d'après la pièce de Pierre Veber et Maurice Hennequin La Présidente)
1927 :
Funny Face (George Gershwin / Ira Gershwin - Fred Thompson et Paul Gerard Smith)
1949 : South Pacific (Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II - Oscar Hammerstein II et Joshua Logan, d'après Tales of the South Pacific de James A. Michener)
Godspell (Stephen Schwartz / John-Michael Tebelak) en off-Broadway ; création française en 1973, théâtre de la Porte Saint-Martin (version française de Pierre Delanoë)
1982 : Nine (Maury Yeston / Arthur Kopit d’après Mario Fratti inspirée du film Huit et demi de Federico Fellini) ; création suédoise en 1989 ; création britannique en 1992 ; création française en 1999, Folies Bergère ; création japonaise en 2009 ; création hongroise en 2021
1984 :
Chess (Björn Ulvaeus et Benny Andersson / Tim Rice)
1986 : The Phantom of the Opera (Andrew Lloyd Webber / Charles Hart d'après Le Fantôme de l'Opéra de Gaston Leroux) - Her Majesty's Theatre de Londres ; création américaine en 1988 ; création canadienne en 1989 ; création australienne en 1990 ; création hongroise en 2002 ; création française en 2016 au théâtre Mogador, projet annulé
1989 :
Miss Saigon (Claude-Michel Schönberg / Richard Maltby Jr. - Alain Boublil) - Théâtre de Drury Lane, Londres
Kiss of the Spider Woman (John Kander / Fred Ebb - Terrence McNally) - State University of New York at Purchase ; création hongroise en 2001 ; création française en 2011.
1994 : La Belle et la Bête (Alan Menken / Howard Ashman et Tim Rice - Linda Woolverton, adapté du film d'animation éponyme) ; création australienne en 1995 ; création britannique en 1997 ; création hongroise en 2004 ; création française en 2013 au théâtre Mogador, adaptation française de Ludovic-Alexandre Vidal, Claude Rigal-Ansous et Nicolas Nebot ; création indienne en 2015 ; création chinoise en 2018
1995 : I Was Looking at the Ceiling and Then I Saw the Sky (John Adams / June Jordan)
Le Roi lion (Elton John, Lebo M, Julie Taymor Mark Mancina, Jay Rifkin, et Hans Zimmer / Tim Rice - Roger Allers et Irene Mecchi, adapté du film d'animation éponyme) - Orpheum Theatre, Minneapolis ; création française en 2007 au théâtre Mogador, adaptation française de Stéphane Laporte
Footloose (Walter Bobbie / Dean Pitchford et Walter Bobbie d'après le scénario de Dean Pitchford pour le film homonyme sorti en 1984) - Richard Rodgers Theatre, New York
1999 : Mamma Mia! (Abba / Catherine Johnson) - Prince Edward Theatre de Londres ; création française en 2010 au théâtre Mogador, adaptation française de Stéphane Laporte et Nicolas Nebot
2005 : Billy Elliot, the Musical (Elton John / Lee Hall), d’après le film homonyme - Victoria Palace Theatre, Londres ; création américaine en 2008 à l'Imperial Theatre, Broadway
2006 :
The Pirate Queen (Claude-Michel Schönberg / Alain Boublil et John Dempsey) - Cadillac Palace Theatre, Chicago
Tarzan (Phil Collins / David Henry Hwang - Bob Crowley), d'après le film d'animation éponyme - Richard Rodgers Theatre, Broadway
36 Front populaire (Jean-Pierre Bourtayre et Jean-Claude Petit / Étienne Roda-Gil) - projet ayant fait l’objet d’un double album mais qui finalement n'a jamais été monté sur scène
La mise en scène est signée Robert Hossein dans la lignée des grands spectacles qu'il présente depuis 1975 au Palais des sports de Paris ou au Palais des congrès. C'est cependant l'adaptation anglaise (qui a nécessité un véritable travail de recréation de la part des auteurs) créée en 1985 au Barbican Theatre de Londres puis à Broadway en 1987 par Herbert Kretzmer qui fera de Les Miz (surnom anglais) un phénomène mondial. Cette production Cameron Mackintosh sera à son tour adaptée en français pour être créée au théâtre Mogador à Paris en 1991.
La Course au Bonheur (Marcel Lefebvre / Paul Baillargeon) - Québec
1986 :
La Valise en carton (Pascal Auriat / Françoise Dorin, d'après le livre autobiographique de Linda de Suza) - Casino de Paris
Jonathan, graine d'amour (Alain Pignel, Patrice Hervé et divers auteurs et compositeurs, sous la supervision de Jean Maupoint) - Château des Vaux puis tournée internationale (Paris, Bruxelles, Rome, Berlin, Cracovie, Prague, etc.)[4]
1989 : L'Étrange Histoire du château hanté (Jean-Jacques Debout) - Palais des congrès de Paris
1997 : La Vie en bleu (Pascal Stive) - théâtre Mogador
1998 : Notre-Dame de Paris (Richard Cocciante / Luc Plamondon d'après Victor Hugo) - Palais des congrès de Paris ; création anglaise en 2000 ; création espagnole en 2001 ; création italienne en 2002 ; création russe en 2002 ; création coréenne en 2007 ; création ukrainienne en 2009 ; création néerlandaise en 2010 ; création sud-coréenne en 2016 ; création polonaise en 2016 ; revival français en 2016
Roméo et Juliette, de la haine à l'amour (Gérard Presgurvic / Gérard Presgurvic, d’après la pièce de William Shakespeare) - Palais des congrès de Paris ; création flamande en 2002 sous le titre de Romeo en Julia, van Haat tot Liefde ; création anglaise en 2002 sous le titre de Romeo and Juliet, the musical ; création hongroise en 2004 sous le titre de Róméó és Júlia ; création néerlandaise en 2004 sous le titre de Romeo en Julia, van Haat tot Liefde ; création russe en 2004 sous le titre de Ромео и Джульетта, От ненависти до любви ; création autrichienne en 2005 sous le titre de Romeo und Julia, das Musical ; création mexicaine en 2008 sous le titre de Romeo y Julieta, el musical
Don Juan (Félix Gray) - théâtre de Saint-Denis (Montréal) ; reprise au Palais des congrès de Paris en 2005 ; création japonaise en 2019, reprise en 2021 sous le titre ドン・ジュアン
Une partie de la troupe du Roi Soleil lors de la chanson finale (2006).
2005 :
Le Roi Soleil (Dove Attia / Lionel Florence, Patrice Guirao - Francois Chouquet, Dove Attia) - Palais des sports de Paris
Gundur et le Dauphin magique (Groupe les Fatals Picards)
Mozart, l'opéra rock (Albert Cohen / Dove Attia) - Palais des sports de Paris ; 2nde tournée en 2010-2011 ; création coréenne en 2011 sous le titre de 모차르트 오페라 록 ; création japonaise en 2013 sous le titre de『ロックオペラ モーツァルト』
La Légende du roi Arthur (Dove Attia) - Palais des congrès de Paris ; création japonaise en 2016 sous le titre de アーサー王伝説 ; création coréenne en 2019 sous le titre de 킹 아더
Gospel sur la colline (Benjamin Faleyras), mise en scène de Jean-Luc Moreau - Folies Bergère
La boule rouge (de Constance Dollfus et Clément Hénaut, arrangements et musiques de Benoit Dupont) - Théâtre des variétés
Un chant de Noël (de Eric Chantelauze, Julien Mouchel, Vincent Merval et Samuel Sené; musiques de Michel Frantz, musiques additionnelles de Raphaël Bancou)
La cigale sans la fourmi (Gaétan Borg, Stéphane Laporte & Julien Goetz) - Espace Paris plaine
La grande petite Mireille (Marie-Charlotte Leclaire et Hervé Devolder, musiques de Mireille) - Théâtre Montparnasse
L'homme de Schrödinger ! (Eric Chantelauze / Samuel Sené / Raphaël Bancou) - Artistic théâtre
Jules Verne - la comédie musicale (Nicolas Nebot et Dominique Mattei) - Théâtre Edouard VII
Le malade imaginaire en la majeur (adaptation et musiques de Raphael Callandreau, à partir de la pièce de Molière) - Comédie des trois bornes, Comédie Bastille
Alice Macura et Mark Seibert dans une production d'Elisabeth (2009).
1992 : Elisabeth (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Vienne ; création allemande en 2001 ; création suédoise en 1999 ; création hongroise en 2004 ; création japonaise en 2005 puis 2016 ; création hollandaise en 2009 ; création sud-coréenne en 2013 ; création belge en 2022
1997 : Tanz der Vampire (Jim Steinman, Michael Kunze, Roman Polanski), d'après le film éponyme - Vienne ; création allemande en 2000 ; création étatsunienne en 2002 ; création estonienne en 2003 ; création polonaise en 2005 ; création japonaise en 2006 ; création hongroise en 2007 ; création belge en 2010 ; création russe en 2011 ; création finlandaise en 2011 ; création française en 2014 au théâtre Mogador sous le titre Le Bal des vampires, adaptation française de Ludovic-Alexandre Vidal et Nicolas Nebot
1999 : Mozart! (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Vienne ; création allemande en 2001 ; création hongroise en 2003 ; création japonaise en 2014 ; création sud-coréenne en 2016
2006 : Rebecca (Michael Kunze, Sylvester Levay), d'après le roman éponyme - Vienne ; création hongroise en 2010 ; création allemande en 2013 ; création sud-coréenne en 2013 ; création serbe en 2013 ; création tchèque en 2017
2023 : Rock Me Amadeus - Das Falco Musical (Falco / Christian Struppeck) - Vienne
1988 : A padlás (Gábor Presser - Dusán Sztevanovity / Dusán Sztevanovity - Péter Horváth) - Théâtre de la Gaieté
1995 : Valahol Európában (Dés László - Nemes István / Böhm György, Korcsmáros György, Horváth Péter d'après le film éponyme) - Budapesti Operettszínház
2006 : Rudolf, Az utolsó csók (Frank Wildhorn, Steve Cuden, Miklós Gábor Kerényi), coproduction hongro-étasunienne - Budapesti Operettszínház ; création autrichienne en 2009
1975 : La Rose de Versailles (Irie Kaoru, Hirao Masaaki, Kuratomi Shinichi, Terada Takio, Kawasaki Tsuneo, Yoshida Yuuko / Shinji Ueda, d'après le manga éponyme de Riyoko Ikeda) - Umeda Arts Theater
2001 : Nord-Ost (Nord-Est - Норд-Ост) (Ivasi, Alexeï Ivachtchenko et Gueorgui Vassiliev d'après le roman Les Deux Capitaines de Benjamin Kaverine) - Russie
L'une des productions du Maître et Marguerite (2021).
2014 :
Le maître et Marguerite (Мастер и Маргарита) (Anton Tanonov, Olga Tomaz, Sergei Rubalsky, Irina Dolgova, Oleg Popkov, Alexander Maev / Irina Afanasyeva, Maria Oshmyanskaya, Andrey Noskov, Sergei Shilovsky-Boulgakov, Andrey Pastushenko, Igor Shevchuk d'après Le Maître et Marguerite de Mikhaïl Boulgakov) - Music-hall de Saint-Pétersbourg
The Last Trial (Последнее испытание) (Anton Kruglov / Elena Phanpria d'après la saga de fantasy Dragonlance)
2015 : Demon Onegin (Демон Онегина) (Gleb Matveychuk - Anton Tanonov - Andrey Pastushenko - Igor Shevchuk / Irina Afanasyeva - Maria Oshmyanskaya d'après Eugène Oneguine d'Alexandre Pouchkine)
1995 : The Last Empress (뮤지컬 명성황후) (Kim Hee Gap - Yang In Ja - Georgina St George d'après le roman de Yi Mun-yol) - Séoul, première comédie originale sud-coréenne
2016 : Mata Hari (Frank Wildhorn - Jack Murphy / Ivan Menchell) - Blue Square Interpark Hall, Séoul ; création japonaise en 2017
2017 : Gwanghwamun Love Song (Ko Sun Woong - Lee Young Hoon) - Corée du Sud
2023 : Beethoven[16] (Michael Kunze, Sylvester Levay) - Corée du Sud ; création japonaise en 2023
↑Les critères actuels concernant les œuvres de fiction (films, spectacles, etc.) restreignent l'admissibilité aux productions professionnelles ayant été représentées dans un lieu de spectacle pérenne (théâtre ou festival) un nombre significatif de fois (trente représentations consécutives pour les théâtres) ou dont les principaux artisans répondent eux-mêmes aux critères d'admissibilité.
↑Dans le cas où certains ouvrages sont des adaptations de films musicaux, ce sont les dates de leurs créations scéniques qui sont retenues.
Alain Lacombe, De Broadway à Hollywood : L'Amérique et sa comédie musicale, Cinéma, 1980
Hugh Fordini, La comédie musicale américaine, Ramsay, 1987
Rick Altman, La Comédie musicale hollywoodienne : Les Problèmes de genre au cinéma, Armand Colin, 1992
Alain Masson, Comédie musicale, Ramsay, 1999
Patrick Brion, La Comédie musicale, Éditions de La Martinière, 2000
Michel Chion, La Comédie musicale, Les Cahiers du Cinéma, 2002
Sylvie Chalaye, Alain Masson, Gaëlle Lombard et Brigitte Prost, Comédie musicale : Les Jeux du désir - De l'âge d'or aux réminiscences, PU Rennes, 2009
Patrick Niedo, Histoires de comédies musicales, Marque-Pages, 2010
Patrick Niedo, Hello Broadway ! Une histoire de la comédie musicale américaine, Marque-Pages, 2017
Alexandre Raveleau, Musicals, l'histoire de la comédie musicale, Chronique, 2016
Jean-Luc Jelery, Le musical, propos sur un art total, Beslon, 2016
Bernard Jeannot, sous la direction de Carole Auroy, "Le monde est stone" mais "Aimer c'est qu'il y a de plus beau" : formes, usages et enjeux des clichés dans la comédie musicale à la française (1971-2021)", thèse de doctorat en langue et littérature françaises et en arts du spectacle, université d'Angers, 2021, volume 1 (586 p. texte intégral avec photos couleurs) et volume 2 (180 p. annexes et analyses de chansons).
