Papers by Valérie Toillon
Arts. Special Issue : Ancient Mediterranean Painting , 2019
The motif of three women sharing the same mantle is pictured on about a dozen vases dating from t... more The motif of three women sharing the same mantle is pictured on about a dozen vases dating from the first half of the sixth century BCE. Among these vases, the so-called "François Vase" and a dinos signed by Sophilos (now in London, British Museum) are of particular interest. The wedding of Thetis and Peleus is pictured on both vases. This theme is well-adapted to the representation of a procession of deities in which the Charites, Horai, Moirai, and Muses take part. The main feature of these deities is a shared mantle, which covers and assembles them, emphasizing that these deities are plural by definition. The main study on this iconographical theme remains that by Buchholz, who documented most of the depictions of the "shared-mantle" in ancient Greek vase-painting and small terracottas. The shared-mantle motif has been interpreted successively as a reference to the sacred peplos (in relation to the wedding), a simplification from the painter to avoid painting all the mantles, a sign of emotional/sexual union, a religious gesture, and a depiction of choruses. The present study aims to consider in more detail the "shared-mantle" as an iconographic sign that involves the idea of community, shared identity, and emotional bond.
Théologiques, 2017
Le ménadisme est sans doute le phénomène rituel grec qui suscite encore
aujourd’hui le plus de fa... more Le ménadisme est sans doute le phénomène rituel grec qui suscite encore
aujourd’hui le plus de fascination et d’interrogations. Bien qu’un grand
nombre de sources littéraires et iconographiques se rapportent à ce sujet, la
réalité historique du ménadisme reste néanmoins difficile à appréhender. Ce
que nous en savons et ce qui nous a été transmis relève avant tout de l’image
mythico-poétique,
une idée préformée d’un comportement et d’un état
d’esprit propres à l’enthousiasme dionysiaque. Réalité cultuelle d’un rite
dansé ou image poétique d’un état d’esprit : dans les sources textuelles
comme iconographiques, les deux réalités se confondent. Il s’agira ici d’en dégager les différents principes, afin d’offrir une analyse de la gestuelle ménadique et de sa signification.
Pickup S. et Waite S., Shoes, Slippers and Sandals. Feet and footwear in classical antiquity, Routledge : London/New-York, 2019
Ce colloque sera consacré à l'étude de la peinture ancienne, à ses sources (littéraires et matéri... more Ce colloque sera consacré à l'étude de la peinture ancienne, à ses sources (littéraires et matérielles) et aux moyens de diffusion de ces sources, en particulier à l'édition numérique de celles-ci.
À l'occasion de ce colloque nous aurons le plaisir d'accueillir le Prof. Agnès Rouveret, professeur émérite d'Histoire de l'art et d'Archéologie à l'Université de Paris X-Nanterre. Le Dr. Hariclia Brécoulaki de la National Hellenic Research Foundation, spécialiste de la peinture grecque ancienne et des usages de la couleur dans l'art antique. Le prof. Mark Stansbury-O'Donnell professeur d'histoire de l'art et d'archéologie à l'université de Saint-Thomas (Minnesota), spécialiste de l'art grec antique, de la peinture de vases et de l'iconographie de la Grèce ancienne.
This conference will be dedicated to the study of ancient Greek and Roman painting, its sources (both literary and material), and its means of dissemination, especially by the use of digital editions.
On that occasion, we will be pleased to welcome Prof. Agnes Rouveret, Professor Emeritus of History of Art and Archaeology at Paris X-Nanterre University. Dr. Hariclia Brecoulaki, from the National Hellenic Research Foundation, specialist of ancient Greek painting and the use of colors in ancient art. Prof. Mark Stansbury-O'Donnell, professor of History of Art and Archaeology at the University of Saint-Thomas (Minnesota), specialist of ancient Greek art, iconography, and ancient Greek vase-painting.
It is widely known that ancient Greek painting was mostly passed down to us through textual sourc... more It is widely known that ancient Greek painting was mostly passed down to us through textual sources. These texts of ancient Greek or Latin authors, mostly dated from the 1st to the 2nd centuries CE, such as Pliny the Elder, Pausanias or Philostratus, offer a valuable testimony which enables us to establish the (partial) history of ancient Greek painting since its beginnings. Of course, these texts do not teach us everything we would like to know about ancient painting, because in the absence of the paintings themselves it is very difficult to write a history of painting that is devoid of suppositions or educated guesses. Yet, archeology has provided and still provides us with valuable information, on the one hand in terms of iconography (in particular through vase painting, but also from wall paintings and floor mosaics) and on the other hand on the techniques used for the treatment of color, thanks to the recent discoveries of Macedonian burial painting. This material can be compared to the texts and confirm or invalidate what ancient authors tell us about painting: names of painters,
Eikon Imago, 2017
Valérie TOILLON, Représenter l'envoûtement musical et la possession divine: quelques propositions... more Valérie TOILLON, Représenter l'envoûtement musical et la possession divine: quelques propositions de lecture à l'aide des vases figurés en Grèce ancienne (V e-IV e siècle av. J-C.) Eikón Imago 11 (2017 / 1) ISSN-e 2254-8718 85 Représenter l'envoûtement musical et la possession divine: quelques propositions de lecture à l'aide des vases figurés en Grèce ancienne (V e-IV e siècle av. J-C.) Picturing musical enchantment and divine enthusiasm: some reading proposal through ancient Greek vase-painting (5 th-4 th century BC) Résumé: L'étude du répertoire des vases peints des V e et IV e s. av. J.-C. révèle que les émotions, et notamment tout ce qui touche à l'envoûtement musical et la possession divine, s'exprime par le moyen des attitudes du corps et de l'orientation des regards. Une telle affirmation n'est pas une nouveauté en soi. Mais une étude plus attentive du répertoire mis en lien avec le vocabulaire de l'enthousiasme et de la possession montre que les attitudes représentées sont loin de n'être que des effets de style mais ont une signification, directement liée à la manière dont les grecs de l'époque classique concevaient le ravissement musical et l'enthousiasme divin. Abstract: The study of ancient Greek vase-painting of 5th and 4th centuries BC shows that emotions, especially what is called " enthusiasm " , enchantment or divine possession, is pictured using bodily movement and sight. Such an affirmation is no novelty. But a more careful study of the corpus, linked to enthusiasm and divine possession's vocabulary shows that the bearings pictured are not just stylistic effects. In fact, those have a meaning, directly connect to ancient Greeks concepts on musical enchantment and divine madness.
Cahier des Études Anciennes, 2016
Les Études Classiques, 2011
Talks by Valérie Toillon
La manière dont les grecs anciens ont représenté des situations ou des moments transitoires tels ... more La manière dont les grecs anciens ont représenté des situations ou des moments transitoires tels que le passage de la vie vers la mort mais aussi celui de la conscience vers l'inconscience (ou la semi-conscience), a un lien très fort avec la façon dont ces états sont définis. Mourir pour un Grec du Ve s. av. J-C. n'a pas le sens que nous pourrions lui donner; tout comme être plongé dans un état de semiconscience, n'a pas la même portée dans la mentalité ancienne que pour nous.
La question du devenir de l'âme après la disparition physique du corps, appartient aux préoccupat... more La question du devenir de l'âme après la disparition physique du corps, appartient aux préoccupations universelles qui ont traversé toutes les périodes de l'histoire. Depuis les premiers hommes jusqu'à nos jours, le soin apporté à la dépouille mortelle et aux sépultures, les cérémonies honorant les défunts, le dépôt d'offrandes de toutes sortes auprès des monuments funéraires, nous renvoient sans cesse à ce questionnement.
Un lécythe et un chous à figures rouges tous deux datés vers 475-425 av. J.-C ( ) présentent semb... more Un lécythe et un chous à figures rouges tous deux datés vers 475-425 av. J.-C ( ) présentent semblablement un adolescent muni d'une paire d'ailes entièrement déployées et dans une pose plutôt curieuse : une jambe ramenée contre sa poitrine et l'autre repliée sous lui, les mains appuyées sur son genou et la tête tournée vers le bas. Un immense oiseau, orienté lui aussi vers le bas, se déploie au-dessus de sa tête.
Les représentations féminines dans l'iconographie grecque ancienne semblent poser quelques diffic... more Les représentations féminines dans l'iconographie grecque ancienne semblent poser quelques difficultés, nous offrant à la fois une image manichéenne de la féminité, qui oppose de manière nette la femme « bien sous tous rapports », bonne mère et épouse attentive; à la femme sauvage, imprévisible, déviante allant jusqu'à se battre et tuer… Mais aussi une image double qui souligne la liminalité propre à chacune des figures représentée, situant certaines, à la frontière entre masculin et féminin (Atalante, Amazones), la folie et la raison (Ménades, Inô, Procnè…), l'humanité et la monstruosité (Médée, Clytemnestre…).
workshop by Valérie Toillon
La danse grecque antique est un vaste et complexe sujet dont il ne sera pas question ici d'en tra... more La danse grecque antique est un vaste et complexe sujet dont il ne sera pas question ici d'en traiter chaque composante : cela serait nous entraîner bien trop loin de notre sujet initial, le tourbillon. Or, s'il est bien un mouvement de la danse qui mérite toute notre attention aujourd'hui, c'est bien le tournoiement, qu'il soit collectif, celui du choeur des danseurs, ou individuel, autrement dit celui que le danseur imprime à son corps].
Book Reviews by Valérie Toillon
Bryn Mawr Classical Review, 2018
Bryn Mawr Classical Review, 2018
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Papers by Valérie Toillon
aujourd’hui le plus de fascination et d’interrogations. Bien qu’un grand
nombre de sources littéraires et iconographiques se rapportent à ce sujet, la
réalité historique du ménadisme reste néanmoins difficile à appréhender. Ce
que nous en savons et ce qui nous a été transmis relève avant tout de l’image
mythico-poétique,
une idée préformée d’un comportement et d’un état
d’esprit propres à l’enthousiasme dionysiaque. Réalité cultuelle d’un rite
dansé ou image poétique d’un état d’esprit : dans les sources textuelles
comme iconographiques, les deux réalités se confondent. Il s’agira ici d’en dégager les différents principes, afin d’offrir une analyse de la gestuelle ménadique et de sa signification.
À l'occasion de ce colloque nous aurons le plaisir d'accueillir le Prof. Agnès Rouveret, professeur émérite d'Histoire de l'art et d'Archéologie à l'Université de Paris X-Nanterre. Le Dr. Hariclia Brécoulaki de la National Hellenic Research Foundation, spécialiste de la peinture grecque ancienne et des usages de la couleur dans l'art antique. Le prof. Mark Stansbury-O'Donnell professeur d'histoire de l'art et d'archéologie à l'université de Saint-Thomas (Minnesota), spécialiste de l'art grec antique, de la peinture de vases et de l'iconographie de la Grèce ancienne.
This conference will be dedicated to the study of ancient Greek and Roman painting, its sources (both literary and material), and its means of dissemination, especially by the use of digital editions.
On that occasion, we will be pleased to welcome Prof. Agnes Rouveret, Professor Emeritus of History of Art and Archaeology at Paris X-Nanterre University. Dr. Hariclia Brecoulaki, from the National Hellenic Research Foundation, specialist of ancient Greek painting and the use of colors in ancient art. Prof. Mark Stansbury-O'Donnell, professor of History of Art and Archaeology at the University of Saint-Thomas (Minnesota), specialist of ancient Greek art, iconography, and ancient Greek vase-painting.
Talks by Valérie Toillon
workshop by Valérie Toillon
Book Reviews by Valérie Toillon
aujourd’hui le plus de fascination et d’interrogations. Bien qu’un grand
nombre de sources littéraires et iconographiques se rapportent à ce sujet, la
réalité historique du ménadisme reste néanmoins difficile à appréhender. Ce
que nous en savons et ce qui nous a été transmis relève avant tout de l’image
mythico-poétique,
une idée préformée d’un comportement et d’un état
d’esprit propres à l’enthousiasme dionysiaque. Réalité cultuelle d’un rite
dansé ou image poétique d’un état d’esprit : dans les sources textuelles
comme iconographiques, les deux réalités se confondent. Il s’agira ici d’en dégager les différents principes, afin d’offrir une analyse de la gestuelle ménadique et de sa signification.
À l'occasion de ce colloque nous aurons le plaisir d'accueillir le Prof. Agnès Rouveret, professeur émérite d'Histoire de l'art et d'Archéologie à l'Université de Paris X-Nanterre. Le Dr. Hariclia Brécoulaki de la National Hellenic Research Foundation, spécialiste de la peinture grecque ancienne et des usages de la couleur dans l'art antique. Le prof. Mark Stansbury-O'Donnell professeur d'histoire de l'art et d'archéologie à l'université de Saint-Thomas (Minnesota), spécialiste de l'art grec antique, de la peinture de vases et de l'iconographie de la Grèce ancienne.
This conference will be dedicated to the study of ancient Greek and Roman painting, its sources (both literary and material), and its means of dissemination, especially by the use of digital editions.
On that occasion, we will be pleased to welcome Prof. Agnes Rouveret, Professor Emeritus of History of Art and Archaeology at Paris X-Nanterre University. Dr. Hariclia Brecoulaki, from the National Hellenic Research Foundation, specialist of ancient Greek painting and the use of colors in ancient art. Prof. Mark Stansbury-O'Donnell, professor of History of Art and Archaeology at the University of Saint-Thomas (Minnesota), specialist of ancient Greek art, iconography, and ancient Greek vase-painting.