ロフトプラスワン 交響詩篇エウレカセブン非公式ナイトレポ

　非公式イベントの発言なので、こういうのをログに残すのはホントは良くないかもしれません。
　読む人も、「オフィシャルな発言ではない」という前提で読んで頂いた方がいいと思います。

出演者

• 司会：大塚ギチ、宮昌太朗
• 出演：京田知己
• GUEST1：藤津亮太（『アニメージュ』担当記者）、志田英邦（『NEWTYPE』担当記者）
• GUEST2：水島精二、もりたけし、コヤマシゲト、瓶子修一

京田監督のコメント

• レントン＝自分ではない。コンテ段階では佐藤大のイメージで。
  • 監督という立場上、キャラには入り込めないらしい。

• 自分はエウレカの原作者だがプロデューサーじゃない。
  • エヴァの時の庵野秀明は、実はプロデューサーだったから何でもできた。

• 水島精二監督と一緒に「（自分達は）作家じゃない」発言。
  • 作品じゃなくて商品を作るのが仕事。プロデューサーの言うことも素直に聞くタイプっぽい。
    • （私見）でも商業主義に誇りを持っているわけでもなく、単に仕事として達観してる（ある意味冷めてる）イメージかな。
    • 上の言うことを聞く時も、渋々、という感じ。

• サブカル向けをやるつもりは無かった。
  • サブカル狙いの売り方については、プロデューサー側のお祭ムードに対して「現場でどうしよう」って感じだったらしい。
  • 引用が深読みされて一人歩きするのはヤだった
    • （私見）ここらへんは「あぁやっぱりね」って感じですね。

• サブカルチャー肯定はしたくなかった。サブカルチャーからの旅立ち。
  • 旅立ちというテーマは、原作に忠実な『青い鳥』を意識。
    • モーリス、メーテル、リンクのネーミングは当然『青い鳥』のモーリス・メーテルリンクから。
    • 『青い鳥』が日本の絵本とかで「大事なものは家にあるんだよ」という（マイホーム賛美な）メッセージでオチてるのは実は訳者の勝手な解釈で、本当は「旅立つこと自体に意味があるんだよ」というメッセージになっている。そっちをやりたかった。
    • だから、最終話のオチは「僕はここにいてもいいんだ！」とか「僕には帰るところがあるんだ」とかやりたくなかった。あくまで家を出る話にしたかった。

• 童話では『ピノキオ』も意識。
  • 人形が別のもの（人間）に変化する話。でも人間に近付くってのは、それでいいことなのか、という話をやりたかったのがエウレカ。

• 師匠は高山文彦監督。
  • 周囲から「でも師匠の血がどこにも感じられない」と総ツッコミを受ける。
  • 本人「（それよりも）９スタ旧２スタの血を絶やしたくなかった」
    • ↑「旧２スタ」の聞き間違いでした。要するにBONES。

• 自分の芸風は47、48話でやり尽くしてしまった。
  • 49、50話を正攻法で作って盛り上げる方法もあったが、それだと（納品に）間に合わない。正攻法以外で盛り上げるしかない。
    • その結果がハート（笑）。

• 周囲「京田君は飽きっぽいよね」
  • 周囲の見立てでは、２クール作品が最適らしい。

• 「ダダモレ系」というキーワードが出たのが面白かった。京田監督はその時その時の精神状態が外に良く出るタイプらしい。
  • 表情にも、フィルムにも、車内のBGM選択とかにも。
    • これに「飽きっぽい」という性格が合わさって、思い付きでやったり言ったりしたことを、後ですぐ忘れるらしい（笑）。

• スタッフ「監督はアイディアの説明が無い」「結果が先であとから理由が出てくる」
  • 「こっちが理由を聞き出そうとして、ようやく本人も自分が考えていたことに気付くタイプ」「こっちが考えてあげないといけない」
  • 「監督がそれじゃダメだろ（笑）」

• 確かもりたけしの発言「京田君は守ってあげたくなるタイプ」「母性本能をくすぐる」
  • 一同笑。
    • 実際にそんな感じでした。

• サントラの曲名の付け方はＶガンのサントラのパクリ（笑）。
  • 「パクリ」発言はしょっちゅう出てた。息をするような感覚で引用してる感じ。

• 最初エウレカセブンのタイトルは「エウレカレインボー」だったらしい（ホントかどうかは謎）。
  • トラパーも虹色だったが、照り返しの色指定で困るから緑にした。
    • （私見）本人は言及してませんでしたが、要するにエウレカセブンのセブンって「七色（虹色）」のセブンなんですかね。

• 客の質問「あのハートはいつになったら消えるんですか？」
  • 監督「消えません（即答）。消えるとしたら、それは宇宙が消える時です」
    • ↑これがイベントの白眉だったと思う（笑）。