Pontifícia Universidade Católica de São Paulo

Programa de Estudos Pós-Graduados

Comunicação e Semiótica

A SEMIÓTICA PSICANALÍTICA DOS CELIBATÁRIOS

INVOLUNTÁRIOS

Nathalia Brunet Cartaxo Braga

São Paulo

2021
 Pontifícia Universidade Católica de São Paulo PUC-SP

Nathalia Brunet Cartaxo Braga

A SEMIÓTICA PSICANALÍTICA DOS CELIBATÁRIOS

INVOLUNTÁRIOS

MESTRADO EM COMUNICAÇÃO E SEMIÓTICA

Dissertação apresentada à Banca Examinadora da Pontifícia

Universidade Católica de São Paulo, como exigência parcial
para obtenção do título de MESTRE em Comunicação e
Semiótica, área de concentração: Regime de Sentido nos
Processos Comunicacionais, sob a orientação da Profa. Dra.
Lucia Santaella.

São Paulo

2021

2
BANCA EXAMINADORA
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4
 .

Isso me remete ao que eu poderia chamar de uma filosofia;

de todo modo, é uma ideia constante minha; de que por trás
de um algodão existe um padrão escondido; de que nós -
quero dizer, todos os seres humanos - estamos conectados a
ele; que o mundo inteiro e uma obra de arte; que fazemos
parte dessa obra de arte. Hamlet ou um quarteto de
Beethoven é a verdade sobre essa vasta massa a que
chamamos de mundo. Mas não existe nenhum Shakespeare;
não existe nenhum Beethoven; certamente, enfaticamente,
não existe nenhum Deus; nós somos as palavras; nós somos
a música; nós somos a coisa em si.

VIRGINIA WOOLF, Um Esboço do Passado.

5
À Durval, Adriana e Camila, todo o meu carinho.

6
AGRADECIMENTOS

À família, pelo amor incondicional.

À minha orientadora Profa. Dra. Lucia Santaella, por ter orientado esta pesquisa com
interesse e dedicação, e por toda a paciência durante o processo.

Um agradecimento especial à minha querida amiga Agatha Justino, pelo carinho, parceria,
conversas e conforto em todos os momentos.

Aos queridos mestres do corpo docente do Programa de Comunicação e Semiótica da

PUC-SP, que tive o prazer de conhecer e que muito me ajudaram, especialmente Leda
Tenório da Motta, Rogério da Costa e Christine Greiner.

Aos amigos que me acompanharam nessa jornada: Thais Elaine, Alexandre Cardoso, Victor
Borges, Gabriel Tavares de Lima e Nathalia Alves.

À Banca do Exame de Qualificação, Dra. Marina Cuser e Prof. Paul Kardous, pelos valiosos
apontamentos que muito ajudaram no desenvolvimento do trabalho.

À Fundação São Paulo, pelo suporte financeiro para o desenvolvimento desta pesquisa.

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Brunet, Nathalia. A semiótica psicanalítica dos celibatários involuntários. 2021.
Dissertação (Mestrado) – Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – PUC – SP,
São Paulo.

RESUMO

A presente pesquisa visa analisar os celibatários involuntários e os desdobramentos de sua atuação na internet.
Os incels, diminutivo para involuntary celibate, se juntam a uma rica galeria de tipos de homens. Imersos em
seus conflitos morais, sociais e psicológicos, eles se sentem impossibilitados de estabelecer relações afetivas
com mulheres. Como resposta, o grupo tem fomentado discursos de ódio, dentro e fora das redes. Trabalhamos
com a hipótese de que a cultura é misógina e o mal-estar de gênero encontra ressonância na lógica do espetáculo
que intui o indivíduo de abrir mão de sua via desejante. O corpus da pesquisa prioriza a narrativa particular da
vida de um incel, com vídeos postados em seu canal do YouTube entre 2019, 2020 e 2021. Em um primeiro
momento, esta pesquisa oferece um panorama sobre as inúmeras crises que assolaram o mundo ocidental nas
últimas décadas. O objetivo é capturar o contexto das guerras virtuais que vêm se desenrolando em torno das
políticas de identidades. Apresentamos o indivíduo incel e sua atuação nos Estados Unidos e no Brasil. A base
teórica se volta para a análise dos signos semióticos, com o apoio da psicanálise freudiana e lacaniana. A
pesquisa ainda envolve leituras sobre gênero, misoginia e embates do herói viril, neste caso com Judith Butler
(2003), Howard Bloch (1991) e Antoine de Baecque (2003). Também são explorados estudos recentes sobre os
valores de mercado que ordenam a vida social, desta vez com Maria Rita Kehl (2015). Esta pesquisa é relevante
por conta da inexistência de trabalhos sobre os celibatários involuntários, fenômeno recente que vem se
estabelecendo como uma violenta articulação que encontra campo fértil de expressão no real.

Palavras-chave: Incel. Misoginia. Psicanálise. Semiótica.

8
Brunet, Nathalia. The Psychoanalytical Semiotics of the Involuntary Celibates, 2021.
Dissertation. (Master degree) – Pontifical Catholic University of São Paulo – PUC – SP,
São Paulo.

ABSTRACT

This research aims to analyse the involuntary celibates as well as the outcomes of their online activities. Incels
offer us deep insights on contemporary masculinity. Immersed in moral, social and psychological conflicts these
men feel unable to establish emotional bonds with women. As a result of their angst, the group has promoted
hate speech, inside and out of the internet.We hypothesize that our culture is deeply rooted on a misogynistic
bias and the gender discontent resonates with the capitalist Market’s self annihilation politics. From that point
on, our corpus is delimited by private videos uploaded by a subject, member of incel online groups, in his
YouTube channel from 2019 to 2021. As the subject’s narratives unveil different aspects of contemporary
culture, the research sheds light on the historical identitarian crisis in western society. The current attack on
identity politics is dissected through a thorough analysis of semiotical signs, in a Freudian and Lacanian
perspective. The incel subject is characterized amidst the crisis, as the research evokes Judith Butler (2003),
Howard Bloch (1991) and Antoine de Baecque to portrait the conflicts in gender politics and misogyny, as well
as the downfall of the virile hero narrative. It is not without underlying the shift in cultural values towards a
mercantilist subjectivity that our research indicates the absence of scientific publications about the involuntary
celibates, social phenomena growing on the fertile ground of online hate speech.

Keywords: Incel. Misogyny. Psychoanalysis. Semiotics.

9
 LISTA DE FIGURAS

Figura 1 – O sapo Pepe criado por Furie………………..................................................... 29

Figura 2 – Mensagem anônima de alerta no 4chan...............................................................31

Figura 3 – Mensagem anônima de alerta no 4chan...............................................................32

Figura 4 – A subversão da imagem do sapo Pepe………………........................................ 32

Figura 5 – Tela da página inicial do fórum Love-shy.com, início dos anos 2000………...39

Figura 6 - Post do fórum r/Braincels…………………………………………………........43

Figura 7 – Capa da revista americana New York, edição maio 2019...................................44

Figura 8 – "Saint Elliot", imagem produzida nos fóruns após o atentado…….....................47

Figura 9 - A esteira de evolução do gênero feminino, de acordo com os incels…………….53

Figura 10 - Post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021………………………………...56

Figura 11 - Post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021.……………………………….56

Figura 12 - Post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021………………………………..56

Figura 13 - Post do 4chan sobre o atentado de Santa Catarina……………………………...95

10
 SUMÁRIO

1 Introdução ..........................................................................................................................12

Capítulo 1

1.1 O contexto das crises na experiência norte-americana......................................................15

1.2 As guerras culturais on-line: o ódio vulgar e o ultra puritanismo…..................................24

1.3 Apresentando o indivíduo incel…………………………………………………….…….36

Capítulo 2

2.1 O paradoxo do amor romântico.......................................................................................50

2.2 Projeções viris: a redenção do herói...............…………………………………………..64

2.3 O declínio da lei simbólica ..............................................................................................81

Capítulo 3

3.1 Análise dos enunciados .……………………………………………………....…………96

3.2 Primeira categoria: gênero e relacionamentos....……………………...................………97

3.3 Segunda categoria: perspectivas sociais...........................................................................101

Considerações finais………,……………………………………………………………...107

Referências bibliográficas.……………………………………………………………......110

11
INTRODUÇÃO

Esta pesquisa é sobre os celibatários involuntários, referente ao diminutivo incel, jovens

homens que se sentem incapazes de estabelecer trocas afetivas com mulheres. A incursão
neste objeto nos leva aos labirintos interiores de um certo tipo de indivíduo: o homem do
topos que remete ao subterrâneo on-line. Muitas vezes essas paisagens internas foram
trazidas à tona por escritores e filósofos, especialmente por Dostoiévski, criador do lugar
retórico do subsolo, do sonho, da ilusão. “Desde a manhã, me atormento com uma espécie
surpreendente de melancolia. De uma hora para outra, tive a impressão de que estava
sozinho, de que todos me abandonaram e se afastaram de mim” (DOSTOIÉVSKI, In: Noites
Brancas).

Os afetos do tipo dostoievskiano se interpenetram com o tipo incel, ambos desesperados

diante do vazio, da falta. “Acredite que nunca, nunca, nenhuma mulher? Nunca tive nenhum
contato!”, reclama o personagem anônimo do século XIX, animado pelo melodrama e pela
ansiedade irreparável do encontro com o outro. Esta pesquisa, nos convida a pensar o homem
que habita os fóruns e chats de plataformas como Reddit e 4chan, o universo das
singularidades masculinas contemporâneas. Homens tímidos, com dificuldades confessas de
estabelecer conexões sociais, se agrupam em comunidades on-line para compartilhar
experiências em comum. As comunidades surgiram sob a alcunha do termo incel ainda nos
anos 1990, como um grupo de apoio em que seus membros falariam sobre suas crises
pessoais, como a timidez, baixa autoestima e solidão. Como veremos adiante, elas se
transformaram em um ambiente perigoso, dominado por preconceitos de toda ordem. A
misoginia funciona como um líquido tóxico, que se espalha e estimula outros tipos de ódio.

Em 2012, Wellington de Menezes, armado com dois revólveres, entrou na Escola

Municipal Tasso da Silveira, no Rio de Janeiro, e atirou trinta vezes. Dez corpos de meninas
no chão para formar uma tragédia que foi programada e incentivada no interior dessas
comunidades on-line. Após os homicídios, Wellington atirou contra sua própria vida,
ganhando status de herói entre os anônimos do fórum. Veremos como a palavra herói é
comumente usada para se referir a um ato de transgressão, de desafio que demanda coragem

12
individual perante um sistema, percebido por eles, como opressor. A violência verbal do chat
verteu-se em sangue. Os cadáveres femininos do massacre de Realengo certamente
exacerbam o aspecto misógino da sociedade, entretanto, também apontam para outras
problemáticas.

Fóruns de discussão no formato do Reddit e do 4chan ganharam força ao proporcionar

debates sobre uma miríade de assuntos, garantindo o anonimato dos usuários. No entanto,
essa proteção de identidade contribui para que pautas criminosas, como estupro e como
pedofilia, sejam levantadas, em muitos casos, impunemente. A liberdade de expressão nesses
espaços é comumente citada como um escudo na propagação do discurso de ódio. É nesse
lugar que jovens entre 17 e 35 anos concentram a maior parte de suas interações sociais.

O acúmulo de traços negativos e a assiduidade dos membros do grupo vêm construindo

o que eles chamam de cultura incel. No caldo sígnico dessa subjetividade, os termos beta e
incel, apesar de serem distintos, referem-se ao homem que se sente incapaz de se apropriar de
sua virilidade. O relato deles dá conta que o fracasso acontece tanto na instância simbólica da
cultura quanto na dimensão da natureza biológica. Impossibilitados de responder aos padrões
de beleza, de carreira e de status projetados pela sociedade burguesa, eles se voltam com
rancor contra uma natureza que não os privilegiou com uma estrutura corporal adequada. No
processo de autodepreciação, eles se escondem na sombra do vitimismo e inundam os chats
de violência contra um variado elenco de inimigos. São mulheres, homens percebidos como
viris, a esquerda política, a polícia. A afinidade de crenças e de valores atraem usuários,
formando uma grande rede de sentidos. O slogan libertário da contra revolução dos anos
1960, “É proibido proibir”, se encaixa com precisão na conduta desses grupos, cuja operação
é um chamado às estranhezas da mente humana, na forma de memes, trollagens e gifs. O uso
do humor é recorrente e funciona como um recurso para lidar com temas como sofrimento
psíquico e suicídio. O arco que se inicia em solidão pode acabar em tragédia, não somente
individual, mas coletiva, pois esse modo particular de comunicação é afirmativo em sua
missão de gerar caos. Nessa complexa rede de afetos, os usuários são atraídos pela
similaridade de ideias e crenças. Ao entrarem nessas bolhas, uma ideologia a respeito dos
papéis sociais de gênero é exaustivamente repetida por interlocutores de visões obscuras.

13
 No primeiro capítulo, a pesquisa trata do panorama social. A internet se tornou campo
minado dos movimentos alternativos de direita, que incluem núcleos racistas, misóginos,
xenófobos, homofóbicos, entre outros. O movimento incel, apesar do foco na abstinência
sexual, pertence ao bojo mais amplo do movimento de direitos dos homens (men's rights
activists - MRA), espalhados pelo mundo ocidental como expressão da extrema direita
política, cujo grupo mais proeminente é a alt-right (direita alternativa). De fato, existe um
cruzamento entre grupos de orientações e siglas distintas, mas o pano de fundo geral é
marcado pelas crises globais que emergiram ao longo dos séculos XX e XXI, sobretudo a
crise da democracia liberal. Abordaremos o contexto geral das crises, até extrair as
particularidades do movimento incel.

No segundo capítulo, trabalho a questão da misoginia a partir do amor cortês

medieval, com Howard Bloch (1991). A leitura teórica desse objeto será feita através da
psicanálise lacaniana. No Seminário 7, Jacques Lacan trabalha o conceito de anamorfose -
uma ilusão de ótica empreendida por pintores no século XVII - para esclarecer a experiência
do amor nas cortes provençais europeias. Ao passo que a poesia cortês funde uma experiência
de linguagem extremamente bem-sucedida, a partir do vacúolo, Lacan localiza o cálculo
neurótico inconsciente de tornar a mulher inacessível ao plano da realidade. A pesquisa
também considera a narrativa viril estadunidense, principalmente por causa do mito do herói
viril. O fenômeno incel, como será mostrado, tem suas raízes na cultura norte-americana,
considerando o abrangente apelo da política de armas de fogo no país. A partir da fábrica
mitológica de Hollywood, da qual originam-se muitas das histórias que habitam nossas
mentes, olhamos para o gênero western e os personagens hitchcockianos, sobretudo dos
filmes Janela Indiscreta (1953) e Vertigo (1958). Para empreender tal abordagem
cinematográfica, trabalhamos com Antoine de Baecque (2013), Tania Modleski (1987) e
Slavoj Žižek (2006).

Com Maria Rita Kehl (2015), passo para a análise da composição dos grupos no
campo de identificações horizontal atrelado às paixões de segurança identitária. Na
psicanálise, as referências identificatórias do eixo vertical são utilizadas para caracterizar as
relações com a lei em sociedade, matizadas pelas interdições no campo simbólico. O projeto
de emancipação do indivíduo burguês, interpenetrado pelo enfraquecimento da autoridade no

14
contexto dos séculos XX e XXI, recorre justamente a composição de grupos para retratar uma
experiência contemporânea. Não se trata mais dos fenômenos de massa observados por Freud
no período entre guerras. Em um sentido mais evidente, diante da ausência de referências no
eixo vertical, os jovens usuários dos fóruns acessam o plano das identificações horizontais,
que é o próprio plano do espetáculo, para simbolizar suas angústias pessoais e fomentar as
identidades que emergem no cerne da internet anônima. O que permite considerar que o
mal-estar de gênero, dado que a cultura é misógina, ganha ressonância nesse cenário, uma
vez que o indivíduo abre mão de sua condição desejante para responder em nome de um
conjunto anônimo.

CAPÍTULO 1

1.1. O contexto das crises na experiência norte-americana

Compreender os caminhos que tornaram a internet um ambiente de extremos, num jogo

ininterrupto entre o politicamente correto e os discursos de ódio, nos leva para um
emaranhado de múltiplas crises. Inicialmente, faz-se necessário deslocar nosso interesse para
o amplo espectro da crise financeira global das últimas décadas. A crise de um modelo de
capitalismo, o capitalismo financeiro global, extrai sua justificativa no entrelaçamento de
fatores como a interdependência dos mercados mundiais, e na utilização de tecnologias
digitais cujo desenvolvimento de capital virtual especulativo ocorre em detrimento à
capacidade produtiva de economia de bens e serviços (CASTELLS, 2018, p. 20-21). O
colapso de uma parte substancial do sistema financeiro, ocorrido em 2008 nos Estados
Unidos, desencadeou inúmeras crises, entre elas, a de legitimidade política e a identitária. A
relação entre governantes e governados entrou num processo definitivo de erosão,
acarretando em uma total desconfiança por parte da população na estrutura política que
sustenta a democracia liberal.

A crise da democracia liberal resulta da conjunção de vários processos que se

reforçam mutuamente. A essa crise da representação de interesses se une uma crise

15
 identitária como resultante da globalização. Voltar ao Estado como centro da
decisão, acima das oligarquias econômicas e das redes globais. Voltar à nação como
comunidade cultural da qual são excluídos os que não compartilham valores
definidos como originários. Voltar à raça, como fronteira aparente do direito
ancestral da etnia majoritária. Voltar, também, à família patriarcal, como instituição
primeira de proteção cotidiana diante de um mundo em caos. Voltar a Deus como
fundamento. E, nesse processo, reconstruir as instituições de coexistência em torno
desses pilares herdados da história e agora ameaçados pela transformação
multidimensional de uma economia global, uma sociedade de redes, uma cultura de
mestiçagem e uma política de burocracias partidárias (CASTELLS, 2018, p. 37-38).

O quadro das sociedades de redes, aponta o Estado como o fio que se conecta à nação,
através de práticas institucionais, e também às redes supranacionais, articuladoras do grande
acordo global que rege as economias políticas. O formato Estado-nação garante a entrada ao
banquete da economia global. Entretanto, ao passo que se adquire capacidade competitiva
para se firmar nesse cenário, os países transferem parte de seus poderes aos centros de
decisões que são alheios à vida comum de seus cidadãos.

Esse grande acordo global põe os cidadãos à margem da tomada de decisões de suas
vidas, alienando principalmente os amplos setores populares. A dissociação crescente entre
os governos e a população é o aspecto-chave para entender as crises que se desenrolaram nos
últimos anos. O cientista político Yascha Mounk (2018) aponta em suas pesquisas que, nas
últimas décadas, os Estados Unidos e os países da Europa Ocidental se tornaram menos
democráticos. De fato, a crônica liberal nos conta sobre a autonomia que os indivíduos
supostamente teriam sobre suas vidas. Na prática, o total descaso por parte dos governos
somado à falta de emprego e ao congelamento da renda têm gerado desconforto e intensa
agitação social. Em outras palavras, isto diz respeito às frustrações quanto ao regime
democrático, que foram acentuadas pela estagnação econômica. Segundo Mounk, "desde o
início da Revolução Industrial até o auge da democracia moderna, foram conhecidas imensas
melhorias nas condições de vida, ao passo que no último quarto do século, na melhor das
hipóteses, as gerações mais jovens conheceram ganhos modestos" (MOUNK, 2018, p. 189).

Na vertigem dos fluxos globais, o Estado perdeu o elã que unia os cidadãos em torno do
discurso liberal. O achatamento da renda, a crise da representação de interesses e a crise
identitária são resultados da crescente alienação do povo nas estruturas de poder, que se
sentiu obrigado a voltar para uma essência cuja noção remonta à raça, à terra, ao Deus. A

16
ação afirmativa das lutas identitárias revela um desejo lancinante por estabilidade. Contudo,
os protestos, as manifestações e as ameaças não surgem apenas das minorias historicamente
desfavorecidas. Pois, de acordo com as pesquisas, pela primeira vez na história, a expectativa
de vida do branco americano está caindo (CASE; DEATON apud MOUNK, 2018, p. 189).

Organizar-se politicamente, sob o discurso de uma identidade própria, virou um

aspecto fundamental no contexto das crises que assolaram o mundo ocidental contemporâneo.
Nas palavras de Castells (2018, p. 51), “a identidade política dos cidadãos, construída a partir
do Estado, vai sendo substituída por identidades culturais diversas, portadoras de sentido para
além da política”.

No espectro político, tanto a esquerda quanto a direita, têm afirmado políticas de

identidade. Grupos étnicos e culturais (afro-americanos, latinos, chicanos, indígenas
americanos, asiáticos de diferentes nações e etnias, mulheres, lésbicas, gays, transexuais e
outras composições) emergiram na luta por seus direitos. À esquerda, têm o Black Lives
Matter e o feminista Ni Una Menos; à direita, Alt-Right e Tea Party1. No cerne das
reivindicações das identidades multiculturais, está a contestação da identidade patriarcal do
homem branco.

Diante do discurso multicultural que o preconiza como inimigo, e das mudanças

econômicas que afetaram drasticamente seu estilo de vida, o homem branco também emergiu
na luta identitária. “Desse sentimento de exclusão das manifestações culturais dominantes e
das categorias protegidas em termos de direitos especiais, surgiu a necessidade de uma
afirmação dos esquecidos da política identitária: o homem branco” (CASTELLS, 2018, p.
51).

Ao descompasso com a situação econômica somou-se um descompasso com a própria

identidade. Max Weber pensou criticamente sobre as ligações em torno das fraternidades
masculinas criadas no pós-Primeira Guerra Mundial até as premissas da Segunda. As fontes
históricas mostram que o período entre guerras caracterizou-se pela transformação industrial

1Partido do chá em tradução para o português. Trata-se de uma organização de pessoas com ideologia política de extrema-direita.

17
e urbana, marcada pela crise de caráter econômico, social e político. Reunidos no seio de uma
cultura que perpetuava a precariedade e vulnerabilidade, as fraternidades masculinas foram
percebidos por Weber como respostas possíveis aos fenômenos totalitários de massa que se
formavam a partir de então, um anúncio pessimista sobre a natureza dessa ligação social.
Claudine Haroche explica:

Weber sublinha que estes mecanismos remetem à ausência, à privação, ou seja, à

recusa de autonomia e de valor de si, e conclui então com a ameaça que pode
constituir para a democracia a “atividade comunitária”, sublinhando o pavor
frequentemente experimentado diante da diferença (HAROCHE apud COURTINE,
2013, p. 23).

Na tentativa de compreender os movimentos análogos na atualidade, Michael Kimmel

(2013) empreendeu uma vasta pesquisa de campo, em que entrevistou homens por toda parte
dos Estados Unidos. Depois de ouvir uma quantidade expressiva deles, Kimmel sintetizou a
experiência atual sob uma única emoção: raiva. Não à toa, inspirou o nome de seu livro,
Angry White Men (Homens brancos com raiva).

A supremacia branca representa um amplo conjunto de expressões e valores. De

acordo com Kimmel (2013), o registro original revela o desejo de preservar as fronteiras
entre as raças, afirmando a superioridade do fenótipo de pele clara, historicamente ligado à
população europeia. A partir disso, formaram-se inúmeros movimentos, como o Ku Klux
Klan, criado no século XIX e revisitado até os dias atuais, como uma organização terrorista
cujos ataques se dirigiam principalmente aos pretos, judeus e católicos. Na esteira desses
movimentos, a alt-right surge como uma expressão da extrema-direita política, cujas
reivindicações se concentram na insatisfação contra os conservadores tradicionais,
considerados impotentes diante dos interesses raciais dos brancos no contexto atual. O termo
surgiu em 2010 e ganhou fôlego na eleição americana de 2016, quando incorporou à sua
imagem a corrente anti-establishment, e, por consequência, atraiu muitos seguidores jovens.
Os mais variados discursos de ódio foram colados na teia de sentidos da alt-right. A voz da
supremacia branca é expressa de forma dispersa e particular, porém, alcançou
desdobramentos inesperados, sobretudo na política. Angela Nagle (2017) examina:

Consequentemente, muitas pessoas ponderam se o rótulo “alt-right” coloca um

polimento muito fino no que é, na melhor das hipóteses, uma mistura feia de

18
 racismo, xenofobia e misoginia. Em resposta, muitas organizações de notícias
discutiram se é apropriado usar o termo e, em caso afirmativo, como defini-lo para
seus leitores. Mas não importa como você o chama, o movimento é claramente
construído em torno de uma agenda política que busca promover os direitos dos
cidadãos brancos do sexo masculino às custas de todos os outros. A tempestade de
tuítes de Mohutsiwa elucida um ponto importante, geralmente esquecido: a maioria
dos homens brancos que se radicalizam na alt-right começam em busca de amigos
com ideias semelhantes (NAGLE, 2017, p. 80).

A pesquisa de campo empreendida por Kimmel (2013) revela que a espinha dorsal
dos grupos em torno da supremacia branca é formada pelas classes média e média baixa em
declínio, outrora definida por sua autonomia econômica. A “classe trabalhadora branca
esquecida”, que se enquadra num esquema de eleitorado ao estilo dos anos 1950, forma com
a geração mais jovem da alt-right, um pacto em defesa dos valores originários dos brancos
norte-americanos. O slogan da campanha de Trump em 2016 - Make America Great Again,
sintetiza a aposta do grupo, que, segundo Kimmel, foi o mais fraturado na última metade do
século, especialmente a partir dos anos 1980, quando a terceirização de empregos da indústria
foi acompanhada pela crise agrícola (KIMMEL, 2013, p. 30).

Ameaçados diante da austeridade econômica e do multiculturalismo cada vez mais

presente, essas células políticas se movimentam sob o ímpeto da raiva e do vitimismo.
Kimmel emprega o termo entitlement (equivalente a senso de direito prejudicado), para
caracterizar o comportamento desse conjunto. Grosso modo, existe uma forte sensação de
perda que se manifesta tanto no nível material, do plano econômico, quanto no imaterial,
relativo às expressões simbólicas da cultura. De fato, o capitalismo financeiro global
cristalizou a distribuição de renda, prejudicando os setores populares que foram largados à
própria sorte quando as grandes indústrias abandonaram suas cidades, tornando-as desertas e
pobres. Em paralelo, a agenda multicultural se diversificou e ganhou espaço no debate
público.
Seu senso de reclamação depende de seu senso de direito. Esse sentimento de
direito pode vir de muitos lugares. Pode vir de promessas específicas feitas e não
cumpridas, como promessas de campanha eleitoral que não são implementadas após
uma eleição. Pode vir de promessas mais abstratas - como o sonho americano de
que se um homem trabalhar muito, for um cidadão honesto e íntegro, ele será
recompensado com um bom trabalho que o permitirá sustentar uma família e dar a
seus filhos uma base sólida para seu futuro e terão conquistado o respeito e a
autoridade que vêm com ele. Ironicamente, essa sensação de ter direito é um
marcador não de privação, mas de privilégio. Quem não tem nada sente que nada
merece; aqueles que já têm algo acreditam que têm direito a isso (KIMMEL, 2013,
p. 45).

19
 A narrativa de origem dos Estados Unidos remonta aos ideais abstratos de exploradores
viris, cujo ímpeto de dominação de territórios transformou o país no lugar das oportunidades.
Joaquim Nabuco escreveu certa vez: “os americanos estão inventando a vida como se nada
tivesse sido feito até hoje”. A mobilidade ascendente foi um dos ingredientes mais eficazes
na receita norte-americana, edificando a base sólida do senso de direito abordado por Kimmel
(2019), em que os cidadãos, por mérito de trabalho, teriam sempre uma recompensa à espera.
O que acontece na realidade não condiz com as histórias produzidas pelas máquinas
comerciais de Hollywood. O sonho americano é tributário de inúmeros conflitos
experienciados por indivíduos cada vez mais alarmados com as crises que assolaram o país
nas últimas décadas. Mounk (2018) explica que "a promessa de um futuro melhor, que é parte
imprescindível do sonho americano, revelou-se uma quimera: antigamente, pouquíssimos
jovens americanos viveriam sem conhecer uma melhora em seu padrão de vida. Hoje, metade
deles enfrenta essa sina" (MOUNK, 2018, p. 188).

Ora, da virilidade, não se exclui a vulnerabilidade. Se, outrora, a energia empreendedora

direcionada ao trabalho, transformou os Estados Unidos no campo fértil da ciência e da
técnica nos séculos XX e XXI, o terrível medo da queda se materializou no fatídico 11 de
setembro de 2001, quando as faces do sonho e do pesadelo americano se tornaram
mundialmente conhecidas com as imagens das Torres Gêmeas do World Trade Center em
chamas. A maneira como a imagem do país foi elaborada após o atentado terrorista foi
marcada pela ambivalência. Ora vitimizados pelo argumento da inveja dos outros países de
sua felicidade. Ora autoritários, cientes de seus poderes para iniciar a Guerra ao Terror2.
Apesar das ofensivas, a então inabalável virilidade norte-americana foi quebrada. Žižek
(2002) argumenta:

Aqui, a ironia última é que, a fim de restaurar a inocência do patriotismo

americano, o establishment conservador americano mobilizou o principal
ingrediente da ideologia politicamente correta que ele oficialmente despreza: a
lógica da vitimização. Apoiando-se na ideia de que a autoridade é conferida
(apenas) aos que falam da posição de vítima, ele se baseava no seguinte raciocínio
implícito: “Agora nós somos as vítimas, e é isso que legitima o fato de falarmos (e
agirmos) de uma posição de autoridade”. Assim, quando se ouve hoje o slogan de
que terminou o sonho liberal da década de 1990, que, com os ataques ao WTC,
fomos violentamente atirados de volta ao mundo real, que acabaram os tranquilos

2
Campanha militar desencadeada pelos Estados Unidos, em resposta aos ataques de 11 de setembro.

20
 jogos intelectuais, devemos nos lembrar de que esse chamado ao enfrentamento
da dura realidade é ideologia em estado puro. O slogan de hoje, “Americanos,
acordem!”, é uma lembrança distante do grito de Hitler, “Deutschland, erwache!”,
que, como Adorno escreveu há muito tempo, significava exatamente o contrário
(ŽIŽEK, 2002, p. 14).

Como disse Jean-Jacques Courtine (2013, p. 8), "a virilidade entrou numa zona de
turbulências culturais, num campo de incertezas, num período de mutação". Embora os
abalos econômicos e culturais tenham provocado uma série de mudanças na forma como o
país e seus cidadãos elaboram noções de si, o conjunto de homens da supremacia branca
insiste em retornar a essência do mito viril para restaurar algo que foi perdido ou roubado.

O self-made man se tornou uma figura de grande êxito da fábrica mitológica

norte-americana. Portador dos valores fundamentais da nação, o self-made man é o senso de
medida para outras identidades, inclusive, outras masculinidades. Pierre Bourdieu (1998)
resgata o conceito de virilidade como a capacidade reprodutiva, sexual e social, mas também
como inclinação para o combate e para o exercício da violência. Os novos modos de se fazer
viril, embora imbuídos de violência, foram transferidos para as formas do autocontrole e do
sucesso financeiro. A agressividade do self-made man, ganhou novos significados num
cenário que exige um indivíduo apto para atender às demandas de uma economia global.

Sobre hegemonia e masculinidade, Forth (apud COURTINE, 2013) examina que é

preciso existir uma correspondência entre os ideais culturais e o poder institucional, para que
se estabeleça um tipo de masculinidade hegemônica. A partir da estrutura binária de relação
entre homem e mulher, engendram-se ideais dominantes de masculinidade hegemônica, que
acabam por lançar às margens aqueles que não correspondem aos termos propostos pela
norma. Kimmel (2013) aborda o modo de relação entre o centro e as periferias, no que tange
às masculinidades. Através da desvalorização de outras formas de masculinidade, entendidas
como “subordinadas” ou como “marginais”, busca-se demonstrar a sua própria
masculinidade. Entendemos que certos arranjos masculinos elaboraram suas relações com
base na desvalorização de outrem para afirmar o poder hegemônico do grupo. Esse
comportamento, ancorado nos enredos da cultura, dispõe de uma série de recursos para
rebaixar identidades periféricas. No filme Full Metal Jacket (1987), de Stanley Kubrick, a
falta de virilidade dos soldados é explorada a partir de expressões homofóbicas como

21
“faggot” e “pussy” (que se referem a “bicha” e a “woman”, para mulher).

Ainda que a masculinidade tradicional continue a ditar as regras do jogo, ela foi
perdendo sua amplitude, tornando-se cada vez mais dispersa e alheia, principalmente em
relação aos homens que pertencem às classes populares. O conceito de masculinidade
hegemônica, centrado em figuras como o self-made man, foi tomado pelas elites que habitam
as grandes metrópoles, de maneira que as classes mais baixas foram abandonadas à própria
sorte nas zonas rurais e nas periferias do país.

No contexto atual, a experiência da raiva articula os fios que conectam diferentes

grupos, porém, o abrigo principal é movimento nacionalista identitário. Em geral, o anseio
que nutre essas ligações é a proteção da identidade do homem branco. Uma vez que a ameaça
da alteridade é cada vez mais real, o refúgio no mito da virilidade fez surgir novos modos de
enunciação. Atualmente, o desejo de preservar a superioridade patriarcal do homem branco
está no cerne dos embates identitários.

O movimento nacionalista identitário em torno de Trump não é de modo algum um

movimento racista ou neonazista, embora em seu seio integre racistas, Ku Klux
Klan e outra gente de má vida. São as pessoas atemorizadas pela rápida mudança
econômica, tecnológica, étnica e cultural do país. Por isso os velhos brancos
apoiaram Trump, para tentar preservar seu mundo, um mundo que em certos
momentos viam desaparecer. Ao passo que Trump arrasou no voto dos operários
brancos dos pobres do campo e das regiões em crise. Foi um grito de sobrevivência
em função de seu único ponto de apoio: serem cidadãos americanos e brancos.
Confortados por sua bíblia, sua nação e seu fuzil. Uma marginalização que se
iniciou com o deslocamento do trabalho em função da reestruturação da economia e
se prolongou, com terríveis consequências, em uma epidemia de medicamentos
opiáceos que está devastando o país (CASTELLS, 2018, p. 52).

No cerne da crise de virilidade, o ânimo da multidão masculina foi capturado por

personalidades conservadoras, como Rush Limbaugh, Milo Yiannopoulos, Mike Savage,
Sean Hannity, entre outros. Eles são alguns dos interlocutores mais importantes desse
público, afirmando abertamente seu conjunto de crenças e de valores. Rush Limbaugh é
radialista do The Rush Limbaugh Show, um dos programas de maior audiência da rádio
americana (KIMMEL, 2013). Limbaugh ajudou a popularizar a expressão “feminazi”, que
associa o movimento feminista ao genocídio promovido pelo Terceiro Reich, bem como
chama os imigrantes ilegais de “supremacistas marrons” e acusa os ativistas pela igualdade

22
sexual de estuprar crianças. Kimmel comenta:

Como resultado, Angry White Men é um movimento social virtual. Não quero
dizer que sejam "virtualmente" um movimento. Quero dizer que eles se organizam
virtualmente, que sua organização de movimento social é uma organização virtual.
Eles se sentam sozinhos, ouvindo rádio, ouvindo Rush Limbaugh, Mike Savage e
Sean Hannity. Eles se encontram on-line, em salas de bate-papo e em sites,
promovendo os direitos dos homens antifeministas ou a re-arianização da
América. Eles vasculham o ciberespaço, a polícia anti-PC, prontos para atacar
qualquer blogueiro, colunista ou quase liberal que se atreva a dizer algo do qual
discorda (KIMMEL, 2013, p. 33).

Limbaugh tem uma coleção de fraquezas para compartilhar em seu programa de

rádio. Ele fala publicamente de sua luta contra obesidade, da evasão do serviço militar, dos
casamentos sem filhos, e de seus vícios em Viagra e no opiáceo OxyContin. A pesquisa de
Melina Sherman (apud CASTELLS, 2018) concentra seus esforços na compreensão sobre a
epidemia de opiáceos que devastou os setores populares nos Estados Unidos. Castells (2018)
localiza o desespero no cerne da onda medicamentosa, cujos efeitos colaterais ressoam como
expressão da alienação cultural e da marginalização social que ajudaram a levar Donald
Trump à presidência.

A socióloga Sarah Sobiaraj chama de “outrage midia” (equivalente à mídia da

indignação), os ambientes onde se estimula fúria política. São formados pelos talk-radio,
blogs e notícias destinadas a "provocar uma resposta visceral do público geralmente na forma
de raiva, medo ou retidão moral por meio generalizações excessivas, sensacionalismo,
informações enganosas ou evidentemente imprecisas, ataques e verdades parciais sobre os
oponentes" (SOBIARAJ apud KIMMEL, 2013, p. 60).

Nesse sentido, Lucia Santaella (2018) examina as bolhas ou câmaras de eco em que as
notícias falsas se espalham, construindo um ambiente difuso e caótico. Nesses espaços,
menores são as chances de prosperar um debate crítico, que se concentre em discutir ideias, e
não em reafirmar preconceitos. A confusão é altamente desejada no caso dos programas
políticos, pois facilita a propagação de informações parciais, imprecisas e mentirosas.
Citamos:

23
 Há ainda o exemplo de mensagens que são construídas com algum engenho para
confirmar parcialidades e preconceitos. Seu alvo é sempre dirigido àqueles que se
regozijam no conforto da rigidez de seus modos de pensar e sentir, como garantias
para maneiras de agir imutáveis. O que se pode inferir das discussões levadas a cabo
sobre o tema é que a falsidade funciona em toda a sua potência propagadora porque
as pessoas tendem irrefreavelmente a se recolher dentro das bolhas de seus
preconceitos. Tornam-se, assim, presas fáceis de interesses dos quais não
conseguem se dar conta. Por estarem retidas dentro de suas próprias cavernas
platônicas tornam-se incapazes de furar o bolsão de suas crenças fixas para enxergar
algumas clareiras fora delas. Portanto, são as bolhas que expandem o poder
exercido pelas NFs (notícias falsas). A rigor, as bolhas não são as causadoras diretas
das NFs. Elas as incubam e ajudam no seu processo de propagação (SANTAELLA,
2018, p. 35-36).

1.2 As guerras culturais on-line: o ódio vulgar e o ultra puritanismo

Como vimos nas discussões anteriores, inúmeras crises serviram de pano de fundo
para as rupturas políticas que aconteceram nos últimos anos. A clivagem entre os presidentes
norte-americanos Obama e Trump é definida por uma miríade de acontecimentos, que
tiveram seus picos na austeridade econômica e nos conflitos culturais. O nosso interesse, a
partir daqui, é localizar as guerras culturais on-line que se desenrolaram no auge da
experiência das sociedades em rede. A autonomia dos usuários quanto à produção e à gestão
de conteúdo, jogou a arena da mídia tradicional no limbo, como também, o senso de cultura
do público mainstream. O ciberutopismo, muito debatido nos anos 1990 e 2000 antes do
estouro da bolha dot.com, creditava a liberdade dos internautas como um dos meios de
descentralizar hierarquias de poder. Entretanto, há que se considerar o florescimento dos
discursos de ódio na internet em torno de pautas como misoginia, racismo, homofobia,
islamofobia etc.

A vitória de Donald Trump, em 2016, cujo desprezo pelo jornalismo e pela mídia
tradicional foi copiado como receita de sucesso por outros políticos no mundo, nos conta
sobre o estado de rejeição geral das coisas, e também sobre uma profunda mudança nas
formas de comunicação. Afinados em suas bolhas, onde recebem a confirmação de suas
crenças, os homens da alt-right navegam por fóruns, por chats e blogs, criando um bloco
rígido de informação viciada e a cultura de memes, que escorreu pela mídia tradicional. O

24
apelo que motiva essa forma de comunicação é o desprezo pelas normas e pelo politicamente
correto. Santaella (2018) examina:

A autoridade e a habilidade para publicar agora passam de mão em mão. Não há

regras para a aceitabilidade do que se pensa e se fala quando as normas
desvanecem. Foram erodidos os princípios daquilo que uma conversação deve ser.
Inteiramente novo, portanto, é o modo inédito de operar e a grande mudança de
escala propiciada pelo poder de difusão do computador habilitado pelas plataformas
de redes sociais (SANTAELLA, 2018, p. 31).

A segunda década dos anos 2000, foi marcada pela eclosão de movimentos políticos
cuja expressão maior foi o caráter sem liderança. O movimento Occupy Wall Street, a
Primavera Árabe e os protestos em massa na Espanha inspiraram outras manifestações que
tomaram as ruas das cidades de todo o mundo. O espelhamento do digital ocorreu na forma
dos movimentos de hackers politizados, como Anonymous e Wikileaks. Nagle (2017)
explica:

A narrativa da rede sem liderança, que já estava começando a parecer um pouco

menos convincente, foi deixada de lado porque os protestos rapidamente
irromperam no domínio da multidão fascista. Em muitos dos eventos que foram
considerados parte da narrativa da revolução digital sem liderança, como o Occupy
Wall Street e os protestos em praça pública na Espanha, em que milhares ocuparam
a Puerta del Sol, a máscara de Guy Fawkes foi adotada como um símbolo central.
Mas as origens on-line da máscara e as sensibilidades politicamente fungíveis que
podem ser rastreadas através da máscara deveriam ter dado uma pista de que outra
variedade muito diferente de movimento on-line sem líder tinha potencial para
crescer (NAGLE, 2017, p. 33).

Plataformas como Reddit e 4chan surgiram no olho do furacão dos movimentos

políticos sem liderança. Um dos criadores do Reddit, Aaron Swartz, se tornou mártir do
ativismo político pelos direitos da liberdade na internet. Swartz foi co-designer de
ferramentas como RSS e como Markdown, que moldaram a evolução da web. Ele também
ajudou a escrever o código que sustenta o Creative Commons, um sistema que usa a lei de
direitos autorais para dar às pessoas comuns controle sobre como suas criações digitais
podem ser usadas por outras pessoas. Hackerativista, ele invadiu o sistema JSTOR, uma
biblioteca digital que contava com 5 milhões de artigos acadêmicos, e disponibilizou o
arquivo publicamente. A ação culminou num longo processo judicial e no seu suicídio, cinco
anos depois.

25
 O Reddit foi uma das primeiras plataformas a deslanchar na rede sob a bandeira da
liberdade de expressão, em 2005. Os usuários, chamados de subredditors, não precisam de
e-mail para acessar o site, apenas de uma conta registrada. Como um gigante coletivo de
fóruns, ele é dividido por categorias, os subreddits, cujos temas são indicados entre barras.
Uma miríade de assuntos são abordados: videogames, esportes, carros, política. Cada
subreddit tem um mediador responsável. Os usuários podem compartilhar conteúdo de outros
lugares da web através de links, e os posts que recebem mais votos ficam no alto do
frontpage, ao passo que os menos votados perdem visualização. Em alguns subreddits, fala-se
abertamente de racismo, de misoginia, de homofobia e de outros preconceitos. Apesar da
flexibilidade e da tolerância para tratar desses temas, existe um limite nas políticas da
plataforma, podendo culminar na exclusão do fórum. Em 2016, um usuário pediu dicas no
feed sobre como se safar de um estupro. O post veio à tona na mídia tradicional e a
plataforma baniu o subreddit r / incels, o mais popular entre os celibatários involuntários.
Quando isso acontece, os usuários são forçados a abandonar o Reddit em busca de locais
menos policiados. O 4chan, o 8chan, e as camadas da deep web são zonas mais obscuras,
onde tudo é permitido em nome da “transgressão”. Analisaremos o 4chan e a sua relação com
a alt-right.

O 4chan nasceu em 2003, quando o adolescente Christopher Poole, com então 15

anos de idade, concebeu o experimento virtual baseado num fórum de discussão japonês,
indicando o expressivo interesse de homens jovens por anime japonês, por quadrinhos, por
videogames e por tecnologia. A expressão japonesa “hikikomori”, que significa “atraído para
o seu interior, confinado em si”, popularmente conhecida entre os usuários do nicho, é uma
boa definição para entender como esses jovens anônimos se atraem e se aglutinam em suas
bolhas on-line. O conjunto de ferramentas oferecido pela plataforma permite intercalar
imagens, diálogos e gifs. Com isso, criou-se uma nova forma de criar e compartilhar
conteúdo na internet, em que as discussões acontecem, principalmente, em torno de imagens.
Os memes, amplamente conhecidos e divulgados nas redes sociais tradicionais, surgiram no
4chan, que recebeu o apelido de “a fábrica de memes”. Nesse sentido, vale mencionar que a
ideia chave da obra Sociedade do espetáculo, de Guy Debord (1968), é que a relação social
entre os indivíduos é mediada por imagens.

26
 Além das discussões baseadas em imagens, outra característica importante do 4chan é
seu estilo de interação, marcado pela troca de mensagens excessiva, aspecto que revela o
propósito da plataforma, em que seus usuários são comprometidos com a “transgressão”. Em
entrevista à revista Época (2015), Christopher Poole justifica o conceito, afirmando que “o
que é realmente único no 4chan não é o software, não é o produto, é a comunidade, a cultura,
a identidade, o conteúdo sendo postado por 12 milhões de pessoas. Não é com um produto
que eles estão interagindo, é com a comunidade”.

Como toda comunidade, o 4chan criou seu próprio sistema de valores. O caráter niilista
e irônico é temperado com elementos da cultura pop. Beta, incel e nerd são os nomes das
subjetividades que vêm sendo esculpidas no interior desse experimento on-line. Os três
integram um tipo de arquétipo masculino desvirilizado e debochado, que odeia e que zomba
explicitamente de mulheres. Para construir essas identidades, estabeleceu-se uma relação
direta com produtos midiáticos como filmes, como quadrinhos e como videogames. O
Psicopata Americano (2000), Clube da Luta (2008) e The Matrix (2007) são exemplos de
filmes cujo conteúdo de violência masculina mistura-se com elementos provocadores para
compor a “filosofia” propagada no site, atribuindo-lhes novos sentidos e criando uma
identidade cultural à parte, com o objetivo de repudiar o sistema tradicional e de afirmar o
desejo pela “transgressão”.

O Psicopata Americano (2000) transita entre a fantasia e a realidade. Pelo menos foi o
que disse Bret Easton Ellis, autor do livro homônimo de 1987, ao responder à crítica da
época, chocada diante da violência sexual da obra. O personagem Patrick Bateman,
banqueiro em Wall Street, é jovem, rico e bonito. Num ambiente de luxo, ele frequenta festas,
assiste pornografia obsessivamente, e passeia pela cidade de Nova Iorque à noite, à procura
de prostitutas e de moradores de rua para infligir torturas e morte. Maurice Blanchot
escreveu: “o maior sofrimento dos outros sempre conta menos do que o meu prazer”. A obra,
além de ser herdeira de uma corrente literária que dá rédea solta à violência e ao desejo, é
uma versão do sonho e do pesadelo norte-americano. De dia, Patrick Bateman é uma criatura
social, o modelo perfeito do self-made man. À noite, mergulha num mundo de sexo, de
crueldade e de metamorfose. A marca de ambiguidade, que perpassa obras de arte que

27
desafiam a moralidade, ecoa no ethos dos chanianos. Com essas comunidades on-line,
instalam-se novos rituais sociais: o culto ao transgressor moral dribla julgamentos por meio
de truques e de ironias dos memes, por exemplo. Eles afirmam que o tom de brincadeira
define o jogo de postagens da rede social. Vale tudo pelo lulz (variante plural de lol, que
significa risadas, kkkk).

Uma expressão comum do grau de estranheza que habita o 4chan, é o fórum / b /. Nele,
o habitante do fórum remete, à sua maneira, aos hóspedes do castelo de Marquês de Sade. A
paisagem é dominada por pornografia, por pensamentos suicidas, por assassinos e por
incestuosos, além de misoginia, de racismo, de homofobia, entre outros. Um entusiasta / b /
escreveu:
/ b / é o cara que diz ao aleijado à sua frente na fila para se apressar. / b / é o
primeiro a ir para a janela para ver o acidente de carro do lado de fora. / b / é quem
escreveu seu número na parede do banheiro do shopping. / b / é o cara vagando pela
Park Ave. que está sempre tentando lhe vender alguma coisa. / b / é aquele que
entregou suas roupas encharcadas de esperma para a Boa Vontade. [...] / b / é um
sonho ardente de incesto que você tentará esquecer por dias. / b / é o único de seu
grupo de amigos que está seguro em sua sexualidade e diz qualquer coisa. / b / é o
cara sem DE que ainda gosta de experimentar Viagra. / b / é um amigo que
constantemente lhe pede para experimentar a masturbação mútua com ele. / b / é o
cara que liga para uma linha direta de suicídio para falar com o conselheiro. / b / é
quem deixou um preservativo usado fora do pátio da escola. / b / é a voz em sua
cabeça que lhe diz que não importa se ela está bêbada. / b / é o único que entende o
que diabos você está dizendo. / b / é alguém que pagaria a uma prostituta para
comer sua bunda, e só isso. / b / é o tio que tocou em você várias vezes. / b / ainda
está se recuperando no hospital, depois de tentar algo que viu em um hentai. / b / é o
prazer do qual você se sente culpado ao tentar brincar com o ânus durante a
masturbação. / b / é maravilhoso (ENTUSIASTA / B /, em um dos fóruns da
plataforma 4chan).

Um dos aspectos que mais engajou os participantes na experiência do 4chan é que não
é preciso criar uma conta para acessar a plataforma. O nome padrão distribuído, anonymous
(anônimo), para os milhões de usuários que acessam e postam conteúdo assiduamente,
representa simbolicamente o desejo de se confinar em bolhas paralelas à sociedade, como o
mundo de fantasia dos videogames, dos quadrinhos e dos fóruns. Em reportagem da Folha de
São Paulo (2017), o jornalista Dale Beran explica que os usuários começaram a chamar uns
aos outros de Anonymous: “Oi, é o Anon falando aqui”. "Foi-se estabelecendo um padrão de
livre expressão libertária ancorado no status de anônimo, em que meninos-homens isolados
afirmam seu direito de fazer ou de dizer o que quer que fosse, desprezando sentimentos

28
alheios" (BAREN, 2017).

Do variado catálogo de imagens produzido pelo 4chan, um dos memes mais

compartilhados é o sapo Pepe, que fez seu caminho para a mídia tradicional. A exemplo das
referências capturadas na cultura mainstream, a imagem do sapo verde com corpo humanoide
foi retirada da série de quadrinhos Boy's Club, criada pelo artista Matt Furie. O personagem
de Furie se baseia num modelo de jovem universitário, que come pizza, que bebe cerveja, que
joga videogame e que fala besteiras inofensivas, uma caricatura do masculino nerd
desvirilizado. Em uma cena do quadrinho, o sapo faz xixi de calças abaixadas e de bunda de
fora, e se sente muito confortável nessa posição. Baren (2017) argumenta que Pepe representa
a pessoa que abraça a condição de perdedor, que a reconhece e a aceita: “é uma cultura de
desesperança, de saber que “o sistema é manipulado”. Nesse sentido, o que vemos são os
impasses subjetivos dos usuários do fórum. Se por um lado, eles se consideram cientes das
armadilhas do sistema, por outro, escolhem fugir, diante de sua incapacidade de lutar contra
ele. O vetor da fuga, os ideais e os desejos que os movem nessa empreitada, acabam por
expor seus próprios conflitos internos, demonstrados na severa insensibilidade aplicada aos
outros e a si mesmos. Os usuários impregnaram a imagem do sapo de elementos
contraditórios, como a suástica nazista, transformando-o em símbolo de ódio, com o intuito
de fazer “rir” o exército de channers.

Figura 1: O sapo Pepe criado por Furie.

29
 Uma indagação importante surge aqui: onde acontece a intersecção entre subculturas
on-line de nicho, como o 4chan, e a ampla órbita da direita alternativa, a alt-right? Com essa
intersecção, acenamos para as guerras culturais que se desenrolaram nas disputas em torno de
temas como feminismo, drogas, armas, aborto, direitos LGBTAQIA+. A partir do livro do
sociólogo James Hunter, da Universidade de Virgínia, a expressão “guerra cultural” se
popularizou nos Estados Unidos na década de 1990. Apesar das guerras culturais não
implicarem questões econômicas em seus termos, não deixaram de refletir nas tentativas de
implementar políticas públicas para beneficiar a massa branca. Nessa direção, Castells (2018)
aponta:

Tal foi, em particular, o caso de Steve Bannon, ex-marine, graduado em Harvard,

rico empresário midiático de Hollywood e executivo de rádio e televisão. Sua visão
é criar um movimento popular capaz de se perpetuar no poder por meio de uma
política de infraestruturas que proporcione emprego reservado à classe operária
branca, uma oposição sistemática à imigração e uma islamofobia institucional que
coloque a segurança nacional no centro da política, em contraposição às elites
globalizadoras (CASTELLS, 2018, p. 53).

Steve Bannon é uma figura central no movimento nacionalista identitário

norte-americano. Além de ter feito parte da estratégia de campanha de Trump em 2016,
ajudou a consolidar o Breitbart News, site conservador extremamente influente entre o
público de direita, criado por Andrew Breitbart. O núcleo duro de apoio a Trump abarca tanto
a classe trabalhadora mais velha quanto os jovens que integram subculturas on-line,
aficionados por memes e por tecnologia. Como vimos anteriormente, com Kimmel (2013), de
maneira caótica e dispersa, eles compartilham o repúdio pelo politicamente correto, pelo
feminismo e pelo multiculturalismo, expressando-se em meios de comunicação variados.
Esse composto ajudou a impulsionar a sensibilidade estética anti-establishment e a promover
a ascensão da extrema-direita ao poder. Sobre isso, Nagle (2017) examina:

O que agora chamamos de alt-right é na verdade essa coleção de muitas

tendências separadas que cresceram de forma semi-independente, mas que foram
unidas sob a bandeira de uma explosão de políticas culturais anti-PC por meio das
guerras culturais dos últimos anos. O estilo de trollagem irreverente associado ao
4chan cresceu em popularidade em resposta à expansão da política de identidade
de espaços mais femininos como o Tumblr (NAGLE, 2017, p. 87).

30
 Em desacordo com as mudanças dos paradigmas sociopolíticos, o lado sombrio da
masculinidade ocidental contemporânea materializou-se paulatinamente, tanto na política
quanto nos eventos que arrasaram escolas, faculdades e ruas das cidades norte-americanas.
Em um post de 01 de outubro de 2015, um usuário anônimo escreveu no 4chan: “O primeiro
de nossa espécie lançou medo nos corações da América [...] Este é apenas o começo. A Beta
Rebellion começou. Em breve, mais de nossos irmãos pegarão em armas para se tornarem
mártires desta revolução”.

As notícias que o jovem Christopher Harper-Mercer, de 26 anos, matou nove estudantes

e feriu outros nove antes de cometer suicídio no Umpqua Community College em Roseburg,
Oregon, trouxe à tona um post do 4chan / r9k / board, alertando os usuários do noroeste dos
Estados Unidos para evitar ir à faculdade naquele dia. A primeira resposta ao post foi: “Será
que o levante beta finalmente vai acontecer?”. O conteúdo das mensagens revela que o tema
dos atentados era particularmente sensível nas discussões do fórum. Existia um diálogo
aberto sobre atos de violência extrema, em que eles recorrentemente se encorajavam e
trocavam saberes sobre armas de fogo e sobre como conduzir tiroteios em massa. A
"revolução beta" diz respeito às ideias do grupo em transformar o mundo a partir de atos de
violência extrema.

Figura 2: Mensagem anônima de alerta no 4chan.

31
 Figura 3: Mensagem anônima de alerta no 4chan

Figura 4: A subversão da imagem do sapo Pepe.

Vale observar aqui os temas de Clube da Luta, filme de 2006 baseado no livro de Chuck
Palahniuk, citado anteriormente como referência pop na formação da identidade chan. A obra
é uma crítica aos jogos do sistema, que avilta o sujeito moderno no mundo sombrio das
carreiras e do consumo. Manuais de instrução existem, e na malha simbólica da cultura, a
“identidade masculina” é uma composição significante que supõe alistar o sujeito, de forma
mais ou menos rígida, dependendo da época e do contexto. Na sociedade de Clube da Luta
(2006), os lugares, as posições, os deveres e os traços identificatórios do homem são
carregados de virilidade. Os membros do clube são homens deslocados à margem da
sociedade, que encontram na possibilidade do contato fusional corpo a corpo com outros
homens, uma maneira de se apropriar da virilidade perdida. Eles lutam entre si, e se engajam
em atos de extrema violência, como plano de vingança contra o sistema e suas grandes
corporações. Para aderir ao clube, é fundamental seguir a primeira regra: não falar sobre o

32
clube. Ironicamente, o anonimato se tornou não só uma regra, mas o fio de sentido que
costura a narrativa 4chaniana. À luz da expressão japonesa “hikikomori”, verifica-se o desejo
de se esconder. Uma vez que a massa anônima dos fóruns experienciou o poder de sua
transmissão com o alcance nas mídias tradicionais, percebe-se o desejo latente de se fazer
ouvir. Os atos de violência, as trollagens e a hostilidade para tratar de assuntos delicados,
como depressão e como suicídio, revelam que a ironia é uma trama furada.

Transgressão é um termo tributário dos escritos de Marquês de Sade do século XVIII.

Revivido pela vanguarda surrealista como expressão do desejo rebelde, percorreu a esteira
dos movimentos de esquerda no século XX, ganhando forma no slogan das lutas libertárias
dos anos 1960 com o famoso “É Proibido proibir!”. A teórica feminista bell hooks, em seu
livro Ensinando a transgredir: a educação como prática da liberdade, publicado em 1994,
discorre sobre como transgredir as fronteiras sexuais, raciais e de classe através da prática da
educação. Atualmente, o termo faz parte do repertório de Milo Yiannopoulos, celebridade
alt-right, para descrever a sensibilidade da extrema direita. De forma arbitrária, ele diz que o
conservadorismo é o “novo punk porque é transgressivo, subversivo, divertido”. Nagle
(2017) comenta sobre a facilidade a qual o meio mais amplo da alt-right se apropriou de
estilos transgressivos, considerando como superficial o fato desse termo ser historicamente
associado à esquerda política.

A velocidade da transgressão da extrema direita esteve em franca aceleração nos

últimos anos. As tragédias coletivas, como o caso do jovem Mercer-Herper, elencam o
quadro dos atos "transgressores", ligados a essas comunidades on-line. Para Nagle (2017), o
comportamento excessivo sem propósito, que também caracteriza a sensibilidade da cultura
meme contemporânea oriunda do 4chan, na qual um enorme esforço humano é exercido sem
nenhum benefício pessoal óbvio, é paradigmaticamente transgressivo em uma era de
racionalidade instrumental. Julia Kristeva (2017) argumenta que essa lógica de
instrumentalização, que é a da globalização e do liberalismo, exige um esquema de liberdade
submetida à causa suprema (Deus) e à causa técnica (dólar). “Uma forma de liberdade,
adaptada à cadeia causa-efeito, que não deixa de estar de acordo com a do pensamento
científico, o pensamento-cálculo” (KRISTEVA, 2017, p. 123). O sujeito dos fóruns parece
nadar contra a maré da técnica, do livre mercado e da automatização, balizadores do

33
desenvolvimento moderno.

Tanto o ato de suicídio quanto a hostilidade despejada no tema da depressão são

percebidos como formas de transgressão entre os usuários do 4chan (NAGLE, 2017). Existe
um culto ao suicídio e também aos sujeitos que o cometem, tratados nas discussões como
“herói”. “Herói” foi eclipsado no discurso chan e passou a ser usado muito mais como um
verbo do que um substantivo, no sentido de ser utilizado como a expressão de um chamado
aos atos de violência extrema, dado que os usuários que cometeram esse tipo de crime
alcançaram o status de herói nas comunidades. A aparente despretensão com temas tão
sensíveis não impede que usuários com inclinações suicidas procurem os fóruns para
compartilhar suas fantasias de autodestruição. É interessante observar que o lugar mais hostil
para se tratar de depressão é onde as manifestações de dor psíquica mais se expressam.

Depressão, suicídio e transgressão não são pautas exclusivas de subculturas on-line de

direita. A manifestação da esquerda política veio na forma de identidades em torno da fluidez
de gênero, e também na preocupação com doenças psíquicas e emocionais. É nesse ponto que
se desenrolam as guerras culturais on-line que pretendemos localizar. Se as subculturas de
direita como o 4chan nos apresenta o macho desvirilizado e ressentido como expressão de seu
empreendimento, a esquerda política, representada pela plataforma Tumblr, se dá através da
teoria de gênero de Judith Butler.

O pensamento de Butler nasce a partir dos conceitos desenvolvidos pela virada

linguística nas ciências humanas, em que o conjunto de pensadores se distanciam da análise
formal das estruturas linguísticas, semiológicas e culturais, elementares e binárias. O
pós-estruturalismo privilegia metodologias transdisciplinares em detrimento a disciplinas
como a sociologia. Os estudos de gênero se desenvolvem a partir dos instrumentos deixados
por construções feitas anteriormente por Jacques Derrida e Michel Foucault, à respeito da
oposição binária "masculino" e "feminino" e da concepção de um poder descentrado,
respectivamente.

Se o pós-estruturalismo e os estudos de gênero provocaram um debate acalorado e

uma subversão considerável no circuito acadêmico, jovens usuários implantaram a filosofia

34
na realidade virtual de plataformas digitais como Tumblr, a partir da primeira década dos
anos 2000. Foi nesse contexto que se desenrolaram as guerras virtuais on-line, entre os
representantes dos “supremacistas brancos” e da “geração floco de neve” da esquerda
política. Cada subjetividade traz um conjunto de significados, que, de acordo com Nagle
(2017, p. 45), “pode ser entendido como uma resposta a uma resposta, cada um respondendo
com raiva à existência do outro”.

O culto ao transgressor moral do 4chan é uma resposta ao estilo Tumblr, cuja estética
se baseia na fluidez de gênero. Paul B. Preciado (2017) argumenta que a natureza humana “é
um efeito da tecnologia social que reproduz nos corpos, nos espaços e nos discursos a
equação natureza = heterossexualidade” (PRECIADO, 2017, p. 25). O Tumblr, site formado
por microblogs, repercute as narrativas de jovens cujo objetivo é discutir a construção
artificial do gênero e a escolha ilimitada de gêneros que cada indivíduo pode atribuir a si
mesmo.

As orientações de gênero no Tumblr estão intimamente relacionadas à outra subcultura

on-line de fluidez de identidade conhecida como otherkin. Esta é uma subcultura de pessoas
que se identificam, de acordo com a definição da Wikipèdia, como “parcialmente ou
totalmente não-humanas; como criaturas míticas, criaturas de fantasia ou cultura popular,
incluindo anjos, demônios, dragões, elfos, fadas, duendes, alienígenas e personagens de
desenhos animados”. Alguns usuários afirmam que são capazes de “mudar de forma astral”, o
que significa que experimentam a sensação de ser uma dessas criaturas, embora não mudem
fisicamente. É claro que muitos usuários apostam nesse conjunto de referências como um
jogo de performance.

No sentido butleriano de que o gênero se coloca ao lado dos atos performativos, as

ferramentas do Tumblr possibilitam misturar imagem, texto e som, ampliando as
representações simbólicas do sujeito através de interfaces digitais. Recorrentemente o
conteúdo desses atos performativos se voltam contra os homens brancos / heterossexuais /
cis, apontados como os responsáveis de barrar identidades não binárias. Como o espelho
reverso do 4chan, o Tumblr foi uma das plataformas mais importantes no surgimento da
sensibilidade política e estética de esquerda. O interesse em explorar as fronteiras da

35
identidade de gênero, abriu caminhos para outras discussões, muitas vezes resultando num
ultra puritanismo vicioso (NAGLE, 2017). A frase “verificar seu privilégio” se tornou tão
central no Tumblr, quanto a “cultura de cancelamento” no Twitter. Nagle (2017) examina:

Enquanto ideologias tabu e anti-moral apodreciam nos cantos escuros da internet

anônima, onde a maioria dos jovens agora desenvolve suas ideias políticas pela
primeira vez, nas plataformas de esquerda, muitos agora viviam com medo da
observação do olho de águia de um organizador ofendido de vergonha pública. No
auge de seu poder, o temido chamado, por menor que seja a transgressão ou quão
bem intencionado seja o transgressor, pode arruinar sua reputação, seu emprego
ou sua vida. As encarnações particulares da esquerda e da direita on-line que
existem hoje são, sem dúvida, um produto desse estranho período de
ultra-puritanismo. Esse obscuro início político on-line tornou-se formativo para
toda uma geração e impactou as sensibilidades da corrente dominante e até
mesmo a linguagem (NAGLE, 2017, p. 90).

1.3 Apresentando o indivíduo incel

As subculturas masculinas da internet se estruturam numa bolha epistemológica cuja

engrenagem principal é a metáfora red pill (pílula vermelha). A referência vem do filme The
Matrix (2007), da clássica cena em que o personagem Morpheus oferece duas pequenas
pílulas ao herói Neo: “Você toma a pílula azul – a história termina, você acorda em sua cama
e acredita no que quiser. Você toma a pílula vermelha – você fica no País das Maravilhas e eu
mostro a você a profundidade da toca do coelho”. A ideia do filme se vale para caracterizar o
mundo como um espectro de ilusões. A pílula vermelha seria a solução de saída para
enxergar a realidade sem próteses, sem filtros.

O universo alternativo das teorias da conspiração ampliou seus domínios e atualmente

abarca a geração que se comunica e se radicaliza na internet. Essa metáfora representa um
papel capital no pensamento dessas subculturas, que se misturam, se integram e se polinizam
no discurso da extrema direita política. A red pill se tornou central no espetáculo da
“Manosfera”, termo usado para descrever o movimento de direitos dos homens que abarca
desde os ativistas de questões masculinas progressistas até as “tocas do coelho”, onde
habitam correntes diversas: os conspiracionistas, Pick-Up Artistry (grupo misógino que se
concentra na arte de seduzir mulheres), MGTOW (grupo separatista heterossexual cujos

36
membros escolheram evitar relacionamentos românticos com mulheres em protesto contra o
feminismo), entre outros. Nesse emaranhado de identidades, elegemos os celibatários
involuntários, cuja causa da abstinência sexual, uma vez integrada ao campo aberto da
extrema direita política, desemboca na propagação de discursos de ódio e violência.

O primeiro fórum sobre celibato involuntário foi criado por uma mulher. No final da
década de 1990, Alana, uma jovem estudante canadense, criou no software usenet o fórum
"Projeto de Celibato Involuntário da Alana". A iniciativa surgiu a partir do desejo de
compartilhar crises pessoais que envolviam as dificuldades de encontrar parceiros sexuais.
Logo, fomentou-se um grupo baseado na cultura de apoio, em que buscava-se, através da
abertura da intimidade com os outros, atravessar a experiência da abstinência sexual. Não
havia quaisquer restrições quanto à sexualidade, gênero e raça. O núcleo orientador do
conteúdo formou-se a partir de temas como solidão, timidez e baixa autoestima. Os assuntos
não se restringiam à condição amorosa dos participantes. Frequentemente, havia relatos sobre
a dificuldade de responder às demandas sociais diversas, como entrevistas de emprego, por
exemplo. O pesquisador Tim Squirrel comenta que nesse momento inicial já era possível
rastrear alguns sinais de misoginia dos usuários do gênero masculino. Eles eram
especialmente rígidos para conversar e para receber conselhos de usuários que se
identificavam como mulheres. A exposição das fragilidades emocionais que se tornou tão
central na identidade incel, significava fechamento quando tratava-se de conversar com
mulheres (SQUIRREL, 2017). Ao passar do tempo, as mulheres foram banidas das
discussões, uma tendência que acabou por embotar os fóruns em determinismos sem futuro.

No início dos anos 2000, as primeiras comunidades que surgiram a partir do projeto
de celibato involuntário foram IncelSupport, Love-Shy.com, Incelsite e Alt.Support.Shyness.
Essas comunidades contêm o gérmen do que viria a ser a identidade incel atualmente. No
processo de formação da identidade, Squirrel (2017) identifica as diferenças e as tensões
entre os usuários dos fóruns. Enquanto o discurso do IncelSupport era relativamente
moderado, o Love-Shy.com já apresentava traços de misoginia tóxica. O pesquisador conta
que foi-se estabelecendo uma ênfase cada vez menor no apoio, propósito inicial do projeto de
celibato involuntário, e uma tendência crescente baseada no vitimismo e no ódio. O ponto de
inflexão dessas correntes resultou na predominância da violência nos chats associados à

37
identidade incel. Marca da "vitória" de usuários cuja posição é a defesa de que a sociedade
está fundamentalmente contra os homens betas.

Nesse cenário de disputa, levo em consideração o modo de funcionamento das

plataformas que abrigam os fóruns e chats incel. Os administradores dos fóruns
desempenharam um papel decisivo na transformação da identidade incel em cultura de
propagação de violência. A função do administrador é moderar as discussões, impor limites
éticos, definir o conteúdo do site e expulsar usuários que não respeitam as regras da
comunidade. O Love-shy.com tornou-se um fórum extremamente violento quando o
proprietário original repassou a administração para um usuário chamado "Rammspieler".
Apesar do contraste de opiniões e da crescente radicalização dos usuários, alguns fóruns
permaneceram moderados, tentando manter viva a cultura de apoio. Essas ações só são
possíveis se o administrador assumir a responsabilidade de moderar as discussões.

Com o passar do tempo, os fóruns se tornaram mais violentos, utilizando algumas

dinâmicas para gerar conflito, até mesmo em ambientes mais moderados. Usuários mais
radicais passaram a recrutar novos participantes a partir de fóruns como o IncelSupport, cuja
característica principal era justamente a amenidade das discussões entre seus membros. Essas
intervenções acabaram por reforçar a atmosfera misógina na comunidade incel de maneira
geral.
Trecho de uma mensagem de "Rammspieler", que dirigiu o Love-Shy.com:

Encorajei Alexius a comprar uma arma e matar a mulher que ele gosta. Sim, na
verdade, admiro Cho, The Columbine Duo, George Sodini e qualquer outro
indivíduo que tenha tido coragem de fazer o que fez e, ambos, alertam a sociedade
e, ao mesmo tempo, desafiam nossa moral coletiva.

38
 Figura 5: Captura de tela da página inicial do fórum Love-shy.com, início dos anos 2000.

Vale observar que o layout do Love-Shy.com oferece a aba recovery/resource center,

indicando que o ambiente do fórum estimulava o apoio entre os participantes. Como foi dito,
a dinâmica foi mudando e já anunciava outro formato, outros problemas e outras perspectivas
– significativamente mais limitadas. Se o celibato é uma questão enfrentada por qualquer
indivíduo, independentemente do gênero, no território anônimo dos fóruns, esse aspecto
torna-se restrito aos homens heterossexuais. A energia em torno da cultura de apoio foi
redirecionada para a construção de uma nova identidade, impregnada de angústia diante do
enfraquecimento sexual, do temor da vulnerabilidade corporal e pela sombra da falência
moral.

Os registros iniciais apontam traços de caráter essencialmente viris. No período de

formação da identidade incel, as crenças e as ideias de alguns membros do grupo são a
manifestação da radicalidade de uma experiência que iria desembocar em tragédia e raiva
destrutiva. Abaixo, uma mensagem compartilhada no fórum Alt.Support.Shyness, em 2003:

A desvantagem de ser homem é difícil de quantificar, os homens têm um papel

mais intenso a desempenhar. Isso leva 8 anos da vida deles. Para milhões de
homens que não conseguem encontrar uma companheira, tire mais 8 anos. As
mulheres são aceitas na sociedade, não importa o quê. Os homens precisam
ganhar um lugar na sociedade, conseguindo um emprego em uma economia onde
a maioria dos empregos é mais adequada para mulheres. As fêmeas não são
tímidas e têm muito menos ansiedade social. Basicamente, elas recebem um passe
livre. Isso era bom nos dias em que as mulheres não tinham emprego. A natureza
deu a elas várias vantagens sociais e sexuais para compensar a falta de recursos.
Agora que elas têm recursos e poder sexual, as coisas estão desequilibradas.
Precisamos de leis que impeçam as mulheres de frequentarem as universidades ou
aceitarem empregos. Nossas prisões estão cheias de homens que não podem

39
 alimentar suas famílias. As leis de estupro devem ser revogadas. As fêmeas estão
restringindo artificialmente a oferta de fêmeas disponíveis em seus anos
reprodutivos. O estupro é a resposta. As sociedades entram em guerra por falta de
mulheres e empregos. As mulheres se tornaram uma ameaça para a sociedade e
devem ser recolocadas em seu lugar. Marc Lépine, você estava à frente do seu
tempo.

Lê-se: os homens têm um papel mais intenso a desempenhar. Ao escrever sobre a

dominação masculina sob o ângulo da antropologia, Françoise Héritier examina as
desigualdades profundas e contínuas entre os homens e as mulheres. “Nos fundamentos da
sociedade, os antropólogos discernem sobre o embargo dos homens sobre as mulheres do seu
grupo e sobre as esposas que eles vão obter, trocando-as pelas irmãs e pelas filhas de outros
homens pertencentes a outros grupos, atestando, desta maneira, o fato de que um valor maior
é atribuído socialmente àquele que é considerado como caracterizando o gênero masculino”
(HÉRITIER, 2013, p. 44). A virilidade é historicamente atribuída como sinônimo de força
física, simbólica e também moral. O conteúdo da mensagem indica que o indivíduo incel
recorre às forças física e simbólica, do estupro e da lei, para resgatar a moral masculina de
seu abismo social.

As referências aos assassinos em massa tornaram-se lugar comum nos fóruns. O

substantivo herói passou a ser usado como um verbo no sentido de ser uma convocação para
que as coisas sejam "reparadas", em referência clara aos usuários que cometem atos de
violência extrema contra mulheres. O autor da mensagem cita Marc Lépine. Lépine foi um
assassino em massa canadense, que em 1989, atacou mulheres na Escola Politécnica de
Montreal com a justificativa de que a carreira de engenharia era reservada exclusivamente ao
gênero masculino. Ele matou quatorze mulheres, feriu outras quatorze pessoas (incluindo
quatro homens) e, depois, atirou contra sua própria vida. Lépine deixou uma nota dizendo
que levou sete anos para formar suas opiniões extremistas. Em entrevista ao jornal The
Guardian (2017), a pesquisadora Liz (pseudônimo de uma pesquisadora de grupos de ódio no
Canadá), disse que “quando Lépine começou a compor sua ideologia nos anos 1980, ele não
tinha internet”. A mensagem do fórum, de 2003, é um registro simbólico da radicalidade que
o movimento incel alcançou posteriormente, visto que nessa época ainda não havia ocorrido
assassinatos em massa com a assinatura de um incel.

40
 A mensagem é essencialmente viril, e carrega mais sentidos do que o simples machismo
pode indicar. Esse tipo de conteúdo se tornou abundante nos fóruns incel e passou a ser
expressão do poder de mobilizar afetos no interior da comunidade, aliado à capacidade de
estimular violência, considerando o fluxo intenso de mensagens trocadas entre os usuários. A
construção da identidade incel passou a ocupar um espaço central na vida desses homens, que
passaram a se radicalizar e recrutar outros membros para os fóruns.

Convém mencionar a pesquisa que o fórum Incel.Support fez sobre os fatores que
contribuem para que os usuários se identifiquem com o status incel. Nela, arrolam-se
isolamento geográfico, isolamento social, estresse relacionado ao trabalho, depressão e os
“incels primários”, aqueles que tiveram uma vida satisfatória, porém, o ponto principal era
exatamente ser incel. Percebo que a moldura ideológica foi sendo construída a partir de um
excesso de determinismos. Squirrel explica como os usuários se engajaram em debates em
torno desse status: “o indivíduo que aderisse ao status, precisaria ter a virgindade intacta e ter
abordado mulheres um número significativo de vezes e ter sido rejeitado todas elas”
(SQUIRREL, 2017). Desta maneira, o debate se transformou em disputa. Disputa que
evidencia o desejo de alguns usuários de associar a identidade incel ao sofrimento.

A adesão ao status incel significa ter a virgindade intacta e estar o mais longe possível
do padrão “alpha” de beleza, além de apresentar desvantagem social o suficiente para não
encontrar sexo (SQUIRREL, 2017). Alguns usuários chegaram tão longe nessa disputa, que o
status incel, inicialmente trabalhado como um aspecto passageiro da vida, transformou-se em
um tipo radical, rígido, inflexível. A questão do celibato involuntário passou de estado
temporário para uma identidade a partir da qual o usuário se definia. Squirrel atribui parte
dessa mudança às plataformas de comunicação que surgiram a partir da década de 2000. A
interface do software usernet, que abrigou os primeiros fóruns incel, oferecia ferramentas
muito diferentes de redes sociais como Reddit e 4chan. O fórum Alt.Support.Shyness,
hospedado no usernet, tinha vários colaboradores regulares, que escreviam postagens longas
e bem elaboradas. Squirrel examina como a dinâmica das redes contribuíram para a
radicalização da identidade incel:

41
 O argumento que estou defendendo aqui é que a cultura chan e a cultura incel se
cruzaram para criar algo que só pode terminar mal. A cultura 4chan promove
dizer mais e mais coisas radicais apenas para as risadas, lols. Ele abomina
expressões de vulnerabilidade emocional e, em vez disso, enfatiza a zombaria e a
externalização da culpa como o meio pelo qual se deve lidar com as emoções
negativas. Os posts sempre podem alegar que as coisas que estão sendo ditas são
irônicas, ou piadas, ou apenas para provocar uma reação, mas com postagens
suficientes torna-se impossível diferenciar entre aqueles que querem dizer e
aqueles que não querem. Aqueles que realmente querem dizer as coisas que dizem
têm o apoio imaginário (e expresso) daqueles que não querem (SQUIRREL,
2017).

Vale dizer que nem todos os usuários que frequentam os fóruns concordam com as
opiniões radicais que associam a identidade incel à violência contra as mulheres. Isso fica
claro no documentário Shy Boys In Real Life (2008), dirigido por Sara Gardephe. O
documentário mostra a diversidade de pontos de vista dos membros do Love.Shy.com, que
expõem suas fragilidades emocionais, sem atribuir culpa ou raiva à sociedade e às mulheres.

O subreddit r / ForeverAlone é uma zona relativamente favorável para pessoas

que podem ser consideradas incels e procuram apoio emocional. O problema é
que todas as comunidades que se identificam como incel (com a possível exceção
do inativo r / incel sem ódio) são, por definição, lugares tóxicos, porque o rótulo
foi distorcido e policiado e se transformou em sinônimo de ódio, misoginia e a
aceitação de uma ideologia niilista que não lhes deixa escolha senão a violência
ou a miséria. Quando a cultura incel se cruza com a cultura chan, o resultado é
uma comunidade que enfatiza falar as coisas mais radicais como forma de
enfrentar a sua tristeza (SQUIRREL, 2017).

A aparência física se firmou como uma problemática central na identidade incel. No

Love.Shy.com, muitos usuários defendiam que a aparência era o principal fator do celibato,
enquanto outros atribuíam à personalidade. A fábrica de conceitos criados na cultura incel em
torno da questão da aparência demonstra o pensamento por trás da imagem ideal do homem e
da mulher, evidenciando o binarismo de gênero predominante nesse movimento. Excluído do
padrão do “belo”, o homem incel tem a mandíbula indefinida, estrutura corporal pequena,
cabelos ralos e rosto assimétrico. O fantasma da inadequação assombra tanto esses homens
que a criação do slogan "acabou" é tributária das justificativas biológicas que eles apontam
como responsáveis por sua condição social.

Planos da realidade, o plano simbólico e o plano imaginário, os planos das codificações,

dos signos e da linguagem, das fantasias e das aspirações, tornaram-se cada vez mais

42
homogêneos entre os homens que se definem a partir do status incel: homogêneos e
inflexíveis. Se Hollywood reproduz a imagem do macho viril, a identidade incel simboliza
esse padrão com o confronto entre os “alpha” e os “beta”, entre os “chades” e os “incels”. Ao
penetrar nas narrativas dos fóruns, fica claro que Hollywood cumpre seu papel. A vida do
chade é exemplar. Modelo a ser imitado, se não fosse inalcançável. O chade é um homem
sexualmente ativo, carismático, bonito e inteligente. Os incels acreditam que as mulheres só
se sentem atraídas por eles, e mesmo que elas se casem com os betas, inevitavelmente irão
traí-los. O sucesso dos chades é determinado pela genética: a mandíbula definida, a altura e
os músculos do corpo os posicionam num lugar socialmente inalcançável para os incels. O
chade é o homem “alpha”, e o incel é o “beta”: feio, fraco e sem chances de conquistar uma
fêmea.

Figura 6: post do fórum r/Braincels.

Um meme diz: “a diferença entre um chade e um incel é literalmente alguns milímetros

de osso.” Na discussão sobre o padrão físico de beleza, a mandíbula virou símbolo dessa
obsessão. A parcela mais radical do movimento incel se convenceu de que suas vidas só
poderiam melhorar, se eles se parecerem fisicamente com os chades. A ambivalência é uma
característica da relação entre os incels e os chades, marcada pelos limites da repulsa e da

43
atração. Assim também é com as mulheres.

Em uma reportagem da revista New York (2019), o usuário Truth4lie, do fórum

Lookism.net, acredita que suas características físicas são o motivo do fim de seu
relacionamento, como também a razão pela qual as mulheres não o percebem na rua. Se a
condição física é representação da escassez amorosa, condição que fere e agride, ela constitui
o discurso da justificativa de que a biologia controla quase tudo na vida. Diante da autoridade
irredutível da biologia, a metáfora red pill faz bastante sentido nessa narrativa. Muitos
usuários se valem da metáfora, aceitando "tomar a pílula vermelha" como recurso para
“encarar a realidade”, expressão da crença de que a maioria das mulheres desejam apenas
uma pequena parte dos homens, a única parcela sexualmente ativa da sociedade, já que o
mundo é majoritariamente povoado por betas. Um discurso obscuro, que empobrece as
relações e institui-se como legítimo na disseminação de distorções e violências.

Figura 7: Capa da revista americana New York, edição maio 2019.

A associação entre a condição física e a escassez amorosa trouxe o tema das cirurgias
plásticas para o centro das discussões dos fóruns. Apesar da força da metáfora red pill, muitos

44
usuários, especialmente do fórum Lookism.net, investem em procedimentos cirúrgicos na
tentativa de transformar-se em chade. De acordo com o usuário Truth4life (2019), a
depressão que enfrenta há anos, seria produto de sua aparência física. Ele acredita que o
problema da depressão, assim como todos os outros, seriam resolvidos se ele estivesse mais
próximo do padrão alpha de beleza. A paranoia com a aparência física empurrou os incels
para uma série de intervenções estéticas, que incluem: exercícios de mastigação que podem
tornar a mandíbula maior, jelqing (alongamento do pênis), musculação, aplicação de
hormônios, cirurgia plástica etc. Truth4life colocou um implante na mandíbula, e fez diversas
revisões por não estar satisfeito com os resultados, além das operações no nariz, que refez
para chegar a um modelo "mais masculino, mais reto". Segundo ele "a perspectiva de um
melhor resultado cirúrgico está me mantendo vivo” (New York, 2019).

Minha autoimagem flutua o tempo todo. Eu quero morar no consultório de um

cirurgião plástico. Eu só quero ter uma cama em um dos laboratórios dele. Apenas
uma cama, uma pequena cozinha e conexão com a internet. Eu quero me sentir puro
dentro do meu corpo e me autovalidar olhando no espelho e vendo o crânio perfeito.
Ao detectar uma minúscula deformidade, eu chamo o cirurgião e ele estará lá
imediatamente, junto com seu assistente e uma faca na mão para me abrir
(USUÁRIO TRUTH4LIE, New York, 2019).

As intervenções cirúrgicas acabaram intensificando a ansiedade e a depressão de

Truth4lie. Após realizar mais um implante da mandíbula, uma crise de ansiedade o levou a
tentar tirar sua própria vida, devido à insatisfação com o resultado cirúrgico. Truth4lie disse
que seria mais fácil morrer do que encarar seu rosto no espelho. Um cirurgião plástico, o
americano Barry Eppley, responsável pelas cirurgias de Truth4lie, se tornou um nome
bastante conhecido nas comunidades incel. Uma piada comum no fórum Lookism.net é o
jogo de palavras que eles fazem para se referir a Eppley e a Elliot, o atirador da Califórnia.
"Go ER" (fazer/ir ER) enfatiza que a solução do conflito incel só pode se dar através da
tragédia ou da cirurgia plástica (New York, 2019).

O episódio Elliot Rodger adicionou uma nova camada de complexidade ao movimento

incel. No dia 23 de maio de 2014, em Isla Vista, Califórnia, Elliot foi o personagem principal
de um massacre que matou seis pessoas e feriu quatorze. Rodger começou o atentado
matando a facadas três colegas que dividia apartamento com ele. Com seu carro de luxo,

45
dirigiu à casa de sororidade Alpha Phi e atirou em duas moças com sua pistola automática.
Depois, dirigiu até um supermercado e, de seu carro, atirou em pessoas que transitavam pela
rua. Rodger se suicidou ao final. O crime foi planejado durante meses, e Rodger, usuário
ativo da PUAnet, postava assiduamente vídeos no YouTube em que narrava suas ideias sobre
uma possível vingança contra as mulheres e contra a sociedade. Em abril, um mês antes do
ataque, a mãe de Rodger, Li Chin, descobriu o conteúdo do filho na internet e entrou em
contato com sua psicóloga, que comunicou o caso ao sistema de saúde mental do distrito de
Santa Bárbara. Eles alertaram a polícia, que fez uma visita a casa de Elliot para checagem. Os
relatos dão conta que a boa aparência e a educação de Rodger impediram os policiais de
revistarem o quarto, onde encontrariam as armas, os vídeos e o manifesto. Vale considerar
que o fato de Rodger ser um jovem branco de classe média alta, estudante da Santa Barbara
City College, contribuiu para os policiais não aprofundarem a investigação do caso. Rodger
deixou um vídeo no YouTube, em que, sentado em seu carro, falou com tranquilidade sobre
os motivos de sua vingança. A seguir, está a descrição de sua fala:

Bem, esse é o meu último vídeo, tudo chegará ao fim. Amanhã é o dia da
retribuição, o dia em que eu terei minha vingança contra a humanidade, contra todos
vocês. Nos últimos oito anos da minha vida, desde quando eu cheguei na
puberdade, fui forçado a enfrentar uma existência de solidão, rejeição e desejos não
saciados porque nenhuma garota nunca se atraiu por mim. Mulheres dão afeto, sexo
e amor a outros homens, mas nunca para mim. Tenho 22 anos e ainda sou virgem.
Eu nunca beijei uma garota. Eu estive na faculdade durante dois anos e meio, mais
do que isso, na verdade, e ainda sou virgem. Tem sido torturante. Faculdade é a
época onde todos têm experiências sexuais, diversão e prazer. Durante esses anos,
eu nunca estive tão sozinho. Não é justo. Vocês, garotas, nunca se sentiram atraídas
por mim. Eu não consigo entender, mas eu irei puni-las por isso. É injusto,
criminoso, porque… eu não entendo o que vocês não veem em mim. Eu sou o
homem perfeito e vocês se jogam nesses caras obnoxious, eu sou o cavaleiro
supremo. (ELLIOT RODGER, YouTube, 2014).

Em "My Twisted World", um manifesto de 140 páginas publicado on-line, Elliot

discorre sobre suas memórias. Ele narra com detalhes as fases de sua vida, as relações
familiares, descreve sua infância como feliz, coberta de atenção, carinho e conforto material.
Fala sobre a natureza de seu trauma com as mulheres, assim como sua falta de habilidade
para se relacionar socialmente. Sobre as meninas, ele escreve: “brincávamos e éramos iguais,
para mais tarde nos debatermos como inimigos”. Elliot se torna cada vez mais tímido e
introspectivo, mantendo a distância das colegas do gênero feminino.

46
 Minha experiência durante a Middle School escureceu minha visão de mundo, a
partir daí se tornaria ainda pior. O modo como eu era tratado pelas meninas nessa
época, especialmente por aquela evil bitch, me inspirava muito medo das meninas.
O engraçado era que eu tinha uma paixão escondida por ela. Ela foi a primeira
garota por quem eu me apaixonei, eu nunca admiti isso para ninguém. Ser
ridicularizado pela garota que eu gostava me machucou profundamente. O mundo
que eu acreditava ser bonito tinha acabado. Eu estava vivendo em um mundo
depravado, e eu não queria aceitar. Eu não queria pensar sobre isso. Por isso eu
entrei de cabeça nos jogos on-line como World of Warcraft. Lá, eu me sentia seguro.

World of Warcraft é um jogo on-line cujo cenário é um mundo fantástico de anões, de

elfos e de gnomos. Elliot conta que a sua adolescência foi marcada pela imersão no jogo, e
sua vida social enterrou-se completamente. A habilidade de jogar videogames com pessoas
desconhecidas on-line, temporariamente preencheu o vazio. Esconder-se no universo dos
jogos virtuais foi uma maneira de lidar com a vida social vazia e com a chegada da
puberdade, fase na qual aconteceram os primeiros picos de revolta e violência. Em seu relato,
Elliot conta sobre a primeira vez que descobriu sexo, através de pornografia. Um colega
mostrou um vídeo, que ele descreve como “chocante, traumático, nojento. Não poderia
imaginar seres humanos fazendo aquelas coisas. Eu caminhei até minha casa e chorei um
pouco. Eu me sentia culpado. Descobrir o sexo foi uma das coisas que destruíram minha
vida”.

Figura 8: "Saint Elliot", imagem produzida nos fóruns após o atentado.

A entrada de Elliot nos fóruns incel marcou seu declínio. A insegurança e o medo de se
relacionar socialmente, principalmente com mulheres, se transformaram em ódio e em
violência. Nas mídias tradicionais, Rodger ficou conhecido como “o atirador da Califórnia”, e

47
nas comunidades como “Saint Elliot”, um espécie de herói, dando corpo às fantasias
destrutivas do grupo. Ainda que possam parecer desorganizados e fragmentários, o choque
produzido pelos atos de violência deram consistência e um sentido obscuro à existência da
identidade incel.

Mais do que um conjunto caótico de ideias que oscilam entre a revolta contra a
sociedade, e o abatimento de sua própria condição, nos últimos anos, a identidade incel
passou a ser associada a uma série de atentados violentos. Observei como os atos de violência
se manifestaram de forma aguda nas relações desses grupos no Brasil. Enquanto os Estados
Unidos foram epicentro de massacres ordenados por indivíduos, principalmente em escolas, o
Brasil se manteve distante dessa realidade durante muito tempo.

Em 2011, Wellington de Menezes, de 23 anos, matou dez meninas e dois meninos na

escola estadual que havia estudado em Realengo, no Rio de Janeiro. A polícia brasileira, sem
experiência com esse tipo de crime, ainda não havia despertado para a natureza do atentado:
crimes de ódio. As testemunhas deram notícia de que Wellington atirava nas meninas para
matar, e nos meninos, para ferir. Os detalhes da ação de Wellington, de atirar especialmente
nas meninas, foram ignorados pela mídia tradicional, que designou o massacre como
tragédia, e não como crime de ódio ou feminicídio. A principal reação da mídia no contato
inicial com o massacre foi procurar justificativas, que incluíam a influência da internet, a
ligação do atirador com grupos fundamentalistas muçulmanos e o papel do bullying que ele
sofreu na escola.

Na época, sabia-se muito pouco sobre a atuação dessas identidades nos fóruns da
internet anônima. De acordo com a reportagem da Ponte Jornalismo (2019), investigações da
Polícia Federal levantaram suspeitas sobre as relações que Wellington mantinha com esses
grupos. As investigações não só atestaram a presença ativa de Wellington nos chats, como
provaram a relação direta que ele mantinha com o administrador do mais conhecido chan da
web brasileira, o Dogolachan. A Polícia também descobriu que os administradores do chan
haviam influenciado e incentivado Wellington a praticar atos de violência em nome das ideias
do conjunto.

48
 A Operação Bravata foi o maior avanço da Polícia Federal quanto aos crimes de ódio.
Em 2019, o administrador do Dogolachan foi preso e condenado a mais de 40 anos de prisão
por associação criminosa, racismo, coação, divulgação de imagens de pedofilia, incitação ao
cometimento de crimes como estupro e feminicídio e terrorismo praticado na internet. A
primeira resposta do grupo diante da prisão de seu administrador foi migrar para a deep web,
camada obscura da internet de difícil acesso, onde o anonimato é condição fundamental e os
participantes são livres para manifestar ódio e violência.

O Dogolachan foi fundado em 2013 pelo administrador Psytoré. A trajetória do usuário

em torno dos discursos de ódio é antiga, dado que ele responde na justiça por crimes virtuais
como racismo desde 2009. No chan, os usuários expõem abertamente suas crenças a respeito
de feminicídio, estupro, racismo, além do incentivo constante aos atos de violência e abusos
de todo tipo. A professora universitária Lola Aronovich, do blog feminista "Escreva, Lola,
Escreva", foi vítima desse grupo em vários momentos ao longo dos últimos anos. Lola sofreu
diversos ataques dos usuários do Dogolachan, desde fake news e assassinato de reputação, até
ameaças de morte. Em 2018, foi sancionada a lei 13.642/18, chamada Lei Lola atribui a
investigação de crimes cibernéticos de misoginia.

49
CAPÍTULO 2

2.1 O paradoxo do amor romântico

Nas ruínas do tempo, a poética do amor romântico oscila entre o inferno vivido e o
paraíso perdido. O tal paraíso aparece em lampejos que o poeta canta como "mesmo sem ver,
amo demais" e que Augusto de Campos, crítico e tradutor da obra para a língua portuguesa
(1978, p. 13) define como "poesia cortês do amor descortês". Guilherme de Poitiers foi o
primeiro trovador dessa corrente poética que emergiu a partir do século XI na região,
primeiro no sul e depois no norte da França. O exercício poético praticado por homens nos
domínios de corte consistia num ardiloso jogo de linguagem, cuja deflagração de uma erótica
está no cerne de sua prática. Se Augusto de Campos acentua a influência da poesia provençal
nas obras de poetas modernos como T.S. Eliot e Ezra Pound, Lacan (2008) sublinha as
incidências desses jogos na economia sentimental do homem contemporâneo. É através do
amor cortês que opero uma das leituras do objeto desta pesquisa referente ao mal-estar de
gênero, com as seguintes palavras de Lacan em mente: aquilo que o homem demanda, em
relação ao qual nada pode fazer senão demandar é ser privado de alguma coisa de real
(LACAN, 2008, p. 182).

Posto em palavras na forma de poema canção, o amor provençal nasce de uma

experiência; uma experiência de corte. No entanto, o surgimento desse discurso não se isola
aos confins palacianos, e sim remonta a uma série de junções políticas e poéticas correntes na
época: a força da igreja, o refluxo das guerras, inquisição, cavalaria, tratados
antimatrimoniais, mitos e folclores. A cristalização desse momento emocional cujo pano de
fundo é a Idade Média opera contradições muito interessantes para esta pesquisa. O discurso
da misoginia é tão persistente nesse período da história que a emergência da poesia cortês e
sua tentativa de inserir a mulher como ideal de amor é expressão pura de seus paradoxos.
Mais adiante, com Lacan (2008), entenderemos a lógica dessa operação psíquica. Antes
disso, é preciso percorrer os territórios que fazem valer a ambivalência entre misoginia e
amor romântico.

Seja qual for o momento histórico em que tomemos o discurso da misoginia - nos

50
mais afastados períodos com os tratados teológicos, na literatura medieval ou na época
moderna -, ele se apresenta sempre como um problema complexo. No início do século XV,
Christine de Pizan - escritora, filósofa e primeira apologista das mulheres, passou a contestar
a misoginia fundamentada como princípio e repetida em tom uníssono nas palavras de muitos
filósofos, poetas e oradores. No Romance da Rosa, Pizan (apud BLOCH, 1991, p. 33) nota
que, "se julgar a partir dos tratados de todos os filósofos, poetas e oradores, parece que todos
eles falam de uma única boca". A repetição desse discurso causa mais inquietação pelas
armadilhas que lhe são intrínsecas do que pela representação que poderia revelar o que é
distorcido ou verdadeiro sobre as mulheres. De acordo com Bloch (1991), não importa se as
predições são positivas ou negativas, pois o que define fundamentalmente a misoginia é a
redução da mulher a uma categoria universal homogênea. Desta maneira, Bloch alarga a
percepção de Pizan, que sublinhara as "tantas coisas ruins sobre as mulheres são ditas por
tantos homens diferentes" (PIZAN apud BLOCH, 1991, p. 11).

Em Problemas de Gênero (2003), Butler trabalha a questão do sujeito sob a

perspectiva da universalidade categórica que reduz seu estatuto a um paradigma de gênero
exclusivamente binário, oriundo de uma matriz heterossexual. "Existe uma região do
"especificamente feminino", diferenciada do masculino como tal e reconhecível em sua
diferença por uma universalidade indistinta e consequentemente presumida das "mulheres""
(BUTLER, 2003, p. 21). O termo mulher, - e até mesmo mulheres, no plural, sedimenta uma
identidade em comum que acaba validando a multiplicidade de significados possíveis à uma
via de significação limitante e redutora. Butler (2003) defende que os atravessamentos
raciais, classistas, étnicos, sexuais e regionais fazem parte da parafernália que compõe a
identidade de gênero, historicamente marcada pela incoerência e inconstância. Sendo assim, a
suposta essência orgânica e natural que procura justificar o real do sexo é de natureza
essencialmente plástica e permeável aos discursos vigentes. Como o gênero não tem essência
identitária, a combinatória sexo/gênero se constitui a partir de uma unidade ilusória.

É interessante notar como os usuários identificados como celibatários involuntários

primam por delimitações de gênero que reforçam uma estrutura binária de matriz
heterossexual, em amplo vigor na cultura. Lê-se nos registros dos fóruns o vocabulário
especial criado para referir-se aos tipos distintos de mulheres e homens. Boa indicação da

51
observação de Butler sobre a parafernália de elementos que constituem o termo mulher é a
caracterização feita pelos celibatários involuntários aos modelos de mulher "Becky" (gíria
depreciativa para se referir a um tipo de mulher branca) e "Stacy" (termo pejorativo usado
entre eles para mulheres consideradas bonitas). Como situei no capítulo anterior, se o plano
da rivalidade masculina acontece entre os Alpha e os Beta, no feminino, a rivalidade é
exercida entre as representações da "Becky" e "Stacy". De acordo com o discurso incel, a
"Stacy" é expressão da sensualidade característica das mulheres enquanto objeto de um certo
tipo de desejo masculino. Branca, de corpo curvilíneo, cabelo loiro, ela é o perfil de mulher
exuberante e volúvel. Já a "Becky" é um tipo de mulher que não atrai olhares, pois não possui
características físicas essencialmente "femininas", como as curvas do corpo, por exemplo.
Atrelado a isso, a "Becky" é considerada feminista, um ponto problemático nessa relação.
Vale observar os comentários vinculados à classificação feminista, como "posta opiniões
estúpidas na internet". A esse exemplo, podemos associar ao modelo de mulher "falante",
cuja ligação entre o gênero feminino, verborragia e aos ardis da fala podem ser situados
historicamente como exemplos de misoginia. A imagem gráfica da "Becky" é de uma jovem
universitária de mochilas nas costas e um livro na mão, enquanto a "Stacy" exibe-se de salto
alto e roupas justas. A simplificação do conjunto das mulheres em dois estereótipos possíveis
implica algumas questões. No âmbito racial, as mulheres brancas são evocadas como objeto
de desejo nas discussões dos fóruns. Tanto que, ambos os modelos, "Becky" e "Stacy", são
representações de mulheres de pele branca. Outra observação é o aspecto de classe.
Importante salientar como, segundo a percepção desse grupo, o comportamento das mulheres,
associado à aparência física, tem como propósito final obter benefícios financeiros,
principalmente a "Stacy", cujos traços físicos oferecem vantagens sociais em possíveis jogos
de poder. É de notar, portanto, as incidências de raça e classe que formam a concepção do
termo "mulher" entre os usuários dessas comunidades online.

52
 Figura 9: Stacy e Becky: a esteira de evolução do gênero feminino, de acordo com os incels.

Vale observar que a imagem acima sugere uma certa mudança nos padrões de beleza e
de comportamento das mulheres. Uma mudança que se inicia no modelo "Stacy" e se encerra
na "Becky". Cada versão se baseia na estigmatização do conjunto a fim de justificar sua
desumanização. O corpo é a estrutura fundamental através do qual transitam os signos
semióticos. Nessas condições, o livro é o elemento básico e instrumento da mudança
estrutural no quadro feminino. Interessante observar o movimento corporal da Stacy ao se
deparar com um livro no chão. O modo de andar sugere sensualidade no movimento, com as
curvas do corpo bem marcadas. A figura é tomada por uma expressão de susto ao ver o livro
no chão, como se fosse um objeto raro, nunca visto anteriormente. À medida que a mulher
interage com o livro, ela se torna menos sensual, mais séria. O cabelo também é outro
elemento importante. Além da mudança de cor, eles ganham um aspecto mais relaxado,
indicando que a mulher se ocupa cada vez menos deles. Por outro lado, os livros vão
ocupando um lugar central na vida da mulher. Afinal, os movimentos corporais e as roupas da
Becky são adequadas à realidade de uma jovem que estuda, trabalha e se locomove na cidade.
A escolha de suas novas ocupações corresponde às trocas de vestuário; é preciso vestir-se
confortavelmente para trabalhar e estudar. Mostra-se cada vez menos a pele do corpo, até
incorporar totalmente um modelo de jovem universitária.

Numa rigorosa análise da misoginia medieval, Bloch (1991, p. 22) faz ligações entre
os escritos patrísticos e a literatura cortês e levanta pontos que auxiliam na leitura de

53
estigmatizações mais seculares, cujos elementos compõem uma tal "verdade essencial" que
dividem radicalmente os gêneros em masculino e feminino:

De acordo com o topos medieval das mulheres faladeiras, que é motivo sem dúvida
pelo desejo de silenciá-las, as esposas são retratadas como uma fala perpétua, em
relação à qual nenhuma postura inocente é possível. A mulher é concedida como um
ser sobredeterminado em relação ao qual o homem está sempre atrapalhado. Se ela é
pobre, deve-se alimentá-la, vesti-la, calçá-la. Se ela é bonita, todos a desejam, e ela
acabará sendo infiel; mas se não for bonita, precisará agradar muito mais e, do
mesmo medo, trairá eventualmente. Se ela é sensata, está sujeita à sedução (BLOCH,
1991, p. 25-26).

O discurso medieval faz eco aos motivos que levam os celibatários involuntários a
classificar mulheres de acordo com sua aparência e perfis de comportamento. Mais uma vez,
voltamos ao que Butler (2003) chamou de região "especificamente feminina", o que
atrelamos ainda ao estudo que Bloch faz da misoginia medieval. Em nome da vontade divina,
nos textos sagrados ou em pretensas leis da natureza, justifica-se um sistema de
estigmatizações reforçado por toda a cultura e transmitido ao longo das gerações. Com efeito,
esse conjunto de esforços desemboca na crença de uma essência natural, que Butler (2003)
denuncia como ilusória. Bloch (1991) adverte que é lugar comum considerar que o que é
corrente é eterno e o que é eterno é natural. Nesse sentido, quando Butler define gênero como
ato performativo, cujo resultado são fabricações manufaturadas e sustentadas por signos
corpóreos e outros meios discursivos, entende-se que a repetição de tais atos cria a ilusão de
substância, naturalidade e historicidade como estratégia de manter o gênero em sua estrutura
binária.

Em sua análise dos textos patrícios, Bloch demonstra a construção de uma essência
feminina reduzida a adjetivos como "faladeira", "volúvel", "insensata", "sedutora", entre
outros. Em Jerônimo, lê-se: "Se uma mulher for bela, logo achará amantes; se for feia, é fácil
ser licenciosa. É difícil guardar o que muitos desejam; é maçante ter o que ninguém acha que
vale a pena possuir” (BLOCH, 1991, p. 24). Como meio de atribuir valores inteiros,
embute-se nessa estrutura uma classificação inconsciente das características de gênero,
reforçada por noções vagas e imprecisas, que é sempre sobredeterminada e deslocada, pois
não há uma verdade a priori sobre o gênero. Regras, expectativas e estereótipos têm sido
usados para justificar brutalidades contra grupos e indivíduos que não correspondem a esse

54
sistema de coerência e continuidade histórica.

Traço notável na construção da identidade incel é o desajuste entre o desejo pelo

encontro amoroso e o sofrimento decorrente de tantos desencontros. A expectativa sexual
denota um estado e uma identidade em comum, o celibato e o celibatário involuntário. Daí, o
sofrimento surge como elemento para explorar outras paisagens, menos óbvias do que
aparentam ser. No discurso incel, as identidades de gênero são classificadas de acordo com
uma matriz heterossexual que pressupõe imagens estereotipadas do feminino e do masculino.
Além disso, vale salientar que o desejo pelo encontro amoroso é o instrumento básico, o
marcador visível, o motor que move a cadeia de pensamentos e a realidade material. Nem
todo indivíduo que adentra nessas comunidades busca ressaltar uma imagem negativa das
mulheres, embora compartilhe das crenças binárias presentes no discurso da cultura. Nesse
sentido, identifico a escolha do amor como objeto de grandes ansiedades sociais. Um
exemplo é o fórum Forever/Alone, hospedado na plataforma Reddit. Dissidente dos
celibatários involuntários, as discussões do fórum se concentram em relatar sofrimentos,
ansiedades, sentimentos de solidão e a dificuldade de se relacionar socialmente. No canto
esquerdo inferior da página, links e números de telefone de serviços que prestam acolhimento
fazem parte da estratégia de prevenção do suicídio. Os celibatários involuntários foram
banidos do Reddit e o policiamento em torno das discussões tornou-se efetivamente rigoroso.
Tanto que, uma regra fundamental do Forever/Alone é que qualquer referência aos incels é
proibida e considerada discurso de ódio. A página evidencia limites éticos através de regras
como: "não postar comentários inflamatórios para generalizar, rebaixar, insultar ou de outra
forma degradar um grupo inteiro de pessoas (raça, gênero, orientação sexual, religião, etc.)".
Também se aconselha que os usuários sejam educados, amigáveis e acolhedores entre si.
Aqui, é importante ressaltar como as narrativas de sofrimento se entrelaçam às narrativas
amorosas.

55
 Figura 10: post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021.

Figura 11: post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021.

Figura 12: post do fórum Forever/Alone, do Reddit, 2021.

O amor, como signo de grandeza de espírito, tem lugar privilegiado em uma

sociedade que se organiza em torno dos valores da vida familiar. Nesse ponto, levo em
consideração o pensamento de Kristeva (2017, p. 126) quanto ao afrouxamento dos laços na
sociedade moderna, apoiando-se na tese do declínio da função paterna, o Nome-do-Pai da
teoria lacaniana. Lacan sugere a lógica da constituição psíquica valendo-se primordialmente

56
de conceitos pensados a partir do Pai, da função paterna, da instauração de uma lei central,
estabelecendo dessa forma, o Nome-do-Pai como o conceito fundamental para o
entendimento de toda organização do funcionamento psíquico. Ao lado da dissolução da
estrutura familiar e do enfraquecimento da autoridade, vale considerar que o signo do amor
padece de uma reorganização nas formações discursivas, mas tampouco deixa de se associar
ao sofrimento, ressaltando o traço fundamental de seu caráter. Não é nenhuma novidade que
amor e sofrimento caminham juntos em suas cadeias de sentido no discurso da cultura. Entre
os elementos que compõem o sofrimento manifestado nos fóruns online, o descontentamento
diante da solidão na vida se vincula ao registro amoroso. As queixas repousam na ausência de
amigos, de conversas, de companhias. É perceptível que o fórum acaba sendo um refúgio
para desabafar sobre a falta de pertencimento, sobre o desligamento de laços.

Bloch (1991) esclarece como o amor romântico ocidental se originou mais no esforço
do conjunto da cultura do que do indivíduo enquanto expressão de sua singularidade. Para o
autor, a história do amor romântico ocidental se fixou desde o início como uma conveniência
interna devido às mudanças nas formas de propriedade e nas relações de poder. O surgimento
do amor romântico não fez oposição à misoginia presente na religião e nas estruturas sociais
do feudalismo; ao contrário, foi um elemento de endosso às normas estabelecidas. Como
afirma Bloch,

A noção de fascinação romântica que governa o que dizemos sobre o amor, o que
dizemos àqueles que amamos, o que esperamos que eles nos digam ( e dizer o que
eles dizem), como agimos e esperamos que eles ajam, como negociamos a nossa
relação com o social - em resumo, a higiene que governa nossa imaginação erótica
até a escolha de quem amamos ou as posições físicas que usamos para exprimir isso
- não existia na tradição judaica, germânica, árabe ou hispânica, na Grécia ou na
Roma clássica, ou no início da Idade Média. O amor romântico tal como o
conhecemos não surgiu até aquilo que algumas vezes se chama a Renascença do
século XII (BLOCH, 1991, p. 18).

Assim, num jogo engenhoso, com séculos de existência, o amor romântico foi se
moldando a partir de um sistema de classificações que pressupõe valores, relações e linhas
divisórias para diferenciar categorias em intensidade e subordinação. Vale observar que esse é
um ponto sensível da história, pois a obsessão debilitante com a mulher como fonte de todo
mal acabou se invertendo numa obsessão com a mulher como fonte de todo o bem (BLOCH,

57
1991, p. 18). As análises de Bloch se baseiam na ligação entre os textos patrícios e a literatura
cortês dos séculos XI e XIII cuja inflexão é a quebra da articulação da sexualidade do
cristianismo primitivo, que concebia a mulher como fonte de malignidade. Para demarcar
essa passagem, Bloch extrai as denominações que apontam a mulher tanto como a "Esposa de
Cristo" como o "Portão do Diabo" (1991, p. 29).

O papel da igreja, dos mecanismos sociais e das instâncias simbólicas nessa mudança de
paradigma cuja atitude de proclamar as virtudes das mulheres e ao mesmo tempo manter seu
conjunto numa subjugação completa é o reforço das armadilhas, sempre resistentes ao tempo,
da misoginia. Nesse sentido, o amor romântico inserido nas práticas de linguagem é o agente
visível da força invisível da misoginia na cultura. Na literatura cortês, o amor é expressão de
uma língua cujos significantes compõem um manual de instrução das relações humanas. A
estrutura da linguagem dissemina essas porções discursivas sobre as quais a misoginia incide
o projeto de manter cada indivíduo em seu lugar.

Num esforço de preservar o tecido simbólico primitivo, o ascetismo associado à noção

de mulher enquanto fonte de abjeção se transforma num santuário em que se proclamam suas
virtudes morais e espirituais. Essa é a tese de Bloch, e sigo o pensamento dele aqui. Essa
mudança de paradigma, em vez de fragilizar ideias arcaicas debilitantes, reforça seu credo
misógino e consagra uma "essência do feminino" que pressupõe mistério, fascínio, sedução,
confusão, perturbação. Ao ocupar o lugar de ideal, a mulher é privada de toda substância real.
A lacuna de sentido entre a "Esposa de Cristo" e o "Portão do Diabo" dá margem para a
interpretação da secularização do desejo. Outrora reservado à divindade, o desejo direcionado
para um ser supostamente mortal, não deixa de implicar a mulher e as questões do amor no
plano da impossibilidade. Com efeito, Bloch afirma que "o amor secular tornou-se por
definição, "infeliz", "romântico"; o amor impossível tornou-se nobre, e o sofrimento marca de
distinção social" (BLOCH, 1991, p. 30). Aqui, estamos em pleno funcionamento do amor
romântico cortês.

Dois traços definem o poeta cortês: a voracidade que marca sua busca pelo amor e o
sentido de sofrimento atribuído a ela. Os cantos de vassalagem são entoados por nobres

58
cavaleiros que cantam seus amores ao som do alaúde. A cada verso dos trovadores, é um tal
de invocar, no desejo de enamoramento e na melancolia, uma "Dama isolada"; vislumbrar
uma "Dama distante"; declarar abstrusas os encontros com a Dama. Sendo a poesia, e não
outra arte o que cimenta esteticamente a experiência do amor cortês, Lacan (2008) aponta que
independente do significante, os termos se recobrem e se reencontram, já que se trata de um
mesmo sistema desenvolvido em língua vulgar, cujos temas se organizam em torno de
convenções, amor, luto e morte (LACAN, 2008, p. 178).

As lacunas de sentido entre amor e sofrimento e seus desencontros subjacentes são o

que existe de mais curioso na composição do amor romântico ocidental. Elas individualizam
tanto ou mais que aquilo que absorve - as cenas, imagens e frases dos poemas articulam
antinomias de relações singulares. É possível dizer no mesmo verso que renuncia ao amor da
mulher para confessar em seguida que não pode deixar de amá-la. Lacunas são como janelas,
vias de acesso ao que nem sempre compreendemos com clareza. Revelam implicâncias,
incertezas, interesses, caprichos. Lacan (2008) lança luz em um termo da biologia - vacúolo -,
para explicar a função do espaço vazio, no qual se apoia o seu estudo sobre o amor cortês. O
vacúolo é puro vácuo, o nada:

Esse lugar, tal pessoa entre vocês, falando-se do que eu tentava mostrar em das
Ding, o chamava, de uma maneira que acho bastante bonita, o vacúolo. É, com
efeito, algo dessa ordem que está em questão, se nos entregarmos a esse devaneio,
dos mais escabrosos, que é o de certas especulações contemporâneas que nos falam
de comunicação a respeito do que se transmite - tal função pseudopódica - no
interior de uma estrutura orgânica. Evidentemente aí não há comunicação como tal.
Mas se, num organismo monocelular, essa comunicação se organizasse
esquematicamente em torno do vacúolo, visando à função do vacúolo como tal,
poderíamos, efetivamente, ter aquilo que está em questão, esquematizado, na
representação. No centro do sistema de significantes, uma vez que essa demanda
derradeira de ser privado de alguma coisa de real é essencialmente ligada à
simbolização primitiva que se encontra inteiramente na significação do dom de
amor (LACAN, 2008, p. 182).

Os vacúolos são carregados para todo lado, intrínsecos à elaboração poética secular
do amor romântico e ao cálculo neurótico que afasta o sujeito do objeto de amor. Como
define Lacan, esse afastamento é essencialmente ligado à simbolização primitiva que se
encontra inteiramente na significação do dom de amor (LACAN, 2008, p. 182). Portanto, a

59
operação em torno desse centro vazio é uma analogia com a estrutura de funcionamento do
amor cortês.

No amor cortês, o objeto feminino se introduz sob o signo da privação, da

inacessibilidade, tal como das Ding. O vazio, impossível de ser preenchido em totalidade, é o
que caracteriza das Ding, e é análogo ao vacúolo. Para manter o vazio de das Ding, no centro
dos sistemas significantes, criam-se diversos jogos, rodeios e obstáculos com o intuito que o
vacúolo se sobressaia. "[o vazio] é da ordem do real, e a arte utiliza o imaginário para
organizar simbolicamente esse real" (REGNAULT, 2001, p. 30). A Dama, idealizada em
torno de uma organização significante, em que os significantes são postos de maneira que
haja a exaltação do objeto, pois a construção artificiosa e elegante dessa valoração não
impede que o objeto seja afastado do sujeito, que, ao ser privado de algo real, emerge então o
vazio de das Ding.

O que define a sublimação é a possibilidade do objeto, definido a partir da relação

narcísica (imaginária), recobrir o campo de das Ding, campo visado pela pulsão. A
sublimação se definirá pela possibilidade de abordagem desse campo referencial,
sem que isso implique em substituição ou mesmo supressão (MANDIL, 1993,
p.69-70).

Foram muitas as contribuições de Jacques Lacan para o legado da psicanálise deixado

por Freud. Em seu percurso de concepção da representação psíquica, Lacan instaura uma
distinção decisiva entre os planos imaginário, simbólico e real trabalhado por Freud de uma
maneira diferente. Segundo Lacan, o imaginário se constitui pela imagem enquanto encontro
com o mundo. Submetido à dimensão corporal, esse registro é o organizador dos limites
narcísicos do eu (moi). O simbólico é a própria condição da cultura, no qual cada um que
nasce vai incorporar suas leis através de uma ordem transgeracional. A linguagem é a via
régia de acesso a esse registro, calcado ao plano do significante, à dimensão do Outro e do
inconsciente, de onde o je se manifesta como sujeito do desejo. O real é a própria experiência
do inatingível, do corpo em estado bruto, estado que nunca pode ser encoberto ou encontrado
pela palavra. Esses três registros se encontram, se entrelaçam para formar a experiência
psíquica do sujeito.

60
 No âmbito do simbólico, Bloch (1991) reconhece que a manifestação poética do
paradoxo do amor é a própria criação de sua história interna. Um conflito vacilante entre o
conhecimento e ignorância, entre desejo e privação, entre alegria e dor. Bernart de Ventadorn
(1148-1195), poeta lírico por excelência, é um típico representante dos trovadores do amor
cortês. Campos (1987, p. 79) escreve que as aberturas de suas canções são quase sempre
peças antológicas, de uma musicalidade perfeita. Com efeito, sua vida amorosa alimentou sua
prática artística, repleta de lances com mulheres casadas. A materialização de seus jogos
amorosos em signos de linguagem cria um campo de sentido para a experiência do amor
cortês. André Berry diz que "ele ama como se ninguém tivesse amado antes dele" (apud
CAMPOS, 1987, p. 80).

Bernart se entrega ao amor de cor e cors (coração e corpo) e coloca todo o seu
saber e sen (saber e inteligência), toda a sua fors e poder (força e poder) a serviço
da explicitação desse sentimento: "Não é maravilha se eu canto / Melhor que
qualquer cantador. / Meu coração só sabe Amor. / Ninguém sabe melhor senti-lo
tanto" (CAMPOS, 1987, p. 78).

O pano de fundo contraditório que atravessa a saga poética de Bernart de Ventadorn é

um jogo entre amor e ódio, o qual se desdobra numa tensão sensual que impregna toda a
estrutura. Uma estrutura cujo pilar fundamental é a contradição, a ambiguidade. Para Bloch
(1991), a posição ambígua do trovador cortês, muitas vezes se espelha no dilema de recusa da
Dama em desejar o que se pode obter. Tal recurso se faz por externalizar os ideais
contraditórios da ideologia do amor cortês de que o poeta se serve como motor de seu desejo.
Ele elogia sua senhora como a fonte de todo o bem, ao passo que a condena por tê-lo
destruído e confundido em tensões. Admite amar e odiar as mulheres ao mesmo tempo e
resume: "não posso deixar de amá-la". E não hesita em confessar sua ignorância: "Aí! achava
que sabia tanto sobre o amor, mas na verdade, sei tão pouco”.

O processo de montagem da poética cortês orienta-se pelo jogo duplo exercido pela
contradição na aspiração do objeto de amor. As mais altas aspirações de enamoramento são
lançadas nas linhas dos poemas, dado que permite supor a existência de encontros amorosos.
Como Bloch (1991) explica, o ditame da corte é a conduta do rodeio, nunca da realização

61
amorosa. Tal diretriz é a manutenção básica do amor romântico, pois mesmo quando o
encontro é materializado, a Dama é sempre comprometida com outra pesssoa. Trata-se de
impossibilidade, de desarranjo. Segundo Lacan (2008, p. 178), uma das características
fundamentais do amor cortês é de ser uma escolástica do amor infeliz. Nesse sentido, ele
ajuda a entender as palavras ali plantadas:

O amor cortês era em suma um exercício poético, uma maneira de jogar com um
certo número de temas de convenção, idealizantes, que não podiam ter nenhum
correspondente concreto real. Não obstante, esses ideais, em cujo primeiro plano
está a Dama, se encontram em épocas ulteriores e até na nossa. Suas incidências são
totalmente concretas na organização sentimental do homem contemporâneo
(LACAN, 2008, p. 180).

Lacan (2008) ressalta que esse objeto de amor, chamada de Domnei, é frequentemente
invocada por um termo masculino - Mi Dom, isto é, meu senhor. Isso significa que sua
imagem é elaborada a partir de elementos que, em si, não são capazes de revelar nada. Com
efeito, essa imagem é resultado da diluição feita para que todas as Domnei se pareçam com
uma só. Entende-se que o objeto feminino é esvaziado de toda substância real. Que isso
significa? A despersonalização dos personagens femininos na poética cortês, além de indicar
a conduta de rodeio em torno de um centro vazio, também nos lança num terreno de
misoginia, de impossibilidade afetiva diante desse parceiro desumano. A condição sine qua
non para amar, portanto, é que a pessoa não seja amada em troca. "Não há possibilidade de
cantar a Dama, em sua posição poética sem o pressuposto de uma barreira que a cerque e a
isole" (LACAN, 2008, p. 181). A poesia do amor cortês é uma montagem em que as duas
metades se contaminam, mas não se encontram num todo. O poeta e o objeto feminino
coexistem em justaposição contraditória. A frase de Lacan, "aquilo que o homem demanda,
em relação ao qual nada pode fazer senão demandar, é ser privado de alguma coisa de real"
captura a posição ambivalente do sujeito, que embora fascinado pela mulher, explicitamente
identificada como objeto de desejo, não hesita em pô-la num regime de inacessibilidade.
Portanto, a manifestação do desejo e o elogio à palavra não é salvaguarda da misoginia. No
sentido em que Lacan propõe, é a emergência do vazio do real através de uma construção
artificiosa de linguagem.

62
 Uma Dama de corte: a mulher isolada, barrada, conformada. A Dama cortês, à força
de um processo violento de linguagem, forjado por ideais estéticos mais seculares, é posta de
maneira descaracterizada e impessoal, desenraizada da realidade. A mulher é
permanentemente barrada e sua participação no exercício poético se restringe a figurar
segundo os truques estilísticos do poeta. A essa mulher expropriada de sua condição de ser,
resta a figuração no cerne da poesia como encarregada de reproduzir uma estrutura de
linguagem que se assemelha à vida em sociedade; ao lugar de confinamento, reclusão e
silêncio. Pois esse lugar é o próprio espaço de mulher. O poeta absorve e canaliza suas
intuições e põe no exercício da palavra sua imagem e dessemelhança, pois não é a mulher que
falta; busca-se a falta. Assim, o vacúolo aparece mais uma vez. O homem fala para esse vazio
como se ele falasse dele.

Seguindo o pensamento de Lacan (2008), na estrutura do amor cortês, a significação

do dom do amor se confunde com a função narcísica. Tal desdobramento implica um artifício
que se mostra tanto durável quanto complicado, pois a função do espelho, cuja estrutura
imaginária se qualifica na relação narcísica, coloca em evidência o lado de exaltação ideal
que é expressamente visado na ideologia do amor cortês, isto é, seu caráter profundamente
narcísico. Como afirma Lacan,

É um espelho para além do qual é apenas por acidente que se projeta o ideal do
sujeito. O espelho, num dado momento, pode implicar os mecanismos do
narcisismo e, nomeadamente, a diminuição destrutiva, agressiva, que
reencontraremos em seguida. Mas ele desempenha um outro papel - um papel de
limite. Ele é aquilo que não se pode transpor. E a organização da inacessibilidade do
objeto é justamente a única coisa da qual ele participa. Há toda uma série desses
motivos que constitui os pressupostos, os dados orgânicos, do amor cortês. Por
exemplo, isto - o objeto não é absolutamente apenas inacessível, ele está separado
daquele que se consome em atingi-lo por todos os tipos de potências maleficentes
que a bonita linguagem provençal chama, entre outras denominações de
lauzengiers. São os ciumentos, mas também os maledicentes (LACAN, 2008,
183-184).

O que prevalece na sublimação é um labirinto em que o sujeito se relaciona com o

63
objeto através de laços inextricáveis, entre o objeto e as elaborações imaginárias, e do gozo
que se obtém nessa relação. Lacan equivale o exemplo do oleiro e do vaso de cerâmica ao ato
mítico do qual Deus fez o mundo e viu que era bom. A possibilidade de sublimação oferece
a constatação incontornável da satisfação narcísica, por vezes sob a forma da criação artística,
que faz o vacúolo vir à tona, e provoca a elevação do objeto à dignidade de Coisa.

Bloch (1991) questiona se o conflito de abstrações do amor cortês pertence ao objeto

feminino ou é interno àquele que conduz o rodeio amoroso. O percurso interno deste rodeio
conduz ao vazio de das Ding, ao Real da teoria lacaniana. Ao mesmo tempo, tal percurso se
refere à dimensão simbólica da cultura, ferramenta que expressa as relações entre sujeito e
objeto, particularmente como forma de manifestar algo que, na intenção do poeta cortês, se
esboça como uma desapropriação de si mesmo, um auto infligir-se. Bloch (1991) conclui que
a letra parece ter muito pouco a ver com as mulheres. Pelo contrário, afeta mais a relação do
poeta consigo mesmo do que sua relação com os outros. "Espelho, desde que me vi refletido
em ti, suspiros profundos me matam. Eu me destruí assim como o belo Narciso se destruiu na
fonte".

2.2 Projeções viris: a redenção do herói

Pretendo desenvolver neste tópico a evolução da figura do herói no cinema em três

tempos diferentes: o caubói das terras de Marlboro, o declínio físico dos personagens
masculinos em Hitchcock e os conflitos em Taxi Driver (1973) sob a ótica da ideologia na
crítica de Slavoj Žižek (2006). O interesse de se apoiar num processo de comunicação como
o cinema é para capturar a valência diferencial do gênero masculino e também o
deflagramento da percepção da virilidade como indicador crucial de uma crise que está
profundamente inscrita na cultura, na linguagem e nas imagens. Pois, como Héritier destaca,
"a longevidade dessas estruturas implica sua transmissão eficaz" (apud COURTINE, 2013, p.
8).

64
 A relação entre os domínios da produção cinematográfica e da produção de identidade
de gênero se fundem numa matriz essencialmente heterossexual. Robert Widmark, filósofo
americano do western, descreveu o Velho Oeste como “o lugar em que os homens são
homens e as mulheres são mulheres” (WIDMARK apud BAECQUE, 2013, p. 533). Devido
ao alcance social dessas representações, é fecundo retomar os modelos arcaicos do cinema
para verificar como as faces da virilidade se reproduzem e se deslocam sob o prisma de novas
projeções. Ao contemplar a figura do caubói, pretendemos situar as raízes do gênero Western
no imaginário ocidental como aquele que reproduz uma virilidade conturbada e também
sinalizadora, já que, segundo André Bazin (2018, p. 55), o western coincide não só com a
invenção do cinema, mas com a origem da América.

Os caubóis inscreveram as principais linhas de força do gênero western: o

reconhecimento do corpo viril, corpo que se confunde com os vastos horizontes e deles se
alimenta para fundar a potência e a precisão de sua virilidade. Defrontar-se com a figura
westerner é ir ao encontro com um modelo de herói cujo arquétipo remonta o tema básico da
jornada de todo ser vivo. Joseph Campbell (1997) esclarece que a experiência a qual se baseia
a jornada do herói é primordial a todas as pessoas, pois trata-se dos rituais de passagem da
vida. No nascimento, o bebê é obrigado a abandonar o útero materno e adaptar-se ao
ambiente exterior. Esse momento representa o primeiro trauma da vida e também o ritual de
iniciação através do qual o pequeno ser humano vai criar possibilidades de desenvolver-se,
transformar-se e abandonar antigas condições para fundar novas. Atento à variedade de
jornadas existentes, Campbell explora um quadro de referências que inclui os heróis
espirituais, os que se jogam em aventuras, aqueles que são lançados no exército etc. Grosso
modo, o herói é alguém que ultrapassa a esfera comum, capaz de doar-se por algo maior ou
diferente dele mesmo.

A capacidade mobilizadora de superação dos conflitos supõe que ser um herói

westerner é estar e atuar na terra vasta e, no limite, fundá-la. A relação frutífera com a
paisagem do Oeste corresponde ao estilo de mise-en-scène marcado pelos grandes planos de
conjunto, que sempre evocam o confronto do Homem e da Natureza. André Bazin (2018, p.
100) explica que o western ignora praticamente o close, quase totalmente o plano americano;
ele se prende ao travelling e à panorâmica, que negam os limites da tela e restituem a

65
plenitude do espaço.

O corpo do caubói surge como pedra fundamental de uma perspectiva heróica e de

uma vocação viril, e a questão dos signos de composição corpórea é importantíssima no
conjunto fílmico. O caubói se configura de forma silenciosa, sempre às voltas com um
fazer-se e desfazer-se. Os atributos são revisitados e seus impactos, depurados: a pistola, o
chapéu, o traje único, as botas, o cavalo. Por vezes, só se pode acessar a essência de sua
jornada quando é o fim da vida que está no horizonte, pois a narrativa alinha o corpo do
caubói ao desenvolvimento do duelo e morte. Entre esses atributos de sentido, talvez o mais
emblemático seja a pistola, pois é através dela que ele domina a realidade. O objeto anuncia,
desde o início, que o corpo do caubói é feito para o duelo. O corpo robusto e domado indica
tanto a força física, quanto uma sexualidade discreta. Um corpo tão enxuto é capaz de evocar
tanto as características corporais de um semideus, no campo da libido como o da violência, já
que é sob o signo da virilidade que inscreve sua marca.

No confronto contra o Mal, encontra-se um outro sentido: a transmissão dos valores

morais de uma nação. Ora, combater e castigar aqueles que traíram o código de honra
fundador (os covardes, os ladrões, os traidores), além de mais uma prova da realidade
dicotômica do gênero western, também ilustra a relação com os valores e crenças na ação
correspondente à filosofia do homem comum americano. Segundo Baecque, "ser um
westerner, é afirmar-se através da encarnação de um homem exemplar" (2013, p. 532).
Some-se a isso, o autor também indica que "esse modelo de herói é o princípio macho do
universo" (BAECQUE, 2013, p. 532). Assim, o paradigma do caubói estabelece um modelo
que pressupõe força e fascínio. Por meio de seus atributos corporais, ele desponta e perfura o
corpo do outro com a potência da bala através da qual também inscreve a máxima de que
viver é correr risco de morte. Essa máxima se estabelece como pedra de toque das
masculinidades viris e aponta para outras características: a ausência de medo da morte, o
aspecto da aventura, o mistério, a violência, que se manifesta na profusão de signos.

Vivendo nesse contexto bastante hostil do faroeste, a história do caubói é definida em

boa medida através do duelo. O duelo cria oportunidade de confronto tanto face a face quanto
por meio da rivalidade de armas e de egos. No duelo, há certo paroxismo; a morte vibra. Uma

66
atenção àquilo que é atribuído ao momento do confronto, para além do risco de morte, é de
algo que ainda vai brotar. O que surge daí é a própria instituição do western e seu julgamento
final, sua verdade definitiva. “Nessa rivalidade, exacerba-se a virilidade conflituosa dos
westerners. São filmes constituídos em torno de seus duelos que os revelam por aquilo que
são: epopeias de homens” (BAECQUE, 2013, p. 532).

A primeira leva dos caubóis hollywoodianos, representados por atores como Tom
Mix, William S. Hart, Tex Hitter e Joe Hammam explicitam o gênio da espécie como o
homem que se debate contra a natureza hostil, nunca contra si mesmo. A certa altura, os
traços que descrevem a personalidade do caubói, acabam por dividir a mesma figura em duas
correntes distintas: os heróis exemplares e os heróis vulneráveis. Veremos adiante como essa
divisão propõe um novo esquema ao modelo viril.

Num desdobramento do clássico ao moderno, o grande mérito do gênero western é

chamar atenção para a tragédia pessoal dos heróis, distanciando-se do duelo entre Bem e Mal.
A criação de heróis vulneráveis, enfraquecidos, impedidos e inquietos quebra o silêncio de
um John Wayne que estabeleceu sua imagem como o portador dos valores fundamentais da
nação. A partir da década de 1950, a mitologia cinematográfica se coloca mais ao lado de
estrelas sombrias, como Marlon Brando e James Dean, do que na postura invulnerável dos
caubóis heróis. Para Baecque (2013), o movimento de dessacralização em torno dos heróis
voltava-se muito mais para o conflito da identidade do que para a afirmação do estado puro
do western clássico. Como personagens situados em contextos, houve uma expansão de
histórias que se valem da redenção do caubói.

No filme Pursued, o jovem westerner Robert Mitchum, filho ilegítimo,

atormentado, vê seu poder de herói diminuir consideravelmente à medida que seus
traumas de infância são revelados. Robert Mitchum, Richard Widmark e Kirk
Douglas são os primeiros heróis desses desdobramentos do positivo ao negativo, do
puro ao impuro, de uma virilidade da luz a uma virilidade da sombra. Pois eles
carregam em seus corpos e rostos essa dualidade de aspecto (fortes e inquietantes) e
de espírito (o mistério e o mal-estar lhe convém) (BAECQUE, 2013, p. 535).

A nova fase do caubói atesta uma hipótese: há aqui uma voz unívoca, que conversam
e cantam a partir de suas angústias e em torno dela. Nesse momento, o caubói, para além da

67
relação de continuidade entre corpo e entorno, sintetiza os conflitos íntimos que o
atravessam, contaminam e formulam sua conduta. O herói vulnerável viria fazer suplência ao
caubói de virilidade inabalável, que é capaz de expressar suas dores físicas e emocionais
através de diversos sintomas. São respostas diferentes diante da angústia: Kirk Douglas é ao
mesmo tempo bêbado e amputado de um dedo em The Big Sky; Walter Brennan é perneta em
Rio Bravo; James Stacy é deficiente em Posse; James Stewart ferido na mão em The man
from Laramie; encontramos um cego em The Lovely Man, enfermos em The Violent Men ou
Duel in the Sun; e John Wayne é canceroso em The Shootist, de Don Siegel, assim como o
herói do Justicier de l’Ouest é vítima de uma gangrena (BAECQUE, 2013). Nenhuma
tentativa de domínio, é capaz de driblar as angústias. O autor destaca que "a cada retomada,
esses novos heróis do western combatem não somente adversários tradicionais, mas eles
próprios, no sentido de que estão desesperados, traumatizados, às vezes alcoólatras, e
geralmente diminuídos fisicamente ou ao menos vulneráveis” (BAECQUE, 2013, p. 536).

Vale cotejar, conforme destaca Baecque (2013), que a falência física combinada à
tragédia pessoal não retira a virilidade da tela, apenas a imprime de uma maneira diferente,
conferindo uma camada de humanidade só possível de alcançar quando o caubói abandona os
jogos de manipulação em torno do purismo de sua performance original. O herói vulnerável é
o sujeito que envelhece, que sofre, e que também desaparece. Baecque assinala que a
condição de humanidade conferida à virilidade moderna põe em vias de desaparecimento o
próprio gênero western. Em seus epitáfios, inscrevem-se os nomes de “heróis crepusculares”,
“cavaleiros do crepúsculo” e “cowboys da morte”.

Os jogos tranquilos do herói preso numa realidade dicotômica sai de cena, pois o mal
externo, personificado pelas guerras e tragédias da natureza, agora é atribuído ao interior de
sua pessoa e de seu corpo. Nesse sentido, Edgar Morin (apud BAECQUE, 2013, p. 540)
afirma que "o problema agora está na contradição vivida, na impotência, na aspiração, na
procura desesperada". O que parece engendrar-se nos filmes do western é um vínculo de
reciprocidade entre heroísmo, melancolia e traumas. A virilidade ferida, consagrada
principalmente nos filmes de Clint Eastwood, passa a projetar uma representação heróica
cujos estigmas de sofrimento se apoiam na comunidade que o admira.

68
 O impasse em relação ao filme Janela Indiscreta (1954) talvez esteja relacionado ao
amplo leque de interpretações que a obra suscita. Para começar, a Teoria Feminista do
Cinema, capitaneada pela pesquisadora inglesa Laura Mulvey, põe em evidência a violência
misógina da filmografia de Alfred Hitchcock. De acordo com Mulvey (2009), o projeto de
Hitchcock se concentra em inserir a visão do protagonista masculino, que acaba por reservar
à mulher o lugar de objeto passivo do olhar e da manipulação do diretor e do público. “São
filmes cortados na medida do desejo masculino”, escreve Mulvey (2009), sugerindo que esse
desejo recobre a mulher em uma série de jogos de fetiches e controle. Além disso, a crítica
também abarca a hipótese do fantasma da castração, cujos signos e símbolos são carregados
pelo corpo feminino, dado a ausência do pênis-Falo na mulher. Aqui, abarco o entendimento
de Mulvey (2009) de que a narrativa do cinema clássico nega a visão da mulher, dado que se
encaixa com precisão no enredo de Janela Indiscreta, em que o espectador não tem outra
saída a não ser se identificar com o olhar do protagonista masculino. No entanto, os
elementos dessa ficção carregam múltiplos sentidos. A pesquisa da feminista Tania Modleski
(1987) propõe uma nova fórmula ao negar que as mulheres hitchcockianas são fracas e
incapazes.

Uma ideia de morte permeia o filme: ideia de morte de mulher. As intuições sobre a
morte feminina, convocadas pelo imaginário do protagonista L.B Jeffries, relembram a
definição precisa do crítico André Bazin sobre o trabalho de Hitchcock: cinema de crueldade.
No suspense hitchcockiano, a morte sai do espectro do tabu e se revela sob o signo do
fascínio.

Em Janela Indiscreta, Jeff é um fotojornalista de sucesso. Absorto em sua potência

viril, ele viaja o mundo a trabalho, em busca de fotos espetaculares. Num evento esportivo, a
paixão pela aventura lança Jeff numa pista de corrida, onde, surpreendido por um carro, sofre
um acidente na perna. Os desdobramentos da relação de Jeff com a perna quebrada é o foco
do filme de Hitchcock. Recluso em seu pequeno apartamento no cortiço de classe média em
Greenwich Village, Nova Iorque, a janela é a válvula pela qual Jeff se comunica com os
vizinhos, ainda que no âmbito do imaginário. A janela é a fronteira entre o imaginário, o
simbólico e o real; planos que deflagram o conflito do desejo masculino. Outrora ativo e viril,
Jeff permanece impotente e passivo diante de sua janela. Nessa esfera, o corpo do

69
protagonista cria sua própria zona de discurso, que se amplia à medida que a imagem da
namorada Lisa Freemont, interpretada por Grace Kelly, risca a tela. Juntos, eles imprimem a
dicotomia entre movimento e estase, tão cara ao cinema clássico. O próprio Hitchcock, em
entrevista a François Truffaut (apud MODLESKI, 1987, p. 189) explica a utilização desse
recurso: “A simetria é a mesma de Shadow of Doubt. De um lado do quintal está o casal
Stewart-Kelly, com ele imobilizado pela perna engessada, enquanto ela pode se mover
livremente. E, do outro, há uma mulher doente que fica confinada à cama, enquanto o marido
vai e vem”. Modleski (1987) resgata o exemplo de Raymond Bellour para mostrar que, no
cinema clássico, era comum a oposição entre movimento e estase para estabelecer a
superioridade masculina na narrativa.

É nesse ponto que se situa o cerne da crítica feminista. Mulvey (2009) enxerga Lisa
como uma "imagem passiva de perfeição visual” cuja marca se define pela beleza e obsessão
por roupas e joias. Na outra ponta da crítica, um deslocamento ocorre na ênfase dada à
mobilidade da personagem em cena. Essa questão corresponde a dois conjuntos de valores
que são contrapontos na ficção de Janela Indiscreta. A personalidade viril de Jeff despreza o
estilo de vida da namorada, que, além de trabalhar com moda, é, segundo ele, “perfeita
demais”. Ao analisar a obra, Modleski (1987) aponta que essa contraposição abre passagem
para a interpretação de que a ameaça da sexualidade feminina é atrelada ao medo do homem
da diferença sexual, e de sua suspeita de que as mulheres possam, afinal, ser homens
mutilados. Ameaça que é acentuada pela agressividade das mulheres hitchcockianas. Esta
seria a causa das fantasias de desmembramento do corpo que permeiam todo o esquema do
filme.

Nessa teia de desejos inconscientes, o voyeurismo transcende. A plateia de vizinhos

passa a habitar o imaginário de Jeff: Lars e Anna Thorwald, Miss Lonelyhearts, Miss Torso.
À medida que Lisa tenta seduzir Jeff com sua presença estonteante, ele captura os episódios
da vida dos outros. Importa-lhe sobretudo a relação do casal Thorwald, as aventuras
amorosas de Miss Torso e a melancolia de Miss Lonelyhearts. O espectador acompanha a
criação do conto misógino de Jeff, que investe na hipótese de que Lars Thorwald assassinou
sua esposa, esquartejou seu corpo e depositou os pedaços numa mala.

70
 O risco de ser pego assola constantemente o voyeurismo de Jeff, que tenta coagir
Lisa, a enfermeira Stella e o detetive Tom Doyle a aderir suas ideias. A postura de Jeff
demonstra sua vulnerabilidade e também arrogância, porque, incapaz de apurar o caso
sozinho, insiste que Lisa e Stella o façam em seu lugar, validando sua história. Aqui, um dos
elementos fundamentais é a impotência de Jeff para controlar a situação, principalmente
quando Lisa invade o apartamento de Thorwald em busca de provas e ele, violentamente,
apanha-a em flagrante. Na sequência, Lars Thorwald segue até o apartamento de Jeff. É a vez
de Hitchcock exibir, com sarcasmo, a tentativa canhestra de defesa de Jeff, ao lançar flashes
de luz - seu instrumento de trabalho, no rosto de Thorwald, quando o vizinho vai ao seu
encontro com a questão: "O que você quer de mim?”. Jeff, permanentemente sujeito à
passividade, é lançado janela abaixo, ato que encerra o protagonista em mais um capítulo de
declínio físico. Leda Tenório da Motta examina:

Estamos num sofisticado jogo entre a “câmera subjetiva”, que sustenta o olhar da
personagem, e a “câmera objetiva”, que sustenta o olhar que divisa a personagem.
Temos, então, algo que nem a internet nem a televisão nos podem dar: um trânsito
do campo de visão do herói para o que se chama, em cinema, de “contra-campo”,
que é o retângulo ou o frame constituído pelo campo oposto ao enquadrado pela
câmera. Metaforicamente, poderíamos falar, ainda, na intromissão de uma outra voz
e, ato contínuo, numa polifonia. Graças a isso, inverte-se toda a perspectiva do
filme, dá-se uma quebra de eixo surpreendente, preparada para o final, quando o
marido assassino volta-se para o fotógrafo e lhe contrapõe a sua mirada. É uma
dialética que, embora espetacular, nesse caso, está em toda parte em Hitchcock, e
para a qual Zizek nos chama a atenção, notando que ela descarta qualquer tomada
objetiva e que isso faz dos objetos mais triviais objetos de angústia (MOTTA, 2006,
p. 33).

Conforme foi dito, é também pela metacrítica que o personagem alimenta um jogo
violento, cujo aparelho fotográfico se transforma em arma de fogo por meio da defesa dos
golpes de luz que a máquina opera, de acordo com Motta (2006, p. 34), em uma ação
correspondente às promessas agressivas de "to shoot". Importante salientar o vazio em que
esse herói é jogado ao cair da janela do apartamento. O jogo da virilidade permanece; no
entanto, existe uma espécie de furo no enredo. Sobre a angústia do herói, sobre o vazio em
que Jeff despenca, sinalizam o fosso e também os caminhos os quais os personagens
masculinos seguem os preceitos de Hitchcock, sempre associado diretamente à morte e à
passividade do objeto feminino.

71
 O próprio Jeff - e, por extensão, o espectador do filme masculino - é forçado a se
identificar com a mulher e tomar consciência de sua própria passividade e
desamparo em relação aos acontecimentos que se desenrolam diante de seus olhos.
Assim, todos os esforços de Jeff para repudiar a identificação feminina que o filme
originalmente cria terminam em retumbante fracasso, e ele é forçado a ser, por sua
vez, a vítima das manipulações cinematográficas de Hitchcock do espaço e tempo
(MODLESKI, 1987, p. 90).

Repetições e ecos são frequentes. Instigam uma nova voltagem nos sintomas, que
insistem, obstinados. Por outro lado, às vezes resultam em uma suspensão: algo que não se
esgota no declínio físico do corpo que cai. Vertigem, a palavra semeada, deriva no abismo da
fantasia de morte de mais um personagem de Hitchcock. Modleski (1987) escreve que as
quedas nos filmes de Hitchcock estão constantemente ligadas ao feminino e à angústia em
relação à vida intrauterina. Tal como Jeff em Janela Indiscreta, Scottie Ferguson em Vertigo
(1958), ambos interpretados pelo ator James Stewart, também teve seu corpo marcado pela
queda.

Hitchcock fez movimentos precisos para enquadrar Scottie nesse sintoma. Assim
como Jeff, o personagem fracassa ao desempenhar sua profissão. Como detetive de polícia,
um episódio de perseguição expõe seu medo de altura e o obriga a se aposentar. Colocado
numa posição de passividade forçada desde o início, esse acontecimento diz respeito ao seu
fracasso em relação à lei simbólica (MODLESKI, 1987, p. 81).

Em Vertigo, o espectador é levado ao caso armado pelo empresário Gavin Elster, que
é o grande articulador para que a vertigem de Scottie o fragilize a tal ponto que ele termina o
filme internado num hospital psiquiátrico. Por trás disso, o objetivo de Elster é assassinar sua
esposa e tomar posse de seus bens. Elster mantém a esposa verdadeira longe da cidade, e
arranja uma substituta para encenar o jogo com Scottie. É dessa maneira que a relação entre
Scottie e Madeleine é costurada, através de outros elementos. A versão que Elster conta para
Scottie é que Madeleine tem sofrido perturbações mentais que convocam uma tia falecida,
Carlota Valdez.

Para que o trabalho seja iniciado, Elster propõe um encontro no Ernie's restaurant a
fim de que Scottie conheça Madeleine. Provocado pela presença dela, à medida que o casal

72
atravessa o salão, a mulher não estava ali senão para lembrar, conjugado ao poder de
transformar seus traços físicos, altamente expressivos, em material de fascínio. No
documentário O Guia Pervertido do Cinema (2006), Žižek destaca a incapacidade de Scottie
de encarar o rosto de Madeleine. O filósofo considera esse shot o mais central do filme, que
será reproduzido em outras cenas. "O shot de perfil talvez seja o mais importante do filme.
Ele fornece o fundo escuro, o fascínio de Madeleine no restaurante Ernie. Scottie está com
muito medo de olhar para ela diretamente. O que ele vê são os seus sonhos. Quando ele vê
um rosto, é basicamente sempre a metade dele" (ŽIŽEK, 2006). Modleski afirma ainda:

Corta para Scottie olhando e, em seguida, para a cena do ponto de vista de

Madeleine, que se levanta de sua cadeira e caminha para o close-up de seu perfil. Só
muito mais tarde poderemos ver todo o seu rosto e só então poderemos ouvi-la
falar; durante grande parte da primeira parte do filme ela será o objeto mudo, apenas
parcialmente visto a partir da busca romântica do homem pelo eterno feminino
(MODLESKI, 1987, p. 80).

Ser investigador implicava, em última instância, buscar as íntimas peculiaridades

concretas que o ajudassem na tentativa de reconstituir o objeto feminino por inteiro. Desta
maneira, Scottie passou a seguir Madeleine em seus passeios diários pela cidade: na baía de
São Francisco, igrejas, cemitérios, museus, no garimpo de detalhes. Muitos dos lugares e
situações em que os dois se encontram, extraem a forma de espiral como expressão de
sonhos, vertigens e abismos. Os arcos da igreja, o coque do cabelo de Madeleine, o buquê de
flores que ela carrega, além de sugerir a absorção e fascínio de Scottie pela figura da mulher,
passa a representar também o jogo libidinoso que preconiza a articulação entre o feminino e a
morte.

As aproximações entre Scottie e Madeleine tornam-se matéria-prima para elaborar

artefatos que poderiam culminar numa história de amor; entretanto sua inscrição se dá sob o
signo da ambiguidade de significado e sentimento. Pois como Modleski (1987) destaca, o
grande tema do amor romântico do filme é um ardil, uma pista falsa. “Todas as palavras sobre
amor… tudo isso é sempre apenas uma cobertura para o ódio alimentado pelo medo da
morte: a mulher, para o homem, é a morte” (CIXOUS apud MODLESKI, 1987, p. 82).

Certamente essas palavras têm forte ressonância em relação à vertigem, pois

73
 a fonte do fascínio do homem pela mulher é o seu próprio fascínio pela
morte, pelo abismo aberto, que ela alucina como sua sepultura aberta e que é
continuamente representada no filme em suas muitas formas em forma de
arco de igreja, museu, cemitérios. Mas neste momento, pelo menos, o filme
é alegre; e o ódio alimentado pelo medo será suprimido até o final. Até aí o
filme só se preocupa em despertar nos espectadores a curiosidade e o desejo
pela mulher como objeto idealizado do amor romântico (MODLESKI, 1987,
p. 82).

É nesse sentido que Žižek (2006), opera sua crítica. A ideia da criatura fascinante já
começa a tramar a contradição da história de amor. A imagística da mulher fatal à deriva,
enigmática, compõe a trama central e, à medida que as metáforas vão ganhando nitidez, o que
se ensaia é o que virá a ser um dos típicos procedimentos hitchcockianos, que se desenrola
manuseando o tema da morte por meio de sucessivas miradas, como o escultor que circunda a
matéria, talhando-a por vários ângulos. "A ideia da mulher fatal possui ele totalmente; a
mulher fatal é a morte. O abismo final não é o abismo físico, mas o abismo da morte de outra
pessoa. Quando você olha para os olhos dos outros, você vê a espiral" (ŽIŽEK, 2006).

É quando Hitchcock começa a instaurar modos de ver imprevisíveis, tão logo

delineados, revelam o abismo, como na relação com a feminilidade. Com o desfecho da
história armada, Elster consegue com êxito assassinar Madeleine e se safar disso por causa da
vertigem de Scottie, incapaz de mover-se para salvá-la no alto da torre da missão espanhola
San Juan. Scottie, fixado em sua obsessão pela mulher morta, ascende Judy à condição de
objeto revelado quando ele a encontra em seus passeios pelas ruas da cidade. A semelhança
entre as duas não é à toa: Judy atuou como Madeleine no jogo obscuro de Elster. A partir daí,
Scottie passa a investir na relação de modo a encenar a construção da feminilidade: muda-se
o corte e a cor dos cabelos de Judy, assim como as roupas e o seu modo de andar. O filme
sugere que a feminilidade na cultura é em grande parte uma construção masculina, e que é
uma questão de ornamentos, próteses e papéis a desempenhar. Não satisfeito até possuí-la
inteiramente, ele se depara com a possibilidade de seu próprio nada. "Pois, se a mulher que se
apresenta como aquela que o homem deve conhecer e possuir para garantir sua verdade e sua
identidade não existe, então, em algum sentido importante, ele também não existe"
(MODLESKI, 1987, p. 89).

Žižek (2006) alinha a frase the only good women is a death women ao propósito do

74
filme. Scottie sabe que Madeleine não existe - ela é apenas uma fantasia, mas ele tenta
recriá-la, forçando Judy a se tornar Madeleine. Quando Scottie transforma Judy em
Madeleine é como uma fantasia realizada. Žižek diz que o nome perfeito para isso é pesadelo,
pois essa dinâmica é sustentada por uma violência extrema. Violência que consiste no caso de
Scottie transformar brutalmente Judy, a garota comum real, em Madeleine, a mulher morta.
"É realmente um processo de mortificação. É também a mortificação do desejo feminino.
Scottie tem que modificá-la e transformá-la em uma mulher morta" (ŽIŽEK, 2006). Žižek
afirma ainda:

Esta cômica identidade de "assemelhar-se" e "ser" anuncia, no entanto, uma

proximidade letal: se a falsa Madeleine se assemelha a ela, é porque está de certa
forma já morta. O herói a ama como Madeleine, isto é, na medida em que ela está
morta - a sublimação de sua figura equivale a sua mortificação no real. Esta seria
então a lição do filme: a fantasia rege a realidade, não se pode usar máscara sem
pagar em carne e osso (ŽIŽEK, 2006).

Para Scottie, Judy é importante na medida em que ela se encaixa em sua estrutura de
fantasia. Judy o ama, mas para obter esse amor correspondido, ela deve se transformar na
fantasia de Scottie, ou, em outras palavras, ela tem que assumir a forma de uma mulher
morta.

Mudamos aqui de sintoma e de filme. O que se segue é Taxi Driver (1976) dirigido
por Martin Scorsese, e com roteiro de Paul Schrader. Mestre absoluto de suas contradições, o
protagonista Travis Bickle põe em questão suas implicações existenciais que evocam a
tragédia social norte-americana. No filme, a solidão é posta em cena em relação de
contiguidade com a morte e a virilidade. Se por um lado Travis é um homem que padece do
tempo presente, por outro o enredo deve muito à Nova Iorque suja e caótica dos anos 1970.
Essa década é a década da dissolução, em meio ao caos da Guerra do Vietnã, a crise
econômica e o escândalo político de Watergate.

Quando visita a história da solidão, o filme mostra os caminhos de um motorista de

táxi cuja metáfora do carro amarelo que percorre a cidade levando os passageiros aonde
desejam ir tematiza a experiência do heroísmo viril a partir de diferentes perspectivas. De
irônica à trágica, o filme dedica boa parte dos motivos à insuficiência autodestrutiva do

75
personagem para resolver suas questões. Travis é um ex-combatente que sofre de insônia. Por
tal motivo, decide trabalhar como motorista, de forma que passa a se ocupar durante as
madrugadas inteiras. A ideia de solidão como adjacente à vida, e não como acontecimento
pontual de uma trajetória, encontra-se como tema central do filme. Independentemente da
posição que o personagem se situa, a solidão se confunde com sua paisagem interna, e a
morte é reiteração viril da condição do herói que está morto em vida.

Entre as ocasiões que levam Travis a manifestar suas contradições e afirmar uma
atitude destrutiva consigo mesmo, estão os encontros com Betsy e Iris, a prostituta de doze
anos de idade. São nessas ocasiões que o personagem se vale da ideia de morte para
caracterizar a vida. Se a morte pode ser repulsiva e indesejável, ela é a metáfora encontrada
para representar a vida solitária e miserável de Travis sob a ótica do heroísmo viril.

O encontro de Travis e Betsy é representado pela inadequação tanto pela incapacidade

de Travis de se encaixar socialmente, quanto pela dinâmica freudiana do desejo explorada no
filme e sustentada na fala do próprio Scorsese numa entrevista dada ao crítico de cinema
Roger Ebert, em 1976. Sob o título Contribuições à Psicologia do Amor I, II e III
(1909-1910, 2013), Freud reúne em três ensaios o registro de seu pensamento sobre as
condições segundo as quais o sujeito faz sua escolha de objeto sexual e articula aos
complexos inconscientes que regem a conduta amorosa. O roteiro básico pelo qual Freud se
vale para realizar tal operação é o Complexo do Édipo, história infantil que inaugura as
primeiras experiências de afeto entre a criança e os seus cuidadores. O período edípico é a
cena que faz emergir imagens e fantasias inconscientes a partir de trocas afetivas que
posteriormente vão orientar o sujeito nas suas escolhas de objeto. Segundo Freud,

A corrente terna é a mais antiga das duas. Ela vem dos primeiros anos da infância,
formou-se com base nos interesses do instinto de autoconservação e se dirige às
pessoas da família e aos que cuidam da criança. Tais fixações ternas da criança
continuam através da infância e sempre incorporam erotismo, que assim é desviado
de suas metas sexuais. Na época da puberdade sobrevém a poderosa corrente
"sensual", que já não ignora suas metas. Ao que parece, ela nunca deixa de seguir os
caminhos anteriores e de investir os objetos da escolha infantil primária com
montantes de libido bem mais intensos. Mas, como vai de encontro aos obstáculos
erguidos nesse meio-tempo pela barreira do incesto, envidará esforços para logo
transitar desses objetos. Esses novos objetos ainda serão escolhidos segundo o
modelo (a imago) daqueles infantis, mas com o tempo atrairão para si a ternura que
se ligava aos primeiros. O homem deixará pai e mãe - conforme o preceito bíblico -

76
 e se apegará à mulher; ternura e sensualidade ficarão unidas. O grau máximo de
paixão sensual acarretará o máximo de valoração psíquica (FREUD, 2013, p.
349-350).

A questão fundamental no ensaio Sobre a mais generalizada degradação da vida

amorosa (1912, 2013), em que Freud trata da impotência psíquica, é a impossibilidade de
coincidir num único objeto as correntes da ternura e da sensualidade. Esses dois aspectos
aludem às fixações dirigidas ao objeto de identificação primária, que é barrado pelo interdito
do incesto, porém revisitado na escolha amorosa do sujeito adulto. A relação de agudo
contraste entre as duas tendências seria resultado do não abandono do objeto incestuoso. A
interdição ocorre devido à fixação na mãe, impossibilitando o sujeito de experienciar sua
sensualidade em uma relação amorosa, pois para ele toda mulher acaba ocupando o lugar
materno.
Quanto amam, não desejam, e quando desejam, não podem amar. Buscam objetos
que não necessitam amar, a fim de manter sua sensualidade longe dos objetos
amados e o estranho fracasso da impotência psíquica surge, conforme as leis da
"sensibilidade do complexo" e do "retorno do reprimido", quando o objeto
escolhido para escapar ao incesto recorda, num traço às vezes insignificante, o
objeto a ser evitado (FREUD, 2013, p. 355).

No documentário God’s Lonely Man (2007), Schrader explica que Travis não pode ter
Betsy, a garota que deseja, e quem ele pode ter, a prostituta Iris, ele não quer. Vale salientar
que essa dinâmica da não convergência das correntes da ternura e da sensualidade e a
crescente frustração do personagem é aplicada em oposição à forte fermentação sexual da
cidade de Nova Iorque no período. Essa posição fica clara nas tomadas subjetivas em que
Travis não perde de vista os casais de namoro, as prostitutas e os cinemas pornográficos e
relaciona seu isolamento à estética da cidade, amontoada de gente e de poluição. Isso também
é ressaltado no desprezo de Travis ao que ele define como escória - pretos, homossexuais,
prostitutas etc. Claramente, o personagem é tomado por preconceitos, com sérias dificuldades
de se relacionar com a alteridade.

Travis fica siderado pela visão de Betsy. Loira de beleza angelical, ela trabalha no
comitê de Charles Palantine, candidato à presidência dos Estados Unidos. O encontro ressalta
o descompasso de Travis com a realidade; ele percorre as ruas da cidade com seu carro, no

77
entanto, vive isolado da música, das notícias, da política e das pessoas ao seu redor. O
descompasso atinge seu ápice quando ele leva Betsy a um cinema pornográfico. O breve
lance entre os dois se encerra nesse segundo momento, e o local deflagra o contraste e a
distância entre Travis e Betsy, e mesmo Travis e o seu entorno. É tamanha sua desconexão,
que ele não compreende os motivos de Betsy ficar atônita ao conhecer o lugar. Um lugar que
se institui como legítimo na relação de Travis com a cidade, e o que poderia haver também de
mais íntimo.

Valendo-se da ironia e da intensidade que caracterizam o filme, para a qual concorrem

metáforas, alegorias e reiterações de imagens, o que se revela é o caráter brutal de uma vida
marcada pela solidão, a ponto de ser mera antecipação da morte. Além de Betsy, Travis
encontra outra fixação: Iris. Esta última funciona como uma espécie de fantasia do
personagem: ele se incomoda com Iris a ponto de querer salvá-la do submundo da
prostituição, principalmente quando entende sua ligação abusiva com o cafetão Sport. Aqui,
Žižek (2006) identifica seu prazer oculto na situação vitimária de Iris. O filósofo destaca que
a missão é sempre salvar a vítima percebida. Entretanto, o que realmente move a violência do
herói é a suspeita de que a vítima, de forma pervetida, desfrute ou participe do jogo de sua
própria vitimização, de modo que ela não deseja abandoná-lo. Žižek também destaca que o
filme é o remake do western Rastros de Ódio (1956), do diretor John Ford. Em ambos os
filmes, o herói tenta salvar uma jovem que é percebida como vítima de abuso brutal. No filme
de Ford, a jovem interpretada por Natalie Wood foi sequestrada e passou a viver como esposa
de um chefe local.

A progressiva passagem de Travis de um estado de invisibilidade para um de

visibilidade ecoa nos encontros com Betsy e Iris, pois eles servem como justificativas para a
explosão do conflito, e também para a história do conflito em si. A articulação complexa das
camadas - psicológica, erótica, ideológica - faz o herói organizar rituais em torno de armas de
fogo. Travis constrói um arsenal bélico em seu próprio corpo. São diferentes próteses: um
porta-armas no braço, uma faca na perna, uma pistola na cintura. Ele se prepara como se
fosse a uma guerrilha urbana, ou, como Schrader (2007) coloca, como se fosse ao combate
das forças do mal nas ruas da cidade, como o personagem Batman.

78
 Em que pese as abismais diferenças entre o político Charles Palantine e o cafetão
Sport no espaço fílmico, as intervenções de Travis contra eles levantam boas questões. O
arsenal bélico e a morte se inscrevem numa determinada localidade e ao mesmo tempo se
situa fora dela. Os planos de ataque de Travis têm uma dimensão real e concreta, mas
também promovem uma suspensão. De acordo com Schrader (2007), Palantine e Sport são
representantes das figuras paternas e Travis se dirige aos dois para expressar simbolicamente
a frustração de sua impotência. Enquanto a sociedade celebra o político e o protege com
muros de pessoas, Travis tenta pegá-lo num comício público, mas é impedido pelos
seguranças e pelo fluxo da multidão. Travis falha com Palantine; entretanto, escancara as
portas de Sport, e o mata numa chacina. Em ambas situações, ele está lidando estritamente
com a figura do pai. Somadas, essas duas posições resultam numa ironia: Travis acaba
matando o pai "certo", o pai humanamente descartável segundo a lógica capitalista, que
empurra o cafetão para fora e longe da vista. Com a morte de Sport, a sociedade atribui a
Travis o papel de herói e estampa sua história nas capas dos jornais. A cena da chacina é em
boa medida responsável pela potência do efeito estético do filme, tornando visível todo o
trabalho de composição do personagem.

Na visão crítica de Žižek (2006), a chacina em Taxi Driver é colocada como ideologia
pura, resultado da impenetrabilidade e confusão do capital global. Levando em consideração
esse aspecto, a impotência sexual de Travis também se funde nas angústias trazidas pelo
estado de insegurança da ideologia à qual está preso.

Žižek (2012) se refere ao conceito de mapeamento cognitivo, usado para simplificar e

ordenar uma miríade de elementos de forma a evocar uma resposta simples para uma questão
complexa. Por exemplo, na década de 1930, Hitler utiliza o antissemitismo como explicação
narrativa de uma série de problemas sociais vividos pelos alemães. Žižek se vale da chacina
de Taxi Driver para fomentar a discussão sobre o atentado em massa orquestrado por Anders
Behring Breivik, em 2011. Para Žižek, a violência nunca é mera violência abstrata, e sim uma
intervenção bruta no real, para encobrir certa impotência no que tange ao mapeamento
cognitivo. O filósofo não considera que o ato tenha sido mera reação da insanidade pessoal de
Breivik, mas sim reação à impenetrabilidade e confusão do capital global, semelhante à
chacina de Travis. E prossegue:

79
 Exatamente o mesmo se aplica aos terríveis ataques de violência, a onda de
assassinatos de Anders Behring Breivik em Oslo. Explodindo uma bomba em frente
ao prédio do governo e, em seguida, matando dezenas de jovens membros do
partido social-democrata em uma ilha perto de Oslo. Muitos comentaristas tentaram
descartar isso como um caso claro de insanidade pessoal. Mas, acho que o
manifesto de Breivik vale a pena ler. É palpavelmente claro como essa violência
sobre a qual Breivik não apenas teorizou, mas também praticou, é uma reação à
impenetrabilidade e confusão do capital global. É exatamente como a matança de
Travis Bickle no final do Taxi Driver. Quando ele está lá, quase morto, ele
simbolicamente aponta uma arma para sua própria cabeça com os dedos; sinal claro
de que toda essa violência era basicamente suicida. Ele estava no caminho certo, de
certa forma, Travis do Taxi Driver. Você deve ter a explosão de violência e deve
dirigi-la a si mesmo, mas de uma forma muito específica, isso não mudará você em
você, o amarrará à ideologia dominante (ŽIŽEK, 2006).

O ataque ordenado por Breivik matou setenta e sete pessoas na capital norueguesa de
Oslo. Segundo o estudo de David Neiwert (2020), Breivik pode ser considerado um terrorista
filho da internet, pois se radicalizou nesse território e publicou um manifesto online de 1.500
páginas, com vídeos e links indicando as fontes islamofóbicas e nacionalistas cujas ideais ele
absorveu. Breivik montou um caminhão-bomba com barris de nitrato de amônio misturados
com combustível cobertos com detonadores. Na manhã de 22 de julho, ele colocou tudo na
parte de trás da van e dirigiu até Oslo. Publicou seu vídeo no YouTube e lançou o manifesto
na internet, intitulado 2083: Uma Declaração Europeia de Independência, em que apresenta
evidências destinadas a "provar" várias teorias da conspiração, todas as quais estabeleceram a
partir da necessidade de uma nova cruzada "cristã" na Europa para expulsar os invasores
muçulmanos. Breivik também era antifeminista e considerava que as mulheres deveriam ser
impedidas de seguir uma formação superior.

Žižek chama atenção para o funcionamento do ódio contra o multiculturalismo e a

ameaça imigrante, alertando que a rejeição do multiculturalismo introduz uma falsa clareza
na situação, como se fossem os intrusos estrangeiros que estivessem perturbando o modo de
viver.

Há, portanto, uma interconexão entre a maré anti-imigração (que está aumentando
nos países ocidentais e chegou ao auge com os assassinatos indiscriminados de
Anders Behring Breivik) e a atual crise financeira: apegar-se à identidade étnica
serve como um escudo contra o traumático fato de estarmos presos no redemoinho
da abstração financeira não transparente – o verdadeiro “corpo estranho” que não

80
 pode ser assimilado é, em última instância, a máquina infernal autopropulsada do
próprio capital. (ŽIŽEK, 2012, p. 100).

Neiwert (2020) aponta que as teorias de conspiração são o fio condutor da toxicidade
e da confusão alimentada tanto em torno de grupos minoritários como para o florescimento
de um ambiente em que misoginia, fanatismo, homofobia etc, são frequentemente expressos
como crimes de ódio e violência terrorista.

2.3 O declínio da lei simbólica

Nesse momento do trabalho, contextualizo o processo de internalização da autoridade

no indivíduo a partir da teoria de Freud e Lacan, para, mais adiante, articular o declínio da lei
simbólica ao campo aberto das identificações horizontais, dito "fraterno", o qual são incluídos
os grupos de jovens que navegam nos fóruns e chats da internet.

A relação dos membros com o pai da horda primitiva, tão bem descrita em Totem e Tabu
(1912-1914, 2012), é a orientação a partir da qual Freud busca articular o mito edipiano como
uma estrutura básica universal. O percurso interno da horda aponta para a impotência dos
membros diante da figura do pai fundador, chefe que gozava de todas as prerrogativas de
poder no conjunto. Os membros matam e devoram este pai primevo. Entretanto, o pai não é
aniquilado por completo, pois sua ausência deixa vestígios que põem em questão a
obediência e ambivalência em relação a essa figura, agora simbolizado como totem. Os finais
desta história conclamam entre a proibição do incesto e a consagração do pai morto,
garantindo a epifania desta figura ausente que amou a todos. Esses elementos estão numa
relação direta com as ideias de Lamarck sobre a hereditariedade dos caracteres adquiridos, a
filogênese de Charles Darwin e a teoria do totemismo, de grande divulgação entre os
antropólogos no final do século XIX. O cordão de entendimento freudiano só engrossou com
o passar das décadas.

O deslocamento de sentido na teoria tem pontos de ancoragem diferentes nos escritos

seguintes, contudo, o totem prevalece como base. Seria possível compreender cada um como

81
uma evolução no pensamento de Freud acerca da internalização da coerção externa diante do
conjunto - a representação de um líder ou ideia, o Deus da religião e o supereu, instância
psíquica herdeira do complexo de Édipo.

Psicologia das massas e análise do eu (1920-1923, 2011) privilegia a discussão

acerca das ligações libidinais das massas e de seus modos de articulação, como se fosse
possível sua constituição à maneira da horda primitiva, em que uma quantidade de indivíduos
põe um único objeto no lugar de seu Ideal, e, com efeito, identificam-se uns com os outros de
modo a sustentar o vínculo que mantêm entre si.

O Futuro de uma Ilusão (1926-1929, 2014) é uma obra que se dedica ao espectro das
ilusões religiosas. O sentido se concentra na impotência e no desamparo humano tanto em
relação às forças da natureza quanto às forças pulsionais, dado que o indivíduo atravessa
obstáculos, mudanças e privações necessárias à sua manutenção no pacto civilizatório.
Segundo Freud (2014, p. 247), é difícil suportar a existência tanto para o conjunto da
humanidade como para o indivíduo. A religião alimenta a ideia de um Deus-pai que protege e
ampara seus filhos diante dos infortúnios próprios da existência. O desamparo põe em
evidência a necessidade humana de evocar a onipotência desse Deus para prestação de
auxílio.

Em O mal-estar da civilização (1930-1936, 2010) reaparece o sofrimento humano,

desta vez em relação direta com a cultura. A formação do supereu é dada como solução de
saída do complexo de Édipo; a criança abre mão dos desejos incestuosos e, através do
processo de identificação, assimila a moral dos pais. Freud havia trabalhado a formação do
supereu na obra O eu e o id (1923-1925, 2011). Como representante da lei simbólica no
psiquismo individual, o supereu atua tanto como uma instância de conciliação como uma de
repressão na relação do indivíduo com a cultura. Freud (2010) aponta as principais causas de
sofrimento que chamaram sua atenção: a força superior da natureza, a fragilidade do corpo
humano e os conflitos das relações sociais. O psicanalista destaca que o agudo contraste entre
os impedimentos à realização das pulsões, os ideais mobilizados e a culpa seriam a causa e o
efeito do sofrimento. De acordo com Freud (2014), o supereu atua como regulador nesse
processo cuja internalização representa um avanço histórico em relação a outras formas de

82
coerção social, pois ruim sem cultura, pior sem ela.

É inexato que a alma humana não tenha realizado progresso

nenhum desde os tempos mais primitivos e que, em contraposição
com os progressos da ciência e da técnica, seja hoje a mesma que
no princípio da história. Podemos indicar aqui um de tais
progressos anímicos. Uma das características de nossa evolução
consiste na transformação paulatina da coerção externa em coerção
interna, pela ação de uma instância psíquica especial do homem, o
supereu, que vai acolhendo a coerção externa entre seus
mandamentos (FREUD, 2014, p. 89).

Em Moisés e Monoteísmo (1937-1939, 2018), seu derradeiro trabalho, Freud acena

para "os enganos do intelecto diante do que aquilo que, sem consideração pela verdade, vai
ao encontro de nossas ilusões que envolvem desejos" (FREUD, 2018, p. 178). Mais uma vez,
o psicanalista expressa sua preocupação diante do tema da religião e desenvolve uma
argumentação que tem a educação como chave para restaurar os efeitos da repressão causados
pelo sistema religioso. O caminho defendido por Freud é o aprimoramento do intelecto
forjado pelo reconhecimento da impossibilidade de satisfação plena.

Lacan toca na franja da internalização da autoridade enquanto função, não mais em

referência à figura do pai e da mãe. A fim de situar o leitor, o processo de assimilação feito
por Lacan do Édipo freudiano é atravessado pelo ambiente estruturalista da França dos anos
1950 e 1960. Lacan demonstra os limites do Édipo traçados pela lógica e pela convenção
simbólica como o caminho que o sujeito atravessa, tendo como ponto de partida, a natureza e
o final, a cultura. Nesse sentido, a função paterna se inscreve como uma função simbólica que
atua não mais em referência de um patriarcado ou matriarcado, mas de um sistema de
parentesco. Elizabeth Roudinesco examina:

Lacan mostrou que o Édipo freudiano podia ser pensado como uma passagem da
natureza para a cultura. Segundo essa perspectiva, o pai exerce uma função
essencialmente simbólica: ele nomeia, dá seu nome, e, através desse ato, encarna a
lei. Por conseguinte, se a sociedade humana, como sublinha Lacan, é dominada pelo
primado da linguagem, isso quer dizer que a função paterna não é outra coisa senão
o exercício de uma nomeação que permite à criança adquirir sua identidade (...), o
que levou Lacan a interpretar o Complexo de Édipo não mais em referência a um
modelo de patriarcado ou matriarcado, mas em função de um sistema de parentesco
(ROUDINESCO, 1998, p. 542).

83
 Função e campo da fala e da linguagem em psicanálise (1953) pode ser considerada a
obra que Lacan entrelaça a teoria sobre o pai com o estruturalismo, já que começa a explorar
os domínios do Édipo a partir do registro simbólico. Para Lacan, as criações humanas são
geradas por um conjunto de atividades que derivam de uma única fonte: a linguagem,
componente de uma ordem simbólica. A partir desse princípio, Lacan vai trabalhar os
lineamentos da descoberta freudiana fundamentada no campo das relações da natureza com o
registro simbólico. De acordo com as considerações de Lacan, os conceitos psicanalíticos só
possuem sentido ao serem ordenados na instância simbólica da linguagem. Assim, Lacan
compreende que a entrada do sujeito no simbólico, isto é, na linguagem e na cultura, é dada
na saída do complexo de Édipo.

Apesar de os registros RSI só possuírem sentido quando articulados em conjunto, eles

foram desenvolvidos separadamente por Lacan. Primeiro, o registro imaginário ocupa o
espaço na teoria lacaniana sobre o estádio do espelho. Quando Lacan absorve as pesquisas de
Lévi-Strauss, ele passa a se dedicar ao registro simbólico pela lente do estruturalismo,
distanciando-se da sociologia Durkheimiana sobre a lei da contração familiar, que havia
influenciado seu pensamento no período entre 1938 e 1950.

À luz da teorização sobre o simbólico, Lacan atribui à cadeia significante a operação

das funções materna e paterna, separando então o poder social do pai como chefe de família
ao valor simbólico de seu nome. Ao abandonar a teoria de Durkheim sobre o declínio da
imago paterna, Lacan não trabalha mais o Édipo em referência às condições familiares e
sociais. Segundo Zafiropoulos (2002), a separação entre o valor social do pai e o valor de seu
nome atribui ao valor estrutural um suporte enquanto função simbólica. A função é primeiro
designada por Lacan como função do pai, depois como função do pai simbólico,
posteriormente como metáfora paterna, até ser finalmente apontada como Nome-do-Pai.

Em meio às relações imaginárias e reais, a metáfora paterna confirma sua primazia no

simbólico. Identificada na teoria lacaniana como Nome-do-Pai, a metáfora paterna é o
significante do desejo materno no processo da cadeia significante, ou seja, o significante
materno possibilita substituir um significante por outro significante. Para entender o jogo da
substituição metafórica, deve-se ter em mente que, no conflito edípico, o pai é tido como

84
objeto de desejo da mãe, pois a criança designa o pai como "causa" da ausência da mãe.
Pressupõe-se que a operação seja articulada pelo falo, cuja associação ao Nome-do-Pai
possibilita a passagem do significante falo ao inconsciente. O caso é que, ao término da
substituição metafórica, o significante fálico que designa o desejo para o sujeito corresponde
ao significante do desejo materno. De acordo com Joel Dor (1991, p. 53), “ao final da
substituição metafórica, o pai é doravante referido ao falo pela criança, enquanto objeto de
desejo da mãe”.

Considerando que a dialética amorosa do pai e da mãe seja articulada pelo falo, o
tempo que antecede a instauração do falo como objeto imaginário é a fusão da mãe com o
filho. Estrangeiro à essa relação, o pai atua como uma instância de corte, introduzindo a lei da
interdição de incesto no inconsciente através do significante Nome-do-Pai como lei
simbólica. Nesse cenário, o surgimento do objeto fálico como objeto de desejo da mãe
confere uma incerteza psíquica na criança que havia se identificado como o único objeto de
desejo materno.

Do encontro com o pai enquanto outro - portador do falo - surge então o encontro com
a lei simbólica. O deslizamento do significante fálico remete para além do pai imaginário;
nesse jogo, o pai simbólico emerge e assim são postos os modos de inscrição de cada sujeito
no discurso do Outro3, que é o discurso da cultura a que pertence. A entrada da criança no
pacto da cultura, fundado na interdição do incesto, é efetuada no corte que retira a criança do
registro especular do imaginário e a inscreve no simbólico. A importância do complexo de
Édipo é extinguir definitivamente a possibilidade do incesto. A lei simbólica, introduzida no
ciclo significante, marca a entrada do sujeito na cultura como sujeito do desejo. Com essa
base estruturalista, o Édipo passa da condição de complexo à condição de estrutura.

O que importa é a função na qual intervêm, primeiro, o Nome-do-Pai, o único

significante do pai, segundo, a fala articulada do pai, e terceiro, a lei, considerando
que o pai está numa relação mais ou menos íntima com ela. O essencial é que a mãe
funde o pai como mediador daquilo que está para além da lei dela e de seu capricho,
ou seja, pura e simplesmente, a lei como tal. Trata-se do pai, portanto, como

3
A teoria lacaniana atribui ao Outro à dimensão simbólica que antecede o sujeito e que também está na origem
de sua divisão. Apesar do campo da linguagem determinar o simbólico, este também é sustentado pelas
representações do imaginário. A mãe e o pai, como introdutores da criança no terreno da linguagem, são as
primeiras representações imaginárias do Outro.

85
 Nome-do-Pai, estritamente ligado à enunciação da lei, como todo o
desenvolvimento da doutrina freudiana no-lo anuncia e promove. E é nisso que ele é
ou não é aceito pela criança como aquele que priva ou não priva a mãe do objeto de
seu desejo (LACAN, 2020, p. 197).

É importante observar que a associação de significantes não se confirma na relação

com o pai real, mas na relação com a palavra do pai. A mãe, responsável pela articulação do
Nome-do-Pai à promoção da lei, abre caminho para a substituição significante cuja
importância se configura na forma como esse pai representa a lei enquanto fato psíquico. O
pai, como significante, como instância terceira, atua na dimensão do simbólico e não na
dimensão realista. Lacan adverte sobre as diferenças entre a ausência do pai na família e sua
ausência no complexo de Édipo: "O pai é um significante que substitui um outro significante.
Nisso está o pilar, o pilar essencial, o pilar único da intervenção do pai no complexo de
Édipo. E, não sendo nesse nível que vocês procuram as carências paternas, não irão
encontrá-las em nenhum outro lugar" (LACAN, 2020, p. 180).

A função paterna que Lacan elabora em sua teoria funciona como uma metáfora, um
significante que surge no lugar de outro significante, não para determinar o lugar do pai na
família, mas para marcar a posição que ele ocupa no complexo de Édipo. Ao substituir o
significante materno, o pai intervém na relação da mãe com a criança e oferece uma saída ao
Édipo através da identificação simbólica, desviando assim da solução imaginária. Desta
maneira, a eficácia simbólica da metáfora paterna consiste em manifestar a ilusão de que a
intervenção do elemento estrangeiro impediu a impossível realização da criança junto ao
objeto incestuoso. Isto é, o pai não impede o contato da criança com o objeto de gozo, apenas
sustenta essa ilusão.

A função simbólica do Nome-do-Pai desvincula-se totalmente a pessoa do pai. O

exercício de sua função constitui-se em ser um significante em nome do qual a lei prevalece.
Lacan se dedica à questão do significante em O Seminário 3 sobre as psicoses: "é que todo
verdadeiro significante é, como tal, um significante que não significa nada" (LACAN, 2008,
p. 210). Esse é o sentido do significante não significar o sujeito, pois é capaz de realizar
significações diversas a todo momento. Mais ainda: o que caracteriza o mundo humano não é
a existência de significações, mas a ordem do significante, e o Nome-do-Pai é o que permite
entrar nessa ordem simbólica, sendo essencial para a articulação da linguagem no campo

86
social.

A teoria do pai em Lacan é marcada pela aproximação inicial com a sociologia de

Durkheim, seguida pela virada estruturalista; do declínio da imago paterna à idealização do
significante Nome-do-Pai. Segundo a ótica estruturalista, o Édipo passa a ser definido como
função universal, simbólica, tornando inócuas as condições sociais e familiares que dão
forma ao complexo. A estrutura elaborada por Lacan se aproxima com isto do paradigma
totêmico proposto por Freud.

A imago paterna sofreu abalos consideráveis, pois os últimos dois séculos têm sido
teatro de grandes transformações, marcado também no âmbito individual, dado que a criação
da psicanálise no fim do século XIX coincide com a própria concepção moderna de
indivíduo, modelo até então inexistente nas sociedades pré-modernas. Conforme Theodor
Adorno argumenta em A indústria cultural, o projeto de indivíduo nunca se realizou
plenamente pois, "contra a vontade de seus senhores, a técnica transformou os homens de
crianças em pessoas. Mas cada um desses progressos de individuação se fez à custa da
individualidade em cujo nome tinha lugar, e deles nada sobrou senão a decisão de perseguir
os fins privados" (ADORNO, 2007, p. 169).

Mesmo que o projeto de indivíduo moderno seja marcado por contradições desde o
início, a função do pai, historicamente ligada à transmissão simbólica de referências estáveis,
assistiu à propagação de seu declínio. Essas referências encontraram razão de ser sobretudo
por indicar o pertencimento dos indivíduos ao meio social desde o feudalismo até antes do
período das revoluções burguesas. De acordo com Kehl (2015), o período moderno se
caracteriza pela mobilidade social e pela liberdade nas escolhas individuais, aspectos que
tornaram as regras de convívio mais complexas. "A complexidade das estruturas simbólicas,
a partir dos primórdios do capitalismo, tornou o campo do Outro inacessível ao saber
(consciente) dos sujeitos sociais" (KEHL, 2015, p. 45). A psicanalista recupera a hipótese de
que "a neurose realiza com meios particulares, o que a sociedade ancestral realiza por meio
do esforço coletivo", proposta por Freud para apontar que o declínio das representações
coletivas em torno da função paterna exige uma nova maneira de existir em sociedade cuja
condição fundamental é a resposta neurótica produzida por cada ser de maneira individual.

87
 Nesse ponto, recupero a definição de "patriarcado", segundo o dicionário de
Roudinesco:

O patriarcado é um sistema político-jurídico em que a autoridade e os direitos sobre

os bens e as pessoas obedecem a uma regra de filiação chamada patrilinear, isto é,
concentram-se nas mãos do homem que ocupa a posição de pai fundador, sobretudo
nas sociedades ocidentais. Entretanto, o sistema patriarcal raramente se apresenta
com toda essa pureza, na medida em que coexiste, em numerosas sociedades, com
uma filiação matrilinear, que decide sobre a pertença do indivíduo referindo-se a
laços genealógicos que passam pelas mulheres. Como as do culturalismo e da
diferença sexual, essa questão atravessa toda a história da psicanálise. Em Freud,
entretanto, coloca-se menos em termos de oposição histórica ou mítica do
patriarcado ao matriarcado do que como uma reflexão estrutural em torno do
complexo de Édipo (ROUDINESCO, 1998, p. 577-578).

A bem ver, a conjuntura patriarcal é tributária da articulação de poderes desiguais e

relações hierarquizadas que mantêm o pai como chefe diante dos outros membros do grupo.
A ascensão do capitalismo desencadeou tanto os processos de individuação quanto a
alteração das condições sociais e familiares. A obtenção de novos direitos pelas mulheres a
partir das décadas de 1960 e 1970 é um dos marcadores da crise de um modelo que não
corresponde mais ao reajustamento dos papéis sexuais na esfera pública e privada.

Destaco a contraposição ao pai como função a-histórica feita no campo da psicanálise

francesa. O argumento de Michel Tort acena para a míriade de possibilidades na
contemporaneidade para o exercício da parentalidade. “Nada impede, de qualquer maneira,
que consideremos que uma nova articulação das funções paternas seja possível, levando em
conta de outra forma a atividade dos desejos masculinos e femininos, e deles fazendo sua lei”
(TORT, 2001, p. 172). A costura feita por Tort traz ao cerne do debate a positivação do
enfraquecimento paterno como uma oportunidade cujas transformações gravam a pluralidade
das relações de sexo e gênero, que se unem ao redor de uma reivindicação em comum: novas
formas de subjetivação e distribuição da parentalidade como avanço na liberdade e na
igualdade.

Segundo Tort (2001), o influxo paterno em crise é histórico, passível de reorganização

de acordo com as novas conjunturas das relações de sexo e gênero. Aqui, nota-se que a

88
positivação da crise do patriarcado está de acordo com a contestação de uma ordem
estabelecida. Tort reconhece que existem diversas figuras históricas da paternidade e cada
uma constitui uma função de pai, desta maneira, a "produção" dos sujeitos pode ser feita
singularmente. Estaria presente aí o entendimento de que a lei, como base primordial da
função paterna, pode ser concebida a partir de outros princípios, que não a lei do pai sobre a
mãe. Nesse sentido, a originalidade de Lacan, constata Tort, foi ter separado a estrutura do
Édipo do patriarcado e da dominação masculina, pois se há outras figuras possíveis no Édipo,
haverá outras leis estruturantes do psiquismo dos indivíduos, de instauração de limites e
diferenciações simbólicas.

A função paterna passou a ser uma espécie de pára-raios no debate em torno da crise do
patriarcado, pois o enfraquecimento do pai na sociedade equivale à constatação de sua força
enquanto função simbólica na psicanálise. Nesse sentido, Mariana Pombo (2018, p. 30)
assinala que "o problema desse discurso de declínio é que ele representa a história como
degradação da ordem antiga e os dispositivos de família, parentalidade, sexualidade e
procriação como naturais, a-históricos". Estou de acordo com a consideração da autora em
questionar o poder do pai ancestral como o único meio de transmissão de uma lei
estruturante. Entretanto, não deixo de observar a fragmentação do campo do Outro na
atualidade, não como justificativa para restaurar a ordem antiga, mas como caminho para
entender as mudanças que afetam as dimensões da subjetividade.

A fragmentação das verdades e dos saberes que povoam a modernidade, desemboca

em uma perspectiva cujo cenário pressupõe o indivíduo como centro de suas referências.
Jurandir Freire (2000) sintetiza a preocupação dos pensadores da Escola de Frankfurt sobre
essa questão:

A evolução capitalista, diziam eles (os frankfurtianos), criou uma democracia

econômica de massas, sem lugar para o poder do pai. Crianças e adultos, até então
psicologicamente dependentes da instituição familiar patriarcal, foram postos sob a
tutela das burocracias anônimas de cuidados médicos, psicológicos, sociais,
educativos ou da propaganda maciça de bens de consumo com obsolescência
programada. A sociedade industrial e capitalista dispensou a mediação do pai, como
passou a gerenciar, de forma direta, o sujeito e seus desejos, de modo a adequá-los
às suas finalidades econômicas e políticas. A ordem piramidal, com o pai no topo,
deu lugar à proliferação de instâncias de controle e incentivo à produção de novas
subjetividades (FREIRE, 2000, p. 12).

89
 Em 1947, Adorno deflagrou um desconfortável e espinhoso debate ao publicar o
importante A indústria cultural. O ensaio estabelece uma fusão entre os domínios do
particular e do universal, sugerindo que a produção industrial da cultura concebe o indivíduo
como um ser genérico, um mero exemplar. A indústria cultural está em toda irrupção de vida;
já a individualidade é sempre negociada, pois "a indústria cultural realizou maldosamente o
homem como ser genérico. Cada um é tão somente aquilo mediante o que pode substituir
todos os outros: ele é fungível, um mero exemplar" (ADORNO, 2007, p. 170).

No mesmo ano da publicação de A indústria cultural, Lacan participou de uma

conferência na Inglaterra. Atento aos efeitos da manipulação da subjetividade por meio dos
meios de comunicação de massas da época, Lacan está menos preocupado com os excessos
de rebeldia das multidões do que as paixões de segurança, tão afetiva quanto política, das
referências oferecidas pelas imagens televisivas, publicitárias etc. Imagem e paixão são
elementos que emergem no cerne da indústria cultural, e organizam o mundo industrializado
em narrativas envolventes e complexas, expressão da sociedade do espetáculo. A tensão
desse relacionamento permeia as articulações de Lacan, pois a segurança oferecida pela
indústria já não corresponde ao modelo proposto por Freud em Psicologia das massas e
análise do eu, que preconizava a identificação da massa com o único Ideal, ocupado pela
representação de um líder. A segurança identitária abordada por Lacan é atravessada pelo
apelo dos meios técnicos como forma de manipulação da subjetividade. Sobre essa questão,
Kehl examina:

As imagens imperativas e ininterruptas da indústria do espetáculo dispensam o

trabalho subjetivo que articula a identificação à perda do objeto, uma vez que
reduzem a zero o tempo que separa o momento da perda daquele da recuperação do
objeto através da identificação imaginária. Em sua aparente diversidade, tais
imagens emitem sempre os mesmos enunciados e os mesmos mandatos; a
abundância de imagens não implica em diferença significativa entre elas, nem
institui um intervalo vazio para que o espectador se perceba diverso da imagem que
o faz gozar. Se o gozo advém da imagem, o espectador fica poupado da perda que
convoca as identificações (KEHL, 2015, p. 290).

A relação de imagem e cultura tornou-se um elemento básico da própria sociedade do

espetáculo. Seguindo o pensamento de Kehl (2015), nesse fluxo ininterrupto, não há falta ou
tempo de intervalo que encadeie a relação do indivíduo com a trama, tampouco o vazio

90
necessário ao trabalho de representação psíquica. Ainda que se reconheça a diversidade das
imagens, é sob a imensidão turva da generalidade que se erige o discurso indiferenciado da
indústria. O tratamento psicanalítico que Kehl confere ao argumento de Adorno sobre a
abolição da individualidade repousa sobre as paixões identitárias que esse processo suscita.
De acordo com a psicanalista, a paixão identitária se refere a uma paixão narcísica, forjada
pela ilusão do sujeito de refazer a unidade primordial com o Outro. Na miragem do sujeito, a
troca da singularidade pela identidade incondicional com o universal se configura como
esperança de tornar-se idêntico ao gozo perdido, mesmo dado sua impossibilidade. Um traço
mínimo, o traço unário, anterior à entrada do sujeito no campo simbólico, não oferece
nenhuma segurança imaginária. Kehl (2015) afirma que o traço unário só oferece uma
resposta mínima à pergunta sobre a identidade.

À pergunta "quem sou?", emergência silenciosa daquele que ainda não é sujeito, o
Outro só responde com a assertiva "tu és", sem acrescentar qualquer atributo, a
indicar apenas que a linguagem existe no real, está em curso, em circulação, e
muitas coisas a propósito dele, em sua suposta interrogação primitiva, são desde
logo pautadas pela linguagem. É essa inscrição singular que nos permite dizer
"este(a) sou eu", de forma intransitiva, e manter essa certeza até mesmo em
períodos críticos em que não nos sentimos capazes de completar essa frase com
qualquer outro predicado. Para a psicanálise, a não ser por esse traço mínimo que
une o sujeito a seu lugar simbólico, a identidade é ilusória. O que não significa que
a segurança (perdida) que ela representa não mobilize paixões (KEHL, 2015, p.
292).

O quadro de agenciamento das ofertas imaginárias de pertencimento a partir do campo

do Outro revela-se como própria condição da cultura, pois a produção de certeza imaginária
exerceu seu domínio em diversos registros da história, à exemplo das ideologias, totens,
seitas, crenças etc. As paixões de segurança identitária, em seu lugar privilegiado nas
estruturas simbólicas da cultura, colocam a singularidade do sujeito em segundo plano em
relação à causa do Outro. As consequências da proeminência do campo do Outro sobre a
condição desejante do sujeito alcança os chats da internet, sobretudo no que toca ao objeto da
pesquisa.

No seu aspecto mais geral, entre os elementos que compõem a identidade incel,
encontramos a possibilidade de homens jovens se inserirem num conjunto, de pertencer a

91
uma comunidade cujos valores pressupõem os mesmos. Muitos usuários chegam às salas de
bate-papo com o desejo de conversar sobre suas crises pessoais. O problema é que a ideologia
construída ao longo dos últimos anos, foi justamente a abolição do diálogo que edifica,
condicionando a repulsa em relação à alteridade. Os fóruns poderiam ser espaço para
simbolização de sofrimento; no entanto, acabaram se tornando para-raio da propagação de
brutalidades. Interessante notar que a participação no laço incel, pressupõe que o indivíduo
esteja de acordo e adeque-se aos posicionamentos do conjunto geral. A reportagem do site
Vice, chama atenção para participantes que se identificam como incel, entretanto, não
concordam com as posições radicais que a identidade abarca. Os usuários entrevistados
opõem-se à associação feita entre os incels e os atos de violência extrema. “Não é porque o
cara [que cometeu um atentado] tinha o mesmo comportamento de incel que significa que
todo incel vai fazer isso", afirma o entrevistado que se identifica na reportagem como Chimpa
(VICE, 2019).

Como nota Kehl (2015), a expansão das imagens difundidas através dos suportes de
comunicação, primam mais pelas paixões identitárias do que pela abertura de possibilidades
no campo das identificações. O campo horizontal das identificações é ocupado pela
abundância de imagens oferecidas pelos mais variados suportes midiáticos. Já o campo
vertical, paterno, ocupa o espaço da transmissão geracional de ideais e experiências. Esses
dois pólos das identificações, o campo vertical e horizontal, não se contrapõem, ao contrário,
complementam-se. Sobre esse tópico, há que se dizer que o campo das identificações
horizontais ocupa o espaço que é próprio do jogo democrático, em que pressupõe-se o
diálogo e o arranjo constante das relações de poder e da vida social. A função paterna,
localiza-se no eixo vertical e funciona como ponto de referência do campo horizontal. Ou
seja, a linha vertical consiste na organização de significantes mestres que sustentam a
transmissão da lei, possibilitando assim a expansão e a legitimação para toda expressão que o
campo horizontal venha comportar. Nas palavras de Kehl, "a vitalidade do eixo vertical
consiste na renovação permanente desses significantes em função das necessidades de grupos
sociais emergentes e dos deslocamentos que eles promovem nas instâncias de poder" (KEHL,
2015, p. 293).

92
 A esfera pública não é mais organizada nem a partir do eixo vertical (do
líder político, moral ou religioso), nem a partir das práticas discursivas e dos
conflitos de interesses que caracterizam o campo horizontal, das alianças e
das negociações com o semelhante. Nas sociedades ditas "de consumo", a
esfera pública tem sido reduzida à dimensão do mercado. Mediatizada pelo
espetáculo, a vida social passou a ser organizada prioritariamente a partir da
circulação das imagens das mercadorias (KEHL, 2015, p. 293-294).

É de notar, portanto, a prevalência dos processos identificatórios que privilegiam a

composição de identidades. Composição que nada tem a ver com as ligações das massas
observadas por Freud, mas sim com as identificações estabelecidas através dos dispositivos
de comunicação, associadas à miragem de autossuficiência individualista. De acordo com
Kehl (2015, p. 294), a separação radical é que o sujeito não é mais convocado a estabelecer
um vínculo com o líder ou com Deus, e sim consigo mesmo. O processo de identificação
horizontal não é matizada por nenhuma instância de corte. Isso significa dizer que a diferença
entre os planos de identificação horizontal e vertical está muito presente, pois a falta de
interdição do eixo horizontal não conta com a diferença necessária entre o sujeito e o campo
do Outro.

Sabemos que o desejo incestuoso, de voltar a fazer Um com o Outro, não precisaria
ser proibido, uma vez que a sua realização é impossível. O complexo de Édipo tem
por efeito transformar o impossível em proibido, o que não é tão irrelevante como
pode parecer. Uma impossibilidade que não se traduz através do imperativo
superegoico, muito mais inibidor do que se supõe: se você pode, você deve (KEHL,
2015, p. 295).

A vida psíquica, inaugurada pelo conflito edípico, desenvolve-se em meio às relações

imaginárias, simbólicas e reais. O ingresso do sujeito no campo social ocorre pelo corte
simbólico, só que a lei simbólica opera também no sentido de equilibrar o papel do
imaginário no psiquismo. Se a existência do imaginário corresponde à relação do sujeito com
ele mesmo, a noção de narcisismo consiste em um processo simultâneo à agressividade. O
enfraquecimento da lei simbólica representa o aumento da força do imaginário, portanto, do
narcisismo/agressividade. Ao situar as implicações desse processo nas sociedades
contemporâneas, Kehl (2015) sugere que essa agressividade tende em maior ou menor grau a
manifestar-se como violência no social.

93
 A agressividade constitutiva da primeira experiência de individuação do sujeito
deve ser transcendida com o apoio da identificação com as formas imaginárias que
representam o pai como instaurador da lei. A questão é que a norma que rege a vida
social tem sido parceira do mesmo fantasma que sustenta a agressividade: ao invés
de exigir dos indivíduos uma parcela de renúncia ao gozo como condição para
participar do laço, a norma contemporânea exige que ninguém renuncie a nada. A
fragilidade do imaginário que sustenta a função paterna inflama a fantasia de que a
vida social é uma selva sem lei. Os adolescentes estão convencidos de que só os
otários e os fracos recuam diante do excesso pulsional em consideração ao outro,
aos outros. Os restos infantis do "complexo de intrusão", que ativa a agressividade
do sujeito frente a qualquer estranho que invada seu campo narcísico, têm sido
fortemente convalidados pelas condições atuais da vida em sociedade. (KEHL,
2015, p. 250).

Na relação da violência com a juventude, tanto os atos de violência extrema quanto o

suicídio cresceram bastante a partir da década de 2010, no Estados Unidos e também no
Brasil. Para Kehl (2015), os fatores que podem elucidar o aumento da violência e dos casos
de sofrimento psíquico entre os jovens, é que na falta de referências no eixo vertical,
organizador do imaginário social a partir de um lugar paterno, as identificações do campo
horizontal são as responsáveis pelas relações entre os adolescentes.

Considero que os fóruns constituem-se como "refúgio" diante da falta de referências

estáveis no atravessamento das crises adolescentes. É como se a relação anônima que os
usuários mantêm entre si, representasse tanto o fio condutor como a última cartada que eles
têm em vida. Vale observar que muitos usuários retiram-se dos fóruns tamanho o desconforto
com os valores compartilhados pelo conjunto, enquanto outros acabam sucumbindo à torrente
de mensagens que disseminam e incitam violência. Em abril de 2021, um atentado numa
creche no Estado de Santa Catarina, deixou cinco pessoas mortas, sendo elas três bebês. A
polícia está em processo de investigação sobre a relação de Fabiano Kipper, autor do
atentado, com os fóruns anônimos. O jovem de 18 anos tinha o perfil similar aos usuários dos
fóruns: tímido, introspectivo, passava horas a fio no computador jogando videogames. Apesar
de não haver uma conclusão sobre o envolvimento de Fabiano com a cultura chan/incel, aqui
levo em consideração, a euforia que o atentado causou nas páginas anônimas. Seguindo a
lógica da "transgressão", em que coisas absurdas devem ser ditas e feitas para provocar
choque e diversão, chama a atenção que os usuários comemoraram as mortes das mulheres e
das crianças. Segue a mensagem:

94
Figura 13: Post do 4chan sobre o atentado de Santa Catarina.

95
CAPÍTULO 3

3.1 Análise dos enunciados

O recorte foi definido a partir do conteúdo de um incel brasileiro. Como as mensagens

dos chats são curtas e desaparecem na velocidade de um clique, decidi aprofundar o
conhecimento do objeto concentrando a análise em um único incel, através dos relatos
publicados em formato de vídeo em seu canal no YouTube. O recorte contribui com o que foi
analisado até aqui. Nos vídeos, ele narra sua história, seus anseios e visões de mundo. O
personagem, a quem vou me referir como X, mantém um canal na plataforma do YouTube
desde 2019. No primeiro ano da análise, os vídeos retratam suas caminhadas diárias pela
cidade onde mora, o Rio de Janeiro. Em um dos vídeos publicados, ele passeia no entorno da
escola que estudou durante a adolescência, e relata ter sofrido bullying nesse período por sua
condição física e sua personalidade introspectiva. O tom do conteúdo era extremamente
violento e misógino. As mulheres eram descritas com termos pejorativos e acusadas como
responsáveis por toda série de infortúnios que X experienciava. No ano seguinte, X alterou o
nome do canal, estreando o "Vida de Beta". Importante ressaltar que ele atenuou o tom de
violência sobre as mulheres, e removeu todo o conteúdo do canal. X publicou um pedido de
desculpas às mulheres, afirmando que nunca teve a intenção de ofendê-las. Também disse
que não odeia as mulheres e pede para que não seja denunciado. A partir daí, ele passa a falar
sobre as dificuldades do indivíduo beta na sociedade, apoiando-se em temas variados como
economia, política, videogames, relacionamentos etc. Desde muito jovem ele identifica-se
com o perfil do homem beta. Divido a análise em três categorias na tentativa de sintetizar as
considerações de X em torno da "Vida de Beta". Acompanho o canal desde 2019, e
transcrevo os trechos que considero mais relevantes para a pesquisa.

O tema do fracasso biológico, social e econômico é predominante no discurso incel.

Uma das particularidades desse objeto é que trata-se de um conjunto anônimo, de forma que
o sigilo é traço distintivo da identidade de jovens que encerram-se nas telas dos computadores
jogando videogame e navegando nos chats. Ao ocupar um lugar de escuta, é uma
oportunidade de entender sob um ângulo diferente as visões norteadoras de um suposto

96
representante dessa identidade, até porque não temos elementos para compreender o que se
passa com cada um deles.

É importante ressaltar que os rapazes que ficaram conhecidos nos Estados Unidos
devido aos massacres, eram brancos e pertenciam a uma classe social que possibilitou o
acesso deles ao ensino superior privado e bens de consumo de luxo, como o caso
anteriormente citado de Elliot Rodger. No Brasil, vale observar que os atentados que
ocorreram nos últimos anos foram em escolas públicas, nas periferias de grandes cidades
brasileiras. Como foi dito, não existe uma regra que defina exatamente o indivíduo incel; a
priori, a questão é o celibato. Entretanto, há muitas nuances nessa discussão, que faz com que
os próprios incels criem camadas e justificativas para endossar a situação vitimária. O
discurso incel afirma que ser um homem étnico é mais desvantajoso do que ser um homem
branco. No caso do recorte em questão, X é afrodescendente, o que ele considera uma
posição desvantajosa. De acordo com seu relato, a questão financeira é decisiva. Isto é, o
aspecto econômico se entrelaça com outros aspectos como a aparência física e a
personalidade para fomentar o discurso de inferioridade beta. Observo que X mantém um
discurso relativamente moderado nos vídeos, porém, em 2019, falava abertamente sobre a
possibilidade de cometer massacres.

3.2 Primeira categoria: gênero e relacionamentos

Aqui a mulher aparece como uma mercadoria no bojo das expectativas de uma vida bem
sucedida.

● "A mulher tem mais condições de ser bancada pela família, pelo marido e pelo
Estado".

● "As mulheres não precisam de sexo como o homem".

● "O beta não tem mais acesso ao mercado sexual".

● "Mulheres não querem transar com homens que não tem dinheiro".

97
● "A economia está jogando os homens ao estado de betaincelismo".

● "O beta sempre existiu, mesmo na era pré-informática".

● "Nunca foi tão bom ser beta, pois a vida não se resume à mulher".

● "Não existe meritocracia nem no mercado de trabalho, nem no mercado sexual".

● "Vamos responder uma pergunta que foi feita: será que você precisa de uma
namorada? é uma pergunta legítima, justa".

● "Ele fez o seguinte comentário: você deveria namorar, tentar arrumar uma mulher
feia, mesmo que seja nota 2, você sofre muito dessa falta de experiência, de ver os
outros e está traumatizado, tudo que você fala é verdade, mas na sua própria
experiência, você parece perdido na vida. Você, mais que os outros, precisa de uma
cuié (termo pejorativo para mulher). Você deveria tentar voltar à igreja, tentar crescer
na igreja, virar pastor e arrumar uma mulher pra você ou apenas ter uma experiência
de vida. Do jeito que você está, tão preocupado talvez o excesso de solidão esteja te
deixando desesperado".

● "Ta, primeiro um ponto que eu acho interessante: tome muito cuidado quando você vê
alguém falando que você precisa de uma mulher. Namorada não é remédio, uma
pessoa não pode ser um remédio pra alguma coisa, você não pode depositar em uma
pessoa seus problemas, se uma pessoa está com problemas você não indica pra ela
uma namorada você indica um psicólogo, até porque é aquilo que eu sempre digo: se
você tem um amigo que tá desempregado, sem emprego, sem mulher, você primeiro
cura ele, dá emprego, depois a mulher, tudo fora dessa ordem dá problema. Tudo na
sua vida tem seu tempo".

● "Será que uma pessoa precisa de uma pessoa como eu? Um relacionamento é uma via
de mão dupla, eu não gostei do tom do seu comentário. Me vejo na condição de ser
um namorado razoável? Não. Tem pessoas razoáveis querendo namorar comigo?
Também não".

● "A maior parte dos problemas da vida são classificados por dois fatores: falta de

98
 dinheiro e relacionamento amoroso. Eu vejo que muitas mulheres acham que homens
são depósitos de problemas que vieram para solucionar os problemas delas".

● "Eu seria uma pessoa horrorosa, cara, um relacionamento são muitas demandas. Uma
pessoa que não te oferece nada, não oferece beleza, nada, por que eu vou entrar num
péssimo negócio? que eu só tenho que dar e não tenho nada oferecer? extrema
convicção que você acha que tem os elementos importantes, se você não encontra
isso, é melhor ficar solteiro. Quando eu vejo uma pessoa vivendo algo que eu não
vivi, do ponto de vista amoroso, profissional, depois de uma certa idade, você entende
que certas coisas já passaram, mas determinadas coisas você não vai conseguir pegar
de volta e você tem que aceitar, não deu pra viajar pra Disney, não deu pra viajar pra
fora, não deu pra conseguir comprar uma casa, um carro, mas eu sei que fiz a minha
parte, meu máximo, a culpa é do mundo? não, é minha e eu já me perdoei. Tanto que
eu continuo trabalhando para conseguir as coisas. Portas sempre abertas. Eu não
acredito que namorada seja remédio, namorada custa caro, do ponto de vista
emocional, financeiro, tempo, social Eu já sofri do ponto de vista social por ter sido
muito escanteado pelos amigos por não ter namoradas".

● "O problema é ser beta étnico; no mercado sexual, o beta branco está melhor".

● "Correr atrás do prejuízo, ganhar dinheiro".

● "Geração perdida".

● "O único prazer imediato do beta é o videogame, jogar videogame é mais divertido".

Se o signo do amor padece de uma reorganização nas formações discursivas, no

discurso incel, ele é posto em cena segundo uma orientação mercadológica. Ora, como disse
bell hooks, "em uma cultura em que o foco da vida é apenas comprar e consumir, o amor não
pode desabrochar" (hooks, 2020, p. 139). A concepção da mulher como mercadoria escancara
uma posição e ainda uma apropriação, já que não só o gênero é homogeneizado, como
também a própria vida humana, regulada pela lógica de mercado. No entendimento de Kehl,
"é fácil perceber os efeitos de vazio subjetivo produzidos por tal apropriação, a despeito de

99
todas as engenhocas que o mercado oferece para compensar os sujeitos dessa expropriação do
que lhes é mais genuíno: a invenção singular de destinos da pulsão" (KEHL, 2015, p. 96). Há
que se dizer que a busca de X deflagra a contradição subjacente de seus próprios conflitos. A
dúvida sobre si, recai como certeza sobre as "mulheres" a quem ele refere-se, enquanto objeto
de desejo de certa libido masculina. O deslocamento do significante "mulher" para o centro
da cena capitalista, é validado como um mero item de consumo, diante da abundância de
ofertas de mercado.

Como um jogo em que o mais importante é ganhar, a busca pelo amor e a frustração
subsequente, assemelha-se à disputa por uma vaga de trabalho, num mercado cada vez mais
competitivo. A velocidade através da qual as imagens dos bens de consumo percorrem o
globo e apresentam-se aos espectadores/consumidores, traduz-se na voracidade da fala de X
nos vídeos, na rapidez das postagens dos fóruns, nas cenas dos videogames. Enquanto a
sociedade de consumo empurra para fora e para longe da vista os excluídos, o percurso
inverso é feito através da abundância de imagens ofertadas, que recobre de esperança a
consciência angustiada de quem não pertence ao sistema. Como disse X, "tem que correr
atrás do prejuízo, ganhar dinheiro". De acordo com Kehl, "embora poucos possuam recursos
para consumir os bens em oferta, as imagens que ocupam a esfera pública são acessíveis a
todos" (KEHL, 2015, p. 100).

Quando Lacan refere-se ao amor cortês como uma escolástica do amor infeliz,
predominante na organização sentimental do homem contemporâneo, pressupõe-se a
existência de uma articulação inconsciente que faz o rodeio prevalecer, no lugar do encontro
real, pois o objeto é sempre apresentado a partir da inacessibilidade. Em vez da exaltação da
mulher como ideal, como fizera o poeta cortês, na dinâmica beta, o trunfo é tratá-la como
objeto descartável, depreciado, um mero objeto de consumo, esvaziado de sua condição de
ser. Com Bloch (1991), vimos que o ardil da misoginia medieval consiste em ser um
dispositivo poético extremamente refinado. As obras do amor e o desejo do encontro amoroso
nas sociedades de corte definem-se pelo jogo da linguagem poética; no discurso beta, o
desejo amoroso é atravessado pela dimensão do mercado. Ambos os casos são marcados pela
misoginia.

100
 O elenco de bens de consumo que compõem a lista de X, inclui viagens ao exterior e
uma namorada, que obviamente "custa caro". Segundo X, o mercado sexual equivale-se ao
mercado de trabalho; esses assuntos não são tratados separadamente. Lacan (2008) localizou
na misoginia medieval do amor cortês o cálculo neurótico inconsciente, o benefício psíquico
de uma operação cujo rodeio é feito em torno de uma mulher muito amada,
desesperadamente buscada. Não é que o objeto esteja interditado, é o sujeito que organiza a
interdição. Para dizer de outro modo, não é que a mulher falte, busca-se a falta. Aqui, a
mulher aparece como objeto de troca no plano das transações capitalistas.

3.3. Segunda categoria: perspectivas sociais

● "O estado natural do ser humano é a pobreza, temos acesso a internet, a tanta coisa,
mas a desigualdade, muita coisa que a gente demanda: sexo, carro, viagens, não
vamos ter".

● "Você tem que querer, tem que trabalhar, eu vejo muita gente com discurso vitimista,
o sol não brilhou".

● "Eu tenho todos os problemas do mundo, joelho ruim, tô velho, problemas de saúde,
problemas mentais, glicose altíssima, mas não preciso chatear as pessoas com meus
problemas, ninguém tem nada a ver com meus problemas".

● "Quanto mais você desejar uma coisa, mais você vai se frustrar se não conseguir.
então até isso a gente tem que ter sabedoria, de desejar o que está dentro do nosso
controle".

● "Às vezes o cara não teve oportunidade nenhuma mas ele pode ir a algum lugar,
talvez seja o seu caso. Tem amigos nossos que não vão conseguir fazer faculdade,
pós-graduação, outros que vão fazer mestrado o caramba, o que interessa é o seguinte:
dar o máximo de si para ter um sucesso".

● "A gente tem que saber se especializar e dar o máximo de si. o mundo não é fácil, o
mundo é mau, ninguém disse que era bom. Jesus Cristo disse, ele falou, a única

101
 certeza do mundo são as aflições, então, tenham bom ânimo".

● "Basta querer? não. Tem que querer? sim. Então é isso e até o próximo vida de beta".

● "Estou aqui no Rio de Janeiro, das ruas dessa cidade cheio de mendigos, com a maior
criminalidade, cidadão de bem trancado em casa enquanto as ruas estão entregues
para a marginalidade"

● "Então amigos hoje eu vou falar de um assunto que tem me apetecido bastante:
desemprego. muitos amigos betas estão desempregados, isso é um problema que está
me deixando preocupado. O cara que está desempregado, ele fica depressivo, se isola,
pq ele se isola? pq nem respeita desempregado. Jogam coisa na cara dele, chamam de
vagabundo, o cara vai lá, se isola e faz besteira. Por isso que é importante o Brasil
diminuir o número de desempregados".

● "1 milhão de empregos precarizados, informais, salários achatados, maioria no setor

de serviços, low service, quais empregos o brasil está criando agora? padaria,
engraxate, empregada doméstica e salários inferiores. eu já fui demitido algumas
vezes na minha vida e toda vez que eu sou demitido (principalmente 2010, época do
pt) toda vez que eu era demitido encontrava salários maiores, eu era high-service".

● "To fazendo bico de designer, minha profissão praticamente não existe mais, agora
tudo é bico, não tem direito nenhum, o problema é o seguinte: tiraram os direitos e
diminuíram os salários".

● "Como alguém vai comprar uma casa? um carro? se casar em um ambiente como
esse? ou seja, o Brasil está em uma situação complicada, ninguém tem confiança no
futuro".

● "Os empregos de verdade estão rareando agora só surgem bicos, só trabalhos a la

carte e salários muito baixos, infelizmente eu esperava que a situação fosse melhor,
mas tá muito ruim, muito ruim mesmo".

● "O que vocês devem a derrota? O que fracasso já ensinou a vocês, betas? Reparei um
fenômeno, pessoas estão mudando de religião, crenças, porque quando a pessoa fica

102
 muito tempo desempregada, ela é obrigada a rever seus conceitos. Não só
desempregada, mas com emprego precarizado, cheio de exploração. O pessoal que diz
que não existe ne, subemprego, trabalho escravo, os betas sabem muito bem que não
só existe exploração como existe subemprego, considerando as circunstâncias de total
desesperança".

● "Então é isso amigos por mais que vocês não consigam seus sonhos seja um legado
para a sociedade. deixar alguma coisa q vai transcender a existência de vcs. tudo na
vida tem que ter significado e narrativa e de preferência narrativa de vitória".

● "Olá amigos, mais um vida de beta no ar, estou ao lado dos meus amigos do uber eats,
Rio de Janeiro virou um amontoado de entregadores de comida, eu não sei se
agradeço a Deus por existir esses serviços ou essa sensação é a prova que o país está
mal. As duas respostas estão corretas, não é nem se entregar a narrativa de esquerda
nem de direita, de fato o que está acontecendo é péssimo, serviços de baixa qualidade,
a pessoa faz 4 anos de faculdade de engenharia pra virar uber, é um grande
desperdício de recurso, um desperdício de cérebros".

De acordo com Kehl (2015, p. 295), "se o mercado é o grande organizador da vida
social, os valores excludentes da vida privada sobrepõem-se aos valores que organizam o
espaço público". A psicanalista realiza uma operação teórica a partir do fatalismo
melancólico benjaminiano, que considero valiosa para fomentar a análise em questão.
Quando recupera a história do teatro barroco, Walter Benjamin, em Origem do barroco
alemão (1925), mostra o caminho percorrido pelos "vencedores" e "perdedores" de ocasião, a
partir da relação entre o príncipe e o cortesão. Se no período Barroco, a prosperidade do
cortesão poderia se representar apenas pela comoção do monarca, a identificação afetiva com
os vencedores viu o fatalismo, a traição e a dependência como condições definidoras dos
"perdedores" da história. Em termos benjaminianos, no fatalismo melancólico, a ideia de
mundo vazio como adjacente à vida ganha ressonância na concepção do sentimento de que
"as ações humanas são privadas de todo valor" (BENJAMIN apud KEHL, 2015, p. 82).

Na ocasião da análise, o filósofo se vale do teatro barroco para caracterizar a ideia de

103
fatalismo melancólico como uma das maneiras de interpretar os eventos da história. Se a vida
do cortesão é contrária à transformação, pois depende exclusivamente da ação do príncipe,
ela é a metáfora encontrada para representar o procedimento da identificação afetiva com os
poderosos, tão cara à mobilidade social do Estado moderno. De acordo com Kehl (2015),
essa identificação afetiva é expressão da traição, da dependência e do conformismo que essas
relações produzem.

A partir da traição representada pela identificação com os vencedores, outros

componentes do fatalismo melancólico seriam: o sentimento de que as ações
humanas estariam privadas de valor, a deslealdade para com os homens em troca de
lealdade para com os objetos signos de poder, a indolência fatalista ante um mundo
vazio e a reificação das relações humanas. Nenhuma dessas condições da melancolia
benjaminiana é estranha ao sujeito contemporâneo (KEHL, 2015, p. 87).

O procedimento realizado por Kehl consiste em aproximar a traição e o conformismo

abordados por Benjamin para caracterizar a posição do indivíduo na modernidade, a partir de
sua identificação com o fascínio produzido pelas formações imaginárias do Outro. Segundo a
psicanalista, no atual estágio do capitalismo, o fatalismo melancólico seria uma via para
interpretar a conjuntura moderna, pois vale-se da desapropriação da singularidade do sujeito,
da traição de sua via desejante diante do cortejo das mercadorias. Kehl faz uma associação
perspicaz entre a posição de extrema dependência do cortesão e as multidões de "prestadores
de serviços" das classes baixas e médias urbanas. As péssimas condições de trabalho dos
motoristas de aplicativo, motoboys e ciclistas que atravessam a cidade sem vínculos e
seguranças empregatícias se faz presente na fala de X. X considera que o estado natural do
ser humano é a pobreza, mesmo que tenha acesso a internet, a desigualdade é imperativa no
contexto social o qual ele está inserido. Vale observar que nessa passagem, ele coloca a
internet como o principal agente, capaz de oferecer muitas coisas, "tanta coisa" segundo a
expressão utilizada por X, através da oferta de imagens, das possibilidades de "conhecer o
mundo, da diversão". Interessante observar como as realidades paralelas dos videogames é
alçada como sinônimo de felicidade para esses usuários. Isto é, estar "feliz" no mundo
significa retirar-se dele, alienar-se. A articulação feita por Kehl não se restringe a um recorte
social específico, mas à própria condição do indivíduo na modernidade, pois o que ocorre é a
traição de sua via desejante, a abolição da singularidade diante dos desígnios do Outro.

104
 Traição e fatalismo dizem respeito a uma modalidade de alienação, no duplo sentido
da palavra, em que o fascínio pelas formas imaginárias (semblant) do Outro
obscurece a dimensão do conflito. É o que ocorre na vida social nos casos em que
injustiças, desigualdade e exploração, que nos primórdios do capitalismo produziram
conflitos entre classes, ficam obscurecidos em função da atração exercida pelo
espetáculo do triunfo dos vencedores (KEHL, 2015, p. 89).

Considero que as declarações de X relativas à condição beta e às perspectivas sociais

são empregadas de modo a ressaltar o descompasso entre os signos de consumo e a pobreza
dos meios que grassam em sua vida. Apesar de reconhecer que as condições atuais de
trabalho são desrespeitosas, ele finaliza o discurso com a seguinte frase: "a gente tem que dar
o máximo de si para ter sucesso". As palavras "sucesso" e "reconhecimento", empregadas nos
trechos citados, remetem a diferentes sentidos que se depreendem ao longo de toda narrativa.
Trata-se de uma resposta intensa, emocional e ambígua. Pois a ingênua confiança de que ele
pode se desenvolver, e de que as referências do sucesso são o bom fio condutor da vida é
muito problemática, pois o desespero tende a substituir a esperança. Nesse sentido, a
publicidade dá conta de oferecer imagens que representem o sucesso, beleza e juventude.
Percebo que a frustração crescente desses indivíduos diante dos padrões ofertados e a falta de
referências para lidar com as crises pessoais, acabam ressoando na possibilidade de obter
reconhecimento nos fóruns através dos atos de violência extrema, pois aí existe uma chance
de ser reconhecido, mesmo que seja sob condições muito específicas. Vale lembrar que Elliot
Rodger deixou um vídeo e um manifesto escrito, narrando toda sua angústia e seus planos de
vingança. Também levo em consideração a importância do contágio identificatório entre os
membros da identidade incel. A reificação da vida deixa antever um terreno incerto, em que
tudo ainda está à espera de definição. E esse campo de incertezas é diariamente alimentado
pela torrente de mensagens de incentivo à violência.

Evidente que não são todos os celibatários involuntários que estão desempregados,
porém, o que interessa aqui não é o recorte social, mas a própria condição do indivíduo,
considerando que o capitalismo é agenciado tanto pelas forças da exclusão como da
insatisfação. Nesse ponto, vale dizer que Elliot Rodger gravou o vídeo-manifesto sentado em
seu carro de luxo, antes de cometer o massacre na Califórnia. No recorte beta, tanto os signos
do "sucesso" e do "fracasso" financeiro acabam representando a ideia de mundo vazio, em

105
que o indivíduo tende sempre a negociar sua singularidade em troca da adesão servil à causa
do Outro.

Penso que uma das condições mais significativas do fatalismo

benjaminiano, que também poderemos chamar de conformismo, na
sociedade contemporânea - e que atingem fortemente adolescentes e jovens
-, tenha sua origem na sedução exercida pelas formações imaginárias
predominantes no estágio atual do capitalismo. (KEHL, 2015, p. 290).

Abatidos pelo sentimento de inutilidade de suas ações, a formação de uma subcultura

online, implica a necessidade de reafirmar uma identidade, mesmo que seja sob a
generalidade do nome beta, mesmo que seja numa posição de anonimato. A maneira como X
fala sobre o "amontoado de gente", dos motoboys de aplicativo encostados nas ruas das
cidades, e a afirmação de que a narrativa que importa é a "narrativa da vitória" me remete a
expressão do indivíduo como "mero exemplar" utilizada por Adorno. Como disse Kehl, "um
mero exemplar" genérico da espécie, ele é ao mesmo tempo "todos" e ninguém" (2015, p.
291). A composição da identidade incel revela ligações com o espetáculo das formações
imaginárias do Outro, que se manifesta na traição de sua via desejante em troca da segurança
das paixões identitárias, postas no campo horizontal das identificações.

106
CONSIDERAÇÕES FINAIS

Despertar para o amor só pode acontecer se nos desapegarmos da obsessão

pelo poder e pela dominação. Culturalmente, todas as esferas da vida
estadunidense - política, religião, locais de trabalho, ambientes domésticos,
relações íntimas - deveriam e poderiam ter como base uma ética amorosa.
Os valores que sustentam uma cultura e sua ética moldam e influenciam a
forma como falamos e agimos. Uma ética amorosa pressupõe que todos têm
o direito de ser livres, de viver bem e plenamente. Para trazer a ética
amorosa para todas as dimensões de nossa vida, nossa sociedade precisaria
abraçar a mudança. No final de A arte de amar, Eric Fromm afirma que
"importantes e radicais mudanças em nossas estrutura social são necessárias,
para que o amor se torne um fenômeno social, e não um fenômeno
altamente individualista e marginal" (hooks, 2020, p. 123).

É a combinação das histórias distanciadas e paralelas de cada usuário anônimo que dá

vida a identidade incel. É impossível saber o que se passa com cada um deles, mas a
articulação complexa dessas interações gravam em tom uníssono a mensagem de que "não há
motivos para existir". Quais seriam as causas que lançam abruptamente tantos jovens em
episódios de tristeza e abatimento, ódio e violência, como se a vida não tivesse valor?

Uma consciência angustiada ante sua insignificância no mundo apresenta e reitera a

paisagem incel. Uma série de elementos compõem esse cenário: a solidão, a invisibilidade
social, a escassez de perspectivas. O abatimento diante da solidão amorosa surge como
condição primordial na justificativa de espaços na internet para simbolizar o sofrimento. A
progressiva passagem de um estado de invisibilidade para um de visibilidade ecoa na
possibilidade de pertencimento; um laço que indique seu lugar no mundo. Esse espaço outro
cria a sensação ilusória de segurança; o indivíduo abre mão de sua via desejante, e passa a
responder a partir do nome incel, como se a identidade valesse mais do que a sua própria
história, o seu próprio nome. A identidade incel serve de meio através do qual o indivíduo
interroga sua presença no mundo. Entretanto, a dimensão do conflito que essas identidades
assumem só produzem mais obscurecimento, pois ele abre mão daquilo que lhe é mais
próprio e mais íntimo.

107
 O processo de composição dessa identidade serviu-se de uma série de "ferramentas"
para formular os anseios do grupo: a criação de uma miríade de fóruns, produção de memes,
circulação de imagens, o anonimato, discussões incessantes sobre gênero, e finalmente, os
atos de violência postos no plano da realidade. Esses acontecimentos são responsáveis pela
potência do efeito estético produzido em nome da identidade incel, tornando visível uma
narrativa que fala em nome da angústia da invisibilidade, do constrangimento do corpo físico,
dentre outras questões. Vale ressaltar que longe de ser uma composição já dada, bem
definida, a identidade incel se apresenta em fluxo.

Um descompasso profundo rege a análise de o "Amor cortês em anamorfose".

Anamorfose foi um recurso bastante difundido por pintores do século XVII para produzir o
efeito de ilusões óticas. É óbvio que a decisão de operar teoricamente o conceito de
anamorfose em relação ao amor não é aleatória. Aponta-se o descompasso entre o cortejo do
poeta diante do objeto feminino, a forma de expressá-lo e os limites dessa relação, como uma
parede que não pode ser ultrapassada, dado que a Dama é posta num regime de
inacessibilidade. Segundo Lacan, essa operação não é alheia à organização sentimental no
contemporâneo. A mulher: esse objeto desesperadamente buscado, "amado". A interdição é
uma expressão da neurose, mais pelo que é recalcado do que pelo que é revelado nessa
procura desesperada por uma parceira. Essa parceira desumana.

Os motivos que me levaram a escolher esse caminho teórico, frente a tantos outros, é
que tanto no "Amor cortês", quanto no discurso incel, a busca desesperada pela mulher,
ganha a forma de alienação de si mesmo. A mulher, esse outro tão distante, com ares
desumanos, de algo que foi pensado e elaborado para se esquivar, para encontrar a falta. Pois
o cálculo neurótico pressupõe a busca pela falta. É de notar, portanto, a forte presença da
misoginia nas estruturas simbólicas da cultura, não importa qual seja a época ou expressão de
sua letra. Seja no cortejo das Damas, no plano das transações medievais, em que a mulher é
posta como ideal; ou no plano das transações capitalistas, no discurso vulgar da internet
anônima, em que a mulher é uma mercadoria descartável. Nessas ocasiões, as vias da
dimensão simbólica não desembocam no esclarecimento ou na melhor compreensão das
coisas. O desdobramento final é a alienação e a constatação amarga da infelicidade. A cultura

108
é misógina e regras, expectativas e estereótipos têm sido reproduzidos para justificar
brutalidades contra grupos e indivíduos que não correspondem a um sistema de coerência e
continuidade histórica.

As relações das massas com um único Ideal, presentes nas análises de Freud,
especialmente em As Psicologias das massas e análise do eu, encarna o momento exato em
que a hierarquia entre o líder e o indivíduo atingiu seu apogeu no século XX. Esse evento
marca a passagem das identificações cuja base é hierárquica, à indústria do espetáculo, em
que as referências das imagens situam-se no plano das relações horizontais, o mesmo plano
em que estão os indivíduos. A relação do indivíduo com a corrente de imagens assume uma
dimensão específica por ocasião da ausência de intervalo entre a massa e o líder. Não há
delimitações de fronteiras, ausências ou distâncias. O indivíduo une-se à série ininterrupta de
referências, por meio de ofertas identitárias postas no campo horizontal, que não são
matizadas por nenhuma interdição. Na perspectiva de Adorno, o que pulula é a irrupção do
discurso indiferenciado da indústria, que se dedica a produção de ilusão. "Tais ofertas
imaginárias de pertencimento, extraem sua força agenciadora exatamente da paixão de
segurança identitária que leva o sujeito a negociar a singularidade de sua condição desejante
em troca da adesão servil à causa do Outro" (KEHL, 2015, p. 295).

Nesse sentido, localizo a composição das massas anônimas no campo de identificações

horizontais em referência às paixões de segurança identitárias. Na falta de referências
identificatórias no eixo vertical, na ausência de recursos da cultura para simbolizar o
sofrimento, os jovens agrupam-se em chats, abrindo mão de sua condição desejante, para
responder em nome da identidade incel. Nessa adesão servil, a brutalidade assume formas das
mais inesperadas, não identificadas imediatamente como brutalidade. Jean Genet traz uma
reflexão interessante sobre os sentidos da brutalidade. O argumento de Genet é que a
tendência é o senso comum horrorizar-se diante da violência, e compactuar com a
brutalidade. Entre as formas de brutalidade entendidas por Genet, está a substituição do nome
- próprio ou conhecido - pelo número.

Sendo assim, percebo que referências construídas nesses espaços online, passam a
expressar a subjetividade desses indivíduos diante da desvalorização da vida. Referências

109
calcadas na misoginia e também no descompasso do indivíduo com aquilo que lhe é mais
íntimo. Considero que a cultura é misógina e o mal-estar de gênero presente no discurso
incel, encontra ressonância na lógica do espetáculo que intui o indivíduo de abrir mão de sua
via desejante.

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