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annalisa laganà

Università della Calabria, Dipartimento di Studi Umanistici, Ph.D.

École Normale Supérieure, ED540, Ph.D.

Università degli Studi di Udine / University of Udine, Dipartimento di Storia e Tutela dei Beni Culturali, Graduate Student

Università degli Studi di Napoli "Federico II", Dipartimento Studi Umanistici, Post-Doc

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Annalisa Laganà is post-doc researcher in Museology and Art critics at the Università di Napoli "Federico II". She teaches History of Modern and Contemporary Art at the Università della Calabria. In December 2021, she received her PhD in Art History from the Università della Calabria and the École Normale Supérieure. In 2022, she published a book on the critical reception of Mondrian art and writings in mid-twentieth-century Italy. Her research focuses on the history of Italian and European art historiography and cultural heritage in the nineteenth and twentieth centuries.

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María Piqueras-Pérez

Universidad de Murcia

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Università degli Studi di Bari

Lana Lovrenčić

Croatian Academy of Sciences and Arts

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The University of Texas at Austin

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Book Reviews by annalisa laganà

RIFLESSIONI E INTERPRETAZIONI: NAPOLEONE E I DOCUMENTI. Il sogno di un archivio universale

Recensione di Maria Pia Donato (2019), L’archivio del mondo: Quando Napoleone confiscò la storia,... more

LA STORIA DELL'ARTE IN CASA EDITRICE

Recensione di Luca Pietro Nicoletti, «Argan e l’Einaudi. La storia dell’arte in casa editrice»,Ma... more

Recensione di Whitney Davis, A General Theory of Visual Culture, Princeton University Press, Princeton-Oxford, 2011, pp. 384, in "RIFL –Rivista Italiana di FIlosofia del Linguaggio", vol. 10 no. 2 (2016), pp. 97-100, ISSN 2036-6728.

RECENSIONE DI “ELISA CALDAROLA, DAVIDE QUATTROCCHI E GABRIELE TOMASI, WITTGENSTEIN, L'ESTETICA E LE ARTI, CAROCCI, ROMA, 2013, PP. 391” SU RIFL –RIVISTA ITALIANA DI FILOSOFIA DEL LINGUAGGIO, VOL. 9 NO. 2 (2015), PP. 117-121, ISSN 2036-6728.

l'estetica e le arti, Carocci, Roma, 2013, pp. 391.

Review: ISABELLA PEZZINI, SEMIOTICA DEI NUOVI MUSEI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011; on RIFL –Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 8 NO. 2 (2014), PP. 341-343.

Review: BENIAMINO FORTIS, ICONICO/ANICONICO. UN PERCORSO NELL’ESTETICA E NELLA TEORIA DELL’ARTE, ROMA, ARACNE, 2012; on RIFL –Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 8, NO. 1 (2014), PP. 67-68.

Review: PIERO POLIDORO, UMBERTO ECO E IL DIBATTITO SULL’ICONISMO, ROMA, ARACNE, 2012; on RIFL – Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 7, NO. 3, (2013), PP. 135-137.

Review: FULVIO CARMAGNOLA, L’IRRICONOSCIBILE. LE IMMAGINI ALLA FINE DELLA RAPPRESENTAZIONE, MILANO, ET AL., 2011; on RIFL – Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 6, NO. 2, (2013), PP. 263-265.

La fin des images est derrière nous» (Jacques Rancière) Ne Il destino delle immagini, Jacques Ran... more La fin des images est derrière nous» (Jacques Rancière) Ne Il destino delle immagini, Jacques Rancière 1 indaga i modi -«regimi» -di produzione dell'arte contemporanea, contrapponendoli ai canoni poetici che la pratica e la fruizione artistiche -fino alla fine del XIX secolo -avevano accolto in seguito alla normatizzazione aristotelica. Dalle nuove tendenze impressioniste alle rivoluzioni delle Avanguardie storiche si compie, infatti, la fine dell'immagine artistica come rappresentazione di una realtà riconoscibile mediante regole stabilite, che diventa, invece, effetto del disaccordo, generato dall'artista stesso, tra il visibile e il suo significato. Di fatto, è l'eredità di questo processo già completato «alle nostre spalle» che Fulvio Carmagnola studia ne L'irriconoscibile. Le immagini alla fine della rappresentazione, attraverso una stretta messa in comune tra gli sviluppi della rappresentazione artistica e quelli della speculazione filosofica. L'idea dell'autore è proprio quella di mostrare la crisi moderna del soggetto come dimensione che si costituisce parallelamente alla complicazione della rappresentazione artistica e alla riformulazione del concetto filosofico di rappresentazione. L'incrocio di questi tre processi di sviluppo e trasformazione si concretizza all'interno della speculazione filosofica francese della seconda metà del Novecento, che ha sperimentato non solo il riferimento quasi sistematico al panorama artistico della contemporaneità, ma, in diversi modi e da diverse prospettive, anche un rinnovamento della sua forma letteraria, cioè del formato dei suoi strumenti-di-rappresentazione-di-concetti. In particolare, l'attenzione di Carmagnola si concentra su quel blocco storico-teorico che -come ricorda l'autore stesso -Alain Badiou definiva «momento filosofico francese»:

Review: TIZIANA ANDINA, FILOSOFIE DELL’ARTE. DA HEGEL A DANTO, ROMA, CAROCCI, 2012; on METHODE JOURNALPHILOSOPHY, aprile 2013, PP. 248-251.

Il testo è strutturato secondo una divisione audace. Fino al penultimo capitolo compreso, il tent... more Il testo è strutturato secondo una divisione audace. Fino al penultimo capitolo compreso, il tentativo è quello di portare in luce e discutere le lacune teoriche di molti tentativi di fornire una definizione dell'arte. D'altra parte, È proprio l'importante estensione della pars destruens a dimostrare l'urgenza di una metodologia nuova; è dal dialogo con le fallibilità delle teorie già apparse sulla scena del dibattito scientifico internazionale, che l'autrice vuol fare emergere, infine, la necessità di un approccio diverso. A questo proposito è dedicato l'ultimo capitolo. Lo statuto dell'arte come argomento filosofico dipende, infatti, dalle specificità della prospettiva disciplinare che si accoglie. Tracciando una linea di ricerca orientata su questa direzione, Andina apre la discussione su un problema che precede, in realtà, quello della definizione dell'arte. Parte, infatti, dalla questione della disciplina prima che dell'oggetto, e cioè costituisce l'identità del sistema della filosofia dell'arte prima che dell'opera d'arte. è proprio in questo senso che Hegel corrisponde al punto di partenza di questo percorso che arriva fino a una delle figure più interessanti dell'estetica contemporanea, vale a dire Arthur Danto.

Thesis by annalisa laganà

La ricezione di Piet Mondriaan in Italia tra gli anni Trenta e gli anni Cinquanta. Letture dell’opera e acquisizioni museali

Tesi di Specializzazione in Beni storico-artistici sostenuta presso l'Università degli Studi di U... more

Rosalind Krauss e l'inconscio ottico

Tesi di laurea triennale in Filosofie e Scienze della Comunicazione e della Conoscenza (classe L-... more Tesi di laurea triennale in Filosofie e Scienze della Comunicazione e della Conoscenza (classe L-20), A. A. 2009/2010, Supervisore di elaborato: Fabrizio Palombi.
Lavoro pubblicato sul sito del Centro di Ricerca di Filosofia e Psicoanalisi del Dipartimento di Studi Umanistici dell'UNICAL-Università della Calabria, Campus di Arcavacata (CS)
http://www.unical.it/portale/portaltemplates/view/view.cfm?43706

Tesi di Laurea Magistrale: René Magritte, filosofo dell’arte e del linguaggio

UNIVERSITÀ DELLA CALABRIA Dipartimento di Studi Umanistici Corso di Laurea Magistrale in TEORIE... more UNIVERSITÀ DELLA CALABRIA
Dipartimento di Studi Umanistici
Corso di Laurea Magistrale in TEORIE DELLA COMUNICAZIONE
E COMUNICAZIONE PUBBLICA
Candidato: Annalisa Laganà, matricola 151442
Relatore: prof. Daniele Gambarara
Correlatori:
prof. Emanuele Fadda
prof. Leonardo Passarelli
Anno Accademico 2012/2013
Sessione: Luglio 2013

Tesi di Laurea Magistrale: Federico Faruffini. Il fondo di disegni e stampe della collezione GNAM

Università della Calabria Dipartimento di Studi umanistici Corso di Laurea Magistrale in Storia... more

Papers by annalisa laganà

Giulia Veronesi, pubblicista di “Emporium” (1945-1964). Un archivio ideale della storia dell’arte italiana contemporanea

Storia della Critica d’Arte Annuario della S.I.S.C.A., 2023

Giulia Veronesi was an Italian writer and publicist who recounted the contemporary Italian and Eu... more Giulia Veronesi was an Italian writer and publicist who recounted the contemporary Italian and European artistic culture, during her long career as a correspondent for several cultural magazines and journals. In friendship with artists and collectors, she was involved in the contemporary artistic milieu in Milan and Paris. Her contribution
to the knowledge of Italian art history between the thirties and the sixties was therefore significant, although she can not be considered a historian in the proper sense. Since Veronesi’s work is not yet sufficiently discussed in scientific literature, this study analyses a selection of writings published in “Emporium”, which highlight Veronesi’s critical approach and her contribution to the formation of an artistic historiography of Italian art in the mid-twentieth century. The article concludes with a complete bibliography of her works published in “Emporium”, which aims to initiate
a comprehensive exploration of Veronesi’s references.

Winckelmann scrittore di lettere. Note sulla fortuna critica dell’epistolario nella storiografia artistica italiana ottocentesca

Federica La Manna, a cura di, Winckelmann tra Cultura, Arte e Letteratura, Guida, Napoli, pp. 15-38., 2023

Il vasto corpus di lettere che Winckelmann ha lasciato alla comunità internazionale degli studios... more Il vasto corpus di lettere che Winckelmann ha lasciato alla comunità internazionale degli studiosi è largamente noto ed esaustivamente esaminato, soprattutto secondo l’approccio filologico-letterario. Ormai solida è anche la bibliografia storico-artistica dedicata alla sua vicenda e al suo contributo alla formazione della disciplina moderna della storia dell’arte, sebbene non tutto sia stato ancora scritto sul valore dei documenti epistolari nel contesto specifico della storiografia artistica e della storia della storiografia artistica degli ultimi due secoli. Questa ricerca ambisce a rappresentare il tragitto comune percorso da due tracce indipendenti della storiografia artistica in Italia nel primo Ottocento: da un lato, il consolidamento del metodo storiografico e la nascita di una letteratura artistica nazionale; dall’altro, la recezione graduale delle fonti epistolari winckelmanniane nel nuovo sottogenere della raccolta di lettere e opere.

Schede di catatlogo, in Manuela Barausse, Margaret Binotto e Giovanni Carlo Federico Villa, a cura di, Museo Civico di Palazzo Chiericati: Dipinti, disegni e sculture del XX secolo, Silvana Editoriale, 2023, pp. 121-137.

Dipinti e disegni di Mario degli Innocenti (Firenze, 1915-2003), conservati nella collezione del ... more

Ernst H. Gombrich e il recupero dell’Iconologia di Cesare Ripa negli anni Settanta del Novecento: alcune congiunture.

“Fontes”, nuova serie, n. 3, pp. 181-195., 2022

Despite the affinities in contents and ambitions that link the Iconologia of Cesare Ripa and the ... more Despite the affinities in contents and ambitions that link the Iconologia of Cesare Ripa and the studies initiated by Aby Warburg, the critical fortune of the ancient text in the varied field of iconological studies in Twentieth Century was hindered by a methodological gap, which has not been investigated yet. Some writings published in the Seventies by Ernst Gombrich, the latest representative author of that intercontinental line of research, are able to fill that gap as they recover and reassess the importance of Cesare Ripa's Iconologia for coeval iconological studies and finally bring out its methodological value.

Mondrian 1956, Feb 15, 2022

Whitney Davis, 2011, A General Theory of Visual Culture, Princeton University Press, Princeton-Oxford, pp. 384

Elisa Caladarola, Davide Quattrocchi e Gabriele Tomasi, Wittgenstein, l'estetica e le arti, Carocci, Roma, 2013, pp. 391

RIFLESSIONI E INTERPRETAZIONI: NAPOLEONE E I DOCUMENTI. Il sogno di un archivio universale

Recensione di Maria Pia Donato (2019), L’archivio del mondo: Quando Napoleone confiscò la storia,... more

LA STORIA DELL'ARTE IN CASA EDITRICE

Recensione di Luca Pietro Nicoletti, «Argan e l’Einaudi. La storia dell’arte in casa editrice»,Ma... more

Recensione di Whitney Davis, A General Theory of Visual Culture, Princeton University Press, Princeton-Oxford, 2011, pp. 384, in "RIFL –Rivista Italiana di FIlosofia del Linguaggio", vol. 10 no. 2 (2016), pp. 97-100, ISSN 2036-6728.

RECENSIONE DI “ELISA CALDAROLA, DAVIDE QUATTROCCHI E GABRIELE TOMASI, WITTGENSTEIN, L'ESTETICA E LE ARTI, CAROCCI, ROMA, 2013, PP. 391” SU RIFL –RIVISTA ITALIANA DI FILOSOFIA DEL LINGUAGGIO, VOL. 9 NO. 2 (2015), PP. 117-121, ISSN 2036-6728.

l'estetica e le arti, Carocci, Roma, 2013, pp. 391.

Review: ISABELLA PEZZINI, SEMIOTICA DEI NUOVI MUSEI, ROMA-BARI, LATERZA, 2011; on RIFL –Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 8 NO. 2 (2014), PP. 341-343.

Review: BENIAMINO FORTIS, ICONICO/ANICONICO. UN PERCORSO NELL’ESTETICA E NELLA TEORIA DELL’ARTE, ROMA, ARACNE, 2012; on RIFL –Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 8, NO. 1 (2014), PP. 67-68.

Review: PIERO POLIDORO, UMBERTO ECO E IL DIBATTITO SULL’ICONISMO, ROMA, ARACNE, 2012; on RIFL – Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 7, NO. 3, (2013), PP. 135-137.

Review: FULVIO CARMAGNOLA, L’IRRICONOSCIBILE. LE IMMAGINI ALLA FINE DELLA RAPPRESENTAZIONE, MILANO, ET AL., 2011; on RIFL – Rivista Italiana di Filosofia del Linguaggio, VOL. 6, NO. 2, (2013), PP. 263-265.

La fin des images est derrière nous» (Jacques Rancière) Ne Il destino delle immagini, Jacques Ran... more La fin des images est derrière nous» (Jacques Rancière) Ne Il destino delle immagini, Jacques Rancière 1 indaga i modi -«regimi» -di produzione dell'arte contemporanea, contrapponendoli ai canoni poetici che la pratica e la fruizione artistiche -fino alla fine del XIX secolo -avevano accolto in seguito alla normatizzazione aristotelica. Dalle nuove tendenze impressioniste alle rivoluzioni delle Avanguardie storiche si compie, infatti, la fine dell'immagine artistica come rappresentazione di una realtà riconoscibile mediante regole stabilite, che diventa, invece, effetto del disaccordo, generato dall'artista stesso, tra il visibile e il suo significato. Di fatto, è l'eredità di questo processo già completato «alle nostre spalle» che Fulvio Carmagnola studia ne L'irriconoscibile. Le immagini alla fine della rappresentazione, attraverso una stretta messa in comune tra gli sviluppi della rappresentazione artistica e quelli della speculazione filosofica. L'idea dell'autore è proprio quella di mostrare la crisi moderna del soggetto come dimensione che si costituisce parallelamente alla complicazione della rappresentazione artistica e alla riformulazione del concetto filosofico di rappresentazione. L'incrocio di questi tre processi di sviluppo e trasformazione si concretizza all'interno della speculazione filosofica francese della seconda metà del Novecento, che ha sperimentato non solo il riferimento quasi sistematico al panorama artistico della contemporaneità, ma, in diversi modi e da diverse prospettive, anche un rinnovamento della sua forma letteraria, cioè del formato dei suoi strumenti-di-rappresentazione-di-concetti. In particolare, l'attenzione di Carmagnola si concentra su quel blocco storico-teorico che -come ricorda l'autore stesso -Alain Badiou definiva «momento filosofico francese»:

Review: TIZIANA ANDINA, FILOSOFIE DELL’ARTE. DA HEGEL A DANTO, ROMA, CAROCCI, 2012; on METHODE JOURNALPHILOSOPHY, aprile 2013, PP. 248-251.

Il testo è strutturato secondo una divisione audace. Fino al penultimo capitolo compreso, il tent... more Il testo è strutturato secondo una divisione audace. Fino al penultimo capitolo compreso, il tentativo è quello di portare in luce e discutere le lacune teoriche di molti tentativi di fornire una definizione dell'arte. D'altra parte, È proprio l'importante estensione della pars destruens a dimostrare l'urgenza di una metodologia nuova; è dal dialogo con le fallibilità delle teorie già apparse sulla scena del dibattito scientifico internazionale, che l'autrice vuol fare emergere, infine, la necessità di un approccio diverso. A questo proposito è dedicato l'ultimo capitolo. Lo statuto dell'arte come argomento filosofico dipende, infatti, dalle specificità della prospettiva disciplinare che si accoglie. Tracciando una linea di ricerca orientata su questa direzione, Andina apre la discussione su un problema che precede, in realtà, quello della definizione dell'arte. Parte, infatti, dalla questione della disciplina prima che dell'oggetto, e cioè costituisce l'identità del sistema della filosofia dell'arte prima che dell'opera d'arte. è proprio in questo senso che Hegel corrisponde al punto di partenza di questo percorso che arriva fino a una delle figure più interessanti dell'estetica contemporanea, vale a dire Arthur Danto.

La ricezione di Piet Mondriaan in Italia tra gli anni Trenta e gli anni Cinquanta. Letture dell’opera e acquisizioni museali

Tesi di Specializzazione in Beni storico-artistici sostenuta presso l'Università degli Studi di U... more

Rosalind Krauss e l'inconscio ottico

Tesi di laurea triennale in Filosofie e Scienze della Comunicazione e della Conoscenza (classe L-... more Tesi di laurea triennale in Filosofie e Scienze della Comunicazione e della Conoscenza (classe L-20), A. A. 2009/2010, Supervisore di elaborato: Fabrizio Palombi.
Lavoro pubblicato sul sito del Centro di Ricerca di Filosofia e Psicoanalisi del Dipartimento di Studi Umanistici dell'UNICAL-Università della Calabria, Campus di Arcavacata (CS)
http://www.unical.it/portale/portaltemplates/view/view.cfm?43706

Tesi di Laurea Magistrale: René Magritte, filosofo dell’arte e del linguaggio

UNIVERSITÀ DELLA CALABRIA Dipartimento di Studi Umanistici Corso di Laurea Magistrale in TEORIE... more UNIVERSITÀ DELLA CALABRIA
Dipartimento di Studi Umanistici
Corso di Laurea Magistrale in TEORIE DELLA COMUNICAZIONE
E COMUNICAZIONE PUBBLICA
Candidato: Annalisa Laganà, matricola 151442
Relatore: prof. Daniele Gambarara
Correlatori:
prof. Emanuele Fadda
prof. Leonardo Passarelli
Anno Accademico 2012/2013
Sessione: Luglio 2013

Tesi di Laurea Magistrale: Federico Faruffini. Il fondo di disegni e stampe della collezione GNAM

Università della Calabria Dipartimento di Studi umanistici Corso di Laurea Magistrale in Storia... more

Giulia Veronesi, pubblicista di “Emporium” (1945-1964). Un archivio ideale della storia dell’arte italiana contemporanea

Storia della Critica d’Arte Annuario della S.I.S.C.A., 2023

Giulia Veronesi was an Italian writer and publicist who recounted the contemporary Italian and Eu... more Giulia Veronesi was an Italian writer and publicist who recounted the contemporary Italian and European artistic culture, during her long career as a correspondent for several cultural magazines and journals. In friendship with artists and collectors, she was involved in the contemporary artistic milieu in Milan and Paris. Her contribution
to the knowledge of Italian art history between the thirties and the sixties was therefore significant, although she can not be considered a historian in the proper sense. Since Veronesi’s work is not yet sufficiently discussed in scientific literature, this study analyses a selection of writings published in “Emporium”, which highlight Veronesi’s critical approach and her contribution to the formation of an artistic historiography of Italian art in the mid-twentieth century. The article concludes with a complete bibliography of her works published in “Emporium”, which aims to initiate
a comprehensive exploration of Veronesi’s references.

Winckelmann scrittore di lettere. Note sulla fortuna critica dell’epistolario nella storiografia artistica italiana ottocentesca

Federica La Manna, a cura di, Winckelmann tra Cultura, Arte e Letteratura, Guida, Napoli, pp. 15-38., 2023

Il vasto corpus di lettere che Winckelmann ha lasciato alla comunità internazionale degli studios... more Il vasto corpus di lettere che Winckelmann ha lasciato alla comunità internazionale degli studiosi è largamente noto ed esaustivamente esaminato, soprattutto secondo l’approccio filologico-letterario. Ormai solida è anche la bibliografia storico-artistica dedicata alla sua vicenda e al suo contributo alla formazione della disciplina moderna della storia dell’arte, sebbene non tutto sia stato ancora scritto sul valore dei documenti epistolari nel contesto specifico della storiografia artistica e della storia della storiografia artistica degli ultimi due secoli. Questa ricerca ambisce a rappresentare il tragitto comune percorso da due tracce indipendenti della storiografia artistica in Italia nel primo Ottocento: da un lato, il consolidamento del metodo storiografico e la nascita di una letteratura artistica nazionale; dall’altro, la recezione graduale delle fonti epistolari winckelmanniane nel nuovo sottogenere della raccolta di lettere e opere.

Schede di catatlogo, in Manuela Barausse, Margaret Binotto e Giovanni Carlo Federico Villa, a cura di, Museo Civico di Palazzo Chiericati: Dipinti, disegni e sculture del XX secolo, Silvana Editoriale, 2023, pp. 121-137.

Dipinti e disegni di Mario degli Innocenti (Firenze, 1915-2003), conservati nella collezione del ... more

Ernst H. Gombrich e il recupero dell’Iconologia di Cesare Ripa negli anni Settanta del Novecento: alcune congiunture.

“Fontes”, nuova serie, n. 3, pp. 181-195., 2022

Despite the affinities in contents and ambitions that link the Iconologia of Cesare Ripa and the ... more Despite the affinities in contents and ambitions that link the Iconologia of Cesare Ripa and the studies initiated by Aby Warburg, the critical fortune of the ancient text in the varied field of iconological studies in Twentieth Century was hindered by a methodological gap, which has not been investigated yet. Some writings published in the Seventies by Ernst Gombrich, the latest representative author of that intercontinental line of research, are able to fill that gap as they recover and reassess the importance of Cesare Ripa's Iconologia for coeval iconological studies and finally bring out its methodological value.

Mondrian 1956, Feb 15, 2022

Whitney Davis, 2011, A General Theory of Visual Culture, Princeton University Press, Princeton-Oxford, pp. 384

Elisa Caladarola, Davide Quattrocchi e Gabriele Tomasi, Wittgenstein, l'estetica e le arti, Carocci, Roma, 2013, pp. 391

Historic stone portals in the ancient centre of Tropea, Italy: inventory and state of conservation

Journal of the Institute of Conservation, 2018

Epoxy Resin for the Slope Consolidation Intervention on the Tropea Sandstone Cliff (Southern Calabria, Italy)

Geoheritage, 2017

The Tropea cliff (southern Calabria, Italy), affected by fast weathering processes and landslides... more The Tropea cliff (southern Calabria, Italy), affected by fast weathering processes and landslides, has needed various interventions of slope consolidation aimed at reducing hazard conditions. These interventions were performed with low environmental impact techniques in order to preserve the architecture and the landscape of the area. In 1998, a consolidant resin was tested on a limited portion of the Tropea sandstone cliff. The purpose of this test was checking the resin behavior against erosion processes. Previous researches showed a good resistance to erosion with only a slight opacification of the treated sandstone portion. This paper aims at studying the behavior of the consolidant resin after 17 years from its application. The research was performed by several laboratory tests. The Fourier transform infrared spectroscopy analysis has indicated that the consolidant product was an epoxy resin. The scanning electron microscopy analysis has shown that the resin has penetrated into the rock up to 2 mm. The chemical analysis further testified that the tested surface is characterized by higher content of soluble salts than the non-treated surface. The salt content is mainly related to the infiltration of water enriched in soluble salts, due to the marine aerosol. The soluble salts, crystallizing in the rock pores and between the mica sheets, produce an increase of physical stress that is responsible of the exfoliation processes of the resin. Therefore, the use of epoxy resin on the tested sandstone rocks increases the strength on the outer rock surface, with a consequent good resistance to erosion processes just in a restricted period. Overtime, water infiltration introduces dangerous soluble salts below the treated surface, causing salt crystallization with important exfoliation processes of the treated rock surface.

Piero POLIDORO, Umberto Eco e il dibattito sull’iconismo, Roma, Aracne, 2012, pp. 107

Rivista Italiana Di Filosofia Del Linguaggio, Dec 28, 2013

Isabella Pezzini, Semiotica dei nuovi musei, Roma-Bari, Laterza, 2011, pp. 188

Rivista Italiana Di Filosofia Del Linguaggio, 2014

Fulvio Carmagnola, L’irriconoscibile. Le immagini alla fine della rappresentazione

Rivista Italiana Di Filosofia Del Linguaggio, Jul 30, 2012

Beniamino Fortis, Iconico/Aniconico. Un percorso nell’estetica e nella teoria dell’arte, Roma, Aracne, 2012, pp. 243

Rivista Italiana Di Filosofia Del Linguaggio, Jul 15, 2014

Concordanze degli scritti di Mondrian

Mondrian 1956

La Nuova raccolta di lettere sulla pittura, scultura e architettura di Michelangelo Gualandi. Fonti, metodo e fortuna

In Maria Pia Donato, Giovanna Capitelli, Ilaria Miarelli Mariani, Carla Mazzarelli, Susanne Meyer... more

Dizionario biografico della Calabria contemporanea, 2020

Biografia di Andrea Alfano, pittore e poeta (1879-1967), per il Dizionario biografico della Calab... more

Historic stone portals in the ancient centre of Tropea, Italy: inventory and state of conservation

Journal of the Institute of Conservation, ISSN 1945-5232, DOI: 10.1080/19455224.2018.1509796. htt... more

Epoxy Resin for the Slope Consolidation Intervention on the Tropea Sandstone Cliff (Southern Calabria, Italy) F. Ietto, F. Perri, D. Miriello, S. A. Ruffolo, A. Laganà, E. Le Pera, "Geoheritage", DOI 10.1007/s12371-017-0235-2.

The Tropea cliff (southern Calabria, Italy), affected by fast weathering processes and landslides... more The Tropea cliff (southern Calabria, Italy), affected by fast weathering processes and landslides, has needed various interventions of slope consolidation aimed at reducing hazard conditions. These interventions were performed with low environmental impact techniques in order to preserve the architecture and the landscape of the area. In 1998, a consolidant resin was tested on a limited portion of the Tropea sandstone cliff. The purpose of this test was checking the resin behavior against erosion processes. Previous researches showed a good resistance to erosion with only a slight opacification of the treated sandstone portion. This paper aims at studying the behavior of the consolidant resin after 17 years from its application. The research was performed by several laboratory tests. The Fourier transform infrared spec-troscopy analysis has indicated that the consolidant product was an epoxy resin. The scanning electron microscopy analysis has shown that the resin has penetrated into the rock up to 2 mm. The chemical analysis further testified that the tested surface is characterized by higher content of soluble salts than the non-treated surface. The salt content is mainly related to the infiltration of water enriched in soluble salts, due to the marine aerosol. The soluble salts, crystallizing in the rock pores and between the mica sheets, produce an increase of physical stress that is responsible of the exfoliation processes of the resin. Therefore, the use of epoxy resin on the tested sandstone rocks increases the strength on the outer rock surface , with a consequent good resistance to erosion processes just in a restricted period. Overtime, water infiltration introduces dangerous soluble salts below the treated surface, causing salt crystallization with important exfoliation processes of the treated rock surface.

Scheda catalografica: Andrea Alfano, Ritratto, Rende - MAON, Museo d'Arte dell'Otto e Novecento

Scheda catalografica dell'opera del MAON di Rende, compilata in occasione del Progetto OCCUPY MAO... more

Artists’ letters as a material and conceptual heritage. Transnational ways of "patrimonialisation" in the late 19th and early 20th Centuries

36th Congress of the Comité International d'Histoire de l'Art June 23-28 2024 Lyon Convention Cen... more 36th Congress of the Comité International d'Histoire de l'Art
June 23-28 2024
Lyon Convention Center

Session: Patrimonializations 3/3
Chairs
Hélène SIRVEN, Paris 1 Panthéon Sorbonne University (Paris, France), Yuning TENG, Universität Hamburg (Hambourg, Germany), Maria Inez TURAZZI, Fluminense Federal University (Rio De Janeiro, Brazil)
Speakers
Annalisa LAGANÀ, Università degli Studi di Napoli, Università Della Calabria (Italy), Anne MALMENDIER, Laboratoire d’Anthropologie des Mondes Contemporains (LAMC), Université Libre de Bruxelles (Brussels, Belgium), Julieta PESTARINO, Kunsthistorisches Institut in Florenz (Berlin, Germany), Laís SILVA AMORIM, Universidade Federal de São Paulo (Brazil), École Nationale Supérieure d'Architecture de Lyon (France), Juan Pablo VILCHES-CORNEJO, Université Adolfo Ibañez (Santiago, Chile)

https://www.cihalyon2024.fr/fr/

L’archivio fotografico “Giovanni Previtali” del Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università degli Studi di Napoli “Federico II”

With Paola D’Alconzo and Simone Foresta, workshop Copies didactiques: Les supports à l’enseigneme... more With Paola D’Alconzo and Simone Foresta, workshop Copies didactiques: Les supports à l’enseignement de l’archéologie et de l’histoire de l’art antique (grec, étrusque, romain) en France, Grèce et Italie (XIXe-XXe s.), Programmes quinquennaux EFA et EFR, 2022-2026 portés par Annick Fenet et Natascha Lubtchansky, Atelier n° 3, Napoli, Università degli Studi di Napoli Federico II, 3 June 2024.

Moderator of the webinar Gazing into the representation of indigeneity in indigenous contemporary art: Reconciling via decolonizing aesthetics and curatorial practices? by Laura Singeot, Université de Reims Champagne-Ardenne, France

Gazing into the representation of indigeneity in indigenous contemporary art: Reconciling via dec... more

Chair: Panel 7: Reframing Memory, Identity, and Life through Contemporary Archival Art, with Dr. Elián Stolarsky, Universidad Complutense, Prof. Elisabeth R. Friedman, Illinois State University, and Dr. Paula Roush, London South Bank University

Panel 7: Reframing Memory, Identity, and Life through Contemporary Archival Art, with Dr. Elián S... more Panel 7: Reframing Memory, Identity, and Life through Contemporary Archival Art, with Dr. Elián Stolarsky, Universidad Complutense, Prof. Elisabeth R. Friedman, Illinois State University, and Dr. Paula Roush, London South Bank University, in Reframing the Archive, International Conference on Photography and Visual Culture, 4th Edition, September 23, 2023, Image, Archive & Conflict, (Im)material Ecologies in the Digital Age, held by Archivo Research Network [https://www.archivoplatform.com/post/rta23-program].

Chair: The Permeable Image: Empathy, archival theory and contemporary artistic practice, Keynote Speaker Dr. Sara Callahan, University of Stockholm

The Permeable Image: Empathy, archival theory and contemporary artistic practice, Keynote Speaker... more The Permeable Image: Empathy, archival theory and contemporary artistic practice, Keynote Speaker Dr. Sara Callahan, University of Stockholm, in Reframing the Archive, International Conference on Photography and Visual Culture, 4th Edition, September 23, 2023, Image, Archive & Conflict, (Im)material Ecologies in the Digital Age, organized by Archivo Research Network [https://www.archivoplatform.com/post/rta23-program].

La miniatura nelle pagine del "Bollettino d'Arte" (1907-1964): temi e interpretazioni

Talk at the conference La miniatura a Roma dal XV al XX secolo, organized by Ilenia Falbo, Annali... more

Aprire i confini. Alcune conseguenze storiografiche della mostra romana Piet Mondrian del 1956, I CONVEGNO DOTTORALE INTERNAZIONALE -DiSU, Università della Calabria, 20-21 ottobre 2022.

Egemonia e costruzione del "popolo": una riflessione a partire dalla distinzione kantiana fra 'co... more

Geometria e ritmo: L’astrattismo di Mondrian come esercizio del figurativismo

Intervento per il ciclo di seminari (2020-2021) del Dottorato Internazionale di Studi Umanistici ... more

La Nuova raccolta di lettere sulla pittura, scultura e architettura di Michelangelo Gualandi. Fonti, metodo e fortuna

Intervento al convegno La lettera d’artista come patrimonio nazionale. Reti intellettuali e inizi... more

Nuovi e vecchi strumenti bibliografici per il censimento dei carteggi d'artista

Seminario di ricerca Censimento e schedatura dei carteggi artistici. Cantieri aperti e problemi i... more Seminario di ricerca Censimento e schedatura dei carteggi artistici. Cantieri aperti e problemi interpretativi, Programma di ricerca LETTRESART: Lettres d'artistes. Pour une nuovelle histoire transnationale de l'art (XVIII et XIX siecles), Ecole Francaise de Rome, presso la Bibliotheca Hertziana, Villino Stroganoff, via Gregoriana 22 - Roma

La Pinacoteca comunale Andrea Alfano di Saracena (CS)

Convegno: Musei, opere e contesti. La storia dell’arte in Calabria tra Cinquecento e Novecento Au... more

Reframing the Archive. Archival Practices in Contemporary Visual Arts: a Model and a Source. Book of Abstracts

Titled Archival Practices in Contemporary Visual Arts: A Model and a Source, the conference aims ... more Titled Archival Practices in Contemporary Visual Arts: A Model and a Source, the conference aims to gather contributions on archival art and archival research for contemporary art, considering them as two complementary aspects of a broad and complex field of investigation. On one hand, the archive serves as a structural model for artists from diverse backgrounds and engaged in various fields. On the other hand, authors' archives provide essential resources for historiographical studies on contemporary art, offering valuable information and direct testimonies. This dual focus necessitates engagement not only with the present but also with a relatively short historical span.

The 5th edition of the International Conference Reframing the Archive invites scholars at any stage of their careers, as well as visual artists and other professionals in the field of visual arts, to reflect on contemporary archive-based visual arts and contemporary archival sources and collections. We welcome proposals for 15-minute theory and practice-led presentations (followed by 15-minute panel discussion) from various disciplines, including: photography, cinema and new media, art history and theory, anthropology, museology, philosophy, cultural studies, visual and media studies, and fine and graphic arts. These presentations should offer an in-depth investigation into the conference topic.

International conference: Archival Practices in Contemporary Visual Arts: A Model and a Source

26-27 September 2024 Online The conference aims to gather contributions on archival art and archi... more 26-27 September 2024
Online
The conference aims to gather contributions on archival art and archival research for contemporary art, considering them as two complementary aspects of a broad and complex field of investigation. On one hand, the archive serves as a structural model for artists from diverse backgrounds and engaged in various fields. On the other hand, authors' archives provide essential resources for historiographical studies on contemporary art, offering valuable information and direct testimonies. This dual focus necessitates engagement not only with the present but also with a relatively short historical span.

Organising committee:
Ana Catarina Pinho
Annalisa Laganà
https://www.archivoplatform.com/

INFO and APPLICATION: https://www.archivoplatform.com/rta

SEGRETERIA SCIENTIFICA E ORGANIZZATIVA/CONFERENCE ADMINISTRATION - La storia dell'arte in Calabria. Per Giorgio Leone, convegno organizzato dal CdLM in Storia dell'arte del Dipartimento di Studi Umanistici - UNICAL, 14 e 15 dicembre 2017, cubo 21B, Università della Calabria.

SEGRETERIA SCIENTIFICA E ORGANIZZATIVA/CONFERENCE ADMINISTRATION - Storici dell’arte. La parola a chi lavora, ciclo di seminari a cura di Giovanna Capitelli – CdLM in Storia dell’arte del Dipartimento di Studi Umanistici – UNICAL, aprile e maggio 2018, cubo 21B, Università della Calabria

SEGRETERIA SCIENTIFICA E ORGANIZZATIVA/CONFERENCE ADMINISTRATION - World Art History. Cos’è? Come si fa?, seminario internazionale di studi coordinato da Giovanna Capitelli (UNICAL), 31 maggio 2018, Villa Rendano, Cosenza.

SEGRETERIA SCIENTIFICA E ORGANIZZATIVA: La lettera d'artista come patrimonio nazionale. Reti intellettuali e iniziative nell'Ottocento italiano

Vendredi 27 novembre, de 10 h à 17 h 45 Colloque organisé avec le soutien de l’EFR, l’IHMC, l’Un... more Vendredi 27 novembre, de 10 h à 17 h 45

Colloque organisé avec le soutien de l’EFR, l’IHMC, l’Università Roma Tre, et l’Università della Calabria, dans le cadre du projet LETTRESART.

Organisation et comité scientifique :

Giovanna Capitelli (Università Roma Tre), Maria Pia Donato (CNRS – IHMC, Paris), Annalisa Laganà (Università della Calabria – ENS, Paris)

Il se tiendra en mode distantiel uniquement, sur Zoom :

Contact pour les informations de connexion : Annalisa Laganà, annalisa.lagana@unical.it

Comitato scientifico: La miniatura a Roma dal XV al XX secolo

Convegno internazionale di storia della miniatura, organizzato con Ilenia Falbo, Gianmarco Nicole... more

Member of the Scientific Conference Committee: Reframing the Archive: Image, Archive & Conflict, (Im)material Ecologies in the Digital Age

Reframing the Archive: Image, Archive & Conflict, (Im)material Ecologies in the Digital Age, Inte... more

La lettera d'artista come patrimonio nazionale. Reti intellettuali e iniziative nell'Ottocento italiano. Webinair EFR 27 novembre 2020

by Maria Pia Donato, annalisa laganà, Ilaria Miarelli Mariani, and Lettere d'artista / Lettres d'artiste - progetto di ricerca

Il convegno si propone di riconsiderare il processo di definizione dell'identità nazionale tra Ot... more Il convegno si propone di riconsiderare il processo di definizione dell'identità nazionale tra Otto e Novecento utilizzando come prisma la patrimonializzazione delle lettere degli artisti. In Italia, tale processo maturò prevalentemente in ambito municipale, ma s'inserì sempre all'interno di fitti scambi politico-culturali transnazionali. Gli interventi metteranno a fuoco le reti nazionali e internazionali di studio e collezionismo delle lettere d'artista, il ruolo degli studiosi e conoscitori di provincia nella definizione di un pantheon artistico nazionale e le iniziative di celebrazione e conservazione che lo sottesero e ne dipesero.

Lettere d'artista. Invenzione di un patrimonio nell'Italia del nation-building

Il libro ricostruisce il processo di formazione e di istituzionalizzazione di una parte del patri... more Il libro ricostruisce il processo di formazione e di istituzionalizzazione di una parte del patrimonio storico-artistico italiano durante il nation-building, colto nella sua più lunga estensione e cioè dall’emergere del nazionalismo culturale a inizio Ottocento, fino alle declinazioni fasciste della gestione del patrimonio pubblico. Lo scopo della ricerca è quello di ricomporre sistematicamente la vicenda mai scritta della patrimonialisation delle lettere d’artista, ossia di ricostruire la storia delle collezioni, musealizzazioni ed edizioni di questa peculiare fonte della storia dell’arte, acquisita, in un frangente cruciale della storia contemporanea, come bene da sottoporre a tutela. Contessendo le tracce della storia del collezionismo, della storia del patrimonio e della storia della storiografia artistica, questo saggio si inserisce metodologicamente nel solco degli studi sull’epistolografia artistica, proponendosi di raccontare l’“invenzione” del valore storico e identitario di questi archivi.

The book describes the shaping and institutionalisation of a part of Italy’s cultural heritage during nation-building, from the emergence of cultural nationalism at the beginning of the 19th century to the Fascist period. The research aims to draft the first history of artists’ letters patrimonialisation, by reconstructing the history of collections, musealisations and editions of this peculiar source for art history, which was subject to conservation policies after Italy’s unification. This essay addresses many issues in the field of artistic epistolography and it outlines how the historical and identity value of these archives originated.

Open access:
Libro: FedOAPress - Clio, vol. 53:
http://www.fedoabooks.unina.it/index.php/fedoapress/catalog/book/577

Appendice: IRIS UNINA - Annalisa Laganà, 'Censimento delle lettere d’artista conservate in Italia: breve illustrazione del database':
https://hdl.handle.net/11588/973463

Archives and Contemporary Visual Art. Normalised practices and non-normative historiographies

CALL FOR PAPERS | Archivo Papers 5th volume, 2025 Deadline for submissions: October 25th, 2024 ... more

Lettere d'artista. Per una storia transnazionale dell'arte (XVIII-XIX secolo), a cura di G. Capitelli, M.P. Donato, C. Mazzarelli, S. Meyer, I. Miarelli Mariani, 2022

by Lettere d'artista / Lettres d'artiste - progetto di ricerca, Giovanna Capitelli, Maria Pia Donato, Carla Mazzarelli, Tiziano Casola, Ilenia Falbo, annalisa laganà, Arnold A Witte, Erminia Irace, Carolina Brook, Francesca Valli, and Teresa Montefusco

Volume conclusivo del progetto LettresArt dell'EFR, dedicato alla memoria di Serenella Rolfi. Ind... more

Mondrian 1956: Traccia di una fortuna italiana

Per ragioni di carattere politico-culturale imputabili in buona misura al nazionalismo del Venten... more Per ragioni di carattere politico-culturale imputabili in buona misura al nazionalismo del Ventennio fascista e ai suoi strascichi, fino alla metà degli anni Cinquanta l’opera di Mondrian non trovò nel sistema italiano delle arti e della critica l’adeguata e attesa fortuna. Tuttavia, l’accurata ricostruzione della storia italiana delle esposizioni e della letteratura artistica prodotte intorno al vivace comparto delle arti astratte tra gli anni Trenta e gli anni Sessanta, che questo libro ambisce a rappresentare, è in grado di restituire l’importanza dell’impatto che la produzione artistica e teorica di Mondrian esercitò sommessamente sulla pittura, sull’architettura e sulla critica coeve. Il libro presenta, dunque, la complessa vicenda della ricezione dell’opera di Mondrian in Italia nel momento di maggiore pressione creativa e teorica sui lasciti dei modernismi. Il saggio è diviso in due parti. Nella prima è riunito criticamente il quadro del vasto fiorire di studi italiani dedicati a Mondrian, presupposto teorico per una storia della ricezione. Nella seconda, è ricostruita, sull’indagine museografica e lo spoglio d’archivio, la grande retrospettiva del 1956 a Roma, allestita magistralmente da Carlo Scarpa, al contempo esito e premessa di una difficile vicenda italiana di riconoscimento dell’opera di Mondrian. Con una prefazione di Alessandro Del Puppo

REVIEW of: Fortis, Beniamino. "Iconico / Aniconico. Un percorso nell'estetica e nella teoria dell'arte"

by Beniamino Fortis Levi and annalisa laganà