Resumen El artículo propone un análisis de las poesías del Libro centroamericano de los muertos (... more Resumen El artículo propone un análisis de las poesías del Libro centroamericano de los muertos (2018) de Balam Rodrigo, dedicadas a las historias de los migrantes centroamericanos a través de la ruta del Triángulo Norte hasta Estados Unidos, con el fin de evidenciar que su discurso poético es una respuesta estética y política a la crisis migratoria. En la primera parte del texto se define el contexto especifico, para luego insertar la migración de los centroamericanos en la "crisis sistémica" y en las más amplias dinámicas del capitalismo y la colonialidad. En la segunda parte, se profundizan las estrategias representativas utilizadas por el poeta mexicano, proponiendo también un diálogo con las fotografías (una de Salgado, las demás presentes en el texto) para ahondar en la relación entre presencia y ausencia en las imágenes y las poesías acerca de la migración.
El artículo examina cómo Jessica Isla, en los cuentos de la colección Infinito cercano (2010) y ... more El artículo examina cómo Jessica Isla, en los cuentos de la colección Infinito cercano (2010) y en el relato “Correr desnuda” (2021) representa el cuidado y la posibilidad de incidir en una condición de desigualdad opresora. Para cumplir con este propósito y con la intención de evidenciar la perspectiva feminista de la autora, se hace referencia a los ensayos de Silvia Federici, Marcela Lagarde, Amaia Pérez Orozco y Rita Laura Segato. En los relatos por analizar, las protagonistas son casi siempre mujeres determinadas por relaciones patriarcales violentas, encerradas simbólica o materialmente en el hogar, paralizadas por el miedo. En algunos casos, sin embargo, estas circunstancias son temporales y las historias narran la transición del hogar como espacio privado al espacio público, es decir, de la constricción al libre despliegue del potencial de las protagonistas.
Aux commencements des écritures du réel Rodolfo Walsh (Argentine, 1927-1977), 2024
En 1974, Walsh viaja a Líbano y Palestina como corresponsal de Noticias. Escribe un intenso repor... more En 1974, Walsh viaja a Líbano y Palestina como corresponsal de Noticias. Escribe un intenso reportaje sobre un tema complejo y aún no resuelto, la cuestión palestina, que muestra cómo su profesión de periodista se articula entre la práctica política y la literatura, una relación que Walsh siempre reivindica. Para comprender esta dimensión estética y ética, el artículo analiza la posición de Walsh en relación con el conflicto, explora el contexto histórico y político, compartido por otros escritores de la misma generación, y estudia la construcción narrativa del reportaje. Así, se plantea la hipótesis de que el escritor, en muchos aspectos, es precursor de muchos discursos sobre la cuestión palestina, y se plantea si su periodismo, aunque arraigado en los años setenta, puede seguir siendo relevante en la actualidad.
RESUMEN A partir de las aportaciones de las teorías de los afectos que plantean la superación del... more RESUMEN A partir de las aportaciones de las teorías de los afectos que plantean la superación del enfoque dualista sobre pasividad y agencia, afectos negativos y catárticos, este trabajo analiza uno de los afectos negativos menos estudiados, el asco. En la primera parte, se describe sintéticamente la repugnancia a partir de los estudios de Kolnai, Miller, Ahmed, Ngai. Luego el artículo se centra en las dos colecciones de cuentos de María Fernanda Ampuero, Pelea de gallos (2018) y Sacrificios humanos (2021), que presentan una marcada insistencia en la representación de la repugnancia. A través de las percepciones sensoriales, especialmente el olfato, la autora hace ostensible el asco, desafiando al lector. La intención del presente trabajo es abordar los textos tanto desde la representación como desde la recepción, para indagar la función de este afecto y averiguar si el asco implica solamente rechazo o también un antagonismo, una propuesta disyuntiva con respecto de la normatividad de los espacios íntimos y públicos de la contemporaneidad.
En el mes de abril de 2019 Abraham Pineda Jácome fotografió a dos ahogados en el Rio Bravo. Eran... more En el mes de abril de 2019 Abraham Pineda Jácome fotografió a dos ahogados en el Rio Bravo. Eran Óscar y Valeria, padre e hija, salvadoreños, migrantes rumbo a Estados Unidos. La niña de menos de dos años y su padre de 25 años están envueltos en la misma camiseta. El dramatismo de la escena, que denuncia la tragedia de la migración desde Centroamérica, sugiere dos reflexiones que este trabajo se propone discutir: en primer lugar, a partir de la materialidad de la indumentaria, que de abrigo se vuelve mortaja, el artículo quiere investigar cómo se narra la condición de los niños migrantes en su relación de dependencia del otro que, siguiendo las reflexiones de Adriana Cavarero en Horrorismo. Nombrando la violencia contemporánea, los expone tanto al cuidado como al perjuicio. Por otra parte, la ropa adquiere una función metonímica que, abordando el caso de El Salvador, en el que el artículo se focaliza, se rastrea en muchos otros textos de autoras y autores salvadoreños que abordan el tema de la migración, en épocas diferentes. La diacronía muestra que en el país hay una migración forzosa permanente, desde finales del s. XIX a la actualidad. Por esta razón, sin dejar de aportar datos e información concisa sobre el contexto histórico y social, el articulo presenta y comenta uno de los primeros cuentos sobre el tema del vínculo entre padre e hijo en un contexto migratorio: "Semos malos" de Salarrué, publicado en 1933 en Cuentos de barro. Luego el análisis se centra en la relación entre niños y adultos migrantes en ¡Lotería! de la dramaturga salvadoreña Jorgelina Cerritos, publicado en 2019, y finaliza con la obra El último atuendo de los desaparecidos del fotógrafo salvadoreño Fred Ramos, publicada en "El Faro" en 2014. Los textos escogidos presentan algunas variantes de las relaciones familiares en el contexto migratorio: abandono, desamparo; protección, apoyo y sobre todo abrigo, término polisémico que remite a la metonimia aquí propuesta como hilo conductor. Son textos (en el sentido más amplio del término) "necesarios" que, al (re)presentar el dolor o la muerte de los migrantes, plantean una pregunta sobre el ejercicio mismo de la escritura y la fotografía, a la cual el articulo trata de responder analizando la función de la metonimia y profundizando la noción de vulnerabilidad.
Para acercarse a la narrativa de Claudia Hernández (1975-), es necesario recurrir a oraciones adv... more Para acercarse a la narrativa de Claudia Hernández (1975-), es necesario recurrir a oraciones adversativas y expresiones oximóricas: la escritora relata la crueldad con dureza y firmeza, pero deja aflorar la dulzura; narra desde la distancia de una voz respetuosa y apartada, pero con un apego entrañable a sus personajes. Denuncia la violencia y la injusticia de forma perentoria y dolorosa, pero no juzga. Su disposición nunca es indulgente, pero abre la posibilidad de un cambio, como si cuidara de las esperanzas. Sus historias pueden conmover, pero no son consoladoras, más bien provocan una participación solidaria. Evidentemente, estos comentarios y definiciones, tal vez lapidarios, pero que se aclararán en el transcurso de este estudio, introducen una obra literaria compleja y articulada, apoyada en una estética propia, que no hace concesiones a las recetas editoriales de moda, ni se ajusta a las formas tradicionales de los géneros literarios de su país, El Salvador. En efecto, aunque Claudia Hernández aborda algunas de las temáticas preponderantes en la narrativa centroamericana actual, o sea las diferentes formas de violencia e injusticia, la migración, la memoria irresuelta de las revoluciones, las expresa con un estilo distintivo y desde una perspectiva siempre original y cuestionadora, atenta a la complejidad de los fenómenos. del humor fantástIco al realIsmo apabullante En el ámbito de su creación literaria, es preciso distinguir entre dos fases, cuya diferencia está marcada por el paso de la narrativa breve a la novela, con
Resumen El artículo propone el estudio de tres cuentos de tres escritoras centroamericanas: "Corr... more Resumen El artículo propone el estudio de tres cuentos de tres escritoras centroamericanas: "Correr desnuda" de Jessica Isla, "Muñeca rota" de María del Carmen Pérez Cuadra y "Yo, cocodrilo" de Jacinta Escudos, que comparten la tematización de la huida. Partiendo de la idea del "desempoderamiento" político en la literatura centroamericana, del supuesto cinismo de la narrativa de las últimas décadas, la intención de la investigación es indagar en el posible potencial disruptivo de la fuga en un contexto local y global, supuestamente definido por la impotencia y la resignación. La fuga se considera una acción negativa que, en lugar de abordar directamente las situaciones de opresión, actúa indirectamente, a través de la desobediencia y se asocia a la potencialidad de los cuerpos y a un devenir disconforme.
Introducción. Modernidades otras y 'afectadas': la enfermedad como nuestra parte de noche... more Introducción. Modernidades otras y 'afectadas': la enfermedad como nuestra parte de noche, Gabriele Bizzarri p. 211 Paradoja immunitaria, Lina Meruane p. 222 La opresión de la ceguera: mirada, memoria y poder en Sangre en el ojo, de Lina Meruane, Paola Susana Solorza p. 230 Cuerpos infectos: Copi, Perlongher y Evita, Lucía Caminada Rossetti p. 240 Un yo sin yo. Memoria y subjetividad en Desarticulaciones de Sylvia Molloy, Andrea Ostrov p. 257 La enfermedad del susto: identidad y discurso crítico desde los Andes, Paola Mancosu p. 268 El verbo afectar: afectos y discreción en El verbo J de Claudia Hernández, Emanuela Jossa p. 285 En la intersección de fantástico y enfermedad: una lectura de "El Hombre de la Pierna" de Giovanna Rivero y "La respiración cavernaria" de Samanta Schweblin, Anna Boccuti p. 306
The Routledge Handbook of Violence in Latin American Literature, 2022
Giving a Name to Violence Against Women Faced with events marked by brutal violence, language bec... more Giving a Name to Violence Against Women Faced with events marked by brutal violence, language becomes part of the conflict through the process of attributing names, resorting to metaphors, making allusions, skirting round or addressing the heart of the issue. During the 1990s, and not just in Latin America, the first references began to be made to "las muertas de Juárez" (the dead women of Juarez) due to the lack of a widely agreed term that clearly indicated the specific nature of the crimes being perpetrated against women in the Mexican city. Ciudad Juárez became commonly associated with gender violence and its name immediately evoked widespread criminality whose existence was incontrovertible. According to Segato, Ciudad Juárez "es un lugar emblemático del sufrimiento de las mujeres […] un lugar emblemático de la globalización económica y del neoliberalismo, con su hambre insaciable de ganancia" 1 (2016, 33). However, the use of periphrasis, metonymy and antonomasia, even when the speaker is aware of their origins, can merge into strategies of representation that allow for a certain degree of neutrality and pose certain risks: in the case of Ciudad Juárez, the various tropes not only identify the city with violence but, while acknowledging the extent of events, reduce the complexity of the phenomenon and can anaesthetize the perception, like all forms of catachresis. Instead, it must always be remembered what the city shows, namely: la relación directa que existe entre capital y muerte, entre acumulación y concentración desreguladas y el sacrificio de mujeres pobres, morenas, mestizas, devoradas por la hendija donde se articulan economía monetaria y economía simbólica, control de recursos y poder de muerte. 2 (Segato 2016, 33) The reflection on violence also involves the search for words designed to name it and for categories of understanding that convey the (emotional, political or historical) outcome. What was (is) Femicide in Contemporary Literature happening to women urgently required a name, a narrative and intervention, involving the lexis of history, law, science, but also literature, since the issue of the name (giving and recognizing a name) is one of the fundamental aspects of every epistemic practice. 3 Stating today that "las muertas de Juarez" are the victims of feminicidio (femicide) means avoiding nongendered terms. It means denouncing the fact that violence is exerted against women on the basis of gender power structures that currently reflect the cultural, social, economic and political system of global capitalism. 4 My aim is to highlight that the process of naming is the outcome of a constructive debate, which, while it absorbed the manifestations and causes of violence, also sought to help find solutions. In order to fill a semantic vacuum, a discussion and debate have taken place in which the responsibilities and potential of the act of assigning a name are articulated and revealed. The process of formulation, which began with the English word 'femicide' and has been reformulated by Macerla Lagarde, Ana Carcedo, Montserrat Sagot and Segato, amongst others, has made its very construction an indictment and arguably even an act of empowering, and proposes a term that, while it defines a crime, simultaneously expands its implications. Language does not have an instrumental nature but constitutes the sphere within which ideas and feelings form and are organized. The term feminicidio, as Graciela Atencio emphasizes, has acquired such vigour that: "el androcentrismo, entendido como aquello que fija su atención desde una mirada masculina y la misoginia, esa mentalidad social que justifica el odio hacia las mujeres, tuvo que rendirse a un significante desestabilizador de disciplinas tradicionales" (2015, 12). 5 Indeed, the term implies "un cambio de paradigma en el abordaje transdisciplinario de la violencia contra las mujeres" (2015, 10) 6 because it highlights the fact that the murder of a woman takes place for reasons linked to gender, in other words to acquired, rather than biologically determined, traits which refer to the structural inequality of societies based on patriarchal structures. As Ana Carcedo argues, it is "una forma específica de violencia, de carácter estructural, direccional y asimétrica, ejercida por los hombres o el orden patriarcal" (2010, 1). 7 Drawing attention to the power of men and the established order also means focusing on the material conditions of gender subordination, from the disparities in domestic labour and in the remuneration of paid employment, to the disproportion in access to, and the distribution of, public and managerial posts. Analyzing, understanding and, above all, combatting these crimes therefore implies analyzing, understanding and, above all, combatting the social structures and dynamics that underpin unequal social, political, economic and cultural relations. This type of relationship characterizes most Latin American countries where, according to statistics published in 2016 by the Comision Económica para Latinoamérica y el Caribe 8 (2016), at least 12 women die every day. Yet gender-based violence is not taken into account either legally or politically, because of models strongly linked to androcentric socio-cultural hegemony still in force, which legitimize and naturalize inequality in the public and private spheres. According to Marcela Lagarde, the state is involved in feminicidio when there is widespread impunity for the guilty parties, when crimes are pandered to with inadequate legislation, when official speeches contribute to a view of women as "usables, prescindibles, maltratables y desechables" 9 (Lagarde 2008, 216). Feminicidio is therefore profoundly linked, both on a factual and symbolic level, to political reality, and can even constitute an epistemological category of this reality, since it is a specific variation of the violence of the system which Sayak Valencia (2012) has defined as gore capitalism. 10 While it is true that gender-based violence has always existed, its visibility over the last 30 years has changed and is the subject of an interpretation in a specific context that make it a symptom but also a necessity of the capitalist political system. As Françoise Vergès has stated (2020), capitalism, in order to pursue its economy of exploitation and maximum profit, needs the violence of discrimination, submission and exploitation of marginalized bodies. Current feminicidios have to be understood in relation to all the violence that capitalism inevitably produces. On the one hand, contemporary feminicidios represent part of the violence of a globalized, neoliberal political system, while, on the other hand, they also manifest themselves in ways that depend on the various forms and conditions in which gender inequality occurs. In the case of Ciudad Juárez, where the drug cartels reign supreme and, following the North American Free Trade Agreement (NAFTA) (1992), multinationals or "maquilas" (foreign-owned companies) have grown exponentially, the victims are chiefly immigrant women, who are independent but with meagre economic resources, integrated within
Reseña de Mazzeo, Marco (2020). El sofista negro. Muhammad Ali, orador y púgil, Barcelona, Tercer... more Reseña de Mazzeo, Marco (2020). El sofista negro. Muhammad Ali, orador y púgil, Barcelona, Tercero Incluido Italian Radical Thought, Muhammad Ali, Marco Mazzeo
A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de la guerra ... more A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de la guerra civil (1980-1992), el presente trabajo investiga la presentación y la re-presentación de los restos materiales en el ámbito de la noción de huella como presentificación material de una historia transcurrida pero vigente. Se hace referencia a unos restos (huesos, prendas de vestir, juguetes) que son pruebas procesuales, pero a esta función se añade otra, que implica el nivel afectivo, el trabajo del duelo, la reparación. El trabajo empieza con una breve y necesaria reseña histórica que enlaza la represión de 1932 con la estrategia de la tierra arrasada realizada por las fuerzas armadas en los 80, para luego examinar restos materiales diferentes. Se ponen a dialogar los testimonios, escritos y orales, las instalaciones y las performance artísticas, la ficción, la fotografía, atravesados por el trauma del pasado y las inquietudes del presente. Se investiga cómo la presencia o la evocación d...
Investigación Teatral. Revista de artes escénicas y performatividad
Cuadernos de Dramaturgias Centroamericanas. San Salvador: Índole, 2019, pp. 175.1Centroamérica no... more Cuadernos de Dramaturgias Centroamericanas. San Salvador: Índole, 2019, pp. 175.1Centroamérica no es un istmo de pasoEn una entrevista publicada en la revista Istmo, la dramaturga costarricense Ana Istarú afirmó que en los países centroamericanos hay una “insularidad” en lo que concierne a la dramaturgia: “Nos conocemos poco. Hay mucha dificultad para publicar teatro” (Collins 1). Corría el año 2005 y en los 15 años que separan aquella entrevista de la actualidad, la situación ha mejorado un poco. Se puede señalar, por ejemplo, la publicación en México de la Antología de dramaturgia centroamericana contemporánea, a cargo de Tatiana de la Ossa, que reúne las obras de diez dramaturgos de la región. En la misma entrevista, Ana Istarú agregó, sin edulcorar la situación: “La tragedia es que cuesta publicar los textos y luego cuesta que se distribuyan” (3).Recibido: 05 de mayo de 2020Aceptado: 16 de julio de 2020
Resumen: la mitología de los Pipiles, una de las tantas civilizaciones precolombinas mesoamerican... more Resumen: la mitología de los Pipiles, una de las tantas civilizaciones precolombinas mesoamericanas, no es muy conocida. No hay códices prehispánicos ni crónicas de la época colonial que recojan sus mitos. En 1930 Schultze-Jena recopiló los mitos en la lengua pipil y en años recientes Rafael Lara Martínez no solamente los tradujo al castellano, sino que además investigó la cosmovisión pipil. De esta forma, hay un corpus de mitos que, a través del presente estudio, quisiera contribuir a que se conozca. Después de una breve introducción, orientada a ubicar geográfica e históricamente a los Pipiles, se analiza la relación entre el dispositivo cultural hegemónico y la cultura indígena en la época de la colonia y de la independencia. Luego se ofrece una lectura del mito "la mujer en fragmentos", subrayando su especificidad en el ámbito de las culturas mesoamericanas y mostrando, escuetamente, su continuidad, más que su re-escritura, en una novela contemporánea de la escritora salvadoreña Claudia Hernández.
En los años 2000, el teatro en Bolivia ha experimentado una gran expansión gracias a varios facto... more En los años 2000, el teatro en Bolivia ha experimentado una gran expansión gracias a varios factores que se esbozan en la primera parte de este artículo. El estudio se focaliza en dos obras de la dramaturga boliviana Claudia Eid Asbún, protagonista de los nuevos desafíos del teatro en Bolivia: Desparecidos (2005) y Princesas (2014). De la primera obra, el artículo analiza el texto dramático, prestando especial atención a la construcción de los diálogos, mientras que de la segunda analiza en detalle la puesta en escena, mostrando cómo los personajes de las dos obras están dominados por deseos internalizados que les impiden reconocerse y emprenden, con fatiga, un proceso de transformación.
Resumen El artículo propone un análisis de las poesías del Libro centroamericano de los muertos (... more Resumen El artículo propone un análisis de las poesías del Libro centroamericano de los muertos (2018) de Balam Rodrigo, dedicadas a las historias de los migrantes centroamericanos a través de la ruta del Triángulo Norte hasta Estados Unidos, con el fin de evidenciar que su discurso poético es una respuesta estética y política a la crisis migratoria. En la primera parte del texto se define el contexto especifico, para luego insertar la migración de los centroamericanos en la "crisis sistémica" y en las más amplias dinámicas del capitalismo y la colonialidad. En la segunda parte, se profundizan las estrategias representativas utilizadas por el poeta mexicano, proponiendo también un diálogo con las fotografías (una de Salgado, las demás presentes en el texto) para ahondar en la relación entre presencia y ausencia en las imágenes y las poesías acerca de la migración.
El artículo examina cómo Jessica Isla, en los cuentos de la colección Infinito cercano (2010) y ... more El artículo examina cómo Jessica Isla, en los cuentos de la colección Infinito cercano (2010) y en el relato “Correr desnuda” (2021) representa el cuidado y la posibilidad de incidir en una condición de desigualdad opresora. Para cumplir con este propósito y con la intención de evidenciar la perspectiva feminista de la autora, se hace referencia a los ensayos de Silvia Federici, Marcela Lagarde, Amaia Pérez Orozco y Rita Laura Segato. En los relatos por analizar, las protagonistas son casi siempre mujeres determinadas por relaciones patriarcales violentas, encerradas simbólica o materialmente en el hogar, paralizadas por el miedo. En algunos casos, sin embargo, estas circunstancias son temporales y las historias narran la transición del hogar como espacio privado al espacio público, es decir, de la constricción al libre despliegue del potencial de las protagonistas.
Aux commencements des écritures du réel Rodolfo Walsh (Argentine, 1927-1977), 2024
En 1974, Walsh viaja a Líbano y Palestina como corresponsal de Noticias. Escribe un intenso repor... more En 1974, Walsh viaja a Líbano y Palestina como corresponsal de Noticias. Escribe un intenso reportaje sobre un tema complejo y aún no resuelto, la cuestión palestina, que muestra cómo su profesión de periodista se articula entre la práctica política y la literatura, una relación que Walsh siempre reivindica. Para comprender esta dimensión estética y ética, el artículo analiza la posición de Walsh en relación con el conflicto, explora el contexto histórico y político, compartido por otros escritores de la misma generación, y estudia la construcción narrativa del reportaje. Así, se plantea la hipótesis de que el escritor, en muchos aspectos, es precursor de muchos discursos sobre la cuestión palestina, y se plantea si su periodismo, aunque arraigado en los años setenta, puede seguir siendo relevante en la actualidad.
RESUMEN A partir de las aportaciones de las teorías de los afectos que plantean la superación del... more RESUMEN A partir de las aportaciones de las teorías de los afectos que plantean la superación del enfoque dualista sobre pasividad y agencia, afectos negativos y catárticos, este trabajo analiza uno de los afectos negativos menos estudiados, el asco. En la primera parte, se describe sintéticamente la repugnancia a partir de los estudios de Kolnai, Miller, Ahmed, Ngai. Luego el artículo se centra en las dos colecciones de cuentos de María Fernanda Ampuero, Pelea de gallos (2018) y Sacrificios humanos (2021), que presentan una marcada insistencia en la representación de la repugnancia. A través de las percepciones sensoriales, especialmente el olfato, la autora hace ostensible el asco, desafiando al lector. La intención del presente trabajo es abordar los textos tanto desde la representación como desde la recepción, para indagar la función de este afecto y averiguar si el asco implica solamente rechazo o también un antagonismo, una propuesta disyuntiva con respecto de la normatividad de los espacios íntimos y públicos de la contemporaneidad.
En el mes de abril de 2019 Abraham Pineda Jácome fotografió a dos ahogados en el Rio Bravo. Eran... more En el mes de abril de 2019 Abraham Pineda Jácome fotografió a dos ahogados en el Rio Bravo. Eran Óscar y Valeria, padre e hija, salvadoreños, migrantes rumbo a Estados Unidos. La niña de menos de dos años y su padre de 25 años están envueltos en la misma camiseta. El dramatismo de la escena, que denuncia la tragedia de la migración desde Centroamérica, sugiere dos reflexiones que este trabajo se propone discutir: en primer lugar, a partir de la materialidad de la indumentaria, que de abrigo se vuelve mortaja, el artículo quiere investigar cómo se narra la condición de los niños migrantes en su relación de dependencia del otro que, siguiendo las reflexiones de Adriana Cavarero en Horrorismo. Nombrando la violencia contemporánea, los expone tanto al cuidado como al perjuicio. Por otra parte, la ropa adquiere una función metonímica que, abordando el caso de El Salvador, en el que el artículo se focaliza, se rastrea en muchos otros textos de autoras y autores salvadoreños que abordan el tema de la migración, en épocas diferentes. La diacronía muestra que en el país hay una migración forzosa permanente, desde finales del s. XIX a la actualidad. Por esta razón, sin dejar de aportar datos e información concisa sobre el contexto histórico y social, el articulo presenta y comenta uno de los primeros cuentos sobre el tema del vínculo entre padre e hijo en un contexto migratorio: "Semos malos" de Salarrué, publicado en 1933 en Cuentos de barro. Luego el análisis se centra en la relación entre niños y adultos migrantes en ¡Lotería! de la dramaturga salvadoreña Jorgelina Cerritos, publicado en 2019, y finaliza con la obra El último atuendo de los desaparecidos del fotógrafo salvadoreño Fred Ramos, publicada en "El Faro" en 2014. Los textos escogidos presentan algunas variantes de las relaciones familiares en el contexto migratorio: abandono, desamparo; protección, apoyo y sobre todo abrigo, término polisémico que remite a la metonimia aquí propuesta como hilo conductor. Son textos (en el sentido más amplio del término) "necesarios" que, al (re)presentar el dolor o la muerte de los migrantes, plantean una pregunta sobre el ejercicio mismo de la escritura y la fotografía, a la cual el articulo trata de responder analizando la función de la metonimia y profundizando la noción de vulnerabilidad.
Para acercarse a la narrativa de Claudia Hernández (1975-), es necesario recurrir a oraciones adv... more Para acercarse a la narrativa de Claudia Hernández (1975-), es necesario recurrir a oraciones adversativas y expresiones oximóricas: la escritora relata la crueldad con dureza y firmeza, pero deja aflorar la dulzura; narra desde la distancia de una voz respetuosa y apartada, pero con un apego entrañable a sus personajes. Denuncia la violencia y la injusticia de forma perentoria y dolorosa, pero no juzga. Su disposición nunca es indulgente, pero abre la posibilidad de un cambio, como si cuidara de las esperanzas. Sus historias pueden conmover, pero no son consoladoras, más bien provocan una participación solidaria. Evidentemente, estos comentarios y definiciones, tal vez lapidarios, pero que se aclararán en el transcurso de este estudio, introducen una obra literaria compleja y articulada, apoyada en una estética propia, que no hace concesiones a las recetas editoriales de moda, ni se ajusta a las formas tradicionales de los géneros literarios de su país, El Salvador. En efecto, aunque Claudia Hernández aborda algunas de las temáticas preponderantes en la narrativa centroamericana actual, o sea las diferentes formas de violencia e injusticia, la migración, la memoria irresuelta de las revoluciones, las expresa con un estilo distintivo y desde una perspectiva siempre original y cuestionadora, atenta a la complejidad de los fenómenos. del humor fantástIco al realIsmo apabullante En el ámbito de su creación literaria, es preciso distinguir entre dos fases, cuya diferencia está marcada por el paso de la narrativa breve a la novela, con
Resumen El artículo propone el estudio de tres cuentos de tres escritoras centroamericanas: "Corr... more Resumen El artículo propone el estudio de tres cuentos de tres escritoras centroamericanas: "Correr desnuda" de Jessica Isla, "Muñeca rota" de María del Carmen Pérez Cuadra y "Yo, cocodrilo" de Jacinta Escudos, que comparten la tematización de la huida. Partiendo de la idea del "desempoderamiento" político en la literatura centroamericana, del supuesto cinismo de la narrativa de las últimas décadas, la intención de la investigación es indagar en el posible potencial disruptivo de la fuga en un contexto local y global, supuestamente definido por la impotencia y la resignación. La fuga se considera una acción negativa que, en lugar de abordar directamente las situaciones de opresión, actúa indirectamente, a través de la desobediencia y se asocia a la potencialidad de los cuerpos y a un devenir disconforme.
Introducción. Modernidades otras y 'afectadas': la enfermedad como nuestra parte de noche... more Introducción. Modernidades otras y 'afectadas': la enfermedad como nuestra parte de noche, Gabriele Bizzarri p. 211 Paradoja immunitaria, Lina Meruane p. 222 La opresión de la ceguera: mirada, memoria y poder en Sangre en el ojo, de Lina Meruane, Paola Susana Solorza p. 230 Cuerpos infectos: Copi, Perlongher y Evita, Lucía Caminada Rossetti p. 240 Un yo sin yo. Memoria y subjetividad en Desarticulaciones de Sylvia Molloy, Andrea Ostrov p. 257 La enfermedad del susto: identidad y discurso crítico desde los Andes, Paola Mancosu p. 268 El verbo afectar: afectos y discreción en El verbo J de Claudia Hernández, Emanuela Jossa p. 285 En la intersección de fantástico y enfermedad: una lectura de "El Hombre de la Pierna" de Giovanna Rivero y "La respiración cavernaria" de Samanta Schweblin, Anna Boccuti p. 306
The Routledge Handbook of Violence in Latin American Literature, 2022
Giving a Name to Violence Against Women Faced with events marked by brutal violence, language bec... more Giving a Name to Violence Against Women Faced with events marked by brutal violence, language becomes part of the conflict through the process of attributing names, resorting to metaphors, making allusions, skirting round or addressing the heart of the issue. During the 1990s, and not just in Latin America, the first references began to be made to "las muertas de Juárez" (the dead women of Juarez) due to the lack of a widely agreed term that clearly indicated the specific nature of the crimes being perpetrated against women in the Mexican city. Ciudad Juárez became commonly associated with gender violence and its name immediately evoked widespread criminality whose existence was incontrovertible. According to Segato, Ciudad Juárez "es un lugar emblemático del sufrimiento de las mujeres […] un lugar emblemático de la globalización económica y del neoliberalismo, con su hambre insaciable de ganancia" 1 (2016, 33). However, the use of periphrasis, metonymy and antonomasia, even when the speaker is aware of their origins, can merge into strategies of representation that allow for a certain degree of neutrality and pose certain risks: in the case of Ciudad Juárez, the various tropes not only identify the city with violence but, while acknowledging the extent of events, reduce the complexity of the phenomenon and can anaesthetize the perception, like all forms of catachresis. Instead, it must always be remembered what the city shows, namely: la relación directa que existe entre capital y muerte, entre acumulación y concentración desreguladas y el sacrificio de mujeres pobres, morenas, mestizas, devoradas por la hendija donde se articulan economía monetaria y economía simbólica, control de recursos y poder de muerte. 2 (Segato 2016, 33) The reflection on violence also involves the search for words designed to name it and for categories of understanding that convey the (emotional, political or historical) outcome. What was (is) Femicide in Contemporary Literature happening to women urgently required a name, a narrative and intervention, involving the lexis of history, law, science, but also literature, since the issue of the name (giving and recognizing a name) is one of the fundamental aspects of every epistemic practice. 3 Stating today that "las muertas de Juarez" are the victims of feminicidio (femicide) means avoiding nongendered terms. It means denouncing the fact that violence is exerted against women on the basis of gender power structures that currently reflect the cultural, social, economic and political system of global capitalism. 4 My aim is to highlight that the process of naming is the outcome of a constructive debate, which, while it absorbed the manifestations and causes of violence, also sought to help find solutions. In order to fill a semantic vacuum, a discussion and debate have taken place in which the responsibilities and potential of the act of assigning a name are articulated and revealed. The process of formulation, which began with the English word 'femicide' and has been reformulated by Macerla Lagarde, Ana Carcedo, Montserrat Sagot and Segato, amongst others, has made its very construction an indictment and arguably even an act of empowering, and proposes a term that, while it defines a crime, simultaneously expands its implications. Language does not have an instrumental nature but constitutes the sphere within which ideas and feelings form and are organized. The term feminicidio, as Graciela Atencio emphasizes, has acquired such vigour that: "el androcentrismo, entendido como aquello que fija su atención desde una mirada masculina y la misoginia, esa mentalidad social que justifica el odio hacia las mujeres, tuvo que rendirse a un significante desestabilizador de disciplinas tradicionales" (2015, 12). 5 Indeed, the term implies "un cambio de paradigma en el abordaje transdisciplinario de la violencia contra las mujeres" (2015, 10) 6 because it highlights the fact that the murder of a woman takes place for reasons linked to gender, in other words to acquired, rather than biologically determined, traits which refer to the structural inequality of societies based on patriarchal structures. As Ana Carcedo argues, it is "una forma específica de violencia, de carácter estructural, direccional y asimétrica, ejercida por los hombres o el orden patriarcal" (2010, 1). 7 Drawing attention to the power of men and the established order also means focusing on the material conditions of gender subordination, from the disparities in domestic labour and in the remuneration of paid employment, to the disproportion in access to, and the distribution of, public and managerial posts. Analyzing, understanding and, above all, combatting these crimes therefore implies analyzing, understanding and, above all, combatting the social structures and dynamics that underpin unequal social, political, economic and cultural relations. This type of relationship characterizes most Latin American countries where, according to statistics published in 2016 by the Comision Económica para Latinoamérica y el Caribe 8 (2016), at least 12 women die every day. Yet gender-based violence is not taken into account either legally or politically, because of models strongly linked to androcentric socio-cultural hegemony still in force, which legitimize and naturalize inequality in the public and private spheres. According to Marcela Lagarde, the state is involved in feminicidio when there is widespread impunity for the guilty parties, when crimes are pandered to with inadequate legislation, when official speeches contribute to a view of women as "usables, prescindibles, maltratables y desechables" 9 (Lagarde 2008, 216). Feminicidio is therefore profoundly linked, both on a factual and symbolic level, to political reality, and can even constitute an epistemological category of this reality, since it is a specific variation of the violence of the system which Sayak Valencia (2012) has defined as gore capitalism. 10 While it is true that gender-based violence has always existed, its visibility over the last 30 years has changed and is the subject of an interpretation in a specific context that make it a symptom but also a necessity of the capitalist political system. As Françoise Vergès has stated (2020), capitalism, in order to pursue its economy of exploitation and maximum profit, needs the violence of discrimination, submission and exploitation of marginalized bodies. Current feminicidios have to be understood in relation to all the violence that capitalism inevitably produces. On the one hand, contemporary feminicidios represent part of the violence of a globalized, neoliberal political system, while, on the other hand, they also manifest themselves in ways that depend on the various forms and conditions in which gender inequality occurs. In the case of Ciudad Juárez, where the drug cartels reign supreme and, following the North American Free Trade Agreement (NAFTA) (1992), multinationals or "maquilas" (foreign-owned companies) have grown exponentially, the victims are chiefly immigrant women, who are independent but with meagre economic resources, integrated within
Reseña de Mazzeo, Marco (2020). El sofista negro. Muhammad Ali, orador y púgil, Barcelona, Tercer... more Reseña de Mazzeo, Marco (2020). El sofista negro. Muhammad Ali, orador y púgil, Barcelona, Tercero Incluido Italian Radical Thought, Muhammad Ali, Marco Mazzeo
A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de la guerra ... more A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de la guerra civil (1980-1992), el presente trabajo investiga la presentación y la re-presentación de los restos materiales en el ámbito de la noción de huella como presentificación material de una historia transcurrida pero vigente. Se hace referencia a unos restos (huesos, prendas de vestir, juguetes) que son pruebas procesuales, pero a esta función se añade otra, que implica el nivel afectivo, el trabajo del duelo, la reparación. El trabajo empieza con una breve y necesaria reseña histórica que enlaza la represión de 1932 con la estrategia de la tierra arrasada realizada por las fuerzas armadas en los 80, para luego examinar restos materiales diferentes. Se ponen a dialogar los testimonios, escritos y orales, las instalaciones y las performance artísticas, la ficción, la fotografía, atravesados por el trauma del pasado y las inquietudes del presente. Se investiga cómo la presencia o la evocación d...
Investigación Teatral. Revista de artes escénicas y performatividad
Cuadernos de Dramaturgias Centroamericanas. San Salvador: Índole, 2019, pp. 175.1Centroamérica no... more Cuadernos de Dramaturgias Centroamericanas. San Salvador: Índole, 2019, pp. 175.1Centroamérica no es un istmo de pasoEn una entrevista publicada en la revista Istmo, la dramaturga costarricense Ana Istarú afirmó que en los países centroamericanos hay una “insularidad” en lo que concierne a la dramaturgia: “Nos conocemos poco. Hay mucha dificultad para publicar teatro” (Collins 1). Corría el año 2005 y en los 15 años que separan aquella entrevista de la actualidad, la situación ha mejorado un poco. Se puede señalar, por ejemplo, la publicación en México de la Antología de dramaturgia centroamericana contemporánea, a cargo de Tatiana de la Ossa, que reúne las obras de diez dramaturgos de la región. En la misma entrevista, Ana Istarú agregó, sin edulcorar la situación: “La tragedia es que cuesta publicar los textos y luego cuesta que se distribuyan” (3).Recibido: 05 de mayo de 2020Aceptado: 16 de julio de 2020
Resumen: la mitología de los Pipiles, una de las tantas civilizaciones precolombinas mesoamerican... more Resumen: la mitología de los Pipiles, una de las tantas civilizaciones precolombinas mesoamericanas, no es muy conocida. No hay códices prehispánicos ni crónicas de la época colonial que recojan sus mitos. En 1930 Schultze-Jena recopiló los mitos en la lengua pipil y en años recientes Rafael Lara Martínez no solamente los tradujo al castellano, sino que además investigó la cosmovisión pipil. De esta forma, hay un corpus de mitos que, a través del presente estudio, quisiera contribuir a que se conozca. Después de una breve introducción, orientada a ubicar geográfica e históricamente a los Pipiles, se analiza la relación entre el dispositivo cultural hegemónico y la cultura indígena en la época de la colonia y de la independencia. Luego se ofrece una lectura del mito "la mujer en fragmentos", subrayando su especificidad en el ámbito de las culturas mesoamericanas y mostrando, escuetamente, su continuidad, más que su re-escritura, en una novela contemporánea de la escritora salvadoreña Claudia Hernández.
En los años 2000, el teatro en Bolivia ha experimentado una gran expansión gracias a varios facto... more En los años 2000, el teatro en Bolivia ha experimentado una gran expansión gracias a varios factores que se esbozan en la primera parte de este artículo. El estudio se focaliza en dos obras de la dramaturga boliviana Claudia Eid Asbún, protagonista de los nuevos desafíos del teatro en Bolivia: Desparecidos (2005) y Princesas (2014). De la primera obra, el artículo analiza el texto dramático, prestando especial atención a la construcción de los diálogos, mientras que de la segunda analiza en detalle la puesta en escena, mostrando cómo los personajes de las dos obras están dominados por deseos internalizados que les impiden reconocerse y emprenden, con fatiga, un proceso de transformación.
La letteratura ispanoamericana del nuovo millennio racconta di appartamenti con storie minime, p... more La letteratura ispanoamericana del nuovo millennio racconta di appartamenti con storie minime, piccoli, anonimi, molto lontani dalla casa dei Buendía a Macondo. Sono cambiati i modi di abitare e di pensare le relazioni familiari. Le grandi case patriarcali della letteratura ispanoamericana del secolo scorso, nelle loro diverse declinazioni: hogar protettivo, rassicurante e solido, luogo degli affetti e della rêverie, ma anche luogo della repressione, della subordinazione, della fissità dei ruoli, sono state sostituite da spazi molto meno solidi e molto più dinamici. L'azione centripeta del nucleo patriarcale che attrae, aggrega, assimila (controlla, reprime), si è trasformata in un movimento centrifugo, che respinge, esclude, rigetta (libera, emancipa). Le case e le forme di convivenza che le abitano, sono fragili e frammentate. Da qui l'analisi della parte e non del tutto, delle camere e non della casa.
Tiranas ficciones: poética y política de la escritura en la obra de Hora-cio Castellanos Moya. Po... more Tiranas ficciones: poética y política de la escritura en la obra de Hora-cio Castellanos Moya. Por Magdalena Perkowska y Oswaldo Zavala (eds):Pittsburgh, Instituto Internacional de Literatura Iberoameri-cana, 2018. 361 páginas. Muchos especialistas en literatura centroamericana coinciden en afirmar que la frustración y el desencanto caracterizan la narrati-va reciente del istmo. Escribiendo desde la mitad de los noventa, después del fin de las guerras civiles en Guatemala y El Salvador y después de la derrota del gobierno del Frente Sandinista en Nica-ragua, muchos escritores se consideran epígonos: su narrativa de-clara explícitamente o bien supone la inutilidad de la historia y de una literatura comprometida con la sociedad. De ahí la recurrente denominación de esta etapa de la narrativa centroamericana a tra-vés de términos que incluyen el prefijo "post": literatura de la pos-guerra, post utópica, post-revolucionaria, post-política. La actitud cínica resultante de esta actitud produciría una ficción que renuncia al compromiso político y ético de la escritura, elementos que por lo contrario caracterizaron a la literatura desde los años sesenta has-ta los noventa. De hecho, en la actitud de los protagonistas de la literatura centroamericana reciente prevalecen la violencia, la des-tructividad, la resignación, la disforia. El fracaso y el cinismo de la mayoría de los personajes podría leerse como una representación de la condición impolítica del sujeto contemporáneo y a la vez, re-pito, como una renuncia substancial a la dimensión política de la literatura. El escritor salvadoreño Horacio Castellanos Moya es consid-erado una expresión emblemática de esta vertiente de la literatura centroamericana actual. Nacido en Tegucigalpa en 1957, autor de doce novelas y cinco colecciones de cuentos, además de artículos y ensayos, es un escritor consolidado, leído y traducido, con una es-tética propia. En 2018 la editorial Random House de Barcelona im-prime su última novela, Moronga. El mismo año, en los Estados Uni-dos se publica el primer volumen de trabajos críticos dedicados por completo al escritor salvadoreño: Tiranas ficciones: poética y política de la escritura en la obra de Horacio Castellanos Moya, a cargo de dos profesores e investigadores muy competentes y apasionados: Magdalena Perkowska y Oswaldo Zavala. El libro comprende una interesante introducción de los coor-dinadores, catorce ensayos críticos repartidos en cinco secciones temáticas y una bibliografía completa del autor. También cuenta con un texto del propio Castellanos Moya, escrito especialmente para este volumen: "Breve historia con mi abuelo o de cuando me infectó la política". La imagen (aunque negativa) de la política como infección contenida en el título de este texto, y el subtítulo del volu-men critico "poética y política de la escritura en la obra de Horacio Castellanos Moya" pueden sorprender, estando en clara contradic-ción con lo dicho anteriormente sobre la condición impolítica y des-encantada de la literatura centroamericana contemporánea. Una política de la escritura implica una ética, conlleva una propuesta y una práctica, todos elementos que la literatura centroamericana reciente se negaría a moldear. Sin embargo, la incongruencia es aparente. Siguiendo a Jacques Rancière, que constituye una referencia metodológica para muchos de los autores del libro, la política de la literatura no tiene que ver con la representación más o menos fiel de los conflictos sociales o con las actitudes de los personajes, sino con la manera antagonista de asumir y comprender el entorno, con el modo de estructurar los datos sensibles. La literatura dia-loga con lo político cuando propone una interpretación y luego un cuestionamiento del sistema establecido por el discurso del poder, cuando interroga las modalidades de las relaciones entre los suje-tos, las cosas, el espacio. Este cuestionamiento y este diálogo son insistentes en la narrativa de Castellanos Moya, y proceden de una severa valoración crítica del presente, modelada desde una mirada transversal que permite ver los matices y desquiciar categorías ob-soletas. La dimensión política de su literatura es ante que todo una estrategia de desciframiento y valoración de la realidad y de la his-toria más allá de categorizaciones deterioradas e ineficaces. Tiranas ficciones señala la relevancia de esa intersección entre lo político y lo literario en la obra de Castellanos Moya e investiga su especifica manera de delinearla. Los autores del volumen comparten esta ori-entación critica, reconocen la referencia insistente a lo político en su literatura, pero divergen en lo que concierne al aporte propositivo de su escritura, en lo que atañe al paso de la pars destruens a la pars construens. La pregunta que subyace a muchos de los ensayos, de manera más o menos explícita, es si la crítica irónica y sagaz, que caracteriza los textos de Castellanos Moya, puede transformarse en el planteamiento de una proposición ética o política. Las discrepancias interpretativas, a partir de una orientación común, añaden originalidad y vivacidad al rigor del proyecto crítico de Tiranas ficciones. Para los coordinadores del libro, en la obra de Castellanos Moya la relación entre política y literatura se configura como una confrontación explícita y casi obligada que por eso ad-quiere la forma de una tiranía. Es una constatación del mismo es-critor, que en una entrevista publicada en "Clarín" en 2011 afirmaba "Los salvadoreños estamos enfermos de política, la esfera de lo po-lítico ha tiranizado toda la vida nacional". A partir de las propuestas de Althusser, Badiou y Rancière, en su introducción, muy lúcida y sugerente, Magdalena Perkowska y Oswaldo Zavala señalan que la literatura no produce el conocimiento de una realidad histórica concreta sino que más bien muestra las ideologías que la sustentan, sus límites y contradicciones, moldeando así nuevas posibilidades de nombrar y de pensar "lo real." Por este motivo, la noción de "ti-ranía" tiene aquí una dirección doble: "aunque en primera instancia la ficción aparezca tiranizada por los procesos políticos de los que emerge como voluntad de representación, la ficción somete a las formaciones hegemónicas del poder, tiranizando simbólicamente a su tirano" (20). Castellanos Moya pertenece a la misma generación de escri-tores latinoamericanos tales como Roberto Bolaño, Juan Villoro, Rodrigo Rey Rosa, nacidos en los años 50. Una generación que no
Se non siamo capaci di pulire un pollo, possiamo trovare facilmente, in rete o su libro di ricett... more Se non siamo capaci di pulire un pollo, possiamo trovare facilmente, in rete o su libro di ricette, le indicazioni necessarie:
Cosas, pruebas, indicios: los restos del conflicto armado en el Salvador, 2020
RESUMEN: A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de l... more RESUMEN: A partir del contexto de impunidad y olvido que se determinó en El Salvador después de la guerra civil (1980-1992), el presente trabajo investiga la presentación y la re-presentación de los restos materiales en el ámbito de la noción de huella como presentificación material de una historia transcurrida pero vigente. Se hace referencia a unos restos (huesos, prendas de vestir, juguetes) que son pruebas procesuales, pero a esta función se añade otra, que implica el nivel afectivo, el trabajo del duelo, la reparación. El trabajo empieza con una breve y necesaria reseña histórica que enlaza la represión de 1932 con la estrategia de la tierra arrasada realizada por las fuerzas armadas en los 80, para luego examinar restos materiales diferentes. Se ponen a dialogar los testimonios, escritos y orales, las instalaciones y las performance artísticas, la ficción, la fotografía, atravesados por el trauma del pasado y las inquietudes del presente. Se investiga cómo la presencia o la evocación de los restos materiales puede vehicular el acceso y la comprensión del pasado en función de una memoria que sea un proceso dinámico y un proyecto de relaciones políticas y culturales diferentes. PALABRAS CLAVE: El Salvador; conflicto armado; impunidad; memoria material; restos; cultura material.
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PALABRAS CLAVE: El Salvador; conflicto armado; impunidad; memoria material; restos; cultura material.