Libros y monográficos by Alvaro Llosa
La preocupación por el universo transmedia se refleja en este número como una cuesBón profundamen... more La preocupación por el universo transmedia se refleja en este número como una cuesBón profundamente interdisciplinar que cubre en su convergencia de medios y modos de contar numerosos recorridos trasversales que viajan desde la narraBva en su concepción tradicional literaria hasta los cómics, los videojuegos, la fotogra^a, el cine, el periodismo, la e-literatura, o la realidad aumentada y el internet de las cosas; desde el libro como soporte descentralizado hasta el universo del blog, las redes sociales, o la configuración social y personal del cibercuerpo; desde las experiencias viajeras personales, la aparición del héroe como personaje transmediáBco, la poéBca transmedia en la ficción, o la creación histórica del escribano autómata hasta el nacimiento del ciberdrama y la elaboración virtual de la imagen políBca nacional; desde la discusión del concepto mismo de transmedia, o la perspecBva de una literatura electrónica como análisis psicológico ejercido mediante actos de escrilectura hasta el estudio de la afecBvidad colecBva en las comunidades virtuales y el impacto de los nuevos hábitos de lectura y la alfabeBzación tecnológica en la educación y la brecha social. Estas apuestas definiBvamente arriesgadas por parte de los autores, desde el ar]culo-marco inicial que firma Vicente Luis Mora hasta el texto de cierre, un broche que aporta Fernando Broncano en memoria de José Luis de Brea, componen una visión actual y en conBnuo proceso de los estudios transmediáBcos, sin complejos de abordar sus límites y expansiones.
Ante el despunte de los medios digitales en una cultura transformada por el hipermedia, por la in... more Ante el despunte de los medios digitales en una cultura transformada por el hipermedia, por la inmersión en los espacios virtuales y por los nuevos hábitos sociales de lectura, el universo de la ficción que se nos ha transmitido de forma impresa comienza a replantearse su contexto pasado para hallar un espacio en el futuro. Este libro busca respuestas a una cuestión clave cuando hablamos de digitalización de obras de ficción previamente impresas: ¿es posible trasladar y de qué manera la memoria cultural del libro impreso a una memoria virtual caracterizada por el hipertexto, la inmersión audiovisual y la participación escrilectora? Si rescatamos las diversas formas de producción y recepción que rodearon la difusión de ficciones en torno a la era de la imprenta, descubriremos los hilos digitales de la ficción impresa.
Artículos y capítulos by Alvaro Llosa
La perspectiva mágica del Quijote como personaje inserto en un universo influido por la magia, y ... more La perspectiva mágica del Quijote como personaje inserto en un universo influido por la magia, y especialmente la perspectiva de don Quijote como aspirante amago ayuda a entender sus éxitos y fracasos como caballero andante. En este artículo se elabora un aspecto del proceso mágico–la fe –que no aparece extensamente tratado en la bibliografía ad hoc y que, ligada a la teoría del vínculo bruniano y el mecanismo de la fantasía renacentista, pretende explicar la actuación de don Quijote en su nacimiento, su actitud ante la realidad y su fin como personaje en el marco de la novela moderna
Feb 8, 2017, Nov 21, 2015
En el año 2010, en la columna que tiene dedicada la Newsletter de la Modern Languages Association... more En el año 2010, en la columna que tiene dedicada la Newsletter de la Modern Languages Association a la presidencia de la organización, Sidonie Smith clamaba por una evolución formal de la tesis doctoral. Los cambios que pedía entonces se justificaban por la irrupción de un uso generalizado de la tecnología que prometía cambiar el panorama educativo: " Digital media and computational technologies are radically transforming how knowledge is produced, communicated, and evaluated " (Smith, 2010: 2). Esta tendencia se confirmaría más tarde, en 2014, tal y como atestiguan Rodríguez y Baraibar: " las últimas décadas han sido también especialmente intensas en el desarrollo de nuevas tecnologías, fundamentalmente con la extensión del acceso y uso de Internet. Hasta tal punto esto es así que son ya muchas las voces que hablan de una transición hacia un nuevo paradigma en la creación, transmisión 1 Resumen: En este artículo repasaremos algunas prácticas didácticas que permiten alcanzar la integración de competencias tecnológicas, lingüísticas y culturales en un curso híbrido de escritu-ra en español como lengua extranjera. Desde la base de un modelo de colaboración y dimensión pública cercano al aula abierta y mediante el uso constante del enfoque por tareas y la creación de proyectos en entornos de comunicación presencial y en línea, detallaremos con un ejemplo representativo cómo se organizaron, combinaron, modelaron e integraron diferentes actividades a lo largo de una doble unidad didáctica que buscaba desarrollar ciertas competencias comu-nicativas (de comprensión y producción tanto oral como escrita, tanto crítica como tecnológica) alrededor del aprendizaje de determinados puntos de lengua y cultura en español, en un entorno comunicativo de carácter multimodal (oral, escrito, icónico, audiovisual), transmediático (uso de diversos medios físicos y virtuales de comunicación) e híbrido (en línea y presencial), centrado en el aprendizaje del estudiante, y orientado por tareas hacia la consecución de un producto final solo posible gracias al proceso comunicativo anterior (con trabajo tanto individual como en grupos o colectivamente). Con ello, pretendemos mostrar un posible modelo de integración transmediáti-ca de actividades en el aula ELE. 2
La lectura es siempre una práctica encarnada en gestos, espacios, hábitos" (Chartier 25) El conce... more La lectura es siempre una práctica encarnada en gestos, espacios, hábitos" (Chartier 25) El concepto de transmedia, según Henry Jenkins, permite concebir la difusión de una historia de ficción a través de diversos medios, completando lo contado en unos con lo que se dice en otros, sin solapamientos o repeticiones narrativas.
Este ensayo reflexiona primero sobre la figura de Orfeo como topos literario representado en dive... more Este ensayo reflexiona primero sobre la figura de Orfeo como topos literario representado en diversos soportes y modalidades artísticas para descubrir los múltiples espacios que ocupa el personaje, mostrando su carácter cross-media. En segundo lugar, se explora la creación, difusión e implicaciones del universo pastoril encarnado por los pastores renacentistas, herederos del bucolismo órfico, en la Europa renacentista. Por último, se analiza la posibilidad de una lectura transmedia de dicho universo a través de la digitalización de metadatos y la aplicación del principio básico del internet de las cosas.
This paper focuses on a cross-media approach to the fictional character of Orpheus seen as a classical topos who has been represented through different kind of media for many centuries. The evolution and popularity of the pastoral genre in Renaissance Europe, linked to Orpheus and its fictional world, shows an enhancement of the pastoral universe that could be understood as a transmedia narrative which could be read and enjoyed today if every asset related to it were digitally tagged under the principle of the internet of things.
Gracias al concepto de textualteridad defendido por Joseph Grigely, entendemos la edición de una ... more Gracias al concepto de textualteridad defendido por Joseph Grigely, entendemos la edición de una obra literaria como un evento único que se actualiza en el momento, lugar, circunstancias y público de la edición misma, además de cada acto particular de lectura. Quiero exponer un ejemplo teórico-práctico de edición online que se explica bien en el contexto de la actual cultura de la convergencia defendida por Henry Jenkins. Demostraré cómo el Total de Greguerías (1955) de Ramón Gómez de la Serna, adaptado al medio digital y sus mecanismos de lectura, explora bien tres tipos de interactividad básicos del medio: la interacción hipertextual, la inmersiva y la registracional. Se crea así una edición de lectura de carácter no lineal, multimodal, y social, además de rigurosamente académica,
que reinterpreta el texto literario como cibertexto y lo integra en la cultura participativa de los blogs y las redes sociales. Las tareas necesarias para llevar a cabo con éxito este modelo de edición muestran además que el investigador-editor de literatura cumpliría dos papeles importantes en la elaboración de ediciones digitales accesibles a los lectores: una como gestor de contenidos y otra como gestor de una comunidad lectora. Con este modelo propongo experimentar y repensar la manera en que difundimos la literatura de origen impreso de los autores sobre los que investigamos, incluyendo otras formas participativas de implicar a una audiencia lectora convertida ahora en comunidad lectora digital.
ABSTRACT
Joseph Grigely coined the term textualterity to explain how an artwork, for example a fiction, could be understood as an event and not merely as an artifact. An artwork changes and is updated depending on the circumstances of creation and dissemination, on the spaces of inscription where is placed, and on the act of reading performed by every reader as a physical individual. This paper shows a practical example of textualterity ap- plied upon a digital online blog-based edition of Total de Greguerías (1955), by Spanish avant-garde author Ramón Gómez de la Serna. I explore how textualterity is possible for our digital space when considering three kinds of interactivity: hypertextuality, multimodal- ity, and registrational interaction among users. I show that a digital transformation from the book to the screen is a scholarly practice when we are able to read printed books as a cybertext and every text as a participatory event to share. For being successful to accomplish the task, I conclude that the digital researcher and editor should be a precise content manager and a well prepared community manager as well. In short, this paper rethinks the way we as scholars disseminate printed fiction in our digital era.
En este artículo busco establecer un camino que conecta el motivo central del perro murmurador en... more En este artículo busco establecer un camino que conecta el motivo central del perro murmurador en El coloquio de los perros cervantino con una antigua fábula lucianesca cuyo protagonista, el dios Momo, descubre ante Júpiter el carácter fiel y la memoria en el can, mientras que la serpiente se desvela con una perniciosa naturaleza adulatoria y llena de falsedad engañadora. Quiero mostrar cómo estos canes habladores lo son bajo el influjo del dios Momo, divinidad de la sátira y la crítica capaz de ver las ocultas intenciones de los hombres. Mediante el ejercicio de la memoria, Berganza recupera murmurando todo un camino biográfico que se convierte en relato, y muestra ante el lector la moraleja de la fábula de la serpiente acerca de la desconfianza ante las intenciones engañosas entre el género humano.
Análisis de La vorágine (1928) de José Eustasio Rivera desde la óptica de la teoría de lo fantást... more Análisis de La vorágine (1928) de José Eustasio Rivera desde la óptica de la teoría de lo fantástico.
ABSTRACT: Poststructuralism has influenced novelistic creations along the last forty years, in su... more ABSTRACT: Poststructuralism has influenced novelistic creations along the last forty years, in such a way that novels are changing their linear structure. I would like to describe the importance of some fundamental points of poststructuralism in the structure of three different novels from diverse spanish and international authors who wrote between the 60s and 80s. I will describe the important role played on each by the plot, the author and narrator, and also the reader, whose importance has grown after the apparition of the reader-oriented theories.
RESUMEN: El postestructuralismo como conjunto de ideas teóricas de pensamiento ha forjado algunas creaciones novelísticas a lo largo de los últimos cuarenta años de tal forma que la novela en su conjunto, si bien paso a paso, está modificando su anterior estructura lineal, aunque el cambio no se haya generalizado aún, salvo en la literatura hipertextual propiamente dicha, gracias a la difusión y experimentación de las nuevas tecnologías. Me gustaría repasar la importancia que algunos de los principios del postestructuralismo han tenido sobre la estructura de tres novelas diferentes de autores, países, literaturas y décadas distintas, como ejemplos clave de una evolución. Es más, querría reflejar cómo en su conjunto el postestructuralismo se ha infiltrado determinantemente entre los protagonistas tradicionales del análisis estructuralista, como es la trama, el autor y el narrador, y especialmente el lector, cuya importancia manifiesta crece tras la aparición en los sesenta de la teoría de la recepción. Con ello, y buscando alcanzar el lugar en el que quedó la novela como estructura, y su lector como restructurador de la misma en los albores del siglo veintiuno, pretendo mostrar lo que de camino deconstructivo hacia la futura hipertextualidad representan estos textos en dicho aspecto.
Resumen
Don Quijote de la Mancha, protagonista de la novela cervantina, y Neo, el personaje de... more Resumen
Don Quijote de la Mancha, protagonista de la novela cervantina, y Neo, el personaje de la película The Matrix, comparten un universo que acerca al manchego a la posmodernidad y a la reflexión sobre el mundo y sus límites al saberse hecho simulacro. Ante esta tensión sobre el significado de la realidad, ambos personajes optan por superar los límites del universo tal como lo han heredado en sus repectivos sistemas y proponer otros mundos posibles mediante el ejercicio de la fantasía, que supone para ambos la conversión en héroes cercanos a la figura del mago.
Abstract
Both Don Quixote, main character in the weell-known cervantine novel, and Neo, main chracter in The Matrix film, share a common point of view about life in which postmodernity values on challenging reality boundaries and the idea of simulacra are central concerns in their way of living. In that situation, both characters decide to surpass the established limits beyond their given ruling worlds in order to propose other different ways to understand reality. The way they use fantasy and imagination over that given reality make them to become not only heroes but also magicians.
Sor Juana Inés de la Cruz presenta su primera gran obra de erudición ante el público en 1680: el ... more Sor Juana Inés de la Cruz presenta su primera gran obra de erudición ante el público en 1680: el Neptuno alegórico, océano de colores, simulacro político... Es un texto que describe y justifica el programa iconográfico elaborado en el arco triunfal erigido a costas del Cabildo ante la entrada catedralicia en la Ciudad Imperial de México, para la entrada el treinta de noviembre del mismo año del virrey Tomás Antonio de la Cerda y Aragón, Conde de Paredes y Marqués de la Laguna. A dicho arco acompañó otro costeado por la ciudad y realizado por don Carlos Sigüenza y Góngora. Este artículo demuestra que si el concepto con el que se elaboraban los arcos se basa en la agudeza de ingenio popularizada por Gracián, esta agudeza tenía varias dimensiones además del de notoriedad vanidosa, o puro ingenio en el caso de sor Juana, buscando una efectividad práctica de carácter hermético gracias a la arquitectura imaginística y verbal que desarrolla.
In this paper, I propose a digital edition of an early modern emblem using the interactivity of t... more In this paper, I propose a digital edition of an early modern emblem using the interactivity of the screen: it requires an active reader who seeks and explores links and anchors in order to decipher the specific and deeper meaning of this iconic and symbolic device. Such a meaning is experienced as a visual reading as well as an exploration of the iconic geography of the emblem itself.
Este trabajo analiza algunos aspectos interesantes -en conexión con el posmodernismo- de la tesis... more Este trabajo analiza algunos aspectos interesantes -en conexión con el posmodernismo- de la tesis sostenida por uno de los protagonistas de la novela La música del mundo o el efecto Mon- toliú, que el escritor Andrés Ibáñez publicó en 1995: en él, el profesor de literatura Agustín Montoliu defiende la idea de que el yo como sujeto es sólo una construcción artística más de- ntro de nuestra cultura, y las implicaciones de esta asunción le llevan a analizar la estructura lógica de esta construcción, criticar sus basamentos, deconstruirla, y proponer por último una posible salida del individuo de esa estructura ficcional y no verdadera que es la propia biogra- fía. Con ello Montoliu quiere mostrar la crisis de realidad del sujeto a la que nos ha llevado necesariamente el posmodernismo y proponer una posible salida mediante la imaginación y la conversión del ser humano en la figura del mago, un mago posmoderno caracterizado por de- tectar esa estructura ficcional que todos somos y ser capaz de superarla conscientemente. La vida como construcción novelística lineal, y esta novela como primer paso por romper esa li- nealidad en la concepción del sujeto serán el punto clave de esta encrucijada.
ABSTRACT
This paper analyzes some interesant issues connected to posmodernism explained by one of the main characters in Andrés Ibañez's novel La música del mundo o El efecto Monotoliu (1995). Thus, Ibáñez present us the literary criticism professor Agustín Montoliu arguying that the self as a subject is just a historical construction that owns to our cultural world: therefore, this character analyzes the logic implicit in this construction and finally deconstructs it, asking us to exit from that fictional construction which is our life. The way to do that would be to become a posmodern magician. Ibáñez exposes the posmodernism crisis to give a solution through literature and the use of imagination.
Análisis del nudo como símbolo físico, psicológico y narrativo en las obras Divertimento, Rayuela... more Análisis del nudo como símbolo físico, psicológico y narrativo en las obras Divertimento, Rayuela y 62, modelo para armar de Julio Cortázar.
La crítica ha asumido por lo general que el petrarquismo y el neoplatonismo característicos de la... more La crítica ha asumido por lo general que el petrarquismo y el neoplatonismo característicos de la poesía amorosa del seiscientos español, canónicamente representada por Garcilaso de la Vega, impiden una interpretación ampliamente erótica de la obra de este. En el presente artículo intento demostrar que desde esa necesidad paradigmática de la obra garcilasiana, no obstante, el poeta plantea la posibilidad de un contacto erótico mediante el sentido de la vista, proceso en el que la fantasía juega un papel clave en la búsqueda constante del encuentro amoroso. Un análisis detallado del soneto VIII (‘‘De aquella vista pura y excelente’’), inspirado en el tópico del enamoramiento por la vista y con apoyo en la teoría fisiológica que lo sustenta en la época, ofrece las claves para el inicio de esta relectura sobre la práctica erótica en la obra de Garcilaso de la Vega.
Si bien el Quijote es un libro de libros, lo es también de las múltiples ficciones, que parecen i... more Si bien el Quijote es un libro de libros, lo es también de las múltiples ficciones, que parecen insertadas en él a través de diversas narraciones cuyo soporte y canales varía, desde lo manuscrito a la memoria, desde la pura oralidad hasta lo meramente impreso, atravesando toda una gama de diferentes grados por lo audiovisual y dramático. Con ello, la idea de libro se disuelve o confunde a favor de la de ficción: relatos orales, escritos, actuaciones teatrales y representaciones escenográficas conforman dichas ficciones, cuyos soportes son desde el manuscrito hallado, la historia narrada en voz alta, el retablo de títeres, el paisaje público de la fiesta barroca, o la misma memoria tanto individual como colectiva. Por otro lado, el Quijote de 1615 ahonda en la idea del lector activo, que se permite conversar e interactuar con el personaje protagonista, formando parte del relato mismo, como se ve claramente en la actividad de Sansón Carrasco y en la de los duques. Incluso Cervantes interactúa con su novela al descubrir el Quijote de Avellaneda, y cambia por ello el curso de las aventuras. Así, ambos aspectos -diversos soportes y canales e interacción- nos permiten evaluar, bajo el auspicio amplio del concepto de performance, algunos rasgos de la novela ante el mundo digital, ya que el inminente cambio en el soporte, que tiende a su expresión digital multimedia, y la posibilidad de interacción con el propio texto y su posterior desarrollo para el (escri)lector, son dos elementos clave en la nueva ficción digital, inmersa en la crisis sobre la transmisión de la cultura y sus canales. Quizás una precisa reflexión sobre estos aspectos nos permita comprobar que el mundo del Quijote no está tan lejos de un mundo nuevo para los nuevos lectores digitales, y sirve aun de ejemplar novela para construir la ficción y la crítica de la ficción futura.
Task-Based III: Expanding the Range of Tasks with Online Resources, 2009
This paper presents a task-based project in which the use of several web-based applications has b... more This paper presents a task-based project in which the use of several web-based applications has been combined and incorporated in order to integrate the four language skills: listening, speaking, reading and writing. The project, Nos vamos de viaje (http://nosvamosdeviaje.wikispaces.com), is a comprehensive Web-based activity involving the task of planning a vacation to a Spanish-speaking city, designed for a Spanish language classroom of high-beginners to intermediate L2 learners.
El retablo de las maravillas como artefacto queda rodeado por una supuesta magia que lo activa y ... more El retablo de las maravillas como artefacto queda rodeado por una supuesta magia que lo activa y permite ver sus figuras tan sólo a aquellos que no son ni conversos ni bastardos. Sin embargo, la burla y la ironía que caracterizan a este entremés—y ya sólo por el mismo hecho de serlo—diluye notablemente la posibilidad de considerar cualquier tipo de magia en lo que se presenta, en palabras de sus autores Chirinos y Chanfalla, como un embuste. Sin embargo, me gustaría mostrar que, atendiendo a las teorías de la magia como ciencia de la manipulación mediante la creación de vínculos espirituales entre los seres, expuestas por el dominico Giordano Bruno en sus De magia (1591) y De vinculi in genere (1592), este embuste, sin dejar de serlo, se beneficia del carácter mágico otorgado por Bruno a ciertas técnicas manipuladoras efectuadas sobre los individuos y las masas, en las que imágenes e imaginación, a las que añadiremos todo un arte de la memoria de trascendencia escénica, tienen un papel principal.
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Libros y monográficos by Alvaro Llosa
Artículos y capítulos by Alvaro Llosa
This paper focuses on a cross-media approach to the fictional character of Orpheus seen as a classical topos who has been represented through different kind of media for many centuries. The evolution and popularity of the pastoral genre in Renaissance Europe, linked to Orpheus and its fictional world, shows an enhancement of the pastoral universe that could be understood as a transmedia narrative which could be read and enjoyed today if every asset related to it were digitally tagged under the principle of the internet of things.
que reinterpreta el texto literario como cibertexto y lo integra en la cultura participativa de los blogs y las redes sociales. Las tareas necesarias para llevar a cabo con éxito este modelo de edición muestran además que el investigador-editor de literatura cumpliría dos papeles importantes en la elaboración de ediciones digitales accesibles a los lectores: una como gestor de contenidos y otra como gestor de una comunidad lectora. Con este modelo propongo experimentar y repensar la manera en que difundimos la literatura de origen impreso de los autores sobre los que investigamos, incluyendo otras formas participativas de implicar a una audiencia lectora convertida ahora en comunidad lectora digital.
ABSTRACT
Joseph Grigely coined the term textualterity to explain how an artwork, for example a fiction, could be understood as an event and not merely as an artifact. An artwork changes and is updated depending on the circumstances of creation and dissemination, on the spaces of inscription where is placed, and on the act of reading performed by every reader as a physical individual. This paper shows a practical example of textualterity ap- plied upon a digital online blog-based edition of Total de Greguerías (1955), by Spanish avant-garde author Ramón Gómez de la Serna. I explore how textualterity is possible for our digital space when considering three kinds of interactivity: hypertextuality, multimodal- ity, and registrational interaction among users. I show that a digital transformation from the book to the screen is a scholarly practice when we are able to read printed books as a cybertext and every text as a participatory event to share. For being successful to accomplish the task, I conclude that the digital researcher and editor should be a precise content manager and a well prepared community manager as well. In short, this paper rethinks the way we as scholars disseminate printed fiction in our digital era.
RESUMEN: El postestructuralismo como conjunto de ideas teóricas de pensamiento ha forjado algunas creaciones novelísticas a lo largo de los últimos cuarenta años de tal forma que la novela en su conjunto, si bien paso a paso, está modificando su anterior estructura lineal, aunque el cambio no se haya generalizado aún, salvo en la literatura hipertextual propiamente dicha, gracias a la difusión y experimentación de las nuevas tecnologías. Me gustaría repasar la importancia que algunos de los principios del postestructuralismo han tenido sobre la estructura de tres novelas diferentes de autores, países, literaturas y décadas distintas, como ejemplos clave de una evolución. Es más, querría reflejar cómo en su conjunto el postestructuralismo se ha infiltrado determinantemente entre los protagonistas tradicionales del análisis estructuralista, como es la trama, el autor y el narrador, y especialmente el lector, cuya importancia manifiesta crece tras la aparición en los sesenta de la teoría de la recepción. Con ello, y buscando alcanzar el lugar en el que quedó la novela como estructura, y su lector como restructurador de la misma en los albores del siglo veintiuno, pretendo mostrar lo que de camino deconstructivo hacia la futura hipertextualidad representan estos textos en dicho aspecto.
Don Quijote de la Mancha, protagonista de la novela cervantina, y Neo, el personaje de la película The Matrix, comparten un universo que acerca al manchego a la posmodernidad y a la reflexión sobre el mundo y sus límites al saberse hecho simulacro. Ante esta tensión sobre el significado de la realidad, ambos personajes optan por superar los límites del universo tal como lo han heredado en sus repectivos sistemas y proponer otros mundos posibles mediante el ejercicio de la fantasía, que supone para ambos la conversión en héroes cercanos a la figura del mago.
Abstract
Both Don Quixote, main character in the weell-known cervantine novel, and Neo, main chracter in The Matrix film, share a common point of view about life in which postmodernity values on challenging reality boundaries and the idea of simulacra are central concerns in their way of living. In that situation, both characters decide to surpass the established limits beyond their given ruling worlds in order to propose other different ways to understand reality. The way they use fantasy and imagination over that given reality make them to become not only heroes but also magicians.
ABSTRACT
This paper analyzes some interesant issues connected to posmodernism explained by one of the main characters in Andrés Ibañez's novel La música del mundo o El efecto Monotoliu (1995). Thus, Ibáñez present us the literary criticism professor Agustín Montoliu arguying that the self as a subject is just a historical construction that owns to our cultural world: therefore, this character analyzes the logic implicit in this construction and finally deconstructs it, asking us to exit from that fictional construction which is our life. The way to do that would be to become a posmodern magician. Ibáñez exposes the posmodernism crisis to give a solution through literature and the use of imagination.
This paper focuses on a cross-media approach to the fictional character of Orpheus seen as a classical topos who has been represented through different kind of media for many centuries. The evolution and popularity of the pastoral genre in Renaissance Europe, linked to Orpheus and its fictional world, shows an enhancement of the pastoral universe that could be understood as a transmedia narrative which could be read and enjoyed today if every asset related to it were digitally tagged under the principle of the internet of things.
que reinterpreta el texto literario como cibertexto y lo integra en la cultura participativa de los blogs y las redes sociales. Las tareas necesarias para llevar a cabo con éxito este modelo de edición muestran además que el investigador-editor de literatura cumpliría dos papeles importantes en la elaboración de ediciones digitales accesibles a los lectores: una como gestor de contenidos y otra como gestor de una comunidad lectora. Con este modelo propongo experimentar y repensar la manera en que difundimos la literatura de origen impreso de los autores sobre los que investigamos, incluyendo otras formas participativas de implicar a una audiencia lectora convertida ahora en comunidad lectora digital.
ABSTRACT
Joseph Grigely coined the term textualterity to explain how an artwork, for example a fiction, could be understood as an event and not merely as an artifact. An artwork changes and is updated depending on the circumstances of creation and dissemination, on the spaces of inscription where is placed, and on the act of reading performed by every reader as a physical individual. This paper shows a practical example of textualterity ap- plied upon a digital online blog-based edition of Total de Greguerías (1955), by Spanish avant-garde author Ramón Gómez de la Serna. I explore how textualterity is possible for our digital space when considering three kinds of interactivity: hypertextuality, multimodal- ity, and registrational interaction among users. I show that a digital transformation from the book to the screen is a scholarly practice when we are able to read printed books as a cybertext and every text as a participatory event to share. For being successful to accomplish the task, I conclude that the digital researcher and editor should be a precise content manager and a well prepared community manager as well. In short, this paper rethinks the way we as scholars disseminate printed fiction in our digital era.
RESUMEN: El postestructuralismo como conjunto de ideas teóricas de pensamiento ha forjado algunas creaciones novelísticas a lo largo de los últimos cuarenta años de tal forma que la novela en su conjunto, si bien paso a paso, está modificando su anterior estructura lineal, aunque el cambio no se haya generalizado aún, salvo en la literatura hipertextual propiamente dicha, gracias a la difusión y experimentación de las nuevas tecnologías. Me gustaría repasar la importancia que algunos de los principios del postestructuralismo han tenido sobre la estructura de tres novelas diferentes de autores, países, literaturas y décadas distintas, como ejemplos clave de una evolución. Es más, querría reflejar cómo en su conjunto el postestructuralismo se ha infiltrado determinantemente entre los protagonistas tradicionales del análisis estructuralista, como es la trama, el autor y el narrador, y especialmente el lector, cuya importancia manifiesta crece tras la aparición en los sesenta de la teoría de la recepción. Con ello, y buscando alcanzar el lugar en el que quedó la novela como estructura, y su lector como restructurador de la misma en los albores del siglo veintiuno, pretendo mostrar lo que de camino deconstructivo hacia la futura hipertextualidad representan estos textos en dicho aspecto.
Don Quijote de la Mancha, protagonista de la novela cervantina, y Neo, el personaje de la película The Matrix, comparten un universo que acerca al manchego a la posmodernidad y a la reflexión sobre el mundo y sus límites al saberse hecho simulacro. Ante esta tensión sobre el significado de la realidad, ambos personajes optan por superar los límites del universo tal como lo han heredado en sus repectivos sistemas y proponer otros mundos posibles mediante el ejercicio de la fantasía, que supone para ambos la conversión en héroes cercanos a la figura del mago.
Abstract
Both Don Quixote, main character in the weell-known cervantine novel, and Neo, main chracter in The Matrix film, share a common point of view about life in which postmodernity values on challenging reality boundaries and the idea of simulacra are central concerns in their way of living. In that situation, both characters decide to surpass the established limits beyond their given ruling worlds in order to propose other different ways to understand reality. The way they use fantasy and imagination over that given reality make them to become not only heroes but also magicians.
ABSTRACT
This paper analyzes some interesant issues connected to posmodernism explained by one of the main characters in Andrés Ibañez's novel La música del mundo o El efecto Monotoliu (1995). Thus, Ibáñez present us the literary criticism professor Agustín Montoliu arguying that the self as a subject is just a historical construction that owns to our cultural world: therefore, this character analyzes the logic implicit in this construction and finally deconstructs it, asking us to exit from that fictional construction which is our life. The way to do that would be to become a posmodern magician. Ibáñez exposes the posmodernism crisis to give a solution through literature and the use of imagination.
Las greguerías dibujadas, realizadas por el propio Ramón, tienen su propio espacio, y los dibujantes y fotógrafos que lo deseen pueden aportar sus metáforas visuales contemporáneas, a modo de greguerías actuales, en el muro colaborativo que hemos dispuesto.
Mantenemos un archivo de enlaces a materiales sobre la greguería y el universo de su autor, para consulta del curioso y del especialista.
También es posible buscar y leer greguerías a través de la nube de etiquetas, que contienen las palabras de cada una de ellas, o simplemente probando con una búsqueda al azar, recibiendo una flor de greguerías en torno a la palabra deseada.
Tesina de licencitura.