Salamone territorios de dialogo doc

UNIVERSIDAD NACIONAL DEL CENTRO DE LA PROVINCIA DE BUENOS AIRES Centro de Estudios Jurídicos para las Artes y las Letras Arq. Mgs. Alicia Lapenta Arq. Francisco Salamone Durante los años 1936-1940 fue gobernador de la provincia de Buenos Aires, el Dr. Manuel Fresco, y su Ministro de Obras Públicas, el Ing. José María Bustillo, mientras su hermano, el Arq. Alejandro Bustillo construía grandes obras como el Casino y Rambla de Mar del Plata, el Arq. e Ing. Franciso Salamone, construirá “obras menores” en el interior del territorio de la pampa bonaerense. Cien proyectos y setenta y un obras construidas en cuatro años: palacios municipales, cementerios, mataderos, hospitales, escuelas, pavimentación, que terminaran otorgando una nueva imagen a numerosas ciudades y localidades de la provincia, imagen que aun persiste y las caracteriza. No existen publicaciones ni referencias a la obra de Salamone para su época, no quedan referencias familiares destacables, y falta una investigación adecuada sobre su mundo relacional, mas allá de su amistad con Previsch y su probable enlace con el mundo “Martin Fierrista” La obra de Salamone con una enorme cantidad de metros cuadrados construidos, se distribuye en el vasto territorio de la provincia, y en ciudades, y poblados ciudades de poca población. Una presencia fuerte, extendida en todo el territorio provincial; muy puntual en el tiempo. Un momento en que el movimiento moderno, en plena efervescencia en las décadas 20 y 30, abomina de las ciudades y prefiere hacer tabla rasa, optando con preferencia por nuevos suburbios. Propone y realiza una arquitectura de “autor” y “de ensayo”. En Argentina, el gobierno nacional continúa aferrado al neoclasicismo hasta 1950. El Arq. Previsch construye en 1936 el obelisco, símbolo de BA, los Arq. Vilar y Acosta construyen obras contemporáneas en diferentes lugares de la república, Salamone se suma al movimiento internacional realiza una obra de autor, arte y ensayo, pero muy lejos de desconsiderar las ciudades decimonónicas, donde el actúa, las asume, consolidándolas y otorgándoles fuerza y carácter. Con una obra consecuente consigo misma y con su época. El estallido de la guerra civil en España, el régimen de Hitler en Alemania y el curso de la guerra mundial, dieron marco al gobierno de Justo. Ortiz llega al poder en 1938 a través del sistema fraudulento imperante, intenta revertirlo, pero gravemente enfermo renuncia en 1941. Esta es un período de desarrollo cultural para Argentina, único en Latinoamérica. La elite intelectual miraba a Europa y se polarizaba entre actitudes europeizantes o nacionalistas. Época convulsa, la población porteña crece exponencialmente con la inmigración europea, la vanguardia estética convive con la regresión política, es el momento de debate entre nacionalismo y universalismo. Se plantea la cuestión nacional entre los intelectuales, el argentinismo es el requisito para cumplir con su programa de renovación. En la música, surge el Grupo Renovación; con Juan José y José María Castro, Juan Paz, Gilardo Gilardi se abren a las expresiones de vanguardia en Argentina al Lenguaje no tonal. Obras dodecafónicas Se publica la Revista Martín Fierro: nueva sensibilidad, y otras formas para abordar los problemas estéticos de la cultura nacional. Grupo Florida: nuevas vanguardias estéticas, la novedad como valor, reivindicación de lo argentino y la perspectiva cosmopolita, y la oposición a la relación lucro-arte. Con el grupo de Boedo se publica la revista Proa junto al realismo social. Teatro del Pueblo de Leónidas Barletta, en este teatro también se interpretaban conciertos del Grupo Renovación. En 1931, la Revista Sur, nuclea la intelectualidad nacional e internacional, dirigida por Victoria Ocampo, da auge a la literatura fantástica con Borges, S. Ocampo y Bioy Casares. Radio, cine, publicaciones, expresiones masivas de la cultural. Radio El Mundo, auge de aparatos de radio, cine sonoro, película “Tango” en 1933, nace la mitología del Tango, el barrio, el hampa. El sainete, la comedia cómica, el fútbol el boxeo y el automovilismo. Auge de los clubs de barrio y los grandes estadios de futbol. En las letras, Quiroga, Borges, Lugones, Alfonsina Storni. En los escenarios, Parraviccini, Sandrini, Pepe Arias, y la invasión de `música melódica latinoamericana, con Pedro Vargas, Elvira Ríos. Gardel muere en 1935 y comienza a ser un mito. La ópera en el Teatro Colón trae obras francesas y alemanas. Las tendencias pictóricas, Fader neoimpresionismo, Petorutti incorpora el futurismo y el cubismo, Berni en la problemática social, Batlle Planas, renueva el surrealismo, Raquel Forner el expresionismo. “Así” afirma el periodismo porteño con excelentes suplementos dominicales, “La Nación”, “La Prensa”, y “Critica” famosa por sensacionalista. Hasta la década del 20 la Arquitectura es eclecticista, pintoresquista, en el 30 es el auge del Art Decò, que va a dar paso al racionalismo y se inicia la arquitectura “blanca”. En 1929 la Sociedad de Arquitectos invito a Le Corbusier a visitarnos y ofrecernos sus sanos consejos, y a través de la revista Nuestra Arquitectura, se conocerán las nuevas corrientes arquitectónicas. La década del 30 marca el aporte de nuevas empresas constructoras, nuevas organizaciones y nuevos sistemas constructivos. La obra de Salamone fue el resultado de experiencias y contactos con las diferentes ramas del movimiento arquitectónico y urbanístico internacional. Fue académico en la simetría, unidad, proporción y equilibrio. Fue futurista, constructivista, neoplasticista, y expresionista. Líneas y planos llenos de sugestiones, la película Metrópolis de Fritz Lang con su escenografía, acercan el arte y la arquitectura al público. La industria y los medios masivos de comunicación, incluyen imágenes y tipografías propias de las nuevas vanguardias. Es difícil encuadrar a Salamone en una corriente estilística determinada, su arquitectura es monumental, grandilocuente, con volúmenes netos e importantes, con una total prevalecencia de llenos sobre vacíos, con un rigor muy marcado en la lectura de fachadas con estudiado juego de luces y sombras, desafiantes remates verticales y como premisa fundamental, “la imagen” del edificio. Tuvo en cuenta las tendencias del momento, y propone planteos de gran vuelo. Es una arquitectura que responde a su tiempo pero va mas allá de su propio contexto. Instalaciones, calefacción a caldera, carpinterías, elementos decorativos, terminaciones, artefactos de iluminación de luz generalmente difusa, buscando lograr efectos, relojes, tipografías, monogramas, mobiliario. Estatuas y ornamentos de cementerios, raigambre naturalista con conciencia abstracta y de gran fuerza interior. Edificios que impresionan con su presencia, seguros, firmes, monumentales, lo simbólico se apoya en su formalidad: municipios, delegaciones que proponen una imagen para la provincia y sus ciudades, otras veces es el binomio estructura-forma, cuchillas en el caso de los mataderos, otras es una obra símbolo, como en los cementerios. Todos arman un espectáculo escénico urbano. En las plazas y equipamiento urbano son círculos, cilindros, cuadrados, esferas, todos son objetos prefabricados, premoldeados de hormigón y terminaciones con revoque fino, con una gran coherencia entre todos, artefactos de iluminación, bancos, jardineras, solados, etc. Diseño integral, desde el gran edificio a los detalles menores y tipografias. Busca crear algo que represente los nuevos días, los aviones, las películas, las imágenes que se ofrecen en los diarios y las revistas. Desea expresar la cientificidad de su época. Hace alarde de una fantasía racionalizada. No es un genio, es un creativo e imaginativo, que hace cosas. Conoce todos los repertorios estéticos de la época, ¿existe la posibilidad de una expresión artística arquitectónica que responda a demandas estético político, pero por su respuesta al medio, al espacio geográfico, pudiera simultáneamente ser, -casi sin auditorio-, surrealista? Una arquitectura de ""autor, arte y ensayo" que se la ve futurista, cubista, expresionista, neocolonial, deco, neoplasticista, en medio de pastizales, y la gobernanza estilística del eclecticismo simil “reposteria francesa”. Salamone como arquitecto (no es un artista "strictu sensu") no es inocente, sigue métricas y proporciones, es pago por un estado filofachista; pero sus intervenciones son poco convencionales en la afirmación del sitio (algo novedoso: la pertinencia al territorio) Salamone, no "utilizo" el poder político para ser conocido, eso se lo debemos a los fotógrafos, el apostó a hacer ciudad y arquitectura, donde quiera, en plena pampa. Con su genio creatividad, y contemporaneidad, cambio el paisaje bonaerense en concordancia con los sucesos del momento, nuevos materiales, nuevos usos, nuevos diseños, nuevas formas de apropiación del ambiente, por tanto colaboro a un paisaje a escala territorial que hoy proponemos como de valor patrimonial. Paisaje cultural bonaerense, que históricamente se construyo por siglos, y hoy se lee como tal, validando su historia primigenia, como paisaje cultural del siglo XX. La obra del Arq. Francisco Salamone, es Patrimonio Nacional. Hoy Argentina la postula ante UNESCO, para Patrimonio de la Humanidad. Matrices identitarias en el territorio bonaerense Paisaje natural y cultural asociados: pastizales y fortines, flora serrana y corrales de piedra Identificación y Análisis de valores culturales identitarios del territorio bonaerense. Patrimonio Natural. Paisajes culturales evolutivos. Nuevos paisajes, Nuevos usos y nuevos materiales Salamone como red identitaria Nuevas Rutas e Itinerarios culturales en la pampa bonaerense.. Salamone y la ciudad Los edificios y su marco. Los planteos paisajísticos y urbanos. La integración de las intervenciones al medio existente. Patrimonio inmaterial: la cultura pampeana: espacios culturales, Pintura, Literatura, Teatro, Música, Poesía, Arquitectura, danza, artesanías, saberes ,técnicas y habilidades. Relación del arte y la arquitectura en la primera mitad del S XX Arte – Ciudad y la obra de Francisco Salamone Salamone y el S XXI Apropiación social del Patrimonio. Arte y Espacio Público Marcos Jurídicos para el Patrimonio Asociado. La norma como estrategia de salvaguarda y puesta en valor.