Archivio
Antropologico
MediterrAneo
anno XVII (2014), n. 16 (1)
ISSN 2038-3215
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line
anno XVII (2014), n. 16 (1)
SemeStrale di Scienze Umane
ISSN 2038-3215
Università degli Studi di Palermo
Dipartimento ‘Culture e Società’
Sezione di Scienze umane, sociali e politiche
Direttore responsabile
GABRIELLA D’AGOSTINO
Comitato di redazione
SERGIO BONANZINGA, IGNAZIO E. BUTTITTA, GABRIELLA D’AGOSTINO, FERDINANDO FAVA, VINCENZO MATERA,
MATTEO MESCHIARI
Segreteria di redazione
DANIELA BONANNO, ALESSANDRO MANCUSO, ROSARIO PERRICONE, DAVIDE PORPORATO (website)
Impaginazione
ALBERTO MUSCO
Comitato scientifico
MARLÈNE ALBERT-LLORCA
Département de sociologie-ethnologie, Université de Toulouse 2-Le Mirail, France
ANTONIO ARIÑO VILLARROYA
Department of Sociology and Social Anthropology, University of Valencia, Spain
ANTONINO BUTTITTA
Università degli Studi di Palermo, Italy
IAIN CHAMBERS
Dipartimento di Studi Umani e Sociali, Università degli Studi di Napoli «L’Orientale», Italy
ALBERTO M. CIRESE (†)
Università degli Studi di Roma “La Sapienza”, Italy
JEFFREY E. COLE
Department of Anthropology, Connecticut College, USA
JOÃO DE PINA-CABRAL
Institute of Social Sciences, University of Lisbon, Portugal
ALESSANDRO DURANTI
UCLA, Los Angeles, USA
KEVIN DWYER
Columbia University, New York, USA
DAVID D. GILMORE
Department of Anthropology, Stony Brook University, NY, USA
JOSÉ ANTONIO GONZÁLEZ ALCANTUD
University of Granada, Spain
ULF HANNERZ
Department of Social Anthropology, Stockholm University, Sweden
MOHAMED KERROU
Département des Sciences Politiques, Université de Tunis El Manar, Tunisia
MONDHER KILANI
Laboratoire d’Anthropologie Culturelle et Sociale, Université de Lausanne, Suisse
PETER LOIZOS
London School of Economics & Political Science, UK
ABDERRAHMANE MOUSSAOUI
Université de Provence, IDEMEC-CNRS, France
HASSAN RACHIK
University of Hassan II, Casablanca, Morocco
JANE SCHNEIDER
Ph. D. Program in Anthropology, Graduate Center, City University of New York, USA
PETER SCHNEIDER
Department of Sociology and Anthropology, Fordham University, USA
PAUL STOLLER
West Chester University, USA
UNIVERSITÀ DEGLI STUDI DI PALERMO
Dipartimento ‘Culture e Società’
Sezione di Scienze umane, sociali e politiche
Indice
Ragionare
5 Alessandro Mancuso, L’animismo rivisitato e i dibattiti sulle ‘ontologie indigene’,
31 Ferdinando Fava, La scatola nera dello stigma
Ricercare
45 Federica Tarabusi, Politiche dell’accoglienza, pratiche della differenza.
Servizi e migrazioni sotto la lente delle politiche pubbliche
63 Concetta Russo, Curare l’identità. Psicoterapia e apprendimento
in un Centro di Salute Mentale all’Havana
73 Fabrizio Cacciatore, Lo sviluppo dei movimenti per i diritti degli imazighen
in Marocco e in Algeria
87 Piera Rossetto, Juifs de Libye: notes pour une «cartographie» des lieux migratoires
Documentare
101 Sebastiano Mannia, “Allouì? Mezus mortu mortu!” Processi indentitari,
retoriche del passato e mercato culturale in Sardegna
113 Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
157 Vincenzo Ciminello, Paesaggi sonori della penitenza in Sicilia
167 Leggere - Vedere - Ascoltare
179 Abstracts
In copertina: Miramar (Mar del Plata) esempio di Urban knitting (© Ferdinando Fava)
Riti musicali del cordoglio in Sicilia
Nelle culture arcaiche e comunitarie la morte
rappresenta un momento di crisi reintegrabile grazie a pratiche simboliche che, mentre segnalano la
modificazione di status del defunto in entità benefica, ristabiliscono l’equilibrio del gruppo nei suoi
rapporti con l’ambiente sia fisico sia esistenziale. Le
espressioni sonore e gestuali del cordoglio si costituiscono ovunque e in ogni tempo come “tecniche”
funzionali a garantire il successo di questa transizione, scandendone l’iter e marcandone i momenti
fondamentali1.
In Sicilia, come in molte altre aree di religione
cattolica, il rapporto con i defunti si declina tra la
persistenza di una ritualità arcaica (lamentazione
tradizionale, pranzo funebre, pratiche divinatorie,
usi e credenze collegate alla festa dei Morti ecc.)
e l’osservanza delle norme fissate dalla Chiesa (dai
suoni delle campane all’ampio repertorio di preghiere e canti per la commemorazione dei Defunti).
Il sincretismo fra questi due livelli si può tuttora
osservare nelle veglie funebri e nei funerali fittizi
inscenati nella Settimana Santa, dove i fercoli del
Cristo Morto sono di frequente trasportati con caratteristico movimento ondeggiante, ritmato dalle
marce eseguite dai complessi bandistici, non diversamente da quanto talvolta ancora accade nei veri
funerali ed evidente permanenza di una originaria
ritualità coreutica. Anche il lamento funebre ha una
sua riedizione nel contesto della Settimana Santa,
attraverso l’ampio repertorio di canti sul tema della
Passione di Cristo (spesso detti proprio “lamenti”),
che gruppi di cantori eseguono nelle processioni e
nei giri di questua già durante la Quaresima. Come
ulteriore forma di espressività funebre collegata a
una morte fittizia va infine considerata la pratica,
tuttora osservabile, della lamentazione parodica
eseguita in occasione del “rogo del Carnevale”, modellata secondo le inflessioni vocali e la gestualità
tipica del pianto ritmico per i defunti.
Il codice delle campane “a morto”
Presso numerose comunità siciliane sono ancora
salde le tradizioni connesse ai suoni delle campa-
ne, nonostante il crescente diffondersi dei sistemi
campanari automatizzati 2. I “sacri bronzi” vengono
suonati – dai sacrestani, dagli stessi sacerdoti o da
aiutanti occasionali (di solito ragazzi che abitano vicino alle chiese) – sia imprimendo l’oscillazione al
vaso mediante un robusto canapo di lunghezza variabile applicato all’estremità di una sbarra in ferro
che anima il violu (“cappello”, supporto in legno o
in ghisa a cui sta appesa la campana) sia azionando
direttamente, mediante una fune, il battaglio (bbattàgghiu) che percuote uno o entrambi i lati del vaso.
Tra i numerosi messaggi che marcano il tempo della
Chiesa e le cadenze significative della vita sociale,
grande importanza rivestono quelli relativi alle celebrazioni funebri (dal viatico alla sepoltura), le cui
strutture formali possono differenziarsi a seconda
delle località e perfino da una chiesa all’altra in base
al numero di campane disponibili (da un minimo di
due a sei o più). Il suono riflette di norma l’articolazione delle gerarchie sociali. Il diverso connotarsi
dei rapporti comunitari era infatti evidenziato da
differenti “insegne sonore” che marcavano le opposizioni maschio/femmina, bambino/adulto, laico/
ecclesiastico, aristocratico/borghese/popolano.
In molte località si usava già segnalare con le
campane la somministrazione del “viatico”. A Salemi (TP), come potè rilevare Alberto Favara all’inizio del Novecento, il sacerdote incaricato di portare
il viatico era scortato da un suonatore di tamburo,
che eseguiva diversi ritmi per segnalare: a) il tragitto dalla chiesa alla casa del moribondo; b) l’arrivo
alla casa; c) la benedizione nella casa; d) il ritorno
alla chiesa; e) la benedizione in chiesa (cfr. Favara
1957/II: n. 1019, ES. MUS. 1; altri ritmi per accompagnare il viatico sono annotati ai nn. 954, 960, 973,
1005, 1008, 1020, 1085). A Isnello (PA), quando il
sacerdote portava il viatico, il sacrestano della Chiesa Madre suonava prima una sequenza di colpi con
la campana “della comunione” (râ comunioni) e poi
due o tre tocchi della campana “di mezzogiorno” (i
menziournu), a secondo che il moribondo fosse una
donna oppure un uomo3. A Mussomeli (CL), quando
il moribondo entrava nella fase critica veniva avvertito il sacrista della chiesa più vicina o, nel caso si
trattasse di un confrate, il responsabile della confra-
Documentare
Sergio Bonanzinga
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
ternita d’appartenenza perché si suonasse a finitura,
allo scopo di invitare i fedeli a recitare la preghiera
degli agonizzanti (da qui il frequente uso di chiamare
“agonia” lo scampanio che accompagnava il viatico).
Contemporaneamente veniva portato in forma solenne il viatico al moribondo e il cammino del sacerdote era accompagnato da un costante scampanellio
(spesso si formava un piccolo corteo estemporaneo
composto da amici e parenti)4.
La sequenza di rintocchi che segnala un decesso viene spesso impropriamente detta “agonia”
(agunìa, ngunìa). Talvolta il segnale della morte si
distingue da quello che annuncia la messa funebre e
accompagna il funerale (martòriu). Ad Alcamo (TP)
per le persone di rango si suonava il «campanone»,
per il popolo «due campane con due tocchi a campana» e per i sacerdoti «le campane a tre tocchi»
(Papa 1958: 21). A Ciminna (PA) il “mortorio” per
le monache e per i sacerdoti veniva indicato con il
termine assèqui (esequie) e si distingueva nettamente
da quello in uso per i laici consistente in «tre tocchi
separati da intervalli uguali e divisi da un altro più
lungo» (Graziano 1935: 27). Non meno significativa
appare l’estensione temporale e l’intensità acustica
dei mortori, che potevano essere suonati da una sola
o da più chiese per segnalare la maggiore o minore
agiatezza o prestigio del defunto5. Assai indicative a
riguardo sono le consuetudini pel suono delle campane nelle esequie rilevate dal sacerdote Mario Ciaccio
a Sciacca (TP) all’inizio del Novecento:
Per il re, la regina e i loro figli si poteva suonare a
distesa in qualunque ora, anche di notte, sia con
la campana grande che con le altre, senza pagare
cosa alcuna alla chiesa. Per tutti gli altri, pagando
tarì due d’oro all’elemosiniere o tesoriere della
chiesa, si poteva solamente suonare dalla diana sino all’Ave Maria, con questa distintiva: pei
sacerdoti nove appelli con la campana grande e
nove mote con tutte la altre; lo stesso pei militi,
pei baroni, pei dottori di qualunque professione e
pei giurisperiti e medici fisici non laureati, ma per
le loro mogli 8, pei figli 7, per le figlie 6, pei nepoti
5, e per le nepoti 4; per gli altri nobili e pei feudatarî, che non avevano famiglie e case con gente e
terre separate, cinque soli appelli con la campana
grande, per le mogli 4, pei figli 3, e per le figlie e
nepoti 2; pei borghesi onorati tre appelli con la
sola campana grande; per gli artieri e i braccianti
due soli appelli, interponendo la campana media.
(ed. or. 1904; ried. 1988/I: 65-66)6
A Mussomeli la morte viene annunciata dalle campane a mmartòriu (a mortorio) della chiesa più vicina all’abitazione del defunto. Il segnale
della Chiesa Madre consiste nell’alternanza fra due
114
elementari formule ritmiche eseguite “a tocchi”
con tre campane (ES. MUS. 2). Successivamente anche le altre campane del paese, su richiesta della
famiglia e dietro pagamento di un obolo, possono ripetere l’annuncio (in passato, se si trattava
di un prete il suono era particolare e si effettuava
contemporaneamente con le campane di tutte le
chiese, mentre se moriva un bambino si suonava “a
gloria”). Quando muore un confrate, il mortorio si
esegue aggiungendo il rintocco della campana intitolata alla rispettiva confraternita (la “campana dei
fratelli” alla Chiesa Madre). Se la morte avviene di
notte, l’annuncio si rinvia sino all’alba, immediatamente dopo lo scampanio del “levato”. Il mortorio
si ripete quando il feretro viene portato in chiesa,
nelle fasi culminanti della messa funebre e all’uscita
durante la fase iniziale del corteo7.
Analogamente fondato su distinzioni sessuali,
generazionali e sociali è il codice tuttora in parte
vigente presso la Chiesa Madre di Antillo (ME). I
diversi segnali sono realizzati alternando i rintocchi
fra due campane (grande e piccola): UOMO, 9+2;
DONNA, 7+2; BAMBINO, due serie di rintocchi rapidi
della campana piccola e “gloria” (con entrambe le
campane); BAMBINA, una serie di rintocchi rapidi della campana piccola e “gloria”; SACERDOTE, 33+2 (non
più in uso). Altri suoni scandiscono invece i momenti che precedono e seguono la messa funebre. Come
abbiamo ancora potuto rilevare in circostanze contestuali, un primo segnale avvisa che il sacerdote sta
per recarsi presso l’abitazione del defunto: sequenza
di rintocchi rapidi alternati tra le due campane + 14
tocchi di campana grande + 14 tocchi di campana
piccola + un tocco di campana grande8. Un altro
segnale (“appello”), eseguito con la sola campana
grande, annuncia che sta iniziando il trasporto del
feretro verso la chiesa. Quando il feretro si approssima al sagrato (“arrivo”), la sequenza sonora è così
costituita: 3 tocchi di campana grande + 3 tocchi di
campana piccola + 14 tocchi di campana grande +
un tocco con entrambe le campane9. Dopo la messa
i rintocchi alternati delle due campane accompagnano l’avvio del corteo funebre (“partenza”).
A Calamònaci (AG) l’annuncio della morte
(ngunìa) è dato dall’alternanza tra i rintocchi delle due
campane della Chiesa Madre (grande/piccola) e si ripete identico per ogni defunto10. Il mortorio poteva ripetersi a intervalli variabili di tempo (settimana, mese
e anno), con l’eventuale concorso di tutte le chiese del
paese per commemorare un defunto benestante (cfr.
Pitrè 1889/II: 226). In questo piccolo centro rurale
dell’Agrigentino il mortorio commemorativo viene
chiamato ricurrenza (ricorrenza) e il segnale è dato
dall’alternanza fra tre tocchi di campana piccola e tre
di campana grande, lungamente iterati secondo uno
schema ritmico costante (ES. MUS. 3).
A Sortino (SR) il tradizionale sistema delle segnalazioni funebri viene tuttora in parte attuato
dal sacrestano della chiesa di Santa Sofia, dotata di
tre campane: rranni (grande), pìcciula (piccola) e
mminzana (media). Egli spiega che in passato l’annuncio di un decesso (agunìa) veniva dato di mattina – intorno alle 8:30 – dalle campane di tutte le
chiese del paese, mentre oggi si suonano soltanto
della parrocchia a cui appartiene il defunto. Le diverse fasi del trasporto del feretro erano poi scandite dall’appetru (‘appello’, vale a dire l’associo),
che assumeva denominazioni diverse secondo la
sua estensione temporale. L’associo “generale” segnalava esclusivamente l’arrivo del feretro in chiesa per la celebrazione dell’ufficio funebre; quello
“doppio” accompagnava anche il percorso dalla
chiesa fino ai margini del paese; l’associo “triplo”
comprendeva pure il tragitto dalla casa del defunto
alla chiesa, mentre quello “quadruplo” prolungava
la durata dello scampanio fino all’arrivo del corteo
funebre al cimitero. La maggiore o minore estensione dell’appetru rifletteva le diverse condizioni
di censo dei defunti, presentando ovviamente costi differenziati. Attualmente si usa invece fare un
semplice accumpagnamentu (accompagnamento),
identico all’appetru sotto il profilo formale ma di
durata molto più contenuta (le campane risuonano
soltanto per un breve tratto dopo l’uscita dalla chiesa). Tuttora si usa inoltre diversificare lo scampanio
per la morte dei sacerdoti (sempre detto agunìa)
e dei bambini (llòria, ‘gloria’). L’agunìa ordinaria
si apre con almeno dieci colpi di campana media,
seguiti dal mortorio. Per “mortorio” si intende
un modulo ritmico a tre campane, che viene utilizzato tanto nell’agunìa che nell’appetru (e quindi
nell’accumpagnamentu). L’agunìa per i sacerdoti è
più articolata nella parte iniziale, basata su nove sequenze di piccola-media-grande (un tocco ciascuna), per terminare con il mortorio usuale. La messa
per la commemorazione di un defunto si annuncia
la sera precedente: prima si suona l’Ave Maria e poi
il mortorio. Va infine segnalata la tradizione della
campana ô vènniri (campana del venerdì) per ricordare la morte di Cristo: si suonavano almeno dieci
sequenze di due colpi di campana grande tutti i venerdì dell’anno – eccettuato il Venerdì Santo – alle
15:00 in punto11. A Isnello abbiamo potuto rilevare
una forma analoga di commemorazione settimanale della morte di Cristo, localmente denominata i
vintun’uri (le ventun’ore): anche qui era la campana grande a risuonare ogni venerdì alle 15:00 con
dodici colpi “a mortorio” (a eccezione che nella
Settimana Santa e nei quaranta giorni successivi al
Natale e alla Pasqua)12.
La consuetudine di suonare le campane a glòria
per il decesso dei bambini di età inferiore ai sette
anni è direttamente prescritta dalla liturgia, poiché questo evento prefigura l’assunzione in cielo di
un’anima innocente. A questo riguardo Giuseppe
Pitrè annota: «Nel Rituale romano, sotto il titolo
De exequiis parvulorum prescrivesi che volendo sonar le campane alla morte loro debba farsi non già
con suono lugubre, sed potius sono festivo. Il volgo
chiama gloria questo suono, che in Palermo durò
fino a’ tempi del Villabianca, cioè fino allo scorcio
del secolo passato, in cui venne abolito, ma fuori
Palermo, in molti comuni della Sicilia, è sempre in
uso» (1889/II: 240). La pratica è oggi sempre meno
diffusa, ma ne è ancora molto viva la memoria. A
Sortino per la morte dei bambini ancora si esegue
u llòria (il gloria): un modulo ritmico a tre campane ripetuto diverse volte, corrispondente all’allegru
(allegro) suonato in occasione delle feste solenni
ma di durata più breve13. A Calamònaci, quando
moriva un bambino si suonava a glòria (la gloria)
con una sola campana14, diversamente dall’omonimo scampanio impiegato nelle principali celebrazioni festive che tuttora si esegue con due campane
in ritmo più vivace. Nella Chiesa Madre di Isnello
il suono per la morte di un bambino era detto gluriuni (“glorione”) e consisteva in una serie di tocchi
della campana più piccola (detta nzinga, ‘segnale’)
seguiti dalle due campane più grandi (denominate
i menziornu e rû santu, ‘di mezzogiorno’ e ‘del santo’) che scandivano la medesima figurazione ritmica (due colpi all’unisono della stessa durata ripetuti
cinque volte) con andamento più o meno serrato15.
A Petralia Sottana (PA) esisteva una ulteriore distinzione del suono a seconda che il bambino deceduto
avesse o meno ricevuto il sacramento del battesimo.
Per i bambini non battezzati l’annuncio era dato da
due campane e veniva chiamato glòria nica (gloria
piccola), mentre per quelli battezzati le campane
utilizzate erano quattro e il segnale si chiamava
glòria ranni (gloria grande)16. La glòria nica si basa
su due moduli ritmici (ES. MUS. 4), che nel segnale di
glòria ranni vengono ripresi, interpolandovi il suono di altre due campane, in sequenze di tre e nove
rintocchi all’unisono.
Il complesso di queste testimonianze pone in
evidenza le molteplici funzioni svolte dal suono delle campane in occasione dei decessi: dall’annuncio
della morte alla segnalazione di svariati dettagli che
riguardano sia l’identità del defunto (sesso, posizione sociale, età) sia le varie fasi dell’iter rituale (dall’agonia alla sepoltura), per riproporsi ciclicamente in
occasione delle cerimonie commemorative. Come
ha giustamente osservato Jean-Claude Bouvier, il
mortorio «è un linguaggio, un sistema di comunicazione, che richiede un’analisi semiologica. Come
ogni linguaggio il mortorio è al contempo una langue, vale a dire un sistema di regole con valore di-
115
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
stintivo, dei “protocolli d’uso” – come dice Roland
Barthes (1964) – ammessi da tutti i membri della comunità, e un discorso, ovvero un fascio di variazioni
possibili intorno a quelle regole […]» (2003: 283).
L’applicazione locale del codice funebre delle campane può infatti talvolta acquistare, come si è visto
in questi esempi siciliani, una notevole autonomia
rispetto alla funzione primaria di suono-segnale (con
valore cognitivo e/o commemorativo)17, assumendo
valore anche sul piano più propriamente espressivo,
nell’ambito di specifiche competenze esecutive di
tradizione orale, che in passato prevedevano tra l’altro anche l’impiego del tamburo.
La pratica della lamentazione funebre
Importanza centrale sul piano della formalizzazione e riplasmazione simbolica del dolore riveste
la pratica della lamentazione funebre, che in Sicilia
assume secondo i luoghi denominazioni diverse: nel
Palermitano e nel Trapanese prevalgono i termini
rrièpitu e arripitiatina (dal lat. reputare, ‘ripensare’,
per estensione ‘rievocare’) e l’atto del lamentare è
detto rripitiari o arripitiari; nell’Agrigentino insieme a rrièpitu troviamo strèpitu e stripitiari (strepito,
strepitare); l’espressione chiantu (o ciantu) ri muortu (pianto di morto), e conseguentemente chiànciri
(o ciànciri), è diffusa in un vasto territorio che va
dall’area interna (Ennese e Nisseno) fino al Ragusano e al Siracusano; nel Messinese il termine dominante è trìulu (tribolo) e triulari è detta la pratica
relativa; nel Catanese abbiamo rriòrditu (ricordo) e
di conseguenza rriurdari; in luoghi diversi si trova
talvolta lamentu (lamento), termine che viene tuttavia più comunemente riferito ai canti che accompagnano le processioni “funebri” della Settimana
Santa (cfr. infra)18.
I demologi siciliani di fine Ottocento attestano
l’integrità e la vitalità della lamentazione funebre
presso i ceti popolari dell’Isola, evidenziando anche la permanenza di quelle figure professionali, le
cosiddette prefiche (rripitiatrici, cianciulini), le cui
nenie a pagamento costituivano contrassegno di
prestigio e di onore per il defunto (cfr. Salomone
Marino 1886). Più usualmente erano soprattutto
mogli, madri, sorelle, talvolta coadiuvate da amiche
e vicine, a mettere in forma il dolore radicale della
morte attraverso la melodia e il gesto. Valga a questo proposito ricordare quanto Salomone Marino
rileva nel 1856 a Borgetto (PA), in occasione della
morte di un mulattiere proveniente da Piana degli
Albanesi (provincia di Palermo):
Non appena egli ebbe mandato l’ultimo spiro
(che fu dopo l’ave), ecco la sua moglie che, ba-
116
ciatolo in bocca, esce di casa, e ad una ad una
fassi ad invitare le vicine, acciocché tutte l’aiutassero a piangere lo sposo. Nel frattanto, venuto il cataletto, ella stessa rivestì degli abiti nuovi
il già ripulito cadavere; stese una candida coltre
sul cataletto, e su questo ella prima si adagiò, e
poi, levatasi, adattovvi convenevolmente il marito. Quindi, copertasi di lungo manto, disciolse le
chiome, e in piedi dapprima e poi seduta presso alla bara, piegò il capo sull’esanime corpo e
mise a gridare, a percuotersi, a strapparsi i capelli. Scorso alcun tempo di questo primo impeto,
cominciò un pianto più misurato, più monotono,
più umano, e diè il principio ad una cantilena lamentevole, interrotta ed accompagnata sovente
da un ohimè desolatissimo. La nenia era in lingua
siciliana; solo due o tre stanze ripetè la donna in
greco-albanese, nelle quali (come poi ci fu dichiarato) diceva al morto che per parte sua salutasse
il padre e gli altri congiunti del mondo di là; che
facesse buon viaggio; che non dimenticasse di
venire alcuna volta a visitare i suoi di qui, che
così derelitti lasciava. Quel che ho ritenuto della
cantilena siciliana sono i seguenti versi, che fedelmente trascrivo:
Ahimè, comu sbalancau la me’ casa!
Comu cadiu e nun surgi cchiù sta culonna!
E ora, cu’ mi lu porta lu pani pu’?
E ora, cu’ mi li simina li favi pu’?
E ora, cu’ mi li ricogli li chierchi pu’?
E ora, cu’ mi li pasci sti figlioli pu’?
Ahimè! cu’ cci la porta la nova a la Chiana?
Ahime! cu’ mi li avvisa li parenti?
E cu’ ti chianci, maritu miu, pu’?
E cu’ ti chianci e t’accumpagna pu’?
E cu’ ti veni supra la fossa pu’?
Ahimè! comu finisti, maritu miu! Ahimè! 19
E di questo passo la infelice continuò tutta la
notte. Ad ogni verso, strappavasi una ciocca de’
capelli e deponevala sulle mani e sul petto del
caro estinto; tantoché la mattina seguente fu vista
con radi e corti peli al capo, quando, il dì innanzi, lunghe trecce l’adornavano. Alla fine di ogni
verso ripeteva quasi sempre quel pu’, che, se non
è abbreviato da puru (ancora), io non so cosa significhi (Salomone Marino 1886: 42-43)
Da questa descrizione emerge chiaramente l’articolazione del lamento funebre, caratterizzato
dall’alternanza tra fasi cadenzate e scariche parossistiche (cfr. De Martino 1954). A queste ultime ci si
riferisce di norma in Sicilia con le espressioni ittari o
isari vuci (lanciare o levare grida), evidenziando una
consapevole distinzione fra i diversi momenti che
strutturano la pratica del lamentare i defunti: quella
ritmicamente modulata della rievocazione e quella
smisurata ed esasperata del grido di dolore20. Salomone Marino illustra anche i gesti autolesionistici e
il formulario tematico della lamentazione, con significativa evocazione della “continuità tra i due mondi”, ribadita attraverso lo scambio di saluti tra vivi e
morti. Mancano invece riferimenti alla dimensione
melodica della “cantilena”, di cui verranno in seguito annotati alcuni esempi da Corrado Ferrara (1907:
49-51) e da Alberto Favara (1957/II: 325-329).
Pur nel variare delle storie personali e dei contesti, i nuclei tematici ed espressivi riscontrabili nella
tradizione del lamento funebre euromediterraneo
sono riconducibili a pochi tratti strutturali. Essi
configurano il “viaggio” del morto verso una dimensione nella quale permangono abitudini ed esigenze non estranee alla sua personalità da vivo, e in
cui ci si aggrega alla diversa ma non meno “reale”
comunità dei defunti. Non sono frequenti i richiami
a personaggi sacri (santi, Madonna, Cristo), mentre
costante è la rievocazione delle virtù del morto, di
episodi lieti o tristi della sua vita, delle circostanze
del decesso, della desolazione materiale ed emotiva in cui lascia il coniuge e i figli. In nessun caso
emerge la rassegnazione, nella prospettiva di una
felicità ultraterrena, presupposta dall’ideologia cattolica. Altrettanto stabili risultano le modalità esteriori del lamento, fondato su una serie di stereotipie
mimiche (oscillare il busto, agitare un fazzoletto,
compiere gesti autolesionistici) e vocali (dall’intonazione melodica al grido), che rappresentano un
modello convenzionale necessario a garantire quella «espressione obbligatoria dei sentimenti» la cui
forte componente simbolica è stata acutamente posta in evidenza da Marcel Mauss: «[…] è più che un
manifestare i propri sentimenti; è un manifestarli
agli altri, perché si deve manifestarglieli. Li si manifesta a se stessi esprimendoli agli altri e per conto
degli altri» (1975: 13).
La vitalità di questa pratica appare oggi gravemente compromessa ma non del tutto soffocata.
Alcune donne ancora lamentano in Sicilia: le anziane, nel riserbo della casa o nella solitudine del cimitero, per ricordare. Né è paradossale che si osservi
ancora il lamento durante il corteo funebre (spesso
effettuato accompagnando a piedi il feretro), sia
pure in modalità più disgregate o contratte rispetto alle originarie, e confinate entro contesti sociali comunque emarginati. Vittima più di altre della
repressione sia ecclesiastica che laica in nome di
un decoro nella sofferenza che impone la misura o
addirittura il rigore estremo del gesto e della voce,
la pratica della lamentazione funebre si iscrive in
una ideologia arcaica della morte per nulla cancellata da quella cristiano-cattolica 21. Le credenze e
gli usi connessi ai defunti in Sicilia – ricorrenti a
esempio nei comportamenti associati alla “festa dei
Morti” (cfr. Buttitta A. 1962 e Petrarca 1990), nelle
concezioni magiche legate alle “anime” (esseri, cfr.
Guggino 1978, 1986, 1993, 2004) e in certe pratiche divinatorie (cfr. Giacobello 1995) – dimostrano
d’altronde l’attualità di un contesto simbolico che
ha lontane eppure vitali radici 22.
Non stupisce allora quanto è possibile rilevare
in molti centri siciliani in merito alla partecipazione
dei complessi bandistici ai cortei funebri. I suonatori si limitano a sfilare in divisa reggendo gli strumenti sottobraccio, ma vengono retribuiti come
per una normale prestazione (o addirittura meglio).
Il silenzio è imposto dalla famiglia in lutto. È una
scelta di comportamento in opposizione all’uso,
comune a tutti gli ordini sociali, che prevedeva l’intervento di cantori e musici ai funerali (già osservato nel Settecento dal marchese di Villabianca23).
La famiglia, quasi sempre di ceto medio-alto, nega
in questo caso la funzione della musica: considera il
silenzio più rispettoso. Ma ancora più irriguardosa
sarebbe l’assenza della musica (cioè della banda),
perché potrebbe denotare la scarsa prodigalità della famiglia verso il defunto. Questo “silenzio” dei
bandisti si carica di senso proprio in quanto presuppone l’esistenza del “suono” nei riti funebri .
Per confermare e rafforzare nuovi status socioculturali è dunque necessario continuare a parlare il
linguaggio della tradizione, anche senza più attuarne globalmente le forme 24.
In occasione di un corteo funebre documentato
a Rosolini (SR), la voce della sorella del defunto si
alterna e sovrappone al mesto battere del tamburo
e alle marce funebri eseguite dal locale complesso bandistico25. Riportiamo un frammento della
lamentazione (ciantu ri mortu) che si fonda su un
modulo melodico discendente con estensione di terza minore (lab3-fa3), caratterizzato da cromatismi e
microintervalli. L’iterazione modulata è interrotta da
un improvviso scarto della voce, che si disarticola nel
grido troncando la sillaba finale dell’angosciata invocazione rivolta al fratello (frà invece di frati):
O fratuzzu miu Criscènziu! / O Criscènziu, me
frati bbeddu miu! / O Criscènziu bbeddu miu, mè
frati! / O nicu, nicu! O nicu, nicu! O frà!
(O fratellino mio Crescenzio! / O Crescenzio,
mio fratello bello mio! / O Crescenzio bello mio,
mio fratello! / O piccolo, piccolo! / O fratello!)
In forma più integra rispetto a quanto osservato nell’esempio precedente si presenta il chiantu
(pianto) rilevato nel corso di un corteo funebre a
Sommatino (CL)26. Il testo che segue sintetizza le
fasi culminanti di una lunga lamentazione esegui-
117
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
ta dalla moglie del defunto (documentata per tutta
la sua durata). Questa si basa su due moduli simili, caratterizzati da clausola sempre discendente e
contenuti entro un’estensione di terza con escursioni cromatiche e microtonali: mi(b)3-do(#)3 /
si(b)3-sol3. Al primo modulo, più a lungo iterato,
corrisponde una vocalità misurata e sommessa. Il
secondo modulo affiora nella fase della scarica parossistica, quando l’intensità emotiva della lamentatrice si riversa in una vocalità sforzata tendente al
grido. L’esecuzione, colta nella sua piena efficacia
funzionale, è caratterizzata da un andamento spezzato (“singhiozzante”) – reso graficamente attraverso brevi pause e altezze non precisamente intonate
– che rende difficile la comprensione delle parole, a
volte distorte o pronunciate parzialmente (in neretto sono indicate le parti tracritte e tra parentesi tonde sono state poste le sillabe elise, cfr. ES. MUS. 5):
O ggiòia mi(a), maritu! / O ggiòia mi(a),
(ma)ritu! / Ma comu mi lassasti sula sta vota,
lu maritu! / Ggiòia mia, lu maritu! / Ggiòia mia
lu maritu e vva vidi a to fìgliu,lu maritu! / Addivisci maritu e ttalìa to fìgliu, maritu! / A testa cci facìa
diri ca iò a tto fìgliu un lu facìa zitu! / Addivisci
e ttalìa to fìgliu, maritu! / Ggiòia mia! / Ggiòia
mia! / Ggiòia mia! / Ggiòia mia! / Ggiòia mia, lu
maritu! / Ggiòia mia, lu maritu! / Ggiòia mia, lu
maritu! / Comu mi lassasti, lu maritu, ca nni vulìamu bbeni tutti rui, lu maritu! / Ggiòia, ggiòia u
maritu! / Ahi svintura, lu maritu! / O ggiòia mi(a)
maritu! / O ggiòia mi(a) maritu! / […] / Ggiòia
mia, maritu! / Ah chi mmala futtuna chi appi u
maritu! / Ah chi mmala futtuna chi appi u maritu!
(O gioia mia, marito! / Come mi hai lasciato sola
stavolta, o marito! / Rianimati, marito, e guarda
tuo figlio, o marito! / Gioia mia il marito e vai a
vedere tuo figlio, o marito! / La testa ti faceva dire
che tuo figlio non si fidanzava! / […] Gioia mia!
/ Come mi hai lasciato, o marito, che ci volevamo
bene noi due! / Ahi sventura, o marito! / Ah che
mala sorte che ha avuto il marito!)
Un frammento di chiantu eseguito da un’altra
anziana donna di Sommatino – nel corso di un’intervista relativa al lavoro nelle miniere di zolfo27 –
pone in evidenza stereotipie poetico-musicali analoghe a quelle riscontrate nell’esempio precedente.
Qui però, probabilmente anche grazie alle circostanze non contestuali del rilevamento, emergono
in modo molto più netto il frasario e il profilo melodico della lamentazione, con altezze ben distinte,
distribuite entro un intervallo di quarta (do4-sol3),
e l’invocazione che chiude ogni frase – maritu mia!
– costantemente iterata su una formula discendente
118
contenuta entro una terza minore (sib-sol). Si osserva anche una notevole stabilità cronometrica delle
frasi (durata prevalente intorno ai 7,5 secondi). Il
momento performativo è inoltre integrato da significative testimonianze relative alle modalità di apprendimento e di svolgimento della lamentazione
– corale nel corso della veglia funebre e individuale
nelle occasioni commemorative (con riferimento a
pratiche autolesionistiche) – e alla consuetudine di
affidare al defunto messaggi destinati ad altri trapassati. Come osserva Alfonso Di Nola, in questo
costume assai diffuso «emergono almeno due elementi: l’illusione di essere ancora legati, in forma
sensibile e concreta, alla persona appena morta, e la
continuità di una relazione con tutti gli altri morti,
tramitata da quegli che è ormai prossimo a partire» (1995a: 249). Nel nostro caso si deve rilevare
non solo il ricorso alla cantilena per formulare le
richieste al defunto, ma anche la replica del figlio,
il quale – col ripetere «E che faceva il corriere mio
padre?» – suscita l’ilarità dei presenti innescando
uno tra i più classici meccanismi esorcistici: il riso
che scaccia la minaccia della morte (in neretto sono
indicate le parti tracritte nell’ES. MUS. 6).
Pena ranni lu maritu, maritu mia! / E ccomu
fu sta cosa lu maritu, maritu mia! E ddunna
ti vinni stu malannu maritu, maritu mia! /
E ccom’ài’e ffari cu tutti sti papanciulieddi di figghi lu maritu, maritu mia! / E ccu
l’av’a ccummittari tutti sti vucchi lu maritu, maritu
mia! / Ggiòia mia lu maritu, maritu mia! / E
ccomu t’ài’a scurdari lu maritu? Maritu mia! / Ca
mi tinivatu la casa china maritu, maritu mia! / E
ccom’ànn’a ffari tutti sti puddicini di figghi? Figghi
mia! / Piddistivu lu patri, patruzzu mia!
(Pena grande o marito, marito mio! / E com’è
successa questa cosa o marito, marito mio! / E
da dove ti è venuto questo malanno marito, marito mio! / E come devo fare con tutti questi figli
piccoli o marito, marito mio! / E chi le deve sfamare tutte queste bocche o marito, marito mio! /
Gioia mia o marito, marito mio? / O gioia mia o
marito, marito mio! / E come posso dimenticare
il marito? Marito mio! / Marito che tenevi la casa
piena (di allegria), marito mio! / E come devono
fare tutti questi pulcini di figli? Figli miei! / Avete
perso il padre, papino mio!)
Mentri ch’ érimu picciddi s’imparava a cchiànciri.
E ppoi anche la pena viniva di lu cori. Viniva di lu
cori di chianciri! Perché ristàvanu senza pani e senza nenti li cristiani! Si chianciva pi fforza! I era carusa, nni ìamu a ttravagghiari ed i iva chiancennu:
«E ss’avissi a me pà! E ss’avìa a mme pà!» […] Si
mittìa [u muortu] nmenzu a la casa. Tutti a priari
ntornu e si lamentavanu tutti: cu diciva fratuzzu,
cu diciva patruzzu, cu diciva maritu. Doppu si nni
ìvanu ô campusantu e ssi ìvanu a ttirari i capiddi
ddà ncapu a ddà tomba. M’arricurdu a me matri
ienu, ca ddu ggiru unni ma mà s’annava a ttirari i
capiddi ppi me pà un mi lu scordu. E ttalìu sempri
ddà iò! Me patri era ddocu nterra e mme matri si
minnicchiava ddocu, pi ddec’anni! Doppu dec’anni
livavunu ddu muortu e nnun cci ìvanu cchiù.
(Quando eravamo piccoli si imparava a piangere.
Perché la pena veniva dal cuore. Il pianto sgorgava dal cuore! Perchè le persone restavano senza
pane e senza niente! Si piangeva per forza! Io era
bambina, ce ne andavamo a lavorare e io piangevo: «E se avessi mio padre! E se c’era mio padre!»
[…] Si metteva [il morto] in mezzo alla casa. Tutti intorno a pregare e si lamentavano: chi diceva
fratellino, chi diceva papino, chi diceva marito.
Dopo si recavano al camposanto e si andavano a
strappare i capelli sopra quella tomba. Io ricordo
mia madre, che quel posto dove si andava a strappare i capelli per mio padre non me lo scordo. E io
guardo sempre là! Mio padre era sotterrato e mia
madre andava lì a battersi, per dieci anni! Dopo
dieci anni finiva il lutto e non ci andavano più.)
Nna vota murieni unu dî Cavallotti. Allura trasiva una e cci faciva: «Cumpari Pippì, – si chiamava
Pippì u muortu – m’ât’a ssalutari a cumpari Ddecu, maritu mia!» Trasiva n’atra: «Cumpari Pippì,
m’ât’a ssalutari a ma maritu Caliddu, maritu mia!»
E ssa ìvanu a ssittari. Trasiva n’atra: «Cumpari
Pippì, m’ât’a ssalutari a me maritu Peppi, maritu
mia!» Arrispunni un fìgghiu: «E cchi era curreri
ma pà?! E cchi era curreri ma pà?! E cchi era curreri me pà?! E cchi era curreri ma pà?!»
(Una volta morì uno dei Cavallotti. Allora entrava
una (vedova) e gli diceva: «Compare Peppino, – il
morto si chiamava Peppino – mi dovete salutare
a compare Diego, marito mio!» Entrava un’altra:
«Compare Peppino, mi dovete salutare a mio
marito Calogero, marito mio!» Entrava un’altra:
«Compare Peppino, mi dovete salutare a mio marito Peppe, marito mio!» Risponde un figlio: «E
che faceva il corriere mio padre?!»)
I valori espressivi e i tratti tematici del pianto
funebre emergono compiutamente in un esempio
registrato, dietro nostra richiesta, grazie alla disponibilità di un’anziana donna di Calamònaci. Il
lamento è stato documentato quasi casualmente,
mentre stavamo conducendo – insieme a Fatima
Giallombardo e a Rosario Perricone – un’indagine
centrata sull’uccisione del maiale e sul tradiziona-
le banchetto che ne sarebbe seguito. Alla richiesta di potere ascoltare come si piangevano i morti
“all’antica”, la signora Giuseppina Inga (nonna di
Rosario) rispose che avrebbe ripetuto il lamento
(strèpitu) di una conoscente rimasta vedova durante l’ultima guerra, con una figlia nata da pochi mesi.
Ci spostammo quindi, insieme al videoperatore che
ci accompagnava e ad alcune parenti della signora, in un locale attiguo alla cucina (dove frattanto
proseguivano i preparativi per il pranzo). Sebbene
si trattasse di un dolore vissuto oltre quarant’anni
prima e solo indirettamente, la rievocazione della
luttuosa vicenda indusse profonda commozione tra
le donne presenti, che hanno rivissuto con sofferta partecipazione l’esperienza di quell’orfana sfortunata – loro coetanea e intima amica – per tutta
la durata della lamentazione (dieci minuti circa).
Questa si è svolta in stretta osservanza delle consuete stereotipie mimiche e vocali. La signora Inga
ha infatti ritmato il pianto oscillando il busto, sventolando un fazzoletto, percuotendosi le gambe con
le palme e calpestando con forza il pavimento nei
momenti più critici28. La melopea si fonda su uno
schema che consiste in un attacco ascendente (in
prevalenza su intervallo di terza) seguito da una
formula discendente (variabile) e da una clausola su
un grado fisso ribattuto (si2) – corrispondente alle
esclamazioni lu maritu! e la mà! – raggiunto con un
ampio salto discendente (che varia tra quinta e settima). Nelle fasi più acute del lamento si verifica il
consueto sfogo vocale tendente al grido (in neretto
sono indicate le parti tracritte nell’ES. MUS. 7)29.
Neli, Neli, lu maritu! / Ca mancu ti vitti ca
partisti pi surdatu pi la maliditta guerra, lu
maritu! / Ti nni isti e mmancu ti vitti cchiuni, lu maritu! / Sbinturatamenti mi muristi,
lu maritu! / Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Ca
mi lassasti na fìglia di novi misi, lu maritu! /
Ah comu cci’â ddari a mmanciari a tto fìglia,
lu maritu! / Co nn’àiu nenti, lu maritu! / E a to
fìglia non ci pozzu dari a mmanciari, lu maritu! /
Ah com’è ch’ê ffari Neli, lu maritu! / A l’addeva
chi l’avemu morticedda di fami, lu maritu! / Neli,
Neli affàccia, lu maritu! / E bbidi ìu unni sugnu
ittata, lu maritu! / E l’addeva chi un ci pozzu dari
a mmanciari, lu maritu! / Oh chi sbintura chi appi,
lu maritu! / Ca mancu canusci a to fìglia, lu maritu! / Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Ah com’è ch’ê
ffari, lu maritu! / Ah comu sta sbintura appi, lu
maritu! / Nca tutti s’arricamparu e tu nenti, lu maritu! / Neli, lu maritu! Neli, lu maritu! / Affàccia,
Neli, affàccia, lu maritu! / Ca vidi a to fìglia senza
patri, lu maritu! / Oh Neli! Oh Neli! / A com’è
ch’ê ffari ìu senza di tia, lu maritu! / Ca iù unn’àiu
e mmancu tegnu pi mmanciari ìu e mmancu pi to
119
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
fìglia, lu maritu! / Guerra disgraziata chi bbinni
ca mi levà a ttia, lu maritu! / Neli, Neli affàccia! /
Neli, Neli, Neli, bbeddu lu maritu! / Oh chi cosa
èratu lu maritu pi mmia! / Ca èratu bbeddu veru,
lu maritu! / E quantu mi vulìatu bbèniri, lu maritu! / E mmancu avisti la furtuna di vìdiri a to
fìglia, lu maritu! / Bbedda Ninittedda, lu papà nni
lu vidisti tu, lu papà! / Ca mancu avisti la furtuna
di vìdiri a to patri, lu papà! / Oh chi sbintura chi
appi sta fìglia! / Chi sbintura chi appi sta fìglia! /
Oh Neli, Neli lu maritu! / Aunn’è chi ssi ghittatu, lu maritu! / Ca ti nni isti un vinisti cchiù, lu
maritu! / Neli, lu maritu, Neli, lu maritu! / Ah
com’è ch’ê ffari, lu maritu! / Ah com’è ch’ê ffari,
lu maritu! / Oh Ninittedda, la mà! / Chi fusti sfurtunata Ninittedda, la mà! / Ca lu patruzzu nni lu
canuscisti, la mà! / Neli, lu maritu, Neli, lu maritu!
/ Oh Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Ah com’è ch’ê
ffari Neli, lu maritu! / Neli, Neli, lu maritu!
/ Neli, Neli, lu maritu! / Ca m’ammazzassi ìu, lu
maritu! / Ah no di diri ca nun ti vitti cchiù comu ti
nni isti surdatu, lu maritu! / Oh, lu maritu! / Ah
com’è ch’ê ffari Neli, lu maritu! / Ah com’ê ffari
Ninittedda, la mà! / Ristasti senza patruzzu, la mà!
/ Lu patruzzu un nni lu canuscisti, la mà! / Sbintura chi àppimu tu ed ìu, la mà! / Neli, Neli, Neli, lu
maritu! / Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Ah, mammuzza mea! / Ah, mammuzza mea! / Chi sbintura
chi appi ìu, lu maritu! / Neli, Neli! / Ah com’è ch’ê
ffari! / Dunn’ê pigliari! / Neli, Neli dùnami cunortu, Neli! / Com’iè ffari, Neli! / Com’iè ffari, Neli!
/ Com’è ch’ê ffari, Neli! / Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Oh, Neli, Neli!
/ Neli, Neli, Neli, lu maritu! / Ah chi sbintura chi
àppimu, lu maritu! / Ca ti nni isti e nun ti vitti
cchiù, lu maritu! / Guerra disgraziata, lu maritu! /
Guerra tinta ca cci capitavu ìu, lu maritu! / Neli, lu
maritu! / Neli, lu maritu, com’iè ffari!
(Neli [dim. di Emanuele], Neli il marito! / Che
neppure ti ho visto che sei partito soldato per la
maledetta guerra! / Te ne sei andato e non ti ho
più visto! / Sventuratamente sei morto! / Mi hai
lasciato una figlia di nove mesi! / Come devo dare
a mangiare a tua figlia! / Che non ho niente! / E
a tua figlia non posso dare da mangiare! / Come
devo fare! / La bambina l’abbiamo morta di
fame! / E vedi dove sono buttata! / E alla bambina non posso dare da mangiare! / Che sventura
che ho avuto! / Non hai neppure conosciuto tua
figlia! / Quanta sventura ho avuto! / Tutti sono
tornati e tu no! / Affacciati Neli! / Che vedi tua figlia senza padre! / Come devo fare io senza di te!
/ Che io non ho e non posso avere da mangiare
per tua figlia! / Guerra disgraziata che è venuta
e mi ha tolto te! / Neli, bello il marito! / Oh che
cosa era il marito per me! / Che era proprio bello
120
il marito! / E quanto mi voleva bene! / Neppure
hai avuto la fortuna di vedere tua figlia! / Bella
Ninittedda [dim. di Antonina] il papà tu non lo
hai visto! / Non hai avuto neppure la fortuna di
vedere tuo padre! / Oh che sventura che ha avuto
questa figlia! / Dov’è che sei finito! / Che te ne
sei andato e non sei più tornato! / Ah come devo
fare! / Come sei stata sfortunata Ninittedda che
non hai conosciuto tuo padre! / Neli, il marito!
/ Che mi ammazzerei io! / Piuttosto di dire che
non ti ho visto più da quando te ne sei andato
soldato! / Ah come devo fare Ninittedda ! / Sei
rimasta senza padre! / Il padre non lo hai conosciuto! / Sventura che abbiamo avuto tu ed io! /
Ah mammina mia che sventura che ho avuto io!
/ Come devo fare! / A chi mi devo rivolgere! /
Neli, dammi conforto! / Come devo fare! / Ah
che sfortuna che abbiamo avuto! / Che te ne sei
andato e non ti ho visto più! / Guerra brutta che
ci sono capitata io!)
Il modellarsi del pianto funebre secondo rigide stereotipie è stato spesso considerato una forma di “simulazione rituale”, anziché espressione
di “autentico” dolore, specialmente in riferimento
all’attività delle lamentatrici prezzolate. Nei casi
che abbiamo avuto l’opportunità di osservare direttamente, la riproduzione decontestualizzata del
lamento ha tuttavia sempre innescato condizioni
di evidente sofferenza, dovute alla rievocazione di
lutti realmente patiti. Non è stato quindi agevole
affrontare con “professionale distacco” questi particolari momenti di ricerca, tuttavia confortati dal
desiderio, comunque manifestato dai protagonisti
(sempre donne anziane), di conservare e tramandare il modo “antico” di piangere i morti. Non
vanno inoltre sottovalutate sincere dinamiche di
commemorazione che possono imprevedibilmente
determinarsi nel corso dei rilevamenti, come si è a
esempio verificato in occasione dell’incontro con
un gruppo di donne durante una indagine sulla
musica popolare a Sortino. Dopo un primo giro di
testimonianze relative a filastrocche, ninnananne e
canti religiosi, in replica alla nostra richiesta di informazioni sul modo di lamentare i morti, due anziane donne (madre e figlia, rispettivamente di ottantanove e sessantotto anni) presero a piangere la
scomparsa del marito-padre, avvenuta quasi dieci
anni prima. Iniziò la moglie del defunto, per essere
dopo circa un minuto imitata dalla figlia, in un toccante intreccio di voci inteso a esternare sentimenti
cruciali della propria esistenza.
Come lo strèpitu di Calamònaci, anche questo
chiantu di Sortino sviluppa un accorato dialogo con
il morto, al quale viene ripetutamente chiesto un
ultimo incontro, un’ulteriore parola di conforto e
di aiuto. Si tratta, com’è stato osservato, di una stra-
tegia simbolica destinata a instaurare «un regime di
comunicazione tra lo spazio dei vivi e quello dei
morti, una condizione controllata di similarità che
annulla provvisoriamente la separatezza» (Lombardi Satriani-Meligrana 1982: 37). In questa chiave
si comprende la pressante richiesta al defunto di
orientare il percorso dei congiunti in uno spazio
liminare e rischioso qual è il cimitero, per potere
infine realizzare quell’effimero contatto tanto disperatamente invocato. La richiesta di “indicare la
via” denota nel contempo un più generico affidarsi
al morto per la soluzione delle vicende terrene, ed è
forse qui che più profondamente permane l’arcaico
orizzonte cultuale degli antenati. Il senso di continuità fra il mondo dei vivi e il sotterraneo regno
dei morti affiora inoltre nella richiesta di notizie
al defunto sul suo “stato di salute”. È significativo però che il “benessere” del morto venga dalla
lamentatrice (in questo caso la moglie) raccordato
alle proprie preghiere serali di suffragio, introducendo un motivo di mediazione fra le concezioni
tradizionali della morte e i modelli dettati dall’ideologia cristiano-cattolica. Gli stessi modelli ispirano
d’altronde anche diversi tratti del pianto della figlia,
che propone il parallelismo con la visita al Calvario
della Madonna Addolorata, insistendo sul tema
della “scalinata” da ascendere per ricongiungersi al
defunto. La particolare incidenza di elementi sincretici può però qui essere dovuta alla circostanza
commemorativa del pianto, che implica una comprensibile attenuazione delle modalità più esacerbate del lamento. Gli aspetti “tecnici” del chiantu
sono posti in evidenza soprattutto dalla figlia nel
ricordare il dispiacere della sorella minore, la quale,
non essendo in grado di eseguire correttamente il
lamento, rassicurava il defunto sul suo affetto scusandosi per non essere stata capace di piangerlo in
modo adeguato. La melopea si fonda su uno schema
ricorrente (incipit ascendente, insistenza sul quinto
grado, clausola discendente, estensione di ottava),
ma è interessante osservare le varianti introdotte
dalla figlia che tende a un movimento melodico
più “cantabile”. Stilisticamente caratterizzante si
presenta la triade accordale discendente (re-si-sol)
su cui vengono intonate le espressioni stereotipe
ciatu meu (respiro mio) e amuri miu (amore mio),
ripetute a chiusura di ogni porzione di testo30. Alcune frasi del lamento vengono pronunciate senza
intonazione melodica (specialmente dalla madre) e
del tutto assente è la fase “gridata” (in neretto sono
indicate le parti tracritte nell’ES. MUS. 8):
Moglie: Paulu di l’arma mia, ciatu miu! / E ccommu puti(s)ti fari a llassari a mmia? Paulu di l’arma mia, ciatu meu! / Paulu, Paulu, ri(c)i l’ùrtimi
palori, quantu ti sentu, Paulu di l’arma mia, ciatu
meu! E ddimmillu quali strata ài’ê ffari ppi circari
a ttia, ciatu meu! / Ciatu di l’arma mia, ciatu
meu! / E ccommu si pèrdunu li mariti bboni
e ddi l’arma mia e ddi l’occhi mei, unni t’ài’ê
ttruvari, ciatu meu? / Marìa, bbonu acchiui! –
Figlia: Papà, dimmillu tu qual è la strata e
qual è la via…– Moglie: Chista è a fìgghia ranni
ca cianci! – Figlia: …ppi truari la porta mia,
ciatu miu! Papà di l’arma mia,…– Moglie:
Ssa cosa lèvila i ddocu! – Figlia: …a ciatu miu! /
E ddimmillu tuni quale è la strata ppi ttruvari la
via tòia, ciatu miu! – Moglie: Paulu, sèntila ta
fìgghia e ccomu ti cianci e nun ti cianci nuddu, sulu
la fìgghia ranni, ciatu miu, Paulu! Figlia: Papà di
l’arma mia, amuri miu! / Papà, ti pari ca nun ti
pensu?E ddimmillu tuni quali strata ài’â pigghiari
ppi ttruvari a lu patri miu! / Papà e ddapi l’occhi
l’ùrtima vota, quantu trovu la strata ppi ttruvari a
lu patrittu miu, patri miu! / Papà, dimmillu tuni
l’ùrtima vota ca ti vegnu a circari e ppi cuntintari
a la mamma mia, amuri miu! / Bbasta mamà, ca
l’ùrtima vota ecchianu tutti li scaluni e ppi ttruvari
a lu patrittu miu e mi l’à ddittu ca è la strata di lu
cimiteru, patri miu! – Moglie: Paulu, à ntis’a ta
figghia ca t’à cianciutu? Picchì l’ùrtima vota nun
ci voi dari aiutu, parrari? Quantu menu nni purtassi na bbella notizia, quantu stai bbeni tu! Dimmillu tu comu stai bbeni e bbeni di notti e ddirimillu! / Marìa santa, nun mi pozzu quitari! / Â
sira ti ricu sempri u santu Rrusàriu, l’Avimarìa, u
Patrinnostru e mm’addrummìsciu! / Commu rici
tu! / A voi rari l’ùrtima palora o no? Parra a ta
fìgghia! – Figlia: Papà, papà, dicci la strata e qual
è la via! E ppi ttruari a lu patrittu miu, dimmillu tuni, papà, unni t’ài’â bbèniri a ccircari, u patri
miu! / Papà, dillu l’ùrtima vota, ca trovu la via e
ttrovu la strata ppi nzirtari la purtitta tòia, amuri
miu! / Papà, cosa bbona, e nunn’u pozzu dimenticari a lu patrittu miu e ddimmillu tuni quali strata
ài’ê pigghiari ppi truvari la via tòia, ca tutti li porti
li stàiu abbussannu ie nun nni trovu una aperta,
amuri miu! / Papà, e ddapi l’occhi l’ùrtima vota e
ttalìa la figghitta toi ca è mmisa ntornu a ttia, patri
miu! / Papà, e ddàpili l’occhi l’ùrtima vota, quantu
pìgghiu la strata ppi ttruvari la strata unni si ttuni,
c’ài ecchianatu l’ùrtimu scaluni, commu la bbedda
Matri di Ddulurata, patri miu! / Ddapi l’occhi l’ùrtima vota, papà, e ddimmillu qual è la strata tòia e
nnun trovu la via e nnun trovu la strata ppi truvari
a lu patrittu miu, amuri miu! / Papà, m’ànna rittu ca la strata tòia è chidda di lu cimiteru, e ttutti
li porti stàiu truvannu chiusi, e à bbussatu tutti i
porti, patrittu miu, e nnessuna porta m’à ddaputu,
amuri miu! / E mma soru ca mi riciva, mi riciva ma
soru: «Papà, ma chi ti pari ca nun ti vògghiu bbeni,
picchì ta fìgghia ti sta ciancennu? Ma iu lu sàcciu
ca nun cci’â firu a cciànciri, patri miu, e ta fìgghia
121
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
a ranni è cchiù bbuluta bbeni! Ma nnun è bberu,
picchì iu sugnu macari fìgghia, è sulu ca nun sàcciu
ciànciri!» / E cciancìumu sulu iu e mma matri pi lu
patrittu miu!
(Moglie: Paolo dell’anima mia, respiro mio! / E
come hai potuto fare a lasciarmi? Paolo dell’anima mia, respiro mio! / Paolo, Paolo, dici le ultime
parole, quanto ti sento, Paolo dell’anima mia, respiro mio! / E dimmelo quale strada devo seguire
per cercarti, respiro mio! / Respiro dell’anima
mia, respiro mio! / E come si perdono i buoni
mariti e dell’anima mia e degli occhi miei, dove ti
devo trovare, respiro mio? / Maria, basta adesso!
– Figlia: Papà, dimmelo tu qual è la strada e qual
è la via… – Moglie: Questa è la figlia maggiore
che piange! – Figlia: …per trovare la mia porta,
respiro mio! / Papà dell’anima mia… – Moglie:
Quella cosa toglila da lì! – Figlia: …respiro mio!
/ E dimmelo tu qual è la strada per trovare la tua
via, respiro mio! – Moglie: Paolo, ascolta tua figlia
come ti piange, che così non ti piange nessuno,
solo la figlia maggiore, respiro mio! – Figlia: Papà
dell’anima mia, amore mio! / Papà, ti pare che
non ti penso? E dimmelo tu quale strada devo
seguire per trovare il padre mio! / Papà, apri gli
occhi per l’ultima volta, perché possa trovare la
strada del mio papino, il padre mio! / Papà, dimmelo tu per l’ultima volta che vengo a cercarti
e (fallo) per accontentare la mia mamma, amore
mio! / Basta mamma, perché questa (è) l’ultima
volta che salgo tutti gli scalini per trovare il mio
papino, e me l’ha detto che è la strada del cimitero, padre mio! – Moglie: Paolo, hai ascoltato tua
figlia che ti ha pianto? Perché (per) l’ultima volta
non la vuoi aiutare, non le vuoi parlare? / Quanto meno ci potresti portare una bella notizia, (di)
quanto tu stia bene! Dimmelo tu come stai bene
e vieni di notte a dirmelo! / Maria santa, non mi
posso quietare! / Alla sera recito sempre per te il
santo Rosario, l’Ave Maria, il Padre Nostro e mi
addormento! / Come dici tu! / La vuoi dire o no
l’ultima parola? Parla a tua figlia! – Figlia: Papà,
papà, indicaci la strada e qual è la via! / E per
trovare al mio papino, dimmelo tu, papà, dove
devo venirti a cercare, padre mio! / Papà, parla
per l’ultima volta, così trovo la via e trovo la strada
che conduce alla tua piccola porta, amore mio!
/ Papà, tutto bontà, non lo posso dimenticare al
mio papino e dimmelo tu quale strada devo seguire per trovare la tua via, perché sto bussando
a tutte le porte e non ne trovo una aperta, amore
mio! / Papà, apri gli occhi (per) l’ultima volta e
guarda tua figlia che sta vicino a te, padre mio! /
Papà, apri gli occhi (per) l’ultima volta, affinché
possa trovare la strada dove stai tu, perché ho salito l’ultimo scalino, come la Madonna Addolorata,
122
padre mio! / Apri gli occhi l’ultima volta, papà, e
dimmelo tu qual è la tua strada per trovare la via,
perché non trovo la strada per trovare il mio papino, amore mio! / Papà, mi hanno detto che la tua
strada è quella del cimitero, ma tutte le porte le
sto trovando chiuse, e ho bussato a tutte le porte,
papino mio, ma nessuna porta mi è stata aperta,
amore mio! / E mia sorella mi diceva, mi diceva
mia sorella: «Papà, ma forse ti pare che non ti voglio bene, perchè (solo) tua figlia ti sta piangendo?
Ma io lo so che non sono capace di piangere [nel
senso di “lamentare” in forma cantata], padre
mio, e (per questo) tua figlia maggiore è più amata! Ma non è vero, perché anch’io sono figlia, è
soltanto che io non so piangere!» / Così piangevamo soltanto io e mia madre per il mio papino!)
Novene e orazioni per la
commemorazione dei defunti
In Sicilia l’espressione poetico-musicale della
devozione popolare era specialmente affidata a una
classe professionale di cantori e suonatori detti orbi,
poiché erano in prevalenza ciechi quanti intraprendevano questa particolare professione. La loro vicenda è ufficialmente documentata a partire dal 1661,
anno in cui si riunirono a Palermo nella congregazione dell’Immacolata Concezione, sotto la protezione
dei Gesuiti. Il complesso delle testimonianze relative
all’attività degli orbi fra Settecento e Ottocento offre
un quadro dettagliato sia del loro repertorio – costituito in prevalenza da canti sacri ma anche da storie,
canzuni, canzonette e musiche da ballo – sia delle
occasioni in cui essi si esibivano: celebrazioni a carattere religioso, ma anche feste nuziali e conviviali,
serenate e spettacoli dell’opera dei pupi. L’organico
degli orbi era essenzialmente formato dalla coppia:
un suonatore di violino e uno di citarruni (bassetto a tre corde o violoncello adattato, nel Novecento
progressivamente sostituito dalla chitarra)31. Questi
musici ambulanti furono particolarmente attivi nella
capillare diffusione di componimenti devozionali in
siciliano di provenienza ecclesiastica (cfr. Guggino
1980, 1981, 1988 e Bonanzinga 2006). Gli autori
che materialmente posero mano alla stesura dei testi furono sia dei laici appositamente assoldati dalla
Chiesa, come Pietro Fullone (Palermo, XVII secolo)
o Antonio La Fata (Catania, prima metà del XVIII
secolo), sia dei sacerdoti, come Antonio Diliberto
(Monreale, XVIII secolo) o Giovanni Carollo (Carini, seconda metà del XIX secolo). Quest’ultimo,
che diresse a Palermo una “scuola per ciechi”, diede
alle stampe diverse antologie di canti sacri specificamente destinati agli allievi propensi a intraprendere
il mestiere di cantastorie, componendo tra l’altro
una Nuvena pri la solenni commemorazioni di tutti li
defunti (cfr. infra).
La presenza degli orbi nei contesti celebrativi della morte è testimoniata dall’esecuzione dietro compenso dei rosari, delle novene e delle orazioni per
commemorare i defunti. I rosari per i “morti” si eseguivano il lunedì e quelli per le “anime dei corpi decollati” il lunedì e il venerdì (cfr. alcuni testi in Vigo
1870-74: 533-534). La novena si svolgeva dal 25 ottobre all’1 novembre32 e in quei giorni si usava anche
richiedere le orazioni commemorative33, che potevano però essere eseguite anche nel corso dell’anno
ma solo di lunedì. Una puntuale testimonianza delle
modalità che caratterizzavano la circolazione di questo repertorio a Palermo è fornita da Pitrè:
Per le orazioni e diesille di un sol giorno si dà un
grano (2 cent.), che verso sera si suole avvolgere in
carta e lasciar cadere acceso da’ balconi. Per le novene si paga (questo è pagamento) dieci grani (21
cent.) alla fine del novenario, e il cantastorie si accaparra qualche giorno innanzi la novena quando
i ciechi vanno gridando per le strade l’avvicinarsi di quella. Il giorno stesso della caparra il cieco
suona e canta una specie di preludio della novena,
e finito, segna con del carbone il muro della porta,
quasi per non dimenticarsi la casa sulla quale ha
acquistato un certo diritto di ricompensa. L’amore
di queste malinconiche cantilene è tale in Sicilia
che qualche donna, udite che le abbia in casa sua,
passa in quella della vicina, e viceversa, per tornarle a udire (Pitrè 1870-71/I: 38).
A Virgilio Saccà si deve invece una testimonianza che fa specifico riferimento alla novena dei Morti
eseguita dagli orbi nella Messina di fine Ottocento:
Un’altra caratteristica della commemorazione dei
defunti sta nella novena. Di novene, in Sicilia, ce
ne sono un’infinità, anzi, si può dire senza tema
di errare che tutti i trecentosessantacinque giorni
dell’anno siano una continua novena. Da quella
caratteristica di Natale fatta con l’antichissima
cornamusa, alle comunissime d’ogni giorno fatte
con violini, chitarre, arpe ed “azzarino” (triangolo d’acciaio suonato con una verghetta di ferro) se
ne hanno di tutti i generi, per tutti i gusti. Il suono
è accompagnato dal canto il più delle volte; certe
altre è musica sola […] I novenari sono, per la
massima parte, ciechi; ma ve ne sono pure di giovani forti e robusti […] Il misticismo doveva necessariamente trovare la sua novena e l’ha trovata.
Si è detto: giacché attorno ai tumuli disponiamo
con tanto amore candele, lampade, fiori, nastri,
tappeti, fotografie; giacché l’estetica funebre è
completa, pensiamo alla morale: le messe pro de-
functis non bastano, ci vuole qualche cosa di più
popolare, di più democraticamente religioso: la
novena. E la novena è diventata oramai patrimonio popolare; le donnicciuole la fanno cantare per
le anime dei loro poveri morti e pagano la rendita
annua di venticinque centesimi al novenaro! (Saccà 1894: 945).
Attestazioni più recenti riguardo ai canti in onore dei defunti, tramandati in quaderni manoscritti
dagli orbi di Palermo e di Messina, sono fornite da
Nino La Camera (1961: 14-15) e da Elsa Guggino (1981: 50-53, 67; 1982: 50-53; 1988: 110-111,
116), che ha anche audioregistrato la novena eseguita dagli ultimi rappresentanti della tradizione
palermitana: Rosario Salerno (zzù Rusulinu), Angelo Cangelosi e Giovanni Pennisi (1988: 167-171).
Il testo rilevato nel 1970 secondo l’esecuzione di
Salerno e Cangelosi34, con accompagnamento di
chitarra e violino, corrisponde pressoché letteralmente a quello della Nuvena pubblicata ottant’anni
prima da padre Carollo (1891: 111-120, riprodotta
in Guggino 1988: 148-151). Il componimento originario è articolato in 27 ottave endecasillabe, da
eseguirsi in gruppi di tre per ogni giornata del ciclo
celebrativo. I due orbi palermitani suddividono invece il testo in quartine, cantate a voce alternata e
inframmezzate da ritornello strumentale. Integrano
inoltre nella “prima giornata” anche la strofa che
apre il «secunnu jornu» della Nuvena di Carollo e
concludono con una quartina assente nel componimento del sacerdote di Carini. Il contenuto insiste
sulla necessità di riscattare con suffragi e penitenze
le «anime sante dei poveri defunti», senza dimenticare che «siamo di passaggio in questo mondo»
(documento sonoro edito in Garofalo-Guggino
d.1987: A/6):
Già sònanu a mmartòriu li campani,
l’artari su ddi nìvuru vistuti,
faciti rifriggeri, cristiani,
a li parenti vostri sippilluti.
Nna chiddi parti scuri e assai luntani,
arsi di focu e ddi duluri acuti,
nni dìcinu chiancennu a tutti quanti:
«Smuvìtivi a pietà di st’armi santi!»
Cci avemu ddà l’amici e lli parenti,
patri, matri, spusa, soru e ffrati,
scùttanu cu orribbili turmenti,
la pena ca si ddiv’a lli piccati.
Qual è ddu cori ngratu ca nun senti
pietà di st’armi afflitti e ddisulati?
Forsi un ghiornu nna du orrennu locu
cci troviremu nna lu stissu focu!
123
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
Pinzannu, nta stu munnu di tristizza,
ca tuttu è vvanitati e ttuttu passa,
l’àrvuli c’ànnu persu la frischizza,
lu ventu ca li fogghi nterra abbassa!
Li iorna curti e l’arii annigghiatizzi
e l’acidduzzi chi fannu la passa,
nni dìcinu n-zilènziu chiaru e ttunnu
ca semu passeggeri nta stu munnu!
Prega ppi li defunti lu paganu,
u Tuiccu, lu sciasmàticu, l’Ebbreu,
u pòviru, lu riccu e llu suvranu,
u ddottu, lu gnuranti e lu prebbeu.
Pi li morti m-battagghia ammanu ammanu
fici prigari a Ggiuda Maccabbreu,
dunca chi ccosa bbona ê nostri cari
ppi tutti li difunti di priari!
Viditi ca è un cunsolu a ll’armi santi,
cci appricamu tutti li ndurgenzi,
rrèstunu obbligati tutti quanti
a li vostri ddiuni e ppenitenzi!
Fidili, cu llimòsini e pprieri,
cu missi, cu ndurgenzi e ccu ddiuni,
rifriscati l’armuzzi bbiniditti
di li vostri parenti ddesolati e afflitti!
(Già suonano a mortorio le campane, / gli altari
sono parati a lutto, / date ristoro, o cristiani, / ai
vostri parenti sepolti. // Da quelle parti oscure e
assai lontane, / arse di fuoco e di acuti dolori, /
dicono, piangendo, a tutti quanti: / «Muovetevi
a pietà di queste anime sante!» // Abbiamo là gli
amici e i parenti, / padre, madre, sposa, sorella
e fratello, / che scontano con orribili tormenti /
la pena che si deve per i peccati. // Qual è quel
cuore ingrato che non prova / pietà per queste
anime afflitte e desolate? / Forse un giorno in
quell’orribile luogo / ci troveremo nello stesso
fuoco. // Pensando, in questo mondo di tristezza,
/ che tutto è vanità e tutto passa, / gli alberi che
hanno perso la freschezza, / il vento che ne trascina a terra le foglie! // I giorni brevi e i cieli nebbiosi / e gli uccelini che volano via, / ci dicono in
silenzio, chiaro e tondo, / che siamo di passaggio
in questo mondo! // Pregano per i defunti il pagano, / il Turco, lo scismatico, l’Ebreo, / il povero, il ricco ed il sovrano, / il dotto, l’ignorante ed
il plebeo. // Per i morti via via in battaglia / fece
pregare a Giuda Maccabeo, / quindi è cosa buona
per i nosrti cari / di pregare per tutti i defunti! //
Guardate che è di consolazione alle anime sante,
/ (se) gli tributiamo tutte le indulgenze, / restano
124
tutte quante debitrici / ai vostri digiuni e penitenze! // Fedeli, con elemosine e preghiere, / con
messe, con indulgenze e con digiuni, / ristorate le
animelle benedette / dei vostri parenti desolati e
afflitti!)
Lo stile musicale dell’esecuzione viene così illustrato da Girolamo Garofalo e Gaetano Pennino (in rapporto alla trascrizione edita in Guggino
1988: 190-193, qui riprodotta per gentile concessione come ES. MUS. 9)35:
Un problema di trascrizione è incorso di frequente
per gli stili vocali di zzù Rusulinu e Angelo. Essi
sono collocabili in posizione intermedia fra gli estremi della recitazione e quelli della melodia vera
e propria. Le difficoltà sono state risolte adottando per le voci, ove necessario, il segno di intonazione approssimativa. Anche sotto l’aspetto
ritmico i percorsi melodici delle voci si snodano
con estrema libertà, in contrasto con la scansione
regolare e rigorosa dell’accompagnamento strumentale. Sebbene la notazione mensurale non
riesca a dare pienamente conto della estrema
complessità di tali fenomeni ritmici, nella trascrizione abbiamo tuttavia evidenziato la simultaneità fra le sillabe del canto e l’accompagnamento
strumentale mediante l’uso di linee tratteggiate.
[…] La chitarra, sempre suonata con il plettro,
non si limita a strappare accordi in stile battente,
ma effettua senza cedimenti un sottile contrappunto di bassi, alternati ad accordi e bicordi, in
modo da generare una “falsa polifonia”. Anche in
fase di accompagnamento al canto il violino si affianca alla chitarra eseguendo bicordi o note singole. […] Nella Novena dei Defunti (1970) i due
cantori si alternano ad ogni quartina del testo, cui
corrisponde un periodo musicale asimmetrico di
due frasi, la seconda delle quali è sempre contratta per il dimezzamento di una delle misure che
la compongono. Il sostegno armonico è costituito
da una successione che, se si eccettua il caso della
cadenza che conclude il brano, si ripropone ogni
volta inalterata. Di estremo interesse è l’accordo
sul secondo grado abbassato che precede quello
di dominante in ciascuna cadenza, così come rilevante è l’impiego del bicordo do-mi bemolle che,
prodotto dal violino simultaneamente alla dominante di sol eseguita dalla chitarra, genera una
sovrapposizione armonica prossima all’accordo
di nona minore.
La tradizione degli orbi nella città di Messina si
è interrotta nei primi anni Sessanta. Sebbene non
esistano rilevamenti sonori effettuati in quel periodo, è stato tuttavia possibile documentare buona
parte del repertorio attraverso le esecuzioni di Feli-
ce Pagano, figlio di mastru Vitu u sunaturi, uno fra
gli ultimi cantastorie ciechi messinesi. Da ragazzo
Felice accompagnava il padre e, pur non avendo in
seguito mai realmente esercitato la professione di
cantastorie, ha appreso numerosi canti che tuttora
rammenta con precisione ed esegue accompagnandosi al violino. Tra questi anche la “Novena dei
Morti” (Nuvena dî Motti, quattro strofe per ogni
giornata) e le “orazioni” (raziuni) per la commemorazione di padre, madre e fratello36. Tutti i componimenti presentano identica struttura metrica
(quartine di endecasillabi) e sono intonati sul medesimo modulo melodico. Questo è caratterizzato
da andamento ritmico tendente al 6/8, con la voce
che procede prevalentemente per gradi congiunti.
La melodia è in tonalità di SOL min. e comprende
quattro frasi corrispondenti alla quartina del testo
poetico. Il violino esegue un preludio strumentale
(in 2/4, ripetuto dopo ogni strofa) e per il resto si
limita a raddoppiare la linea melodica del canto. La
chitarra scandisce gli accordi (strappati o arpeggiati col plettro), con passaggi sui bassi in funzione
ornamentale (ES. MUS. 10). Felice Pagano esegue
inoltre la “Orazione del bambino morto” (Raziuni
dû picciriddu mottu), che dalle altre si differenzia
per melodia e metro37. In particolare, presenta un
ritmo più vivace rispetto a quello impiegato dagli
orbi messinesi per tutte le altre orazioni commemorative. Così come il testo poetico (in sestine di ottonari) si basa su un metro più spesso riscontrabile
nelle arie e canzonette di tono allegro o amoroso. La
forma poetico-musicale rispetta quindi la medesima prescrizione ecclesiale osservata per gli annunci
delle campane, e difatti questa orazione veniva comunemente chiamata Glòria. La melodia, sempre
in tonalità di SOL min., comprende tre frasi ognuna
delle quali corrispondente a un distico poetico. Andamento vocale e parti strumentali sono analoghe
a quelle già indicate, solo che qui il preludio viene eseguito in un tempo più rapido (ES. MUS. 11).
Il contenuto dei testi rimanda a specifici modelli
cristiano-cattolici, affatto distanti dagli stereotipi
verbali riscontrabili a esempio nei lamenti funebri
(cfr. supra). La riconfigurazione drammatica del
lutto si fonda infatti sul paradigma / vita=dolore vs.
morte=gioia eterna /, reso attraverso toccanti monologhi in cui si richiedono preci e buone azioni ai
suffraganti al fine di attenuare le pene “transitorie”
del purgatorio. Riportiamo per esemplificazione le
strofe di due “giornate” (iurnati) della novena dei
Morti (prima e nona) e le orazioni commemorative
della madre e del bambino 38:
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
NUVENA DÎ MOTTI
(PRIMA IURNATA)
Fidili cristiani sentiriti
chi ccosa voli diri puggatòriu,
chi nta stu munnu campamu smarriti
e non pensamu mai tantu mattòriu.
Li peni nta ddi locu su squisiti,
chi nforma e ddici lu Santu Scrittòriu.
Vi vògghiu rraccuntari, sappiati,
li peni e li tummenti in quantitati.
L’ànimi su ddi focu ciccundati
picchì l’etennu Ddiu l’ha cumannatu,
a ddivina giustizia â ppagari,
bbisogna in puggatòriu puggari.
Pi pputiri dd’animuzzi arrifriscari
cu llimosini e ddiuni, bbona ggenti,
missi e ccumunioni vulinteri,
nni lu renni Ddiu di l’alti sferi.
(NONA IURNATA)
Putènzia nfinita, Ddiu immurtali,
chi tuttu sai, tu reggi e guverni,
fa chi lu sènsiu miu nun pìgghia svali,
chi lu me cori tuttu a ttia discenni.
Sciogli, ti pregu, la me lingua frali,
chi lu me cori tuttu a ttia discenni.
Vi cantu dill’animi dulenti,
chi stannu misi fra tanti turmenti.
O viscuvadi, spiriti e ssanti,
o cherubini, o dominazioni,
tutti quanti prigamu a lu Missìa:
«Lìbbira l’almi di la pena ria!»
Puntìfici, prigamu a lu Missìa,
chi tutti semu a lu celu ricoti.
E ppi stu bbeni all’animi mannati,
la pena in puggatòriu cci scansati!
(Prima giornata: Fedeli cristiani ascolterete / che
cosa vuole dire purgatorio, / che in questo mondo
viviamo smarriti / e non immaginiamo mai tanto
tormento. // Le pene in quel luogo sono raffinate,
/ come informa e dice la Sacra Scrittura. / Vi voglio raccontare, sappiate, / la quantità di pene e
tormenti. // Le anime sono circondate dal fuoco
/ perché l’eterno Dio l’ha comandato, / la divina giustizia devono pagare, / bisogna espiare in
purgatorio. // Per potere quelle anime ristorare
/ con elemosine e digiuni, buona gente, / messe
e comunioni volentieri, / ci ripagherà Dio dalle
alte sfere. – Nona giornata: Potenza infinita, Dio
immortale, / che tutto sai, tu regni e governi, /
125
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
fa che il mio senno non sia sviato, / che il mio
cuore appartenga tutto a te. // Sciogli, ti prego, la
mia lingua infausta, / che il mio cuore appartenga
tutto a te. / Vi canto delle anime dolenti, / che
stanno costrette fra tanti tormenti. // O vescovi,
spiriti e santi, / o cherubini, o dominazioni, / preghiamo tutti insieme il Messia: / «Libera le anime
dalla pena ria!» // Pontefici, preghiamo il Messia,
/ che tutti siamo destinati ad andare in cielo. / E
per queste buone preci offerte alle anime, / risparmiategli la pena del purgatorio!)
RAZIUNI DÂ MATRI MOTTA
Cuntimplati la pena, cristiani,
dill’almi in Purgatoriu ddulenti.
Quannu sona u mmattòriu a li campani
vostra matri grida ggionnalmenti.
Vostra matri e ppatri e li zziani
li nonni, li niputi e li parenti,
dici: «Fìgghia, tu non pensi a mmia,
di mannari rifrigèriu a li me guai.
Pi tuttu chiddu chi a la matri fai
l’avrai ricumpinsatu da patti di Ddiu,
chi nnovi misi nventri ti puttai
ti bbinidicu cun affettu piu.
Fìgghia, pi ttia a la sedda m’assittai
ti parturìa cu dduluri riu.
Bbiniditta la mammina chi cchiamaru
e la cannila chi pi ttia ddumaru.
E bbinidicu cun affettu caru
a santa chiesa a cu t’hebbu accumpagnatu.
Fìgghia, to matri ti bbenedici tantu,
parrinu, cappillanu e ògghiu santu.
Puru lu stentu e lu travàgghiu ntantu
ti bbenedicu di quannu t’insignava,
lu latti chi tti desi tuttu quantu
ti bbinidicu i quannu ti nnacava.
Ti bbinidicu li carizzi chi ttu avisti
da patti di Ddiu, nostru Signuri.
Fìgghia, a to matri nun ti la scuddari
ma cci ha mannari bbeni e caritati».
(Contemplate la pena, o cristiani, / delle anime
dolenti del Purgatorio. / Quando le campane
suonano a mortorio / vostra madre grida giornalmente. // Vostra madre e padre e gli zii / i nonni,
i nipoti e i parenti, / dice: «Figlia, tu non pensi a
me, / di mandare ristoro ai miei guai. // Per tutto
quello che fai per tua madre / sarai da Dio ricompensata, / che nove mesi ti ho portata in ventre
/ ti benedico con affetto pio. // Figlia, per te mi
126
sono seduta sulla “sella” [predella da parto, detta anche sèggia o vancu, cfr. Pitrè 1889/II: 134]
/ ti ho partorito con grande dolore. / Benedetta la levatrice che chiamarono / e la candela che
per te accesero. // E benedico con affetto caro /
la santa chiesa a cui ti accompagnai. / Figlia, tua
madre ti benedice tanto, / sacerdote, cappellano
e olio santo. // Nonostante gli stenti e i travagli /
benedico quando ti allevavo, / tutto il latte che
ti ho dato / ti benedico da quando ti cullavo. //
Benedico le carezze che hai avuto / da parte di
Dio, nostro Signore. / Figlia, a tua madre non te
la scordare / ma mandale ogni bene e carità».)
RAZIUNI DÛ PICCIRIDDU MOTTU
O fidili, ascuta e ssenti
li paroli cunsacrati
chi ddirannu ddi nnucenti
i ll’animuzzi trapassati.
Senti un’anima chi ddici
a la sua matri nutrici.
«Matri mia sugnu filici
picchì Ddiu mmi criau
e na gràzia mmi fici
nta lu cielu mmi chiamau,
pa non pàtiri tant’assai
nta sta terra, peni e guai.
Matri mia, tu nun sai
chi vvò ddiri Puggatòriu,
iò nu pocu cci passai
nta ddu focu transitòriu
e nni vitti nquantitati
tanti animi abbannunati.
Patri e matri, soru e frati
ca Ggiuseppi sentiriti
e ddi mia nun vi scurdati
vògghiu bbeni mi faciti,
chi m’aggiuva, ascuta e ssenti,
cara matri obbidienti.
Levirò di li tummenti
quacchi anima abbannunata
e la pottu etennamenti
nta la glòria bbiata
e mmi godu lu so visu
comu Ddiu mi ll’ha prumisu.
Ora sugnu in Paradisu
cu lligrizzi triunfanti
e mmi godu lu surrisu
di li tri ddivini amanti,
cu Ggesù, Ggiuseppi e Mmaria
l’ànciuli e serafini in cumpagnìa».
(O fedele, ascolta e senti / le parole consacrate /
che diranno quelle innocenti / delle animucce trapassate. / Senti un’anima cosa dice / alla sua madre
nutrice. // «Madre mia sono felice / perché Dio mi
ha creato / e mi ha fatto una grazia / mi ha chiamato in cielo / per non patire troppo / le pene e i
guai di questa terra. // Madre mia, tu non sai / che
vuol dire Purgatorio, / io un poco ci sono stato / in
quel fuoco temporaneo / e ne ho viste in quantità
/ tante anime abbandonate. // Padre e madre, sorelle e fratelli / che Giuseppe ascolterete [il nome è
quello del suffragando] / e di me non vi scordate /
voglio che facciate del bene, / che mi giova, ascolta e senti, / cara madre obbediente. // Leverò dai
tormenti / qualche anima abbandonata / e la porto
eternamente / nella gloria beata / e mi godo il suo
viso / come Dio me l’ha promesso. // Ora sono in
Paradiso / con gioie trionfanti / e mi godo il sorriso / dei tre divini amanti, / con Gesù, Giuseppe e
Maria / e angeli e serafini in compagnia».)
L’esecuzione di novene, rosari e preghiere destinate alla commemorazione dei defunti non era esclusivamente affidata a officianti specializzati come erano gli orbi. Un ampio repertorio poetico-musicale in
siciliano, perlopiù diffuso attraverso stampe popolari, circolava anche tra i devoti (soprattutto donne),
che ne facevano uso sia in chiesa nei riti paraliturgici
sia nelle pratiche devozionali condotte tra le mura
domestiche. Come forma esemplare di “novena per i
Defunti” si può segnalare quella tuttora eseguita dalle donne di Sortino. Il rito si svolgeva abitualmente
nella chiesa delle Anime Sante del Purgatorio ma, essendone in corso il restauro, viene da qualche anno
ospitato nella chiesa di Santa Sofia. L’esecuzione della novena prevede la recitazione delle preghiere canoniche (in latino e in italiano) e del rosario. Le “decine” del rosario seguono il testo liturgico e vengono
recitate in forma antifonale: Requiem aeternam dona
eis Domine (proposta solista) / Et lux perpetua luceat
eis (risposta corale). Alle “poste” i fedeli (tutte donne a eccezione del sacerdote e del sacrestano) intonano invece coralmente un canto in siciliano, articolato
in dieci quartine di ottonari (due strofe per ogni posta). La melodia in tonalità di SOL min., di evidente
derivazione chiesastica (ES. MUS. 12)39, si eseguiva in
passato anche con accompagnamento di armonium
(si ascolti la registrazione effettuata nel 1960 da Antonino Uccello)40. Il testo, non diversamente dai canti appartenenti al repertorio degli orbi, ruota intorno
alla richiesta rivolta ad “amici e parenti” di pregare
in suffragio delle povere anime condannate a patire i
“tormenti del purgatorio”:
Genti vui la cchiù ddivota,
vui ca siti a Ddiu cchiù ccari,
nun lassati cchiù ppinari
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
st’animuzzi in verità.
Comu grìdunu sintiti,
comu chiànciunu mischini,
fannu ll’occhi e li lavini,
ddumannannu carità.
Nna stu locu e tanti guai,
nna sti àspiri turmenti,
nni stu focu accussì ardenti
ca risìstiri un si cci pò.
Comu fazzu, a ccui arricurru,
grida ognun: «Ohimè infilici!
Cchiù pir nui parenti e amici
nun ci pènzunu, gnurnò!»
«Caru amicu ti scurdasti
anchi tu di li favuri,
fammi sciri di st’arduri
ca suffriri un pozzu cchiù.
Chi si tratta sì un amicu?
Si cci duna qualchi aiutu,
lu dumanna stu tributu
l’amicizia chi cci fu.»
«Figghi amati, amati figghi,
ca pir vui patemu tantu,
vi scurdàstivu fratantu
senza un minimu pirchì.
Vui sta casa unni abbitati,
tanta robba chi vvui aviti,
iu la fici, e llu sapiti,
e si tratta poi accussì?»
Ma fratantu li parenti
e lli figghi li cchiù amati,
ittri sunnu li cchiù ingrati,
nn’ittri c’è cchiù crudeltà.
Se li figghi e lli parenti
ca nun pènzunu pir nui,
car’amici almenu vui,
deh, muvìtivi a ppietà!
(Voi gente più devota, / voi che siete più cari a
Dio, / non lasciate più penare / queste animelle in
verità. / Sentite come gridano, / come piangono
poverine, / versano fiumi di lacrime, / domandando carità. // In questo luogo pieno di guai, / in
questi aspri tormenti, / in questo fuoco così ardente / che resistere non si può. / Come faccio, a
chi ricorro, / grida ognuno: «Ohimè infelice! / Più
a noi parenti e amici / non pensano, signornò!» //
«Caro amico ti sei scordato / anche tu dei miei favori, / fammi uscire da queste fiamme / che soffrir
non posso più. / Che si tratta così un amico? / Gli
si dà qualche aiuto, / lo richiede questo tributo /
l’amicizia che ci fu.» // «Figli amati, amati figli, /
che per voi abbiamo patito tanto, / vi siete frat127
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
tanto scordati / senza un minimo perché. / Questa casa dove voi abitate, / tante cose che possedete, / io l’ho fatta, e lo sapete, / e poi mi trattate
così? // Ma frattanto i parenti / e i figli più amati,
/ loro sono i più ingrati, / fra loro c’è più crudeltà.
/ Se i figli e i parenti / non pensano per noi, / cari
amici almeno voi, / deh, muovetevi a pietà!)
La morte del Cristo
Attraverso uno specifico repertorio di suoni e
canti “funebri” si rievoca ogni anno la conclusione
della vicenda terrena di Gesù Cristo, culminante
nelle drammatizazzioni rituali del Venerdì Santo41.
In diverse località il luttuoso evento si preannuncia
già durante la Quaresima (specialmente nelle sere
dei venerdì), attraverso funzioni paraliturgiche, pratiche penitenziali e questue itineranti. In passato
erano anche gli orbi a celebrare la Settimana Santa,
cantando le tradizionali novene presso le abitazioni
dei devoti (cfr. supra)42. I canti della Passione – in
prevalenza denominati lamienti o lamintanzi (lamenti o lamentazioni), ma anche ladati (laudi) e
parti (intese come “parti” di un lungo canto narrativo) – sono invece ancora oggi eseguiti da gruppi
maschili, perlopiù collegati a confraternite laicali, in
forma sia monodica sia polivocale (secondo un tipico stile che innesta principi armonici tonali su melodie tendenzialmente modali). Le donne, a loro volta,
eseguono rosari e canti quasi esclusivamente in stile
monodico. Nei giorni del Triduo pasquale il clima
di cordoglio è inoltre tuttora marcato dal suono di
crepitacoli, tamburi e trombe. I crepitacoli (raganelle, tràccole, tabelle e crotali a tavolette), secondo
la prescrizione liturgica, si usano in sostituzione di
campane e campanelle per segnalare l’imminenza
dei riti e scandirne lo svolgimento sia all’interno delle chiese sia durante le processioni. I grandi tamburi
bipelli retti a bandoliera (tammurina) scandiscono
il lento procedere dei cortei processionali, in alternanza con le marce funebri dei complessi bandistici
e talvolte con strazianti squilli di tromba.
La Passione di Cristo si articola, secondo la cronologia canonica, nelle seguenti fasi: ascesa al Calvario, crocifissione, deposizione, corteo funebre,
sepoltura. Questa sequenza non viene però sempre
rispettata nei riti popolari, come a esempio accade
in Sicilia per i “sepolcri” (sepurcra, sabburca), che
vengono allestiti nelle chiese il pomeriggio del Giovedì Santo. I “sepolcri”, tradizionalmente adornati con piatti di cereali e legumi fatti germogliare al
buio (lavureddi), secondo la liturgia sono destinati
alla solenne reposizione del Santissimo Sacramento. Essi assumono tuttavia nel sentire popolare una
evidente connotazione di “veglia funebre”, anticipando di un giorno la commemorazione ufficiale.
128
In molte località la visita ai sepolcri, che si effettua
tra la sera del Giovedì e le prime ore del Venerdì, è
caratterizzata dall’esecuzione itinerante di richiami
devozionali e di canti che narrano la Passione di
Cristo. Questi ultimi sono in prevalenza costituiti
da testi poetici in siciliano di origine ecclesiastica,
il cui contenuto ruota intorno alle azioni della Madonna “Addolorata”: figura di madre esemplare
che prima “cerca” e successivamente “piange” il
Figlio morto.
In molti centri permane la consuetudine di
“chiamare” i fedeli a visitare i sepolcri, attraverso
particolari formule alternate al suono di tamburi,
crepitacoli o trombe. A San Filippo Superiore (frazione di Messina), un richiamo gridato da un gruppo di bambini – che percorrono rapidamente le vie
della borgata – è ritmato dal suono delle tabelle:
Annat’â chiesa cû Signuri è ssulu! (Andate in chiesa
che il Signore è solo)43. Il modulo melodico si fonda
su un unico suono rapidamente ribattuto (do3), con
clausola discendente (do-la-sol) in coincidenza della
parola conclusiva (ES. MUS. 13). A Ventimiglia (PA),
i confrati dell’Addolorata si recano a visitare i “sepolcri” allestiti nelle diverse chiese del paese nelle
prime ore del Venerdì (tra le 4:00 e le 7:30 circa).
I confrati procedono in gruppo, sostando periodicamente per ripetere la chiamata, preannunciata
da nove colpi di tamburo (suddivisi in serie da tre)
seguiti da un lungo squillo di tromba. Un solista intona quindi l’appello: Fratelli di Maria Addulurata,
/ susìtivi câ tardu è! (Fratelli di Maria Addolorata,
/ alzatevi che è tardi!). Segue la risposta corale:
Tardu è! (È tardi!). La chiamata si dispiega quasi
interamente sul do, mantenuto come corda di recita, mentre la risposta si fonda su una terza minore discendente riempita (lab-sol-fa). Il tamburo
segna la conclusione di ogni richiamo replicando la
sequenza iniziale (ES. MUS. 14). Durante l’itinerario
devozionale le famiglie di amici e parenti usano offrire cibo e bevande ai confrati44.
La notte del Giovedì Santo a Mirto (centro dei
Nebrodi in provincia di Messina), un gruppo di
uomini – circa quindici tra giovani e anziani – intonano il canto della Passioni (Passione) all’interno
delle due chiese maggiori. L’esecuzione si impernia intorno a due voci soliste che rispettivamente
intonano il distico-base e la ripresa (forma ABB).
Le due frasi presentano profilo ad arco nel primo
membro e discendente in sede cadenzale, con A che
chiude sulla dominante (si) e B sulla tonica (mi). Il
ritmo è libero con melismi ricorrenti specialmente nel primo verso. Il coro interviene omoritmicamente nel secondo emistichio dei versi (alcune voci
all’unisono col solista e altre un’ottava sotto che si
muovono tra dominante e tonica), rafforzato da
un’altra voce che in registro acuto esegue il passag-
gio tonica-dominante-sensibile-tonica (ES. MUS. 15).
Il testo poetico, articolato in venticinque distici di
endecasillabi a rima baciata, consiste in una serie
di commoventi dialoghi tra la Madonna, il Cristo
morente e vari personaggi connessi alla Passione
(i sacerdoti, i “mastri” che stanno preparando gli
strumenti della crocifissione, l’apostolo Giovanni,
ecc.). Riproduciamo la parte finale del canto, che
contiene significativi riferimenti all’andamento delle lamentazioni funebri reali: dal sommesso “pianto” collettivo («chiamate Giovanni per aiutarmi a
piangere mio figlio») all’espressione estrema del
dolore («Maria lanciò un grido acutissimo»)45:
«Chiamàtimi a Ggiuvanni (e) ca lu vògghiu,
quantu m’aiuta a cchiànciri a me fìgghiu.
Di niuru cci detti (e) lu cummògghiu,
iddu persi lu patri e iò lu fìgghiu.
Vàiu mi toccu nterra e toccu moddu,
toccu lu duci sangu di me fìgghiu.»
Maria ittau na vuci comu na schìgghia,
quannu mortu si vist’a lu so fìgghiu.
E sta Passioni è ditta a mmodu nostru,
ddicemu nn’avimarè e un patrinnostru.
(«Chiamatemi Giovanni che lo voglio, / così mi
aiuta a piangere mio figlio. // Gli ho dato il velo
nero, [perché] lui ha perso il padre e io il figlio.
// Vado a toccare terra e tocco bagnato, / tocco
il dolce sangue di mio figlio.» // Maria lanciò un
grido acutissimo, / quando vide suo figlio morto.
// E questa Passione è detta a modo nostro, / diciamo un avemaria e un padrenostro.)
A Misilmeri (PA), i confrati del SS. Sacramento
si riuniscono davanti al portale della Chiesa Madre
e allo scoccare della mezzanotte iniziano a cantare
I parti rû Signuri (Le “parti” del Signore). Il testo,
strutturato in distici di endecasillabi, viene intonato
in forma monodica a voci alterne, con breve interludio di tabelle (tròcculi) tra le strofe. Dopo questa
esecuzione iniziale, due o tre gruppi di devoti si incamminano per le vie del paese, seguendo itinerari
diversi. Si canta per strada (in luoghi prestabiliti,
davanti alle edicole e nei crocicchi) e nelle chiese
dove sono allestiti i sepolcri, sempre iterando tra le
strofe il suono delle tabelle, che accompagna anche
tutti gli spostamenti dei gruppi. Il mesto appello
di questi strumenti addirittura identifica l’intera
azione rituale, significativamente detta truccùliata.
Il suono delle “campane di legno” pervade difatti
il quieto spazio notturno e la parte conclusiva del
canto ne pone compiutamente in evidenza il valore simbolico, nel segno della partecipazione corale
al dolore di Maria. La melodia bipartita si estende entro un intervallo di quarta, con insistenza sul
secondo grado del modo (un tratto caratterizzante
è dato dal costante innalzamento microtonale della finalis). L’andamento ritmico tende al 6/8, con
alternanza tra scansione sillabica nel primo emistichio del verso e andamento melismatico nella parte
conclusiva (ES. MUS. 16)46:
È un vènniri er è ddi marzu,
quannu murìu lu nostru Signuri.
Er’è mmortu (e) a bbintun’ura
pi saibbari a nnuatri piccatura.
«Fìgghiu meu, unni tâ vvèniri a ttruvari?»
«(e) A lu santu Carvàriu, matri mia!»
«Sona la tròccula, affacciàtivi tutti,
ca sta passannu lu me santu Fìgghiu!»
[…]
È ddi lignu la campana,
Ggesù Cristu a ttutti chiama.
E nni chiama (e) ad’alta vuci,
Gesu Cristu è mmortu n-cruci!
(È un venerdì di marzo, / quando è morto nostro
Signore. // Ed è morto a ventun’ore / per noialtri
peccatori. // «Figlio mio, dove ti devo venire a
trovare?» / «Al santo Calvario, madre mia!» //
«Suona la troccola, affacciatevi tutti, / che sta
passando il mio santo Figlio!» // È di legno la
campana, / Gesù Cristo ci chiama tutti. // E ci
chiama ad alta voce, / Gesù Cristo è morto in
croce!)
Come vera e propria epifania sonora del lamento di Maria viene di norma interpretato il lancinante suono delle trombe che caratterizza in molti
centri le processioni del Venerdì Santo. Spesso alla
tromba si associa il tamburo battuto “a morto”, e i
lugubri segnali iniziano già a riecheggiare nella sera
del Giovedì.
A Pachino (SR), dal Giovedì al Venerdì Santo,
due coppie di suonatori si alternano nell’eseguire
con questi strumenti un richiamo, esplicitamente
inteso a rappresentare il pianto della Madonna (ES.
MUS. 17)47. In diversi altri centri questi suoni caratterizzano le processioni del Cristo Morto, inframmezzandosi ai canti polivocali e alle marce funebri bandistiche (a Mussomeli e a Montedoro, nel Nisseno,
si conservano pratiche espressive tra le più notevoli).
A Vìcari, il richiamo si esegue con voce, tamburo e tabella la notte del Venerdì Santo, dopo che si
è conclusa la processione dell’Addolorata. Il breve
testo invita i devoti all’adorazione del Cristo morto
per riscattare i propri peccati: Veni, veni piccaturi
/ ca ti voli lu Signuri, / ca ti voli pirdunari! (Vieni, vieni peccatore / che ti vuole il Signore, / che ti
vuole perdonare!). I tre versi sono scanditi su una
formula melodica contenuta entro un intervallo di
129
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
terza minore. Il tamburo batte tre colpi dopo il primo verso, due dopo il secondo e uno in chiusura,
mentre la tabella (tròccula) risuona tra un richiamo
e l’altro (ES. MUS. 18)48.
A Butera (CL), durante la processione del Venerdì Santo, il richiamo di tromba e tamburo funge da
cornice a una pratica vocale affatto peculiare. Ogni
strofa delle Parti – un poemetto di autore ignoto
composto da cento ottave endecasillabe – viene infatti prima declamata con particolare intonazione
da un solista e poi si canta in coro soltanto l’ultimo
verso, secondo la seguente procedura: un solista
(prima vuci) intona il primo emistichio, un altro solista (secunna vuci) intona il secondo emistichio con
il rafforzamento del coro. All’andamento ritmicamente libero e melismatico delle due voci soliste fa
riscontro il lineare intervento del coro che si limita
a ribattere la tonica passando per la sensibile (ES.
MUS. 19)49. Riportiamo la strofa che rievoca il momento della morte di Cristo, preannunciandone al
contempo la Resurrezione50:
Dulci Ggesù mi veni lu chiantu
di fàrimi la cruci e la spartenza.
Summu Ddiu d’amuri, amatu tantu,
câ morsi supra la cruci, oh chi spaventu!
Lu sabbattu Maria sparma lu mantu
e dduna fini a lu so patimentu.
Nni rallegramu cu lu so corpu santu,
sia laratu lu santissimu Sacramentu!
(Dolce Gesù mi sgorga il pianto / perché devo
farmi la croce della separazione. / Sommo Dio
d’amore, amato tanto, / che morì sopra la croce,
oh che spavento! / Al sabato Maria toglie il manto [del lutto] e pone termine al suo patimento. /
Ci rallegriamo insieme al suo corpo santo, / sia
lodato il santissimo Sacramento!)
I tamburi – con cordiera disattivata e talvolta
coperti da un panno nero per conferire ulteriore
gravità al suono – aprono inoltre le processioni in
cui si rappresentano la Passione e Morte del Cristo.
Le cadenze che scandiscono questi cortei si differenziano a seconda dei luoghi, come a esempio si
osserva nei ritmi tuttora impiegati per il Venerdì
Santo a Messina51, Misilmeri (PA)52 e Palermo53 (ESS.
MUS. 20-22).
Il cordoglio per la morte del Cristo è efficacemente rappresentato in un canto che si esegue alla
mattina del Sabato Santo nel piccolo borgo rurale
di Sant’Anna (fraz. di Caltabellotta, AG) durante
una processione di sole donne, che trasportano una
statuetta della Madonna Addolorata. Le fasi salienti della Passione vengono rievocate attraverso una
suggestiva intersezione narrativa fra il punto di vi-
130
sta delle devote che si recano in visita al Calvario
e le accorate parole di Maria ai piedi della croce:
una solidarietà tra madri che ribadisce la straordinaria funzione catartica della vicenda del Dio fatto
uomo. L’esecuzione della semplice melodia di derivazione chiesastica – tonalità di SOL min., andamento rigorosamente sillabico in ritmo di 6/8 (ES.
MUS. 23) – è corale all’unisono. La commemorazione della Passione prosegue con il rosario, sempre
eseguito processionalmente al riecheggiare delle tabelle (melodia in tonalità di SOL maggiore su ritmo
tendente al 6/8)54:
O santa cruci vi vegnu a vvidiri,
tutta di sangu vi trov’allagata.
Cu fu chidd’omu chi vinn’a mmuriri,
fu Ggèsu Cristu c’appi la lanciata.
Lu misir’a la cruci e Mmària vinni
cu Mmarta, Maddalena e san Giuvanni.
«Pìglia sta scala ed a mme fìgliu scinni,
quantu ci passu sti so santi carni.»
Ca li profeti lu ier’a scinniri,
mrazza lu dèttir’a Mmaria l’addulurata.
Cunsìdira Mmaria, pòvira donna,
vidennu a lu so fìgli’a la cunnanna.
Ca la cunnanna è grav’e a casa n’torna,
fu cunnannatu di Pilatu ed Hanna.
«Com’è c’unn’è l’ê cchianciri, amici mii,
ca persi un fìgliu di trentatrì anni.
Trentatrì anni chi fùstivu spersu,
manc’avìstivu n’ura di cunortu.
La santa morti la sapìavu certu
quannu facìavu orazioni all’ortu.
Ca l’àriu di nìvuru è ccupertu,
ca li campani sunàvanu a mmortu.
Ora c’aviti lu custatu apertu,
ncrunateddu di spini e ncruci e mortu.»
Sta razioni è dditta a nnomu vostru,
ddicemu nn’Avemmaria ed un Patrinnostru.
(O santa croce vi vengo a vedere, / tutta di
sangue vi trovo allagata. // Chi fu quell’uomo
che venne a morire, / fu Gesù Cristo che ricevette il colpo di lancia. // Lo misero in croce e
Maria giunse / con Marta, Maddalena e san Giovanni. // «Prendi questa scala e porta giù mio
figlio, / così compongo le sue sante carni.» // E
i profeti lo andarono a prendere, / lo posero in
braccia a Maria l’addolorata. // Pensate a Maria,
povera donna, / che vede suo figlio condannato.
// Che la condanna è grave e a casa non ritorna,
/ fu condannato da Pilato ed Hanna. // «Non so
come devo piangerlo, amici miei, / che ho perso
un figlio di trentatrè anni. // Trentatrè anni che
foste allo sbando, / neppure avete avuto un’ora
di conforto. // Della santa morte già sapevate di
certo / quando recitavate l’orazione nell’orto. //
Che il cielo di nero era coperto / e le campane
suonavano a morto. // Ora che avete il costato aperto, / siete incoronato di spine e morto in
croce.» // Questa orazione è detta in nome vostro, / diciamo un’Avemaria e un Padrenostro.)
ROSARIO
Poste
Cu cchiovu puncenti,
o miu bbon Signuri,
la testa pirciasti
cun tantu dulur.
Nn’avu cchiù pena
lu miu caru bbeni,
non più addormentata
l’amatu Ggesù.
Decine
E pi ddecimilia voti
(e) lludamu la Passioni.
Lludàmula a li tutt’ura
la Passioni di lu Signuri.
(Poste: Con chiodi pungenti, / o mio buon
Signore, / la testa ti trapassarono / con grande dolore. // Non ha più pena / il mio caro bene, / non
più addormentata / l’amato Gesù. – Decine: E per
diecimila volte / lodiamo la Passione. / Lodiamo
a tutte le ore / la Passione del Signore.)
La connotazione funebre dei riti destinati a
commemorare la Passione di Cristo è anche posta
in evidenza dalle particolari modalità con cui vengono mossi i fercoli (vari, ‘bare’) nelle processioni
che si svolgono, al suono delle marce funebri bandistiche55, in tutta la Sicilia. Questi procedono a ritmo cadenzato e ondulante, talvolta ulteriormente
rallentato dall’alternanza di due passi avanti e uno
indietro. Tra i moduli coreutici che rinviano alla
dimensione del lutto, valga ricordare quelli osservabili a Trapani nella processione dei Misteri: venti
gruppi statuari – sempre poggiati su fercoli – che
rappresentano scene connesse alla Passione di Cristo. I Misteri appartengono per antica tradizione ai
ceti (corporazioni di mestiere), che si tramandano il
privilegio di trasportarli a spalla nell’interminabile
rito processionale del Venerdì Santo (dalle 15:00
fino all’alba del Sabato). La celebrazione è permeata da un forte spirito competitivo che si esprime
nella ricchezza degli addobbi, nel numero e nell’abbigliamento dei portatori (massari) e nella presenza
di un complesso bandistico dietro ogni fercolo. Il
senso della gara si riflette anche nell’eleganza con
cui deve procedere il Mistero. L’andamento normale, detto annacata, si basa sul movimento ondulatorio impresso da tutti i portatori in perfetta
coordinazione. L’annacata è percepita e descritta
dai protagonisti come una vera e propria danza da
eseguirsi al ritmo della marcia funebre.
Questi andamenti lenti dei fercoli, ritmati da suoni lamentevoli e iterativi, sono però talvolta scardinati per drammatizzare l’incontro fra il Cristo Morto
e l’Addolorata: un momento che riveste particolare
pathos nell’ideologia popolare. In numerosi paesi
– tra gli altri Campofelice di Roccella (PA), Butera,
Riesi e Pietraperzia (CL), Bronte e Licodia Eubea
(CT) – le processioni del Venerdì sono infatti caratterizzate da una improvvisa quanto inattesa accelerazione del rito, che lascia temporaneamente spazio
ad arcaiche modalità di manifestazione del dolore,
rapportabili alla fase parossistica della lamentazione
funebre: una concitazione verbale e gestuale che si
traduce nelle invocazioni indirizzate all’Addolorata
e al Cristo Morto e nelle “corse” dei fercoli.
La morte del Carnevale
In Sicilia si presenta ancora vitale un tipo di cerimonia carnevalesca – in passato diffusa in tutta
l’area europea – che prevede il compianto e la distruzione di un fantoccio consistente nella personificazione stessa del Carnevale (Nannu, Cannaluvari). Gli eccessi verbali, gestuali e alimentari che
caratterizzano la messa in scena di questi “funerali fittizi” riconiugano con evidenza la dimensione
orgiastica tipica delle feste d’inizio d’anno56. Per il
contesto siciliano si può attestare la continuità della
mascherata negli ultimi tre secoli: dalla segnalazione settecentesca del marchese di Villabianca (ed.
mod. 1991: 129-131) alle ampie descrizioni contenute nella letteratura demologica (cfr. specialmente Guastella 1887: 146-147, Pitrè 1889/I: 96-101,
Salomone Marino 1897: 216-218, Alesso 1917: 2223). Riportiamo per esemplificazione due passi tratti dai testi di Giuseppe Pitrè e di Michele Alesso:
Il Nannu o Nannu di Carnalivari è la personificazione del Carnevale, la maschera principale,
massima, l’oggetto di tutte le gioie, di tutti i dolori, de’ finti piagnistei, del pazzo furore di quanti sono spensierati e capi scarichi. Trovar la sua
fede di battesimo è tanto difficile quanto trovar
l’origine d’un uso obliterato; ma senza dubbio,
trasformato e mistificato com’è, egli discende in
linea retta da un personaggio mitico della remota
antichità di Grecia e di Roma. La sua storia è lunga, ma la sua vita è così breve che si compie dalla
Epifania all’ultimo giorno di Carnevale.
Ordinariamente lo si immagina e rappresenta
come un vecchio fantoccio di cenci, goffo ed allegro; vestito dal capo ai piedi con berretto, col-
131
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
lare e cravattone, soprabito, panciotto, brache,
scarpe. Lo si adagia ad una seggiola con le mani
in croce sul ventre, innanzi le case, ad un balcone,
ad una finestra, appoggiato ad una ringhiera, affacciato ad una loggia; ovvero lo si mena attorno.
Più comunemente è una maschera vivente, sur
un carro, sur un asino, una scala, una sedia, va in
giro accompagnato dal popolino che sbraita, urla,
fischia prendendosi a gomitate. […] Per lui tutto
un popolo è ammattito. Le nenie sopra riferite
fan parte delle esequie che d’ordinario gli si anticipano; ma gli ultimi momenti, altro che nenie!
Allora, come scriveva il Villabianca, «si suppone
morto il Carnevale, e se ne conduce il cadavere
[…] menandolo alla Forca. Per tutte le strade e da
per tutto si piange quindi il Carnevale e si grida
Nannu Nannu!», ovvero Murìu me figghiu Carnalivari! (Catania) (Pitrè 1889/I: 96-98).
Non era raro il caso di assistere ad una scena che
andava per le bocche di tutti e che rappresentava
la morti di Carnilivari o, altrimenti detta, di lu
Nannu. Un finto vecchione, il Nannu, imbottito
di stoppa e vestito goffamente, veniva adagiato
sur un cataletto, portato a spalla da quattro persone in maschera (tunica bianca e mantelletta
nera), mentre una doppia fila di giovani vestiti in
maschera, avvolti in ampi e bianchi lenzuoli, seguivano il preteso feretro, tenendo in mano una
torcia accesa e, a passi lenti e cadenzati, andavano
per le vie della città [Caltanissetta], biascicando
chi sa quali parole, incomprensibili. Il corteo, di
tratto in tratto, per lo più si fermava nei crocicchi
o nelle piazze.
Tutti circondavano la bara e, incurvandosi sul
deposto cataletto, piangevano, schiamazzavano,
mandando acutissimi urli: Ah, Nannu, Nannu,
pirchì mi lassasti? Comu âmu a fari senza di tì…a?!
Oh, Nannu di lu me cò…ri! Quindi si fingeva di
strapparsi i capelli di stoppa; quindi altri lamenti
e altri gridi assordanti; si cantavano non sappiamo quante stramberie, finché il corteo riprendeva
il cammino, mentre s’intonava una specie di miserere o di de profundis a due cori, che, a titolo
di curiosità, riportiamo. Il primo coro, in tono
lamentevole, cantava:
Murìu lu Nannu,
lu Nannu murìu,
pri fin’a n’âtr’annu
nun pipita cchiù!
Lu Nannu murìu,
lassau lu munnu,
lu jocu e lu sbjiu
nun turnanu cchiù.
Murìu lu Nannu
e batti lu toccu,
132
pri fin’a n’âtr’annu
nun pipita cchiù.57
E il secondo coro, sulla stessa intonazione, ripeteva le ultime parole cadenzate di ogni verso (Alesso 1917: 22).
Momento apicale di un pathos collettivo drammatizzato a forti tinte, cui la lettura del “testamento” forniva adeguato impulso, la fine di Carnevale,
straziato dai suoi eccessi o dall’altrui violenza (bruciato, impiccato, smembrato), consentiva comunque la catarsi. Il testamento comportava difatti: a) la
distribuzione simbolica delle parti del corpo come
lascito; b) la pubblica ammissione delle trasgressioni (di ordine etico, morale ecc.) verificatesi entro la
comunità lungo il corso dell’anno appena trascorso. Il fantoccio del Nannu (Nonno) acquista così
valore di “capro espiatorio” esso deve essere ritualmente distrutto per liberarsi di ciò che è “vecchio”,
“negativo”, del “tempo consumato” che deve così
aprirsi al nuovo ciclo e garantire una rigenerazione
nel segno del benessere e della prosperità. Per questo al testamento seguiva la messa a morte per rogo,
come del resto ancora accade in diversi paesi (Cìnisi, Mezzojuso, Villafrati, Termini Imerese, Sciacca,
Acireale) e in alcuni rioni popolari di Palermo come
il Capo, il Borgo, la Zisa e Ballarò (cfr. I. E. Buttitta 1999: 50-55, Bonanzinga 2003: 82-87). Alla Zisa
abbiamo documentato il rogo (abbruciatina) di due
fantocci imbottiti di petardi (il Nannu e la Nanna),
accompagnato dal clamore di bambini e adulti che
assistono. Significativo all’interno della cerimonia il
grido U cunsulatu, u cunsulatu!, il cui riferimento al
cunsulu (pranzo funebre), tuttora offerto da amici
e parenti alla famiglia in lutto in molti luoghi della
Sicilia (cfr. nota 22), allude al festoso consumo di
bevande, focacce e dolciumi che conclude la rappresentazione58.
Esemplare persistenza fino a un recente passato
del lamento in ambito urbano è un documento rilevato nel quartiere Tirone a Messina. La donna che
lo esegue, tra le ultime rappresentanti di una tradizione ormai disgregatasi, ne cadenza il ritmo con la
gestualità tipica del pianto funebre (trìulu o triuliata), sul quale d’altronde il lamento per Cannaluvari
si modella sia nell’inserimento di esclamazioni gridate (Fìgghiu, fìgghiu!) sia nella ripresa di temi che
rievocano la vita del “defunto”59. Originariamente
il trìulu si usava accompagnare con il tamburello
(tammureddu), sostituto parodico del tamburo a
bandoliera normalmente impiegato nei cortei funebri60. La melodia, contenuta entro un intervallo
di quinta, si articola in quattro frasi di andamento
discendente. La voce procede per gradi congiunti
in stile prevalentemente sillabico (ES. MUS. 24):
Fìgghiu meu Cannaluvari
la sosizza ti fici mali,
tâ manciasti a ccaddozza a ccaddozza
t’appuntau nte cannarozza.
Fìgghiu!
Cannaluvari supra a bbutti
annau mi pìscia e pisciau a ttutti,
cu nna fògghia di scalora
si nn’annau senza parola.
Fìgghiu!
E chiamàtici a Franchina
mi cci fa l’uttima pinnicillina.
E chiamàtici a Suraci
câ malatìa è llonga e nnon mi piaci.
Fìgghiu, comi ti nni stai annannu!
Cannaluvari supra u molu
chi vinnìa i pumadoru,
la bbilanza cciâ tinìa
dda iarrusa di sò zzia.
Fìgghiu Cannaluvari, comi ti nni stai annannu!
Cannaluvari c’annasti e vvinisti
iè di dda cosa chi nni facisti?
Mugghieri mia nun ti pigghiari pena
l’àiu sabbata nta la bbannunera.
Cannaluvari murìu di notti
lassau imbrogghi aret’i potti.
Fìgghiu Cannaluvari, fìgghiu!
(Figlio mio Carnevale / la salsiccia ti ha fatto male,
/ te la sei mangiata pezzo a pezzo / ti è rimasta sul
gozzo. / Figlio! // Carnevale sulla botte / andò
per pisciare e pisciò su tutti, / con una foglia di cicoria / se n’è andato senza parola. // E chiamategli Franchina / per fargli l’ultima penicillina. / E
chiamategli Soraci / che la malattia è lunga e non
mi piace. / Figlio, come te ne stai andando! //
Carnevale sul molo / che vendeva pomodori, / la
bilancia gliela reggeva / quella canaglia di sua zia.
// Carnevale che sei andato e venuto / di quella
cosa che ne hai fatto. / Moglie mia non ti prendere pena / l’ho conservata dentro i calzoni. //
Carnevale è morto di notte / ha lasciato imbrogli
dietro le porte. / Figlio Carnevale, figlio!)
A Troina la lamentazione si collegava invece al
tema del “testamento”. Il vecchio Cannaluvari non
fa in tempo a ingozzarsi e lascia in eredità una tavola riccamente imbandita, auspice della futura abbondanza alimentare. La nenia (rrièpitu) si eseguiva
nell’ultimo giorno di festa, attorno al fantoccio deposto per strada, sempre secondo modalità sonorogestuali intese a parodiare una lamentazione fune-
bre. Riportiamo un testo raccolto da Pino Biondo
dalla voce di uno fra gli ultimi testimoni delle antiche cerimonie carnevalesche del paese. Il modulo
melodico presenta profilo discendente è contenuto
entro una terza minore e rispecchia una stereotipia
ampiamente riscontrabile nelle lamentazioni funebri reali (ES. MUS. 25)61:
Eh fìgghiu miu, ggioia!
E ccomu facimu senza di tia?
E mmi lassasti a piciòcia nnô piattu, fìgghiu!
I cadduna câ muddica macari, fìgghiu!
Ie ddu bbieddu maiali c’ammazzasti mû lassasti,
fìgghiu.
Ddi cudduruna bbieddi mpiattati, fìgghiu!
Oh fìgghiu!
E ccom’ai’ê ffari senza di tia, fìgghiu!
Oh fìgghiu!
Ddi maccarruna, fìgghiu!
Oh fìgghiu, fìgghiu!
Ggioia mia Cannaluvari, tu eri u spassu dâ famìgghia!
Oh ggioia! Oh!
Cannaluvari fìgghiu, comu facimu senza di tia? Ah
figghiu!
Ddu bbeddu salami, fìgghiu!
Dda pignuccata, fìgghiu!
Ah fìgghiu miu, fìgghiu!
La tàvula cunzata mi lassasti, fìgghiu!
Comu èravu bbieddu, ggioia mia!
Ah Cannaluvari miu! Ah Cannaluvari miu!
(Eh figlio mio, gioia! / E come facciamo senza
di te? / E mi hai lasciato la minestra nel piatto,
figlio! / Pure i cardi con la mollica, figlio! / E il
bel maiale che hai ammazzato me lo hai lasciato,
figlio! / Quelle belle focacce nei piatti, figlio! /
Oh figlio! / E come devo fare senza di te, figlio! /
Oh figlio! / Quei maccheroni, figlio! / Oh figlio,
figlio! / Gioia mia Carnevale, tu eri lo spasso della famiglia! / Oh gioia! Oh! / Figlio Carnevale,
come facciamo senza di te! Ah figlio! / Quel bel
salame, figlio! / Quella pignoccata, figlio! / Ah
figlio mio, figlio! / Mi hai lasciato la tavola apparecchiata, figlio! / Com’eri bello, gioia mia! Ah
Carnevale mio!)
Il rovesciamento parodico delle cause del decesso (troppa salsiccia e troppo vino) ribalta tuttavia
il senso del canto e suggerisce il valore rigenerante
del riso e dell’eros in una festa che ancora oggi celebra, se non la rinascita della natura come era nei
contesti agrari, almeno la gioia stessa di vivere. Il
fatto di ricorrere ai tradizionali moduli espressivi
del cordoglio è però una spia molto eloquente della
arcaica ideologia sottesa alla pratica. Del vecchio
Nannu ci si deve liberare, ma è meglio mediare l’i-
133
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
nevitabile trapasso con adeguati lamenti, anche se
burleschi, così «Per un anno non parla più!», come
recita la nenia che si intonava a Caltanissetta. È pertanto l’azione vivificatrice del riso a trasformare –
come già rilevava Propp (1978: 189-190) – la morte
in una rinascita: a garantire una sicura transizione
dal vecchio al nuovo.
ma Giallombardo. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1995: brano 39.
Rilevamento: Antillo (ME), 05/01/1993. Esecuzione:
Sebastiano Mastroeni. Ricerca: S. Bonanzinga e Fatima
Giallombardo. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.1995: brano 40.
9
Rilevamento: Calamònaci (AG), 28/03/1992. Esecuzione: Padre Mario Di Nolfo. Ricerca: S. Bonanzinga e Giovanni Moroni. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.1995: brano 38.
10
Note
Sulle “celebrazioni della morte” nelle società tradizionali, si vedano tra gli altri: Van Gennep 1946 e 1981;
De Martino 1975; Granet-Mauss 1975; Thomas 1976;
Lombardi Satriani-Meligrana 1982; Huntington-Metcalf
1985; Hertz 1994; Buttitta 1995; Di Nola 1995a, 1995b.
1
Per alcune ricerche sui suoni delle campane relative
all’area italiana, cfr. Comandini 1966, Nesti 1987, Biella
1989 e Stasi 1993; per la Sicilia si vedano: Pitrè 1882;
Favara 1957/II: 581-582 (con trascrizioni musicali); Bonanzinga 1993b: 44-46, 80-81, 98-100.
2
Rilevamento: Isnello (PA), 12/04/1999. Esecuzione: Pietro Lanza e Sebastiano Mazzola. Ricerca: S. Bonanzinga
e Vincenzo Ciminello.
3
Rilevamento: Mussomeli (CL), 30/03/1990. Testimonianza: Vincenzo Spina. Ricerca: S. Bonanzinga.
4
La distinzione secondo il sesso e l’età nell’annuncio
pubblico del decesso mediante il suono delle campane viene a esempio illustrata da Van Gennep (1946/t.
I: 691-696), che schematizza i diversi usi riscontrati in
Francia, e più di recente da Jean-Claude Bouvier (2003),
che concentra l’analisi sulle consuetudini adottate in
Provenza. Per alcune considerazioni relative agli usi calabresi e sardi, assai prossimi a quelli rilevati in Sicilia, si
vedano: Lombardi Satriani-Meligrana 1982: 24-25; Satta
1982: 285-287; Ricci 1996: 166-170.
5
In due note a pié di pagina Ciaccio specifica che: la
diana – anche detta Pater Noster – consisteva in «alcuni
tocchi di campana» suonati «al primo far del giorno»;
l’Ave Maria si eseguiva «mezz’ora dopo il tramonto del
sole»; l’appello «si suonava con tocchi separati» e la mota
«con strascinio di tocchi».
6
Rilevamento: Mussomeli (CL), 30/03/1990. Esecuzione:
Vincenzo Spina. Ricerca: S. Bonanzinga. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1995: brano 41.
7
Rilevamento: Antillo (ME), 05/01/1993. Esecuzione:
Padre Egidio Mastroeni. Ricerca: S. Bonanzinga e Fati8
134
Rilevamento: Sortino (SR), 02/09/2005. Esecuzione:
Vincenzo Giampapa. Ricerca: S. Bonanzinga. Documenti sonori editi in Bonanzinga cd.2008: CDI/brani 38, 40,
42 e CDII/brano 1.
11
12
Cfr. nota 3.
Cfr. nota 11. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.2008: CDI/brano 44.
13
Cfr. nota 10. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.1995: brano 48.
14
15
Cfr. nota 3.
Rilevamento: Petralia Sottana (PA), 26/03/1995. Esecuzione: Giuseppe Macaluso. Ricerca: S. Bonanzinga e
Rosario Perricone. Documenti sonori editi in Bonanzinga cd.1995: brani 46-47.
16
La nozione di suono-segnale è stata elaborata da Murray Schafer (1985: 22). Per un’applicazione al contesto
tradizionale siciliano si veda Bonanzinga 1993b: 36-38,
79-110.
17
Tra gli studi sulla lamentazione funebre nel contesto
euro-mediterraneo antico e moderno si vedano: Van
Gennep 1946/t. I: 679-687; Toschi 1947 e 1952; Cirese
1951; Alexiou 1974; De Martino 1954 e 1975; Faranda
1992. Tra i contributi di interesse etnomusicologico si
segnalano: De Martino 1975: 97-101 (analisi musicale di
Diego Carpitella); Palombini 1989; Brailoiu 1993; Ricci
1996: 172-182. Per la Sicilia si vedano in particolare Bonanzinga 1995: 57-64 e Guggino 2004: 334-353.
18
Ahimè, com’è crollata la mia casa! / Com’è caduta e
non s’alza più questa colonna! / E ora, chi me lo porta il
pane? / E ora, chi me le semina le fave? / E ora, chi me li
raccoglie i chierchi (varietà di legumi)? / E ora, chi li sfama questi figli? / Ahimè! chi gliela porta la notizia a Piana
/ Ahimè! chi li avvisa i parenti? / E chi ti piange, marito
mio? / E chi ti piange e t’accompagna? / E chi viene sulla
tomba? / Ahimè! come sei finito, marito mio! Ahimè!
19
Per ulteriori considerazioni riguardo ai diversi registri
espressivi riscontrabili nelle lamentazioni funebri siciliane, cfr. Guggino 2004: 338-340. Si vedano inoltre i testi
poetici di due lamenti funebri registrati da Antonino Uccello nel 1960 a Vizzini (CT) e a Canicattini Bagni (SR),
trascritti e commentati da Gaetano Pennino (2004: 137140, 181-183, documenti sonori editi nei CD allegati al
volume: I/29 e II/4).
20
Riguardo ai tentativi di normalizzazione del lamento
funebre operati dalla Chiesa attraverso le prescrizioni
sinodali, si vedano in particolare Cirese 1953 e CorrainZampini 1967.
21
Tra gli usi funebri in Sicilia ancora vitali, soprattutto
nei centri minori, va ricordato almeno il pranzo (cùnsulu, cunsulatu) offerto alla famiglia in lutto da parenti o
amici, secondo un codice cerimoniale che riafferma la
profonda complementarietà esistente tra i fondamentali
momenti delle nozze e della morte: «[…] la connessione
è giustificata dai processi di congiunzione e di disgiunzione che inevitabilmente si accompagnano a questi
passaggi obbligati della vita umana. […] Il banchetto
matrimoniale e il consolo riflettono le dinamiche sociali
sollecitate dalla formazione del nuovo nucleo familiare
che afferma la vita e dall’evento doloroso che la nega,
attraverso inversioni significative concernenti le tecniche
di distribuzione e di consumo degli alimenti, oltre che la
loro preparazione e qualità» (D’Onofrio 1992: 65). Per
una più ampia analisi centrata sul valore simbolico degli
alimenti nei contesti rituali siciliani si veda in particolare
Giallombardo 2003a.
22
L’aristocratico palermitano menziona le sonorità “canoniche” dell’ufficio funebre, ricordando i “tocchi delle
campane”, le “preci di misericordia” e le musiche bandistiche: «[…] anche ne’ nostri tempi bastantemente si
osservò da’ Siciliani l’usanza di funerarsi i magnati, come
i cittadini d’inferiore ordine, di processionare i cadaveri
sino alla chiesa […] allora li monaci, frati, oltre alli sacerdoti parrocchiani, le confraternite e pie compagnie della
città, ne formavano la condotta sotto i tocchi sempre delle campane a mortorio, alternandone con questi tocchi
le preci di misericordia, implorate e cantate da bande e
drappelli insieme di musici professori e strumentisti di
fiato, procedenti immediati alla bara» (ed. mod. Villabianca 1989: 56).
Rilevamento: Rosolini (SR), 24/03/1989. Esecuzione:
Banda Comunale di Rosolini; voce femminile. Ricerca:
Fabio Politi. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.1995: brano 42. Oltre che durante i funerali, i complessi
bandistici eseguono l’intero repertorio delle marce funebri
durante le processioni della Settimana Santa (cfr. infra).
25
Rilevamento: Sommatino (CL), 27/08/1988. Esecuzione: voce femminile. Ricerca: Antonella Corrado. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1995: brano 43.
26
Rilevamento: Sommatino (CL), 10/01/2001. Esecuzione: Maria Selvaggio. Ricerca: Alberto Nicolino. Testimonianze parzialmente edite in Nicolino dvd.2006: sezione
“Filmato” scena 4, sezione “Canti”, brano 10. Si ringrazia l’autore per avere reso disponibile la videoregistrazione originale.
27
Rilevamento: Calamònaci (AG), 16/12/1995. Esecuzione: Giuseppa Inga. Ricerca: S. Bonanzinga, Fatima Giallombardo e Rosario Perricone. Documento sonoro edito
in Bonanzinga cd.1995: brano 42. Videoripresa conservata presso l’archivio del Folkstudio di Palermo.
28
Una trascrizione musicale di questa lamentazione funebre è stata eseguita dal musicista palermitano Giovanni Sollima (cfr. Guggino 2003: 342-343), che ha anche
utilizzato il documento sonoro nell’ambito di una sua
composizione intitolata I canti (ed. Sonzogno, Milano
1998, riprodotta in Guggino 2004: 386-389). Riguardo
a questa singolare esperienza di rielaborazione di materiali musicali della tradizione orale siciliana si vedano le
stimolanti osservazioni di Elsa Guggino (2004: 380-392).
29
23
Significativo riflesso di una ideologia arcaica della
morte è l’impiego di espressioni quali fari na bbella festa
(fare una bella festa) o chi bbella festa chi cci fìciru (che
bella festa che gli hanno fatto) per riferirsi alla solennità
con cui si è celebrato un rito funebre, che come le altre
“feste” (matrimoni, battesimi, ecc.) deve essere adeguatamente immortalato con fotografie e filmati (cfr. Perricone 2000: 57).
24
Rilevamento: Sortino (SR), 25/11/2004. Esecuzione:
Sofia Fontana (madre) e Pina Garofalo (figlia). Ricerca:
S. Bonanzinga. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.2008: CDI/brano 43.
30
Riguardo all’attività degli orbi si vedano in particolare:
Buttitta A. 1960; Guggino 1980, 1981, 1988; Bonanzinga
1993a, 1995. Documenti sonori sono contenuti in: Garofalo-Guggino d.1987; Lo Castro-Sarica cd.1993: brani
24-26; Bonanzinga cd.1995: brani 45, 49; Bonanzinga
cd.1996b: brani 1, 2, 7, 9.
31
Va segnalato che per ‘novene’ (nnuveni, nnueni) si intendono sia le pratiche rituali consistenti in un ciclo di preghiere (recitate e cantate) svolte nei nove giorni antecedenti a una data ricorrenza festiva sia i lunghi canti devozionali
suddivisi in parti o iurnati (giornate) da eseguirsi sempre
nei nove giorni precedenti all’evento da celebrare. Si osserva quindi nel secondo caso una significativa coincidenza
lessicale tra ‘occasione’ e ‘forma poetico-musicale’.
32
I testi delle orazioni – o diesille, sicilianizzazione di
Dies irae, una delle “sequenze” della liturgia funebre – si
33
135
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
diversificavano a secondo dei destinatari. Più frequenti
erano le diesille per figli, genitori e fratelli, ma non mancavano quelle dedicate a zii, nipoti, suoceri e cognati
(cfr. Pitrè 1870-71/I: 37-38).
Rilevamento: Palermo (rione Romagnolo), 24/10/1970.
Ricerca: Elsa Guggino (Folkstudio di Palermo, bobina
83, brano 1). Documento sonoro edito in Garofalo-Guggino d.1987: brano A/6.
34
Si ringrazia Giuseppe Giordano per avere fornito la
versione digitale della trascrizione musicale.
35
Rilevamento: Messina, 01/12/1991. Esecuzione: Felice
Pagano (voce e violino); Domenico Santapaola (chitarra). Ricerca: S. Bonanzinga e Giuseppe Giacobello. Documenti sonori editi in Bonanzinga cd.1996b: brano 1
(prima giornata della “Novena dei Defunti”) e Bonanzinga cd.1995: brano 45 (“Orazione della madre morta”).
36
Cfr. nota 36. Documento sonoro edito in Bonanzinga
cd.1995: brano 49.
37
Quinta e sesta strofa di questa “orazione” sono variante di un testo riportato sia da Pitrè (1870-71: 63) sia da
Vigo (1870-74: 401), che lo inserisce però tra le ninnananne di argomento religioso.
38
Rilevamento: Sortino (SR), 23/11/2000. Esecuzione:
coro di voci miste. Ricerca: S. Bonanzinga. Documento
sonoro edito in Bonanzinga cd.2008: CDI/brano 39.
39
Questo il commento di Gaetano Pennino, che ha di
recente curato l’edizione discografica del documento sonoro: «La melodia, che presenta una forte stilizzazione
di carattere struggente, sottolineata dall’ampiezza dei
portamenti condotti dalle voci al registro acuto, anche
nell’ambito di ampi spazi intervallari, si estende lungo
tutto l’arco dell’andamento strofico, senza ripetizioni di
microstrutture; il risultato espressivo è fortemente connotato da una impronta di carattere pietistico, quasi una
contrizione arrendevole non priva di una retorica implorante ricorrente in molti componimenti di origine chiesastica» (2004: 152; CD allegato al volume I/36).
40
Tra le antologie discografiche specificamente dedicate
alle tradizioni musicali della Settimana Santa in Sicilia,
si segnalano: Guggino-Macchiarella d.1987; Macchiarella d.1989, cd.1996; Sarica d.1990; Garofalo-Guggino
cd.1993; Fugazzotto-Sarica cd.1994; Biondo cd.2004. Si
vedano inoltre: Bonanzinga cd.1996a, brani 13-19; Bonanzinga cd.1996b, brani 11-18; Acquaviva-Bonanzinga
cd.2004, brani 26-29. Sui canti della Passione si vedano
Macchiarella 1995a e Bonanzinga 2004. Per una più generale trattazione riguardo ai riti della Pasqua in Sicilia
si vedano: Buttitta A. 1978, 1990; Giallombardo 1977,
1990, 2003a; Buttitta I. E. 1999, 2002.
41
136
A Palermo come a Messina gli orbi eseguivano la “novena dell’Addolorata” (nuvena d’Addulurata), tramandata sia nei libretti a stampa (cfr. a es. Carollo 1883) sia
nei quaderni manoscritti custoditi dagli stessi suonatori
(cfr. Guggino 1988: 36-37 e La Camera 1961: 8). Gli ultimi orbi palermitani eseguivano inoltre il Passio (Pàssiu), documentato già alla fine dell’Ottocento da Alberto Favara (1957/II: n. 681) e audioregistrato nel 1970
da Elsa Guggino (1988: 165-166; trascrizione musicale
di Girolamo Garofalo e Gaetano Pennino in Guggino
1988: 183-189; documento sonoro riprodotto GarofaloGuggino d.1987: brano A/5).
42
Rilevamento: San Filippo Superiore (fraz. di Messina),
28/03/1991. Esecuzione: gruppo di bambini (voci e tabelle). Ricerca: S. Bonanzinga e Giuseppe Giacobello. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1996a: brano 13.
43
Rilevamento: Ventimiglia (PA), 02/04/1999. Esecuzione: confrati dell’Addolorata, detta anche Confraternita
“dei Mastri” (voci, tromba e tamburo). Ricerca: Vincenzo Ciminello.
44
Rilevamento: Mirto (ME), 25/03/1999. Esecuzione:
coro maschile (voci principali Vincenzo Lanuto, Salvatore Randazzo, Cirino Sapone). Ricerca: S. Bonanzinga.
Una registrazione di questo canto venne realizzata nel
1954 da Alan Lomax e Diego Carpitella (cfr. CarpitellaLomax cd.2000: brano 27).
45
Rilevamento: Misilmeri (PA), 29/03/1997. Esecuzione:
Giuseppe Saitta (voce) e confrati del SS. Sacramento (tabelle). Ricerca: S. Bonanzinga.
46
Rilevamento: Pachino (SR), 24/03/1989. Esecuzione:
Giancarlo Cutrari (tamburo), Angelo Ricciarello (tromba). Ricerca: Claudia Giordano.
47
Rilevamento: Vìcari (PA), 14/04/1995. Esecuzione: Giorgio Peri (voce e tabella); Giuseppe Pecoraro (tamburo).
Ricerca: S. Bonanzinga e Fatima Giallombardo. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1996b: brano 15.
48
I canti polivocali presentano una struttura ricorrente
basata su principi armonici tonali derivati dal canto liturgico: un solista svolge la melodia e il coro realizza accordi diversamente costituiti in coincidenza delle cadenze intermedie e finali (cfr. Macchiarella 1995a, 1995b).
La voce conduttrice, di solito caratterizzata da pregevoli
melismi, ha anche il compito di enunciare il testo verbale. I diversi repertori locali comprendono un numero
variabile di canti con testo in latino, siciliano e italiano.
L’adozione di procedure musicali di ascendenza ecclesiastica e l’impiego di componimenti di frequente origine letteraria segnalano evidenti interferenze fra gli usi
musicali di tradizione orale e i prodotti dell’alta cultura.
49
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
Rilevamento: Butera (CL), 21/04/2000. Esecuzione:
Rocco Chiolo, Giuseppe Marsana, Rocco Sciascia, Gaetano Tinnirello (voci); Salvatore Cacioppo (tamburo),
Fabio Guzzardella (tromba). Ricerca: S. Bonanzinga.
50
Rilevamento: Messina, 24/03/1989. Esecuzione: Angelo Ballarò e Giuseppe Ballarò (tamburi). Ricerca: S.
Bonanzinga e Giuseppe Giacobello. Documento sonoro
edito in Bonanzinga cd.1996a: brano 15.
51
Rilevamento: Misilmeri (PA), 14/04/2006. Esecuzione:
Vincenzo Lombardo e Vincenzo Saitta (tamburi). Ricerca: Giuseppe Giordano (cfr. Giordano 2006: 53-55).
52
Rilevamento: Palermo, 07/08/1991. Esecuzione: Maurizio Aucello e Onofrio Aucello (tamburi). Ricerca: S.
Bonanzinga.
53
Rilevamento: Sant’Anna (fraz. di Caltabellotta, AG),
06/04/1996. Esecuzione: voci delle donne durante la processione. Ricerca: Giovanni Moroni e Rosario Perricone. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1996b: brano 16.
54
Documentazioni sonore di marce funebri eseguite
durante le processioni della Settimana Santa si possono
ascoltare in: Pennino-Politi d.1989: d.II/brano D; Garofalo-Guggino cd.1993: brano 8; Bonanzinga cd.2008:
CDII/brano 4).
55
Riguardo alla diffusione dei funerali parodici in area
euromediterranea si vedano tra gli altri: De Martino
1975: passim; Toschi 1976: 228-343; Propp 1978: 135190; Lombardi Satriani-Meligrana 1982: 44-50; Satta
1982: 117-125; Caro Barroja 1989: 101-138. Riguardo
alla interpretazione delle cerimonie carnevalesche rilevabili in Sicilia si vedano in particolare Buttitta 2003 e
Giallombardo 2003b.
56
È morto il Nannu, / il Nannu è morto, / fino al prossimo anno / non parla più! // Il Nannu è morto, / ha
lasciato il mondo, / il gioco e il sollazzo / non tornano
più. // È morto il Nannu / e batte il tocco [di campana],
/ fino al prossimo anno / non fiaterà più.
57
Rilevamento: Palermo (rione Zisa), 28/02/1995. Esecuzione: Francesco Argante (organizzatore della cerimonia).
Ricerca: S. Bonanzinga e Fatima Giallombardo. Documento sonoro edito in Bonanzinga cd.1996a: brano 11.
58
Rilevamento: Messina (rione Paradiso), 03/09/2003.
Testimonianza: Maria Costa. Ricerca: S. Bonanzinga.
60
Rilevamento: Troina, 1999. Esecuzione: Basilio Arona.
Ricerca: Pino Biondo. Documento sonoro edito in Biondo cd.2002: brano 8.
61
137
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
Esempi musicali
Le trascrizioni musicali inedite – eseguite da Santina Tomasello (ess. 4, 6; con la collaborazione
di S. Bonanzinga ess. 2, 5, 7-9) e Alessandro Giordano (es. 1) – sono state effettuate ricorrendo
alle normali risorse del pentagramma, opportunamente integrate dalla indicazione cronometrica
della durata di ogni frase e dai seguenti segni diacritici: ↑ (più acuto della nota segnata); ↓ (più
grave della nota segnata); → (più veloce del valore segnato); ← (più lento del valore segnato);
,
(presa di fiato); ¿ (nota a intonazione non ben determinata). La disposizione grafica di ogni trascrizione segue la struttura fraseologica. Ogni frase melodica corrisponde a un rigo di pentagramma: senza divisione in battute per andamenti ritmici liberi; utilizzando la mezza stanghetta
per segnalare i ritmi tendenzialmente mantenuti e le barre di misura canoniche nei casi di ritmi
rigidamente rispettati. Gli esempi 1-7 presentano struttura armonica tonale e pertanto le alterazioni sono indicate in chiave. Negli esempi 8 e 9 le alterazioni valgono per tutte le note della
stessa altezza presenti nella frase. Per semplificare la lettura si è operata in due casi (ess. 6 e 9)
la trasposizione in sol3 (l’indicazione dell’effettiva finalis precede la trascrizione).
1. Ritmi di tamburo per accompagnare la somministrazione del viatico
Esecuzione: Francesco Maltese. Rilevamento: Salemi (TP), 1900 ca.
Fonte: Favara 1957/II: 548-550.
138
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
139
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
2. Ritmo delle campane per la commemorazione di un decesso
Esecuzione: Vincenzo Spina. Rilevamento: Mussomeli (CL), 30/03/1990.
Edizione: Bonanzinga cd.1995 (brano 41).
3. Ritmo delle campane per la commemorazione di un decesso
Esecuzione: Mario Di Nolfo. Rilevamento: Calamònaci (AG), 28/03/1992.
Edizione: Bonanzinga cd.1995 (brano 50).
4. Ritmo delle campane per annunciare il decesso di un bambino non battezzato
Esecuzione: Giuseppe Macaluso. Rilevamento: Petralia Sottana (PA), 26/03/1995.
Edizione: Bonanzinga cd.1995 (brano 46).
140
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
5. Lamentazione funebre
Esecuzione: voce femminile. Rilevamento: Sommatino (CL), 27/08/1988.
Edizione: Bonanzinga cd.1995 (brano 43).
6. Lamentazione funebre
Esecuzione: Maria Selvaggio. Rilevamento: Sommatino (CL), 27/08/1988.
Edizione: Nicolino dvd.2006
141
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
7. Lamentazione funebre
Esecuzione: Giuseppa Inga. Rilevamento: Calamònaci (AG), 16/12/1995.
Edizione: Bonanzinga cd.1995 (brano 42).
8. Lamentazione funebre
Esecuzione: Sofia Fontana e Pina Garofalo. Rilevamento: Sortino (SR), 27/11/2000.
Edizione: Bonanzinga cd.2008 (disco I, brano 43).
142
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
9. Novena dei Defunti
Esecuzione: Angelo Cangelosi (voce e chitarra), Rosario Salerno (voce e violino).
Rilevamento: Palermo, 24/10/1970. Edizione: Garofalo-Guggino d.1987 (brano A/6).
143
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
10. Orazione commemorativa della “madre morta”
Esecuzione: Felice Pagano (voce e violino), Domenico Santapaola (chitarra).
Rilevamento: Messina, 01/12/1991. Edizione: Bonanzinga cd.1996b (brano 45).
144
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
11. Orazione commemorativa del “bambino morto”
Esecuzione: Felice Pagano (voce e violino), Domenico Santapaola (chitarra).
Rilevamento: Messina, 01/12/1991. Edizione: Bonanzinga cd.1996b (brano 45).
12. Rosario per la commemorazione dei Defunti
Esecuzione: coro di voci miste. Rilevamento: 23/11/2000.
Edizione: Bonanzinga cd.2008 (disco I, brano 39).
145
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
13. Richiamo dei bambini alla visita del “sepolcro”
Esecuzione: gruppo di bambini (voci e tabelle). Rilevamento: San Filippo Superiore
(fraz. di Messina), 28/03/1991. Edizione: Bonanzinga cd.1996a (brano 13).
14. Richiamo dei confrati durante il giro dei “sepolcri”
Esecuzione: confrati dell’Addolorata (voci, tromba e tamburo).
Rilevamento: Ventimiglia (PA), 02/04/1995.
146
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
15. Lamento per la morte del Cristo
Esecuzione: coro maschile (voci principali Vincenzo Lanuto,
Salvatore Randazzo, Cirino Sapone). Rilevamento: Mirto (ME), 25/03/1999.
16. Lamento per la morte del Cristo
Esecuzione: Giuseppe Saitta e confrati del SS. Sacramento (voci e tabelle).
Rilevamento: Misilmeri (PA), 29/03/1997.
147
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
17. Richiamo itinerante nei giorni del triduo pasquale
Esecuzione: Giancarlo Cutrari (tamburo), Angelo Ricciarello (tromba).
Rilevamento: Pachino (SR), 24/03/1989.
18. Richiamo itinerante del Venerdì Santo
Esecuzione: Giorgio Peri (voce e tabella); Giuseppe Pecoraro (tamburo).
Rilevamento: Vìcari (PA), 14/04/1995. Edizione: Bonanzinga cd.1996b (brano 15).
19. Lamento per la morte del Cristo
Esecuzione: Rocco Chiolo, Giuseppe Marsana, Rocco Sciascia, Gaetano Tinnirello (voci);
Salvatore Cacioppo (tamburo), Fabio Guzzardella (tromba). Rilevamento: Butera (CL), 21/04/2000.
148
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
20. Ritmo dei tamburi per la processione del Venerdì Santo
Esecuzione: Angelo Ballarò e Giuseppe Ballarò (tamburi).
Rilevamento: Messina, 24/03/1989. Edizione: Bonanzinga cd.1996a (brano 15).
21. Ritmo dei tamburi per la processione del Venerdì Santo
Esecuzione: Vincenzo Lombardo e Vincenzo Saitta (tamburi).
Rilevamento: Misilmeri (PA), 14/04/2006.
149
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
22. Ritmo dei tamburi per la processione del Venerdì Santo
Esecuzione: Maurizio Aucello e Onofrio Aucello (tamburi).
Rilevamento: Palermo, 07/08/1991.
23. Lamento per la morte del Cristo
Esecuzione: voci di donne durante la processione. Rilevamento: Sant’Anna
(fraz. di Caltabellotta, AG), 06/04/1996. Edizione: Bonanzinga cd.1996b (brano 16).
24. Lamento parodico per la morte del Carnevale
Esecuzione: Domenica Saija (voce). Rilevamento: Messina, 09/02/1991.
Edizione: Bonanzinga cd.1996a (brano 10).
150
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
25. Lamento parodico per la morte del Carnevale
Esecuzione: Basilio Arona (voce). Rilevamento: Troina, 1999.
Edizione: Biondo cd.2002 (brano 8).
151
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
Riferimenti
d. = edizione su disco in vinile
cd. = edizione su disco compatto
dvd. = edizione su disco video
Acquaviva Rosario, Bonanzinga Sergio
cd.2004 (a cura di), Musica e tradizione orale a Buscemi,
con volume allegato, Regione Siciliana,
Assessorato dei Beni culturali e ambientali e
della Pubblica istruzione, Palermo.
Alesso Michele
1917
Il Carnevale di Caltanissetta, Tip. Popolare,
Acireale (Catania).
Alexiou Margaret
1974
The ritual lament in Greek tradition,
Cambridge University Press, London.
Avolio Corrado
1875
Canti popolari di Noto. Studii e raccolta, Tip.
Zammit, Noto; ried. con introduzione di A.
Buttitta, Edizioni della Regione Siciliana,
Palermo 1974.
Barthes Roland
1964
Eléments de sémiologie, Seuil, Paris (trad.
it. Elementi di Semiologia, Einaudi, Torino
1967).
Biella Valter
1989
I suoni delle campane. Una ricerca etnomusicale
nel bergamasco, Quaderni dell’Archivio della
cultura di base, 13, Bergamo.
Biondo Pino
cd.2002 Suoni e canti popolari nella provincia di Enna.
1. Il ciclo dell’anno, Circolo Culturale Sportivo
“Galaria”, Gagliano Castelferrato (Enna).
cd.2004 La Settimana Santa. Suoni e canti dell’entroterra
siciliano, con volume allegato, Il Lunario,
Enna.
Bonanzinga Sergio
1993a
Introduzione, in F. Bose, Musiche popolari
siciliane raccolte da Giacomo Meyerbeer
[1970], trad. it. Sellerio, Palermo 1993: 9-69.
1993b
Forme sonore e spazio simbolico. Tradizioni
musicali in Sicilia, Folkstudio, Palermo.
1995
Ciclo della vita e tempo della musica, libretto
allegato a Bonanzinga cd.1995.
cd.1995 (a cura di), Documenti sonori dell’Archivio
Etnomusicale Siciliano. Il ciclo della vita,
Centro per le Iniziative Musicali in Sicilia,
152
Palermo.
cd.1996a (a cura di), I suoni delle feste. Musiche e canti,
ritmi e richiami, acclamazioni e frastuoni di
festa in Sicilia, Folkstudio, Palermo.
cd.1996b Documenti sonori dell’Archivio Etnomusicale
Siciliano. Il ciclo dell’anno, Centro per le
Iniziative musicali in Sicilia, Palermo.
2000
I suoni della transizione, in AA.VV., La forza
dei simboli, Atti del Convegno tenuto a
Palermo (16-17 ottobre 1999), a cura di I. E.
Buttitta e R. Perricone, Folkstudio, Palermo
2000: 23-61.
2003
Un sistema cerimoniale bipolare, in Bonanzinga
- Sarica 2003: 53-100.
2004
Suoni e gesti della Pasqua in Sicilia, in
“Archivio Antropologico Mediterraneo”, 5/7
(2002-2004): 181-190.
2006b
Tradizioni musicali per l’Immacolata in Sicilia,
con una Appendice a cura di G. Travagliato,
in La Sicilia e l’Immacolata. Non solo 150
anni, a cura di D. Ciccarelli e M. D. Valenza,
Biblioteca Francescana - Officina di Studi
Medievali, Palermo 2006: 69-154.
cd.2008 Sortino. Suoni, voci, memorie della tradizione,
volume + 2 CD, Regione Siciliana, Assessorato dei Beni culturali e ambientali e della
Pubblica istruzione, Palermo.
Bonanzinga Sergio, Sarica Mario
2003
(a cura di), Tempo di Carnevale. Pratiche e
contesti tradizionali in Sicilia, Intilla, Messina.
Bonomo Giuseppe
1953
Scongiuri del popolo siciliano, Palumbo,
Palermo.
Bouvier Jean-Claude
2003
Espaces
du
langage.
Géolinguistique,
toponymie, cultures de l’oral et de l’écrit,
Publications de l’Université de Provence,
Aix-en-Provence.
Brailoiu Costantin
1993
La lamentazione funebre nel villaggio di
Dragus (distretto di Faragas, Romania)
[1932], trad. it. in “Annuario degli Archivi di
Etnomusicologia dell’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia”, I: 81-135.
Buttitta Antonino
1960
Cantastorie in Sicilia. Premessa e testi, in
“Annali del Museo Pitrè”, VIII-X (1957-59):
149-236.
1962
La festa dei morti in Sicilia, in “Annali del
Museo Pitrè”, XI-XIII (1960-62): 145-160.
1978
Pasqua in Sicilia, con fotografie di M. Minnella,
Grafindustria, Palermo.
1990
1995
2003
(a cura di), Le feste di Pasqua, Sicilian Tourist
Service, Palermo.
Ritorno dei morti e rifondazione della vita, in
Lévi-Strauss 1995: 9-42.
Festa, tempo e utopia, in Bonanzinga-Sarica
2003: 13-36.
Buttitta Ignazio E.
1999
Le fiamme dei santi. Usi rituali del fuoco nelle
feste siciliane, Meltemi, Roma.
2002
La memoria lunga. Simboli e riti della religiosità
tradizionale, Meltemi, Roma.
2006
I morti e il grano. Tempi del lavoro e ritmi della
festa, Meltemi, Roma.
Caro Baroja Julio
1989
Il Carnevale [1979], prefazione di N. Pasero,
trad. it. Il melangolo, Genova.
Carollo Giovanni
1883
Sacre canzoni siciliane sopra i principali misteri,
titoli e feste di Maria Vergine, Tipografia
Pontificia, Palermo.
1891
Li glorii di lu Patriarca S. Giuseppi. Con
un’Appendici in suffraggiu di l’Armi di lu Santu
Purgatoriu, Tipografia Pontificia, Palermo.
Carpitella Diego
1973
Musica e tradizione orale, Flaccovio, Palermo.
Carpitella Diego, Lomax Alan
cd.2000 Italian treasury: Sicily, Rounder 11661- 18082, libretto all. con testi di Sergio Bonanzinga,
Mauro Geraci, Alan Lomax, Goffredo
Plastino e Mario Sarica.
Ciaccio Mario
1988
Sciacca. Notizie storiche e Documenti, 2 voll.,
Edizioni Storiche Saccensi, Sciacca (riedizione
dell’opera pubblicata a Sciacca nel 1900-04).
Cirese Alberto
1951
Nenie e prefiche nel mondo antico, in “Lares”,
XVII, f. I-IV: 20-44.
1953
Il pianto funebre nei sinodi diocesani. Saggio di
una ricerca, La Lapa, Rieti.
Cocchiara Giuseppe
1966
Le origini della poesia popolare, Boringhieri,
Torino.
Comandini Romolo
1966
Impiego delle campane a fini sacri e profani in Val
Rubicone, in AA. VV., La religiosità popolare
nella valle padana, Atti del II convegno di
studi sul folklore padano (Modena, 19-21.III.
1965), Olschki, Firenze: 141-178.
Corrain Cleto, Zampini Pierluigi
1967
Documenti etnografici e folkloristici nei Sinodi
Diocesani della Sicilia, della Sardegna, della
Corsica, estr. da “Palestra del Clero”, XLVI,
nn. 6-7-9-11-14-15-16.
De Martino Ernesto
1954
Rapporto etnografico sul lamento funebre
lucano, in “Società”, X, 4: 656-665.
1966
Sud e magia, Feltrinelli, Milano (I ed. 1959).
1975
Morte e pianto rituale. Dal lamento funebre
antico al pianto di Maria, Einaudi, Torino (I
ed. 1958).
Di Nola Alfonso
1995a
La morte trionfata. Antropologia del lutto,
Newton Compton, Roma.
1995b
La nera signora. Antropologia della morte,
Newton Compton, Roma.
D’Onofrio Salvatore
1992
A banchetto con i morti, in “Nuove
Effemeridi”, V, 7: 64-80.
Eliade Mircea
1976
Trattato di storia delle religioni [1948], trad. it.
Boringhieri, Torino.
Faranda Laura
1992
Le lacrime degli eroi. Pianto e identità nella
Grecia antica, prefazione di L. Lombardi
Satriani, Qualecultura-Jaca Book, Vibo
Valentia.
Favara Alberto
1957
Corpus di musiche popolari siciliane, 2 voll.,
a cura di O. Tiby, con premessa di G. Cocchiara, Accademia di Scienze Lettere e Arti di
Palermo, Palermo.
1959
Scritti sulla musica popolare siciliana - Con
un’appendice di scritti di U. Ojetti, C. Bellaigue, E. Romagnoli e A. Della Corte, a cura di
T. Samonà Favara, De Santis, Roma.
Ferrara Corrado
1908
L’ignota provenienza dei canti popolari in Noto,
Tip. Zammit, Noto.
Fugazzotto Giuliana, Sarica Mario
cd.1994 (a cura di), I doli dû Signuri. Canti della
Settimana Santa in Sicilia (Province di Catania,
Enna e Messina), Taranta-SudNord-Arché
TA10-SN0042, con libretto allegato.
Garofalo Girolamo, Guggino Elsa
d.1987
(a cura di), I cantastorie ciechi a Palermo,
Albatros VPA 8491.
153
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
cd.1993
(a cura di), Sicily. Music for the Holy Week,
Auvidis-Unesco D 8210.
Giacobello Giuseppe
1995
Cledonomanzia e culti di tradizione popolare
in Sicilia, dissertazione di Dottorato in
Etnoantropologia, a acc. 1993-94, Università
di Palermo.
Giallombardo Fatima
1977
La Settimana Santa ad Alimena, Folkstudio,
Palermo.
1990
Festa orgia e società, Flaccovio, Palermo.
2003a
La tavola l’altare la strada. Scenari del cibo in
Sicilia, Sellerio, Palermo.
2003b
Il codice del Carnevale, in Bonanzinga-Sarica
2003: 37-52.
Giannattasio Francesco
1992
Il concetto di musica. Contributi e prospettive
della ricerca etnomusicologica, La Nuova Italia
Scientifica, Roma.
2004
I canti e la magia. Percorsi di ricerca, Sellerio,
Palermo.
Guggino Elsa, Macchiarella Ignazio
d.1987
(a cura di), La Settimana Santa in Sicilia,
Albatros VPA 8490, con libretto allegato.
Hertz Robert
1994
Contributo a uno studio sulla rappresentazione
collettiva della morte [1907], in Id., La preminenza della destra e altri saggi, trad. it. Einaudi,
Torino.
Huntington Richard, Metcalf Peter
1985
Celebrazioni della morte. Antropologia dei
rituali funerari [1979], introduzione di I.
Pardo, trad. it. Il Mulino, Bologna.
La Camera Nino
1961
Novenistica popolare siciliana, Tip. S.T.E.M.,
Messina.
Giordano Giuseppe
2006
Suoni e segni della Pasqua a Misilmeri, tesi
di laurea in Discipline della Musica discussa
presso la Facoltà di Lettere e Filosofia nell’a.
acc. 2005-2006 (relatore prof. S. Bonanzinga).
Leydi Roberto
1973
I canti popolari italiani. 120 testi e musiche
scelti e annotati, con la collaborazione di S.
Mantovani e C. Pederiva, Mondadori, Milano.
1990
(a cura di) Le tradizioni popolari in Italia.
Canti e musiche popolari, Electa, Milano.
Granet Marcel, Mauss Marcel
1975
Il linguaggio dei sentimenti, trad. it. Adelphi,
Milano.
Lévi-Strauss Claude
1995
Babbo Natale giustiziato [1952], introduzione
di A. Buttitta, trad. it. Sellerio, Palermo.
Graziano Vito
1935
Canti e leggende, usi e costumi di Ciminna,
Tip. Travi, Palermo.
Lo Castro Nuccio, Sarica Mario
cd.1993 (a cura di), A cantata di li pasturi. Il Natale
nella tradizione musicale della provincia di
Messina (Sicilia), Taranta-SudNord-Arché
TA08-SN0038.
Guastella Serafino Amabile
1887
L’antico Carnevale della Contea di Modica,
Piccitto & Antoci, Ragusa.
Guggino Elsa
1978
La magia in Sicilia, con Introduzione di V.
Lanternari, Sellerio, Palermo.
1980
I canti degli orbi. 1. I cantastorie ciechi a
Palermo, Folkstudio, Palermo.
1981
I canti degli orbi. 2. I quaderni di Zu Rusulinu,
Folkstudio, Palermo.
1986
Un pezzo di terra di cielo. L’esperienza magica
della malattia in Sicilia, Sellerio, Palermo.
1988
I canti degli orbi. 3. I quaderni di Zu Rusulinu,
con Trascrizioni musicali di G. Garofalo e G.
Pennino, Folkstudio, Palermo.
1991
(a cura di), I carrettieri, Folkstudio, Palermo
(I ed. 1978).
1993
Il corpo è fatto di sillabe. Figure di maghi in
Sicilia, Sellerio, Palermo.
154
Lombardi Satriani Luigi M., Meligrana Mariano
1982
Il ponte di San Giacomo. L’ideologia della
morte nella società contadina del Sud, Rizzoli,
Milano.
Macchiarella Ignazio
d.1989
(a cura di), I “Lamenti” di Mussomeli (Sicilia),
Albatros VPA 8492, con libretto allegato.
1995a
Il falsobordone fra tradizione orale e tradizione
scritta, Libreria Musicale Italiana, Lucca.
1995b
I canti della Settimana Santa in Sicilia,
Folkstudio, Palermo.
cd.1996 (a cura di), La Settimana Santa di Montedoro,
Nota CD 2.25, con libretto allegato.
Mauss Marcel
1975
L’espressione obbligatoria dei sentimenti
(Rituali orali dei culti funerari australiani)
[1921], trad. it. in Granet-Mauss 1975: 3-13.
1913b
Nesti Arnaldo
1987
Tempo delle campane e tempo della vita.
Ricerche toscane, in “Religioni e Società”, 4:
42-69.
Nicolino Alberto
dvd.2006 (a cura di), Stirru. Racconti di zolfo,
Associazione Culturale “Le Città del Mondo”,
Cinisello Balsamo (MI).
Palombini Giancarlo
1989
Il lamento funebre in Alta Sabina, in “Culture
musicali”, VI-VII (1987-88), 12/13/14 (La
musica come sistema autonomo?): 116-138.
Papa Tommaso
1958
Il culto dei morti in Sicilia, Ed. Accademia di
studi Cielo D’Alcamo, Alcamo.
Pennino Gaetano
1990
Le bande Musicali, in “Nuove Effemeridi”,
III, 11: 140-152, con una Nota di E. Guggino;
il testo riproduce parte del libretto allegato
all’antologia discografica Bande musicali di
Sicilia (cfr. Pennino - Politi d.1989).
2004
(a cura di), Antonino Uccello etnomusicologo,
volume + 2 CD, Regione Siciliana, Assessorato
dei Beni culturali e ambientali e della Pubblica
istruzione, Palermo.
Pennino Gaetano, Politi Fabio
d.1989
(a cura di) Bande musicali di Sicilia, cofanetto
Albatros ALB 22 (tre dischi).
Perricone Rosario
2000
(a cura di), Il volto del tempo. La ritrattistica
nella cultura popolare, Associazione socioculturale “Michele Palminteri”, Calamònaci
(AG).
Petrarca Valerio
1990
La festa dei morti in Sicilia, in Id., Le tentazioni
e altri saggi di antropologia, Borla, Roma: 119130.
Pitrè Giuseppe
1870-71 Canti popolari siciliani, 2 voll., Pedone
Lauriel, Palermo; nuova ed. rifusa, Clausen,
Torino-Palermo 1891.
1882
Motti popolari applicati a’ suoni delle campane,
in “Archivio per lo studio delle tradizioni popolari”, I: 333-344.
1889
Usi e costumi credenze e pregiudizi del popolo
siciliano, 4 voll., Pedone Lauriel, Palermo.
1913a
La famiglia, la casa, la vita del popolo siciliano,
Reber, Palermo.
Cartelli, pasquinate, canti, leggende, usi del
popolo siciliano, Reber, Palermo.
Propp Vladimir J.
1978
Feste agrarie russe. Una ricerca storicoetnografica [1963], introduzione di M.
Solimini, trad. it. Dedalo, Bari.
Ricci Antonello
1996
Ascoltare il mondo. Antropologia dei suoni in
un paese del Sud d’Italia, Il Trovatore, Roma.
Saccà Virgilio
1894
La festa dei morti, in “Rivista delle tradizioni
popolari italiane”, I/XII: 942-947.
Salomone Marino Salvatore
1886
Le reputatrici in Sicilia nell’età di mezzo e
moderna, Tip. Giannone e Lamantia, Palermo.
1897
Costumi e usanze dei contadini in Sicilia,
Sandron, Palermo.
Sarica Mario
d.1990
(a cura di), Canti della Settimana Santa della
provincia di Messina, Albatros VPA 8508, con
libretto allegato (analisi e trascrizioni musicali
a cura di G. Fugazzotto).
Satta Maria M.
1982
Riso e pianto nella cultura popolare. Feste e
tradizioni sarde, L’Asfodelo, Sassari.
Schafer Murray
1985
Il paesaggio sonoro [1977], trad. it. Unicopli,
Milano.
Stasi Annio Gioacchino
1993
La voce del tempo: lo spazio consacrato al
suono delle campane. Il ciclo delle campane del
Palazzo dei Consoli a Gubbio, in “AC. Rivista
di Antropologia Culturale”, 9: 34-45.
Thomas Louis-Vincent
1976
Antropologia della morte [1975], trad. it.
Garzanti, Milano.
Toschi Paolo
1947
Il pianto funebre nella poesia popolare italiana,
in “Poesia”, 7: 11-40.
1952
Appunti sul pianto funebre in Italia, in “Lares”,
XVIII, f. I-II: 100-104.
1976
Le origini del teatro italiano, Boringhieri,
Torino (I ed. 1955).
Uccello Antonino
d.1974
(a cura di), Era Sicilia, Cetra Lpp 238.
155
Documentare
Sergio Bonanzinga, Riti musicali del cordoglio in Sicilia
ARCHIVIO ANTROPOLOGICO MEDITERRANEO on line, anno XVII (2014), n. 16 (1)
Van Gennep Arnold
1946
Manuel de Folklore Français Contemporain,
vol. II, Picard, Paris.
1981
I riti di passaggio [1909], introduzione di F.
Remotti, trad. it. Boringhieri, Torino.
Villabianca Emanuele e Gaetani (marchese di)
1989
Lutti e funerali dei siciliani antichi e moderni
[ms. XVIII sec.], ed. mod. a cura di A. J.
Lima, Giada, Palermo.
1991
Descrizione della Sicilia e storie siciliane [ms.
XVIII sec.], ed. mod. a cura di S. Di Matteo,
Giada, Palermo.
Vigo Leonardo
1870-74 Raccolta amplissima di canti popolari siciliani,
Tip. dell’Accademia Gioenia di C. Galatola,
Catania.
Zumthor Paul
1984
La presenza della voce. Introduzione alla poesia
orale [1983], trad. it. Il Mulino, Bologna.
156