DAW
UNIVERSAL AUDIOが誇るオーディオ・インターフェースのApolloとDAWのLUNA。本連載では、両者の組み合わせをアーティストやエンジニアに体験してもらいつつ、普段の音作りや楽曲制作の方法を紹介してもらう。第1回は、東京在住のベーシスト、マーティ・ホロベ…
ボカロP／作編曲家の晴いちばんが、DAWソフトBitwig Studioのお気に入りの機能性に触れつつ、お勧めの使い方や設定を紹介します。
Emeraldのギタリスト磯野好孝が、DAWソフトStudio One Proの活用法を紹介。今回はEmeraldの楽曲「in the mood」を参考に、録音した音源データをミックス・エンジニアに渡す前の“仕上げ作業”を解説します。
音楽プロデューサーの岡田拓郎が、Avid Pro Toolsを活用したドラム編集術を解説。波形編集、サンプル重ね、音量補正、ミックスのコツなど実践的なテクニックを公開。
Ableton Live Drum Rackを使いこなしてプロ級のビートを作ろう！オリジナル・ドラム・キットの作成から、Instrument Rackを活用した音素材のレイヤー方法まで徹底解説！
FL Studioユーザー必見！クラブ・ミュージックの作曲家Shingo Nakamuraが、音質向上に欠かせない5つのエフェクトを厳選。初心者でも簡単に使えるプラグインを徹底解説！
Digital Performerを活用した効率的なリズム打ち込み術を匠が解説。スマートクオンタイズの活用やショートカットの設定も詳述。音楽制作に革命を！
DAWソフトsteinberg Cubaseの新機能や使い方を、作曲／編曲／作詞家の白戸佑輔が紹介。連載第2回は、Cubase Pro 14で追加された新機能、モジュレーターの使い方について解説します。
PreSonus Studio One Proが7.1へアップデート！オーケストラの弦楽器や金管楽器のアンサンブル音源を中心に、シンセサウンドやフィールドレコーディングを組み合わせたバーチャルインストゥルメント、Cinematic Lightsやバストラックへのオーディオレンダリ…
DAWソフトUniversal Audio LUNAのお薦め機能やTipsを、作曲家／ギタリスト／エンジニアの青木征洋が紹介。連載第12回は、LUNAと一緒に使いたいお薦めのUADエフェクトを紹介します。
シンガー／ビート・メイカーのMASAHIRO KITAGAWAが、Bitwig Studioを使ってアーティストの作品をプロデュース〜リリースするまでの過程を解説。連載第4回では作り上げた曲のアレンジ〜ミックス工程を紹介します。
Emeraldのギタリスト磯野好孝が、DAWソフトStudio One Proの活用法を紹介。自宅スタジオで録音を行う際の課題とその解決策や、テイクの管理方法などを解説します。
音楽プロデューサー岡田拓郎が、Avid Pro Toolsを駆使して創り上げた楽曲「Reflections / Entering #3」の裏側を深掘り。様々な場所と時間を超えた複雑な制作プロセスと、独自の編集テクニックを解説する。
Ableton LiveのSimplerを使ったSliceモードの活用術を解説。サンプリング加工やWARP機能で音作りを効率化し、0から1のアイディアを形にする方法を、音楽プロデューサーのSAKURA TSURUTAがご紹介。
DAWソフトFL Studioの使い方や便利な機能をプロデューサー／DJのShingo Nakamuraが紹介。連載第2回は「打ち込みもサンプルも活用する上モノ・パートの制作方法」です。
DAWソフトDigital Performerの便利機能やTipsを、音楽家／作曲家／マニピュレーターの匠が紹介。連載2回目は「Digital PerformerのMIDIの扱いやすさを実感する手弾きピアノの打ち込みフロー」です。
DAWソフトsteinberg Cubaseの新機能や使い方を、作曲／編曲／作詞家の白戸佑輔が紹介。連載第1回は、Cubase 14で追加された新機能“パターンエディター”の使い方について解説します。
DAWソフトUniversal Audio LUNAのお薦め機能やTipsを、作曲家／ギタリスト／エンジニアの青木征洋が紹介。連載第11回は、最近追加されたマルチアウト機能や、LUNAとコントロール・デバイスの併用について解説します。
シンガー／ビート・メイカーのMASAHIRO KITAGAWAが、Bitwig Studioを使ってアーティストの作品をプロデュース〜リリースするまでの過程を解説。連載第3回はエレキベースとボーカルの録音、グループ・トラックでテイクを管理する手法を紹介します。
DAWソフトStudio Oneのお薦め機能やTipsを、新時代のシティポップを提示するバンドEmeraldのギタリスト、磯野好孝が紹介。連載第2回は「最新版“Pro 7”の新機能を普段の工程に沿って試してみた」です。
シンガー・ソングライター／ギタリスト／プロデューサーの岡田拓郎がPro Toolsのお薦め機能やTipsを紹介。ソロアルバム『Betsu No Jikan』の制作におけるPro Toolsを駆使した独創的な編集手法を解説する。
DAWソフトCubaseのお薦め機能やTipsを、トラックメイカーのAFAMoo（アファム）が紹介。最終回は「Cubaseのみで丸ごと1曲！トラック公開&作り方を解説」です。
Ableton Live 12の拡張されたMIDIユーティリティは、初心者から上級者まで制作を効率化し、創造性を引き出す強力なツール。スケールモードやPitchデバイス、Transform機能などを活用し、音楽制作の可能性を広げる方法をSEKITOVA解説します。
DAWソフトFL Studioの使い方や便利な機能をプロデューサー／DJのShingo Nakamuraが紹介。連載第1回は「FL StudioのChannel Samplerを用いたキック&パーカッションの作り方」です。
DAWソフトDigital Performerの便利機能やTipsを、音楽家／作曲家／マニピュレーターの匠が紹介。連載1回目は「sukekiyoのライブにおけるDigital Performerを使ったマニピュレート術」です。
Bitwigが開発する音楽制作ソフトウェア、Bitwig Studioのバージョン5.3が発表された。アップグレードプランに加入しているユーザーは、無償でバージョン5.3のベータ版がダウンロード可能。また現在ウィンターセールが開催されており、Bitwig Studioのフルバ…
DAWソフトBitwig Studioのお薦め機能やTipsを、シンガー／ビート・メイカーのMASAHIRO KITAGAWAが紹介。連載2回目は「曲展開を演出するサプライズ・ビートを制作」です。
DAWソフトUniversal Audio LUNAのお薦め機能やTipsを、作曲家／ギタリスト／エンジニアの青木征洋が紹介。Neve/APIサミングを活用し、ステムミックスを簡単にアップグレードする手順とその効果を紹介します。
DAWソフトStudio Oneのお薦め機能やTipsを、新時代のシティポップを提示するバンドEmeraldのギタリスト、磯野好孝が紹介。連載1回目は「Studio Oneと異なるDAWで曲作りの過程を共有する方法」です。
シンガー・ソングライター／ギタリスト／プロデューサーの岡田拓郎がPro Toolsのお薦め機能やTipsを、紹介。スタジオと自宅のシームレスな環境構築やプレイリスト機能の活用法、音楽編集へのこだわりを伝授。
音楽制作に欠かせないサイドチェイング技術をABLETON LiveのCompressorで学ぶ。キックとベースの分離でクリアなサウンドを実現。グルーヴ感を引き出すための設定方法をDJ／プロデューサーのSEKITOVAが解説。
音楽ゲームの短尺制限を乗り越える、FL Studio活用法を作編曲家のReku Mochizukiが徹底解説。マーカーやArrangements機能を駆使した構成管理で、視覚的な制作効率がアップ。音楽ゲームのプロ向けの必見テクニック。
DAWソフトCubaseのお薦め機能やTipsを、トラックメイカーのAFAMoo（アファム）が紹介。連載3回目は「HALion Sonic 7を大活用〜プリセットを生かし制作した2曲」です。
Digital Performer（DP）の活用方法を紹介するシリーズ最終回。サウンドバイト・リストやループ素材のBPM設定、便利なバイトボリューム機能など、効率的な制作を支えるDPのTipsをアニメ、ゲーム楽曲を中心に活動する中沢伴行が紹介！
Steinbergの音楽制作ソフトウェアCubase 14がリリース！ 新しいドラムトラック、進化したパターンエディター、モジュレーター機能などが追加。音楽制作の効率がさらに向上したとのこと。
LUNA連載第9回では、環境設定とコントロールサーフェスの効率的な活用法を解説。I/O MATRIXやバッファサイズ、INPUT DELAY COMPENSATIONなどの設定を行い、音楽制作をスムーズに進める方法を青木征洋が解説。
DAWソフトBitwig Studioのお薦め機能やTipsを、シンガー／ビート・メイカーのMASAHIRO KITAGAWAが紹介。連載1回目は「ハードウェアの音をレイヤーしてオリジナルなビートを作成」です。
DAWソフトStudio Oneのお薦め機能やTipsを、作曲家のこおろぎが紹介。連載4回目は「VRアトラクションの音楽制作＆サラウンド機能の活用術」です。
AVID Pro Toolsを活用した音楽制作のテクニックを作曲家／ギタリストの永井聖一が紹介。シンプルな操作性と付属プラグインの便利さを解説し、効率的な曲作りや楽譜エディタの利用方法についても触れています。初心者からプロまで役立つ具体例が満載です。
Ableton Liveを活用した音楽制作ノウハウをSEKITOVAが紹介。３つの付属デバイス＝Utility、Auto Filter、Limiterが登場。シンプルな制作工程を実現する方法や、各デバイスの効果的な使い方を解説します。
IMAGE-LINE Software FL Studioの最新機能をReku Mochizukiが紹介！ AIマスタリング、オーディオクリップ編集、ステム抽出、コード進行生成ツールなど、制作効率を向上させるアップデートが満載です。
DAWソフトDigital Performerの便利機能やTipsを、アニメ、ゲーム楽曲を中心に活動するクリエイターの中沢伴行が紹介。連載3回目は「フォルダ管理から音量調整までミックスで使える便利機能」です。
BitwigのDAWソフトの最新バージョンBitwig Studio 5.2を、サウンド／GUIデザイナーの吉松悠太が徹底レビュー。新たに追加されたアナログ系のEQとコンプレッサー・デバイスを目玉に、細かなアップデートも多数実施されています。
DAWソフトCubaseのお薦め機能やTipsを、トラックメイカーのAFAMoo（アファム）が紹介。連載2回目は「付属プラグインで完結するミックス&マスタリングのTips」です。
PreSonusの最新DAWソフト『Studio One Pro 7』がリリース。ループベースの制作に便利なランチャー、AIベースのステム分割やSpliceとの連携など、新機能を多数搭載する。
DAWソフトStudio Oneのお薦め機能やTipsを、作曲家のこおろぎが紹介。連載3回目は「膨大な曲数や流動的な尺をクリアするための便利機能」です。
音楽ゲームへの楽曲提供など、幅広い分野で活動する作編曲家のReku Mochizukiが、DAWソフトFL Studioの便利機能や制作のコツを紹介。連載第2回では、Jコアやトランスをはじめとしたダンス・ミュージックの制作に役立つ具体的なTipsをお届けします。
DAWソフトPro Toolsのお薦め機能やTipsを、作曲家／ギタリストの永井聖一が紹介。連載3回目は「Pro Tools付属プラグインで楽曲制作を完結！」です。
DAWソフトAbleton Liveの便利機能やTipsを、Dos Monosのラッパー／ビート・メイカー、荘子itが紹介。連載3回目は「音の面白さを吟味しながら作れるセッションビューでのトラック・メイク」です。
DAWソフトUniversal Audio LUNAのお薦め機能やTipsを、作曲家／ギタリスト／エンジニアの青木征洋が紹介。連載8回目は「直感的に扱えるサイドチェインなどミックスで心掛けるポイントを紹介」です。
