PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATLICA

DE

CHILE

FACULTAD DE ARTES
INSTITUTO DE MSICA
CURSO: LITERATURA MUSICAL 2.
PROFESOR: JAIME DONOSO.
INTEGRANTES: CATALINA CASTRO, ESTUDIANTE TEORA Y LITERATURA
MUSICAL 1ER AO.

Tro Dumky y Cuarteto

Americano
Antonin Dvorak (1841 - 1904)

Introduccin:
Una leyenda no confirmada pretende que cierto amigo le propuso a
Dvorak antes de atravesar el Atlntico: A ver si en Amrica encuentras
esa msica nueva que todos andamos buscando. Y el compositor
respondi meses despus con un telegrama en que deca solamente: ya
la encontr. (Cormellas, 2000, p.416)
Durante la segunda mitad del siglo XIX los compositores europeos
comienzan a interesarse por investigar el folclore de sus naciones e incluir
estos elementos en sus obras, especialmente en aquellas zonas de Europa
que se han visto oprimidas bajo la supremaca de las potentes Alemania,
Francia e Italia. Buscaban reivindicar la msica de sus culturas y desarrollar
una msica de calidad que tuviera un valor identitario propio, desarrollando
la influencia de Alemania sin tener que ser una copia. Mientras la msica
programtica continuaba sus pugnas con el clasicismo Beethoveniano y la
msica absoluta en las grandes esferas europeas, en Checoslovakia, el la
localidad de Bohemia, un compositor llamado Antonin Dvorak explora las
melodas de su pueblo natal para ms tarde viajar a Nueva York como
director del conservatorio, reuniendo diversas influencias de las msicas
tpicas de los pueblos negros e indgenas, generando un estilo multinacional
lleno de una especial bsqueda colorstica. En este trabajo analizaremos el
Tro Dumky y el Cuarteto Americano, dos obras de cmara en las que
Dvorak logra empapar su fascinacin por la msica folclrica de sus propias
tierras y las americanas, de diferentes maneras y con distintos matices,
ambas obras coinciden en un espritu similar. El tratamiento del conjunto de
cmara es en ambas obras equilibrado y complementario en el uso de los
instrumentos, poniendo el protagonismo de estos al servicio del colorido y
los exticos elementos tmbricos, meldicos y rtmicos que otorgan a estas
piezas una especial originalidad.
Biografa:

Antonn Dvorak, compositor checo, fue uno de los compositores ms

importantes de la segunda mitad del siglo XIX y, junto a Bedrich Smetana,
fue la figura ms representativa de la escuela nacional checa de
composicin. Sin perder una proyeccin internacional, supo extraer las
esencias de la msica de su tierra.Naci en Nelahozeves, una poblacin al
norte de Praga, el 8 de septiembre de 1841. Dvorak recibi sus primeras
enseanzas musicales, aprendiendo a tocar al violn, el piano y el rgano a
travs de

las enseanzas de Joseph Spitz, y luego en Zlonice, con

profesores como Joseph Toman y Antonin Leihmann 1. En 1857 se traslad a

Praga, donde residi en casa de un to suyo mientras estudiaba en la
Escuela de rgano de la ciudad, hasta 1859. Cuando su to ya no puedo
mantenerle ms, se dedic a trabajar en la orquesta de Karel Komzk, como
medio para ganarse la vida, adquiriendo as una reputacin como
intrprete. Durante estos aos Dvorak estuvo componiendo privadamente,
en sus obras imitaba los modelos romnticos, especialmente los de
Mendelssohn. En 1863, se integr a la orquesta del Teatro Nacional de
Praga, que diriga Smetana, como violista. Desde 1873, Dvorak desarroll
un estilo ms convencional y clsico, fue en esta poca que comenz a
estudiar el folclore de su pas, cuyos elementos utiliz luego en sus
composiciones. Tambin obtuvo el reconocimiento internacional con su
coleccin Danzas eslavas. Entonces, su msica conoci su mayor auge,
con otras obras como la Sexta sinfona, el Cuarteto op. 51 (1879) o el
Stabat Mater2.

Gracias a su xito, ejerci como organista en la iglesia

de San Adalberto en Praga, puesto que le brind estabilidad para contraer

matrimonio con Anna ermkov. En el verano de 1874 recibi una beca
del gobierno austriaco en mrito a las composiciones que haba presentado,
la cual ganara en dos ocasiones ms, en 1876 y 1877. Dentro del jurado,
se encontraba Johannes Brahms, quien le otorg su voto y una larga
amistad. La obra de Dvorak, refleja una fuerte influencia de este ltimo
1
2

Claphman, J. 1979. P. 68-70

Cormellas, J. 2000. P. 150

compositor. Adems, su intermediacin consigui que la editorial de

partituras Simrock publicara algunas de sus obras. La edicin de stas por
la

editorial

ordenacin

plante

posteriormente

cronolgica,

ya

que

el

algunas
propio

confusiones
Dvorak

dio

sobre
un

su

nmero

de opus ms bajo a algunas de sus composiciones para poder venderlas a

otras editoriales eludiendo sus obligaciones contractuales. En algunos
casos, una misma obra lleg a tener tres nmeros de opus diferentes.
Tambin ha habido confusin respecto a la numeracin de las sinfonas de
Dvorak3. Dvorak viaj a Inglaterra en nueve ocasiones, principalmente para
presentar y dirigir su msica. Dentro de estos viajes, fue nombrado
miembro de honor de la Sociedad Filarmnica de Londres. Otros ttulos que
recibi

fueron: Doctor Honorario de Msica por la Universidad de

Cambridge,

la

Orden

de

la

Cruz

de

Hierro

otorgada

por

el

emperador Francisco Jos I, el Doctorado honoris causa por la Universidad

de Praga y luego tambin por la de Viena y finalmente un silln en la
Academia de Ciencias y Bellas Artes de Checoslovaquia y de Berln. En
1891 asumi el cargo de profesor del conservatorio de Praga.

En 1892,

Jeannette Thurber, fundadora del Conservatorio de Nueva York, le ofreci la

direccin del centro, oferta que l acept. Antes de abandonar su patria,
recorri Bohemia interpretando el nuevo Tro Dumky. Se traslad a los
Estados Unidos con su mujer y dos de sus seis hijos. Durante su estada ah,
se vio influenciado y atrado por la msica popular, india y afro-americana;
lo que tuvo por resultado nuevas composiciones, como su conocida
"Sinfona del Nuevo Mundo", el Quinteto para cuerdas en mi bemol mayor o
el

tambin

conocido

Cuarteto

americano.

Algunas

dificultades

econmicas y los vnculos familiares le llevaron de vuelta a Praga en 1895,

donde recobr su puesto como profesor. Durante sus ltimos aos de vida,
intent, sin mucho xito, escribir para el teatro nacional. El compositor
volvi a las formas de su juventud y prest especial inters a las peras y al
poema sinfnico. Vio recompensados sus esfuerzos en el gnero de la
3

Eduard, J. (et al) 1982. P. 200-205

msica dramtica, con el xito de la pera Rusalka. (1901). Muri en su

patria producto de una congestin cerebral el 1 de mayo de 1904, con 62
aos de edad.
Tro n4 Dumky, Op. 90, B. 166:
Esta pieza para violn, cello y piano fue escrita entre 1890 y 1891 en los
meses previos al viaje de Dvorak a Nueva York, lugar en donde pasara un
momento importante de su carrera como compositor. La obra debe su
nombre Dumky a las canciones tradicionales ucranianas. En esta cultura,
exista un instrumento muy caracterstico semejante al lad llamado Kobza.
Los msicos que tocaban la Kobza cruzaban los campos acompaando
danzas y cantos picos como la Dumka 4, que describa actos heroicos de los
cosacos, sus luchas y conquistas de libertad. Dumka textualmente significa
pensamiento o reflexin, as, el sonido particular de esta msica
tradicional se caracteriza por contener melodas de ensueo y una
alternancia

repentina

de

carcter,

cambios

bruscos

de

afectos

determinados por el uso de saltos, alternancia entre modos mayor y menor,

intervalos irregulares como 3as y 7as menores y mayores. Todos estos
elementos estn presentes en el tro Dumky de Dvorak, que incluye
secciones de melodas y ritmos de dumka estilizados, en una pieza llena de
lirismo y un ntimo sentimiento de pertenencia dotado por una gran
emotividad folclrica cercana por estos rasgos al espritu de las francesas
reverie y berceuse, o a la traumerei o balada alemana, llevando la retrica
del romanticismo a su mxima expresin 5.
Formalmente se acerca a la estructura de un plan sonata, ya que en cada
uno de sus movimientos hay secciones como exposicin, desarrollo y
reexposicin. Sin embargo, Dvorak recurre bastante a la repeticin de
ideas, provocando una acumulacin de energa que es suficiente para dar
cabalidad a la obra. De esta manera, no resulta necesario un desarrollo
exhaustivo de los temas en la exposicin como ocurrira en una forma
4
5

Grout, D. 2001. P.872.

Shonberg, H. 1987. P. 362.

sonata tradicional. Entonces, la integridad de esta obra no obedece a una

fidelidad formal clsico-romntica, sino ms bien est subordinada a la
simplicidad de la Dumka y la emotividad tnica que esta forma expresa.
Varios musiclogos han especulado que debe ejecutarse como una pieza en
4 movimientos en donde las tres primeras dumky se interpretan sin
interrupcin, en forma de balada instrumental y as la cuarta Dumky
(andante moderato en re menor) hara como el movimiento lento, la quinta
dumky (allegro en mi bemol) como el scherzo,

y la sexta dumky (lento

maestoso en do menor) puede ser el rond final. Otros, como el musiclogo

Alec Robertson, recomiendan or el tro como si se tratase de un soneto
musical6.
El tro Dumky se compone de una serie de seis Dumky tpicas en las
tonalidades de Mi menor, Do sostenido menor, La mayor, Re menor, Mi
bemol mayor y Do menor.
Fue estrenado en Praga en abril de 1891, con Ferdinand Lachner al violn,
Hanus Wihan en el cello y el mismo Dvorak al piano 7. - Dumka 1, en mi
menor: El primer tema comienza con un

canto del violoncello y

acompaamiento de sextas en el piano. El segundo tema es un allegro en

mi mayor que el violn ejecuta en terceras staccato, mientras el piano
mantiene el ritmo danzante. Luego los temas se presentan invertidos, junto
con la inversin de los papeles instrumentales: en el lento el piano expone
la frase ascendente por sobre los motivos danzantes que esta vez los hacen
las cuerdas. Hay una segunda reexposicin en donde el cello toma los
acordes en terceras. En esta primera Dumka queda establecido el cambio
de repentino de afectos, caracterstica que estar muy presente en toda la
obra.
- Dumka 2, en do sostenido menor: Comienza con acordes sombros
en el piano que instauran el poco adagio sobre el acompaamiento en
sordina de las cuerdas. El piano prosigue con una meloda en do sostenido
6
7

Robertson, A. 1985. P.200-201

Platinga, L. 1992. P. 379.

menor. Sin mayor transicin, el violn comienza a ejecutar una meloda con
aire de danza sobre los trmolos del piano y las pulsaciones del cello. El
tema es retomado por el violn y es amplificado hasta la cadencia del cello.
Reaparece el tema sombro en do sostenido del inicio, ahora seguido por el
motivo danzante a cargo del piano solo. - Dumka 3, en la mayor: El piano
comienza con una frase meldica serena que es imitada por unas animosas
cuerdas. El cello comienza una variacin acompaada por el violn y por el
contrapunto del piano. Sobre este mismo tema variado hay un tutti de los
tres instrumentos, y luego una nueva repeticin del tema en la. El episodio
termina con un allegretto distendido en la. - Dumka 4, en re mayor:
Segn las fuentes, se aproxima a una berceuse francesa, o cancin de
cuna. El tema principal es expuesto por el piano, luego es retomado por los
trmolos de las cuerdas y despus en una meloda a cargo del cello.

El

piano finaliza la frase melanclica con un allegro scherzando en fa mayor,

pero es interrumpido por la aparicin del cello. Se alternan pasajes de
contraste lento vivo y ms tarde en el cello una danza allegro en re
concluye el movimiento citando el tema inicial. - Dumka 5, en mi bemol
mayor: Movimiento rpido que comienza con un motivo principal de cuatro
notas ascendentes en 6/8 y con ritmo sincopado. El episodio central meno
mosso es un recitativo que cita el primer motivo, movindolo en torno a
diferentes tonalidades concluyendo en sol mayor. Vuelve al primer motivo
para luego dar paso a una coda en meno mosso, terminando con gran
energa. - Dumka 6, en do menor: Retorna al tema lento maestoso del
comienzo. Va acelerndose hasta llegar al segundo tema, en donde retorna
a la tonalidad de origen del tro, mi menor. El violn hace una primera
variacin y luego el segundo tema en fa menor es expresado con gran
serenidad, para luego aparecer con mayor ansiedad. El cello declama por
ltima vez el primer tema en do menor. Un impulso ansioso se disuelve
rpidamente recuperando el aire de ensoacin tpico de la Dumka, que
finaliza

con

una

ltima

aceleracin.

Como

pieza

de

cmara,

los

instrumentos lejos de simbolizar una pugna de situaciones solsticas, van

potenciando la aparicin de distintos afectos, temas, repeticiones e

inversiones de temas. Cada uno de los tres instrumentos se destaca en
determinado momento sin opacar por esto a los otros instrumentos. As van
dialogando y complementndose perfectamente dentro de un tejido lleno
de bsquedas colorsticas, acordes exticos, diversos en donde cada vez
aparecen nuevos tratamientos para un tema, con rtmicas interesantes y
una serie de elementos que potencian sin duda alguna la enorme
emotividad en donde el romanticismo de Dvorak se une con un origen
tnico, dando como resultado un ntimo significado personal. A ratos
pareciera una libre improvisacin, dado su carcter cambiante en donde las
melodas se van construyendo sobre motivos eslavos diferentes entre si.
Cambios de tempo y fraseo, saltos de tonalidad entre mayor y menor y es
en el modo menor en donde se anida la Dumka ensoadora. Las melodas
conservan de la Dumka eslava una serena melancola, la capacidad de
provocar la sensacin de una msica que nunca antes hemos escuchado,
pero que a su vez evoca un intenso sentimiento de

nostalgia,

recordndonos que finalmente la vida est compuesta por ese contraste

entre dolor y esperanza, y tal vez por eso or esta pieza se transforma en
una experiencia tan ntima y personal.
Cuarteto n 12, en fa mayor, Americano, Op. 96, B. 179:
En 1893, ya instalado en Nueva York como director del conservatorio,
Antonin Dvorak escribi su cuarteto n 12 en Fa Mayor, Op. 96. Tard 16
das en escribirlo y al mismo tiempo tambin escribi el quinteto de cuerdas
B. 180. Fue estrenada en enero de 1894 en Boston y lo escribi durante su
estancia en Spillville, una pequea ciudad del estado de Iowa en donde
Dvorak pas un grato perodo junto a otros inmigrantes checos que
habitaban el lugar, reencontrndose con sus races bohemias. Al llegar a
Amrica, Dvorak se qued maravillado ante la soledad y el salvajismo de la
msica negra e indgena, as como tambin por los paisajes tradicionales
norteamericanos. Incorpor estos elementos a su inters por la msica
tradicional de su tierra natal, creando un mundo de sonoridades fascinantes

en conexin con un fuerte sentimiento de etnicidad, pertenencia y

melancola. Para violn primero, violn segundo, viola y cello, este cuarteto
se compone de cuatro movimientos:
1. Allegro ma non troppo: Corresponde a la forma sonata. Comienza
con una nota pedal grave mientras la viola ejecuta el tema principal con
giros pentatnicos en fa mayor y de cierto carcter lacnico. El segundo
tema tocado por el primer violn tambin est basado en la gama
pentatnica. En la reexposicin se vuelven a introducir los motivos
meldicos en el orden inicial. Aparece una tercera idea nueva acompaada
por una variacin del primer tema. 2. Lento: En re menor y en 6/8. El
primer violn es acompaado por el segundo y la viola. El cello va
interpretando

el

tema

principal

en

pizzicato

presentando

diversas

variaciones y dndole un toque nostlgico y gran expresividad en sus

dinmicas alcanzando un pianissimo y luego un forte muy agudo para luego
pasar repentinamente al registro grave, finalizando el movimiento en un
pianisissimo. 3. Molto Vivace: En fa mayor y en , un scherzo guiado por
el primer violn. El tema principal incluye la imitacin del canto de una
curruca, ave de la zona, desde el cual nacen motivos cantables
interpretados por el violn y el cello alternadamente. El acompaamiento
sincopado de las otras cuerdas dan un toque expresivo y la pieza concluye
con un da capo que retorna al carcter festivo del comienzo.
4. Vivace ma non troppo: En fa mayor y en 2/4. El violn protagoniza
esta danza sobre el acompaamiento rtmico que podra evocar el toque de
los tambores de los indgenas de la zona. El tema inicial muy es alegre y
entusiasta, producindose un contraste con las melodas que aparecen ms
tarde,

entregando

una

sensacin

esperanzadora.

El

cello

alcanza

protagonismo en un episodio lento central, con un tono ms sereno.

Retorna al tempo inicial, imitacin entre los violines y una coda llena de
entusiasmo para finalizar el movimiento.
Conclusiones:

La caracterstica ms destacada del Cuarteto Americano, es la inclusin de

elementos de la msica tradicional norteamericana, tanto de los negro
espiritual como de la msica indgena por ejemplo el uso de escalas
pentatnicas en modo menor, intervalos de sptimas en vez de sensibles,
ritmos sincopados. Incluso, es esta caracterstica la que le da el nombre de
americano a este cuarteto. Sin embargo si bien son evidentes los gestos
similares con las msicas tradicionales antes mencionadas, tal vez sera
errneo denominar este cuarteto como negro, pues no contiene ninguna
meloda negra propiamente tal, sino ms bien se inspira y toma elementos
relacionados con sta msica, similar en algunos aspectos a la sinfona del
nuevo mundo obra de Dvorak con la cual el cuarteto en fa mayor presenta
varios

lugares

comunes.8

Las

melodas

negras

son

comnmente

pentatnicas, as como tambin lo son las melodas de Escocia, Rusia, Asia

y otros lugares. Incluso Dvorak haba escrito ya en sus obras temas
pentatnicos y ritmos sincopados mucho antes de que viajara a Amrica, de
ah podemos deducir que el inters de el compositor por los negro
spirituals, no necesariamente es el germen de la inclusin de elementos
negros en sus melodas, sino que dicho inters radica en sus propias races
tradicionales checas y los puntos en comn con la msica del pueblo
afroamericano. Podramos inferir entonces que este cuarteto denomina
americano por los elementos que son comunes a esta msica, no
necesariamente porque incluya un determinado tema o meloda negra que
el autor hubiese recopilado, sin embargo esta msica est empapada de los
elementos anteriormente descritos, que inmediatamente evocan la msica
afroamericana de los esclavos y las melodas tradicionales eslavas. Ambas
tradiciones populares comparten adems de los elementos musicales, el
mismo espritu nostlgico de aoranza de una tierra y ese sentimiento de
identidad, el mismo que removi el alma de Antonin Dvorak causndole
gran fascinacin y empata. As, el inters que Antonin Dvorak cultivara por
la msica folklrica de su pueblo, se ve enriquecido y estimulado con los
8

Cormellas, J. 2000. P. 417.

ideales de libertad y solidaridad contenidos en la tradicin indgena y negra

de Norteamrica, renovando el lenguaje musical de este compositor y
enriqueciendo tambin la iniciativa de otros compositores que siguieran
este inters por explorar diversas identidades aunque esto trajera por
recompensa muchas veces la crtica despiadada de la elite racista, y la
discriminacin en los grandes crculos de influencias, consecuencias que
por cierto Dvorak tuvo que asumir en ms de alguna oportunidad. En el
tro Dumky, los elementos folclricos se inscriben dentro de la tradicin
Bohemia, pero aunque esta obra es anterior al viaje de Dvorak a Nueva
York, contiene de igual manera elementos pentatnicos que en una primera
audicin generalizada, podran considerarse cercanos tambin a los cantos
negros. Sin embargo esta apreciacin es demasiado general como para
apoyar certeramente la tesis de que la inclusin de elementos negros en la
obra de Dvorak es casual y se debe nicamente a la influencia de las
melodas populares checas. Al incluir estos elementos de melodas
autctonas y ritmos folclricos en sus obras, Dvorak se enmarca dentro de
los compositores que hoy consideramos como parte de la corriente
nacionalista que tuvo lugar durante la segunda mitad del siglo XIX,
reivindicando las msicas de los pueblos que nunca antes fueron odas en
la escena de la msica acadmica, y propiciando resurgimiento de las
composiciones de pases de la Europa oriental, que buscaban brillar con su
propia identidad sin copiar ms los modelos alemanes e italianos, aunque
conservando la influencia formal de grandes compositores como Beethoven
y el tratamiento de los romnticos Schubert y Schumann. El Tro Dumky es
valioso en su conjunto por su riqueza de temas, el colorido de su partitura y
el variado tratamiento de la idea de melancola y esperanza, y como
conviven estas emociones, jugando con el dolor y la alegra, volviendo al
dolor inicial y pasando nuevamente por la alegra, citando pasajes ya
conocidos y llevando al oyente por un camino de contrastes y bellezas
sublimes. En estos cambios de carcter se expresa la contradiccin de la
vida misma, simbolizada con especial sencillez a travs de esta expresin

popular de la Dumka. La msica de esta etapa de Dvorak se caracteriza

entonces por reivindicar y enaltecer la msica de los pueblos, aquella que
muchas veces es ignorada, extica y llena de un valor desconocido algunas
veces subestimado, hasta que alguien es capaz de reconocer en ella un
valor nico, de una belleza e inteligencia sencillas, que transmite
sentimiento de paz, pertenencia y alegra. Sin duda un regocijo para el alma
en medio de la incipiente y turbulenta era industrial moderna.

Bibliografa.
Claphman, J. (1979). Antonin Dvorak, Nueva York: Norton.

Cormellas, J. (2000). Nueva Historia de la Msica. (3. Ed.) Madrid:

Ediciones Internacionales Universitarias.
Eduard, J. (et al) (1982). Dvorak, Debussy, Barcelona: Parramn.
Grout, D. Palisca, C. (2001). Historia de la Msica Occidental, 2. (3. Ed.).
Madrid: Alianza.
Platinga, L. (1992). La Msica Romntica. Madrid: Editorial Akal.
Robertson, A. Et.Al. (1985). La Msica de Cmara: Recopilacin de ensayos
a cargo de Alec Robertson. Madrid: Taurus Ediciones.
Schonberg, H. (1987). Los Grandes Compositores. Buenos Aires: Javier
Vergara Editor.