Croquis y Perspectivas

CURSO DE
C ROQUIS Y
P ERSPECTIVAS
Copyright © 2006. Editorial Nobuko. All rights reserved.
A RQ . F ERNANDO D OMÍNGUEZ
Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Created from espesp on 2018-05-15 08:01:02.
Diseño y Armado:
Florencia Turek
Hecho el depósito que marca la ley 11.723

Impreso en Argentina / Printed in Argentina
La reproducción total o parcial de este libro, en cualquier forma que sea, idéntica o
modificada, no autorizada por los autores, viola derechos reservados; cualquier uti-
lización debe ser previamente solicitada.
© 2003 nobuko
ISBN-10: 987-1135-11-4
ISBN-13: 978-987-1135-11-0
,6%1(%22.[
Agosto de 2006
Este libro fue impreso bajo demanda, mediante tecnología digital Xerox en
bibliográfika de Voros S.A. Av. El Cano 4048. Capital.
info@bibliografika.com / www.bibliografika.com
Venta en:
LIBRERÍA TÉCNICA CP67
Florida 683 - Local 18 - C1005AAM Buenos Aires - Argentina
Tel: (54 11) 4314-6303 - Fax: 4314-7135
E-mail: cp67@cp67.com - www.cp67.com
FADU - Ciudad Universitaria
Pabellón 3 - Planta Baja - C1428EHA Buenos Aires - Argentina
Tel: (54 11) 4786-7244
INDICE
PRÓLOGO ____________________________________________________5
MÓDULO 1
Clase 1 Introducción
Composición básica del dibujo _______________________9
Clase 2 Nociones de perspectiva
Estructuración de objetos en el espacio______________19
Clase 3 Aplicaciones prácticas en el espacio
Croquis de 1 Punto de Fuga; Perspectiva Normal _____31
Croquis de 1 Punto de Fuga;
Perspectiva Aérea - Perspectiva Celeste ______________39
Croquis de 2 Puntos de Fuga _______________________49

Clase 6 Interpretación y expresión del croquis_______________59
MÓDULO 2
Clase 1 Armado de croquis con
elementos de circulación: escaleras__________________73
Clase 2 Representación de espacios no ortogonales__________85
Clase 3 La dimensión de la luz: la sombra en el espacio ______93
Clase 4 Tinta: un método distinto de expresión ____________109
Clase 5 Introducción al color; cualidades y
fundamentos de las técnicas_______________________117
Clase 6 Texturas y efectos ________________________________127
MÓDULO 3
Clase 1 Análisis y comprensión de formas naturales ________141
Clase 2 Método perceptivo para la construcción de croquis____147
Clase 3 Desarrollo de croquis urbano:
el observador y la imagen real ____________________157
Clase 4 Líneas de fuerza: la esencia del croquis_____________165
Clase 5 La geometría en la realidad _______________________175
Clase 6 Grafismo. Las técnicas de representación ___________183
FUENTES CONSULTADAS ____________________________________195

CURRICULUM ______________________________________________197

CURSO DE CROQUIS Y PERSPECTIVAS 5
PRÓLOGO
La profesión del arquitecto posee la característica de transmitir

ideas, es decir comunicar con su representación. El dibujo, el cro-
quis, es la única arma que tiene frente al cliente, profesor o colega
para hacerse entender y convencerlo de su propuesta.
Este es el complemento básico del dibujo técnico y la computadora:
sin un entrenamiento, un conocimiento de desarrollo de su propia
técnica de dibujo, el profesional pierde poder de convencimiento al
no poder transmitir, con unos rápidos trazos, variables de su pro-
yecto o diseño: muchas veces el arquitecto frente al cliente, debe
explicitar más claramente, en pocos dibujos, su idea, pues la planta,
el corte y la vista no demuestran, por ejemplo como va a ser el inte-
rior de un determinado espacio.
Las ideas de un proyecto se suceden en nuestra mente, pero se debe
conocer la forma de poder traducirlas al papel, en cualquier momento.
¿Cómo interpretar conceptos tridimensionales (el espacio, materia

prima del arquitecto) en una superficie bidimensional (el papel)?
En esta práctica, se irá estructurando el pensamiento, internalizando
un método y procediendo cada vez con mayor rapidez y autonomía.
El curso se propone descubrir en el alumno su propia expresión,

dotarlo de una técnica que potencie su poca o mucha habilidad,
procurándole conocimientos a través de: la sensibilidad, la intuición
y fundamentalmente, la práctica.
Se intentará ordenar una concepción de dibujo a partir de una secuen-
cia lógica que vaya de lo general a lo particular, y nunca a la inversa.
A partir de una rápida concientización de las diversas calidades de
6 Arq. Fernando Domínguez
dibujo que se pueden lograr con distintas técnicas y formatos, el

curso promueve a obtener seguridad al dibujar, al tiempo de des-
pertar la capacidad creativa del alumno.

MÓDULO 1


CLASE 1
INTRODUCCIÓN
COMPOSICIÓN BÁSICA DEL DIBUJO
Iniciamos el curso haciendo una breve referencia a los conceptos

más importantes a tener en cuenta para el mejor aprendizaje.
Luego comenzaremos a trabajar con un primer modelo a represen-
tar a fin de superar las primeras dificultades de dibujo, e ir adqui-
riendo la confianza necesaria para desarrollar una expresión propia
de los trazos sobre el papel.
INTRODUCCIÓN
El dibujo de croquis y perspectivas es una actividad del pensamien-
to, luego transmitida la mano, como herramienta básica de mode-
lado. La manifestación natural del hombre es a partir del delineado
sobre un papel con un sencillo lápiz, siendo más o menos elocuente
en cuanto a habilidad se posea. Quiero remarcar el tema de la habi-
lidad natural, puesto que, es innegable que en el caso del dibujo,

hay personas, con mayor o menor capacidad y predisposición, pero
es importante saber que, dibujar, croquizar, no es difícil para nadie,
si se atienden una serie de pasos armados en base a una metodolo-
gía muy rápida y fácil. Este es el motor que nos impulsará en este
curso que iniciamos, intentando satisfacer todas las necesidades de
la representación de un croquis.
Particularmente en los arquitectos, así como en los diseñadores y
artistas en general, es necesidad de primera magnitud, la comuni-
cación, la cual no siempre se logra entablar. Frecuentemente se
recurre al lápiz para ayudar también la traba oral, aunque simple-
mente se hagan dos rayitas, como toda ilustración posible de una
complejísima teoría que se quiere explicar o para aclarar cualquier
cosa que se quiera decir, narrar o mostrar.
Todo profesional que desee desarrollarse en su disciplina deberá

poder contar, entre sus herramientas de conocimiento, con una cer-
tera manipulación del croquis, ya que frente al cliente, el profesor
o el colega, no tiene otra arma de convencimiento más que su lápiz.
Muchas veces no interesa tanto la respuesta, correcta o no, sino
como ésta se expresa, siendo la mayoría situaciones incómodas e
incomprensibles que resultan entre quien la emite y quien la recibe.
La arquitectura, lo mismo que el arte, es un lenguaje que no tiene
traducción directa en ningún idioma. No obstante tampoco nadie
traduce música ni pintura. Por eso no hay mejor medio y garantía
para esta comunicación, que los croquis y las maquetas: el desafío es
singular, en el momento de hablar, se deben transmitir ideas sobre
el espacio, sobre la calidad de los lugares y materiales, sobre su sig-
nificación y simbolismo, todo en referencia a un objeto que aún no
existe, es entonces cuando el dibujo se erige como conocimiento
prioritario y una ventaja sobre los demás, que no se puede obviar.
Al dibujar se vuelcan datos recurrentes e inclinados hacia lo que uno
quiere comunicar con su representación, es decir, que se recrea algo,
aún con las dificultades propias del caso.
El croquis no consiste sólo en el trazo: es expresión, es la forma
interna particular de cada uno desplegada sobre la hoja.

Hay que destacar varios conceptos antes de profundizar en la ense-
ñanza. Uno de estos conceptos es la secuencia lógica para el arma-
do del croquis, y se refiere a comenzar el dibujo desde lo general a
lo particular, nunca a la inversa, ya que si comenzamos por los deta-
lles perderemos el control de la totalidad del dibujo y corregir el
error nos llevará más tiempo, y muy probablemente habrá que rei-
niciar el proceso.
Otro de los conceptos a tener en cuenta es no avanzar sobre el
error, ya que es posible que por no detenerse, el proceso de arma-
do del croquis se vaya deteriorando hasta obtener un pésimo resul-
tado: muchas veces conviene dar un paso atrás y retomar con más
seguridad, en vez de llegar al final, ver el producto y desecharlo
para rehacerlo nuevamente.
Todo dibujo necesita un común denominador: la búsqueda de la sín-

tesis, si es que se pretende ser expresivo y categórico. Para esto se debe
encontrar en el momento de la representación, un equilibrio composi-
tivo: llevar adelante todos los elementos conformantes al mismo tiem-
po, para no perder el control del dibujo durante el proceso.
Durante el desarrollo de cada módulo del curso, iremos conociendo
y detectando estos elementos a los que hago referencia; como por
ejemplo la línea de horizonte (L. H.), los puntos de fuga, las líneas
de fuerza, la expresión de una sombra proyectada, el saber mirar
un paisaje urbano y poder croquizarlo, etc.
A fin de comenzar a familiarizarnos con el croquis en sí, en este pri-
mer módulo nos relacionaremos con instrumentos de dibujo muy
comunes.
Los materiales con los cuales trabajaremos en este primer módulo
serán sencillamente un lápiz negro de tipo HB o B,
las denominaciones HB, B, H, 2H están referidas a la dureza de la
mina que contienen los lápices. Debemos conocer la escala de dure-
zas que va desde la más dura a la más blanda y es la siguiente:
4H, 3H, 2H, H, F, HB, B, 2B, 4B, 6B
que para el croquizado será ideal, por ser minas que permiten el
trazo suave; y papel blanco de grano medio para boceto o cualquier
papel u hoja tamaño A4 o tamaño carta.
COMPOSICIÓN BÁSICA DEL DIBUJO

Para empezar a comprender la metodología de aprendizaje que
propone el curso, es imperioso empezar a soltar la mano, como vul-
garmente se dice. Para esto nada mejor que ponernos ya a realizar
una práctica de dibujo, a partir de un modelo que tomaremos como
punto de partida.
El ejercicio consiste en armar una composición de diversos objetos
sencillos de representar. Necesitaremos:
Una botella de vidrio, si es de color y con alguna forma en espe-
cial, mejor
Un objeto metálico (una pava, una olla, una regadera o algo similar)
Un objeto geométrico, una caja, por ejemplo
Elementos naturales tales como frutas, verduras que sean de
diversos tamaños para lograr una composición rica en formas
(berenjenas, morrones, bananas, uvas, zapallo, etc.)
Una tela colocada de fondo
Una vez armado el modelo sobre una mesa o superficie similar,
debemos atender las siguientes premisas básicas:
MIRAR: observar atentamente, habituarnos al motivo a representar,
comprenderlo, aprehenderlo visualmente.
TOMAR CONCIENCIA: de sus proporciones, colores, perspectivas propias,
profundidades, es decir familiarizarse con la realidad a representar.
RAZONAR: la elección del encuadre, la composición la definición de
formas, etc.
SINTETIZAR: captar la esencia del modelo y representarlo en trazos
básicos.
EXPRESARSE: con trazos de primera impresión que nos llegan al
momento inicial dándoles un toque personal. Esto será fundamen-
tal a la hora de ir adquiriendo una caligrafía propia en cuanto dibu-
jo hagamos.
Ahora comenzaremos paso a paso a realizar el dibujo.

1) El primer paso será conocer el sistema de medición y de propor-
cionamiento, que utilizaremos, no sólo en este primer módulo sino
también en los siguientes: nuestro elemento de medición será sen-
cillamente un lápiz, el cual colocaremos delante del modelo que
tenemos que representar, en posición vertical, horizontal u oblicua,
extendiendo nuestro brazo y cerrando un ojo. Luego con la ayuda
de nuestro dedo pulgar determinaremos distintas marcas y medidas
para posteriormente traspasarlas a nuestra hoja y así obtener un
proporcionamiento real en nuestro dibujo. Mediremos alturas,
anchos, longitudes, profundidades, etc., de lo que tengamos que
representar, teniendo la posibilidad de duplicar, triplicar o al con-
trario, reducir a la mitad estas mediciones, según consideremos
apropiado para dimensionar nuestro dibujo (ver imagen 1)
Imagen 1
2) El segundo paso es definir el encuadre general del modelo por

medio de la utilización de la medición con el lápiz, del cual surgirá la
proporción que tendrá dicho modelo. Esta proporción será un rec-
tángulo vertical u horizontal, un triángulo, etc., es decir una forma
geométrica simple, la cual contendrá en sus extremos a todos los
objetos que conforman nuestro modelo a representar (ver imagen 2).
A este conjunto de líneas las llamaremos ENVOLVENTE GENERAL.
3) El tercer paso es definir la posición de la hoja: según nuestra
envolvente general, colocaremos en el mismo sentido de desarrollo
la hoja sobre la cual dibujaremos. Será en posición vertical u hori-
zontal. La ocupación, es decir, lo que dibujemos dentro deberá ser
respetando la relación CONTENIDO–CONTINENTE: contenido se
refiere a lo que dibujaremos y continente al espacio en el cual lo
haremos, en nuestro caso la hoja. Con esto decimos: es importante
que el dibujo de nuestro modelo no sea, ni muy chico, perdido en la
inmensidad de nuestro soporte (nuestra hoja), ni excesivamente
grande que escape de los límites del mismo. Es recomendable dejar
un margen perimetral de un centímetro de ancho.
4) El próximo paso será transportar todas las proporciones del
modelo a escala. Utilizaremos el método del lápiz con el cual medi-
remos las alturas y anchos de cada objeto en particular que confor-
ma el modelo, y luego las traspasaremos a la hoja. Dichas medidas

las podemos repetir las veces que queramos, duplicándolas o redu-
ciéndolas a la mitad. Es de notar que si duplicamos o reducimos
cualquier medida que tomemos tendremos que realizar lo mismo
para todas las medidas que vayamos tomando. Es de remarcar tam-
bién que es muy recomendable no sólo tomar medidas de cada
objeto sino también proporcionar los espacios y distancias entre los
mismos, a fin de obtener un registro lo más acotado posible de la
realidad que tenemos frente a nosotros, frente a la cual queremos
dibujar (ver imagen 3).
5) Todo el proceso descrito anteriormente nos debe servir para rea-
lizar la envolvente general y las envolventes particulares de cada
objeto. Lo que estamos realizando con esto es emblocar la genera-
lidad y cada parte, a fin de comprender mejor visualmente todo el
Imagen 2 Imagen 3
modelo. Cada envolvente particular tendrá sus propias característi-

cas, que es importante determinarlas: ejes principales, secundarios,
particiones menores, líneas oblicuas, etc., que nos servirán para
luego delinear con más rigor, cada objeto en su verdadera esencia
(ver imagen 4).
6) El último paso es comenzar a construir el dibujo delineando cada
objeto en particular, definiendo siluetas y contornos. También
deberemos definir la expresión de nuestro dibujo (trazos fuertes o
suaves, líneas disimuladas o potentes, etc.). Definiremos luego los
detalles de cada objeto, nunca antes, recordemos la regla de ir
desde lo general a lo particular; y por último podemos resaltar
determinados rasgos que queramos mostrar con más particularidad
(ver imagen 5).
En resumen, podemos determinar las premisas que nos tenemos que

imponer a fin de empezar a adquirir el método:
Encuadre general a partir de la medición con el lápiz, sostenién-
dolo con nuestro brazo extendido (proporcionar)
Buscar la mejor posición de la hoja, según envolvente general
Respetar la relación contenido-continente
Emblocar todos los objetos, buscando relaciones internas en cada

uno de ellos
Empezar a definir el delineado del modelo desde lo general (todo
el conjunto), a lo particular (cada objeto en sí, con sus propios
detalles)
En sí tengamos en cuenta, que todos y cada uno de estos pasos y
situaciones, los utilizaremos durante todo el curso. Por lo tanto es
imprescindible lograr manejar muy bien cada uno de estos con-
ceptos (encuadre, posición de la hoja, proporcionar con el lápiz,
etc.) para llegar a un buen resultado final.
Como tarea les propongo realizar varios dibujos del modelo, cam-
biando de posiciones los objetos conformantes, y si se animan,
variando la posición de observación: mirando el modelo desde
arriba y luego otro dibujo mirándolo desde abajo.
Imagen 4
Imagen 5

CLASE 2
NOCIONES DE PERSPECTIVA
ESTRUCTURACIÓN DE OBJETOS EN EL ESPACIO
En esta clase comenzaremos a desarrollar nociones muy sencillas de

perspectiva, que nos ayudarán en la conformación de un espacio
regular. Asimismo aprenderemos a incorporar en dicho espacio, obje-
tos y elementos según las reglas generales del método perspectívico
Particularmente la arquitectura, habla a través de sus dibujos y sus
maquetas antes de estar construida. Aún el mismo cliente, exige al
profesional, mostrar algo a través de sus trazos.
Derivados del dibujo, son las plantas, cortes, vistas, documentacio-
nes, etc., pero en cambio llegando al terreno de la perspectiva o de
los croquis, el camino se torna más incierto, confuso: se debe repre-
sentar el espacio, las 3 dimensiones, sobre un soporte de 2 dimen-
siones como es la hoja de papel.
La perspectiva es un tabú y hasta genera temor e incomodidad

cuando se la intenta desarrollar.
El croquis, la perspectiva, poseen en sí mismos una cualidad inesti-
mable: son un magnífico instrumento de estudio y verificación del
producto arquitectónico que se quiera ofrecer, desde las cuestiones
del espacio, de la forma, de la escala, del carácter del proyecto, de
los recorridos, hasta para pensar los detalles y encuentros que per-
mitirán construir la forma final del edificio.
Las leyes de la perspectiva clásica significan simplemente un méto-
do completo y útil de la representación de la realidad, del espacio.
La perspectiva de un punto de vista se conoce como perspectiva
cónica o central, y se puede deducir luego que, dado un objeto, un
espacio en posición fija, el dibujo en perspectiva dependerá de:

1) la ubicación del punto de vista a emplear

2) la orientación del plano que se desea proyectar
3) la distancia entre el punto de vista y el observador, es decir, la
profundidad o distancia real.
Lo interesante es poder conjugar este sistema de visión, estos aspec-
tos de carácter gráfico-visuales de la representación, que se nos ofre-
cen a partir del método perspectívico, con las necesidades definidas
por poseer un lenguaje comunicativo arquitectónico, para poder
transmitir e informar las características de un proyecto en estado de
gestación, a los efectos de tornarlo comprensible y construible.
Esto es lo que intentaremos en esta clase, complementando el dibu-
jo del croquis con nociones muy sencillas de perspectiva, realizando
una justa valoración de la misma como esquema de trabajo posible.
Para poder adentrarnos en el armado de un croquis y conocer los
conceptos fundamentales de distribución visual, veremos las posi-
bles relaciones entre el observador y los objetos en el espacio.
Respecto a la altura de observación:
Los objetos pueden estar por debajo de la vista del observador, es
decir, el observador los mira desde arriba
Pueden estar por encima de su vista, es decir, que los mira desde
abajo
Pueden estar a la altura de sus ojos
La altura de observación (la altura de los ojos del observador) es la
LINEA DEL HORIZONTE (ver imagen 6).
Podemos comprobar como en un paisaje, por ejemplo, el mar, el
campo, etc., esta línea subirá o bajará según nosotros nos elevemos
o nos agachemos, respectivamente, cuando miramos hacia el hori-
zonte (ver imagen 7).
Debemos saber entonces que todas las líneas horizontales que están
en el espacio convergen visualmente en esta línea de horizonte
(L.H.) En el dibujo de los objetos en el espacio, esta inclinación visual
de las líneas, paralelas en la realidad, es lo que permite vincular la
Imagen 6
Imagen
Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from 7
http://ebookcentral.proquest.com
representación en perspectiva con la visión humana.

Los puntos donde convergen estas líneas horizontales de las cuales
hablamos, se llaman puntos de convergencia, a partir de ahora
FUGAS (ver imagen 8).
Las fugas siempre irán ubicadas sobre la línea de horizonte, es decir,
que se pueden desplazar horizontalmente por la L.H. como sobre un
eje, pero nunca en sentido vertical y dependerán exclusivamente de
la posición en que se encuentre el plano o el objeto que queramos
representar:
Planos paralelos al observador: 1 punto de fuga
Planos oblicuos al observador: 2 puntos de fuga
Para desarrollar el croquis correctamente NO se deben ubicar las
fugas a priori, esto sería un error, ya que al hacerlo arbitrariamen-
te, sólo conduciría a una distorsión del dibujo. Lo que interesa es
usar estos datos para orientar la observación, para aprender a mirar.
los puntos de fuga son los encargados de acentuar o disimular las visua-
les que nos interesan: es recomendable realizar una práctica intensiva
Es de notar que si el objeto se mueve o si también se mueve el obser-
vador, las fugas también se desplazarán. Antes de pasar al armado
de la perspectiva propiamente dicha, les dejo la siguiente regla, que

con la práctica la incorporarán directamente:
Si la línea de horizonte está por arriba del objeto a representar,
las líneas horizontales del mismo subirán hacia ella
Si la línea de horizonte está por debajo del objeto a representar,
las líneas horizontales bajarán hacia la L.H.
Si la línea de horizonte está en el medio del objeto a representar,
las líneas horizontales de arriba, bajarán y las de abajo, subirán
hacia la L.H. (ver imagen 9).

Imagen 8
Imagen 9
Ahora desarrollaremos los pasos de armado de un croquis de 1

punto de fuga, para lo cual recomiendo ir siguiendo la mecánica que
explicaré a continuación. Dicho proceso es el que utilizaremos de acá
en adelante, tanto para los croquis de 1 como de 2 puntos de fuga.
A partir de una hoja tamaño A4, debemos tomarla en su sentido hori-
zontal e ir trabajando sobre la misma, a efectos de la mejor compren-
sión. Para dibujar utilizaremos un lápiz negro de mina HB, la cual nos
proporcionará un trazo intermedio en cuanto a dureza del grafito.
La secuencia es la siguiente:
1) Definir L.H.: aquí debemos saber que si queremos representar un
croquis donde la altura del observador sea de parado, la línea del
horizonte la situaremos en la mitad de la hoja, dividiéndola a la
misma en 2 (ver imagen 10), esto es lo más usual en la cons-
trucción de un croquis común puesto que nos permitirá luego
incorporar figuras humanas paradas dentro del dibujo, otorgan-
do más realismo . Más adelante veremos otras situaciones para
ubicar la L.H. según nos interese.
2) Definir punto de fuga (P.F.) según lo explicado anteriormente,
ubicaremos sobre la L.H, un punto desde el cual fugaremos todas
las líneas para construir nuestro espacio. A efectos de tener un
primer acercamiento, al armado del croquis lo situaremos más o

menos en el medio de toda la longitud de nuestra L. H. Ya les ade-
lanto, que desde esta posición donde lo estamos ubicando, resul-
tará un espacio general, sin ningún plano con preponderancia
sobre otro, sin acentuación de algo en particular (ver imagen 11).
3) Definir el encuadre general: así como en el primer ejercicio de la
representación del modelo, realizábamos un encuadre general,
incluyendo todos los objetos, aquí nuestro encuadre nos servirá
como contenedor del espacio a desarrollar. Su construcción es
muy sencilla: dejando una distancia de 1 cm desde los bordes de
nuestra hoja en sus lados, trazamos un contorno perimetral com-
puesto de 2 líneas verticales y 2 horizontales. Es decir, que dota-
mos a nuestra hoja de un marco en sus 4 laterales (ver imagen 12).

Imagen 10
Imagen 11
Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved Imagen 12

from http://ebookcentral.proquest.com
4) Trazar líneas rectoras: las llamadas líneas rectoras serán 4 y son

las encargadas de generar la visualización rápida del espacio que
queremos construir. Su trazado será: desde el P.F. surgirá cada
línea hasta unir los 4 vértices de nuestro encuadre general, con-
formando 4 planos distintos que serán techo, paredes (2), y piso
(ver imagen 13).
5) Definir cuadro de fondo: nos referimos como cuadro de fondo, al
plano más alejado, que frontalmente cerrará nuestra perspectiva,
generando la forma del espacio. Este plano lo armamos también
con 2 líneas verticales y 2 horizontales, y su tamaño dependerá de
la profundidad que queramos darle al espacio en la perspectiva.
La regla es:
· A cuadro de fondo pequeño / espacio más profundo
· A cuadro de fondo grande / espacio menos profundo (ver
imagen 14)
De esta manera hemos logrado rápidamente conformar un espacio
regular, de características comunes. Como se puede observar, el
método de armado es muy sencillo a partir de respetar la secuencia
que se propone. Esta metodología es la que utilizaremos de aquí en
más, para la construcción de todos los croquis que realicemos, por
eso es importante el rápido entendimiento del método, a partir de
la práctica personal que se pueda hacer.

Una vez conformado el bastidor espacial con la L.H., P.F., líneas rec-
toras y cuadro de fondo, procederemos a meternos dentro represen-
tando volúmenes y objetos para ir familiarizándonos con el método.
La idea es ubicar en esos 4 planos (piso, 2 paredes, techo) elemen-
tos cúbicos. Como regla de inicio debemos considerar que para
dibujar un objeto dentro del espacio, siempre dibujaremos primero
la forma del objeto sobre el plano, por ejemplo, si queremos dibu-
jar un cubo sobre el piso, dibujaremos la forma cuadrada sobre el
mismo, siguiendo las reglas metodológicas que estamos empezando
a ver (ver imagen 15).

Imagen 13
Imagen 14
Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved Imagen 15

from http://ebookcentral.proquest.com
Una vez planteada la silueta sobre el plano, en este caso el piso,

levantaremos líneas verticales en altura a elección desde cada uno
de los 4 vértices (ver imagen 16).
Por último iremos cerrando las caras del cubo, siempre fugando
desde el P.F. y trabajando con las líneas paralelas a nuestro plano de
observación (ver imagen 17).
en el caso de la perspectiva de 1 P.F., se debe tener en cuenta que
las líneas que conforman nuestro dibujo serán verticales, horizonta-
les y las que parten desde el P.F., más adelante veremos que en los
croquis de 2 P.F. ya no habrá líneas horizontales paralelas a nuestra
hoja, sino solamente verticales
Así debemos hacer en cada uno de los 4 planos del espacio ubican-
do cubos grandes, chicos, más alejados, más cercanos, a fin de
adquirir una práctica y una relación con la estructuración de los
objetos dentro de un espacio (ver imagen 18).
Imagen 16

Imagen 17
Imagen 18



Croquis y Perspectivas

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Croquis y Perspectivas

Cargado por

Información del documento

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Croquis y Perspectivas

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

CURSO DE

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Hecho el depósito que marca la ley 11.723

Croquis de 2 Puntos de Fuga _______________________49

FUENTES CONSULTADAS ____________________________________195

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

La profesión del arquitecto posee la característica de transmitir

¿Cómo interpretar conceptos tridimensionales (el espacio, materia

El curso se propone descubrir en el alumno su propia expresión,

dibujo que se pueden lograr con distintas técnicas y formatos, el

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Iniciamos el curso haciendo una breve referencia a los conceptos

lidad natural, puesto que, es innegable que en el caso del dibujo,

Todo profesional que desee desarrollarse en su disciplina deberá

interna particular de cada uno desplegada sobre la hoja.

Todo dibujo necesita un común denominador: la búsqueda de la sín-

COMPOSICIÓN BÁSICA DEL DIBUJO

Ahora comenzaremos paso a paso a realizar el dibujo.

2) El segundo paso es definir el encuadre general del modelo por

ma el modelo, y luego las traspasaremos a la hoja. Dichas medidas

modelo. Cada envolvente particular tendrá sus propias característi-

En resumen, podemos determinar las premisas que nos tenemos que

 Emblocar todos los objetos, buscando relaciones internas en cada

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

En esta clase comenzaremos a desarrollar nociones muy sencillas de

La perspectiva es un tabú y hasta genera temor e incomodidad

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

1) la ubicación del punto de vista a emplear

representación en perspectiva con la visión humana.

de la perspectiva propiamente dicha, les dejo la siguiente regla, que

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Ahora desarrollaremos los pasos de armado de un croquis de 1

primer acercamiento, al armado del croquis lo situaremos más o

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved Imagen 12

4) Trazar líneas rectoras: las llamadas líneas rectoras serán 4 y son

la práctica personal que se pueda hacer.

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved Imagen 15

Una vez planteada la silueta sobre el plano, en este caso el piso,

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

Domínguez, F. (2006). Curso de croquis y perspectivas. Retrieved from http://ebookcentral.proquest.com

También podría gustarte

Emblocar todos los objetos, buscando relaciones internas en cada