Taller Video

Juan Carlos Tapia Vivero

Facultad de Ingeniería en Ciencias Aplicadas
Carrera de Ingeniería en Electrónica y Redes de la Comunicación
Universidad Técnica del Norte
Ibarra-Ecuador
jctapiav@utn.edu.ec

Resumen- En el siguiente ensayo se trata sobre la

elaboración de un video a partir de cortes hechos sobre una II. HISTORIA
pieza multimedia elegida por la docente de la materia. La
edición del video está realizada en Adobe Premiere. Etimológicamente, la palabra video proviene del latín
video, vidi, visum; y significa “ver”. Esto en principio
Palabras Clave- Video, Premiere parece sencillo, pero adquiere cierto grado de complejidad
al observar que el término video se utiliza con muy poca
I. INTRODUCCIÓN precisión, por lo que se presta a equívocos y
generalizaciones diversas.
La producción audiovisual es la producción de
contenidos para medios de comunicación audiovisuales; La teoría del cine se basa en el principio de secuencias de
especialmente el cine y la televisión; independientemente fotografías continuas, es decir el cine trata de representar la
del soporte utilizado (film, vídeo, vídeo digital) y del fotografía en una secuencia continua para mostrar
género (ficción, documental, publicidad, etc.). movimiento sin interrupciones.

En relación con la creación audiovisual, la producción

audiovisual es el resultado de la combinación de varias III. CORNOMETRAJE
necesidades: industriales, comerciales, de entretenimiento, Un cortometraje, o coloquialmente un corto, es una
culturales o artísticas. Tras todas estas necesidades existe producción audiovisual cinematográfica que dura un
siempre, a partes iguales en lo que a importancia se realiza, máximo de 30 minutos y mínimo de 5. Los géneros de los
una inversión de capital, una mezcla de trabajo y recursos cortometrajes abarcan los mismos tipos que los de las
técnicos y un plan organizativo. Es a esta planificación a la producciones de mayor duración, pero debido a su coste
que se conoce, tanto en el mundo de la industria menor se suelen usar para tratar temas menos comerciales
cinematográfica como en el de la industria televisiva, como o en los que el autor tiene una total libertad creativa.
producción audiovisual. Debido a la importancia del Muchos jóvenes creadores usan estos para dar sus primeros
proceso de producción, el modo de organizarlo será pasos en la industria cinematográfica y bastantes directores
primordial para el éxito o fracaso de la obra. En referencia de cine consagrados hoy en día comenzaron con
a la producción, las diferencias entre la empresa sorprendentes cortometrajes que los impulsaron a la fama.
audiovisual y empresas que actúan en otros sectores son
mínimas. En la actualidad, el abaratamiento de las nuevas tecnologías
digitales y su acercamiento a la producción amateur, ha
En toda producción, es fundamental elaborar un plan de supuesto una revolución en el mundo del cortometraje, en
trabajo. Dentro de esta planificación, es necesario delimitar el que los jóvenes realizadores pueden comenzar eludiendo
claramente: Qué se grabará, quién estará presente en la los grandes gastos que hasta ahora suponía la realización de
grabación, dónde tendrá lugar, cuándo se hará y cómo se estas obras.
realizará. A pesar de la rígida estructura de la que consta la
planificación, la producción no es un proceso en el que la La realización de cortometrajes prolifera de forma
creatividad y la expresividad estén ausentes. El realizador, eminentemente autodidacta puesto que no es un género
mano derecha del productor, es quien hace uso de esa definido en el que existan cánones establecidos. Por este
creatividad y expresividad, dentro de los límites que le han motivo, el denominado "corto" es una plataforma de
sido marcados. La elección del productor influye en la impulso de los nuevos estilos narrativos y visuales. La
calidad del programa final. transgresión de las normas clásicas de la cinematografía
tiene cabida en estas obras.
 IV. LA CINEMÁTICA COMO CONCEPTO Posee incorporado una librería de efectos, que es extensible
mediante la instalación de plugins. Las propiedades de los
Un tráiler es una porción resumida de un producto efectos se pueden animar mediante un sistema de
audiovisual, cuyo destino es la promoción del mismo. Es fotogramas clave. Posibilita la creación de máscaras en la
decir, vender la necesidad de ir a ver ese contenido. zona donde se desee aplicar el efecto, siendo útil en la
Generalmente en estos últimos tiempos se buscan sonidos generación de viñetas, correcciones de color, etc.
impactantes, épicos, muchas de las composiciones de los
tráileres usan la métrica 6/8 u 8/8 dividida en 3+3+2. La En cuanto a especificaciones técnicas, la máxima
cinemática y las obras compuestas en este sentido, no resolución que se admite es 16k X 10k 32 bits por canal,
buscan el realismo, o la perfección estética, sino el efecto tanto en RGB como YUV. Mediante el motor Mercury
dramático por sobre todas las cosas. O sea: ¡Cuanto más Playback Engine, la GPU (siempre que sea compatible)
sorprendente y emotivo, mejor! Por eso mismo hace uso de puede ser utilizada para potenciar tanto las
muchos sonidos del tipo impacto. Tambores Graves, previsualizaciones como el renderizado.
Secciones de Cuerdas Agitadas, y además del uso de
sonidos de “STINGS” (Aguijones) que señalan como un Una de las mejores herramientas para la producción de
punto dramático la acción, y “TRANSITIONS” (elementos vídeos para cualquier creador de contenido.
sonoros transicionales, para pasar de una escena a otra). [5]

V. AUDIO VII. DESARROLLO

1. Escoger el tema de video

Es importante elegir música y sonidos que encajen con
el ambiente del tráiler. El sonido (y especialmente la Esto nos permite tener una base o una guía de que es lo que
música) puede ser una gran parte de lo que haga que un se debe hacer para seleccionar las escenas que necesitemos
tráiler sea efectivo. Los mejores cortometrajes usan sonido así como la música del video.
y música para magnificar el impacto de la acción en la
pantalla y establecer el ambiente del tráiler (dando a
2. Descarga de software
entender de esta forma el ambiente de la película en sí). Por
otro lado, los cortometrajes malos pueden usar sonido y Para esto debemos saber un poco sobre la edición de video
música en una forma que no complemente a la acción o que y escoger el programa que mejor se acopla a las
puede hacer que la música sea el enfoque del tráiler en lugar necesidades que tenga el grupo en tanto se refiera a
de la acción en sí, lo que distrae del mensaje del tráiler. herramientas de edición y a las facilidades de acceso.
Dentro de la música utilizada en los cortometrajes se
3. Cortar escenas
aplica el método crescendo que son términos que se utilizan
en notación musical para indicar que se debe aumentar Ya con conocimiento de lo que se necesita se cortan las
gradualmente la intensidad del sonido, es decir, un matiz escenas en Premiere tomando en cuenta los detalles y solo
dinámico de transición. La indicación opuesta es dejando las tomas necesarias y desechando lo demás.
decrescendo.
4. Construcción
VI. ADOBE PREMIERE
Una vez con las escenas comenzamos a unirlas de la forma
Adobe Premiere Pro es un software de edición de vídeo en que nuestro tema de video se pensó siguiendo una
desarrollado por Adobe y publicado como parte de Adobe secuencia.
Creative Cloud. Está orientado a la edición de vídeos
profesionales, mientras que su derivado, Adobe Premiere
Elements, apunta al mercado de consumidores. Lanzado en
2003, luego de una reescritura de código, Adobe Premiere
Pro es el sucesor de Adobe Premiere, originalmente
lanzado en 1991.

Cuenta con una interfaz personalizable, por defecto Ilustración 1 Lineamiento de escenas
organizada en espacios de trabajo que coinciden con las
etapas de la edición: ensamblaje, edición, color, efectos,
En ciertos casos usaremos títulos extras que los haremos
audio y títulos.
en la parque izquierda de la pantalla dónde de igual manera
estos aparecerán al momento de su creación.
Permite el trabajo con múltiples secuencias (líneas de
tiempo), que además pueden ser jerarquizadas, unas dentro
de otras. A parte de medios, las líneas de tiempo admiten
una serie de elementos especiales como Capas de Ajuste
(mismo concepto que en Photoshop), Títulos,
Composiciones de After Effects y Gráficos Esenciales.
 Ilustración 2 Títulos extras

Los siguientes pasos son básicamente ordenar cada escena

de manera que el video tome forma.

Como final hay que agregar a la línea de tiempo el audio

seleccionado que en este caso es un audio de uso libre que
se lo puede usar de manera gratuita sin problemas de
derechos de autor.

5. Almacenamiento

Ya al momento de guardar el video hay siempre tener en

cuenta que todos los archivos usados deben almacenarse en
una misma carpeta para evitar problemas al momento de
transferir o llevar el spot de un lugar a otro.

VIII. CONCLUSIONES

 Al momento de empezar la edición, parece

sencillo gracias a la interfaz amigable que maneja
toda la casa de Adobe.

 No es necesario un conocimiento extenso para

realizar vídeos. No hay que esperar un producto
de alta calidad pero la realización con buenos
resultados ya puede hacerse con un conocimiento
básico de Adobe Premiere.

IX. BIBLIOGRAFIA

[1] AudioNetwork, Trailers Cinematograficos, s.f.

[2] A. Baldovi, Historia Video Digital, 2002.
[3] EcuRed, Adobe Premiere, 2018.
[4] L. Crusellas, Cornometrajes, s.f.
[5] Audiomidilab, Sample Logic Trailer Expressions, s.f.