Educación Plástica

Gradación En El Uso De Materiales Para La Aplicación De

Técnicas.

Técnicas 3 Años 4 Años 5 Años

Del garabato Renacuajo al monigote Figura completa
Dibujo desordenado al
monigote
* Arena y agua. * Arena y agua. * Masa blanda.
* Barro. * Barro. * Barro.
Modelado * Masa blanda sin * Masa blanda * Barro de florista
Primeros color. * Masa blanda con o arcilla.
días de Paulatinamente se accesorios. * Plastilina.
clases: irán agregando * Masa con colores
Arrugado de * colores. primarios y
papel con * Masa con secundarios.
engrudo. accesorio. * Barro de florista.
Secar y * Barro de florista o * Plastilina blanda o
luego arcilla. arcilla.
pintar. * Plastilina * Plastilina blanda de
blanda. colores primarios con o
sin accesorios.
* Dedo o mano sobre * Tiza sobre piso, * Crayón sobre
arena húmeda. primero sin límite, hoja blanca.
* Con un elemento antes de pasar al papel * Marcadores.
sobre arena delimitar espacio en el * Decoloración,
húmeda. piso. primero con
* Tiza sobre piso, * pasamos al papel hisopos gruesos;
primero sin límite grande, cuyo tamaño témpera con
y luego gradual- se irá reduciendo hisopos finos.
mente pasar a la gradualmente. * Témperas con
Grafismos
tiza trabajada sobre * tiza mojada sobre espátula,
el papel. hoja blanca y de color. cucharitas de
* Crayón grueso. * crayones gruesos helado, pinceles.
* Dactilopintura sobre diferentes * ídem con
(manos, pies y texturas de papel. plasticola.
dedos). * témpera: * Marcadores.
* Crayón fino. Si el 1º dáctilo pintura. * Bolígrafos de
grupo es maduro: 2º con dedo. colores.
* Hisopos gruesos 3º hisopos gruesos * Lápiz. último
 con anilinas en (decoloración). elemento en la
papeles grandes. * pinceles: gradación de
* Pinceles gruesos. 1º con anilinas de materiales para
* Si tiene buena distintos colores, grafismos.
coordinación pintar toda la hoja.
caballetes o papeles * Marcadores gruesos,
en la pared. finos, bolígrafos a fin
de año.

* Trozado de papel * Trozado de papel de * Trozado de papel

de diario. diario. de distintas
* Trozado de papel * Trozado de papel de texturas y pegado
de diario en hoja diario en hoja con dedo y pincel.
engomada a la engomada * Recortado libre
manera de dáctilo * a la manera de de distintos papeles
pintura dáctilo pintura. y pegado.
* Trozado realizando * Recortado de
formas, pegarlo sobre figuras simples.
hojas realizando Dibujo de figuras
murales, componiendo y recortado.
escenas (favorece * Dibujo sobre papel
Trozado y interacción) sobre la de diario, recortado
pegado base de una narración. y pegado.
* Trozado en papeles de * Recortado y
colores y pegado con pegado de distintos
pincel. elementos.
* Recortado libre y
pegado.(Mitad de año).
* Recortado de figuras
simples.
* Recortado de
diferentes
elementos(papel fino,
cartulina, géneros,
etc.)

* Aguada de témperas * Aguada de

y crayón de color. témperas y crayón
* Crayón blanco y de color.
aguada de témperas. * Collage.
Técnicas * Sellos naturales y * Hilos mojados
Combinadas preparados. con témpera.
* Collage de elementos * Sellos naturales
varios. y preparados.
* Picado libre con * Sellos hechos por
punzón los niños.
 * Témpera espesa sobre * Contorneado de
fondo de crayón. plantillas.
* Pintar hojas con * Completar
distintos colores de siluetas.
témperas, lavar y * Canson mojado,
pintar sobre ella con dibujo con
crayones, plasticolas, marcadores o
etc. témperas.
* Frotagge de distintos * Dibujo sobre
elementos. placas
* Grabado sobre radiográficas.
planchas. * Frotagge.
* Plantillas para * Grabado.
contorneado. * Papel de lija con
crayón o tizas.
* Dibujo con
carbónico.
* Calcado.
* Técnicas con
papel, género,
témperas,
plasticolas, etc.

Ideas Y Consejitos Para El Rincón De Arte

 También es una buena idea ir guardando en una caja los restos de cartulina, papeles
diversos, cuerdas, y trabajar después de mitad de año, cuando el espacio
bidimensional comienza a aburrirnos, lo tridimensional.
 Con estructuras fáciles podemos disparar grandes proyectos colectivos o personales
(la creación de nuestro barrio, una plaza, mi casa, un zoo, etc), así como también
cosas útiles para la sala (portalápices, organizadores, etc).
 Para darle un toque diferente y brillante a la témpera se le puede agregar sal, cuando
está todavía húmeda. Queda buenísimo!
 Para no usar siempre pinceles podemos anudar a la punta de un palito de brochette
tiras de goma espuma. También podemos recortar una tira larga de goma eva y
hacerle cortes verticales, luego enrollarla en algún soporte y, listo.
 Otra idea es que pinten con los dedos y luego pasen un peine viejo o un pedazo de
cartón recortado con la tijera de picos.
  Trabajamos Con Actividades Plásticas

 Dibujamos con témpera y pincel grueso.

 Trozamos tiras de diarios y los pegamos en una hoja tratando de armar algo
(una casa, un auto, etc, )
 Trozamos papeles de colores y los pegamos adentro de figuras siguiendo las
consignas.
 Dibujamos con plasticolas de colores utilizando nuestro dedo.
 Jugamos con dactilopintura.
 Recortamos libremente con tijera.
 Recortamos y armamos rompecabezas de dibujos.
 Recortamos siguiendo una línea, armamos rompecabezas con nuestros
nombres.
 Picamos libremente con punzón.
 Collage con hojas secas.
 Armamos escenas utilizando figuras geométricas recortadas en papeles de
colores.
 Dibujamos con crayón.
 Dibujamos con tiza azucarada.
 Collage con diferentes tipos de papel (colores y textura).
 Dibujar con tiza blanca sobre hoja negra.
 Realizamos sellos con letras de goma, formando nuestro nombre.
 Realizamos sellos con diferentes elementos de la sala.
 Traemos cosas de casa para sellar con ellas.
 Jugamos con masa con y sin elementos.
 A la masa de sal le agregamos telgopor, a otra le agregamos caracolitos y
otros elementos del mar.
 Garabatos, Dibujos, Pinturas Y Pegamento

Proyectos De Arte En Niños Pequeños

Los niños pequeños son artistas naturales y los proyectos de arte pueden despertar
las imaginaciones y alentar la expresión de los niños. Hacer garabatos también los
prepara para expresar sus ideas con la escritura.
 Qué necesita:

 Crayones, marcadores de agua con punta de fieltro

 Diferentes tipos de papel (incluyendo cartulina y papel grueso)
 Cinta adhesiva
 Pinturas para niños
 Tijeras para niños (sin puntas filosas)
 Retazos de tela u otros objetos que se pueden pegar al papel (cuerda, bolitas de
algodón, palitos, hilaza)

Qué hacer:

 Dele varios tipos de papel y materiales para escribir y hacer garabatos. No necesitan
libros para colorear. Es bueno comenzar con crayones de cera. Los marcadores de
agua son divertidos para el niño porque no hay que hacer demasiada presión para
obtener un color brillante. Cubra la mesa con papel "de carnicero" para que su niño se
dé gusto pintando a sus anchas.
 Ponga periódicos o plástico sobre la mesa o el piso y péguele un pedazo de cartulina o
papel grueso. Póngale un delantal al niño para que se divierta con las pinturas sin
mancharse.
 Dele retazos u otros objetos como hilaza, cuerda o bolitas de algodón para pegarle a
sus dibujos (en cualquier patrón). Déjelo tocar las diferentes texturas y pídale que le
hable sobre lo que siente.

Estas son algunas sugerencias para introducir al niño al arte:

 No le diga qué debe dibujar o pintar.

 No le "arregle" sus dibujos. El niño va a tener que practicar bastante antes de que
usted pueda reconocer lo que ha dibujado. Pero dele rienda suelta a su creatividad.
Invítelo a hablar con usted sobre lo que está creando y que identifique cada objeto en
su dibujo.
 Dele muchos materiales distintos con qué trabajar. Demuéstrele cómo trabajar con
materiales nuevos.
 Busque una actividad artística que esté al nivel adecuado para su niño y déjelo que
haga la mayor parte del proyecto, tanto como sea posible.
 Exhiba los trabajos de arte del niño en su casa. Señáleselos a las visitas que llegan a
la casa cuando su niño los pueda escuchar elogiando su trabajo.
Los proyectos artísticos ayudan a los niños a desarrollar la coordinación entre los
ojos y las manos, que les será muy útil cuando aprendan a escribir.
 Proyecto: "El Arte En El Jardín"

Fundamentación

El arte desempeña un papel vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, o

el modelado constituyen un proceso complejo, en el cuál el niño reúne diversos
elementos de su experiencia para formar un conjunto con un nuevo significado. En
este proceso de seleccionar, interpretar y reformar estos elementos, el niño da algo
más que un dibujo o una escultura, proporciona una parte de si mismo: como piensa,
como siente y cómo se ve. Para él, el arte es una actividad dinámica y unificadora.

Este proyecto apunta a darle al niño la oportunidad de crear constantemente con sus
conocimientos actuales preparando una capacidad creadora mucho más rica en un
futuro. Además los proyectos artísticos ayudan a los niños a desarrollar la
coordinación entre los ojos y las manos, que les será muy útil cuando aprendan a
escribir.

Objetivos

Que el niño logre:

 Desarrollar el sentido táctil.

 Descubrir las características de los diferentes materiales: plasticidad, resistencia,
temperatura, peso, color, textura, sonido o reacción al tacto.
 Desarrollar la sensibilidad hacia la forma y el espacio.
 Usar diferentes lenguajes expresivos.
 Expresar sentimientos y emociones a través de la plástica.

Actividades

Nos expresamos en el plano:

Técnica espumosa:

 Poner en una palangana bastante detergente, agua fría y agitarla hasta tener
mucha espuma.
 Dejar caer unas gotitas de tinta china de distintos colores.
 Apoyar una hoja sobre la superficie espumosa unos segundos y levantarla.
 Dejar secar, se obtendrán papeles de colores marmolados.
 Sellamos:

 Perforar con sacabocado rectángulos de acetato, pegar por los bordes a un trozo de
telgopor (al que se le agrega otro trocito para que los niños lo agarren). Sellar con
pequeños golpecitos sobre hojas blancas con témperas.
 Con bolsitas de nylon abolladitas.
 Con sellos de cartón corrugado.
 Con globos inflados pequeños y plasticolas de colores.
 Sobre un trozo de cartón pegar hilo sisal realizando diferentes formas y dárselo a los
niños para que sellen sobre una hoja de papel madera.
 En obleas de telgopor realizar diferentes dibujos con moldes para masa y luego
ponerles témpera y sellar en hojas blancas.
 Con moldes de masa mojados en témperas o plasticolas. Una vez secos se pueden
pintar.
 Con los separadores de pizza y témperas espesas, sobre hojas de colores.
 Preparar sellos de cartón con barritas de pegamento de la pistolita. Dáselos a los niños
para que sellen libremente.

Dibujamos con peines de cartón:

 Preparar peines de cartón cortando uno de los lados en forma irregular, ondulada,
quebrada, etc.
 Brindárselo a los niños para que mojando en témperas dibujen sobre hojas.
 Según el movimiento de la mano se obtendrán lindos resultados.

Técnica divertida:

 Mezclar:
 una cucharada de detergente.
 una cucharada de vinagre.
 una cucharada de cola vinílica.
 una cucharada de témpera de color.
 Dibujar sobre una hoja con esta mezcla con cucharitas, hisopos, los dedos, pinceles,
etc.

Manchas de colores con bombuchas:

 Pegar 4 cartulinas blancas juntas. Que se colocarán en el piso del patio (Debajo de
estas se pueden poner diarios o bolsas de nylon para no ensuciar demasiado el piso)
 Darle a los niños bombuchas llenas de agua colorida (abundante color).
 Colocar alrededor de la cartulina sillas y proponerle a los niños pararse en ellas con
los globitos en las manos.
 Desde ahí arriba los niños deben tirar las bombuchas a la gran hoja con mucha
fuerza para que se revienten y pinten la cartulina.
 Luego la docente recortará la cartulina para que cada niño pueda llevarse un
fragmento de ella.

Dibujos con olorcitos:

 Distribuir en potecitos polvo de jugos de distintos sabores.

 Agregarles muy poquita agua y pintar con pincel sobre una hoja.
 Al secarse se podrán descubrir “olorcitos” frotando los dedos sobre los dibujos.

Técnica plasticola aguada:

 Para aprovechar hasta el último poquito de plasticolas de colores, agregar agua a los
recipientes.
 Pintar sobre hojas blancas y dejar secar.
 Luego dibujar con fibrones.

Placas radiográficas:

 Pintar con témpera blanca con esponja una placa de radiografía. Antes de que se
seque del todo la pintura dibujar libremente con el cabo de un pincel o palitos.
 Realizar esténcil con las placas y sellar con esponjas y témperas, con los dedos,
pintar con ceritas o fibrones.
 Pintar sobre la placa con plasticolas de colores. Luego se puede enmarcar con retazos
de cartón corrugado.

Esponjeado distinto:

 Dibujar con tizas sobre una esponja húmeda.

 Sellar sobre una hoja blanca.
 Se puede usar como hoja soporte para algún dibujo o tarjeta.

Collage con tizas y témperas:

 Mojar tizas de colores en témpera blanca espesa.

 Dibujar con la misma sobre hojas negras u oscuras.
 Técnica con papel servilleta:

 En una servilleta colocar: hojas, flores secas, lanas, telas, papel picado, etc.
 Tapar con otra servilleta y con una esponja embebida en agua con plasticola golpear
la superficie para que se pegue.

Con cartón y enduido:

 Sobre un trozo de cartón, pasar enduido teñido con témpera.

 Se puede dibujar sobre esta mezcla con tarjetas telefónicas, palitos de helado, con las
manos, etc.

Cuadrito con celofán:

 En un trozo de cartón pegar una hoja blanca.

 Dárselos a los niños para que dibujen con plasticolas de colores.
 Antes que se seque el dibujo, colocarle un rectángulo de papel celofán de color claro
que cubra todo el dibujo.
 Por detrás se le coloca un ganchito casita

Técnica con engrudo y tierra:

 Preparar engrudo (hervir 1 taza de harina en 1 litro de agua fría) y colocarle una
taza de tierra.
 Dejar enfriar.
 Colocar la mezcla sobre una hoja y dibujar con un palito.

Dibujamos con tierra o arena:

 Dibujar en una hoja con plasticola blanca.

 Luego esparcir sobre la hoja tierra o arena.
 Inclinar la hoja y dejar caer la tierra que sobra.

Simetría con papeles y lanas de colores azul, rojo y amarillo:

 Colocar por mesa figuras geométricas realizadas de papel barrilete de colores azul, rojo
y amarillo.
 Dejar que el niño pegue libremente las mismas en una hoja blanca.
 Colocar en la mesa recipientes con témpera (roja, azul y amarillo), agua y plasticola
blanca. Y dejar que los niños coloquen ahí dentro lanas y luego las peguen sobre las
hojas.
 Luego se dobla la hoja por la mitad y se frota suavemente.
 Al abrirla las lanitas pintadas habrán quedado impresas del otro lado
simétricamente a las que están pegadas.

Dactilopintura nacarada:

 Preparar témperas con una cucharada de harina y una cucharadita de givré.

 Brindárselo a los niños para que libremente dibujen con sus manos sobre hojas
blancas.

Soplamos y dibujamos:

 Preparar témperas bien aguadas.

 Repartirle a cada niño un sorbete.
 Dejar caer sobre una hoja blanca gotitas de témperas y proponerle a los niños que las
soplen con la bombillita.

Con papel barrilete:

 Pegar en un cartón pedazos de papel barrilete y dibujar sobre el con hisopos mojados
en lavandina.
 Tizas de jabón: dibujamos con tizas de jabón en polvo (llenar ¼ de un recipiente de
agua y el resto de jabón en polvo, agregar témpera, poner en cubeteras durante 1 día).

Nos expresamos en dimensión:

Esculturas de arena:

 Mezclar arena y maicena en una olla vieja, agregar agua caliente.

 cocinar a fuego medio revolviendo constantemente hasta que sea bien dura.
 Dejar entibiar y modelar.
 dejar secar varios días.

Técnica grabado:

 Preparar yeso y colocar en una bandeja de telgopor.

 Dibujar con un palito.
 Dejar secar y llenar las líneas con plasticolas de color.
 Alcancía:

 Inflar una bombucha.

 Realizar pasta de papel (harina, sal fina, papel trozado y agua).
 Cubrir la bombucha (recordando dejar una ranura) y dejar secar.
 Reventar el globito y decorarlo imitando un chanchito (alcancía).

Cabezudos:

 Conseguir cajas grandes y pintarlas con rodillos o esponjas del color que deseen.
 Marcar los ojos y la boca y picarlas con punzón. Luego delinearlas con fibrón.
 Con tiras de tela o lana le realizamos el pelo. Lo pegamos a la caja.
 Colocarles los detalles que se deseen.

Adornos con arcilla:

 Trabajar con la arcilla libremente.

 Luego amasarla y estirarla a 0,5 cm. de espesor.
 Incrustar en ella piedras, semillas, etc. que los niños pueden recolectar del patio.
 hacerle orificios para colgarlos y barnizar.

Collares con porcelana fría:

 Colorear pequeñas porciones de porcelana fría con diferentes colorantes para torta.
 Amasar, estirar y enrollar de a dos colores juntos
 Cortar en rodajas y perforar antes de que se seque.
 Luego enhebrar y lucirlos.

Porta – vela:

 Estirar un buen pedazo de arcilla a ½ cm. de espesor.

 Hacer agujeritos libremente con la parte de atrás de un lápiz que perforen la arcilla.
 Enroscar y pegar con agua hasta unir los extremos y formar un cilindro hueco.
 Modelar un platito de arcilla para colocar una velita por dentro.
 Dejar secar y pintar.

Bichos con manos:

 Brindarle a los niños una hoja blanca con un círculo u óvalo dibujado en el medio.
 Los niños estamparán sus dedos (pintados uno de cada color o rayados – los puede
ayudar la seño) alrededor del círculo u óvalo.
 Una vez secos recortarlos, hacerles ojitos, boca y doblarles las “patitas” para que tome
forma.
 Realizarle unos orificios y pasarles tanza para poder llevarlos a pasear

Hacemos máscaras:

 Con círculos de cartón, perforamos ojos y boca y decoramos a gusto. Colocamos un

palito de brochete por detrás.
 Con bandejas de cartón la seño dibuja rostros de diferentes animales y los niños los
pintan. Colocamos por detrás palitos de brochotes.

Flor y abeja:

Materiales:
 Embudo.
 Envase de adentro de huevitos.
 Esfera de telgopor Nº 4 o 5.
 Alambre fino.
 Tela.
 Placa radiográfica.
 Palito de brochete.

Armado:
 Pegar en la parte superior del embudo pétalos de tela simulando una flor.
 Pasar el brochete por el embudo y sujetar por arriba el envase de huevito y la esfera de
telgopor simulando la abeja.
 Con el alambre hacer antenas y con la radiografía alas.
 Realizar detalles con fibrones indelebles.

Con vasitos de telgopor:

 Pintar el vaso con témpera del color del animal a realizar.
 Pegar un palito de helado por detrás.
 Realizar detalles con fibrones indelebles.

ESTRATEGIAS:

 Trabajo grupal e individual.

 Diálogo interrogatorio.
 Diálogo dirigido.
 Taller de plástica.
DURACIÓN: de marzo a diciembre.

Modelado En El Nivel Inicial

Introducción: El Arte Y La Educación

El arte desempeña un papel vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, o

el modelado constituyen un proceso complejo, en el cuál el niño reúne diversos
elementos de su experiencia para formar un conjunto con un nuevo significado. En
este proceso de seleccionar, interpretar y reformar estos elementos, el niño da algo
mas que un dibujo o una escultura, proporciona una parte de si mismo: como piensa,
como siente y cómo se ve. Para el arte es una actividad dinámica y unificadora.

Darle al niño la oportunidad de crear constantemente con sus conocimientos actuales

es la mejor preparación para su futura capacidad creadora.

Por lo tanto el desarrollo mental depende de una variada relación entre el niño y el
ambiente; esta relación es un ingrediente básico para llevar a cabo una experiencia de
creación artística.

El desarrollo de la sensibilidad perceptiva debería, pues convertirse en una de las

partes mas importantes del proceso educativo. Pero salvo en las artes, los sentidos
parecen estar destinados a que se los ignore. Cuanto mayores sean las oportunidades
para desarrollar la sensibilidad y una mayor capacidad de agudizar todos los
sentidos, mayor será la oportunidad de aprender.

La educación artística, como parte esencial del proceso educativo, puede ser muy bien
la que responda por la diferencia que existe entre un ser humano creador, y sensible
y otro que no tenga capacidad para aplicar sus conocimientos, que no disponga de
recursos espirituales y que encuentre dificultades en su relación con el ambiente. En
un sistema educacional bien equilibrado, en el cuál se acentúe la importancia del
desarrollo integral, la capacidad intelectual, los sentimientos y las facultades
perceptivas de cada individuo, deben ser igualmente desarrolladas, con el fin de que
su capacidad creadora potencial pueda perfeccionarse.

Como futuras maestras jardineras, confiamos plenamente en que somos responsables

de la educación plástica de los niños. De manera que puedan desarrollarse y ampliar
sus capacidades creadoras e imaginativas. El modelado, y la construcción a través de
masas y elementos que le permitan manipular, e ir desarrollando sus habilidades
motoras y perceptivas son indispensables, es por ello que consideramos de suma
importancia tener y manejar información acerca del tema.

Es por esto que a través de este trabajo reuniremos datos extraídos de apuntes y libros
que hacen a lo teórico y material obtenido de nuestra propia experimentación.
Esperamos que sirva a los fines antes planteados y que hagamos un abordaje
aunque superficial del tema de gran importancia.
 Para esto haremos una explicación de lo que el modelado representa para el niño que
atraviesa la etapa del jardín de infantes, los materiales mas recomendados para cada
edad, un recetario de distintos tipos de masas que pueden resultar interesantes ya
que son económicas y estan al alcance de nuestra mano. Ofrecemos una serie de
precios de las masas que se encuentran en el mercado, características de las mismas,
elementos con los que se puede trabajarlas, etc.

Esperamos que sea de suma utilidad para aquellos que tomamos muy enserio la
responsabilidad de acompañar el proceso educativo, artístico y creador de nuestros
niños.

Materiales Necesarios Para Modelar:

Cuando se trabaja con masas, de diferentes tipos es importante utilizar diferentes

materiales, que se va a adecuar a las diferentes edades de los niños y además a las
características de los grupos a los que nos enfrentamos.

Algunos de estos materiales pueden ser:

 palos de escoba cortados: sirven para estirar la masa, se puede utilizar si esta al
alcance palos de amasar de tamaño pequeño.
 Estecas: se utilizan los juegos que se encuentran en los comercios y también, todo
tipo de herramientas caseras como cuchillos, tenedores, cucharitas, siempre teniendo
en cuenta que no sean peligrosos para los niños. Cualquier tipo de palito, ya sea de
helado o cualquiera que consideremos útil para el propósito que buscamos.
 Crema para manos, o vaselina: se utiliza para que la masa no se pegotee en las
manos de los niños ni en el palo de amasar, o la superficie de trabajo.
 Superficie de trabajo: algo que sirva de base para proteger la mesa sobre la que se
trabaja. Puede ser goma eva, una plancha de corloc, o cualquier tipo de madera que
sea lisa. Se puede utilizar en reemplazo cualquier elemento que sea impermeable o
antiadherente.
 T émperas, acrílicos, ferrite, óxidos, anilinas, colorante de tortas o velas: sirven para
teñir las masas o pintar las piezas una vez secas. Hay gran variedad de colores y de
elementos. Quizás dejamos sin nombrar alguno que podría servir, pero hay que
utilizar la imaginación.
 Palillos: según la edad pueden servir para realizar las uniones. O formar el esqueleto
de las piezas y sostenerlas.
 Marcadores escolares: se utilizan para hacer las caras una vez que la pieza esta seca.
 Biromes que no funcionen: estas al igual que los palillos sirven para que los niños
hagan texturas, o que hagan agujeros en la masa, las utilicen como su creatividad se
los permita.
 Brillantina, gibre: se utilizan tanto para colocar en la masa como para pegarlas una
vez que estas están secas.
 Bolsitas para freezer, bolsas de nylon: sirven para conservar las masas, y evitar que
se sequen, en algunos casos deben ir a la heladera. Deben ser lo mas herméticas
posibles.
 Palitos de 1 cm de altura : pueden servir para colocarlas como base para hacer masas
de determinado grosor, se hace rodar el palo de amasar sobre ellos.
 Esponjas: pueden provocar determinadas texturas sobre la pieza, según el tipo de
esponja.
 Barbotina: según el material que trabajamos se utiliza este elemento para pegar las
piezas, se pone en las uniones y queda la pieza firme, se forma con arcilla y agua,
formando una arcilla liquida.
 Cola vinílica: es útil para pegar masas como las de sal, o aquellas que tienen mas
dificultad para mantenerse unidas.
 Barniz: protege las piezas una vez secadas, hay que tener en cuenta que la pieza debe
estar completamente seca. En caso de no contar con este material se puede reemplazar
con cola vinílica, que le da un brillo muy especial.
 Moldes: si se quiere hacer piezas en serie, o en mucha cantidad, se recomienda que los
niños prescindan lo menos posible de ellos, ya que coartan su capacidad creadora.
 Elementos que sirvan de moldes: permiten que los niños los utilicen como molde en
el que el niño arme bloques con diferentes formas.
 Formol: cuando se hace una masa casera permite que se conserve por mas tiempo.
 Bandejitas de telgopor: sirven para dejar las piezas secar, hace que no se pierdan las
producciones.
 Papeles de revista o papeles blancos: siempre es útil tenerlos a mano para evitar que la
masa ensucie las mesas o el lugar donde se trabaja, masas como la de polenta
quedan muy pegajosas y tienden a manchar. Se recomienda evitar el papel de diario
ya que mancha con la tinta las producciones.

Algunos Consejos Útiles A Partir De La Experiencia Personal

Es importante que cuando se trabaja una masa se la amase muy bien, antes de
comenzar a modelar para que no queden grietas. Para evitarlas es conveniente
empezar a trabajar con una bolita. Si no se eliminan las grietas después se raja la
pieza.

No se debe acelerar el proceso de secado de los trabajos modelados colocándolos bajo el

sol, dentro del horno o frente a ventiladores o estufas. Hay que dejarlos secar en
ambientes cerrados a temperatura ambiente. Así se logra un secado parejo. De lo
contrario se seca con rapidez solo la capa externa, pero el interior permanece húmedo y
la pieza puede rajarse.

Es importante saber que cuando las masas se secan se reducen en un 15 por ciento,
por lo que si la docente es quien trabaja, según la pieza que quiera lograr la haga un
poco mas grande del modelo terminado.
Para sellar las grietas o eliminar las uniones, se recomienda mojar los dedos en agua
y frotar en el lugar deseado.

Para una terminación prolija y uniforme, se recomienda que el barniz mate sea en
aerosol.

Es probable que el color manche las manos, o la ropa, por lo que se recomienda el uso
de algún elemento (delantal, camisa vieja) que proteja la ropa de los niños.

Evitar el uso de materiales que puedan ser cortantes o peligrosos, y prestar atención a
los niños mientras trabajan es indispensable.

Algunas Recomendaciones Para Que El Docente Moldee O Enseñe:

Las formas mas comunes que pueden servir de base para las diferentes partes de la
pieza:

Bolita:

Tomar una porción de masa y luego amasarla bien en las palmas de las manos.

Lágrima:

Poner una bolita de masa entre las palmas de las manos, colocándolas en forma de
V. Mover ambas manos para delante y para atrás, formando una especie de pera.

Rollo:

Partir desde una bolita y sobre la superficie de trabajo, hacerla rodar hacia delante y
atrás con la palma de la mano. N utilizar los dedos para que quede parejo. Los chicos
pueden utilizar estos rollos para construir diferentes elementos, apilar de a varios,
hacer vasos, o aquello que deseen.

Esfera De Telgopor Forrada:

Amasar una bolita a la mitad de la esfera que se desee formar. aplanarla en la palma
de la mano, colocar la pelota arriba y con la mano presionarla y hacerla girar al
mismo tiempo. Cuando la masa cubra la mitad del telgopor subir el resto hasta
cubrirla totalmente. Para alisar hacerla girar en la palma.

Algunas Cuestiones A Tener En Cuenta:

Para modelar se puede utilizar todo material que por su consistencia permita al niño:
amasar, triturar, aplastar, estirar, pellizcar, extraer y agregar material, unir partes
logradas por separado y obtener partes de un todo.
 Es aconsejable que el material sea monocromo, de esta manera los niños resuelven
accidentes formales del objeto mediante recursos propios del modelado: extrayendo y
agregando materiales, y no mediante "manchas de color" como si estuvieran
pintando.

Es recomendable que los niños resuelvan loas problemas que presenta el modelado
con sus propios dedos, sin herramientas intermediarias entre sus manos y el
material. De esta manera su experiencia tactil y kinestésica sera muchisimo mas
rica. Las herramientas pueden incorporarse cuando el niño las requiere o cuando ya
se encuentra en una etapa mas avanzada.

Se puede hacer las masas en la sala con los chicos, trabajarlas en la sala, anotar la
receta, de manera que se va articulando con alfabetización, que los chicos sean
participes activos de la producción. Para que todo no se torne un caos, siempre hay
que tener el cuenta que la maestra pueda ir acompañando a todos en la fabricación
de la masa, y que haya un baño o un lugar donde lavarse.

Cuando un niño hace una producción es importante que el niño pueda apropiarse de
ella y guardarla, en muchos casos, por falta de material cuando los niños hacen
piezas se vuelven a hacer un bollo de masa. En lo posible hay que permitir que el niño
pueda llevarse la producción que la pueda mostrar a los demás, porque es su propio
producto de lo que está orgulloso.

Importancia De Los Materiales Y Las Técnicas.

Los materiales apropiados y el desarrollo de las técnicas constituyen una parte

importante de la expresión artística y modeladora. Es una forma de comunicarse y
hay que hacerlo adecuadamente.

Deben mantenerse siempre como un medio ordenado a un fin y nunca convertirse en

un fin por si mismas.
No es la técnica lo que se expresa, sino los sentimientos y emociones del artista.

Centrar la atención solamente en los materiales que se usa o en el desarrollo de las

técnicas, significa ignorar el hecho fundamental que es el arter que surge del ser
humano.

Hay que darles libertad a los propios niños para que sean verdaderos artistas.

Algunos Objetivos Importantes Para Trabajar Con Masas

Los objetivos principales de trabajar con materiales tridimensionales son:

 Desarrollar la sensibilidad hacia la forma y el espacio.

 Liberar cargas emotivas.
 Desarrollar el control viso motor.
 Contribuir al desarrollo perceptivo.
 Desarrollar la actividad de ambos hemisferios y de ejercitación muscular.
 Favorecer la conquista de la tercera dimensión.
 Discutir la transformación de los materiales.
 Desarrollar el sentido del ritmo y del movimiento.
 Descubrir la luz y la sombra en el volumen.
 Desarrollar el sentido táctil.
 Descubrir las características de los diferentes materiales: plasticidad, resistencia,
temperatura, peso, color, textura, sonido o reacción al tacto.
 Afirmar la voluntad modificando y sometiendo el material.
 Incrementar las facultades sensoriales racionales, buscando un equilibrio entre la
creación artística y el razonamiento con su lógica exactitud.

 Modelado En Las Diferentes Etapas Del Dibujo En Los Niños

Modelado A Los Tres Años:

 El niño necesita practicar y experimentar sensaciones kinestesicas, los materiales

empleados deben estimular la expresión espontánea.
 Las masas son un material excelente para esta edad.
 El manejo de un material tridimensional le permite utilizar los dedos y músculos de
forma diferente..
 Golpear y amasar cualquier masa que sea blanda (arcilla, masa de sal, etc) sin
ningún propósito aparente es una etapa paralela al garabateo desordenado.
 La fabricación de bolitas y chorizos lo es al garabateo controlado. Cuando el niño
realiza una producción y dice lo que es, incluso en algunos casos lo acompaña de
ruidos, es lo que denominamos garabato con nombre.
 Ha cambiado su pensamiento kinestésico por uno imaginativo.
 La masa no debe ser dura para que no tenga dificultades al moldearla, ni tan blanda
que se pegue a los dedos.
 La masa puede conservarse por largos períodos de tiempo. Hay que tener en cuenta
que el niño no tiene mayor control sobre sus músculos por lo que la cantidad de
masa es importantisima.

Modelado A Los 4 A 7: (Etapa Preesquemática)

 La masa es un excelente material tridimensional para esta etapa.

 Aquí se busca un concepto definido de la forma. Búsqueda que hace que el niño
busque varios modos de representación.
 Se puede observar la formación de partes del trozo de masa como la unión de partes
para llegar a una forma.
 En esta etapa más que en la anterior se puede utilizar plastilinas que según varían
las marcas comerciales, lo hace su consistencia.
 Recetas De Distintos Tipos De Masas Para Modelar

 Masa de miga de pan.

 Masa de aserrín.
 Masa de papel maché.
 Masa de sal combinada.
 Masa básica y arena.
 Masa elástica.
 Masa gelatinosa.
 Porcelana fría.
 Pasta de papel.
 Cerámica de sal.
 Carta pesta.
 Masa con cremor tártaro.
 Como Pintar Las Piezas

 Las piezas pueden ser coloreadas previamente con una serie de materiales que
nombramos al comienzo del trabajo, llámese anilinas, ferrites, témperas,
colorante de torta, colorante de velas, óxidos, etc. estos últimos si bien son
muy buenos para dar color son tóxicos, por lo que hay que tomar más
precauciones, según la edad con la que se trabaja.

 Tanto el ferrite como los óxidos, se consiguen en casas de cerámicas, y se

venden en polvos.
Los colores por lo general no quedan puros, ni muy fuertes, se requiere
utilizar mucha cantidad de colorantes, por lo que si se busca realizar una
masa con un color llamativo se recomienda que sea bien fuerte.

 Puede ser pintado a posteriori del secado. En este caso se puede usar, témperas,
acrílicos, cualquier pintura recomendada para cada edad (ver el grupo de
colores). Para proteger la pintura, es importante el uso del barniz o de la cola
vinílica. Le da un acabado mas prolijo y una durabilidad mayor.
  Grafismos En Los Niños

Grafismos

Cuando el niño maneja la masa, puede construir lo que se le ocurra, por lo que es
buen acompañarlo en el proceso de creación y hacerle sugerencias acerca de lo que se
puede hacer, para que ellos comiencen a experimentar.
Se pueden hacer puntitos, rayitas, calados con la parte de atrás de una birome, una
esteca, hacer huecos en las piezas para reducir el peso de la pieza. También usar
elementos para usar como esqueleto y que determinas piezas no se caigan.
Puede trabajar con alto relieve, o bajo relieve. Habiendo hecho un bloque con una
jabonera cualquier otro molde, se puede colocar masas encima, choricitos, bolitas, etc.
o quizás ir quitando pedacitos de masa, pero esto requiere mayor desarrollo motor por
lo que se recomienda para niños de mayor edad. Las propuestas son infinitas, acá
solo proponemos algunas para que cada uno invente muchas mas sugerencias...

Modelado - Actividades Para Las Diferentes Edades Y Objetivos

3 AÑOS

La importancia de los materiales tridimensionales para agudizar la capacidad

perceptiva e iniciarse en la sensación táctil del manejo de la masa.
Uno de los materiales apropiados es la arcilla que les ayudara a ver las diferentes
texturas como:

 Al apretarla entre los dedos se estira.

 Al doblarla se hace más pequeña y gruesa.
 Al darle palmadas queda plana como una galleta.
 Se puede apretar y hacer una pelota.
 Si apoyamos el dedo sobre ella deja las huellas.
 Lo importante en esta actividad es que el niño manipule libremente el material, que
juegue, lo toque, que tome contacto.
 También se puede usar plastilina aunque la experiencia táctil no sea tan
satisfactoria.

4 AÑOS

La importancia de los materiales tridimensionales para desarrollar la capacidad

perceptiva y experimentar con rudimentos técnicos. Uno de los materiales apropiados
es la arcilla.

La importancia de la actividad es dársela al niño para que experimente y pueda crear

distintas formas.
 Estas actividades van a contribuir al gozo sensorial, y a pulir el plano motor y le
permite una comprensión más clara de la representación del espacio, la forma y las
texturas.

Conclusiones

Algunas de las técnicas y de las masas que proponemos han sido realizadas por el
grupo.

Son sencillas y permiten que cualquier docente con pocos materiales pueda hacer que
los niños puedan tener acceso a la experiencia rica que es el modelado, contactarse con
la masa, dar rienda suelta a la creatividad.

Donde surjan nuevas propuestas creativas será sin duda de los niños.

Hay que evitar el uso de formulas rígidas y reiterativas. Hay muchas actividades
para proponer.
Esta tarea creadora debe continuar en la escuela primaria y no paralizarse, sino
seguir incentivando a los niños.

Ideas Y Consejitos Para El Rincón De Arte

 También es una buena idea ir guardando en una caja los restos de cartulina, papeles
diversos, cuerdas, y trabajar después de mitad de año, cuando el espacio
bidimensional comienza a aburrirnos, lo tridimensional.
 Con estructuras fáciles podemos disparar grandes proyectos colectivos o personales
(la creación de nuestro barrio, una plaza, mi casa, un zoo, etc), así como también
cosas útiles para la sala (portalápices, organizadores, etc).
 Para darle un toque diferente y brillante a la témpera se le puede agregar sal, cuando
está todavía húmeda. Queda buenísimo!
 Para no usar siempre pinceles podemos anudar a la punta de un palito de brochette
tiras de goma espuma. También podemos recortar una tira larga de goma eva y
hacerle cortes verticales, luego enrollarla en algún soporte y, listo.
 Otra idea es que pinten con los dedos y luego pasen un peine viejo o un pedazo de
cartón recortado con la tijera de picos.
 ¿Cómo Hacer Un Esténcil?

Puedes hacerlo con acetato, placas de radiografías, cartulina tratada con aceite de
lino, o los modelos que se venden en las casas de artísticas.

 Calcar el diseño y luego pasarlo con un Lápiz blando y papel carbónico sobre una
cartulina. Sobre el revés de la cartulina, aplicar con pincel una sola mano de aceite de
 lino, para facilitar el calado y darle mayor duración. Luego dejar secar muy bien
durante 24 Hs. como mínimo.
 Colocar la cartulina con el diseño sobre un vidrio o cerámico. Con un trinchete bien
afilado, calar todas las aéreas solidas del dibujo que después serán de color.
 Fijar la plantilla con cinta de enmascarar sobre la superficie elegida. Cargar muy
bien el pincel taponador o una esponja con la pintura elegida, descargar el excedente
y dar pequeños golpes (taponar) sobre las partes caladas. Aplicar la pintura
gradualmente hasta lograr una textura compacta. Dejar secar bien entre una y otra
mano.
 Desprender la plantilla. Si hubiera dudas, dejar pegado uno de los lados y levantar el
otro para mirar. Si quedara algo sin pintar, fijar nuevamente la plantilla y
completar con un pincel fino.
Trabajamos Con Actividades Plásticas

1. Dibujamos con témpera y pincel grueso.

2. Trozamos tiras de diarios y los pegamos en una hoja tratando de armar algo (una
casa, un auto, etc, )
3. Trozamos papeles de colores y los pegamos adentro de figuras siguiendo las
consignas.
4. Dibujamos con platícalas de colores utilizando nuestro dedo.
5. Jugamos con dactilopintura.
6. Recortamos libremente con tijera.
7. Recortamos y armamos rompecabezas de dibujos.
8. Recortamos siguiendo una línea, armamos rompecabezas con nuestros nombres.
9. Picamos libremente con punzón.
10. Collage con hojas secas.
11. Armamos escenas utilizando figuras geométricas recortadas en papeles de colores.
12. Dibujamos con crayón.
13. Dibujamos con tiza azucarada.
14. Collage con diferentes tipos de papel (colores y textura).
15. Dibujar con tiza blanca sobre hoja negra.
16. Realizamos sellos con letras de goma, formando nuestro nombre.
17. Realizamos sellos con diferentes elementos de la sala.
18. Traemos cosas de casa para sellar con ellas.
19. Jugamos con masa con y sin elementos.
20. A la masa de sal le agregamos telgopor, a otra le agregamos caracolitos y otros
elementos del mar.
 Evolución De La Creación Plástica Infantil

1- Etapa Sin Manifestación Plástica Concreta

 No deja marcas intencionales, puede hacerlo accidentalmente.

 Es activo receptor de estímulos censo-motrices y socio-emocionales

2- Etapa Prefigurativa O Garabato

En esta etapa es posible diferenciar tres fases:

Primera fase: garabato descontrolado

 Deja trazos intencionales.

 Carece de control visual sobre su mano.
 A menudo mira hacia otro lado mientras gráfica.
 Los trazos varían en longitud y dirección.
 Con frecuencia excede los límites del soporte gráfico.
 Recoge sensaciones táctiles y kinestésicas; visuales en menor grado.
 Percibe modificaciones en la superficie donde gráfica. pero se da escasa cuenta de la
causa.
 Toma el utensilio de maneras diversas y suele ejercer mucha presión con él sobre el
soporte.
 Experimenta con las propiedades físicas de materiales y utensilios (bi y
tridimensionales).
 Puede apilar dos o tres piezas de construcción.
 A los materiales moldeables los pone en contacto con sus sentidos (huele, degusta,
etc).

Segunda fase: garabato controlado

 Dirige su mano, con la vista, sobre la superficie donde gráfica. (coordinación viso-
motora).
 Al placer táctil y kinestésico se le suma el interés visual por las conquistas gráficas
que va obteniendo.
 Aparecen reiteraciones de trazos: circulares, líneas cortadas, puntos, etc. con un
centro de intersección.
 Controla los espacios gráficos aunque a veces por el entusiasmo excede los límites del
soporte.
 Se reconoce autor de los trazos.
 Puede superponer y alinear algunas piezas de construcción, sin combinarlas entre sí.
 Se interesa por dejar marcas reiteradas en los materiales moldeables.

Tercera fase: garabato con nombre

 Aparece la imaginación como motor de la creación plástica.

 Ejecuta formas cerradas, generalmente circulares y trazos sueltos que asocia con
objetos de la realidad, dándoles así un nombre.
 Hay intención representativa, aunque un adulto no puede reconocer el objeto
representado.
 A veces anuncia qué es lo que hará antes de comenzar, y muy a menudo cambia de
nombre mientras trabaja o cuando ha terminado.
 Usa el color con criterio subjetivo para reforzar el significado de las formas.
 Al modelar aísla trozos de material, les da nombre y puede hacerlos actuar como si
fueran objetos reales.
 Con material de construcción logra estructuras sencillas.
Basado en el libro "La expresión plástico artesanal, jardín maternal, nivel inicial y
primeros grados." de María Angélica Chamorro.

La Creatividad Y Los Juegos

Fomentando Creatividad

La creatividad es la forma más libre de expresión propio, y para los niños, el proceso
creativo es más importante que el producto terminado. No hay nada más
satisfactorio para los niños que poder expresarse completamente y libremente. La
habilidad de ser creativo ayuda a consolidar la salud emocional de sus niños. Todo lo
que los niños necesitan para ser verdaderamente creativos es la libertad para
comprometerse por completo al esfuerzo y convertir la actividad en la cual están
trabajando en algo propio. Lo importante de recordar en cualquier actividad creativa
es el proceso de la expresión propia. Las experiencias creativas ayudan los niños
expresar y enfrentar sus sentimientos. La creatividad también fomenta el
crecimiento mental en niños porque provee oportunidades para ensayar nuevas ideas
y probar nuevas formas de pensar y de solucionar problemas. Las actividades
creativas ayudan a reconocer y a celebrar el aspecto único y la diversidad de sus
niños así como también ofrecer oportunidades excelentes para individualizar sus
actos como padre y enfocar en cada uno de sus niños.
Oportunidades Para La Creatividad

Para satisfacer la necesidad de sus hijos de ser creativos y de expresión propia,

asegurase de proveer actividades basadas en sus intereses e ideas. Aprenda a escuchar
atentamente lo que le están diciendo sus hijos. Ofréceles un gran rango de
materiales y de experiencias creativas: el trazar, la pintura, la fotografía, la música,
los viajes a los museos o parques zoológicos, trabajar con el alambre, la arcilla, el
papel, la madera, el agua, las sombras y más. Dele tiempo a su hijo tiempo suficiente
para explorar los materiales y para seguir sus ideas. No se olvide de darles tiempo de
hablar de estas ideas con otra gente, ambos adultos como los niños.

Variedades De Experiencias

Buscan maneras de proveer experiencias multi-

étnicas, multi-culturales y otras experiencias
de la comunidad para los niños. En cuantas
más experiencias con variedad que tengan los
niños el rango de su expresión creativo será
más amplio. En cuanto más experiencias
personales tengan los niños con otra gente y
situaciones fuera de su propio ambiente, más
material tendrán para incorporar en sus
juegos.

Trampas De Creatividad

Aunque entiendan y aprecian las ventajas de la expresión creativa, algunos padres y

profesores tienen dificultades de animar tal expresión. Tal vez no se sienten ellos
mismos no se sienten creativos o están incómodos con el lío y los materiales. Es
mejor dejar que su niño explica su creación en vez de adivinar lo que es. Intente de no
juzgar, evaluar o comparar las expresiones creativas de sus hijos. Una poca de
asistencia y dirección pueden ser de ayuda, pero tengan cuidado de no interferir con
las exploraciones creativas de sus niños.

Fomentando El Proceso Creativo

Para fomentar el proceso creativo, anime a sus hijos hacer sus propias decisions. Deles
las oportunidades frecuentes y bastante tiempo para experimentar y explorar los
materiales expresivos. Lo que sus niños aprenden y descubren de sí mismos durante
el proceso creativo es lo más importante. Demuestre su apoyo para el proceso creativo
apreciando y ofreciendo apoyo para los esfuerzos de sus niños. La independencia y el
control son componentes importantes en el proceso creativo. Esto es especialmente
cierto cuando esta trabajando con los niños con inhabilidades.
 Los Juegos Creativos

Uno de los tipos más importantes de actividad creativa para los niños es juego
creativo. El juego creativo se expresa cuando los niños utilizan materiales familiares
en nuevas maneras o de formas poco usual, y cuando los niños interpretan papeles y
los juegos imaginativos. Nada da refuerzos al espíritu creativo y alimenta el alma de
un niño como darle bloques grandes de tiempo durante el día para juegos
espontáneos, inventados por los niños mismos. Pero muchos padres subestiman el
valor del juego en las vidas de niños, olvidándose de que los juegos fomentan el
desarrollo físico, el mental y el social. Los juegos también ayudan a los niños
expresarse, y enfrentar a sus sentimientos. También ayudan a desarrollar la
perspectiva única y estilo individual la expresión creativa de cada niño. Además, los
juegos son una oportunidad excelente para integrar e incluir a niños con
inhabilidades.

Evite de dominar los juegos. Deben ser el resultado de las ideas de los niños y no
dirigidos por el adulto. Intente fomentar las capacidades de sus niños de expresarse a
través de juego. Intente ayudar a sus hijos basar sus juegos en sus propias
inspiraciones, no las suyas. Su meta es estimular los juegos y animar la
satisfacción de los niños jugando con otros o consigo mismos. Preste atención al
juego, planee para él, y anímalo. Aprenda como extender el juego de los niños con sus
comentarios y preguntas. Intente de estimular ideas creativas animando a los niños
que creen nuevas formas de utilizar materiales. Intente de mantenerse abierto a ideas
nuevas y originales y animar a los niños que busquen más que una solución o
respuesta. Evite los juguetes y las actividades que explican todo a los ños y que no
dejan nada a la imaginación.

Materiales Didácticos

Uso De Los Materiales Didácticos:

El material adecuado favorece el aprendizaje, ayudando a pensar, incitando la

imaginación y creación, ejercitando la manipulación y construcción, y propiciando
la elaboración de relaciones operatorias y el enriquecimiento del vocabulario.

 Rompecabezas
 Loterías. ¿Qué son las loterías? Distintos tipos de loterías.
 Lotería de posiciones
 Tarjetas. ¿Qué son las tarjetas? Ejercitaciones que se pueden desarrollar.
 Domino. ¿Qué es un dominó? Propósitos de los dominó.

¿Qué Se Trabaja Con Los Materiales Didácticos?

 Algunas posibles actividades

 Constancia de color
 Constancia de forma
 Constancia de tamaño
 Noción de espacio
 Estructuración noción de causalidad
 Desarrollo de diferentes constancias: peso,
textura, temperatura
 Integración a partir de las partes

Material Didáctico Para Imprimir

 Dominó: Los Calzados

 Dominó: La Familia
 Dominó: Frutas y Verduras
 Dominó: Los números
 Lotería de animales (fichas)
 Lotería de animales (cartones)
 Lotería de muebles y artefactos (fichas)
 Lotería de muebles y artefactos (cartones)
 Memotest de animales

Expresión Plástica
Características De Los Dibujos Pre - Esquemáticos (PARTE II)

Se puede considerar los dibujos de los niños de esta edad como el resultado de la
evolución de un conjunto indefinido de líneas hacia una configuración
representativa definida. Los movimientos circulares y longitudinales evolucionan
hacia formas reconocibles, y estos intentos de representación provienen directamente
de las etapas de garabateo.Generalmente, el primer símbolo logrado es el hombre.

La figura humana se dibuja típicamente con un círculo por cabeza y dos líneas
verticales que representan las piernas. Estas representaciones "cabeza-pies" son
comunes en los niños de 4 a 5 años.No debe llamar la atención que la primera
representación sea una persona, ya que la importancia de las personas en los dibujos
de los niños es bien evidente a lo largo de toda la infancia.Sin embargo, no está claro
por qué la representación del "renacuajo" debe ser la primera manera que el niño
utiliza para representar al ser humano, pero es general la convicción de que el niño de
esta edad no está tratando de copiar un objeto visual que tiene ante sí.

La representación del "cabezón" o "renacuajo" se torna más elaborada con la adicción

de brazos que salen a ambos lados de las piernas, con el agregado de un redondel
entre ambas piernas que representa el vientre, y en algunas ocasiones, con la
inclusión del cuerpo.

SIGNIFICADO DEL COLOR

Durante la etapa de los primeros ensayos de representación, se despierta más interés y

entusiasmo a través de la relación entre el color elegido para pintar un objeto y el
objeto representado, así pues, un hombre puede ser rojo, azul, verde o amarillo, según
como hayan impresionado los colores al niño.
ño preescolar seleccione un color particular para un determinado objeto, son diversas,
cabe señalar: el estado emocional del niño en ese momento, la disponibilidad de la
gama de colores, otras son de naturaleza puramente mecánica, es decir, puede ser que
el color elegido sea más espeso y se corra menos, o que el pincel del color elegido tenga
el mango más largo, o que el crayón elegido sea más grande o más pequeño, etc.

El uso del color a esta edad es una experiencia cautivante.Aunque el niño no desee
establecer una determinada relación exacta del color, puede disfrutar y generalmente
lo hace, usando el color a su gusto.Es evidente que si se le critica a un niño el uso del
color o se le indica cuál es el color correcto para tal o cual dibujo, se estará
interfiriendo con su expresión.Hay que otorgarle al niño amplia oportunidad para
que descubra sus propias relaciones con el color, pues sólo a través de una continua
experimentación establecerá una correspondencia entre sus propias reacciones
afectivas frente al color y la organización armónica de éste en su dibujo.

SIGNIFICADO DEL ESPACIO

Los dibujos de un niño en el primer nivel de la representación señalan un concepto de

espacio muy diferente del que tiene un adulto.A primera vista, los objetos en el
espacio tienden a estar en un orden un tanto caprichoso.No obstante, una observación
más cuidadosa demuestra que el niño concibe el espacio como aquello que lo rodea.Es
decir, los objetos aparecerán arriba, abajo o uno junto a otro, en la forma en que el
niño los comprende, lo concibe como relacionado primordialmente consigo mismo y
su propio cuerpo.

El dibujo para un niño es mucho más que un ejercicio agradable, es el medio gracias
al cual desarrolla relaciones y concreta pensamientos vagos que pueden ser
importantes para él. El dibujo se convierte en sí mismo en una experiencia de
aprendizaje.
MOTIVACIÓN ARTÍSTICA

Toda motivación artística debe estimular el pensamiento, los sentimientos y la

percepción del niño. Para que sea exitosa, la motivación debe hacer de la experiencia
artística mucho más que una simple actividad, debe estimular en el niño la toma de
conciencia de su ambiente y hacerle sentir que la actividad artística es
extremadamente vital y más importante que cualquier otra cosa. También el maestro
debe sentir que ésa es una actividad importante y él mismo debe ser una parte de la
motivación e identificarse con ella. Cada tema de la motivación debe, por lo tanto,
utilizar primero el dónde y el cuándo, luego el qué y por último el cómo.

Somos Artistas Plásticos

Duración:

2 semanas

Producto:

Creación de obras artísticas.

Fundamentación:

La Educación Artística en el Jardín apunta al desarrollo de aspectos expresivos y

cognitivos que posibiliten en los niños una apertura hacia el mundo de lo artístico.
No busca formar artistas, sí orienta su labor hacia la sensibilización y
alfabetización con respecto a los lenguajes expresivos.

La Música, la Plástica y la Expresión Corporal, forman parte del área, por lo cuál me
propongo con este proyecto, desarrollar lo máximo posible estas disciplinas.

Objetivos Del Proyecto:

Cuadros, instrumentos musicales, bailes, artesanías, canciones, pinturas.

 Expectativas De Logro:

Lengua

 Uso de las posibilidades lúdicas y creativas del lenguaje.

 Descripción global de objetos y situaciones.

Ciencias Sociales

 Expresión gráfica de la información (dibujos, imágenes, croquis, etc).

 Participación respetuosa, cooperativa y activa.

Educación Artística

 Participación en experiencias artísticas vinculadas a la producción espontánea.

 Exploración sensible del movimiento, vinculada al reconocimiento del propio cuerpo y
a su relación con el espacio, el tiempo, la dinámica y la comunicación expresiva.
 Identificación de aspectos tímbricos del sonido en la exploración de fuentes sonoras
próximas al niño.
 Exploración sensible de diferentes texturas (visuales y táctiles), de diferentes
calidades de manchas, puntos, líneas, figuras, con reconocimiento de colores.

Campo Tecnológico
 Selección y uso de diferentes materiales, en variados contextos, con adecuación a las
tareas encomendadas.

Formación Ética

 Disposición para colaborar en proyectos y actividades.

 Aprecio por sí mismo mediante el descubrimiento de capacidades y posibilidades
físicas, intelectuales y emocionales.
 CONTENIDOS EJE TECNOLÓGICO EJE ÉTICO

LENGUA
-La expresión de opiniones
-Comprensión de instrucciones -La manipulación de y ejemplos.
y consignas simples. material impreso, Normas de trabajo grupal
-Poesía: elementos. Narración. audiovisual, gráfico. -Formas de expresión del
Textos dramáticos: teatro, Uso de la biblioteca. respeto y el aprecio por el
títeres, dramatizaciones. otro.
Producción de situaciones
ficticias.

CIENCIAS SOCIALES -Participación en las

distintas actividades
-Elementos de la cultura de compartidas
pertenencia. -La elaboración de
-Actitudes relacionadas
Las manifestaciones artísticas. instrumentos sencillos.
con el cumplimiento de
-La utilización de -Objetos y artefactos.
consignas de trabajo,
instrumentos simples. atención, orden,
Observación, selección y responsabilidad.
registro de la información.
Distintas fuentes.

EXPRESIÓN CORPORAL
-La manifestación de sí
Improvisaciones motivadas por mediante los lenguajes
imágenes, objetos, narraciones. artísticos.
-Producción de diseños -El respeto por las
espaciales sencillos expresiones artísticas
.-La música y el movimiento, propias y por las de los
corporización. otros.
-Vínculos corporales. Diálogos -El vínculo con los otros
.-Objetos de uso cotidiano. mediante los lenguajes
Imitación, transformación y artísticos.
creación de movimientos.
-El movimiento como lenguaje
personal y social.
 PLÁSTICA

-Forma plana, con volúmen,

figura-fondo.-Colores puros y
mezclas. Manchas.-Textura
táctil y visual
.-Exploración y empleo de
materiales.-Soportes.
Herramientas.-Representación
bi y tridimensional.
-Imagen plástica-visual-
gráfica. Representación.
Mensajes.

MÚSICA

-Sonidos del entorno natural y

social.-Instrumentos
convencionales y no
convencionales.-Improvisación
individual y grupal.-
Evocaciones sonoras.
Memorización.-Situaciones
sonoras, sobre música grabada
.-Producciones integradas
(textos, plástica, expresión
corporal).

Actividades:

 -Observación de obras artísticas.

 Observación de gestos y expresiones de actores o bailarines.
 Buscar información sobre obras artísticas. Investigar individual y grupalmente.
 Comparación de diferentes obras.
 Apreciación y opinión sobre obras.
 Encuestas sobre el tema.
 Dramatizaciones de cuentos. Representaciones con títeres.
 Explorar con diferentes materiales.
 Creación de herramientas plásticas.
 Sonorización de obras, cuentos, poesías, rimas.
 Creación de personajes, a partir de un sonido.Pintura de murales, cuadros.
 Trabajar sobre distintos soportes. Búsqueda de nuevos soportes.
 Modelado con diferente tipo de masas. Fabricación de las mismas.
 Distintos materiales para modelar; tallado.
 Armado de cuadros con fotografías.
 Mezcla de técnicas. Inventar variantes.
 Utilización de materiales del medio natural para producciones artísticas.
 Artesanías con material reciclable.
 Observación y análisis, de fotografías y cuadros.
 Producción y grabación de sonidos.
 Observación de expresiones en los retratos.
 Uso de colores y fondo en pinturas de personajes, y objetos.
 Crear ventanas con papel celofán para pintar a través de ellas.
 Retratar al compañero.
 Observar caricaturas. Intentar reproducir algunas.
 Comparar retratos con pinturas de animales.
 Colorear con distintos materiales, un mismo dibujo.
 Investigar sobre instrumentos musicales.
 Crear instrumentos no convencionales.
 Interpretar melodías. Inventar.
 Clasificar instrumentos según diferentes criterios.
 Bailar diferentes tipos de danzas.
 Investigar sobre músicas de lugares lejanos, bailarlas.
 Inventar danzas sencillas.
 Caracterizarse según diferentes consignas: animales, objetos, personas, sonidos.
 Realizar máscaras, disfraces, artesanías.
 Hablar como los personajes de algunos de los retratos.
 Cantar con diferentes tonos y voces.
 Obras vocales grupales.
 Observar a grupos de compañeros cómo representan diferentes personajes. Sacar
conclusiones.
 Imaginar la vida de uno de los personajes.
Enviado por:

Garabatos, Dibujos, Pinturas Y Pegamento

 Proyectos De Arte En Niños Pequeños

Los niños pequeños son artistas naturales y los proyectos de arte pueden despertar
las imaginaciones y alentar la expresión de los niños. Hacer garabatos también los
prepara para expresar sus ideas con la escritura.

Qué necesita:

 Crayones, marcadores de agua con punta de fieltro

 Diferentes tipos de papel (incluyendo cartulina y papel grueso)
 Cinta adhesiva
 Pinturas para niños
 Tijeras para niños (sin puntas filosas)
 Retazos de tela u otros objetos que se pueden pegar al papel (cuerda, bolitas de
algodón, palitos, hilaza)

Qué hacer:

 Dele varios tipos de papel y materiales para escribir y hacer garabatos. No necesitan
libros para colorear. Es bueno comenzar con crayones de cera. Los marcadores de
agua son divertidos para el niño porque no hay que hacer demasiada presión para
obtener un color brillante. Cubra la mesa con papel "de carnicero" para que su niño se
dé gusto pintando a sus anchas.
 Ponga periódicos o plástico sobre la mesa o el piso y péguele un pedazo de cartulina o
papel grueso. Póngale un delantal al niño para que se divierta con las pinturas sin
mancharse.
 Dele retazos u otros objetos como hilaza, cuerda o bolitas de algodón para pegarle a
sus dibujos (en cualquier patrón). Déjelo tocar las diferentes texturas y pídale que le
hable sobre lo que siente.

Estas son algunas sugerencias para introducir al niño al arte:

 No le diga qué debe dibujar o pintar.

 No le "arregle" sus dibujos. El niño va a tener que practicar bastante antes de que
usted pueda reconocer lo que ha dibujado. Pero dele rienda suelta a su creatividad.
Invítelo a hablar con usted sobre lo que está creando y que identifique cada objeto en
su dibujo.
 Dele muchos materiales distintos con qué trabajar. Demuéstrele cómo trabajar con
materiales nuevos.
 Busque una actividad artística que esté al nivel adecuado para su niño y déjelo que
haga la mayor parte del proyecto, tanto como sea posible.
 Exhiba los trabajos de arte del niño en su casa. Señáleselos a las visitas que llegan a
la casa cuando su niño los pueda escuchar elogiando su trabajo.
Los proyectos artísticos ayudan a los niños a desarrollar la coordinación entre los
ojos y las manos, que les será muy útil cuando aprendan a escribir.