EL PERFORMER

Jerzy Grotowsky
El Performer, con mayúscula, es la mujer o el hombre de acción. No es el que hace la
parte de otro. Es el danzante, el sacerdote, el guerrero: está fuera de los géneros
estéticos. El ritual es performance, una acción cumplida, un acto. El ritual degenerado
es espectáculo. No quiero descubrir algo nuevo, sino algo olvidado. Algo tan viejo
que todas las distinciones entre géneros estéticos ya no son válidas.
Yo soy teacher of Performer (maestro del performer). Hablo en singular. El teacher
(maestro) es alguien a través del cual pasa la enseñanza; la enseñanza debe ser
recibida, pero la manera para el aprendiz de redescubrirla, de acordarse, es personal.
¿Cómo es que el teacher (maestro) conoció la enseñanza? Por la iniciación, o por el
hurto. El Performer es un estado del ser. A la mujer u hombre de conocimiento se le
puede pensar en relación a las propuestas de Carlos Castañeda, si se ama su color
romántico. Yo prefiero pensar en Pierre de Combas. 0 hasta en Don Juan descrito por
Nietzsche: un rebelde que debe conquistar el conocimiento; que aún si no es
maldecido por los otros, se siente diferente, como un outsider (alguien que está
afuera de los centros de poder). En la tradición hindú se habla de los vratias (las
hordas rebeldes). Un vratia es alguien que está sobre el camino para conquistar el
conocimiento. El hombre de conocimiento dispone del doing (del hacer) y no de ideas
o de teorías. ¿Qué hace por el aprendiz el verdadero teacher? Él dice: haz esto. El
aprendiz lucha por comprender, por reducir lo desconocido a conocido, por evitar
hacerlo. Por el mismo hecho de querer comprender opone resistencia. Puede
comprender sólo si hace. Hace o no hace. El conocimiento es un problema de hacer.
EL PELIGRO Y LA SUERTE
Si utilizo el término de guerrero, se piensa de nuevo en Castañeda, pero todas las
Escrituras también hablan del guerrero. Se le encuentra tanto en la tradición hindú
como africana. Es alguien que es consciente de su propia mortalidad. Si hay que
afrontar los cadáveres, los afronta, pero si no hay que matar, no mata. Entre los
indios del Nuevo Mundo se dice del guerrero que entre dos batallas tiene el corazón
tierno, como una joven doncella. Para conquistar el conocimiento lucha, porque la
pulsación de la vida se vuelve más fuerte, más articulada en los momentos de gran
intensidad, de gran peligro. El peligro y la suerte van juntos. No hay gran clase sino
con respecto a un gran peligro. En el momento del desafío aparece la ritmatización
de las pulsaciones humanas. El ritual es un momento de gran intensidad. Intensidad
provocada. La vida se vuelve entonces rítmica. La o el Performer saben ligar el
impulso corpóreo a la sonoridad (el flujo de la vida debe articularse en formas). Los
testigos entran entonces en estados intensos porque, dicen, han sentido una
presencia. Y esto, gracias al Performer que es un puente entre el testigo y algo. En
este sentido, el Performer es pontifex, hacedor de puentes.
La esencia: etimológicamente se trata del ser, de la seridad. La esencia me interesa
porque no tiene nada de sociológico. Es eso que no es recibido de los otros, aquello
que no viene del exterior, que no es aprendido. Por ejemplo, la conciencia (en el
sentido de the conscience, la "conciencia moral") es algo que pertenece a la esencia, y
que es del todo diferente del código moral que pertenece a la sociedad. Si infringes el
código moral, te sientes culpable, y es la sociedad la que habla en ti. Pero si haces un
acto contra la conciencia, sientes remordimientos -esto es entre tú y tú mismo, y no
entre tú y la sociedad. Porque casi todo aquello que poseemos es sociológico, la
esencia parece poca cosa, pero es tuya. En los años cincuenta, en Sudán, había
jóvenes guerreros en los pueblos Kau. En el guerrero en organicidad plena, el cuerpo
y la esencia pueden entrar en ósmosis y parece imposible disociarlos. Pero esto no es
un estado permanente, dura sólo un breve período. Es, según la expresión de Zeami,
la flor de la juventud. En cambio, con la edad, se puede pasar del cuerpo-y-esencia al
cuerpo de la esencia. Esto resulta de una difícil evolución, evolución personal que, de
cualquier modo, es la tarea de cada uno. La pregunta clave es: ¿Cuál es tu proceso?
¿Eres fiel o luchas contra tu proceso? El proceso es como el destino de cada uno, el
destino propio que se desarrolla (o: que simplemente se desenvuelve) en el tiempo.
Entonces: ¿Cuál es la cualidad de tu sumisión a tu propio destino? Se puede captar el
proceso, si lo que se hace está en relación con nosotros mismos, si no se odia lo que
se hace. El proceso está ligado a la esencia y, virtualmente, conduce al cuerpo de la
esencia. Cuando el guerrero está en el breve tiempo de la ósmosis, cuerpo-y-esencia
debe captar su proceso. Cuando nos adaptamos al proceso, el cuerpo resulta no-
resistente, casi transparente. Todo es ligero, todo es evidente. En el Performer el
performing (realizar la ación) puede resultar muy próximo al proceso.

EL YO-YO
Se puede leer en los textos antiguos: Nosotros somos dos. El pájaro que picotea y el
pájaro que mira. Uno morirá, uno vivirá. Embriagados de estar en el tiempo,
preocupados de picotear, nos olvidamos de hacer vivir la parte de nosotros mismos
que mira. Hay entonces el peligro de existir sólo en el tiempo y en ningún modo fuera
del tiempo. Sentirse mirado por la otra parte de sí mismo, aquélla que está como
fuera del tiempo, otorga la otra dimensión. Existe un Yo-Yo.
El segundo Yo es casi virtual; no está en nosotros la mirada de los otros, ni el juicio, es
como una mirada inmóvil: presencia silenciosa, como el sol que ilumina las cosas y
basta. El proceso de cada uno puede cumplirse sólo en el contexto de esta inmóvil
presencia. Yo-Yo: en la experiencia la pareja no aparece como separada, sino como
plena, única.
En el camino del Performer, se percibe la esencia durante su ósmosis con el cuerpo;
entonces se trabaja el proceso desarrollando el Yo-Yo. La mirada del teacher puede a
veces funcionar como el espejo de la conexión Yo-Yo (esta conexión no estando aún
trazada). Cuando el enlace Yo-Yo es trazado, el teacher puede desaparecer y el
Performer continuar hacia el cuerpo de la esencia. El que se puede reconocer en la
foto de Gurdjieff viejo sentado sobre una banqueta en París. De la imagen del joven
guerrero de Kau a aquélla de Gurdjieff está el camino del cuerpo-y-esencia al cuerpo
de la esencia.
El Yo-Yo no quiere decir estar cortado en dos sino ser doble. Se trata de ser pasivo en
la acción y activo en la mirada (al contrario de lo habitual). Pasivo quiere decir ser
receptivo., Activo estar presente. Para nutrir la vida del Yo-Yo, el Performer debe
desarrollar no un organismo masa, organismo de músculos, atlético, sino un
organismo-canal a través del cual las fuerzas circulan.
El Performer debe trabajar en una estructura precisa. Haciendo esfuerzos, porque la
persistencia y el respeto de los detalles, son el rigor que permite hacer presente el
Yo-Yo. Las cosas por hacer deben ser exactas. Don't improvise, please! (¡No improvise,
por favor!) Hay que encontrar acciones simples; pero teniendo cuidado que sean
dominadas y que esto dure. De otra manera no se trata de lo simple, sino de lo banal.

ESO QUE RECUERDO

Uno de los accesos a la vía creativa consiste en descubrir en sí mismo una
corporeidad antigua a la cual se está unido por una relación ancestral fuerte.
Entonces uno no se encuentra ni en el personaje ni en el no-personaje. A partir de los
detalles, se puede descubrir en si a otro -al abuelo, la madre. Una foto, el recuerdo de
las arrugas, el eco lejano de un color de la voz permite re-construir una corporeidad.
Al comienzo, una corporeidad de alguien conocido, y después más y más lejos, la
corporeidad del desconocido, del ancestro. ¿Es verídica o no? Tal vez no es como ha
sido, sino como hubiese podido ser. Puedes llegar a un pasado muy lejano como si la
memoria se despertase. Es un fenómeno de reminiscencia, como si uno recordase al
Performer del ritual primario. Cada vez que descubro algo tengo la sensación que es
eso que recuerdo. Los descubrimientos están de nosotros y es necesario mirar atrás
para llegar hasta ellos.
¿Con la irrupción -como en el regreso de un exilado- se puede tocar algo que ya no
está ligado a los orígenes pero- si oso decirlo- al origen? Creo que sí. ¿Está la esencia
tras la memoria? No sé nada. Cuando trabajo muy cerca de la esencia, tengo la
impresión de actualizar la memoria. Cuando la esencia está activada, es como si
fuertes potencialidades se activasen. La reminiscencia es tal vez una de estas
potencialidades.

HOMBRE INTERIOR
Cito: Entre el hombre interior y el hombre exterior existe la misma diferencia infinita
que entre el cielo y la tierra.
Cuando me tenía en mi causa primera, no tuve Dios, era mi propia causa. Allí nadie me
preguntaba hacia dónde tendía ni qué era lo que hacía; no había nadie para
interrogarme. Eso que quería, lo era y eso que era lo quería; era libre de Dios y de
todas las cosas.
Cuando me salí (me fluí) todas las criaturas hablaron de Dios. Si se me preguntaba: -
Hermano Eckhart, ¿cuándo saliste de casa? -Estaba allí tan sólo hace un instante. Era
yo mismo, me quería a mí mismo y me conocía a mí mismo, para hacer al hombre
(que aquí abajo soy). Por esto soy no-nato, y según mi modo de no-nato no puedo
morir. Eso que soy según mi nacimiento morirá y desaparecerá, porque eso es
devuelto al tiempo y unirá con el tiempo. Pero en mi nacimiento nacieron también
todas las criaturas. Todas prueban la necesidad de elevarse de su vida a su esencia.
Cuando regreso, esta irrupción es más noble que mi salida. En la irrupción -allí estoy
por encima de todas las criaturas, ni Dios, ni criatura; pero soy eso que era, eso que
debo permanecer ahora y por siempre. Cuando llego allí, nadie me pregunta de
dónde vengo, ni dónde he estado. Allí soy eso que era, no crezco ni disminuyo,
porque allí soy una causa inmóvil, que hace mover todas las cosas.

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NOTA: Una versión de este texto (basado sobre la conferencia de Grotowski) ha sido publicada en
mayo de 1987 por ART-PRESS en París, con la siguiente nota de Georges Banu: "No es ni una
grabación, ni un resumen lo que propongo aquí, sino unos apuntes tomados con cuidado, lo más
próximo posible a las formulaciones de Grotowski. Sería necesario leerlos como indicaciones de
trayecto y no como los términos de un programa, ni como un documento terminado, escrito,
cerrado. Los ecos de la voz del ermitaño pueden llegar hasta nosotros aunque sus actos
permanezcan secretos".
Los subtítulos de los parágrafos (excepto el último: "hombre interior") son de la redacción de ART-
PRESSE.
Este texto ha sido elaborado y ampliado por Grotowski. Grotowski habla aquí de su más alto
designio. Identificar ‘el Performer' con los participantes del WORKCENTER OF JERZY GROTOWSKI
sería un abuso. Se trata más bien de la cumbre, del caso de aprendizaje que, en toda la actividad del
"teacher of Performer", no se presenta más que raras veces.

Texto original en francés; traducción al español a cargo de Farahilda Sevilla y Fernando Montes,
autorizada por el autor.