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Unidad de aprendizaje: Electiva III (Literatura)

Nombre del alumno: Martinez Martinez Jose Luis


Grupo: 1MM22
Fecha: Agosto-diciembre 2020 Periodo: 21/1
Tema: Unidades Temáticas
Calificación:
Unidad 1. La literatura
La comunicación humana, lenguaje oral y escrito.
El ser humano es un ser social, la comunicación es un proceso innato en el hombre, es
una necesidad básica con la que venimos determinados biológicamente. Una de las
formas en que nos comunicamos es por medio del leguaje, este nos sirve para construir
nuestros pensamientos, comunicarnos con los demás y con nosotros mismos. Tenemos 2
formas de comunicación lingüística, la oral y la escrita. La oral la usamos para
expresarnos por medio de palabras que escuchamos y hablamos. La escrita la usamos
para expresarnos por medio de palabras que se escriben y leen.
La literatura como expresión elevada de la comunicación humana.
El lenguaje ya sea oral o escrito es la materia prima de la literatura, con lo que se puede
decir que una obra literaria es una forma de comunicación que esta utiliza. La literatura
utiliza un código donde pretende embellecer y llamar la atención, por lo que utiliza una
serie de figuras literarias, procedimientos sintácticos, morfológicos o semánticos.
La narrativa
Por narrativa se entiende a la descripción oral o escrita de un acontecimiento, este puede
ser real o ficticio, esta descripción tiene el fin de persuadir y entretener al espectador, el
cual poder ser lector u oyente. Entre sus características encontramos: los textos en prosa
con el fin de exponer usan mayor detalle en las descripciones que rodean la historia,
tienen el objetivo de comunicar y dar a conocer un relato o serie de eventos.
Sus elementos mas importantes son: el narrador, los personajes, el espacio o ambiente,
la historia y el estilo de narración.
La literatura
Es una de las bellas artes y mas antiguas formas de expresión artística caracterizada por
la expresión verbal, esto quiere decir que alcanza su fin mediante el uso de la palabra,
tanto oral o más comúnmente conocida escrita.
Relación entre escritor y lector
Una sana relación entre escritor y lector abarca dos tipologías: la primera no tiene en
cuenta al lector al momento de concebir y escribir la obra, la segunda tiene en cuenta al
lector presente, este es un lector anónimo, una persona ideal para la que el autor esta
escribiendo el libro.
Movimientos culturales de occidente
Hace referencia al conjunto de normas sociales, costumbres, tradiciones, valores éticos,
creencias religiosas, formas de estado, sistemas políticos, artefactos y tecnologías que
tienen origen o se asocian a Europa.
La épica
Es un género literario en el cual el autor presenta hechos legendarios, elementos
imaginarios y que generalmente quiere hacerse pasar por verdaderos o basados en la
verdad. la épica pueda presentar divisiones en su estructura, como capítulos y epígrafes
(Título o enunciado del contenido de un escrito o de parte de él).
Mitos, cuentos y leyendas
El mito: es una narración creada sobre la base de la fantasía y la imaginación; este tipo de
relatos intenta explicar algún suceso o fenómeno que no tiene respuesta lógica y,
además, se relaciona con la historia y las creencias de los pueblos
El cuento: es una narración breve, escrita u oral, que relata hechos con personajes
ficticios inspirados en situaciones y personas reales

La leyenda: es un relato que pretende exaltar y acrecentar ciertas características o


atributos de un pueblo partiendo de personajes y sucesos reales.
Origen y evolución de la novela
La novela es una obra literaria en la cual se narra hechos ficticios o basados en hechos
reales, esta escrita en prosa.
Las primeras manifestaciones de muchos de los géneros literarios que más tarde
aparecerían en Occidente se dieron en la literatura oriental, en especial, en lengua
sánscrita En Grecia donde encontramos las primeras narraciones de verdaderas
aventuras épicas, como las creadas por Homero (la lliada y la Odisea) y que dan origen al
género. Hasta el siglo XVIII la novela constituye un género literario desprestigiado en
todos los aspectos.
El ensayo
El ensayo es un tipo de texto en prosa, generalmente de tipo expositivo-argumentativo, en
el cual un autor reflexiona, diserta, evalúa o analiza un tema de su elección. El ensayo es
un género literario, en la cual un autor aborda subjetivamente un tema, echando mano a la
información que desee para sostener su punto de vista.
Unidad 2. La dramática
Elementos estructurales del género dramático.
La obra dramática presenta una estructura particular, la que incluye determinados
elementos: Presentación, desarrollo, desenlace, acto, escena y cuadro. Cada uno de ellos
corresponde a determinados momentos dentro de la obra. La división estructural de una
obra dramática es observada bajo dos puntos de vista diferentes: el primero, analiza el
desarrollo de los acontecimientos y el segundo, ordena la obra desde una perspectiva
formal.
Origen del género dramático. Dionisio, Dios del teatro y la vida eterna.
Este genero tuvo origen en Grecia donde las representaciones teatrales se relacionaban
con el culto a Dionisio, dios del vino y la alegría, por lo cual tenían un carácter sagrado.
Estas representaciones consistían en himnos dedicados a esa deidad.
La figura de Dioniso, identificada por los romanos como Baco. El teatro nació como una
celebración religiosa en honor al dios Dioniso, amante de la danza y la música.
Durante las fiestas de Dioniso, celebradas en otoño y primavera, hubo fiestas y cantos
que hablaban de las acciones y aventuras del dios Dioniso. El ditirambe, una antigua
forma de poesía lírica griega cantada por un coro masculino, fue inicialmente vulgar, pero
con el tiempo se convirtió en una verdadera forma de arte a la que se dedicaron los
verdaderos poetas.
La tragedia.
La tragedia es una representación teatral que tiene origen en la antigua Grecia, en la que
los personajes se ven enfrentados a fuerzas misteriosas que operan en contra de ellos,
causando inevitablemente su destrucción. De los primeros análisis que se puede señalar
con respecto a la tragedia, se le atribuye a Aristóteles.
La tragedia se representó por primera vez en la Antigua Grecia (1200 – 146 a.C.),
inicialmente atribuida al poeta Tespis (c. 550-500 a.C.), de cuyas obras apenas
sobreviven fragmentos. Sin embargo, su legado permitió el surgimiento posterior de los
grandes dramaturgos griegos: Esquilo (525-456 a.C.), Sófocles (496-406 a.C.) y Eurípides
(c. 484-406 a.C.).
La comedia.
Es uno de los géneros dramáticos más antiguos, el contrario de la temática de la tragedia,
caracterizado por tramas y narraciones que evocan a la risa y que tienen un final feliz.
Según el filósofo griego Aristóteles, la tragedia consiste en una representación del
hombre, peores de lo que realmente son, esto da a la posibilidad de que los espectadores
se burlen de ellos, incluso siendo figuras poderosas en la vida real.
El drama.
Es la representación de los acontecimientos de ficción o no ficción a través de la
actuación de diálogo escrito (ya sea prosa o poesía). Dramas se pueden realizar en el
escenario, en la película, o el radio. Dramas se suele llamar obras de teatro, y sus
creadores son conocidos como “autores” o “dramáticos”.
Unidad 3. La lirica
Elementos estructurales del género lírico.
Es uno de los géneros literarios mas importantes y con mayor tradición de nuestra
historia, esta surgió en la antigua Grecia, el genero se vincula con la poesía, la rima y la
métrica.
El género lírico se expresa principalmente mediante poemas. El poema está integrado por
un número determinado de versos que son agrupados mediante estrofas. Posee las
mismas características de un poema en cuanto a ritmo, emociones, expresividad y
sensibilidad. Se compone por verso, estrofa, métrica, cadencia, ritmo y rima.
El verso tradicional.
Es un verso que se utiliza en un lugar en específico, o es un tipo específico de verso, es
básicamente un verso común, suele ser algo diferente a los versos con rimas, aunque
puede ser de arte mayor o de arte menor.
El verso tradicional se apoya en cuatro ritmos:

 Intensidad (acentos)
 Tono (entonación)
 Timbre (rima)
 Cantidad (metro)
Función lingüística y estructura del poema lírico.
Es la forma poética que expresa tradicionalmente un sentimiento intenso o una profunda
reflexión, ambas ideas como manifestaciones de la experiencia del yo.
El texto poético utiliza dos funciones lingüísticas predominantes: poética y emotiva.
Función poética: se presenta cuando el emisor hace uso del lenguaje con fines estéticos.
El lenguaje se utiliza para llamar la atención sobre el lenguaje mismo, incluso
transgrediendo intencionalmente las normas lingüísticas.
El verso libre.
Es una clase de expresión de la poesía que se aleja de los criterios habituales de medida
y rima. El verso libre se caracteriza por su irregularidad y por su extensión variable. Esta
modalidad de expresión surgió a mediados del siglo XIX en oposición a la décima, al
soneto y al resto de las formas predominantes en el ámbito de la poesía.
La prosa poética.
Los versos constituyen la forma más conocida de las poesías, pero esta no es su
característica primordial, sino la musicalidad y la expresión de sentimientos. Así, la prosa
poética no está sujeta a la versificación y, sin embargo, comparte los mismos elementos
poéticos que la composición lírica.
Movimientos vanguardistas latinoamericanos
Fue un movimiento artístico y literario, el cual se desarrollo a finales del siglo XIX y
primera mitad del siglo XX como respuesta a los cambios políticos y sociales que
sucedieron en el continente americano debido a la primera guerra mundial, la guerra civil
española y la segunda guerra mundial.
En Latinoamérica buscaba generar una identidad nueva en la forma de expresar el arte,
producto de la incertidumbre y crisis económica que dejaba la posguerra.
Principalmente se encuentran:
Creacionismo: deja de lado la concepción descriptiva de la literatura y se centra en la
creación libre del artista que innova y expresa ideas, conceptos y elementos nuevos.
Ultraísmo: hace uso de la metáfora, por lo general incoherente, como elemento principal
para expresar sus ideas e inquietudes.
Simplismo: busca representar las ideas del autor de las formas más sencillas y claras
posibles.
Estridentismo: se muestra como una forma de expresión rebelde y de rechazo a las
costumbres del pasado
Nadaísmo: Se caracteriza por su marcado componente existencialista y por la crítica al
sistema social, político y religioso colombiano de la época.

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