COLEGIO NUESTRA SEÑORA DE LA PRESNETACIÓN

CENTRO GRADO DÉCIMO

LITERATURA ESPAÑOLA CONTEMPORANEA.

La guerra civil y el régimen franquista posterior provocaron una fractura cultural
que afecto especialmente a la literatura. Durante las décadas de los años cuarenta
y cincuenta, apareció una literatura centrada en la sensación de angustia y
desarraigo individual y una literatura de carácter social, comprometida con la
denuncia de las injusticias. En la década de los sesenta y a principios de los
setenta renació el interés por la experimentación formal.
En España la muerte de Franco en el año 1975 supuso el punto de partida de una
nueva era política en la que también se abrieron nuevos caminos a la a la cultura y
a la literatura. Asistimos a una época caracterizada por la libertad creadora, la
asimilación de todo tipo de corrientes foráneas y una abundante producción
literaria. La literatura española actual presenta gran diversidad de tendencias, en
general, se alejan del experimentalismo y recuperan las formas tradicionales.
CONTEXTO HISTORICO Y CULTURAL.
La Guerra Civil sumió al país en una grave depresión económica, política y cultural,
de la que se fue recuperando con dificultad. Los años comprendidos entre el final
de la guerra (1939) y la muerte de Franco (1975) constituyeron una etapa de
búsqueda en la que sucesivas generaciones de novelistas, poetas y dramaturgos
configuraron un particular paisaje literario, caracterizado por la vacilación entre el
esteticismo y la denuncia social.
CRONOLOGÍA
A) Años cuarenta
La Segunda Guerra Mundial acabó con la victoria aliada sobre Alemania e Italia, lo
cual dejó a España totalmente aislada. Los escritores quedaron al margen de la
literatura que se hacía más allá de nuestras fronteras.
La escasa literatura de estos primeros años de posguerra oscila entre el
esteticismo, que ignora la realidad circundante, y la expresión de la angustia y
desarraigo que la guerra ha creado.
B) Años cincuenta
Empezó a abrirse al exterior (en 1955, se integró en la ONU). El reconocimiento
internacional del franquismo se tradujo en mejoras económicas y en la
comunicación con el exterior.
En literatura empezaron a tomar importancia los temas de crítica social. El
resultado fue una nueva versión del realismo, tendente a la denuncia de la
opresión y la injusticia.
C) Años sesenta
Con el desarrollo económico el franquismo se consolidó, a la vez que la oposición
al régimen se hizo más sistemática. En literatura, el experimentalismo vuelve a
imponerse una vez agotado el realismo social. De 1970 a 1975
En los últimos años del franquismo se confirmó la apertura al exterior. El país se
sitúa entre los más industrializados gracias a las inversiones extranjeras y al
turismo. El eclecticismo derivado de la llegada de materiales extranjeros gracias a
la apertura de la censura se resolvió finalmente con una vuelta a lo clásico.
LA NARRATIVA

A) La Narrativa de la década de 1930 y la novela de exilio

La novela de los años 30 (como la poesía) había tendido hacia la rehumanización y
el compromiso social, tras abandonar la deshumanización de los años 20. En esta
línea se encuentra la literatura de Ramón J. Sender, Max Aub, Francisco Ayala,
Rosa Chacel, quienes al acabar la guerra marchan al exilio por su apoyo a la
República. Su obra se realiza al margen de la literatura que se hace en España y,
en general, tratan con insistencia sobre el tema de la guerra
B) La novela de los primeros años de posguerra
En la inmediata posguerra se hace evidente la ruptura de la natural evolución
literaria. Así, la novela no puede enlazar con la narrativa social de los años 30,
prohibida por el franquismo, ni parece válida la estética deshumanizada de los
años 20. En ese panorama de desconcierto abundan tres tipos de narraciones,
todas de estilo tradicional: ideológica, realista y humorística.
Hasta los años 50 no comienzan los indicios de renovación. En la década de 1940
sólo hay casos excepcionales y aislados, como C. José Cela, Carmen Laforet y
Miguel Delibes.
1942: La familia de Pascual Duarte de C.J. Cela
1944: Nada de Carmen Laforet (Premio Nadal)
Estas dos novelas comparten el tono sombrío y existencial, que contrasta con el
triunfalismo o la actitud evasiva, general en la novela de éxito de la inmediata
posguerra. A estas nuevas voces se les unen poco después otras como la de
Miguel Delibes y Ana María Matute. En general, estos novelistas coinciden en
reflejar el
desolado mundo de la posguerra desde una perspectiva pesimista y existencial;
por eso abundan en sus narraciones los personajes desorientados, tristes y
frustrados.
La familia de Pascual Duarte, de Cela, provoca una polémica en torno al
tremendismo. Se le acusaba de deformar la realidad al subrayar lo más
desagradable. En 1942, suponía un revulsivo, pues la truculencia y la visión
desolada del mundo contrastaban con una narrativa triunfalista. La novela narra un
cúmulo de crímenes y de atrocidades que parecen verosímiles por el tipo de
protagonista y por el ambiente. Como un nuevo pícaro, Pascual Duarte narra su
biografía para que entendamos cómo ha llegado a ser un condenado a muerte. La
limitación intelectual de Pascual, el destino que parece dominar la obra y el
ambiente bárbaro e injusto convierten a esta criatura en un asesino víctima.
La obra refleja un radical pesimismo, cercano al existencialismo. La publicación de
una novela tan desgarrada en un momento de censura política y moral muy
estricta, sólo se explica por ser Cela un excombatiente franquista y porque los
sucesos se sitúan en la España de posguerra.
Toda su obra refleja pesimismo ante el mundo y el ser humano (P. Baroja). Su tono
es distanciado y burlón, con humor negro, desgarrado y cruel. Refleja una visión
deformada del mundo.
C) Década de los 50. Contexto social y cultural
Con la Guerra Fría, en los años 50, España empieza a salir del aislamiento y se
incorpora a algunos organismos internacionales, en la órbita de EEUU. El
incipiente desarrollo del turismo y la industria conlleva cierta recuperación
económica y cambios en los estilos de vida, como las migraciones de los
campesinos hacia las ciudades, la difícil inserción de estas personas en los
suburbios urbanos, .Al mismo tiempo, los jóvenes que han vivido la guerra como
niños o adolescentes consideran la guerra y el país de posguerra desde otra
perspectiva y aparecen actitudes críticas respecto al poder y a la división social
entre vencedores y vencidos. Estas posturas se manifiestan sobre todo en círculos
obreros y universitarios.
EL REALISMO SOCIAL
A) Principales características
La novela española de esta década recoge pronto las nuevas preocupaciones
sociales y abandona la visión existencial de la década anterior. En 1951 Cela
publica La Colmena de tono crítico y testimonial, con un amplio personaje
colectivo.
A lo largo de la década, el realismo social se intensifica y en el año 1954 alcanza
su momento cumbre, pues se publican varias obras de este tipo de Ana Mª
Matute, Ignacio Aldecoa, Jesús Fdez. Santos, Juan Goytisolo, Rafael Sánchez
Ferlosio, Carmen Martín Gaite y Juan García Hortelano.
El tema de la novela es la propia sociedad española: la dureza de la vida en el
campo, las dificultades de la transformación de los campesinos en trabajadores
industriales; la explotación del proletariado y la banalidad de la vida burguesa. El
estilo de la novela realista es sencillo, tanto en el lenguaje como en la técnica
narrativa, se pretende llegar a un amplio público. Los contenidos testimoniales o
críticos son más importantes.
B) Novelas destacadas del Realismo Social
1954: Pequeño teatro, de Ana María Matute; Los bravos, de Jesús Fernández
Santos; El fulgor y la sangre, de Ignacio Aldecoa; Juegos de manos, de Juan
Goytisolo.

1955: El Jarama, de Rafael Sánchez Ferlosio.

1957: Entre visillos, de Carmen Martín Gaite.
1958: Central eléctrica, de Jesús López Pacheco.
1959: Nuevas amistades, de Juan García Hortelano.
1960: La mina, de Armando López Salinas.
1961: La zanja, de Alfonso Grosso.
1962: Dos días de septiembre, de José Manuel Caballero
Bonald. Autores destacados
A) Camilo José Cela (1916-2002)
Camilo José Cela nació en Padrón, La Coruña, en 1916 y murió en Madrid, en
2002. Realizó estudios de Medicina y Derecho, que no llegó a terminar. Participó
en la Guerra Civil en el bando nacional y trabajó algún tiempo como funcionario.
En 1957 ingresó en la Real Academia y en 1989 le fue concedido el premio Nobel.
Su primera novela, La familia de Pascual Duarte (1942), supone una novedad en el
panorama literario de los años cuarenta. El argumento truculento, la violencia
gratuita y la ambientación en un atrasado mundo rural suscitaron gran polémica en
torno a ella. La visión del mundo subyacente no está muy lejos del existencialismo
francés o del neorrealismo italiano de la época.
A ésta siguieron Pabellón de reposo (1943), Nuevas andanzas de Lazarillo de
Tormes (1944) y Viaje a la Alcarria (1948).
La obra más importante de Cela, La colmena (1951), inaugura el realismo social de
los años cincuenta. Cada uno de sus seis capítulos consta de una serie de
secuencias breves, que desarrollan episodios que están mezclados con otros que
ocurren simultáneamente. Esta fragmentación en anécdotas que conforman un
conjunto de vidas cruzadas, como las abejas de una colmena, trata de reflejar
objetivamente la realidad social de la posguerra. El tratamiento de los personajes,
sin esperanzas, muestra un pesimismo existencial constante en Cela.
B) Miguel Delibes (1920-)
Miguel Delibes nació en Valladolid en1920. Fue catedrático de Derecho Mercantil y
desde 1974 es miembro de la Real Academia. De costumbres sencillas y gran
aficionado a la caza, ha mostrado siempre su preocupación por la defensa de la
naturaleza y ha criticado la sociedad deshumanizada y consumista.
Miguel Delibes se dio a conocer con La sombra del ciprés es alargada (premio
Nadal 1947), a la que siguieron El camino (1950), La hoja roja (1959) y Las ratas
(1962). Cinco horas con Mario (1966), su obra maestra, consiste en el monólogo
interior de Carmen, una mujer de clase media que está velando el cadáver de su
esposo. El contraste entre Mario, un profesor solidario y progresista, y Carmen, de
mentalidad cerrada y convencional, refleja el de la España tradicional y el de la
progresista.
Con Parábola del náufrago (1969), Delibes se introdujo en el experimentalismo
formal, pero retomó sus temas y su estilo en las novelas siguientes. Otras novelas
importantes son Las guerras de nuestros antepasados (1975), El disputado voto
del señor Cayo (1977) y Los Santos inocentes (1981).