San Andres de Quirinal

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 12

1.

- Carátula
San Andrés en el Quirinal, es una iglesia barroca de Roma (Italia) Sede del noviciado de
la Compañía de Jesús, está situada en la colina del Quirinal, próxima al Palacio del
Quirinal. La pequeña iglesia fue construida entre 1658 y 1670, a partir del proyecto de
Gian Lorenzo Bernini y Giovanni de' Rossi, por encargo del cardenal Camillo Pamphili,
familiar de Inocencio X. Existía una iglesia previa, del siglo XVI. Está considerada una de
las obras maestras de la arquitectura de Bernini.

2.- Contexto socio cultural (condiciones políticas, socio-económicas,


territoriales, culturales, religiosas, etc.)
Contexto .
El siglo XVII , el siglo del barroco, es un siglo de crisis generalizadas : económicas con
hambrunas y peste; políticas lucha entre países en la guerra de los 30 años 1618-1648
y crisis religiosa con enfrentamiento entre protestantes y católicos. En este mundo de
crisis la monarquía absoluta utilizará el arte como propaganda y el Papado abanderado
de la Contrarreforma buscará convertir a Roma en un gran centro espiritual
financiando el embellecimiento de la ciudad para atraer a peregrinos y por tanto
función también de propaganda.
Frente a los templos austeros de los protestantes la Contrarreforma " promueve "
iglesias amplias como las de la compañía de Jesus ( cuyo modelo es la iglesia de Il Gesú
de Roma) o edificios vinculados con el entorno que sorprendan a los fieles , por los
efectos visuales de la decoración rica o que simule serlo y con los juegos de curva y
contracurva en las fachadas que incitan al viandante a entrar en la Iglesia.
El arte busca mover al espectador, mediante la sorpresa , el movimiento como es
el caso de esta iglesia
Episodios históricos del Proyecto:
1540: Existen referencias a una posible iglesia de San Andrés primitiva (Sancto Andree
de Caballo). Esta fue la tercera iglesia Jesuita, orden fundada por Ignacio de Loyola,
que se construyó en Roma. La iglesia servía como sede del noviciado, gracias a la
donación de la antigua iglesia a los Jesuitas.
1568: Uno de los novicios de la orden, Giovanni Tristano, con estudios de arquitectura,
reconstruyó la antigua iglesia y le añadió un convento para los novicios.
1658: El crecimiento de la orden Jesuita hizo necesaria la adición de la antigua Basílica
de San Vitale al conjunto, pero por problemas económicos esto no se llevó a cabo por
unos años su restauración, gasta que finalmente Bernini recibió el encargo de manos
del cardenal Pamphili, contando con la aprobación del Papa Alejandro VII.
1670: Se completo el proyecto.
La iglesia ha sido sede de la orden de los jesuitas desde entonces exceptuando dos
periodos de tiempo.
1773 – 1814: La orden fue prohibida.
1873: los jesuitas fueron expulsados de allí y la corona italiana usó el noviciado como
residencia de oficiales que trabajaban en el Palacio del Quirinale, donde el rey residía
por aquel entonces.
XX: los jesuitas retomaron el control de la iglesia.
Cinco de las ocho de las iglesias vecinas han sido demolidas a lo largo de los años, pero
la fama de Bernini ha salvado a Sant’Andrea al Quirinale de su ruina. Esta iglesia forma,
junto con San Carlo alle Quattro Fontane de Francesco Borromini, cada uno con su
propio estilo, uno de los conjuntos arquitectónicos barrocos más impresionantes del
mundo.

3.- Breve reseña biográfica del proyectista. El edificio seleccionado en el


conjunto de su producción arquitectónica. Similitudes y diferencias. La
concreción del proyecto arquitectónico y su relación con el marco
teórico y las ideas de la época.
(Nápoles, 1598-Roma, 1680) Escultor, arquitecto y pintor italiano. Bernini es el gran
genio del barroco italiano, el heredero de la fuerza escultórica de Miguel Ángel y
principal modelo del Barroco arquitectónico en Europa.
En sus obras más tempranas resultan ya evidentes la ruptura con el manierismo tardío
y una concepción radicalmente distinta de la escultura; el intenso dramatismo, la
grandiosidad y la búsqueda de efectos escenográficos están ya presentes en estas
primeras creaciones.
Las obras de Bernini revelaron ya desde un principio su enorme talento. En su primera
fase estilística, Bernini demuestra un interés y un respeto absoluto por la escultura
helenística, en obras que imitaban a la perfección el estilo antiguo.
La base de la formación artística de Bernini fue el estudio de la tradición
grecorromana. Sus restauraciones revelan el gusto por la precisión, por la
interpretación original del helenismo y el respeto por la integridad de la obra.
Acerca de la Iglesia:
El proyecto de Bernini aúna diferentes formas artísticas en una síntesis en harmonía.
Arquitectura, pintura y escultura se unen para contar la historia de San Andrés y hacer
que el feligrés se sumerja en ella. Así Bernini trata de trasmitir al visitante la
espiritualidad de la orden de los jesuitas.
Son destacables el uso del color en los materiales y el de la luz para crear efectos
teatrales que apoyen la explicación de la historia de San Andrés.

4.- Inserción del edificio en escalas que lo contienen: edificio – conjunto


– ciudad – territorio
La iglesia se sitúa en una de las siete colinas de Roma, Italia, la del Quirinal, en el
número 30 de la Vía del Quirinale. Frente a ella se encuentra el Palacio del Quirinal y
sus jardines. Al oeste se encuentra la Villa de Carlo Alberto al Quirinale, la Plaza del
Quirinal y los jardines de Montecaballo. Hacia el este y muy cerca se halla la iglesia
de San Carlo alle Quattro Fontane, obra de Francesco Borromini .
5) ANÁLISIS FUNCIONAL

Capilla adosada al noviciado de los jesuitas en Roma.

Su planta es elíptica con juego de luces, los estucos teñidos y el mobiliario policromado. Con
un carácter dinámico con diferentes capillas y nichos entre pilastras corintias que alternan la
forma rectangular y la ovalada. En estos espacios poco iluminados se situarían los
confesionarios, pues estas zonas según las normas jesuíticas son las que invitan a la meditación
y remordimiento.

BERNINI introdujo algo novedoso la única entrada a esta planta elíptica y el altar se
encuentran en el eje menor y no en eje mayor. Con ello obliga a la mirada del espectador a
seguir un recorrido en giro, siguiendo el entablamento hasta concluir en la capilla mayor
coronada por un frontón curvo partido en el que se colocó una escultura de San Andrés.

Fachada

La iglesia presenta su fachada a la Vía del Quirinale. El edificio se retira de la línea de la calle
dejando a ambos lados de la iglesia un espacio cerrado por unos muros curvos. En los
extremos de estos muros hay dos entradas. Una de ellas, la de la izquierda da a los jardines del
noviciado. La fachada está coronada por un gran frontón apoyado sobre grandes pilastras
corintias. La entrada se sitúa bajo un porche semicircular y está enmarcada por dos columnas
jónicas. El visitante tiene que ascender unos cuantos escalones para entrar debido a la posición
elevada de la iglesia. En el centro de la fachada se encuentra el escudo heráldico de la familia
Pamphili, ya que el cardenal Camillo Pamphili aportó fondos para la construcción de la iglesia.
En éste se pueden ver las llaves características del Vaticano, una paloma y flores de Liz
acompañadas de guirnaldas, una coraza y una corona. Tras este conjunto puede verse un arco
bajo el cual hay una ventana que deja pasar la luz al interior de la iglesia. Un detalle peculiar
del exterior de la iglesia son las grandes volutas que unen la cúpula con la base del edificio y
que están rematadas por tejas.
Interior

El espacio interior se compone de una gran zona central, delimitada por la pared con pilastras
corintias y el entablamento, y una serie de capillas situadas alrededor de esta.

Sobre el centro se encuentra la cúpula dorada. Dos parejas de grandes columnas corintias
enmarcan el espacio del altar mayor que está algo retirado respecto al espacio para la
congregación. A diferencia de las capillas, que están poco iluminadas, el altar mayor cuenta
con una fuente de luz natural que hace que éste se convierta en el principal foco de atención
en el interior de la iglesia. De esta manera se consigue el efecto teatral que los feligreses
pueden apreciar en el que se muestra la historia de San Andrés, la cual termina en el espacio
de la cúpula. Encima del altar mayor también se encuentra una pintura de 1668 hecha por el
pintor francés Guillaume Courtois titulada el Martirio de San Andrés. En ella se muestra la
crucifixión del santo. San Andrés aparece una vez más representado en la decoración de la
iglesia. En la base de la cúpula sobresale una escultura de mármol blanco, obra de Antonio
Raggi, que representa al santo en su ascensión hacia el cielo, representada en la iglesia por la
cúpula dorada. En el centro de la ésta se puede ver como un conjunto de querubines rodean la
figura del espíritu santo sobre un fondo dorado.
6-
7: Análisis tecnológico:
Estructura
La planta de la iglesia, de forma elíptica, está organizada sobre el eje corto de ésta, a
diferencia de lo que es habitual. La cúpula de casetones hexagonales, y la linterna que
la corona, se apoyan sobre la base de la iglesia. Los empujes estructurales de éstas son
transmitidos a la base a través de unas grandes volutas de ladrillo situadas en el
exterior entre capilla y capilla. La estructura de la iglesia está hecha a base de muros
de carga de mampostería y piedra tallada.
Materiales:
Predomina la variedad (piedra, ladrillo, estuco, etc..), aunque el más utilizado será la
piedra sillar. En determinados edificios, y en especial en los interiores, se empleará el
mármol de colores para subrayar la suntuosidad y el lujo, tan querida por la teatralidad
barroca. En ocasiones se emplea el bronce para ciertos elementos, cuando se pretende
destacar su carácter decorativo (columnas, etc.). Frecuentemente se utilizan todos
estos materiales a la vez en un mismo edificio, lo que consigue efectos de suntuosidad
y complejidad ornamental.
8- Análisis del Lenguaje arquitectónico:
La iglesia de Sant’Andrea al Quirinale se configura a base de líneas rectas y formas
curvas en tensión, como la elipse que da forma a la planta del edificio. En ella también
hay la combinación y contraste entre diferentes materiales, órdenes (dórico, jónico y
corintio) y tratamientos de la luz natural.
El altar mayor es lo primero que el visitante ve, tras lo cual su mirada se alza hacia la
cúpula situada encima del centro de la iglesia. Este recorrido visual es acompañado por
el recorrido en la historia del santo que preside la iglesia.
El recorrido por la vida de San Andrés termina con su ascensión al cielo, representado
aquí por la cúpula dorada. Ésta está hecha con casetones de estuco dorado siguiendo
un patrón hexagonal, en el centro de los cuales hay rosas. Los ejes de la cúpula
compuestos por detalles vegetales simbolizan los rayos de luz que parten del cielo. La
cúpula cuenta también con una linterna con cristales amarillos que refuerzan el efecto
teatral de la luz en el espacio interior. El centro de la linterna está rematado por la
representación del espíritu santo, una paloma, coincidiendo también con uno de los
símbolos de la familia Pamphili, mecenas del proyecto.
La cubierta es una cúpula gallonada con ventanas sobre las que se observan estatuas y
un óculo central; éste y las ventanas son las fuentes de luz; una luz que es un
elemento más de la escenografía barroca al entrar de forma suave por las ventanas e
intensamente por la linterna para caer sobre la capilla donde está representado San
Andrés con columnas corintias y un frontón curvo.
La historia de San Andrés es contada aquí a través no solo de la arquitectura sino
también a través de la pintura y la escultura para crear un conjunto en armonía que
muestra la espiritualidad de la historia del santo. Esta combinación de diferentes
ramas artísticas, que Bernini también utilizó con el Éxtasis de Santa Teresa en la iglesia
de Santa Maria della Vittoria, ha llegado a llamarse la unidad de las artes visuales.

También podría gustarte