Elpampero Dossier

EL PAMPERO CINE
El Pampero Cine
El Pampero Cine nace en el año 2002, más que como una simple
productora, como un grupo de personas dispuestas a experimen-
tar y a renovar los procedimientos y las prácticas del cine hecho
en la Argentina. En el marco de la formidable renovación cono-
cida como Nuevo Cine Argentino, vecina de films como Mundo
Grúa de Pablo Trapero, La libertad y Los Muertos, de Lisandro
Alonso, y Los guantes mágicos de Martín Rejtman, la producción
de El Pampero Cine se cuenta entre la más original y celebrada Películas
de los últimos diez años. Sus obras han innovado en prácticamen- • Trenque Lauquen (Laura Citarella, 2022)
te todos los campos de la actividad cinematográfica. • Clementina (Constanza Feldman / Agustín Mendilaharzu, 2022)
• La Edad Media (Luciana Acuña / Alejo Moguillansky, 2022)
La influencia de El Pampero Cine no solo se plasma a nivel estéti- • Corsini interpreta a Blomberg y Maciel (Mariano Llinás, 2021)
co: Su revolución alcanza –sobre todo– las formas de producción • Concierto para la Batalla de El Tala (Mariano Llinás, 2021)
y de exhibición. Desde Balnearios, en el 2002, El Pampero Cine • La Noche Submarina (Diego H. Flores, Alejo Moguillansky, Fermín Villanueva, 2020)
• Un día de caza (Alejo Moguillansky, 2020)
ha desarrollado un sistema de producción basado en el rechazo
• Lejano interior (Mariano Llinás, 2020)
a los postulados industriales y a la radical independencia de las
• Las Poetas visitan a Juana Bignozzi (Laura Citarella / Mercedes Halfon, 2019)
fuentes clásicas de financiación, que le ha permitido una produc-
• Por el Dinero (Alejo Moguillansky, 2019)
ción constante y fértil. Con Historias Extraordinarias, quedó • La Flor (Mariano Llinás, 2018)
confirmado que El Pampero Cine ha impuesto en la Argentina • La vendedora de fósforos (Alejo Moguillansky, 2017)
una nueva manera de producir, trabajando con presupuestos • La Mujer de los Perros (Laura Citarella / Verónica Llinás, 2015)
marcadamente inferiores a la más pequeña de las producciones in- • El Escarabajo de oro (Alejo Moguillansky / Fia-Stina Sandlund, 2014)
dustriales sin que dicha inferioridad de condiciones tenga relación • El Loro y el cisne (Alejo Moguillansky, 2013)
alguna con la calidad técnica o estética de las obras. • Ostende (Laura Citarella, 2011)
• Castro (Alejo Moguillansky, 2009)
El Pampero Cine está compuesto por Mariano Llinás, Laura • Historias Extraordinarias (Mariano Llinás, 2008)
Citarella, Agustín Mendilaharzu y Alejo Moguilansky y ha • El humor: Pequeña enciclopedia ilustrada (Mariano Llinás / Ignacio Masllorens, 2006)
participado, desde el año 2002, en la realización de varios largo- • Opus (Mariano Donoso, 2005)
• El Amor (Primera Parte) (Fadel / Mauregui / Mitre / Schnitman, 2004)
metrajes.
• Balnearios (Mariano Llinás, 2002)
El Pampero Cine
El Pampero Cine was founded in 2002 in Buenos Aires, Argentina.

More than just a simple production company, it is a group of people
keen to bring experimentation and innovation to the procedures and
practices involved in making cinema in Argentina. As part of the
formidable rebirth known as Nuevo Cine Argentino, bringing with
it films like Mundo Grúa by Pablo Trapero, La libertad and Los
muertos by Lisandro Alonso, and Los guantes mágicos by Martín
Rejtman, the output of El Pampero Cine has seen some of the most Films
original and celebrated films of the last ten years. Films which have • Trenque Lauquen (Laura Citarella, 2022)
taken innovation to practically all areas of film activity. • Clementina (Constanza Feldman / Agustín Mendilaharzu, 2022)
• La Edad Media / The Middle Ages (Luciana Acuña / Alejo Moguillansky, 2022)
The influence of El Pampero Cine is not only seen on an aesthetic • Corsini interpreta a Blomberg y Maciel (Mariano Llinás, 2021)
level. Above all, the revolution takes in how films are produced and • Concierto para la Batalla de El Tala / Concert for the Battle of El Tala (Mariano Llinás, 2021)
screened. Since the release of Balnearios in 2002, El Pampero • La Noche Submarina / The Submarine Night (Diego H. Flores, Alejo Moguillansky, Fermín Villanueva, 2020)
• Un día de caza / A Hunting Day (Alejo Moguillansky, 2020)
Cine has developed a production system that rejects industrial
• Lejano interior / Far Interior (Mariano Llinás, 2020)
film ideas and embraces radical independence from conventional
• Las Poetas visitan a Juana Bignozzi (Laura Citarella / Mercedes Halfon, 2019)
sources of funding, allowing a constant and fertile production. With
• Por el Dinero / For the money (Alejo Moguillansky, 2019)
Extraordinary Stories (with a duration of four hours, including • La Flor / The Flower (Mariano Llinás, 2018)
scenes filmed in Africa, reconstructions of the Second World War and • La vendedora de fósforos / The Little Match Girl (Alejo Moguillansky, 2017)
epic scenes with lions in the middle of the Province of Buenos Aires) it • La Mujer de los Perros / Dog Lady (Laura Citarella / Verónica Llinás, 2015)
became clear that El Pampero Cine had imposed in Argentina a new • El Escarabajo de oro / The Golden Bug (Alejo Moguillansky / Fia-Stina Sandlund, 2014)
way of producing films, working with budgets markedly lower than • El Loro y el cisne / The Parrot and the Swan (Alejo Moguillansky, 2013)
the smallest industrial budget without these inferior conditions in any • Ostende (Laura Citarella, 2011)
way affecting the technical and aesthetic quality of their work. • Castro (Alejo Moguillansky, 2009)
• Historias Extraordinarias / Extraordinary Stories (Mariano Llinás, 2008)
El Pampero Cine is made up by Mariano Llinás, Laura Citarella, • El humor: Pequeña enciclopedia ilustrada (Mariano Llinás / Ignacio Masllorens, 2006)
Agustín Mendilaharzu and Alejo Moguilansky and has • Opus (Mariano Donoso, 2005)
• El Amor (Primera Parte) (Fadel / Mauregui / Mitre / Schnitman, 2004)
participated since 2002 in the creation many feature films:
• Balnearios (Mariano Llinás, 2002)
ÍNDICE / INDEX
TRENQUE LAUQUEN
Laura Citarella (2022)
TRENQUE LAUQUEN
Trenque Lauquen
Laura Citarella
Sinopsis Synopsis
Una mujer desaparece. Dos hombres salen en su busca: ambos la aman. A woman vanishes. Two men take to the road in search of her: they both
¿Por qué se fue? Cada uno de ellos tiene su propia sospecha, y la oculta love her. Why did she leave? Each one of them has his own suspicions, and
al otro que –misteriosamente– nunca llega a ser su rival. Ninguno tiene hides them from the other one who – mysteriously – never truly becomes his
razón, pero ¿Alguien la tiene? Esa huida repentina se revela como el cen- rival. Neither is right, but is anyone? This sudden run away becomes the
tro secreto de una serie de ficciones que el film, sutilmente, se encarga hidden core of a number of fictions that the film delicately weaves together:
de entretejer: el secreto del corazón de otra mujer, perdida también hace the secret of the heart of another woman, lost as well, many years ago; the
ya muchos años; el secreto de la vida de un pueblo de campo, sacudido secret of the life of a village in the countryside, governed by a supernatural
por un acontecimiento sobrenatural que nadie parece percibir; el secreto incident that nobody seems to perceive; the secret of the plains, which never
de la llanura, que no deja de extenderse y devorarlo todo, como las som- ceases to spread and devour everything, like the shadows that invade the
bras que inundan el mundo después del atardecer. world after the twilight hour.
Ficha Técnica Technical Specs
Argentina Argentina
128 minutos (Parte 1) 128 minutes (Part 1)
132 minutos (Parte 2) 132 minutes (Part 2)
Dirección Laura Citarella Direction Laura Citarella
Guión Laura Citarella, Laura Paredes Script Laura Citarella, Laura Paredes
Imágenes Agustin Mendilaharzu, Images Agustin Mendilaharzu,
Inés Duacastella, Yarará Rodríguez Inés Duacastella, Yarará Rodríguez
Dirección de sonido Marcos Canosa Sound direction Marcos Canosa
Montaje Miguel de Zuviría, Alejo Edition Miguel de Zuviría, Alejo
Moguillansky Moguillansky
Producción Ingrid Pokropek, Production Ingrid Pokropek,
Ezequiel Pierri Ezequiel Pierri
Arte Laura Caligiuri Art Laura Caligiuri
Vestuario Flora Caligiuri Custom designers Flora Caligiuri
Música Gabriel Chwojnik Music Gabriel Chwojnik
Producida por EL PAMPERO CINE Produced by EL PAMPERO CINE
Coproducida por Grandfilm Coproduced by Grandfilm
Con el apoyo de Hubert Bals Fund - With the support of Hubert Bals Fund
World Cinema Fund - Mecenazgo - World Cinema Fund - Mecenazgo
Cultural - Fondo Nacional de las Artes Cultural - Fondo Nacional de las Artes
- Fondo Metropolitano - Universidad - Fondo Metropolitano - Universidad
del Cine - Gentil del Cine - Gentil
Intérpretes Cast
Parte 1 Laura Paredes, Ezequiel Pierri, Part 1 Laura Paredes, Ezequiel Pierri,
Rafael Spregelburd, Cecilia Rainero Rafael Spregelburd, Cecilia Rainero
Parte 2 Laura Paredes, Ezequiel Part 2 Laura Paredes, Ezequiel
Pierri, Juliana Muras, Elisa Carricajo, Pierri, Juliana Muras, Elisa Carricajo,
Verónica Llinás Verónica Llinás
Premios Awards
Beca Creación del Fondo Nacional Beca Creación del Fondo Nacional
de las Artes 2016 de las Artes 2016
Primer Premio Fondo Nacional Primer Premio Fondo Nacional
de las Artes por Mejor Guion 2018 de las Artes por Mejor Guion 2018
Festivales Festivals
Biennale Cinema 2022 79º Venice Biennale Cinema 2022 79º Venice
International Film Festival International Film Festival
70º San Sebastian International Film 70º San Sebastian International Film
Festival Festival
60º New York Film Festival 60º New York Film Festival
ÍNDICE/INDEX
CLEMENTINA
Constanza Feldman / Agustín Mendilaharzu (2022)
CLEMENTINA
Clementina
Constanza Feldman / Agustín Mendilaharzu
Notas de los directores Directors’ statement

En 1964 una periodista suiza le pregunta a Violeta In 1964, a Swiss journalist asks Violeta Parra about
Parra por su incursión en la tapicería. “Llegué a her foray into tapestry. “I came to it because of
ella por necesidad”, responde Violeta. “Estaba en- need”, Violeta replies. “I was sick and I had to stay
ferma y tenía que guardar cama durante ocho me- in bed for eight months. I told myself: I can’t stay
ses. Me dije: no puedo quedarme sin hacer nada. here without doing anything. I found some thread
Encontré unos hilos y un trozo de tela e intenté and a piece of cloth and tried to make something out
hacer algo con ellos. Pero no salió nada bueno, of it. But nothing good came of it, because I didn’t
porque no sabía lo que quería hacer. Entonces know what I wanted to do. So I took the same piece
volví a tomar el mismo trozo de tela y me propuse of cloth again and decided to make a flower. When I
hacer una flor. Cuando terminé, vi que era una finished, I saw that it was a bottle and not a flower.
botella y no una flor. Quise ponerle un corcho a la I wanted to put a cork in the bottle, but the cork
botella, pero el corcho resultó una cabeza. Le hice turned out to be a head. I made the eyes, the nose,
los ojos, la nariz, la boca… y ya no era una flor ni the mouth… and she was no longer a flower or a
una botella: era una mujer.” bottle: she was a woman.”
En 2020, en un departamento de Buenos Aires, In 2020, in an apartment in Buenos Aires, a danc-
una bailarina-actriz y un camarógrafo-dramaturgo er-actress and a cameraman-playwright look for a
buscan la manera de ocupar sus días de encierro. way to occupy their days of confinement. They have
Tienen una cámara y empiezan a filmar. En un a camera and they start filming. At first they are
principio son imágenes documentales. Luego documentary images. Then her face and her body
aparecen el rostro y el cuerpo de ella y comienza a appear and Fiction, timidly, begins to appear. They
asomar, tímidamente, la Ficción. Trabajan con lo work with what reality provides and then transmute
que la realidad provee y lo transmutan. Creen que it. They believe they are making a short film, then
están haciendo un cortometraje, luego otro y luego another, and then plenty others. The game grows
otros más. El juego crece y se apodera por com- and completely takes over their lives. With infinite
pleto de sus vidas. Con infinita inocencia primero, innocence first, with infinite responsibility later,
con infinita responsabilidad después, comprenden they begin to understand that they are making a
que están haciendo un film. Este film. film. This film.
CLEMENTINA
Clementina
Sinopsis Synopsis
Todo el mundo está encerrado, pero Everyone is in lockdown, but Clementina
Clementina y el hombre con quien pasa and the man she’s quarantined with don’t
la cuarentena no paran de trabajar. De él stop working. We know little about him: he
sabemos poco: da clases de algo, es huidi- teaches something, is elusive and coward,
zo y cobarde, y colecciona obsesivamente and obsessively collects objects that populate
objetos que pueblan su casa como un his house like an invading army. And what
ejército invasor. ¿Y de ella, qué sabemos? do we know about her? Even less: we barely
Menos aún: apenas vemos una y otra vez see her face, a mysterious face that seems
su rostro misterioso, que parece desafiarlo strong enough to deal with uncertainty,
todo, enfrentarse a todo, poder con todo. with danger, with adversity.
CLEMENTINA
Clementina

Argentina - 2022 Argentina - 2022
Duración 110´ Duration 110´
Dirección Constanza Feldman, Direction Constanza Feldman,

Agustín Mendilaharzu Agustín Mendilaharzu
Guión Constanza Feldman, Script Constanza Feldman,
Agustín Mendilaharzu Agustín Mendilaharzu
Imágenes Agustín Mendilaharzu Photography Agustín Mendilaharzu
Montaje Miguel de Zuviría Editting Miguel de Zuviría
Música Gabriel Chwojnik Music Gabriel Chwojnik
Sonido Marcos Canosa, Federico Sound Design Marcos Canosa,
Esquerro Federico Esquerro
Producción Laura Citarella, Ingrid Production Laura Citarella, Ingrid
Pokropek Pokropek
Intérpretes Constanza Feldman, Cast Constanza Feldman, Agustín
Agustín Mendilaharzu, William Mendilaharzu, William Prociuk,
Prociuk, Bárbara Massó, Juan Bárbara Massó, Juan Barberini,
Barberini, Francisco Benvenuti, Francisco Benvenuti, Laura
Laura Paredes, Alejo Moguillansky Paredes, Alejo Moguillansky
Producida por El Pampero Cine Company El Pampero Cine
Con el apoyo de Fundación Andreani With the Support of Fundación
- Mecenazgo Cultural Andreani - Mecenazgo Cultural
Premios Awards
Gran Premio - Bafici 2022 Gran Premio - Bafici 2022
Competencia Internacional Competencia Internacional
Mejor largometraje - Bafici 2022 Mejor largometraje - Bafici 2022
Premio del Público - Bafici 2022 Premio del Público - Bafici 2022
trailer trailer
LA EDAD MEDIA
Luciana Acuña / Alejo Moguillansky (2022)
LA EDAD MEDIA
The Middle Ages
Notas de los directores

Dos cosas deben decirse sobre La Edad Media. dos nosotros somos lo que hacemos y ya no lo hacemos, entonces: quié-
La primera: es una película filmada durante la cuarentena de la nes somos? Un cine contemporáneo debiera ser un cine que no vaya a
pandemia. favor del presente sino que pueda recorrer a contrapelo ese presente en
La segunda: no es una película sobre la cuarentena de la pandemia. una dirección oblicua e impredecible. Un cine hecho por fantasmas,
por espectros, por muertos que regresan y que en esta ocasión tratan de
Esta paradoja atraviesa toda la película y genera las preguntas que el
hacer lo que mejor les sale: la comedia.
film se hace a lo largo de su recorrido. Tal como varios de nuestros
films precedentes, el proceso de creación, filmación y escritura parte Estos son los abismos que merodean persistentemente a La Edad Me-
de una instancia documental hacia la pura ficción. Pero en este caso dia. Son abismos que abren, simultáneamente, esperanzas luminosas.
esa primera materia al borde de lo real tiene en su gestación una hue- Si el cine de la postguerra engendró, entre otras cosas, el Neorrealismo:
lla que inequívocamente ha dejado el confinamiento: la totalidad de ¿no debiera un proceso histórico tan contundente como este engen-
su equipo técnico y su elenco se reduce a tres personas que conviven drar un nuevo lenguaje cinematográfico? Nos animamos a decir que
en la casa que alberga todo el relato. Eso no quiere decir que el regis- La Edad Media arriesga una forma posible. Una forma que cree en la
tro de imágenes y sonidos sea amateur ni mucho menos. En todo caso voluntad de crear imágenes indescifrables, inconcebibles e hipnóti-
quiere decir que la extrema intimidad y cercanía son las bases sobre cas que nos devuelvan a una Patria incierta de aventuras cromáticas y
las cuales se proyectan esas imágenes y sonidos hacia zonas lindantes tragedias del espacio. Una Patria cinematográfica con personajes con
con la abstracción, con el estallido físico, con la imaginación desatada, psicologías estalladas, con caídas y agonías de cuerpos, con besos como
con el lenguaje musical o la ambición poética y literaria. En síntesis: formas de la luz o del paisaje, con hundimientos de todas las formas
con un tipo de Ficción que sin negar su procedencia histórica conoce posibles del yo. Un cine que se arriesgue a tratar de retratar el mundo,
su linaje en la imaginación como una de las formas del cine. la creación artística, la infancia, el mercado, a nosotros mismos en una
imagen doble y paradójica: en la fragilidad de su aplomo documental y
Durante los meses de filmación en la cuarentena había preguntas
en la contundencia de su engaño, de su invención y proyección hacia la
que aparecieron una y otra vez: ¿dónde está el cine? ¿qué es el cine?
forma más cabal de la Ficción.
¿cómo hacer una película que de cuenta de este capítulo tan particu-
lar de la Historia y al mismo tiempo no lo falsifique en un sinfín de Por otro lado, La Edad Media, no es otra cosa que un relato narrado
lugares comunes? ¿cómo hacer, desde el seno de un hogar confinado por una niña de diez años que a junto a su perra y un misterioso perso-
en una gran ciudad, una película que no tematice ese problema vol- naje detrás de un casco llamado Moto leen Esperando a Godot al mismo
viéndolo redundante? ¿quién quiere ver un film sobre la pandemia? tiempo que venden todos los objetos del hogar, hasta dejarlo desierto, a
Y al mismo tiempo: ¿quién puede ver un film del presente que mira espaldas de los padres.
para el costado como si aquí nada hubiera pasado? Y aún más: ¿cómo Como reza un verso del texto beckettiano que atraviesa todo el film:
volver a hacer lo mismo que hacíamos antes de la pandemia? ¿Y si to- Hora de parar. Time she stopped.
LA EDAD MEDIA
The Middle Ages
Directors’ statement
Two things must be said about The Middle Ages.

The first is that it is a film shot during lockdown for the pandemic.
The second is that it is not a film about lockdown during the pandemic.
in the direction of the present but one that can experience that present
This paradox runs through the whole film and raises the questions it asks in a different way, in an oblique and unpredictable manner. A cinema
throughout. Like many of our previous projects, the process of creation, made by ghosts, by spectres, by the dead who have returned and who on
filming, and writing evolves from a moment of documentary to one of this occasion try to do what they do best: comedy.
pure fiction. But in this case that initial material, on the edge of reality,
has in its gestation a mark that lockdown unequivocally left on us, with These are the abysses that lurk constantly in The Middle Ages. These are
the entire cast and crew and reduced to three people who live together in the chasms that simultaneously open up hopes that are full of light. If
a house where the whole story takes place. This doesn’t mean that the re- post-war cinema engendered Neorealism, among other things, shouldn’t a
cording of images and sound is amateur - far from it. What it does mean historical process as forceful as this give way to a new film language? We
is that extreme intimacy and closeness are the bases from which the film’s would go so far as to say that The Middle Ages ventures a possible form.
images and sounds are projected, in an approach close to abstraction and A form that believes in a willingness to create indecipherable, inconcei-
close to physical explosion, with imagination running wild, with musical vable, and hypnotic images that return us to an uncertain homeland
language, and with poetic, literary ambition. In short, with the type of of chromatic adventures and tragedies of space. A cinematographic
fiction that, without denying its historical origin, recognizes its lineage homeland populated by characters with exploded psychologies, with falls
more in the imagination than in realism. and bodily agonies, with kisses as forms of light or forms of landscape,
with all the possible forms of the ego sinking. A cinema that ventures a
During the months of shooting in lockdown some questions arose time portrayal of the world, artistic creation, childhood, the market, ourselves
and again: Where is cinema? What is cinema? How can we make a film in a double and paradoxical image: in the fragility of its documentary
that recounts this very particular chapter in history and at the same time assurance and in the bluntness of its deception, of its invention and pro-
not falsify it with an endless number of clichés? How can we make a film jection towards the most complete form of fiction.
in a house in lockdown in a big city that does not make that problem its
theme and render it redundant? Who wants to see a film about the pan- On the other hand, The Middle Ages is no more than a story told by
demic? And at the same time, who can watch a film about the present a 10-year-old girl who reads Waiting for Godot with her dog and the
that looks the other way as if nothing was happening here? Furthermore, mysterious character in a helmet called Moto, while behind her parents’
how can we go back to doing the same that we did before the pandemic? backs they sell all the things in the house, leaving it completely empty.
And if we are all defined by what we do but we no longer do that, who As a line in the Beckett text that runs through the film declares:
are we? A contemporary cinema should be a cinema that does not move Time she stopped.
Sinopsis Synopsis
¿Una comedia durante el confinamiento? A comedy in times of shelter-in-place? Probably
Probablemente sí. ¿Un retrato de una niña so. A portrait of a girl and her family in times
y su familia en el confinamiento? Aparente- of shelter-in-place? Apparently so. An absurd
mente sí. ¿Un absurdo musical beckettiano Beckettian musical shot in times of shelter-in-
filmado en el confinamiento? Exactamente sí. place? Exactly so.

Argentina - 2022 Argentina - 2022
Duración 90´ Duración 90´
Dirección Alejo Moguillansky, Luciana Acuña Direction Alejo Moguillansky, Luciana Acuña
Guión Alejo Moguillansky, Luciana Acuña, Script Alejo Moguillansky, Luciana Acuña,
Walter Jakob Walter Jakob
Fotografía Alejo Moguillansky Photography Alejo Moguillansky
Montaje Alejo Moguillansky, Mariano Llinás Editting Alejo Moguillansky, Mariano Llinás
Direcciónd de Arte Alejo Moguillansky, Luciana Acuña Production Design Alejo Moguillansky, Luciana Acuña
Música Fernando Tur, Oscar Strasnoy, Maxi Prietto Music Fernando Tur, Oscar Strasnoy, Maxi Prietto
Sonido Marcos Canosa Sound Design Marcos Canosa
Producción Laura Citarella, Ingrid Pokropek, Alejo Production Laura Citarella, Ingrid Pokropek, Alejo
Moguillansky, Luciana Acuña Moguillansky, Luciana Acuña
Intérpretes Luciana Acuña, Alejo Moguillansky, Cleo Cast Luciana Acuña, Alejo Moguillansky, Cleo
Moguillansky, Lisandro Rodríguez, Walter Jakob, Moguillansky, Lisandro Rodríguez, Walter Jakob,
Lalo Rotavería, Luis Biasotto, Oscar Strasnoy, Lalo Rotavería, Luis Biasotto, Oscar Strasnoy,
Margarita Fernández Margarita Fernández
Producida por El Pampero Cine Company El Pampero Cine
Premios Awards
Bafici 2022 - Mejor largometraje Competencia Bafici 2022 - Mejor largometraje Competencia
Argentina Argentina
Festivales Festivals
Berlinale Forum 2022 Berlinale Forum 2022
Jeonju 2022 Jeonju 2022
Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Festival Internacional de Cine de Las Palmas de
Gran Canaria 2022 Gran Canaria 2022
trailer trailer
CORSINI INTERPRETA
A BLOMBERG & MACIEL
Mariano Llinás (2021)
CORSINI INTERPRETA Ficha Técnica
Argentina - 2021
A BLOMBERG & MACIEL Duración 100´
Color
Corsini sings Blomberg & Maciel Idioma Español
Dirección Mariano Llinás
Guitarristas Gustavo Semmartin, Julio
Sinopsis Sleiman, Muhammad Habbibi Guerra
Un grupo de personas se junta en una vieja casa Canto Pablo Dacal
Cámara Agustín Mendilaharzu
del barrio de San Telmo para volver a grabar un
Asistencia de dirección Tomás Guiñazú
disco que conocen a la perfección. Detrás de Montaje Ignacio Codino
esa empresa se adivina un héroe a reverenciar: Sonido Federico Esquerro
Ignacio Corsini, el máximo cantor argentino. Vestuario Flora Caligiuri
Pero también, como una bruma, se adivinan Cámara adicional Ignacio Masllorens
los años de sangre de la vieja Buenos Aires, que Técnico en grabación Juan Ravioli
Intérpretes Pilar Gamboa, Santiago
insisten en hacerse presentes. En el centro de esa Gobernori, Virginia Garófalo,
bruma, inaccesible y fantástico, el tirano Rosas Constanza Feldman, Luciana Acuña,
(que algunos, hay que decirlo, no califican de Ana Roy, Sofía Lancestremere, Abril
Benitez Gonzalez, Julia Galmarini,
tirano). Sofía Terán Corsini, Catalina Ward
Premios
2do Premio 66º SEMINCI Semana Internacional de Cine
de Valladolid - Competencia Tiempo de Historia
Festivales
66º SEMINCI Semana Internacional de Cine de
Valladolid - Competencia Tiempo de Historia
Jeonju 2022
trailer
Acerca del film
Esta película surge de la mutua obsesión por el álbum que, El 9 de Julio, de 2021, un grupo de músicos y artistas nos
editado en el año 1969, reúne el Cancionero federal escrito por dispusimos a recrear esas canciones en las que heroínas anónimas y
el poeta Héctor Pedro Blomberg y compuesto por el guitarrista amores furtivos atraviesan la pampa salvaje mientras los soldados, en
Enrique Maciel. Registrado íntegramente por Ignacio Corsini en las pulperías, suspiran de amor.
los Estudios Odeón, durante la década que abarcó los años 1929
a 1939, forma el cuerpo central de la obra del caballero cantor y
contiene las canciones que lo hicieron célebre.
En el mes de mayo, de 1929, Corsini estrenó el hermoso vals
La pulpera de Santa Lucía en el teatro Astral, de Buenos Aires,
consolidando virtualmente un rubro de singular calidad dentro
del lirismo popular y dando forma, con su colaboración, al
binomio creador de tan sugestivas canciones que constituyó, en
su hora, la unión de tres figuras relevantes en sostenida avanzada
hacia el éxito del público.
Mientras el siglo XX atravesaba su primera gran crisis mundial,
cada día más violento y vertiginoso, ellos eligieron dejar de
retratar el lado sórdido de las cosas para cantar a una ciudad
mítica y valiente, en la que había mujeres hermosas como flores.
Sus palabras, girando incansables alrededor del compás de tres
por cuatro, parecieron delinear las claves de un estilo que de
tanto trabajar hubo llegado a su cima: payadores, vihuelas, aljibes,
puñales, serenatas, paisanos, vidalitas y cielos.
Corsini grabó otras canciones de tono federal, escritas por
diferentes músicos y poetas, así como otros cantores de su época
incursionaron en la misma temática. Sin embargo, este grupo de
canciones formaron un núcleo contundente y preciso que sería
publicado, con la reedición de su obra, en el novedoso formato de
larga duración: Corsini interpreta a Blomberg y Maciel. Un álbum
disperso, en sus ediciones singulares, que puede ser considerado
un precursor de los discos conceptuales de canciones en la
Argentina y, quizá, en el mundo.
CORSINI INTERPRETA Technical Specs
Argentina - 2021
A BLOMBERG & MACIEL Length 100´
Color
Corsini sings Blomberg & Maciel Languages Spanish
Director Mariano Llinás
Guitarists Gustavo Semmartin, Julio
Sinopsis / English Sleiman, Muhammad Habbibi Guerra
A group of people are gathered in an old house in Singer Pablo Dacal
DP Agustín Mendilaharzu
the San Telmo neighbourhood to record again an Assistant director Tomás Guiñazú
album they know perfectly. From that scene, one Edition Ignacio Codino
can guess a hero will be revered: Ignacio Corsini, Sound Federico Esquerro
the biggest Argentine singer. But also, like fog, Costume Flora Caligiuri
Additional Camera Ignacio Masllorens
all those bloody years in old Buenos Aires insist
Recording Technician Juan Ravioli
on appearing. Amid that haze, inaccessible and Cast Pilar Gamboa, Santiago
fantastic, Rosas, the tyrant (who some, it needs Gobernori, Virginia Garófalo,
saying, don’t deem a tyrant). Constanza Feldman, Luciana Acuña,
Ana Roy, Sofía Lancestremere, Abril
Benitez Gonzalez, Julia Galmarini,
Awards Sofía Terán Corsini, Catalina Ward
2do Premio 66º SEMINCI Semana Internacional de Cine Company El Pampero Cine
de Valladolid - Competencia Tiempo de Historia Contact Laura Citarella
lauracitarella@elpamperocine.com.ar
Festivals
Web http://elpamperocine.com.ar
66º SEMINCI Semana Internacional de Cine de
Valladolid - Competencia Tiempo de Historia
Jeonju 2022
trailer
This movie has its roots in the shared obsession for the album that,
edited in 1969, gathers the federal Song book written by the poet
Hector Pedro Blomberg and composed by guitar player Enrique
Maciel. Registered entirely by Ignacio Corsini at the Odeón
Studios, during the decade between 1929 and 1939, it constitutes
the backbone of the works by the Gentleman singer, and includes
the songs that made him famous. In May 1929, Corsini released
the beautiful waltz called La pulpera de Santa Lucía, at the
Astral theatre in Buenos Aires, virtually consolidating a style with
unique quality within popular lyricism and giving shape, with its
collaboration, to the duplet that created such suggestive songs that
represented, at its time, the merging of three relevant figures in a
relentless crusade towards the public’s success. While the 20th century
was going through its first world crisis, each day being more violent
and more vertiginous, they chose to stop picturing the sordid side of
things to sing to a mythical, brave city, one with women as beautiful
as flowers. Their words, unwaveringly spinning around the three-
four time, seemed to have outlined the keys to a style that would
have made it to the top for all its work: payadores, vihuelas, aljibes,
puñales, serenatas, paisanos, vidalitas y cielos. Corsini recorded
other songs with a federal tone, written by different musicians and
poets, just as other singers of his time ventured into the same theme.
However, this group of songs made up a conclusive and definite core
that would be released, with his work being rereleased, with the
original format of the long play: Corsini plays Blomberg and Maciel.
A disperse album, in its unique editions, that can be considered a
forerunner of conceptual albums with songs in Argentina and, maybe,
in the world. On July 9th, 2021, a group of artists resolved to recreate
those songs where anonymous heroines and furtive loves travel through
the wild pampa while soldiers, in the pulperías, sigh with love.
CONCIERTO PARA LA BATALLA DE EL TALA
CONCIERTO PARA LA
BATALLA DE EL TALA
Concert for the Battle of El Tala
Sinopsis
En base a un episodio de las guerras civiles del Siglo XIX (el com-
bate de El Tala, entre las tropas del Gral. Lamadrid y de Facundo
Quiroga, en 1826), el músico Gabriel Chwojnik ha compuesto
un concierto para cuatro instrumentos. A través del registro de la
grabación de dicha obra, este film se propone evocar aquel inciden-
te histórico, y aún a una época de nuestro pasado cuyos fantasmas,
con particular virulencia, insisten en reaparecer. Se trata, asimismo,
de la primera entrega de la futura “Saga de los Mártires Unitarios”.
Ficha Técnica
Argentina
Año de estreno 2021

Fotografía: Inés Duacastella
Montaje Miguel de Zuviría
Música Gabriel Chwojnik
Sonido Federico Esquerro
Asistencia de dirección Tomás Guiñazú
Productor Ezequiel Pierri, Tomás Guiñazú
Producida por El Pampero Cine
Intérpretes Fito Reynals, Constanza Dougall,
Gonzalo Pérez, Gabriel Chwojnik
Compañía El Pampero Cine
Festivales
22º BAFICI Competencia Oficial Americana
ZINEBI Beautiful Docs
Festival de Biarritz 2021
CONCIERTO PARA LA
BATALLA DE EL TALA
Concert for the Battle of El Tala
Synopsis
Based on an episode from the 19th Century civil wars (The
battle of El Tala), between the troops of Lamadrid and of
Facundo Quiroga, in 1826), the musician Gabriel Chwojnik
has composed a concert for four instruments. Through the record
of the recording of said work, this film aims at evoking that
historical event, and even a time in our past whose ghosts, with
special animosity, insist on reappearing.
It is, at the same time, the first episode of the future “Saga of the
Unitary Martyrs.”
Technical Specs
Argentina
Year 2021
Direction Mariano Llinás
Photography Inés Duacastella
Montage Miguel de Zuviríau
Music Gabriel Chwojnik
Sound Design Federico Esquerro
Assistant Director Tomás Guiñazú
Production Ezequiel Pierri, Tomás Guiñazú
Production Company El Pampero Cine
Cast Fito Reynals, Constanza Dougall,
Gonzalo Pérez, Gabriel Chwojnik
LA NOCHE SUBMARINA
Diego H. Flores, Alejo Moguillansky, Fermín Villanueva (2020)
LA NOCHE SUBMARINA
The Submarine Night
Diego H. Flores, Alejo Moguillansky, Fermín Villanueva (2020)
Ficha Técnica
Sinopsis
Technical Specs
En el año 2001, Alejo Moguillansky, Diego H. Argentina - 2020
Flores y Fermín Villanueva filmaron durante tres
días a bordo del submarino ARA San Juan. Dirección Diego H. Flores, Alejo
Moguillansky, Fermín Villanueva
Veinte años más tarde, Alejo Moguillansky editó
Guión Alejo Moguillansky - Mariano
ese viejo material en esta crónica de viaje llamada Llinás
La noche submarina, narrada por Luciana Acuña Montaje Alejo Moguillansky
y él mismo, y escrita junto a Mariano Llinás. Fotografía Diego H. Flores
Sonido Directo Alejo Moguillansky
Narración en off Alejo Moguillansky -
Synopsis Luciana Acuña
In the year 2001, Alejo Moguillansky, Diego H. Música original Gabriel Chwojnik
Color y post producción de Imagen
Flores and Fermín Villanueva spent three days Inés Duacastella
shooting aboard the ARA San Juan submarine. Armado y mezcla de sonido Marcos
Twenty years later, Alejo Moguillansky edited Canosa
Cámara en escenas en dique flotante
this material in this travel chronicle named The Nadina Goldwasser
Submarine Night, narrated by Luciana Acuña and Colaboración en guion Walter Jakob
himself, and co-written with Mariano Llinás. Subtitulado Miguel de Zuviría
Transcripción de texto Miranda
Correa Perkins
Coordinación de postproducción
Ingrid Pokropek
Producción Laura Citarella
Producida por El Pampero Cine
Con el apoyo de Universidad del Cine
UN DÍA DE CAZA
Alejo Moguillansky (2020)
UN DÍA DE CAZA
A Hunting Day
Sinopsis
Intentar describir la “trama” de Un Día de Caza es no sólo difí-
cil sino estéril. Su gracia radica precisamente en su condición de
objeto imprevisible y absurdo, por momentos a niveles cósmicos.
Antes de su existencia cinematográfica, esos personajes camuflados
o los rubios nacieron en experiencias escénicas fértiles, eferves-
centes del Grupo Krapp. En el film Obviamente Tati y Chaplin Ficha Técnica / Technical Specs
funcionan como un norte, pero también la idea de hacer un Argentina - 2020
cine no verbal, completamente físico y visual, no discursivo. Sin
argumento, o bien adelgazado a un nivel infantil, explorando los Dirección Alejo Moguillansky
límites de la coreografía en el cine. Un tipo de cine sin guión, del Montaje Alejo Moguillansky
Dirección coreográfica Luciana Acuña y Luis Biasotto
cual no tenemos la más remota idea de lo que ocurrirá en el plano
Fotografía Inés Duacastella
siguiente. Un cine del presente en el sentido más puro, que desco- Sonido Marcos Canosa
noce el futuro o el pasado. Música Gabriel Chwojnik
Intérpretes Luciana Acuña - Luis Biasotto - Edgardo Castro - Marcos Ferrante -
Cleo Moguillansky - Román Acuña - Franco Acuña - Benjamín Arias - Gabriela
Synopsis Gobbi
Trying to describe the “plot” of A Hunting Day is not only hard, Producido por El Pampero Cine y Grupo Krapp
Coordinación de Postproducción Ingrid Pokropek
but futile. Its grace lays precisely in its unforeseeable, absurd quality,
Sonido armado y mezclado en Atalante
at times exceedingly so. Prior to their cinematographic existence, Artista de Foley Lucas Larriera
these camouflaged characters, or “the blondes”, were born in fertile Post de imagen El Estudio
scenic experiences, emanating from the Krapp Group. In the film, Voces de Alejo Moguillansky - Diego Jalfen - Agustín Mendilaharzu - Walter Jakob -
Sebastián Schor - Mauricio Acuña - Marcos Canosa
of course, Tati and Chaplin function as an aim, and so does the
Grupo Krapp Luciana Acuña - Gabriel Almendros - Luis Biasotto - Edgardo Castro
idea to make a non-verbal cinema, completely physician and visual, - Fernando Tur
non-discursive. Without a plot, or rather with one that is thinned to Con el apoyo de Fondo Metropolitano de las Artes, el Fondo Nacional de las Artes
a child’s level, exploring the limits of choreography in filmmaking. y la Universidad del Cine
trailer
A script-less kind of cinema, in which we have no idea of what will
happen in the following shot. A cinema of the present in the purest
sense, which knows not of the future or the past.
LEJANO INTERIOR
LEJANO INTERIOR
Far Interior
Sinopsis Synopsis Ficha Técnica

Ayer decidí emprender un viaje Yesterday, I decided to start a journey Technical Specs
a la Ciudad Interior to the Inner City Argentina - 2020
explorarla to explore it Escrita por Mariano Llinás
revelarla al mundo to reveal it to the world Montaje Alejo Moguillansky
fotografiarla to photograph it
como esas expediciones like those expeditions
al Polo Norte al África a las regiones to the North Pole or Africa,
ecuatoriales to the Equator
en las que los viajeros in which travellers
revelaban a sus contemporáneos revealed to their contemporaries
cosas
things
nunca vistas
never seen
prodigios
prodigies
imágenes nuevas, el descubrimiento
de un Nuevo Mundo
new images, the discovery
eso intenté hacer yo of a New World
con la Ciudad Interior. that’s what I tried to do
with the Inner City
“Lejano interior”, una suerte de libro de poemas
hecho por Mariano Llinás- inspirado vagamente “Far Interior”, a sort of book of poems by Mariano
en Henri Michaux y editado junto a Alejo Llinás- vaguely inspired by Henri Michaux and
Moguillansky. edited with Alejo Moguillansky.
Lejano Interior (Poemas): 1- La ciudad interior Far Interior (Poems): 1- The Inner City |
| 2- Abismos | 3- El Peregrino | 4- Los libros que 2 – Abysses | 3 – The Pilgrim | 4 – The books
no voy a leer | 5- El cohete | 6-Que ha pasado I Will Not Read | 5 – The Rocket | 6 – What has
aquí | 7- Un laboratorio | 8- Regiones | 9- Festa happened here | 7 – A Laboratory | 8 – Regions |
do interior 9 – Festa do interior
LAS POETAS VISITAN A JUANA BIGNOZZI
Laura Citarella y Mercedes Halfon (2019)
The poets visit Juana Bignozzi
Laura Citarella / Mercedes Halfon (2019)
Sinopsis
Si pusiéramos a la poesía y al cine / uno frente a
otro / ¿cuáles serían los temas de esa conversación?
Una poeta joven visita /
a una poeta vieja / se hacen amigas / la poeta vieja
muere / y la joven cuida sus cosas.
Unas cineastas visitan /
a la poeta joven / leen los poemas / de la poeta
vieja / visitan calles y bares. Ficha Técnica
Argentina - 2019
La poeta vieja conversa / a través de sus poemas /
con la joven y las cineastas / todas poetas / todas Dirección Laura Citarella /
cineastas / no se sabe qué diría / la poeta vieja / Mercedes Halfon
de una película así. Imágenes Inés Duacastella /
Agustin Mendilaharzu
Una poeta muere. Otra, más joven, recibe como Montaje Miguel De Zuviría / Alejo
herencia el mandato de hacer conocer su obra. A Moguillansky
Sonido Marcos Canosa
esa tarea se suma un equipo de mujeres de cine.
Producción Ingrid Pokropek
Ese extraño triángulo pone en marcha este film Intérpretes Martín Rodríguez,
que, curiosamente, no adopta la forma de una Festivales y Premios Marcelina Jarma, Martín
investigación sino de un entramado aún más com- Gambarotta, Graciela Goldchluk,
Premio a las Mejores Directoras - Festival Internacional
Ana Porrúa
plejo y sutil. Previsiblemente, surgen preguntas, de Cine de Mar del Plata 2019
Producida por El Pampero Cine y
pero también revelaciones, momentos casi secretos Silver Dove Award - Dok Leipzig 2020 Mercedes Halfon
de belleza y de lucidez, y una persistente incerti- Mención Especial del Jurado - Festifreak 2020 Con el apoyo de Plataforma Futuro
Rotterdam IFFR 2020 - FNA - Mecenazgo Cultural -
dumbre que acaba por volverse un objetivo.
Play-Doc 2020 Universidad del Cine
A través de esas estrategias laterales, Juana Bignozzi Zinebi 2020
acaba por aparecer en el film en todo su esplendor, Black Canvas 2020 trailer
invencible y vital: el film triunfa. New Horizons 2020
Márgenes 2020
Transcinema 2021
Vecine - Festival de Cine de Villa Crespo 2021
The poets visit Juana Bignozzi
Laura Citarella / Mercedes Halfon (2019)
Synopsis
If we put poetry and cinema / face to face /
what would they talk about?
A young poet visits / an old poet / they become
friends / the old poet dies / and the young one
take care of her things.
Some filmmakers visit / the young poet / read
poems / by the old poet / visit streets and bars.
The old poet talks / in her poems / to the young Technical Specs
Argentina - 2019
poet and the filmmakers / to all poets / and all
filmmakers / we don’t know what / the old poet Direction Laura Citarella / Mercedes
/ would say about a film like this. Halfon
Photography Inés Duacastella /
A poet dies, and another one, younger, feels an Agustin Mendilaharzu
obligation to promote her work. She is joined by Montage Miguel De Zuviría / Alejo
a team of women filmmakers. The films begins Moguillansky
Sound Marcos Canosa
with this unusual triangle but, interestingly, it
Production Ingrid Pokropek
grows into something more complex and subtle Cast Martín Rodríguez, Marcelina
than a traditional research project. Predictably, Jarma, Martín Gambarotta,
questions arise, but so do revelations and almost Graciela Goldchluk, Ana Porrúa
Produced by El Pampero Cine y
clandestine moments of beauty and lucidity, along Mercedes Halfon
with a persistent sense of uncertainty that ends up With the Support of Plataforma
becoming a goal in its own right. Thanks to this Futuro - FNA - Mecenazgo Cultural
unexpected approach, Juana Bignozzi appears in - Universidad del Cine
Awards Best Directors - Mar del
this film in all her glory, invincible and very much Plata International Film Festival
alive: the film triumphs. (2019)
trailer
POR EL DINERO
POR EL DINERO
For the money
Sinopsis
“Teníamos que trabajar de dos o tres cosas al
mismo tiempo. Éramos obreros de lujo. Y no
había nadie lo suficientemente rico como para
pagarnos. Teníamos que ser al mismo tiempo el
actor y el documentalista, el pintor y su musa,
el poeta y el paisaje, el fusil y la presa, el jinete
y el caballo. Don Quijote al mismo tiempo que
Cervantes.”
Una miserable troupe argentina de actores, bailarines, músicos, cineastas y

una niña se embarca hacia algún país probablemente latinoamericano para
una gira teatral. Si acaso el amor y el dinero son mundos irreconciliables,
Por el dinero es la historia de esa tragedia.
Ficha Técnica
Argentina - 2019
Dirección Alejo Moguillansky

Guión Alejo Moguillansky - Walter Jakob - Luciana Acuña
Imágenes Inés Duacastella
Montaje Alejo Moguillansky - Walter Jakob - Mariano Llinás
Jefa de Producción Ingrid Pokropek Festivales y Premios
Coordinadora de Post Eugenia Campos Guevara Quinzaine des Réalisateurs - Filmfest München 2019
Intérpretes Luciana Acuña - Alejo Moguillansky - Gabriel Cannes 2019 Biarritz 2019
Chwojnik - Matthieu Perpoint - Vladimir Duran - Rodrigo Moreno Premio a Mejor Montaje Munich 2019
Producida por El Pampero Cine - Contenidos Publicos SE - Festival Internacional de
Torino 2019
Cine de Mar del Plata 2019
Con el apoyo de Universidad del Cine - Mecenazgo Cultural Transcinema 2019
Viennale 2019
trailer
POR EL DINERO
For the money
Synopsis
‘We were workers of luxury. And nobody
was rich enough to pay us. We had to
be at the same time the actor and the
documentarist.We had to be at the same
time the painter and their muse. The poet
and the landscape. The rifle and its prey.
The rider and the horse. Don Quixote and
Cervantes at the same time.’
A miserable Argentine troupe of actors, dancers, musicians, film-makers

and a girl embark on a theatre tour to some country, probably in Latin
America. If ever love and money were irreconcilable, Por el Dinero is the
story of that tragedy.
Technical Specs
Argentina - 2019
Direction Alejo Moguillansky

Screenplay Alejo Moguillansky - Walter Jakob - Luciana Acuña
Photography Inés Duacastella
Montage Alejo Moguillansky - Walter Jakob - Mariano Llinás
Production Laura Citarella
Production Chief Ingrid Pokropek
Post Coordination Eugenia Campos Guevara
Cast Luciana Acuña - Alejo Moguillansky - Gabriel Chwojnik - Matthieu Perpoint -
Vladimir Duran - Rodrigo Moreno
Produced by El Pampero Cine - Contenidos Publicos SE
With the Support of Universidad del Cine - Mecenazgo Cultural - Mecenazgo Cultural
Participation Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
trailer
LA FLOR
LA FLOR volcán en erupción. La imagen final es de hubiera sido otra? ¿Si junto con ella no estu-
The Flower la mujer, ya casi una santa, contemplando vieran subiendo el mismo volcán redentor la
Mariano Llinás (2018) el paisaje desmesurado y terrible. ¿Por qué Isla de Casablanca y la Alicia de Notorious?
decimos que ese final es imprescindible, La filmación de Stromboli constituye la pri-
entonces? Pues porque esa mujer, esa mujer mera vez en que la carrera previa de un actor
Notas del director que enfrenta a la muerte y se deslumbra convierte una escena de ficción en otra cosa.
con la belleza casi espeluznante de esa tierra Por primera vez, la mujer que sube al volcán
Si la historia del cine se basara, como las arrasada es Ingrid Bergman, la actriz más no hace de reina, sino que es una reina. No
mitologías antiguas, en leyendas y en fábu- importante del mundo, la misma que unos hace de Juana de Arco: es Juana de Arco.
las, entonces ninguna podría prescindir del años atrás había deslumbrado a Hitchcock
final de Stromboli, terra di Dio, el film que y a Bogart, y que se había paseado con la El objetivo del proyecto titulado La Flor
Rossellini presentó en el festival de Cannes estatura de una reina por los palacios del es parecido al de Stromboli, pero con un
en 1950. El argumento, la mera anécdota, mundo. La misma que meses antes de ser añadido. El film no pretende utilizar la ex-
no tenía nada demasiado particular, y podía esa campesina anónima había sido Juana de periencia previa de una actriz para dotar de
incluso confundirse con tantos films neo- Arco. Esa era la persona que subía la ladera una emoción particular una serie de ima-
rrealistas que había empezado a proliferar del volcán en erupción, que se entregaba al gen: La Flor aspira a construir, a constituir
como hongos en los festivales del mundo: volcán en erupción casi como una ofrenda, dicha experiencia. Que esa experiencia sea
Una mujer, huyendo de la guerra, encerrada y el que la esperaba del otro lado no era ni el film; que los espectadores puedan ver la
en un campo de refugiados, acepta casarse Hitchcock ni Bogart sino Rossellini, el más carrera de una serie de actrices suceder ante
con un joven italiano, y mudarse con él a moderno de los directores, el gran renovador sus ojos, como parte de un mismo film.
su pueblo, ubicado en una isla miserable al del cine, el mismo que, después de años de Que una película sea una serie de películas,
sur del mar Tirreno. La mujer es bella, culta, interiores mentirosos dio vuelta las cámaras que sea una época en la vida de cuatro per-
sensible; el muchacho se desvive por ella, y las obligó a mirar hacia el mundo. Esa era sonas, y que el cine sea capaz de dar cuenta
pero no deja de ser tosco, ignorante y brutal. la ceremonia que se celebraba en esa imagen del paso de ese tiempo, de ese aprendizaje
La isla es árida e inhóspita y un volcán en final. La princesa que abandonaba todo, que y de ese proceso. Que entre las distintas
permanente actividad gobierna las vidas de se despedía del brillo y la gloria, para correr invenciones, y fantasías que los avatares del
los habitantes como un Dios malvado. La casi descalza por una tierra reseca y gredosa proyecto vayan jalonando logre adivinarse
mujer rápidamente descubre que esa isla y sumergirse en los vapores sulfúricos, hasta el verdadero rostro de cuatro chicas, bri-
habrá de ser para ella una cárcel, y el film los brazos de un hombre malhumorado llando deslumbrante a través de la bruma
da cuenta de ese progresivo encierro a cielo y hosco, pero que sabía mirar las cosas, y de la ficción.
abierto. Sobre el final, la mujer decide huir extraer de ellas la poesía y la verdad. Y en-
y ascender, casi como un acto místico, al tonces ¿Habría sido igual el final si la actriz Mariano Llinás
LA FLOR the woman, almost now a saint, looking out from Casablanca and Alicia from Notorious
The Flower on this boundless and terrible panorama. had not been climbing that same redemptive
Mariano Llinás (2018) So why do we think this ending is essential? volcano? The filming of Stromboli was the
Well, because that woman, facing death, first time that the earlier career of an actor
dazzled by the spine-chilling beauty of that turned a fictional scene into something else.
Director’s statement devastated land, is Ingrid Bergman, the most For the first time, the woman who goes up the
important actress in the world, the same volcano is not playing a queen, but rather, she
If the history of film were based, like ancient who years earlier had stunned Hitchcock is a queen. She does not play Joan of Arc: she
mythology, on legends and fables, then no one and Bogart, and had swanned like a queen is Joan of Arc.
could disregard the end of Stromboli, terra through the palaces of the world. The same
di Dio, the film that Rossellini premiered woman who, just months before becoming The aim of the project titled The Flower
at Cannes in 1950. There was nothing that anonymous peasant, had been Joan of is similar to that of Stromboli, but with
particular about the plot, a mere anecdote, Arc. That was the person who climbed up the an added ingredient. The film does not set
and the film could easily be confused with side of the erupting volcano, who gave herself out to use an actress’s prior work to bring
other neorealist works that had begun to to the erupting volcano like an offering, and a particular emotion to a series of images.
sprout like mushrooms at festivals the world waiting for her on the other side was neither Instead, The Flower aspires to construct,
over: A woman, fleeing from war, stuck in Hitchcock nor Bogart, but Rossellini, the to constitute this experience. The experience
a refugee camp, agrees to marry a young most modern of directors, breathing new is the very film itself. Viewers see various
Italian and move with him to his town in a life into cinema, the same who after years actresses’ careers unfolding before their eyes,
miserable island south of the Tyrrhenian Sea. of mendacious interiors turned the cameras as part of the same film. The idea is that one
The woman is beautiful, educated, sensitive; around and made them look out to the film should be a series of films, an era in the
the lad bends over backwards for her, but world. That was the ceremony that was being life of four people, and that cinema should
can do nothing to change his coarseness, his celebrated with this final scene. The princess be able to show this passing of time, this
ignorance, his brutishness. The island is arid abandoning everything, bidding adieu to the learning, this process. That from the different
and inhospitable, and a permanently active glitz and the glory, to run almost barefoot inventions and fantasies that the avatars of
volcano rules the lives of the inhabitants like across the parched clay and immerse herself the project gradually contribute, one can see
an evil God. The woman quickly discovers in the sulphurous fumes, into the arms of a eventually the true face of the four women,
that this island is to be her prison, and the moody and surly man, but a man who knew shining brightly through the fog of fiction.
film shows this gradual imprisonment in how to look at things and take from them the
the open air. At the end, the woman decides poetry and the truth. So would the ending Mariano Llinás
to flee and, in a quasi-mystical act, ascends have been any different if the actress had
the erupting volcano. The final image is of been another woman? If alongside her, Isla
LA FLOR
The Flower
Sinopsis
La Flor es un complejo narrativo integrado por seis Así como Manet descubría a su modelo disfra-
narraciones independientes y sucesivas. El punto zándola de torero aquí, o desnudándola entre la
de unión entre ellas es que en cada una de dichas hierba allá, y esos sucesivos disfraces la revelaban,
historias actúan las mismas cuatro actrices: Pilar así La Flor aspira a operar con sus chicas. Que las
Gamboa, Elisa Carricajo, Laura Paredes y Valeria distintas vicisitudes que atraviesen y que las distin- Ficha Técnica
Correa. El universo de dichas ficciones es radical- tas imágenes que pueblen constituya, finalmente, Argentina - 2018
mente diferente de un episodio al otro; se busca sus cuatro retratos.
esa diferencia extrema. Asimismo, los personajes Imágenes Agustín Mendilaharzu
que las cuatro actrices representan en cada uno de Montaje Agustín Rolandelli y Alejo
dichos relatos aspiran a la misma variedad. Pilar Moguillansky
Gamboa puede ser una hechicera en el primero, Sonido Rodrigo Sánchez Mariño
Música Gabriel Chwojnik
una cantante pop en el segundo, una espía muda
Arte Laura Caligiuri
en el tercero, la misma Pilar Gamboa en el cuarto, Vestuario Carolina Sosa Loyola y
ser apenas un personaje secundario, casi invisible Flora Caligiuri
en el quinto y reaparecer como una cautiva es- Asistentes de Dirección Agustín
capada de los toldos en la pampa brava del siglo Gagliardi y Felicitas Soldi
XIX en el sexto. Lo mismo con las demás. Cada Intérpretes Elisa Carricajo, Valeria
una habrá de saltar de un universo ficcional al Correa, Pilar Gamboa, Laura
otro, como en un baile de máscaras. El objetivo Festivales y Premios Paredes
es doble: Por un lado convertir a las actrices en Producida por El Pampero Cine -
Audience Award - Hubert BFI London Film Festival
Piel de Lava
máquinas de narrar; depositar en su cuerpo la obli- Bals Fund 2017-2019 2018
Con el apoyo de Hubert Bals
gación y la responsabilidad de dar cuenta de dichas Mejor Película - Bafici 2018 Viennale 2018
Fund - Visions Sud Est - Turner
Competencia Internacional Thessaloniki 2018
ficciones, y provocar en nosotros, como gorgonas Premio del Jurado - Festival
International - Universidad del Cine
Torino 2018 - Mecenazgo Cultural
crueles, aquella willing suspension of disbelief que de Biarritz 2018
FICUNAM 2019 Alianza con Florencia Juri -
tanto desvelaba a Coleridge. Pero además, que el Locarno Film Festival 2018
CPH: Dox 2019 Argentina Cine - Proa
salto de una ficción a otra nos revele, a la larga, los IFFR Rotterdam 2017 - 2019
Toulouse 2019
Toronto 2018
verdaderos rostros de esas mujeres. Jeonju 2019 trailer
New York Film Festival 2018
Filmfest München 2019
LA FLOR
The Flower
Synopsis
La Flor (The Flower) is a complex narrative made So kind of like how Manet unveiled his model by
up of six independent, successive stories, connected disguising her as a bullfighter here, or laying her
by the same four actresses: Pilar Gamboa, Elisa bare among the grass there, with successive costumes
Carricajo, Laura Paredes and Valeria Correa. The revealing her, so to does La Flor seek to work with
Technical Specs
universe of different stories changes radically from its women. So that the different ups and downs
Argentina - 2018
one episode to the next, and it is this kind of broad, they go through and the different images they
wildly-ranging sweep that we seek. In the same embody ultimately make up their four portraits. Direction Mariano Llinás
way, the characters played by the four actresses in Photography Agustín Mendilaharzu
each story aspire to the same variety. Pilar Gamboa Montage Agustín Rolandelli y Alejo
Moguillansky
could be a sorceress in the first, a pop singer in Sound Design Rodrigo Sánchez
the second, a mute spy in the third, herself in the Mariño
fourth, a near-invisible secondary character in the Music Gabriel Chwojnik
fifth, before reappearing as a captive who escapes Production Design Laura Caligiuri
Costume Designer Carolina Sosa
from the covered wagons of the wild Pampas of the Loyola y Flora Caligiuri
19th century in the sixth. The same applies to the Assistant Director Agustín Gagliardi
other actresses. Each leaps from a fictional universe y Felicitas Soldi
Production Laura Citarella
to another, like at a masked ball. There is a twofold
Cast Elisa Carricajo, Valeria Correa,
objective: on the one hand, to turn the actresses into Pilar Gamboa, Laura Paredes
what drives the storytelling, to place the onus on Produced by El Pampero Cine - Piel
them to bring these stories out in the open and stir de Lava
With the Support of Hubert Bals
up in us, like cruel gorgons, that willing suspension Fund - Visions Sud Est - Turner
of disbelief that kept Coleridge up all night; but on International - Universidad del Cine
- Mecenazgo Cultural
the other hand, that all this leaping from one story
In Alliance with Florenwcia Juri -
to another should ultimately reveal to us the true Argentina Cine - Proa
faces of these women.
trailer
LA VENDEDORA DE FÓSFOROS
LA VENDEDORA DE FÓSFOROS
The Little Match Girl
Sinopsis Synopsis
La vendedora de fósforos de Andersen que muere de Andersen’s matchstick saleswoman who dies of cold
frío en la noche de año Nuevo. on New Years Eve.
El burro de Al azar Baltazar de Bresson, que cam- Bresson’s donkey from Al azar Baltazar who changes
bia de dueño una y otra vez con el destino trágico its owner time and time again with the tragic fate
y final de un burro de carga. and finale of a workhorse.
El desamor y la reconciliación imposible entre un The indifference and impossible reconciliation
gurerrillero alemán de la Red Army Fraktion y una between a German soldier from the Red Army
delicada pianista argentina que toca el piano con Fraktion and a delicate Argentine pianist who
las uñas sin percutir las teclas. plays the piano without striking the keys.
El modernista Helmut Lachenmann, veterano de The modernist Helmut Lachenmann, veteran of
Guerra de las vanguardias del siglo XX, tratando
the vanguard wars of the XX century, trying to
de montar una ópera demencial con la orquesta en
put together a demented opera with the striking
huelga del Teatro Colón en medio de un paro de
orchestra of the Colon Theatre, all of which takes
transportes en Buenos Aires.
Los politicos tratando de negociar con la orquesta.
place during a national transportation strike in
En el medio de eso Marie y Walter habitan una Buenos Aires.
comedia tratando de subsistir junto a su pequeña The politicians try to negotiate with the orchestra.
hija con el improbable ingreso que les genera la In the middle of this, Marie and Walter, inhabit
música, ensayan ideas para la puesta en escena de this comedy trying to maintain their young
la ópera de Lachenman en la que trabajan, y com- daughter with nothing but the improbable salary
pletan el friso de figuras marginales a quienes está that music provides them. They rehearse ideas for
dedicada esta oda al limen y a la resistencia. the staging of Lachenman’s opera where they work
and complete the frieze of marginal figures to
which this ode to resistance is dedicated.
Ficha Técnica / Technical Specs Festivales y Premios
Argentina - Bafici 2017 - Mejor película
2017 argentina
70 minutos Premio a mejor película de
Dirección y Guión Alejo Moguillansky Asociación de Cronistas Argentinos -
Bafici 2017
Producción Eugenia Campos Guevara
Festival internacional de Ourense -
Dirección de fotografía y Camarógrafa Inés Duacastella Mejor película Iberoamericana
Sonido Marcos Canosa Festival Internacional de Villa de
Intérpretes Helmut Lachenmann, Margarita Fernández, María Villar, Leyva - Mejor película
Walter Jakob, Cleo Moguillansky, Martín Bauer, Luciana Acuña. Festival Internacional de cine de
Producida por El Pampero Cine - Bariloche - Mejor película
Con el apoyo de Universidad del Cine - Mecenazgo Cultural - Proa Festival de cine de Alessandria -
Mejor película
trailer
LA MUJER DE LOS PERROS
Laura Citarella & Verónica Llinás (2015)
Dog Lady
Laura Citarella & Verónica Llinás (2015)
Una mujer camina atravesando el campo.

A su alrededor, un montón de perros se mueven
en todas direcciones, imprevisibles,
deshaciendo la ficción como el famoso tejido de
Penélope.
Más lejos aún, el mundo, los arrabales,
las estaciones del año, y el día
Festivales y Premios
y la noche, Rotterdam IFFR 2015 - Official Selection
y las diferentes versiones New Directors /New Films, NYC, 2015
del cielo. Best Actress – BAFICI (Buenos Aires)
Ficha Técnica 2015 - International Competition
Synopsis Argentina - Young Critics Award – Moscow
2015 Zerkalo 2015
A woman walks through the field. 98 minutos Best Actress – Athens 2015
Surrounding her, the dogs run, and whirl, and Dirección Laura Citarella, Verónica BFI London FF 2015 - Journey
Llinás Copenhagen CPH PIX 2015
roll, and spread all over the frame, undoing
Producción El Pampero Cine Riviera Maya 2015
fiction like the legendary Penelope’s weaving. Intérpretes Verónica Llinás, Juliana MOOOV 2015
Further, the world, and the outskirts. Muras, Germán de Silva, Juana Zala Cluj Transilvania 2015
Seasons, day Fotografía y Cámara Soledad Pesaro 2015
and night Rodríguez Durban 2015
Arte Flora Caligiuri, Laura Caligiuri Hamburg Film Fest 2015
and the different versions
Vestuario Carolina Sosa Loyola Mumbai FF 2015
of the sky.
Montaje Ignacio Masllorens London BFI 2015
Sonido Marcos Canosa Viennale 2015
Música Juana Molina IFF Colombo 2015
Con el apoyo de Hubert Bals Fund – La Habana 2015
Mecenazgo Cultural – Universidad Cuenca La Horquídea, Ecuador 2015
del Cine
trailer
Dog Lady
Sinopsis larga Synopsis
La Mujer de los Perros es una película que tiene como persona- Dog Lady is a film protagonised by a woman with a quirk:
je principal a una mujer. Esta mujer tiene una particularidad: she lives with ten dogs in a shack that she built herself on the
Vive con diez perros en un rancho construido por ella misma a outskirts of the city. The context of this story is the mysterious and
algunos kilómetros de la ciudad. El contexto de esta historia es el surprising universe of the urban sprawl of Gran Buenos Aires. To
misterioso y sorprendente universo del conurbano bonaerense. some extent, this is the story of a woman who lives on the edge,
La protagonista es la mujer y los coprotagonistas son sus perros. not only geographically but also of her own humanity. She does
En cierta forma, esta es la historia de una mujer que vive en los not use money, she does not speak. She is a mystery. But it is not
confines, no solo geográficos, sino también de su propia huma- this mystery that the films seeks to unravel. Instead, what the film
nidad. No maneja dinero, no habla. Es un misterio. Pero no es is interested in is every situation that occurs and how it occurs.
este misterio lo que el film intentará revelar. Lo importante es el What is important is the things that happen and their relationship
acontecer de las cosas y su relación con el mundo.
with the world. What is important is the universe at the disposal
La utilización del imaginario visual del conurbano bonaerense
of this character. The use of the visual imagery of the urban sprawl
puesto al servicio de una fábula casi épica. Lo que sucede con
of Buenos Aires used for a near-mythic fable. What happens to this
este personaje en este contexto, solo sucede en la experiencia
cinematográfica. El personaje permanece como una especie
character in this context only happens within the film experience.
de espectador de su propio entorno. El entorno es enorme. Es This character has no equal in our everyday life, even if at times
grande. La supera. La mujer apenas interactúa con él. Lo hace some images may be comparable to the harshest of realities. The
solo lo mínimo indispensable como para sobrevivir y poder character remains as a kind of
vivir. Come, caza, tiene sexo, busca agua, se muere. Casi no spectator of her own environment and she can barely interact with
habla. Cuando habla no oímos lo que dice. Desconocemos su it. She does so as little as possible in order to survive and get by. She
voz. La economía es la palabra clave de esta película. Se mues- eats, she hunts, she has sex, she looks for water, she dies. She barely
tra lo mínimo indispensable. Se da la mínima información speaks. When she speaks, we don’t hear what she says. We do not
posible. Se hace solo lo que se necesita. Se dice muy poco. know what her voice sounds like. The economy of speech is the key
Se ahorra en vuelcos psicologistas. Y se permanece despierto to this film. The bare minimum is shown. The bare minimum of
frente a las maravillas del mundo. Así seremos espectadores de information is given. Only what is needed is done. Very little is said.
un personaje que lo mira todo, casi sin opinar. Un personaje There is an economy of psychological twists. And it opens our eyes to
que pudo haber venido del pasado. Una especie de Diana the wonders of the world. It’s an actual view of ancient things, and
cazadora, merodeando los suburbios de Buenos Aires. the character is somehow ancient too. It could have been brought
Una diosa solitaria y silenciosa. form the very past; you can see her as a hunting Diana wandering
around Buenos Aires outskirts: A lonely, silent, weary goddess.
EL ESCARABAJO DE ORO
Alejo Moguillansky & Fia-Stina Sandlund (2014)
EL ESCARABAJO DE ORO Ficha Técnica
Argentina -
The Golden Bug 2014 -
100 minutos
Alejo Moguillansky & Fia-Stina Sandlund (2014) Producida por El Pampero Cine
y CPH-DOC
Sinopsis Dirección Alejo Moguillansky, Fia-Stina
Sandlund
Todos se pelean: cineastas europeos contra Puesta en Escena Alejo Moguillansky
cineastas latinoamericanos; Cine Independiente Guión Alejo Moguillansky, Fia-Stina
contra Fondos para el Cine de países emergentes; Sandlund, Mariano Llinás
Producción Ejecutiva Agustín Gagliardi
Civilización contra Barbarie; el Norte contra
Coordinacción Producción Laura Citarella,
el Sur; piratas contra piratas; un viejo político Mariano Llinás
del SXIX contra una vieja poeta feminista del Dirección de Fotografía Agustín
Mendilaharzu
SXIX; productores contra directores; Poe contra
Montaje Alejo Moguillansky, Mariano Llinás
Stevenson; Long John Silver contra el Capitán Dirección de Sonido Milton Rodríguez,
Smollet; la Aventura contra el Dinero; la Belleza Marcos Canosa
contra la Codicia; la búsqueda de la Verdad y Mezcla de Sonido Marcos Canosa, Rodrigo
Sánchez Mariño
la Sabiduría contra la Hipocresía y la Crueldad; Música Gabriel Chwojnik
Ricos contra Pobres; Hombres contra Mujeres; Intérpretes Rafael Spregelburd, Walter
Ficción contra Realidad. Jakob, Luciana Acuña, Agustina Sario,
Andrea Garrote, Matthieu Perpoint,
Todos se pelean, pero solo uno gana. Georg Tielmann, Mariano Llinás, Alejo
Moguillansky, Agustín Mendilaharzu,
Agustín Gagliardi, Rodrigo Sánchez Mariño
Synopsis
Voces en Off Hugo Santiago, Säga Garde,
They all struggle: European Filmmakers vs. South Fia-Stina Sandlund
American Filmmakers; Independent Cinema vs. trailer
Cinema Funds; Wild vs. Civilisation; North vs. Festivales y Premios
South; Pirates vs. Pirates; An old XIXth Century Mejor película Argentina – BAFICI 2014
Politician vs. an old XIX Century feminist Poet; Mención Especial del Jurado – Festival
de Cosquín – Comp. Oficial
Producers vs. Directors; Poe vs. Stevenson; Long Locarno Film Festival 2014
John Silver vs. Captain Smollet; Adventure vs. Viennale 2014 - Vienna International Film
Money; Beauty vs. Greed; The search of truth and Festival
Filmfest Hamburg 2014
wisdom vs. hypocrisy and wickedness; The rich vs. La Roche-sur-Yon International Film
the poor; Men vs. Women; Fiction vs. Facts. Festival 2014
They all struggle, but only one wins. FICUNAM 2015
2014 London Film Festival
EL LORO Y EL CISNE
EL LORO Y EL CISNE
The Parrot and the Swan
Synopsis
El loro y el cisne es una fantasía romántica y musi- The Parrot and the Swan is a romantic and
cal, que se desarrolla alrededor de los ballets oficia- musical fantasy, among the most important
les más importantes en la ciudad de Buenos Aires ballets in Buenos Aires and La Plata city, mixing
y La Plata, mezclando aleatoriamente materiales documentary and fiction images.
documentales y ficticios. The Parrot, soundman of a documentary crew
El loro, sonidista de un equipo de rodaje que working on a film on ballets, is passing through a
realiza un documental sobre ballets, atraviesa una
traumatic separation. Among many perfomances
traumática separación de su novia. Entre varios
of huge dance troupes, and the story of The Swan
números de danza de gigantescos cuerpos de baile,
Lake -related by the amusing Director of La
y el argumento de Lago de los cisnes relatado por el
Plata City Ballet- the crew get to know a minor,
simpático director del ballet de La Plata, el equipo
llega a un minúsculo y excéntrico grupo indepen- excentric, independent and experimental dance
diente de danza y teatro, caracterizados por un and theatre troupe.
trabajo ridículamente experimental. Luciana, dancer from this toupe, comes between
Luciana, bailarina de dicho grupo, se interpone Loro’s heart. Little by little he stays with them,
bruscamente con el corazón de El Loro. Paula- quiting his job to win Luciana’s heart. That’s how
tinamente él se va quedando cada vez más con the melodrama begins, to the rythm of Swan Lake,
ellos, abandonando su trabajo, para conquistar el as a musical and narrative background.
corazón de ella. El melodrama comienza, al ritmo In the end, Luciana, comes with a mysterious
de Lago de los cisnes, como fondo musical y argu- pregnancy, quits the troupe and moves to her birth
mental que guía la historia de amor. place: San Francisco, Córdoba. The Parrot follows
Finalmente Luciana, tras un misterioso embarazo, her till he wins her heart. In Buenos Aires, the rest
se retira del grupo y huye a San Francisco, Córdo- of the keep on dancing, like a resistance, till they’re
ba, su ciudad natal. El Loro la sigue hasta lograr breathless.
conquistar su corazón. En la ciudad de Buenos
Aires, el resto sigue bailando, como si fueran resis-
tentes, hasta quedarse sin aliento.
Ficha Técnica
Argentina -
2013
100 minutos
Dirección Alejo Moguillansky Festivales y Premios

Producción Ejecutiva Laura Citarella Mención Especial del Jurado –
Producción Agustín Gagliardi, Pablo Competencia Argentina – 16º BAFICI
Ottonello, Leticia Bernaus 57th BFI London Film Festival
Fotografía Tebbe Schoening, Paolo Viennale ’13 – Vienna International
Girón, Fernando Lockett, Soledad Film Festival
Rodríguez, Alejo Moguillansky Festival de Río de Janeiro 2013
Sonido Rodrigo Sánchez Mariño Festival UNASUR 2013
Montaje Alejo Moguillansky, Mariano IndieLisboa 2014
Llinás
32º FilmFest München 2014
Intérpretes Rodrigo Sánchez Mariño,
Walter Jakob, Alberto Suárez
trailer
Grupo Krapp Luciana Acuña, Edgardo
Castro, Gabriel Almendros, Fernando
Tur, Luis Biasotto
Ballets Ballet Clásico de La Plata,
Director Mario Gallizzi, Ballet
Contemporáneo del Teatro San
Martín, Ballet Nacional Folklórico
OSTENDE
OSTENDE
Ostende
Sinopsis Synopsis
Una mujer gana un concurso. El premio: cuatro Thanks to a radio contest, a girl wins four
días de vacaciones en un hotel en Ostende, una vacation days in a huge hotel in Ostende, in the
ciudad balnearia fuera de temporada. A partir Buenos Aires province. It’s the low season, and
de allí, se le abren dos caminos. Por un lado, she gets to the place alone. Her boyfriend will
el del ocio: Se deja llevar por los rituales del join her a few days later. On the beach there’s
descanso, la playa, las pequeñas rutinas, la suave plenty of sun but also too much wind; and a not
e imperceptible felicidad. Por el otro, el de la very sophisticated bar with a waiter that talks
intriga: enigmas sutiles, situaciones levemen- too much. In this place with no obligations or
te inquietantes, anomalías mínimas, extrañas big attractions apart from a windy beach nearby
narraciones que parecen dispuestas a surgir en el and the not-so-tempting ocean, the girl starts
momento menos pensado. Entre estos dos uni- to pay attention –maybe too much, maybe not Ficha Técnica
versos, entre estas dos maneras de pensar el cine, Argentina -
enough– to some strange attitudes by an old
oscila, como un péndulo, este pequeño film. 2011 -
man who’s accompanied by two young women. 85 minutos
Her boyfriend arrives, and he interrupts like a Dirección Laura Citarella
representative of the outside world, that same Producción Mariano Llinás
world she has been slowly distancing from in Fotografía Agustín Mendilaharzu
Festivales y Premios Sonido Rodrigo Sánchez Mariño
just couple of days to enter with pleasure –with
Premio Cronistas Argentinos 16º BAFICI 2011 Montaje Alejo Moguillansky
the adrenaline of curiosity– into this beach-set,
SANFIC 2011 Música Gabriel Chwojnik
Festival Internacional de Villa de Leyva
intriguing micro-cosmos that might be filled
Intérpretes Laura Paredes, Julián Tello,
London Film Festival 2011 with stories she doesn’t know. On the contrary, Santiago Gobernori, Débora Dejtiar,
Viennale 2011 Laura Citarella shows in her debut film that she Fernanda Alarcón, Julio Citarella
Mostra Internazionale del Cinema di Roma 2011 does know stories, and that’s why she flirts with
Toulouse 2012 Hitchcock and Rohmer from a feminine, light,
Munich 2012 and graceful perspective.
CASTRO
CASTRO
Castro
Castro huye. Ha dejado atrás su vida, sobrevive Synopsis
escondido en un pequeño cuarto en una pequeña Castro runs. He left his life behind and now
ciudad. Básicamente está solo, pero en su vida ha survives by hidding in a room on a small city. He
aparecido una tal Celia. is basically alone, but someone has appeared in his
Celia y Castro sobreviven juntos sin trabajo ni di-
life: Celia.
nero en sus vidas. Puede decirse (pero puede decir-
Celia and Castro survive together without a job
se lo mismo de cualquier pareja) que se aman. En
nor money. We could say that they love each other.
un momento, abandonan su ciudad de provincia
One day they abandon the small city and head
y se marchan a la capital, a un nuevo refugio. Allí
Castro emplea su tiempo en buscar trabajo. De a to the Capital, in search of a new shelter, where
poco Castro descubre la contradicción: ganarse la Castro starts looking for a job. He finds out that
vida es igual a desperdiciarla. making a living is synonym of wasting it.
Del otro lado está el complot que los persigue, cada Meanwhile, the couple is followed by a complot,
uno por diferentes razones:, el antiguo maestro de each one for different reasons: Castro’s former
Castro, Samuel, porque necesita de él; su antigua teacher, Samuel, because he needs him; his ex,
mujer, Rebecca Thompson, porque lo ama; el Rebecca Thompson, because she loves him; Willy
cínico Willy, por motives no demasiado claros; el the cynical, because of unclear reasons; and the
desafortunado Acuña, porque le pagan para que lo misfortune Acuña, because he is being paid to find
encuentre. Castro.
En algún momento los perseguidores rastrean a At some moment, the complot catches up with
Castro y Celia hasta la Capital. En algún momento, Castro and Celia. At some moment, Castro finds
Castro encuentra trabajo y abandona a Celia. En a job and abandons Celia. At some moment, the
algún otro momento, el complot da con Celia en la complot finds Celia on a pension she used to share
pension que compartía con Castro. En otro mo- with Castro. At some moment, Castro steals his
mento, Castro roba el auto de los perseguidores. En followers’ vehicle. At some time, everything (the
un momento, todo (perseguidores y perseguidos, ones that follow, the ones being followed, their
sus estrategias y sus razones) tiende a confundirse. strategies and reasons) tends towards confusion.
Castro, por su parte, vuelve a huir. Esta vez, acaso, Castro runs again, but this time he disappears
para siempre. forever.
Ficha Técnica
Argentina -
2009
81 minutos
Festivales y Premios
Best Film Award – 11º Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos
Aires (BAFICI). Argentine Competence
Best Cinematography Award – BAFICI - Argentine Competence
Best Film – FIPRESCI IndieLisboa 2010 – International Independent Film
Festival (Portugal)
62º Locarno Film Festival – Filmakers of the Present
50º Thessaloniki Film Festival – Independence Days
Viennale’09 – Main Program
Dirección y Guión Alejo Moguillansky Asistente de Arte Lila Iturri Hamburg FilmFest – Main Section
Producción Mariano Llinás, Laura Asistente de Edición de Sonido SANFIC5 (Santiago Festival Internacional de Cine) – Novedades de
Citarella Mercedes Tenina Latinoamérica
Producción Ejecutiva Eduardo Soporte Dirección Fotografía Fernando 53º BFI London Film Festival
Costantini Lockett AFI Fest 2009 (Los Angeles AFI Film Festival) – Main Section
Fotografía Gustavo Biazzi Grabación y Edición de Música Juan 25º Warsaw Film Festival (Polonia)
Sonido Rodrigo Sánchez Mariño Ravioli
29º Festival International du Film d’Amiens (Francia)
Asistente de Dirección Nicolás Grosso Masterización Felipe Fernández
11º Jeonju International Film Festival – International Competition (Korea)
Moreira
Dirección Coreográfica Luciana Acuña 22º Rencontres de Cinema d’Amerique Latine de Toulouse (Francia)
Coordinador Fx Lanfranco Burattini
Montaje Alejo Moguillansky, Mariano Las Palmas de Gran Canaria 2010 Festival Internacional de Cine (España)
Llinás Stunt Driver Mauro Adrián Fusca, Elise
Nielse Cinema Global 2010 México DF
Arte Ana Cambre
Intérpretes Edgardo Castro, Julia Río Negro Proyecta 2009 – Competencia - Río Negro, Argentina
Música Ulises Conti
Martínez Rubio, Carla Crespo, Festival de Belo Horizonte 2009 – Brasil
Diseño Gráfico Paula Erre, Andrés Esteban Lamothe, Alberto Suárez, FestiFreak 2009 – La Plata, Pcia. de Buenos Aires, Argentina
Mendilaharzu Gerardo Naumann, Rita Carou,
Bangkok International Film Festival 2009 - Thailand
Asistente de Cámara Juan Aguirre Fernando Llosa, Julián Tello, Esteban
Bigliardi, Luciana Acuña, Laura Subersive Film Festival – Zagreb (Croatia)
Asistente de Producción Nadia
Estebanez, Leandro Koch Paredes, April Sweeney, Luis Biasotto, LAFF -Latin America Film Festivall, Amsterdam (Holland)
Francisco Egido, Nicolás Grosso,
Asistente de Edición Santiago Estévez, 11th Havana Film Festival, New York (USA)
Walter Jakob
Julián Moguillansky
trailer
HISTORIAS EXTRAORDINARIAS
HISTORIAS EXTRAORDINARIAS
Extraordinary Stories
Synopsis
Como si se tratara de una enciclopedia acerca de As tough it was a sort of encyclopedia of adventure
las ficciones clásicas de aventuras, este film toma fiction, this film takes as a start three classically
como principio tres puntos de partida clásicos. El used triggers. One: A man who gets accidentally
primero: Un hombre que se ve accidentalmente involved in a case of assassination; Two: another
envuelto en un episodio de asesinato. El segundo: man (a smalltown bureaucrat) who gets obsessed
Otro hombre (un burócrata de pueblo), obsesiona- with another man, whose life becomes a crescently
do con otro hombre, cuya vida se convierte para él problematic riddle; Three: A Jules Verne styled
en un acertijo crecientemente problemático. Tres:
challenge takes place in a sort of gentlemen club in
Un desafío al estilo Julio Verne tiene lugar en una
the deep argentine country side; that challenge ( a
especie de club de caballeros en lo profundo del
remotely scientific orientated challenge) involves a
campo argentino. Ese desafío (un desafío remota-
third man in an unexpected odyssey down a river
mente científico) acaba involucrando a un tercer
hombre en una inesperada odisea, a través de un that run through the lonely plains. Those triggers
río que recorre la solitaria llanura. Esos puntos de (that, following Borges path, combine the universe
partida (que, a la manera de Borges, combinan el of Stevenson and the universe of the pampas)
universo de las pampas y el universo de Stevenson) craft a complex and surreal plot, a plot that
construyen una trama compleja y surrealista; una somehow includes, in the same argentine universe,
trama que, de algún modo, incluye en el mismo explotions that take place for no one in the middle
universo criollo explosiones que ocurren para of the plains, forsaken lions that die in forsaken
nadie en el medio del campo, leones abandonados buildings, remote world war II stories, stories
que agonizan en edificios abandonados, lejanas of love and glory, stories of brilliant men and of
historias de la Segunda Guerra, historias de amor forgotten men, and those of men both brilliant and
y de gloria, historias de hombres brillantes y de forgotten. Hundreds of stories, altogether in a plot
hombres olvidados, historias de hombres a la vez that, more than a film, become a sort of essay about
olvidados y brillantes. Cientos de historias, todas fiction: How fiction works, where does fiction come
juntas en una trama que, más que una película, from and what the real purpose of fiction is.
acaban por conformar una especie de ensayo sobre
la ficción: Cómo opera la ficción, de dónde viene la
ficción, para qué sirve la ficción en realidad.
Ficha Técnica Festivales y Premios
Argentina - Special Jury Prize - BAFICI (Buenos Las Palmas de Gran Canaria
2008 Aires) 2008 International Film Festival 2009
245 minutos Viennale/Vienna International Film FIPRESCI Award - Toulousse
Dirección y Guión Mariano Llinás Festival 2008 rencontres de cinema latinoamericain
Producción Laura Citarella Hamburg Film Festival 2008 Best Ibero-American Film Award -
Dirección de fotografía Agustín Torino International Film Festival 2008 Montevideo International Film Festival
Mendilaharzu + Ignacio Masllorens, 2009
Santiago International Film Festival
Soledad Rodríguez, Soledad SANFIC 2008 Bilbao International Film Festival
Abot Glenz, Lucio Bonelli, Julián Vancouver International Film Festival
Best Director Award - Cuenca
Apezteguia, Martín Mohadeb. 2009
International Film Festival 2008
Montaje Alejo Moguillansky y Agustín New Zealand International Film
Rotterdam International Film Festival
Rolandelli Festival 2009
2009
Sonido Rodrigo Sánchez Mariño y Latinbeat Film Festival at the Film
Best Director, Global Vision Award -
Nicolás Torckinsky Society of Lincoln Center 2009
Cinequest Film Festival 2009
Música Gabriel Chwojnik Zurich Film Festival 2009
Grand Jury Prize Ibero-American
Dirección de arte Laura Caligiuri Competition - Miami Film Festival 3 Continents Film Festival 2009
Intérpretes Walter Jakob, Agustín 2009 Zinebi 2011
Mendilaharzu, Mariano Llinás Warsaw Film Festival Wisconsin Film Festival 2010
trailer
OPUS EL AMOR
Mariano Donoso (2005)
(PRIMERA PARTE)
Sinopsis Alejandro Fadel, Martín Mauregui,
Santiago Mitre, Juan Schnitman (2004)
En julio de 2002, un productor
norteamericano encomienda a
Mariano Donoso la realización de Sinopsis
un documental sobre el estado de Ocho ojos ven más que dos, sobre todo si se trata
la educación en la provincia de San de aislar los microsegundos de tensión que pavi-
Juan, en la que ha nacido. El primer mentan el camino hacia el romance. Así es esta
día de rodaje, se declara una huelga Ficha Técnica primera parte de la saga El amor (el plan es seguir Ficha Técnica
general de maestros que paraliza el Argentina - con una segunda entrega en 10 años), la que co- Argentina -
dictado de clases en toda la provin- 2005 rresponde al modo en que personas de 25 viven y 2004
cia e, indirectamente, también el 88 minutos 104 minutos
Dirección Mariano Donoso
padecen y gozan el hecho de enamorarse. Cuatro
film. A partir de ese aciago comien- directores se empeñan en detectar los momentos Dirección y Guión Alejandro
zo, Donoso se embarcará en una Producción Mariano Llinás
Guión Mariano Donoso, específicos de ascenso, brillo máximo y caída de Fadel, Martín Mauregui,
extravagante odisea, a veces cómica, Mariano Llinás, Agustín la supernova romántica, y lo hacen con la preci- Santiago Mitre, Juan
a veces trágica, a través del pasado y Mendilaharzu sión y el descaro de falsos entomólogos.
Schnitman
el presente de la Patria. Las pro- Fotografía Ignacio Masllorens, Produción Mariano Llinás
testas, los reclamos, Sarmiento, el Agustín Mendilaharzu Fotografía Soledad Abot
Synopsis Glenz, Martín Mohadeb,
terremoto, la inercia provinciana, la Música Gabriel Chwojnik,
Soledad Rodríguez, Laura
sombra terrible de Buenos Aires y,
Stéphane Grappelli, Eight eyes see more than two, specially if we’re Caligiuri
Stéphane Grappelli, Eddie
finalmente, el desierto, aguardan al South
trying to isolate tension microseconds that pave Montaje Andrés Pepe
director en su azaroso derrotero. Sonido Mariano Donoso the way towards romance. Like that is the first Estrada
Montaje Mariano Donoso part of the El amor saga (the plan is to continue Arte Agustina Liendo, Nuri
Garabano
with a second delivery in ten years), the one that
Sonido Luciano Moreno
corresponds to the way in which 25-year-olds live Música Gabriel Chwojnik
and suffer and enjoy falling in love. Four directors Intérpretes Leonora
insist on detecting the specific moments of elevation, Balcarce, Luciano Cáceres
maximum brightness and fall of the romantic
supernova, and they do it with the precision and
nerve of false entomologists.
BALNEARIOS
Sinopsis
Una extravagante y risueña enciclopedia de cos-
tumbres e historias de los balnearios de la Argen-
tina. Ciudades sumergidas, bañeros, hoteles de
principios de siglo, sirenas, barquilleros, diques,
balnearios municipales, animales marinos y casti-
llos de arena se encuentran en un ensayo variado
y desconcertante. La idea de ciudades dedicadas Ficha Técnica
únicamente al ocio, al agua y al descanso, deshabi- Argentina -
tadas en invierno y atestadas en verano, y plagadas 2002
de ornamentos y nombres marinos, resulta, en 81 minutos
cierta medida, fascinante. Es dicha fascinación la Dirección y Guión Mariano
Llinás
que rige este film.
Producción Manuela
Willimburgh
Synopsis Dirección de Fotografía Lucio
Bonelli
An odd and humorous encyclopedia regarding
Sonido Federico Esquerro
costumes and stories from argentine bath resorts. Montaje Agustín Rolandelli,
Cities under water, lifeguards, luxury hotels from Nicolás Goldbart
early XXth Century, mermaids, dams, small town Música Gabriel Chwojnik
public resorts, sea animals and sand castles gather Intérpretes José Palomino
in a surprising and labyrinthical essay. The idea of Cortez, Verónica Llinás, Dani
Natanson, Mario Mactas,
cities dedicated exclusively to idleness, watering and Eduardo Gamba, Nicolás
rest, completely empty along the winter months and Goldbart, Rafael Filippelli,
crowded in the summer; the idea of modern pagan Ulises De la Orden, Astrid
Luna Petersen, Sergio
cities given to the worship of the sea, may be thought Saad, Eduardo Serrano,
as a strange, fascinating phenomenon. Wenceslao Bonelli, Luis
This film is the result of such fascination. Pierucci, Ricardo Mannero
Cinéma | musiques | livres | scènes | arts | enfants
Le s IN ro ck s Le rendez-vous Le s Ca hie rs du Cin ém a
06/ 03/ 19
critique
03/ 19
Pr em iè re
ie r s d u C in é m a
Santiago Mitre - el PaMPero Cine

« La FLor », de Mariano LLinás h
Il fallait bien treize heures au cinéaste argentin pour déployer Les C a
ce monde baroque qui mêle les amours et les aventures
de quatre femmes à l’histoire du cinéma. Du jamais-vu.
Le Monde
ne peut être vend nº 3607

encart téléram
27 /0 2/ 19
a
u séparément
Télérama
S T O R Y
O R Y
Trois Couleurs INTERVIEW
En effeuillant
l’œuvre slaauflveaugre
« monstre »
ou l’immersion totale
L’été dernier au
presse internatio
qui arrive enfin
d’abord parler en
le moins inhabitue
festival de Loca
nale a découver
en salles. L’œuvre
raiso n de sa
rno, la
t La flor,
duré
lle (près de quat
magistral coup
de
fait
e pour
orze
force de
heures). Mais le pe
Llinás et de la trou
l’Argentin Mariano vite des
tre Piel de Lava suscite très
Vanity Fair NOUVELLES TERRE

de théâ : « Il y
tiques du genre
commentaires exta après La flor ! » Pour
un
aura un avant et ans de tournage
aura fallu dix actualité
cela, il qui l’ont
du monde. Ceux
sauvage autour ture
racontent cette aven
vécu de l’intérieur il y aura
leurs vies, aussi,
collective. Dans après La flor.
L’Argentin Mariano Llinás a pris au mot l’expression « film-fleuve » : La flor,
un avant et un 27/02/2019 tourné sur dix ans et découpé Vanity
en sixFair
épisodes, dure presque quatorze heures
A N D O GA N ZO
TE XTE : F E RN et fait déborder la fiction. Comme seul fil de ce film composite, ludique et pas
M P E RO C I N E
ITRE ET E L PA
SA NTI AG O M
P H OTOS : A RP,
résumable, quatre actrices démentes (Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar
49 Gamboa et Laura Paredes) qui s’illustrent dans une multiplicité de registres
(film d’espionnage, film musical, série B…). Une aventure haletante, motivée par
le goût de la narration, dont nous parle un réalisateur même pas fatigué.
Vous dites avoir réalisé d’habitude. Par la suite, elles m’ont proposé
de faire un film sur la pièce. J’ai accepté, mai
La flor pour les quatre en disant : « Plutôt que la pièce, on va faire
tous les films ensemble. » La notion d’auteur
actrices principales. me semble absurde : La flor n’est pas « mon »
film, c’est « notre » film.
D’où viennent-elles ?
En préambule du film, vous vous adressez
Je les ai vues pour la première fois à aux spectateurs et vous leur expliquez avoir
Buenos Aires il y a quinze ans, tandis qu’elles voulu refaire, dans l’épisode 1, une série B
jouaient une pièce intitulée Neblina. J’étais comme à l’époque où les Américains
alors en train de réaliser mon premier film, savaient en tourner. Cette mélancolie d’un
Histoires extraordinaires, qui comme cinéma qui n’existe plus est-elle ce qui vous
La flor tente de réfléchir à la manière dont a mené à La flor ?
la fiction peut être un véhicule d’intensité. Je pense que La flor veut prouver à tous – y
Quand j’ai vu ces quatre filles, j’ai compris : compris à nous-mêmes – que cette idée du
on pouvait aller là où la fiction ne va pas cinéma est encore possible. L’importance de
ano Llinás
46
La Flor Mari tre parties les

6, 13, 20 et
27 mars
photo. : Agustín
Mendilaharzu
. Déc. :
t. :
Sortie en qua iano Llinás. Dir. hez Mariño. Mon
. et scén. : Mar : Rodrigo Sánc
8). 13 h 28. Réal Caligiuri. Son de prod. :
me vous
Argentine (201 Loyola, Flora Citarella. Cie
Prod. : Laura
Un film com mais vu
. Cost . : Carolina Sosa iel Chw ojnik .
Laura Caligiuri Mog uilla nsky. Mus. : Gabr
i, Alejo e, le nar-
n’en avez ja
Agustín Rolandell Sélection. Llinás (lui-mêm
. Dist. fr. : ARP des, Mariano
El Pampero Cine boa, Laura Pare cher), Germán
de Silva
ea, Pilar Gam
er (Margaret That
Philippe Rouy
icajo, Valeria Corr Susana Pampín
Int. : Elisa Carr n (Casterman),
Vladimir Durá
rateur, Boris), ,
(Gardina). ntifique, sorcière
chanteuse, scie , celui de
life (espionne, principe du film mato-
tous bigger than ule d’un autre
le réalisateur ière), qui déco e à un genre
ciné
C
roy abl e pari ! Pour e pris onn ode en réfé renc com édie
’est un inc s et toute l’équip concevoir cha
que épis ywoodienne,
la
tre comédienne fantastique holl
argentin, ses qua ture hors norme, e : la série B tion, le western
.
ée dans cette aven ra s’organiser graphiqu film d’espionnage, l’autofic qu’il n’utilise
qu’il a embarqu qui dev icale, le à part. Outre
le spectateur de qua- mus e épisode est porter un
comme pour duré e proc he du cinq uièm le seul à com
un film d’une e du Le cas com édiennes, c’est clim ax) et à
pour regarder eté sur le mod des qua tre
es s’arrêten t en plei n
film a été proj tres aucune fin (les cinq autr celui de Partie
de
À Locarno, le tidiennes, d’au début et une me un remake,
torze heures. x heures quo parties. En licitement com placées par
portions de deu tion en trois présenter exp ues ont été rem
feuilleton par la prés enta isi une se oir. Les barq hus . Nous
opté pour français a cho e de Jean Ren t bien moustac
festivals ont dist ribu teur e, cam pagn cteu rs son mis e
cinéaste, le res vingt chacun des chevaux,
mais les sédu , avec une
ple transposition ix du cinéma
accord avec le nviron trois heu t loin de la sim
tre séances d’e sommes pourtan le noir et blanc, mais fait le
cho
découpe en qua rder dans l’ordre
.
é de spec- e me un écho plus
doit de rega une maj orit e qui gard sée com
qu’on se
? Parce qu’à
l’heure où t la en scèn pour la scène
d’amour pen ime. Au
télévisées don tellement subl
Pourquoi si long le visionnage de séries ás muet, sauf un remake de l’originale, enchaî-
nt Mariano Llin petits avions
tateurs enchaîne ine d’heures, e que com
me ás a filmé de inchangé de la
avoisine la diza ma. Une form lieu des deux
couples, Llin
le ciel sur le son
moindre saison rcher un équivalent au ciné autr e iole s dan s
delà l’hom-
de
a eu l’envie de
che
e de la séri e pour en faire on- nant loopings et cabr oir. Et ça marche ! Au- chef-
utilise la duré ouver des pers du film de Ren jouer avec un
originale qui n’est pas de retr à séquence art inédit de
Flor, le plaisir s de s’attacher séduit par cet
chose. Dans La familiers, mai mage, on est t.
à forc e, deviennent des ages très différents. en se le réapproprian de La Flor qui s’autorise
nages qui, nt des pers onn d’œ uvre lématiq ue
nnes qui joue six « épisodes » de ton est emb aste en per-
quatre comédie é l’ensemble en Cette liberté montre le ciné
d’avoir structur liens que d’être d’ouverture qui liquer, regard
D’où le principe n’ont d’autres . Dès la séquence aire d’autoroute pour exp
longueurs qui Correa, tout une cture singu-
de très inégales ricajo, Valeria ne s’arrêter sur arche et la stru
) par Elisa Car ompa- son ’appui, la dém oodienne
27: EL CL
UB DE LO
S MALDI
CÁMARA TOS
: ALEXA
FORMAT MINI
O: 3.2K //
LENTES: 2.35:1
CO OKE
VIAJE A L
S4
EQUIPO
A SEMILL
TÉCNICO
DIRECCIÓ LA FOTO A:
GUIÓN:
N: NICA
NOR LO GRAFÍA D
Por Agus
EL EPISO
ALEX CO RETI
LORETI X, NICA
tín Mend
DIO FINA
Y PAUL NOR
PRODUC A MANZ ilaharzu
L DE
CIÓN: NÉ ONE
ARTE: CA
TALINA
STOR SÁ
OLIVA
NCHEZ
SOTELO
Empiezo
ción. Estamcon un agradecim LA FLOR se encarg
a
especie de de radicalizar aún
VESTUA
RIO
MAQUILL : LA POLILLA VE
AJE: REBE STUARIO la de El Pa os muy contento iento y una aclara- mos el di foro con amigos
más. Arm
amos una
s
Anuario. mpero Cine integ de que una pelícu-
SONID O CA MART El grado de
eto al mate sp fot
construirí ositivo tomavistas ógrafos y diseña
Y MÚSIC ÍN EZ
ria MONTAJ A: PABL Pero esa re, intimidad
especto a l y exigirle hasta m fin ya
E: EMAN O SALA alm reb
14 horas pe y co amos y op del Episo -
los ás FOTO GR UE
AFÍA: MA L FLAX , se filmó lícula es La Flor ente, este bien asó cualquier límite nfianza entre noso Sebastián era ría mos Inés dio 6, que
había sido límites de imagen. no poder DIT: MA
TIA
RIANO
SUÁREZ un enorm
e
durante ca , que dura podría no
ha – in clu so algunos qu
tros “el Mago”
Ca rdona y yo Du ac astella,
m Mi
e a Pablo uy cruda y debía ref ilumina-
CÁMARA S SLUPSKI
1: MARIA
(ADF)
flexiones sistema en el qu si diez años y es Un a tar de
ber rebas
ad o. e Llegamos
a la sierra .
de e
a quemad
que no le
im orzar eso. CÁMARA
2: PABLO
NO SUÁR
EZ (ADF) historia. Po nuestro grupo a confluyen las re- Episodio , Mariano me lla de 3 x 3
x 2 m, va cordobesa con
a fuera de portara si había un FO QUIST PARÉS
que se aju r eso, me fue impolo largo de toda su
6, m
mente, qu el último de La Fl ó para hablar de telas y rios ro un gaze
l las qu cinta negra, una vie llos de agropol ne bo
A: BENJ
a AMIN DE
ecto. Eso se SEGUNDO
en papel. stara a los límites sible escribir algo
e
de la told se trataría de un or. Sabíamos, vaga
me pareció ñal o un tono pi FEDERIC
ASISTEN
TE DE CÁ
LGAD O
as - e se usab
an para prja pantalla retráctil o,
gr
ó, hubo ac interesante el O CASA
GRANDE MARA: Co
decidimos n el sabio cons
de esta publi erí ca
argentino. a por el “desier utivas huyendo Súper 8), oy diapositiva (de
uerdo. y lo com- FO QUIST ca un ec
ejo ció n trí pode livian tar
maquinaria Sabíamos, tambié to” decimonónico
A SEGUN
GAFFER DA UNIDA La versión compartir acá la pa de sus editores gida, obvia o, sy
nuestro lenmente, por su sens una Sony α7s (ele-
: CARLOS D: SANT ,
la película JEFE DE
ELÉCTR
DÍAZ IAGO AB
ATE lo, podrá completa, seguram rte final del texto en el ep narrativa del fil n, que la potente
rte blanco
se divide ELÉCTR
ICOS: DA
ICOS: SA
LVA leerse onlin ente con . iso m
finitivamen dio anterior, de , ya en retracción completa te Nikon Ais 50 ibilidad extrema) y
en la parte GRIP: MA VID SROK DOR ABAL En este tip e. otro títu- bía mente el mm f 1.4
y ne co te
presión. M acá, reducirse de ria ga ze . Sellamos
un poco m gro, en esta últim lor y
RIANO A Y JORG sgarrarse s
STEADIC Y EMILI E MART bras sobr o de escri
tos nunc de- sobr capas de agropol bo revistiéndolo
retroceso ariano quería acoma una mínima ex
AM: NICO O RA IN EZ
ás exhaus a hubo SETTO e con
ntraste y tiv COLORIS LÁS MA Mariano Llila relación entre di a faltan las pala- an y de
- cualq te largo, a modo jamos en la base va-
texturas ref o en la búsque-
TA: YER de
CO ORDIN PABLO PARÉS rec
gos antes nás somos algo as tores y DFs. Con más prim l dispositivo tom pañar eso con un uier filtra
ción de lu de pollera, para cu un
a eso es im orzando los VFX: PA
AD OR DE
VFX: LEA de saber í como me iti vo . Ha avistas a un lar id ad
po fílmico, pe bía pens del terren z producto brir
ón del DC rtante tener en cu flash- estadio
BLO ZA NDRO PE Aprendim que nos de jores ami-
MPARIN DROUZO os ro la ad o en tra o. Ta de la
familia co juntos a filmar dicaríamos al cine. idea no lo mpa mbié irr
I recurrir
P porque en
muchas ve ta la a visualiz
mucho en co al Pusim con tela. El res n hicimos una puegu-
e granos o ces arla n Laura Ci y for
tarella y Al mamos nuestra y él no tar proponerle hacer nvencía. No tardé os un to es erta
tex
compresión turas que no se ve hay entonces el en una computador ejo Mogui el m
dó nada
en
una cámara
os pared opue pequeño parch fácil de imaginar.
n tra llansky. en os co en tusia cura, ca sta e de cine foi
estábamos y la proy a
ección. Pa por ciente de es bajo de imagen es o televisión, amigo de nservador de los smarse – MLL es da vez, nu a la entrada. En l en la
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ueba en la pa rad os pudim ra sa- te modo de
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cons-
© aGustín
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stas radica rectores y el más talla. De
fre erito. De practicábamos,
os cont les, que a la cámara nte a ella, y de es frente a él, la pan-
Harzu
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bre qué ref de la de DAC para ar Como conc menudo
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poco. Tam zar, cuándo es muc - tos pudimos lle n: en 27: El club es siempr primera vez en m ujerito,
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125
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EL PAMPERO CINE

El Pampero Cine was founded in 2002 in Buenos Aires, Argentina.

Notas de los directores Directors’ statement

Ficha Técnica Technical Specs

Dirección Constanza Feldman, Direction Constanza Feldman,

Notas de los directores

Two things must be said about The Middle Ages.

Ficha Técnica Technical Specs

Año de estreno 2021

Sinopsis Synopsis Ficha Técnica

Una miserable troupe argentina de actores, bailarines, músicos, cineastas y

Dirección Alejo Moguillansky

A miserable Argentine troupe of actors, dancers, musicians, film-makers

Direction Alejo Moguillansky

Una mujer camina atravesando el campo.

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