REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN UNIVERSITARIA

ALDEA DR. ALBERTO CARNEVALLI
FUNDACIÓN MISIÓN SUCRE
EL TIGRE EDO. ANZOÁTEGUI
PNF. INFORMÁTICA

Arte Venezolano

Docente: Bachilleres
Grecia Mariotto Raul Borges V. - 27.928.533
T1-P1 Gliceydy Prado V. - 16.077.796
Oscar Campos V.- 19.143.954
Gleceidy Prado V.- 18.228.999

Octubre 2023
 INTRODUCCIÓN

Por décadas la historia del arte venezolano, ha sido un tema de mucha

importancia y relevancia, marcado por características de gran peculiaridad, es un
tapiz fascinante que abarca diversas influencias culturales, movimientos políticos y
artistas innovadores. Desde la época muy antigua, como el caso de la
precolombina hasta épocas o el período contemporáneo, el arte venezolano ha
evolucionado y transformado para reflejar la compleja historia e identidad de la
nación. Es por ello que es de gran importancia el poder tener conocimientos de
estas expresiones artísticas y poder conocer sobre el arte de la Venezuela que
queremos para así marcar nuestras costumbres y tradiciones, por lo cual en el
siguiente escrito profundizamos en este tema dando a conocer el arte, estilos y
artistas que han dejado su huella en el patrimonio de Venezuela.
 DESARROLLO

 Arte en Venezuela
Se remonta a los conjuntos de pueblos aborígenes (los caribes) que
poblaron el norte de Colombia, el noreste de Venezuela y las Antillas Menores.
Las influencias de la cultura autóctona, la cultura africana traída por los esclavos y
finalmente la cultura de España aportada por los conquistadores determinaría el
arte venezolano desde el siglo xvi hasta el siglo xx.
Los primeros indicios del arte venezolano provienen de cerámicas y
esculturas indígenas, (algunas datadas de hace 2.000 años) donde se representan
vasijas y figuras antropomorfas. El origen de la pintura venezolana se registra
hacia finales del período colonial llegando a su apogeo con la llegada del arte
moderno.
 Arte precolombino
Mucho antes de la llegada de los conquistadores españoles, los pueblos indígenas
de Venezuela crearon ricas tradiciones artísticas. Los petroglifos y el arte cerámico
son los restos más prominentes de estas culturas antiguas. La cultura Valencioid
(200 a.C. - 800 d.C.), por ejemplo, es conocida por sus intrincados diseños de
cerámica, que presentan figuras antropomórficas y zoomorfas. Estas primeras
expresiones artísticas sentaron las bases para el vibrante panorama artístico que
surgiría en los siglos venideros.
 Período colonial (siglos XVI-XVIII)
La conquista española en el siglo XVI trajo consigo las tradiciones y técnicas
artísticas europeas a Venezuela. La mezcla de estilos indígenas y europeos dio
lugar al estilo barroco mestizo, que llegó a definir gran parte del arte colonial
venezolano. Este período vio el surgimiento del arte religioso, ya que los artistas
buscaron evangelizar a la población nativa. Las iglesias se adornaron con
impresionantes pinturas y esculturas que representaban escenas bíblicas y
santos. Los artistas destacados de esta época incluyen a Juan Pedro López, un
pintor conocido por sus obras religiosas, y Francisco José de Lerma, un escultor
que creó tallas de madera para iglesias.
 Siglo XIX: La Emergencia del Neoclasicismo y el Romanticismo
El arte venezolano en el siglo XIX estuvo fuertemente influenciado por
movimientos europeos como el Neoclasicismo y el Romanticismo. La Academia de
Bellas Artes de Caracas, fundada en 1818, desempeñó un papel crucial en la
formación del panorama artístico del país. Bajo la tutela de maestros como Martín
Tovar y Tovar y Antonio Herrera Toro, los estudiantes fueron entrenados en
técnicas clásicas y alentados a explorar temas de nacionalismo y patriotismo. Este
período vio el surgimiento de pinturas históricas, retratos y paisajes, capturando la
esencia de la identidad venezolana.
 Principios del Siglo XX: Modernismo y el Círculo de Bellas Artes
El inicio del siglo XX trajo una nueva ola de movimientos y estilos artísticos a
Venezuela. Inspirados por el Modernismo europeo, los artistas del Círculo de
Bellas Artes (fundado en 1912) buscaron romper con las tradiciones académicas
del pasado. Artistas como Armando Reverón, Rafael Monasterios y Manuel Cabré
abrazaron nuevas técnicas, temas y estilos, explorando temas de naturaleza, vida
urbana y la figura humana. Este período también vio el surgimiento de artistas
como Cristóbal Rojas, quien desafió las normas sociales con sus obras oscuras y
provocativas.
 Mediados del Siglo XX: Abstracción y Arte Cinético
La segunda mitad del siglo XX marcó un cambio significativo en el arte
venezolano, ya que los artistas abrazaron la abstracción y la escena artística
internacional. El movimiento abstracto, liderado por artistas como Alejandro Otero,
Jesús Soto y Carlos Cruz-Diez, buscó redefinir la relación entre el arte y el
espectador. Los artistas venezolanos ganaron reconocimiento internacional por
sus contribuciones al movimiento de Arte Cinético, que se centró en la interacción
entre el arte y el movimiento. Este período vio el desarrollo de técnicas
innovadoras y la creación de obras icónicas que continúan inspirando a los artistas
contemporáneos.
 Arte Contemporáneo: Diversidad y Comentario Social
En las últimas décadas, el arte venezolano ha continuado evolucionando,
reflejando las diversas influencias y problemáticas que enfrenta la nación. El arte
de finales del siglo XX y principios del siglo XXI se ha caracterizado por una
amplia variedad de estilos, técnicas y temas. Los artistas contemporáneos
venezolanos han explorado una gama de temas, incluyendo comentarios políticos
y sociales, cuestiones ambientales y la identidad personal.
Artistas como Marisol Escobar, Yucef Merhi y Patricia van Dalen han hecho
contribuciones significativas a la escena artística global, trabajando en diversos
medios, incluyendo escultura, arte digital e instalación. Estos artistas han
abordado temas como la lucha por la democracia, el impacto de la urbanización y
los desafíos que enfrentan las comunidades marginadas.
La aparición del arte callejero y el muralismo también ha desempeñado un papel
significativo en el arte contemporáneo venezolano. Artistas como Carlos Zerpa y el
colectivo conocido como Vértice han utilizado espacios públicos para interactuar
con la comunidad y expresar sus puntos de vista sobre temas sociales y políticos.
Esta vibrante escena de arte callejero sirve como una forma de resistencia y
expresión creativa ante los desafíos continuos que enfrenta el país.
 ALGUNOS ARTISTAS RECONOCIDOS DE VENEZUELA
Aunque es difícil clasificar de manera definitiva la importancia de los
artistas, la siguiente lista proporciona una visión general de algunos pintores y
escultores venezolanos destacados:
 Juan Lovera (1776-1841): Un pintor conocido por sus retratos y escenas
históricas, especialmente aquellas que representan la Guerra de
Independencia de Venezuela. Juan Lovera (11 de julio de 1776, Caracas -
29 de enero de 1841, Caracas) fue un pintor venezolano, reconocido por
sus retratos y escenas históricas relacionadas con el movimiento de
independencia de su país.

 Martín Tovar y Tovar (1827-1902): Un destacado pintor del siglo XIX que
se especializó en pinturas históricas, retratos y paisajes. Martín Tovar y
Tovar (Caracas, 10 de febrero de 1827 - Ibidem, 17 de diciembre de 1902)
fue uno de los pintores venezolanos más importantes del siglo XIX,
destacándose principalmente en los géneros del retrato y de la pintura
histórica.

 Cristóbal Rojas (1858-1890): Un renombrado pintor conocido por sus

obras oscuras y provocativas, a menudo abordando temas de enfermedad,
muerte y pobreza. Cristóbal Rojas (15 de diciembre de 1857 - 8 de
noviembre de 1890) fue uno de los pintores venezolanos más importantes y
reconocidos del siglo XIX, nacido en la ciudad de Cúa en los Valles del Tuy,
hijo de padres que trabajaban en el ámbito médico.

 Emilio Boggio (1857-1920): Un influyente pintor impresionista cuyas obras

mostraban paisajes venezolanos y la vida cotidiana. Emilio Boggio (21 de
mayo de 1857 - 7 de junio de 1920) fue un pintor impresionista ítalo-
venezolano pionero, nacido en Caracas, Venezuela.

 Armando Reverón (1889-1954): Un destacado pintor y escultor que

contribuyó al movimiento modernista en Venezuela, conocido por sus
pinturas de paisajes y figuras humanas. Armando Reverón (10 de mayo de
1889 - 17 de septiembre de 1954) fue un pintor y escultor venezolano,
precursor del Arte Povera y considerado uno de los más importantes del
siglo XX en América Latina. Aunque su salud mental se deterioró a lo largo
de su vida, sus habilidades artísticas permanecieron.
  Alejandro Otero (1921-1990): Un importante pintor y escultor abstracto
que desempeñó un papel crucial en el desarrollo del movimiento de Arte
Cinético en Venezuela. Alejandro Otero (7 de marzo de 1921 - 13 de agosto
de 1990) fue un pintor, escultor, escritor y promotor cultural venezolano,
nacido en El Manteco, Bolívar. Fue miembro fundador del grupo Los
Disidentes y destacó por su obra de abstracción geométrica.

 Jesús Soto (1923-2005): Un artista cinético pionero conocido por sus

esculturas e instalaciones, explorando la relación entre el movimiento y la
percepción. Jesús Rafael Soto (5 de junio de 1923 - 17 de enero de 2005)
fue un artista op y cinético, escultor y pintor venezolano, nacido en Ciudad
Bolívar, Venezuela. Fue el mayor de cuatro hijos nacidos de Emma Soto y
Luis García Parra, un violinista.

 Carlos Cruz-Diez (1923-2019): Un destacado artista cinético reconocido

por sus contribuciones al Arte Óptico y la exploración del color, el
movimiento y el espacio. Carlos Cruz-Diez (17 de agosto de 1923 - 27 de
julio de 2019) fue un artista venezolano considerado por algunos expertos
como "uno de los mayores innovadores artísticos del siglo XX".
El 13 de enero de cada año, Venezuela celebra el Día del Artista Nacional,
conmemoración que se realiza por decreto con la finalidad de reconocer el trabajo
realizado por quienes, inspirados, crean formas, sonidos, colores, letras,
movimientos y texturas. Esta festividad nació como un plan estratégico promovido
por el gobierno de Venezuela para homenajear a los actuales cultores del país, así
como impulsar a aquellos que hoy no se encuentran presentes, y que por medio
de sus obras han dejado marca en la historia y en las culturas venezolanas. Esta
fecha busca reconocer la labor y trabajo de quienes siempre están en contacto
con las realidades sociales del país y buscan expresarlas obedeciendo a sus
propios patrones de belleza y estética.

Los primeros indicios del arte venezolano provienen de las cerámicas y culturas
indígenas desde 2000 años, representado en vasijas y figuras. La pintura tuvo su
comienzo hacia final del periodo colonial y su apogeo se inicia con la llegada del
arte moderno, empezando en 1850 y concluyó a mediados de la década de 1950.
La pintura, danza, teatro, escultura, el dibujo, la música, literatura y arquitectura,
son algunas de las manifestaciones artísticas del ser humano. Rendir homenaje a
los hombres y mujeres consagrados al arte, tiene como finalidad exaltar la
importancia del arte dentro de nuestra sociedad, el trabajo diario, constante y
desinteresado de aquellos que inspiran la creación de los sonidos, las formas, los
colores, las letras, los movimientos y las texturas de nuestro país. El Ministerio del
Poder Popular de Economía, Finanzas y Comercio Exterior, envía su más sincero
reconocimiento y felicitaciones a todos los artistas del país, quienes con su talento
día a día engrandecen la cultura venezolana.
CONCLUSIÓN

Dentro del marco artístico, se valoriza la identidad que nos caracteriza, y el

complejo identificador del ser humano en el patrimonio cultural, El arte popular en
Venezuela ha sido influenciado por diversas culturas. Entre ellas: la cultura
autóctona de los aborígenes; la cultura africana, que trajeron los negros esclavos y
la española, aportada por los conquistadores. Desde la época precolombina hasta
nuestros días, los artistas venezolanos han navegado por una amplia variedad de
estilos y movimientos artísticos, adaptándose e innovando dentro de la escena
artística global en constante cambio. Y hasta ahora todavía el arte venezolano
sigue dando de qué hablar y siendo inspirador para otros artistas, A lo largo de su
historia, el arte venezolano ha sido un poderoso medio de expresión, resistencia y
diálogo, trascendiendo fronteras y dejando un impacto duradero en la escena
artística internacional.
 BIBLIOGRAFÍA

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_en_Venezuela
http://www.mppef.gob.ve/venezuela-rinde-homenaje-a-los-hombres-y-mujeres-
dedicados-al-arte/