Prácticas de Dirección II.

Curso 2023-2024

1.- IDENTIFICACIÓN Y CARACTERÍSTICAS DE LA ASIGNATURA

Denominación PRÁCTICAS DE Créditos ECTS 15
DIRECCIÓN
Centro ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO DE MÁLAGA
Departamento DIRECCIÓN ESCÉNICA
Especialidad DIRECCIÓN Curso 3º
Duración ANUAL Carácter OBLIGATORIO
Materia PRÁCTICAS DE ESCENIFICACIÓN
Prelación PRÁCTICAS DE ESCENIFICACIÓN I
Horas Totales Lectivas 225 Semanales 7,5
Tutorías PREVIA CITA.

2.- PROFESORADO
Nombre Despacho Correos
Profa. Cristina García Departamento de cristinagp@esadmalaga.com
Pinto Dirección Escénica

3.- DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN

3.1.- DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA

Práctica de la creación espectacular basada en el montaje de dos actos de dos obras
diferentes o de una pieza breve (una por cuatrimestre de una duración mínima de 30
minutos y máxima de 50 minutos) en las que el alumno demuestre las capacidades
básicas de la Puesta en Escena clásica y la Puesta en Escena contemporánea.

3.2.- DESCRIPTOR LEGAL

Práctica de la creación espectacular destinada a sintetizar todos los aspectos de la
formación. Conocimiento y experimentación de la complejidad del proceso global de
creación, incluyendo la experiencia de la representación. Aprendizaje de la integración
de los lenguajes, procedimientos y saberes adquiridos para conseguir transmitir al
espectador la creación escénica. Conocimiento y experimentación del método de
trabajo. Valoración y crítica del resultado obtenido y del método de trabajo utilizado.

4.- COMPETENCIAS
Las competencias transversales, generales y específicas del Título de Graduado
o Graduada en Arte dramático en la especialidad de Dirección escénica y dramaturgia
establecidas en el DECRETO 259/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las
enseñanzas artísticas superiores de Grado en Arte Dramático en Andalucía.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

a. Competencias transversales del Graduado o Graduada en Arte Dramático.

1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

2. Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla
adecuadamente.
3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo
que se realiza.
6. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
7. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en
equipo.
8. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
9. Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales
diversos.
10. Liderar y gestionar grupos de trabajo.
11. Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y
sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad.
12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y
artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los
cauces adecuados de formación continuada.
13. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
14. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y
soluciones viables.
15. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu
emprendedor en el ejercicio profesional.
16. Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio
cultural y medioambiental.
17. Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia
del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de
generar valores significativos.

b. Competencias generales del Título de Graduado o Graduada en Arte

Dramático.

1. Fomentar la autonomía y autorregulación en el ámbito del conocimiento, las

emociones, las actitudes y las conductas, mostrando independencia en la recogida,
análisis y síntesis de la información, en el desarrollo de las ideas y argumentos de una
forma crítica y en su capacidad para automotivarse y organizarse en los procesos
creativos.
2. Comprender psicológicamente y empatizar para entender y sentir las vidas,
situaciones y personalidades ajenas, utilizando de manera eficaz sus capacidades de
imaginación, intuición, inteligencia emocional y pensamiento creativo para la solución
de problemas; desarrollando su habilidad para pensar y trabajar con flexibilidad,
adaptándose a los demás y a las circunstancias cambiantes del trabajo, así como la
conciencia y el uso saludable del propio cuerpo y del equilibrio necesario para
responder a los requisitos psicológicos asociados al espectáculo.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

3. Potenciar la conciencia crítica, aplicando una visión constructiva al trabajo de sí

mismo y de los demás, desarrollando una ética profesional que establezca una relación
adecuada entre los medios que utiliza y los fines que persigue.
4. Comunicar, mostrando la capacidad suficiente de negociación y organización del
trabajo en grupo, la integración en contextos culturales diversos y el uso de las nuevas
tecnologías.
5. Fomentar la expresión y creación personal, integrando los conocimientos teóricos,
técnicos y prácticos adquiridos; mostrando sinceridad, responsabilidad y generosidad en
el proceso creativo; asumiendo el riesgo, tolerando el fracaso y valorando de manera
equilibrada el éxito social.

c) Competencias específicas de la especialidad de Dirección escénica

1. Concebir propuestas escénicas que fundamentan el espectáculo, generando y

analizando conceptos y valorando sus propiedades representativas.
2. Proyectar la composición del espectáculo, utilizando todos los conocimientos
estéticos y técnicos necesarios sobre los diversos lenguajes que participan en la
representación.
3. Planificar y conducir el proceso de creación del espectáculo, aplicando la
metodología de trabajo pertinente.

d) Competencias propias de la asignatura

1. Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y

motivadora, solucionando problemas y tomando decisiones.
2. Demostrar capacidad para recoger, analizar y sintetizar información significativa y
gestionándola de forma adecuada.
3. Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos razonada y críticamente.
4. Demostrar habilidad en el uso y aplicación de forma crítica al trabajo individual y en
equipo, de las tecnologías de la información y la comunicación.
5. Demostrar capacidad para la integración, el liderazgo la gestión de equipos de
trabajo.
6. Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la iniciativa y el
espíritu emprendedor.
7. Demostrar dominio de la metodología de la investigación en la generación de
proyectos, ideas y soluciones viables.

Dentro del punto EVALUACIÓN de la presente GUÍA DOCENTE quedan

recogidas las competencias de esta asignatura relacionadas con la evaluación y
actividades evaluables.

5.- CONTENIDOS — TEMARIO

PRÁCTICA INICIAL: La profesora proporcionará al alumnado un texto cuya puesta en

escena que no sobrepase los 5 minutos de representación con el fin para realizar una
evaluación inicial. Este ejercicio no formará parte de la evaluación final del alumnado
sino que será el punto de partida para determinar las dificultades y progresos del mismo.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

BLOQUE I: LA PUESTA EN ESCENA CLÁSICA. Se trabajará a partir de un texto

construido a partir de una estructura que permita una puesta en escena clásica donde se
aplicarán todos los conocimientos adquiridos por el alumnado hasta el momento durante
la carrera, profundizando en la técnica y en el oficio del director. La puesta en escena
deberá realizarse respetando todos los niveles de significado del texto, estructura y
estilo, deberán utilizarse todos los recursos para la puesta en escena en el espacio
clásico, a la italiana, Isabelino, Corral de comedias, cortesano, grecolatino o sacro a
elegir por el alumno. Se profundizará en el uso significativo de la composición, trabajo
del actor, escenografía y de las diferentes disciplinas que componen la puesta en escena
para completar la formación del alumnado en las competencias de la materia. No se
permitirá montar textos propios. El texto elegido deberá ser de un dramaturgo de
reconocido prestigio.

BLOQUE II: LA PUESTA EN ESCENA CONTEMPORÁNEA Se trabajará a partir de

un texto de estructura contemporánea o de materiales que sirvan como pretexto para la
creación de una puesta en escena de estructura contemporánea. Deberán aplicarse todos
los conocimientos adquiridos por el alumnado hasta el momento durante la carrera y
profundizar en el oficio y el trabajo creativo del director. La puesta en escena deberá
realizarse respetando todos los niveles de significado del texto. Esta práctica se realizará
en el espacio escénico más adecuado para representar el significado del texto. Se
profundizará en el uso significativo de la composición, trabajo del actor y escenografía
y demás elementos estudiados hasta el momento.

La elección de los textos correrá a cargo del alumnado bajo la supervisión de la

profesora que deberá dar su aprobación antes de iniciar el trabajo dramatúrgico. Para
cada una de las prácticas la secuencia de trabajo será la siguiente:

1. Presentación y defensa de la Dramaturgia y Propuesta de Escenificación.

2. Elección del Reparto, elaboración y presentación de las metodologías y el
planteamiento escénico elegido.
3. Ensayos y Montaje.
4. Ensayos Completos.
5. Ensayos Técnicos y Ensayos Generales.
6. Estreno. (En el Aula)
7. Postproducción.

Una vez finalizada la fase práctica la profesora podrá elegir uno o varios montajes para
su exposición pública en el teatro del Centro, si el teatro tiene disponibilidad de fechas.
Estos montajes serán elegidos teniendo en cuenta la calidad de la puesta en escena de
los mismos y deberán ser puestas en escena con sentido y significado completo. En
ningún momento la puesta a público en el teatro del centro incrementará o reducirá la
nota.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

6.- ACTIVIDADES FORMATIVAS

Este cronograma es orientativo y estará sujeto a cambios en base a la evolución y

necesidades del grupo.
Sesión 1 Semana 1 Presentación.
Semana 4 sep. Repaso de conceptos dramatúrgicos
Semana 4sep. Repaso de libro de dirección
Semana 4 sep. Trabajo sobre práctica inicial
Semana 1. oct Defensa de propuesta de escenificación
Semana 1. oct Ensayos
Semana 1. oct . Puesta e escena
Semana 2. oct Trabajo sobre primera práctica
Semana 3. oct
Semana 3. oct Casting
Semana 4. oct. – 3 enero Defensas. Ensayos
Semana 4 enero Puesta en escena. Entrega de libro de dirección. Conclusiones
.
Semana 1. febr. Trabajo sobre la segunda práctica
Semana 1. febr. Entrega de dramaturgia.

Semana 1. febr. Exposición teórica de la obra a montar. 15 Minutos max por

persona. (Teatro contemporáneo)
Semana 2.febr. – 3 mayo Casting. Ensayos.

Semana 4. mayo. Puesta en escena segunda práctica. Entrega del libro de dirección.
Puesta en común

Actividades culturales y artísticas relacionadas con el currículo.

Se podrá realizar muestra de los proyectos prácticos realizados. Visitas a exposiciones, espectáculos o
conferencias que contribuyan al desarrollo de las competencias en el alumnado.

7.- METODOLOGÍA
• Metodología teórico- práctica dentro de una dinámica de “acción- reflexión-
acción”, donde el alumno de forma individual o grupal descubra las bases de la
Dirección Escénica.
• Aplicación de los conocimientos adquiridos en la creación de Puestas en Escena.
• Potenciar la creatividad del alumno en relación al hecho teatral.
• Metodologías Activas en el E.E.E.S.: Aprendizaje cooperativo y Aprendizaje
Basado en Problemas (ABP).

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

• Aprendizaje integral en el E.E:E.S.: Asistencia y participación en clase + Trabajo

guiado + Trabajo en equipo + Trabajo autónomo + Estudio.

8.- EVALUACIÓN
8.1.- PROCEDIMIENTO Y CALENDARIO DE EVALUACIÓN
Fechas: ver punto 5 (Actividades formativas) de la presente guía docente.
Debido a su carácter práctico, la evaluación en esta asignatura se hará con un
seguimiento individualizado del alumno (evaluación formativa).

Este seguimiento individualizado del alumnado (evaluación formativa) de una asignatura

anual, está repartido en dos bloques.

La nota final de la asignatura corresponderá a la media de las notas de los dos bloques.
Siendo imprescindible alcanzar un mínimo del 50% en cada bloque para aplicar la nota
media.

El seguimiento individualizado del alumno/a (evaluación formativa) de cada bloque

consta:

BLOQUES I y II.

-Entrega de Libro de Dirección cuyos contenidos serán los siguientes.

1- Primeras impresiones
2- Dramaturgia. (Ver anexo 1 del presente programa)
3- Definición del núcleo de convicción dramática.
4- Definición estético estilística.
5- Planificación de ensayos
6- Metodología de trabajo con el actor.
7- Espacio escenográfico: zonas de actuación.
8- Columna de acción/ajustes/actividades
9- Gráfica de movimientos.
10- Vestuario y caracterización: conceptualización y bocetos.
11- Iluminación: Conceptualización.
12- Espacio sonoro: conceptualización.
13- Conclusiones.

- Exposición del Libro de Dirección.

- Ensayos con seguimiento del profesor en el aula.
- Puesta a público.

8.2.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN

La evaluación será continua e individualizada teniendo en cuenta que es obligatorio

superar cada uno de los bloques para aplicar la media.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

Los criterios Transversales, Generales y Específicos quedan definidos por la

legislación vigente (Boja 165, de 23/08/2011, Anexo III: Criterios de evaluación).

CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERALES

1. Demostrar autonomía y autorregulación en el ámbito del conocimiento, las

emociones, las actitudes y las conductas, mostrando independencia en la recogida,
análisis y síntesis de la información y en el desarrollo de ideas y argumento y capacidad
de automotivarse y organizarse en los procesos creativos.
2. Demostrar capacidad de comprender y empatizar para entender y sentir las vidas,
situaciones y personalidades ajenas.
3. Demostrar capacidad de utilizar de manera eficaz la imaginación, intuición,
inteligencia emocional y pensamiento creativo para la solución de problemas y la
habilidad para pensar y trabajar con flexibilidad, necesarias para responder a las
requisitos psicológicos asociados al espectáculo.
4. Valorar la adquisición de una conciencia crítica que desarrolle una visión
constructiva al trabajo de sí mismo y de los demás, al mismo tiempo que una adecuada
ética profesional.
5. Demostrar capacidad de negociación y organización del trabajo en grupo, la
integración en contextos culturales diversos y el uso de las nuevas tecnologías.
6. Demostrar la interiorización de los conocimientos teóricos, técnicos y prácticos
adquiridos de forma integrada.
7. Valorar en el alumnado la responsabilidad, generosidad y sinceridad en el proceso
creativo y su capacidad para asumir el riesgo, tolerar el fracaso y valorar de forma
realista y equilibrada

CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESPECÍFICOS DE LA ESPECIALIDAD DE

DIRECCIÓN ESCÉNICA Y DRAMATURGIA

1. Demostrar capacidad de concebir propuestas escénicas que fundamenten el

espectáculo, generando y analizando conceptos, textos e imágenes y valorando sus
propiedades representativas y su calidad estética.
2. Demostrar capacidad de proyectar la composición del espectáculo, utilizando todos
los conocimientos técnicos y estéticos necesarios sobre los diversos lenguajes que
participan en la representación.
3. Demostrar aplicación pertinente de la metodología de trabajo, tanto en la
planificación como en la dirección del proceso de creación de un espectáculo.
4. Demostrar la capacidad de investigar para concebir y fundamentar el proceso creativo
personal, tanto en lo que se refiere a la metodología de trabajo como a la renovación
estética.
5. Demostrar conocimiento de diferentes métodos de estudio del hecho escénico.

CRITERIOS PROPIOS DE LA ASIGNATURA:

1. El proyecto se ha documentado con rigor y se plantea un proyecto original,

coherente y oportuno.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

2. En cada etapa se atienden las necesidades del proyecto, utilizando con

responsabilidad y con eficacia los recursos materiales disponibles.
3. Se lidera un equipo humano de manera responsable, favoreciendo la comunicación
y la participación, gestionado de forma satisfactoria su calendario y alcanzado la
excelencia en cada una de las tareas que conducen al producto final.
4. Atiende a su tutor, e integra sus indicaciones reflexionando de forma crítica durante
todo el proceso de trabajo y sobre el resultado final.

El grado de aprendizaje en condiciones óptimas debe suponer la adquisición de las

competencias previstas con el nivel medio.

El contexto, el producto final y las características de cada una de las tareas y

actividades se establecen en los procedimientos de evaluación.

8.2.- CALIFICACIÓN

La calificación se realizará de acuerdo con la siguiente tabla. En ella se definen las

actividades evaluables, las competencias generales, transversales y específicas
adaptadas a cada actividad y teniendo presente los contenidos y se definen los
porcentajes y valor que tendrá en la calificación atendiendo grado de consecución de
las mismas por parte del alumnado.

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 Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

CALIFICACIÓN

Criterios de calificación / 1 2 3 4 5
competencias
B- CALIFICACIÓN PARA CADA
PRÁCTICA:
1- Preparación (Teórica) 40%
Corresponde a la fase teórico práctica
del curso: Dramaturgia, propuesta de
escenificación y libro de dirección.
Tanto la Dramaturgia como la
propuesta de escenificación deberán
haber sido calificadas con un mínimo
de 5 para que el alumnado pase a su
fase práctica. De no ser así el alumno
podrá repetir el ejercicio suspenso en
un plazo de 15 días naturales a partir
de su primera corrección. De no
obtener una calificación superior a 5
en esta segunda entrega el alumno no
podrá ser evaluado en su fase práctica
hasta la convocatoria de examen final
de Junio. El alumno que no supere la
fase teórico práctica con una
calificación al menos de 5 no pasará a
al fase de puesta en pie.
Libro de Dirección:
CT: 1, 2, 3, 4, 6, 8, 11, 12, 13, 14,15,
16 Y 17
CG: 1, 3 y 5.
CE: 1, 2, 4 y 5.
CRITERIOS PROPIOS: 1
- Contenido formal y estilo 20% No pone Pone al menos Pone índice, Pone índice, Pone índice,
índice, no índice, o bibliografía y bibliografía y bibliografía ,
numera las bibliografía y numera las numera las numera las
páginas. No numera las páginas. páginas. páginas y
pone páginas. Sigue la estructura el
bibliografía. ficha propuesta Sigue la ficha Sigue la ficha trabajo.
No sigue la en la presente propuesta en propuesta en la
ficha guía docente. la presente presente guía Sigue la ficha
propuesta en guía docente. docente. propuesta en la
la presente Comete varios presente guía
errores Comete Comete muy docente.
guía docente. algunos pocos errores
gramaticales u
Comete ortográficos y su errores gramaticales u No comete
redacción no es gramaticales ortográficos y errores
muchos
clara. u ortográficos es clara. gramaticales u
errores
gramaticales y su ortográficos su
No usa notas a redacción no Usa notas a pie redacción nes
u ortográficos
pie de página. es clara. fluida y muy
y tiene una de página pero
mala correcta.
No usa notas
redacción. a pie de de modo Usa notas a pie
No usa notas página. de página de
incorrecto. modo correcto y
a pie de
siguiendo una
página.
guía de estilo
que cita en la
bibliografía.
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 Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

Hace portada.
No hace Hace una Hace una Hace una
- Presentación 10% portada. portada portada y una portada y una
Incluye algunas
atractiva contraportada contraportada
No incluye imágenes
usando color. atractivas originales y con
imágenes. usando color. un diseño limpio
No usa color, no Incluye y claro usando
No usa color, justifica los imágenes. Incluye color y
no justifica textos y no imágenes y diferentes
los textos y jerarquiza Justifica los descripciones tipografías.
no jerarquiza tipografías. textos, no gráficas.
tipografías. Comete muchas comete Incluye
Comete erratas erratas y Usa bien las imágenes y
muchas jerarquiza las tipografías, descripciones
erratas tipografías. jerarquizándolas, gráficas.
usando cursivas,
negritas títulos, Usa bien las
subtítulos y tipografías,
justificándolas a jerarquizándolas,
la caja. usando cursivas,
negritas títulos,
subtítulos y
justificándolas a
la caja.

- Coherencia de la propuesta Realiza una Realiza una Realiza una Realiza una lectura muy
lectura muy lectura superficial lectura lectura muy completa de la
(Dramaturgia en relación a propuesta incompleta y de la obra y su correcta de la completa de la obra y
equivocada propuesta de obra y hace obra y profundiza en
de escenificación) 40% de la obra y escenificación se una propuesta profundiza en todos los
hace una queda en una de todos los aspectos
propuesta de primera lectura. escenificación aspectos relevantes de la
escenificación coherente. relevantes de la misma. Extrae
carente de misma. Extrae información para
sentido. información para hacer una puesta
hacer una puesta en escena
en escena profunda, crítica
profunda, crítica y meditada.
y meditada. Aporta
originalidad y un
punto de vista
nuevo y
coherente.

- Diseño de la Puesta en escena No diseña una No diseña una Diseña una Diseña una Diseña una
Puesta en Escena puesta en puesta en puesta en escena puesta en escena
(Vestuario, iluminación, escenografía, coherente a su escena escena coherente a su coherente a su
dramaturgia. No coherente a su coherente a su dramaturgia, dramaturgia,
espacio sonoro…) 30% sabe fijar el dramaturgia. dramaturgia. profunda y profunda,
estilo. No No sabe fijar pero carente razonada. Sabe razonada y
presenta bocetos el estilo. de fijar una original
de indumentaria Presenta profundidad y metodología aportando una
ni planos de bocetos de no sabe fijar adecuada aunque visión crítica y
iluminación y indumentaria la no profundiza lo nueva de la obra.
escenografía. No planos de metodología suficiente en Sabe fijar una
presenta anotado iluminación y adecuada. ella. Presenta metodología

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 Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

el movimiento escenografía Presenta bocetos de adecuada y

escénico. deficientes. bocetos de indumentaria profundiza en
No sabe indumentaria planos de ella, es capaz de
anotar el planos de iluminación y utilizar más de
movimiento iluminación y escenografía dos
escénico. escenografía correctos y metodologías
correctos. razonados. diferentes y de
Anotar el Anotar el forma integrada.
movimiento movimiento Presenta bocetos
escénico de escénico de de indumentaria
forma forma correcta. planos de
aceptable. iluminación y
escenografía de
gran calidad y
originalidad muy
razonados.
Anota el
movimiento
escénico usando
de forma
correcta la
columna de ac/
Aju/ Actv.
2- Desarrollo: 50% Puesta en pie:
CT: 1, 3, 6, 7, 9, 10, 11,12, 13, 14, 15,
16 y 17.
CG: 1, 2, 3, 4 y 5.
CE: 3, 4 y 5.
CRITERIOS PROPIOS: 2, 3 y 4
1- LA PUESTA EN ESCENA No identifica Identifica Puede Puede integrar Puede integrar
COMO LENGUAJE recursos recursos distintos integrar con con eficacia el con eficacia el
FÍSICO (15%) : Diseña y escénicos relevantes que eficacia el trabajo actoral y trabajo actoral
controla la interacción del distintos pueden trabajo actoral otros lenguajes con el resto de
trabajo actoral con el resto relevantes interaccionar con con al menos escénicos dentro los lenguajes y
de lenguajes de que puedan el actor pero no dos recursos de una misma recursos técnicos
significación. interaccionar consigue escénicos línea narrativa dentro de una
con el integrarlos en una distintos simple. misma línea
lenguaje línea narrativa. dentro de una narrativa
físico del misma línea compleja.
actor en una narrativa
situación simple.
concreta.
2- MOVIMIENTO ESCÉNICO No sabe Puede codificar Puede Sobre el Articula con
(30%) Puede usar la codificar los los codificar los esquema de un eficacia las
coreografía y/o el desplazamient desplazamientos desplazamient diseño de acciones físicas
movimiento escénico para os y/o pero desconoce os, aplica las movimientos en una cada de
mostrar la evolución del desconoce las las reglas básicas reglas básicas preciso ayuda al acciones y
conflicto y desvelar. reglas básicas del movimiento del actor a reacciones que
del escénico movimiento desarrollar una conduce con
movimiento escénico de línea de acciones precisión la
escénico. forma que físicas relevante atención del
ponen al para el personaje espectador y
descubierto la y la situación. preserva el polo
evolución del narrativo de la
conflicto acción.
dentro de una
situación
concreta.
3- OBSERVACIÓN No sabe Observa y Observa, Observa, Observa,
ETNOGRÁFICA (15%) observar y/o registra, pero no registra, registra, registra,
Comprende las registrar la triangula la triangula y triangula y triangula y
implicaciones de una información información analiza una analiza una analiza una
persona y/un personaje en relación sobre una situación situación situación real
dentro de una situación con una relación concreta. concreta, concreta comprendiendo
concreta. situación señalando señalando desde una
concreta. algunos aspectos perspectiva

11
 Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

aspectos relevantes y múltiple las

relevantes. descubriendo sus implicaciones de
posibilidades un personaje
dramáticas. dentro de una
situación
dramática
concreta.

4- DIRECCIÓN DE ACTORES No es No es exigente a Hace un Hace un casting Hace un casting

(30%) Es muy exigente y exigente a la la hora de elegir a casting coherente. coherente.
consigue un compromiso hora de elegir sus actores. Se coherente. Es exigente con Es exigente con
total de sus actores a los que a sus actores. conforma con los Es exigente sus actores y les sus actores y les
ayuda a usar la situación y el Prefiere primeros que con sus ayuda a crear el ayuda a crear el
personaje para exponer su trabajar con encuentra aunque actores y les personaje y personaje y
condición humana. amigos tenga la ayuda a crear entender la entender la
aunque tenga posibilidad de el personaje y situaciones del situaciones del
la posibilidad hacer un casting entender la conflicto, con un conflicto, con un
de tener a y seleccionar a situaciones abanico de abanico de
buenos los más del conflicto, recursos amplio recursos amplio
actores. adecuados para aunque sus y sin imponerse. sin imponerse.
No exige los personajes. recursos son Sabe dejar que Sabe dejar que
nada de ellos Es poco exigente limitados. ellos creen ellos creen
y no les con ellos y les Impone una también. también.
ayuda a crear ayuda disciplina de Impone una No se limita a
el personaje y mínimamente a trabajo y hace disciplina de los recursos
entender la crear el personaje un planing de trabajo y hace un estudiados en la
situaciones y entender la sesiones planing de carrera e
del conflicto. situaciones del aunque no sesiones que investiga más
No sabe conflicto. sabe usarlo sabe usar de allá de ellos para
imponer una No sabe imponer eficazmente. forma eficaz. usarlos en el
disciplina de una disciplina de aula de ensayo.
trabajo y no trabajo y no hace Impone una
hace un un planing del disciplina de
planing del mismo. trabajo y hace un
mismo. planing de
sesiones que
sabe usar de
forma eficaz.
Sabe crear un
ambiente
distendido y que
sus actores estén
volcados en el
proyecto.
5- REPRESENTACIÓN Y No utiliza los Utiliza los Utiliza los Utiliza todos los Utiliza todos los
PUESTA A PÚBLICO recursos a su recursos de forma recursos de recursos a su recursos a su
(10%) Es exigente con el disposición ineficaz. forma eficaz, disposición de disposición de
resultado final, sabe de forma Organiza el aunque no usa forma eficaz. forma eficaz y
organizar el trabajo y eficaz. No trabajo pero lo todos lo que Organiza el original.
controlar todos los aspectos sabe planifica mal. Es tiene a su trabajo y Organiza el
técnicos para obtener un organizar el impuntual con la disposición. planifica bien. trabajo y
optimo resultado con los trabajo. No hora de la Organiza el Es puntual con planifica bien.
medios a su alcance. respeta la muestra. Es poco trabajo y la hora de la Es puntual con
fecha fijada. exigente con el planifica muestra. Es la hora de la
No es resultado final. bien.. Es exigente con el muestra.
exigente con puntual con la resultado final
el resultado hora de la Consigue una
final. muestra. Es resultado final
correcto con plástico y de
el resultado gran impacto
final visual, cuidando
al máximo todos
los detalles.

3- Conclusión 10%
CRITERIOS PROPIOS: 2 y 3
1- Capacidad reflexiva, No acepta las No acepta las Es poco Tiene una Tiene una

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 Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

compromiso. (40%) críticas ni críticas receptivo a actitud crítica y actitud crítica y

sabe ver sus habitualmente y las críticas busca las reflexiva en todo
errores. no aprende de sus pero las opiniones de los momento. Busca
No sabe errores. acepta. demás, aunque las opiniones de
extraer Analiza mal las Analiza las no sabe los demás, y
conclusiones situaciones y saca situaciones y canalizarlas y sabe canalizarlas
que le ayuden conclusiones saca usarlas de forma y clasificarlas de
en su erróneas. conclusiones coherente. forma coherente.
aprendizaje. positivas para Analiza Analiza
su continuamente continuamente
aprendizaje. las situaciones y las situaciones y
saca saca
conclusiones conclusiones
positivas para su positivas para su
aprendizaje. aprendizaje y las
usa para mejorar
su trabajo.

2- Entrega de material cedido por No entrega el Entrega el Entrega el Entrega el Entrega el

el Centro al alumnado para el material material cedido material material cedido material cedido
desarrollo de la práctica y estado de cedido por el por el centro cedido por el por el centro en por el centro en
conservación del mismo. (30%) centro y hace deteriorado y centro en el el plazo el plazo
un mal uso con retraso. plazo acordado pero acordado en
del mismo acordado pero con algunas perfecto estado y
deteriorándol con algunas piezas con un limpio.
o con piezas leve deterioro.
frecuencia. deterioradas.
3- Uso del Espacio para ensayos. No hace buen Eventualmente Hace buen Hace buen uso Hace buen uso
(30%) uso del aula no respeta el uso del aula del aula de del aula de
de ensayos. material y de ensayo. ensayo. Respeta ensayo. Respeta
No respeta el mobiliario que Respeta el el mobiliario. el mobiliario.
material y contiene el aula mobiliario.
mobiliario de ensayo. No Toma uso del Toma uso del
que contiene. toma uso del Toma uso del espacio espacio
No toma uso espacio de forma espacio puntualmente y puntualmente y
del espacio de puntual en varias puntualmente lo abandona de lo abandona de
forma puntual ocasiones y y lo abandona forma puntual y forma puntual y
y tampoco lo tampoco lo de forma en el mismo en el mismo
abandona abandona puntual pero estado en que lo estado en que lo
puntualmente, puntualmente, no suele encontró. encontró.
retrasando el retrasando el recoger para
comienzo de comienzo de sus dejarlo en el No avisa cuando Avisa siempre
sus compañeros. mismo estado no va a usar el que no va a
compañeros. En ocasiones no en que lo aula, o cuando la hacer uso del
No deja el deja el aula encontró. va a abandonar espacio, o bien
aula limpia y limpia y antes de tiempo. lo va a
recogida, tal y recogida, tal y abandonar antes
como la como la encontró. de tiempo.
encontró.
0% 25 % 50% 75% 100%

Será imprescindible alcanzar un mínimo del 50% en cada uno de los apartados de
la rúbrica para aplicar la nota media a cada bloque.

La fase de representación se realizará en el aula y el alumnado deberá haber superado

todas las fases anteriores. Se evaluará la correcta aplicación de las diferentes técnicas y
recursos de la puesta en escena.
De manera opcional y a criterio de la profesora se realizará la puesta en escena en el
teatro. Será imprescindible haber presentado el Libro de Dirección Completo, haber
Será imprescindible alcanzar un mínimo del 50% en cada uno de los apartados de

13
Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

la rúbrica para aplicar la nota media a cada bloque.

La fase de representación se realizará en el aula y el alumnado deberá haber superado

todas las fases anteriores. Se evaluará la correcta aplicación de las diferentes técnicas y
recursos de la puesta en escena.
De manera opcional y a criterio de la profesora se realizará la puesta en escena en el
teatro. Será imprescindible haber presentado el Libro de Dirección Completo, haber
hecho la Puesta a público en el aula y haber aprobado todos los apartados para poder
optar a una representación de la práctica en teatro. Dicha representación será una
actividad encaminada a favorecer el aprendizaje del alumnado fortaleciendo su
capacidad de integrar todos los lenguajes escénicos en una situación real donde debe
utilizar todos los recursos propios de un teatro. En ningún caso esta actividad para el
alumnado será obligatoria y no será evaluada en ningún momento.

8.3. NORMAS DE EVALUACIÓN Y RECUPERACIÓN EN CONVOCATORIAS

OFICIALES

1- El alumnado que haya seguido la evaluación formativa y superado todos los

apartados anteriormente expuestos se considerará aprobado y no tendrá que ir a
examen final.
2- El alumnado que haya seguido la evaluación formativa y tenga suspenso,
completo o parcialmente, alguno de los apartados anteriormente expuestos, irá al
examen de junio únicamente con la parte suspensa. Si aún así no supera la
asignatura, deberá presentarse a la evaluación de septiembre o la evaluación
extraordinaria de febrero con todo el contenido para superar la asignatura.
3- El alumnado que no supere la asignatura en la convocatoria de junio irá a
septiembre o a febrero con la asignatura completa.

8.4. CONTENIDO DE LAS CONVOCATORIAS ORDINARIAS PRIMERA Y

SEGUNDA Y EXTRAORDINARIA DE FEBRERO

El alumno/a debe presentar una o dos propuestas escénicas, de un mínimo de 30

minutos de duración cada una, que cumpla con todos los objetivos y recoja las
competencias previstas en este programa.
Debe presentar así mismo, de cada uno de los dos bloques, clásico y contemporáneo, el
libro de dirección completo, el diario de ensayos donde se refleje todo el proceso de
trabajo y la grabación no editada (en un formato compatible con los recursos técnicos
del Centro) de todos los ensayos que ha realizado de manera autónoma, donde debe
quedar constancia de sus aportaciones como director/a.

NOTA: Para la convocatoria de junio los trabajos deberán ser entregados en soporte informático (vía
e-mail al correo electrónico de la profesora: cristinagp@esadmalaga.com), durante el día 1 de
septiembre de 2023. En el caso de que no se entregue el trabajo en dicha fecha, se considerará que
el alumno/a no se ha presentado a la convocatoria, por lo que no superará la asignatura.

Para la convocatoria de septiembre y febrero los trabajos deberán ser entregados en soporte
informático vía e-mail al correo electrónico de la profesora: cristinagp@esadmalaga.com) o en un

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

sobre cerrado a nombre de la profesora de la materia en la secretaría del Centro. En el caso de que
no se entregue el trabajo en dicha fecha, se considerará que el alumno/a no se ha presentado a la
convocatoria, por lo que estará suspenso.

El examen constará de dos apartados eliminatorios que deben superarse de manera

sucesiva:

1º. Defensa oral del Libro de Dirección y de cada una de las Propuestas de
Escenificación: durante media hora y sin ningún tipo de material adicional el
alumno/a debe explicar de manera oral su proyecto y responder a las cuestiones
que le plantee la profesora. Se realizará en fecha y hora de convocatoria oficial del
Centro.
-
2º. Puesta en escena de cada uno de los espectáculo, en el aula y la hora que establezca
la convocatoria oficial, usando los recurso, instalaciones y medios que le facilite la Jefe
de Estudios y el Secretario del Centro para dicha convocatoria. El acceso al público
estará restringido por tratarse de un examen.
El contenido de los trabajos y criterios de evaluación están recogidos en los
correspondientes puntos de la presente guían docente.

8.5.- PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA

ASIGNATURA
El alumnado rellenará un cuestionario para valorar la asignatura y la práctica docente.
8.6.- ADAPTACIÓN CURRICULAR ALUMNOS CON MOVILIDAD
ERASMUS.
Los alumnos que por ser beneficiarios de una beca ERASMUS+ solo puedan
cursar un cuatrimestre de la asignatura, deberán hacer obligatoriamente el BLOQUE DE
TEATRO CLÁSICO. Los criterios de evaluación y calificación serán los mismos que
los aplicados en los puntos 8.2 y 8.3 de la presente GUÍA DOCENTE.

9.- CONCRECIÓN DE LAS MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.

Las medidas de atención a la diversidad adoptadas en la asignatura estarán diseñadas en

cumplimiento de la siguiente normativa:

Real Decreto 630/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las
enseñanzas artísticas superiores de Grado en Arte Dramático establecidas en la Ley
Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

Disposición adicional primera. Alumnos con discapacidad.

1. En el marco de lo establecido en la Ley 51/2003, de 2 de diciembre, de igualdad de

oportunidades, no discriminación y accesibilidad universal de las personas con
discapacidad, se deberán cumplir las disposiciones vigentes en materia de promoción de
la accesibilidad.

2. Las Administraciones educativas adoptarán las medidas oportunas para la adaptación

del plan de estudios a las necesidades del alumnado con discapacidad.

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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

Orden de 19 de octubre de 2020, por la que se establece la ordenación de la

evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas
superiores y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de
estas enseñanzas.

Disposición adicional única. Alumnado con discapacidad.

Los centros docentes adoptarán las medidas oportunas para la adaptación del plan de
estudios a las necesidades del alumnado con discapacidad.

A través del siguiente formulario, se detectarán las necesidades educativas especiales

del alumnado que lo requiera. La adaptación curricular se realizará en función del
resultado de dicho cuestionario que se elevará a la dirección del centro para adoptar las
medidas necesarias conducentes a dicha adaptación.

PROTECCIÓN DE DATOS: En cumplimiento de lo dispuesto en la Ley Orgánica

15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, se le informa
que los datos personales proporcionados por Vd. en este formulario serán utilizados
únicamente para gestionar su consulta y proporcionarle la respuesta adecuada. De
acuerdo con lo previsto en la citada Ley Orgánica, puede ejercitar los derechos de
acceso, rectificación, cancelación y oposición dirigiendo un escrito a la Secretaría de la
Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga. C/Bela Bartok, s/n, 29010, Málaga.

10.- BIBLIOGRAFÍA Y OTROS RECURSOS

10.1 RECURSOS
Se utilizarán los materiales de escenografía, iluminación, sonido, vestuario,
caracterización , medios audiovisuales y digitales necesarios para el desarrollo de los
contenidos y la adquisición de las competencias definidas en la presente guía. Para ello
se realizará una solicitud al secretario del centro con la petición de dichos materiales
adaptados a las necesidades de los montajes escénicos que se desarrollen en el aula y/o
teatro.

10.2.- BIBLIOGRAFÍA FUNDAMENTAL

APPIA, Adolphe (2000): La música y la puesta en escena. La obra de arte viviente.
Madrid, A.D.E.
ARTAUD, Antonin (1978): El teatro y su doble. Barcelona, Pockett Edhasa .
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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

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CEBALLOS, Edgar y otros (1991): “Living Theater”, monográfico de la revista
Máscara. México,6, pp.3-100.
CEBALLOS, Edgar y otros (1992): Principios de Dirección Escénica. México,
Escenología.
CEBALLOS, Edgar y otros (1992-1993): “Grotowski”, monográfico de la revista
Máscara. México, 11-12, pp.3-134.
CEBALLOS, Edgar y otros (1993): “Stanislavski, ese desconocido”, monográfico de la
revista Máscara. México, 15, pp.3-78.
CEBALLOS, Edgar y otros (1995): “30 años del Odin”, monográfico de la revista
Máscara. México, 19-20, pp. 3-204.
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Escenología.
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10.3.- BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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Prácticas de Dirección II. Curso 2023-2024

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