SIGLO XIX

EL ROMANTICISMO
 ROMANTICISMO
El movimiento artístico y cultural que domina la primera mitad del siglo XIX es
el Romanticismo, que se opone al racionalismo ilustrado. La visión del mundo
romántica se caracteriza por la defensa de la plena libertad individual en los ámbitos
político, moral y, sobre todo, artístico. El romántico vive según sus normas, fuera de las
convenciones y se considera marcado por un destino ineludible. Se exaltan el yo y los
sentimientos apasionados, por lo que predominan el subjetivismo y el idealismo.

Este movimiento rechaza la realidad existente, rompe con el mundo cotidiano

y propone la evasión al pasado legendario, sobre todo a la Edad Media, o a parajes
exóticos, como el Oriente próximo, e incluso creando mundos imaginarios. Además,
debido a la aparición del nacionalismo, se recuperan las tradiciones folclóricas y
populares con el fin de reivindicar la identidad de cada nación.

Temas
En consonancia con la visión romántica del mundo, los principales temas que dominan
la creación literaria son:

 Los sentimientos apasionados. El amor se trata como un ideal inalcanzable que

origina melancolía y desgarro.
 El fracaso vital. El conflicto entre los ideales y la realidad da lugar a la
decepción, la huida, la soledad y, en ocasiones, la muerte como liberación.
 La naturaleza. Refleja el estado de ánimo del escritor. Se recurre a paisajes
nocturnos, solitarios, misteriosos, acompañados de sonidos y elementos
sobrenaturales.

La poesía romántica
La poesía es el género literario idóneo para la expresión de los sentimientos
apasionados y la exaltación del yo. La libertad creativa se impone a las normas, por lo
que los poetas suelen combinar diferentes ritmos y estrofas. En la poesía romántica se
distinguen dos tendencias:

Poesía narrativa

Estos poemas abordan temas filosóficos o históricos y legendarios, con frecuencia

ambientados en la Edad Media. La narración de los sucesos se combina con
descripciones, diálogos y algunos momentos líricos. A esta tendencia pertenecen
poemas breves, como los romances y las leyendas.

Poesía lírica

Estas composiciones son de corte subjetivo y de estilo enfático. Durante la

primera mitad del siglo XIX predominan los temas patrióticos y sociales, muy presentes
en las obras de José de Espronceda.

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 Durante el llamado posromanticismo, en la segunda mitad del siglo XIX el
tema más usual son los sentimientos íntimos reflejados en la naturaleza, como
evidencian los versos de Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro.

Gustavo Adolfo Bécquer

Escritor sevillano que escribe una poesía breve que brota de los sentimientos. En su
libro Rimas, Bécquer aborda diferentes temas, como el de la poesía, la inspiración y
especialmente el amor. Su estilo, que en apariencia resulta sencillo, se define por un
lirismo intenso, musical y sugerente. En sus composiciones se aprecia la imitación de
los ritmos de la poesía popular, la musicalidad y el motivo de la naturaleza como
espejo de las emociones.

Las Rimas

Temas y estructura: La obra se divide en las siguientes partes en función de los temas
tratados en los poemas:

 Rimas I-XI: el amor, el misterio y la poesía.

 Rimas XII-XXIX: el amor ilusionado y apasionado, vinculado a la belleza
femenina.
 Rimas XXX-LI: el amor desengañado, teñido de melancolía o cargado de ira.
 Rima LII-final: la angustia, la desesperanza, el olvido, la soledad y la muerte.

Estilo: Los poemas suelen ser breves, de sencilla apariencia formal y gran poder
evocador. Bécquer utiliza sobre todo versos heptasílabos y endecasílabos, y abundantes
metáforas y comparaciones construidas con elementos de la naturaleza.

José de Espronceda

Poeta extremeño que es un claro exponente del creador romántico. Los temas
más frecuentes de su obra son el patriotismo y la protesta política, así como la
juventud perdida, el desengaño vital y la libertad absoluta, encarnada en personajes
que viven al margen de todo tipo de norma. Se caracteriza por un estilo sonoro e
intenso: emplea con frecuencia rimas agudas, exclamaciones, interrogaciones retóricas
y una adjetivación intensamente emotiva. Utiliza diferentes estrofas en un mismo
poema. Espronceda cultiva los dos tipos de poesía frecuentes en la época:

 Poesía lírica. Destacan las piezas protagonizadas por personajes marginales (el
reo de muerte, el verdugo o el pirata), que proclaman su desapego de los bienes
materiales y su libertad frente a las convenciones morales y sociales.
 Poesía narrativa. Además de sus composiciones épicas, sobresalen en esta
tendencia sus obras El estudiante de Salamanca y El diablo mundo.

El estudiante de Salamanca:  Cuenta la historia de don Félix de Montemar,

un donjuán salmantino. En un ambiente tétrico, romántico, don Félix contrae
matrimonio en la mansión de los muertos con Elvira, a quien ha seducido.

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 “Grandiosa satánica figura, alta frente, Montemar camina espíritu sublime en
su locura provocando la cólera divina.”

1.- ¿Qué rasgos del espíritu romántico están presentes en los textos de
Espronceda?

Rosalía de Castro

Escritora gallega estrechamente ligada a su tierra natal, aborda el tema de la

añoranza de la tierra lejana en Cantares galegos, escritos en su lengua materna.
También escribió en gallego Follas novas (Hojas nuevas), que trata sobre el dolor y el
desengaño. En su obra En las orillas del Sar,escrita en castellano, poetiza temas como
el paso del tiempo o las ilusiones perdidas. Emplea un lenguaje emocionado e
intimista.

La prosa romántica
En el género narrativo también se aprecian las características generales del
Romanticismo, especialmente la exaltación del yo, la libertad, el rechazo de la realidad
y el sentimiento de nación. Una de las obras más significativas de la prosa romántica
son las Leyendas de Bécquer, aunque el principal escritor es Mariano José de Larra.

En esta época nacen tres subgéneros narrativos:

 La novela histórica. Está constituida por relatos que son verosímiles, pero sin la
pretensión de ser rigurosos históricamente. El héroe de estas novelas representa
valores del pasado que se miran con nostalgia. La novela histórica más
importante de la época es El señor de Bembibre, de Enrique Gil y Carrasco.

 La novela gótica. Estas obras exploran mediante el terror la parte irracional del
ser humano. En ellas aparece la ambientación característica del Romanticismo,
con personajes solitarios y angustiados, y la presencia de elementos
sobrenaturales.
 El cuadro de costumbres. Ligado al periodismo, nace del gusto romántico por
mostrar las tradiciones peculiares de cada lugar. Se trata de pequeñas estampas
narrativas y descriptivas que recrean los tipos humanos, el habla y las
costumbres propios de las distintas regiones españolas. Los principales
escritores son Serafín Estébanez Calderón y Ramón Mesonero Romanos.

Leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer

Bécquer escribió en prosa las Leyendas, cercanas a la novela gótica. Se trata de

narraciones que imitan de algún modo el tono de las leyendas populares tradicionales,
en las que se funden elementos reales y fantásticos.

Estos relatos se ajustan a los patrones románticos por sus temas, su ambientación y sus
personajes. En ellos se tratan asuntos como el amor absoluto y desengañado, la religión
o la perfección artística.

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Las historias se sitúan en la Edad Media o en un pasado inmediato al del escritor, y en
escenarios típicamente románticos: parajes nocturnos y solitarios, ruinas, etc. Los
protagonistas son caballeros, artistas o mujeres bellas, cuyas vidas aparecen marcadas
por la presencia de un elemento sobrenatural.

Mariano José de Larra

Este autor está considerado el primer gran articulista del periodismo español. En sus
artículos en los que el escritor interviene como personaje denuncia aspectos negativos
de la sociedad española. Larra utiliza en sus escritos un lenguaje claro, enérgico y
directo. Tipos

De costumbres: Denuncian el atraso general de la sociedad española.

Políticos: Expresan su ideología liberal progresista.

Literarios: La literatura debe supeditarse al progreso de la sociedad, pero rechaza

cualquier norma artística.

El teatro romántico
Los principales autores del teatro romántico son el duque de Rivas y José Zorrilla.

Características

Los rasgos fundamentales de los dramas románticos son:

 Temas. Se centran en el amor puro y absoluto que se enfrenta a los obstáculos

que le impone la sociedad, y acaba fracasando. También se abordan el honor y la
lucha por la libertad.
 Personajes. Son apasionados y están marcados por un destino fatal e ineludible.
Arremeten en vano contra las trabas que se oponen a sus sentimientos y deseos.
 Desenlace. Suele ser trágico por el fracaso ante las convenciones sociales.
 Espacio y tiempo. Las obras se desarrollan en lugares solitarios, parajes
nocturnos con sonidos misteriosos y apariciones sobrenaturales, en un pasado
histórico creado por el autor.
 Forma. Debido a la libertad creativa, los autores rechazan la norma de las tres
unidades de tiempo, lugar y acción. Además, combinan el verso con la prosa y
mezclan elementos trágicos y cómicos.
 Escenografía. Aparecen mejoras en el diseño de los elementos escenográficos,
que dotan de mayor naturalidad la acción. De los actores se espera una
interpretación más franca.

Duque de Rivas

El cordobés Ángel de Saavedra, duque de Rivas, escribió numerosos romances

históricos, aunque es reconocido sobre todo por ser el autor de Don Álvaro o la fuerza
del sino. Estrenada en 1835, esta pieza se consagró como uno de los mayores éxitos del
teatro romántico.

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La obra está estructurada en cinco jornadas, combina el verso y la prosa, y la acción
se desarrolla en diferentes momentos y lugares. Presenta características genuinamente
románticas: don Álvaro, el héroe apasionado marcado por un destino trágico, se
enfrenta por amor a Leonor a las convenciones sociales, y ambos mueren.

José Zorrilla

Representa un romanticismo conservador, que busca en la historia y las leyendas

españolas la fuente inspiradora de su obra. Escribió dramas históricos, y entre sus títulos
destacan El zapatero y el rey, ambientada en el siglo XIV. Pero su obra de mayor
trascendencia literaria es Don Juan Tenorio. Escrita íntegramente en verso, en este
drama Zorrilla recupera la figura del donjuán, seductor que vio por primera vez la luz en
la obra de Tirso de Molina El burlador de Sevilla y convidado de piedra.

Don Juan Tenorio

Esta famosa obra de José Zorrilla no ha dejado de ser representada desde que se estrenó
en 1844. Es tradicional su puesta en escena en muchos teatros españoles el día de Todos
los Santos.

Argumento, temas y estructura: La acción dura dos noches, separadas por varios
años, y se divide en dos partes:

 Primera parte. Da cuenta de las aventuras amorosas de don Juan en Italia, su

apuesta con don Luis Mejía, el rapto y seducción de doña Inés y la muerte de
don Gonzalo (el padre de doña Inés) a manos de don Juan en un duelo. El tema
central es el desafío constante a todo tipo de normas por parte de un
protagonista amoral que solo piensa en la satisfacción de sus deseos.
 Segunda parte. La conciencia de don Juan se enfrenta al mundo de los muertos.
Cuando parece que su alma está condenada, gracias a la mediación de doña Inés,
don Juan suplica piedad en el último momento y se salva. El tema central es el
problema de la conciencia individual y de la salvación del alma, que
finalmente se logra gracias al amor puro de doña Inés. Este inusual final, que en
la tragedia se convierte en una alabanza a Dios, es el rasgo que distingue el Don
Juan Tenorio de Zorrilla del resto de obras románticas.

Personajes

El logro más destacable de esta obra es el personaje de don Juan, un seductor

desafiante que se enfrenta a las convenciones morales y sociales con tal de satisfacer su
orgullo, y al que no le importan las consecuencias de sus actos. Su carácter libertino y
temerario que desafía a vivos y a muertos lo convierte en un logrado ejemplo del héroe
teatral romántico. Por su parte, la bondadosa doña Inés representa el amor espiritual,
cuya pureza logra in extremis la salvación del alma de don Juan.

Estilo

La obra está escrita enteramente en verso, principalmente octosílabo y destaca en ella el

dinamismo del diálogo y la tensión dramática que aporta.